“梅花优于香,桃花优于色”——关于中国现代工笔画特点的探讨

2022-09-10

工笔画是中国传统绘画表现形式的一种,与写意画相对,指的是运用精谨细腻的笔法来描绘景物、传情达意的一种中国画技法,也是中国绘画中最古老、历史最悠久的画种之一。战国时期工笔画的雏形初步诞生,魏晋南北朝时期得到了进一步的发展,隋唐时期进入了发展的鼎盛时代,宋元明清时期的工笔画则走向了新的艺术高峰。工笔画在中国古典绘画中,一直扮演着重要的角色,相对于“写意、水墨”而言,工笔画的笔法更为“细致严谨”,是中国文化宝库中的一颗璀璨明珠。上个世纪80年代开始,外来文化不断涌入中国,在这样的时代背景下,“以古开今,中西融合”成为中国工笔画最新的发展趋势,工笔画也由传统形态向现代形态转变,中国现代工笔画由此诞生,在色彩、技法、题材内容等方面都呈现出了新的特点。

一、现代工笔画的色彩特点

色彩是绘画作品中的一种重要语言形式,在给予观赏者一定视觉刺激的同时,传达出画家的艺术情感与心理状态,是营造作品情感基调与视觉美感的重要手段。

中国传统工笔画“以线为骨,以色为肉”,即以线塑造出形式框架,色彩则居于从属性的地位,用以给线勾勒出的结构增色。同时受到“随类赋彩”这一传统绘画思想的影响,中国传统工笔画在色彩表现上,融合了客观事物的基本色调与画家的主观认识,具有“典雅”、“单纯”、“不艳”、“不俗”的特点。而中国现代工笔画在用色上追求创新,除了吸收中国传统工笔画的色彩特点之外,还借鉴了西方装饰性绘画的技法,弱化了对线的表达,更加注重对色彩的表达,追求更丰富、更有层次的色彩效果。同时,中国现代工笔画还将色彩与现代人文理念相结合,采用现代化的色彩处理对客观对象进行主观化的表达,这使得画面更具时代性,也更符合当代大众的审美要求,

例如李少文的工笔画《九歌》组图在色彩运用上,继承了中国传统工笔画“随类赋彩、层层渲染”的表达方式,呈现出了“典雅、单纯”的色彩特点,以及形神兼备的艺术效果,具有浓郁的中国民族色彩意趣。同时,李少文又借鉴了西方绘画的色彩表达,将几种相近的颜色按明度递增或递减地方式排列,使整个画面更具层次感也更为柔和;而不同色块之间的对比与巧妙组合又形成了特殊的色彩韵律,让画面产生了一定的视觉冲击力,更具时代性。

二、现代工笔画的技法特点

工笔画的技法特点是其独特风格面貌的重要形成要素,是在长期的历史实践中总结建立起来的,其中“以线造型”是中国传统工笔画的主要技法特点,具体还包括“勾填法”、“勾勒法”、“没骨”等多种形式。

在新的时代背景下,中国现代工笔画不仅在色彩上吸收借鉴了世界各民族绘画艺术的精华,在表现技法上也呈现出了新的特点。一方面,中国现代工笔画在一定程度上承继了中国古代工笔画的技法特点,以精谨细腻的手法描绘当代生活中的新事物,表达新时代背景下的心理体验与情感;另一方面,中国现代工笔画又博采众长,大胆吸收、借鉴了各方艺术的精华,借助现当代绘画形式所提供的直观感受来进行创作,在画面表现上则进一步与西方的立体结构、透视相结合,丰富、拓宽了中国传统工笔画的审美内涵。

例如何家英的作品《山地》在画面表现上使用了中国工笔画“以线造型”和“骨法用笔”的传统技法,在构图上又吸收借鉴了西方的透视原理,有效的传达出了表现对象的空间美感;在写实造型的基础之上,将传统的“勾填法”、“勾勒法”等表现形式与西方的透视相结合,传达出了山地这一客观对象真实的面体与空间讯息。总得来说,中国现代工笔画在技法表达上既保留了中国传统工笔画的精神气质,又超越了中国传统工笔画的单一性与平面性,更为空灵,也更具厚度。

三、中国现代工笔画的题材特点

画家对绘画题材的选择与提炼对其作品个人风格的形成与体现,起到至关重要的影响。中国传统工笔画在题材和内容方面主要以山水、花鸟、人物为主,而且三者的界限非常明显。中国现代工笔画不仅打破了这一界限,将三者和谐地融合在一起,还受到西方、日本绘画的影响,以现实生活为基础,对日常生活中的各种现象进行集中化的表达,既关照传统,又随于时代。中国现代工笔画的题材内容中有表现少数民族风情的、有表现地域文化特点的,也有表现个性人物独特精神风貌的;而在画面整体意蕴方面往往既强调民族传统文化精神的传承,同时又注重现代情怀的抒发与画家独特个性的表达。

陈孟昕的作品《一方水土》所描绘的就是“一方水土”的民俗民风,集中表现了人与自然的和谐。而杨天问则注重对地域文化的表现,他迷恋着北方的荒野风情,向往旷野的寂静与安详,其作品《丛林暮色》、《藕塘深处》等都表现了这位画家“感天地之悠悠”、“叹生命之怅惘”的独特情怀。何家英的作品则注重对女性人物、女性美、女性力量的表现,在他的艺术世界中,女性是神圣的,是人性精神与人性理想的代表,指向着生命的美与神圣,是能与自然和谐共生的独特存在。

总得来说,中国现代工笔画在题材内容方面注重表现与现实生活有关的对象与思考,既继承了中国传统工笔画中对意境的表达,同时又体现着现代社会中的一些风气,包含着画家对现代性与人性的思考,如今正在以全新的姿态步入中国乃至全世界的绘画主流。

四、结语

“笔墨当随时代”,中国现代工笔画则真正的做到了这一点,随着我国视觉文化环境以及大众审美观念的变化,其色彩运用、技法表达以及题材内容等方面都呈现出了新的特点;“梅花优于香,桃花优于色”,中国现代工笔画则优于在继承与创新之间做到了良好的统筹,它植根于中国传统工笔画的沃土,在借鉴吸收世界其他艺术养分的同时,始终走自己独特的创新之路,保持着自己独特的个性,这也是其最难能可贵之处。

摘要:中国现代工笔画是指在新的时代背景,承继中国古代工笔画传统,吸取借鉴“外来绘画”的长处,用新的绘画观念和语言来表现艺术思考的一种绘画表现形式。“梅花优于香,桃花优于色”,中国现代工笔画在寻找新的艺术语言的同时,始终保持着自己的独立个性,在世界艺术宝库中熠熠生辉。本文主要以中国现代工笔画的代表画家、艺术理念、绘画作品为例,对中国现代工笔画在色彩、技法、题材内容三个方面呈现出的特点做出探讨。

关键词:中国现代工笔画,色彩特点,技法特点,题材内容特点

参考文献

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