科幻画创作心得体会

科幻画创作心得体会（精选9篇）

篇1：科幻画创作心得体会

创作科幻画的体会

在老师科幻画辅导中我有一些感想和体会，下面，我从科幻画的画题设计、如何科幻画活动谈谈我的感想：

一、科幻画的画题设计

由生活中所见所闻的科学事实而产生的科学幻想事件进行的一种呈现。

1.关注自然，思考生活。

科幻画的创作离不开我们的现实生活，丰富的现实生活是科幻画的基础。画笔下的形象常常是感受加上记忆、想象创造出来的视觉形象，不受形状、色彩的限制，能大胆的表达自己的感情和认识，反映出我们儿童心中的世界。

2.关注层次，由易到难。由无情节到有情节，由现实到科幻等等。我们儿童在科幻画画题设计一定要符合创造性。用教师创造性的画题设计来唤起我们创造性的想象创造。

3、一切的科幻画作品都离不开生活的原型，如何在生活中选题，我认为要从以下两个方面做起：（1）观察要实

走出校园，走进生活，走进社会，观察自然现象和生活、社会现象，观察时，教师要引导学生从自己身边的小事情，小现象开始，展开合理、大胆的想象。

（2）选题要新

现在的科幻画容易出现雷同的现象，选题时，一定要新颖，别人画过的，想过的，尽量不要在重复，要有自己的新想法，新发现，选择内容尽可能地出其不意，要有站在别人肩头看问题的意识，选题既要符合自己的生活实际，又要有一定的高度，只有与众不同，才能有新意。

篇2：科幻画创作心得体会

72团双语小学

常忠明

【摘要】国家近几年来非常重视科技创新教育工作，而科幻画也是科技创新教育的一部分。通过几年的科幻画创作辅导，为进一步深入研究科幻画教育教学工作，建立以儿童科幻画创作为基础,构建学校科幻画教学体系。同时把科幻画创作有机地渗透到美术学科的教学中去，探究发展美术课堂教学理念。充分发挥科幻画育智、育人的教育功能。【关键词】科幻画教育

教学

教学理念在科幻画创作辅导过程中，首先要让学生了解认识什么是科幻画？让学生对科幻画认识有确切的定义。

一、科幻画概念的界定

（一）科幻画的定义 科幻画，是儿童在已掌握的科学知识和生活经验的基础上，通过绘画的表现形式激发学生对科学知识的兴趣，同时展开丰富的联想，以科学为规律展开对宇宙万物、未来人类生活、社会发展、科学技术的幻想，从而产生的绘画作品。它具有真实反映孩子们童心的一种艺术形式。是孩子们自己对社会生活的反映。也促进了学生科学艺术综合素养的提高，实现了素质教育的目的。

（二）科幻画的特点

我个人认为：科幻画具有以下三个特点：

科——是指科幻画的主题必须具备科学性。幻——是指科幻画的内容应该具有想象性。画——用绘画的手段表现主题具有艺术性。小学尤其适合开展科幻画教育。小学儿童的大脑思维从以具体形象思维为主要形式渐渐过渡到以抽象逻辑思维为主要形式，但仍带有很大程度的具体思维性。他们对抽象的科学常识的理解、研究、及创新能力较弱。因此相对于科技发明、创作、制作等科技实践活动来说，科幻画就有了它显著的优势。在小学阶段，大部分儿童都对绘画充满兴趣，他们在画中抒发自己的情感，描画着自己的童心世界。儿童时期又是极富幻想的时代，指导儿童在已知科学知识的基础上展开想象的翅膀，将所学的科学知识融入到科幻画创作当中。

（二）美术课程中渗透科幻画教学课程

科幻画教育已经成为我校美术教育课程的一部分，承担着培养学生思维扩散和才能展示的任务

1．把美术教育作为科幻画教育的阵地

这几年的科技创新大赛，我校的科幻画作品以逐年发展壮大，学生创作积极性热情高涨（1）开拓科幻画教学途径。科幻画教学主要是通过课内和兴趣小组两种途径来实施。课内主要是美术课中增设的科幻画教学，兴趣小组活动主要是利用科幻画爱好者每周的兴趣小组活动两种方式来开展科幻画教学。兴趣小组是培养科幻画人才的主阵地。兴趣小组的学习内容从学生的生活实际与已有的科学知识经验出发，把我们已知的科幻画表现的内容进行分类。如：探索宇宙、地球环保、新型能源、生物克隆基因、信息技术等题材，其次每个学生自选所创作的主题，选择主题以后学生寻找所涉及主题在现代生活中存在的问题和困难。我为每位兴趣小组的学生准备了一本记事本，这样同学们可以随时记录自己大脑中一闪而过的奇思妙想。

（2）科幻画地域特色教学课程。在科幻画教学中，我在教学模式的探究上做了一些大胆的 尝试，初步形成了以新疆地域特色为主的科幻画创作教学。这一教学模式强调学生紧扣具有新疆地域特色的素材进行科幻画创作。如：新疆的饮食中馕的加工制作、棉花、葡萄、地理环境等为主的创作素材。

三、在科幻画辅导中，从中产生了以下几点体会：

1、相信学生——儿童具有纯真的童心，“天马行空”的想象是创作的源泉。儿童时代因为其了解和掌握的知识量较少，不易受到现有的经验约束，因而他们的头脑想象比成年人更加大胆活跃，充满想象力。在科幻画的创作中，教师应深刻认识到这一点的重要性，充分相信学生的想象力，充分启发学生，调动学生的创新思维，从而引导学生自主独特大胆思考进行创作。可是，学生自主思考并不是让学生的思维“天马行空”自由放任，教师应为学生设立一定的创作方向和主题，从而引导学生集中于社会某一现象或生活中某一方面进行“对症下药”，这样才会有所突破创新。

为了进一步启发学生思考，对学生专门进行了一些思维训练课。例如：《剪羊毛自动一体机》首先学生对新疆草原牧区的牧民剪羊的现状进行分析讨论，学生一致认为牧民的羊数量大，剪羊毛的劳动强度大，时间久、还受到一些外在因素的影响。针对以上的不足大家一起来探究利用科技解决问题的办法，于是就出现了许多剪羊毛有关的创意，我们先让学生画出创意稿或写出自己的创意，再从中选择更具有代表性和比较新颖的构思再做进一步的指导。

2、让创作深入生活：在进行主题式的研究探讨时，主题的内容应紧紧围绕具有新疆地域特色这一创作素材主题，表现内容主要集中在以下几个方面：（1）描绘未来生活情景：例如《剪羊毛》、《空中转场》、《各种口味的馕》

（2）关注社会现状问题：例如新疆针对环境问题、能源问题、交通、沙漠等等社会与环境问题去设想解决办法，就有了《克拉玛依油城》、《绿化机》、《多位一体交通》（3）新疆地域特色：例如《多味哈密瓜》《五彩棉花》《葡萄收割一体机》

3、珍视童心，充分肯定：科技的发展日新月异，我们无法预知未来的世界会是什么样子，未来的科学技术又会有什么新发明新创造。所以对于未来的想象不应过度要求逻辑与原理上的严谨，要用发展的观念去判断，可能今天觉得不可思议的想象，随着科学技术在发展，明天就有可能会实现。

在创作中，尽最大可能容许学生天真大胆的想象，教师尤其要特别注重孩子们一些看起来可能幼稚可笑的奇思妙想，其实这些想法可能是他们自己在生活中的感受和体会才想出来的。教师不应该用成人的眼光去看待和判定他们的创意是否合理，是否符合一定的科学道理，而是应该转化为儿童的眼光去审视他们的创意是否具有实际意义，是否解决了生活中实际存在的问题。所以需要辅导教师具有一颗童心，才能够“慧眼识珠”。只要学生的作品中不出现违背科学原理的原则性错误就可以了。在辅导过程中，辅导教师还要特别留意对学生的创意稿的筛选，不要无意失去一些好的设想和创意。

四、适当帮助，充分鼓励：小学生的知识储备较少，知识面较窄，在创作科幻画方面，必定会有一些力不从心的时候。针对这一问题，教师除了要引导孩子们平时多学习科技方面知识以外，作为辅导教师应当做好学生的科学助手，在关键的时刻要为学生提供帮助。

然而教师在辅导学生过程中不要过多参谋，我们要注意方式方法，科幻画的创意表现要贴合他们现年龄阶段的知识水平，符合他们已掌握的科技知识水平，不应超越学生的年龄特点。低学段的儿童和高学段学生他们的想法也存在一定差异，应尊重这种差异化，还要符合儿童年龄层次与技能水平现状，不要过于拔高表现。并在具体的表现中有所体现。教师过多辅导会影响孩子本身的独立思考和童稚表现，可能会使充满奇思妙想的科幻画变成科普画。

五、科学与艺术并重：科幻画所表现的内容要准确，画面是展示他们创新思想的舞台，画面中所体现的绘画技法是为表现科幻画的主题而服务的，因而应科学性与艺术性并重。辅导教师在具体的辅导中应首先确定表现主题是否准确鲜明，如画面的主体是否符合所要表现的场景，所描绘的科学技术应该放在画面最突出的位置，画面所呈现的内容一定要表达的清楚完整，一目了然，具有一定的说明性。在绘画无法完全表述清楚地情况下可以用一些文字或具有代表性的符号来辅助。

同时，画面在重视表现科学性的同时，也要注重绘画所具有的“美”形式来表现。从画面的构图、造型、色彩等方面都要做到美的体现，使画面具有一定的美感。

六、留心观察，不断学习：科幻画的辅导不仅需要教师具备一定的美术素养，同时还需要辅导教师具有较高的科学素养，列如对于科学原理的掌握，科学发展前景的了解等，在其他方面的知识也需要丰富的累计，如生活常识的积累，社会问题的关注与认识，对儿童生活的关心等多方面素质，因此，对于辅导教师来说，平时应留心观察，多学习，了解社会科学各个领域的基础知识。只有集思广益才能使科幻画辅导工作能够长期保持并不断发展的动力。

七、最后提醒教师在辅导学生中所涉及错误性题材：

1、思想性错误：科幻画主题应积极健康向上，避免一些不健康不积极的题材。例：自动写作业机、神奇的笔、暴力毁灭武器等。

篇3：科幻画创作心得体会

世界电影史上科幻片的开山之作《月球旅行记》彩色修复版成为本届上海国际电影节一道独特风景线。在今天看来, 或许这只能算是一部“微电影”创作, 但它演绎的不仅仅是儒勒·凡尔纳的科幻小说《从地球到月球》, 更是人类内心深处最朴素的科幻梦想。

在本届电影节期间, 除了《月球旅行记》外还有多部海外科幻大片也将与观众见面, 相较之下, 中国本土原创科幻已沉寂多年, 令人记忆犹新的依然是早期的《珊瑚岛上的死光》、《大气层消失》、《霹雳贝贝》等。

上海电影家协会副主席石川教授认为, 科幻电影的繁荣, 首先要依靠科幻文学的复兴。他说, 工业革命后, 一些西方国家的科技发展进入到了一个大蓬勃的时代, 文学家通过了解科技的进步, 在创作过程中充分发挥合理的、有预见性的想象, 成就了一批像儒勒·凡尔纳那样的科幻小说家, 这些优秀作品成为当年西方读者和观众认知宇宙和未来的标尺。

“而相反, 中国文艺创作更倾向于写实, 不善驾驭科幻类的叙事手法。”石川坦言。

篇4：用创新理念辅导学生科幻画创作

科技创新是一个民族进步的灵魂，是国家持续发展的不竭动力。科幻画创作集科技与艺术于一身，是实现素质教育、培养学生创造性思维的重要内容和途径， 对培养青少年的想象力、创新意识和探究能力很有意义。

二、研究过程及方法

研究过程：

第一阶段：组织筹备阶段（2010年4月）理论学习、拟定计划、制作调查问卷、设计分析量表、确定研究对象和范围。确定在我校七年级进行研究实践。第二阶段：实践研究阶段（2010年5月-2011年3月）进行课堂观察实践，分析制约中学生科幻画创作的问题。第三阶段：总结成果阶段（2011年4月）撰写研究报告，绘制流程图，总结经验教训。

研究方法：文献资料法、问卷调查法、对比分析法。

三、研究对策与成效

1.通过在七年级三个班级按常规的科幻画辅导模式教学，从并不理想的学生作品得出常规的辅导模式不利于中学生的科幻画创作。

2.对中学生科幻画创作中遇到的难题做问卷调查。

3.分析比较、统计出中学生科幻画创作中遇到的难题。

科幻画创作难题的调查问卷分析情况（统计1）

实验班级：七一班 七二班 七三班学生人数：都是40人 完成作品人数及比例：26（65%）；19（47%）；22（55%）。属主题创意方面难题人数及比例：21（80%）；17（89%）；17（77%）。属绘画方面难题人数及比例：14（53%）；11（58%）；10（45%）。属表现科学方面难题的人数及比例：9（34%）；10（53%）；7（32%）。

4.有针对性的设计科幻画的各种辅导新方法，在各班进行检测其效果。

（1）针对上文提到的困难一：属于主题创意方面的难题，认为自己在这方面有困难的学生往往是绘画有一定的绘画水平，但是受写实绘画等传统的美术思维束缚，想象力不够大胆活跃。针对这类学生我采用了两种方法进行实验：

①深挖生活法。生活是科幻画创作的不竭源泉，教师要引导和培养学生在日常生活和学习中发现生活中的每个小细节问题，不失时机的加以表现。在实验中多数学生能主动联系到生活进行创作，但表现的内容较为常见，还不够新颖。这时就需要教师因势利导，因人而异地帮助学生确定最佳的表现角度。

②多元联想法。大家都知道多元智能理论，可以利用多种手段来发掘学生潜能，进而为他们提供合适的发展机会，使他们取得成功；通过语言、音乐、形象、动作及各学科知识相互渗透融合等方式诱发中学生的想象力，从而打破部分学生过于死板的思维方式从而得到新的创意。采用此法后多数学生有了更宽的思路，思维活跃，源源不断的激发出创意灵感。

（2）针对上文提到的困难二：属于绘画处理方面的难题。此类学生想象力较丰富，想法较多但眼高手低。针对这种情况我采用了三种方法进行实验：

①图形变身法。运用各种基本图形打乱重新组合，激发学生在图形上的创造力，改变中学生的惯性思维，使他们不拘泥于事物的现有外形，创作出有个性、新颖的新形象。很大一部分学生在拼摆过程中的想象力会被最大限度地挖掘出来。

②色彩互换法。中学生在安排画面色彩时总是按习惯上色。比如天是蓝的，草是绿的，花是红的。其实我们倒是可以大胆地改变一下色彩，使人们眼前一亮，为画面增色。但也不可随意上色，要充分考虑到画面的主题创意、整体风格等方面问题。

③画材突破法。试想一下如果大家都习惯用常见的几种材料作画就难免在视觉效果上有些雷同。其实除了水彩笔、油画棒等画材画法，还可以用到布贴、剪纸、烙画等，甚至可以直接利用废旧材料作画，不过这些材料要和画面内容有联系才可以更加生动地表现绘画主题。例如：一个学生采用彩铅画的方式展现了一台加工碎布成型的新机器。由于绘画材料色彩较淡处理出的画面始终觉得单薄。通过师生交流得知该学生家人在纺织大世界工作，较易找到碎布实物，于是建议该生用布贴的方法试一试，结果很令人满意。

（3）针对上文提到的困难三：属于表现科学方面的难题。这类学生要么是缺乏科学知识画出的作品较随意；要么是在懂得科学知识，但在应用上想得过于复杂深奥，以至于怎么表现都达不到满意反而束缚了手脚。针对这种问题。其实多数情况下一幅科幻画只要遵循基本的科学原理和流程即可，不必过于强求科学精密。可以在画面重要部位以简要的文字标注方式标明功能或名称，使观众一目了然，更加容易看懂并接受你的科幻画作品。

通过使用以上创新的科幻画辅导方法，无论是作品数量、质量均有大幅提高，取得明显效果，通过了实践的检验。从而验证了上述创新的科幻画辅导方法能有效提高学生创意水平。见统计2。

分组并针对各类情况应用新辅导方法后科幻画创作情况 （统计2）

实验班级：七一班 七二班 七三班学生人数：都是40人完成作品人数及比例：40（100%）；42（105%）；40（100%）。抄袭作品数及比例：4（10%）；2（4%）；2（5%）。科技表现欠佳的作品数及比例：2（5%）；4（9%）；1（2%）。创意好但效果欠佳的作品数及比例：5（12%）；5（11%）；4（10%）。创意、画面均好作品数及比例：25（63%）；22（52%）；20（50%）。

四、存在的问题和设想

篇5：科幻画创作心得体会

新课程标准指出：“创新是一个名族或国家的灵魂。”科技的发展使我们的生活发生了日新月异的变化，人们也正逐步体验着科学技术带来的种种奇妙。一幅幅创意独特、想象丰富的科幻画作品增强了学生的感情体验。他们不受时间和空间的限制，不受生活真实的约束，把自己对科学的理解通过大胆地想象和创造以绘画的形式表现得淋漓尽致。学生喜欢画科幻画，科幻画已经成为他们生活中不可缺少的一种表达方式。科幻画已对于少年儿童综合素质的提高具有十分重要的现实教育意义。

一、科幻画的概念

幼儿时期的绘画创作主要是儿童画，这也决定于他们的心理发展阶段和基本技能的表现能力。科幻画有别于普通的儿童画，它是年龄稍大些的学生在有了一定的绘画基础和知识基础及思维能力后完成的创作作品。也就是说，科幻画是学生在理解科学知识的基础上，通过科学想象，运用绘画语言创造性地表达出对宇宙万物、未来人类社会生活、社会发展、科学技术的遐想而产生出来的绘画作品，是真实反映童心的一种艺术形式。虽然是一种新的艺术表达形式，但它也有着质朴的笔触、鲜艳的色彩，这一点与儿童画是相似的。只有了解了科幻画的概念，我们才能进行有效地科幻画创作，不至于走入误区。

二、科幻画教学中存在的问题

首先，题材单一，缺少想象成分和超前性。在每次征集科幻画时，许多学生的作品内容及表现风格都是相似的，让人倍感无奈。的确，我们所生活的各种环境太缺少科学氛围，学生距离科学太远了，的确要创作一幅优秀的科幻画很不容易。

其次，概念不清，作品的表述过于抽象、缺乏科学细节。在征集科幻画作品的过程中，很多学生为了达到科幻的目的把画画成了童话、神话故事。科幻画和想象画不同，不是把一些传统意义上的传说画出来就变成了科幻画，也不是把太阳画上眼睛就叫科幻，其实这只是一种拟人化的表现方法。许多学生一说画科幻画，马上就画出来乘坐宇宙飞船游太空，再加上各种小星星、人造卫星、飞船、飞碟等，好像这些东西放到一块儿就是科幻，好像画出宇宙就代表了高科技，就表示想象力特丰富。也就是说学生走进了宇宙就是科技，科技就是科幻的误区。其实，科幻可以更加普通化、生活化、服务化。教师要引导学生从身边小事出发，细节中点滴积累，学习中细致观察，做一个生活中的有心人，不能让学生远离了生活，都奔向海底或太空。还有的学生把想象画当成了科幻画，所以教师在辅导学生时一定要告诉他们必须以科学知识和科学规律作为依据。还有的学生常常会把自己热爱的军事武器的图画当成科幻画，教师在辅导的过程中也要注意这一点。

再次，创意及绘画技巧不符合儿童年龄特点，缺乏个性。在许多科幻画作品中出现创意成人化的状况，让人在画面背后看到了不符合其年龄的表现痕迹，感受不到青少年那种稚嫩的笔触和淋漓尽致的想象力和创造力。因此，在辅导过程中，教师的参谋不要过多过分，避免用成人审美观、价值观、思维方式去影响学生。学生本身具有自己的独立思维和稚趣表现，如果教师指导构图怎样安排，这里怎样画，那里怎样画，无疑会与充满奇思妙想的作品失之交臂。因此，辅导教师既要指导学生提高技能，加强绘画语言的表现力，也要提倡让他们自己去观察、想象、体会，并表达自己的感受，要在科幻画中看到“童心”，要知道创作科幻画活动的主要目的不是培养画家，而是为学生将来所从事各种事业积蓄创造性潜能。

三、如何对儿童画科幻画进行指导

1、让学生植根生活联系实际，创作富有新意的科幻画作品。艺术源于生活，高于生活，可以说任何艺术形式都离不开生活的滋养，科幻画作为一种艺术表达形式也不例外。凭空想象、闭门造车是创造不了优秀作品的，因此，教师要鼓励学生留心观察生活。教师可以带领学生走出校园，走进生活和社会，引导学生观察自然现象和生活、社会现象。观察时，教师要引导学生从自己身边的小事情、小现象开始，展开合理大胆的想象，从生活中提取所需要的创作素材。与此同时，教师还要引导学生了解一些必要的科技知识，避免学生无根据地胡乱猜想。教师还可以提供一些来源于生活的作品让学生欣赏，使学生加深体验。

为避免雷同的现象，教师在引导学生选题时，一定要有自己的新想法和新发现。教师要有意识地通过各种途径对学生进行想象力的培养。比如让学生从身边的生活入手进行观察，看看有哪些地方还不尽如人意，有什么不合理的地方，应该怎样改进等等。在解决这些问题的过程中，学生学会了观察的方法，学会了怎样在生活中发现问题并通过科学的想象去解决这些问题。这正是科幻画创作的关键。

2、让学生放飞童心，创新想象，创作出极具个性的科幻画作品。童心是学生进行创作的源泉，他们对整个世界都充满了好奇，成人圈里的各种“规矩”束缚不了他们活跃大胆的思维，所以儿童的想象力之丰富往往出乎我们的意料。在画科幻画的过程中，教师的辅导观念就显得特别重要。学生看起来幼稚甚至可笑的想法需要我们去呵护，我们不要用成人的观念去判断他们的想法是否合理，是否有一定的科学原理。学生肯定是在现实生活中有了这种感受和体会才会有这种想法，所以教师应该从儿童的想法出发去判断他们的创意是否解决了生活中存在的实际问题，是否具有现实意义。总而言之，教师要把学生的创新思维充分调动起来，引导他们集中突破某一方面问题进行自主创作。

3、让学生通过交流评价，创作出洋溢快乐的科幻画作品。互相交流对小学生来说是非常好的学习方式，在科幻画的教学中也是很有效果的。比如，教师在教学过程中让上一届获奖的学生充当教师的角色，介绍自己是如何理解科幻画的。有了这些经验之谈，学生之间就可以互相学习，也可以让学生在绘画的过程中体验成功。又如，当学生对自己的选题有了方向时，让学生将自己的想法与同伴交流，在大家的质疑与认同中，逐步完善自己的思考。虽然这个环节需要的时间比较长，先从小样稿到初步形成的稿子，最后到完成稿，但是整个过程对学生个体的提高是非常有帮助的。经过我们的尝试，我发现当学生将自己的想法与同伴交流时，往往受到的指点和启发是非常显著的。所以，在科幻画教学过程中，适时地让学生进行交流评价是非常必要的。

篇6：经典科幻故事创作：未来危机

我作为勘测局局长，正坐在高仿牛皮椅上喝着茶——也不能算茶，因为这世界早已没有一滴真正的淡水了。在我嘴里的，不过是一些味道与茶相仿的能量物质罢了。突然，我的助手莱尼急急忙忙地跑进办公室说：“大事不好，地球的表面突发了龟裂，再这样下去，地球会裂成几块的!”“立即准备修补裂缝!”我命令道。可是，经过了几天的修补，裂缝不但没有缩小，反而变得越来越大，几乎到了碎裂的地步，全球上下一片恐慌，有人还计划去火星避难。

不对，事有蹊跷，一般的裂口在专业的修补下，自然产生的裂缝没有一次不败下阵来，难道这次的灾难是人为的?我暗自想到，于是去找我的助手莱尼。我推开了莱尼办公室的门，里面空无一人，“这个家伙在这么紧急的时候跑到哪里去了?”我一边嘟囔，一边随手抄起桌子上的一张纸：

在地球上打开裂缝(完成)

扩大此裂缝(完成)

干涉裂缝修补工作(完成)

莱尼

这时，门开了，莱尼走了进来。他看了看我，说：“看来，我们亲爱的勘测局长已经知道我的伟大计划了?”

“是你扩大了裂缝?”我惊讶地说，“不过，你以为我会让你为所欲为吗?”

“当然不会。所以说，”莱尼按了一下手边的按钮，铁笼从天而降，把我罩在了里面，“这是专门为你这样爱多管闲事的人准备的，喜欢吗?”莱尼的口气轻松得像个在挑玩具的小男孩。

“你这么做是为了什么?”我愤怒地问。

“你们这些人贪得无厌，污染了环境，我当然应该把你们这些害虫除掉。而我，也将作为唯一的幸存者目睹新智慧生物的诞生!”他用同样激动的声音说，“算了，跟你一个将死之人争论什么，来吧，一起目睹人类的灭亡!”

忽然，地球发出了剧烈的震荡，可是地球并没有像莱尼所想的碎裂开来。“不，为什么?!”莱尼喊道。

“我会告诉你的，海水与熔浆接触后会形成岩石，自然会堵住裂缝。”我从被击碎的笼子里走出来了，用枪对准了莱尼。

“地球已经被污染得如此严重，你们还不知悔改，末日的来临只是时间问题。”莱尼说。

“也许，有一天人类会学会保护地球的环境吧。”我望了望乌云密布的天空，忧虑地说。

鲁稚点评：

篇7：科幻小说《三体》的读书心得

关于《三体》描写风格

有自己的特色，在科幻界中应该算是独树一帜了。我看得很有趣，因为我是从第二部《黑暗森林》开始看的，一开始引人入胜的是一只蚂蚁在三维世界里怕在二维世界里想象，刚开始看觉得有点莫名其妙，现在回想那不就是人类的写照吗?人直接感受的是包括时间的四位空间，按照如今维数理论，更高维的就存在我们身边，或者说我们所处的环境中就有更高维的，只是凭借人类的结构是看不到摸不到的!只能靠想象，而人的想象力也并非无所不能，它受到物种的限制，就如蚂蚁永远无法想象球是圆的这种感觉!

还有小说中提到的智子，刚开始看第三部不知道是什么东西，那个疯狂出现在视野前面的数字在我们无法解释的情况下也真的称得上“神迹”!但细想一下，这些又都在作者安排的前提下能够经得起逻辑推理的推敲，智子或者说是质子因为带正电能够操控电子，能够使照片底片感光，或者是使人眼的视网膜感光成像，这就解释了为什么在任何地方都能看到“死亡倒数数字”的原因。这也是科幻小说的魅力之处，虽然梦幻，但与现实科学总有一条线紧紧牵着!

如今我弄明白了，智子跟质子本质上一样，只是智子是将质子改造成超级计算机!这个想法在我看来还算合理，但让我惊叹的是作者居然把改造的细节也写了出来，而且有理有据，想法前卫奇特……将高维的质子在低维展开，一颗人眼看不到的质子被拆成遮挡天幕的细丝，并且在上面蚀刻电路，而后回到高维变成看不见的超级计算器!不过其中我还是有一些东西不太理解不太合理，质子怎么会是处在七八维这样高维的宇宙呢?而且里面关于科技的发展都是以人类现有的技术去联想，比如说电路，比如说计算机!或许广袤无垠的宇宙中孕育出其他完全不同于人类文明发展的形态呢?但扣心自问，要自己来想象外星文化，我又会从哪个角度去幻想，总之应该也和人脱不了关系吧?!正如前面所言，蚂蚁想象不出球是圆的这个事实，只会在上面爬来爬去。书中有言，地球人在三体人的眼中就如虫子一般，虽然虫子也有虫子中的科学家， 但虫子的结构不变，某种本质的东西应该也不变。不是有一种假说吗?地球上的生物基本上都属于碳基生物，而科学推断说也有可能存在以硅基生物为主导生物的星球，那样的话势必会发展出不一样的文明形态啊，又怎么能以人类发展文明史与科技发展史去衡量呢?如果有宇宙文明，势必存在多元化，这是我的理解。

关于《三体》的批判意义

联系到__，从《三体》到《黑暗森林》，之中有很多描写革命斗争的都联系上了__时期，虽然发生的事件都是以未来和现有科学理论为材料，但其中对错误的斗争方式和对__时期的黑暗事件的讽刺异常明显。我是个90后，没有亲身经历过大__时期，从历史了解到的，是关于那十年间的许多在现在看来是荒唐的事!而作者换汤不换药的描写让我们更为接近地接触到那一段沉重的历史。

革命需要血的代价。在“地球三体运动”一章中，描写了一群地球叛军(说是叛军可他们的思想也是想把地球变美好，可是他们的思想太负面了，居然认为人类无药可救必须灭亡!)信仰三体文明跟广大人类唱反调。如果说一切事物的结局就是毁灭与虚无，人类终将消亡，地球终将步入末日，宇宙终将走向无尽黑暗。那最终有什么意义呢?还是说本来就没有什么意义，其中演变的过程才是永恒的真理?宏观上去想，没有什么是永恒的!就如那个可怕的“农场主假说”：一个农场里有一群火鸡，农场主每天中午十一点来给它们喂食。火鸡中的一名科学家观察到这个现象，一直观察了近一年都没有例外，于是它也发现了自己宇宙中的伟大定律：“每天上午十一点，就有食物降临。“它在感恩节早晨向火鸡们公布了这个定律，但这天上午十一点食物没有降临，农场主进来把它们都杀了!

刚读到这一段的时候，我的后背冷汗直冒!太可怕了，如果真的存在高维的生物拿我们当鸡看，就如上帝一般，那么人类的所有文明岂不是都是笑话!

之后想想，嗤笑一声，这不是杞人忧天吗?就算真的存在，也不能够是人类的脑袋能够想象出来的场景，那跟现在，真的是太遥远太遥远……

有如史强那般的现实乐观主义才是我们要学习的，对生活的态度。毕竟跟那些以纪年级的时间单位相比，人短短一生几十年连沧海一瓢都谈不上吧?偏偏现实中连这些都不珍惜，不可学。

《三体》中也有联系到世界末日，特别是描写了独特三体人的末日，一群可以脱干身上的水变成纤维的三体人，科技中掌握中子等其他微观领域人类科技领域未曾接触的部分。“三体文明”在末日中痛苦挣扎时，接收到傻傻地球文明的纯真寻友信号，如同在沙漠脱水的人遇见一汪清泉，那对生的渴望的执念无比坚定。随后轻松运用超技术锁死地球人的基础科学，三体人庞大的宇宙舰队开始向地球进发……

之后《黑暗森林》中三体舰队入侵太阳系探测器那个水滴型跟地球太空舰队的战争，那才叫高潮!不同文明等次战争的屠杀，水滴的无敌形态深深烙印在读者心间!也血淋淋地告诉我们，落后就要挨打!地球应对外星入侵的“面壁计划”一个一个被破壁，人类最后的希望一点一点破灭，真揪心!最后一位“面壁者”罗辑，曾倾向三体文明，第一个意识到宇宙文明的残酷和法则，以暴露自身宇宙坐标这一无疑是自取灭亡的行为迫使三体舰队停下死亡的脚步。三体系列第二部《黑暗森林》最后的结局以人类的威胁胜利和三体人的妥协应该说是比较曲折完满的。人类最终没有消亡，读完后也松了一口气。

也引起了我们反思，我是一个和平主义者，难道无论科技如何发达，文明如何先进都有战争的存在?都有军事的存在?

篇8：科幻画创作心得体会

关键词：游戏,创造,美术,绘画,创作

一、引言

在教学过程中我们不应单纯地把艺术视为一种技艺,还要让学生在掌握基本技能、技巧的同时,利用艺术教育具有形象性、感染性、愉悦性的特点,来调动学生的非智力因素,激发学生学习的积极性、主动性,培养学生的审美情操,从而提高学生的艺术修养。广东省广州市增城区富鹏小学是艺术特色学校,近年来在各项比赛中都取得相当好的成绩。但是这只是一部分学生的荣誉,学校整体美术成绩还有待提高。广东省广州市增城区富鹏小学是一所城乡结合小学,大多数学生都来自农村,大部分学生都缺乏艺术熏陶和艺术修养,缺乏对色彩的认识、创新思维以及对未来世界的大胆想象。基于这种情况,我们进行了从“黑与白的游戏”简单的线条画上升为“形与色的游戏”校本教学实验的研究。有了教师的启发和学生的大胆想象,未来的世界创造将不再是幻想。我们从儿童的心灵世界出发,使儿童感受到多彩世界的美妙,对美好世界的遐想,能让他们尽情地表现自己的内心世界。

科学幻想绘画是少年儿童对未来科学发展畅想和展望的一种表现方式。科学幻想绘画创作是绝大多数少年儿童喜欢的一项活动,它体现了少年儿童的个性与创新精神,培养少年儿童的科学想象力、观察力和创新意识,可增强学生团结合作的能力,倡导科技与艺术的结合。

科学幻想绘画教学中我们应该根据学生身心发展需要,把教学内容融入游戏活动中,让学生在游戏中学习,在快乐中成长。以游戏为主要教学手段,寓教于乐,既便于教师组织,又符合学生个性学习需要,并能较好调动学生的学习积极性。

广东省广州市增城区富鹏小学结合本校实际,结合学生的年龄特征,开发出“游戏型”这一系列校本课程内容。其中“形与色的游戏——科幻画”系列是“游戏型”校本特色课程研究的子课题。其一,游戏是自愿的。自愿属于动机范畴,是推动人活动的心理力量,是人活动的目的。其二,游戏是乐趣体验。包括:(1)兴趣性体验,情不自禁地被卷入、被吸引的心理状态;(2)自主性体验,能够自由选择、自主决定的性质引起的主观体验,如我想玩就玩或我想怎么玩就怎么玩的体验;(3)愉悦性体验,在轻松的活动过程中由嬉戏、玩耍引起的心理快感;(4)活动性体验,在游戏中获得的生理快感,主要是由于身体活动的需要和中枢神经系统维持最佳唤醒水平的需要得到满足之后产生的;(5)成就感体验,验证自己能力的乐趣体验,具有较强的影响力,可以增强游戏者的信心和继续挑战的意愿。其三,游戏是有规则的活动。游戏规则是学生在游戏中关于动作和语言的顺序,以及在游戏中被允许和被禁止的各种行为的规定。这样,把体育教育融入“游戏”之中,发展学生的特长,培养他们的兴趣,使学生的个性得到充分发展,使学生在“游戏”中培养审美情趣、艺术修养,在“游戏”中享受成功的快乐,在“游戏”中不断提升艺术情感。

二、寓游戏于教学,促进学生主动学习

游戏教学可以使学生的学习过程变得非常轻松、活跃和愉快,进而增强学生的学习兴趣,使其养成主动学习的习惯,促进学生更好地学好新知识、新技能,学好扎实的基本功,将来成为国家有用的栋梁之才。苏霍姆林斯基说过一句名言:“世界在游戏中向幼儿展现,儿童创造才能也是在游戏中显示的,没有游戏就没有也不可能有完美的智力发展。”“游戏”是人的天性,是儿童最喜欢的活动,尤其小学生大多数都活泼爱玩好动,学习与游戏相结合,可消除学生对学习的厌倦情绪,还能提高学生学习兴趣,使学生慢慢养成主动学习的好习惯。

在小学美术课堂中,让游戏与美术教学相结合,我认为是艺术教育非常有效的方法之一。玩中有学,学中有玩,学生会感到学习美术没有任何压力,是一种快乐的享受,进而会进一步热爱美术这门学科。因此,作为美术老师,我们要想尽各种办法精心设计教案,将各种独特新颖的游戏活动引入到美术教学中,从而达到更好的教学效果,让学生从中受益。例如,上二年级的《多功能风车》这一课时,我手拿着一架风车走进教室,风车迎着吹进教室的北风飞速转动,顿时孩子们欢呼起来,这时我把风车放在讲台上,孩子们稍微安静了,我说:“今天谁听从老师的指挥,这风车就奖励给谁,还可以到操场上玩风车。”这时孩子们立马安静下来,并且坐得端端正正的。我让孩子们欣赏了几张同龄人的画和讲授了风车的制作方法后,孩子们都迫不及待地与好伙伴一起动手画着他们心中的多功能风车,制作了一架架精美的风车。下课前十分钟,我把孩子们带到了操场,让他们尽情玩耍,看着他们进行风车比赛,我的心中充满喜悦。

三、通过游戏活动激发学生的创新意识

小学生总是有好奇的心理,特别是新鲜事物总能激起他们探索事物的强烈欲望,教师要从美术教材中挖掘有新意的教学内容,通过游戏活动培养学生的创新意识。特别是学生每学习一种新的内容时,兴趣都非常高,让学生带着新鲜感进行创作,就可提高学生的创新意识。

例如教六年级的“未来的交通工具”时,我准备了各种玩具车和昆虫类玩具放在一个大箱子里(箱子中其中一面挖了两个洞,刚好可以把两只手伸进箱子里摸里面的物品),然后点名让学生上来摸摸,再猜猜是什么玩具,有什么特点。学生说出玩具名字和特点后把摸到的作品从箱子里拿出来让其他同学看看是否正确,这时课堂一下活跃起来了,很快,箱子里的玩具就被学生“邀请”了出来。这时我说明:“这些玩具车和昆虫玩具都是我们在日常生活中随处可见的,今天就以“未来的交通工具”为主题,发挥你们丰富的想象力,用添加的方法看谁能把这些普通玩具变成一辆或者一架不只是在公路上行驶的交通工具。”这样一来,不仅解决了这一节课教学内容中分析玩具特征环节的教学内容,而且学生对玩具的外形结构印象深刻,对本节课的内容产生浓厚的兴趣。当我说明要求后,他们迫不及待地找到自己的好伙伴坐在一起小声地讨论,拿起笔共同描绘着他们心目中未来的交通工具。

四、利用游戏环节培养学生的团结合作精神

根据儿童的生理、心理发展特点,小学生都有争强好胜、永争第一的心理,可利用游戏教学环节培养学生的团结合作精神。具体方法:把学生分成若干组进行对抗赛,各个小组为了取得胜利,一定会积极采取各种方法,组员会把自己和群体视为一体,会从团队获胜去考虑,大家荣辱与共,相互支持,相互依赖,共同进退。只有小组成员合作最好的才能成功,从而培养了学生团队的合作精神。

例如,上学期五年级一班较早学完书本内容,我发现他们课后都喜欢做手工,还喜欢玩象棋,于是期末时我设计了以“百变棋子”为题的手工和绘画课(一节手工课、一节绘画课,共2课时),说明游戏规则:哪两个团队最快把象棋的棋子做出来,摆到讲台上的象棋板中,这两个团队就可以派代表出席象棋比赛,而其他成员则可以观看。下一节课就以手工课的棋子为主体物,通过自己丰富的想象力创作一幅环保的科幻画。首先,我让学生自由组合团队坐在一起,先欣赏其他学生的作品,欣赏作品中色彩的搭配方法,用了什么技法。欣赏完作品,各团队成员分工合作。很快,勇敢的“卒”冲在前方,“炮”也跟着被推了出来,“象”“马”“车”“将”等棋子颜色一个比一个鲜艳,动作一个比一个夸张。

此外,在科幻画方面,展示在我面前的是有些棋子已化身为巨无霸正在清扫着街道,是清洁工的好帮手;有些已潜入海底,正在探索海底的宝藏呢……这样的课堂既培养了学生的动手能力,又增强了学生团结合作,乐意动手、动脑的创作精神。

自从广东省广州市增城区富鹏小学开展科幻绘画作为校本课题研究以来,广东省广州市增城区富鹏小学学生变得喜爱接触科学,探索科学,热爱科学,变得主动关注自然,思考生活。因为我教给学生的是:一幅优秀的科幻绘画不仅要想象合理,还要讲求科学性。这就要求我们平时要多了解科学知识,多读一些科技书籍并搜集资料,要时常关心科学发展动态,及时了解科学发展的新动向,根据新科技新知识,进行联想、设计一个有利于改善我们身边的环境或给我们的生活提供方便的物品。在绘画过程中可以培养学生的动手、动脑能力,同时提升了学生的观察力、分析能力、理解能力、想象力、艺术个性能力。

五、结语

进行课题研究的过程中,我们美术科组的老师受益良多。从课题研究过程中,我真实感受到了团结合作的力量。如果美术科组的老师不齐心协力,课题工作很难开展下去。在负责人的精心安排下我们分工合作,制订了研究计划,搜集了有关材料,学习了相关理论,经过一次次学习、讨论、研究,进一步完善了课题方案的具体实施要求等各项工作。我们虽然各自负责自己的任务,但又互相配合,互相沟通与交流,这样不仅强化了本科组老师的合作意识,端正了一丝不苟的学习态度,而且还增强了本科组老师的友谊。

游戏的魅力是无穷的,怎样让这种魅力恰到好处地融入课堂中,让孩子边玩乐边学习这种理想化的状态得以最大限度地实现,还需要我们不断地去探索研究。

参考文献

[1]吴承明.小学美术课堂中如何提高游戏教学的有效性[J].新校园(中旬),2015,(5).

[2]刘春枞.小学美术课如何培养学生的创作灵感[J].学苑教育,2013,(18).

篇9：少儿科幻画创作辅导的之我见

一、大胆设想，培养发散思维

少儿科幻画创作特点是必须基于一定的科学原理的基础上进行合理想象，基于这个因素，我在科幻画的辅导中首先注重教师与学生科学素养的培养和提高。美术教师在日常的教学积累中有很高的美术技能水平和丰厚的艺术积累，但在科学素养上却有所欠缺。一幅优秀的科幻画的产生，需要创作者本身--儿童，辅导者—-老师的共同努力。师生共同提高科学素养，那么学生在科幻画创作也必将事半功倍。在提高科学素养方面主要了解国家及世界科技发展趋势，从科学期刊，杂志报纸，电视，网络资讯等获得，学校每年进行的科技创新大赛也为师生了解科技资讯，交流科技信息提供平台。

少儿科幻画的创作辅导不仅提高科学素养，还应以科学为向导大胆设想，发散思维。我在科幻画辅导中从一个事件出发，大胆设想衍化出各条线索，进行各个角度的创作。如近期日本核电站地震后泄露事故这一题材，对人类造成核辐射的威胁。针对这个情况学生A从生化科学角度创作，他了解碘对辐射有一定的防治作用。放射性物质碘131是碘的放射性同位素，预先服用碘具有阻断人体甲状腺对碘131的吸收。他根据这一科学原理创造出神奇碘片的科幻画，把微小的画面放大，将甲状腺，血管，碘分子就有可以充分的表现了。学生B则从人工智能角度来表现，利用机器人去降低核反应堆温度达到稳定。学生从一个事件生化出不同角度的想法从而达到发散思维的目的。

二、找准切入口，增加题材新意

丰富了科学素养，我们的视野就会开阔，科幻画的题材就不会局限，当天上地下的创意被我们表现了无数次后，我们烂熟于此类题材。创意不再是上太空就是入海底，现代的科技发展，孙悟空式入海与腾云早已不是神话，潜艇与飞机的发明让我们实现了自己曾经的梦想，我们还冲破空中透过云层，脱离地球引力进入太空。人类一步步实现曾经叫做幻想的东西。我们的科幻画主题表现天上地下没有错，问题是上天入地干吗？在科幻画创作中我们应找准切入口让科幻画更具新意。

从生活中的细节找切入口，细致观察和体会生活。任何艺术都源于自己的生活，体验与感悟。凭空想象如无源之水。我们在自己生活中遇到的问题，掌握的经验上进行发散想象，引导学生从自己身边的事物开始观察并大胆质疑，以他自己的眼光，去感受身边的问题。我在科幻画的选材辅导中，就是着重让学生从生活中提取材料再加以创作。如日常交通、道路、住宅、垃圾、饮食、废气、商品、植被等，并基于科学的引导去寻找解决问题的方法。

从社会各个领域找切入口，世界之大无奇不有，在辅导学生进行科幻画题材选择上通过电视看科普记录片，网络看各种科幻电影，科学杂志等各种方式来寻找资源。如对未来世界的科学技术的联想，对新物种，新产品的联想等。

从人类尚未实现并正努力实现的一些科学创造和科技发明找切入口，对未知的宇宙万物、自然世界，人与环境以及相互关系。人类对世界的探索从未停止，在一些困难面前科技的力量尚没有达到的前提下，我们更渴望用自己的力量征服世界。基于科学的基础上，通过孩子们正确的创意加以解决，这是科幻画创作的关键。

三、与艺术结合，更具艺术表现力

文艺复兴时期的达芬奇在艺术领域和科学领域都有很深的造诣，科学与艺术双修，他有许多设计图手稿涉及桥梁、教堂、军事等多方领域，这些手稿既是发明图纸，也是科幻画，既有科学性又有艺术性。

我们在科幻画的创作中注重艺术的感性与科学的理性相结合。科学也个有艺术的美感。学生在确定一个主题后，就选择相应的材料与艺术表现形式，在辅导学生创作中为了让作品更有新意和张力，我从以下几个方面重点辅导学生画面处理。

1.放大表现法

放大代替微缩，科幻画的创作有些有表现极小的东西，这时就需要放大处理以增强艺术表现力。如《新型农作物》很多农作物都在一个画面中，无法体现其新型的优势。如果采用局部放大法就能清楚的表现农作物的外形，细致的内在构造。

2.动态表现法

学生在创作画时，尽可以的去表现动态的过程，用动态代替静态。如《新旧衣交换机》如果只是一台机器，一边是旧衣，出去的是新衣那么画面比较平庸，如果能表现机器在运行时的状态，表现出机器染色，纺织等多种加工，那画面就更加丰富。

3.立体表现法

用立体代替平面。在表现一些城市时，如果对于立方体、圆柱体等一些几何体有了一定的认识和理解后，可以在科幻画中去表现器物的立体效果，如方块的东西，应该表现三个面，画面更能把创意表达清晰，视觉的效果也会更强烈。