迟子建：《泥泞》读后感

迟子建：《泥泞》读后感（精选12篇）

篇1：迟子建：《泥泞》读后感

我所喜欢的作家迟子建写过一篇名为《泥泞》的散文，开篇伊始，作家写道：“北方的初春是肮脏的，这肮脏当然来自我们曾经热烈赞美过的纯洁无暇的雪。”作家接着写：“在北方漫长的冬季里，寒冷催生了一场又一场的雪，它们自天庭盛开美丽的触角，纤柔地飘落在大地上，是整个北方沉沦在冰清玉洁的世界中。如果你在飞雪中行进街头，看着树枝濡着雪绒的树，看着教堂屋顶的白雪，看着银色的无限延伸着的道路，你的心内便会洋溢着一股激情：为着那无以伦比的壮丽或者是苍凉。”但是，看下去你就会发现作者的这篇文章并不是为了赞美雪的，她接着这样写道：“春风使冰雪融化……”她其实是为了写溶雪之后的泥泞。

作家说她喜欢这种由于积雪融化造成的：浑然天成的泥泞。并且由此想到俄罗斯的一些知名的作家，想到俄罗斯文学：就是踏着泥泞“一步一步朝我们走过来的。”他甚至把“俄罗斯的艺术洋溢着一股高贵、博大、阴郁、不屈不挠的精神气息，”归结为与“春日的泥泞有关”，是泥泞“诞生了跋涉者，”“一个伟大的民族需要泥泞的磨砺和锻炼。”看到这些我不禁对作家独辟蹊径，别具一格的思路佩服的五体投地。但是，我知道思路是作家对生活的敏锐的感悟和对生活实质的发掘，是天性的聪颖，更是勤奋的收获，我没有这样的感受。不过，我从这篇散文里所得到的，是关于泥泞对我们的“磨砺和锻炼”意外的东西，我的感悟仅仅停留在给予我们美丽的雪中。

在这篇文章的开头我大段引用了作家对于雪的描写，其实，对于雪的吟咏赞美的文字古今中外多如牛毛，生活在北方的人也身临其境的感受过雪带给我们的激动。“山舞银蛇，原驰蜡象”雪让大地，让我们所能感受到的周边环境，以一种全新的面貌出现在我们的面前，应该说是雪带给我们的享受。但是，正如作家所说：雪有两重性，“它的美丽依附于寒冷，因而它是一种静止的美、脆弱的美;当寒冷已经成为西天的落霞，和风丽日映照它们时，”它的丑陋便无奈地呈现出来。消融的雪变成了泥泞，白雪覆盖下的大地又暴露出它的肮脏和丑陋。

我不喜欢雪的欺骗，我宁愿每一天每一时都能目睹事物的缺陷，当然不是隐忍和苟且，而是为了改造。

我们不应该用绿色去涂改黄沙漫漫的沙漠，而应该用野草让沙漠变成绿洲。

东北人有一句俗话，“纸里包不住火，雪里埋不住死孩子”，掩盖和欺骗只能是一时，而真实才能够长久。面对是改变的开始，我们应该勇敢的面对一切丑陋。

篇2：迟子建：《泥泞》读后感

到大地上，使整个北方沉沦于一个冰清玉洁的世界中。如果你在飞雪中行进在街头，看着枝条濡着雪绒的树，看着教堂屋顶的白雪，看着银色的无限延伸着的道路，你的内心便会洋溢着一股激情：为着那无与伦比的壮丽或者是苍凉。然而春风来了。春风使积雪融化，它们在消融的过程中容颜苍老、憔悴，仿佛一个即

将撒手人寰的老妇人：雪在这时候将它的两重性毫无保留地暴露出来：它的美丽依附于寒冷，因而它是一种静止的美、脆弱的美;当寒冷已经成为西天的落霞，和风丽日映照它们时，它的丑陋才无奈地呈现。纯美之极的事物是没有的，因而我还是热爱雪。爱它的美丽、单纯，也爱它的脆弱和被迫的消失。当然，更热爱它们消融时给这大地制造的空前的泥泞。

篇3：《泥泞》迟子建读后感

感觉的到，轻轻划过的淡泊日子，简单朴实而有质感。午后，阳光变得慵懒，淡粉的月季花儿，一层一层由里到外静静的铺展开，开的恰到好处，没有一丝张扬，却也不卑不亢。让人无端的心醉，就连那落在旧墙青瓦上的阳光也慑人心魄…一瞥间，撞到了地上铺着的一层淡粉的落蕊，心，突然就有了那么一瞬间的失落。我知道，夏天，已经在我的周围悄悄的落着，闭上眼睛，听着那不知疲惫的蝉儿的鸣声，有点替它们惋惜，短暂的生命正在随着夏日的离去而一点一点走向终结，它们也只有趁着最后的日子，再秀一回精彩，然后，不管甘愿或不甘，也只能无奈的悄然退场。然而，不同的意念也会在有限的空中行走，心里还有放不下的念头，偶尔，流星般从脑海流过，思维就有了一瞬间的短路，呵呵!是在替蝉儿叹惜呢?亦或许是别的什么?想起了一句很经典的话“世界永远不会完美，也不可能完美”。很好，抬头，天空开阔，有一种云淡风轻的悠远，轻轻的问一声自己，可还有新的空虚需拿爱吃的东西来填充么?不禁哑然失笑，我的最爱，有点无理。

踩着年少时不知走过多少回的泥墙根，摸着青砖道旁开着的牵牛花，它还是静静的开着，不久后也将会静静的调零吧?美丽的花儿盛开的饱满，调谢的也迅速。突然就想起了童年的那些趣事，那些模糊又清晰的场景，连同故事中的“人物”，都被映在午后淡淡的日光里，抓不住一缕痕迹，让人忽而变的又高兴，又惆怅……

回到院中，继续瞅着那一片静静绽放，繁密雅致的淡粉色月季，闻着它淡淡的清香，让我想起了《倾城之恋》里的女主角白流苏，她也喜欢在夜风中闻着淡淡的花香，只是不知道，是不是也会是这淡淡的月季的清香?美的这么平静，不带一点孤芳自赏的傲慢，又温柔，又深情。真是好，也真是寂寞。好的东西其实也就是自己选择的东西，白流苏和范柳原的“倾城之恋”最终也归于平淡，甚至是世俗，但那是她的选择，也许偶尔在午夜梦回的惊醒中，她亦会有一丝无奈，但无伤大雅…想起了曾经抄写过的席慕容的一首诗，找了半天，还在：“如何让你遇见我，在我最美丽的时刻，为这，我已在佛前求了五百年，求佛让我们结一段尘缘，佛于是把我化作一颗树，长在你必经的路旁，阳光下，慎重的开满了花，朵朵都是我前世的盼望，当你走近，请你细听，那颤抖的叶，是我等待的热情，而当你终于无视的走过，在你身后落了一地的，朋友啊!那不是花瓣，那是我凋零的心……”

篇4：迟子建：《泥泞》读后感

泥泞诞生了跋涉者，它给忍辱负重者以光明和力量，给苦难者以和平和勇气。一个伟大的民族需要泥泞的磨砺和锻炼，它会使人的脊梁永远不弯，使人在艰难的跋涉中懂得土地的可爱、博大和不可丧失，懂得祖国之于人的真正含义。当我们爱脚下的泥泞时，说明我们已经拥抱了一种精神。

如今在北方的城市所感受到的泥泞已经不像童年时那么深重了。但它仍然能使我陷入另一种怀想，想起木轮车沉重地碾过它时所溅起的泥珠，想起北方的人民跋涉其中的艰难的背影，想起我们曾有过的苦难和屈辱，我为双脚仍然能触摸到它而感到欣慰。

篇5：泥泞留痕读后感

读了这个故事，我感触很深，特别是“在泥泞中行走，生命才会留下深刻的脚印！”这句话给我留下的印象最深。这句话说的是只有走在泥泞的路上才会留下脚印，而那些一生碌碌无为的人，他们不经历挫折和坎坷，只是平平淡淡地过一生，结果什么也没有留下。而那些经历风雨和坎坷人，在困难中不停跋涉，所以他们就会留下有价值的脚印。这“泥泞”象征挫折、困苦、磨难，只有经历过这样“泥泞”过程的人，才会懂得平坦的难得与可贵。

其实，在生活中，确有许多在困难中不停跋涉的人，比如：张海迪，她不向命运屈服，虽然高位截瘫，但仍旧努力学习，成了有名的作家。姚娟，也是个身残人士，她不放弃自己的梦想与追求，知难而上，勇敢地去面对，给我们谱写了一首永不放弃的歌曲。她们的人生道路是泥泞不堪的，而她们在上面留下的脚印却是有价值的，她们的知难而进，顽强拚博的精神不正是我应该好好学习的吗？

是啊，没有风浪不是大海，没有坎坷不是人生。总之，人生经历坎坷，生命才会深刻，只有走过泥泞不堪的道路，才会留下深刻的脚印！

泥泞留痕读后感2

咖啡虽苦，滋味尽在朋友，你有没有想过，你现在的懒散将会是以后生活的预兆；你现在的付出将会为将来打下基础？

《泥泞留痕》中有这样一段文字：泥泞的路上才能留下脚印，世上芸芸众生莫不如此啊。那些一生碌碌无为的人，不经风沐雨，没有起也没有伏，就象一双脚踩在又坦又硬的大路上，脚步抬起，什么也没有留下，而那些经风沐雨的人，他们在苦难中跋涉不停，就象一双脚行走在泥泞里，他们走远了，但脚印却印证他们行走的价值。

亲爱的.朋友，仔细品尝这段文字，你会发现什么？我们现在是花季少年，倘若我们和文中的鉴真和尚一样，我们的未来还会美好吗？不难读出，这是一篇告诫我们的话。只有我们从现在开始，发奋学习，才有可能拥有憧憬的未来。

人生的道路不可能永远平坦，时不时会出现那么几只拦路虎。那么，我们的行动呢？难道我们要一辈子坐以待毙，等死吗？不！这样，我们的一生将会是平淡无波。因此，我们要努力克服各种艰难险阻，用自己的实际行动证明我能行！当到达终点时，转过身看到那些被自己“斩杀”的“老虎”，相信你的心中会涌起一种难以欲言的喜悦感。

真诚地希望，你不总是用“我还小”这句话来逃避现实。我们已经上初中了，有些东西，再不开始做，就迟了。海伦·凯勒，这个双耳失聪、双眼失明的传奇人物，没有因为生活的残酷放弃生存下去的希望，而是用她那顽强的毅力克服精神痛苦，写下一篇篇著作。她曾说：不怀希望，不论什么事情都做不出来。如果，你没有坚持下去的信念，你还有什么资格来谈成功？世界上，有着数不清的成功人士，但，没有尝试，你能知道他们的背后是怎样的付出吗？

小学六年级时，曾听陈老师提及《士兵突击》中的六个字。“不抛弃，不放弃。”难道，这仅仅是指的战友吗？不，我想，还有士兵们脑海中深深的信念。我们来到这个世上，不是来享受生活的，而是用汗水充实自己的人生，使其变得完美。试问，一个人，遇到了一点小事就止步不前，怯懦不已，那这个人来到世上还有什么意义？当今的社会给了我们太多太多，甚至连老师都在说：有些人已经开始退化了。那么，原因呢？就是因为优越的生活条件，让太多人变得懒惰。我们，难道不会自力更生吗？用句可笑的话来说：我们，需要化懒惰为力量，以创造更美好的社会。

朋友，人生就像是一杯香醇的苦咖啡，虽然苦，却苦的有滋味。不要总在里面加糖，也许，你觉得这样更加好喝，但有没有觉得，它，失去了原始的味道？行动起来，来点缀这个世界吧！让你的努力得到它的价值，为自己泥泞的道路添上色彩，画出一份独一无二的画。

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篇6：迟子建散文读后感

纵观全书，若论哪篇散文最令我印象深刻，无疑便是这篇《时间是怎样地行走》了。时间，这种抽象而又真实存在的东西，永远地行走着，不曾停息。它不会因为在世外桃源而停

下脚步，也不会因为战火的纷飞而止步不前，它永远都藏在钟表里，滴答，滴答----不紧不慢，气定神闲，好似一首只有一个节奏的歌。只不过，世人皆认为这是一首充满悲凉的歌罢了。

神说：要有光，于是就创造了光。那这匆匆不停的时间又从何而来呢?几万年来，恐龙消失了，残暴的纣王消失了，四方来贺的大唐消失了，就连当时横跨欧亚大陆的蒙元帝国也消失了，唯有时间，还是那般无二。风霜雪雨，潮涨潮落，河流涨了又枯，花开了又落，在日月星辰中，在梦中，在一场去了又来的寒冷和飞雪中，地老天荒，我们的手却挽不住它的去留。明明是它伴着我们在生命中行走，然而有一天，朋友不见了，父母不见了，甚至我们也不见了，它却仍然在其他人的身边行走。可能我们就是它之中的一滴小水珠，而它却是汹涌的大潮，我们从后浪变成前浪，又从前浪变成了一行水渍，在无限的奔涌中化为尘土，成为后人眼中的历史。

不正是这样么?百年黄图霸业，过眼烟云耳。从这个天地诞生起，它就那么不朽而又亘古的存在了。对这无限大的天地来说，它是那么短暂，短暂的匆匆一瞬;它又是那么漫长，漫长的天长地久，何况是我们人类呢?无二，我们只能任由它与我们匆匆而过，在我们青春的脸上划上沧桑;在我们乌黑的发丝中添上白雪。辉煌的宫殿会变为废墟，明亮的刀剑会变为废铁，在它的行走中，一切都只是昙花一现，它可能还会永恒地走下去，直至空间的尽头。

篇7：迟子建散文读后感

迟子建的散文作品大体上可以分为三类，一类主要写她在故乡北极村的生活，以回忆的视角写过去的生活，把故乡中淳朴的劳动人民的形象刻画得生动具象。第二类则是着眼于自己在日常生活中的经历，由一些细微的小事着眼，阐发自己对事物独特的见解。在这一类文字中，女性作家所突出的细腻情感与她本身的思想高度巧妙结合，引发读者的思考。在最后一类文章中，作者主要写了自己游访各地的见闻、心得。

在第一类文章中，迟子建总能把童年的往事讲述得生动可感，让人心生向往。也许是回忆有美化往事的力量，她笔下的农民也许有几分笨拙无知却总是可爱的，她笔下的趣事也许有几分幼稚却是让人想去了解的。如《蚊烟中的往事》一文中，具体写的是做酱、吃酱的事，听来也颇为普通。但当作者用孩子的视角加以叙述时就增加了几分童趣。“你愿意在河边多流连一刻，看着浸在水中的柔软的云，是没人知道的;你愿意在山间偷偷地采一些浆果来吃，大人们依然是不知道的：反正有那么几种野菜横在篮子中，你就可以理直气壮地踏人家门”，这些话听着很孩子气，却让笔下的情景令人憧憬起来。

回想自己的儿时虽然没有出外采摘野菜的经历，却也有过许多充满童趣的往事。也许在那时的大人看来是令人哭笑不得的，但在现在已经长大了的我的眼中却是美好而令人留恋的，是仅属于自己的美好经历。而迟子建将这些经历和其他的大人一起分享，大概也是想提醒他们不要泯灭童心吧。

而北极村的那缕炊烟也影响着迟子建以后对事物的认知，一直保持着自然、纯朴的态度，这主要体现在在她的第二类作品中。在《我的梦开始的地方》一文中她如是说道：“当我童年在北极村生活的时候，因为不知道‘山外有山，天外有天’，我认定世界就北极村这么大。当我成年以后到过了许多地方，见到了更多的人和更绚丽的风景之后，我回过头来一想，世界其实还是那么大，它只是一个小小的北极村。”

的确，我们在长大，心中的世界也在长大，只是身体和心一样，总是恋旧，那旧日的情感、记忆便也混进了这个世界，现实与回忆都稍作停留，回到了最初开始的那个地方。那里，对于作者而言，是一个小小的北极村;而于我，是“草长莺飞二月天”的江南，是温软的一池春水。

篇8：迟子建《逝川》读后感

读完一本名著以后，大家心中一定有很多感想，写一份读后感，记录收获与付出吧。那要怎么写好读后感呢？下面是小编精心整理的迟子建《逝川》读后感，欢迎大家分享。

迟子建《逝川》读后感1

泪鱼是多么了不起，比人小几百倍的身子，却能岁岁年年地畅游整条逝川。而人却只能守着逝川的一段，守住的就活下去、老下去，守不住的就成为它岸边的坟冢，听它的水声，依然望着它。

艺术家的丰富性体验，指的是艺术家获得爱、友谊、信任、尊重和成就时内心的感受。丰富性体验是一种欢悦、幸福的体验，它使艺术家感受到生活的美好，和人的心灵的美好。艺术家在自己的生活中，往往既体验过深深的痛苦，也体验过欢乐。他们的一生往往有过不幸，也得到爱的温暖、信任和尊重。这种体验成为他们心灵的宝贵财富。

评论家谢有顺曾评价迟子建的创作态度是“忧伤而不绝望地写作”。“忧伤”是迟子建作品弥漫着的一种气息。在迟子建看来，这种“忧伤”表现在对生之挣扎的忧伤，对幸福的获得满含辛酸的忧伤，对苍茫世事变幻无常的忧伤。“不绝望”可以理解为，对生之忧伤中温情亮色的感动，对能照亮人生的一缕人性之光的向往，这些，是人活下去的巨大动力。

迟子建天性喜静。大部分时间在写作、阅读和散步中度过。她想念古人的生活，优雅、闲适、和自然亲近;不喜欢大都市，觉得城市的热闹只是表面的五光十色，反而边远的小村庄，生活更本真、更富趣味些。比如家乡大兴安岭，每次回去都有归属的感觉。

艺术家的丰富性体验，尤其是童年时期对爱的温暖的体验，是他们人格发展的重要因素。迟子建在中国最北端的雪地里长大，漠河、北极村、冰封的黑龙江、雪泥路上的马车构成她的童年。

《逝川》虽然只是一篇短篇小说，却内蕴丰富。作者带我们走进北方渔村，走进一个神话般的故事，去感受在逝川这条河流边的美丽人生。在小说里可以很容易的就看到迟子建童年的影子，逝川、泪鱼、雪、渔民、阿甲村，这些都可以在迟子建的童年记忆里找寻到。逝川不仅仅是一条河，它还是迟子建温暖童年记忆的幻化。逝川拥有着平和温柔的性情“它的河道并不宽阔，水平如镜，即使盛夏的暴雨时节也不呈现波涛汹涌的气象”，就像迟子建的童年平静、温暖，充满深神奇的幻想。

作者把阿甲村的故事穿插在雪的世界里。雪是整篇小说的一条引线，逝川里这种奇异的泪鱼“每年只在第一场雪降临之后才出现”，“一般都在初雪的傍晚从上游下”。纯白的雪、朴素的阿甲村渔民，都让人感受得到暖暖的感觉，这个故事带有一点点忧伤，但是它的忧伤是带着温暖的，它轻轻地软化着每个人的心。北极村的童年记忆给了迟子建构造美丽故事的土壤，爱在迟子建的内心深深埋藏，《逝川》是一篇关于爱的小说，是迟子建关于爱的表达形式的思考。纯白的雪世界，纯白的童年记忆，给了迟子建无穷无尽的遐想。

在小说里泪鱼确实是一种很奇异的鱼，“泪鱼是逝川的一种鱼。身体呈扁圆形，红色的鳍，蓝色的鳞片”，“这种鱼被捕上来时双眼总是流出一串串珠玉般的泪珠，暗红的尾轻轻摆动，蓝幽幽的鳞片泛出马兰花色的光泽，柔软的鳃风箱一样呼嗒呼嗒地翕动”。迟子建这样写到“有谁见过这样奇异的鱼呢?”是的，有谁见过这样奇异的鱼呢?

迟子建曾说过：“我对人生最初的认识，完全是从自然界一些变化感悟来的，从早衰的植物身上，我看到了生命的脆弱，也从另一个侧面，看到了生命的淡定和从容，许多衰亡的植物，翌年春风吹又生，又恢复了勃勃生机。”从她的这些话中可以看出，泪鱼是迟子建无限遐想的精灵!精灵是有灵性的，“它们到来时整条逝川便发出呜呜呜的声音”，“再将它们放回逝川，它们再次入水时便不再发出呜呜呜的声音了”。所以“在阿甲渔村有一种传说，泪鱼下来的时候，如果哪户没有捕到它，一无所获，那么这家的主人就会遭灾”。但是心存感念的迟子建把悲悯之心赋予了泪鱼，所以“这里没有人遭灾，因为每年的这个时候人们守在逝川旁都是大有收获的”。

艺术家的丰富性体验对文学艺术创造活动有着重要作用。艺术家的创作经历表明，他们体验着欢乐幸福时，往往表现出高度的.创造力。如果说《逝川》里泪鱼是迟子建对生命的感念的化身，那么小说里的女主人公吉喜便是迟子建表达对生命之爱的体验高度的憧憬。

文中是这样给我们介绍吉喜的：“吉喜七十八岁了，干瘦而驼背，喜欢吃风干的浆果和蘑菇，常常自言自语”，“一个丰腴挺拔有着高高鼻梁和鲜艳嘴唇的姑娘，她就是吉喜，年轻时的吉喜，时光倒流五十年的吉喜。她发髻高绾，明眸皓齿，夏天总是穿着曳地的灰布长裙，吃起生鱼来是那么惹人喜爱”。老年的吉喜和年轻的吉喜——很自然的老女人和小女人。

吉喜年轻的时候既漂亮又能干，而正是她的“完美”性导致了阿甲村里没人敢娶她的悲剧。吉喜现在已经是七十八岁的老渔妇了，她一直没嫁人，年轻的美丽现在已经不见了踪影，她骂着上帝也无能为力，还是自己一个人孤苦地过活着。然而她却没有像一般人那样鄙弃了生活，她以一种更为智性的方式在无形当中回应了所有不要她的男人，显示出了她对命运的艰巨反抗。吉喜是一个倔强的女人，这个倔强的女人最后因为给自己曾经的情人胡会的老婆接生而没有打捞到泪鱼，然而迟子建却并没有让这个人物的命运向着更不公的方向发展，“她艰难地靠近木盆，这时她惊讶地发现木盆的清水里竟游着十几条美丽的蓝色泪鱼!它们那么悠闲地舞蹈着，吉喜的眼泪不由弥漫下来了。”似乎是迟子建的对生命的悲悯感化了小说中的每一个人物，感化了阿甲村的万物，亦或是阿甲村充满爱的灵性不允许这样的不公继续发生下去，最后吉喜得到了泪鱼，她的心开始不再坚硬，“吉喜摇晃了一下，她很想赞美一句上帝，可说出的仍是诅咒的话。”用爱感化生命，让爱存在于每一个生命当中，就是迟子建对生命的爱的体验。

迟子建赋予吉喜很高的生命高度，这种对生命形式的爱，正是迟子建内心世界的流露。吉喜的完美和她的际遇是不平等的，可是这种不平等又在迟子建无限怜爱的笔调下彰显出更为宽广的爱的形式。这种宽广的爱使阿甲村的蒙上了一层奇妙的灵性，逝川、泪鱼、雪、吉喜、新生婴儿，甚至是胡会，阿甲村所有的渔民，都是在迟子建爱的王国里完美存在的，吉喜的命运本身就散发着爱的光芒。

迟子建在《逝川》里尽情的挥洒着她对淳朴乡土的人情体验，读迟子建的小说，我们始终能感觉被一股清新朴素的气息笼罩着。阿甲村是一个依偎在逝川旁边的小渔村，是一个充满温情的渔村，那里的人们依靠打渔为生。

当他们打捞到泪鱼时：“渔妇们这时候就赶紧把丈夫捕到的泪鱼放到硕大的木盆中，安慰它们，一遍遍祈祷般地说着：‘好了，别哭了;好了，别哭了;好了，别哭了……’”

然后：“从逝川被打捞上来的泪鱼果然就不哭了，它们在岸上的木盆中游来游去，仿佛得到了意外的温暖，心安理得了。”

温情感化着泪鱼也感化着每一个读者，这样一个充满爱的渔村。迟子建曾说：“向后退，退到最底层的人群中去……”在《逝川》里，迟子建是这样描写阿甲村的渔妇的：“这一带的渔妇大都有着高高的眉骨，厚厚的单眼皮，肥肥的嘴唇。她们走路时发出咚咚的响声，有极强的生育能力，而且食量惊人。”阿甲村里最底层的女人们就是这样没有遮拦，没有伪饰，只有浑然天成的自然之美，因而他们拥有与自然相通的灵性。迟子建用她的眼睛认真的发现着底层人群的本性。在小说中，迟子建也无所顾及的披露出淳朴阿甲村的不可爱的一面，这种不可爱也是糅杂在乡民们的本真性格里的。

胡会是年轻是吉喜的所爱的人，但是吉喜最终并没有嫁给胡会。胡会曾在某一年捕泪鱼的时候告诉吉喜他没有娶她的原因。胡会说：“你太能了，你什么都会，你能挑起门户过日子，男人在你的屋檐下会慢慢丧失生活能力的，你能过了头。”

胡会因为吉喜太有能力了，所以不能娶她为妻。也许胡会是对的，在那样一个小渔村里，我们不能对他要求什么。吉喜和胡会的爱情是存在于世俗的偏见里的，从这一层面上看，迟子建没有把阿甲村神话，它也是与千万个普通村庄一样有着它的历史，有着它的生活方式，有着它的世俗和偏见。阿甲村是一个充满人情味的村寨，它的灵性也是包裹在世俗人情里的。

但是迟子建笔下的阿甲村村民还是很可爱的，他们用另一种方式来回报吉喜。他们还是很爱这位倔强、聪明、坚强、能干的女人的，他们并没有抛弃她，善良的村民把泪鱼装进吉喜的木盆里，让泪鱼去传达他们对这位七十八岁的老女人的爱。迟子建把她对乡土本真的体验再次回归到最原始的人性的淳朴自然之美上。

迟子建在《逝川》放置了她对生命的体验、对爱的体验和对人情的体验，就像她在逝川里写的那样：“泪鱼是多么了不起，比人小几百倍的身子，却能岁岁年年地畅游整条逝川。而人却只能守着逝川的一段，守住的就活下去、老下去，守不住的就成为它岸边的坟冢，听它的水声，依然望着它。”

逝川、泪鱼、吉喜、阿甲村，一直都在散发着神话般爱的光芒。

迟子建《逝川》读后感2

迟子建以其独特的人生体验带我们走进充满神奇的北方村镇，她写出了那方土地上的人们生活中的欢欣与悲伤，描绘出一幅幅清新自然、淡泊宁静、韵味无穷的画面，她说：“当我看着一架四轮马车辘辘穿过街头，我一直认为它的方向是朝我所向往的那片土地去的，我的笔将跟随它的踪迹，走久远的路，去叙述那些朴素而结实的往事。”《逝川》虽然只是一篇短篇小说，却内蕴丰富。作者带我们走进了北方渔村，走进了一个神话般的故事，去感受在逝川这条河流边的美丽人生。

在阿甲渔村，谁不认识吉喜啊——那个好看的、能干的、喜欢吃生鱼的吉喜。“吉喜尖锐的牙齿嚼着雪亮的鳞片和嫩白的鱼肉，发出奇妙的音乐声。”当然，这是年轻时的吉喜。她不但能捕鱼，还会刺绣、裁剪、酿酒、织鱼网。百里挑一的她啊，有谁不喜欢呢？这就是迟子建在《逝川》中精心描绘的一个女人，一个生活在逝川这条河边的女人，一个生机勃勃的女人——吉喜。

吉喜是可爱的，却又是孤独的。年轻时，她也有过自己的心上人——能骑善射的胡会。然而，胡会虽然爱着吉喜，却娶了另一个并无姿色也不能干的女子彩珠为妻，正是因为吉喜能过了头。漂亮能干的吉喜，男人们都欣赏她，都喜欢喝她酿的酒，喜欢看她吃生鱼时生机勃勃的表情，却没有一个男人愿意娶她。“逝川日日夜夜地流，吉喜一天天地苍老，两岸的树林却愈发蓊郁了。”她能干了一辈子，也孤独了一辈子。社会对于女性的偏见，阿甲鱼村的人们普遍存在的传统与保守的思想，使得能干的吉喜只能孑然一身。

不再年轻的吉喜变得特别爱唱歌，无论做什么事时都要唱歌，无论到哪里都要唱歌。于她而言，唱歌是排遣内心孤独与苦闷的一种方式。有意思的是，“吉喜的歌声像炊烟一样在阿甲渔村四处弥漫，男人们听到她的歌声就像是听到了泪鱼的哭声一样心如刀绞。他们每逢吉喜唱歌的时候就来朝她讨烟吃，并且亲切地一遍遍地叫着‘吉喜吉喜’。吉喜就不再唱了，她麻利地碾碎烟末，将烟锅擦得更加亮堂，铜和木纹都显出上好的本色。她喜欢听男人们唤她‘吉喜吉喜’的声音，那时她就显出小鸟依人的可人神态。”然而并没有人真正让她去依靠。男人们都愿意来安慰她，但这种安慰究竟是令人失落的：吃完她烟的男人大都拍拍脚掌趿上鞋回家了，留给吉喜的，只是月光下的院子里斑斑驳驳的树影，是更深的孤独。

唱歌的吉喜，她的内心是否充满了悲凉与忧伤？或许歌声中也包含着吉喜对于生活的热爱与依恋。她没有在孤独中深深地弯下腰去，而是是强韧地挺立着，如同逝川边那些蓊蓊郁郁的树，历经风雨依然充满生机。岁月给了她沉静，给了她承受生活的勇气，给了她成熟的智慧。过了四十岁她就不再歌唱了：“她开始沉静地迎接她头上出现的第一根白发，频繁地出入一家家为女人们接生，她是多么羡慕分娩者有那极其幸福痛苦的一瞬啊。”没有生过孩子的她，亲手为阿甲渔村的男人们迎接一个个后代的到来。她以这种方式，唱出一曲曲生命之歌。

迟子建还在小说中创造了一种有趣而奇特的鱼——泪鱼。你看，它“身体呈扁圆形，红色的鳍，蓝色的鳞片，每年只在第一场雪降临之后才出现，它们到来时整条逝川便发出呜呜的声音。”所以每年第一场雪到来的时候，阿甲渔村的家家户户都要去打捞泪鱼，女人们把丈夫捕到的泪鱼放到木盆中，安慰它们，它们便不再发出呜呜声。泪鱼出现时，仿佛充满了悲伤，被打捞上来时会流着珠玉一样的泪滴；泪鱼却又是充满活力的，经过人们的一番安慰并被放入逝川后，它们又会欢快地向逝川的下游游去。在每年初雪降临的黄昏捕捞泪鱼，成为阿甲渔村的一种仪式，一种民间传统。人们在寒冷的夜晚安慰了一条条悲伤的鱼，便也得到了内心的安宁。泪鱼这一意象未尝不是一种人生的隐喻，犹如吉喜那欢畅而又充满忧伤的人生。

故事开始的时候，正是泪鱼即将到来的时候，偏巧胡会的孙子胡刀之妻临产了，吉喜几乎整晚守在这个将要生孩子的女人身边，接生下一对双胞胎，等她拖着疲惫的身体前往逝川捕捞泪鱼时，已没有发出呜呜声的泪鱼。然而，在她身后的木盆里却游动着十几条美丽的蓝色泪鱼。面对着逝川，吉喜想，“泪鱼是多么了不起，比人小几百倍的身子，却能岁岁年年地畅游整条逝川。而人却只能守着逝川的一段，守住的就活下去、老下去，守不住的就成为它岸边的坟冢听它的水声，依然望着它。”真是人生百年易逝，江河长流不息。逝川来自于极北的地方，它水平如静，没有汹涌的波涛，永不停息地流淌着，永远是那么的波澜不惊。它给了人们丰富的物产，更给了人们无穷的启示。

迟子建曾表示：“《逝川》是我编任何选集都不愿放弃的作品，我喜欢它。我写了一条河流，写了一个守望着这条河流的一个老女人的命运。”这条河，是一条生命之河，一条时间之河，在这条河边，主人公吉喜经历了充满生机却又不乏辛酸的人生，她的生活，她的岁月，象河流一样流逝，苍老的吉喜，生命中仍然不乏欢欣，在她的木盆中，仍然会有着鲜活的泪鱼。

那个年老的吉喜，已然嚼不动生鱼的吉喜，无比丰富饱满的吉喜，多么惹人喜爱啊。纵然孤独，亦是美好。每一个生命，莫不如此。

迟子建《逝川》读后感3

世上的好作家很多，但并不是每一位都能令人体验到阅读的幸福；世上的好作品也不少，但并不是每一篇好作品都能令人怦然心动。迟子建的《踏着月光的行板》、《逝川》等篇什，却总能让读者读之欲罢不能、品咂回味，然后陷入对人生真谛的思考和对自己生命状态的反观，久久难以自拔。

迟子建的作品，唯美、从容，有对人生独特的观察与体悟，有对世间一切生命的深爱与悲悯，有以温暖化解苦难的笃定和从容。她的直觉和语感之好，在当代作家中亦属鲜见。

《逝川》题目是子建式的，别人也许很难取得出。逝川，写的是一条河，河里出产一种会哭的泪鱼。每年的第一场冬雪之前，渔民们无论再累，“也要打上几条泪鱼，才算对得起老婆孩子和一年的收获。”奇妙的是，他们捕这种鱼并不是为了吃，而是用来安慰自己和亲人，祈求来年的平安与好运；同时泪鱼也在一“捕”一“放”中得了安慰，不再哭了。“渔妇们这时候就赶紧把丈夫捕到的泪鱼放到硕大的木盆中，安慰它们，一遍遍祈祷般地说着：‘好了，别哭了；好了，别哭了；好了，别哭了……’从逝川被打捞上来的泪鱼果然就不哭了，它们在岸上的木盆中游来游去，仿佛得到了意外的温暖，心安理得了。”

于是这种鱼也就有了超凡脱俗的性质，就有了不食人间烟火让人肃然起敬的味道，“捕”与“放”也就成了一成不变的祈福的仪式。那么逝川，真的还只是一条河吗？生命的河，还是时间的河？――于是，小说的寓言意味也就不言而自明了。

这一年，七十八岁的吉喜为了给年轻时爱过的胡会的孙子媳妇接生而耽误了捕泪鱼的时间，当她终于能够走向逝川撒下雪白的网时，两网下去，收获的却只有空网和苍老的心情。而其他的人家，已经纷纷把打捞到的泪鱼重又放回逝川了。

“吉喜的嗓音嘶哑了，她很想在逝川岸边唱上一段歌谣，可她感觉自己已经不会发声了。两片空网摊在一起，晨光温存地爱抚着它们，使每一个网眼都泛出柔和的光泽。”而当“吉喜慢慢地站起来，将两片鱼网拢在一起，站在空荡荡的河岸上，回身去取她的那个木盆。她艰难地靠近木盆，这时她惊讶地发现木盆的清水里竟游着十几条美丽的蓝色泪鱼！”“她抬头望了望那些回到渔村的渔民和渔妇，他们的身影飘忽不定，他们就快要回到自己的木屋了。一抹绯红的霞光出现在天际，使阿甲渔村沉浸在受孕般的和平之中。”此刻，即使再硬的心肠，也难免会为这样美好的人性而感动吧。

这个喜剧性的结尾是那么圆满而又有着不容置疑的寓言意味。付出美好，于是也就收获美好；播种恩泽，于是也就收获了回报。这一切是那么自然，那么合乎天理，合乎人情，谁不向往我们生活的世界也有着这样童话一般的圣洁呢？

这种结尾方式也许只有在迟子建的笔下才会显得这样浑然天成，虽出乎读者意料又在情理之中。本以为，吉喜会看破红尘，爱过的人没有娶自己为妻，虽然自己曾经那么年轻美丽而又能干；在这个世界上，她孤身一人，一无所有，她也许会选择像《孔雀东南飞》里的刘兰芝一样“举身赴清池”，和逝川之水一同消逝，魂去尸也不留。但迟子建就是迟子建，她不会让读者看到她的绝望，她也不会让读者陷入绝望之中，她的作品永远有着一种温暖的色调，她始终如一地相信人性的美好。这也正是她的可贵和与众不同之处。

有人评价说，迟子建的小说不仅有声音，有色彩，还有味道。这是不错的。读迟子建的每一篇作品，你都会发现，她所有的感官都是打开的，与视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉相关的字眼，仿佛都会对她俯首贴耳，一切听从她的调遣。但我还要补充一点，迟子建的作品还有光亮，有温度。

蓝莹莹的泪鱼，呜呜的声音，吉喜吃生鱼时“尖锐的牙齿嚼着雪亮的鳞片和嫩白的鱼肉，发出奇妙的音乐声”，“她听见窗棂发出刮鱼鳞一样的嚓嚓的响声”，“银白的网丝在油灯勃然跳花的时候呈现出琥珀色，吉喜就仿佛闻到了树脂的香气”，“胡会结婚那天吉喜正在逝川旁刳生鱼，她看见迎亲的队伍过来了，看见了胡会胸前戴着的愚蠢的红花，吉喜便将木盆中满漾着鱼鳞的腥水兜头朝他浇去，并且发出快意的笑声。

胡会歉意地冲吉喜笑笑，满身腥气地去接新娘。”这些描写无一不佐证了这一点。而小说的温度，不仅仅体现在作品中频繁出现的劈材、篝火等意象中，体现在“吉喜”这个主人公的名字中，更体现在小说的情节和人物命运的悲喜之中。这无所不在的温暖化解着人生的苦难，也焐热着读者的心灵。

迟子建小说的理想主义、唯美姿态是显面易见的。读她的作品，会发现作家的心地如水晶一样透明和晶莹，像金子一般美好和纯净。称迟子建为一位童话作家，一点也不为过。

作为女性，迟子建是善良的。她不忍让作品中的人物生活在绝望之中，无论生活多么艰难，有多少不如意，这些顽强的人们即使历尽沧桑也不会停止对生命的执着，对生活中渺茫诗意的追寻。作者的心地是如此柔软，她也不忍让她的读者倍尝现实中梦想一个个破灭的苦痛之后再去咀嚼作品中的绝望。她总是试图用自己的笔触重新唤起他们对生活的热望，然后再次鼓起勇气朝着温暖与诗意的栖居前行。这就是迟子建。她有足够的定力以温暖来化解苦难，她的作品也有一种穿越的力量，在某种程度上与时间和空间抗衡。

在这个喧嚣的时代，她的心似乎不染纤尘。她固守着这片文学的晴空和只属于自己无人能扰的沉静，抒写着被她纯净的心灵过滤过的诗意人生，以文字的温度为自己取暖，同时也抚慰着深爱着她的读者。她的久经历练的单纯，不仅恣肆着她繁复无穷的想象和挥霍不尽的才情，而且滋养着一颗颗被生活打磨得日渐坚硬、濒于干涸、深陷孤寂的心灵。

迟子建的小说，虽不一定能用字字珠玑来形容，但它的简洁、紧凑，想象的自然与奇崛，又非一般作家所能企及。

见过了太多的忘恩负义、人情冷漠，你才会为《逝川》里人们的知恩图报而潸然泪下。生命何尝不是这样一条逝川：“泪鱼纷纷朝逝川的下游去了，吉喜仿佛看见了它们那蓝色的脊背和红色的鳍，它们的尾灵巧地摆动着，游得那样快。它们从逝川的上游来，又到逝川的下游去。吉喜想，泪鱼是多么了不起，比人小几百倍的身子，却能岁岁年年地畅游整条逝川。而人却只能守着逝川的一段，守住的就活下去、老下去，守不住的就成为它岸边的坟冢，听它的水声，依然望着它。”我想，迟子建笔下的世界，也许与我们眼前的现实相去甚远，却离作者和我们理想中的人性很近。

向死而生，而且生出些许人生的诗意，此非人人可达之境，但，我们，又何妨去追求。正如诺贝尔文学奖的获得者凯尔泰斯伊雷所说：“在我人生的道路上，幸福潜伏着，就像不可避免的陷阱那样。甚至就在那里，在那烟囱旁，在痛苦与痛苦之间的间隙里，也依然会有某种类似幸福的东西。”

王国维亦说过：“大家之作，其言情也必沁人心脾，其写景也必豁人耳目。其辞脱口而出，无矫揉装束之态。以其所见者真，所知者深也。”

篇9：迟子建散文读后感

迟子建的文风依我所见是别具一格的，不同于以往我们所读散文的华丽，高深，玄妙，哀伤，她的忧愁并没有那么文艺与细腻，不过是平平淡淡地悦动于篇幅之间，关注着时事要闻，讲述着各种日常琐事的小幸福，也就是俗称的小清新。

我也迷恋她道来历史时的厚重感。这些故事在她笔下显得生动而不生涩，如同在冰雪覆盖的俄罗斯的夜晚，闪烁的星点微光，让人在寒冷中又看到温暖与希望，质朴的感动往往最令我着迷。

斟酌许多，感悟良多，最使我五味杂陈的是名为《两个人的电影》的散文。故事简单，也就是作者与母亲分别到了刘老根大舞台与电影院。前者热闹非凡喧闹之极，后者却只有她们母女二人寥落欣赏，这篇文章毫不起眼，却又令我陷入沉思。

该如何去描述呢——这可以有多种解释。大部分人认同的观点就是好的东西，真正有艺术价值的东西并不在意，人们乐于观看让自个儿开心轻松的事物，而不屑于欣赏艺术，或者说是对艺术的敬畏太深。

这，也就是那些文艺片始终不能取得好票房，或者为观众津津乐道的原因。爆米花电影充斥了荧幕。通常只有在有国际奖项冠上名号后，文艺片才能走进大众视野，如一部我很中意的片子，其真正表达的主题是很晦暗的，普通观众大部分都说不好看，然而有些人并不如是说道，各执己见，才组成了这个世界。

所以依我拙见，刘老根也是一种艺术，不过是种俗美，是大众喜闻乐见的老百姓的艺术，而无人欣赏的电影，也许是被抬得太高，反而导致无人摘采这朵高贵冷艳的花，因为大家伙儿都是俗人，忙于生活，疲惫得没有力气去动动脑子，有情调的生活，也可以充满了爆米花，只要有正直的思想，也就是文艺青年，无所谓喜剧或悲剧，只要充实地过，未尝不可。

篇10：白雪乌鸦迟子建读后感

迟子建沉静的描述，压抑而饱满的情绪，再现了百年前哈尔滨一个小镇的故事。那里遭遇了严重的鼠疫，因为没有迅速采取有效的措施而几近沦为死城，却又奇迹般复生。

芸芸众生在她的笔下活灵活现，鼠疫前各自有各自的幸福，各自有各自的难言之隐，各自有各自的营生，看似杂乱无序，陈乏的百姓生活，在灭顶的灾难面前，被人生日祝福 性最光辉的一面一一贯穿，读到这里让人不禁潸然泪下。流淌在作者文字中那股对生命顽强的敬畏，和小镇里的人们一道，度过了死神肆虐的严冬，跟春雷一起炸响，在春雨的滋润下和万物又开始了生生不息的循环。

篇11：迟子建《亲亲土豆》读后感

说起主人公，我不得不佩服编者，这本《亲亲土豆》反映出的“爱”多姿多彩;有兄弟姐妹之爱，有友爱，有纯洁的爱情，有普遍以上的人与人之间的关爱，还有一种无声的大爱等。这些千回百转的爱交织在一起，读起来如沐浴春风，会让人在不知不觉中如身临其境，跟小说的主人公一起去经历，去体会那些悲欢离合，刻骨铭心的际遇。

当我拿起书看到“亲亲土豆”四个字时，就对着本书充满了兴趣与好奇，所以不得不佩服编者用词的灵活与精妙。土豆，本来是一种人们众所周知的东西，然而在前面加上“亲亲”俩字，无疑增添了几分幽默感与兴趣味，使土豆活灵活现地展现在读者面前!看来无论什么东西，只要负载了人的情感，也就像插上了翅膀，是可以在天地间纵横驰骋的!

当我翻开书时，发现每篇小说都犹如磁铁一般吸引着我的眼球，令人爱不释手又恨不得马上读完消化掉。不过真正触动我心灵的一句话是秀色一文中的，“在没有水的地方，你还指望谁有廉耻!”这是一个巧妙的悖论，说这句话的正是一位纯洁美好如花盛开的姑娘，也许对她来说，这是不顾“廉耻”的表现，可是她的不顾“廉耻”又为了谁的将来有“廉耻”可顾呢?所以，这个姑娘“原本就是一村子的尊严，一村子的青春。”不仅没有谁忍心指责，而且我们也只能想到用一个词去形容：壮烈!这种看似荒唐的交易实在让人尊重，也实在让人揪心地难过。这是面对生存的考验，这是小我和大我的较量，这是小爱与大爱的殊死搏斗。正如一个母亲为了民族存亡而献出自己的儿子，你能说她不爱自己的儿子吗?

“秀色”一个多么美丽的名字，先前因为缺水而掩盖的美丽迷人的景色，美丽迷人的.秀色女人将因为有水了而形成真正的“秀色”。此外更值得我们思索的是在现代文明社会中，我们该如何有尊严有担当有爱心的生活。

再说说少女小渔吧!小渔善良纯净的本性不仅洗涤了弱势文化处境下的龌龊与屈辱，而且沟通了不同种族文化背景，不同境遇下的人，而江伟那样的自私，蛮横，不仅于事无补，只会造成恶性循环。不管种族与种族之间，还是人与人之间，其相处之道归结起来，不还是善良与爱吗?透过小渔让我懂得了“上善若水起，水利万物而不争”的道理。

“淋雨一直走，是颗宝石就该闪烁，人都该有梦，有梦就别怕痛……“随着歌声的结尾，小说我也快看的尾声了，但还是百看不厌，每次看完的收获也有所不同。

总之，当我们完美的认识真理时，我们才真正的懂的美。完美的认识了真理，人的目光才纯净，心灵才圣洁，才能不受阻挠的看见世界各地蕴藏的欢乐。

篇12：迟子建《清水洗尘》读后感

作为荣获第二届鲁迅文学奖(——)全国优秀短篇小说奖的《清水洗尘》，文章细腻、亲切、温暖。

小说没有惊心动魄的情节，字里行间，却恰似有一根无形的线，牵引着读者看下去。

透过小说主人公淡淡的心思，我们仿佛看到了那个单纯、可爱、倔强的少年形象，看到了小镇人们幸福温暖而又繁杂琐碎的生活。温暖如初，却又贴近生活，让人看到小说中隐约出现的自己的影子。

无论是天灶，还是天云，又或是天灶的奶奶及爸爸妈妈，小说对白生动简短，人物形象跃然纸上，画面感十足，优美淡然的文字让读者耳目一新，百读不厌。

近一两年来，在朋友的鼓励下，尝试着试探着写属于自己的小说，去表达内心深处的一些十分渴望表达的东西。 却总是在得意忘形一阵之后，看到巨大的差距，回过头看，写出的所谓小说，真称不上是小说，只是一些冗长的占篇幅的东西罢了。

于是，我渴求对小说形式的学习，企图理解和领悟小说的驾驭要点。在读了本土作家苦金的《明天在哪里》后，也深受启发。明白一篇小说，一篇好的小说，并非是要跨度很大的时空，其实可以是一个点，一件小得不能再小的事，但同时，要立意深远，要有自己的灵魂主旨。如同迟子建的这篇经典之作《清水洗尘》，小说的标题、内容和主人公都如文中的文字一样优美、明丽和淡然。