以音乐为话题的作文

2024-04-29

以音乐为话题的作文(精选14篇)

篇1:以音乐为话题的作文

音乐无处不在,在校园,早上上课前放一段音乐,让人轻松;吃饭前放一段音乐,让人有好的食欲;放学前的一段音乐,让人消除一天的疲倦;在家里,上学前,一段音乐,让人快乐,让人有一种神清气爽的感受;回家后一段音乐,让人回忆起一天中难忘的事,睡觉前一段音乐,让人进入甜美的梦乡。

音乐带给我快乐,音乐是神圣的,音乐是高尚的,了解音乐,热爱音乐,创造音乐,人生没有了音乐,就如同没有了色香味,在音乐中生活,是我一生中最期盼,也是最开心的事,从早到晚,从周一到周末,日复一日,年复一年,我了解到的音乐知识,欣赏到的音乐杰作,创造的音乐旋律,喔!数不胜数。

听着MP3,翘着二郎腿,闭着眼睛,那种感觉是无忧无虑的,是充满生气的,有了这种感觉,我仿佛如临仙境,仿佛飘飘欲然,仿佛是吃了蜜糖,只感到一股热量流遍全身,忽然想去遨游世界,体味那各国不同的风俗,不同的人情。

不同的歌,不同的感觉!一首《外婆的澎湖湾》,让我想起老人的笑容,家的美好;一首《放假了》让我想起假日的美好,同学们集在一起玩耍时的喜悦,以及和父母在假日期间出去郊游时的快乐心情;一首《世上只有妈妈好》让我体会到父母的关爱,游子的悲伤;一首《百变小樱》让我兴奋无比,卡通人物的可爱,漫画人物的爆笑;一首《毕业生》让我悲伤无比,快毕业于母校的那种依依不舍,无尽回荡在我的心头……。

音乐无处不在,在校园,早上上课前放一段音乐,让人轻松;吃饭前放一段音乐,让人有好的食欲;放学前的一段音乐,让人消除一天的疲倦;在家里,上学前,一段音乐,让人快乐,让人有一种神清气爽的感受;回家后一段音乐,让人回忆起一天中难忘的事,睡觉前一段音乐,让人进入甜美的梦乡。公共场合上、游乐场里一段音乐回味无穷。

音乐啊,是谁创造了你,你晶莹透亮,你纯洁无暇,音乐,你给我带来了快乐!

篇2:以音乐为话题的作文

一首《精忠报国》让人有种热血翻腾的感觉,有一种大声呐喊的冲动。仔细倾听,刚开始的号声呐喊慢慢引起了我们体内的血火,随着时间不断地前进乐曲也慢慢地步入高潮,闭上眼睛仔细凝听,你仿佛身处千军万马之中和他们一起冲锋陷阵,一阵阵惊天动地的呐喊一片片大人开始倒下,碧蓝的天空被染的血红一阵微风吹过,屹立于战场的战士纹丝不动,给人一种前方是一座直冲天霄的大山的感觉。一遍结束了,给我们一种荡气回肠的感觉,一种男儿保家卫国的本能。心中也奏起了生命战歌。

一首《男儿当自强》唱出了男儿的本性,激发了我的自力更生,向前进的信心。此曲唱出了男儿的自尊,唱出了男儿的骄傲,唱出了男儿应当顶天立地,发愤图强,为家、为社会、为国家、为大家支撑起一片属于我们的蓝天。整首歌告诉我们天下所有男儿,站起来,一起奏响保卫生命的战歌。

篇3:以音乐为话题的作文

一、统计与分析

(一) 学生情况

从表一中可以看出硕士研究生扩大招生, 在校人数呈逐年上升趋势。随着普通本科生的扩招, 在校生人数逐年增大。普通专科生、成人本专科生呈逐年递减趋势。

从沈阳音乐学院三年的学生情况来看, 在扩招政策下, 研究生队伍在逐年壮大, 本科生在校生逐年大幅度增加, 普通专科生和成人本科生面临研究生和本科生的激烈竞争已经逐渐萎缩, 逐年缩减, 普通专科生从2006年开始已经停止招生。作为专业音乐院校, 面对庞大的在校生, 高等音乐教育是作为精英教育还是普及教育是一个两难的抉择。专科生和成人学生的减少甚至停招, 需要我们思考的是高等音乐教育寻求的是理论教育之路还是职业教育之路。在现有的培养模式下, 学生毕业后适合什么样的职业方向?同时, 在校生的激增也会对院校的办学条件提出更高的要求, 师资和教学设备的相对短缺, 占地面积和校舍的拥挤, 都是在校生的扩大所不得不面临的问题。

(二) 师资队伍

从表二中可看出, 虽然生师比较合理, 但是随着学生扩招, 在校生激增, 生师比有上升趋势, 生师比一直在教育部评估优秀指标间徘徊。

从表三中可以看出, 三年间博士学历的专任教师数没有明显增长, 所占专任教师比例没有变化;硕士研究生和本科生的专任教师数大幅度增长, 硕士研究生专任教师比例每年略有增长;专科及以下教师数稍有减少, 比例逐年降低。

从表四中可以看出, 三年间专任教师的职称结构逐渐优化, 但是幅度较小。

表五反映, 学院教师30岁以下教师比例较高, 31~40岁教师比例稍显薄弱, 这势必会影响学校的职称结构和科研能力。

学生的扩招要求师资的不断补充, 但是师资的短时间大量补充会引起教师年龄结构和职务结构的不合理, 引发师资结构的失衡。各年龄段之间所占比例落差大, 高职称高水的学科带头人不足, 骨干教师队伍薄弱。中坚力量不足, 出现师资断层。但是, 还要看到2008年后, 高等教育适龄人口将逐年减少, 对教师的需求也会递减, 为应对扩招而壮大的师资队伍又将何去何从?都是我们应该深思的问题。

截止到2008年, 沈阳音乐学院具有研究生学位的教师占专任教师比例为36%, 虽然已达到教育部评估优秀标准, 但是与辽宁省高校平均具有研究生学位的教师占专任教师55.7%的比例还有很大差距。高等音乐院校教师学历较低是一个历史和普遍问题, 如何吸引高学历的师资人才提升专业艺术类高校的办学质量和科研能力也是我们亟待解决的问题。

(三) 办学条件

从表六可以看出, 三年间, 学院的占地面积没有变化。校舍面积逐年攀升, 图书册数和教学科研仪器设备值大幅度增大, 各项办学条件数据上升迅速, 整体办学条件明显改善, 取得显著成效。

但是从表七中可知, 生均办学条件上升困难, 甚至有的指数开始出现下滑趋势。学院办学资源相对短缺, 其原因不是三年来的投入增长速度慢了, 而是办学条件的改善无法跟上学院扩招的速度。

高校有些办学条件是可以用资金投入来解决的, 比如教学科研仪器、图书等。但是有些问题是资金也解决不了的, 比如说学校的占地面积, 校舍。当然, 占地面积也可以通过多校区的办学模式来解决, 而校舍也可以继续加高。但是校区不可能无限制的增加, 而多校区的办学模式也会引发新的问题。当校舍无法再增高、校区无法再增加的情况下, 我们又将该如何面对办学条件不足的问题。

高等音乐院校区别于普通高等院校的资金投入也存在着更加复杂的问题, 比如对于高等音乐院校最普通的仪器设备——钢琴就价格不菲, 而且损耗率极高。高等音乐院校的图书大多为曲谱, 曲谱的价格又远远高于普通图书, 即使在资金充足的情况下, 曲谱的数量又是有限的, 不可能重复购买。而且音乐院校由于其专业特点决定, 很多图书资料必须是音像资料, 而音像资料在教育部的办学条件测算中又不计入图书册数中, 这无形中又降低了高等音乐院校的办学条件。

二、讨论与对策

(一) 定位的思考

中国大学实践上出现的问题根源在于大学理念研究上的困境。大学是做什么的?什么是大学?怎样办大学和办什么样的大学?建议专业艺术院校领导者带着这样的问题来深思我们发展艺术院校的思路。力争培育有利于艺术院校理念形成的文化自觉意识;明确有利于创造个性鲜明艺术院校精神的基本思路;营造有利于高等音乐院校理念形成的良好的校内文化氛围。明确办学思, 凝练办学特色, 方向性的问题得到解决, 具体工作才得以展开。

(二) 师资的建设

建议制定科学的师资队伍规划, 合理配置教师资源。提高引进人才的学历层次, 出台相应的倾斜政策, 引进和培养能够领导本学科达到国际、国内先进水平的学科带头人。加强学术梯队建设, 加快吸引、选拔和培养优秀青年骨干教师, 加强校内特聘教授和知名学者与青年教师的联系, 充分发挥老教师的传、帮、带作用, 定期组织青年教师进行教学观摩活动, 引导青年教师不断提高教育教学能力、科研能力、学术水平和创新能力, 切实解决师资年龄、职称断层的问题。有计划、有目的地从优秀教师中遴选学科带头人, 对培养对象进行重点扶植, 鼓励青年教师在职攻读硕士、博士学位, 打破论资排辈的思想, 鼓励中青年教师脱颖而出。

(三) 条件的优化

生均办学条件的下滑究其根本是由于在校生突然膨胀引起的, 所以必须合理控制扩招速度, 如通过放缓研究生、本科生的扩招数来控制招生规模, 并根据自己的特点尽一切努力吸引优秀生源, 把工作重点从规模的扩张转向质量和效益的提高, 把规模的优势转化为质量优势。

其次是国家对高校的拨款只是一部分, 远远不能满足高校的办学要求。面对这样的局面, 高校自身是否应该拓宽资金获取渠道, 加大社会融资力度, 通过多渠道融资来筹措资金。这一点我们也许可以从国外大学的办学中获得启示。从19世纪末起, 美国研究型大学开始经常地向自己的毕业生寻求资助。耶鲁大学校友基金建立的第一年, 385个耶鲁毕业生向母校捐赠了11000美元。之后, 随着捐款数额的逐年增加, 他们建立了校友捐赠基金本金, 使之成为耶鲁永久捐赠的一个独立部分, 解决了因学校规模扩大而增加的其他费用。除此之外, 高等音乐院校还可以利用自身优势, 加强与社会艺术产业的合作, 一方面满足的广大人民群众的对高雅艺术的需求, 另一方面能够筹措更多的办学资金, 努力改善基本办学条件。

以上是对高等艺术院校当前问题解决的一些建议, 也许在实际工作中还会遇到不可预期的困难, 而无法实现。意在探索性的建议, 以期引领出更好的应对策略。

摘要:基于沈阳音乐学院统计数据, 考察当前高等音乐院校可能面临的问题, 期望以小见大, 力求为高等音乐院校的健康持续发展找到探索性的方向。

关键词:艺术院校,统计,师资,办学条件

参考文献

[1]David Freedman著;魏宗舒, 施锡铨等译:统计学[M].北京:中国统计出版社.1997.

[2]吴喜之.统计学:从数据到结论[M].北京:中国统计出版社.2004.

[3]王晖, 冯美玲.对高校扩招政策的几点思考[J].当代文化与教育研究.2006, (06) .

[4]许林.扩招后高校大学生思想政治工作分析[J].淮南职业技术学院学报.2009, (02) .

[5]张轶坤.高校师资队伍结构优化对策分析[J].黑龙江教育.2008, (04) .

篇4:以音乐为话题的作文

关键词:主旨 理解 缝合 创新

一、经典拟题

阅读下面这首诗,根据要求作文。

繁星(三四)冰心

创造新陆地的,不是那滚滚的波浪,却是它低下细小的泥沙。

读这首诗可以产生不同的联想或感悟。全面理解材料,但可以从一个侧面、一个角度构思作文。自主确定立意,确定文体,确定标题;不要脱离材料内容或其含意范围作文,不少于800字。

二、技法导航

(一)读懂材料,把握主旨

写作中依托立意的材料都是短小的现代诗歌,所以当审读材料的时候一定要注意现代诗歌的特点和一些理解鉴赏的方法。这些材料一般都是形式短小、思想深刻的几行现代小诗,虽没有太浓烈的情感抒发却包含着深刻的人生哲理,它往往托物言志,借助一两个事物体现作者的思想。因此,理解诗歌首先要抓住关键的词语,主要的事物(作者依托的对象)的特征,然后思考分析诗中事物间的关系,借助想象联想得出诗歌的内涵主旨。诗中如果只有一个事物,就分析该事物的特点,然后结合平时积累,利用联想渗透主旨;如果诗中的事物是两个或多个,就要分析其中的关系,是并列、对比还是包含或其他。并列的类型就从事物共同点得出主旨;对比类型主要从相异之处得到主旨;包含关系的看范围大的事物的特点,代表着一般、典型,从中理解主旨。

如阅读冰心的《繁星(三四)》,这是一首典型的微型哲理诗。找关键词“新陆地”“波浪”“泥沙”,是诗中借以表情达意的事物。看事物特点和关系,“滚滚”和“细小”,事物间是对比的关系,表明诗中情感倾向的词语“不是\却是”很容易得出诗歌的主旨:“创造新陆地的”,或者说,创造伟大事业的,究竟是什么呢?诗人在“波浪”和“泥沙”的鲜明对比间,揭示出深刻的人生哲理:创造新事业的,不是波浪般的豪言壮语,而是细小的泥沙坚持不懈的积累。

(二)全面理解,最佳切入

材料作文忌貌合神离,偏离材料主旨。不能把枝叶当成主干同时也不能只见树木不见森林,造成审题失误,导致行文脱离题意。因此,全面理解诗歌材料,不仅要抓住关键还要看到细微。还要看清“要求语”,有的要求中明确了话题,指明了写作的方向,而有的则要依据诗歌的内蕴含义,自己确定话题,确定恰当的写作方向。

这首微型诗包含了五个方面的对比,其一,波浪滚滚惊天动地,泥沙细小不屑一顾;其二,波浪滚滚而来风光无限,泥沙深埋地下默默无闻;其三,波浪常在动态中喧嚣,泥沙似在静态中沉积;其四,波浪借风乘势奔涌,泥沙靠内力凝聚;其五,波浪滚涌激情阵阵,泥沙淤积历经沧桑。总之,波浪是外在的现象,泥沙是内蕴的力量。“创造新陆地的”,不是那种看似有着滚滚气势的波浪,而是这种微细但却坚韧的、在悄无声息中奋斗的泥沙。

全面理解了材料之后,就要选择合适自己写作的角度,进入到构思环节。要善于化大为小,使用以小见大的手法,从小处入手会使文章更充实而深刻。从本诗的主旨出发写创造新事业的不是波浪般的豪言壮语,而是细小的泥沙坚持不懈的积累,这固然是最为稳妥正面切入,也可以从浮躁、喧嚣造成失败的反面例子入手,然后正面写那些默默积聚获得成功的例子。也可以写景切入,如写浮云、写雾气、写沙滩上的足迹……切入最好简短、有新意,但不要离材料太远。

(三)善于缝合,消化使用

试题所提供的材料是写作的引子,全文的中心、观点、论证都是由此材料生发出来的,写议论文不能“过河拆桥”,抛弃试题材料,其他文体也不能整篇脱离所给材料。写议论文时开头应概述材料,结尾还应回扣材料。可把材料变成作文内容的一部分,也可在原材料基础上加以挖掘和提炼,使文章高人一筹。这样还可以避免作文信马由缰、脱离话题的弊病。本则材料可以用在开头或结尾,以此诗的句子为主干,写几个排比的句子,这样既彰显了你的文采又扣住话题,同时还增加了作文的思想内涵。此外,材料中的“陆地”“波浪”“泥沙”,也可以在自己的文章中出现,深入准确地赋予其比喻含义就可以。

(四)准确为文,开拓创新

现代作文鼓励个性张扬,激励创新思维,要缝制新的形式外衣,力求结构形式超乎常规,别具一格。文章有好的内容,还需要好的形式来“包装”。可以摆脱一般的结构形式的束缚,写成日记、书信、演讲稿、寓言、童话、网络论坛等等,使文章生动活泼,摇曳多姿。如果把这个试题写成寓言应该是很容易出彩的,通过正反方面的叙述达到吻合中心话题的目的。同样写成议论文可以找到很多成功在于默默积淀、点滴积累的事例论据,如课本内外、古今中外、社会各个行业的例子。写记叙文可以用小小说的体裁,欲扬先抑,注意安排情节,使之波澜起伏。写书信的体裁可以从反面写,如一个失败的人物思考回忆自己的往昔故事。写成演讲稿,则要角度换位,以一个成功者的身份追述自己奋斗的历程,叙述中注意详略和线索。

总之,以现代新诗为材料的话题作文,写作中除了遵循材料作文写作的原则外要注意:主旨是关键,理解要全面,缝合与消化,创新务为念。

三、模拟练习

阅读欣赏下面这首诗歌,根据要求作文。

《故乡》杨孟芳

李白的霜,染白,一条小路。沿着小路,我,走回去,走到母亲床前才知道,我是她的故乡。

读这首诗可以产生不同的联想和感悟。请根据你的联想或感悟,写一篇不少于800字的文章。

写作思路点拨

这首诗的“诗意”和“哲理”在最后的三句,“故乡”的含义在这里又有了新的诠释。平时,我们常常会这样问自己:我的故乡在哪里?出生地?父亲的出生地?祖父的出生地?是,又似乎不是。然而当我吟诵着“床前明月光,疑是地上霜”的时候,我们似乎都在心灵的深处呼唤着“我的故乡”。对母亲来说,“故乡”就是远离家乡的游子;对游子来说,“故乡”就是梦牵萦绕的故土。这时,我们才知道“故乡”只是每一个人的心灵寄托。

篇5:以音乐为话题的作文

那儿的春,鸟语花香,泉水叮咚;那里的夏,花草茂盛,路树成荫;那儿的秋,硕果累累,稻谷飘香;那里的冬,银装素裹,大雪皑皑。

那一天,学校组织我们去听一场“高·大·尚”的音乐会。会场很安静,伴随着大家的入座,台后传来调试音乐的吱呀声,音乐会即将开始。我也即将开始我未知的森林之旅。

“大家好,我是爱乐悦团的······”我缓缓坐进这座的森林,期初什么声儿都没有,慢慢的走进深处,飘出了几个单调的音符。舞台上经过几次的调合后开始了第一首曲子。

森林里的我眼前多了一只小白兔,穿着滑稽的小丑服一蹦一跳的带我进了小树丛,请我喝茶,吃饼干,给我表演滑稽的舞蹈。而如果说第一首曲子很可爱,那么第二首曲子优雅得就像的白天鹅那样端庄而美丽。

我来到湖边,水并不深,像一面巨大的镜子,清晰的照出天空,雪白的天鹅快速的从头上掠过,惊起湖水,微波粼粼。越往里面走越热闹,威猛的狮王,小小的青蛙,好奇的大象,飞舞的蜜蜂。这时音乐会也进入尾声“最后,为大家带来一首《龙猫》里的一首曲子。”指挥说完转过身去,音乐随之响起。

那像是一世纪,也像是一瞬间。我走到了森林的边缘。透过来的风,干净,清爽,眼前出现了一片望不到边的金色麦田,时间在刹那间凝固了。风,轻巧的在麦田上跳跃,歌唱,几只田鼠在“海”中穿梭。我踏进海洋,沉沉的麦穗子尖,划过我的手,划过我的心。匀称的呼吸声让我抬起了头,灰色的龙猫透着一股好闻的清香味,它举着一片大大的芭蕉叶。乌云朵朵,天上突然冒起雨来,龙猫抱起我,“嗒·····嘀嗒”雨水的声音从叶子上传来。到了这个时候,曲子已经进入了最精彩的部分,在那一瞬间,世界安静。雨停了,彩虹钻进天空,太阳跟在其后,露出那可爱的笑脸。

篇6:以音乐为话题的作文

冬末的阳光未曾温暖如夏,总带有几阵萧瑟的清风拂过脸庞,撩起发丝,迎风飘扬。听,风在唱歌。它用它流动的身躯穿过树林,越过城市,带着和谐的情调,构成一曲悠扬的风行曲。闭眼享受这惬意,心中舒适万分。灰悠的天空渐渐将阳光隐去,独步行走在寂寥无人的小道。这个城市的冬天呵,落叶肆意起舞,在空中划过一轮又一轮。风又在舞蹈轻吟了,叶是它的舞伴。

情不自禁地掏出耳机,放上几首纯音乐,便毫无顾虑地坐在路边的椅子上。

音乐缓缓流淌,流经身体的每一处,都能放松自己的神经末梢,慢慢地,便也沉沦于此了。

音乐总能勾起自己无数的回忆,无始无终。多少个无人的夜晚,空阔漆黑的房间里,飘荡的是扣人心弦的音符;多少个无伴的路上,将耳机戴上,任旋律舞动……都像迷雾般笼罩在自己身旁。似乎,也只有这纯净的音乐,陪我左右,做我的镇痛剂。

惟有它,音乐。我永远的朋友,从未离去。

从心底弹出淡淡的忧伤,无尽的悲凉不知从何处蔓延至全身。啊,我想我爱上了音乐,这位与我同行的朋友。

记忆褪去,逐渐空白。恍惚间已不知身在何处。迷了心房,醉了心殇。突然,一辆汽车疾驰开过,发出一声尖锐的车鸣。我惊愕地睁开双眼。地上落叶群集,依然寂静的小道没有任何改变,仿佛刚刚车鸣来自遥远的另一边,却又那么真实。

仓皇地站起,疾步向前走去。耳边回绕的依然是那几曲音乐。风儿散去,人急离。不曾留意,眼角边晶莹的一滴泪水,无声下落。

篇7:以音乐为话题的英语作文

Acturally,I like many kinds of music,Id like to talk about my favorite music here.Well,I like Irish folk music best,New age is Irish style,and its mixes some morden melody,it sounds very nice and pure,can bring you into the never land and dream land,just relax,and forget all the problems.I like Enya,she is a very famous New age singer,her song just like the voice of heaven,her song is as nice and beautiful as herself!

Im not keen on American pop songs,they are terrible for me!The melody is not soft and nice at all!So fast and strong beat,too exciting,and cant hear them clearly.I cant stand the strong beat,that nearly make me fainted!

In a word,music has an very important place in my life.As for the importance of music to my life,I think you can guess,it just like meals and sleeping,I cant live without it.Does anyone want to take it away from me,Im gonna fight him and never give up!

1、most students prefer to listen to pop music. however, there are still a small proportion who likes classical music.

2、listening to music is a way of relieving stress for the students

3、in school, there are music lessons where students can take the chance to perform their talents

4、personally, i like both pop and classical music. they are two very different genres and they give me two very different feelings, depending on my mood. when i am upset or bored, i like to listen to pop because it gets me high with its catchy tunes and rhythms. when i am feeling frustrated or when i need to calm myself down, i like to listen to classical music because it has soothing effects.

Many people like music. It has many sorts: soft music is graceful, rock music fast, classical music GREat, light music relaxing, and children, music interesting. You can pick and choose whatever you like. Now popular songs are in fashion. If you like music, you usually like singing, too. I am no exception. My brother and I like pop songs, and my parents like to listen to soft music. We are a musical family. Do you like music? Is your family full of music, too? Music is really GREat! I like it very much.

★ 以音乐为话题作文800字

★ 以风为话题作文400字

★ 以秋雨为话题作文400字

★ 以翅膀为话题作文400字

★ 以态度为话题作文400字

★ 以喜欢为话题作文400字

★ 以笑为话题的范文400字

★ 以大自然为话题小学作文400字

★ 以关爱为话题的作文400字作文400字

篇8:以音乐为话题的作文

关键词:音乐教育,多元文化音乐教育,以审美为核心

不难看到, 在倡导多元文化音乐教育的文章中, 许多作者往往或有意或无意的以“审美为核心”的音乐教育观为靶子展开论述。对此, 笔者不免产生一些疑虑。现就疑虑作一初步呈现, 以求教于大方。

笔者注意到, 在批判“以审美为核心”的音乐教育的论述中, 很难找到“马克思”三个字。这很是奇怪, 马克思主义是中国的立党立国之本, 毫无疑问, 也是各级各类教育的根本指导思想, 笔者虽非课改成员, 但以为, 作为体现国家意志的基础音乐新课程标准理当以马克思主义方法论为指导。应该说, 这些批评者就新课程标准提出的“以审美为核心”音乐教育理念进行批评, 作为对新课改的反思本无可厚非。但是, 其采用国外前沿理论 (后现代理论) 批判国外近现代理论 (康德、席勒、雷默等) 来批评中国实践问题, 是否有值得商榷的余地呢?

笔者以为, 要想使人从根本上信服, 必须直接针对马克思主义音乐美育观进行批评。原因很简单, 马克思主义哲学虽以笛卡尔以来的认识论的普遍主义哲学为基础, 但是, 与笛卡尔的唯心主义的“唯理论”有着本质的区别, 即它是建立在鲜活的“实践”基础上的“唯物主义”的“辨证”的认识论。马克思主义的美育观虽以席勒的“情感教育”为基本内涵, 但却同席勒、康德等也有着完全不同的区别。马克思主义美育观的基本思想主要有[1]:1、美育的本质不是抽象的情感教育, 而是人类反映现实的特有的情感判断能力的培养;2、美育的对象不是抽象的“人”, 而是历史的、具体的人;3、美育的内容不是抽象的“自由、平等、博爱”, 而是社会主义的崇高情操;4、美育的地位不是脱离经济与政治的“美育至上”, 而是受一定的经济与政治制约的;5、美育的目的是培养一代社会主义新人。显然, 马克思的美育观与资本主义国家的一些理论家的美育观有着本质的区别, 从美国音乐教育家雷默的《音乐教育的哲学》一书中也能窥见一斑[2]。

当然, 正如一些批评者指出, 当前哲学领域早己实现哲学语言学转向, 因此, 现实生活中, 难免有些同志会产生疑惑:“马克思主义哲学产生于19世纪40年代, 至今已有160年的历史, 当时是蒸汽机时代, 现在是信息时代, 时过境迁, 它在今天还灵不灵?”也有的同志会提出:“我们的音乐教育一直以来都是以马克思主义为指导的, 为什么还会出现这样那样的失误呢”?这些, 都涉及到如何认识马克思主义的生命力的问题。笔者以为, 马克思主义基本原理在现时代仍然具有强大的生命力。其理由如下[3]:首先, 这种理论曾得到历史实践的检验。中国近现当代史上的许多次重大问题的解决足可以说明。其次, 这种理论是科学。科学是真理性的认识, 真理性认识必然会在实践中发挥其指导作用。邓小平在南方谈话中指出:“我坚信, 世界上赞成马克思主义的人会多起来的, 因为马克思主义是科学。”马克思主义哲学不是一般的科学, 而是科学的世界观和方法论, 它揭示的是世界的本质和世界发展的一般规律, 它有最大的普遍适用性。再次, 这种理论是植根于实践基础之上的发展着的学说, 而不是已经完成了的绝对真理的体系。运动、发展的东西才是有生命力的, 不运动不发展就失去了生命力。真正的科学都处在动态过程中。后现代哲学批评马克思主义是“中心主义”理论, 有着强烈的话语霸权特征。在笔者看来, 后现代哲学的本质只不过是为了争夺话语权而已, 它在反对“中心主义”的同时, 自己却陷入了另一个“中心”。在否认其他理论的科学性的同时, 却积极营建自己的信仰体系。它只不过在马克思主义的薄弱环节上挣扎, 实质并没有超越马克思主义的认识。

诚然, 也正如一些批评者在文章中指出, “我们没有看到音乐新课程标准中关于‘审美’界定的任何参考文献, 也无任何新的理论阐释”[4]。这样, 产生一些歧异, 把新课程标准的审美哲学基础当成蔡元培根据康德、席勒的美学理论而作的阐释而不是马克思主义美育观也是可以理解的。众所周知, 现当代语言学对“语境”是很强调的, 认为, 概念有“能指”与“所指”之区别。笔者以为, 也许一些人在文章中只批判了对象的“能指”, 即西方化的审美哲学, 而忽略了其“所指”, 所以, 其结果使人难以信服。为了便于一些批评者再次批判时对“以审美为核心”的音乐教育的“所指”, 即具有中国特色的以马克思主义为指导的音乐审美教育有更进一步的了解, 笔者认为“以音乐审美为核心”的基本内涵至少包括以下几点。1、要使素质教育落到实处, 就必须突出加强美育。强调“以审美为核心”, 目的是改变人们在教育观念上对美育漠视的顽固认识。2、“以审美为核心”的音乐教育要求我们必须首先突出审美功能, 作为实施美育重要途径的音乐教育都不把审美放在首位, 那么, 加强美育、全面实施素质教育就成了一句空话。这样, 也就更谈不上音乐教育的其他功能。3、在教学中多给学生提供“听”的机会, 避免过多的课堂讲解和文学化、视觉化方式的音乐“对译”[5]。

当然, 强调“以音乐审美为核心”, 并不是要排除其他一切。“以音乐审美为核心”在强调“自律”的同时也要兼顾“他律”。实际上, 每一种教育形态都只是以促进受教育者某一方面的发展为主要目标, 同时, 每一种教育形态也必然对整体人格产生影响[6]。

众所周知, 2004年, 美国哈克博士来中央音乐学院讲学, 其核心就是介绍“功能主义音乐教育观”, 在笔者看来, 其理论只不过是中国教育方针的另类表述。据说, 在美国, 还有许多种音乐教育观。笔者以为, 我们对吸纳外国先进音乐教育思想时, 大可不必引进后一种就一定要否定前一种, “以审美为核心”的音乐教育观事实上也是受美国雷默的影响才红火起来的。不能因为在美国已成为历史, 就认为它已过时。一个时代有一个时代的哲学大家都能接受, 实际上, 一个国家也有一个国家的哲学, 那就是国情。实事求是讲, 当前, 我们在接纳审美教育哲学还没有足够消化就轻言放弃, 未必就是最佳选择。不经过历史检验谁也不能见出真理。就中国目前的国情来说, 新课程标准提出“以审美为核心”, 这是符合中国国情的。但是, 如用马克思主义实事求是的原则来审视, 应该说, 一个地区还有一个地区的哲学, 一个学校还有一个学校的哲学, 无论哪种哲学, 都要灵活运用, 如在受教育层次比较高的大学、以及富有民族特色的地区多运用多元文化教育观可能更合适;在经济发达地区以及艺术教育搞的较为活跃的地区的中小学, 也不要轻言放弃“欧洲中心论”, 削弱技术训练;在广大农村以及落后地区学校只要能保证最起码的音乐教育甚至无所谓什么音乐教育观了。总之, 教育方针也好, 教育观也好, 必须充分尊重教育规律、教育实际方能奏实效。

参考文献

[1]曾繁仁.走向二十一世纪的审美教育[M].陕西:陕西师范大学出版社, 2002.P17.

[2]雷默 (美) .音乐教育的哲学[M].北京:人民音乐出版社, 2002.P27.

[3]张绪文.马克思主义哲学的生命力[J].学习时报.2006.4.22.

[4]管建华.“审美为核心的音乐教育”哲学批评与音乐教育的文化哲学建构[J].中国音乐, 2005 (04) .

[5]吴跃华.“以审美为核心”的音乐教育内涵及背景[J].保山师专学报.2006 (6)

篇9:以音乐为话题的作文

老师:高尔基说过,书籍是人类进步的阶梯。莎士比亚也说过,书籍是全人类的营养品。同学们,书是我们的良师益友,读书给我们带来无穷的乐趣,这是多么美妙的事情呀!今天,我们来写一写有关读书的作文,好吗?

小丫:老师,是不是有关读书的事或是爱读书的人都可以写呢?

老师:是的,这次有关读书的话题可以写的内容很多。可以写你和书的故事,也可以写你读书的体会;可以采访你身边爱读书的人,再整理出采访记录。

毛豆:呀,这么多的题材可以写,我写什么才好呢?

老师:是啊,我们每天与书形影不离,一定有很多故事和体会:比如你在读书中遇到的问题;你是怎样得到一本非常喜爱的书的;你在读书中获得的乐趣或学习到的读书方法……这些都可以作为写作素材。现在你们认真思考,自己在生活中,有哪些人、哪些事跟读书有关呢?

小丫:我想写写我爱看书的事。我非常喜欢看书。记得有一次,妈妈出门时嘱咐我去买瓶酱油,可是一个上午过去了,妈妈都回来了,我还坐在沙发上看书,全然忘了买酱油的事,妈妈说我是个小书迷。

老师:妈妈说你是个小书迷,说明你类似这样的事不止一次吧?要怎么写才能体现你爱看书这一主题呢?

毛豆:我想她当时看的那本书一定是非常喜欢的,一定是有什么精彩的内容让她入迷了。我认为这些都要写出来。

老师:说得真好。具体地描绘怎样沉浸在书中,同时细致描写妈妈的神态、语言,也能更好地表现文章的中心。毛豆,你写什么呢?

毛豆:我的同桌是个爱读书的人,他看过的书非常多,课外,我经常让他给我讲故事。这次,我准备对他进行一次“采访”,学习学习他的经验。

老师:你能说说你要怎么采访吗?

毛豆:我采访时会抓住一个中心话题,然后围绕这个话题展开。如你是怎么成为一个爱读书的人的?平时都看什么书?怎样看书能较快提高写作水平……

老师:看来,你对怎么采访已经胸有成竹了。采访中如果能够穿插人物的动作、表情等,读者更会有如见其人、如闻其声、如临其境之感。

老师:前一节课我们不是有举行“开卷是否有益”的辩论会吗?

小丫:是啊。上次辩论会,我的观点是“开卷未必有益”,因为并不是所有的书都对我们的身心有益处,比如一些垃圾书,还是远离为妙。

毛豆:那你就抓住这个观点找材料,把道理讲透彻,做到以理服人。辩论时不仅要阐述自己的见解,还要驳倒对方的观点。

小丫:嗯,我还知道,为了使人听得懂,要写得通俗些,流畅些,不能用太长的句子,不能用太生僻的词。

老师:你们都说得很好。同学们,莎士比亚说过:生活里没有书籍,就好像没有阳光;智慧里没有书籍,就好像鸟儿没有翅膀。你们的成长离不开书,相信你们对读书有独特的感受和体会。现在就请大家拿起笔,把你们最想写的内容写下来吧。

篇10:以音乐为话题的作文400字

在我很小的时候,我就喜欢上了音乐,就决定了音乐是我最好的伙伴,永远也离不开我了。我不仅是喜欢听音乐,还喜欢唱。每当唱或听起歌来,我就觉得很兴奋,像被魔鬼吸去了元神。

在音乐的美妙世界里,使我感到生活是多么的完美,多么的美好。所以,从小我就立志学好音乐,把美好的音乐带到世界的每一个角落。正如一句话“音乐,可以描述艰难坎坷的人生旅程,可以表达人们对音乐的思考与追求。”不管我在人生道路上遇到了什么挫折或不愉快的事,只要我心里有它---音乐,那我的困难和烦恼就消失得无影无踪。

对音乐,我永远都是一样的态度——热爱。

篇11:以音乐为话题的作文800字

太阳落山,月亮升起。城市中的所有景物全都被笼罩在银色的月光下,显得格外清幽。大家正在等着看从国外长途跋涉飞来的爱乐乐团的演出,这是人民剧场多次交涉并用高价请来的乐团。

德国柏林爱乐乐团是国际顶尖级音乐乐团之一,世界上有多少人能亲耳欣赏他们演奏的乐曲呢?我怎么也想不到,今天我能亲耳听到爱乐乐团演奏的新年音乐会。

大门开了,成千上万个人如一条巨龙涌进剧场。我和爸爸妈妈也入了场,坐下等待音乐会的开始。我看了看手腕上的表,第一次觉得时间过得太慢了。我又望了望舞台上的幕布,真希望它能快点拉开,能让我早点欣赏到德国柏林爱乐乐团的演出。过了好一会儿,盼望已久的演出终于开始了。

幕布缓缓拉开了,我的心里充满了期待和小激动。五十几个演奏家同时开始演奏,我听到了优雅的小提琴声、浪漫的钢琴声、舒缓的大提琴声……一幅幅美景在你眼前浮现,你会觉得你仿佛在梦游音乐仙境一般,沉浸在无数音符组成的海洋里。在乐团中,拉大提琴的乐手仿佛是一位深沉的诗人,他带你进入了一片神秘的森林;弹钢琴的乐手仿佛是一位善于变脸的演员,一会儿高昂,一会儿低沉,好似牵着你进入了一个又喜又悲的世界;拉小提琴的……他们各具特色,都会带你进入他们的梦幻世界中去。

突然,场上的灯渐渐暗了下来,一缕缕的清烟不知从哪儿飘了进来,使你仿佛又进入了仙境。一曲《蓝色多瑙河》更是引人入胜。静静地听着,我好像面对着多瑙河,月亮刚刚升起,月光让周围的景物好似披上了银纱。忽然海面上刮起了大风,雪亮的浪花接连地涌向岸边,一草一树仿佛都在颤动。

我听得了入了迷,直到大厅的灯光亮起,才把我唤了回来。

篇12:以音乐为话题的作文800字

小蟋蟀躲在绿叶下面避暑,它觉得很无聊,“如果能开一场音乐会该有多好啊!”它一边自言自语,一边找寻它的小伙伴,可它找了半天也没找到一位朋友,它失望得慢慢飞着。

突然听得一阵“呱呱!呱呱!”的叫声,小蟋蟀高兴地飞过去,“小青蛙!我想在蝴蝶谷办一场昆虫音乐会,大家都去哪里了?”小青蛙看着它疲惫不堪的样子说:“你晚上来吧,因为天太热了,好多昆虫都在晚上才出来活动哦”“好的!谢谢你的提醒”小蟋蟀跟小青蛙告别,高兴地飞走了。

天渐渐暗了下来,夜幕终于降临了。小昆虫都飞出来找朋友玩了,小蟋蟀看见这么多的朋友,心里高兴极了。它大声喊道“朋友们!我想在蝴蝶谷举办一场音乐会,你们想参加吗?”“想!”小昆虫们齐声回答。“那我们现在就出发吧!”

小昆虫们来到了蝴蝶谷,小蟋蟀宣布“音乐会正式开始!”小昆虫们欢呼呐喊,全场掌声雷动。首先上场的是螳螂先生,它用小提琴为大家演奏一首舒伯特的《小夜曲》,小提琴的声音深沉,婉转,犹如山泉从幽谷中蜿蜒而来,缓缓流淌的小提琴声顿时让整个演奏会场安静下来,大家都沉浸在这美妙的小提琴声中。接下来小蟋蟀上场,它可是赫赫有名的流行歌手,它演唱的是TFBOYS《魔法城堡》,小蟋蟀时而欢快舞动,犹如山间的空灵;时而安静柔和,犹如林间清脆的鸟鸣,一下把观众带入了魔法城堡中去。紧接着小蝴蝶和它的好朋友小蜜蜂穿着美丽的花裙子,合作四手联弹的钢琴曲《标题》,琴声悠扬像山间的清泉,“哗哗!哗哗!”不时调皮地激起一朵朵浪花,碰到岸边的石头,打个招呼,说了几句悄悄话,然后继续往前流动着,然后安静的停了下来。大家听得意犹未尽,大声呼喊“再来一个”。最后上场的是帅哥圣甲虫,它表演的是架子鼓,只见它身穿银光闪闪的演出服,非常帅气的坐在凳子上手脚齐上敲起来,身体随着鼓点有节奏的晃动着,台下的观众也情不自禁地随着铿锵有力的鼓声嗨起来,把音乐会带到了最高潮,所有的雌性昆虫都给它迷住了。

篇13:以音乐为话题的作文

一、音乐在中学历史教学中的应用

1. 音乐在史料教学中的运用

史料教学是在教师的指导下,学生通过自身的探究活动来学习历史,包括探索历史的本来面貌和掌握一定的历史研究方法。在教学实践中,美国的历史教师拓展了课程资源,把经典艺术品如历史名画或音乐、电影等用作探究历史的资料。还有的教师通过音乐以及歌曲和歌词来让学生探究美国历史,这种方法更适合在低年级使用,并且可随堂运用,与其他教学方法整合,共同完成教学任务。

将音乐融汇于历史教学,不仅能使学生对历史现象、事件、人物产生情感的共鸣,从而留下较为深刻的印记,更为重要的是,这样的学习方式能活跃课堂气氛,使学生在享受审美情趣的同时能激发学习历史的兴趣,在展开想像的同时激起创新的欲望,在欣赏音乐的同时进行历史的探究。

虽然高中课文简要包含了文学、视觉艺术和20世纪30年代的新兴电影产业,尽管音乐在流行文化和政治上有重要的影响,但是歌曲的丰富性常常被疏于探索。

美国匹兹堡的一名高中历史教师皮特·狄纳多(Pete Di Nardo)(Mt.黎巴嫩高中Mt.lebanon High School)在带领学生学习美国30年代的大萧条事件时就运用音乐进行了教学。首先让学生回顾了1932年的主要历史事件,如:失业统计,酬恤金进军事件,冲突和绝望的例子,还有当年的总统竞选。然后播放歌曲《兄弟,可否赏我一毛钱》(Brother Can You Spare a Dime):曾经我建造了铁路令它能够通行,曾经我建造了一道铁路,现在一切已完工……兄弟,你能借我一毛钱吗?曾经我建造了一座高塔,现在一切已完工,兄弟,你能借我一毛钱吗?让学生领悟这首歌设置的一种社会要求普通人做的事情都做完后被出卖的感情基调,并向学生提问:你们有多少人相信努力工作可以带来成功?这首歌反映了30年代的美国出现的什么样的现象?如果这首歌曲确实代表大众,那么如果人们按照社会的期望去做却没有得到承诺的奖励,人们会得到什么?通过歌曲学生对30年代美国大萧条时期大量居民失业、生活困苦及罗斯福新政有了更深刻、形象的认识。

2. 音乐在历史神入中的运用

神入是指研究人员要置身于历史发展的环境中去观察历史,站在历史人物的立场上去研究历史。在历史教学中,教师运用音乐能唤起学生听觉、情感共鸣外,还可以为学生提供一种最接近人民生活的历史材料。

音乐除了值得反复推敲、富有韵律的歌词外,其旋律更是能营造出一种情感上的氛围,具有巨大的感染力,能让学生更容易地“神入”历史,实现情感上的共鸣。尤以革命类歌曲最为突出,或激昂高亢,或低沉婉转,无不展现的淋漓尽致,而仅凭语言表达、图文呈现是难以达到的。在这种氛围下,学生能更加迅速地融入到当时的历史事件中,与历史当事人产生强烈的情感共鸣。在学习美国的民权运动时,教师播放阿瑞莎·富兰克林(Aretha Franklin)的《尊重》(Respect):你想要什么,我所需要的只是你回家时的一点尊重(只要一点点),弄清楚它对我有着怎样的含义,尊重,请注意,尊重……从歌词中不难体会出,它发出的是黑人要求得到尊重的呼声,歌词后半部分反复出现“尊重”(respect)一词,表达了强烈的要求平等的思想感情。

3. 音乐在角色扮演中的运用

早在1982年一门“音乐和角色扮演中的美国史”(American History through Music and Role Play)的课程被开发,并于1982年春季学期在波尔州(Ball State)的一所中学进行试验实施。它的目的是用音乐,特别是歌曲和角色扮演来进行美国史的4个专题:宗教、国界、社会改革和政治的教学。

如教师在讲第四单元:音乐和美国政治,主要研究美国革命特别是与总统选举有关的音乐,主要目的是通过音乐和其他材料、角色扮演来让学生理解美国政治史。在课上,教师把学生分为几组,分别代表竞选的各个党派。各组被细分成各政治团体,选择候选人,并调查他们所负责的那个选举。候选人在调查相关历史的基础上发表竞选演讲,小组成员为他们所支持的候选人唱竞选歌,如唱《再上征途》(On the road again)来学习1985年的总统竞选。

二、成功之处

课程资源多元化和教学方式多样化已成为美国中学历史教学的发展趋势。在课程一开始播放音乐是比较常用的方式。当一首动感十足、或者古老空灵、或者耳熟能详的歌曲在教室响起时,学生的注意力会自觉地转移到课堂上。如果讲课前,教师已经向学生介绍过今天讲课的主题以及课堂上可能会碰到的问题,那么学生就会自觉或不自觉地分析聆听歌词的内容。这种课堂导入方式能够让学生记得更快、更准确。而且,在课前播放音乐对于把学生引入课堂、奠定一种基调、把学生的注意力集中在课堂上来是一个很有效的方法。

在课程中间播放音乐,可以强化教师所讲观点和内容,并为学生提供了一种记忆工具。在播放音乐时,教师会提供给学生歌词,而这正好弥补了课前播放音乐的不足,因为在课前播放音乐时教师不能保证每个学生都在认真听歌词。在各个主题之间进行切换时也可以通过播放歌曲进行。

在课程结束时放音乐,学生离开教室后会反复哼唱歌曲中的一部分,就像歌曲仍在耳边回响。经常哼唱一方面可以帮助学生延长记忆保持的时间,另一方面,学生在课后经过不断地反复和思考会产生新的观点或有新的发现。

音乐还是帮助学生理解、记忆所学内容的有效方法。美国的教师Maute把学生之所以能轻松地记住歌词归功于音乐的韵律、节奏和歌词重复。因此,她认为音乐能帮助学生记住重要的内容。旋律和歌词是一种记住史实的自然方式。

三、存在的问题

在课堂上使用歌曲是一种很消耗时间的方式,一首歌可能需要占用课堂上好几分钟的时间,那么,课堂教学时间如何分配是一个重要的问题。一节课,要播放几首歌曲?每首歌曲需要多长时间?如果需要详细分析歌词的歌曲要重复播放几次?这些问题,都需要教师在课前做好详细地规划和安排,甚至出现突发情况(如,学生对教师准备的歌曲不感兴趣、学生对歌曲的理解和教师之前设想的结果不一样等)怎么应对?这就需要教师有较高的课堂掌控能力和较好的突发情况处理素质。另外,一首歌曲那么长,不可能所有的内容都与课堂教学主题相关,并且面对宝贵的课堂时间,就要尽量呈现精华部分。随着科学技术和网络的发展,现在有很多音乐编辑软件,这就要求教师至少要会使用其中一种,将课堂教学需要的歌曲部分进行剪辑,达到课堂时间的充分利用和教学效果的最大化。

在数量庞大的音乐中找出几首甚至一首与教学相关的歌曲,必定要占用教师大量的备课准备时间,花在寻找和听音乐上的时间要比教师实际在课堂上播放音乐的时间要多得多。这也是很多教师不经常应用音乐教学的一个很重要的原因。但不管怎么说,倾听历史是一种不可忽略的历史教学方法。

摘要:音乐融汇于历史教学,不仅能使学生对历史现象、事件、人物产生情感的共鸣,更能活跃课堂气氛,使学生在享受审美情趣的同时激发学习历史的兴趣,在展开想像的同时激起创新的欲望,在欣赏音乐的同时进行历史的探究。文章以美国音乐为例,就音乐在历史教学中的应用进行了探讨。

关键词:音乐,美国,历史教学

参考文献

[1]李稚勇.历史教育学新论———国际视野中的我国历史教育改革[M].北京:人民教育出版社,2012:282-290.

[2]Pete Di Nardo.Whose America?:Contesting the Meaning of America in the 1930s[J].OAH Magazine of History,2005(6):27-33.

[3]陈新民.运用历史神入激发学生的历史学习———你能神入张伯伦的内心世界吗?[J].历史教学,2001(6):49-52.

[4]William E.Studwell,D.F.Longerganm Clauw The Classic Rock and Roll Reader:Rock Music from Its Beginnings to the Mid-1970s[M].1999.

[5]H.Eugene Karjala,Raymond E.White.American History through Music and Role Play[J].The History Teacher,1983,17(1):33-56.

[6]Palmer.Jesse.Using songs as original sources in history and government Classes[CP].Education Research Complete.

篇14:以音乐为话题的作文

【关键词】音乐为本;初中;音乐教学

以音乐为本是初中音乐课的教学主题与课程培养的目的,这与其他学科教学是一样的。注重音乐为本的教学,是教学工作务实的表现,是对学生培养的负责。注重以音乐为本的音乐课教学的转变需要多方面的共同努力。

一、音乐课偏离以音乐为本的现状

应该说当今是一个音乐为主题的时代,上层人群中不乏从事音乐工作的精英,出身寒门的子弟依靠音乐完成逆袭的励志人物也不在少数。我们的生活中也处处充满了音乐,各种播放设备把音乐引向了音乐发展的高潮。但是初中音乐课的教学却严重偏离了音乐的本身。

教师对音乐欣赏意识的缺乏导致了音乐课教学模式的呆板。[1] 呆板教学模式的运行必然造成音乐课偏离以音乐为本。呆板的教学模式表现为教师把音乐课的欣赏模式转变为学生的学唱模式,枯燥的学习方式让学生失去了对音乐的兴趣。我们都知道音乐的学习是与其他学科不同的,音乐课的学习最重要的是感觉得培养,而不是理论的积累。然而教师教学的学唱模式是对学生感觉的培养极为不利的,这样一来音乐课的教学完全丧失了自身学科的优势。

自然也有不少的教师对于这种呆板的模式进行尝试改变。但是专家对音乐教学意见的不同以及教师的盲目跟从导致了改革后教学模式的混乱不一[2],偏离音乐本身的现象更加严重。这样的现象其实是错误改革后问题恶化的一个普遍反应,教学模式的改变不应该刻意追求标新立异、流于形式。专家的思维深度自然不是一般初中音乐老师能比,但是如果谈到实际的教学经验还是初中的音乐老师更胜一筹。实践才能检验理论的道理不太难明白,为什么一些初中音乐老师还要违背实际的经验而去盲目跟从专家的意见呢?

二、偏离音乐为本现状的原因

应该说上述的诸多现象的原因是多方面的。音乐教学的基础设施缺乏是一个重要的因素。我们在谈及音乐教学模式改革时,不少人都提出依靠乐器、多媒体等现代化的音乐教学工具教学,但是这样的建议往往是容易提出而很难落实到实际。

尽管近些年政府对于教育的投资逐年增加,但是在应试教育的大背景下分摊到音乐教学方面的资金微乎其微。尽管有这样那样的改革理论,但是初中音乐教师要么依旧运行以前呆板的教学模式,要么就盲目听从专家的意见在并没有设施的支持下做出一些标新立异的改革。

教育主管部门、学校的领导片面的追求升学率而忽视对音乐教学发展的关注。在领导责任制的行政运行模式下,领导的关注多少,直接影响一项工作的摘开。素质教育是多方面的教育培养,也是未来教育的普遍追求模式。因此不能因为音乐教学对升学影响较小而忽略对其的关注。

在不少的学校,音乐老师的选择是学校对一些教学能力差的老师的一种安排。音乐教师队伍中的大部分不要说音乐教学的专业知识就连教师基本素质都不具备,质量差的教师队伍严重影响了音乐课的教学。这样的老师会使音乐的教学模式更加趋向呆板,更加偏离以音乐为本。

不少的音乐教师存在着对于初中音乐中学的轻视,对于学生对音乐的欣赏能力做出过低的估计,往往将音乐教学简单化。这恰恰是音乐教师不专业的表现,而根源在于学校对音乐教师队伍的建设。

三、建立以音乐为本的有效策略

要想建立以音乐为本的初中音乐教学,必须改变单调的教学模式。首先应该增加音乐设施的建设。当然每个地区的经济水平不一样,故而学校设施配备会存在差别。因而音乐设施建设的增加不是用量来衡量的,而是依据比例来增加。这样的思维是客观全面的,不能用一个标准来要求,避免一些学校因此而增加压力以影响整个的教学工作。

初中音乐老师也要有自我提高教学水平的意识,应该思索如何在现实的设施基础上使音乐的教学变得丰富多彩。而在这一转变中应该对自己实际教学经验的积累有充分的自信,不要盲目听从专家的意见。教师应该提高对音乐知识和音乐教学方法的学习,不要简单认为音乐的教学无非是一种领唱与学唱的模式。

应该转变旧的教育思维,让学生的音乐学习更多和真实的音乐融合,而不是接受一系列的唱功理论知识。让音乐和学生学习得以融合目的在于培养学生对音乐的学习感觉。注重学生自唱环节多一些,让学生能够在音乐的学习中自主性比较多一些。有条件的学校要多鼓励学生对于乐器的学习,依靠设施进行教学更能达到目的。这是立足于音乐学科自身特点的考虑,也是追求以音乐为本的反应。

学校领导的思维应该转换,对于音乐课的安排应该合理,保证学生能够得到素质的全面发展。一个学校在教育上的贡献并不是单单依靠升学率,更多体现在对学生长期发展的培养。能够让学生得到综合的学习,不是只会读书做题。

其次要对音乐老师的选择引起重视。对于音乐老师的招聘应该更多侧重于音乐专业毕业的应聘者,这些人毕竟受过专业的音乐训练,能够对音乐教学的实质有一个很好的把握。音乐课毕竟和其他学科的联系不是太紧密,不像数理化、政史那样可以触类旁通,所以对于应聘者的专业要求应该严格一些。

四、结语

初中音乐教学对以音乐为本的偏离是由多种原因造成的,因此改变这一现状有效策略应该从多方面进行考虑。立足于音乐课教学设施的现实、学校对音乐课的关注、以及音乐课教学队伍的整体能力水平三方面,对于偏离以音乐为本的现状进行扭转。

这一工作是一个全面的、需要多方面努力的工作,我们对于這一工作的展开应该抱有一份耐心、一份希望。

参考文献:

[1]任芸.论初中音乐教育的“环境”现状及改革[J].科教文汇(中旬刊),2014,06:112_151.

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