《挪威的森林》著作读书笔记

《挪威的森林》著作读书笔记（共10篇）

篇1：《挪威的森林》著作读书笔记

上周日在上旧书摊上买了一本日本作家村上春树的大作《挪威的森林》。一周就把它看完了，好久没有这样痛痛快快的读小说了，心中好象有一样东西堵住，不吐不快，总觉得还是随便写几句所谓的读后感吧!

当看到书的简介就知道这是一部年轻人读的爱情小说，已步入中年的我能否读完一点把握都没有，开始的时候无法静下心来仔细阅读的，但我还是像年轻时一样，认真的读完了，也重温了恋爱时的感觉。这是一部纯情、坦率的小说，成长的苦闷，无奈，恐惧，好奇，令人感动共鸣。正如作者说，有些人会喜欢这部小说，有些人不喜欢，只要是热爱生命，对生命敏感的人一定喜欢。 这部小说中人物稀少，写来写去就是那几个人：渡边君、直子、玲子、绿、永泽。故事情节就是围绕渡边君与直子纯美而毫无结果的爱情展开。先简单的介绍一下读完后我对书中这几个人物的一点体会吧：

1、渡边：渡边是一个很不起眼的小人物，感受强烈的是渡边的“真”，他真实地生活在自己的天地里，把自己真实的一面原汁地展示给别人 ，包括他对人对事的表现，如玲子问他跟几个女人睡过，他都毫不保留的讲给玲子听。接着感受的是渡边博大平和象大海一样宽广无边的心胸和细腻的感情。面对明知是“不正常的”的直子却“润物细无声的”默默关心，一天一天的写信，而且一直坚持，更令人伤感的是直子并不知道欣赏，却固守在已经自杀已久的木月的伤感中。我觉得渡边对直子的爱情是由替朋友照顾女友的关心同情转化而来。

2、直子：直子有点象我国的《红楼梦》中的林妹妹，多愁善感、纤细柔弱，林妹妹一旦走出了大观园，她也是无法生存的。因而无论渡边怎样努力去抚慰，也无法挽回直子因“不正常”而自杀的宿命。

3、永泽：永泽是唯一可以把持自我的积极的人，事实上，他的所作所为是对现实的嘲弄，游戏人生而已。

4、绿子：绿子是我喜爱的人物，她真实、率真，简单。绿子身上体现出来的真诚与渡边表现出的真诚不管在哪个年代，哪种环境都难得可贵。

5、玲子：玲子的心理不正常和其它人不太一样，她一生的祸福都是音乐所赐。在某种程度上，玲子受直子影响很深。

读完这本书最大的感触就是书中对“生与死”的描述：“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存”。 这本书一共写到四个人自杀，木月、直子、直子的姐姐和初美。书中冷峻平缓的文笔把这些莫名其妙但又沉闷的自杀摆到我的面前，我不理解，这是怎么回事，是日本人的社会现象还是他们日本年轻人不珍惜自己的生命呢?在我们这个现实世界中当我们身边的亲友撒手人寰时，每一次的葬礼都让人反省活着的人该如何更好地活着。因为人来到世上只活一次，要让这一次活得有价值。我想可能是这些年轻人陷入了一种莫名的孤独空虚之中，到了难以自拔无人帮助的境地，可能与西方根深蒂固的思想、生活方式、社会环境、受到的教育有关，不像我们中国人的“好死不如赖活着”。其实有的时候我们也会感觉到孤独寂寞，有时候也会陷入无尽的空虚之中。孤独、寂寞、空虚是每个人都有的。如果你不用正常的平常心去积极面对，那么你将无法走出孤独的世界，那就会像直子他们一样变成了“不正常”的人。现在我们的现实世界中不也经常听到有的人自杀吗?可能也走进了孤独、寂寞、空虚、厌世的死胡同而难以自拔了吧。

篇2：《挪威的森林》著作读书笔记

初读村上春树的作品被吸引，似乎在作品中体验，又似乎是个旁观者。

挪威的森林贯穿全书的就是作者多次提到了的，“死不是生的对立面，而作为生的一部分永存”，全书的结构也如作者所说，并不以死为终结，这里有作者的无奈即每个人都会死，也有作者面对生活的勇气即有死才有生。作品中最主要是两次死，很相似的两次死。一次是木月的死，木月死后直子和渡边的关系便开始了，另一次便是直子的死了，按玲子的话说就是“你选择了绿子，而直子选择了死”两次都是由死而引出了新生。另一个相似之处是，木月在死前见的最后一个人不是他最爱的直子而是渡边，这似乎应该是木月把直子托赋给了渡边，直子在死前见的最后一个人也不是渡边而是玲子，同理应理解为直子把渡边暂时托赋给了玲子。

书中所描写的几个主要人物都是醒着的，但由是他们价值观不同，心理成熟程度不同，所以他们的生活本身是有着巨大差异的。

渡边本书的男主角，一个实在是很普通的人物，普通得让人难以留下印象。他对学校这个小社会内部虚假、肮脏也是很厌恶的，但他却也没有去改变这一切的想法，甚至有点逆来顺受的意思，因为他很清楚这是无法改变的，这就是渡边的无奈了。不过这家伙最强I的也就是这种逆来顺受了，似乎任何人都不能影响他的生活轨迹，虽然他也并不知道自己想去哪里或将要去哪里。不过渡边的心理也不太成熟，他在寻找一种既不伤害直子，又不伤害绿子的方式，但这种方式是不存在的，“如果每个人正义都大行其道，每个人都得到自己的幸福的话，必然导致混乱”，在直子死后渡边想通过旅行来找回自己但却失败了。直到渡边见到玲子，玲子说“你选择了绿子，而直子选择了死”，此时应该说渡边解到了相对于已经失去的更应该珍惜眼前存在的，应该停止对生者的伤害。

直子本书的女主角之一，很执着于完美。本书一开始直子就提到了一口井，一口在森林边缘的井，一口深的并且一但坠入便只有孤独陪伴直至死亡的井，但又是很吸引直子的井，因为坠入井中便与现世隔绝，她也明白这是危险的，但这才是她真正想要的，这就是直子的无奈了。这口井也是直子后来生活的写照，所不同的是渡边一度在井的附近守望着直子。在疗养院的直子并不是一个完整的人，她需要靠井边的渡边才能确定自己还活着，需要靠玲子才能完成与外界的交流，以至到最后玲子几乎成了直子的化身。

篇3：浅析《挪威的森林》畅销的原因

一、剖析共通的人性孤独使读者产生共鸣

村上春树作品有一个显著特点,就是几乎都以城市为背景,通过都市青年的爱情故事,勾勒出隐藏在丰富的物质世界背后的沉重的孤独、失落与无助,表现出享受现代物质文明的青年的困惑心境。村上春树的创作受到世界各地的人们尤其是年轻读者的喜爱,这应是一个主要原因。村上春树曾说过:“人生基本是孤独的,但同时又能通过孤独这一频道同他人沟通。我写小说的用意就在这里”。抓住这一点孤独,也就是找到了人性上我们能产生共鸣的感觉,这是村上春树巨大成功的原因。

年轻一代受传统观念的束缚较少,他们很容易迷失在丰富的物质世界中,他们甚至不知道如何迎接现实世界的挑战。他们不再面临困难,相互之间难以交流。这不仅仅是日本的现状,在世界范围都可以看到年轻人自我封闭,陷入一种孤独的状态。《挪威的森林》中的直子和她最初的恋人木月所以采用自杀的方式结束生命,无非是两人一直处于近乎于与外界隔绝的环境,随着年龄的增长,他们更无法同纷繁复杂的外界沟通。在发现自己无法融入现实生活的时候,木月在没有任何征兆的情况下选择了自杀。而直子在木月死后一直在拼命挣扎,想从木月之死的阴影中走出,想敞开胸怀接纳更丰富的世界。书中有对直子所在的疗养院优美自然风光的大段描写,在这个如诗如梦的意境中,出色地烘托和渲染了直子心中渴望的另一个世界,一个与现实对立的陌生的心灵世界。某种意义上可以说,这个世界对于直子只是一个梦,尽管直子在这个梦中挣扎,但现实世界与梦的世界的对立、纠缠,使直子内心深处的痛楚和灵魂挣扎得更辛苦,最后只能以结束自己生命的方式来逃避这种痛苦。就连活泼好动的绿子,也在家庭和学校两个环境中感觉被抛弃的孤独,不止一次诉说“孤单得要命”。春风得意的永泽,也同样背负着他的人生十字架“在阴暗的泥沼中孤独地挣扎”。而主人公渡边,心里更是始终怀抱巨大的孤独在人生旅途中踽踽独行。作家以苍凉悲壮的笔触着意刻划渡边与直子之间委婉缠绵的精神苦恋。直子用她纯朴火热的爱情以身殉情的的悲剧人生,抒写了一代人理想与现实的冲突和炼狱般的精神历程。

村上春树笔下的孤独是每个人都有的孤独,读起来就像在读自己,因而是一种无所不在的普通人的孤独。读者在村上春树的笔下,似乎可以寻找到自己孤独的身影,即使在整部作品中弥漫的绝望与挣扎中感到了沉重,但在沉重之余,或许会找到自我封闭的症结所在,而渡边在孤独与无奈中的自我把玩,也使读者在灰色中看到一线光亮。村上春树通过渡边这一人物向读者提供了一种排遣孤独的出口和升华孤独的方式,渡边对孤独与无奈的赏玩与提升,或许会成为现代人排遣孤独的方式。孤独与无奈是每个人都要面临的情境,村上春树的与众不同在于他不把它写成负面的东西,而是使之升华为一种优雅的格调,一种乐在其中的境界。

二、独特的语言风格激起读者心灵的震颤

村上春树曾说过:“文学最重要的是语言。有语言,自然有故事。再有故事而无语言,故事也无从谈起,所以文体就是一切。”可见语言是成就文学作品的重要因素。一部佳作,无论故事和结构如何具有匠心,但能否通过独特的语言风格来引起人们的阅读兴趣,似乎更为重要。村上春树最引人注目的也是他的语言风格,一种把东方文学的细腻和西方文学的诙谐相结合的语言风格。村上春树东、西结合的语言风格使村上在日本文坛中占有特殊的地位。

村上春树作品通过精炼与简洁的语言来表现,这也符合读者的阅读兴趣。同时,村上春树的语言中含有不动声色的幽默和独特的想像力。村上春树把理性、幽默、深情和活泼完美地融进一种语言风格中。他的文字有时如一旁观者轻描淡写的叙述无关紧要的故事,比如“我冲了淋浴,去掉睡意,刮罢胡子,然后赤身裸体地坐在椅子上,从电冰箱里拿出瓶汽水一饮而尽,随即一件一件依序回忆昨晚发生的事。每一件都像夹在两三片玻璃中间,虚无飘渺,恍若梦幻。但那无疑是在我身上实际发生的———桌上的杯里还有昨夜喝剩的啤酒,洗脸间里还有用过的牙刷。”有时候他的语言别出心裁,比喻奇特、有创造性,如:“绿子久久地站在电话那一头,默默不语,仿佛全世界所有的细雨落在所有的草坪上。”村上春树的创新设喻:“中断的话茬,像被拧掉什么的物体浮在空中,直子微张开唇,茫然若失地看着我的眼睛,仿佛一架拔掉电源的机器。”语言风格是一个作家思考的外在表现,语言的优美代表了作家思考的流畅,语言的深刻来源于作家思考的深度和广度,村上春树的语言之所以无法模仿,就在于他所关注的是与众不同的东西,他所思考的是人生和人性的最深处,他所叙述的是他最独特最真诚的想法。

评论家白烨先生十多年前曾经说过:《挪威的森林》“以纪实的手法和诗意的语言”注重表现“少男少女在复杂的现代生活中对纯真爱情和个性的双重追求……超出了一般爱情描写的俗套,而具有更为深刻的人生意义。”村上春树的小说情节平平,笔调平缓,语言绵密温柔,但这语言背后却是一种震撼心灵的力量,渗透出一股无法排遣的孤独,从而激起读者强烈的心灵震颤。文章引用自:

三、丰富的人物形象打动了读者

村上春树在他的作品中常常以多种写法描写多种人物。小说中的人物的行为举止,情感的起伏跌宕,都与日本经济的高速度发展紧密相连,具有浓郁的现实感和时代气息,但正是在物质生活不断丰富而精神世界越发空虚的情况下,使很多人产生了幻灭感。为了表现这种幻灭感,村上春树在《挪威的森林》中塑造了几个非常有代表意义的人物。

首先是渡边,这个串起所有人物和故事的主人公,他内心情感真挚,可外表却似乎对什么都无所谓,对生活心灰意冷,甚至对现实采取妥协的态度,但他却在爱情和责任中彷徨无助,他在内心深处却又始终渴望进入正常的生活状态,这种矛盾让他痛苦。整部小说弥漫着淡淡的哀愁和深深的寂寞。他生命中出现的较重要的人(直子、木月、初美、玲子)不是死亡就是远离。只有坚强的绿子可以拯救他,可他却无法下定决心忘却直子开始新的生活。但渡边最终通过内心的痛苦挣扎和对孤独与无奈的把玩,使他从心灵的困境中挣扎出来,这也是村上春树为现代人指出的一条走出心灵困境的道路。

而《挪威的森林》中的另一核心人物———直子,不能从昔日男友的阴影中走出,最终也因精神问题住进了疗养院并自缢身亡。村上春树笔下存在心理缺陷的女性不少,但让人如此绝望的,倒只有直子一人。其实直子一直在挣扎着试图打开自己封闭的世界,甚至尝试着与渡边开始新的生活,但原有的世界闭塞得太久,在挣扎中直子选择了放弃。直子这一形象带给读者的固然是深深的遗憾,但直子的悲哀却以深深地触动了读者敏感的心弦。虽然说,直子这种女孩子,是村上春树小说的核心,但真正带给小说生命的却是性格截然不同的绿子。村上春树一直以为,虽然直子的地位永远无法替代,但能够拯救自己免于毁灭的,始终是像绿子那样“正常的”、“充满生命力”的女孩子。如果说直子是虚幻,绿子则是现实的。绿子是这部小说中的一点点希望,正是绿子给了渡边进入现实世界的信心。也正是绿子使我们在漫无边际的孤独寂寞中寻找到出口。绿子最特别的地方是,她在自感到为现实所抛弃的时候,却能顽强地自我解嘲般地走下去。村上春树曾经亲口承认,绿子是他所创造出来的最成功的女主角。绿子为《挪威的森林》表现出孤独绝望注入了一丝光亮,也正是这丝光亮使渡边甚至更多的人走出自己的心灵困境。

在《挪威的森林》中还塑造呢那个“稳重、理智、有幽默感、有同情心,穿着也总是十分高雅”的初美和看似风流倜傥、老成持重的永泽,初美陷于与永泽的情感纠葛中,正如直子沉溺于木月的死无法自拔,但初美不像直子一样坚决排斥社会,可以说,她的的确确是位特殊的女性,而永泽代表着另一种融入社会同时保持自我的道路,他在寻求最合适的时机和最合适的方式达到自己的人生目标,甚至有些玩世不恭。而玲子———渡边心中的长者,自身也有坎坷的经历,即使在疗养院,玲子对现实始终保持着理性的态度,并最终鼓足勇气重新回到真实的世界。无论是初美、永泽还是玲子,无论他们在小说中走出一条怎样的人生之路,甚至像初美那样遗憾的谢幕,我们依然可以在这些丰富的人物世界中,勾起内心的某种思绪,寻找到的自己或者周围的某些人会有小说中人物的某种特质,村上春树在《挪威的森林》中给予我们的正是一个如此独特的世界,也正因为如此,《挪威的森林》通过这些在现实世界挣扎的人物赢得了读者的心。

四、敏锐的触角触动了读者的心灵

一部优秀的文学作品,就在于作家可以通过自己敏锐的触角揭示现实生活的真正含义。而这种含义有时是不易被人们发现或人们可以回避的问题。正如村上春树在《挪威的森林》中展示了在物质生活丰富的背后,年轻人的孤独、绝望、挣扎、放弃,村上春树把一代年轻人的精神世界剖析得深刻细致。虽然评论界对《挪威的森林》一直贬褒不一,但村上春树在作品中让人思索人物的内心世界与现实世界的距离感,思考内心与现实生存法则背离的元素。在一次与心理学家的交谈中,村上春树一再强调日本战后“尽管进行了许许多多重建,但本质上丝毫没有改变”,没有对第二次世界大战进行清算,没有将那场暴力相对化,反而采取了一种“暧昧”以及“狡猾”和“伪善”的态度,因而他对日本战后的走向怀有深刻的危机感,并且是从29岁开始写小说以来在作品中就表现出的一种情绪。他几乎在每部作品中都描写出日本社会的罪恶,但他又不敢明讲出来,只是巧妙地将他的思想隐藏在每个精彩故事的背后,让读者自己去理解。

村上春树小说中的人物的行为举止,情感的起伏跌宕,无不与日本经济的高速度发展紧密相连,具有浓郁的现实感和时代气息,但小说中的人物却游离在华丽之外。也正是因为这种逃避现实的心理造成一代人心理的重负,许多人在挣扎中选择了放弃。正像在《挪威的森林》中直子提到的那口井,渡边曾怀疑那口井的存在,但那口井却存在于小说中每个人物的内心中,有的人可以在现实生活中用自己的方式绕过那口井,如渡边、绿子,而更多的人却在挣扎中被那口井吞噬。这口井实际就是现实生活中的生存困境,在经济高度发展的同时,更多的人却在生活中迷失了自己,游离于快速的生活节奏之外。村上春树的深刻也恰恰体现在叩问人的现代性与主体性、思索人类的生存困境和终极走向等其他方面。

村上春树在作品中对青年人、对那段青春的岁月做出的描摹,不仅仅是那一代日本年轻人走过的路,也是许多国家许多年轻人共同经历的一段岁月,我们都可以在作品中的某个人物、某个情节找到自己青春的岁月,而村上春树对孤独的把玩和提升或许会为我们的心灵开启一个窗口。对于青春,村上春树不是隐藏,不是展示,而是表现,看似零零碎碎的影象和句子,却形成了一种极其强烈的心理冲击,正如村上春树在《挪威的森林》展现的那段令人回味的爱情:渡边对直子的爱是永远不可能实现的美好向往,那样莫名其妙逝去,快得让人怀疑是不是真的曾经存在过;直子曾经对木月的爱情完美得如同梦境。一代年轻人在如此的迷茫、徘徊、挣扎、甚至放弃中完成了生命的蜕变,在痛苦的蜕变中,有人付出了生命的代价,如直子、木月;有人换来的是内心的麻木,如永泽;但村上春树却希望的是更多的人在挣扎后可以走上一条希望之路,如渡边、绿子、甚至玲子。《挪威的森林》正是通过这种敏锐的触角向我们展示了一条艰辛的人生之路,而在路的尽头应该有希望在,正如作品最后玲子对渡边的祝福:“祝你幸福地活下去。”

由此我们可以看到:村上春树在叙事手法、语言风格、人物塑造以及对人生和社会的独特思考等方面的成就足以奠定他在文学中的地位。虽然他还没有被普遍接受,但人们会逐渐认识到村上春树的价值,人们会在欣赏他的作品时打开自己的心灵之门,可以以开放的心态来看待这个世界,那是,我们才能意识到村上春树在揭示现代人生存困境、探求人生出路方面的艰苦努力和巨大贡献。

[责任编辑:潘洪志

摘要：《挪威的森林》这本书在描写人性、人物塑造、语言风格方面,都表现出日本作者村上春树独树一帜的风格。该书之所以畅销的原因,主要是该书通过剖析共通的人性孤独使读者产生共鸣,独特的语言风格激起读者心灵的震颤,丰富的人物形象打动了读者,敏锐的触角触动了读者的心灵,同时,该书使读者意识到作者村上春树在揭示现代人生存困境、探求人生出路方面的艰苦努力和巨大贡献。

篇4：挪威的森林

挪威民族，维京人（Viking）的后裔，古北欧语“vik”意为“海湾”，“ing”是“从……来”，加起来“维京”则是“从海湾来”的海盗？商人？渔民？无论咋的，驾船扬帆多选在西南部的港口城市卑尔根（Bergen）。这里虽然比哈尔滨还偏北超过1500公里，但却比哈尔滨温暖得多了，冬季的气温一般在0℃以上，在北大西洋暖流和西风的润泽下一年淫雨霏霏的日子长达275天，以致挪威人风趣地说，只要看到脚上长蹼的，必定是卑尔根人……百闻不如一见，我们冒雨驾车闯进了这座由半岛、零星小岛组成倚山而建的城市，海水碧蓝绕城穿邑，引领着远征归航的船儿或驶出或停泊在城区中心的港口；在这，挪威著名的三文鱼让人尽情开涮，逛进著名的露天鱼市场Torget，摩肩接踵的小摊摆着各式各样的海鲜，闻所未闻的海鱼，浓浓的腥味在空气中弥漫开来。碰巧，在鱼市上遇到打工的留学生，买了些鱼子酱、生蚝大快朵颐、海撮了一顿！

布吕根（Bryggen）—— 卑尔根汉萨码头是受联合国教科文组织目录里的中世纪老商业区遗址，这里曾是14世纪到16世纪中期汉萨同盟贸易（Hanseatic League）帝国中的重要组成部分。整个商业区全是木制房屋，1955年底的好几场大火把布吕根码头木制房屋全部烧毁。卑尔根人遵照着老房的图纸和传统的建造工艺完好地重建房了北欧风格的木制老房、重现着中世纪的小镇风采。

挪威最美的风光莫过于沿着大西洋海岸蜿蜒深入到崇山峻岭的一条条或壮阔或温婉的峡湾和点缀在峡湾里的一座座精巧细致的大城小镇。参观峡湾，卑尔根绝对是门户，从这出发向南、北分别是哈当格尔峡湾（HARDANGERFJORD）、吕瑟峡湾（Lysef jord）和松恩峡湾（Sognefjord）、盖朗厄尔峡湾（Geirangerfjord）。

峡湾的绝美得感激“冰河世纪”寒冰的鬼斧神工，敲凿出一堵堵百丈绝壁陡崖，并在绝壁下挤压出一道道清灵透净的水域海湾。吕瑟峡湾的“布道石”更以垂直落差604米翘首称雄——据说，站在耸峙的布道石平台上，俯瞰峡谷中的海湾，起伏的山峦、蜿蜒的峡湾，以及峡湾中漂浮着的游船……次第展开一幅风景长卷。

这被《国家地理》杂志列为“世界未受破坏的自然美景”之首的雄奇壮美的峡湾巨石吸引着世界各地的游人来争睹其真容，也吸引着我们从奥斯陆一路狂奔500多公里的山路后驻停在布道石的脚下。

登山时，已是下午4点——还好，8月正值挪威的夏季，南方虽然没有太阳24小时低悬于天际，但“白夜”让黑暗消失，即使选这个钟点上山也不需负担“月黑风高两眼一抹黑”的恐惧。600米的垂直落差，徒步上山也得2～3小时，行路难、多歧路啊，上山的“路”确实很难称得上是‘路’，经过冰川磨砺大小杂陈、高低坑洼的石头堆满道，为了防止游客迷路或走错路，公园管理部门在沿路的枯树和石头上，画上红色的T字，作为路标。路途虽难，但路上的风景却相当不错，累了就站起来看看峡湾风景，或者就坐下休息一会儿，在喜欢的景致里留个影。也正因如此，让我这个对登山充满敬畏的人也想坚持攀上“布道石”的平台去眺望峡湾的精美奇巧。才爬了2/3的路，乌云扯开了鸽灰的幕布，招引着云雨来更换着场景，山雨欲来，起风了！坚持！坚持！爬到3/4处，“布道石”仿佛已近在咫尺，一场暴雨夹着狂风突然袭来。有些风景，注定只属于少数人的，在狂风暴雨中可没有“小龙女”坠崖不灭，超凡出尘的盖世神功，还是小命要紧，只能带着“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”的遗憾下山。毕竟，风景有时就是一场心灵之旅，也无憾！

从布道石下山，斯塔万格是个休整的好地方。在这里，欧洲人把油画色彩的传统渗透到生活的每个角落，整个城市都刷上了明丽的色彩，打造着童话的梦境。

挪威海，“鲸出没”，北极圈以北的300公里的峡湾半岛顶端的安德内斯小镇是最佳的观鲸出海点。船公司虽然开出725克朗的高价，但信誓旦旦保证让游客看到鲸：如果第一天看不到鲸，第二天继续送游客出海……“无效退款！”。挪威海的鲸是体积最庞大的巨头抹香鲸，抹香鲸的大肠末端或直肠始端由于受到刺激，引起病变而产生一种灰色或微黑色的分泌物，叫做龙涎香，是珍贵香料的原料，也是名贵的中药，有化痰、散结、利气、活血之功效，抹香鲸便由此而得名。群居的抹香鲸还是深潜高手，其每次浮出水面喷射的巨大水柱、之后“鹞子翻身”般地竖起了硕大的尾鳍否刺向青天。就冲着这两点，告别四大峡湾，我们驾车沿着斯堪的纳维亚隆起的山脊及冰川刨出的冰脊和峡湾向北奔驰。

篇5：挪威森林读书笔记

最终直子在自我21岁生日的时候结束了自我的生命，渡边君在这个消息的打击下变得厌世，埋怨上天是如此的不公，绿子也因为渡边君对直子念念不忘最终离开了直子。故事以渡边君最终孑然一身告终。他的大学同学永泽因为梦想玩弄感情，抛弃了他的女朋友初美(异常的气质，说不上漂亮，可是总能让人有一种如沐春风的温暖)随着永泽当了外交官去了德国，初美和别人结婚了(两年后割腕自杀于自我家的浴室)永泽只是表示：自我丢失了什么重要的东西。正因如此渡边与永泽就此绝交。永泽这个人是十分铁石心肠的，十分倔强的。

书中与渡边有交集的朋友大多不是悄无声息的离开，或者自杀，或者找寻自我的梦想，抛弃一切，或者有着种种的不幸。本书让我明白男女之间的的确确能够存在纯洁的友谊的，或许两个人相互了解得很深，外界甚至彼此都认为对方是自我对的人的时候，在确定关系的一瞬间少了一些感情的冲动，这样的爱，爱不起来，也就谈不上爱了。

由_产生的爱是不完全的，也是不持久的，男人或许会为了对女人的一句承诺而放弃自我的感情，可是女人仍旧不敢理解，这样两个人一辈子就耗完了。其二是人的一生中会遇到许许多多的人，或是过客，或是知己，或是伯乐，可是不能保证某一天他或她不会悄无声息的离你而去，那里不是指空间上的，也可能是时间上的。

可是这些人对自我的影响是十分的大，从习惯，到性格。人总是在相互迁就中生活着。对生死来说，死亡必然需要勇气，可是活着需要更大的勇气，也就有了：死亡不是生命的结束，而是生命的另外一种延续。活着的人需要替死了的人好好活着。书中的每个人都有自我的故事，可是平常相处都表现得十分正常，这也是现代社会的我所称之为：心灵筑巢。每个人都把自我用谎言或者别的什么包裹的严严实实的，绝不会对任何人吐露自我的真实情感，也就是所谓的每个人都有自我的故事吧。

篇6：挪威森林读书笔记

小说写出了青年人的狂妄，自大，以及对生活的`独立和反叛，大胆与率真。书中的人物，身驱动作是随俗的，而心思念头则显得空灵，说话的方式特别，常常可抽离出来而成格言，如 只有不完整的记忆和不完整的思念，才能装进一种称作小说的不完整容器里 ， 我们一边把死当作微尘般吸入肺里，一边活下去 ， 世界处处是驴子粪 年青的谬思在书中比比皆是。

成长的世界充满责任和不愉快。村上春树笔下的主角们都是年轻的。他们不愿意长大，认为长大是不可思议的，长大是在完全没有准备下，被死拉硬挤出来的。主角甚至羡慕已死的人的永远青春。这是一部年轻的小说，成长历程年轻阶段的热情坦率，直抵人性根蒂：成长的苦闷、无奈、恐惧、好奇，令人感动共鸣。正如作者说 有些人会喜欢这部小说，有些人不喜欢 。

我们在渡边、直子、绿子、木月、永泽、初美的身上看到了自己的影子，看到了我，看到了你，看到了他，看到了她。在村上春树的困惑和迷乱中，我们轻触到一颗纤细易感的心，一如我们自己。

从书中我仿佛看到了主人公的内心世界，他们不愿意长大，认为长大是不可思议的，长大是在完全没有准备下，被死拉硬挤出来的。在社会中被身边的人所影响，使他们失去自己内心中的自我，无法自拔。

篇7：初中生读挪威的森林读书笔记

1、谈书名

初看书名——《挪威的森林》，给人的一种清新、自然的视觉感受以及画面感。凭借我们的想象力，顾名思义的联想到自然绿色的生命力和美好。读完之后，不仅仅是富有美感的美好，而是无意识的接受和体验到更多元化的元素。带给我的更多是悲伤与无奈。

书名源自披头士的“挪威的森林”，歌词很通俗，描述了两人一次意犹未尽的邂逅，可终究不过一人醒来，一人离去。

书中作者将这感受具象化了。“海潮的清新，轻拂的风声，女孩肌肤的感触，尘土的气味，朦胧的夜色，缥缈的憧憬，以及童话般的梦境.....”这些组成了渡边的世界。那是一种微妙的，无以名之的感受，朦胧且真实，撩人又莫名.

“挪威的森林”正是象征着这样一种感受。

2、谈类别

《挪威的森林》有人说此书是一部恋爱小说，也有人说这是一部现实主义小说。个人感觉以上的概括难以诠释这本小说的类别。作者本人曾明确的表态，该书有着他个人的主题构思和想法，也就是他个人的写作意识。但是，艺术创作理论告诉我们，在追溯艺术创作的本源地的时候，其归属并不属于创作者本人，而应该是归属于作品所处时代环境的创作活动当中。也就是说，在我们在对某个作品追根溯源的时候，尽管需要解析的往往并不是其作者本身的创作初旨，而需要自己的见解与感喟。

译者林少华说过，《挪威的森林》从内容或则性质来看，这是一部恋爱小说。从风格或则手法来看，这是一部现实主义小说。读完此书后我深感认同。

3、谈人物关系

本书所谓的主人公渡边是一个喜欢读书，音乐，思考，独处的男人，有着极度感性与理性的两面，执着于反复的阅读《了不起的盖茨比》，最要紧的一点是：对待自己和对待他人都极为真诚。

文中共介绍了四位与渡边相关的女性角色，直子、绿子、玲子和初美。这四位女性间色中给我印象最深的是初美，虽然文中描写初美的篇幅少之又少，但是我对于初美的印象始终是，娴静，理智，幽默，善良，穿着华贵而高雅。在我看来初美就是渡边心中最理想的女性。初美之所以是渡边心中最理想的女性，主要是因为初美是他“少年时代的憧憬”的象征。

渡边本人也说过类似的话语，他向往纯真的一个男子，而代表纯真的人物都是同性且离他远去，文中另两个间色，木月和敢死队。木月的死不仅仅意味着一个朋友的失去，而且意味着纯真客体的毁灭。之后初美也是一样，所以渡边在得知初美自杀后，同文中另一个间色永泽彻底绝交。正因为永泽缺乏纯真情怀，渡边从未向他交心。用村上春树的话说，永泽是一个在道德意义上破产的人。另外，渡边爱不释手的《了不起的盖茨比》中盖茨比也是个经历坎坷而始终不失纯真的典型人物。寻求纯真的过程，无疑就是精神成长的过程。

篇8：《挪威的森林》中的女性悲剧

《挪威的森林》中出现了很多比较典型的女性都给读者留下深刻的印象。关于这部小说中女性的研究有很多, 主要可以分为两类:一类是从人格结构论的角度出发, 分析出这些女性在精神方面的缺失;另一类认为这部小说里虽然是男性叙述的女性形象, 但是也体现了对女性性格的期待。笔者认为《挪威的森林》中的女性虽然各有性格, 但是几乎每一个人都存在依赖性而无法独立地存在, 而这一点可以体现这部作品女性的悲剧。

《挪威的森林》中三位主要女性人物的三句话给读者留下了非常深刻的印象。本文将以这三句话为出发点, 分析该作品的女性悲剧。

1 直子:“不要忘记我”

直子是《挪威的森林》中着笔最多的女性, 是‘我’深爱的女孩。是一个充满神秘色彩的人物, 好像从来都不属于这个世界。

木月死后, 直子就变得不再正常, 可见其当初爱得纯粹。在东京偶遇我之后, 逐渐开始了在别人眼里看似不太正常的交往。20岁生日的夜晚, 与‘我’发生关系后便搬走, 后病情加重住进阿美寮, 最终还是没能好转, 最后选择了自杀。

“我希望你永远记得我。永远记得我这个人, 我曾经在你身边。”“我当然会永远记得。”……“你真的会永远记得我?”她轻声问道。“永远记得, ”我说道。“我怎么忘得了?”

这是文中开头回忆直子的时候给人印象深刻的一段对话。每当读到这里的时候都会感到很心痛, 直子的这些话都赤裸裸地她对生的眷恋。她虽然很难过, 虽然最后选择了自杀, 但想要坚强活下去的态度还是可以看得到的。她在疗养院, 精神上饱受痛苦的时候, 还是怀抱着和‘我’一起生活下去的信念。

木月死后, 直子一直在逃避却也在等待爱, 她希望‘我’可以拯救她, 但是最后她发现, 渡边和她之间, 木月的记忆依旧让她无法释怀, 痛不欲生。所以后来‘我’在无意中提起木月的时候, 她哭得歇斯底里。她的生命在木月的离去后也仿佛静止般, 她自己无法向前。而‘我’只是一个20岁左右思想不太成熟的大学生。‘我’的一些烦恼充其量只是青春期的生涩的困惑。‘我’没有能力完成这样的寄托。

木月活着的时候, 直子爱得投入;木月死后, 直子逃避着等待着被爱, 但是当发现‘我’不是那个对的人之后选择了自杀。因此, 直子虽然给人们留下了哀伤的永恒的美丽。却没有作为一个独立的女性存在于村上春树的作品里, 让人可悲可叹。

2 绿子:“不想和你说话”

绿子是在‘我’得知直子已在山中的疗养院疗养并且短时间内不能见我以及室友--敢死队退宿之后出现在‘我’的生活里的。

与孤独安静的直子不同, 绿子是那种坚强、开朗、直率的阳光女孩。绿子一开始给‘我’的印象就很特别, 在双方逐渐深入交流之后, 可以说绿子更吸引‘我’。因为绿子的性格并不是源于一个幸福的家庭, 从小到大身边的亲人一个接着一个地离去, 让她承受了与年龄并不相称的痛苦与劳累, 但是从幼年她便学会自立的她非常坚强、乐观, 自信快乐的生活着。于是‘我’会觉得“以至于在和绿子一路逛着商店时街头的光景似乎都没有那么不自然了”。‘我’甚至对绿子说“见到你, 我觉得多少适应了这个世界。”

绿子也深深地爱上了‘我’, 而当‘我’因为直子的原因而颓废不堪, 在这期间没有联系绿子的时候她的反应时如此激烈。打电话不接, 在班级遇到了, ‘我’过去解释的时候的场景是这样的:“我约了人。”阿绿侧一例头说。“不会花你太多时间, 五分钟就够了。”我说。阿绿摘下眼镜, 眺起眼睛。宛如正在眺望一百米以外一间快要倒塌的废屋时的眼神。“我不想跟你说话, 对不起。”平时直爽而开朗的绿子此时用着有悖于内心的举动表达了自己的愤怒而无奈的情感。绿子对‘我’的爱汹涌而又澎湃。

这部小说的最后写到:我给绿子打去电话, 告诉她自己无论如何都想跟她说话没有满肚子话要说……两人一切从头开始。

看到这里读者可能以为历尽沧桑的‘我’最后选择了和绿子一起生活下去, 于绿子而言这可能是个不错的结局。但是细心的读者会发现小说开头的部分说到37岁的‘我’独自乘飞机, 身边没有伴侣, 而且飞机停稳后我的思绪又飞到了和直子一起走过的那片草地之中。显然‘我’和绿子最后并没有结为夫妇。

坚强、开朗、直率而又阳光的绿子在文中也是一个悲剧的存在, 生活的磨难并没有改变其性格, 但是对‘我’的热烈的爱让绿子有了悲剧的结局。设想如果没有遇到‘我’, 独立存在绿子应该还是原来那个惹人喜爱的女孩。

3 玲子:“让我和直子的那份幸福都给你”

玲子是直子在阿美寮的室友, 是工作人员又是病人的特殊存在。玲子已经结婚生子, 可是当女学生对自己进行性骚扰的时候意外地发觉自己对女性更有感觉。玲子经受不住来自社会伦理和自身心理的双重压力, 最终走进了精神疗养院阿美寮。

‘我’去见直子的时候, 她总是在旁边, 她很了解直子, 玲子曾经对‘我’说过“我们 (玲子和直子) 是生活在不完整的世界里的不完整的人”。与‘我’又可以无话不谈, 虽然和‘我’有过肉体关系却不是情人。和直子不同的是, 玲子后来的情况有所好转, 与‘我’告别之后玲子最后选择了独自一人去对于自己来说完全陌生的地方--旭川。

最后玲子和‘我’的告别的场景令人很是感伤:我看看她的眼睛, 她哭了。我禁不住吻了她。虽然周围经过的人频频盯看我们看, 但我已经不在意了。我们活看, 只须考虑怎样活下去就够了。“祝你幸福。”分手之际, 玲子对我说。“我能向你忠告的全都说完了, 再也没什么好说的, 只能祝你幸福。让我和直子的那份幸福都给你。”我们握手告别。

玲子虽然和‘我’发生过肉体关系, 但是她和直子、绿子不同, 和‘我’相差19岁, 更像是灵魂层面的朋友。然而与‘我’的相遇仿佛让玲子的生命变得更加有色彩、更加丰富。所以, 玲子只有关联‘我’这样的一个连未来该怎么走都不清楚的人才有存在感正是其悲剧所在。

有人说玲子是个残缺不全的女性, 但是对于直子而言她亦师亦友, 对于‘我’而言她不是情人却给‘我’带来胜似情人的安慰和温暖。但是最后还是不完整地选择了孤独一人去旭川, 不禁让读者心生怜悯。如果完整而独立, 玲子该是多么美好的一名女性。

4 结语

《挪威的森林》是一部充满悲哀与孤独的青春小说。笔者认为作品中悲哀色彩更多的体现在文中出现的几位女性身上。木月去逝之后, 直子就在逃避、等待、发觉‘我’不是她想要的爱之后就选择了自杀;骄傲而又阳光的绿子用着有违自己性格的方式热烈地爱着‘我’;玲子在遇见我之后走上了人生趋向于完整的道路。这些个性鲜明的女性却没有独立的存在感, 注定了其悲剧的结局。

参考文献

[1]林少华, 译.挪威的森林[M].上海译文出版社, 2007.

[2]秦瑞, 杨青芝.解读《挪威的森林》中的三个女性形象[J].山西大学学报, 2007.

[3]闫伟.女性主义眼光下的《挪威的森林》[J].江汉大学学报, 2006.

[4]彭社芬.现代人的孤独失落与自我寻找——论挪威的森林中人物的性格特征[J].湘潭师范学院学报:社会科学版, 2008.

[5]卢芳.寻找“森林”中的精灵——村上春树挪威的森林作品分析[J].焦作教育学院学报:综合版, 2001.

篇9：挪威的森林

曾经迷惑过，也曾经迷茫过，

曾经无畏过，也曾经无所谓过，

曾经年少过，也曾经青春过，

曾经茫然不知所措过，也曾经恍然不知所悟过，

曾经他拯救的是别人，如今他拯救的是自己，依然是不知疲倦的奔跑，依然是那跟炮弹一样的脚法，一如既往，这棵“挪威的森林”在现实的社会里冷酷到底。

1

从安菲尔德的“你永远不会独行”到，罗马这座“永恒之城”，最初的时候，里瑟像一个孤零零迷失在森林里的少年，内心交杂着彷徨、迷茫和不定，他仿佛就是小说《挪威的森林》里的男主人公，一心一意想带领自己心爱的女孩走出那片又密又冷的森林，但往往他却把自己困在了里面。

是的，这个世界最该拯救的其实是你自己!

2010年初冬，罗马人等待了8年多终于圆了在都灵击败尤文的梦，而为罗马圆梦的英雄就是里瑟，挪威人在补时第4分钟用头球完成绝杀。胜利分很多种，有一种胜利可以荡气回肠，所以里瑟成为了挪威第二大报《晚邮报》头版人物，标题是“里瑟击沉尤文图斯”。

还是这个冬天，就在击沉尤文不久里瑟又用标志性的重炮轰开了锡耶纳的大门，往往，真挚的情怀都源于生命中重要东西的遗失，宛如Beatles乐队闻名世界的曲子“Norwegian Wood”每当响起时还能敲打我们的心扉，就像春晚的“小虎队”唱的不是歌而是你我无忧无虑的童年，当里瑟像一个纯爷们射出巡航导弹般的威力时，我们的心也随之一颤，没错，那个满场飞奔能将对手球门穿越的里瑟——回来了。

2008年的夏天告别利物浦的鲜红，披上罗马的深红。300万欧元的转会费只能说明里瑟在安菲尔德已经边缘化，在亮相新东家的新闻发布会上，挪威人做出了胜利的手势，但喜新厌旧的人们有谁去关注这个手势，有谁又能将深情的眼神凝固在那张并不讨好的脸上呢?

但年轻终究是年轻。

一个人成名太久总会让人误会自己的年龄，加上少年老成的相貌，你难以想象，里瑟居然是一位不折不扣的80后，在来到罗马城时还不到28岁。美好的年龄总能在生命的沿途看到美好的风景，尽管在安菲尔德的最后时光过得并不惬意，但来到罗马后挪威人还是被球队认定为左后卫的首选，2008-09赛季，他全赛季出战40场，两个意甲进球，一个是洞穿领头羊国际米兰的大门，两个月后，他在小马尔蒂尼的圣西罗告别赛中不解风情，用任意球的方式为小马哥送行。

如果说上赛季的里瑟在眼前掠过时。正在唤醒我们的记忆，那本赛季的里瑟已经让我们对他的记忆又完全恢复了。

意甲前25轮结束后，里瑟代表罗马出战24场比赛，贡献4球，进球数仅位居托蒂和德罗西之后是球队的第三射手，另外他还在欧洲联赛中出场7次进2球。稳定的出场数只是让记忆的片段变得流畅，但打开记忆闸门的那把钥匙，还是里瑟标志性“大力出神位”式的轰天炮，这是他的风格，什么都可以改变，风格是不能变的，变成兰花指，那就不是有血有肉顶天立地的真男人里瑟了。

寒冬中里瑟找回了自己，被贝尼特斯抛弃的内心沉重已经渐渐稀释，取而代之的是，他在罗马的生活被涂上了一抹鲜活的色彩。

2

里瑟的名字叫“红”。

我敢打赌。当里瑟越是红遍“永恒之城”时，安菲尔德那片红就越有很多人在怀念他，怀念他在社区盾内带球狂奔60多米完成千里走单骑，怀念他在进球后的滑行庆祝动作，怀念他在发界外球时用球衣擦干净皮球的童真无邪，可怀念，就像是难解的心结，越怀念，就越成了死疙瘩，安菲尔德那片红怀念他如此，他怀念安菲尔德那片红更是如此。

这种怀念是与生俱来的。里瑟的父亲就是一位利物浦球迷，并且希望自己的儿子有朝一日去安菲尔德踢球，受父亲的影响，里瑟也将利物浦作为自己的偶像球队，把安菲尔德当做人生理想的圣地。

然而，人生总要承受不能承受的悲哀，2001年里瑟实现了儿时的梦想和父亲的愿望，踏上了安菲尔德这片空气里都弥漫着传奇的绿荫草地，但在一年前父亲却永远离开了自己，可天堂的存在，让里瑟在安菲尔德永远不会一个人独行。

2001年8月24日欧洲超级杯，对阵的双方是利物浦和拜仁慕尼黑。霍利尔将里瑟的名字写在首发名单里，而这也成为挪威人身穿利物浦球衣完成的首场演出。比赛的第23分钟，里瑟接欧文的传球用左脚为球队先发制人，没有什么比在首秀进球更好的见面礼了，最终利物浦3比2击败拜仁举起这座象征王中王的冠军奖杯。

与这个进球同样令里瑟难忘的是比赛地：路易斯二世球场，对于我们来说，这里就是法甲球队摩纳哥的主场，可对于里瑟而言，这里更像是见证自己成长的一座舞台，也可以说是他不愿意长大的一个避风港。

关于童年的记忆，每个人都是不同的，有的人可以温故自己美好的童年，但里瑟却没有这个福分，在他7岁的时候母亲贝尔特和父亲汉斯就离婚了。而且父亲还因为家庭暴力进过监狱。不过，父母虽然没有给他一个完整的家庭和美好的童年，却让他拥有了与足球共舞的基因，在这种基因的带动下，里瑟在14岁的时候就加盟到家乡球队奥勒松。并于1997年从这里开始自己的职业生涯，但挪威小城奥勒松是一座美丽的西部海岛城市，在大海边出生的里瑟天生具备了四海为家的情怀。于是，他只在奥勒松效力了一个赛季就开始了流浪的步伐，1998年去摩纳哥时只有17岁，之所以在这么小的年龄就背井离乡，有一个很重要原因，就是他想逃离不平静的家庭生活。

十七八岁，正是从男孩到男人的过渡期，这也是一段阵痛期，叛逆、躁动、烦恼这些因子陪伴他们一同成长，但就像《挪威的森林》里的主人公们，他们都惧怕长大，也没有为长大做任何有所谓的准备，他们只能大无畏的去面对。犹如里瑟一样，出去闯荡吧，外面的世界清澈高远，外面的世界可以让自己少一些成长的困惑。当然，外面的世界更精彩，正如里瑟自己所说：“去摩纳哥，因为我想提高自己的战术意识，让自己的技术更加纯熟。”

是真的，来到摩纳哥的里瑟无论从心态上还是球技上都成熟了起来。蒂加纳给了他在法甲小荷才露尖尖角的机会。1999年夏天皮埃尔入主摩纳哥，里瑟在这个赛季得到21次法甲出场机会，他的队友特雷泽盖和西蒙尼分别获得联赛银靴和铜靴，球队也最终领先第二名巴黎圣日耳曼7分夺得法甲冠军，当很多同龄人还在为青春痘长到哪里犯愁时，里瑟却用一座法甲冠军奖杯为自己的成年礼加冕。

“我在摩纳哥的时光对我很重要，尽管有时候非常艰难，但是你能学到很多东西，现在回过头来看我是幸运的，去了一个可以充实我自己的地方。”里瑟后来在利物浦回忆道。然而，总有一天里瑟要跨过摩纳哥这道鸿沟，站在一个更熙熙攘攘的世界，富勒姆和利兹联在2000年都为他开出了400万欧元的转会费，但皮埃

尔拒绝了，这位主帅从此对里瑟冷眼旁观。可该来的总要来，在20岁这个最好的青春年华，里瑟登上了开往英伦的列车，当摩纳哥逐渐逃出了自己的视线，告别少年时代的懵懂无知和茫然不知所措，从此，他的身旁川流不息的是安菲尔德的红。

3

2001年冬季转会，里瑟成为利物浦签下的第一名球员，转会费依然是400万欧元。

实现了自己儿时为利物浦战斗的梦想，里瑟同样毫不怯场。在超级杯用进球证明自己是一个为安菲尔德而生的球员。而且，挪威人也是一个为大场面而生的球员，除了攻破拜仁的大门，他在来到安菲尔德的首个赛季还轰开了阿森纳、埃弗顿和纽卡斯尔的大门，尤其是2001年11月4日英超第12轮利物浦3比1完成曼联的强强对话中，里瑟用一记石破天惊的重炮将这场比赛打上了自己深深的烙印。

2001-02赛季，里瑟在利物浦的首个赛季从始至终带着强悍的气息，他在英超实现了38轮满勤，为心爱的球队贡献了10个进球，其中在英超赛场7度轰炸成功。随后的2002-03赛季，里瑟在英超这条快车道丝毫没有减速，37场英超攻入6球，这门挪威火炮似乎永远都有使不完的劲，永远都有发射不完的炮弹。可事实不是这样，就像这个世界没有永动机一样，里瑟也不是一台永远对外做功的机器，2003-04赛季他的英超出场数锐减到28场，进球成绩单上是一个明晃晃的零蛋，最让里瑟苦闷的是，在来到利物浦的前三个赛季里除了最初的欧洲超级杯和慈善盾杯，惟一能拿出手的荣誉便是2003年联赛杯冠军。

这并不奇怪，青葱岁月除了美好时光暗流涌动。也不免要带着淡淡的忧伤。

2004-05赛季贝尼特斯入主安菲尔德，利物浦改朝换代，但里瑟，这位霍利尔时代的臣子依旧得到了重用，士为知己者死，这门挪威火炮又重装上阵，英超37场进6球、联赛杯5场进1球、欧冠15发出场进1球，57场比赛贡献8球，几乎做到了场场不落，而这一次辛苦的付出也得到了最完美的回报。尽管在2005年2月的联赛杯决赛中里瑟在开场第一分钟便率先进球，但杰拉德在比赛即将结束时的乌龙球葬送了夺冠机会。可丢失联赛杯的忧伤不久就被举起“大耳朵杯”的狂喜抹去。身披6号球衣的里瑟在与AC米兰的决战中一直战斗到最后，这个赛季他脱下18号战袍，改穿巴贝尔留下的6号球衣，带着这个新号码里瑟为自己留下了永远都不会磨灭的巅峰记忆。

告别了2005年欧冠的惊涛骇浪后，里瑟的利物浦时光开始趋于平淡，2005-06赛季挪威人在英超32次出场只收获1个进球。全赛季总共50次出场进4球。2006年1月，里瑟与利物浦续约到2009年，而这个赛季他并没有空手而归，在与西汉姆联的足总杯决赛中他在点球决战中建功，继伊斯坦布尔奇迹后再次完成惊天逆转，但这是里瑟和他的队友们最后一次在球场上见证奇迹的时刻。

2006-07和2007-08里瑟在利物浦最后两个赛季，虽然依旧保住了主力位置，僵无法否认其状态下滑的事实，这两个赛季他在英超只留下一个进球，并且受到了伤病的骚扰。当巴西人奥雷里奥来到安菲尔德后贝尼特斯也对他这位旧爱逐渐冷淡，惟一值得留恋的时刻是2008年1月15日，在5比0大胜卢顿的杯赛中他的出场数跻身利物浦历史前50行列，从此名垂安菲尔德这座传奇的绿茵舞台。

2008年2月，也许是被自己的名字写进利物浦的历史冲昏了头脑，里瑟公开表示希望在安菲尔德结束自己的职业生涯，迈克尔·欧文都走了。你认为你的想法现实吗?

就像谁也不能阻止他当初离开摩纳哥的决心，挥手告别安菲尔德也只是命运一开始就写好的剧本，浓妆艳抹，其实我们每个人都只不过是最平凡的戏子，谁都逃脱不了命运这只手的摆弄。但问题是，命运还是对里瑟过于残忍了，没有给他一个体面的告别，毕竟他在安菲尔德征战了七年，即使“七年之痒”，也应该友好地互道一声珍重。然而命运的安排是——2007-08赛季与切尔西欧冠半决赛的第一回合，利物浦1比0的比分就要保持到终场时，里瑟在第95分钟一记鬼使神差的乌龙球让全队所有努力都付之东流，当打开里瑟在利物浦尘封的往事，弹去上面的灰尘。出现在你面前的都是一个高昂着头冲锋陷阵的挪威硬汉，但在自摆乌龙的那一刻，他向命运低下了头。

2008年4月22日之后的夜晚，里瑟注定在辗转反侧之间用如果造句……如果我没有打进这个乌龙，利物浦就能站在莫斯科的欧冠决赛场，我可能就留在安菲尔德，我依然是让命运向我低头。

但悲伤的句号，总有一个戏剧性的方式来前呼后应，不该进的球进了，该进的球没进，哪个更残酷?

2005年欧冠决赛当120分钟哨响时，意味着点球大战一触即发，贝尼特斯走到球员中间，除了特劳雷，每个人都愿意主罚点球，最终贝尼特斯选择了5位先发点球手，按照顺序依次是：哈曼、西塞、里瑟、斯米切尔和杰拉德，但里瑟的点球被迪达扑了出来。杰拉德后来在自传中写道：“我上去安慰他，但在当时那种情况下，你和他说什么都是屁话，比赛结束后没有人再向里瑟提起那个点球，也没有人去说他的不是，如果你罚丢过点球，你就知道这其中的痛苦。”

但结果是利物浦赢了，在里瑟的身上，不该进的球进了要比该进的球没进残酷得多。

不管快乐还是痛苦，不管残忍还是残酷，里瑟七年的利物浦生涯终究功大于过，在利物浦球迷看来，他是一个不可忘却的斗士，这就足够了。

4

“在我的小伙伴都早早关灯睡觉时，我依然对着墙练习自己的脚法，直到自己实在踢不动了，我才上床睡觉。”当记者问重炮是如何练成时，里瑟如实回答遘。

也许是挪威国家队实力不济的缘故，很少有人知道里瑟在国际赛场也是一位重炮手，至今他为挪威国家队出战84场比赛进12球，其中2004年欧洲杯预选赛两球，2008年欧洲杯预选赛两球，2010年世界杯预选赛三球。2000年2月23日，里瑟在与土耳其的友谊赛中进球，完成国家队处子进球，而当时里瑟只有19岁，他有幸跟随挪威队征战2000年欧洲杯，然而这却是他第一次、也极有可能是他最后一次征战国际大赛，在这之前里瑟还相继入选了挪威从U15到U21各级国字号队伍，由于刚刚三十而立，如果不出意外，这位世界级的攻击型后卫进入百场名人堂只是时间的问题。

每当听到披头士的“挪威的森林”。你总会有一种孤零零迷失方向的感觉，而每当你读到村上春树《挪威的森林》，你总会妒忌那些逝去的人他们和她们所拥有永恒的青春，难道你没发现，里瑟就是足坛“挪威的森林”，他在国家队永远都是孤零零，他在利物浦逝去的青春是永远找不回来的，他的童年又是无以名状的困惑，惟一不同的是，还好，里瑟属于这个世界。

2003年他和挪威模特Guri Havnevik结婚。两人拥有一个女儿，但2004年两人离婚，告别旧爱后，里森原计划和新欢Maria Elvegard在2008年夏天结婚，但因为转会罗马被推迟下来，2009年8月4日他们拥有了爱情的结晶。

篇10：初中生读挪威的森林读书笔记

读挪威的森林读书笔记1

生活就像这片挪威的森林，不管我们愿不愿意，我们都要走进去，因此我们才不可避免的对生活感到迷茫和痛苦。读完此书，心中隐约的明确，这是一本极度私密化的读物，也是予心灵深处的一份与“孤独”的共鸣。

1、谈书名

初看书名——《挪威的森林》，给人的一种清新、自然的视觉感受以及画面感。凭借我们的想象力，顾名思义的联想到自然绿色的生命力和美好。读完之后，不仅仅是富有美感的美好，而是无意识的接受和体验到更多元化的元素。带给我的更多是悲伤与无奈。

书名源自披头士的“挪威的森林”，歌词很通俗，描述了两人一次意犹未尽的邂逅，可终究不过一人醒来，一人离去。

书中作者将这感受具象化了。“海潮的清新，轻拂的风声，女孩肌肤的感触，尘土的气味，朦胧的夜色，缥缈的憧憬，以及童话般的梦境.....”这些组成了渡边的世界。那是一种微妙的，无以名之的感受，朦胧且真实，撩人又莫名.“挪威的森林”正是象征着这样一种感受。

2、谈类别

《挪威的森林》有人说此书是一部恋爱小说，也有人说这是一部现实主义小说。个人感觉以上的概括难以诠释这本小说的类别。作者本人曾明确的表态，该书有着他个人的主题构思和想法，也就是他个人的写作意识。但是，艺术创作理论告诉我们，在追溯艺术创作的本源地的时候，其归属并不属于创作者本人，而应该是归属于作品所处时代环境的创作活动当中。也就是说，在我们在对某个作品追根溯源的时候，尽管需要解析的往往并不是其作者本身的创作初旨，而需要自己的见解与感喟。

译者林少华说过，《挪威的森林》从内容或则性质来看，这是一部恋爱小说。从风格或则手法来看，这是一部现实主义小说。读完此书后我深感认同。

3、谈人物关系

本书所谓的主人公渡边是一个喜欢读书，音乐，思考，独处的男人，有着极度感性与理性的两面，执着于反复的阅读《了不起的盖茨比》，最要紧的一点是：对待自己和对待他人都极为真诚。

文中共介绍了四位与渡边相关的女性角色，直子、绿子、玲子和初美。这四位女性间色中给我印象最深的是初美，虽然文中描写初美的篇幅少之又少，但是我对于初美的印象始终是，娴静，理智，幽默，善良，穿着华贵而高雅。在我看来初美就是渡边心中最理想的女性。初美之所以是渡边心中最理想的女性，主要是因为初美是他“少年时代的憧憬”的象征。

渡边本人也说过类似的话语，他向往纯真的一个男子，而代表纯真的人物都是同性且离他远去，文中另两个间色，木月和敢死队。木月的死不仅仅意味着一个朋友的失去，而且意味着纯真客体的毁灭。之后初美也是一样，所以渡边在得知初美自杀后，同文中另一个间色永泽彻底绝交。正因为永泽缺乏纯真情怀，渡边从未向他交心。用村上春树的话说，永泽是一个在道德意义上破产的人。另外，渡边爱不释手的《了不起的盖茨比》中盖茨比也是个经历坎坷而始终不失纯真的典型人物。寻求纯真的过程，无疑就是精神成长的过程。

但是村上春树写作魅力不光如此，另一种看法则是渡边在文中其实并非主角，而是作为陪衬，引出有鲜明个性的一群人。渡边是敢死队的室友，是木月和永泽的挚友，是直子与玲子的慰藉，是绿子的爱情。渡边是陪衬，换成这种角度看待，也许这是渡边既有个性又没有个性的原因之一吧。

读挪威的森林读书笔记2

一场春雨连下三天，是《挪威的森林》给我的直观感受。

再淡的酒喝多了也要醉，那么迄今为止，最让我沉醉其中的小说，就是《挪威的森林》了。

村上春树评价《了不起的盖茨比》时说：“随便翻开其中的一页，从没让我失望过。”这本书用来评价村上自己的作品，也同样合适。

我试图用语言来描述这样一部在很长一段时间内被我反复阅读的作品，但“喜欢”这样的字眼，总显得不够一针见血，有一种巴掌拍在海绵上的无力感。在村上的语言中，“喜欢”，应该是“就像全世界所有的细雨落在全世界所有的草坪上一样喜欢你”，应该是“春天的原野里，你正一个人走着，对面走来一只可爱的小熊，浑身的毛好像天鹅绒，眼睛圆鼓鼓的，它这么对你说道：“你好，小姐，和我一块打滚玩好吗?”，应该是那杳然而逝的“午后初秋的魔力”。村上非常善于用这样的语言，将人物细腻复杂的情感世界展现给读者。初读时可能觉得寡淡无味，但却在反复阅读中越发明丽。正是一种“再淡的酒喝多了也要醉”的感受。

年岁渐长，阅历渐丰，几年前看过的书重新翻出来读，绝对会有不同的感受。初中时背诵“大道之行也，天下为公，选贤与能……”时，只觉得朗朗上口，大学里偶然想起这篇文章，顿觉得胸中激荡，豪气顿生。

初二时，第一次读《挪威的森林》，平淡的行文很符合我处在叛逆期时百无聊赖的心境。绿子的爱恨分明的个性也很对我的胃口。对于沉迷在幼稚的言情网络小说中的十三四岁的少女，这样的一部作品无疑如同一阵清风。我开始反复阅读它。

高中时离家读书，世间不会事事如意的道理成为我的第一次成长的收获，我渴望像永泽一样成为生活的强者，“不要同情自己，同情自己是卑劣懦夫干的勾当”，这句话不知不觉影响了我的性格。

我开始欣赏向永泽性格中“目标明确”的特质。人活着，就应该知道自己想要的是什么并为之奋斗不是吗。在别人通过了外务省考试无不庆幸的时候，永泽已经开始了西班牙语的学习。我想，忙忙碌碌的人，他们是在工作，还是只是在劳动，取决于他们是否有清晰的人生规划。与其说步步为营，一路战斗的永泽有多开心，倒不如说碌碌无为将会使他万分痛苦。这是很多次当我为自己的无能感到痛苦时的领悟。

读挪威的森林读书笔记3

最近读了一本十几年前流行的老书《挪威的森林》。

喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。

于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。

而我的记忆，最终也将在记忆堆那个昏暗场所里化为一摊烂泥。

一直喜欢描写死亡，那种生活终结时的无奈而又放松，那种莫可名状的心绪，我既不能将其排遣在外，又不能将其深藏于内。

于是只能自己压抑着对死亡的恐惧及向住，把它化解成我的文字，以此来证实我此生的目的。

爱是那样的一个博大精深的字眼，可是无数的人却在亵渎着它，我爱是因为我心崇拜，女人因崇拜而爱此时却是多么的虚无，可许每个人都很平凡，平凡就是像一页书上的一张白纸。图然有着忘却的失落，却也只是无力去挽回的空白着，像迷失方向的魂灵，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。

永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”

然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，图有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的男人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而一。

正是因为这样，死的阴影才一步一步侵入生命的领地，等察觉到的黑乎乎的什么也看不到了。

这样的后悔着，也无事无补。

于是直子死了，活着的渡边亲身将挚爱的直子送进了坟墓，送到了木月的身边。

路渐渐的远去了，心却还在开始的地方挣扎着，这种痛一如离开母腹的婴儿，非要那么痛彻心菲的哭上几声才能证实自己真的存在。

直子就这样无声的啜泣着，虽然她很想哭出声来，可是女性的虚荣在阻止着她，不想成为众人取笑的对象，唯一所能做的就是压抑。

曾说过以前我是这样活过来的，往后也只能这样活下去。一旦放松，就无可挽回了。

是的曾经的目标在今天如果一旦放松，那么往后的希望就将不复存在，活着就是为了那一虚渺的幻想，尽管穷尽一生也未必能够完成。

喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。

于是就在那样的地方，就在那个阴惨惨湿漉漉的枯井里一个人孤零零一分一秒地挣扎着死去。

而我的记忆，最终也将在记忆堆那个昏暗场所里化为一摊烂泥。

一直喜欢描写死亡，那种生活终结时的无奈而又放松，那种莫可名状的心绪，我既不能将其排遣在外，又不能将其深藏于内。

于是只能自己压抑着对死亡的恐惧及向住，把它化解成我的文字，以此来证实我此生的目的。

爱是那样的一个博大精深的字眼，可是无数的人却在亵渎着它，我爱是因为我心崇拜，女人因崇拜而爱此时却是多么的虚无，可许每个人都很平凡，平凡就是像一页书上的一张白纸。图然有着忘却的失落，却也只是无力去挽回的空白着，像迷失方向的魂灵，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。

永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”

然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，图有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的男人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而一。

正是因为这样，死的阴影才一步一步侵入生命的领地，等察觉到的黑乎乎的什么也看不到了。

这样的后悔着，也无事无补。

于是直子死了，活着的渡边亲身将挚爱的直子送进了坟墓，送到了木月的身边。

读挪威的森林读书笔记4

《挪威的森林》挪威的森林是我不经意间翻到的一本书，原先并没有对它抱有很大的期待，因为在同学的描述里，它充满了丧文化。然而在一点点翻开它的过程中，却停不下阅读的步伐，直到读完了还沉浸在书所营造的氛围里面。

如书名，书中所有人都像处在一片深不见底的幽暗的森林，并努力寻找出路。

故事里的确有很致郁的部分，比如直子，算是渡边的第一任女友她拥有最清澈的眼睛和最安静的心灵，却难以和正常人交往。文中一开始她就和渡边说，希望你记住我,记住我这样活过，在你身边待过，这样没头没脑的话仿佛一开始就在预言自己的离世;比如初美，一个家教良好的大家闺秀，却执着的将自己的全部幸福寄托在和一个人结婚生子，比如木月，可以巧妙的照顾到他人的情绪，但是在一个人的时候远远不如外人眼中那般乐观开朗。

他们好像都有自己躲不开的心结和阴暗的那一面，并且无法真正正视他们，就像一个不敢照镜子的人，看到心里的怪兽是如此畸形、扭曲不堪，丑陋，就尖叫着逃开。

人性的阴暗面，往往可以引起人的共鸣，也许每个人心里都曾经有过直子的影子，不知道如何通正常人相处，如同那个清晨，她对着渡边，背着手，浅笑;为什么你这么喜欢我们这些不正常的人呢，只是人们羞于承认，往往不正常也是一种正常。

还有一些更琐碎的小细节，没有逻辑却自然而然非常，比如在直子20岁生日说这个年纪“仿佛被什么东西强推上去”，比如他们一前一后走在街道，无言胜过有言，比如渡边和永泽，同样承认人性的自私，一个选择永远自私，一个选择不去自私，保护环境珍视所爱之人。

作者给出得到自我救赎的方式很简单，亲情，爱情，友情。然而唯有忠于自己的情况下才有可能成功，那些迷失的人，总是讲所有的希望寄托在别人身上。直子于木月，初美于永泽，否则总是一方坠落另一方跟着离去。

不若绿子，即使深知世间的诸多困苦，也始终保持一种源于本我的快乐，不会因为深爱的渡边喜欢直子而过分痛苦，仿佛山间激流边的小草，努力的生长着。

每个人都处在这样一片森林里，迷失了的会迷失,相遇的人也一定会相遇。

读挪威的森林读书笔记5

20世纪60年代日本处于“崛起时代”，经济增长的最盛期。村上春树用一个作家特殊的嗅觉闻到了令国民沮丧不已的精神危机，即都市中年轻一代在都市空间愈狭小却愈疏离，人们之间逐渐失去了接触的欲望。在这种发展不平衡的情况下，1987年他创作了不朽的《挪威的森林》，这本青春恋爱文学作品时至今日仍广为传阅。

书中讲述了渡边在好友木月自杀后，与其女友直子走到一起，直子20岁生日，两人发生关系后，直子转入疗养院，渡边要求对她负责，结果得知直子自杀。在直子室友玲子的引导下，与同校小林绿子走到一起的故事。

初读这本书内心很压抑，我居然对渡边彻的印象如此模糊，剧中各人物都出奇的吸引人，也许是被那种特殊的文化和制度所震撼，也为他们的各中不幸惋惜。看了陈英雄改编的电影后，越发觉得书总比电影描写的更加丰富，值得再看。第二次再细读咀嚼，感触颇深，正如书中所言：文章这种不完整容器所容纳的，只能是不完整的记忆和不完整的意念。也更能读懂在木月死后那句：死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存。它本来就包含在个体的存在中。人物的命运相继转接，都是以死为轴心旋转不休。“我们一边把死当作微尘，吸入肺里，一边活着”。也许谙熟的真理如何也不了排解所爱之人的死带来的悲伤，我们唯一能做的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。

从理想的角度，我们看到永泽就是个典型。他有令人赞叹的高贵精神，可以站在众人之上审时度势，春风得意，同时又是无可救药的世间俗物，背负着十字架在人生的征途上匍匐。在臃肿庞大官僚机构中，摩拳擦掌，想要知道自己能爬多远，有多大本事。他曾生吞蛞蝓，众人的挑衅下永远越发坚强，内心认为人永远不要同情自己。但就是这样的精英，谈及理想，却说人生无需那种东西，需要的不是理想，而是行为规范，他想做绅士：所做的不是自己想要做的事，而是自己应做之事。他本身就是一个矛盾体。在竞争中他漠视所有人的才智，认为人们都在劳动并非努力，着实是一位成功的男士。在爱情上，初美对他种种行为容忍，却也最终没能有个结局，他选择了成为精英，也同时放弃了这位有着不易被发现却又能深深打动人的魅力的女子，他不爱自己，内心的空洞饥饿感促使他厮混，那句在周围充满可能性的时候，对其视而不见是非常困难的事，一语中的的说出了他病态的挣扎。

在交友方面，渡边君的描述贯穿小说。他能体会到哪里会有人喜欢孤独，不过是不喜欢失望，才不愿勉强去交朋友。他怀念木月在世待自己和直子的坦诚，不像永泽把他超出众长的才华花儿戏般的随意张扬。与永泽的相遇是因为他们对《了不起的盖茨比》同样喜欢。两个人曾用同一种方式排遣孤独，但其后带来的只有空虚……渡边这样的凡夫俗子，喜欢看书独自听音乐，在大学课堂上，读克洛岱尔，读拉辛，读爱因斯坦，但这些书他也不喜欢，只喜欢阿珀达依库，菲茨杰拉德，莱蒙特。钱勒德……再不喜欢的课也会去上，只为了练就忍耐力。对于学生崛起的，他本应是有青年学生的天然反叛意识，最终也因为学生领袖们的怯懦，对此事态变得麻木不仁，直到绿子的出现，生活才好像刚刚开始。

对于亲情，主要是绿子一家，在了解日本文化背景下，能体会到绿子对父亲的怀念，而对于父亲在母亲去世时说的宁可拿她和姐姐的命去换母亲的命时，她也表现出了十几年对于家庭成员之间缺乏沟通，缺少爱护的抱怨，及对于一份真挚而热烈的感情很自然的向往。父亲胆小怕事，在生活上循规蹈矩，活的也很苦闷。压抑导致对子女关爱欠佳，同时绿子自立的一面也是作为一种鲜亮的色彩为《挪威的森林》增添了一抹绿光，从书中走到每位读者的心里去。

关于爱情，木月和直子，直子与渡边彻，永泽与初美，渡边与小林绿子，他们错综复杂的故事仿佛色彩过于鲜明，把这本书的风格通过人物润色的很好看。木月与直子年幼相识，在感情和性上没有约束，青春期过的比常人更轻松，自从木月自杀后，直子心里甚是怀念，最后去疗养院，把渡边当成精神寄托。渡边也知道直子从未爱过他，每每想起直子告诉他，希望能记住我，记住我曾经存在过。渡边君就难以自禁，因为直子连爱过都没爱过他。看到这感慨，耳畔想起了甲克虫乐队的《挪威的森林》，想象他坐在飞机上怀想起过往，时间以秒的速度回放脑海里库存的记忆，伴着不快的吉他伴奏，想起玲子这个人对他和直子在疗养院的表演和倾诉，一想起本想为直子守候一生，却只能回想而再也无法付诸的愧疚，翻江倒海…。。遇到绿子算是把这死亡接转灰暗色基调一扫而光——她全身迸发出无限活力和蓬勃生机，简直就像刚刚迎着春光蹦跳到世界上来的一头小鹿。眸子宛如独立的生命体那样快活地转动不已。纵令那时我们未能相遇，也会在别的地方相遇，有些人就是因为相遇而相遇。要容忍她百般任性，她才会把爱情交付给一个人。村上写到绿子在电话的另一头沉默不语，久久地保持沉默，如同全世界所有的细雨落在全世界所有的草坪。

前两天看了由岩井俊二拍的老电影《情书》改编自《挪威的森林》，基调是大雪的纯白色，把书中说不清道不明的纯美刻画的很到位。在提到至亲的离去，联想到这句致静好岁月的话——“我曾经把所有的可能性掌握在自己的手中，但等明白过来时却已两手空空，谁也不再鼓掌，谁也不再娇宠，从死中学到一个道理，并将其作为大彻大悟的人生真谛铭刻或力图铭刻在心。”

这多种情感，在成长中定会有所思发，在此对我身边的人衷心地说声，且行且珍惜!