浅谈服装的流行性及服装教学

2023-02-16

一、我国服装教学的现状

目前,我国高校服装设计专业主要存在教学目标的制定与市场需求不一致,教学理念滞后,教学课程单一,缺乏具体的实践内容,学生了解市场前沿需求的机会较少等问题。

众所周知,中国是全球最大的服装生产国家,也是世界最大的服装消费国家,但中国的服装企业在世界的竞争力却不是最强的。服装企业的竞争主要表现在服装低价销售等方面,而服装销售以批发为主,而传统的服装设计缺乏创新,以模仿居多,与国际流行要素差距较大,这和传统的服装教学有密切的联系。专业的服装设计师需要掌握当前国内外市场的流行趋势,在服装设计中融入时代最新的流行元素,同时具备设计、制作工艺、文化传播、市场营销等方面的专业理论知识,并能够独自完成画图、缝纫、服装面料的选择、颜色的搭配、样衣的制作和修改等基本流程。

然而,在传统的服装教学中,以服装的艺术性为表现重点,学生和老师均力求在服装设计上突出过于张扬、个性的想法,脱离了市场和服装消费人群的对服装设计的真正需求。服装设计专业的教学模式与服装行业的更新速度脱节,服装设计专业的学生学习的专业理论知识陈旧,更新速度滞后于时代流行的速度,参与社会体验的机会少,实践能力较弱,设计的作品难以适应时代流行的趋势,我国高等院校服装专业所培养出的人才很难适应不断发展和更新的服装行业。

二、服装的流行性对服装教学的影响

服装的流行性是指服装在不同的时间和不同的空间,具有不同的潮流元素和表现形式,在不同的季节不同的地域都有不同的内容来体现。流行趋势和人们的观念、市场的发展、社会的变革密不可分,每一季每个地域的流行趋势,都包含当时当地的社会背景在里面,服装的流行性具有明显的时代特征,如裤子的流行趋势曾是喇叭型、锥形等,而现在流行阔腿型。

服装行业离不开优秀的设计师,而优秀设计师的培养离不开服装教学,因此,服装的流行性对服装教学具有深远的影响和指导意义。服装的流行性是在时代的发展进化过程中产生的,它促使了一个时尚的诞生,与此同时,服装的流行性也为下一个新的时尚的到来创造一系列的催生条件。服装的流行性对时尚的发展变化具有着巨大的推动力。服装教学是服装行业的理论巅峰,是服装行业专业人才的摇篮,服装业的发展离不开服装教学之中理论和实践的支撑。服装的流行趋势实际上是一个时代人们对服装审美需求的发展变化的过程。如某个时期产生的复古风潮,唐装盛行,抑或某个时期出现的后现代化的开放,袒胸漏脐光腿高跟等等,这就是一种服装的流行性所造就的时尚。我们不必惊讶,更不必担心,实际上它预示着服装流行就在身边,某种新的时尚即将到来。

三、改善服装教学质量

1、提升服装设计教师的专业素养

要想学好服装设计,离不开“引路人”的指导,而这里所说的“引路人”正是服装设计教师。教师的理论专业知识和设计阅历直接影响教学水平的发挥,只有扎实的知识储备、丰富的设计阅历、对时尚前沿的密切关注、对服装设计系统的知识结构才能有助于培养出优秀的服装设计师。

服装设计专业离不开艺术审美,优秀的设计师应具备高层次的审美能力和高标准的创造能力。服装教师的审美能力和创造能力具体体现在教师能够独立设计出与众不同而又有品质的作品或者在现有作品的基础上加以一定程度的改造,做到和而不同。因此,服装设计院校要提高服装设计专业教师的专业素养,提高服装设计专业的整体教学水平,为培养优秀的服装设计人才奠定良好的师资队伍基础。教师在教授学生的过程中,要不断充电,不断学习新的服装设计专业方面的知识,并与学生一起学习国际服装设计师的时尚理念,向学生展示优秀服装品牌的作品,研究其设计理念和设计风格、服装艺术性的表现和服装设计的定位及当前国内外服装的流行大趋势,鼓励学生在学习理论知识的同时,积极参与到企业和社会中,充分挖掘设计资源,发挥设计才能,在实习期间进企业、进公司实践和锻炼。

高校要不断加强与服装企业的合作,教师要深入到服装企业的生产经营中去,亲身体验生产一线的流程,使教师的教学成果有地方可去。另外,高校邀请企业的设计师进入学校,通过讲座、交流会等形式,将市场最新最准的信息分享给服装设计专业的学生,进一步多元化学生的学习方式。

同时,服装设计教师也要不断提高自身的审美,站在时尚前沿,关注市场服装设计动态,剖析时尚人物的故事,掌握国内外时装发布会上所表现出来的服装造型、设计风格、设计理念等,并分析和研究服装行业的流行元素和流行趋势,提升自身审美和创造力的同时,才能感染到每一个学生。

2、服装教学要体现服装的流行性

服装的流行性是教师教学能力的体现,教师将服装设计的理论知识和自身对服装行业的分析和研究等观点分享给学生。而很多学生把设计的重点放在效果图的绘制上,忽略了设计理念的培养,也就忽视了服装设计的核心所在。随着社会经济的快速发展,服装行业也在不断进步,需要具有流行意识的服装设计人才,传统的服装课程设置和课程教学目标已难以适应时代发展的需要,因此,服装设计专业要壮大服装设计师资队伍,优化服装设计课程结构,使服装设计课程的设置与行业趋势相联系,完善服装设计平台,加强校企合作,为学生创造实践的平台,增强学生的实践能力,培养学生的流行意识,使得学生的设计作品体现时代流行趋势。

1)优化服装设计课程结构

将服装设计造型基础、人物面部速写、水彩图案、款式图表现技法、服装设计学、服装发展史、女装设计、男装设计、配饰设计、服装电脑设计、coreldraw软件应用、现代服装、服装市场营销学、企业管理学、服装专业英语及公司组建人员配置、品牌企划案等相关课程作为必修课程,学生可以在毕业前根据自己的时间安排学完每门课程即可,从易到难,让学生从服装的文化入手,逐步学习和掌握服装设计的理论、技术运用和市场营销、品牌推广等知识,将服装设计历史文化、设计理念、设计风格、服装整体设计、服装流行和服装制作、服装销售等知识形成系统的服装设计理论体系,并了解服装设计成果的转化方式和营销技巧及管理方式。

2)完善服装设计实践平台

教师在对服装的设计进行教学时,利用现代先进的互联网技术,了解当前国内外时尚前沿的服装设计、搭配等内容,将传统的理论知识与最新的潮流信息有机结合,使课堂变得生动有趣,既有课程必学基本理论知识,又有学生感兴趣的最新时尚前沿的信息,从而提升教学效果。教师参加服装周后,通过照片、影像等方式,将了解到的最新服装设计款式、服装流行趋势等信息讲授给学生,强化学生的对流行趋势的认识和理解,条件允许时,可带上学生一起参加时装发布会。

为了增强学生的实践能力,在保证理论课程的基础上增加实践设计的课程,让学生学到的知识得以发挥,将教学成果转化为服装设计作品。在实践的过程中,培养学生服装面料的挑选、服装工艺的加工、服装结构的调整等技能,让学生不单单是会服装设计,还能做好与服装设计相关的事情,在实践中运用学到的理论知识和设计理念,发挥出每个人不同的设计风格。

四、结语

优秀的服装设计师不仅会做衣服,更懂得如何成为时尚的发现者和主导者,如何在设计中表达自己的时尚理念。服装设计院校要在服装教学中融入服装的流行性,顺应时代发展,才能让学生真正掌握服装设计的本质,理解服装设计的内涵,提升学生的综合能力和服装设计专业素养,把教学成果转化为适应市场需要的生产力,让学生学有所长,学以致用,成为服装设计行业的佼佼者。

摘要：服装的流行性是服装设计的重要因素,在服装设计中融入当前服装行业最新的流行元素,才能适应市场的发展,满足消费者的需求。本文通过分析我国服装教学的现状和服装的流行性对服装教学的影响,研究改善服装教学的措施,包括提升服装设计教师的专业素养和服装教学体现服装的流行性等。

关键词：服装,流行性,服装教学