大班幼儿美术欣赏

大班幼儿美术欣赏（精选8篇）

篇1：大班幼儿美术欣赏

活动目标:

1.欣赏米勒作品《拾穗者》，从线条、色彩和构图等着手让幼儿感受画面中温馨朴实的自然美。

2.鼓励幼儿大胆欣赏和评价，发展幼儿对艺术作品的解释和评断能力。

3.通过欣赏作品让幼儿体会到劳动人民的艰苦生活，并将自己在劳动中的情绪体验表现在美术创作中。

活动准备:

PPT、人手一套绘画工具，包括纸、笔、颜料等，优美抒情的钢琴背景音乐。

活动过程:

一、欣赏秋收麦田图片，激发活动兴趣。

1.出示秋收季节的麦田图片，提问:这是哪里?是什么季节?你想到了什么?

2.如果此时你在金黄色的麦田上，你会做些什么?

二、欣赏名画《拾穗者》，欣赏感受画面中温馨朴实的.自然美。

1.简单介绍米勒：法国有一个大画家，他的名字叫做米勒。我们可以叫他米勒爷爷。他画了一幅很有名的油画，一起来欣赏一下。

2.初步了解作品内容。

(1)这是在哪里?画面中有谁，她们在干什么?

(2)你在画面中还看到了什么?

3.从美术角度欣赏作品。

(1)你们觉得这幅画好不好看?哪里好看，为什么?

(2)画面中的线条给你什么感觉，是柔和的还是很生硬的?

(3)画面整体是什么颜色?三个农妇的头巾以及身上的围裙是什么颜色?这三种颜色在画面中给你什么感觉?

(4)画面近处有什么?远处又有什么?他们的大小有什么区别?

(5)小结：整幅画看上去很真实，就像照片一样，这就是写实主义画法，你看到的是什么样子，画出来就是什么样子。

4.分析作品的思想感情。

(1)她们为什么要捡地上的麦穗?

(2)她们是怎么捡的，用什么姿势?手和身体都是怎么做的?谁愿意来学学她们的动作?你感觉怎么样，是不是很累?

(3)劳动人民的生活是很艰苦的，她们勤劳节约，不浪费每一份粮食。看了米勒爷爷的这幅作品，你明白了什么?

5.了解作品名称。

(1)如果让你给这幅画取一个名字，你会取什么?

(2)米勒爷爷个这幅画取名叫做《拾穗者》。他的很多只都是描绘农民的劳动和生活。

三、幼儿创作。

1.幼儿自由分组合作作画。

2.幼儿作画，教师巡回指导。

3.作品展示：每组派出一个代表介绍本组的作品，自己画了什么?如何分工合作的，画面想表达什么?

篇2：大班幼儿美术欣赏

活动目标：

1、看懂图示，学习依据图示的步骤剪贴《阿福》。

2、在发现问题、解决问题、掌握方法的过程中，发展自我探究的能力，体验自主学习的快乐。

3、初步了解民俗文化，萌发热爱民俗文化的情感。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

活动准备：

1、多媒体课件《阿福》。

2、背景音乐《采茶舞曲》。

3、剪贴画《阿福》步骤图。

4、幼儿操作材料：每人一张长方形红彩纸、一张白色底板纸、剪刀，胶水等。

活动过程：

一、观看范例剪贴画《阿福》激发幼儿兴趣。

“今天老师给你们带来了一张用剪纸的方法做成的阿福，你们看，胖乎乎，圆嘟嘟的样子很可爱吧!你们想不想来试试剪一剪?知道怎么做的吗?

二、看懂图示，鼓励发现，解决问题。

1、今天老师可要考考你们，我不教你们怎么做，但我带来了一张图，上面画有剪出”阿福“的步骤，你们一起来看看，我等会儿要请眼睛厉害的小朋友来告诉我图上一共有几个步骤，再想想有没有哪里看不懂的地方，如果有的话请说出来，我们大家一起来解决。

2、教师提出重点问题”步骤一中我们该剪哪条边上的角?(两条边能打开的角)，我们怎样才能找准步骤图三和四中这两个点的位置?(在中缝线的上半部分和下半部分分别折出个记号)步骤五是用那一片剪下来的纸剪?

3、小结：掌握好步骤剪好以后，将阿福的身体和头粘贴好，阿福的眼睛就是衣服上剪下的纽扣，辫子是步骤二中剪下的两个角，嘴巴步骤一上剪下的小角，把这些都黏贴好，阿福就做好了。

三、幼儿创作，大胆表现祝福。

阿福是人们相互祝福时送的礼物，如果你把自己亲手制作的阿福送给亲人或者好朋友，他们一定会非常开心、一定会觉得自己收到了最好的礼物，今天我想把阿福送给小朋友，我画上许多棒棒糖，希望你们能像棒棒糖一样每天甜甜蜜蜜，快快乐乐!你想送给谁呢?画上什么能表达你的祝福?(幼儿个别回答)那我们一起来动手制作吧!记住先剪再贴最后画四、播放《采茶舞曲》幼儿创作。

鼓励幼儿展示自己的作品，并大胆讲述自己的祝福。

篇3：大班幼儿美术欣赏

一、有距离地感知艺术作品和周围事物

布洛夫 (Bulbugh) 提出的“心理距离说”认为, 一个人如能采取较为客观的态度, 和所欣赏的事物保持一种适当的距离, 就能欣赏事物的美。欣赏本身就是把自我的知觉和感情投射到事物上, 而达到“物我同一”的境地。而要实现这种投射, 必须与作品保持适当的心理距离。

那么, 什么样的心理距离才是合适的呢? 距离太远, 无法了解;距离过近, 缺乏美感。在艺术欣赏中, 作品所发生的年代和各种背景, 都可能远离欣赏者所处的时代, 如果缺乏相关的知识背景, 就无法与作品产生共鸣、与作品对话。因而也就无法进入欣赏状态。例如, 古典美术作品反映的主题多为重大历史事件、宗教和神话故事、帝王和权贵的肖像等, 由于儿童缺乏相关知识经验, 所以不太适合儿童欣赏。

心理学家舒帕尔·卡格安 (Schubel Kagan) 的观察发现, 儿童对于那些十分熟悉或是完全陌生的事物会表现出毫无兴趣, 只有那些与他们熟悉的事物有所不同, 但又可以看得出与它们有一定联系的事物, 才能真正吸引他们。由此可见, 只有那些与心中图式有一定距离的事物, 才能引起儿童的敏锐的知觉。

距离是会变化的, 它随对象的性质而变化, 也随个人保持距离的能力不同而变化, 但万变不离其宗, 即审美时不能丧失距离, 不能使距离达到极限或零点, 否则, 丧失距离就等于丧失美感。因此, 在布洛夫看来, “距离”是审美活动不可少的要素。

欣赏中, 儿童对心理距离的把握, 依赖于他们的知识经验、审美经验、情感经验。美术欣赏教育虽然不是让每个孩子成为大师级的人物, 但我们应该通过美术欣赏教育让孩子们既有审美的眼睛, 更有审美的大脑, 能运用艺术家的眼光去欣赏周围的各种事物。

二、增强美术欣赏中的情绪体验

美术欣赏本身是一种感情的投入, 欣赏者需欣赏作品中作者所欲表达的情感和信息。这种情感和信息是如何传达到欣赏者的心中的呢? 移情作用的理论解释了这种过程。移情说最早由利普士 (Lipps, 1903) 提出:人在观赏事物时, 会把自我的知觉和感情投射到对象当中, 和对象融为一体。画家在创作艺术品时, 将其情感和信息投射在作品中, 藉着作品为媒介, 以各种不同的技巧 (或以象征、或以渲染、或以暗示) , 将这种情感和信息传达给观者。观者在欣赏作品时, 必须推己及物, 才能了解作品中作者所表达的情感和意义。

移情是儿童情感发展中的一个很重要的特点, 他们常常把自己的想法和情感投射到有生命或无生命的物体上去, 这为他们欣赏作品提供了情感基础。在美术欣赏中, 强调情感的体验, 可以磨练幼儿敏锐的审美知觉能力, 从而培养幼儿的审美情感。

三、将美术欣赏和艺术创作结合起来

儿童美术欣赏活动是一种手、眼、脑并用的活动。美术欣赏活动需要他们用各种感官去感知审美对象, 用大脑去进行审美想像、审美理解, 并对审美意象进行加工和改造, 用语言、肢体、符号去表达自己的审美感受, 这一过程既有心理操作又有实际操作。

传统的美术欣赏教育中, 以教师唱主角, 常有这种现象:当教师沉醉于他们自己对艺术品的欣赏时, 却不能与孩子们沟通。我们知道, 在欣赏的过程中, 当儿童感受到美和具有审美乐趣时, 他们确有一种审美创作的热情。让孩子们站在大师的肩上进行创作, 可让他们在想像的空间中自由地驰骋。幼儿从大师作品中获得的启迪拓展了他们表现的空间, 对审美创造能力的提高起着潜移默化的作用。

在美术欣赏之后, 教师应创造条件让儿童自己动手参与创作过程, 在身心运动中体验审美的乐趣, 从而获得艺术创造的亲身体验。实践表明, 儿童是介入者还是旁观者, 是动态地操作还是静态地观看, 效果是很不一样的。

四、提升儿童的审美创造力

美术教育的重要价值, 便是能培养儿童的审美创造力, 而创造贯穿于儿童美术欣赏的全过程。传统意义上的美术欣赏活动常是一种说教的、灌输的方式, 教师急于把和美术欣赏有关的知识和技能填鸭式地教给儿童, 而忽视了儿童审美创造力的培养。在儿童美术欣赏教育中, 教师应注重从以下几方面着手培养儿童的审美创造力:

1. 培养儿童持久的注意力, 以增进创造力思维。美术欣赏活动的最初阶段是审美注意, 此时各种心理因素都应指向并集中于欣赏对象的形式。而在学前阶段, 由于受到心理发展水平的限制, 儿童往往只注意欣赏对象的内容而忽视其形式。因此, 在美术欣赏教育中, 教师应逐步引导幼儿把注意力集中到审美对象的形式和结构上去, 从而增强其审美注意的自觉性和稳定性。

2. 让儿童从熟悉的事物中发现特别、新奇的东西。儿童具有天生的好奇心, 也喜欢观察熟悉的事物, 如果能进一步通过美术欣赏活动, 启发他们看出某一美术作品在形式、色彩、造型、表现手法上与众不同的地方, 并以此作为创作的切入口, 那将不失为一种增进儿童审美创造力的有效办法。

3. 让儿童用自己的想法去表现。以往的美术欣赏活动中, 常常是教师把有关的美术知识直接灌输给孩子, 以教师代替了孩子的感觉、想像和思考, 而孩子们却没有自身的感知和体验, 更不用说有自己的想法了。因此, 在美术欣赏活动中, 应让儿童发表自己的感受, 用自己的想法去表现。

4. 让儿童以幻想的方式去处理周围的事物。幻想能增进儿童的创造力, 我们应尊重儿童任何幼稚、甚至荒唐的问题或观念, 应多鼓励他们提出与众不同的对欣赏对象的感受、理解、想像和判断, 避免绝对的价值判断。

篇4：大班幼儿美术欣赏

幼儿美术欣赏培养能力儿童对美的欣赏需求是自发的，然而纯粹自发的美术欣赏可能产生双重效应。正效应与美术欣赏教育的目标相一致，表达了儿童发展的正确方向+副效应将反映儿童受到美术欣赏中消极因素的不良熏陶。那种在自然状态下的无意识的、不自觉的、缺少指导的美术欣赏活动，其发展内容在方向上是盲目的，其发展价值的呈现是处于游移状态的。所以，要把儿童的眼光训练成艺术家的眼光，其重要的途径是进行美术欣赏教育，培养儿童的美术欣赏能力。

一、有距离地感知艺术作品和周围事物

布洛夫（Bulbugh）提出的“心理距离说”认为，一个人如能采取较为客观的态度，和所欣赏的事物保持一种适当的距离，就能欣赏事物的美。欣赏本身就是把自我的知觉和感情投射到事物上，而达到“物我同一”的境地。而要实现这种投射，必须与作品保持适当的心理距离。

那么，什么样的心理距离才是合适的呢？距离太远，无法了解；距离过近，缺乏美感。在艺术欣赏中，作品所发生的年代和各种背景，都可能远离欣赏者所处的时代，如果缺乏相关的知识背景，就无法与作品产生共鸣、与作品对话。因而也就无法进入欣赏状态。例如，古典美术作品反映的主题多为重大历史事件、宗教和神话故事、帝王和权贵的肖像等，由于儿童缺乏相关知识经验，所以不太适合儿童欣赏。

心理学家舒帕尔·卡格安（Schubel Kagan）的观察发现，儿童对于那些十分熟悉或是完全陌生的事物会表现出毫无兴趣，只有那些与他们熟悉的事物有所不同，但又可以看得出与它们有一定联系的事物，才能真正吸引他们。由此可见，只有那些与心中图式有一定距离的事物，才能引起儿童的敏锐的知觉。

距离是会变化的，它随对象的性质而变化，也随个人保持距离的能力不同而变化，但万变不离其宗，即审美时不能丧失距离，不能使距离达到极限或零点，否则，丧失距离就等于丧失美感。因此，在布洛夫看来，“距离”是审美活动不可少的要素。

欣赏中，儿童对心理距离的把握，依赖于他们的知识经验、审美经验、情感经验。美术欣赏教育虽然不是让每个孩子成为大师级的人物，但我们应该通过美术欣赏教育让孩子们既有审美的眼睛，更有审美的大脑，能运用艺术家的眼光去欣赏周围的各种事物。

二、增强美术欣赏中的情绪体验

美术欣赏本身是一种感情的投入，欣赏者需欣赏作品中作者所欲表达的情感和信息。这种情感和信息是如何传达到欣赏者的心中的呢？移情作用的理论解释了这种过程。移情说最早由利普士（Lipps，1903）提出：人在观赏事物时，会把自我的知觉和感情投射到对象当中，和对象融为一体。画家在创作艺术品时，将其情感和信息投射在作品中，藉着作品为媒介，以各种不同的技巧（或以象征、或以渲染、或以暗示），将这种情感和信息传达给观者。观者在欣赏作品时，必须推己及物，才能了解作品中作者所表达的情感和意义。

移情是儿童情感发展中的一个很重要的特点，他们常常把自己的想法和情感投射到有生命或无生命的物体上去，这为他们欣赏作品提供了情感基础。在美术欣赏中，强调情感的体验，可以磨练幼儿敏锐的审美知觉能力，从而培养幼儿的审美情感。

三、将美术欣赏和艺术创作结合起来

儿童美术欣赏活动是一种手、眼、脑并用的活动。美术欣赏活动需要他们用各种感官去感知审美对象，用大脑去进行审美想像、审美理解，并对审美意象进行加工和改造，用语言、肢体、符号去表达自己的审美感受，这一过程既有心理操作又有实际操作。

传统的美术欣赏教育中，以教师唱主角，常有这种现象：当教师沉醉于他们自己对艺术品的欣赏时，却不能与孩子们沟通。我们知道，在欣赏的过程中，当儿童感受到美和具有审美乐趣时，他们确有一种审美创作的热情。让孩子们站在大师的肩上进行创作，可让他们在想像的空间中自由地驰骋。幼儿从大师作品中获得的启迪拓展了他们表现的空间，对审美创造能力的提高起着潜移默化的作用。

在美术欣赏之后，教师应创造条件让儿童自己动手参与创作过程，在身心运动中体验审美的乐趣，从而获得艺术创造的亲身体验。实践表明，儿童是介入者还是旁观者，是动态地操作还是静态地观看，效果是很不一样的。

四、提升儿童的审美创造力

美术教育的重要价值，便是能培养儿童的审美创造力，而创造贯穿于儿童美术欣赏的全过程。传统意义上的美术欣赏活动常是一种说教的、灌输的方式，教师急于把和美术欣赏有关的知识和技能填鸭式地教给儿童，而忽视了儿童审美创造力的培养。在儿童美术欣赏教育中，教师应注重从以下几方面着手培养儿童的审美创造力：

1.培养儿童持久的注意力，以增进创造力思维。美术欣赏活动的最初阶段是审美注意，此时各种心理因素都应指向并集中于欣赏对象的形式。而在学前阶段，由于受到心理发展水平的限制，儿童往往只注意欣赏对象的内容而忽视其形式。因此，在美术欣赏教育中，教师应逐步引导幼儿把注意力集中到审美对象的形式和结构上去，从而增强其审美注意的自觉性和稳定性。

2.让儿童从熟悉的事物中发现特别、新奇的东西。儿童具有天生的好奇心，也喜欢观察熟悉的事物，如果能进一步通过美术欣赏活动，启发他们看出某一美术作品在形式、色彩、造型、表现手法上与众不同的地方，并以此作为创作的切入口，那将不失为一种增进儿童审美创造力的有效办法。

3.让儿童用自己的想法去表现。以往的美术欣赏活动中，常常是教师把有关的美术知识直接灌输给孩子，以教师代替了孩子的感觉、想像和思考，而孩子们却没有自身的感知和体验，更不用说有自己的想法了。因此，在美术欣赏活动中，应让儿童发表自己的感受，用自己的想法去表现。

4.让儿童以幻想的方式去处理周围的事物。幻想能增进儿童的创造力，我们应尊重儿童任何幼稚、甚至荒唐的问题或观念，应多鼓励他们提出与众不同的对欣赏对象的感受、理解、想像和判断，避免绝对的价值判断。

篇5：大班幼儿美术欣赏

活动目标：

1、发现和感受画面中流动的线条、短而有力的笔触，体验整幅作品

所表达出来的强烈情感

2、用语言表达自己对画面的感受

3、创作“有星星的夜晚”尝试借鉴画家的绘画语言大胆进行表现 活动准备：

1、名画《星月夜》一副

2、水彩笔和画纸人手一份 活动过程：

1、师生交流，导入活动

教师：你看见过夜晚的天空吗？都看到了什么？

2、整体欣赏名画，交流第一印象

①恩，刚才啊，小朋友们都说了自己所看到的夜晚天空，夜晚的天

空里有明亮的月亮和许多小星星，很漂亮。

②今天啊！老师给你们带来了一副不一样的夜晚的星空

③（向幼儿展示名画——星月夜）看了这幅画你的心情怎么样？

3、教师引导幼儿欣赏，进一步感受画面中的情感（以提问的方式进

行介绍）

①在这幅画里你看到了什么？

②刚才小朋友们小眼睛都很亮，都说了很多自己看到的东西，有房子啊、星星啊、月亮、山啊、树啊等等，很多东西！③刚才有的小朋友说看了这幅画心里很难过，为什么呀？

也有的小朋友说很开心，这又是为什么？我请小朋友们来说说!④（分别请几名又不一样心情的小朋友来回答）看了这幅画你有树什么心情？为什么？

⑤刚才你们都说了原因为什么会难过？是因为画面里有很多黑黑的地方使你们难过！也说了为什么开心？是因为画面里的星星和月亮很亮，所以很开心。

4、经验延伸

①如果让你给画取一个名字，你会取什么名字？

②恩，你们的名字都很好听！可是这幅画的作者凡高给它取了一个特别的名字叫《星月夜》

③这幅画使凡高画了很长时间才画出来的，他的画画方法和别的画家有很大的不一样。你们来猜一猜有什么不一样？比如说线条啊等等！

④（对幼儿的回答予以肯定，并根据幼儿的回答进行补充说明），凡高用螺旋线和短而有力的线条来表现自己内心的烦躁、不安和对美好生活的向往。

5、尝试用画家的绘画手法创作作品《有星星的夜晚》

发放画具和画纸，给予幼儿充分的时间画，在此期间，教师巡回观察，做好观察记录，并及时给予幼儿帮助。绘画结束之后请幼儿介绍自己的作品。

活动总结：

篇6：幼儿园大班美术教案：漫画欣赏

幼儿园大班美术教案：漫画欣赏活动目标 1．理解漫画作品内容，尝试运用语言和图画创编故事结尾。2．通过漫画欣赏、初步了解漫画的基本特点，更加喜欢漫画这一艺术形式。3．养成细致观察和大胆想像的习惯。活动准备 1．漫画书《父与子》一本，完整的4幅漫画作品、不加背景的图4一幅。2．供幼儿续编添画的作业纸每人一张、黑色水笔每人一根。3．布置一个漫画墙，上面贴有许多有代表性的漫画作品(单幅的、连环的、黑白的、彩色的、有趣可笑的、充满幻想的、讽刺褒贬的)。活动过程 1．幼儿在漫画墙前面自由欣赏漫画。2．谈话：小朋友，你们喜欢看漫画吗?为什么喜欢?(可根据幼儿回答归纳漫画的部分特点：幽默，夸张；文字很少，小朋友、外国人不识字也能看懂；有彩色，有黑白；简单，一目了然„„)3．在理解作品的基础上，再次感知漫画的特点。介绍漫画书《父与子》及作者，为幼儿理解作品做铺垫。师：今天，老师给小朋友带来了一本漫画书。作者是德国著名漫画家卜劳恩，卜劳恩很爱自己的儿子。常常把父子之间发生的有趣的事画下来。介绍漫画作品名称《假日的第一天》，出示图片1～3幅，引导幼儿观察、讲述。讲述参考 第一幅：假日的第一天早晨，儿子还在睡梦中，爸爸和一个叔叔轻手轻脚地走进儿子的房间，要给儿子一个惊喜。提问：你从哪里看出来他们是“轻手轻脚”?还可以用什么词? 第二幅：他们轻轻地把儿子抬上了汽车。第三幅：儿子睡得可真香，还没有醒。汽车开在马路上，马路上的人都奇怪地看着他们。父亲把手指放在嘴上示意大家别吵醒儿子，指挥交通的警察也让大家保持安静。师：猜一猜。爸爸究竟要把儿子抬到哪儿呢? 出示第四幅没有背景的图片，引导幼儿观察图片中儿子的表情，想像、讲述。分组讨论：每组一名幼儿将自己小组讨论中最“惊奇、大胆、浪漫”的情景，讲给大家听。出示漫画原稿，感受漫画带来的惊喜与幽默。提问：这是什么地方，景色怎么样? 讲述参考：父亲把儿子抬到了森林里(或公园里、牧场)。太阳出来了，儿子醒来一看吃惊极了：“咦，我是在梦中吗?”他看到了„„以为在做梦呢。爸爸躲在树后悄悄地笑了。4．教师和幼儿一起小结：假期到森林里玩正是儿子的心愿，这幅漫画体现了父亲对儿子深深的爱。5．幼儿完整讲述漫画作品。延伸活动 幼儿尝试用漫画的手法创作故事结尾。教师：今天，小朋友通过自己的想像，编出了和画家不一样的故事，非常了不起!我们也来做个小画家，把你们编的故事画下来，好吗? 给每个幼儿一张缺少背景的作业纸，幼儿创作漫画结尾。

篇7：大班幼儿美术欣赏

一、活动目标：

1、发现和感受画面中流动的线条、短而有力的笔触，体验整幅作品所表达出来的强烈情感

2、用语言表达自己对画面的感受

3、创作“有星星的夜晚”尝试借鉴画家的绘画语言大胆进行表现

二、活动准备：

1、名画《星月夜》一副

2、水彩笔和画纸人手一份

三、活动过程：

1、师生交流，导入活动

教师：你看见过夜晚的天空吗？都看到了什么？

2、整体欣赏名画，交流第一印象

①恩，刚才啊，小朋友们都说了自己所看到的夜晚天空，夜晚的天空里有明亮的月亮和许多小星星，很漂亮。

②今天啊！老师给你们带来了一副不一样的夜晚的星空

③（向幼儿展示名画——星月夜）看了这幅画你的心情怎么样？

3、教师引导幼儿欣赏，进一步感受画面中的情感（以提问的方式进行介绍）①在这幅画里你看到了什么？

②刚才小朋友们小眼睛都很亮，都说了很多自己看到的东西，有房子啊、星星啊、月亮、山啊、树啊等等，很多东西！

③刚才有的小朋友说看了这幅画心里很难过，为什么呀？也有的小朋友说很开心，这又是为什么？我请小朋友们来说说!

④（分别请几名又不一样心情的小朋友来回答）看了这幅画你有树什么心情？为什么？

⑤刚才你们都说了原因为什么会难过？是因为画面里有很多黑黑的地方使你们难过！也说了为什么开心？是因为画面里的星星和月亮很亮，所以很开心。

4、尝试用画家的绘画手法创作作品《有星星的夜晚》 ①给予幼儿充分的时间画，在此期间，教师巡回观察，②做好观察记录，并及时给予幼儿帮助，绘画结束之后请幼儿介绍自己的作品。

5、活动延伸

①如果让你给画取一个名字，你会取什么名字？

②恩，你们的名字都很好听！可是这幅画的作者梵高给它取了一个特别的名字叫《星月夜》

③这幅画使梵高画了很长时间才画出来的，他的画画方法和别的画家有很大的不一样。你们来猜一猜有什么不一样？比如说线条啊等等！

④（对幼儿的回答予以肯定，并根据幼儿的回答进行补充说明），梵高用螺旋线和短而有力的线条来表现自己内心的烦躁、不安和对美好生活的向往。

四、活动结束

对活动进行总评价，收拾材料。

篇8：大班美术欣赏活动:奇异的景色

卢梭的《丛林组画》枝条自由伸展,叶片描绘精细, 动物和人都掩映在高大的灌木丛中, 人与自然和谐共处。 根据我对卢梭作品的理解、感悟,以及对大班幼儿年龄特点和审美水平的了解,我选择了组画中的《奇异的景色》让幼儿欣赏,因为这幅画既有茂密的森林又有幼儿喜欢的动物和鲜艳的果实。

活动目标

1.欣赏作品,大胆表达对作品的认识和感受。

2.理解作品色彩和构图的独特 ,感受画面的幽静 、 神秘。

3.在感受作品的基础上 ,尝试想象作画 ,体验创作带来的乐趣。

活动准备

物质准备:《丛林组画》和真实的热带雨林PPT,铅画纸,同色系的各种绿以及红、黄等颜料,鸡毛、鸭毛、 落叶、谷穗、积木等,《冒险岛》音乐。

经验准备:教师了解作品的创作背景和特点,幼儿已有树叶印画的经验。

活动过程

一、配乐欣赏,表达对作品的整体感受

出示作品,通过三个层层递进的问题,引导幼儿讲述对作品的直观感受和初步印象。

问题一:你看到了什么?

(这个开放性的 、最基础的问题 ,能让孩子将自己最先看到的、画面最显著的特点表达出来,如看到许多树、鸟、果子、花,等等)

问题二:这是在哪里呢?

(具体地域的提问,帮助孩子进一步感受作品表现的主体———丛林,对丛林形成初步印象)

问题三:这幅画看起来感觉怎么样?

(配合画面的音乐渲染了丛林的幽静 、神秘 ,有的孩子说“像玩冒险游戏的地方”,有的说“感觉很害怕”, 有的说“有点暗”。 孩子们的回答契合了作品最主要的特点)

二、细致欣赏,深入感知作品的艺术特点

引导幼儿关注画面的细节部分, 理解作品色彩和构图的独特。

1.感知作品色彩的特点。 师:这幅画为什么看起来 很暗? 除了深颜色还有些什么颜色?

(引导幼儿感受作品以深绿色为主 ,同时 ,运用了跳跃、鲜艳的颜色和多种绿色)

2.感知作品构图的独特 。 师 :找 找看 ,丛林里藏了 多少只猴子,为什么我们不容易发现这些猴子呢?

(利用孩子们都非常喜欢的 “藏猫猫 ”游戏来帮助他们理解作品的层次感与纵深感, 孩子们能用自己的语言表达发现:“一层一层的树太浓密了, 把猴子遮住了。”“猴子的颜色和大树的颜色差不多,不容易发现。” 教师及时帮助孩子提升对层次感和纵深感的理解:“猴子前面是一层一层的树,后面又是一层一层的树,天空看起来好远啊! ”)

3.了解作者和作画的背景。 师:这幅画是法国一位叫卢梭的画家画的,他从没有去过这些地方,只是把自己平时看到的树木、 水果、 动物加上自己的想象画出来。 他画了许多幅有关丛林的画。

三、观察比较,把握丛林组画的内在特质

1.欣赏《丛林组画》PPT。 师:你们发现这组画有什 么相同的地方?

( 引导孩子们整理 、 概括对 《 丛林组画 》 的整体印象,把握组画的共同特质:都是茂密的、占满了画面的森林;都有奇异的花果、可爱的动物、神秘的人隐藏在森林中;画面以深浅不同的绿色为主,尤以深绿色为主调)

2.欣赏热带雨林 PPT,感受真实的风貌。

3.比 较理解 。 师 :卢梭画的丛林和真实的丛林相 比,有什么一样的地方? 有什么不一样的地方?

(引领孩子观察比较,加深对作品创造想象和艺术加工的理解,为下一步大胆表现奠定基础)

四、想象创作,充分地表达表现

1.引导想象 。 师 :我们也来画画丛林 ,你画的丛林 长了什么植物? 有哪些动物和人在里面呢?

2.讨论新“绘画工具”的使用办法。 教师出示鸡毛、鸭毛、落叶、谷穗、积木等,提问:你会怎么画 ? (用树叶印,用鸡毛拖画,用谷穗蘸上颜料甩,等等)

3.幼儿作画。 先投放深浅不同的绿色颜料,供幼儿画丛林。 待幼儿基本完成丛林的绘画后再投放红、黄等颜料,让幼儿添画果实、动物、人物时选用。

(提供丰富的材料 , 让孩子们在玩材料的过程中, 大胆探索不同材料的绘画方法和呈现的不同效果,体验创作表现的快乐。 红、黄等颜料在幼儿绘画丛林基本完成后投放,是为了避免干扰,确保重点:用深浅绿色表现画面的层次感)

4.教师个别辅导。 (1)运用同伴示范法引导幼儿选用不同材料作画。 (2) 通过个别对话帮助幼儿丰富画面。(3)借助环境暗示———滚动播放《丛林组画》PPT,给有困难的幼儿带来一些参考。

五、展示作品,同伴间分享交流

1.引导幼儿讲述自己的作品。 师:你画了什么? 是怎么画的?

2.与大师的作品进行比较。 师:你们画的和大师画 的一样吗? 你觉得谁的更漂亮? 为什么?

3.教师总结性评价 ,引领幼儿的审美 。 师 :卢梭作品更多地选用深绿色,丛林茂密,层层叠叠,看起来很深远。 小朋友更多地选择了浅绿色,看起来更明亮,让人感觉很舒畅快乐。

活动反思

本次欣赏活动,最主要的特点在以下几方面:

1.回应 。 在欣赏活动中 ,没有单一说教 ,而是通过不断融合孩子们的回答进行更巧妙的连接 (有效回应),来达到引领孩子审美的效果。 比如,在孩子们观察 《奇异的景色》时,有孩子说“那树上停着的是鸟儿”,也有的说“那是一个从丛林中走出来的人”。 我顺着孩子的思路回应:“对啊,卢梭画的人就像动物,画的动物看起来又好像是人。 ”

2.自然。 活动中欣赏的是描绘自然的《丛林组画》, 观察的是真实的热带雨林, 就连绘画工具也都是自然物。 更重要的是,整个欣赏活动,尊重孩子的天性,让他们自由表达、自由创作。