中国传统文化在平面设计中的作用

2023-02-12

前言

随着社会文化的发展, 许多平面设计师一味的模仿国外设计形式和技术, 以跟上现代主义设计潮流的脚步, 而丢失了文化内涵和本民族的文化特色, 导致中国平面设计落后于其他国家。我国的平面设计想要走出国门, 走向世界, 应植根于传统文化, 设计出具有中华民族特色的艺术作品。

1 中国传统文化概述

中国作为传承先人流传下来的几千年传统文化的文明古国, 其文化底蕴极其丰富。中国传统艺术元素多种多样, 它凝结着中华民族的民族精神和民族情感, 承载着中华民族的文化血脉和思想精华。台北国立故宫博物院实现了传统文化与现代设计的完美结合, 推出了“将博物馆带回家”这一理念, 通过汲取文物本身的传统艺术元素结合现代设计形式和手法进行再设计, 研发出了如“朕知道了”纸胶带、朝珠耳机、“富春山居图”餐垫等一系列文创产品, 吸引大批客户前往购买, 广受欢迎。其目的是让人们通过这种形式直接触摸到文物, 亲身感受其深厚的历史文化内涵, 真正让大众通过文创产品学习和了解传统文化。因此, 优秀的平面设计应重视文化内涵大于技术形式, 绝不一味追求技术层次上的创意而忽略了传统文化韵味。

2 中国传统文化艺术元素在平面设计中的表现

中国传统文化是一座丰富的艺术宝库, 其中蕴含着大量的艺术元素, 是平面设计的重要素材。如书法、水墨、纂刻印章、剪纸、青花瓷、吉祥纹样等等都是中华民族几千年来累积的艺术结晶, 是取之不尽用之不竭的设计源泉。

水墨元素来自于中国水墨画, 中国传统水墨画根底深厚, 源远流长, 具有独特的绘画艺术语言, 根据墨的深浅变化和不同的绘画技法使画面呈现出一种意境美和诗意美。说到水墨元素, 我们不得不提到“香港设计之父”靳埭强, 水墨是他创作中最重要的表现形式和文化精神。靳埭强从1970年开始从事水墨创作, 一直不断探索新模式, 开创了将传统水墨元素与西方设计思维融合的独特设计风格。在设计初期, 他受到欧美新思潮的影响, 认为设计走在前卫更重要。但过了几年, 他发现一个人的“根”才是最重要的, 而这个“根”就是中国传统文化, 于是他回到了中国传统文化中寻找元素, 将水墨符号与设计完美的结合在了一起。靳埭强认为无论是艺术家还是设计师, 都不能忘了自己的根, 这个根可以带来无穷的创意。在现代平面设计中, 已经有不少设计师意识到水墨对设计独特的影响力, 将水墨元素运用在标志设计、海报设计、书籍设计等领域, 但有些作品即使运用了大量水墨元素, 我们却无法感受到其文化内涵。这是由于设计师对水墨文化挖掘不够, 不是单纯的将各种笔墨拼接在一起, 而要从深处挖掘水墨艺术的特点和精神。

作为我国最古老的民间艺术形式之一的剪纸艺术, 它千古流传, 经久不衰, 是中国艺术宝库中的珍宝。剪纸是一种镂空艺术, 就是用剪刀、刻刀将纸剪出各种各样的图案, 主要有阴刻、阳刻、阴阳刻结合三种刻法。它取材于民间, 与人们的生活息息相关。现代平面设计中, 我们不难看见有很多设计师将剪纸元素运用到标志设计、招贴广告等设计中。例如HSB银行某一年的招贴广告是以创意中国为主题, 运用了剪纸的艺术形式在海报中表现出了中国传统纹样和东方明珠、鸟巢等中国现代建筑元素, 将传统与现代集合在一起。自从2001年起, 可口可乐公司在中国一直是采用本土化品牌的策略, 每一年的贺岁广告都结合了中国的传统民俗和文化元素来进行宣传, 2003年采用剪纸的艺术表现形式将可口可乐瓶身和中国民间老百姓生活的场面相结合, 营造出春节喜庆的氛围, 勾起了人们对童年的回忆, 同时也传达出了可口可乐公司的品牌理念。剪纸艺术中有很多平面设计可以借鉴的元素, 比如剪纸的艺术造型语言, 阴阳正负形, 运用得当会产生出乎意料的效果, 具有装饰性和寓意性, 同时中国的剪纸艺术也能通过现代平面设计的发展得到更好的传承和发扬。

中国传统图案源于原始社会的彩陶图案, 历经几千年的历史凝聚而成的具有鲜明的中国民族特色的图案, 这些传统图案代表着古代中国人民对于幸福生活的追求和向往。许多图案本身就具有良好的寓意和文化内涵, 如金鱼, 年画中常见, 鱼字与“余”同音, 寓意有余、富裕, 金玉满堂, 我们最常见的就是“年年有余”。所以设计师在不加任何文字说明的情况下, 仅凭图案就可以传达其蕴意和思想。在现代平面设计中, 我们在利用传统图案的时候, 并不是照搬传统艺术图案元素, 而要提取图案中的精华, 简化复杂的图形, 用现代设计形式设计出符合当下大众审美的作品。比如说平面设计大师靳埭强设计的中国银行的标志, 它以中国古代铜钱和“中”字为基本图形, 将古钱形状进行简化代表银行, 铜钱孔和上下连接的竖线形成“中”字代表中国, 整个标志简洁, 易识别, 同时寓意明确, 将中国传统文化元素的精髓融入到西方现代设计理念中, 既传承了传统图案的寓意和思想, 又具有现代设计的美感。

3 结语

总而言之, 中国的传统文化是祖辈们留给我们的巨大财富, 是他们几千年来智慧的结晶, 它对现代平面设计的发展有极大的推动作用。一方面对中国传统文化的传承和弘扬有促进作用, 另一方面对中国现代平面设计走进国际市场也有推进作用。日本在传承其传统文化方面就做得非常好, 他们在接收外来文化的同时也与自己本土的传统文化相融合, 从而形成日本独有的和式风格, 这也是日本平面设计成功的原因之一。因此, 在现代平面设计的理念下融合中国传统文化元素是设计师的首要任务, 让传统文化获得新的生机, 开创一条属于中国的独具民族特色的设计之路。

摘要:随着社会的发展和西方文化的侵入, 当前我国大力弘扬中国优秀的传统文化。它凝结了几千年来中国人的生命意识、情感、审美与情怀, 亘古以来, 它的影响力无处不在。所以将传统文化与现代平面设计有机的结合起来成了设计师们的重要任务。传统与现代并不冲突, 我们在紧跟现代平面设计潮流的同时, 更不能摒弃传统文化元素, 这一理念对现代平面设计的长远发展极其重要。

关键词:传统文化,现代平面设计,艺术元素

参考文献

[1] 韩雅怡孙振华.中国传统水墨符号在平面设计中的应用研究[J/OL].现代交际, 2017.

[2] 吴红岩.传统图形元素在现代平面设计中的应用分析[J/OL].中国包装工业, 2016.

[3] 葛璇.传统民间剪纸艺术在现代平面设计中的应用[J/OL].包装工程, 2016.

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