于描写清明节的古诗词

于描写清明节的古诗词（精选14篇）

篇1：于描写清明节的古诗词

有关于描写清明节的诗句

闾门即事

【唐】张继

耕夫召募爱楼船，春草青青万项田;

试上吴门窥郡郭，明朗几处有新烟。

“唐宋八各人”之一的欧阳修，也为后人留下了描写明朗节的著名诗句：南国春半踏青时，风和闻马嘶。青梅如豆柳如眉，日长蝴蝶飞。

明朗

【宋】黄庭坚

佳节明朗桃李笑，野田荒冢自生愁。

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。”

人倚秋千笑

【宋】程颢

芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周;

兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶;

莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红;

况是明朗好气候，不妨游衍莫忘归。

送陈秀才还沙上省墓

【宋】高启

满衣血泪与灰尘，乱后回籍亦可哀。

风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来?

清江引·明朗日出游

【明】王磐

问西楼禁烟那边好?

绿野晴天道。

马穿杨柳嘶，

探莺花总教春醉倒。

清明

【唐】孙昌胤

清明暮春里，怅望北山陲。

燧火开新焰，桐花发故枝。

沈冥惭岁物，欢宴阻朋知。

不及林间鸟，迁乔并羽仪。

清明日忆诸弟

【唐】韦应物

冷食方多病，开襟一忻然。

终令思故郡，烟火满晴川。

杏粥犹堪食，榆羹已稍煎。

唯恨乖亲燕，坐度此芳年。

长安清明

【唐】韦庄

蚤是伤春梦雨天，可堪芳草更芊芊。

内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

篇2：于描写清明节的古诗词

《寒食城东即事》

唐·王维

清溪一道穿桃李，演漾绿蒲涵白芷。

溪上人家凡几家，落花半落东流水。

蹴踘屡过飞鸟上，秋千竞出垂杨里。

少年分日作遨游，不用清明兼上巳。

《荆楚岁时记》载，寒食之时，造大麦粥，人们常以斗鸡、蹴鞠、打秋千为娱乐。在清溪桃李的背景上又添秋千与皮球，使整幅画面充溢着清新灵动的青春活力。“过”“出”二字写出了少年男女游玩时的热烈气氛，使人无限向往。

《清明日》

唐·温庭筠

清娥画扇中，春树郁金红。

出犯繁花露，归穿弱柳风。

马骄偏避幰，鸡骇乍开笼。

柘弹何人发，黄鹂隔故宫。

温庭筠用轻松诙谐的笔法描绘出清明日的清晨，清蛾(蝴蝶)飞舞，桃花郁金花竞相开放，在这风景如画的日子里，人们结伴踏青，出发时看到露水在各色花瓣上颤颤欲滴，归来时微风穿过柳丝拂面而来，大家徜徉在春天的怀抱里，是多么的惬意和舒心啊!

《郊行即事》

北宋·程颢

芳原绿野恣行时，春入遥山碧四围。

兴逐乱红穿柳巷，困临流水坐苔矶。

莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片飞。

况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。

程颢所写的清明节是一个晴朗的清明，以略显夸张的词句勾勒出浪漫色彩，反映出宋代清明踏青的盛况。

《寒食出城马上偶作》

北宋·王禹偁

欲报君亲与愿违，今年寒食任芳菲。

八音遏密因山後，双泪滂沱拜墓归。

艳治桃花迎马笑，轻狂榆荚扑人飞。

宦途时态更谙尽，犹媿妨贤直紫微。

本诗记录了当时出城拜墓的事情以及“艳治桃花迎马笑，轻狂榆荚扑人飞”的阳春景象，除了祭祀，亦有踏青旅游见闻的书写，具有典型的岁时节令诗创作特征。

《清明插柳》

北宋·宋伯仁

清明是处插垂杨，院宇深深绿翠藏。

心地不为尘俗累，不簪杨柳也何妨。

诗作既写了古时清明插柳的风俗，又写了作者不为尘俗所累，不想插杨柳。这是诗人对旧俗提出的疑问，说明古时也是有人经常想到要改革旧风旧俗的.。

《苏堤清明即事》

南宋·吴惟信

梨花风起正清明，游子寻春半出城。

日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

宋代在清明节还进行插柳、放风筝、荡秋千等有益的活动，青年人结伴出城，踏青寻春，笙笛呜咽，歌声袅袅，微风拂面，杨柳依依，真是“心旷神怡，把酒临风，其喜洋洋者矣”。

《春日暄甚戏作》

南宋·陆游

桃杏酣酣蜂蝶狂，儿童相唤踏春阳。

老人自笑还多事，预恐明朝雨坏墙。

篇3：于描写清明节的古诗词

古代诗词的细节和小说、戏剧中的细节毕竟是有区别的,它不可能有连续的细节,也不可能有过多的细节。诗词中的细节常常是孤立、跳跃的,更典型化的,往往含有更丰富的内容。

钱钟书先生在《谈中国诗》(《高中语文5》)一文中,深刻精辟地总结了中国诗歌的特点,其一就是富有暗示性。用钱先生自己的话说:“我愿意换个说法,说这是一种怀孕的静默。说出来的话比不上不说出来的话,只映射着说不出的话……我们的诗人也说,‘此时无声胜有声’;又说,‘解识无声弦指妙’,有时候,他引诱你到语言文字的穷边际涯……”这“怀孕的静默”体现在细节上,也就是大家常说的“有包孕的片刻”。由此可见,诗词中的细节应该是最有含义、最耐人寻味、最能引发人们联想和想象的片刻。

诗词教学中,教师就要善于抓住这些细节描写,激发学生的阅读兴趣,避免一字一句枯燥低效的讲解,在探幽索微中,把握人物性格,解读诗词的主旨,逐步养成精读的良好习惯。

古诗词中的精彩细节常常能多层次地展示出人物的鲜明性格。

《孔雀东南飞并序》中,焦仲卿向母亲申述要挽留刘兰芝却遭拒之后,兰芝决定回娘家。此时,课文是这样写的:“鸡鸣外欲曙,新妇起严妆。”“严妆”,课后的注释是:“盛妆,仔细地梳妆打扮。”这是一个十分精彩的细节。教学时,我就追问了这样一句:“在那个时代,离婚是十分痛苦而又特别不光彩的事情,避人唯恐不及,被弃的媳妇刘兰芝应该是赶紧夹着包裹,低头跑回娘家才对,可是她为什么偏偏要‘仔细地梳妆打扮’起来呢?这么在意离开婆家的形象,是她不知羞耻呢,还是她有意在气婆婆呢?”问话刚落,争论之声四起,学生的兴趣一下子就被激发出来了。

根据前文“十六诵诗书”及婚后在婆家的一贯表现,可以肯定地说,刘兰芝绝不是一个不知廉耻的人,她清楚地知道被休弃回娘家绝不会被别人认为是光彩的事情。她对婆婆一直孝顺尊重,也不会去做特意气婆婆这种村妇所为的不孝不敬的事情。深入探究后,我们发现,这个细节特别精彩地表现了刘兰芝性格中极其感人的一面,即刚毅与自尊。嫁得体面,走得也要有自尊。不是因为“我”刘兰芝无才无德才被休的,实在是“君家妇难为”。既然我没有过错,那么为什么要狼狈逃窜呢?刘兰芝要让婆婆及婆婆的一家,还有左邻右舍、父老乡亲,都能看到她正如来的时候一样,从容自信,自尊自爱,不给自己,也不给娘家丢脸。一个梳妆的细节能这样生动深刻地表现出人物的鲜明性格,作家的写作功力确实令人叹服。

诗歌在描写盛妆的过程中,还展现了一个更精彩的细节。“著我绣夹裙,事事四五通。”阳光初照的房间里,丈夫焦仲卿悲伤地坐在炕的另一边,一个被休弃即将回娘家的小媳妇刘兰芝,一件上衣穿了又脱,脱了又穿,一件下裙也要在身上左比划右比划,几次三番的,这是何等催人泪下的场景!这表面平静重复的动作里,含有多么激烈的内心斗争!其一,这毕竟是自己的家,曾经生活了很长一段时间,处处都留有许多美好的记忆,现在马上要离开了,自己是多么舍不得;其二,丈夫是很爱她的,想到就要和他离别了,心绪自然烦乱,抓起哪件衣服,似乎都觉得不合自己此刻的心意;其三,自己这样被打发回去了,家人会是什么样的态度,自己心里实在是不托底,妈妈也许还行,那个脾气秉性不太好的哥哥能容留自己吗?其四,憨厚孝顺的丈夫,能有办法争取到婆婆的同情,进而转变她对自己的看法吗?夫妻还有团圆的机会吗?其五,依据对婆婆性格人品的了解,聪慧的刘兰芝心里早已判断出,此次一别,应该是再难登此门了。虽然新婚不久,兰芝对丈夫、对这个家的情感却是深厚的,这又使得她在冰冷的现实面前存有种种的幻想,这二者之间的尖锐矛盾,使她无法摆脱,烦恼无比,这一切外化出来,就是“著我绣夹裙,事事四五通”。一个刚强又柔情的小媳妇形象,全在这“事事四五通”里鲜活起来了,仿佛我们就站在她的身旁,看着她收拾完这里收拾那里的情景。这正如现代著名作家赵树理所说的:“细节决定成败,一个典型的细节描写,作用胜过一大片笼统的叙述。细节的作用在于给人以真实感,越细致越容易使人觉得像真的,从而使看了以后的印象更深刻。”

诗词中的细节就是这样,它常常含有丰富的意蕴,特别耐人寻味,往往给读者留下巨大的想象空间,给人以启迪,引人去探索。

诗词中精彩的细节,常能更生动地再现出人物的丰富内心世界。

《孔雀东南飞并序》中,还有一个让人唏嘘不已的细节。当所有生存之门都被堵死之后,这个对爱情忠贞,对长辈孝顺,对丈夫留恋,才貌双全的女子,被逼上了绝路。这时课文是这样写的:“揽裙脱丝履,举身赴清池。”揽裙,就是收拢、拉紧自己的裙子;脱丝履,就是脱掉脚上丝绸做的鞋子。跳河之前,兰芝为什么要做这些举动呢?这个细节表现出了她怎样的心理活动呢?

再婚仪式已经结束,刘兰芝已经进入洞房,此夜正是新婚之夜,男方又是这样有钱有势的大户人家,可以想见,参加婚礼的亲朋有很多还没走,家丁仆人也不会少,眼见着新娘子这个时候往外跑,一定会有许多人呼喊追赶,身处深府大院之中,本应该是以最快的速度跳入河中才对,这样紧张慌乱的时候,为什么还要做这些繁琐的动作呢,答案只有一个,那就是刘兰芝下定决心,今夜必须死,决不能辜负了自己的丈夫焦仲卿,自食与其共死的承诺。

系紧裙子,一则不兜风不绊脚,跑起来快,也不容易被后面的人踩住,二则会挤出身上的空气,跳到水里的时候,裙子就不会散开而漂浮在水面上,这样就能减少整个身体在水中的浮力。同样,脱掉紧系在脚上的丝履,也是为了跑得快,又能减少下身的浮力,这样就能更快地下沉,也能沉得更深,最终最大程度地减少被抢救的机会,这个动机十分确凿地证明了,刘兰芝就是要堵死自己的活路,绝不能被新婆家的人救起来。死,就死得彻底干净,死得有尊严。

刘兰芝对死竟然早就有着这样精细的考虑和准备,其死的决心真的是如铁一般。恰恰是从这赴死的细节里,一个光辉的形象站起来了:不为富贵引诱,不为权势胁迫,忠贞于爱情,坚守尊严。

再看白居易的《琵琶行并序》中的一个精彩细节:浔阳江头,晚风习习,一轮明月高挂天空,白居易正要和客人道别时,一曲琵琶使得“主人忘归客不发”。“移船相近邀相见,添酒回灯重开宴”的时候,诗中写到:“千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。”这是两句耳熟能详的诗句,教学时,我就紧紧抓住了这一句,引导学生做深度的挖掘,还原琵琶女的现场心理。

通观全文,我们发现这个细节包含的信息量其实是很大的。其一,“千呼万唤”,表明了白居易和客人实在是喜欢琵琶女的弹奏,听者很坚决,非听不可。这正反衬出了司马青衫确实是很长时间没有耳福倾听优美的音乐了,此刻正如饥似渴。这也很好地照应了后文的“岂无山歌与村笛,呕哑嘲哳难为听”两句诗。同时也间接地表现了琵琶女的演奏艺术是高超的。其二,这般的千呼万唤之后方才出来的琵琶女,一下子就引起了读者的好奇心:她是个什么样的人,她有什么难言之隐吗?是演技不好,只能够弹奏好刚才的这支曲子呢,还是她颜值太低,怕吓跑了听众呢?这一切都令读者揣测不已,急于要阅读下去。其三,人都出来了,本应该大大方方地演奏曲子,为什么还要把脸半遮半掩上呢?这种似隐似现,朦朦胧胧,绝不是为了追求现场表演的特殊艺术效果,而是另有隐情。耳音很强的琵琶女很容易从谈吐判断出白居易一行人的身份。这个昔日“名属教坊第一部”“曲罢曾教善才服”的大红大紫的京城琵琶演奏家在这样一个小地方遇到了这样的人,其内心的反应是极其复杂的:他会不会是“五陵年少争缠头”中的一位五陵少年;他会不会是“钿头银篦击节碎”的一位粉丝;他会不会是“血色罗裙翻酒污”的一位发烧友;他会不会是……那时的我是风光无限,而此刻的我人老珠黄,孤独悲伤,一想到这里,她的心颤抖着,刚刚要斜伸出去的琵琶琴板马上被拉了回来,紧紧地遮挡住了自己的半边脸。平直光滑的琴板后面,跳动着的是一个极其不平静的心。

在还原琵琶女心理状态的过程中,读者只有一次次精读文本,一步步深化对课文的理解,才能越来越准确地把握住人物的性格。

这样的精彩细节就像是散落在作品中的颗颗宝石,晶莹剔透,熠熠闪光。可惜的是,在实际的教学中,一些教师往往不善于引导学生去捡拾这些宝石,错过了激发学生思考探究的好机会。

精彩的细节还能更形象地揭示出诗词的深刻主题。

选在《高中语文4》第二单元的《水龙吟·登建康赏心亭》是辛弃疾早年的一首佳作。上片中的“把吴钩看了,栏杆拍遍”,看似随笔而至、平凡普通的两句词,却包含着丰富的内容。

吴钩,古代吴地制造的一种宝剑,它锋利无比,削铁如泥。“把吴钩看了”这一细节里,显然有这样的几个意思,一是,表明武器已经拿在手里,意味着早已做好战斗准备,随时出发,召之即来,来之能战。二是,选的是吴钩拿在手里,这锋利无比的武器,表明了一定要致敌人于死地。其无比坚定的决心,其战之必胜的信念都在尖锐的刀刃上闪闪发光。三是,形象地表现出了急迫的心情,“看了”,就是无数次地凝视宝剑,暗示了英雄按捺不住,急于和敌人拼杀的昂扬士气和饱满的斗志。

而“栏杆拍遍”,同样包含了丰富的内容。此处的栏杆是建康赏心亭高处的栏杆,站在这样的栏杆旁边,遥望自己的故乡,会心潮澎湃,热血沸腾的。此刻美丽的家乡,正被侵略者的铁蹄践踏蹂躏着,亲人们正日夜遭受痛苦的折磨,生命朝不保夕,作为儿子,作为一名军人,他就感到了无比耻辱,肝肠寸断,痛不欲生。一个备受折磨的热血军人,就像疯了一样,双手猛击这些栏杆,一遍又一遍。义愤填膺,怒发冲冠。但朝廷无能,安心偏于一隅,根本无心北上抗金。万般无奈,他徒有一腔报国热血,无处倾洒。那啪啪的拍击声,就是心肝撕裂而喷血的声音。

尽管作者在全词中,运用了点染、陪衬、借景抒情等一系列的表现手法,来抒发情感突出主题,但是催人泪下,引人深思的还是“把吴钩看了,栏杆拍遍”这两句。仅仅9个字,一位拔剑四顾心怆然的悲情英雄一下子就站在了读者面前;仅仅两个小细节,就形象生动地表现出了全词的深刻主题:时光流逝,生命空耗,报国无门,壮志难酬。

篇4：于描写清明节的古诗词

[关键词]音乐高中语文古诗词

[中图分类号]G633.3[文献标识码]A[文章编号]16746058（2016）360

高中语文教学的有效性能够充分得到发挥的基本条件是要让学生有学习的兴趣，尤其是古诗词教学。枯燥的表现形式中我们很难看到那些古代文化典籍中蕴藏着的精神的力量，而采取有效的教学策略可以让古诗词焕发出最耀眼的光芒。古诗词就像是一颗璀璨的明珠在语文课堂上展现出美丽的光辉，而让这光辉照耀在我们学生的内心深处将可以通过将音乐融入的方式来实现，这样的形式既遵从了古诗词本身的特点，还可以将它演绎得更加生动，更加充满魅力。恰当的情感中要有着恰当的音乐来配合，哀伤或者是欣喜都可以在音乐中找到一份寄托。

一、精彩导入，引发兴趣

好的开始是成功的一半，在每一个快乐的开始后，我们总会对未来充满希冀。高中古诗词教学同样需要教师采取有效的教学策略来帮助学生迅速地入境，音乐不失为一种最有效的教学策略，因为它可以与古诗词琴瑟和鸣，共同给学生带来一种极好的听觉感受。学生在这种意境的渲染下，就会产生强烈的学习欲望，就会驰骋在诗词的原野中去尽情地奔跑，就会沉浸在诗词的意境中去回味。

例如在《虞美人》这首古诗词的讲解中，我就采取了音乐辅助的形式，帮助学生培养对于古诗词的学习兴趣。上课伊始，我播放了著名的女歌唱家邓丽君演唱的《虞美人》。这首词在动听的演唱中显得更加的凄婉，学生没有想到古诗词还可以配乐演唱，因而产生了浓厚的学习兴趣，甚至有的女生已经在跟着音乐轻轻的吟唱起来。于是我借助于歌曲向学生提出探究问题：“同学们，你们知道这首词为什么听起来有一种凄婉、悲凉之感么？”学生们纷纷开始讨论起来，在一种轻松的氛围中我们走进了词人的内心世界。这样的导入对于每个学生而言都有着新奇的感受，这样的新奇感促使他们去关注词人内心深深的愁情。

导入环节运用歌曲，这样的教学形式能够吸引高中学生的视线，能够将他们的课堂专注力迅速的调动起来。古诗词中蕴含的情感在歌曲的烘托下也会显得更加的丰富，学生完全可以在课程开始迅速的把握该词的情感基调。

二、以情配乐，激发共鸣

理解古诗词中蕴含着的情感是高中语文诗词教学的主要教学目标，在这个目标的指引下，教师可以采取有效的教学策略，帮助学生充分地理解情感，而音乐是最有效的方式。因为教师的语言，在音乐的配合下，一切都变得那么的顺其自然，充满着深深的情感。诗词呈现出来的情感各异，故而我们在选取音乐的时候也要与情感相契合，哀伤的音乐表达较为悲伤的感情，欢快的音乐表达较为热烈的、喜悦的情感。

例如在《雨霖铃》这首古诗词的讲解过程中，为了让学生理解词中蕴含着的情感，我就用了配乐来进行朗读。在音乐背景的烘托下，词人的种种人生境遇仿佛就在眼前，那种凄婉、那种浓烈的离愁别绪仿佛在我们的心头荡漾。我选取了双管乐《江河水》来作为朗读配乐，音乐的基调与这首词的基调合而为一，在深情的朗读中，学生们将乐景中的哀情理解得更加的透彻了。句句、层层中的离愁别绪在音乐的辅助下体现得是那么的淋漓尽致，在荡气回肠的配乐朗读中，学生们仿佛成为了词中那个兰舟之人，抒发着自己的各种忧伤和悲凉。

音乐中的情感与词中的情感必须是相契合的，每一首诗词中都蕴含着深切的感情。如若让学生理解这些感情就要使其在音乐中得到最好的释放，学生在感悟音乐的同时自然地走进诗词，以情配乐，是一种激发学生与诗词情感的重要途径。

三、余音袅袅，回味无穷

音乐的感染力是无穷尽的，也许我们不会背诵诗词，但是我们总会铭记那些触动我们心灵的曲子，所以在诗词学习中去融入音乐，将是最有效的一种形式，不管是在课堂导入环节，还是教学过程中，还是在诗词学习结束后，我们都可以给学生一种美好的听觉享受，让他们在享受中去感受作品中的情感。在小结的时候播放一段与诗词意境相符合的音乐将给人一种余音袅袅之感，更加让学生铭记那些融合着古代文人深情的诗篇。

例如在《声声慢》这首诗词的讲解中，我就在结尾的时候播放了林海的《琵琶语》，以此来展示诗词的余韵，因为这首曲子是文曲琵琶，带着一种浓浓的中国古典情味，这对于学生理解这首词的情感以及培养对于古诗词的审美情趣有着很大的促进作用。细碎如雨的琵琶弹拨，加上烟雨蒙蒙的弦乐背景，二者之间的有效融合将李清照的愁绪展示到了极致，尤其是学生在学完这首诗词后，再次感悟音乐的时候，就会将音乐与诗词在无形中进行结合。情与音的交融中更加体会到了李清照词的那种含蓄和清丽，以及那带有淡淡愁情的忧郁的气质。

下课时的音乐将学生的视线重新拉回了那个诗词的世界，伴随着美妙的音乐去结束诗词教学，给学生带来一种余音袅袅的情怀，他们更加渴望着再次与之重逢，再次渴望着自己与诗词和音乐的交汇相通。

总之，在高中古诗词的教学中，诗词是必不可少的一个教学辅助因素，教师要充分地利用好这一有利的途径。在课堂导入环节利用歌曲激发学生的学习兴趣，还可以用音乐来引发学生与诗词之间的共鸣。在学完后播放音乐，让学生意犹未尽，让音乐弥漫在高中语文的诗词教学课堂中，将会使学生的语文审美能力得到增强。

[参考文献]

[1]翟培磊.浅谈高中古诗词意境教学[J].新课程（下）.2016（7）.

[2]翟建勇.高中古诗词文本品读微探[J].语文教学与研究.2016（19）.

篇5：于描写儿童的古诗词

2、海棠影下，子规声里，立尽黄昏。——洪咨夔《眼儿媚·平沙芳草渡头村》

3、儿女不知来避地，强言风物胜江南。——吕本中《连州阳山归路》

4、家童扫萝径，昨与故人期。——钱起《谷口书斋寄杨补阙》

5、儿童漫相忆，行路岂知难。——元好问《倪庄中秋》

6、空门寂寞汝思家，礼别云房下九华。——金地藏《送童子下山》

7、喇叭，唢呐，曲儿小腔儿大。——王磐《朝天子·咏喇叭》

8、秋晚莼鲈江上，夜深儿女灯前。——辛弃疾《木兰花慢·滁州送范?》

9、小男供饵妇搓丝，溢?香醪倒接罹。——李郢《南池》

10、怡然敬父执，问我来何方？问答未及已，驱儿罗酒浆。——杜甫《赠卫八处士》

11、遥怜小儿女，未解忆长安。——杜甫《月夜》

12、东家头白双女儿，为解挑纹嫁不得。——元稹《织妇词》

13、庭花蒙蒙水泠泠，小儿啼索树上莺。——贯休《春晚书山家屋壁二首》

14、铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。——李清照《永遇乐·落日熔金》

15、隔堤吹叶应同伴，还鼓长鞭三四声。——李涉《牧童词》

16、痴儿不知父子礼，叫怒索饭啼门东。——杜甫《百忧集行》

17、野老念牧童，倚杖候荆扉。——王维《渭川田家》

18、谁家女儿对门居，开颜发**里闾。——萧衍《东飞伯劳歌》

19、见面怜清瘦，呼儿问苦辛。——蒋士铨《岁暮到家》

篇6：于描写泰山的古诗词

1、岱宗何崔嵬，群山无与比。贾鲁《登泰山》

2、云行信长风，飒若羽翼生。李白《游泰山》

3、清晓骑白鹿，直上天门山。李白《游泰山》

4、明晨坐相失，但见五云飞。李白《游泰山》

5、登高望蓬瀛，想象金银台。李白《游泰山》

6、泰山一何高，迢迢造天庭。陆机《泰山吟》

7、黄河从西来，窈窕入远山。李白《游泰山》

8、泰宗秀维岳，崔崒刺云天。谢灵运《泰山吟》

9、沧海似镕金，众山如点黛。李德裕《泰山石》

10、石闻何吨蔼，明堂秘灵篇。谢灵运《泰山吟》

11、清晓骑白鹿，直上天门山。李白《游泰山》其二

12、碧海烟归尽，晴峰雪半残。施闰章《雪中望岱》

13、仙人游碧峰，处处笙歌发。李白《游泰山》其六

14、千峰争攒聚，万壑绝凌历。李白《游泰山》其五

15、四月上泰山，石屏御道开。李白《游泰山》其一

16、江山如画，望中烟树历历。苏轼《念奴娇中秋》

17、松风振岩谷，石泉溜疱厨。张士明《呈灵岩方丈》

18、天门倒泻银河水，日观翻悬碧海流。王士祯《登岱》

19、对朝云叆叇，暮雨霏微，乱峰相倚。黄庭坚《醉蓬莱》

20、对山河百二，泪痕沾血。张琼英《满江红题南京夷山驿》

21、齐景升丘山，涕泗纷交流。阮籍《咏怀八十二首其三十二》

22、泰山不要欺毫末，颜子无心羡老彭。白居易《放言五首其五》

23、客馆夜惊尘土梦，宫车晓转关山月。张琼英《满江红题南京夷山驿》

篇7：于描写夏天的古诗词

树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。

——宋·苏舜钦《夏意》

夜雨连明春水生，娇云浓暖弄阴晴。

帘虚日薄花竹静，时有乳鸠相对鸣。

——宋·苏舜钦《初晴游沧浪亭》

山光忽西落，池月渐东上。

散发乘夕凉，开轩卧闲敞。

荷风送香气，竹露滴清响。

欲取鸣琴弹，恨无知音赏。

感此怀故人，中宵劳梦想。

——唐·孟浩然《夏日南亭怀辛大》

梅子金黄杏子肥，麦花雪白菜花稀。

日长篱落无人过，惟有蜻蜓蛱蝶飞。

——南宋·范成大《四时田园杂兴》

昼出耘田夜绩麻，村庄儿女各当家。

童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜。

——南宋·范成大《四时田园杂兴》

六月荷花香满湖，红衣绿扇映清波。

木兰舟上如花女，采得莲房爱子多。

——清·陈璨《曲院风荷》

毕竟西湖六月中，风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

——宋·杨万里《晓出净慈寺送林子方》

深居府夹城，春去夏犹清。

天意怜幽草，人间重晚晴。

并添高阁迥，微注小窗明。

越鸟巢干后，归飞体更轻。

——唐·李商隐《晚晴》

首夏犹清和。芳草亦未歇。

水宿淹晨暮。阴霞屡兴没。

周览倦瀛壖。况乃陵穷发。

川后时安流。天吴静不发。

扬帆采石华。挂席拾海月。

溟涨无端倪。虚舟有超越。

仲连轻齐组。子牟眷魏阙。

矜名道不足。适己物可忽。

请附任公言。终然谢天伐。

——南北朝·谢灵运《游赤石进帆海诗》

永日不可暮，炎蒸毒中肠。

安得万里风，飘摇吹我裳？

昊天出华月，茂林延疏光。

仲夏苦夜短，开轩纳微凉。

虚明见纤毫，羽虫亦飞扬。

物情无巨细，自适固其常。

念彼荷戈士，穷年守边疆。

何由一洗濯，执热互相望？

竟夕击刁斗，喧声连万方。

青紫虽被体，不如早还乡。

北城悲笳发，鹳鹤号且翔。

况复烦促倦，激烈思时康。

篇8：于描写清明节的古诗词

且看我们今天古诗词教学的目标, 一般都定位于培养学生品读鉴赏古诗词能力、提高学生审美情趣与人文素养上。所以, 一直以来, 我们对古典诗词的教学重在赏悟, 引领学生走进文本, 感悟意境, 体悟文本, 理解作者的思想感情。具体的做法有逐字串讲、品词悟意、赏画入情, 充分挖掘古典诗词丰富的艺术内涵, 整合多种艺术手段, 兼顾多种学习模式, 调动学生的视觉、听觉、触觉等多种感官, 使他们有形可观, 有声可听, 有情可诉。把凝练精髓的古诗词讲具体、道明白、想丰满, 这是一种古诗词的“增肥”教学。

文以载道, 诗以言志。每一首诗词的意境、语言、风格等用简简短短的二三十个字内蕴着情节性、音乐性、画面感等综合艺术特质。诗词中的每个字词都是浓缩的精华, 感情色彩强烈凝练, 思维跳跃, 是诗人情感的迸发。诗词“炼意”的特点有别于现代文的“具体”。古文今教, 学生们对古今文化比较难融通一体, 难准确把握古诗词广袤的背景、深邃的哲理、深远的意境。把古诗词增肥成现代通俗易懂的现代文, 才易于被学生理解感悟。“增肥”是古诗词教学的必然, 盛老师设计的第一板块——读胖, 也就是增肥教学。

但我们往往见肥就收, 读懂了诗句, 读胖了诗意, 读美了诗文, 就算达成了目标, 给学生留下的也仅此而已。但我们教学古诗词只为理解、赏悦、背诵就足够了吗?有位教师的一句话引发了我的思考: 现在的人都不会作诗了, 诗词都要失传了。学生背了80首古诗, 借助书中的注释简介都能理解大意、朗朗背诵。“熟读唐诗三百首, 不会吟诗也会诵。”诚然有理, 故我们教师在教学完诗文后, 就会布置背诵、默写诗文, 理解诗意、带点字意思的课后作业, 少有去仿写创作一首诗。要吟诗赋词, 学古人用简简单单的几个文字作文, 这可不是“纸上谈兵”的一件易事。

古诗词的“瘦身”教学, 是现代文作“具体化”向古诗词“炼意性”的一次回归, 就是把具体有形的语言提炼推敲为含蓄精深的文字, 化具为简, 化长为短, 化琐为精。从人体美学的角度来评论, 古诗词以“瘦”为美, 现代文以“肥”为美。古诗词的“瘦身”教学, 还古诗词一个本位原形的“瘦”韵美。如盛老师让学生体悟从哪个字听出了船桨拨水、鸥鹭惊飞、诗人笑语等热闹的声音;从哪个字看出了鸥鹭之多; 整首词可用哪个字来概括。这个回合是对诗文的一次回应、回击, 对古诗词的一次高度提炼, 对古今文化的一次融合。教学古诗词, 不应是单纯地了解诗人、理解诗意、品析欣赏, 而是让学生知晓这一古文化的灿烂并传承之, 学会吟点诗作点词。现在我们的习作都有字数规定, 三、四年级必须达到300字以上, 五、六年级则必须是四五百字, 否则就属不具体, 甚至贴上态度不端的标签。所以学生写文章追求长文, 没了开门见山, 说话作文啰唆累赘, 概括性不强, 凝练度不够, 真需要学习古诗词的“精练”。

篇9：于描写清明节的古诗词

关键词：校外;少儿;古诗词;意义;教法

中图分类号：G623.2文献标识码：A     文章编号：1992-7711（2016）03-056-1

一、诗词经典，自幼学习好处多

古代经典诗词是中华传统文化的精华，从小学习古诗词可以涵养精神，提升气节，让孩子濡染良好的行为和品格;可以启迪思维，充实头脑，让孩子在求索中发现未知的世界;可以拓宽眼界，提升心境，让孩子感受历史长河浩瀚奔腾、从未止歇;可以陶冶情操，怡养性情，让孩子认识科学之真、人性之善、自然之美。

所谓“早岁读书无甚解，晚年省事有奇功”。科学研究也表明凡一个人在幼年时期学会的知识，都会在日后形成长久的记忆“潜沉”，影响深远。而且少年儿童精力充沛，记忆力好，又心思纯净，可塑性强，处于学习的黄金时期，因此在幼少儿阶段对他们及早进行教育和引导，诚心塑造，定会为孩子日后成长、成才奠定牢固的根基。

二、告别枯燥，关键在激发兴趣

即便是对于大多数的成年人来说，学习古诗、文言文的过程都可以说是“索然无味”且让人“避之不及”，又如何才能让孩子不惧怕古诗学习，并且能够在学习过程中领会我国文化真正之精髓？

笔者认为唯有从教学方法上进行创新，才能帮助孩子告别“死记硬背”，使学习古诗成为孩子眼里心中的“乐事”，而非“负担”。为此我们集中师资力量，共同摸索行之有效的方法。首先，我们将古诗学习的过程价值定位为——引领孩子“轻叩历史门扉，融入千年画卷”;其次，我们确定“看、听、说、读、画、写”六大教学手段，并辅之游戏、歌唱、表演等多元形式;再次，我们强调教学过程中必须充分发挥孩子的主观能动性，让孩子在趣味十足、轻松愉悦的氛围中爱上吟诗、绘画、思考，爱上华夏五千年灿烂文化;最终，我们将课程特色于课程名称中彰显——“话画古诗”这一创新型课程便应运而生了。

三、“话”“画”结合，提高课堂趣味性

古诗本是古人在千百年前对日常生活中情感、见闻和经历的叙述和记录，但因为创作的时代距今久远，言辞和表达方式与现下又大不相同，于是加大了今人学习理解的难度。那么“话画古诗”是如何将古诗教学“化繁为简”的呢？

“话”古诗，也就是说诗人的故事。通过说，把古诗中生僻的话语蕴藏在了一段段生动的古人生活片段中（就像孩子们每天吹着哨子去上学，途中偶遇好友，随之便必是一段同行的故事，日后也能被回忆起），让孩子们用说故事的形式学习古诗，形式更活跃，理解更深刻。

“画”古诗，画的是穿越世纪的自然风光和先人生活。它将语文学习和审美塑造有机结合，既克服了学校绘画课主题空洞，思路狭隘的弊端，又用鲜艳的色彩和画面照亮了古诗本来的“晦暗”，用连环、动态的画面想象和设计赋予“沉默”的文字灵动与生机。这正是少儿易于接受、乐于参与的学习方式。

教学中，通过教师的真诚鼓励和有效指引，孩子们可以随心表达古诗阅读欣赏的感受，和同学伙伴互相交流、合作“画诗”，享受平等、自由、奉献、收获、分享的快乐。

四、五位一体，强化学习参与性

为了让孩子们在玩中学，不偏离经典化人的终极意义。我们将“话画古诗”课程的教学目标确定为：

看：在画面和情境中，能准确回归古人吟诵的具体诗篇，身临其境。

读：在朗读和背诵中，能将古诗合辙押韵的音律感，朗朗而诵。

话：在表达和交流中，能将古诗描述的历史故事流畅、精彩地叙说。

画：在绘画和创作中，能部分或全面地展现出古诗中的事物和景象。

写：在答题和写作中，能对学过的古诗句信手拈来，凝练而贴切。

五、分类施教，讲求教学实效性

我们根据参与活动学生的年龄大小不同，分别制定了相应的分类目标。

幼儿园中、大班学员对拼音、汉字掌握程度较低，我们对其要求为：

1.跟随磁带、录音，朗诵、背诵古诗;

2.通过教学图片、视频和游戏，形象认识古诗内容，在教师的引导下复述出古诗所表达的内容;

3.模仿、想象结合，绘画古诗人物和景物，并为画着色。

小学生因已具备一定的拼读、识字、阅读和表达能力，我们对之要求为：

1.体会诗中所要表达的情感，有感情地朗诵、背诵;

2.结合想象，说出古诗中的景色环境并分析人物故事情节;

3.用现代文改写古诗内容;

4.通过绘画一幅或多幅图画，充分表现古诗中的人物情感、场景变化和情节发展。

六、宣传推广，名师助阵显特色

我们利用网络、海报宣传，分发“告家长书”，广泛宣传国学阅读对孩童成长教育的重要性，以及“话画古诗”这一新型教学法对孩子的吸引力和有效性。这不仅进一步传播了阅读的重要性，也吸引了更多人关注国学，关注促进孩子成长教育的优秀素材和方式方法。

此外，少年宫还引入教学一线的骨干教师、退休的市、区教育学科带头人，与市知名画家工作室合作，共同打造“话画古诗”课程教学亮点。名教师、名画家亲自给孩子上课，与孩子一同体验活动，保证了优质的教学效果，并起到了良好的示范效应。

篇10：于描写清明节的古诗词

清明日园林寄友人

唐·贾岛

今日清明节，园林胜事偏。

晴风吹柳絮，新火起厨烟。

杜草开三径，文章忆二贤。

几时能命驾，对酒落花前。

【二】

浣溪沙·春情

宋·苏轼

道字娇讹语未成，未应春阁梦多情。

朝来何事绿鬟倾。

彩索身轻长趁燕，红窗睡重不闻莺。

困人天气近清明。

【三】

鹊踏枝·六曲阑干偎碧树

唐·冯延巳

六曲阑干偎碧树，杨柳风轻，展尽黄金缕。

谁把钿筝移玉柱?穿帘海燕双飞去。

满眼游丝兼落絮，红杏开时，一霎清明雨。

浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处。

【四】

瑞龙吟·大溪面

宋·吴文英

大溪面。遥望绣羽冲烟，锦梭飞练。桃花三十六陂，鲛宫睡起，娇雷乍转。

去如箭。催趁戏旗游鼓，素澜雪溅。东风冷湿蛟腥，澹阴送昼。轻霏弄晚。

洲上青苹生处，斗春不管，怀沙人远。残日半开一川，花影零乱。

山屏醉缬，连棹东西岸。阑干倒、千红妆靥，铅香不断。

傍暝疏帘卷。翠涟皱净，笙歌未散。簪柳门归懒。

犹自有、玉龙黄昏吹怨。重云暗阁，春霖一片。

【五】

清明日曲江怀友

唐·罗隐

君与田苏即旧游，我于交分亦绸缪。

二年隔绝黄泉下，尽日悲凉曲水头。

鸥鸟似能齐物理，杏花疑欲伴人愁。

寡妻稚子应寒食，遥望江陵一泪流。

【六】

青门引·春思

宋·张先

乍暖还轻冷。风雨晚来方定。

庭轩寂寞近清明，残花中酒，又是去年病。

楼头画角风吹醒。入夜重门静。

那堪更被明月，隔墙送过秋千影。

【七】

鹤冲天·清明天气

宋·杜安世

清明天气。永日愁如醉。台榭绿阴浓，薰风细。

燕子巢方就，盆池小，新荷蔽。恰是逍遥际。

单夹衣裳，半栊软玉肌体。石榴美艳，一撮红绡比。

窗外数修篁，寒相倚。有个关心处，难相见、空凝睇。

行坐深闺里。懒更妆梳，自知新来憔悴。

【八】

三台·见梨花初带夜月

宋·万俟咏

见梨花初带夜月，海棠半含朝雨。

内苑春、不禁过青门，御沟涨、潜通南浦。

东风静、细柳垂金缕。望凤阙、非烟非雾。

好时代、朝野多欢，遍九陌、太平箫鼓。

乍莺儿百啭断续，燕子飞来飞去。

近绿水、台榭映秋千，斗草聚、双双游女。

饧香更、酒冷踏青路。会暗识、夭桃朱户。

向晚骤、宝马雕鞍，醉襟惹、乱花飞絮。

正轻寒轻暖漏永，半阴半晴云暮。

禁火天、已是试新妆，岁华到、三分佳处。

清明看、汉宫传蜡炬。散翠烟、飞入槐府。

篇11：描写清明节的古诗

1、《清明》

【宋】黄庭坚

佳节清明桃李笑，野田荒冢只生愁。

雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。

人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公候。

贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。

2、《清明》

【宋】王禹

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

3、《送陈秀才还沙上省墓》

(明)高启

满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。

风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来?

4、《苏堤清明即事》

(宋)吴惟信

梨花风起正清明，游子寻春半出城。

日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

5、《清明即事》

【唐】孟浩然

帝里重清明，人心自愁思。

车声上路合，柳色东城翠。

花落草齐生，莺飞蝶双戏。

空堂坐相忆，酌茗聊代醉。

6、《清明》

【唐】孙昌胤

清明暮春里，怅望北山陲。

燧火开新焰，桐花发故枝。

沈冥惭岁物，欢宴阻朋知。

不及林间鸟，迁乔并羽仪。

7、《清明日忆诸弟》

【唐】韦应物

冷食方多病，开襟一忻然。

终令思故郡，烟火满晴川。

杏粥犹堪食，榆羹已稍煎。

唯恨乖亲燕，坐度此芳年。

8、《长安清明》

【唐】韦庄

蚤是伤春梦雨天，可堪芳草更芊芊。

内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

紫陌乱嘶红叱拨，绿杨高映画秋千。

游人记得承平事，暗喜风光似昔年。

9、清明

【唐】杜牧

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

借问酒家何处有？牧童遥指杏花村。

10、清明夜

【唐】白居易

好风胧月清明夜，碧砌红轩刺史家。

篇12：描写清明节的古诗

(宋)王禹俏

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。

昨日邻家乞新火，晓窗分与读书。

《苏堤清明即事》

(宋)吴惟信

梨花风起正清明，游子寻春半出城。

日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

《寒食上冢》

(宋)杨万里

迳直夫何细!桥危可免扶?

远山枫外淡，破屋麦边孤。

宿草春风又，新阡去岁无。

梨花自寒食，进节只愁余。

【唐】罗隐

君与田苏即旧游，我于交分亦绸缪。

二年隔绝黄泉下，尽日悲凉曲水头。

鸥鸟似能齐物理，杏花疑欲伴人愁。

内容来自 www.henanweb.com

.寡妻稚子应寒食，遥望江陵一泪流。

清明即事

【唐】孟浩然

帝里重清明，人心自愁思。

车声上路合，柳色东城翠。

花落草齐生，莺飞蝶双戏。

空堂坐相忆，酌茗聊代醉。

清明

【唐】孙昌胤

清明暮春里，怅望北山陲。

燧火开新焰，桐花发故枝。

沈冥惭岁物，欢宴阻朋知。

不及林间鸟，迁乔并羽仪。

清明日忆诸弟

【唐】韦应物

冷食方多病，开襟一忻然。

终令思故郡，烟火满晴川。

杏粥犹堪食，榆羹已稍煎。

唯恨乖亲燕，坐度此芳年。

长安清明

【唐】韦庄

蚤是伤春梦雨天，可堪芳草更芊芊。

内官初赐清明火，上相闲分白打钱。

紫陌乱嘶红叱拨，绿杨高映画秋千。

游人记得承平事，暗喜风光似昔年。

清明日

【唐】温庭筠

清娥画扇中，春树郁金红。

出犯繁花露，归穿弱柳风。

马骄偏避?，鸡骇乍开笼。

柘弹何人发，黄鹂隔故宫。

同锦州胡郎中清明日对雨西亭宴

《郊行即事》

(宋)程颢

内容来自 成功

芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周;

兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶;

莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红;

况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。

《送陈秀才还沙上省墓》

(明)高启

满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。

风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来?

《清江引 清明日出游》

(明)王磐

问西楼禁烟何处好?

绿野晴天道。

马穿杨柳嘶，人倚秋千笑，

探莺花总教春醉倒。

清明日

【唐】李建勋

他皆携酒寻芳去，我独关门好静眠。

唯有杨花似相觅，因风时复到床前。

湖寺清明夜遣怀

【唐】李群玉

柳暗花香愁不眠，独凭危槛思凄然。

野云将雨渡微月，沙鸟带声飞远天。

久向饥寒抛弟妹，每因时节忆团圆。

饧餐冷酒明年在，未定萍蓬何处边。

清明后登城眺望

【唐】刘长卿

风景清明后，云山睥睨前。

百花如旧日，万井出新烟。

草色无空地，江流合远天。

长安在何处，遥指夕阳边。

清明诗句名篇

[清明节]

清明节

《清明》 (唐)杜牧

清明时节雨纷纷，

路上行人欲断魂。

借问酒家何处有?

牧童遥指杏花村。

《途中寒食》(唐)宋之问

马上逢寒食，途中属暮春。可怜江浦望，不见洛桥人。北极怀明主，南溟作逐臣。故园肠断处，日夜柳条新。

《寒食》(唐)韩翃

春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

《闾门即事》(唐)张继

耕夫召募爱楼船，春草青青万项田;试上吴门窥郡郭，清明几处有新烟。

《清明》(宋)王禹

无花无酒过清明，兴味萧然似野僧。昨日邻家乞新火，晓窗分与读书灯。

《苏堤清明即事》(宋)吴惟信

梨花风起正清明，游子寻春半出城。日暮笙歌收拾去，万株杨柳属流莺。

《寒食上冢》(宋)杨万里

迳直夫何细!桥危可免扶?远山枫外淡，破屋麦边孤。宿草春风又，新阡去岁无。梨花自寒食，进节只愁余。

《郊行即事》(宋)程颢

芳草绿野恣行事，春入遥山碧四周;兴逐乱红穿柳巷，固因流水坐苔矶;莫辞盏酒十分劝，只恐风花一片红;况是清明好天气，不妨游衍莫忘归。

《清明》 (南宋)高翥

南北山头多墓田，清明祭扫各纷然。纸灰飞作百蝴蝶，泪血染成红杜鹃。日落狐狸眠冢上，夜归儿女笑灯前。人生有酒须当醉，一滴何曾到九泉!

《送陈秀才还沙上省墓》(明)高启

满衣血泪与尘埃，乱后还乡亦可哀。风雨梨花寒食过，几家坟上子孙来?

《清江引 清明日出游》(明)王磐

问西楼禁烟何处好?绿野晴天道。马穿杨柳嘶，人倚秋千笑，探莺花总教春醉倒。

《 长安清明言怀》 (唐)顾非熊

明时帝里遇清明，还逐游人出禁城。 九陌芳菲莺自啭，万家车马雨初晴。

客中下第逢今日，愁里看花厌此生。 春色来年谁是主，不堪憔悴更无成。

《清明日园林寄友人》 (唐)贾岛

今日清明节，园林胜事偏。 晴风吹柳絮，新火起厨烟。

杜草开三径，文章忆二贤。 几时能命驾，对酒落花前。

《 清明日与友人游玉粒》 (唐)来鹄

几宿春山逐陆郎，清明时节好烟光。 归穿细荇船头滑，醉踏残花屐齿香。

风急岭云飘迥野，雨余田水落方塘。 不堪吟罢东回首，满耳蛙声正夕阳。

《洛阳清明日雨霁》 (唐)李正封

晓日清明天，夜来嵩少雨。 千门尚烟火，九陌无尘土。

酒绿河桥春，漏闲宫殿午。 游人恋芳草，半犯严城鼓。

《天有霓裳》清明诗 (当代)刘小烽(刘周)

其一：憔悴坟头土，见之如亲人;千古仿徨事，此物最伤情

( 注：丙子，1996年丙子年。评析：凡读过此诗而到亲人坟前者，必能忆起此诗)。

其二：丙子清明：桃花粉红杏花白，雨打花枝树树开;行人面上悄悄下，几家坟头哭声哀

(评析：此诗落笔写景，以景寓情。先写娇嫩艳丽的桃花杏花。次写风雨扑打着花枝.花儿静静的盛开。再写雨珠或者还夹着泪珠，从行人的脸上悄悄滑落，此时忽又从不远的几处坟头传出凄惋的哭声。这是一幅充满生活气息的清明上坟场景，淡淡的哀怨中透着微微的温馨，使人于此觊见生活的平淡与人类繁衍不息的伟大。)

其三：辛已清明：天公无情最无情，不怜人间孝子心;为赚小可一掬泪，忍教清明雨纷纷

(注：辛巳：20xx年辛巳年。小可：作者谦称。评析：读此诗，仿佛清明之雨全由孝子之泪化成，雨与泪交融，泪使雨凄冷。淅淅沥沥，纷纷而下者，不正是孝子的心在落泪吗?)

其四：风吹外婆在时雨，雨打外婆在时风;年年此日都留泪，岁岁坟前奠斯人。

其五：阴阳无途通音问，清明寻路且上坟;点点泪和纸钱化，水酒少去不见人。

其六：道边衰草萌生意，一点新绿妆枯黄，纵然无雨犹下泪，外婆坟在堆云旁。

篇13：寓美育于幼儿园古诗教学之中

中国古典诗歌是人类文化瑰宝。在幼儿园大班中开展古诗教学, 让幼儿听、读、诵, 品味古诗中的无穷意境, 可以陶冶他们的情操, 培养他们的良好情感, 提高他们的审美能力。笔者从以下三个方面谈谈自己的做法, 旨在与同行一起交流、学习。

一、创设情境, 让幼儿体验“美”

古诗中的词句往往表现一定的意象, 这种意象是作者在纷繁复杂的社会生活基础上, 进行思考、观察、选择, 并把文字按一定规律组合起来的结果。学习时, 教师必须通过引导幼儿入境来达到感受其意象的目的, 从而体验古诗的意境美。

1. 创设情境, 使幼儿产生身临其境的感受。

一方面, 教师可把古诗内容编成一出短剧, 由教师或幼儿担任演员进行表演。如, 学习王维的《画》时, 教师可先把环境布置得尽量和诗歌中的情境一样, 然后用生动的语言为幼儿分析《画》中山、水、花、鸟的形象, 最后让两名幼儿扮演相应角色进行短剧表演。使幼儿产生身临其境的感受, 并从中体验古诗的意境美, 另一方面, 教师可以利用幻灯片、Flash动画等帮助幼儿去感受、理解古诗的意境。

2. 抓关键词, 让幼儿在活动中体验古诗的意境美。

如, 李白的《望天门山》中的前两句:“天门中断楚江开, 碧水东流至此回”, 我先抓住其中关键的几个词, 让幼儿去想象、去领会, 然后找来几块大积木, 端来几盆水, 并带幼儿来到幼儿园内的小树林, 用泥巴修了“河堤”、“山”, 用积木搭起“天门”, 通过改变积木的位置让幼儿体验“山断江开”、“天门中断”, 观察水的“断”、“开”、“流”、“回”。后两句:“两岸青山相对出, 孤帆一片日边来”, 一个“出”字, 把山写活了。诗人乘一叶孤舟, 正朝天门山方向而来, 我则拿出纸船放到水里, 让这“一叶孤舟”从“江水”中突然出现。此情此景, 何等生动。这样, 抓住整首诗的几个关键词, 让幼儿体验诗中意境, 幼儿自然而然与诗人产生情感共鸣:祖国的山山水水太美了!

二、恰当选材, 引导幼儿感悟“美”

文章不是无情物。脍炙人口的古诗之所以常读常新, 为后人代代传诵, 根本原因在于诗人在字里行间中倾注了自己的情感, 甚至心血和生命。在古诗教学中, 教师应善于在幼儿和作者之间架设一座情感交流的桥梁, 从而引导幼儿感悟“美”。

1. 根据不同主题整理那些符合幼儿身心发展特点的古诗。

如, 动物篇:《蝉》《蜂》《咏鹅》《鸡》等。景物篇:《竹里馆》《江畔独步寻花》《早发白帝城》《暮江吟》《山行》《小池》等。植物篇:《咏柳》《早梅》《菊花》等。生活篇:《登鹳雀楼》《夜宿山寺》《清明》《寻隐者不遇》等。亲情篇:《静夜思》《相思》《绝句》《回乡偶书》等。

2. 选择语义浅显、意境优美的古诗。

如, 《一望二三里》《望庐山瀑布》《枫桥夜泊》《忆江南》等。在选择这些意境优美、文笔凝练的古诗的基础上, 教师可利用多媒体使幼儿欣赏到一幅幅富有色彩和流动感的画面, 引起幼儿强烈的情感共鸣, 潜移默化地激发幼儿内在的情感, 让幼儿从中感悟美的真谛。

三、借助想象, 让幼儿创造“美”

古诗作者在运用文字塑造形象的过程中, 不仅需要通过凝练的文字予以表现, 而且还需借助于创造性想象。故在古诗教学中, 教师应引导幼儿发挥想象力, 通过想象对诗歌进行补充、转换, 创造性地将诗歌的文字符号转化为立体画面, 把作者没有直接说出的内容补充完整, 达到创造美的境界。如, 《早发白帝城》一诗, 诗人是在流放至白帝城后被召回时写的, 整首诗表现了诗人轻松、愉快的心情。这种心情如何表现出来呢?教师可以这样引导幼儿进行想象:你瞧, 江面上一叶小舟乘风而来, 大诗人李白伫立船头, 把酒临风。想到曾失去的东西, 现在又奇迹般地回来了, 那原本笼罩在诗人心头的乌云一下子烟消云散了。再加上当时天气晴朗, 两岸美景如画, 清爽的江风扑面而来, 诗人此时舒畅的心情, 怎一个“快”字了得。

篇14：例谈于古诗词鉴赏中汲取写作技巧

【关键词】古诗词鉴赏 写作技巧 同步提升

我国的古诗词历经数千年的传承，所涉及的题材极其广泛，其创作手法也非常多样，凝结着古代文人先贤精湛巧妙的写作技巧。而如何让学生在鉴赏古诗词中汲取写作技巧也是广大语文教师长期探究的课题，笔者根据自己的教学实践发现：在鉴赏古诗词中汲取其所蕴含的写作技巧，对于学生阅读与写作能力的同步提升是一条可取的捷径。以下，笔者举例浅谈一些自己的心得。

一、景语皆情语——借景抒情，情景交融

在写作过程中，我们经常要根据情感表达的需要，选择不同感情色彩的词语描景物，借助对景物的描写来表达自己的心态、感受和情感，把这种写作方法常谓之借景抒情或托物言志等。在抒情记事类文章中对人物形象的塑造更离不开一定的环境描写。恰当的把人物描写与客观环境描写结合起来，让环境起到渲染气氛、烘托人物性格的作用，于情景交融中增添了文章的感染力。

如白居易的《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”

这首诗通过对古原上野草的描绘，抒发送别友人时的依依惜别之情。全诗章法严谨，用语流畅而工整，把对景物的描绘和情感抒发抒巧妙融合，意境浑成，在“赋得体”中堪称绝唱。诗的首句“离离原上草”，紧紧扣住题目“古原草”三字，并用叠字“离离”描写春草的茂盛。第二句“一岁一枯荣”，进而写出了原上野草秋枯春荣，岁岁循环，生生不已的规律。第三、四句“野火烧不尽，春风吹又生”，一句写“枯”，一句写“荣”，是“枯荣”二字意思的发挥。不管烈火怎样无情地焚烧，只要春风一吹，又是遍地青青的野草，极为形象生动地表现了野草顽强的生命力。第五、六句“远芳侵古道，晴翠接荒城”，用“侵”和“接”刻画春草蔓延，绿野广阔的景象，“古道”“荒城”又点出友人即将经历的处所。最后两句“又送王孙去，萋萋满别情”，点明送别的本意，用绵绵不尽的萋萋春草比喻充塞胸臆、弥漫原野的惜别之情，真正达到了情景交融，韵味无穷。

笔者在指导学生完成这首古诗的鉴赏后，接着就这首诗的写作方法给予了学生对记事抒情类文章在写作技巧上的指导，着重引导学生掌握于写景中抒情，将抒情与写景互衬的写作方法，并设计了习作——《美好的校园生活》，结合本次习作的主题，我首先引导学生提炼概况可激起学生写作灵感的关键词，有的学生提炼出了“美好——难忘——友情”，有的学生提炼出了“美好的校园——感人的故事——奋进”……通过鉴赏、设疑、构思、提炼等一系列活动，学生顿时有了自己的创作思路，然后让学生打开自己的语言积累库，选取优美恰当的词语、借助适当的修辞技巧、运用寓情于景的方法、发挥自己的写作潜能，结果全班同学的本次习作效果令我惊叹，既是平时懒于习作、语言功底较弱的学生也写的非常生动，表达出了自己对校园生活的真情实感。

再如古诗《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”是被无数读者所称赞的千古绝唱，同样可作为指导学生学习借景抒情写作方法的典型诗作。这首诗前四句写景，勾画出一幅秋郊夕照旅行图，意在抒发作者内心的哀愁。但诗中并未直白的叙述作者的愁思，然而一处处景物却在气氛上刻画出一种苍茫凄凉的意境。旅者那种思乡的愁绪，旅途的孤寂跃然纸上。从诗作中不难看出作者运用的正是通过景物来衬托人物心情的写作方法。

二、虚实巧结合——给文章增添不一样的精彩

虚实结合是古典诗歌中常见的艺术表现手法之一，正如国画中的明暗对比，唱歌中的轻重缓急一样，就是通过这种虚与实的结合达到一种变化起伏之美，从而赋予被表现事物丰富的内涵，而在写作中运用虚实结合，可以使虚景与实景得以补充映衬，相得益彰，引发读者想像，从而引起审美的体验，使文章产生不一样的精彩。

如陶渊明的《桃花源记》片段：“晋太元中，武陵人捕鱼为业。缘溪行，忘路之远近。忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷，渔人甚异之。复前行，欲穷其林。林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有光……”

笔者在指导学生深入鉴赏《桃花源记》的文本中，使学生理解了作者借武陵渔人进出桃花源的行踪为线索，把发现桃源、小住桃源、离开桃源、再寻桃源的曲折离奇情节贯串起来，描绘了一个宁静安乐的世外桃源，此文寄托了陶渊明的社会及政治理想，也反映了当时人民的美好意愿。围绕《桃花源记》在写作上的技巧，笔者在接下来的习作指导中，让学生进一步领会作者虚写与实写相结合的写作技巧，如何巧妙地把现实和理想境界联系起来，此文语言生动简练、隽永，看似轻描淡写，但其中的景物描写令人难以忘怀。而且此文的结构也颇为巧妙，开头将文本主人公的时代、籍贯都写得十分肯定，似乎真有其事，这就缩短了读者与文本的心理距离，把读者从现实世界引入到迷离神奇的桃花源。相反，如果一开头就是“山在虚无缥缈间”，读者就会感到陌生，作品的感染力也就会大打折扣。也正如朱自清先生的《背影》中对父亲“背影”的描写就运用了这种技巧，文章先实写，在车站上亲眼看见父亲“戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍”的“背影”，写得很具体；然后在结尾巧用虚实结合：“我读到此处，在晶莹的泪光中，又看见那肥胖的、青布棉袍黑布马褂的背影。”这里只有一句话，通过读信，激发情感，热泪盈眶，联想外貌，再现形象，将远距离的人物拉至近前，既表达了作者急切盼望再见父亲一面的思念之情，又强调了父亲外貌的个性特征，突出了人物形象。

再如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子也没有介绍。但我们可以通过想像来补充。又如白居易的《琵琶行》，诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托人物的感情。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉的心境。“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。“去来江口守空船，绕船月明江水寒”，烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。

由此可见，虚实结合的写作技法能把对人或物的虚实描写与文本的核心思想紧密关联，使文本思想更加鲜明深刻，文章意蕴更加优美生动。不难看出，通过在古诗词鉴赏教学中指导学生学习其写作技巧对于提高学生的阅读鉴赏水平和写作水平是“一箭双雕”之举。

“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”中华古诗词经过历史长河的洗涤，无论在思想上、内容上，还是写作技巧上对学生写作能力的培养都极有可借鉴之处。总之，通过指导学生在鉴赏古诗词中汲取写作技巧，不失为一种能让学生的阅读与写作能力同步提升的好方法，语文教师不妨在古诗词鉴赏教学中将写作技巧的指导相结合，从而使学生的阅读与写作能力得到双向同步提升。

【参考文献】

[1] 张宝童. 古诗词鉴赏中的“导”与“悟”[J]. 中学语文教学，2013年7期.

[2] 朱琪. 优化初中古诗词鉴赏教学的方法[J]. 广西教育B（中教版），2013年6期.

[3] 毛秀芹. 浅析初中语文作文写作水平提升的策略[J]. 课外语文（教研版），2013年7期.

【本文系甘肃省2014年度教育科学规划“十二五”首批立项课题的研究成果（立项号：GS[2014]GHBZ001）】