诗歌散文欣赏教案

教案是教育者的教学准备和教学设计,教师在教学准备中要把教材中严肃的政治话语书写为学生喜闻乐见的大众话语,把教材用语转化为教学用语,通过简单的修辞、轻松的语境唤起教育对象对教学内容的内心认同。下面是小编为大家整理的《诗歌散文欣赏教案》，仅供参考，希望能够帮助到大家。

第一篇：诗歌散文欣赏教案

《中国古代诗歌散文欣赏》教案

教材分析：

《虞美人》是人教版普通高中课程标准实验教科书高二语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元第四篇课文，属于自主赏析的课文。

《虞美人》这首词借景抒情，寄情于景，写得凄凉悲婉，深刻地表达了李煜的故国之思，亡国之痛，是进行诗歌诵读教学很好的例子，而且这首词篇幅短小，有古诗新唱，易于激发学生的诵读兴趣，为学生很好地诵读本单元推荐作品打下良好的基础。

教学目标：

知识目标：了解词的基本知识及词作者的相关情况;

能力目标：

1、理解词的基本意义和词的思想内涵;

2、体会词的艺术特点，对李煜的词风有一定的了解。

情感目标：体会诗歌深刻地表达了李煜的故国之思，亡国之痛。

教学重点

1、如何分析诗词的意象及意境，从而把握诗人的感情。

2、提高诗歌鉴赏能力。

教学方法

师生相互质疑、讨论法。

教学准备：多媒体课件

教学课时：1课时。

教学过程

一、导入新课

在中国古典诗歌的宝库中，有两颗璀璨的明珠，一颗是唐诗，另一颗就是宋词。词最初在唐、五代就已经出现了，至宋代达到全盛时期。五代时期最杰出的词人是李煜。今天我们来学习李煜的绝命词《虞美人》。(投影显示“欣赏”片断)

二、简介词的基本知识

1、提问学生

2、教师补充

“词”又称“诗余”、“曲子词”、“长短句”是隋唐时兴起的一种合乐可歌、句式长短不一的诗体。

词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”，词一般分为两段，一段就是一个乐段，叫“片”或“阕”。分两片的词最为常见。

词按字数的多少分为小令、中调和长调。58字以内为小令，59~90字为中调，91字以上则为长调。(多媒体显示词的相关知识)

三、简介作者

由学生简介后，教师补充。李煜，世称南唐李后主，人多称之为李后主，他是五代最有成就的词人。李煜的前半生，是南唐的国君，过着奢华的生活。词的题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或者离愁别恨。亡国后，词多数是写思乡之情、亡国之恨，在艺术上取得了很高的成就。《虞美人》就是其中最为著名的一首。(多媒体显示作者简介)

四、配乐朗诵(范读)

学生初步体味词的意境。

五、集体朗诵

根据学生朗读的实际情况进行相关指导。

六、学生借助手头资料及课本注解分组讨论词的字面意思，根据学生掌握情况质疑、答疑。(也可以由学生自己相互质疑解答)

七、品味诗歌

采用分组协作讨论的学习方式。

1、“春花秋月”本来是美好的事物，李煜为什么希望它们结束呢?

学生发言，各抒己见。

教师点评：李煜亡国后，过着囚徒般的生活，所以对生活感到绝望，从而对花谢花开、月圆月缺感到厌烦，希望这一切都结束。

板书补充：一切景语皆情语 眼前景(实写)——心中情(虚写)

2、“往事知多少”中的“往事”所具体指的是什么?

学生思考讨论，分小组发言。

教师点拨： 锦衣玉食、后宫佳丽、国君的尊荣富贵的生活

精神上的欢乐、尊严、自由及生存的安全感。

3、前六句运用了什么手法来写?体现了作者怎样的感情?

由学生讨论发言。

教师点拨： 宇宙之永恒不变 “何时了”——“又东风”——“应犹在”

对比手法

人生之短暂无常 “往事知多少”——“不堪回首”——“朱颜改”

写出了词人作为一位亡国之君面对物是人非，复国之梦难圆的无限怅恨之情。

4、品味欣赏名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”

引导学生思考词句用了什么方法来写愁?抒发了词人的怎样的感情?还有哪些诗句中用了这种手法来写愁思?

激发学生思考，小组协作讨论，发言。启发学生体会抓住意象的特征来思考其所含的意味。

教师点评： 愁思恰如春水汪洋恣肆，一泻千里

以水喻愁

(比喻) 又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽

作为一位亡国之君，李煜过着屈辱的生活，人生的愁思，故国灭亡之恨，让他心潮起伏，忧思难平。这种有如滔滔江水，一泻千里，绵绵无尽。

运用比喻写愁思的名句，可启发学生思考，然后列举一二：

白发三千丈，缘愁似个长。

——李白《秋浦歌》

花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。

——刘禹锡《竹枝词》{｝

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

——欧阳修《踏莎行》

5、知识延伸

讨论：词中两次出现 “月”这一意象，在中国古典诗词中，“月”这个意象有什么特殊固定的涵义吗?

启发学生思考，联系他们所学过的诗歌进行分析讨论。由“月”而“柳”、“长亭”。

教师点拨：

月：怀念亲人，怀念故乡之意。

举头望明月，低头思故乡。

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

海上生明月，天涯共此时。

但愿人长久，千里共婵娟。

秦时明月汉时关。

柳：同“留”，依依惜别之情。

昔我往矣，杨柳依依。

今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。

长亭：送别之意。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

何处是归程，长亭更短亭。

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

八、播放歌曲《虞美人》

屏幕播放邓丽君演唱的MTV。通过视觉和听觉的感受体会词的意境。

九、学生背诵全词。

加深体会词人的感情

十、延伸阅读(课堂练习)

1、 课后阅读李煜的《相见欢》完成练习：

林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。

胭脂泪，相留醉，几时重?自是人生长恨水长东!

(1)下面对于词句比喻的理解不恰当的一项是( )

A、以“林花谢了春红，太匆匆”比喻自己帝王生活结束之快。

B、以“无奈朝来寒雨晚来风”比喻国破家亡，是由于外力的打击。

C、以“胭脂泪，相留醉，几时重?”比喻帝王生活一去不复返，企其重来之不可得。

D、以“水长东”比喻自己的愁苦将会象东流水一样滚滚东去，自己就能摆脱忧愁、自由无忧了。

2、下列对于词作内容理解不确切的一项是( )

A、词人通过描绘春残花谢的自然现象，抒写了人生失意的无限怅恨。这首词是李煜的早期代表词作之一。

B、词的上阕，描写在寒雨疾风的摧残之下，林花凋谢，春去匆匆。字里行间，寄寓着词人因感到人生短促，好景不长而产生的极度的哀伤。

C、词的下阕，抒写了好景不再的哀愁和人生痛苦的怨恨。

D、这首词语言清新、情调哀怨，情景交融。

参考答案：!、D

2、A

十一、小结

李煜后期的词作语言清新，采用了白描手法写情。抒发的是作为一位亡国之君的故国之思、亡国之恨，情感真挚，艺术感染力很强，因而形成了独特的艺术风格，成为五代最有成就的词人，也是词史上杰出的词人之一。

十

二、播放歌曲《虞美人》

学生学唱，体味词的意境。

十三、课后思考

试分析本词的主旨，找出词的“词眼”。

板书设计：

宇宙之永恒不变 “何时了”——“又东风”——“应犹在”

对比手法

人生之短暂无常 “往事知多少”——“不堪回首”——“朱颜改”

愁思恰如春水汪洋恣肆，一泻千里

以水喻愁

(比喻) 又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽

教学反思：

第二篇：中国古代诗歌散文欣赏教案设计

1.探究 诗歌的情感。

2.探究诗歌的诗眼。

☆课堂探讨☆

要点一：探究诗歌的情感。

抓住 诗中表情达意的关键的词语探究两手诗歌的情感。

探究诗歌的情感注意从三个方面入手：标题、注释和诗中表情达意的关键词语，诗歌的情感一般有一下几种：

忧国伤时

A.揭露统治者的昏庸腐朽，穷兵黩武。前者如杜牧《过华清宫》：长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。后者如杜甫《兵车行》。

B.边塞征战的壮烈，山河沦丧的痛苦。前者如一些边塞诗词，如宋代范仲淹的《渔家傲塞下秋来风景异》。后者如：杜甫《春望》国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。再如文天祥《过零丁洋》，亦是。

C.对百姓离乱的忧愁，对民族命运 的担忧。 如：杜甫《登楼》花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。这是一首感时抚事的诗。

作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。

D昔胜今衰的感慨，借古讽今的情怀。前者如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷 》，后者如辛弃疾《京口北固亭怀古》

人生志向

由儒及道，由积极入世到消极遁世。

A.建功立业的渴望，壮志难酬的悲叹。前者如：曹操《龟虽寿》、陆游《书愤》 王昌龄《从军行》 后者如辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿少年不识愁滋味》

B.宦海沉浮、仕途失意的苦闷。如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头明月几时有》

C.洁身自好，不与当权者合作。如李 白《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”即是。

D.寄情田园之乐、归隐山林之志。前者如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》;后者如唐代裴迪《送崔九》“归山深浅去，须尽丘壑美。莫学武 陵人，暂游桃源里。” 诗人送友人归隐山 林，劝慰友人安于隐居，不要暂时停留，也抒发出自己厌恶尘世的心情。

人生 感受

A.伤春悲秋之情。多见于一些宋词之中，如宋代晏殊《浣溪沙一曲新词酒一杯》“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。” 时序转换，今年不是去年，去年不再，人事不同，能无惆怅!

B.人生短暂，青春易逝的伤感。如李白《将进酒》“君不见黄河之水天上来，奔流到流不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”再如《乐府诗集》中有“人生不满百，常怀千岁忧，昼短苦夜长，可不秉烛游”之句，再如曹操《短歌行》“对酒当歌，人生几何，譬如朝露，去日苦多”，亦是。

C.世事多变，沧海桑田。如宋代李清照《武陵春》“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好， 也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”这其中的愁便是“物是人非事事休”的世事沧桑。

D.告慰平生的喜悦 如：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月明月别枝惊鹊》

思乡怀人

A.羁旅愁思。如：孟浩然《宿建德江》移舟泊烟渚， 日暮客愁新。野旷天低树， 江清月近人。温庭筠《商山早行》

B.思亲念友。如：王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子十年生死两茫茫》

C.边关思乡。如：范仲淹《渔家傲 塞下秋来风景异》

D.闺中怀人。如：王昌龄《闺怨》、欧阳修《踏莎行候馆梅残，溪桥柳细》

5.长亭送别

A.依依不舍的留念 如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》、李白《金陵酒肆留别》

B.情深意长的勉励 如：王勃《送杜少府之任蜀川》

C.坦陈心志的告白 如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》

这两首诗中的表达情感关键词语分别为“愁”和“忧思”，具体的情感结合诗人的经历进行分析。

要点二：探究诗歌的诗眼。

找到两首诗的诗眼，结合诗歌作简要的分析。

所谓“诗眼”就是全诗的关键所在，是全诗的情感的所在，或是全诗结构上的关键，答题时找到这个词语，然后结合全诗进行分析。

《拟行路难》的诗眼是“愁”，全诗围绕“愁”字展 开，突出一个“愁”字，所叹者愁，酌酒为消愁，悲歌为断愁，不敢言者更添愁。正如沈德潜所说，此诗“妙在不曾说破，读之自然生愁”;《咏怀诗 八十二 首》的诗眼是“忧思”，全诗围绕忧思展开，开头两句通过动作描写，婉约表达了诗人心中的隐忧。

三、

四、

五、六句通过“明月、清风、孤鸿、翔鸟”以动写静，渲染出一种凄清的意境，以清冷的自然景

色为衬托来抒写内心的孤独和忧思。最后两句直抒胸臆，点破忧思、伤心。

阅读下面这首词，回答问题。

葛溪驿

王安石

缺月昏昏漏未央，一灯明来照秋床。

病身最觉风露早，归梦不知山水长。

坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄 凉。

鸣蝉更乱行人耳，正抱疏桐叶半黄。

用优美的语言描绘全诗。

【答案】在一个秋天的深夜，天边缺月，暗淡无光。旅舍的床边，一盏油灯，半明半暗。自己身体有病，最容易感到风露侵人，气候转变的早;“归梦不知山水长”，是虚写，在梦境中回到家乡，就不觉得山高水长。因为感到岁时已晚而慷慨悲歌;下句接“山水长”，从梦境回到现实，看到天地的景色，是一片苍茫凄凉。蝉声聒噪，使得旅途中的人心烦意乱，鸣蝉所停的梧桐，已是树叶半黄了。

诗人的心绪集中体现在“乱”字上，全诗是怎样表现的?请简要分析。

【答案】本诗以“乱”为诗眼，情景交融，抒写了诗人的家国之思。首联借残月、滴漏、昏暗的灯光暗写诗人心烦意乱。颔联直写身体之病、羁旅之困、怀乡之愁，点明“乱”

的部分原因，为进一步写“乱”蓄势。颈联用衬托手法，借疏桐蝉鸣将诗人的烦乱渲染到极致。

【解析】

试题分析：“乱”是全诗的关键，分析 都哪些地方体现“乱”即可。

第三篇：大班诗歌欣赏教案

大班语言活动计划

设计意图：

阳光、风儿、车子……这些常见的事物在孩子看来再熟悉不过了，马路上奔跑的汽车、好吃的蛋糕、冰淇淋深受孩子喜爱。大班的孩子语言表达比较连贯、具体、口语化，对诗歌意境、韵律已有一定的感知和了解，为提升大班幼儿的语言能力，挑选了诗歌《亲亲》为欣赏内容。这首诗用简单的、拟人化的语句来表现人们生活中常见事物的相互关联，而幼儿对亲这个动作并不陌生，通常用亲来表达一种爱意，幼儿已有生活经验更有助于对诗歌内容的理解，这样在整个活动中幼儿的表述会很丰富(这里很明显的指向了孩子们做得怎样，记住王老师的话，参与了、发生了就达到目的了)，情感体验也会很深刻。

《3-6岁儿童学习与发展指南》大班幼儿语言领域发展目标中指出:“引导幼儿感受文学作品的美”;“幼儿的语言学习需要相应的社会经验支持，应通过多种活动拓展幼儿的生活经验，丰富语言的内容，增强理解和表达能力”。我们认真思考着：怎样才能让孩子们在充分感受诗歌韵律的基础上，理解诗歌的内容，从而激发孩子积极的情绪情感。因此设计了此活动。

活动内容：诗歌欣赏《亲亲》 活动目标：

1、理解诗歌内容，尝试用“xx 亲 xx”的句式表达身边美好的事物。

2、感受诗歌美好的意境，喜欢参加文学欣赏活动 活动准备： 配乐 、 自制图片 活动过程：

一、 完整欣赏诗歌，感受诗歌美好的意境。

教师:今天老师带来了一首诗歌，下面我们就一起来分享。 1. 教师有感情地朗诵。

2. 提出问题：听了以后你心里有什么感觉?

二、再次欣赏诗歌，理解“亲”的涵义。 1.教师亲切自然地朗诵诗歌。 2.提出问题：

(1)你听到的最多的字是哪个?

(2)你亲过谁?谁亲过你?亲和被亲的时候有什么感觉?

三、理解诗歌内容，进一步感受诗歌的意境。 1.教师有感情地朗诵诗歌，幼儿欣赏。

2.提出问题：你听到了些什么?(谁亲了谁?)教师根据幼儿的回答逐一出示图片。

3.小组交流：讨论诗歌中每个诗句的含义。 4.引导幼儿交流讨论的结果。

四、幼儿尝试有感情地朗诵诗歌，表现诗歌美好的意境。

五、内容提升：尝试用“xx 亲 xx”的句式表达身边美好的事物。

第四篇：《怎样欣赏舒婷的诗歌》教案

教学目标：

一、认知目标

1、感受含蓄朦胧的意象。

2、体悟诗人的价值观和爱情观。

二、能力培养目标

1、培养学生欣赏、感悟诗歌语言的能力。

2、体会意象所蕴涵的深层含义，探索作品的丰富意蕴。

3、培养鉴赏诗歌作品的浓厚兴趣，丰富学生的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养。

4、培养学生合作解决问题的能力以及积累学习的能力。

三、思想教育目标

根据舒婷诗歌借物抒情，托物言志的特点，理解舒婷自主、平等的爱情观，树立健康的、向上的爱情观、价值观。

四、根据诗歌学习的要求、诗歌的体裁特点以及学生学习的实际水平，本节课的教学重点确立为：

1、反复诵读，感受诗歌蕴味。

2、明确各意象所寄托的爱情观，深刻理解诗人所向往的爱情。

3、总结归纳艺术特色。 教学难点为：

1、理解含蓄朦胧的意象。

2、诗歌托物言志，借物抒情的表现手法。 教学方法为：

精巧导入--创造美，激情诵读--感受美，仔细品味--领悟美的方法。

课时安排：两课时

教具准备：课件、黑白交互板

第一课时 教学过程：

一、深情导入(意在渲染氛围，在思维、情感、个性等方面唤起学生的美感，激发学生学习的兴趣)。

有人说，没有诗歌的民族是悲哀的，我很庆幸，我们生活在一个诗的国度，我更庆幸的是诗歌伴随着我们成长。诗，不仅带给我们美的享受，还能够陶冶我们的性情，滋养我们的心智。古诗如此，新诗亦然。让我们走进“朦胧诗”派掌门人的舒婷的诗歌世界，走进她的《致橡树》和《神女峰》

二、介绍作者有关情况(有助于学生更好的理解诗意，把握诗歌主题)。

舒婷，当代有才华的女诗人之一。1952年生于福建省泉州市。她从小就喜欢朗读诗歌，可是少女时代刚刚结束，十年**就将她推进了风雨之中。196年她到福建西部山区插队落户，接受“再教育”。家庭的变故和她个人的遭遇使她倍受痛苦和磨练，也为她后来的诗歌创作提供了丰富的生活素材。她的《祖国，我亲爱的祖国》获全国青年优秀诗歌奖，诗集《双桅船》获全国新诗优秀奖，而她的《致橡树》则是“朦胧诗”潮的代表作品。

《致橡树》写于1977年，一般把它看作是一首爱情诗，在诗中，诗人没有流于狭小的爱情圈子，而是以新颖的方式表达了自己的爱情观。为当时新诗中的爱情描写吹进了一股新风。

三、反复诵读， 感悟诗情(读是学习诗歌的基础环节，也是主要环节。因此，形式多样的诵读是诗歌教学的重中之重)。

1、请一名能代表班上朗读水平的学生朗读(要求：其他学生注意诗中字、词的读音)。

2、聆听示范朗读(在音乐里寻找共鸣，在画面中领悟蕴味)。

请大家也饱含感情的朗读这首诗。

3、学生自由朗读(模仿示范朗读中的感情)。

4、再请一名学生带着感情朗读(要求注意停顿、语气和情感的把握)。

四、抓意象，悟感情，挖主题。

过渡：现代诗人吴晓认为，诗歌的本质是意象组合那么这首诗中是否也存在着意象呢?

1、列举诗中出现的意象(培养学生发现问题的能力)

明确：诗中出现了八个意象：凌霄花、痴情鸟、泉源、险峰、日光、春雨、橡树、木棉。

2、(以小组讨论的形式)分析以上意象所寄托的爱情观，明确诗人对这些爱情观所持态度(给学生充足的时间和宽松的空间，让他们自由表达，培养他们解决问题的能力以及探索能力和语言表达能力) 明确：

1、凌霄花虽然鲜艳美观，凌空盛放，但那不是凭借自己的力量，而是借攀缘他人的“高枝”来炫耀自己的。这样的荣耀是不值得羡慕的。这不仅使我们想到了传统的“丈贵妻荣”的婚姻观念，今天仍有不少人想通过依附“高贵”的丈夫来实现自己的人生价值，真是可怜又可笑，诗人否定了这种图实惠的实用爱情，现代女性是不应该做依靠丈夫来发光的女人的。

2、痴情鸟儿的歌声虽美妙动听，但那只是为着自己所栖息的大树唱的赞歌。它只知在“绿荫”下低飞、栖息，却不知远处还有可以展翅高飞翔的自由天空。这不仅使我们想到了传统的女性总是陷在爱情的小天地里，夫唱妇随，没有独立的个性，没有远大的理想，麻木丧志。这样的爱情虽有温暖，有歌声，却缺少了内在的激情与活力。诗人否定了这种爱情至上的观点。现代女性要有自己的个性，要有更充实更丰富的生活内容。

3、泉源、险峰、日光、春雨又比喻怎样的爱情观?抓住关键词， 谈谈你的看法。 它们只是一味的奉献、牺牲自己，为他人“做嫁衣裳”。虽然富有牺牲精神，但如果这种给予是单方面的话，就会沦为爱情的奴婢，失去自我。当然，这样一味的奉献，就爱情主体的道德情感而言，可以说是高尚的，但从人格价值的维护和爱情关系的保持上来看未必是明智的。这种给予与奉献时常令人惋惜和遗憾。 小结：至此，诗人用了一系列的比喻，否定、批判了依赖别人、攀附富贵、失去自我的爱情观，深刻地表明了自己的人生观、爱情观，即：凭借自己的力量去实现自己的价值。

过渡：有破就有立，诗人又借橡树和木棉寄托了自己的爱情理想。

1、她笔下的这两个意象具有什么特点?

明确：橡树木质坚硬沉重，高大挺拔，堪称树中的伟丈夫，具有男性最宝贵的气质：阳刚之气。诗人认为他像刀、像剑、也像戟。

2、木棉也是一种高大的树木。到了春天，它挺拔的枝上千万朵红花盛开，如火如霞，蔚为壮观。将它比喻成“女中豪杰”也是当之无愧的。 诗人认为木棉有“红硕的花朵，像沉重的叹息、又像英勇的火炬”，这一句让你想到了什么?

明确：诗人将人的品格移就于物。它使我们想到了女性柔韧兼备的品格。所以，诗人笔下的“木棉”形象柔静、深沉、充满了生活的激情，具有女性极富魅力的阴柔之美。

3、诗人认为具有阳刚之气的橡树和具有阴柔之美的木棉应该保持着一种特殊的关系，作品中哪些诗句说明了这一点?你又怎么理解这些句子? 明确：

(1) 我必须是你近旁的一株木棉， 作为树的形象和你站在一起。

—— 即要有自己独立的人格形象，他们二者应该是并驾齐驱，不分高低的，男女之间的爱情、婚姻应该是建立在平等的基础上的。 (2)根，紧握在地下，叶，相触在云里。每一阵风过，我们都互相致意，但没有人听懂我们的言语。

—— 即有独立的人格，又有精神上的默契，灵犀相通，相敬如宾。

(3)“我们分担寒潮、风雨、霹雳。我们共享雾蔼、流岚、虹霓”中的“寒潮、风雨、霹雳”和“雾蔼、流岚、虹霓”各比喻什么?

—— “寒潮、风雨、霹雳”比喻生活中的困难与挫折。“雾蔼、流岚、虹霓”则比喻生活中的快乐与成功。

教师归纳：总之，男女间的爱情、婚姻只有建立在互相平等，互相尊重的基础上，并分担、共享生活中的一切，才会有真正的爱情，真正的女性独立。

4、鼓励学生大胆发表对上面几种爱情观的认识(深刻理解感情，深入挖掘内涵。培养学生独立思考和善于表达情感的能力)。

5、男女同学分别来谈谈你对以上几种爱情观的看法。

致橡树 舒婷

第五篇：选修中国古代诗歌散文欣赏 李凭箜篌引 教案

《李凭箜篌引》教案

教学目标

【知识与技能】

1. 掌握诗歌的韵脚与节奏。了解作者生平及创作情况。

2.掌握重点字词，会翻译全诗，理解诗意。

3.鉴赏评价浪漫主义艺术特色。

4.背诵全诗。

【过程与方法】

1.通过诵读把握诗歌的韵脚与节奏。

2. 在理解诗意的基础上深入鉴赏词语及意象。

3. 通过分析意象鉴赏诗歌的浪漫主义艺术手法。

【情感、态度与价值观】

1. 充分感受诗歌创造的想象瑰丽的审美境界，提高审美感受能力。

2. 了解李贺的人生经历，理解其情感和人生态度。 重点难点

【重点】

1.掌握重点字词，会翻译全诗，理解诗意。

2.在理解诗意的基础上深入鉴赏词语及意象。

3.背诵全诗。

【难点】

1.通过分析意象鉴赏诗歌的浪漫主义艺术手法。

2.通过了解作者身世理解其情感和人生态度。

- 1

古代诗歌体裁，三者没有严格区别，其特点是格式节奏上没有严格要求，也不讲究平仄，字数五七言为主，可参差不齐，可变韵。亦称古诗、古风。“行”“引”都是歌行体的一种，这是没有任何问题的。代表性的常见作品有《茅屋为秋风所破歌》、《琵琶行》《李凭箜篌引》等。

3.译文

吴丝蜀桐制作的精美箜篌，在秋高气爽之时弹奏。

乐声飘荡，被箜篌的美妙之音吸引，空山里的浮云颓然凝滞，不再飘游。

湘夫人对竹挥泪，素女也牵动满腔忧愁。

这高妙迷人的乐声从哪儿传出?原来是李凭在国都长安把箜篌弹奏。

像昆仑美玉击碎，清脆悦耳，像凤凰鸣叫，展开那嘹亮和缓的歌喉。

像莲叶上洒满露珠，如诉如泣，象芬芳的兰花迎风开放，笑语轻柔。

整个长安城的大街小巷，如同笼罩着幽雅清冷的寒光;

二十三根弦丝高弹轻拨，也惊动了高高在上的天皇。

高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的地方震动。

补天的五色石被乐音震破，引出漫天秋雨蒙蒙。

人们仿佛进入仙境，梦见李凭把技艺传向善弹的神妪;

仙境中衰老的鱼和瘦弱的龙听到乐曲都追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。

月宫中吴刚也忘记了砍树，不知困倦，倚在桂花树上凝神倾听。

桂树下的兔子也伫立出神，不顾露水斜飞滴落，浑身露珠儿晶莹。

二、阅读文本整体感知

1.诵读文本初步感知

【问题投放】

(1)初读诗歌，划出节奏，找出韵脚。

(2)结合课后注释，掌握重点字词，初步理解每一句诗的意思。 (3)这首诗主要写了什么内容?请用一句话概括。

【学生活动】

- 3

(1) 继续朗诵诗歌，根据内容将其划分为三个层次，并总结层意。 (2)这首诗描绘了哪些意象?给你以什么样的感受?

(3) 诗人运用哪些词语来渲染音乐效果?你觉得音乐的情调怎样?

【学生活动】

(1)诵读全文—→依照句意分出层次→分组讨论—→交流结果—→找一人作代表展示合作成果。

(2)学生速读，划出意象和词语，认真体会，组内交流，展示成果。

【教师点拨】

(1) 先弄懂每一句话的意思，然后分层。

(2) 把找出的意象和词语分别罗列在一起，看看能给人什么样的感觉。

【整合答案】

(1)第一层，前四句。交代弹奏箜篌的人物、时间、地点，以及音乐效果。

第二层，中间四句，写乐曲发展的第二个段落，直接描写音乐的音色、表情和空间效果。

第三层，最后六句，写神话里的人物对美妙乐曲的如痴如醉的反应，音乐把人带到梦幻、神奇的天地。

(2)描绘的意象有：

空山凝云江娥素女昆山玉凤凰芙蓉香兰十二门紫皇五色石 秋雨神山神妪老鱼瘦蛟吴质桂树寒兔

给人的感觉：

意象众多，驳杂，有虚有实，奇幻，瑰丽，炫目多彩。

(3)运用的词语有

啼愁碎泣笑冷破惊湿寒

具有消极情绪，充满寒意，其情调是悲伤清冷的。

三、咀嚼鉴赏领悟方法

【问题投放】

- 5

【整合答案】

这是通过写形象来写音乐。

四个意象：昆山玉碎凤凰叫芙蓉泣露香兰笑

“昆山玉碎”形容乐声，写乐音之强，表现乐声极其昂扬，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。

“凤凰叫”也形容乐声，写乐音之弱，表现乐声柔和深沉空灵哀婉。

这一乐章以山崩地坼的气势开端，然后转为如怨如诉的温婉，在温婉中绵延了忧伤的情绪。

“芙蓉泣露香兰笑”描写乐声从悲戚转为欢快。“芙蓉泣露”似哭泣的声音摹写乐声的凄惨，又以露水滴落在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要缓和。“香兰笑”写音乐表情的变化，运用通感将视觉附诸听觉的属性，描绘出乐音的流丽爽朗，它还能给人以“笑靥如花”的视觉感受，描绘出乐音的流畅鲜明。

这两句想象丰富，意象鲜明，前一句以比喻写声，后一句以视觉写声，给人以强烈的感官刺激，可以说是有声有色有形，是种立体的美感。

(学生自由发表意见，言之成理即可)

五、探讨写法写作指津

【问题投放】

背诵这首诗，说说诗中是怎样表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的，请举例说明。

【学生活动】

(1)学生运用试背、默背、互相提示、齐背等不同的方式加强背诵。

(2)诵读诗歌，理解诗句，找出手法，分析技巧，讨论质疑，展示成果。

【教师点拨】

(1)背诵提示：此诗为乐府歌形体，音韵流转自然，应注意诗句之间的起承转合。还要把握这首诗的四次换韵，注意韵脚和节奏，背诵效果会更好。

(2)根据诗句的意思分析所用手法，要调动以往的知识积累。

- 7吴丝蜀桐张高秋， 。

昆山玉碎凤凰叫， 。

女娲炼石补天处， 。 ，老鱼跳波瘦蛟舞。 吴质不眠倚桂树， 。

4.下列各项对诗歌意思的理解，意思有误的一项是( )

A.开头首先写李凭所弹的箜篌制作精良，可谓极品，衬托乐音之美;天高云淡秋风凉爽的天气，空气清彻，乐音也能凭风传向很远，这一句写出了弹奏时的情景美。

B.第

二、三四句，写空山浮云被音乐吸引而凝止不流，湘娥素女被感动得愁怨涕流，而出现这种情况，都只因为李凭在弹箜篌。这里的音乐，却有使浮云凝止，美女伤心之效。这样写造成先声夺人的艺术效果，让读者一开始就能够感受到诗人起笔的非同寻常。

C.从第五句起，写弹奏的旋律之美妙和产生的感染力。这些句子运用一连串的描写，从动物写到植物，从人间写到仙界，从地上写到天上，大胆夸张，浪漫新奇。个意象，有的喻声，有的仿貌，采用比喻、拟人、通感、排比、夸张等各种修辞手法，从不同视角不同层面表现了听李凭弹箜篌所引起的反应和情思。

D.这首诗的构思也很巧妙：开头一句先写琴，第二三句写音，先声夺人，然后才说到演奏者;写演奏时，先写情景，为下文写旋律作铺垫;写旋律，又写它蕴含的悲喜忧思。诗人充分调动各种感官，写箜篌演奏的音质美及其强烈的艺术感染力，饱含着对李凭技艺的赞美感叹，全诗充满了浪漫主义色彩，是描写音乐的绝唱。

5.清人方扶南把这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音之至文”。请在阅读这三篇作品后，比较他们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。

《琵琶行》已经学过，这里不在附上。下面附上韩愈的《听颖师弹琴》。

听颖师弹琴1

韩愈

昵昵儿女语，恩怨相尔汝2。划然变轩昂，勇士赴敌场3。

浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬4。

喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强5。

嗟余有两耳，未省听丝篁6。自闻颖师弹，起坐在一旁7。 推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠8!

注释：

1.颖师是当时一位善弹琴的和尚。

- 9凭箜篌引》相提并论，推许为“摹写声音至文”了。

诗分两部分，前十句正面摹写声音。起句不同一般，它没有提及弹琴者，也没有交待弹琴的时间和地点，而是紧扣题目中的“听”字，单刀直入，把读者引进美妙的音乐境界里。琴声袅袅升起，轻柔细屑，仿佛小儿女在耳鬓厮磨之际，窃窃私语，互诉衷肠。中间夹杂些嗔怪之声，那不过是表达倾心相爱的一种不拘形迹的方式而已。正当听者沉浸在充满柔情密意的氛围里，琴声骤然变得昂扬激越起来，就象勇猛的将士挥戈跃马冲入敌阵，显得气势非凡。接着琴声又由刚转柔，呈起伏回荡之姿。恰似经过一场浴血奋战，敌氛尽扫，此时，天朗气清，风和日丽，远处浮动着几片白云，近处摇曳着几丝柳絮，它们飘浮不定，若有若无，难于捉摸，却逗人情思。琴声所展示的意境高远阔大，使人有极目遥天悠悠不尽之感。

蓦地，百鸟齐鸣，啁啾不已，安谧的环境为喧闹的场面所代替。在众鸟蹁跹之中，一只凤凰翩然高举，引吭长鸣。“跻攀分寸不可上，失势一落千丈强”。这只不甘与凡鸟为伍的孤傲的凤凰，一心向上，饱经跻攀之苦，结果还是跌落下来，而且跌得那样快，那样惨。这里除了用形象化的比喻显示琴声的起落变化外，似乎还另有寄托。联系后面的“湿衣泪滂滂”等句，它很可能包含着诗人对自己境遇的慨叹。他曾几次上奏章剖析政事得失，希望当局能有所警醒，从而革除弊端，励精图治，结果屡遭贬斥，心中不免有愤激不平之感。“湿衣”句与白居易《琵琶行》中的“江州司马青衫湿”颇相类似，只是后者表达得比较直接，比较显豁罢了。

后八句写自己听琴的感受和反应，从侧面烘托琴声的优美动听。“嗟余”二句是自谦之辞，申明自己不懂音乐，未能深谙其中的奥妙。尽管如此，还是被颖师的琴声所深深感动，先是起坐不安，继而泪雨滂沱，浸湿了衣襟，犹自扑扑簌簌滴个不止。这种感情上的强烈刺激，实在叫人无法承受，于是推手制止，不忍卒听。末二句进一步渲染颖师琴技的高超。冰炭原不可同炉，但颖师的琴声一会儿把人引进欢乐的天堂，一会儿又把人掷入悲苦的地狱，就好比同时把冰炭投入听者的胸中，使人经受不了这种感情上的剧烈波动。

全篇诗情起伏如钱塘江潮，波涛汹涌，层见迭出，变化无穷。上联与下联，甚至上句与下句，都有较大的起落变化，例如首联“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”，写柔细的琴声，充满和乐的色调，中间着一“怨”字，便觉波浪陡起，姿态横生，亲昵的意味反倒更浓，也更加富有生活气息。又如首联比以儿女之情，次联拟以英雄气概，这是两种截然不同的声音，一柔一刚，构成悬殊的形势。第三联要再作起落变化，即由刚转柔，就很容易与第一联交叉重迭。诗人在实现这一起伏转折的同时，开辟了另一个新的境界，它高远阔大、安谧清醇，与首联的卿卿我我、充满私情形成鲜明的比照，它所显示的声音也与首联不一样，一者(首联)轻柔细屑，纯属指声;一者(三联)宛转悠扬，是所谓泛声。尽管两者都比较轻柔，却又各有特色，准确地反映了琴声高低疾徐的变化。清人方东树说韩愈写诗“用法变化而深严”(《昭昧詹言》)，这就是一个很好的例证。

历来写乐曲的诗，大都利用人类五官通感的生理机能，致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。这首诗摹写声音精细入微，形象鲜明，却不粘皮着肉，故而显得高雅、空灵、醇厚。突出的表现是：在摹写声音节奏的同时，十分注意发掘含蕴其中的情志。好的琴声既可悦耳，又可赏心，可以移情动志。好的琴声，也不只可以绘声，而且可以“绘情”、“绘志”，把琴声所表达的情境，一一描摹出来。诗歌在摹写声音的

- 112.这首诗是如何表现箜篌演奏出来的优美音乐的?

参考答案：

1.两句诗都具有“以声类声”和“以形类声”两种属性。“玉碎”形容乐声乍起的壮观;“凤凰叫”形容哀怨;分别给人以山崩地裂和孤凤哀鸣的形象感。“芙蓉泣露”形容乐声凄凉，“香兰笑”形容乐声欢快愉悦;分别可以唤起露滴残荷与兰花盛开宛如笑靥的形象感。

(解析：本题考查对诗歌意象的理解与鉴赏。要根据意象的特点运用联想的方式体会鉴赏。)

2.要点提示：(1)主要运用侧面烘托的手法，通过描绘音乐效果来衬托音乐本身。(2)运用化无形为有形的通感的手法哈夸张的手法。(3)运用浪漫主义的创作手法，驰骋自由的想象力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。

(解析：本题考查鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。思考要全面，条理要清晰。)

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