颜料黛青的制作

2022-09-11

我国的传统绘画是一门画体特征独特而又古老的绘画艺术, 有着悠久辉煌的历史, 具有完整的体系、样式、独特的民族风格, 在世界美术史上占有重要地位。在几千年的历史进程中, 产生了数以万计的画家。经过画家们的不断努力, 创作出了大量题材广泛的优秀绘画作品, 在色彩的运用和研发上留下了丰富的经验。以科学的态度对此加以分析、利用和继承, 对于宏扬我国传统绘画, 创作出具有民族特色的、具有时代特征的艺术作品有很大的益处。

从中国画学中可知传统色彩是我国历代画家在实践中不断探索和不断完善而形成的色彩体系, 色彩是伴随着艺术的发展而产生的。颜色科学已逐渐成为了一门学科, 它涉及到了物理、生理、心理等学科知识。颜料是色彩科学的重要研究对象, 是绘画的重要物质基础之一, 在继承传统绘画遗产时, 对材料和技法特点的研究也不容忽视。中国历代画家、工匠殚精竭虑, 发挥聪明才智, 研究、开发、创造出许多独具特色的中国画传统颜料, 为创作出优秀中国画作品做出了不朽贡献。

笔墨当随时代, 随着社会的进步、物质生活的不断丰富、人们眼界的开阔, 古老的传统绘画形式已不能满足广大群众对现代生活的审美需求, 越来越多的画家不再局限于传统中国画的表现形式和技法, 开始借鉴西洋画的表现形式, 大胆探索、创新中国画的表现技法。中国传统绘画原有的色彩种类有限, 采用选料、研磨、漂洗等手段提取, 近代画家为了使画面色彩效果更为丰富, 大多以西洋画的水彩、水粉画颜料掺和使用。而中国画颜料所具有的特殊性能和优点是西洋画颜料无法替代的。当代画家迫切需要既能满足其色彩需求又具有传统特点的更多的中国画新型颜料。其次, 当今社会上有不少的美术爱好者, 他们并不完全了解我国优秀的传统绘画颜料, 这样的情形, 在一定程度影响我们“推陈出新, 百花齐放”的文艺工作, 影响将我国传统绘画颜料发扬光大。再次, 中国画的颜料具有独特的性质, 古代的中国画家积累了丰富的颜料的制作方法和用色经验, 但在古书籍中记载下来的极其有限, 现在也还缺乏系统、科学的整理和研究, 有的颜料的提取、制作方法也已失传, 这也是当今研究中国美术遗产时一个不能回避的问题。因此, 当代画家有义务用新的理念、新的色彩感觉融合传统方法创作出新的作品, 在颜料的使用上应有所创新, 用中国传统工艺开发、制作新型中国画颜料, 以发现更多新的色系。

传统中国画颜色制作方法由以下八个部分组成:洗、搗、箩、淘、研、蒸、煮、飞。

(1) 洗:选好原料, 剔除原料里面的杂质, 用水淘洗干凈。

(2) 搗:将冲洗好的原料放人铁制乳钵中用乳锤捣成碎末。

(3) 箩:将捣碎的颜色倒入箩筛内, 经过多次筛选, 把粗细不同的颜色分开。

(4) 淘:把可以洗的原料用清水淘洗干净后再研磨。将颜色中的杂质进一步用水进行清洗分离, 提高颜色的纯度。

(5) 研:将淘洗后经过筛选的颜色, 放人乳钵中研磨。

(6) 蒸:将原材料倒入竹筒中加入明胶水搅匀放入锅里用小火蒸, 随蒸随加水, 蒸到竹筒里的颜料将干, 把锅端下来, 冷却后把竹筒取出。竹筒里的颜料干后把竹筒劈开, 取上层的颜料除胶后就得到了上好的原料了。

(7) 煮:对于一些含杂质较多颜料还要在锅内煮。经过一定时间煮后, 由于颜料和杂质的比重不同, 杂色自然上浮, 这时用小勺把上浮的杂色撇出, 剩下的颜色就非常鲜艳纯正了 (撇出的杂色可以制成较灰的中间色, 也是非常好的绘画用色)

经过以上七个步骤的处理, 我们就可以得到较鲜艳也较纯正的颜色了。得到的颜色由于颗粒粗细大小不一, 不能直接用于绘画。我们还要将已经加工的原料再进一步研磨, 用传统的水飞法将颜色一次又一次地分成粗细、色阶不同的深浅色。

(8) 水飞:把原料放人乳钵或球磨机中研磨, 越细越好。把研细的颜料放入乳钵中加水加胶研磨, 由于颜料颗粒大小重量不同沉浮难易程度不同, 还有胶水遇热后上浮的特点, 通过增减胶水分析颜料, 使它分成深浅不同的各种色彩。刚开始时由于颜料比较粗, 颜色会顺着乳锤向下流淌, 所以这时速度不能过快, 要顺时针方向稳稳研磨。经过一段时间的研磨, 颜色会慢慢出现粘稠、色彩度也会慢慢变浅, 这时加水、加胶继续研磨, 研磨的时间还得增加一倍。加胶水研磨的作用是把已经研细的颜色托起来, 使其浮在上面, 比较粗的颜色因其比重较大质地较粗而沉在下面, 把沉淀下来的颜料继续研磨。当研磨到一定程度后, 就可以用飞水的方法漂色了。把上浮的部分撇到另一容器中, 留下沉淀部分再研磨, 再用水飞法漂, 为了能够获得更多颜色要反复多次。

为继承传统文化, 把古代画家制作颜料的方法继承并发扬光大, 我们将青黛作为基本的颜料来进行研漂提取, 青黛作为一种良好的传统中药材, 具有清热解毒、化痛生肌的作用, 在医药、化妆品、印染、食品等多个行业中有着良好的运用及发展前景, 青黛还含有十多种天然色素, 其中花青素的含量较高, 花青素能抗拒日光, 不易变色, 是中国画最常用的颜料。

我们提出用传统的制色方法从青黛中提取黛青, 黛青作为一种颜料运用于美术作品中应当有良好的发展前景。我国古代画家研漂颜料方法各有不同, 根据原材料的性质采用不同的方法研漂。我们采用“研”、“飞”的古代制色方法提取黛青。“研”就是淘洗, 然后研磨。“飞”是淘洗研细后加入明胶和水, 经过一段时间澄清后, 质地较重的部分沉淀了下来, 把清轻上浮的部分“飞”出, 也就是把上浮的部分撇到另一容器中, 留下沉淀部分再研, 再“飞”, 把质地较轻的上浮的颜料, 不至于被压沉在下面。反复多次以便提取更多的颜料来。

黛青的提取:我们从药店购得青黛原粉的粉体, 用球磨机球磨筛分后制得到较细的青黛粉体, 用我国古代画家的传统制颜料法进行提取, 把较细的青黛粉取出放入乳钵中, 轻轻地加水乳细, 用力要均匀不可用力过大, 按顺时针方向研磨, 由于青黛质地很轻, 见水就浮于水面, 所以研磨时加上清胶水一定要用木质的棒来进行研磨, 研磨时一定要有耐心, 由稀慢慢研磨到干, 再由干逐渐加水、加胶研磨到稀, 反复几次, 研磨到非常细腻润泽, 泛出蓝光为止。然后取出放入较大容器中, 加入纯净水搅拌, 让蓝色充分分解出来, 兑入清胶水搅拌均匀用来托色, 沉淀, 把沉淀十五分钟后的颜色倒入第二个容器中。第一个容器里沉淀的颜色较粗, 这时第二个容器里就聚积了高浓度的蓝水了。把第一个容器下面沉淀的渣体取出再研细就是我们的要提取的黛青颜料了。在水飞色时, 根据画面色调的要求来飞色。我们要注意每分漂一次都要加入适量的水, 随着水飞次数的增加颜色会逐渐变淡, 那么沉淀的时间就会越长。为了能让颜色充分沉淀。得到更多颜色还可以加入适量的明矾。我们在水飞时加入的胶水和明矾也会随着不断地加水变淡随水倒掉。把撇出的蓝水晒干、或者烘干就是我们常用的花青。

水飞的方法是传统绘画制色法, 古代的画家们大多自己动手制作颜色使用。根据画面的要求制作相应的颜色。

通过颜料的制作对不同的颜料特性, 质地都会有所了解, 这样就能更好地使用颜色, 充分发挥各种颜料的特性, 创作出优秀的美术作品。

通过对中国古代传统制色方法的不断探索、尝试, 并成功地提取制作中国画新型颜料——黛青, 我们对利用中国传统工艺开发更多新型中国画颜料充满信心。

摘要：色彩是伴随着艺术的发展而产生的。颜色科学已逐渐成为了一门学科, 它涉及到了物理、生理、心理等学科知识。颜料是绘画的重要物质基础之一, 在继承传统绘画遗产时, 对材料和技法特点的研究也不容忽视, 所以中国画传统颜料的制作和使用, 成为了一个重要课题。

关键词：青黛,黛青,研漂