在一项新的任务开始之前，有必要去理清工作思路，将工作目标予以细分，让我们提前去做好工作计划吧！以下是小编整理的《戏剧社活动计划范文》的文章，希望能够很好的帮助到大家，谢谢大家对小编的支持和鼓励。
第一篇：戏剧社活动计划范文
社团周戏剧社活动策划书
本次的“社团周”，戏剧社本着营造浓厚的文化艺术氛围，推动校园文化建设的宗旨。策划了本方案。
具体活动如下：
4月18—4月19，戏剧社的社员会在xx校园将经典的戏剧形象重塑在大家眼前。会选定一些优秀剧本里的经典剧情重演一次，并融入一些我们的创新。
4月20—4月21，我们准备和同学们来个互动，让他们参与其中感受艺术魅力。我们将选定一个广泛流传的剧本的一部分，由戏剧社社员为参加活动的同学配音。参加活动的同学根据我们的配音随机应变，用自己的肢体语言来演绎他们所扮演的角色。为使活动清晰不杂乱，每一轮活动只选2人。这样，故事情节里的矛盾更突出，观演的人也更明白。(参加活动的同学有礼品送)。
4月22，是有奖竞猜的活动，以丰富同学们的戏剧知识。
4月18—4月22，我们活动的场所都会有世界著名的编辑、导演、演员的介绍以及一些有文学价值的影片推荐。希望可以拓展同学们对戏剧的了解，提升对戏剧的兴趣。活动期间也会和寻摄影社和动漫社联合招募理事。
第二篇：戏剧社第二课堂活动总结
第二课堂戏剧社活动总结及计划
本学期我院第二课堂活动，在院领导的关心和指导下开展得日益火爆，成为孩子们眼中色彩斑斓的万花筒。第二课堂活动可以有效的增强学生学习英语的兴趣和欲望，增强学生的文化意识，弥补课时少的缺憾，而且能更好的拉近学生与老师之间的距离。从而达到较好的育人效果，为了该项活动在以后的工作中能够开展得更具成效，下面将本学年度的第二课堂活动工作总结如下：
一、营造良好的活动氛围，开展形式多样的活动
我们的核心目标是培养学生的戏剧能力和表演能力。是为培养未来世纪所需的创造人才打基础。因此，本学期，我院把第二课堂作为大学生素质教育的前沿阵地，重视创造教育，不断发展创造教育成果。我院注重营造活动氛围，突出自主性、实践性、综合性。成立有以学生为主体的英语兴趣课堂活动，我们戏剧社为大学生朋友提供了良好的戏剧氛围，丰富了同学们的校园生活，启迪了孩子们的潜在戏剧和表演能力，培养了学生审美能力，发展学生的艺术兴趣、让他们不但能学习到专业知识也能了解社会事实等方面的内容。
二、开扩视野、重点培养 本学期活动内容较有创意，在能力培养的同时也注意培养了学生的创造力、创新力。尤其是和英语相关的戏剧、电影等方面，同时也包含哲理性、知识性、趣味性。
三、课堂活动方式
我们的课堂不拘泥于原始的讲课方式，不再是一味的传授知识而是通过讨论、汇报演出、益智游戏、看电影、演唱英文歌曲等方式进行课堂讲解。这样的形式不但提高了同学们的学习兴趣及学习热情，也大大提升了大家对知识掌握的熟练程度。同学也十分期待下次上课会有什么样的惊喜，还可以学会什么样的新知识，同时也锻炼了讲师们的专业素质。
四、完善设备，提高活动质量。 我院在办学经费较为紧张的情况下，为了保证第二课堂活动的顺利开展，学校舍得花钱添置各类器具，还精心安排较有经验的老师担任各活动项目的负责人，并为担任讲师和助教的同学颁发荣誉证书。这些措施都为我校第二课堂的开展创造有利条件。每星期第二课堂的学习时间是孩子们最开心的时候，学生学有所长，在学习和生活中发挥自己的优势取得了优秀的成绩。
五、下学期活动计划
下学期戏剧社预计开展以下活动(具体时间根据具体情况待定)
1、纳新 继而会有新社员见面会
2、经典剧情创新
戏剧社的社员会将经典的戏剧形象重塑在大家眼前。会选定一些优秀剧本里的经典剧情重演一次，并融入一些我们的创新。
3、戏剧配音
我们将选定一个广泛流传的剧本的一部分，由戏剧社社员为里面的人物配音。剩下的同学根据我们的配音随机应变，用自己的肢体语言来演绎他们所扮演的角色。为使活动清晰不杂乱，每一轮活动只选2人。这样，故事情节里的矛盾更突出，观演的人也更明白。
4、戏剧知识问答
有奖竞猜的活动，以丰富同学们的戏剧知识
5、原创戏剧
演出大比拼，由社员自编 自导 自演的戏剧大比拼，发掘社员中的编辑、导演、演员
六、存在的不足及今后努力方向。
本学期在院领导的关心下，我院第二课堂活动卓有成效、积极创新取得了一定的成绩。我们将一如既往，踏踏实实地做好本职工作，不断尝试，开拓进取。一学期来，我们的成绩是微不足道的，在工作中仍然存在诸多有待改进的地方，比如在开展活动时工作的随意性较强，工作干劲大但经验不足，从而对活动的质量造成一定影响。今后我们一定发扬优点，克服缺点，把第二课堂戏剧社搞得更好。 以上是戏剧社对第二课堂的总结，相信在全院师生的共同努力下我们第二课堂会发展的更加完善。
第三篇：论戏剧活动中的
论戏剧活动中的“物造型”
摘要：在戏剧创演活动中，演员的表演艺术环节，是以演员富于生命表现力的身体为材料的“人造型”环节，那么于此相对，那些借助各种物质材料为媒介的舞台造型因素，如舞美造型、灯光造型、服装造型、化妆造型、道具造型之类，我就将其统称为舞台的“物造型”艺术。
关键词：舞台艺术
舞台空间
烘托
1.1物造型在戏剧活动中的位置。主要出演使用目的而产生和存在，也有一定的“形象”造型目的。古希腊演员戴面具，穿长袍，这样，不但因为“变”角色的一种简便办法，还是演员可以扮多个角色的办法。在中国的早期戏剧中，也有面具，如戏剧史几乎都要提到得《兰陵王》还有现存典型的古代戏剧化石的戏，都有面具。中国戏剧的面具勾脸、高底靴、化妆的浓妆艳抹与打击乐的震耳欲聋、逼尖了嗓子的唱与念都是相协调的，戏场子演出要适于观众的听觉与视觉的需要密切相关。
1.2舞台美术在戏剧创演活动中，不是附庸于表演艺术的因素，而是根据自己的特殊手段造型、创造成为戏剧行动中的一个“无言的角色”。戈登克雷提出舞台“物造型”是舞美艺术家阅读剧本、烂熟于心之后，结成的“心像”在舞台上的展现。因此他反对摹仿和抄袭自然，他认为的舞台“物造型”不是肉眼看惯了的世俗事物，而是剧本形象在舞台艺术思想、情感中聚合成的一种意象的物质造型。这种造型要能够暗示剧情、渲染氛围、帮助塑造性格和激发诗意的想象。
1.3舞台“物造型”只是一种戏剧艺术创造的辅助手段，它必须以演员的“人造型”活动为聚合核心而成为戏剧整体的一个有机部分。对于戏剧情节的意义来说，它只是附着于演员的表演并与之协调起来，才有意义。没有表演，“物造型”的意义只是其自身的存在的意义，这时没有戏剧了。中国戏曲不反对用舞台“物造型”手段来帮助表演，偶尔一用，于人物形象的塑造亦能大增其彩。
2.1舞台空间的美术造型。在古希腊、罗马的背景回音壁以后，在中世纪漫长的宗教剧、神秘剧、奇迹剧发展过程中，舞台空间的美术造型长足地发展了。背景墙有时就变作了上绘图案的屏风式建筑。搭建的舞台布景和用一些装置造成的机关设施，就是所谓的“建筑布景”和“机关布景”。“机关布景”在中国戏曲的鬼戏、武戏和神仙戏中也常常出现，到中国20世纪初的上海戏曲舞台，便将这种“机关布景”发展到了出神入化的地步。“机关布景”给观众带来的心理刺激、感官愉悦以及剧情表现的方便。
2.2中世纪以后，从文艺复兴的17世纪到19世纪中，由于光学、绘画的突飞猛进的发展，戏剧进入了室内，1618年意大利建起了世界上最早的“镜框台口”的法尔纳斯剧场。这时，以镜框舞台给观众的视觉效果为基础的“透视背景”和“侧片体系”布景出现了。两者统一在“透视效果”的原则下，利用一道道侧片绘景与背景焦点的协调，来创造一种壮阔深远的景物以与戏剧表演环境交相适应。庄严的宫廷、宏阔的广场、深邃的柱廊、幽森的森林等等，建筑布景难于或不能变现的，在透视布景的侧片体系这里能够表现了。这种布景以绘画为特点，所以称为“绘画布景”。
2.3舞台的空间造型在漫长的发展史中，从实用走向多功能，从舞台空间的框定到戏剧活动空间的框定，从提示性地、再现性地说明剧情时、空环境，到变现性地创造一个直喻的、揭示性的感染性的戏剧空间造型设计。
2.4舞台空间造型在戏剧创演活动中有着：框定表演空间，为演员表演活动提供物理性定位;提示剧情环境，给演员表演提供时间、空间的视觉形象;暗示人物的家庭教养、经济状况乃至人物性格。
3.1舞台空间的灯光造型。为戏剧活动照明，满足观、演交流的必须条件。演出时的灯光运用，大概最初是为了照明以便演出活动能在夜晚进行，观、演双方能够彼此相视和交流。在远古，狩猎归来，女人们忙着烤肉，孩子们在篝火旁人缝中跑来跑去，繁星下，树林中，崇拜火的初民，在脸上涂上红泥，手拿火把，就举行仪式，跳起了兴之所至的舞蹈。这就是在有戏剧因素的活动中最初的灯光使用。
3.2为戏剧情节时间、空间服务。舞台灯光可以是为剧情时间的自然推移，从早到晚，或从晚到晨，由暮入夜都可以，出月亮，出朝阳，或出繁星，或出朝阳曙光，可以视剧情需要而随心所欲地变化。
3.3为戏剧情节提供环境性的景物。天阴天晴，晨曦暮霭，都市高楼，乡村原野，都可以用景灯来处理，在天幕上打出幻影来。
3.4切割演员的表演区和戏剧空间。比如《雨夜》里，前红军女战士的老大娘在讲述与回忆的时候，灯光是将舞台一分为二的，一部分表演区是回忆场面的表演，另一半是表演区是剧场现在时的表演，这就将不同时间、空间的两个场面中的表演组织在一起了。
3.5配合剧情情调，渲染、烘托人物情绪。这方面可以用彩片灯控制的彩色变化来与舞台情绪相配合，神秘恐怖气氛。
3.6开辟一扇戏剧创演者的主观意念之窗。在一定速度控制下的跑片灯在天幕的长条形中叠印出一片和平、宁静的景象。
3.7造成特殊的艺术形象视觉效果。突出人物体态的美感，遮去前台部分的光，只从天幕打出光源，造成人物剪影，酿造诗画情境。如《死水微澜》中在教堂门口的三爷、吃洋教的女人沐浴在光里的剪影，从顶部斜照下来，配以教堂钟声，造成一个富于宗教情调的环境。
4.1舞台空间的服装造型。舞台服装，从19世纪自然主义、现实主义戏剧思潮的洗礼后，对服装必须符合生活与人物、时代的“真实原则”的要求，就成为戏剧活动中的普遍常识了。人物服装，要与剧情变现的时代、环境、种族、人物社会地位甚至人物经历、性格相吻合。服装造型使人物形象具有戏剧的视觉美感，标明人物的身份、地位。好的服装造型在具备上述特点以外，还能够点明人物性格和情感类型。
5.1舞台人物的化妆造型。舞台人物通常是演员穿上一定的服装，带上面具或进行面部化妆后扮演一定情节中的角色而产生的。舞台人物的化妆，一般分为普通化妆和特殊造型化妆。
6.1舞台的小道具运用，也是戏剧创演中帮助人物性格塑造的促进情节发展的通常手段。如《雷雨》中周家客厅摆着的梅侍萍的照片，一方面是让鲁妈“发现”周、鲁两家恩恩怨怨、不明不白的纠葛，另一方面也为了揭示周朴园性格的两面性。
7.1戏剧活动中的“物造型”是整场戏剧的一部分，烘托作用。
第四篇：关于剧社活动记录的报告
参与人员：
影弟、Karl、汤好好、小茶、金钱、老徐、didi、无挂、喜代、巧克力、欣欣然、小白、小唯、小赫、八宝、威廉、佳羽、小肉丸、大方、咸鱼、池中龙、小叶、小肥羊、萌萌、丹丹、Water
参与过程：
和往常一样、我们的活动在下午的13:30正式开始，不一样的是因为奶奶们要跳舞蹈我们从七楼转到六楼，虽然场地由大变小，但是依然没有打消友友们的兴致。为此赞一个! 今天的主持活动是我们帅气的didi为我们进行的，友友们围成一个大圆圈，开始进行自我介绍的小游戏，(我是xx隔壁的xx)游戏的进行可以使我们更好的认识到可爱的友友们(特考验记忆力)
第一个环节：热身环节
口部操、发音练习、绕口令、主要目的是打开口腔，气沉丹田。帅气的主持人didi在我们进行每次的热身都会进行详细的讲解，憨厚的影弟为我们亲身示范以便我们更好的观察，也是为新来的友友们进行很好地示范，再接再厉哦!
第二个环节游戏
我们今天进行了一个好玩的游戏“方位的练习”(不要碰到障碍物)为以后上舞台奠定良好的基础，第一次：一把椅子一个人过绕过障碍物(椅子)到出发点的对面和友友们击掌后就可以睁开眼睛，如有碰到障碍物重新来过。第二次加大难度：两把椅子一个人过、第三次难度增加：两把椅子两个人从双方的面对面绕过障碍物和对面的友友击掌要求：不能碰到障碍物、不能碰到一起走来的友友。我觉得这也是练一个人的耐心，急于求成往往会适得其反，友友们一定要耐心一点哦!
第三个环节朗诵练习
本次的主题是“渔夫和金鱼的故事”
这个故事主要有四个角色旁白、懦弱的渔夫、索取不满的老婆子、还有有魔法的金鱼，在演讲故事中友友们都很用心的进行演讲，一个接着一个，我听了友友们的演讲觉得都挺好，友友们演讲的金鱼我觉得是一条善良的小鱼不断的给予，那如果金鱼跟着天气的变化，从而改变自己的语气会是什么样子的那?最后是不是会变成一条不耐烦的小金鱼，从而爆发
第四个环节，无实物练习
一、吃滚烫的酸辣粉
二、用电熨斗烫服装
三、端着很满的一盆热水快速的走
帅气的无挂为我们带了一个很好地头，他表演的是“用电熨斗烫衣服”从而发现他是一个很注意细节的人，他表演的很好把每个环节都想到做到这是值得我学习的，接着是我们帅气的didi为我们表演吃滚烫的酸辣粉这里面有一个难度就是位置掌控，我们的小茶女王提供了一个很不错的方法那就是拿着你的碗这样就不会不知道碗在哪里了，不错呦!然后就是友友们一个接着一个的进行表演，我表演的是端着慢慢的热水快步行走，有很大的不足，我们负重感不好需要练习。
第五环节双人练习
题目：你给我拿走
要求：不等超过五分钟
我们在表演中有爱情之间的、上司之间的、亲人之间的、我一直以为我们要用的是这一句话看到小茶他们表演的发现还可以拆开，很好玩的活动，我们的龙大人说我们可以温暖点，你给我拿走不一定是争执的还给我们进行了表演，让我受益颇深，
第六环节集体小品练习
题目：《渔夫和金鱼》(要求：不可以与朗诵故事内容相同或有任何近似)
我们分成五组准备时间半个小时
第一组组长无挂和他的组员：表演的是逮捕犯罪人士
第二组组长didi和他的组员：公司的情景(讲述的是一对情侣分手前后的变化)
第三组组长小茶和她的组员：渔夫和四条鱼(讲述的是渔夫捕到的四条鱼之间的对话，渔夫要寻找的金鱼让自己的妻子变成皇帝，寻找的鱼是一条叫金鱼的比目鱼是自己第一次放走的鱼)
第四组组长威廉和他的组员：渔夫救了四条金鱼，渔夫觉得金鱼可以为自己的母亲带来好运，结果母亲还是走了，他放走了四条金鱼，其中有一条金鱼觉得渔夫是好人决定留下来陪他
第五组组长影弟和他的组员：讲的是酒吧的情景(一对恋人的故事)
结束：
我们大家围成了一个大圆圈龙大人、小茶为我们进行了第六环节的点评 新人的介绍，还有我们迟到人士的表演希望下回友友们准时参加哦!!
第五篇：把戏剧活动融入语文课堂
创作剧源于欧美地区的英、美语文教学。它是一种即兴的戏剧活动，是儿童自发性的戏剧扮演游戏的延伸。它并不是舞台剧，不用操练，不以满足观众为目的。
我们尝试并研究的“小学语文戏剧教学”借鉴了“创作剧教学”经验，在充分考虑语文课堂教学的生成性、开放性的特征，并与之相关的诸多变数和不确定性，利用做、念、说、唱、演、编等戏剧元素，通过开展诸如：游戏、动作演示、文本内容演绎、人物角色的扮演、故事续编等多样的戏剧活动，使小学语文课堂更具开放性、灵活性。
小学语文戏剧教学是立足于语文教学基础之上的语文戏剧教学。它遵循语文学科的发展规律，体现了语文学科人文性、工具性的特点。简单地讲，小学语文戏剧教学就是在教师的组织下，由学生自发地、非正式地通过戏剧活动来读文、识字、学句、说话的一种语文课堂教学方式。
一、创设戏剧情境，让学生在身临其境中感悟语言
对教育工作者来说，为儿童创设情境，保护儿童的好奇心是一项至关重要的任务。戏剧情境可以充分激发学生的好奇心，通过一定的感觉(听觉、触觉、视觉、嗅觉等)练习，帮助增强感受性和同情心。教学中，教师要熟悉教材，合理使用教材，并利用多元化的戏剧元素，构建戏剧情境，让学生在身临其境中，感悟语言，学习语言。
1、 语言描述情境
教师的语言犹如一条清亮的小溪，流淌在学生的心田。它会悄悄地感染学生的内心情感，默默地熏陶着学生的语文素养，不断地丰富着学生的想象，无时地感召着学生对于语文学习的热爱。小学语文戏剧教学中，教师要尽量用简洁、优美的语言为学生创设语境，让学生在聆听、欣赏之中感受中华民族语言韵律之美。同时，教师在教学中还要多作一些示范性的朗读，多与学生亲切交谈，力求用自己优美悦耳的声音、抑扬顿挫的语调和丰富激昂的情感表达教材语言，从而让学生身临其境，产生学习语言的兴趣。
例：一年级的语文听读课《大自然的语言》。课文是一首优美、动听的儿童诗，通过对大自然的一系列自然变化的描述，告诉学生只有仔细观察、认真思考，才能发现大自然的无穷奥妙。课文虽短，但朗朗上口。教师在教学课文时采用了戏剧教学法，在整体感知课文时，让学生看着多媒体演示，仔细聆听老师朗读，并要求他们边听边想：课文介绍了几种大自然的语言。随着老师充满感情的朗读，学生在座位上也开始摇头晃脑起来了，有的竟然还跟着老师朗读节奏做起了动作。显然，学生已经进入了教师用语言和画面创设的语境中了。
2、 音乐渲染情境
音乐作为一种艺术手段有着其独特的魅力。语文戏剧教学中，教师充分利用音乐这一充满感染力的戏剧元素，使其为课堂教学创造出意想不到的艺术效果。
例：二年级阅读课《小溪生病了》。课文讲述了森林边的一条小溪又清又绿，可是小动物们不爱护它，往里面扔了许多的脏东西，结果小溪变的又黑又臭了。教师同样采用了戏剧教学法进行课堂教学。导入新课时，教师随着欢畅的音乐讲起了小溪的故事，随着多媒体画面的骤变——出现了一条脏脏的、黑黑的小溪，音乐声也直转而下，一下变得沉沉的，急急的。与此同时，教师得语气紧张极了：“不得了了，这么清亮的小溪怎么会变成这样?这是谁干的?让我来做侦探，找出干坏事的家伙。”低沉的音乐、令人不安的画面，加上教师充满紧张的语气，使原本安静的课堂一下子热闹起来了：“老师，我来当侦探。”“我是柯南，我来查案子。”“我也来。”“我能知道是谁干!”„„
这段导课，教师巧妙地运用了音乐的节奏、音量、音速的变化，加上语言画面的配合，烘托了环境，渲染了气氛，达到了较为理想的导课效果。
3、 画面展示情境
低年级学生的年龄特点、思维水平、知识结构、学习心理告诉我们，他们更需要直观、形象的教学方法。而多媒体画面演示正是一种有效的直观教学手段。在课题研究中，我们根据教材内容，设计了一套配合小学语文戏剧教学的多媒体课件，以辅助我们的语文戏剧教学。
采用多媒体课件辅助戏剧活动，通过视觉练习，学生可以辨别光亮、光暗、形状、距离和色彩，发展形象思维。
4、 表演体会情境
语文戏剧教学中，教师要让学生获得尽量多的表演机会，通过学生间、师生间分工扮演角色，让学生获得语文知识，体会人物说话时的心情或动作时的神情，了解故事情节，从而促使学生学懂课文。
二、指导戏剧表演，让学生在亲身体验中学习语言
小学生进行语文戏剧实践活动，是语文戏剧教学的过程和归宿。我在研究中，特别选、编了有人物对话、动作神态、故事情节的语文教材，利用语文阅读课和语文综合活动课，指导学生进行戏剧表演，让学生在亲身体验中学习语言。
1、人物对话，分角色读一读
戏剧中的对白就是人物的语言，是人物心里所想的外在表现。人物的语言能够反映人物的个性，而同样一句话，用不同的语气和语调来说，效果也不同。小学语文戏剧课堂中，让学生反复“朗读”是十分重要的。教学研究中，我们重视对学生朗读的指导和训练，力求做到“多读精讲”、“以读代讲”、“读中表演”、“读后感悟”。
2、动作神情，用肢体做一做
几乎每篇课文都有些关键的词语需要学生理解并掌握，尤其是动词。语文戏剧教学中，教师可以采用“动动手脚，做一做”的方法，让学生凭借肢体动作，理解动词的意思，体会用词的准确性。同时又可以通过动作表演来调动的学生积极性，活跃课堂气氛，为更深入的戏剧活动打基础。
3、内容剧情，扮角色演一演
戏剧是利用语言对白、动作表情、剧本道具、场景音乐等元素，在特定的人物之间展开情节的艺术表现手法。小学语文戏剧教学中，教师要引导学生自主地学习课文，把课文内容，加上自己的合理想象，组合、编辑成一定的剧情，表演出来。当学生在创造表演中再现课文内容时，他们也就更为深入地理解了课文。
三、创作戏剧情节，让学生在想象中发展语言
创造性思维活动是小学生进行语文戏剧活动的先决条件。没有创造性思维，在语文戏剧活动中就谈不上即兴表演和创作剧情。而创造思维的萌芽就是想象，为了激发学生的想象，给学生插上想象的翅膀，我们创设“教室剧场”，改编剧情：
在三年级《龟兔赛跑》教学中，教师创设了“教室剧场”这一情境，设计了改编剧情的教学环节。让学生在深入理解课文之后，进入教室剧场，进行讨论：如果再进行一次比赛，结果会如何?在集体讨论中，学生的头脑中产生了各种答案。随后，教师再让学生把不同的答案编成不同的故事情节。这样，不同版本的《龟兔赛跑》就诞生了。例如，有的学生把结局设计成兔子吸取了教训，再次比赛中丝毫不敢松懈，赢得了比赛的胜利;有的学生把结局设计成兔子中途因为贪玩忘了比赛，结果乌龟又一次赢得比赛的胜利;还有的学生把结局设计成兔子在比赛中一路领先，可在半路上它遇到一只受伤的小鸡，兔子为救小鸡放弃了比赛，森林的小动物为了奖励兔子的见义勇为，特意为他颁发了奖牌„„
《萤火虫找朋友》一课，在学生分角色朗读课文后，教师启发：“萤火虫飞走了，它还会遇见谁?最后它交到朋友了吗?请大家在作文纸上续写故事。”有的学生这样写道：
萤火虫飞呀飞，它听见草丛里有响声，就用灯笼一照，看见一只小蜜蜂，小蜜蜂背着一个大口袋，急急忙忙往回飞。萤火虫就叫道：“小蜜蜂，小蜜蜂，你愿意做我的朋友吗?”
小蜜蜂说：“我愿意。”
萤火虫高兴地说：“那你就跟我一起去玩吧!”
小蜜蜂说：“好的，你等我一会儿，我把采来的蜜先送回去，你替我照路吧!” 萤火虫说：“我不能替你照路，我要去找朋友!”
小蜜蜂说：“萤火虫，朋友就应该相互帮助，你一心直想着自己，这样怎么会有朋友呢?” 萤火虫一听不好意思地低下了头。 „„
编写剧情的过程，既是学生对课文内容再现、反馈的过程，也是学生对故事内容再造、想象的过程。在这个实践过程中，学生的语言潜能得到了发展、思维潜力得到了发开、语文综合能力和创造力得到了提升。
四、延伸课外活动，让学生在发现问题中探索研习
语文戏剧教学中，要让学生有“问题意识”。所谓的“问题意识”就是指学生在认知活动中，意识到一些难以解决的实际问题或理论问题，产生的一种怀疑、困惑和探究的心理品质。这种心理品质可以促使学生行为个体不断地积极思维，提出问题、分析问题、解决问题。
“课外”是学生的“第二课堂”，这个“课堂”之大，可用“无穷无尽”来形容。因此，课内为学生创设“问题环境”，引导学生在语文学习中不断地发现问题、寻找答案，才会把学生逐渐引向“课外”这个无穷的知识课堂。为此，我们在小学语文戏剧教学中，为学生创设了 “问题环境”，引导学生生疑—设疑—质疑—释疑，从而产生进一步探究的强烈愿望。
例如三年级的戏剧写作课《废电池和小明的对话》。教材是一幅图画，画面上是一个小男孩手拿一枚废电池正要汪废物箱里扔。教学中，教师充分利用了图片材料，设计了一个故事引出了新课，并大胆地运用戏剧中角色和情节这两大元素，让学生自主构建人物角色(废电池、废物箱、小明或者其他人)和情节(将会发生什么事?怎么发生的?结果怎样?)，引导学生质疑问难。然后请学生走出教室，到生活中找一找，还有什么废物和垃圾是可以回收利用?”结果学生找到了答案：纸类、金属类、橡胶类的垃圾可以回收再造。学生把他们把实际观察的内容，作为编写剧本的素材，编写出了一出儿童剧《废物箱的烦恼》。
实践告诉我们，小学语文教学必须充分发挥学生的主体性，灵活教法、创新思维，使学生在活泼、开放的课堂中实现真正意义上的自主学习。值得一提的是：我们研究的“小学语文戏剧教学”必须遵循语文教学的一般规律，树立“大语文教育”的先进理念，以学生自主地语言实践为根本任务，以课堂戏剧活动为主要策略设计与组织教学。实践后学生在聆听、阅读、朗读、表达、写作等方面的能力有了明显的提高