第一篇：东北民俗博物馆范文
民俗博物馆
红方块创建于2000年，是专业从事各类展厅史馆全程策划设计与施工的专业服务机构，以及博物馆、博览馆、博物陈列馆、民族博物馆等系统施工的专业公司。公司拥有一支从博物馆整体设计策划到博物馆文案策划、博物馆展品陈列解决，博物馆装修与展示平行施工的强大团队，完全解决了展厅史馆工程因文史编辑与装饰工程脱节造成的档次低级的乱史工程和烂尾工程。
筹备博物馆一般是一个由浅入深、不断学习的过程，展示设计的前期一般会组建展示筹备工作组，小组成员即从各类展览公司提供信息中整合思路，通过综合判断来选择合适的展览公司。专业的展览公司具备完整的展示系统，其每一步进展都有严谨的操作程序，能更有效的与客户思路相吻合，并对博物馆整体高度的提升有着至关重要的作用。这包括博物馆策划流程、博物馆设计程序、博物馆施工配套全程服务。选择真正具备公安陈列馆筹建综合能力的展览公司是共组效率的重要依托。
选择展览公司时应将“是否拥有自主展示制作工厂”作为考察的重点，即是否具备多年的施工经验、具备充分施工能力，工厂设备是否完善，工种是否齐全。工程施工经验一方面保证了一流的施工质量;同时公司实现不分包不转包，由策划设计到施工全程服务，提升了工作效率，保证了工程效果，同时为客户节约了大量项目成本;更重要的是确保了设计上的逻辑性，工程进度的连续性，从而确保博物馆整体品质的最优化实现。
第二篇：民俗文化旅游资源开发初探论文(洮州民俗博物馆)
民俗文化旅游资源开发初探
————以洮州民俗文化博物馆为例
田 绍
[文章摘要]进入二十一世纪，人们开始追求“有质量、有价值、有品位”的非物质生活。民俗文化旅游是一种高层次的文化旅游，它满足了游客“求新、求异、求乐、求知”的心理需求，且适应了现代旅游多元化的发展格局。然而，当前国内民俗文化旅游的“供给”仍滞后于“需求”。只有不断进行民俗文化资源的深度开发，才能增强旅游产品吸引力，提高文化品位，满足旅游者娱乐、休闲、求知的目的，推进旅游发展。本文以甘南冶力关洮州民俗博物馆为例，试利用分析与综合相结合的论证方法，对民俗文化旅游资源的开发现状及开发策略等问题展开论述。
[关键词] 民俗文化旅游 资源深度开发
进入二十一世纪，人们开始追求“有质量、有价值、有品位”的非物质生活。民俗文化旅游是一种高层次的文化旅游，它满足了游客“求新、求异、求乐、求知”的心理需求，且适应了现代旅游多元化的发展格局。然而，当前国内民俗文化旅游的“供给”仍滞后于“需求”。只有不断进行民俗文化资源的深度开发，才能增强旅游产品吸引力，提高文化品位，满足旅游者娱乐、休闲、求知的目的，推进旅游发展。此次社会实践，对洮州民俗文化深入考察，使我对民俗文化的旅游资源开发又产生了新的认识和看法。洮州民俗文化博物馆坐落于甘肃省临潭县冶力关镇，2006年6月26日正式向游客开放。作为仅有的洮州民俗文化展馆之一，洮州民俗文化博物馆不仅填补了冶力关景区缺乏人文景观的空白，而且透过一种全新的历史发展和文化传承的理念，对洮州文化所进行的独到剖析也极具研究考察价值。它集中地展示了洮州的游牧文化、农耕文化、江南古洮州迁移文化以及当地的特色民俗艺术，是了解古洮州文化的窗口，展示古洮州文化的平台。
一.洮州民俗文化及其旅游资源概况
(一)农耕文化、游牧文化、江南古洮州文化相融合的多元文化系统
洮州文化，是独立于传统西北文化的另脉文化。洮州，即今甘肃临潭县及岷县部分地区。历史上，汉、回、藏多民族杂居;汉代有中原移民，唐代起边将李晟、李塑“雄于西土”，宋代设“茶马互市”，明代来西征将军沐英并屯边军民，一时江淮之风盛行;史称临潭为“入藏门户”，常为“词人侍望，剑客高歌”之地。
洮岷地区位于青藏高原与黄土高原交界地带，地形西高东低，大多地区属高山丘陵地带，洮河、冶木河、羊沙河流域切割较深，峰峦重叠。洮州地处甘南藏族自治州，本是汉、藏民族混居的典型地区。而据史料记载，洮岷的汉族大多来自南方，其祖先大都于明代初年迁自安徽凤阳、江苏南京等地。洪武二年到十二年，明朝中央政府在甘肃先后设立了临洮卫、兰州卫、河州卫、岷州卫、洮州卫。守卫这一带的官兵，仅永充军户就在三万人以上，和其家属，大约不下十万之众。而远征甘肃的部队大部分是明将徐达、常遇春、沐英等人的部下，多属当时应天府、凤阳府人氏。今天生活在临潭县洮州卫城一带的金姓，就是当年和沐英等人平定这一带的大将金朝兴的后裔。 这些半军半民的住户，在洮岷地区顽强地生存了下来。他们不仅完成了中央政府赋予的重任，而且也将自己家乡的传统习俗保留了下来，成为特殊的群落。江南遗风与西北农耕文化相互交融的最突出表现是，现在的洮州人日常生活着装已随汉俗，但到“新娘”出嫁或是隆重节庆活动时，仍然会像江南水乡的人家一样，头戴高髻银饰、足登凤头宫鞋一般梳妆打扮。天池冶海湖畔山头修有一常爷庙，供有明朝开国大将军常遇春的塑像，当地群众视若保护神，信奉有加，所以也将冶海湖称为“常爷池”。可见明代江南移民的说法绝非谣传。
(二)丰富多样的、极具地域特色的民间艺术
洮州历史悠久，独特的地理环境、区位优势和浓厚的人文气息形成了丰富的民俗文化，开发前景极其广阔。近年来，洮州民俗文化资源在一定程度上得到了开发和利用，尤其是民间工艺，以丰富的文化内涵及特有的民俗风情吸引着全国各地的游客，给他们留下了极其深刻的印象。
洮河两岸妇女的刺绣，统称"洮绣"。岷县妇女们喜爱的针线活，广泛运用于群众生活的各个方面。品种繁多，有花枕头、花荷包、花针插儿、花鞋、花兜兜、花缠腰、花系腰、花膝裤儿、花袜溜根儿等等。做针线绣花，无论藏、汉妇女都把它像做饭一样，作为生活的基本要求。洮绣既要讲究针法，又要讲究绣法。针法有平针、参针、挑针、长短针、空心针等;绣法有锁针绣、错针绣、网地绣等。同时还要看式样，式样有盘花、剁花、贴花、拼花等。不同的针法、绣法，施以不同的式样，共同在色彩搭配中，形成强烈的对比。淡雅中带有娇态，异彩中显露庄重，把农家妇女独具特色的审美意趣表露无遗。
洮砚是我国三大名砚之一。具有石质坚润，色泽雅丽，古朴典雅，发墨细腻，保湿利笔等特点，深受历代书法家珍爱。因其制作工艺的款式独特，雕刻精细，一直被收藏家视为无价之宝，成为人们馈赠亲友的高级礼品。洮砚的雕刻造型，因石构图，变死石为活石。雕刻技巧，渗合有玉雕、牙雕的圆雕技法;砖雕、石雕的深浅浮雕技法;木刻、石刻中的篆刻技法，着重镂空。在镂空的基础上，融各种技法于一炉，达到了炉火纯青的艺术高峰。传统的图案有“龙凤呈祥”、“九龙捧日”、“丹凤朝阳”、“八仙请寿”、“龟鹤延年”等，其中以雕龙刻凤最为突出。中国人是龙的传人，凤是真善美的化身，光明的使者。洮砚艺术雕塑的工匠们，把自己的心愿通过细致的雕琢，体现了现实主义与浪漫主义创作手法的高度结合，奏出了大气磅礴的交响乐章。
(三)非物质文化遗产——洮州“花儿”
在这片古老的土地上不断开拓，繁衍生息的汉、藏、回等各族人民，在他们长期的文化活动中创造培育了高亢、奔放、山野味浓郁、地方性鲜明的民间山歌——洮州花儿。在洮河流域广袤的山水之间，农民们每年都要自发而定期地举行数百个规模大小不等的山歌竞唱会--“花儿会” 。较为有名的是农历六月初一至初六康乐县莲花山花儿会(俗称“六月六神会”或“六月六唱山”)。2010年，西北民间艺术“花儿”正式被列入世界非物质文化遗产名录。
“花儿”是流传于中国西北地区的一种高腔山歌，曲调高亢悠扬，歌词淳朴清新，具有鲜明的地方特色和浓郁的民族风格。洮州“花儿”属于西北“花儿” 的一支。泛指流行在甘肃洮河流域的花儿。它又分成两个分支:康乐、临洮等地称为北路,岷县一带称为南路。这一系统花儿的基本特征是：唱词多为7字3句体、6句体和4句体;曲令单一，北路以《莲花山令》为代表，南路以《扎刀令》为代表;演唱时，采取分组对歌的形式，每组有一位专门担负即兴编词的“串把式”。他们边走边唱，群歌互答;④歌者喜用假嗓演唱，男女同调，听来富有浓厚的山野风味。
二.洮州民俗文化博物馆资源现状分析
民俗文化是伴随着人类社会发展而形成的文化现象，实际上就是一种群体生活的俗文化。它在长期的形成过程中，既有积极向上、健康的成分，也有消极、低俗的成分。为此，对民俗文化资源的开发，既要珍惜并充分利用，又要有选择地使用，吸取精华，使之符合旅游者和经济社会发展需要。洮州文化的核心是由农耕文化、游牧文化、古洮州江南遗文化相揉构成的多元文化，具有明显的复杂性和特殊性，所以文化展馆的呈现方式必然是最佳选择。
洮州民俗文化博物馆于2006年6月26日在临潭县冶力关镇黄崖山肋巴佛纪念馆隆重开馆，正式向游客开放。洮州民俗博物馆是冶力关景区内重要的人文景观，集中浓缩展示了洮州的游牧文化、农耕文化、古洮州的服饰文化、甘南农牧民起义，冶力关的风光摄影、根雕、书画等各个方面的风土人情，其中珍异物品比比皆是：闪亮的僧人铜帽，发黑的弓箭，藏式猎枪，熠熠发光的豹头皮子弹袋，散发着热气的牛皮热靴;江南唯美的服饰模型，水乡糅扇，农耕的牛车，旧时妇女用的纺织机。可谓了解古洮州民俗文化独有的窗口。该博物馆馆前广场还是全国最大最逼真的十里睡佛最佳观景台，可以一览冶力关镇区四周景色，如莲花山、画屏山、笑口常开、白石山，四周美景尽收眼底。
洮州民俗文化博物馆的开发建设是临潭县近年文化“二为方向”和“双百”方针的重要实施对象之一，针对其文化建设和旅游发展的双战略，首先应该对其旅游资源的开发现状进行具体的评估。旅游资源开发有四项基本原则：(一)经济效益原则。经济效益是计算旅游开发的投入与产出，以此作为旅游开发的必要条件。(二)社会效益原则。主要是指开发民俗文化对社会发展所起推动作用的程度。通过民俗文化资源的开发，增强人们的直观认识，加强对民俗文化资源的重视程度;加深旅游者对当地民俗民风的理解，提高民俗文化资源的知名度;增强其在全国乃至全世界旅游市场的竞争力和影响力。(三)保护第一原则。民俗文化资源是一种不可再生资源，一旦遭到破坏，很难恢复。“保护第一”应该是民俗文化旅游开发必须秉持的原则。在保护的前提下，进行适度开发，目的是为了更好地保护好民俗文化资源。(四)特色性原则。特色是旅游资源得以生存与发展的根本。把富有地方特色、自然特色和文化特色的民俗文化“品牌”打出去，以此吸引游客。同时，将原有特色更加鲜明和有所创新地发展，使有限的旅游资源得到最大限度的利用。
当前洮州民俗文化旅游开发存在的问题和挑战。一是受各种因素影响，一些民俗文化资源还没有被完全挖掘出来，加之开发过程中存在诸多问题，阻碍了当地民俗文化旅游开发的步伐。二是缺乏科学合理的开发规划。部分民俗文化旅游资源被过度开发，造成资源遭受严重破坏，无法修复;其余部分开发力度不够，造成资源严重浪费，利用率不高。三是特色体现得不够鲜明。民俗文化旅游实质上就是一种特色旅游，其最吸引人的地方就在于它的与众不同，别的地方没有这种资源。四是旅游硬件设施投入不够。随着旅游产业的发展，游客对旅游景点的硬件设施要求越来越高，而各地现有的旅游硬件设施往往满足不了游客的需求，如缺乏快速、便捷的交通设施。通常民俗文化资源丰富、保存比较完整的地方多数分布在地理位臵偏远、经济比较落后的地区，交通条件在一定程度上制约了当地旅游业的发展。
三.民俗文化旅游资源的深度开发 一.民俗文化旅游的意义与价值
民俗,即民间风俗习惯习俗。是民间相沿积久、长期传承的、具有稳定性的模式,并表现在人们行为、心理、口头上的“固化”、“活化”的文化事物,它是一定地域人民社会生活的真实而直观的写照。对于追求“异地风味、异地情调”的游客具有极大的吸引力。 我国是一个多民族大家庭,各民族由于生存环境、历史发展的不同,形成了独具魅力的民俗系列,这是一笔重要的文化遗产,也是一宗价值极高的旅游资源。民俗文化资源的特点是：一,地域性：一个民族的民俗形成，都是一定地域内社会历史阶段的产物，并具有很深的社会根源、历史根源和地理根源。由于地域的不同、条件的不同，民族之间的生产活动和生活方式也有差异，导致不同民族的建筑文化、饮食文化、服饰文化等都有鲜明的差异;二，神秘性：每一民俗都是伴随生活的需要而自然形成和历史传承的结果，许多民俗事项，在漫长的流传过程中,虽然经历一定的变迁，但核心和母体部分仍然保留着。而且形成一种比较固定的形式，民俗的传承性使得民俗旅游具有一定的神秘氛围和原始色彩，这无疑增加了资源对游客的吸引力;三，参与性：当代旅游者已经不满足过去那种单纯的观光式旅游，如今，民俗旅游强调的是旅游项目必须与旅游者的参与性相结合，使游客通过亲身经历参与成为其中一员，满足游客休闲、求知的需求;四，文化性：民俗是中国民族文化的承载体，是了解一个地区文化的最好窗口。首先，民俗文化要原生态，突出个性，即从美学、人文学的角度出发，把民俗文化中的“美”原汁原味地展现在游客面前，让旅游者融入我们特有的文化资源,以此获得一种美的享受。其次，以民俗文化为基础，把民俗文化旅游资源与自然景观、历史文化资源结合起来开发旅游产品，满足旅游者的新需求，把民俗文化打造成旅游产品和旅游文化品牌。 民俗旅游属于高档次的文化旅游范畴,有其特定文化内涵和人文境界,旅游者被异域或异族独特的民俗文化所吸引,前往旅游地(某个特定的民族区域),进行民俗文化消费的一个动态过程的复合体,是人类文明进步所形成的一种文化生活方式。一个民族的民俗文化是一种群体性的创造成果。是在民族历史的发展过程中,一定的社会群体应付各种环境,满足各种需求而不断积累起来的一种社会创造物,是没有个人所有权的群体文化积淀,它具有鲜明的民族性、历史传承性、地域变异性、社会阶层变异性等多重特性,它是一种生生不息的文化现象,其载体是不同民族、不同地域的人类自身。
二、民俗文化旅游的研究现状
20世纪60年代以来,许多国家把开展民俗旅游当作宣传自己、发扬传统的手段。民俗旅游研究的现状基本是将民俗旅游与文化旅游融为一体。民间传统遗迹的保护和旅游开发在亚欧美各国非常受重视,各种传统节庆活动的举办是民俗旅游的重要形式,博物馆旅游在民俗旅游中也占有重要地位。国外在对民族文化旅游开发的研究中,主要关注的是民俗与旅游的关系和民俗文化旅游的“真实性”问题。罗伯特〃伍德指出,由于民俗和文化在南亚旅游中地位日益重要,需要重新构建当地文化和当地发展以及政府之间的关系。亨德森指出,民俗和旅游之间有很大的相关性。史密斯认为,民俗可以包装成为商品,成为旅游的一个独特产品市场。李一平以加拿大遗产公园内的民俗旅游开发实践作为研究对象,试图探讨更有效的旅游可持续发展。可以看出,国外对民俗文化旅游的研究主要集中于民俗文化的真实性的保护。 我国旅游业以前所未有的速度迅猛发展，特别是近20年来取得了辉煌的成就。就我国旅游创汇而言，1978年我国居世界第41位，到1998年居世界第7位。旅游以及相关的产业，可以说是从无到有、从小到大地飞跃发展，并将逐步成为世界旅游强国和我国国民经济的支柱产业。世界旅游组织在新世纪展望报告中曾预测，在未来的几年间，全球的旅游业仍将保持较高的增长速度，并对中国旅游业寄予很大的希望。据业内人士预测，到2020年，中国将成为世界最大的旅游目的国第四大客源国。这种预测来自中国经济的持续发展和对旅游事业的投入，因为中国的旅游资源极为丰富，自然及文化遗产丰厚，具有东方文化的典型性和代表性，一些文化旅游项目层出不穷。另外，旅游资源包括旅游文化商品、旅游纪念品等相关的产业，这些产业仍处于刚刚起步的阶段，有较大的发掘潜力，但同时也应看到，目前的旅游产业与丰富资源的开发未形成同步发展的局面，亟待开发。
三.洮州民俗文化旅游开发
通过对民俗文化的丰富内涵进行精选和加工，激发人们前来观赏民俗、了解文化的旅游开发行为可以主要概括为三种基本模式：一，集锦荟萃式指将散布于一定地域范围内的典型民俗集中于一个主题公园内表现出来，这一模式的优点是可以让游客用很短的时间、走很少的路程就领略到原本需花很长时间、很长路程才能了解到的民俗文化;2.复古再现式：它是对现已消失的民俗文化通过信息搜集、整理、建设、再现，让游客了解过去的民俗文化;3.原地浓缩式：对一些由于时代的发展已在建筑、服饰、风俗等方面有所淡化一些少数民族村落或民俗文化丰富独特的地区进行模型再造。以上三种形式可以归并为一个大类，即博物馆类，以丰富的民俗文化知识为特征，其员工一般都是专门的旅游业从业人员。
旅游活动是一种文化消费活动，因为旅游活动大都具有丰富的文化内涵，从旅游者来说，他们进行旅游主要是为了体验不同的文化和生活方式，参观重要的历史古迹，欣赏自然美景，进行度假或有益于自身事业和学习的探访等，这些大都是一种文化生活方式的消费，是一种文化旅游。旅游活动中的方方面面的内容都和旅游资源的文化意义直接相关，可以说，旅游资源对于旅游者来说，主要是一种能够满足其心理需求的文化意义上的存在。在中国旅游业中，那些代表不同文化内涵的名胜古迹大都成为旅游热点。一般也说，每个地区和民族都具有自己独特的生活方式、风尚习俗和风土人情，这些都是地区特质的重要表现形态，具有独特的审美价值。在各地区的各个生活层面，最能显示一个民风特点和文化风貌的当属本地区或本民族在长期历史发展过程中形成的风尚习俗。民俗文化中强烈的地域性和民间性，体现了一个地区生活方式、心理素质的积淀，也是该地区特色最直接、最真实的表现。由于民俗具有民族性、地域性、传承行、集体性等特点，所以民俗旅游可以说是探求传统特色审美价值的最佳形式。 在民俗文化旅游的开发过程中，除了对其本身文化价值的重视之外，笔者认为，就洮州民俗文化博物馆而言，还应考虑以下一些问题：
一、民俗文化旅游开发的可持续发展问题民俗文化的开发必将干扰民俗文化原有秩序和发展过程，使落后地区受到旅游者外来文化的冲击。当地居民思想行为的混乱和盲目仿效追随将淡化原有文化的特征，进而在长远角度上破坏了旅游资源特征，从而影响民俗文化旅游资源的可持续发展。
二、民俗文化旅游开发的内容选择民俗文化是一个涵盖非常广泛的社会文化构成，它以民间文化和风俗为主体，包括了生产与生活习俗、娱乐竞技习俗、岁时节令习俗、礼仪制度习俗、民间文艺等，其内容非常庞杂聿富，在旅游开发过程中，应当做到对开发对象的了解，并精心选择开发内容。当地民俗文化越有特色，与客源地文化习俗差异越大，越能够产生吸引力，所以，在选择开发项目时，应主重有特色的部分;
三、开发效益的问题作为一项产业的旅游业，其开发的目的是为了追求一定的经济效益，而作为旅游业中的一个组成部分，民俗旅游的开发又有它自身的复杂性，一方面他要追求经济效益，要通过吃、住、行、就业、招商引资等带动地区经济，另一方面又不能只顾市场效益，使具有文化性的民俗旅游因商业气息过浓而影响文化内涵的体现，把握好二者之间的平衡，才是进行旅游开发的长远之计;
四、民俗文化旅游开发的组合状况首先，要处理好单一景点与成片的旅游区之间的关系。一个孤立景点的市场吸引力不大，可进入性也不强，应尽量组合成旅游线路进行开发。
第三篇：苏州民俗博物馆导游词
坐落于古典名园狮子林东侧的苏州民俗博物馆就是一座以展览苏州民间传统风俗的专业博物馆，建筑面积约500多平米，位于苏州古典园林狮子林东侧古宅内。房屋结构具有清代建筑特色，为省级文物保护单位。1986年11月苏州建城2500年时正式开放。下面是关于苏州民俗博物馆导游词的内容，欢迎阅读!
各位游客：
大家好，欢迎大家来到苏州，我是你们的导游xx，你们可以叫我xx。下面我们一起去领略苏州民俗的文化吧。
苏州是著名的历史文化古城，从春秋时期伍子胥奉命“相土尝水，象天法地”建城以来， 积淀有二千五百年的古老文明，而从太湖三山岛发现的旧石器时代人类活动遗迹，又将苏州地区人活动的历史推到一万多年以前。苏州民俗博物馆于1986年建成开馆，为国内首创专门陈列与本地民间习俗有关的实物博物馆。其南部原为贝家祠堂和住宅，北部原为王家祠堂。进南部大门，有节俗、吉祥文化、育子风俗展示。过巷进入北部，为节俗、吴歌、民间工艺展示。从中可了解苏州民情风俗的沿革。是一座以收藏、展示民俗文物，调查民俗事象，研究民俗文化为主要内容的民俗类博物馆，位于姑苏名园——狮子林左侧，在历史文化名城——苏州建城2500周年之际，于1986年开馆至今，共接待观众：计300余万人次。馆舍原为狮子林宅弟建筑，即今苏州民俗博物馆“南展区”占地面积1031平方米，展厅面积370平方米。于1994年，现位于潘儒巷东侧的原“王惊裕义庄”的二进古建楼厅经移建合并而成苏州民俗博物馆“北展区”。占地1100平方米，展厅面积380平方米。现馆舍合计占地2131平方米，展厅面积750平方米。
馆藏文物
苏州民俗博物馆是中国地方专门性民俗博物馆。位于苏州古典园林狮子林东侧古宅内。房屋结构具有清代建筑特色，为省级文物保护单位。1986年11月苏州建城2500年时正式开放。
苏州民俗博物馆藏品2000余件，展出约500余件。婚俗展览复原陈列一百年前清代末年南方汉民族的婚礼模式;
苏州民俗博物馆现有“婚俗、生俗、节俗、寿俗及吴歌风俗”等五个展厅。由“人生礼仪、岁时节令和吴歌风情”组成了馆内的基本陈列。建馆以来，共征集及接受民间捐赠的民俗文物计3000余件，其中二级文物3件、三级文物40余件。并先后组织开展了一系列民俗专题调研，其中有人生礼仪习俗，岁时节令习俗，社会生产习俗等各项专题。 苏州民俗博物馆开放“婚俗”、“节俗”、“食俗”三个展厅。婚俗展览复原陈列一百年前清代末年南方汉民族的婚礼模式;节俗厅把旧时虎丘山塘街出土全部仪仗再现于观众面前;食俗厅正中，陈列一座比较典型的苏州家居厨房模型。
建筑布局
食俗厅
苏州美食饮誉中外。有苏式茶肴、苏式糕点、苏式糖果、苏式卤菜;苏式蜜饯、苏式糕团、苏州名茶、苏州沙货、苏州特色调味品、苏州特色酱菜 等10大类1000余种。食俗厅里陈列的名点、名菜、炊具、餐器等展现了材质丰盈、手艺地道、享受高雅的苏州饮食文化。食俗厅正中，陈列一座比较典型的苏州家居厨房模型。 显示出苏州饮食很早就具有高文化层次的特征，它不仅给人以温饱，而且还能给人以 物质乃至精神上的享受。食俗厅里陈列的名点、名菜、时令鲜果、炊具餐具、厨房模型和其它展品，形象地向人们介绍了具有悠久历史的苏州饮食及其特色。
民俗
民俗是人民群众在长期的生产生活中形成的风俗习惯，它是人民群众集体智慧的结晶，是弥足珍贵的文化遗产。苏州建城已有2500多年的历史，在漫长的岁月中形成了具有吴地特色的民俗。1986年11月在纪念苏州建城2500周年时正式对外开放的苏州民俗博物馆，就是一个展示苏州民俗的窗口，是我国首家以展示都市民俗为主要内容的专业内容的专业博物馆。全馆围绕节令民俗，吉祥民俗等展出一些民俗文物，介绍一些民俗知识，以丰富群众文化生活，增进人民对苏州民俗文化的了解。
节俗厅
苏州地处鱼米之乡，历来物产丰饶。如香粳米、南荡菱藕、碧螺春茶、洞庭红桔等都成为皇家贡品。鲈鱼之鲜、药菜之美。苏式菜看独具特色，松鼠鳜鱼、清蒸大蟹、鸳鸯炖菜汤、常熟叫化鸡名扬天下。并连同苏式糕点、糖果、蜜饯、卤菜、炒货、特色调味品等，形成了具有浓郁地方风味。
节俗厅里，眼下再现的主要是苏州人过八月半的风俗。每逢中秋节 ，苏州人要“斋月宫”。入夜，家家置供桌于开下，供上菱藕、石榴、栗子、白果等时令瓜果及月饼等。焚香点烛，以寄托对美好生活的向往。苏州人还有中秋上街看小摆设的习俗，观前街稻香村生产的苏式月饼最有名，店门前陈列的 小摆设也最吸引人。展厅中，五路财神出巡仪仗”、“山塘看会”的小摆设造型生动，玲戏精巧，使人依稀想象着当年热闹非凡的情景。每至清明节、七月半、十月朝，又有"三节出会"之举，到虎丘祭祀，有各式各样的明间表演。这些在民俗厅都有展示。苏州地区有着终年不断的岁时节分活动。如闹元宵、邓尉探梅、轧神仙、迎伍君、黄天荡赏荷、石湖串月、天平观枫、寒山寺听钟等等，节俗厅把旧时虎丘山塘街出会全部仪仗再现于观众面前，组成了浓郁的吴中地方风情。节俗厅由180件小摆设组成“五路财神出宫巡行仪仗队”，再现了旧时中秋节苏州人上街争看小摆设的场面。
婚俗厅
婚俗厅，婚俗厅犹如置身于一个新婚人家，花轿、喜堂、洞房布置得精美华丽，到处张灯结彩，喜气洋洋。新郎新娘结婚拜天地，吹鼓手吹吹打打，犹如来到一个世纪前正在举行婚礼的一户苏州人家。在婚俗厅，观众不仅可以观赏到传统婚礼、寿庆等人生礼仪的隆重场面，了解吴地丰富多彩的节令风尚，还能参与有趣的民俗游艺等。苏州民间婚俗除了有汉族共有的习俗外，还有着自己的地方特色，其中不少礼仪沿袭至今。
这次的介绍到此为止，大家可以到处逛逛，30分钟后我们在xx处集合，希望大家准时!
第四篇：民俗博物馆2010年度工作总结
2010年是民俗博物馆从李家大院文物保护利用基础建设工程逐步转向强化内部管理，健全完善机构设施规范馆藏文物信息档案、突出科研宣传为主要业务的工作之年。在市文物主管部门的领导和大力支持下，在全体员工的共同努力下，各项工作都有了较大进展，圆满地完成了市局下达的各项工作任务，使李家大院文物保护工作逐步健全发展。
现将过去一年来的工作回顾总结如下：
一、抓学习，增强员工素质
1、业务学习博物馆工作业务性强，且责任重大，对员工进行业务培训是我们提高员工业务水平的切入点。一年来坚持周
三、周六集中辅导学习，要求员工做好笔记，定期进行检查考试，使全员业务知识逐渐提高，我们以《博物馆管理办法》为基本要求，学习贯彻文物保护的政策法令，学习文物安全的防范意识，学习文物的基础知识，以及馆藏文物保护的方法要领，有力的推动了工作进展。
2、政治学习按照上级领导的要求，紧紧围绕党的工作重点，采取形式多样的学习活动，利用电视、电脑、报纸、杂志关注国内外形势，认真贯彻落实上级文件要求，在党风廉政建设方面，在严格落实“五个不准”， 狠刹不良风气工作中，在集中整治影响和提高全市经济发展突出问题等工作中，严格要求干部职工，要求党员真正起到模范带头作用，使每项活动确实落实到行动上。
3、职业道德教育加强职业道德教育，增强员工的服务意识，要求大家讲学习、讲政治、讲正气。坚持为游客服务的理念。爱国、爱馆、爱家，文明礼貌、相互尊重、团结协作、诚实守信、助人为乐，发扬李氏家族善行美德，做一个有理想、有道德、有文化的文博工作者。
二、抓纪律，改变工作作风
在全年的工作中，上班纪律一直是常抓不懈的重点，为使工作的完成得到有力保证，我们坚决杜绝“在职不在岗，在岗不尽责”的现象，坚持岗位考勤和工资福利挂勾，任务完成情况和年终奖励结合的办法。在上岗时坚持列队点名和在岗时不定时抽查，保证了岗位责任制的落实，坚决杜绝闲话风、吃喝风、玩乐风，推诿扯皮风，确定了“干与不干不一样，干多干少不一样，干好干坏不一样”的工作导向，自加压力，争先创优，踏踏实实做小事，把遵守纪律深入到每个人的思想中，贯彻到工作中，落实到行动中，使同志们工作热情不断提高，出现争先创优的局面。
三、抓落实，保证任务完成
博物馆工作中，要把简单的事情重复去做，把重复的事情坚持去做是件不易之事，要求持之以恒的精神，每项任务，要求大家有强烈的责任意识，进取心和紧迫感，有时不我待的机遇意识，有了责任感才会有干好事业的激情。在全年的工作中，我们按照年初计划，对工作任务进行分解，落实到每个岗位、每个人，并对每个人的工作定目标，定标准，定时限，以计划促落实，以检查促完成，在每天的工作中对每个岗位工作完成量进行记录，同时对工作完成情况，质量进行定期不定期的抽查，确保了工作目标的落实。
四、通过“三抓”，确保文物安全无隐患
文物安全是文物工作的生命线。通过组织学习，不断提高工作人员的文物安全意识。做到人人都是安全员，天天防火，夜夜防盗，警钟长鸣。
针对我馆的特点和文物安全现状，我们勤查隐患，严防漏洞，不使安全在具体工作中脱节，在落实好日常文物安全检查工作的基础上，根据文物安全工作要求，认真组织好本馆文物安全专项整治工作，在夏季防洪、冬季防火，日日防盗等工作中，思想高度重视，抓落实、排隐患，保证了李家大院的文物安全。在馆藏文物安全上，我们先后组织了三次对文物库房安全检查，文物逐件清查，对照文物账册一一核对，确保了文物安全。在11月9号山西省人大文物执法检查调研时，省局领导和人大负责人对李家大院文物保护工作予以高度认可，认为是文物保护和利用的成功范例。
五、完成任务情况
1、积极开展各种形式的宣传，扩大李家大院的知名度，在“5.18国际博物馆日和文化遗产日”活动中，通过张贴标语，发放宣传材料、街头摆放宣传版面，悬挂宣传条幅等形式向群众宣传文物保护法，宣传优秀文化遗产李家大院。
认真整理提供相关资料，参与李家大院网页制作宣传工作。
2、文物建档工作
对馆藏文物进行建立保护档案，建立文物信息登录是博物馆的基础工程，2010年开始，我馆把健全完善馆藏文物档案和文物财产档案，国有资产建帐建档作为首要任务来抓，集中时间对收集、接收、征购的馆藏文物详细进行登录，设立了文物总帐、分类帐和电子信息档案，现已完成登录文物3787件、石雕文物823件、其余2300件正在紧张的进行中。
3、“三普”工作是全市文物工作重点，我馆两名同志在市局的统一领导下，圆满完成了万荣县“三普”资料后期整理工作，并顺利通过了验收。
4、完成了“李家大院”一书的编著。由文物出版社出版发行。
5、按时完成了省保单位李家大院“十二五”文物保护项目规划材料。
6、撰写论文“李家大院—由善行构筑起来的人文奇葩”发表于《中华遗产》杂志。
7、撰写研究论文《博物馆陈展手段与方法创新》、《博物馆与公共文化服务》，其中《博物馆如何依托地域文化实现可持续发展》通过省文物局评选，参加晋、陕、冀、豫四省论文交流。
8、完成《馆中有院 院中有馆 寓教于游 寓教于乐李家大院文物保护利用实践探索》论文。
9、在节假日配合景区的开放工作，圆满完成安防、接待、宣传等任务。
六、存在的问题与不足
过去一年的工作虽然取得了一些成绩，但应当清楚地看到我们的工作上仍存在诸多不足之处：
1、由于种种原因，自2006年民俗博物馆成立以来，我馆人员的入编和“三险一金”问题一直未能解决。
2、支部未能成立，党员的组织生活、学习培训、积极分子要求进步吸收新党员，难以实施。
3、对民俗文物、晋商文物的征集、收藏仍处于较低水平，具体表现为馆藏数量少，精品不多。
4、员工整体素质及专业水平有待提高，以适应对民俗文物、文化的深入研究。
5、文物安全岗位责任制有待进一步明确细化和落实。
七、下年度工作计划
1、按照《博物馆管理办法》的要求，尽快完成对馆藏文物的建档工作，申请省文物局对馆藏文物进行鉴定评级，完成文物信息登录任务，为申报博物馆评级打好基础。
2、按照博物馆免费开放的要求做好基础工作，积极参与申报下一批博物馆免费开放。
3、编制《李家大院安防、消防方案》。
4、编制李家大院《重点文物保护整体规划》，全面落实好文物安全责任制、文物安全岗位责任制，确保李家大院文物建筑安全。
6、按时按质按量完成上级部门交给的其它工作任务。
运城市民俗博物馆
2010年12月
第五篇：中国美术学院民俗艺术博物馆
中国美院民艺馆
图片来自网络
在中国美院象山校区的山间，掩映着一座外形层层叠叠宛如茶田的建筑，这就是由普利兹克奖得主、日本著名建筑师隈研吾设计的中国美院民艺馆。“让建筑消失”是隈研吾秉持的设计理念，这座建筑几乎满足了他所有的构想，因此这座馆本身就是一件艺术品。
9月20日，中国美院民艺馆正式开馆，第一个展览名为“天工开物——江南乡村工艺的世界”。展览用100张椅子、100扇窗格、100件日常生活器具以及48000余件皮影和与皮影相关的工具、乐器、手抄本，呈现了别有韵味的江南风物。
“它不是简单意义上的民族艺术馆，也不是民间艺术馆，更多地应该展示民众生活。我们建民艺馆不仅仅只想展示传统的民艺精品，更重要的是将这些传统民艺转化成时尚新民艺，让传统的精髓与现代的设计相结合，创作出受现代人欢迎的新作品。”中国美术学院院长助理，中国美术学院美术馆群馆长说。
因为作品满意几乎没收设计费
5年前，中国美院就筹划建立世界一流的大学民艺研究博物馆，经过多方参考后，最终选择了日本著名建筑大师隈研吾设计该建筑。
“让建筑消失”是隈研吾秉持的设计理念，无论是在中国“长城下的公社·竹屋”、三里屯现代的SOHO广场还是日本的马头町广重博物馆、高柳町社区中心，他那些散落在世界各地的建筑作品，总是能很自然地与当地环境融为一体，这为他赢得了国际级大师声誉。
“这是隈研吾在亚洲设计的最大的单体建筑，也是他自认为最为满意的作品。因为建筑所在的地形充分满足了他‘让建筑消失’的理念，所以他几乎都没收设计费。在建造过程中，他多次来现场查看进程，并提出部分修改意见，这足以看出他对这件作品的重视程度。而且民艺馆的开幕式，他推掉了在日本的工作专程过来，就像父亲参加孩子的婚礼般的开心。”杭间介绍。
民艺馆外观
占地约4936平方米的民艺馆外墙，是由数万块用铁丝相连的瓦片构成。杭间表示，当时他们曾考虑与象山校区的其他建筑一样，用回收的旧瓦片来完成。后期发现，建筑体量太大，瓦放上去太小不好看，厚度也不均匀，瓦还要有可以固定铁丝的地方，不然一阵风吹来瓦会全掉下来，最后用的瓦都是专门为民艺馆烧制的。
中国美院方与隈研吾有时也会产生分歧，其中最大的分歧在于民艺馆巨大的落地玻璃。艺术馆的空间一般最好不要有窗户，人工布光既能保护展品又能充分地突出作品。但隈研吾的设计却是到处都有巨大的落地玻璃，最终美院尊重了他的方案。在建成后，中国美院方认为不贴膜阳光直射，展品两天就晒坏了，隈研吾与其助手坚决反对贴膜说会破坏整个建筑的通透感。最终，中国美院选择了一款中性的膜，既有效解决日照问题也很好利用了自然光线。
在这里展厅与展厅间不那么分明
不仅如此，民艺馆的展馆内部也与众不同，里面几乎没有台阶，上下楼是通过长长的坡道实现的。而且大部分艺术展馆的展厅与展厅间区块分明，但民艺馆有时甚至很难判断，这块区域究竟是展厅还是公共区域——大约可分为7个展厅的空间，就这样“消失”在公共区域中。
民艺馆内部如此的构造，给此次展览的视觉艺术总监、中国美院副教授袁由敏出了一道不小的难题。袁由敏此前一直活跃在平面设计领域，民艺馆是他第一个空间设计项目。
“展览空间是个‘整’的空间，是一个流线型的通道，从下到上一览无余，中间没有任何隔断。怎么有效分割这个空间?我们用了廊道的办法。‘廊’是古代中国人连接不同居住空间的重要环节，我们设置了四个廊道，观众通过相对空间狭小的廊道后会有豁然开朗的感受。”袁由敏表示。
民艺馆进门处的水口
入口的地方设立了一个水口，这个水口是过去江南每个村子进去的地方都会有的一个装置，观众先小坐一下，洗洗脸、洗洗头，然后再进村，这是一个充满仪式感的东西。水口旁边用图像做了一棵老树呼应这个空间，两边分别有入口，可以进入后面的空间。
“百椅百态”展区
在第一个展厅内展览的“百椅百态”被放在一个向上的坡道上，这些椅子被放在专门设置的平台上，有些平台在两边、有些平台则在中央，用来印证阴阳的概念。坡道的尽头有个小通道下去就是“雕皮成戏”展厅，里面有皮影及相关的工具、乐器、皮影剧本等藏品48000余件，这是民艺馆唯一的常设展，这里还有一个小小的皮影剧场，供参观者现场观看皮影戏。
“三国演义”系列皮影
而在坡道的上方，是一个供观众休息的平台，也是整个民艺馆视觉效果最好的地方。为了防撞，袁由敏在巨大的透明玻璃上贴上了白鹭，贴法则是按照宋徽宗赵佶所作的《瑞鹤图》。“白鹭曾是栖息象山的精灵，我们这次通过这一方式将他们重新请回了象山。研吾的设计是把民艺馆隐在群山中，我们就在休息区用木质平台还民艺馆一座小山，这些木质平台内还镶嵌着视频播放器，供休息者观看。”袁由敏说。
巨大的落地玻璃上的白鹭图案
穿过休息厅就是展示生活用品的“日用即道”区域，这里摆放的都是以前使用的老式生活用品，包括化妆盒、食盒以及十里红妆用具等。沿着楼梯下去则是最后一个“格物之知”展示区，里面收藏的100件窗阁，每一件窗阁的纹样都是不同的。为了让光影达到最佳效果，策展团队还在窗阁里打上竹叶、花朵的光影。
“格物之知”展区
新设“手工艺术学院”培养民艺人才
“看到今天中国家庭起居的所谓舒适的‘无椅’布置，看到今天的孩子们将身体绻曲在‘互联网+沙发’的绵软之中，看到中国传统座椅退守在茶室雅集一类的仿造空间独自沉寂之时，这让我有所惊醒。”中国美院院长许江说。
中国江南传统生活的方式是以茶米为食、以麻丝为衣、以竹陶为用、以林泉为居。围绕着这种衣食用居，维系着一个风采独具的器用世界，氤氲着本土日常生活的技艺精神。这种独具风采、日常活用的器用世界与技艺精神，我们称之为“民艺”。
许江表示，现代社会面对本土的生活世界不持有尊崇和承续的文化职责，而一味看重功能化的器用标准。由此人们失去的将不仅是中国木艺，还有陶艺、茶艺，以及诸多维系着国人生命基因的礼俗和民艺，甚至赖以生存的家园与乡土，这正从根本上毒害着人们生活方式和文化方式的内涵。
或许这正是让许江下定决心，在中国美院建这个国内最大体量的民艺博物馆的源头。
六出龟背纹格窗
而对于发展民艺的可行性，杭间举了被誉为日本民艺之父和现代设计之父柳宗悦的例子。“二战”结束以后美国的产品也大量进入日本，日本的民族工业突然一下子萎靡不振、粗制滥造。这个时候柳宗悦重新强调日本的传统之美、民艺之美，在东京建立了民艺博物馆，由此推动日本整个制造界和使用界来重新倡导发展自己的美学产业。 “柳宗悦说过‘一个人如果生活在粗制滥造的物品环境里，那他的内心也会是粗制滥造的;一个人如果生活在一个不美的生活空间里，那么他的心灵也肯定会受到不美的影响。’民艺能对现代生活、现代制造有提示作用，让我们不忘生活之美的本质，这就是中国美术学院办民艺博物馆的一个最重要的原因。”杭间表示。
放置了播放装置的古井
在此背景下建立的民艺馆，将集收藏、展示、研究、教学、传习于一体，面向校内外、国内外开展研究、展示传统生活之美，为现代手工艺术的发展和传统文化的活化提供知识源泉。民艺博物馆将承担除书法和绘画以外，所有中国传统的造物智慧的展览和研究，创造出体现中国传统、民间、偏重生活的一些展品。 与此同时，今年中国美院进行学院整合，专门划分出一个全新的手工艺术学院。据悉，该学院下设陶艺、玻璃、首饰等专业，强调学生的设计性与动手能力的兼容，将有效与民
设计以平行四边形为基本单元，通过几何手法的分割和聚合，来处理错综错综复杂的地 形。每个单元都有独立的屋顶，在外观上唤起人们记忆中鸟瞰村庄时青瓦连绵的景象。
一片片由不锈钢索铆固着的瓦片构成了外墙的表皮，同时还起到控制室内光照的作用。