第一篇：浅析英文诗歌的赏析
英文诗歌赏析
英语诗歌赏析方法
英诗的欣赏：诗的格律、诗的押韵、诗的体式、诗的评判。
诗以高度凝结的语言表达着人们的喜怒哀乐，用其特有的节奏与方式影响着人们的精神世界。诗讲究联想，运用象征、比喻、拟人等各种修辞手法，形成了独特的语言艺术。
一、 诗的格律
“格律是指可以用脚打拍子的节奏”，是每个音步轻重音节排列的格式，也是朗读时轻重音的依据。而音步是由重读音节和非重读音节构成的诗的分析单位。重读音节为扬(重)，在音节上用“-”或“?”标示，非重读音节为抑(轻)，在音节上用“?”标示，音步之间可用“/”隔开。以下是五种常见格式：
1. 抑扬格(轻重格)Iambus：是最常见的一种格式，每个音步由一个非重读音节加一个重读音节构成。
As fair / art thou / my bon/nie lass，
So deep / in luve / am I ：
And I / will luve / thee still，/ my dear，
Till a` / the seas / gang dry：
Robert Burns(1759-1796)： My Luve Is like a Red， Red Rose
注;art=are luve=love bonnie=beautiful a`=all gang=go
上例中为四音步与三音步交叉，可标示为：?-/?-/?-/(?-)
2.扬抑格(重轻格)Trochee：每个音步由一个重读音节加一个非重读音节构成。
下例中为四音步扬抑格(少一个轻音节)，可标示为：-?/-?/-?/-
Tyger!/ Tyger!/ burning / bright In the / forests / of the / night William Blake： The Tyger 3. 抑抑扬格(轻轻重格)Anapaestic foot： 每个音步由两个非重读音节加一个重读音节构成。如：三音步抑抑扬格??-/??-/??-
Like a child / from the womb，
Like a ghost / from the tomb，
I arise / and unbuild / it again.
4. 扬抑抑格(重轻轻格)Dactylic foot： 每个音步由一个重读音节加两个非重读音节构成。如：两音步扬抑抑格-??/-??
?Touch her not / ?scornfully，
?Think of her / ?mournfully.
- Thomas Hood
5. 抑扬抑格(轻重轻格)Amphibrach：每个音步由一个非重读音节加一个重读音节再加一个非重读音节构成。如：三音步抑扬抑格?-?/?-?/?-?下例中最后一个音步为抑扬格。
O ?hush thee / my ?babie / thy ?sire was / a knight.
在同一首诗中常会出现不同的格律，格律解析对朗读诗歌有一定参考价值。现代诗中常不遵守规范的格律。
二、 诗的押韵
押韵是指通过重复元音或辅音以达到一定音韵效果的诗歌写作手法。
1. 尾韵：最常见，最重要的押韵方式。
1) 联韵：aabb型。
I shot an arrow into the air，
It fell to earth， I knew not where;
For， so swiftly it flew， the sight
Could not follow it in its flight.
Henry Wadsworth Longfellow： The Arrow and the Song
2) 交叉韵：abab型。
Sunset and evening star，
And one clear call for me!
And may there be no moaning of the bar，
When I put out to sea，
Alfred Tennyson(1809-1892)： Crossing the Bar
3) 同韵：有的诗押韵，一韵到底，大多是在同一节诗中共用一个韵脚。
如下例就共用/i：p/为韵脚。
The woods are lovely， dark and deep，
But I have promises to keep，
And miles to go before I sleep，
And miles to go before I sleep.
Robert Frost (1874-1963)： Stopping by Woods on a Snowy Evening
2. 头韵：是指一行(节)诗中几个词开头的辅音相同，形成押韵。下例中运用/f/、/b/与/s/头韵生动写出了船在海上轻快航行的景象。
The fair breeze blew， the white foam flew，
The furrow followed free，
We were the first that ever burst Into that silent sea. T.S. Coleridge： Rime of the Acient Mariner 3.内韵(同元音)：指词与词之间原因的重复形成的内部押韵。
下面一节诗中/i/及/iη/重复照应，呈现出一派欢乐祥和的气氛。
Spring， the sweet spring， is the year„s pleasant king;
Then blooms each thing， then maids dance in a ring，
Cold dath not sting， the pretty birds do sing：
Cuckoo，jug-jug，pu-we，to-witta-woo!
Thomas Nashe(1567-1601)： Spring， the Sweet Spring
三、 诗的体式
有的诗分成几节(stanza)，每节由若干诗行组成(每行诗均以大写字母开头);有的诗则不分节。目前我们常见的诗体有：
1. 十四行诗(Sonnet)，源于中世纪民间抒情短诗，十
三、十四世纪流行于意大利，意大利彼特拉克(Petrarch)为代表人物，每行十一个音节，全诗一节八行，加一节六行，韵脚用abba， abba， cdcdcd (cdecde)。前八行提问，后六行回答。
后来，怀亚特(ThomasWyatt，1503-1542)将十四行诗引人英国，五音步抑扬格，全诗三个四行一个二行，前三节提问，后二句结论。斯宾塞(EdmundSpenser，1552-1599)用韵脚 abab， bcbc，cdcd，ee.莎士比亚(WilliamShakespeare，1564-1616)用韵脚abab，cdcd，dfdf，gg，称英国式或莎士比亚式。举例见本文第四部分。
2. 打油诗(Limericks)：通常是小笑话甚至是胡诌，一般没有标题也无作者姓名，含有幽默讽刺性，常运用双关，内韵等手法。每首诗五个诗行，押韵为aabba，格律以抑扬格和抑抑扬格为主。
1) There was a young lady of Nigger
Who smiled as she rode on a tiger;
They returned from the ride
With the lady inside，
And the smile on the face of the tiger.
2) A tutor who taught on the flute
Tried to teach two tooters to toot，
“Is it harder to toot， or
Said the two to the tutor，
To tutor two tooters to toot?“
3. 无韵体(Blank Verse)：五音步抑扬格，不押韵诗体。
Across the watery bale ， and shout again，
Responsive to his call，and gazed - but little thought
What wealth the show to me had brought：
For oft， when on my couch I lie
In vacant or in pensive mood，
They flash upon that inward eye
Which is the bliss of solitude;
Ans then my heart with pleasure fills，
And dances with the daffodils.
Notes： a crowd， a host of： many sprightly：happy glee：joy
jocund：happy bliss：complete happiness pensive：sadly thoughtful
华兹华斯(WilliamWordsworth，1770-1850)，十九世纪初英格兰北部湖区三大“湖畔派诗人”(浪漫主义)之一。此诗向我们描绘了一幅美好的自然景象，同时抒发作者对自然美景的喜欢。黄水仙据说是威尔士国花(1282年，威尔士归顺英格兰，被封公国)，在英国广泛栽种，春季开花，花期不长。有许多关于黄水仙的诗歌，这首诗无疑是脱颖而出的。
全诗语言精炼，通俗易懂，四音步抑扬格，分四节(stanza)，每节6行，每节押韵均为ababcc.第一节写诗人孤寂时外出散步，偶遇水仙;第二节写水仙争相开放，千姿百态;第三节，诗人看到这景象感到欣喜异常;第四节写诗人在日后忧郁时，回想当时情景，又让他心中充满了欢乐，随着水仙跳起舞来。
3. Song of Myself
I celebrate myself， and sing myself，
And what I assume you shall assume，
For every atom belonging to me as good belongs to you.
I loafe and invite my soul，
I learn and loafe at my ease observing a spear of summer grass.
My tongue， every atom of my blood， form„d from this soil， this air，
Born ere of parents born here from parents the same， and their parents the same，
I， now thirty seven years old in perfect health begin，
Hoping to cease not till death.
Creeds and schools in abeyance，
Retiring back a while sufficed at what they are， but never forgotten.
I harbor for good or bad， I permit to speak at every hazard.
Nature without check with original energy.
Notes： a spear of： a piece of school：学说，流派 hazard：chance
abeyance： the condition of not being in use for a certain time
惠特曼(Walt Whitman，1819-1892)，美国诗人。此诗选自其巨著。本文是Song of Myself 一诗的第一部分，采用自由诗体，语言接近当时的美国口语。
文中I指作者，you指读者，这种写法使读者身临其境，进入作者描写的世界。作者在文中表明人的价值是平等的，同时他把自己融入到自然带给他的启发思考中。
从上看出，诗歌的欣赏评判并非可望而不可及，关键要抓住诗中的意象，了解其语义，以便把握诗的大意。纵然每个人的读后感会有不同，但每个人都会在阅读过程中感受到诗歌带来的美和精神上的共鸣。
第二篇：《示儿》的诗歌赏析
《示儿》诗是南宋爱国诗人陆游临终对儿子的遗嘱，表达了诗人至死念念不忘收复北方失地、统一祖国的真挚强烈的爱国激情。自南宋以来，凡是读过这首诗的人无不为之感动。下面是小编收集整理的《示儿》诗歌赏析，希望对您有所帮助!
示儿
陆游
死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
翻译/译文
本来就知道人死去了什么都可无牵无挂。只是为没有亲眼看到祖国的统一而感到悲伤。当宋朝的军*收复祖国领土的那一天，在祭祀祖先的时候，千万不要忘记把这件事情告诉我。
注释
⑴示儿：给儿子看。
⑵元：通原，本来。
⑶万事空：什么也没有了。
⑷但：只是。
⑸九州：这里代指中国。
⑹同：统一。
⑺王师：宋军。
⑻北定：将北方平定。
⑼中原：金兵占领的地区。
⑽家祭：家中的祭典。
⑾无忘：不要忘记。
⑿乃：你的。
⒀翁：父亲。
赏析/鉴赏
这首诗是陆游的绝笔。他在弥留之际，还是念念不忘被女真族霸占着的中原领土和人民，热切地盼望着祖国的重新统一，因此他特地写这首诗作为遗嘱，谆谆告诫自己的儿子。从这里我们可以领会到诗人的爱国激情是何等的执着、深沉、热烈、真挚!无怪乎自南宋以来，凡是读过这首诗的人无不为之感动，特别是当外敌入侵或祖国分裂的情况下，更引起了无数人的共鸣。
首句“死去元知万事空”。“元知”，本来就知道，是一个通假字;“万事空”，是说人死后万事万物都可无牵无挂了。但接着第二句意思一转：“但悲不见九州同”，只有一件事却放不下，那就是沦丧的国土尚未收复，没有亲眼看见祖国的统一。诗的第三句“王师北定中原日”，表明诗人虽然沉痛，但并未绝望。他坚信总有一天宋朝的军*必定能平定中原，光复失地。有了这一句，诗的情调便由悲痛转化为激昂。结句“家祭无忘告乃翁”，情绪又一转，无奈自己活着的时候已看不到祖国统一的那一天，只好把希望寄托于后代子孙。于是深情地嘱咐儿子，在家祭时千万别忘记把“北定中原”的喜讯告诉他。
这首诗用笔曲折，情真意切地表达了诗人临终时复杂的思想情绪和他忧国忧民的爱国情怀，既有对抗金大业未就的无穷遗恨，也有对神圣事业必成的坚定信念。全诗有悲的成分，但基调是激昂的。诗的语言浑然天成，没有丝毫雕琢，全是真情的自然流露，但比着意雕琢的诗更美，更感人。
第三篇：《望洞庭》的诗歌赏析
《望洞庭》是唐代诗人刘禹锡所作的一首七言绝句。《望洞庭》载于《全唐诗》卷三百六十五。此诗通过对洞庭湖高旷清超的描写，充分表现出诗人的奇思异采。表达了诗人对洞庭湖的喜爱和赞美之情。下面是小编收集整理的《望洞庭》的诗歌赏析，希望对您有所帮助!
望洞庭
刘禹锡
湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。
翻译/译文
洞庭湖上月光和水色交相融和，湖面风平浪静如同未磨拭的铜镜。
远远眺望洞庭湖山水苍翠如墨，好似洁白银盘里托着青青的螺。
注释
洞庭：湖名，在今湖南省北部。
湖光：湖面的波光。两：指湖光和秋月。和：和谐。指水色与月光互相辉映。
潭面：指湖面。镜未磨：古人的镜子用铜制作、磨成。这里一说是湖面无风，水平如镜;一说是远望湖中的景物，隐约不清，如同镜面没打磨时照物模糊。
山水翠：也作“山水色”。山：指洞庭湖中的君山。
白银盘：形容平静而又清的洞庭湖面。白银：一作“白云”。青螺：这里用来形容洞庭湖中的君山。
赏析/鉴赏
诗中描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色。微波不兴，平静秀美，分外怡人。诗人飞驰想像，以清新的笔调，生动地描绘出洞庭湖水宁静、祥和的朦胧美，勾画出一幅美丽的洞庭山水图。表现了诗人对大自然的热爱，也表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。
诗从一个“望”字着眼，“水月交融”、“湖平如镜”，是近望所见;“洞庭山水”、“犹如青螺”，是遥望所得。虽都是写望中景象，差异却显而易见。近景美妙、别致;远景迷潆、奇丽。潭面如镜，湖水如盘，君山如螺。银盘与青螺相映，明月与湖光互衬，更觉情景相容、相得益彰。诗人笔下的君山犹如镶嵌在明镜洞庭湖上一颗精美绝伦的翡翠，令人美不胜收。其用词也极精到。
首句描写澄彻空明旳湖水与素月青光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐旳境界。表现出天水一色，玉字无尘旳融和画面。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘旳融和旳画境。而且，似乎还把一种水国之夜旳节奏——演漾旳月光与湖水吞吐旳韵律，传达给读者了。
第二句描绘湖上无风，迷迷蒙蒙旳湖面宛如未经磨拭旳铜镜。“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风平浪静、安宁温柔旳景象，在月光下别具一种朦胧美。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。
第三、四句诗人旳视线从广阔旳湖光月色旳整体画面集中到君山一点。在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔旳银盘里，放了一颗小巧玲珑旳青螺，十分惹人喜爱。诗人笔下秋月之中旳洞庭山水变成了一件精美绝伦旳工艺美术珍品，给人以莫大旳艺术享受。“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思旳妙句。此句旳擅胜之处，不止表现在设譬旳精警上，还表现了诗人壮阔不凡旳气度和寄托了诗人高卓清奇旳情致。在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得旳。把人与自然旳关系表现得这样亲切，把湖山旳景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味旳反映。没有荡思八极、纳须弥于芥子旳气魄，没有振衣千仞、涅而不缁旳襟抱，极富有浪漫色彩旳奇思壮采。
第四篇：诗歌赏析文章的写法
诗歌赏析文章一般有两种写法：
⑴综合分析法——通过对全诗的整体分析，表达自己的观点。 在这种体式下，较完整的写法是： A.作者简介。
B.作品写作背景简介。
C.作品意象分析(诗句的解释或翻译，诗句所表达的情感、思想，诗句表达的意境)。
D.作品艺术手法分析(通常结合在作品意象分析之中)。 E.作品艺术特点的综合评价(往往带有总结的意味)。 如果不要求很完整，则可不写作者简介、写作背景两部分。
⑵主题分析法—就诗歌最突出的方面进行分析，表达自己的观点。
采用这种写法时，往往只抓住一个方面，如意境、语言表现力、某一手法的表达思想情感的妙处等等。对于其他方面，则不论及，因而它的篇幅一般较短小。 必须指出的是，无论采用那一种写法，都应该有欣赏者自己对诗歌的理解和分析，力戒人云亦云、甚或抄袭。 如何赏析古代诗歌作品 赏析古代的诗歌作品，是我们古代文学学习的重要目的之一，也是我们进一步进行研究的一个基础，那么我们应该如何对古典诗歌进行分析呢? 首先要读懂诗歌作品，这要求我们对一首诗的每一字、每一句都要有正确的理解。如果连诗的本意都没有弄懂，那么我们又如何去对一首诗进行分析和鉴赏呢?吴小如先生在讲到诗歌的鉴赏时，曾经提出“通训诂”、“明典故”，这是读懂一首诗的基础。对于我们来说，古典诗歌或多或少的存在着语言障碍，对有些诗歌，我们必须依靠前人的注释才能够读懂。而且古典诗歌中经常会运用典故，正确地理解典故的含义，对于读懂诗歌也是非常重要的。古人云“诗无达诂”，对一首诗的理解自然可以仁者见仁，智者见智，但毕竟还是有一个相对客观的标准的，那就是要合乎情理，至少自己感觉这样理解是合乎情理的，在这个基础上进行的思想内容和艺术手法的分析才可能有说服力。 在读懂诗歌的基础上，我们可以从以下几个方面对诗歌进行分析：一是了解诗歌的创作背景及写作情况，要深入分析诗歌作品，必须先了解作者。孟子曾经提出“知人论世”的文学批评方法，所谓的“知人论世”也就是要深入了解诗人的生平、思想、品德、遭遇等状况以及诗人所处时代的状况，这对我们正确理解作品有很大的帮助。比如，我们了解了中唐的政治形势和柳宗元的遭遇之后，也就更能理解《渔翁》中那种回避尘世、寄情山水的处世态度了。二是对作品自身的思想内容和艺术特色进行分析，对较短的作品，如律诗、绝句等可以逐句分析，对较长的作品可以作问题分析或段落分析。这是作品分析的主体。我们所分析的作品必然具有赏析的价值，我们在阅读一首诗歌的时候，也多多少少会有一些自己的体会感悟，我们写分析文章就是为了把作品的价值展现出来，把自己的体会感悟表达出来，作品的分析同时也是一个再创造的过程，因此要注意辞采，要尽可能做到语言的优美凝练。三是可以结合与作品有可比性的其他作品进行比较分析，在比较中我们可以更好地把握诗歌的思想性和艺术性。例如杜甫的《登岳阳楼》和孟浩然的《临洞庭》都是描写洞庭湖的佳作，但是我们通过对比就会发现《登岳阳楼》向我们展示了“诗圣”杜甫对国家命运的关注忧虑和对民生疾苦的关怀悲悯，而《临洞庭》却只囿于对个人遭际的自伤自怜，相比之下，两位诗人的胸襟品格、思想境界高下立判。四是了解作品的地位及影响，这也是我们更好地把握作品的一个途径，如我们了解了《橘颂》是中国诗歌史上第一首完整意义上的咏物诗，也就能更好地理解“托物言志”的手法是《橘颂》的独创，而这一手法对后代的咏物诗词产生了不可估量的巨大影响。 解答技巧
(一)解题入格
1、诗歌形象:身份+性格
2、诗歌意象,含义:表层含义+深层含义(即解释诗句)
3、所抒感情:通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情
4、体会意境:客观形象+主观感受+交融了什么意境
5、品味关键词句:含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
6、赏析修辞方法:揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)
7、赏析表达方式:怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情
8、赏析表现手法:手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
9、体会诗歌情感:忧国忧民之感慨,国破家亡之痛楚,游子逐客之凄凉,征夫思妇之幽怨,怀才不遇之寂寞,报国无门之激愤,建功立业之豪迈,自由悠闲之恬淡,秀美山河之热爱,亲情友情之真挚,归耕隐居之乐,黑暗官场之苦,离别思念之绪,贬官谪居之恨,时光易逝韶光不再之感慨等.
10、概括诗歌内容:这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式) (二)、答题程式
"写什么"方面:写景抒情,咏物言志(情),怀古咏史,即事感怀,边塞征战,山水田园,意象,意境,背景,主旨. 如何确定写了什么内容 (1)注意诗歌的题目
诗歌的题目往往告诉我们诗歌的内容,确定了诗的内容可以帮助我们理解诗的主题以及作者的情感. 如《题李凝幽居》思考:从这个诗题中可以看出什么内容 【提示】说明诗的内容是描写李凝的僻静居处. (2)仔细推敲关键词句. (3)注意词语的隐含信息. 诗歌表达一个比较大的特点是含蓄,往往表面是一个意思,而实际讲的是另一个意思. 如"知否 知否 就是是绿肥红瘦". (4)调动知识积累. 例:提到王维和岳飞你会想到什么
"怎样写"方面:浪漫主义,现实主义,诗眼,借景抒情,融情于景,直抒胸臆,虚实相济,绘形绘声绘色,动静结合,化静为动,炼字,起承转合,赋比兴. "为何写"方面:抒发„„的思想感情,反映„„的社会现实,表现„„的情趣,寄托„„的情怀(爱慕,愁绪,惆怅,苦闷等),表达„„的追求,流露„„的倾向,发出„„的感慨,袒露„„的心迹,造就„„的情致. 这首诗采用了(表达方式,修辞手法,表现手法)技法,写出了(意象)的(某某)特点,表现了(突出了)(某某)思想(感情),起到了(某某)作用. 诗歌赏析的一般的步骤是叙析评.
第五篇：古代描写儿童的诗歌赏析
童真、童趣、童心—古代描写儿童的诗歌赏析
古代有些诗歌描写的是儿童有趣的生活，表达了孩子无忧无虑、天真烂漫的天性。读着这些诗词，顿觉清新的乡土气息扑面而来，浓郁的生活情趣洋溢在字里行间。从那充满灵气的诗句里，我们可以窥见古代儿童的生活场景，感觉那遥远的、古人童年的生活;那一幕一幕生活的场景，一经诗人的生花妙笔，就变得生动、鲜活起来，虽事隔千年，却犹如发生在身边。一种亲切感，也便油然而生。
胡令能的《小儿垂钓》：“蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。” 这位山野孩子蓬头垢面，衣衫简陋，沿河找个杂草丛生人迹罕到的地方，随意而坐，静心垂钓。草丛几乎掩没了他的身影，远处有人高声问路，他急忙高举小手，招摇应答，不敢吐露半点声音，原来他是怕问答之声惊散了鱼群，才如此沉心静气，小心谨慎啊。诗歌通过静默无声的“遥招手”一个细节，把垂钓小儿担惊受怕的痴情迷态写得活灵活现，给人以如睹其人，如临其境之感。
吕岩的《牧童》：草铺横野六七里，笛弄晚风三四声。归来饱饭黄昏后，不脱蓑衣卧月明。
《牧童》一诗，向我们展示了一幅鲜活的牧童晚归休憩图：广阔的原野，绿草如茵;晚风吹拂着野草，还没见归来的牧童，却先听见随风传来的牧童悠扬的愈来愈近的笛声，笛声时续时断，随风飘扬。牧童回来吃饱了饭，已是黄昏之后了，他连蓑衣也不脱，就躺在月夜的露天地里休息了。诗中有景、有情，有人物、有声音，这生动的一幕，是由远及近出现在我们的视野里的。《牧童》一诗，不仅让我们感到了“日出而作，日落而息”的生活的安然与恬静，也让我们感受到了牧童心灵的无羁无绊，自然放松。白天有牛和牧笛为友，晚上有清风明月相伴，真如世外桃源的生活。
崔道融 的《溪居即事》：篱外谁家不系船， 春风吹入钓鱼湾。小童疑是有村客， 急向柴门去却关。这首诗写眼前所见，信手拈来，自然成篇。乡村春日，人们都在田间劳作，村里是很清静的，除了孩 子们在宅前屋后嬉戏之外，少有闲人。有一位小童正玩得痛快，突然发现有船进湾来了，以为是客人来了，撒腿就跑回去，急急忙忙地解脱柴门的扣子，打开柴门迎接客人。作者用“疑”、“急”二字，把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，描绘得维妙维肖，十分传神。诗人捕捉住这一刹那间极富情趣的小镜头，成功地摄取了一个热情淳朴、天真可爱的农村儿童的形象。诗歌纯用白描，朴素自然，平淡疏野，真可谓洗尽铅华，得天然之趣。
杨万里《宿新市徐公店》：落疏疏一径深，树头花落未成阴。儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。 稀疏的篱笆旁一条小路向远处延伸着，树枝上的花儿谢了，树叶儿还没有长得茂盛。小孩儿尾随着黄蝴蝶，奔奔跑跑，追逐个不停。追到菜花地里，个个睁大了眼睛，咦!那飞舞的蝴蝶怎么没了踪影?短短四句诗，把活波可爱的儿童刻画的活灵活现，如在眼前。
杨万里的《舟 过 安 仁》：一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中 怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。这首诗浅白如话，充满情趣，展示了无忧无虑的两个小渔童的充满童稚的行为和行为中透出的只有孩 童才有的奇思妙想。一叶小渔船上，有两个小孩子，他们收起了竹篙，停下了船桨。怪不得他们张开了伞呢，原来不是为了遮雨，而是想利用伞使风让船前进啊!《舟过安仁》直接把目光聚焦到儿童身上，全诗都是写儿童的稚气行为。杨万里对儿童的喜爱之情溢于言表，对两个小童子玩耍中透出的聪明伶俐赞赏有加。
《池上》诗歌赏析
唐 白居易
小娃撑小艇①，偷采白莲回②。
不解藏踪迹③，浮萍一道开④。
【作者简介】
白居易(772--846) 唐代大诗人。字乐天，晚年号香山居士。其先太原(今属 山西)人，后迁居下邽(今陕西渭南东北)。
白居易出身于仕宦之家，高祖、曾祖、祖父俱为官，父亲为朝奉大夫、襄州别驾、大理少卿，累赠刑部尚书右仆射。因其祖、父俱在河南作官，所以居家河南。白居易于唐代宗大历七年(公元772年)正月
1 二十日生干河南新郑县东郭宅。武宗会昌六年(846年)八月卒于洛阳，享年75岁。 【注释】
①撑(chēng)小艇，用竹篙抵住水底使小船行进。撑：划。小艇：小船。 ②莲：诗中指白荷花结的莲蓬。
③解：明白，懂得。踪迹：行动所留下的痕迹。 ④浮萍：一种浮生在水面的植物。 【译文】
一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。他不知道怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。 【赏析】
诗的起句就不一般，“小娃撑小艇”，两个“小”字，为我们提供了充分的想象余地，同时，也吸引读者的注意力，这“小艇”载着“小娃”要去何处呢?原来是 “偷采白莲回”，他是趁大人没注意悄悄而行的，既然是“偷采”而归的，回来时也应悄悄的，不露痕迹的，但结果却出人预料，“不解藏踪迹，浮萍一道开。”诗人极会运笔，他不写小孩如何被发现，而是写一池萍间留下了长长的一道开口。这首五言绝句虽然不长，但却充满着无穷的趣味。诗的前两句描写，既溢满童趣，又为后两句的结果做了铺垫。小娃终归是小娃，他“不解藏踪迹”，一个“不解”，道出一小娃的识浅、天真、淘气。整首诗无加雕饰，自然真切，充满着无限的趣味，给人以丰富的联想，令人回味无穷。
【赏析】
池塘中一个个大莲蓬，新鲜清香，多么诱人啊!一个小孩儿偷偷地撑着小船去摘了几个又赶紧划了回来。他还不懂得隐藏自己偷摘莲蓬的踪迹，自以为谁都不知道;可是小船驶过，水面原来平辅着的密密的绿色浮萍分出了一道明显的水线，这下子泄露了他的秘密。
这首诗好比一组镜头，摄下一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣;而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。
《小儿垂钓》诗歌赏析
胡令能(唐)
蓬头稚子学垂纶，侧坐莓苔草映身。
路人借问遥招手，怕得鱼惊不应人。
【注释】
1 稚子：年龄小的孩子;
2 垂纶：钓鱼;纶：钓鱼用的丝线;
3 莓：一种小草;
4 苔：苔藓植物;
5 借问：向人打听;
6 遥：远远地;
7怕：害怕
8 鱼惊： 鱼儿因受到惊吓而逃跑
9 应:应答
10.蓬头：头发乱蓬蓬的
11映：遮映
【全诗赏析】
唐代诗人胡令能的这首《小儿垂钓》就似一枝清丽的出水芙蓉,没有绚丽的色彩,没有刻意的雕饰,在平淡浅易的叙述中透露出几分纯真、无限童趣。
根据“抓题”的原则，我们知道诗中刻画的形象是一个小儿。稚子嘛，垂纶也只学学而已，当顾不得
2 许多讲究了。也不掇条小马儿，或端块石头，也不找个好一点的码头，或是场子，茅草丛中，莓苔映身，孩子气。还侧坐而钓呢，也许伸出有力而灵便的那一臂上前，更好使些。不管是不是真悟了，这个造型就是像那么回事。再近前来，蓬头说不定外加垢面，不要紧的。遇有路人相问，还正儿八经不做声。那是为何?绝句中最重要的是第四句，或综括全诗，或另辟新境。小儿的心思只在学习钓鱼的事上，生怕惊扰了自己的鱼。
只是，“招手”者谁?路人吗?那对小儿来说，你招也是白招，我哪有心事去看你，你也不看看人家正专心致志、目不转睛呢;喊喊还可以。那是小儿了。为什么不用“摆手”呢?要是“摆手”，等于是告知对方，你不要吵，或我不知之类——当然，也不知是真不知，还是假不知。混小子，还挺生硬、冷淡的嘛，可爱不足。假如是“招手”呢?等于是说，我知是知道，可惜我不能大声说给你，那还不惊扰了我的鱼;那么，你还是过来吧，让我贴着你的耳朵，默默唧唧告诉你好了。混小子，心肠热，而鬼点子也多嘛，这不就可爱得多。到底是谁在“招手”，虽不曾明说，而读者一读自明，且耐人寻味。
诗歌，特别是中国古代主流诗歌(如唐诗)，是含蓄与凝练的艺术，不用、不必、也不能充分地铺展开来。读者可以自由地发挥想象，有宽阔的思索空间。蓬头稚子，侧坐草丛学钓鱼，本已传神别致;答复人问，却怕惊扰了鱼，只好遥招而不应，其聪明机灵、天真可爱的形象，更是跃然纸上。全诗从外貌、行为与动态、心理、所处环境等方面来刻画，可谓内外俱修，形神兼备。相传胡令能，“少为负局锼钉之业。梦人剖其腹，以一卷书内(纳)之，遂能吟咏，远近号为胡钉铰。”其诗真不愧为仙家所赠之作。
唐朝杜牧《清明》：“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。”也是路人问童子，也是童子以手示意。但招牌动作不一样，牧童“遥指”，一方面也确实渲染出杏花村酒妇孺皆知的名气。而单看人物刻画之细腻，童稚表现之精准，遣词造句之工巧等，《小儿垂钓》都着实要高明得多。
风是无色的但在我心中则是五颜六色春天的风是绿色的夏天的风是蓝色的秋天的风是金色的冬天的风是白色的
蓬头稚子学垂纶：
蓬，谓草草而乱也。蓬头，乃喻于其行之粗野、朴实，亦谓其思想之强矫糅、粗糙而天真也，谓于求学修为之初。
稚子，谓于童真，与蓬头合而独明其天真无邪。 学，削、雪、靴，此字乃题眼。“人之初，性本善。”学令人有知有识，只是学也令人自拘自束，如何才能得知与识，有教养，有文化却又不乏天真呢??!
垂，乃喻垂范。纶，乃定人纶分。垂纶治鱼，天垂范治愚!于吾等观之，小儿无知。于古圣先贤观之，吾等如小儿无知!吾等之学议于垂范事，于古圣眼中则如于此蓬头稚子。
侧坐莓苔草映身：
侧坐，乃倾身，过于关注垂中事，太在乎得失，失于自在，此乃喻初学者不能驭物反为物所驭也!如于学礼，不能用礼反为礼所用而自束也!如于骑车，不会骑车反为车所绊也。
莓，喻晦。苔，喻胎。莓苔，(莓苔，滑)喻谓自身之不先正，不能正人也，自身之坐不稳安得钓大鱼!此可于《大学》之谓“正心、诚意”明之，成一切事，先以修身为本!本立自得道生也! 草乃随风倒，是无定也。草映身，此处再以草喻其身，是谓其不务本也，逐末焉可得?!
路人借问遥招手：
路人借问，当以仁礼接之，如何不接?为其童稚天真，礼法尊卑尽忘也。路人可得入乡随俗、因人化宜?若得，此乃大礼也!
小儿以其童真之不失而无视于人礼，本可嘉。然却是为了入于钓理(礼)，可曾自省其过犯在不知大理?!大礼如于其应路人者，乃居于本真天性(天性为本)也。耐何贪钓鱼之利而自迷失本真!若明自我本真，是得钓大鱼之至理也，是如于路人之知大礼，不以明礼自居君子，而能同化于此小儿也。
小儿为利而不惜践礼(如于世之无知猖狂也)，世人为尊卑贵贱而动失命(如于俗之居智慧者也)，均大失于天真本伦也，何者能知自省而省至道之所在?! 怕得鱼惊不应人：
鱼为饵损命，小儿为钓罪人，世人为路失仁。
饵，为利，乃为生活奔波之喻谓也。钓，为趣，乃为一时喜好、贪图享乐也。路，为道，是有为法于
3 大道也，刻意所求作于大道是大失也(与其相对者：“一切圣皆以无为法而有差别”——《金刚经》)。
于此当谓何人能迷途知返，返朴归真而合于大道??!是斯问路人之不迷，斯垂钓者之得自在，斯鱼之返自由也。
这是一首以儿童生活为题材的诗作。在唐诗中，写儿童的题材很少，因而显得可贵。一二句重在写形，三四句重在传神。“纶”是钓丝，“垂纶”即题目中的“垂钓”，也就是钓鱼。诗人对这垂钓小儿的形貌不加粉饰，直写出山野孩子头发蓬乱的本来面目，使人觉得自然可爱与真实可信。“侧坐”带有随意坐下的意思。这也可以想见小儿不拘形迹地专心致志于钓鱼的情景。“莓苔”，泛指贴着地面生长在阴湿地方的低等植物，从“莓苔”不仅可以知道小儿选择钓鱼的地方是在阳光罕见人迹罕到的所在，更是一个鱼不受惊、人不暴晒的颇为理想的钓鱼去处，为后文所说“怕得鱼惊不应人”做了铺垫。“草映身”，也不只是在为小儿画像，它在结构上，对于下句的“路人借问”还有着直接的承接关系——路人之向他打问，就因为看得见他。
后两句中“遥招手”的主语还是小儿。他之所以要以动作来代替答话，是害怕把鱼惊散。他的动作是“遥招手”，说明他对路人的问话并非漠不关心。他在“招手”以后，又怎样向“路人”低声耳语，那是读者想象中的事，诗人再没有交代的必要，所以，在说明了“遥招手”的原因以后，诗作也就戛然而止。
通过以上的简略分析可以看出，前两句虽然着重写小儿的体态，但“侧坐”与“莓苔”又不是单纯的描状写景之笔;后两句虽然着重写小儿的神情，但在第三句中仍然有描绘动作的生动的笔墨。不失为一篇情景交融、形神兼备的描写儿童的佳作。
【诗文解释】
一个蓬头小孩学着大人钓鱼，侧身坐在莓苔上，身影掩映在野草丛中。听到有过路的人问路连忙远远地招了招手，害怕惊动了鱼不敢大声答话。
【作者简介】 胡令能
莆田隐者，唐诗人少为负局锼钉之业。梦人剖其腹，以一卷书内之，遂能吟咏，远近号为胡钉铰。诗四首，皆写得十分生动传神、精妙超凡，不愧是仙家所赠之诗作。《小儿垂钓》(选自《全唐诗》)写一“蓬头稚子”学钓鱼，“侧坐莓苔草映身”，路人向他招手，想借问打听一些事情，那小儿却“怕得鱼惊不应人”(怕惊了鱼而不置一词)，真是活灵活现、惟妙惟肖，其艺术成就丝毫不亚于杜牧著名的《清明》一诗。