服装品牌风格范文

2022-05-26

第一篇：服装品牌风格范文

服装风格不同的视觉感受

叔本华说过，“风格是心灵的外观”。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。设计师个人的创作风格可能不像时代风格或者民族风格那样长久维持，一辈子不过几十年，但是，在人生几十年里，有些设计师创造了真正有价值的个人风格，现代的艺术风格演绎得淋漓尽致。

浪漫风格

是将浪漫主义的艺术精神应用在时装设计中的风格，在服装史上，巴洛克和

洛可服饰具有浪漫主义的特征。

浪漫主义风格的服装主要表现在非活动性的女装上，特征为宽肩，细腰和丰臀，层层叠叠的裙摆，在细节上将繁复且精细的做工体现得淋漓尽致，再融合现代流行剪裁与时尚元素，像蝴蝶结、褶皱等。上衣用泡袖，灯笼袖或羊腿来加宽肩部尺寸，紧身胸衣造成丰满的胸部和纤细的腰肢。下半身的剪裁，力求多变。圆台型的撑裙，共同塑造成X型的造型线条，略微蓬松的及膝窄裙结合精致的褶皱，加上漫不经心的花边，一齐散发着温柔甜蜜的浪漫气息。面料虽然不是典型的浮花锦缎，却采用光滑轻盈的纱绸，柔软的薄棉布，织纹较密的白麻布，彰显别具一格的奢侈感。色彩上，香槟色、米白色都不再独领风骚，粉红色，白色较

常用，此外还有黄，浅紫和紫色。

在现代时装设计中，浪漫主义风格主要反映在柔和圆转的线条，变化丰富的浅淡色调，轻柔飘逸的薄型面料，以及泡袖、花边、滚边、镶饰、刺绣、褶皱等。不规则缠绕的华丽钻石项链，极具浪漫情怀的心型，闪耀着晶莹透亮的光芒，独特之处在于每一颗心型都呈现出完美的切割形状，处处流露奢华与迷人的气质。

田园风格

田园风格的设计，是追求一种回归自然的感受，强调的不是装饰，而是自由。崇尚清淡，甚至平淡的格调，不事夸张，纯朴自然的美。服装宽大舒松的款式，天然的材质，为人们带来了有如置身于悠闲浪漫的心理感受，具有一种悠然的美。

追求古代田园一派自然清新的气象，在情趣上不是表现强光重彩的华美，而是纯净自然的朴素，以明快清新具有乡土风味为主要特征，以自然随意的款式、朴素的色彩表现一种轻松恬淡的、超凡脱俗的情趣。色彩从自然的原色、茶渍白、土褐色、风铃草蓝到水洗和褪色效果;纯棉质地、均匀条纹，碎花图案、棉质花边等，都是田园风格中最常见的元素，黄色绿色系，色彩主体明度适中，微微加入暗茶色、淡绿色、米黄色、米白色，强调色艺增大明度插，是自然、朴素、不矫饰的意象。设计的灵感常常来自于自然风光、树木、花草、岩石、沙滩、蓝天、大海、阳光、月色、星辰，染满自然的色彩，褪尽都市的痕迹，是对乡村生活和传统技艺的回归。与这种生活方式以及心境相呼应的一切都是有关质朴的表现方式，比如充满手织物风格的桌布式格子棉布、传统英式花朵印花、睡衣式条纹棉布和浅蓝牛仔的应用，同时结合古旧的漂白、褪色和揉皱处理。结合具有农妇风格的褶饰、花边、刺绣等手工细节。清静之境，表现大自然永恒的魅力。

运动风格

设计师鉴运动装设计元素，充满活力，穿着面积较广的具都市气息的服装风格，会较多运用块面与条状分割及拉链，商标等装饰。从造型元素的角度将，运动风格服装多使用造型和线造型，而且多为对称造型，线造型以圆润的弧线和平

挺的直线居多。

面造型多使用拼接形式而且相对规整，点造型使用较少，偶尔以少量装饰如小面积图案，商标形式体现，运动风格服装条纹的韵律，像是运动训练过程的不断重演;印花的鲜活，则令人感受迎接阳光的热情活力。在进行室内或户外的运动，像是有氧运动、体操伸展、水上运动或海滩休憩时，几乎不曾缺席的图案就是：彩色条纹与印花或绣花图案!充分体现了运动元素在时装上的升华。面料多用棉，针织或棉与针织的组合搭配等可以突出机能性的材料。色丁面料和皮革的结合，是柔和刚的完美对比。色彩比较鲜明而响亮，白色以及各种不同明度的红色，黄色，蓝色等在运动风格的服装中经常出现。

把运动时尚化设计中体现出来，让我们有更加直观的感受，运动装还可以向这个方向发展，时装可以运用的元素无处不在，而运动元素是一个不可多得的思路，运动和时尚之间找到了很好的交点，从而为我们打开了一扇新的门。

休闲风格

休闲风格是以穿着与视觉上的轻松，随意，舒适为主的，年龄层跨度较大，适应多个阶层日常穿着的服装风格。休闲风格的服装在造型元素的使用上也没有太明显的倾向性。点造型和线造型的表现形式很多，如图案，刺绣，花边，缝纫线等，面造型多重叠交错使用以表现一种层次感;体造型多以零部件的形式表现，如坦克袋，连衣腰包等。休闲风格线形自然，弧线较多，零部件少，装饰运用不多而且面感强，外轮廓简单，讲究层次搭配，搭配随意多变。面料多为天然面料，如棉，麻等，经常强调面料的肌理效果或者面料经过涂层，亚光处理。色彩比较

明朗单纯，具有流行时尚的特征。

春夏两季流行的超长款上衣、铅笔裤，以及秋冬开始流行的箱形超短外套、宽腿七分裤等。但整体的搭配风格却不流行休闲和中性风，而是要尽可能地将这些偏休闲感的衣服通过搭配，体现出典雅的女人味来。

民族风格

民族风在服装界愈来愈流行，民族传统是设计师艺术创造地之源，只有把根基深深植入民族文化地土壤，才能根深叶茅。民族元素包含许多极具特色的图案、颜色和饰品。民族的元素体现了这个民族的生活风貌，风俗习惯，审美意识，以及文化积累。从分析民族元素在现代服装领袖中的运用，着重阐述民族元素在服装领袖中运用的特点、艺术表现以及文化内涵，从而更深层次的各民族元素的文化底蕴和内涵，寻找现代服装设计的新思想。

民族服饰设计元素常用：蜡染工艺制成的倩女套装，虽不像丝绸旗袍显得雍容华贵，却将小家碧玉的活泼清纯展现得淋漓尽致。传统的刺绣工艺为裤装平添了精致和优雅，裤装面料不同，缀饰的绣法、绣样也不同。深色牛仔裤是在腰胯处绣上几朵粉色或天蓝色的海棠或茉莉，有的是在喇叭形的裤脚上绣上几枝纤柔的腊梅或勿忘我，令风格粗犷的牛仔装多了些轻灵和柔媚之气。

我们中华服饰有数千年的文化底蕴，上衣下裳，左襟右衽，宽缘大袖，立领盘扣，飘逸含蓄，内敛统一。如果中国设计师的基础是建立在自己的传统上，具有的几千年的文化优势是其他国家设计师无法比拟的。如果设计师仅仅效仿西方，其风格难以具有显著特色。使民族的服饰元素具有时代特征，符合现代人生活方式和审美品味，才适合现代服装设计。

设计师创作在经历新的变革，服装风格也在变革之中。今天的服装设计，既需要创意性服装在T型舞台上的绚丽夺目，更需要实用性服装在现实生活中的风光无限。服装风格的建立和推广不能远离社会需求，应该同当代人的审美理想、生活状态、服装的服用功能联系起来，今天的夫装风格应该是时代的衣裳。

第二篇：ADIDAS品牌图案与风格

世界著名运动品牌ADIDAS以其独特的设计风格称雄于世界运动服饰界,作为世界第一大运动品牌生产厂商,其产品富有特色,并以其独特商标与服饰图案的融合而深受我们年轻人的喜爱.ADIDAS旗下主要的品牌标志有三叶草(复古品牌),ADIDAS(三道杠运动品牌),Y3(新型另类运动品牌)及收购的Reebok品牌(在此不做讨论).

adidas公司于1948年adidas注册成立。1949年即第一对三间鞋，并将三间条注册成商标。也就是说现在功能性鞋款Performance系列所使用的三间条商标是adidasn最原始的商标。直到上世纪60年代末70年代初，由于体育用品消费市场的极速增长，曾经成为了许多世界体育用品品牌的分水岭。当时，跑鞋业在全世界呈现出一派繁荣景象，根据美国的相关统计数据显示，整个1970年代，参加散步与慢跑的人数不断上升，到1970年代末，美国人坚持散步的有2500万到3000万人，另有1000万人则不管是在家还是上街都穿跑鞋。跑步文化的兴起，从令一个侧面表现出人们的消费趋向更偏向生活化，专业式的运动装备已经不能在生活中广泛运用，用舒适性和实用性兼备的跑鞋开始受到大众的欢迎。如何能将运动鞋的舒适性发挥到生活中，让平常人也能受到如运动员般的保护成为了一个运动品牌商们的大课题，有的人攻克了这个问题，比如Nike借此机会迅速崛起,但是已经拥有了40多年制鞋历史的adidas并未对这个呈几何级数增长的市场信息加以重视。导致后来adidas的大量股份为外界收购，而当外界力量更多地介入这个古板严肃的德国品牌时，为了满足市场的需要，他们开始开发更适合日常生活的运动鞋，所以才有了1972年三叶草标志的诞生。当然最初的时候，依然是以当时盛行的跑鞋为重点产品，所以先标志的口号“最强、最高、最远”也是充满了与跑步有关的含义随着之后的发展，化工工艺的进步与制造手段的多元化，运动鞋逐渐形成了功能性运动鞋与休闲复古鞋两个派别。上世纪90年代初，当德国人重新掌握了adidas的主导权时，三叶草这个品牌已经十分成熟，而他们仍不舍弃自己最原始的三间条。一方面是迎合时常的需要，一方面是表示他们不忘根本。因此，三叶草得到了保留，主攻适合平时生活的复古休闲系列，也就是Originals系列。而三间条被重新启用，向专业运动装备方向发展，也就是Performance系列。两个商标，代表的是adidas品牌的两个不同派系.2001年Adidas与Yamamoto的合作开始。从那个时候起,作为Adidas for Yohji Yamamoto，Adidas负责鞋类的设计以外， Yohji Yamamoto负责 Femme/Homme 的设计. 在 Yohji Yamamoto与Adidas的相互信赖的合作基础上，2002年吸收了双方特长的崭新品牌Y-3诞生了。出现现在的ADIDAS的三种不同品牌风格的的独立商标体系.

作为具有近百年历史的运动厂商, Nothing is impossible.这个口号是阿迪对产品质量提出的要求，阿迪最早的时候是专门为运动员做跑鞋的，他们秉承的理念就是只要是运动员对产品提出的要求就尽力满足，把不可能的事情也做成可能。对于它的品牌精神融入,它的三个不同分支有着不同的策略.

作为有着近百年历史的运动品牌,其旗下经典的复古运动商标三叶草从1972年开始成为阿迪达斯的标志，当时所有阿迪达斯产品都使用这一标志。三叶草的形状如同地球立体三维的平面展开，很像一张世界地图，她象征着三条纹延伸至全世界。但从1996年开始，三叶草标志被专门使用于经典系列Original产品。经典系列是选择阿迪达斯历史上最好的产品作为蓝本，在对其面料和款式进行略微修改之后重新发布的。整个系列更趋时尚化，产品包括鞋、服装及包袋等附件。从1949年经历一番变化以后，三条带子状的商标，从上世纪70年代开始已被标志世界地图的三块叶子所覆盖。随着时代的改变，由三条带子到三块叶子到三瓣花的相继出现，始终围绕一个三字。因为它代表了adidas的精神“平等、经典美与最高。”三叶草的主打款就是Super Star贝壳头~已经有39年的历史了。Super Star贝壳头是有篮球鞋演变而来的~鞋头是用合成橡胶仿篮球纹路做的，是为了保护脚指头。鞋身是用牛皮头层革做的，旁边有三排透气孔，鞋底是人字型波纹大底，更加防滑耐磨.其独特的三叶草标志更与其服饰图案的风格溶为一体,突出其浓浓的复古品牌意识.三道杠作为ADIDAS历史最悠久最主推的品牌标志,从诞生之日起便伴随着其品牌的发展.其简洁大方的三道杠不仅是体现ADIDAS最基本的品牌标志与风格,并可以很好的融入到运动服饰的图案当中去,精美的服饰侧边,左胸前特色的三道砖小LOGO无不体现ADIDAS品牌的运动风格.作为最早期用于加固鞋面的三道杠逐渐以其简约的风格深受消费者的喜爱,并逐渐的融入到其服饰设计的图案当中去,几乎每件ADIDAS的服饰图案都体现了这三道杠的标示与含义,在其品牌最成功的足球领域,几乎每款产品都集中体现出这些特点.随之而来的也是ADIDAS品牌在世界市场上的巨大成功.

最新的Y-3标志是由Adidas与Yamamoto从2001年的合作开始,于2002年正式创立Y3品牌标志,其年轻,运动,休闲,独立的风格感,图案随意而写实,是年轻一代生活最基本的写照与表现. Y-3，这个由世界顶级设计师山本耀司(YohjiYamamoto)担任创意总监与合作的全新品牌. 品牌的Y代表YohjiYamamoto，而3则代表三条线的logo。创意总监山本耀司将其个人品牌的简洁、极具设计感的风格融入Y-3，完美地给我们展现一个高档时尚的运动品牌形象。朴实与冷静是Y-3的基本形象概念。Y-3的时尚本质是运动的.其具有特色的将字母,条纹,数字融合在一起,形成的图案有个性,张扬,富有年轻的创造力,是ADIDAS品牌最具新义的品牌.可以说,Y3是极度成功的,它首次将运动与时尚完美的统一在了一起.在这里,品牌标志的运用也是它成功的极为重要的一点.

作为品牌标志的运用,是成功的,它将品牌标志融于自己的产品中.几乎每款商品都有它明确的品牌的标志,这对它的品牌推广是有积极意义的,并能将品牌精神融入.更具个性.与此同时,作为中国新兴的运动品牌而言,adidas的品牌标志运用是值得借鉴和参考的.

ADIDAS作为世界第一大运动品牌,其长期的发展便来自于这些品牌标志在其产品上的不断推陈出新与运用,不断体现出ADIDAS运动品牌的风格与特色.是品牌标志图案于品牌意识的完美结合.也是现今世界最成功的体育用品品牌厂商之一.

第三篇：服装店设计的特色风格

一个完美的服装店装修不是靠用多少钱，而是看它是否有个完美的服装店面设计。

服装店设计时首先要根据要考虑的是该服装店是卖女装还是男装又或者是两者都有。然后根据经营范围的不同确定服装店的设计风格。例如，高档女装店的清新优雅与青年男装店的无拘无束

，这是两者完全不同的风格。所以，打造完美的服装店就要明确的设定它的独特风格。服装店设计第二点就是灯光的设计。

我们可以把服装店的照明分为三类：

1、基本照明，这是指创造一个整洁，光线适宜的环境方便顾客挑选服装。

2、商品照明，这样的灯光设计可以突出服装的特质，主要是服装的风格和颜色显得更加的漂亮，吸引顾客的注意力。

3、装饰性的照明，这样主要是与整个服装店设计相协调。

服装店设计第三点是色彩设计。一方面色彩影响着顾客的心情，例如，一般说来，暖色给人以温暖、快活的感觉;冷色给人以清凉、寒冷和沉静的感觉。另一方面色彩设计是整个服装店设计的关键因素之一，对于营造环境的气氛很重要。

服装店设计第四点是服装店的外观和橱窗设计，外观主要体现在服装店的标牌设计要有个性;橱窗设计要能够让顾客一眼就注意到并能大概的了解室内的商品。瞳孔国际16年来百货商场设计、购物中心设计、商业综合体设计、商业地产设计，一直执着于为百货商场、房地产等商业地产企业服务。成功案例遍布100个城市，拥有由数十位行业资深商业空间设计师组成的专业设计团队，其中多位国外商业空间设计师常驻意大利、韩国。?瞳孔商场设计公司为数十家百货商场、购物中心提供商业地产策划定位、商场设计、商业空间规划等服务，包括北京西单商场、河北天一城商业广场、西安领汇乐城商业广场、拉萨百货商场、内蒙古正基百货商场等众多国内A类百货商场或购物中心

第四篇：国外服装店的橱窗陈列风格解析大全

国外服装店的橱窗陈列风格解析! 时间: 2009年09月10日来源:本站原创作者: 佚名浏览次数: 69 终端陈列在商品同质化的时代，已成为无言的促销师。越来越多的企业开始意识到终端表现对品牌传播、销售业绩提升带来的种种好处。在欧美发达国家，服装陈列是服装产业必不可少的组成部分，随着全球性的“品牌消费”、“体验经济”浪潮席卷着整个世界，服装陈列在整个营销价值体系中的作用更显得格外重要。

意大利闻名的服装设计师乔治·阿玛尼早期就在意大利的一个百货公司里从事橱窗服装陈列工作，陈列师出身的阿玛尼对卖场的服装陈列有着更深刻的理解：“我们要为顾客创造一种激动人心而且出乎意料的体验，同时又在整体上维持清楚一致的识别。商店的每一个部分都在表达我的美学理念，我希望能在一个空间和一种氛围中展示我的设计，为顾客提供一种深刻的体验。”也就是说阿玛尼的服装是在阿玛尼专卖店特定的环境中、特定的灯光、服装陈列方式以及营业员的服务，这样一种特定的品牌文化的氛围下销售出去的，设想假如把阿玛尼的服装放到一个杂乱无章的低档批发市场中销售，还能卖出专卖店那样的价格吗?因此，从这个意义上讲，陈列方式和服装同样是有价值的，陈列可以促进销售，可以创造价值。

闻名的休闲装品牌佐丹奴自1992年进入内地以来，就一直不遗余力在终端推广服装陈列。佐丹奴是这样看待服装陈列的作用：货品陈列所起的推销作用，比任何媒介更为有力，货品给予消费者的第一印象是持久的印象。视觉化的货品推销立足于销售第一线，它是一个无声的推销员。无独有偶，作为国际级品牌新偶像的ZARA对陈列也有独到的观点：“尽管每个系列商品的数量是有限的，但通过每周两次更新库存，商品的轮换摆放，专卖店还是天天都给人耳目一新的感觉，这就是预先制定展示计划的良好效果。顾客们在店内不由得四顾环盼，他们感到商店似乎永远都在更新。”无论佐丹奴、ESPRIT还是ZARA，他们不单对卖场进行科学的规划，并且还制定预先的陈列方案。对陈列的重视，已成为许多国际品牌的共识。由于国家、地区、民族及生活习惯的不同，店铺陈列的方式和风格也各有特色。各国的店铺陈列展示，都是经过一番竞争才留下颇受大众欢迎的形式。服装的不断演变，陈列方式也在不断地创新，对商品陈列展示需花费更多心思。

欧洲消费者有看橱窗消费的习惯，瑞士和德国风格尤其独特，相对更加细腻，更加注重细节，很多服装陈列体现出一种动态美。随着时尚的推陈出新，在美国和澳洲，陈列也焕发出新的光彩，用更多的时尚元素，更多的氛围营造，吸引了更多的消费者。在中国，百货业整体缺乏时尚元素和适宜的氛围，很多卖场也在模拟国外风格，但很多做出来的效果不够理想，因为专业的陈列师要具备陈列意识、陈列思维和专业的陈列技巧。瑞士、德国追求力和美的陈列形式，极巧妙地强调服装的线条及细节的特征，能强有力地吸引眼球。法国、意大利追求创新及鲜艳色彩的陈列形式，可以说是接近自然的表现，其特色是较重视灵感的创新和简洁的色彩，不太讲究细节表现，给人构成轻松自然的印象。英国、美国强调新事物价值的陈列形式，较具平面设计的风格。美国的展示风格坦率明快，使用的道具也较少英国多以对抗古老传统而做创新的展示。日本则综合了各种特征，突出表现服装的细腻品位。我国则多采用传统喜庆色彩的陈列形式。

对于服装陈列来说，我国与国外还是存在着一些异同。服装陈列在国内，目前还处于一个概念模糊的状态，多数卖场陈列都不专业，无法做到造型与商业相互完美的结合。因此，国外的服装陈列很值得借鉴!

综观这10年以来，法国每平方米的工程费，已从5,000法郎增为8,000至10,000法郎。而由于对装潢设计、施工技术、家俱等的越来越讲究之下，流行服装业者对专业公司的依赖度也越来越高，并更相信名家的作品。

◆ 流行服装店的设计，色彩是店面的主要灵魂，极简主义风格功成身退

这一年多以来，服装店的两大趋势，除了大型旗舰店面陆续开张之外，再者即是色彩回归店面，取代流行多年的极简主义风格。现在的店面设计除色彩强调鲜艳外，宽阔的场地，并讲究休闲空间及动态设施的规划，同时，海报、影像屏幕亦充斥其中。至于家俱的造型、质材及商品陈列等方面，则少有创新。

无论是大众化的商店或高级名店，几乎无法抗拒这股色彩风潮，以做为店内塑

品牌风格的手法之一。举例来说，日本的 Comme des Garcons 以大红做为其位于巴黎名店街 rue du Faubourg-Saint-Honor?店面装潢的主色调;香榭大道上的 Morgan 旗舰店的天花板也用大红色;Energie 店内各处采用鲜红色并搭配黄色及粉红。 Mandarina Duck 的店面采黄色与淡蓝色搭配的设计;Celio Sport 则以橙色为基调。

◆ 力求空间宽敞的大型店面

巴黎的欧斯曼大道区的Citadium，及Burton、Forum des Halles 购物中心的Mango、Bercy 的 Andaska、东京的Diesel、塞纳河左岸的 Kooka?及 Miu Miu、Rivoli大街的Etam等，无不以「大」为号召。不只店面实际面积求大，而且还要运用各种空间规划，让消费者强烈感受宽敞感。例如 Citadium 宽阔的入口空间，设置了两组可看到内部机件的透明扶梯;Kooka□BMango等店面则强调消费者走动的宽敞自在，不会有像 H&M衣服陈列拥挤的情形。不过在这股空间风潮下，各店的每平方米获利率，则大打折扣。

◆ 舒适的购物环境

除了宽敞的购物空间，各店也纷纷加入舒适休闲的家俱设施。如纽约 SOHO 区的Kenzo、巴黎香榭圆环的Hugo Boss、Rivoli街的 1.2.3. 等。Kiabi 虽然尚未正式在店面中央设置大型沙发，但试穿区设舒适座椅并运用柔和色彩设计，已为提升购物的舒适感加分. ◆ 店面家俱及商品陈列的风格

家俱及商品陈列以沿袭过去方式为主，而有以下两个风格﹕

(1) 方形金属质材家俱、玻璃，如We、Burton、Okaidi等，风格较稳重，并以男装店为主。 [无忧装修装饰网] (2) 白色原木或塑料家俱，常采圆滑的造型设计，如Energie、Etam、Andre，流行感强，并以女性服装精品店居多。

◆ 服饰店不能只销售商品

服饰店不再只是销售服饰的地方，越来越多的店面已附设咖啡馆、用餐空间。例如 Etam 在 rue de Rivoli 的旗舰店，大胆引入 FLO 高级餐饮连锁，并附设美发中心。高级童装店 Mon plus beau souvenir 则除了设立设施完善的儿童游戏空间外，还于每周三及周六规划儿童文艺坊的活动。至于户外休闲服饰店

Andaska，则在巴黎东区最近窜红的 Bercy Villages 休闲购物区的店面，附设较具知性感觉的书店等等。

◆ 大量采用影像

店面中各种影像的运用越来越多，从简单的海报到复杂的动态影像屏幕都有，都设置于店内或橱窗中。至于用量多少、如何配置，各店均有自己的主张。以 L’Eclaireur Homme 设计师名店为例，将

一大面墙壁用来作影像展览，分外显出独特的感性气息。

◆ 在时髦流行与运动风格间取得适当平衡

新成立的运动服饰店面，已不单只是纯粹的基本运动服饰店，或完全变成精品流行服饰店，而是要在两者之间求取创新。最近Go Sport 的新店及 Sport Leader 店面都是最好的例子。Athlete’s Foot 则以街头风格为主。运动服饰业目前正经历重要的演变，陆续成立经销大品牌商品的运动服饰店，如位于欧斯曼大道百货公司区的Citadium，既是流行服饰店，也是运动服饰店，带入一种现代又有朝气的活力感。

服装销售在某种意义上说出售的不仅仅是商品，还包括购物者体验到的购物氛围!如何制造这种分为，那就是装修，对于服装店来说，装修风格到位就是成功的一半。可装修是件复杂的事情，时间安排、项目预算、装修公司的资质等等细节问题太多，如果想局部改动一下，往往与装修公司沟通一整天。因此很多人干脆敷衍了事，或者随意在墙上贴几张皱纹纸，或者随便选墙壁色彩，把本来光线就不足的店里刷成墨绿色的墙面，导致从外面看起来店铺里好像没有开灯，消费者就没有心情进去逛。店铺外观如同人的面孔，即“店铺是脸面”。这是顾客在瞬间断定一家店铺形象所凭借的依据。店面包括店名、店徽、招牌、外观装修、橱窗，再加上店面的色彩和照明，良好的第一直观印象是顾客驻足的关键。因而商家应要做到地板、天花板、货柜、橱窗不要有尘埃，玻璃要干净。每天至少要有一两次站在店外向内看，从顾客的角度去想想，你店铺的外观形象，能不能给人好印象!

衡量商店店面设计好坏的直接标准就是看商品销售的好坏.因此让顾客最方便、最直观、最清楚地“接触”商品是首要目标。在接到一个商店店面设计任务时首先要对该店所售商品的形态与性质作出分析，目的是利用各种人为的设计元素去突出商品的形态和个性，而不能喧宾夺主。对商品的分析大致可从下面几点入手。

第一，商品类型的大小范围：同类商品的大小变化幅度有多大，比如乐器店既有巨大的钢琴又有精巧的口琴，而服装店的商品则规格基本相同。服装有不同季节的变化!变化幅度大的服装，如夏天销售T恤，冬天做棉衣!变化幅度大，所占的空间也大!虽然陈列起来造型丰富，但也易造成零乱，设计时应强调秩序.减少人为的装修元素。变化幅度小的服装排列起来整齐，但易陷于单调，设计时应注重变化，就如南方，广东地区，季节变化不是很大!。专卖裤子和专卖上衣的店面装修就应该设计不同的装修来迎合服装因季节变化而产生的商品变更!不同的季节，服装大小上会产生变化!所以在装修的时候应注意空间等因素!

第二，商品的形：同一类商品的形变化多，空间就感觉活泼，但也易杂乱，如玩具店。若所售商品形象差异不大，构思空间时应注重变化，否则会使人感到呆板。比如鞋，彼此之间造型变化不大，而我们常见的鞋店都是分类排列，这很难引起人们的兴趣。相反，国外的一些鞋店往往充分利用空间和陈列装置的变化，造成生动的气氛。此外，商品的形还具有可变性。比如服装店，利用模特形成多姿多彩的形象。模特往往是时装店的主要构图元素。

第三，商品的色彩和质感：古玩、家电的色彩灰暗，塑料制品和玩具的色彩鲜艳，这就要求室内设计色调起到陪衬作用，尽量突出商品的色彩。此外，商品的质感也往往在特定的光和背景下才显出魅力例如，玻璃器皿的陈列，就必须突出其晶莹剔透的特色，以吸引顾客。服装，我们应该突出展示的是服装的色彩和质感!

第四，商品的群体与个体：商品是以群体出现还是以个体出现对顾客的购买心里有很大影响。小件商品的群体可以起到引人注意的作用，但过多的聚集也会带来“滞销”的猜测。不对称的群体处理巧妙会给人以“抢手”的印象。至于贵重的商品只有严格限制陈列数量才能充分显示其价值，对以群体出现的商品，室内设计应配以活泼兴旺的气氛;对以个体出现的商品，设计上应追求高雅舒展的格调。

第五，商品的性格：商品的性格决定室内设计的风格。同是时装店.高档女装店的清新优雅与青年便装店的无拘无束应截然不同。室内设计的风格与经营特色的和谐与否直接关系着商品的销售。

店面装修设计要注意室内空间的设计风格，外面设计要体现出个性，并与你所从事的行业相符，如法院的外观比较庄严，而理发店则是比较时尚一些.店面设计及店面装修设计折好杯直接影响到客户对你公司的印象，就如客人到你家作客，他也会观察你家的装修设计，直接体现出一种企业形象.对于店面装修设计，门面装饰至关重要，店面的立面造型，我觉得可以与周围建筑的形式和风格应基本统一，或相对较协调.另外，可以充分利用店面的边缘空间，如楼台，雨篷等临街空间.这些空间即是室内向外的扩展，又是室外街道向内的延伸.还有广告牌一定要大.室内及室外的风格应统一，最好简单些，像主要经营女装，要设计风格温馨一些，还可以挂上许多小饰物来装扮.女性都爱可爱美!

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