第一篇：歌诗诗歌范文
秋歌诗歌欣赏
思绪被风悄悄吹乱秋阳，汇聚成心底的一抹温暖
几朵叶儿风中悬舞着轻盈
天空澄澈，浮云几片
沿一条溪边小路静静的走
浅风将心事遣散，叶子蝶一般飘落
——盈盈秋水，斑斓秋韵
谁说秋天只有忧郁、萧瑟!
季节把一砚朱墨打翻染红层林
风起时，撒下一地静美
像在秋深处种进一颗颗跳动的心
到春天却绽放出一树树明媚
蓝天，白云，红叶，黄花·····
秋天或许并没有那么多悲伤
但总被多愁善感的文人墨客
吟成一阕阕流泪的诗行
秋深了，时光在指缝间穿梭
一些爱过的人，做过的事
都蛰居在柔软温润的心底
于回味中开出一朵朵不朽的惊喜
多少美丽的故事在这秋色里流连——
风过，轻轻;雨落，翩翩
谁打马过谁的城，谁又成了谁的念
水色年华里，谁谱了一曲永恒的眷恋?
秋仿佛人心中的精灵
心凉，它也凉;心暖，它就暖
在心的画卷上着色阳光
秋就永远不会凄惨!
把怀念、向往和淡然写进秋天吧!
多年以后我们老了，也可以倚暖暖秋阳
看云的飘逸，叶的纷谢
慢慢地，品一段人生悠悠过往……
第二篇：《歌诗音画》课程介绍
一、课程名称：《歌诗音画》
《Chinese Classical Singing Poetry》
二、内容简介
歌诗是指可以演唱的诗歌，同时也包括入乐、入舞的诗。翻阅中国古代文学史，从原始歌谣到《诗经》、楚辞，从汉乐府到南北朝民歌，从唐诗到宋词、元曲，中国古代诗歌史在很大程度上就是一部歌诗史。中国古代歌诗是中国古典文化的瑰宝，继承和发扬中国古代歌诗文化具有重要意义。然而，由于古代许多歌诗或曲谱失传或所存曲谱难以准确破译，致使中国古代歌诗失其本色，变成了今天徒具文字意义的“诗歌”。新世纪之交，中国古代歌诗研究成为学界热点之一，许多专家、学者在这一领域倾注气力，取得诸多成果。与此同时，中国古代歌诗在艺术再生产领域也活跃起来，许多作曲家与歌唱家通力合作，推出一系列不同风格的古诗词歌曲唱片，呈现多元化发展态势。
《歌诗音画》属中国古代文学课程体系，是一门中国古代文学作品鉴赏课，旨在梳理中国古代歌诗发展历程，选择历代诗词曲名篇鉴赏。本课程界定歌诗概念，描述并阐释中国古代歌诗的产生、发展以及演进历程，介绍各个历史时期歌诗创作状况与特点，在历代名篇赏析的基础上，梳理中国古代歌诗发展的历史轨迹。本课程特色在于兼跨中国古代文学、音乐学、美术学设立，以音画为手段，即借助古诗词歌曲以及诗意图鉴赏诗词名篇，特别设立“歌诗吟唱”，与学生一同吟唱中国古代诗词作品。
本课程的开设，既可以帮助学生学习中国古代诗词名篇，把握作品所蕴含的文化内涵，训练鉴赏能力，拓展学术视野，也可以使学生领会中国古代诗词文化与音乐文化的博大精深，提高文化涵养，培养人文品质。对于汉语言文学专业的学生，本课程旨在给予新的视角，从中国古代音乐史以及音画作品欣赏的角度重新体验中国古代文学作品名篇，属知识结构的优化;对于其他专业的学生，本课程主要提供学习中国古代文学作品名篇的机会，在愉悦的审美体验中领悟中国古代诗词文化与音乐文化，属知识层面的拓宽。
三、课程目录
引论
一、关于“歌诗”
二、诗与乐
1、中国古代歌诗发展历程
2、中国古代歌诗艺术生产与消费的基本方式
3、中国古代歌诗的唱诵方式
4、中国古代歌诗艺术再生产现状
三、诗与画
歌诗吟唱：陕西吟诗调歌曲《山行》。
第一章 雅乐与《诗三百》
一、关于“雅乐”
二、《诗三百》：先秦雅乐时代辉煌的歌诗
三、名篇赏析：《关雎》、《蒹葭》
歌诗吟唱：《蒹葭》
第二章 南风与楚辞
一、关于“南风”
二、楚辞艺术
三、名篇赏析：《越人歌》、《山鬼》
歌诗吟唱：《山鬼》
第三章 汉代楚歌
一、关于“楚歌”
二、名篇赏析：《垓下歌》、《大风歌》、《秋风辞》
三、楚歌一何悲
歌诗吟唱：《秋风辞》(《魏氏乐谱》)
第四章 两汉乐府
一、关于“乐府”
二、汉乐府的音乐性特征
三、汉代相和歌
四、名篇赏析：《江南》、《凤求凰》、《陌上桑》
歌诗吟唱：《江南》(吟诵调)
第五章 魏晋琴音
一、关于“古琴”
二、魏晋文人与琴曲
三、名篇赏析：《胡笳十八拍》、《酒狂》、《广陵散》
歌诗吟唱：《胡笳十八拍》(第一拍)
第六章 南朝民歌
一、关于“清商乐”
二、吴歌与西曲
三、南朝乐府特点
四、名篇赏析：《子夜四时歌之秋歌》、《寿阳乐》、《西洲曲》
歌诗吟唱：《秋歌》
第七章 北朝民歌
一、关于“鼓角横吹曲”
二、北朝乐府特点
三、名篇赏析：《敕勒歌》、《木兰诗》
歌诗吟唱：《敕勒歌》
第八章 唐人送别绝句
一、关于“绝句”
二、名篇赏析：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《送元二使安西》、《阳关三叠》
三、送别诗词之经典意象
歌诗吟唱：《送别》(李叔同)
第九章 白居易与歌诗
一、白居易的歌诗贡献
二、新乐府的音乐性
三、名篇赏析：《赋得古原草送别》、《卖炭翁》、《琵琶行》
歌诗吟唱：《花非花》
第十章 燕乐与曲子词
一、关于“燕乐”
二、从五代前蜀王建墓石刻看唐代宫廷乐舞
三、大曲与法曲
四、关于“曲子词”
五、名篇赏析：《秦王破阵乐》、《霓裳中序第一》、李白《菩萨蛮》、白居易《忆江南》 歌诗吟唱：《虞美人》
第十一章 婉约与豪放
一、词风与音乐之关系
二、婉约词赏析：柳永《雨霖铃》、秦观《鹊桥仙》、陆游《钗头凤》
三、豪放词赏析：苏轼《念奴娇》、辛弃疾《破阵子》、岳飞《满江红》
歌诗吟唱：《雨霖铃》、《满江红》
第十二章 李清照与女性词
一、李清照简介
二、少女词赏析：《如梦令》二首
三、新妇词赏析：《一剪梅》、《醉花阴》
四、老妇词赏析：《声声慢》
五、《词论》之女性重塑意识
歌诗吟唱：《一剪梅》
第十三章 姜夔与自度曲
一、姜夔的音乐贡献
二、《白石道人歌曲》与“自度曲”
三、名篇赏析：《杏花天影》、《暗香》、《疏影》、《扬州慢》
歌诗吟唱：《醉吟商小品》(《白石道人歌曲》)
第十四章 元曲
一、关于“元曲”
二、剧曲片段欣赏：《窦娥冤》之《滚绣球》、《单刀会》之《新水令》、《西厢记》之《长亭送别》
三、散曲名篇欣赏：马致远《越调·天净沙·秋思》及《双调·夜行船·秋思》、张养浩《山坡羊·潼关怀古》
歌诗吟唱：《潼关怀古》
第十五章 梦系红楼
一、《红楼梦》诗词艺术
二、诗词赏析：《红楼梦曲·引子》、《红豆曲》、《枉凝眉》、《葬花吟》《题帕三绝句》、《好了歌》
歌诗吟唱：《葬花吟》
四、教材名称
本课程属中国诗歌专题鉴赏，目前尚无教材。
五、参考书目
1、张燕瑾《中国古代文学作品选》，中国社会科学出版社2010年版。
2、杨荫浏《中国古代音乐史稿》，人民音乐出版社1981年版。
3、赵敏俐等《中国古代歌诗研究》，北京大学出版社2005年版。
4、赵敏俐《中国诗歌与音乐关系研究》，学苑出版社2005年版。
5、张晓农《中国古代声乐艺术》，中华书局2003年版。
第三篇：歌词的真名叫歌诗
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子夕 发表于2010年04月06日 20:25 阅读(8) 评论(0) 分类： 个人日记 权限: 公开
同学们，今天我和大家分享的主题是歌词的真名叫歌诗。 古人说：“歌又所以长言诗之意”，即通过歌咏更能尽情尽兴，让诗意久久回荡。又有人称音乐为“音诗”，也是在强调音乐应该同诗一样有独特的审美趣味。毋庸置疑，只有好的歌词才能让歌曲向诗意靠拢。我们再来看宋词，宋词在当时就相当于现在流行音乐的歌词，不可否认的是宋词为我们留下许多脍炙人口的佳作，在文学上取得了很高的成就。对比当今，随着网络的普及，大量网络歌手的出现带动了流行音乐创作的空前繁荣，网络歌曲由于歌词简单通俗、节奏明快强烈、贴近大众生活，一经出现便引起热捧。但不可忽视的是这类歌曲的接受本质上是一种快餐消费，比如前几年唱遍大江南北的《2002年的第一场雪》等如今早已难觅踪迹。作为后人兼继承者，我们是否该对此现象作出反思呢?同时我们知道，像《难忘今宵》、《歌唱祖国》等同样是流行音乐，它们虽老可现在听起来都使人倍感亲切。为什么会出现这种差距呢，我想是与网络歌曲歌词近乎于狂吼、过于直白、缺乏诗意等缺点有关。像正流行的《男人就是累》的歌词“有钱的时候你抱怨没人陪，没钱的时候你想自己飞，男人就是累，男人就是累，地球人都知道我活的很狼狈，女人是玫瑰，是带刺的蓓蕾”。《香水有毒》的歌词“我曾经爱过这样一个男人，他说我是世上最美的女人;我为他保留着那一份天真，关上爱别人的门.。也是这个被我深爱的男人，把我变成世上最笨的女人”。《爱情买卖》的歌词“出卖我的爱，逼着我离开，最后知道真相的我眼泪掉下来，出卖我的爱，你背了良心债，就算付出再多感情也再买不回来，当初是你要分开分开就分开，现在又要用真爱把我哄回来 ”等等。言归正传，接下来我们欣赏两首较经典的歌曲并把它们分别和两首诗歌对比，来探讨隐藏在其中的秘密。 第一组对比的是方文山作词的《青花瓷》和郑愁予的《错误》 第一组对比的是方文山作词的《青花瓷》和郑愁予的《错误》 青花瓷
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去了我去不了的地方 天青色在等烟雨 而我在等你 抽烟袅袅升起 隔江千万里
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色在等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意
色白花青的锦鲤跃然于碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 窗外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在浓墨山水画里 你从墨色深处被隐去 错误
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你的心是小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚
跫音不响，三月的春闱不揭 你的心是小小的窗扉紧掩 我哒哒的马蹄 是美丽的错误
我不是归人，是个过客„
《青花瓷》讲述了生活在现代的男主人公在欣赏一件青花瓷时对瓶上描绘的仕女一见钟情，于是他穿越时空与女主人公演绎一段相遇、相约、相知最后却天各一方的凄美爱情。画面在古代和现代之间闪回，我们跟随男主人公走进了那个烟雨迷蒙的江南小镇，见证了他难忘而浪漫的爱恋，同时也对中国古老而博大精深的书法文化和巧夺天工的制瓷艺术叹为观止。这首歌词意象丰富，“檀香”、“炊烟”、“月色”、“芭蕉”、“烟雨”等勾勒了一种诗意盎然的氛围，而“青花”、“素胚”、“宣纸”、“汉隶”、“锦鲤”等又营造了浓浓的文化气息。在如此诗情画意、古韵古风的唯美中凋零的爱情怎能不让我们心生遗憾?
《错误》是从过客的角度来描写一个江南女子等待着意中人的归来。“如莲花开落的容颜”，女子容貌虽美却无人欣赏，正如那寂寞的烟花，美最怕被时光剥落。“寂寞的城”、“紧掩的窗扉”巧妙地暗示了女子望眼欲穿“过尽千帆皆不是”的期盼和失落。过客装饰了女子美丽憔悴的梦，马蹄声起，马蹄声落，瞬间的激动以再次失望落幕，女子又开始了新的守候„
通过对比，我们可以看出这两首作品写法上共同的特点都是淡中见浓、诗中有画、感情真挚、内容丰富。两首作品都选取了典型意象，作者描绘的场景和作品所透露的情意自然浑成，给人一种具体的完美，做到“意”与“境”的妙合融洽。第二，两首作品语言含蓄，概括性大，通过精炼的语言表现出丰富的内涵，叫人回味无穷，哀而不伤。第三，《青花瓷》中不难发现有借鉴宋词的痕迹，如柳永《雨霖铃》中的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”李煜《长相思》中的“秋风多，雨相和， 帘外芭蕉三两窠。 夜长人奈何?”等。中国古典诗词在方文山的化用下展示了无与伦比的魅力。而郑愁予的《错误》又与温庭筠的《忆江南》在主题上有异曲同工的妙处。由此可见，优秀的作品总会源源不断地从古典文学中汲取营养。第四，更值得一提的是《青花瓷》的节奏韵律极为工整。《青花瓷》中前八句押十二辙江阳韵，第九句到最后一句押四辙一七韵，作者对韵律的精通使整首歌悦耳动听，传唱度高。这也是现在的词作家应该重视的。
下面，我们来欣赏第二组作品由乔羽作词的《夕阳红》和莎士比亚笔下的真爱。 夕阳红
最美不过夕阳红， 温馨又从容
夕阳是晚开的花， 夕阳是陈年的酒， 夕阳是迟到的爱 夕阳是未了的情
多少情爱化作一片夕阳红 莎翁笔下的真爱
„爱是亘古长明的塔灯， 它定睛望着风暴却兀不为动 爱又是指引迷舟的一颗恒星 你可量它多高，它所值却无穷 爱不受时光的拨弄，尽管红颜 和皓齿难免遭受时光的毒手 爱并不因瞬息的改变而改变 它巍然矗立到末日的尽头
《夕阳红》中的夕阳象征老年夫妻，他们相互扶持，风雨同行，用一生实践着“执子之手，与子偕老”的诺言。他们的爱经过岁月的洗礼，褪去了年少的青涩稚嫩，平添了几分成熟稳重，正如那“晚开的花”孕育着甜蜜的果;他们的爱如“陈年的酒”在时间的发酵下越酿越醇;他们的爱彼此倍加呵护，黄昏里搀扶的背影、蹒跚的脚步便是明证;他们的爱是佛结的尘缘，早已刻写在三生石上，今生未了，来世再续。作者笔下的“夕阳红”对这份温馨从容的老年之爱做出很美的诠释，情真意切，感人至深。
莎翁笔下的真爱坚贞、执着，能经受得住时间残酷的考验，风暴无情的冲击，逾越任何障碍而永不熄灭。我想到了纳撒尼尔.李的名言“水会流失，火会熄灭，而爱情却能和命运抗衡。” 这两首作品都是把抽象的虚幻的爱具象化、实感化了，娓娓道来，显得十分生动形象，以实喻虚，状无形以有形，摹无声以有声，具有很高的文学意蕴。 最后我们回归今天主题：“诗词的真名叫歌诗”，通过这两组对比我们不难发现好的歌词作品与诗歌总是殊途同归，它们都有浓郁的抒情性，丰富的想象和精美而具有韵律的语言，善于向古典文学取经等特点。它们主题饱满，注重细节，有很强的直观性、敏锐性、隐喻性、象征性、情境合理，结构匀称，没有陈词套话、空言泛语。我希望未来的流行乐坛能多出些像《青花瓷》、《夕阳红》之类如诗般的作品。谢谢大家。
同学们，今天我和大家分享的主题是歌词的真名叫歌诗。 古人说：“歌又所以长言诗之意”，即通过歌咏更能尽情尽兴，让诗意久久回荡。又有人称音乐为“音诗”，也是在强调音乐应该同诗一样有独特的审美趣味。毋庸置疑，只有好的歌词才能让歌曲向诗意靠拢。我们再来看宋词，宋词在当时就相当于现在流行音乐的歌词，不可否认的是宋词为我们留下许多脍炙人口的佳作，在文学上取得了很高的成就。对比当今，随着网络的普及，大量网络歌手的出现带动了流行音乐创作的空前繁荣，网络歌曲由于歌词简单通俗、节奏明快强烈、贴近大众生活，一经出现便引起热捧。但不可忽视的是这类歌曲的接受本质上是一种快餐消费，比如前几年唱遍大江南北的《2002年的第一场雪》等如今早已难觅踪迹。作为后人兼继承者，我们是否该对此现象作出反思呢?同时我们知道，像《难忘今宵》、《歌唱祖国》等同样是流行音乐，它们虽老可现在听起来都使人倍感亲切。为什么会出现这种差距呢，我想是与网络歌曲歌词近乎于狂吼、过于直白、缺乏诗意等缺点有关。像正流行的《男人就是累》的歌词“有钱的时候你抱怨没人陪，没钱的时候你想自己飞，男人就是累，男人就是累，地球人都知道我活的很狼狈，女人是玫瑰，是带刺的蓓蕾”。《香水有毒》的歌词“我曾经爱过这样一个男人，他说我是世上最美的女人;我为他保留着那一份天真，关上爱别人的门.。也是这个被我深爱的男人，把我变成世上最笨的女人”。《爱情买卖》的歌词“出卖我的爱，逼着我离开，最后知道真相的我眼泪掉下来，出卖我的爱，你背了良心债，就算付出再多感情也再买不回来，当初是你要分开分开就分开，现在又要用真爱把我哄回来 ”等等。言归正传，接下来我们欣赏两首较经典的歌曲并把它们分别和两首诗歌对比，来探讨隐藏在其中的秘密。 第一组对比的是方文山作词的《青花瓷》和郑愁予的《错误》 第一组对比的是方文山作词的《青花瓷》和郑愁予的《错误》 青花瓷
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去了我去不了的地方 天青色在等烟雨 而我在等你 抽烟袅袅升起 隔江千万里
在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我为遇见你伏笔 天青色在等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意
色白花青的锦鲤跃然于碗底 临摹宋体落款时却惦记着你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻犹如绣花针落地 窗外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在浓墨山水画里 你从墨色深处被隐去 错误
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花的开落 东风不来，三月的柳絮不飞 你的心是小小的寂寞的城 恰若青石的街道向晚
跫音不响，三月的春闱不揭 你的心是小小的窗扉紧掩 我哒哒的马蹄 是美丽的错误
我不是归人，是个过客„
《青花瓷》讲述了生活在现代的男主人公在欣赏一件青花瓷时对瓶上描绘的仕女一见钟情，于是他穿越时空与女主人公演绎一段相遇、相约、相知最后却天各一方的凄美爱情。画面在古代和现代之间闪回，我们跟随男主人公走进了那个烟雨迷蒙的江南小镇，见证了他难忘而浪漫的爱恋，同时也对中国古老而博大精深的书法文化和巧夺天工的制瓷艺术叹为观止。这首歌词意象丰富，“檀香”、“炊烟”、“月色”、“芭蕉”、“烟雨”等勾勒了一种诗意盎然的氛围，而“青花”、“素胚”、“宣纸”、“汉隶”、“锦鲤”等又营造了浓浓的文化气息。在如此诗情画意、古韵古风的唯美中凋零的爱情怎能不让我们心生遗憾?
《错误》是从过客的角度来描写一个江南女子等待着意中人的归来。“如莲花开落的容颜”，女子容貌虽美却无人欣赏，正如那寂寞的烟花，美最怕被时光剥落。“寂寞的城”、“紧掩的窗扉”巧妙地暗示了女子望眼欲穿“过尽千帆皆不是”的期盼和失落。过客装饰了女子美丽憔悴的梦，马蹄声起，马蹄声落，瞬间的激动以再次失望落幕，女子又开始了新的守候„
通过对比，我们可以看出这两首作品写法上共同的特点都是淡中见浓、诗中有画、感情真挚、内容丰富。两首作品都选取了典型意象，作者描绘的场景和作品所透露的情意自然浑成，给人一种具体的完美，做到“意”与“境”的妙合融洽。第二，两首作品语言含蓄，概括性大，通过精炼的语言表现出丰富的内涵，叫人回味无穷，哀而不伤。第三，《青花瓷》中不难发现有借鉴宋词的痕迹，如柳永《雨霖铃》中的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”李煜《长相思》中的“秋风多，雨相和， 帘外芭蕉三两窠。 夜长人奈何?”等。中国古典诗词在方文山的化用下展示了无与伦比的魅力。而郑愁予的《错误》又与温庭筠的《忆江南》在主题上有异曲同工的妙处。由此可见，优秀的作品总会源源不断地从古典文学中汲取营养。第四，更值得一提的是《青花瓷》的节奏韵律极为工整。《青花瓷》中前八句押十二辙江阳韵，第九句到最后一句押四辙一七韵，作者对韵律的精通使整首歌悦耳动听，传唱度高。这也是现在的词作家应该重视的。
下面，我们来欣赏第二组作品由乔羽作词的《夕阳红》和莎士比亚笔下的真爱。 夕阳红
最美不过夕阳红， 温馨又从容
夕阳是晚开的花， 夕阳是陈年的酒， 夕阳是迟到的爱 夕阳是未了的情
多少情爱化作一片夕阳红 莎翁笔下的真爱
„爱是亘古长明的塔灯， 它定睛望着风暴却兀不为动 爱又是指引迷舟的一颗恒星 你可量它多高，它所值却无穷 爱不受时光的拨弄，尽管红颜 和皓齿难免遭受时光的毒手 爱并不因瞬息的改变而改变 它巍然矗立到末日的尽头
《夕阳红》中的夕阳象征老年夫妻，他们相互扶持，风雨同行，用一生实践着“执子之手，与子偕老”的诺言。他们的爱经过岁月的洗礼，褪去了年少的青涩稚嫩，平添了几分成熟稳重，正如那“晚开的花”孕育着甜蜜的果;他们的爱如“陈年的酒”在时间的发酵下越酿越醇;他们的爱彼此倍加呵护，黄昏里搀扶的背影、蹒跚的脚步便是明证;他们的爱是佛结的尘缘，早已刻写在三生石上，今生未了，来世再续。作者笔下的“夕阳红”对这份温馨从容的老年之爱做出很美的诠释，情真意切，感人至深。
莎翁笔下的真爱坚贞、执着，能经受得住时间残酷的考验，风暴无情的冲击，逾越任何障碍而永不熄灭。我想到了纳撒尼尔.李的名言“水会流失，火会熄灭，而爱情却能和命运抗衡。” 这两首作品都是把抽象的虚幻的爱具象化、实感化了，娓娓道来，显得十分生动形象，以实喻虚，状无形以有形，摹无声以有声，具有很高的文学意蕴。 最后我们回归今天主题：“诗词的真名叫歌诗”，通过这两组对比我们不难发现好的歌词作品与诗歌总是殊途同归，它们都有浓郁的抒情性，丰富的想象和精美而具有韵律的语言，善于向古典文学取经等特点。它们主题饱满，注重细节，有很强的直观性、敏锐性、隐喻性、象征性、情境合理，结构匀称，没有陈词套话、空言泛语。我希望未来的流行乐坛能多出些像《青花瓷》、《夕阳红》之类如诗般的作品。谢谢大家。
第四篇：《歌诗音画》教学大纲
一、课程说明
赵敏俐《中国古代歌诗研究》：“歌诗是指可以演唱的诗歌，同时也包括入乐、入舞的诗，它在中国古代文学中占有重要地位。歌诗也是中国最早的文学样式，它的产生和发展，体现了文学的起源与发展的基本规律。”翻阅中国古代文学史，从原始歌谣到《诗经》、楚辞，从汉乐府到南北朝民歌，从唐诗到宋词、元曲，中国古代诗歌史在很大程度上就是一部歌诗史。然而，由于古代保存音响资料在技术上的无法实现，加之古人记谱方法的不完善，许多歌诗或曲谱失传或所存曲谱难以准确破译，致使中国古代歌诗失其本色，变成了今天徒具文字意义的“诗歌”。新世纪之交，中国古代歌诗研究成为学界热点之一，许多专家、学者在这一领域倾注气力，取得诸多成果。与此同时，中国古代歌诗在艺术再生产领域也活跃起来，许多作曲家与歌唱家通力合作，推出一系列不同风格的古诗词歌曲唱片，呈现多元化发展态势。近些年来，我在这一领域倾注心血，先后承担学校科研课题“中国古代歌诗艺术再生产现状研究”(W2007Q05)、“中国古代歌诗艺术再生产研究”(W2009Q02)，在《中央音乐学院学报》、《艺术百家》等期刊发表相关论文，为本课程的讲授打下了较好的基础。
《歌诗音画》属中国古代文学课程体系，是一门中国古代文学作品鉴赏课，旨在梳理中国古代歌诗发展历程，选择历代诗词曲名篇鉴赏。本课程特色在于兼跨中国古代文学、音乐学、美术学设立，以音画为手段，即借助古诗词歌曲以及诗意图鉴赏诗词名篇，特别设立“歌诗吟唱”，与学生一同吟唱中国古代诗词作品。中国古代歌诗是中国古典文化的瑰宝，继承和发扬中国古代歌诗文化具有重要意义。本课程力求拓宽学生的知识层面，优化学生的知识结构，提高学生的综合素质，提升学生的人文精神，为培养优秀人才而努力。
二、教学目的及要求
《歌诗音画》属中国古代文学课程体系，借助音画手段鉴赏中国历代诗词名篇。本课程界定歌诗概念，描述并阐释中国古代歌诗的产生、发展以及演进历程，介绍各个历史时期歌诗创作状况与特点，在历代名篇赏析的基础上，梳理中国古代歌诗发展的历史轨迹。 本课程的开设，既可以帮助学生学习中国古代诗词名篇，把握作品所蕴含的文化内涵，训练鉴赏能力，拓展学术视野，也可以使学生领会中国古代诗词文化与音乐文化的博大精深，提高文化涵养，培养人文品质。
三、教学重点及难点
《歌诗音画》的教学重点在于梳理中国古代歌诗发展历程，对历代诗词名篇作分析鉴赏，在此基础上感悟中国古代诗词文化与音乐文化。
教学难点：一是借助音画手段鉴赏中国古代诗词作品，一是培养学生的审美能力与人文精神。
四、与其它课程的关系
《歌诗音画》作为大学本科阶段的公选课，其性质属于文学专题鉴赏课程，要求学生具有中国古代文学史、音乐史的一般知识。
对于汉语言文学专业的学生，本课程旨在给予新的视角，从中国古代音乐史以及音画作品欣赏的角度重新体验中国古代文学作品名篇，属知识结构的优化;对于其他专业的学生，本课程主要提供学习中国古代文学作品名篇的机会，在愉悦的审美体验中领悟中国古代诗词文化与音乐文化，属知识层面的拓宽。
五、学时、学分
本课程教学课时：36学时
本课程学习学分：2学分
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六、教学内容
引论(2学时)
基本教学目的：概括介绍本课程的主讲内容，使学生掌握“歌诗”概念以及基本研究状况，了解中国古代歌诗的发展历程。
主要教学内容：
一、关于“歌诗”
二、诗与乐
1、中国古代歌诗发展历程
2、中国古代歌诗艺术生产与消费的基本方式
3、中国古代歌诗的唱诵方式
4、中国古代歌诗艺术再生产现状
三、诗与画
歌诗吟唱：陕西吟诗调歌曲《山行》。
重 点难 点：中国古代歌诗的发展历程，中国古代歌诗艺术生产、艺术再生产。
第一章 雅乐与《诗三百》 (2学时)
基本教学目的：了解雅乐的基本知识，欣赏《诗经》名篇。
主要教学内容：
一、关于“雅乐”
二、《诗三百》：先秦雅乐时代辉煌的歌诗。
三、名篇赏析：《关雎》、《蒹葭》
歌诗吟唱：《蒹葭》
重 点难 点：雅乐的基本知识，《诗三百》的音乐性特征。
第二章 南风与楚辞 (2学时)
基本教学目的：了解南风的特点，楚辞与音乐的关系，赏析名篇。
主要教学内容：
一、关于“南风”
二、楚辞艺术
三、名篇赏析：《越人歌》、《山鬼》
歌诗吟唱：《山鬼》
重 点难 点：南风的特点，楚辞与音乐的关系。
第三章 汉代楚歌 (2学时)
基本教学目的：了解楚歌的基本知识，赏析两汉楚歌名篇。
主要教学内容：
一、关于“楚歌”
二、名篇赏析：《垓下歌》、《大风歌》、《秋风辞》
三、楚歌一何悲
歌诗吟唱：《秋风辞》(《魏氏乐谱》)
重 点难 点：楚歌的特点。
第四章 两汉乐府 (2学时)
基本教学目的：了解汉乐府的基本知识，赏析汉乐府名篇。
主要教学内容：
一、关于“乐府”
二、汉乐府的音乐性特征
三、汉代相和歌
四、名篇赏析：《江南》、《凤求凰》、《陌上桑》
歌诗吟唱：《江南》(吟诵调)
重 点难 点：汉乐府音乐性特征，汉代相和歌的发展历程。
第五章 魏晋琴音 (2学时)
基本教学目的：了解古琴文化，赏析魏晋琴曲名篇。
主要教学内容：
一、关于“古琴”
二、魏晋文人与琴曲
三、名篇赏析：《胡笳十八拍》、《酒狂》、《广陵散》
歌诗吟唱：《胡笳十八拍》(第一拍)
重 点难 点：古琴文化阐释，魏晋文人与琴曲。
第六章 南朝民歌 (2学时)
基本教学目的：了解南朝民歌的基本知识，赏析名篇。
主要教学内容：
一、关于“清商乐”
二、吴歌与西曲
三、南朝乐府特点
四、名篇赏析：《子夜四时歌之秋歌》、《寿阳乐》、《西洲曲》
歌诗吟唱：《秋歌》
重 点难 点：清商乐的基本知识，南朝民歌的特点。
第七章 北朝民歌 (2学时)
基本教学目的：了解北朝民歌的基本知识，赏析名篇。
主要教学内容：
一、关于“鼓角横吹曲”
二、北朝乐府特点
三、名篇赏析：《敕勒歌》、《木兰诗》
歌诗吟唱：《敕勒歌》
重 点难 点：鼓角横吹曲的基本知识，北朝民歌的特点。
第八章 唐人送别绝句 (2学时)
基本教学目的：了解唐人绝句与音乐的关系，赏析名篇。
主要教学内容：
一、关于“绝句”
二、名篇赏析：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《送元二使安西》、《阳关三叠》
三、送别诗词之经典意象
歌诗吟唱：《送别》(李叔同)
重 点难 点：绝句与音乐之关系，送别诗词之经典意象。
第九章 白居易与歌诗 (2学时)
基本教学目的：了解白居易的歌诗贡献，赏析名篇。
主要教学内容：
一、白居易的歌诗贡献
二、新乐府的音乐性
三、名篇赏析：《赋得古原草送别》、《卖炭翁》、《琵琶行》
歌诗吟唱：《花非花》
重 点难 点：白居易的歌诗贡献，新乐府的音乐性。
第十章 燕乐与曲子词 (2学时)
基本教学目的：了解燕乐与曲子词的基本知识，赏析名篇。
主要教学内容：
一、关于“燕乐”
二、从五代前蜀王建墓石刻看唐代宫廷乐舞
三、大曲与法曲
四、关于“曲子词”
五、名篇赏析：《秦王破阵乐》、《霓裳中序第一》、李白《菩萨蛮》、白居易《忆江南》 歌诗吟唱：《虞美人》
重 点难 点：燕乐与曲子词的基本知识。
第十一章 婉约与豪放 (4学时)
基本教学目的：了解词风与音乐之关系，赏析名篇。
主要教学内容：
一、词风与音乐之关系
二、婉约词赏析：柳永《雨霖铃》、秦观《鹊桥仙》、陆游《钗头凤》
三、豪放词赏析：苏轼《念奴娇》、辛弃疾《破阵子》、岳飞《满江红》
歌诗吟唱：《雨霖铃》、《满江红》
重 点难 点：词风与音乐之关系。
第十二章 李清照与女性词 (2学时)
基本教学目的：了解李清照女性词的特点，赏析名篇。
主要教学内容：
一、李清照简介
二、少女词赏析：《如梦令》二首
三、新妇词赏析：《一剪梅》、《醉花阴》
四、老妇词赏析：《声声慢》
五、《词论》之女性重塑意识
歌诗吟唱：《一剪梅》
重 点难 点：李清照女性词特点，《词论》之女性重塑意识。
第十三章 姜夔与自度曲 (2学时)
基本教学目的：了解自度曲的基本知识，赏析名篇。
主要教学内容：
一、姜夔的音乐贡献
二、《白石道人歌曲》与“自度曲”
三、名篇赏析：《杏花天影》、《暗香》、《疏影》、《扬州慢》
歌诗吟唱：《醉吟商小品》(《白石道人歌曲》)
重 点难 点：姜夔的音乐贡献。
第十四章 元曲 (2学时)
基本教学目的：了解元曲基本知识，赏析名篇。
主要教学内容：
一、关于“元曲”
二、剧曲片段欣赏：《窦娥冤》之《滚绣球》、《单刀会》之《新水令》、《西厢记》之《长亭送别》
三、散曲名篇欣赏：马致远《越调·天净沙·秋思》及《双调·夜行船·秋思》、张养
浩《山坡羊·潼关怀古》
歌诗吟唱：《潼关怀古》
重 点难 点：元曲基本知识。
第十五章 梦系红楼 (2学时)
基本教学目的：了解《红楼梦》诗词艺术，赏析名篇。
主要教学内容：
一、《红楼梦》诗词艺术
二、诗词赏析：《红楼梦曲·引子》、《红豆曲》、《枉凝眉》、《葬花吟》《题帕三绝句》、《好了歌》
歌诗吟唱：《葬花吟》
重 点难 点：《红楼梦》诗词艺术。
七、教材及参考书
1、教材：本课程尚无教材。
2、教学参考书：
1、张燕瑾《中国古代文学作品选》，中国社会科学出版社2010年版。
2、杨荫浏《中国古代音乐史稿》，人民音乐出版社1981年版。
3、张晓农《中国古代声乐艺术》，中华书局2003年版。
4、赵敏俐等《中国古代歌诗研究》，北京大学出版社2005年版。
5、赵敏俐《中国诗歌与音乐关系研究》，学苑出版社2005年版。
八、考核方式
本课程采取开卷笔试的考核方式。
第五篇：中国诗歌协会诗歌
当一首歌响起在广场上，
绘声描绘出哥特式的建筑。
许多人会驻足停留侧耳
倾听和着欢快节奏跳着街舞，
每当我睡在街道上，
真实的快乐来自于自身的孤独。
或没有什么窃喜，
这种快乐已有了太多雷同与反复，
你无法明白走过的路平坦细腻，
也有泥沼陷阱滩涂。
坚硬的路默默承受着脚步
也承受着寂寞，
我的所有，
我的生活也像野草一样随意的生长，
和干瘪的思想。
只是它知晓季节也知晓季节的风向，
也奋力地抵挡。
某一刻，我的思绪如野草疯狂
却也寻找滋润的土壤，
野草般枯萎死亡，
在我的视野并迅速占据我的思想。
而真正定义的财富，
一旦拥有就在生命中丢弃荒芜;
你不像我无依无靠，
一旦缺失迅速退化成无边沙漠。
只是它让我知道人的渺小和博大，
还有无边的旷野，
此刻我在倾心思考，
城市的主宰不是坚硬冰冷的铁。
只是它无法论据，
为世界保留着纯粹而丰富的绿色。
以证明此时是温暖而和煦懒洋洋，
供给幸福的季节，
无数候鸟排列着等待生活，
像极强的符号切入思想。
其实空虚不然，
它弥漫在我的世界，
它是我的所有。
也许没有了野草我的生命
也会如土壤田野碱化板结。
支起巨大的堤岸，
被雨水冲刷得体无完肤左右倾斜。
至少还有，至少还有许多
只有我知晓的秘密和故事。
足够我自恋而自负
也不需将此做饭后的消遣与谈资，
我内心得到某种畸形的满足，
或祥和与仁慈的平衡。