舞台设计的功能

舞台设计的功能问题,实际上就是舞台设计与戏剧之间存在的关系问题,在论什么是舞台设计的功能前,我首先来谈谈什么是舞台设计。

一、什么是舞台设计

十八世纪透视布景画家认为:舞台设计,是舞台空间的创造,唯美一点来说他是:“眼睛的音乐,设计的音乐”

舞台设计的发展,从18世纪比比亚那家族用成角透视原理绘制再现舞台上的布景,再到19世纪末的自然主义为了真实的再现舞台上真实的景,再到现实主义认为回归现实应该是最重要的,直到象征主要思潮的出现——思想是有型的符号,舞台上不仅要表现写实的场景,戈登·克雷提出要用思想有型的符号把角色的心理表现出来,注重动作与布景的结合。从此舞台设计概念和功能不仅仅是再现舞台布景这么简单,而要呈现观众面前的舞台设计一定是要能协助演员动作的展开的。

二、舞台设计的功能

1、组织戏剧的动作空间

舞台是演员存在空间,舞台空间就是能协助演员动作展开的空间载往深点说就是需要一个实用的空间。

支点:

舞台空间有多层次形态,支点是动作空间的中心,支点的功能是在实体上支持舞台动作的完成它有可能是一扇门、一扇窗或是一个沙发。在莎士比亚悲剧《罗密欧与朱丽叶》中阳台便是该剧的一个重要支点,朱丽叶需要从阳台探出头与罗密欧交谈,那么这个舞台美术肯定不仅仅是绘景,不能是平面的。它是一个重要的连接戏剧与演员与舞台设计的交融点,组织戏剧的动作空间——支点。再举在曹禺先生的《雷雨》的舞台设计中,沙发是主人公周扑元客厅一个非常重要的支点,一个简单的沙发不仅要烘托和配合演员们精湛的演技同事也可以从侧面来体现这个家长者的家中地位,舞台设计中的那些小桌子小椅子则反映仆人们的支点活动。除了戏剧作品中支点的运用,即使在中国传统的戏曲的空的舞台上也需要一桌二椅作为动作的支点。《三岔口》中只用了一张桌子,演员可以在桌子上,桌下周围富有表现力的摸索、躲避表演出自己的整个世界。

舞台上不同区域的使用:

舞台上的区域是由装置、景片、灯光等构成的不同的表演空间形式,舞台设计对空间的划分非常重要,不同的区域划分可以带给观众不同的视觉焦点和演出画面虚实。

2、体现戏剧动作环境和气氛

“不要去创造森林的幻觉,而应创造出森林气氛中的人的幻觉”——阿尔道夫·阿皮亚

1)体现戏剧所处的环境

体现戏剧动作环境和气氛也是舞台设计功能之一。舞台设计的功能不仅仅是再现布景给观众一种亦真亦幻的感觉,而是强调制造这样的幻觉。

就拿斯沃博达设计的《仲夏夜之梦》来说吧,斯沃博达把色光投影在切割成树叶形状的不透明的屏幕上。叶状的屏幕一面是金色的。而一面是黑色的,依照不同的挂的方位来看,演员能活动在投影之中,在舞台设计里它有运用了一个背墙平行的木条覆盖在铁栅栏上,灯光在特殊墙背后下面的空间投射逆光,使得光线穿过木条之间的空隙,再结合幻灯片投影覆盖的叶型屏幕的结合造成微妙的色彩变化,给人已在森林里斑驳的幻觉。

2)表现戏剧的风格

好的舞台设计不仅能体现戏剧动作环境和气氛又可以表现戏剧的风格。

例如《暴风雨》日本的设计师石景满的设计整个舞台的设计和风格都运用线的构成来设计,线在几何学中只有长度和方向,线具有一定的表现力,可以更好的来表现《暴风雨》一种强大的自然中的抽象的概念,使得此剧从舞台构成到舞台结构都能很好的表现此剧的戏剧风格。

3)表现戏剧中人物的性格以及心理状态

舞台气氛是增强戏剧感染力的重要手段之一反映着角色的内心世界,是角色的第二“自我”。以琼斯设计的《马克白》为例,在马克白夫人读信的一场戏中,夸张变形了一个拱门,用夸张而变形的手法体现恐惧的气氛,表现出马克白夫人决意杀人的罪恶心理,好的舞台设计也具有二次表现人物性格心态的功能。

3、表达戏剧动作和意义

舞台设计的功能除了组织戏剧空间、体现戏剧环境和气氛之外还需要在气氛之中提炼典型的象征的符号,表达戏剧动作和意义。

以乔治·西平设计的《俄狄浦斯王》为例。《俄》中舞台美术的整体设计—舞台的整体被设计为一只巨大的眼睛,舞台中的类似于眼睛瞳孔的圆盘,可以转向不同的方向。这个巨大的眼睛的设计暗示了此剧中神的缩影。神,在此剧中像是一只看不见的隐约的手,它缓缓地牵引着整个故事的发展,像神在窥视这个悲惨而又注定荒谬的世界,与此眼睛相呼应的是主演俄演员头上无眼的面具,有一中虚实相见的、你有我没有的对比的美学特点,在最后剧情高潮的阶段又将刺瞎双眼的戏份情景大大凸显了出来。最后巨大的眼睛流血的一幕也是升华戏剧主体表现人物性格心理状态的凸显。这部戏剧用眼睛提炼出了烘托戏剧的典型的象征符号,表达戏剧的悲剧意义和表现一些戏剧动作。

4、建立演员与观众的交流关系

在电视电影迅速发展的今天,戏剧不同于电影和电视的就是戏剧可以带动现场的气氛,演员和观众可以互动。

舞台设计出了其他三个功能性之外,要有一点就是舞台设计也需要处理跟观众的互动以及处理观众看戏的角度,演员和角色都是双重性的,观众也有双重性,观众也是戏剧的参与者,剧场的物理空间和观演双方的同在性决定了戏剧空间的存在。

古希腊剧场使用面具让远处无法看清楚演员的观众看到演员,是从侧面辅助了演员与观演间的交流。是一种观演关系的体现。

但是现代的剧场除了正规的大剧院之外,有越来越多的实验性剧场,例如上海戏剧学院黑匣子,观众席部分都可以在导演对空间的重构下和演员区域间构成不同的观演关系。

综上所述,舞台设计的功能不仅仅是再现戏剧场景,而是一个整体的、实用的、美学的、艺术的、这样一个空间,它首先是一个活动的组织空间,再现戏剧的环境,表达戏剧的意义,对于我一个走在舞台美术设计道路上才疏学浅的学生来说,一个好的舞台设计应该考虑多方面的综合性特点来结合,应该具有观演性审美性于一体,希望今后在我的舞台美术设计中能运用这些舞台美术设计不同的功能,制造不同的舞台视觉体验。

摘要：<正>舞台设计的功能问题,实际上就是舞台设计与戏剧之间存在的关系问题,在论什么是舞台设计的功能前,我首先来谈谈什么是舞台设计。一、什么是舞台设计十八世纪透视布景画家认为:舞台设计,是舞台空间的创造,唯美一点来说他是:“眼睛的音乐,设计的音乐”舞台设计的发展,从18世纪比比亚那家族用成角透视原理绘制再现舞台上的布景,再到19世纪末的自然主义为了真实的再现舞台上真实的景,再到现实主义认为回归现实应该是最重