《汪曾祺小说选》读后感

2024-04-23

《汪曾祺小说选》读后感(共9篇)

篇1:《汪曾祺小说选》读后感

《汪曾祺散文选》读后感

乾州碎娃

手头所拿的这本是2004年百花文艺出版社出版的,是文化部、财政部2005送书下乡工程书目之一。这是近日从乾县图书馆借的。

以前自己读书一般都是直接用电脑写读后感,很少存留纸质版的,总觉得比较麻烦,因为自己读书的目的还是要将读后感写出来与大家分享的,如果先要弄一个纸质的笔记,再输入电脑,做成电子版,就有点重复啰嗦了。这次因为一个活动的影响,自己还是决定在阅读的过程中,随时把自己对于书中片段的点滴感受记录下来,到后边整理电子版的时候也是一个沉淀的过程。所以这篇文章和我在笔记本中所做的摘抄内容有较大的差异。因为这有一个重新建构的过程在其中。

知道汪曾祺,大约是因为那篇《多年父子成兄弟》,这是自己十七八年前就曾经看到过的一篇文章。说来惭愧,那时候自己孤陋寡闻得厉害,还真的不知道汪曾祺是何许人也。

只是一看到这个题目我有一种深深地震撼感,我觉得肯定会有所收获的。因为按照弗洛伊德的精神分析法,男人们大多数有恋母情节,与恋母情节相反的,就是父子成仇。而且在中国,受封建社会礼法中“君君臣臣,父父子子”观念的影响,父子之间的关系一直是比较紧张的。父亲,在大多数人的心目中就是山,是和严厉、古板、不苟言笑相结合起来的。至于说,朱自清先生所写的《背影》能够广为流传,我认为一个很重要的原因就是他一反常态的讴歌了父亲,一个在自己母亲去世、差事交卸、身处困境、却仍然能对和自己发生矛盾的长子心细如发的父亲。所以,多年父子成兄弟,这对我来说是一种人生理念上的严峻挑战,而能提出这样的说法的人,在我想来肯定是有两把刷子的。事实证明,这篇文章果然令我耳目一新。多年父子成兄弟,这需要多大的勇气和力量。汪先生是这样说的,也是这样做的,至少我看到了包括汪先生的父亲在内的四代人其乐融融的感人场面。多年父子成兄弟对我来说,也是一种人生启示,要善待自己身边的每一个人,要学会尊重和理解每一个关爱或者伤害过自己的人。普天之下,没有无缘无故的爱,也没有无缘无故的恨,一切都在自己的因缘之中。

再次了解汪曾祺,是因为他关于美食的文章,读汪先生的文章能够感悟到他对于中国饮食文化的独特理解,这其中有对物质生活“食不厌精,脍不厌细”的精细化追求,也有对人生至真至善至美的精神追求。所以写下了《四方食事》《手把肉》《五味》等精彩篇目。更因为先生对于这些生活琐事、衣食住行的敏锐感知力,成就了作者,造福了一批又一批有心之人,使我们能够欣赏到先生的《烟赋》《寻常茶话》《故乡的食物》《故乡的野菜》等精美文章。

读汪先生文章,有一种闲适的感觉,仿佛在听人侃大山,在摆龙门阵,娓娓道来,声声入耳。尤其是在社会节奏日益加快的今天,能够静下心来读汪先生文章,让自己的心灵有一个缓歇的机会,这简直是一件多么奢侈的事情。汪先生文章只要你认真阅读,沉浸其中,定有收获。让自己的生活更有品味,让自己的心灵从此不再寂寞,从阅读汪先生散文开始。

最后,要谈到的是这次在阅读先生散文集是的收获:第一就是认识了很多伟大的人和一些虽然平凡但是很真实的人。汪先生是沈从文大师的得意弟子,与金岳霖大师往来甚密,()在他的笔下这些大师们褪去了华丽的光环,存留的是至真至善至美,真性情、真趣味、真自我。沈从文先生是这样,金岳霖先生也是这样。读这本散文集,我也知道了大片《无问西东》中“跑警报”片段的由来。明白了汪先生的文章不只是用来耳目一新的,而是要用来走心。

近年来,对于沈从文先生的评价不断提升,但这其中也却有很多的误解。通过汪先生的抽茧剥丝般的述说,我们得以正确的认识和评价沈从文先生,认识他认真做事的精神。无论是他在讲授习作课,还是他对后辈的提携,对于学生友人借书或者文玩相赠时的大方慷慨,这些都是令人敬佩的。确如张充和为沈先生撰写的挽联中所述:“不折不从,亦慈亦让;星斗其文,赤子其人。”即使晚年在研究文物时,也非一般的文人雅士们的将文化精品据为己有,而是带着中国传统文化的满腔热忱,在研究终结以后,将大部分赠与科研院校,这种气度与豁达几令后辈星爷们羞愧欲死,颜面无存。

通过汪先生的讲述,我们还知道了沈先生对与衣食的不甚讲究,他的不慕名利,这在他对于葬礼的要求中表现的尤为突出。对于真善美的追求,必然伴随着对于假丑恶的揭露和批判,这一点,这师徒仍然有共同之处,不同之处在于沈从文是一种消极的“躲避”,所以他写了《湘行散记》;而汪曾祺先生是用文字来控诉,《钓鱼台》就是汪先生对于那段历史的记录和控诉。

其次,王先生对于人生苦难的豁达与大度,这在《牙疼》《随遇而安》等文中表现的淋漓尽致。即使对终年往事有所不满和愤恨,也是淡淡的“为政治民者,可不慎乎”一句轻轻点过,这需要多少的人生历练才能练就。正因为如此,才使得汪先生能够以平常心对待小市民、对待胡同、写下水母娘娘的颂歌、赞美白马庙中的哑巴,叙写胡同中的大妈,以及闹市中的闲人。但是闲人不闲,闲人们都有自己坚定的信念和追求,这就使得闲人变得有趣了。从这些卑微的人、平常的事中感悟人生、汲取动力,这是汪曾祺先生的感人之处。

乾州碎娃(刘立军,关中平原、女皇脚下、城乡结合部的一名初中语文教师,有爱心、有信心、有耐心,热爱教育事业中年男子。性木讷,爱文学,常著文章以自娱。俯仰天地间,不求闻达于诸侯,但求无愧于我心)是一家以个人原创为主的文学公众平台,以推广乾县乡土风俗文化为主,间或涉及教育、文学随笔、影评、图文故事等。

篇2:《汪曾祺小说选》读后感

汪曾祺先生的作品大家都品读过吗?读完后都写了一篇读后感吗?下面是我为大家整理的最新汪曾祺散文选读后感,供大家参考。

  最新汪曾祺散文选读后感

  作者对对于金大力这样一个泥瓦匠有着非常细致的描述,哪怕几句简洁的任务对白,也能够看得出金大力这人的品性和为人。而这个人物的别出心裁,在于他长年累月地生活在一个单调的生活环境中,每一天重复同样的劳动,所以构成了他淳朴的性格和易于满意的心态。而这样的人,对于整个社会而言是不行缺少的,又是让我们感叹而无可厚非的。

  文中写到这样一段话:这些他统统不会,他连砌墙都砌不直!当了一辈子瓦匠,砌墙会砌出一个鼓肚子,真也是少有。他是一个瓦匠头,只能干一些小工活,和灰送料,传砖递瓦。可见此人真的没有多大本事,甚至堪称笨拙。此刻的话叫做笨得可爱。但是紧跟着下面一句描述却说:金大力听明白了是一个多大的工程,就告辞出来。他算不来所需工料、完工日期,就去找有阅历的同行协商。其次天,带了一个木匠头儿,一个瓦匠老师傅,拿着工料单子,向主子家据实复告。看看,这就是这个人良好品性的体现,绝不浮夸,做事情负职责,难怪这一带人家,凡有较大的泥工瓦活,都情愿找他。我们都明白,一个人的潜力大小和先天以及后天因素都有关系,我们看不起的并不是那种潜力不大的,相反潜力大却恃才放旷的人我们都长都很厌恶。这就是我们常常说的,有品德的人,随不足担当重任,但是一般事情交给他,你能够肯定放心。

  再看看这段:金大力是个瓦匠头儿,但是拿的工钱很低,比一个小工多不了多少。同行师傅们过意不去,几次提出要给金头儿涨涨工钱。金大力说:不。干什么活,拿什么钱。再说,我家里还开着一爿茶水炉子,我不比你们指身为业。这我就知足。多么难得!这就是健康的心态和为人。

  这样的形象恰恰代表了我们社会底层多数朴实简洁的劳动者,他们虽然潜力单薄,却是社会不行缺少的一部分。最重要的是,他们并不好高骛远,而是脚踏实地,有多大潜力就做多大的事情,有多少付出就要求多少回报。

  我之所以认为这样的人是社会不行缺少的,是因为他们在平凡的工作岗位上也能勤勤恳恳、踏踏实实,从不给我们的社会制造冲突或者麻烦。而且他们还在一点一滴地为我们的社会做出自己的贡献。这些靠着自己的劳动和汗水吃饭的人,虽然平凡,却是令人肃然起敬的。因为并不是人人都有良好而健康的心态和精神面貌。

  最新汪曾祺散文选读后感

  能够留下宏大作品的人是幸运的,即便风云改变、沧海桑田,有那一份作品为自己正身,验证一段充溢丰盈的岁月,抑或是一场别样凝重的征途。

  断断续续读完了《汪曾祺散文》,感觉真实纯粹、简洁自然。书中有对家乡美食美景的无限眷恋,有对母校西南联大的光辉追忆,有对父亲家人的温情感念,更有对风俗文化的悉心寻探。

  我最喜爱的篇章还是作者对高校生活的一段描述,可能每个人骨子里都对逝去的青春年华深深怀念,难怪这几年盛行“致青春”。青春里的自己都是欢乐而无羁的,斗志昂扬、意气风发、满腔热血、壮志凌云,假如能掺杂一点爱情的甜蜜那就更完备了。《新校舍》《泡茶馆》《跑警报》让我对西南联大有了更多的了解。“西南联大”可真是一个不朽的历史名词。

  百度百科中这样说明:国立西南联合高校是中国抗日斗争期间设于昆明的一所综合性高校,由国立北京高校、国立清华高校和南开高校三所闻名学府联合而成。详细背景应当为:1937年抗日斗争发生,北京高校、清华高校、南开高校先迁至湖南长沙,组成长沙临时高校,同年10月25日开学。1938年4月又西迁昆明,改称国立西南联合高校。5月4日起先上课,设立文、理、法商、工、师范5个院26个系,两个专修科一个选修班。北大、清华、南开原均为闻名的高等学府,组成联大以后,荟集了一批闻名专家、学者、教授,师资充溢。西南联大在办学的8年中毕业学生约2000人。抗战成功后,1946年西南联大解散,3校分别迁回北京、天津复校。

  西南联大与祖国的命运相关,在特别的时期孕育了一群卓越的师生。当时的闻名老师有:陈寅恪,吴有训,梁思成,金岳霖,朱自清,冯友兰,沈从文,闻一多,钱钟书,吴大猷,  华罗庚,朱光潜,林徽因,吴晗,吴宓,卞之琳,张伯苓。莫非有一个探讨联大校史的美国教授以为:联大八年,出的人才比北大、清华、南开三十年出的人才都多。答案是:自由、时事。

  兵荒马乱,前方抗战,云南联大的学子们却是清净活跃地经营着自己的生活。《泡茶馆》中的茶馆林林总总、规模各异、名目繁多,为学生们供应了休闲读书的好去处。有同学从早到晚泡在茶馆,甚至牙刷都寄存在茶馆,深夜才回宿舍。绍兴的老板惜才爱士,会资助学生奢侈的去南屏电影院看一场电影。《跑警报》中,虽然警报声声刺耳,而学子们更多地在警报声中寻出了乐趣。一位姓马的同学在每次跑警报时,不忘带上一壶水,一点吃的,还要夹上温飞卿或李商隐的诗,才慢悠悠地向后山走去。哲学系的探讨生在跑警报时推理出了自己的哲学。“有人带金子,必有人会掉金子,有人掉金子,必有人会捡到金子,我是人,故我可以捡到金子。”故此,每次解除警报时,他都会细心查看路面,还真有两次捡到了金子,由此实践了自己哲学的合理性。更有一位罗同学,在别人都去后山躲警报时,自己一人逍遥自由地在宿舍楼里洗头洗衣,因为此时,没有人和她争抢。形形色色的学子,诙谐幽默的生活。

  《湘行二记》令我了神思,我也想去一趟湖南桃花县,去看一眼现实版的桃花源,虽然世人都说不像陶渊明的《桃花源记》,但安慰一下多年的畅想也是可以的。还有岳阳楼,“长江三胜,滕王阁,黄鹤楼都没有了,就剩下这座岳阳楼了”。那么多岳阳楼的诗句,那么多洞庭湖的篇章,影响最深远的还属范仲淹的《岳阳楼记》。而范仲淹恰恰从没有去过岳阳楼,从没有望见洞庭水,却写的如此千回百转、荡气回肠,难得,难得啊!

  《林肯的鼻子》一文中写到,林肯的墓前有林肯铜人雕塑,游客们为了借染好运,都要摸一摸林肯的大鼻子,日复一日,林肯的鼻子部位铜漆凋落,特别惹眼。作者好像不太认同这样旅游习俗,而回顾我们四周,不是也存在许多类似的状况吗?我倒觉得摸摸也无妨,游客们不远千里慕名而来,总得亲自碰触一下历史,这样才不留缺憾吧。

  我是喜爱吃葡萄的,正应了一句广告“酸酸甜甜真好吃”。而看完《葡萄月令》,才让我对葡萄艰难奇妙的生命有了切实了解。从来不知道葡萄的根在冬天是要下埋的,积雪覆盖。来年开春再挖出来,搭架、上棚。从不知道,葡萄的枝叶是一脉水管,将根部的水分尽情吸饮,这是多了多么奇妙的植物啊。

  《汪曾祺散文》值得翻阅,倘如喜爱,细致咀嚼,不合君意,那就大致阅读。开卷有益,更何况是大家名作呢?

  最新汪曾祺散文选读后感

  在读《汪曾祺散文》之前,汪曾祺这个名字,我是知道的,但仅知道他是个作家。估计是在《读者》《小说选刊》等杂志上读到过他的文章,至于写了些什么,不是很有印象了。

  2022年寒假,我读完了《汪曾祺》散文,通过他的文字,对汪老有了一个较全面、较细致的了解。

  汪老诞生于江苏高邮城镇一个旧式地主家庭,从小就受到良好的传统教化和艺术的熏陶。在艺术上赐予汪老启蒙和熏陶的,是他的“绝顶聪慧”的父亲:是画家,会摆布、改良各种乐器,会养蟋蟀、金铃子,养花,会给孩子们制作各种精致美观的玩具;在学业和为人处事上赐予汪老深远影响的,也是他的兄弟般的父亲:关切学业但不强求,培育爱好但不强迫,汪老小时候的绘画、书法、作文,均受到父亲的影响和启发。

  作家汪曾祺

  汪老的散文没有结构的苦心经营,也不追求题旨的玄奥深奇,平淡质朴,娓娓道来,如话家常。写风俗,谈文化,忆旧闻,述掌故,寄乡情,花鸟鱼虫,瓜果食物,无所不涉。他帮助人们发觉了就在自己身边的“凡人小事”之美。品读汪老的散文,似乎倾听一位性情亲善、淡泊名利的老者谈话,虽然话语平常,但饶好玩味,就是对于自己当年被划为“右派”的经验,他也是如谈别人的事一般,娓娓道来。读着读着,你会一厢情愿地认为:汪老是文如其人、人如其文的,我喜爱他的作品,当然也喜爱他的人了。读着读着,你会看到一个博学多识,情趣广泛的老人,正把他的人生经验一一细数。喜爱他的一组写人的文章,举荐大家走近汪老笔下的金岳霖、老舍、赵树理,《地质系同学》《吴大和尚和七拳板半》等也很值得一读。喜爱听他讲在云南求学时的经验:《泡茶馆》《跑警报》。喜爱他回忆家乡人事的文章:《花园》《多年父子成兄弟》《自报家门》。喜爱读他的北京生活、工作:《国子监》《胡同文化》《午门回忆》。

  (通过查阅资料发觉,汪老不仅仅是散文家、更是小说家、剧作家,闻名的京剧《沙家浜》的剧本,他就是主要编者之一。他的小说作品中赫然有《异禀》,隐隐记得这是我多年前读过的印象比较深的一篇小说。)

  戏剧家汪曾祺

  汪老年幼时对唱戏就很感爱好,在云南高校常常参与晚翠园曲会,和昆曲爱好者们做“同期”。这对他后来在北京京剧院的编辑工作是很有帮助的。他对北京京剧院的“五大头牌”——马谭张裘赵的四位京剧表演艺术家各自的艺术特色,进行了中肯到位且独特的评价,不是一个酷爱京剧、视察入微的人,是写不出如此传神的文字的。读到这样的文字,对于年幼时曾经搬着小凳子赶村上的草台班,看锡剧、越剧的我来说,真是过瘾啊!于是我固执地认为,在唱戏方面,汪老肯定是有一把好嗓子的。

  旅行家汪曾祺

  汪老诞生于江南水乡,高校就读于云南,后又居于北京。由于工作须要,走遍了祖国大江南北。新疆的南山塔松、天池雪水、天山、伊利河、果子沟、葡萄沟,湖南的桃花源、岳阳楼,山东泰山的云雾、石刻、担山人,云南的各种花木……一一入文,读来如神游祖国山河,领会各地风俗人情。尤其举荐阅读《草木春秋》、《昆明的雨》、《湘行二记》。

  美食家汪曾祺

  谁说汪老这样的文人雅士就应当粗茶淡饭,甚至不食人间烟火?民以食为天,汪老一路走,一路游,一路吃,一路写,出名的、无名的,酸甜苦辣咸,甚至臭,皆入口、入文。读来让我这个吃货垂涎欲滴。举荐阅读《肉食者不鄙》《鱼我所欲也》《昆明菜》《四方食事》。汪老不仅仅是爱吃、能吃、会吃,自己也会烹饪美食,闲来喜爱自己买菜做菜,和家人一起品尝,也喜爱亲自下厨做小菜一二,款待贵宾或老友。汪老对吃的探讨,不仅仅停留在品尝、写文,他是把吃当作文化来探讨的,有《宋朝人的吃喝》《吃食和文学》等为证。在《家乡的食物》《家乡的野菜》中,汪老介绍了家乡的食物:炒米、高邮咸蛋、咸菜茨菰汤、螺蛳、蚬子、昂嗤鱼、鹌鹑、枸杞头、蒌蒿、荠菜、马兰头……这些也都是我熟识的江南特有的食物。

  关于书画家汪曾祺,就不一一赘述了,网上有许多他的书画作品。只谈一点,他喜爱杨凝式的《韭花帖》,撰文畅谈这本名帖的来历,宠爱之情溢于言表。

  喜爱汪老和他的文字,还有一个特别的缘由,因为汪老曾就读于江阴南菁中学。在他的散文中,写到了江阴的河豚鱼,写到了他记忆犹新的、终身难忘的江阴寿山(中山)公园正对面的一家水果店。在我儿时的记忆里,似乎是有这么一家。莫非历史如此悠久,在汪老的中学时代就存在了?此文不长,名《水果店》,特摘录下来:

  江阴有几家水果店,最大的是正街正对寿山公园的一家,水果多,个大,饱满,簇新。一进门,扑鼻而来的是浓浓的水果香。最突出的是香蕉的甜蜜。这香味不是时有时无,时浓时淡,一阵一阵的,而是从早到晚都是这么香,一种长在的、永恒的香。香透肺腑,令人欲醉。

  我后来到过许多地方,走进过许多水果店,都没有这家水果店的深厚的果香。这家水果店的香味使我经常想起,恒久不忘。

  那年我正在恋爱,初恋。

  汪老真是率真又可爱!当年,他是不是进去这家水果店为心爱的姑娘买过水果?当年,他是不是和她一起嗅着阵阵果香,流连于寿山(中山)公园?

  汪老的文字真是朴实无华而回味无穷!这就是借物抒情?更准确地说,是借香抒情?让我细致回忆自己什么时候吃过的什么食物,什么时候看过的什么风景,给我留下最深刻的回味的,也来试着写一写这样的小短文。

  读完了汪老的散文,接下来,我要读读他的小说了。

篇3:《汪曾祺小说选》读后感

1、汪曾祺的小说语言清新淡泊、平静自然

汪曾祺总习惯于在闲情逸致中对语言文字精心雕琢, 注重组织文学, 追求一种淡泊清新淡泊、平静自然的语言风格。他不断地研究诗歌、散文和小说等语言之间的联系, 希望能找到三者之间语言的共用性, 因此, 他在排列小说的语言时均是采用大量的隔断和跳跃, 尤其喜欢采用短句, 这样就使小说的语言显得剔透、空灵。相比于沈从文先生的小说, 他在小说的用词方面则更强调节卷气, 在淡泊雅致中又多了一份别样的韵味。例如, 在他的短篇小说《故人往事·收字纸的老人》中有这样一段描写:“老白粗茶淡饭, 怡然自得, 化纸之后, 关门独立。门外水长流, 日长如小年。”其语言十分简单, 短短几个字就向读者展现出一幅恬静优雅的画面, 在视觉上出现的是一位闲适平静的老人, 在听觉上传达的是宁静自然的生活环境, 二者相得益彰。

2、汪曾祺小说文体的散文化

汪曾祺的小说在描写人物上, 在运用了小说中传统的白描手法的基础上, 还采用了大量的散文中人物描写手法, 并且还适当地渗透一些绘画手法, 最终呈现在读者眼前的就是一种恰到好处、独具匠心的人物写作手法。汪曾祺认为如果一篇小说的故事性过强, 反而会显得比较虚假。他在对小说的布局上, 提倡信马由缰, 为文无法, 因此读他的小说就有一种清新自然、仿佛漫步于田野中的感觉。汪曾祺的性格比较随意温和, 这就造就了小说的叙述结构极具散文化。尤其是在汪曾祺的关于市井风情的小说, 其结构随性松散, 故事传说、天文地理、风俗人情等巧妙地融入其中, 让人从表面上觉得小说的主次迷糊, 细心体味就很容易发现小说散文化的语言风格别有一般韵味。

3、汪曾祺小说选材来源于现实生活, 富有亲切感

汪曾祺大部分的小说都是以现实生活中的实物为背景的, 再加以主观修饰, 使人们在阅读他的小说时感觉是在阅读现实生活。小说中有很多人物, 但是以社会最下层的知识分子和最底层的三教九流等生活中的小人物为主。小说中, 这些小人物过着安适宁静的普通生活, 随性处事却执著坚韧, 不同的人物都是不同的生活方式和心理状态, 将社会中人们的生活状态展现得淋漓尽致, 体现了自己对人生和人性的深刻思考, 寄托了自己对淡泊闲致生活的强烈向往。

二、汪曾祺小说对中国当代小说文体创作的影响

1、散文化文体对中国当代小说文体创作的影响

汪曾祺在创作小说时, 花费大量的心思研究小说、诗歌、散文等语言上的联系, 久而久之, 就形成了独具特色的散文化小说文体。他的小说随性、简单, 长短句结合, 使语言富有节奏感和跳跃感, 且小说的篇幅通常比较简短, 文字也较朴素, 但是向读者传达出来的情感却十分丰富强烈。他的小说更多描述的是现实生活实景, 所以在组织小说结构时大多是遵从生活的多维化。先交代小说背景, 然后介绍人物及与人物有关的事, 再具体描写一些细节。其次他的市井小说更是灵活多变, 内容丰富多彩。这就给当代小说家很深刻的启迪, 让他们在创作小说时, 不要太过于追求小说的故事性, 也不要使结构和情节太过曲折, 最重要的是要擅长从现实生活中取材, 能传达出对社会、对人们的深刻认识, 只有这样的小说才能避免出现华而不实的后果。中国当代小说文体, 也可以尝试借鉴一下汪曾祺小说的散文化, 用简单的几个字生动地描述一幅幅安静闲适的生活场景, 这样会达到异曲同工之妙, 还能使小说语言妙趣横生。

2、汪曾祺小说极具独特性却不偏离传统

一个优秀的小说家在创作时, 始终不会脱离优秀的传统文化, 因为传统文化已经深深地植根于每一个人的内心最深处。汪曾祺的小说文体虽极具独特性, 但仍沿着传统文化的轨迹前行。任何作家只有先继承传统, 再加以主观改造, 才能创造出一篇具有生命力和价值内涵的文章。如今, 很多小说家很容易被世俗同化, 已经很难静下心来做文学创作, 进而使创作出的小说文体没有任何文化气息。他们应该多研究优秀的传统文化, 小说中多增添自己的深刻见解。

三、总结

汪曾祺的小说可谓是我国文学史上的文化瑰宝, 其小说独创的文体风格、简单朴素的文字已深深地影响着中国当代小说文体创造。因此, 建议当代小说家多潜心深入地研究传统文化, 多阅读前辈优秀的作品, 并从中不断寻求启发, 创造出既具文化底蕴又不脱离传统的小说文体。

参考文献

[1]王柏华.汪曾祺小说的“传统”与“现代”——从《聊斋新义》谈起[J].北京社会科学.2003 (02)

[2]柯玲.汪曾祺创作的现代意识[J].盐城师专学报 (哲学社会科学版) .1998 (04)

[3]钱振文.“另类”姿态和“另类”效应——以汪曾祺小说《受戒》为中心[J].当代作家评论.2006 (02)

篇4:汪曾祺小说的用词特点赏析

关键词:汪曾祺 词语运用 准确简练 个性化 小说

汪曾祺小说产生巨大影响,倍受青睐,很大一部分原因在于其独特而有个性的语言。汪曾祺小说语言的丰富表现力和巨大的艺术张力,使得其小说形成意境深远的格调,具有一种越嚼越香的魅力,能给人持久的回味。研读汪曾祺的小说,其小说语言具有丰富的表现潜力和巨大的艺术张力与弹性,让我们回味无穷,他个性化的用词值得探究。

一、方言和口语词的运用

在具体创作中,汪曾祺充分挖掘民间口语和方言的特点,借用方言、口语含蓄着人们的思维方式、价值观念、生活经验、情感态度等特点,把人们对生活的感悟和理解囊括其中,既精准又简练,还充分调动了人们的生活情感。如:

阳城的草都被踏倒了。人们的鞋底也叫秋草的浓汁磨得滑溜溜的。(《岁寒 三友》)

头发滑溜溜的,衣服格挣挣的。这里的风俗,十五六岁的姑娘就都梳上头了。这两个丫头,这一头的好头发!(《受戒》)

方言语汇“滑溜溜”,使人们能够形象地联想到鞋底叫秋草浓汁磨后的情态,也从侧面烘托了陶虎臣放焰火场面的精美和盛大,以及大家争相拥挤着去观赏的情景。《受戒》运用“梳上头了”“这一头的好头发”等民间口语,“滑溜溜”“格挣挣”等方言,民间口语和方言的掺入,不仅朗朗上口,还直观准确地刻画了小英子姐妹俩出彩的形象。

二、拟声词、叠音词

拟声词虽是摹仿自然的声音,却有很大的主观性。汪曾祺在小说创作中极其善用拟声词,通过描摹事物的声音来增强文章的形象感,给人们以直观地感受。如:

远远听见大闸的水响,支渠的水温静地,生气勃勃地流着,“活—活—活”。风吹着庄稼宽大的叶片,沙拉,沙拉。(《看水》)

阅读这段文字,文字的形象感直接传到受众心里,让读者进入他模拟描绘的世界。“活活活”流水的声音,“沙拉,沙拉”叶子吹动的声音,直观地展示在我们面前。此种语言描绘,既富于音乐感,也勾起了读者的联想和想象,产生身临其境地感觉。通过准确而得当地的运用拟声词,把富于情感的声响直接传达出来,赤条条地显露给读者。

叠音词,是重复一个音节所构造的词。汪曾祺小说中有大量的叠音词,而且这些叠音词的运用非常的灵活,不拘于常规,有个人的创造,适应表情达意的需要,独特而鲜明,具有积极地意义。

到处是白蒙蒙的热气,香喷喷的茴香八角气味。人们寻亲访友,说短道长,来来往往,亲亲热热。(《岁寒三友》)

从这段引文直观地感受到汪曾祺使用叠言的老练与纯熟。简单地两句话,却安排了四处叠言。从形式上看,使句式整齐,增强了小说的节奏感。内容上,增加了一种浓厚的氛围,起到了一种强调的作用。“白蒙蒙的热气”表明了热气的浓厚;“香喷喷的茴香八角气味”,说明这种气味已经雕刻在了人们的脑海里;“来来往往”“亲亲热热”,把农闲时人们聚到一起,叙说家长里短的闲适场面准确传神生动形象地陈列在读者面前,作者抓住了叠言的神与骨。

2.3其他实词

汪曾祺小说中运用的词汇丰富而精练,恰到好处地描写不同的人物、不同的事件,使诸多人物的音容笑貌、性格特点栩栩如生地展示在读者的面前。他笔下描述的人物性格、说话、动作各具特点,十分富有特色。他运用的实词,极富表现力和艺术张力。

从一些简单的實词中,就能透析出丰富的情感。如:

一二十人走成一串, 步子走得很匀, 很快。(《大淖记事》)

一个简单的发音和缓的“匀”字,就能让读者感受到女挑夫步伐的稳健,她们的老成与干练,继而读者就能感受到女挑夫步伐上的节奏美。

汪曾祺小说实词使用的准确性,往往还体现在写景状物上, 这些实词,能够惟妙惟肖、神态毕现,准确的表现事物固有的形态,以及事物的发展变化过程。

拎都不用拎,凭眼睛,说得出这一趟鸭一个一个多重……一惊,鸭毛就紧了,贴在身上了,这就看得哪只肥,哪只瘦。 (《鸡鸭名家》)

一个“紧”字和一个“贴”字, 就准确精当的表达了鸭子在受到惊吓之后,原本蓬松的羽毛迅速收拢、紧紧地贴在在身上的一系列动态过程,惟妙惟肖的展示了鸭子收缩羽毛的景象。读者根据作者流动的语言,在头脑中想象并勾勒一幅美妙的鸭惊收羽图。仅两个字,表达效果出乎意料。

汪曾祺的语言十分巧妙,看似运用的是一个词,实则把千千万万、形形色色的生活情感都囊括于其中,把人们对现实生活的态度,事物的形态、发展变化以及自我对生活的理解都包裹在内。在阅读的过程中,能充分调动读者的生活情感和激发人们丰富的想象。

篇5:汪曾祺小说读后感

他的语言很怪,拆开来没什么,连起来就有味道。“星星还是那个星星,月亮还是那个月亮”,放在一起就像“老翁携带幼孙,顾盼有情,痛痒相关”。喜欢的地方就在此:简单、流畅,不娇柔,一气呵成。

汪曾祺作为当代著名短篇小说家、剧作家已是公认的事实,特别是他执笔的《沙家浜》家喻户晓。而我从知道他的名字起就把他当做散文家,读的第一篇文章是“大淖纪事”,说不出的散淡、精致,就连青石板的苔藓都滑爽地让人想念。

《人间草木》从大量散文中精选而成,最早的写于40年代,大部分写于后半生,风格依然朴实,技巧臻于至境,很多文章我第一次读到。分别写了花草景致、各地风物、故乡美食、游记采风、难忘岁月、故人师长、平淡人生,篇篇都是精品。

写景是汪曾祺的长项,不枯燥、不艰涩,伴随着时代的印迹,老宅的每个角落都有奇特的故事。虽然过去了半个世纪,其声音、颜色、气味都已归于平静,但我们仍从字里行间看到从手心里滑过的岁月,想得起来都是温暖,怀旧的调子不可阻挡的在陷逸的老房子里漫延。汪曾祺写景怀旧的文章节奏缓慢,情景交融,叙事方法有点像旧小说。由于他熟读古文,文中比喻、怀旧、信手拈来,时不时跳出一些奇句、古句、拗句,风格如《梦溪笔谈》、《容斋随笔》。

写人的文章却情绪活跃、调子轻快,是一种极简的水墨摹写人物传统模式。一个个至亲人物出场,链接了他背诗、临贴、品茶、作画、写文的成长足迹,并理解其淳厚文学功底的源泉。

最喜欢他写美食和各地小吃的章节。偏偏他好象知道女性读者的爱好,只要提到美食,一定要细细介绍味道和制作过程,然后将成品认真形容一番,不但色彩斑斓还有立体感。

汪曾祺曾自谦地说写不了像伏尔泰、叔本华那样闪烁智慧的论著,也写不了蒙田那样渊博的长篇散文。他也不写抒情散文,觉得这个岁数感情过于洋溢,有点像老年人写情书,“不好意思”,所以他的散文都不长,“歪打正着”适应这个“快餐年代”的阅读习惯。短短的,散淡的小美文,读着不累,尤其适合春日午后散淡的阳光洒在身上,多数时候读着读着睡着了,在梦中体验“字字矶珠,句句灼灼”的意境。

篇6:汪曾祺短篇小说读后感

试论汪曾祺小说的风格特色

一、和谐的风俗

汪曾祺的小说创作风格鲜明,以独特的文学气质和淳厚的生活底蕴,热衷对故乡、对童年展开温馨的回忆,并擅长作风俗画式的描绘,而被称为“风俗画作家”。汪曾祺说过:“风俗,不论是自然形成的,还是包含一定的人为成分,都反映了一个民族对生活的挚爱,对‘活着’所感到的欢悦,风俗是民族感情的重要组成部分。”由此看出在汪曾祺的小说中关于风俗画的描绘是有意为之的。《受戒》和《大淖纪事》之所以吸引了众多读者,其中重要的因素是它们那种别有风情的风俗描写。如《受戒》的结尾处:“英子跳到中舱,两只桨飞快地划起来,划进了芦花荡。紫灰色的芦穗,发着银光,软软的,滑溜溜的,像一串丝线。有的地方结了蒲棒,通红的,像一枝一枝小蜡烛。青浮萍,紫浮萍。长脚蚊子,水蜘蛛。野菱角开着四瓣的小白花。惊起一只青桩(一种水鸟),擦着芦穗,扑鲁鲁鲁飞远了……”其笔下那具有地域风情的描写,表现出一种纯朴、温馨、清雅和谐的美感,犹如一幅美丽的画面久久地定格在读者的视觉之中。

在《大淖记事》里,有随四时自然变化的沙洲美景、高阜上的鸡鸭炕房、负曝闲谈的人家、忙碌的浆房、田畴麦垅、闲置的候船室。总之,这里的一切和街里不一样,“这里的颜色、声音、气味和街里不一样”!这正是大淖人自然恬静天性的写照。而小说中十一子和巧云追求爱情的方式同大淖风情和谐,使人很难分出哪些是写人物,哪些是写风俗。风俗和人物浑然一体、自然天成,交相辉映地体现出民间生活的本真生命形象和人格取向。

优美和谐的风俗不仅表现在人与人、人与群体社会的融洽关系中,还表现在人与物之间的亲近上。《受戒》中的小和尚海明和小姑娘英子爱听青蛙打鼓、寒蛇唱歌,看荧火虫飞动。《天鹅之死》中的白蕤对美丽的天鹅情有独钟。《昙花?鹤和鬼火》中的李小龙爱那雪白的昙花、美丽的野鹤和绿色的鬼火。在这种人与物的关系中,物似乎成了人的生命的一部分,可以与之交流、与之沟通,形成了亲切优美的共存关系。

二、散文化的结构

在《汪曾祺小说选》的自序中,汪曾祺发表了一些对于小说的独特看法:“我曾想打破小说、散文和诗的界线。后来在形式上排除了诗,不分行了,散文的成份是一直都明显地存在着的。……不直接写人物的性格、心理、活动。有时只是一点气氛……气氛即人物……作品的风格就是人物性格。”汪曾祺的小说,摆脱了传统小说观念里强调情节,注重人物的塑造,铺设悬念,突出矛盾等结构特点,而是淡化情节,淡化人物,没有任何的悬念、冲突和高潮,形成了他散漫舒朗的结构风格。

例如《受戒》以写荸荠庵开头,从而引出当地和尚的风俗、荸荠庵的生活方式、和尚明海出家的过程和小英子一家的生活状态,最后才通过小英子的眼睛来写明海受戒的过程。同时,小说的穿插成分还像滚雪球一样不停向外滚动着别的穿插细节,例如描写庵中生活的一段,顺便交代了几个和尚的情态,在叙述三师傅时又写到了他的绝技、和尚和当地姑娘私通的风俗等,虽然表面上显得枝节纵横,但是作者的叙述却是那么的自然,如水的流动一般,不拘一格而又浑然天成。这种顺其自然的闲话文体表面上看来不象小说笔法,却尽到了小说叙事话语的功能。正是这种随意漫谈,自然地营造一种纯正天然的艺术世界。

《大淖记事》中,作者首先描写的环境背景大淖,具体详细介绍了大淖的景观和淖边人家的生活,读来亲切,犹如读介绍地方志的随笔。事实上正是这种随笔写法统领全文,如文中介绍轮船公司附近人家的乡风生活、锡匠们的工作和他们的生活,又写世代居住淖边的人家的生存状态、风俗习惯、女人们的妆扮和工作、私生活上的不规矩。作者娓娓道来,如同是流动着的小河,碰见什么就要映现什么,然后在水流尽处现出人物,自然而然,姿态横生。其实这种结构上的自然松散,是构成作家小说散文化风格的特征之一。这一切看似随便的叙述,饱含着作者对文本结构“苦心的经营”。

三、诗化的语言

汪曾祺说自己属于“一个通俗抒情诗人”的气质类型,因此他是用诗人的诗性来感受世界,也是用如诗般极美的语言来书写世界。汪曾祺小说语言风格的诗化特征主要表现为小说形式的诗歌化,内容上则是将现代诗歌意象与中国生活图像和谐地结合在一起。

如《受戒》中的二段描写:“屋檐下一边种着一棵石榴树,一边种着一裸桅子花,都齐屋檐高了。夏天开了花,一红一白,好看得很。桅子花香得冲鼻子。顺风的时候,在荸荠庵都闻得见。”多么富有诗情画意的乡村风光!一棵石榴树,一棵桅子花,一花一果,一红一白。我们不由得想到,在这样的花前月下,两个朝夕相伴的少年男女那种爱恋之情的自然发生,以及爱隋的美妙无比。

在《大淖记事》中,汪曾祺是这样写大淖的四季景物变化的:“春初水暖,沙洲上冒出很多紫红色的芦芽和灰绿色的蒌蒿,很快就是一片翠绿了。夏天,茅草、芦荻都吐出雪白的丝穗,在微风中不住地点头。秋天,全都枯黄了,就被人割去,加到自己的屋顶上去了。冬天,下雪,这里总比别处先白。化雪的时候,也比别处慢。河水解冻了,发绿了,沙洲上的残雪还亮晶晶地堆积着。”这幅大淖四季景物变化图的语言都是很常用的,没有生僻古怪的,但它们组合在一起,就充满了大淖乡土的气息,它扑面吹来,带来大地的清香与芬芳。这些语句就是一首五彩的诗,一首用日常平凡的语言抒写出的诗意盎然的美丽篇章。

四、健康的人性

在《受戒》与《大淖记事》这类作品里,汪曾祺不重人物性格,而重氛围渲染,注重健全的人性和健康的美。温软的水,朦胧的月,摇曳的云影,迷人的沙洲,感应着明海小和尚、小英子、巧云、十一子们细微神秘的心灵震颤;那混沌的爱,迷离的情,则展示出生命的腾踊,美的精魂的跃动。《受戒》中作者用抒情的笔调描写了小和尚明海与村姑英子的恋爱故事。他把明海当作一个普通人来描写,让其按照自然天性发展,表明了对健康人性的礼赞。作者既描写了明海每天开山门、扫地、烧香、磕头、念经等超凡脱俗的僧侣生活,又描写了和“野和尚”们杀猪、吃肉、打牌、搓麻将,甚至逾越“门禁”的偷情世俗生活。明子看到小英子留在田埂上的一串脚印,“这一串美丽的脚印把小和尚的心搞乱了”……特别是当小英子爬到明海耳边说“我给你当老婆,你要不要?”的时候,他们完全没有考虑到任何世俗束缚,而纯粹是以“人性”为唯一前提,显示的是一种“优美、健康、自然而又不悖乎人性”的人情美。这充分体现了作家对于充满着纯情的自然之爱的眷恋之情,对健康而纯洁的人性的肯定和赞赏。

《大淖纪事》中,大淖的女人们像男人一样干活,一样挣钱,一样靠肩膀吃饭,没有惯常的女性的扭捏和对男性的依赖。大淖的女人们走相、坐相也像男人,还用男人骂人的话骂人,“要多野有多野”。这里的人家极少明媒正娶,有开放的性观念,传统的伦理和偏见在这里被冲淡,女人和男人“好”或“不好”,唯一的标准是“情愿”。她们充满了粗犷的、原始的、野性的生命活力,在生活中尽情释放生命的能量,敢拼敢搏,敢恨敢爱。一切率性自然,随心所欲。汪曾祺用自己的笔还原被压抑被扭曲和异化的人性,让他们回到人性最初的本真、善良、人性之美。

汪曾祺小说独特的审美世界,散文化的结构形式,平淡而富有诗意的语言,都给我们留下了深刻的印象,显示了一种成熟小说文体的典范。而他小说独特的风格不仅成就了他的一生文学品性,也为中国文学的发展之路留下了一笔宝贵的财富。在他那些优美而令人回味无穷的小说里,我们感到这平凡尘世上,诸多美丽、若多诗意。看到了生命的各种状态,人生的各个层面,体味到了生活的酸甜苦辣,感悟到了成熟和达观。

汪曾祺短篇小说读后感

平凡的人物,从中又折射出不平凡。作者以朴实清新的笔触写那些平凡实在的人,写他们的生活,写他们的生,写他们的死,写他们的所想,写他们的所做,写他们的欢乐,写他们的悲伤……生活中的点点滴滴,作者都写,天大的事儿,芝麻绿豆的小事儿。詹大胖子,连老大,八千岁,高阎王,王四海,陈四,陈小手……嫁娶,生孩子,卖椒盐饼子西洋糕,卖米,唱戏,求雨,买奖券,卖艺……作者写了许多“小人物”,写了许多仿佛并“不值一提”、“微乎其微”的“小事儿”,但从中却透露出生活的酸甜苦辣,人世的悲欢离合。作者正是以这样的人和这样的事去阐释生活,阐释人生。到底什么是真正的生活?这就是。什么是真正的人生?这就是。

第一次读汪曾祺的小说,我就被吸引住了,深深地。我只感觉他的小说中充满了无穷的生活的乐趣。我为小说中的人物而哭而笑,而喜而悲。平凡的百姓永远是生活的主题,平凡的百姓永远是历史的主题。

我很欣赏作者在《小说三篇》之一《卖蚯蚓的人》中所说的几句话:“我对所有的人都有兴趣,包括站在时代前列的人和这个汉俑一样的卖蚯蚓的人”“我要了解他们吃什么和想什么”“我是个写小说的人,对于人,我只想了解、欣赏,并对他们进行描绘,我不想对任何人作出论断”“我对人,更多地注意的是他的审美意义”。正如此说,作者在他的每篇小说中几乎不作议论,只是很自然地展示平凡的人、平凡的生活的原型,让读者去感受那种平凡而又不平凡的美。

生活中处处都有美,我想这正是源于它的琐细,它的亲昵,它的真实。

汪曾祺短篇小说读后感

汪曾祺的小说就像一杯淡淡的茶,需要静下心来慢慢的品味。在质朴自然、清淡委婉中表现自己的独特乐趣。他力求淡泊,脱离外界的干扰,精心营构自己的艺术世界,具有浓郁的乡土气息。

在他的笔下有住在庵里的和尚、串村走户的女挑夫、手艺了得的锡匠、掏粪工、赶牛人,也有西南联大的文嫂、金昌焕等各式各样的人物,他们都不是什么达官显贵,都只是普通的老百姓,有的只有平平淡淡的不同的人生。他笔下的人物形象写的很真实,并不是好人全好,坏人全坏,写十一被打后,老锡匠去找人算账,打十一的那人也会害怕,村里的干部也对施暴的人进行了惩罚,《胡里杂记》中的那些富人小姐们去庙里的时候也会施舍给叫花子们一些钱。不过给我印象最深的是那些人物身上所体现出来的讽刺意味。如:明海和尚虽然是当家和尚,可是他距离那一要面如朗月,二要声如钟磬,三要聪明记性好的标准还差的很远,甚至可以说是一个都不具备,可是他还当得好好的。

在《七里茶坊》中的赶牛人们在大雪天还要坚持把牛赶下山去,其中有段话是这样说的“头两年,大跃进,大炼钢铁,夜战,把牛牵到地里,杀了,在地头架起了大锅,大块大块煮烂,大伙儿,吃!那会吃了个痛快,这会儿,想吧!”这其中就是对大跃进人民公社化运动的讽刺,还有《胡里杂记》中的李三,本来他应该管理市井中的叫花子的,可是对于有一批人他不管,而是在他们“收获”后去管他们要钱,讽刺味十足。他的小说语言是一种散文化的语言,他常用细致的语言描写周围的环境、人物形象等。他曾在《大淖记事》中这样描写“淖,是一片大水,说是湖泊,似还不够,比一个池塘可要大的多,春夏水盛时,是颇为浩淼的,这是两水道的河源”后面还有相当细致的描写,在写到小英子的外貌时“小英子这天穿了一件白夏布上衣,下边是白纱布的裤子,赤脚穿了一双龙须草的细草鞋,头上一边插着一朵栀子花,一边插着一朵石榴花。”汪曾祺经常用一些细致的外貌描写和语言描写来塑造一个人物形象。

这些语言给人以散文美的感受,可以说是“散”和“淡”的完美结合,但就是这样一种散文化的平淡语言给他的小说平添了一份特殊的韵味。虽然是散文化的语言来写小说,有“形散”的嫌疑,但是从他的小说中其实不难看出他的情节安排其实是很紧凑的,如《受戒》中明子随舅舅去出家的时候就遇见了小英子,后来又相继遇见了几次,而且文中也说过和尚是可以娶亲的,这样发展到最后小英子问明子愿不愿意让她做他媳妇这里,一切都是水到渠成的。

篇7:欧亨利小说选读后感

初识欧亨利还是在小学六年级,语文书最后的选学课文中有一篇叫做《一件运动衫》的小说,文笔朴实,但读完后,那只昂头的麋鹿便在我的脑海里深深扎根了。

于是,阅读欧亨利一发不可收拾。

在欧亨利的短篇小说《最后一片叶子》中,我知道了原来这个世界上还有一片树叶可以永远翠绿不会凋零,那是伟大却极其贫穷的画家贝尔曼用生命的画笔描画的,这永不凋零的常春藤叶唤起了琼西生的欲望;

在欧亨利的短篇小说《麦琪的礼物》中,我知道了原来有一种付出是可以割舍自我的:德拉为了给丈夫的金表配上一副精巧的表链,忍痛卖掉一头美丽的长发,那是“像一股褐色的小瀑布奔泻闪亮的长发”;同时,丈夫吉姆为了给妻子的美丽长发配上爱慕已久的玳瑁发梳卖掉了三代祖传的金表。只求付出的爱付出了沉重的代价,但谁能说这对穷夫妻不是度过了最为幸福的圣诞节呢?

在欧亨利的短篇小说《两位感恩节的绅士》中,我知道有一种承诺是可以用生命捍卫的。没落的财主尽管自己也食不果腹,但他依然铭记每年在感恩节要让一个流浪汉饱餐一顿,结果自己却饿晕了;而穷光蛋为了感谢财主的恩赐,尽管自己已经受施舍填饱肚子,但还是大快朵颐了财主的美餐以致胀破了肚子……

有人说,欧亨利的小说,最吸引人的是他的出其不意的结尾,正因为这样的结尾,所以被称作“欧亨利式结尾”。说实话,起初我也被小说的结尾深深吸引,因为他总是在你认定了结局时出其不意地给你惊喜。但在我一次又一次阅读他朴实但精致,雷同却神秘的故事后,我想我终于知道自己为什么如此震撼了,这份震撼恰恰来自欧亨利笔下那群贫穷、卑微的小人物,他们个个充满爱心、充满毅力,就这样温暖而坚定地走进读者的心灵。

俗语说,有钱能使鬼推磨!欧亨利告诉我们,金钱不是万能的,真正打动人心的恰恰是你的心灵。一个纯洁高尚的灵魂,即使他衣不蔽体,即使她食不果腹,他也依然是我们心中的巨人。

欧亨利小说选读后感

在长达两个月的暑假里,我选择了欧亨利写的《欧亨利短篇小说选》来作为假期阅读书籍。通过阅读这本小说选,我受到了很大了启发,也使我在以后的人生道路上有了更好的启迪。

欧亨利,原名为威廉西德尼波特。是美国着名批判现实主义作家,世界三大短篇小说大师之一。曾被评论界誉为曼哈顿桂冠散文作家和美国现代短篇小说之父。代表作有小说集《白菜与国王》、《命运之路》等。其中一些名篇如《爱的牺牲》、《警察与赞美诗》、《最后一片藤叶》等。这些小说使他获得了世界声誉。

记得我刚开始阅读这本书的时候,觉得这本书像中药那样难喝一样很难读懂,刚开始我根本不知道他说的是什么,究竟是在讲怎样的一件事。是要给予我们什么启示,我完成弄不清楚,刚开始读了一点点就没读了,过了几天,我重新仔仔细细的品读这本书,逐渐读懂了内容,也慢慢理解了每篇文章里所包含的的真正含义。

当我阅读完整本书的时候,我受到了很多很多的启发,例如我发现,在这个世界上,每一个人都有属于他自己的职责,都有自己的责任在身。但是,有多少人尽到了自己的责任?有多少人是在逃避责任?有多少人明知道自己有责任做好某事却找借口而推脱?举个简单的例子:在外面喝了饮料明明垃圾桶就离自己不远,却因为和自己走的路没在同一个方向而懒得走过去丢进垃圾桶,而是远远的往垃圾桶扔,扔不进也不去管他,明明是想尽自己责任的,却因自己的懒散而没有尽到自己的责任。

总之,在阅读这本书的时候,我体会到了很多,也理解了很多。希望大家也能去看一下这本书,真的很有趣。

欧亨利小说选读后感

我们知道法国最杰出的短篇小说家要数莫泊桑,俄国当推契柯夫,而美国独树一帜的则是欧亨利。

第一次知道欧?亨利,是在语文课上。老师给我们总结文章结尾方式,有什么顺其自然法,点题法云云,我已经记不大清了,其中就有一个“欧亨利式结尾”,这个我当时最感兴趣,所以记得最清楚。

后来,老师给我了份报纸,在那份报纸上,我第一次完整地阅读了一篇欧亨利的短篇小说,那篇小说《二十年后》引起了我极大的兴趣,使我对欧亨利的作品有了初步的了解。

这次寒假,我有了充裕的时间,真正的接触了欧亨利的作品。

翻开小说集的第一篇,我就被深深地吸引了,欧亨利独特的作品风格,吸引着我一口气把这本书读完。

我不得不赞叹欧亨利的写作技艺,这也是为什么他的作品有如此之大的魅力的原因,他的文章结构严谨,而且读到小说的最后时让人大吃一惊,豁然开朗,完全出乎你的意料,每一篇小说都是如此。其中我记忆最深刻的一篇是《圣罗萨里奥的两位朋友》,这里内容我就不再复述,有兴趣的同学可以自己去看。当我在读这篇小说时,产生了很多疑问和不明白的地方“他为什么要这么做?”“他为什么要这么说?”“这是为什么?”,有时会感到不知所云,但到了小说的结尾作者以一封书信的方式揭晓谜底时,所有的疑问都被解开了,而且故事情节显得很通顺,很合理。

欧亨利的作品还很大的程度上受到了自身经历的影响,把自身经历融合进小说,是小说本身更富有感染力,例如他很有名的一篇《警察与赞美诗》中讲了一个人想尽办法想去做牢都没有成功,但当他后来翻然悔悟,洗心革面,打算从新做人时,警察却将它带走了。实际上欧亨利自己就坐过牢,他就是在监狱中开始了他的写作生涯。在其他很多小说中,也能看出欧?亨利的影子,好几篇小说都提了“第一国民银行”,而欧?亨利早年恰好在第一国民银行当过出纳员。

篇8:汪曾祺小说的风俗描写

汪曾祺, 中国当代一位风格独特的作家。他一直坚持自己独特的美学追求, 对故乡苏北水乡的风土人情烂熟于心, 以生花妙笔为读者展现了一个清新淡泊、意蕴高远、韵味无穷的水乡泽国风俗世界。但是这些风俗描写, 绝非停滞于风物志、风情志的叙述, 而是积淀了深刻的人文内涵, 并且对其小说独特艺术风貌的形成有着重要作用。他真正的目的是透过风俗写人情, 他笔下的人物总是暗合传统的真善美, 并在与假恶丑的对立中寻觅一种健康人性的诗意美的境界。在汪曾祺小说中, 浓重的乡土风俗的氛围与在这种氛围下活动着的人, 相互形成有机整体, 自然天成, 别具一番情趣和意蕴。

二、“我的小说里有风俗画”

汪曾祺在《谈谈风俗画》中开篇就说:“有几位评论家都说我的小说里有风俗画。这一点我是原来没有意识到的。经他们一说, 我想到是有的。”[1]的确, 汪曾祺的作品描绘了很多风俗画, 虽然一开始他没有意识到, 但是他的审美直觉却是早就选择认同了风俗画。因为他曾说:“我是很爱看风俗画的。”[2]在他的作品中, 自然景物、民间风俗和人事命运有机完美地结合在一起, 构成了一幅美轮美奂的高邮风俗画卷。

汪曾祺的小说从来就不是靠曲折动人的故事情节和意蕴深广的哲理取胜, 而是靠那一幅幅打动人心的风俗画卷打动读者。当然, 最能衬托地方风俗的自然是故乡的美丽风景, 只有在特定的自然风光中, 才会形成具有地方色彩的民风民俗。汪曾祺就特别注重对具有浓厚地方色彩的自然风景的刻画, 在他的笔下, 自然风景与当地的民风民俗有着浓得化不开的关系, 自然与风俗融合在一起, 形成了一幅美丽的风俗画。“一篇作品里的地方色彩浓厚, 往往能够吸引读者注意”[3], 因为有地方色彩的自然环境描写, 可以增强画面的美感和力度。

《受戒》就像一幅清丽的水乡风俗画, 明海和小英子好像只是嵌在画中的点缀而已, 人们感受到的是那种纯然的人情人性的美和水乡情趣盎然的景色, 这一切都充满了诗情画意, 给人带来美的享受。“汪曾祺善于通过地域风情的描写, 衬托那种纯朴的民俗, 而明海与小英子的纯洁的爱情, 也通过这种地域风情的描写, 表现得纯朴、温馨、清雅”。[4]的确, 在这片优美的水乡风景的衬托下, 当地的风俗也充满了诗情画意。

晚上, 他们一起看场。———荸荠庵收来的租稻也晒在场上。他们并肩坐在一个石磙子上, 听青蛙打鼓, 听寒蛇唱歌, ———这个地方以为蝼蛄叫是蚯蚓叫, 而且叫蚯蚓叫“寒蛇”, 听纺纱婆子不停地纺纱, “唦———”, 看萤火虫飞来飞去, 看天上的流星。

“呀!忘了在裤带上打一个结!”小英子说。

这里的人都相信, 在流星掉下来的时候在裤带上打一个结, 心里想什么好事, 就能如愿。

读者的眼前仿若有一幅画面, 在夏日的夜空下, 萤火虫飞来飞去, 在青蛙、寒蛇的伴奏下, 少男少女对着流星许愿, 他们的感情是那样的纯真, 净化了无数读者的心灵。在这夏日的夜景下, 流星许愿这样一个风俗被他们演绎得如诗如画。一看到流星, 很多人下意识就会双手合十, 对着天空许愿, 这似乎已经成为一种约定俗成的风俗习惯, 但是在这里, 又多了一道程序, 那就是在裤带上打一个结, 这是当地所独有的特色。从古至今, 人们总是在寻找可以寄托期待的事物, 例如菩萨、神仙, 而这里, 是流星。根据古老的说法:因为一颗星坠落就必须有一份灵魂补上去, 所以人死了灵魂就升天。升天时也就把你的愿望带给上天了。对流星的崇拜实际上是一种灵魂信仰民俗, 灵魂其实是民俗信仰的崇拜对象之一, 对着流星许愿, 就是希望每颗流星中的灵魂能够为他们传达美好的愿望, 天上的神仙能够为他们实现自己的愿望。在这样一个美丽的水乡夜晚中, 明海和小英子也把他们的愿望寄托给了流星, 这一瞬间, 优美的夏日景色, 特有的许愿风俗和纯真美好的人情人性构成了一幅夏日晚景图, 我们好像能够感受到夏日的阵阵凉风, 拥有无限美感。

汪曾祺对故乡的一草一木、民风民俗都充满了感情。乡土风俗的展现, 增强了小说的诗情画意, 而水乡风景的衬托又有利于乡土风俗的深入刻画, 加重了乡土风俗在读者中的印象, 两者相互映衬, 与美好健康的人情人性结合在一起构成了一幅清新隽永、生趣盎然的风俗画卷。

三、“写风俗, 目的还是写人”

汪曾祺自十九岁出外求学、谋生, 辗转漂泊一辈子, 历经坎坷, 晚年乡情尤盛。“人到晚年, 思乡之情变得强烈了”, “这些年, 每逢工作之余, 故乡的风土人情, 家乡劳动人民勤劳朴实的感人形象, 总是时时在我脑海中浮现, 使我产生了写作欲望”。[5]他写生根之地美丽怡人的水乡风光, 也写在这风光中生活着的乡亲们。写他们的生活, 写他们的爱情, 写他们的手艺, 也写他们的秉性。作家把这一切都融化在具有鲜明地方特色的节日、仪式、习惯等风俗之中。但是他又绝不仅仅是为写风俗而写风俗, 风俗描写在他的小说中其实只是一种表现方式, 其真正的目的还是写人。“小说里写风俗, 目的还是写人。不是为写风俗而写风俗, 那样就不是小说, 而是风俗志了。……写风俗, 不能离开人, 不能和人物脱节, 不能和故事情节游离。写风俗不能留连忘返, 收不到人物的身上”。[6]

在他的笔下, 人性是其极力表现的重要内容。汪曾祺说他的小说是“写美、写健康的人性”。[7]他的小说中的人都是带着明显地方特色的人, 风俗描写与人物已经融为一体, 写风俗即写人, 写人即写风俗。《受戒》中大英子的“准婚礼”仪式充满了乡间风情, 在这个漫长的赶嫁妆过程中, 大英子日常生活的节奏完全改变了, 她惯常的日出而作、日落而息的模式不再持续, 她的生活已被剪裁与刺绣所填满, 即便如此, 她却忙得心甘情愿。因为婚礼是人生仪礼中的一大礼, 所以历来都受到个人、家庭和社会的高度重视。对于女性而言, 婚礼更是她们一生的转折点。大英子也不例外, 在这整个过程中, 她都表现出极大的关心与重视。在看过对方正是她的幸福所系之后, 接下来就是赶嫁妆了。从看人到赶嫁妆, 大英子没有屈从于所谓的伦理道德, 而是全程地主动掌控了这一切。她的人性没有受到扭曲, 是健康而美好的。在这个“准婚礼”仪式中, 小英子和明海也报以极大的热情, 鼎力相助。他们是那么的无私与美好, 身上仿佛散发出耀眼的光芒。美好健康的人性通过这一婚嫁风俗展现无遗。

对健康人性的追求只是汪曾祺风俗描写的目的之一, 他还传达出对美好人情的向往。刘绍棠就指出:“汪曾祺的小说不仅追求人性的复苏, 还表现了纯净美好的人情, 从而鞭笞了扼杀人性、缺乏人情味的人和事。”[8]汪曾祺的另一部杰作《大淖记事》就不仅仅停留在对人性的呼唤上, 而是通过风俗描写唱出了追求真正的情爱和个性解放的颂歌。大淖的婚嫁风俗异常独特, 这里的姑娘们不会遵循所谓的嫁娶风俗, 她们有自己的标准, 即“情愿”, 实际上就是真情至上。她们崇尚情感自由, 只要相爱了就可以在一起, 那些俗世的仪式都是虚假的, 徒具形式而已, 因为这些形式化的东西根本无法保障她们的幸福。大淖的姑娘没有所谓的贞洁观念, 她们可以在家生私孩子, 还可以在丈夫之外再“靠”一个, 个性得到了彻底的解放。总之, 这里的婚嫁风俗就是两个字:情愿。正是在这样一种乡风民俗里, 纯洁美丽的巧云和小锡匠十一子相爱了, 但不幸却也同时降临于她, 巧云被刘号长破了身子, “没有淌眼泪, 更没有想到跳到淖里淹死”, 只是想“为什么是这个人”而不是十一子?巧云的爹也只是拿着刘号长留下的十块钱, 长长地叹了一口气, 并没有去找刘号长算账拼命, 邻居们也并未多加议论, 只骂了一句:“这个该死的!”他们也没有因为巧云的失节而排挤、辱骂她, 因为在这里, 他们并不看重贞洁, 他们只注重真情。他们的惋惜也只是因为巧云并不爱刘号长, 再一次我们感受到作者对人性的尊崇, 对所谓的伦理道德无情的鞭笞。这里的人们自在快乐地生活着, 他们崇尚自然、自由, 崇尚舒舒展展、无拘无束, 任性而为便是他们的生活准则。

四、结语

汪曾祺在高邮长大, 他的情感和意识都受到该地风土人情的熏陶, 其作品也带有高邮风俗的烙印。但是, 汪曾祺并没有为写风俗而堆砌风俗, 风俗是自然而然地表现出来的, 表达了对人性的复归和美好的人情的追求, 他着力将敦厚质朴的人们的身影融会于清丽恬淡的自然风光里, 交织在古朴宁静的乡镇风俗中。一切都是那么水乳交融、浑然一体, 自然、风俗、人情相互之间形成了有机整体。他以清新质朴、如话家常的笔墨勾画了一幅幅明丽而又富有动感的水乡图景, 使其透露出一股清水芙蓉的芬芳的诗味。

参考文献

[1][2][6]汪曾祺.谈谈风俗画.汪曾祺文集.文论卷[M].南京:江苏文艺出版社, 1993:59-66.

[3]刘兰英.中学教材中鲁迅作品关于风俗的描写[J].文学教育, 2008, (1) :21-26.

[4]陈思和.当代文学史教程[M].上海:复旦大学出版社, 2006:249.

[5][8]刘绍棠.乡土文学四十年[M].北京:文化艺术出版社, 1990:136-140.

篇9:论汪曾祺小说审美意境的营造

关键词:审美意境;水乡风情;韵味无穷

意境是指抒情型作品中呈现出来的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。汪曾祺先生在其小说中以独特的方式营造了一方以故乡江苏高邮为背景的意境,开拓了迥异于别人的审美想象空间。文学意境有三种明显的特征:一是意境创造的表现特征——情景交融;二是意境创造的结构特征——虚实相生;三是意境的审美特征——韵味无穷。汪曾祺的小说中完整地诠释了“意境”这个词的内涵。他的水乡风情,用一圈圈的涟漪展现着独特的魅力;笔法上的留空白,把读者的思维引入了更为深远的空间范畴;而人性之美则给予了大众灵魂的震撼与净化。

一、水乡风情

景色作为意境营造的重要表现形式之一,是小说中不可或缺的。汪曾祺的小说是以江南水乡为背景的,那江南水乡的美便不知不觉地流露出来。无论是那柔柔的水,还是水边柔柔的草,抑或是水中柔柔的鱼,都在昭示着水乡的独特风情。就如《受戒》结尾的一段景物描写,是一幅明丽的水乡风景画,这样的美景中一切都是纯真的,一切都是自然的,没有一丝外界的影响,没有一点政治的附加。正是在这种温柔娴静的景色中才会有幸福善良的人,也才会有自然欢快的生活情趣,才会有少男少女纯真朦胧的爱情,才会有恬淡和谐清新宜人的江南水乡风情。汪曾祺笔下的江南景色描写是纯天然的,没有任何的杂质。那淡淡的情节,淡淡的故事,淡淡的人儿,淡淡的情愫,一切都是淡淡的。但是这份淡然轻轻地抓住了读者的心,给予了在纷繁中生活的人们一缕清凉的空气。这也是我认为汪曾祺小说中审美意境营造的独特之一——水乡景色的温柔与淡然。

“一方水土养育一方人”,江南水乡不仅有令人沉醉的美景也有令人爱慕的美人。他们的一衣一裳、一颦一笑,也如水乡的美景一般风情万种,让你心花怒放。而这人之美,人之柔,在汪曾祺笔下都成为无限的审美意境,使读者遐思万千。就如《大淖记事》的一段描写,江南的女人,温柔的女人,也是勤劳的女人。她们的美有如江南风景般天然、纯洁。这美不是彰显的,不是雕饰的,不是强加的,而是从人本身所散发出来的;这美是人心灵深处魅力的自然释放,是人性真善美的闪光。

有美景,有美人,千姿百态的江南同样拥有美不胜收的风土民俗。这些特有的风俗也以其独特的姿态彰显着江南独特的美。而这些又都成为汪曾祺小说意境营造的独特工具。那敬奉佛祖却无清规戒律的乡村小庙和食荤娶妻的和尚(《受戒》);城乡交界处引车卖浆者流的生活习惯,价值观念(《大淖记事》);还有水乡的迤逦风光,城镇店铺的格局摆设,“顶香请愿”的古老习俗,迎神赛会的热闹场面等,无不表现出独特的地域风俗特色。《岁寒三友》中的一段描写充分展示了江南民俗之美。江南的风俗亦如江南的人和水一样是纯美的,是自然的。它只是淡淡展示著江南水乡人民淳朴的生活习惯,人情风貌。

二、韵味无穷

汪曾祺常常运用留空白的手法,让读者去思索语言背后所蕴涵的深层内蕴。这种手法最明显的表现是在小说的结尾。如《受戒》的结尾只是写到了英子和明海把船“划进了芦花荡”,一段清秀的景物描写替代了故事的结局。至于明海和英子这段爱情的结局却要我们自己去猜想。再如《职业》的结尾是孩子那一声响亮的“捏着鼻子吹洋号……”至于孩子的这个职业能否延续下去,孩子未来的生活如何,作者都没有说。也曾有批评家认为这样的结尾是文章的缺失,是一种败笔。作为一个故事,应该有完整的故事情节,结尾是故事的重要组成部分,是应该交代清楚的,如汪老这样结局是不可取的。我不这样认为。正是这种缺失,使得读者有了更为广阔的思维空间,有了更多的思维方式。作者没有把我们的思维捆绑住,而是给了我们自由驰骋的空间,让读者自己去体会哪种结局才是最符合情理的。一切都在该停的地方戛然而止,留待读者去思索这其中余味。

有人说汪曾祺是个语言大家,在我看来不如说他是位营造大家。简单的几笔便留给读者无尽的想象。看似散淡的运笔,却有着无尽的韵味。这应该算是汪曾祺小说中意境营造的最精彩之处。我喜欢先生笔下的江南景,江南人,江南俗;也喜欢先生笔下独特的韵味带来的无穷想象。正如那句古诗所云:“清水出芙蓉,天然去雕饰。”

参考文献:

[1]阎嘉.文艺理论精粹读本.中国人民大学出版社,2006.

[2]李平,陈林群.20世纪中国文学.上海三联出版社,2004.

[3]王喜绒.20世纪中国文学的跨学科研究.中国社会科学出版社,2004.

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