国画元素中动画设计论文

本人论文主要是对中国传统元素中国画艺术与艺术意境的探索，并研究如何将中国传统元素运用到动画设计中。任何一个民族的文化都是世界文化不可分割的一部分，虽然每一个国家所处的地理环境、气候、文化传统、风俗习惯、社会经济都不尽相同，从而出现了不同国家的民族风格，而正是因为这些区别才构成斑斓的世界大家庭。下面小编整理了一些《国画元素中动画设计论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。

国画元素中动画设计论文 篇1：

动画设计中的国画元素分析

摘 要：本文针对当前我国动画设计特点和动画设计工作现状，对动画设计中的国画元素进行了详细分析和阐述。

关键词：动画设计；国画元素；分析；探讨

广义而言，动画设计工作的专业性和综合性相对较强，动画设计工作具有独特的动画艺术创作特性，并且动画设计制作流程甚是复杂。假设此时适时融入国画元素，将国画思维元素和国画造型元素以及相关国画表现元素等融入动画设计当中，其应用空间和发展空间就会不断扩展且会得到广泛重视，国画构图章法和当前动画设计自由画法相结合，定会掀起行业内的轩然大波。虚虚实实、动静结合，国画动画风便由此产生，以下是对动画设计中国画元素的整体分析。

1 国画内部思维元素在基础性动画设计过程中主要应用

（1）思维元素特征要点分析。应该了解到，国画思维模式大都主表现，以突出国画魅力为主，国画意境、国画韵味、国画构思和国画神采皆是国画总体思维模式中的重要组成部分和重点操作环节，上述国画因素是其自身表现性特征中的几种重要体现，这同时也代表着国画的原有魅力。我们通常所说的国画意境即为传统绘画美学中一种美学概念，同时也是山水画作品创作过程最为高深的境界之一。国画绘画意境源于笔墨，对画法要求甚是严格，老庄哲学也与之息息相关。需要注意的是，国画创作过程中，神似是其主要追求之一，绘画神态、绘画神韵和绘画神采是国画绘画中的三项核心原则，在进行人物绘画时，人类神态表情和人类性格表现都要突出绘画重点，而花卉草木以及相关飞禽走兽等，也是以人的画法进行拟画，梅兰菊竹是最为常见国画绘画案例，王冕的梅、郑板桥的竹子，这些绘画手法中都是胸中之意、画家之笔，也都是作者生命和灵魂的写照。

（2）动画设计过程中思维元素的主要应用。国画绘画意境和国画绘画神采，这也是从有到无的国画绘画过程，国画以独特的绘画方式将人物情感和周围景象有力衔接起来，将画家内心所要表达的东西跃然纸上。换个角度而言，也就是说国画意境和国画构思、国画韵味以及相应国画神采等进行了有机结合，国画意境与上述国画元素相融并为我国内涵式动画奠定了强有力基础。以近代画家齐白石的虾为例，编者方慧珍就以此为据创作了水墨动画作品《小蝌蚪找妈妈》，可以看出，上海电影制片厂也因此获得社会的广泛好评。《小蝌蚪找妈妈》这部动画作品的创作灵感就来源于近代画家齐白石的绘画作品，诗歌般的动画场面将国画自身特有意境和国画自身特有内涵以及对应生命律动等做出了合理传达和表现。在《小蝌蚪找妈妈》这部作品中，空白灵动的鱼虾形象，展现出了虚虚实实、一静一动的国画特质，也给予动画观众无限的想象空间，此种遐想式动画作品创作模式与国画自身所要表达的意境相符，虚实相生、画里画外皆是画的特殊效果也展露无遗。

2 国画内部造型元素在当前我国动画设计中的主要应用

（1）国画造型元素中的相关特点描述。国画以线造型特点和国画意向造型特点二者均是当前我国国画中主要绘画风格和主要造型特征，同时也是国画中的主要表现元素。国画绘画山水、国画绘画花鸟和国画绘画人物，三者皆为国画绘画元素中的三大分科，其自身表现因素也由此三者所促进构成。应该了解到，国画绘画以线造型特点和国画绘画意向造型特点，二者相辅相成、相互影响，产生此种状况的主要原因就是线条并非实际绘画物象，其实质上是主观视觉对相关绘画客观事物的对应抽象传达和抽象表现，国画绘画线条表现力极为明显且国画绘画中的精神内涵也展露无遗，但从此方面来看，二者自然是相同的，二者相互融合也为后续物象构成奠定了强有力基础。

（2）动画造型与国画绘画造型的合理融合。就动画设计流程而言，动画造型在整个动画设计过程中占有相当部分的比重，也可以说，无论是何种动画作品创作，其首要一点都是对其基础性动画角色和动画人物的创作，动画造型概括、动画造型简练、动画造型符号化、动画造型夸张变形等特点预示着动画设计的多变性，上述种种动画设计特点均与国画绘画特点间相契合，国画绘画意向造型与当前我国动画设计中的特点持等同态势，动画形象表象特征十分明显且也丰富多彩，最为成功的动画作品《大闹天宫》、动画作品《小蝌蚪找妈妈》、动画作品《牧笛》、动画作品《哪吒闹海》、动画作品《三个和尚》等，这些国产动画作品中均充斥着身后的国画文化底蕴和国画艺术内涵，在动画作品《大闹天宫》中。张光宇成功借鉴了国画绘画中相关艺术元素，将仙女这一形象展现的活灵活现，之后在此基础上将敦煌飞天想象也“据为己有”。在作品中，无论是任务线条创作还是任务表情描绘，其皆为上乘之作。

（3）线描在当前动画设计过程中主要应用。众所周知，线描手法是现下我国国画绘画中的基本表现形式之一，作为中国画最基本的表现方式，线描不仅有多种不同的表现形式，而且，就是同一种表现手法，也能被演绎出多种风格。比如线描表现手法中就有写实风格、写意风格、装饰风格等多种风格。而同样是装饰风格的线描，由于画家不同的个性语言和表达方式，又各具特色，既有方圆对比，又有夸张变形。这些，都可以为动漫造型中不同性格、不同形象的设计提供强有力的参考。

3 当前我国国画绘画中其自身表现元素在基础性动漫设计过程中的主要应用

（1）国画绘画中其自身笔墨语言的独特绘画形式和表现手段。国画山水绘画和国画花鸟绘画以及国画人物绘画统称为国画绘画中的三大绘画科目，国画绘画章法、国画绘画笔墨和国画绘画设色等也有着独特的国画绘画表现语言。在国画绘画章法布局过程中，其以宾主呼应绘画形式和虚实相生绘画形式将相应基础性审美思维展现得淋漓尽致。需要注意的是，在国画绘画笔墨语言表达上，其在一定程度上形成了笔墨融合神韵以及国画绘画形神兼备神韵等。国画绘画基础性表现因素和国画绘画基础性表现形式多种多样，在表现形态中，国画绘画笔墨挥洒表达、国画绘画意境表达、国画绘画色彩应用、国画绘画叙事处理以及相应国画绘画空间表现等共同构成中当前我国国画的表现性特征。

（2）当前我国国画绘画笔墨语言在动画设计中的主要应用。在国画绘画的众多因素之中，笔墨语言表达形式显得尤为重要。传统山水式国画具有不断变化之特性，将其科学合理的展现到动画设计当中可以达到意想不到的视觉效果。因为当前我国国画绘画笔墨语言造就了中国动画产业的升级，其有效吸取了本土文化中积极元素，将国画绘画山水和国画绘画人物以及国画绘画花鸟等融入到基础性动画作品创作中去，之后在此基础上有力吸收了笔墨语言中的优异特点，使整个动画画面中满满的充斥着国画绘画审美情趣和国画绘画审美意境以至被世人广为称赞。水墨画以墨代色，用墨的方法也异常多样，渲、泼、破、积等，创造了墨色中的明度变化和纯度变化，使得水墨动画的画面空间和层次更加深远。因此，中国动画中的人物造型与背景在采用了水墨这一艺术形式之后，不仅凸显了水墨画这一中国传统的艺术特色，更是扩充了动画的艺术情调。

4 结束语

中国传统形式绘画思维元素和中国传统形式绘画造型元素以及中国传统形式绘画表现元素等在当前我国动画设计中应用较为广泛。中国国画的完美融入可以将其自身文化特点和造型特点以及相应表现元素等于动画设计有机结合，之后在此基础上使动画设计内容、动画设计形式和动画设计格调以及动画设计表现手法等都相继发生变化。随着科学技术的飞速发展和人们生活水平的不断提高，当前人们逐渐对动画行业领域的发展重视起来，适时在其中融入国画元素可得到事半功倍的效果。

作者：王腾

国画元素中动画设计论文 篇2：

国画艺术意境在动画创作中的探索与研究

本人论文主要是对中国传统元素中国画艺术与艺术意境的探索，并研究如何将中国传统元素运用到动画设计中。

任何一个民族的文化都是世界文化不可分割的一部分，虽然每一个国家所处的地理环境、气候、文化传统、风俗习惯、社会经济都不尽相同，从而出现了不同国家的民族风格，而正是因为这些区别才构成斑斓的世界大家庭。中国传统元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。

从20世纪我国上海美术电影制片厂制作出一系列动画作品，就十分注重对中国传统艺术题材的借鉴和探索，并开始从中国传统绘画中寻找审美语言、造型风格和艺术符号。

随着国际动画市场的不断发展变化，中国动画艺术面临着巨大的挑战。国外动画形象在中国年轻一代生活中的渗透和影响是不容回避的社会现实。如何认识传统文化与动画设计的关系，并使其在动画设计中的应用更为广泛和深入，是我们新一代动画设计师所共同面临的课题。因而，中国的动画应从民间传统艺术中寻找鲜活的动画题材。

传统文化元素之——国画艺术

中国画原来泛指中国绘画，较之西方绘画的造型方式和表现手法有明显的差异。它包括卷轴、年画、壁画、版画各种各样的门类。今作为中国的画种之一，指以中国独有的笔墨等工具材料按照长期形成的传统而创作的绘画品种。

中国画基本分为三大科；人物画、山水画、花鸟画。在技法上又可分为工笔画和写意画。工笔画中包括白描、淡彩、重彩和没骨工笔。写意画种包括兼工带写、小写意和大写意。

中国山水画历史悠久，光辉灿烂。隋唐以来历朝画家层出不穷，作品丰富多彩，蕴含着中华民族文化传统、艺术哲理和美学思想，丰富了我们历史文化与现实生活。隋唐两代的水墨重彩、两送的工笔极致和兼工带写意的初创、元代笔墨法山水画带来的繁荣、在明、清两代已达空前鼎盛，对现代山水画的发展产生了深远的影响。

1. 人物：历代青花瓷中的人物画，题材广泛，表现手法丰富。其中，又以婴戏、仕女、高士、戏曲人物为主。婴戏图是描绘儿童生活情趣的纹饰，它不仅表现出儿童天真可爱的形象，而且寄托了人们对美好生活的向往，体现出对人性真、善、美得理解。仕女是佳人美女的泛称，现存的历代仕女瓷画中，我们可以看到：“仕女图”描绘的对象，有闺秀、仙媛、村姑、渔妇。“高士图”它以古代品德高尚之士的生活情趣为主题，它不仅表现了高士超凡脱俗的精神气质，而且寄托了人们对古代高士的仰慕之情，并且把中国传统思想观念，通过“高士图”表现出来。

2. 山水主要题材有：垂钓图、山居图、行旅图、梧桐山水。其中垂钓图，多为手持钓竿的老者或坐在江边垂钓，或坐在船头垂钓。构图形式多为远山近树间，凉亭、山石上有一位钓鱼人，构图简洁明快，表现出：“曲岸深渊一山叟，驻眼看钩不移手。世人欲知他姓名，问他良久不开口。 ”的诗意。表现垂钓题材的山水画，有不少事高士归隐心态的反映。垂钓者自古至今不乏名人雅士，其中最有名的就是山居图：构图形式丰富，多以山水为背景，翠柳翠竹环绕山间小屋。有的作品还在屋子里画上一个观景的人，体现出“山居”主题，有“可居、可游”的意境。“行旅图”为手执木杖的高士，在山道中行走观景，以远山杨柳作背景，衬托出人物的动态。画面疏阔，意境深远。

3.花鸟画，以象征、隐喻、谐音等手法来寓意喜庆、祥瑞、幸福，反映了人们的崇尚美好愿望的心理。明代花鸟画，有不少事民间画师从自然风景中捕捉出来的趣味小景。在寥寥数笔的一枝梅花上，添上一只栖息枝头引吭高歌的小鸟。在荷塘一角，画上游禽一对，飞雁数只，使构图于简练中见情趣，春意盎然，洒脱自如。清代花鸟画，用笔拘谨工整，花纹繁密，意趣凡俗，讲究吉祥祥和。明代少用的九桃、蝙蝠、瓜蝶等花纹盛行，以满足社会各阶层的需求。

中国风动画系列作品的意境

水墨动画创造意境的源泉是中国传统文化中的诗词。画与诗都追求意境，意境与诗画之间的关系表现为：诗产生意，画产生境。诗和意是主观情感、画与境是客观的景象。主客观契合，即诗中有画，画中有诗。意中有境，境中有意。如诗句中“夕阳无限好，只是近黄昏”的描写，将对美景短暂的留恋与珍惜表现的淋漓尽致，黄昏下温和的斜阳映照着一种凄婉、忧伤、悲凉的情景，诗人的瞬间感受留在了心底笔尖，这种色彩烘托得视觉图像已形成了画面的意境。

至此，拙文已就“国画艺术”、“ 中国风动画系列作品的意境”两个方面作了粗浅的论述。动画是一种文化，代表和展现了一个国家的民族精神。我国动画发展必须立足于我们传统文化的传承与改良上。这就要求我们不断挖掘本土文化艺术的价值，不断弘扬本民族优秀的传统文化，把握其实质要领，领悟其核心精髓，着力塑造新时代的民族动画形象。中国的动画要想更好的发展，必须把根深扎在传统文化的丰厚土壤里，中国传统艺术元素的充分运用将有力地推动现代动画设计，可以进一步整合与开发中国的动画作品，为动画设计的产业化打下良好的基础。

（作者单位：南昌工程学院）

作者简介：罗玲鑫，现任职于南昌工程学院人文与艺术学院，职称：讲师。

本文系2013年度江西省高校人文社会科学研究青年基金项目“动画创作中传统文化元素的探索与研究”阶段性成果（项目编号：YS1335）

作者：罗玲鑫

国画元素中动画设计论文 篇3：

关于中国画元素在动漫设计中的应用分析

摘 要

随着社会的进步和科技的发展，我国逐渐进入了国际社会，有效的推动了动漫产业的发展，另外随着日本一些等其他国家动漫发展的带动下，我国的动漫也发生了巨大改变，动漫设计元素也在不断的丰富当中，我国作为一个拥有着历史悠久的大国，有着独有的中特色，在动漫设计中中国元素的加入，可进一步增加动漫的内涵，所以本文就针对于中国元素在动漫设计重点应用进行分析和探讨。

【关键词】动漫；历史悠久；中国特色；中国元素

动漫做为一种具有艺术性和综合性较强的综合产业，它的发展不仅体现了国家的学技术上的发展，更是体现了整体的民族的创造性和时代感。此外动漫作为一种艺术在各个行业领域均有涉及，所以它的发展也是整个国家的进步，尤其对于我国来说，改革开放以來，我国的各个行业在国内发展较为迅速，具有中国特色的产品也逐渐进入国际市场，中国画的表现形式在艺术中具有丰富的文化内涵，可以为动漫的艺术的发展和创新提供更多的丰富素材，提高整体的设计效果，进而促进动漫事业是发展。

1 中国画的特点

中国画在我国的发展经历了不同时期，每个时期的作品均有着独特的表现形式，而构成中国画的基本元素包括了：意境、韵味、构思、神采，这也是我国中国画的特点。其中从美学观念了看“意境”的产生在我国的水墨画中属于最高境界，注重意境的表现也我中国画与其他国家画有所区别的一点。此外神采在中国画中讲的就是神似，这里的是对于画中的人或物一种神态表情、性格特征以及精神气质等富有了生命和灵魂。

此外对于中国画来说，其造型主要以线造型和意向造型为特点，形成了独特的特征。比如在我国传统画中，水光山色、鸟语花香等一些列都是主题所在，其中作画的元素多种多样，并且每种画都是作者对于事物主观上的感受，虽然线条不是真实事物，但是可以让观众从视觉上直观的感受到的真实情感的表达。

中国画除了以上不同的的特点外，其还可以通过笔墨的的不同手法和色彩搭配让中国画具有生命力，通过主次呼应以及虚实结合的方式体现出身形兼备的特点，这个也是中国国画中最有特色的体现。

2 在动漫设计中中国画元素的应用

2.1 动漫设计中中国画元素应用的意义

虽然改革开放以来我国的经济技术发展较为迅速，但是对动漫设计来说我国的发展仍处于一个探索的初期，为了保证更好的更具有文化特色和风格的设计效果，中国画元素的应用可有效的提升动漫的内涵，使我们的动漫更具有独有魅力和个性，有效的促进了我国动漫事业的发展。

2.2 中国画造型元素的应用

前面我们讲到中国画有线性造型和意向造型两种，其可有效的展现出事物的本身的特征，和展现良好物象形象。动漫造型对于动漫的设计来说是最重要的，可以直接决定动漫的角色，其中动漫造型中多为夸张造型和符号是他们的特点，这点和我国传统画中有线性造型和意向型造型具有共同点，所以将我国传统画造型和动漫造型相融合可丰富角色的表现形式。

其次中国画中线描是基本形式，其可以不同的表现手法展现出不同的风格，如我们常见到的装饰风、写实风等，不过这个每个画家的表现行不通，所表现的风格也千差万别，所以即使相同风格的线描通过不同的画家表现出来的风格也有不同。所以动漫设计造型中运用线条的的形式可以展现出不同的人物造型、性格特征等，让角色更具有生命力，丰富动漫角色。

2.3 表现元素

中国画的主要以人、物进行表达，其中人物造型、山鸟表现中均通过色彩的设置，笔墨的讲究以及章法的拿捏等体现出独特的魅力，让整幅画身形兼备，虚实相映，展现出一定的审美思维。在动漫设计中将中国画中典型的水墨画作为表现元素，需要结合本土文化，对于人、物等观摩借鉴，来得到中国画的意境。水墨画与传统的单线动画相比，其中丰富的变化，可以使动漫设计中更能突出动画人物的特色和情调。比如我国画家李可染的作画风格，在水墨动画《牧笛》水牛的形象中体现出来，而背景设计则是运用的我国高山流水的情景进行展现。此外为了更好的表达出动漫场景的需要一件可以通过我国传统画中画面的开合、虚实以及布白关系进行展现，其可以充分的展示出画外有画的意境，与动漫相比，我国画的“散点透视”与动漫设计中的多视点和多角度是相同的，也是可以将中国画与动漫设计进行有效的融合。

2.4 思维元素在动漫设计中的运用

中国思维元素包括了神韵、构思以及意向，这也是中国画的魅力所在，中国画对于所描述的人、物、山、水等均附有了独有的生命力和灵魂。在动漫设计中加入中国画思维元素时，可以讲设计中的作品展现出不同的神韵和意向，使作品更具有内涵和表现力。其中作品《山水情》中充分的体现了动漫设计于中国画思维元素的融合，其情景相融、虚实结合，使整个画面清新脱俗，意境深远，极具美感，充分的表现了中国画的艺术魅力。

3 结论

根据以上分析，中国画元素与动漫设计中，无论是思维元素还是造型设计，还是对于人物的表现形式均有着相通电，所以可以将我国的传统画元素运用到动漫教学中去。尤其是我国传统画的思维元素和造型特点与动漫设计有机的融合，使动漫人物更具有内涵，表现形式更为丰富，不仅体现出了中国画的意境没还可以进一步提升动漫设计的整体审美需要。所以，综上所属中国动漫元素在动漫设计中的应用，可以促进动漫事业的发展，提升整体的文化价值。

参考文献

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[5]朱冬勇.民族性文化元素在动画设计中的应用[J].美术教育研究，2010（05）：91-92.

作者简介

赵亮（1983-），男，山东省人。大学本科学历。现为山东省菏泽信息工程学校助理讲师。研究方向为动漫设计、室内设计。

作者单位

山东省菏泽信息工程学校 山东省菏泽市 374000

作者：赵亮