在教学工作者开展教学活动前，时常需要用到教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。那么教案应该怎么写才合适呢？下面是小编精心整理的《人音版第三册音乐教案》仅供参考，大家一起来看看吧。
第一篇：人音版第三册音乐教案
人音版第九册音乐教案
第一单元 朝 夕
▲教学目标：
1.在音乐中描绘自然界周而复始朝夕情景的作品不少。本课就用这一题材为主题编选了四个作品，以体现“音乐与自然”的人文性，激发学生对生活的热爱。
2.把图形谱、字母谱、简谱(数字谱)综合运用，以拓宽乐谱记录形式的知识。
3.在音乐实践中掌握六拍子拍号。
4.唱好二部合唱，提高合唱表演能力。
▲教学重点、难点：唱好二部合唱，提高合唱表演能力。 ▲教学安排：两课时
第一课时：听《清晨》，听《晨景》。
第二课时：唱《晚风》，听《渔舟唱晚》。 第三课时：表演《清晨》，吹奏《红蜻蜓》 ▲教学过程：
第 一 课 时
一、听《晨景》
1、听乐曲《晨景》，你听听这一段音乐描绘是什么? 要求：边听边对照教材中的三幅图，你认为这三幅图能否反映音乐所描绘的晨景?你能画出更好的图来表示吗? 2. 再听一次主题并看谱哼唱一次。说说教材中用三种形式记录了这段音乐：线条图形谱、线条字母谱、简谱。这三种形式你喜欢哪一种?为什么。
3.重点聆听《晨景》第一部分(连续听两遍)。
要求：如果还可以的话，请在这三幅图下写出一句恰当的文字说明。(如“晨曦微露”、“初显阳光”、“太阳升起”)
4.欣赏全曲 5.小结：
(1)简介格里格生平。
(2)器乐曲表现早晨的一例。
二、表演《清晨》
1.这是一首校园歌曲，在演唱风格上要通俗朴素，像说话似的歌唱。
2.聆听范唱，对歌曲整体有所了解。 设问：(1)歌曲表述怎样的内容? (2)歌曲可以分为几个部分? 3.学生自学第一乐段16小节曲调。
提示：形式不拘，可以视唱;可以个人自学;可以合作自学。 4.在教师指导下学唱第二乐段曲调。指导的重点是音准： “ ”这一乐句大跳音程要唱准，第一个fa(4)音要唱准。5.在教师的口风琴伴奏下，欢乐地唱好全曲曲调(教师的口风琴伴奏为学生的伴奏作一示范)。
6.歌词4段较长，建议唱第
1、
3、4段歌词，第2段歌词留给学生自己学唱。这样也不影响歌曲的完整性。省下第2段的教学时间用于唱好歌曲，处理好歌曲，尤其把第一乐段与第二乐段的对比要表现出来。
7.打击乐伴奏练习。充分发挥学生的想像力与创造性。 8.小结：这是声乐表现“早晨”的一种形式。
三、编创活动：《早晨》
表现早晨的内容非常多，歌曲《清晨》所表达的就是发生在早晨的活动。管弦乐《晨景》也是对景色的描绘。请学生把早晨的活动思考一下，然后表现其一个方面就可以了，如“早晨的上学路上”、“早晨醒来”等等，都可以运用各种形式加以表达。
第 二 课 时
一、聆听《渔舟唱晚》 1.听了外国的“晨景”，现在看看中国古代的渔村晚景。——欣赏《渔舟唱晚》第一部分。
2.设问：从音乐声中你能想像这是怎样的景色? 3.哼唱一下这一段音乐的主题曲调，画出图形谱。 4.欣赏《渔舟唱晚》第二部分。
设问，从这段音乐中你听到了什么声音? 5.哼唱这段音乐中的主题曲调，并把每小节的第一个音连接起来唱一唱。
6.聆听全曲。
要求：听完后能根据音乐的发展顺序编讲一个故事。 7.小结：这是古代中国丰衣足食的农村晚上一景。
二、听辨活动：4/4拍还是6/8拍 1.先听教师弹奏一遍，想一想? 2.听一听，划划拍，试一试。 3.边唱边划拍检验一下。
4.在括号内填上拍号，再唱一唱。
三、表演《晚风》
1.教师谈话导入：本课主题是朝夕，唱好了“晨”，现在唱“晚”。《晚风》是一首俄罗斯歌曲。听听晚上的景色美不美?——聆听范唱。
2.复习已学过的三种指号：2/
4、3/
4、4/4。这三种拍号的单位拍都是以四分音符为一拍，《晚风》的拍号是6/8拍，它的含义是什么?
3.再听范唱《晚风》，并边听边划6/8拍的指挥图式，设问：是否听出有两句的曲调基本是相同的? 4.全体划拍(以八分名符为一拍)，注意强弱节奏，跟着教师的教棒点谱视唱第一乐句(4小节)。 5.在第一句能准确视唱的基础上，学生自学第
二、三乐句的曲调(注意每句的弱起拍，节奏要唱准)。
6.请一位学生指挥大家流畅地唱好全曲。
7.本歌的难点是二声部合唱，其基础是二声部曲调要唱得和谐、均衡。平行三度的二声部合唱不容易唱好，要做些听觉上的辅助练习。
(1)学生唱第一声部，教师唱第二声部，要求相互都能倾听。 (2)听伴奏带或教师伴奏(教师的伴奏必需是不带旋律的伴奏)学生学唱第二声部。
(3)教师唱第一声部，学生唱第二声部。 (4)学生二声部曲调合唱。
8.在二声部曲调较稳固的基础上，再唱歌词，注意力度记号，以轻柔的声音唱出其晚景。
第二单元 农家乐
▲教学目标
1.由反映农家生活的中外作品四首组成本课内容，这是人文性在音乐与社会关系上的体现。让我们从音乐
中体验农业丰收带来农家乐，从而促进社会的安定与发展。
2.了解民族管弦乐队的组成常识。
3.选择合适的音组填空，为旋律创作活动做铺垫练习。 ▲教学重点：歌曲演唱 ▲教学难点：二声部的演唱 ▲教学安排：三课时 ：
第一课时：唱《苹果丰收》，听《快乐的农夫》。
第二课时：唱《赶圩归来啊哩哩》;创作活动：选择合适的小节填空。
第三课时：听《丰收锣鼓》;命题创作活动。 ▲教学过程
第 一 课 时
一、聆听《快乐的农夫》 1.初听全曲。
2.设问：这首钢琴独奏给你什么感受(快乐?雄壮?悲伤?)。 3.学唱主题4小节。 4.为这主题4小节伴奏
(1)全班分二部分，分别按书上节奏用拍手与拍腿为主题曲调伴奏(教师弹主题)。 (2)一半学生唱主题，一半学生分二声部用拍手与拍腿伴奏(交换一次)。
5.复听全曲。
全班为钢琴独奏曲伴奏。
大部分同学拍手(高声部)、拍腿(低声部)，一部分同学用打击乐器(皮革类——低声部，木质类——高声部)。
6.小结：简介乐曲背景，也可作为农家一乐(虽然作品与农夫无
关)。
二、表演《苹果丰收》
1. 教师范唱，使学生感受作品的整体效果。
2. 学习第一乐段，四个乐句，每句2小节。把每个乐句分组，一个小组，规定时间2分钟自学，然后四
个乐句接唱，能接上的为胜者(慢速度)。
3. 教师重点指导不能接唱的小组，集体帮助。再接唱并逐步加快速度直至歌曲应达到的速度。同样是竞
赛，跟不上速度唱错为败者。从竞赛中激发学习学谱的积极性。
4.歌谱与歌词都可分两部进行学习，学好第一部分(乐段)再学第二部分(速度先慢逐步加快)。4.第二乐段
的学习：分高低声部进行，把全班分为二部分，各承担一个声部。教师先分别示范两个声部的曲调;
然后各声部由组长带领先自学，教师巡视，重点指导低声部。(同样先慢速度学唱)
5.合成时，由第一乐段的最后一句接二声部合唱，因第一乐段的最后一个音“do”就是低声部开始的音
高，这样帮助低声部能找到自己的音高位置。 6.按歌曲的原速全曲合成。要唱出欢乐的情绪。 7.配上伴奏。
8.请几个学生伴舞(朝鲜舞基本动作)。
9. 完整地表演朝鲜人民苹果丰收时的欢乐情景。这首歌表现朝鲜人民获得苹果丰收时的欢乐情绪，因此，
速度较快，尤其是第一乐段，一字一音，表演有一定难度。所以必需唱得非常流畅，才能表达这种感
情。
第 二 课
时
一、表演《赶圩归来啊哩哩》
1.解题：“赶圩”，在彝族地区就是赶集，“啊哩哩”是衬词，是当地人民常用的衬词，表示很高兴的心
情。因此歌名的意思就是——赶集回来很高兴。 2.聆听范唱。感受彝族民族音调的风格及姑娘们边唱边跳的欢乐情绪。
3.难点练习。由于该曲采用大量的十六分音符节奏，所以有一定的难度，因此，在学曲调时宜放慢速度，
当熟练流畅后逐渐达到歌曲应有的速度。另外为了降低难度，可分为二段学唱，先学唱4小节，待熟练后再学唱后4小节。注意唱准前十六分音符节奏。学习曲调时要提醒学生用4/4
的指挥图式划拍，并做到匀速。可采用小组与集体交替唱，个人与小组交替唱等方式互补互学。要唱出活泼欢快的情绪。 4.歌曲表演时可采取前4小节女领众和，即在“啊哩哩”处众和，后4小节齐唱。还可以边唱边跳。 5.伴奏是本歌表演的难点，先排练打击乐与人声，最后再加上音高乐器。
6.完整的表演。唱、跳、奏合一，各人发挥其特长，合作和谐，表演好《赶圩归来啊哩哩》，表现彝族同 胞的农家乐。
二、“选择合适的音组填入空白小节”练习 1.这一练习的目的有两个：
(1)从填空活动中，让学生获得组成流畅曲调的感性认识。为学生自己的创作活动作铺垫。
(2)这一练习，也是音乐语言的结果，感受能力得到进一步提高，同时也是识谱的训练。
2.熟练地把谱唱好，并进行试填入。
3.在反复地唱完整曲调中，判断组合的最佳方案。 4.交流自己的练习成果，并进行评价。
5.小结：把最佳的练习展示、试唱，并进行表扬。
第 三 课 时
一、聆听《丰收锣鼓》
1.导入：人们在喜庆的日子里，往往要敲锣打鼓来庆贺。中国的锣鼓经世界闻名，非常有中国特色。中国 管弦乐器也有别于西洋管弦乐器。 2.欣赏乐曲第一部分。
设问：在你眼前仿佛出现了怎么一个场面?你从音乐声中感受到了怎样的情绪?
3.欣赏乐曲第二部分。
设问：这一部分与第一部分对比，情绪上有什么变化? 4.聆听全曲。
(1)看着书上的谱例，随着音乐的发展，举手指出、示意是第几段?
(2)合着音乐的速度和情绪，作模仿该段主要乐器的演奏动作。
(3)出示相应的民族管弦乐队的图片，让学生边听边看边模仿演奏的动作，三结合立体的欣赏全曲，把学
生的听觉、视觉、动觉想像都充分调动起来，投入到音乐中去。
5.师生交流(有时间可允许再复听一次)。 6.小结：丰收的喜悦场面是非常热烈的。感受从丰收中获得劳动成果的欢乐。
二、主题创作活动
1.围绕着“欢庆”的主题自由命题，创作一段音响(音乐)。 2.课前提出创作要求，如大家自带些自制的乐器等。 3.对有乐器演奏能力的学生，鼓励他们把家里的乐器带来自己创作旋律，伙伴们配上打击乐等去表现该主 题。
4.此项创作活动旨在学生的参与，不求规范、正统、只要能反映出主题的情绪就应给予鼓励。因此创作的
过程是重要的，而创作的作品水平不是主要的评价对象，当然有好的作品更好。
第三单元 足迹
▲教学目标
1.革命歌曲留下的历史足迹，使我们不忘过去，这就是音乐的社会功能。让我们在革命歌曲的音乐中，牢记革命传统，懂得今天的幸福生活来之不易的道理，这是进行以德育为核心的好教材。
2.到图书馆寻找资料，在课内进行小品表演及造型设计等活动，加深对革命“足迹”的认识，使课内外的封闭式与开放式教育相结合。
3.在唱歌实践中，掌握装饰音知识与唱法。 ▲教学重点： ▲教学难点：
▲教学安排：三课时
第一课时：听《红星歌》，唱《雨花石》。
第二课时：听《红梅赞》、《歌唱二小放牛郎》。
第三课时：唱《我怎样长大》，交流展示各自准备的资料。 ▲教学过程：
第 一 课 时
一、 聆听《红星歌》
1.课前先请个别学生准备《闪闪的红星》故事。在欣赏前给全体学生讲故事。 2.欣赏全歌。
设问：歌曲讲述了什么内容?反映的是什么时期的斗争。 3.再听全歌。
设问：音乐分为几个部分?哪部分的曲调是相同的?当再次出现相同的音乐时请举手示意。
4.复听全歌。可以随音乐哼唱歌曲。
设问：歌曲的体裁是进行曲，还是舞曲、摇篮曲? 5.小结：这是反映工农革命时期少年儿童积极参加革命斗争的足迹。
二、表演《雨花石》
1.简介书上插图“南京雨花台烈士群像雕塑”。
2.由于这首歌的曲调节奏较复杂：有十六分符、切分音，以及
三十二分音符，所以这首歌曲不宜让学生识谱视唱，主要通过聆听范唱，范唱曲调从听觉中加强学生的模仿记忆，有了基本旋律的轮廓后，让学生看谱唱曲。为了加强其记忆，可分为二部学习。第一部分为前四乐句，第二部分为后四乐句加尾声。有困难的小节，必需是以乐句的单位进行指导。
3.在曲调开始学唱时先不加装饰音，当基本唱熟后再加上倚音，并简单讲解倚音的写法与作用(写法：左上角;作用：装饰性)。
4.在曲调唱得很流畅的基础上填上歌词，用中速，很深情地表现出“雨花石”的崇高品质。
5.在学生充分理解歌词深刻含义的基础上，要求学生根据四句歌词设计四个造型为歌曲做背景，并充满深情地唱好歌曲。
第 二 课 时
一、聆听《歌唱二小放牛郎》
1.前两个故事，我们都请同学讲，这个故事我请录音机讲，请你们听仔细——播放本歌录音。
2.设问：谁听清楚了这个故事?能复述一遍吗?
3.再听一次：记着歌曲的情节。歌曲中的主角是谁?配角是谁?有几个场景。
4.师生讨论：歌曲的人物及场景。
5.在教师指导下布置场景、分配角色。注意：要发动学生设计与自荐表演角色(王二小、鬼子)，其他同学扮群众角色及牛群、小草等。
6.插放本歌录音，根据歌曲的叙事过程学生演小品。 7.小结：这是抗日战争时期革命的小英雄留下的足迹。
二、聆听《红梅赞》 教学基本要求
1.课前请个别学生准备歌剧《江姐》的剧情故事。在欣赏前给全体学生讲这一故事。 2.欣赏全歌。
设问：歌名《红梅赞》的含义是什么? 3.再听歌曲：
设问：你从歌曲的情感与风格中领悟到什么? (提示：书上插图是江姐的形象)
4.小结：这是反映解放战争时期革命先辈留下的“足迹”。
第三 课 时
一、表演《我怎样长大》
1.这首歌的歌词看来很简单，但却非常富有哲理，因此在教学中要指导学生理解其深刻的含义。结合前面作品中表现的英雄足迹，对学生进行以德育为核心的素质教育。 2.这首歌的曲调是三拍子，学唱时要求学生用三拍子的指挥图式边唱边划拍进行。放慢速度分两个乐段学习，一般不会有太大困难。
3.二声部合唱有一定难度，教学时要慎重处理。如有困难，可适当降低难度，如每句的第一音把三度改为同度，可能会容易些。
4.在歌曲的表演时，注意歌词的语气，如疑问句、答句，尤其要唱好三拍子的流畅性及二声部的和谐。 5.在学生理解词义的基础上讨论，说说自己应“怎样长大”?
二、编创与活动
1.根据歌曲《红星歌》、《红梅赞》、《歌唱二小放牛郎》说说革命的历史足迹。用线连一连。
2.展示各自准备的资料、CD、VCD、图片、故事，比比谁的资料最生动。
第四单元 可爱的家
▲教学目标
1.本课五首中外反映“家”为题材的作品，其音乐的风格、题材、体裁，均各有特点，我们可以从中感受音乐的人文性，“家”的可爱，“家”的乐趣。
2.改编也是一种创作活动，我们从改编《牧场上的家》中获得创作的经验。
3.学习竖笛的长音吹奏练习，并进行二声部吹奏实践。 ▲ 教学重点： ▲ 教学难点： ▲教学安排：三课时
第一课时：表演《外婆的澎湖湾》，听《天黑黑》。 第二课时：听《可爱的家》、《回家》，竖笛吹奏。 第三课时：唱《牧场上的家》;复习本单元内容。 ▲教学过程：
第 一 课 时
一、聆听《天黑黑》
1.这是一首以现实生活为内容的家庭里所发生的一个小故事——欣赏《天黑黑》。
2.你听懂了吗?如果还听不清楚，再听一遍。 3.你能说一下这个小故事吗?
4.师生探讨——设问：这个故事告诉了我们什么?说说你自己的看法?
(家庭里发生的琐碎小事不必下结论，可以各说各的) 5.再复听一遍，请按书本上的要求选择合适的形容词。(答案：诙谐)
6.小结：这样家庭既诙谐又亲切可爱。
二、表演《外婆的澎湖湾》 1.这首通俗歌曲较为流行，学生都较熟悉，所以在范唱的启示下较容易学唱。
2.在曲调的学唱中，有些节奏通过听唱，指导学生学唱，不必讲解乐理的名称如等，能合着教师的钢琴伴奏唱即可。 3.歌曲的第一部分是主人翁的“怀想”带有叙事性，所以在演唱时，把发生的事情交待清楚即可。
歌曲第二部分是高潮所在。处理重点也按排在此段。演唱的力度上较第一部分要有变化。 4.本歌教学的难点是伴奏。
打击乐的加入是编创活动，配得好能渲染歌曲高潮部分的情绪，要发动学生积极参与，激发他们想像，进行编创。 5.小结：这是家庭中隔代之间的温馨之情。
第 二 课 时
一、《可爱的家》 1.介绍歌曲《可爱的家》的创作背景。用故事形式讲给学生听，以引起学生的兴趣。 2.范唱《可爱的家》，让学生哼唱。让学生熟悉内容和主旋律。
3.初听乐曲。设问：乐曲主题的主奏乐器的名称你能听出来吗?
4.复听乐曲。设问：主题重复了几遍?表达了怎样的情绪?你从中感受到了什么?
5.小结：家庭是温馨的、可爱的。
二、《回家》
1.初听乐曲。设问：这首乐曲是什么乐器演奏的?
在西洋乐器的分类中属哪一类? 2.复听乐曲。
设问：这首乐曲与上一首《可爱的家》在内容与情绪上有什么相同与不同?
3.请你为这首曲调配上歌词，歌词的内容与“回家”的标题是一致的，试一试，唱一唱，奏一奏。 4.在乐曲的伴奏中，唱自己编的词。 5.小结：家是可爱的。
第 三 课 时
一、表演《牧场上的家》
1.这是美国儿童对自己在牧场上家的赞美。
2.教师范唱时要注意弱起拍的节奏及换号处。 3.学唱曲调。
(1)在看谱听教师范唱曲调(或钢琴单音弹奏曲调)中，找出曲调中的相同乐句。
(2)在教师指导下学唱第一乐句8小节，及第三乐句的8小节，要求学生划3/4拍指挥图式唱谱。 (3)学生自学第二乐句的8小节，划拍把握好节奏的长短。注意弱拍节奏。
(4)在教师完整的弹奏曲调后，准确地唱好全曲。注意唱好三拍子的强弱感，并随着曲调起伏唱出力度的渐强、渐弱。 4.在歌曲演唱中要唱出对牧场家的爱。第三乐句是全曲的高潮，在力度上要稍强。
二、改编练习
1.非常熟练唱好前8小节曲调。 2.掌握4/4拍或6/8拍的特征。
3.学生自由选择两种拍号进行改编，如： 4.改编展示：学生试唱自己的改编曲。教师要多加鼓励学生的改编曲。
5.小结：改编也是一种创作，但由于不同的拍号，所以情绪也不尽相同。
第五单元 故 乡
▲教学目标
1.本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大，是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家，爱故乡的做人基本素质。并通过聆听表演、画画、写写、讲讲等多种艺术形式，表达自己对故乡的爱。
2.继续唱好二声部合唱。
3.了解变拍子与变音记号。
4.从实践中初步接触变奏的创作练习。 ▲教学重点： ▲教学难点：
▲教学安排：三课时
第一课时：听《谁不说俺家乡好》、《乡间的小路》、《思乡曲》，做变奏创作练习。
第二课时：唱《如今家乡山连山》;画、写故乡等综合表演。
第三课时：唱《故乡小路》，听《乡间的小路》，“唱唱自己家乡的歌”。
第 一 课 时
一、聆听《谁不说俺家乡好》
1.课前请几位同学在网上或图书馆寻找关于影片《红日》剧情
的资料，在课上简单向大家作介绍。 2.把歌曲或歌词投影在屏幕上展示。 3.初听歌曲。
4.师生议论歌曲内容：对家乡的赞美，对解放区的赞美。 5.复听歌曲。
师生可随录音轻轻哼唱，体验人们对家乡的爱。 6.演唱歌曲。
把录音的人声声道取消，放音乐伴奏声道，由教师或学生(鼓励学生唱)看谱演唱。
7.小结：解放区的人民对家乡的爱。
二、聆听《乡间的小路》 1.直接导入：初听歌曲。
设问：这是什么地区的歌曲?(台湾校园歌曲)
歌曲反映了什么内容?(青少年对故乡的热爱) 2.把歌曲(至少是歌词)通过投影在屏幕上展示。 3.边看歌曲边听录音，以加深对歌曲的印象。允许同学轻声随录音哼唱。
4.师生议论歌曲给自己的感受。 5.小结：走在乡间的小路上是多么的潇洒，让人流连忘返。
三、聆听《思乡曲》
1.导入：由介绍《中国少年儿童队队歌》→作者马思聪→《思乡曲》创作背景。
2.学唱内蒙古民歌《城墙上跑马》曲调，并要求能背唱(该曲调即教材本曲的主题)。
3.初听乐曲。设问：当你听到内蒙古民歌《城墙上跑马》曲调时，请举手。
4.复听乐曲。设问：小提琴独奏《思乡曲》给你什么感受?
5.小结：乐曲表现了远离故乡的人们对家乡的思念之情。
四、活动与练习
1.三首反映故乡的音乐作品在情绪上有什么不尽相同之处?
(《谁不说俺家乡好》——赞美;《思乡曲》——思(怀)念;《乡间小路》——欢乐、乐观。)
2.唱唱自己家乡的歌(最好课前先请部分同学准备好，鼓励学生即兴唱歌)。
第 二 课 时
一、表演《如今家乡山连山》
1.歌曲以天真而富有想像力的描述，表达少儿对家乡的赞美。所以演唱时要把这种欢乐的情绪、天真可爱的形象淋漓尽致的表现出来。
2.歌曲的学习可以用多种形式。
(1)第
一、二句的曲调学习，通过听辨相同与不同小节进行识谱学唱。
(2)二声部合唱4小节，可作为发声训练。顿音要唱得有弹性，表达一种开怀大笑的情绪。
(3)最后二句的曲调采用听唱与视唱相结合手段学唱。 (4)当曲调熟练后，先可用衬字“啦”唱(在合唱时仍用“哈”)。在“啦”唱得天真欢快的基础上再唱歌词，并唱好语气的起伏。
(5)在对歌曲曲调唱得较有乐趣、熟练的基础上，分组自编表演唱(教师到学生中去分层指导)。 (6)各组展示。
(7)小结：纯朴、可爱、天真的故乡情。
二、创作活动
1.拓展艺术的领域，以画、诗歌、短文等综合艺术的手段表现对故乡的眷恋。
2.“画”主要是写意，所以要求简洁，不必太复杂精细，意到即可。
3.短文有条件的可以进行采访，一段情况下以收集为主，到图书馆、或家里有电脑的上网者，可将网上资料下载即可。 4.以上两项活动重在过程、重在参与，教师要鼓励、表扬积极参与者
第 三 课 时
一、表演《故乡的小路》
1.直接导入：我们自己来表演对故乡的思念之情。 2.聆听范唱。提出三个要求： (1)歌曲的内容是什么? (2)有几个声部组成?
(3)随范唱划指挥图式，有什么发现?
3.讨论以上三个问题，不清楚的可再听范唱。 4.听一遍曲调范奏，学生再进行划拍练习。 5.结合曲调讲解变拍子(详见右边)。
6.学唱前8小节曲调。要求打出每小节的强拍。(每小节强拍拍手，其它拍拍腿)
7.在前8小节唱得非常熟练的基础上，把全班分为二个声部。分声部各学唱自己的声部曲调。(因为这部分节奏与前8小节一样，所以必需在前8小节熟练的前提下再学习第二部分。) 8.弱起小节不必从理论上去讲，而是从歌调的重音布局去阐述，如“我那故乡的小路”其重音在“故”字上。这样学生很自然把弱起小节唱好。 9.歌曲的高潮是第二部分，也是本歌的重点与难点。要以对故乡“弯弯小路”与“路旁小花”的思念之情作倾诉的歌唱，以主人翁“我”的身份投入到歌声之中去表现。
10.设计打击乐伴奏，注意4/4与3/4的交换。如：
二、变奏练习：创作活动 1.不讲变奏的概念。
2.从本书上的“例”开始练习。3.完善书本上的“例”，
学生自己作变化发展。不要受书上的“例”限制，可以自由创作变奏曲，不仅是同一拍号，还可以是变拍子的。
三、音乐知识：变拍子
1.变拍子的乐理知识结合歌曲《故乡小路》的教学顺带进行。
2.教学时不从理论上讲解，而从谱的现象上去切入。
设问：这首歌曲每小节的拍数是否一样?除第1小节是不完全小节外，每小节的拍数有几种类型?
归纳：歌曲由两种拍子组成，这就是变拍子。
3.复习音名变音记号，比较“4”与“#4”的音高关系以及“4”与“#4”的手势。唱准“
3、
4、
5、#
4、
6、
5、3”。因此“#4”的教学也结合歌曲《故乡的小路》进行。
第六单元 欢乐的少年
▲教学目标
1.本课中外四首作品都反映了一个主题——欢乐的少年。由于不同的地域、不同的文化背景，所以音乐的表现也不尽相同。我们应以不同的风格与形式，去表现不同层面的少年活泼欢乐的情绪。
2.在前面几课曲调填空、改变等练习的基础上，进行曲调最后2小节的创作，感受曲调的结束感。
3.在歌唱实践中掌握下滑音唱法。 ▲教学重点： ▲教学难点：
▲教学安排：二课时
第一课时：听《罗马的松树》;《雏鹰之歌》。
第二课时：唱《叮铃铃》;听《可喜的一天》。 ▲教学过程：
第 一 课 时
一、表演《雏鹰之歌》
1.教师谈话导入：20世纪90年代初团中央发动的《跨世纪中国少年雏鹰行动》少先队教育活动，旨在把全国少年儿童培养成江总书记提出的“自学、自理、自护、自强、自律”的五自少年，做跨世纪的接班人。本歌就是在这样背景下而创作的歌曲。
2.教师范唱、录音范唱歌曲，多听几遍范唱，加深印象。 3.学唱这首歌曲。 分为二部分学习。
4.学唱曲调，暂不唱滑音记号，当曲调基本学会，并能流畅地按规定速度唱谱时，才把歌词配上。
5.在唱歌词时，适时按要求加上滑音记号，歌曲的风格更浓郁，顺带讲下滑音记号、唱法。 6.该歌曲带有新疆地区的特征，所以打击乐器按“ ”节奏为歌曲伴奏，使歌曲的风格性更强烈。
二、聆听《罗马的松树》
1.设问导入：你们是否想了解欧洲南部的少年儿童们是怎样玩耍的?
2.视听《博尔盖塞别墅的松树》(不告诉曲名)
设问：你们能从音乐声中想像这一群少年儿童在干什么?(学生们议论)
3.介绍作品名称、创作背景。
这是作曲家创作的一套描绘罗马风景人物的音乐组画——《罗马的松树》第一段“博尔盖塞别野的松树”，描写一群天真活泼的少年在罗马的游览胜地博尔盖塞别墅的松林里跳舞“打仗”、玩耍的情景。
4.聆听舞蹈的场面音乐——第一主题。
5.聆听第二主题旋律。设问：这是描写什么?(“打仗”)
6.复听全曲：完成听音乐排序等要求。 7.小结：欧洲意大利少年儿童们欢乐的活动。
第 二 课
时
一、聆听《可喜的一天》 1.以史地知识导入：
设问：俄罗斯的地理位置在哪里?在20世纪初，著名的十月革命诞生了什么国家?(苏联) 谈话：第二次世界大战最后由苏联军队攻克柏林与英、美、法盟军会师，取得决定的胜利。本歌就是前苏联影片《攻克柏林》的插曲。
2.聆听歌曲，并介绍歌曲的时代背景与内容。 3.朗读一遍歌词，旨在进一步体验歌曲内容。 4.再欣赏一遍歌曲。
5.师生议论从歌曲中获得的感受。 6.完成课本上的练习：歌曲分几部分?(两部分)用图形表现歌曲的不同部分。
7.小结：苏联少年儿童幸福的生活和美好的理想。
二、表演《叮铃铃》 1.以聆听前奏导入：
设问：这两小节你能听出是什么声音?——铃声——哪里来的铃声。请听—— 2.聆听范唱。
歌曲表现了什么内容?二段歌词，两种铃声，你能说一说吗?
他们各表现了少年怎样的心情与情景? 3.学习歌曲曲调。
(1)歌曲的前4小节是全曲的主题音调，学好这4小节至关重要。可跟琴模唱加视唱，唱好这开始4小节。 (2)从第5小节到第12小节让学生自学视唱歌谱。然后流畅地唱好齐唱部分曲调。
(3)二声部10个小节，可分声部让学生自学。这两个声部节奏与旋律，学生基本能视谱唱出。
(4)这曲调要唱好的关键是要唱出湖南民歌的风格。这里包括装饰音、滑音、“#5”等技术上的处理。
4.学唱歌曲时，衬词“啰”等要处理好，另外在顿音、渐强、渐弱处要唱出这一群少年活泼欢乐的性格。
5.在较熟练地唱好歌曲的基础上，按教材上的伴奏要求，为歌曲伴奏。 里拉琴这一记号所对应的乐曲，可以用口风琴、口琴，也可用竖笛等旋律乐器来演奏。
三。创作活动：完成曲调最后2小节的创作，唱一唱，奏一奏。
1.该创作活动旨在让学生创作的最后2小节要有结束感。从音乐的技术上讲就是调式感的问题，但与学生不讲调式问题，仅仅是感性上要求有结束即可。
2.从曲调的发展来看谱例1应该是“do”结尾，谱例2应该是“la”结束。但必需让学生在实践中去获得，而不是教师包办代替。 四。听辨练习
1.先用钢琴(或其他键盘乐器)分别弹奏这两段曲调。要求听辨这两段曲调的相同与不同之处。 2.跟着钢琴模唱一遍，说出这两段曲调相同与不同之处。(节奏相同，曲调也基本相似。不同之处是第二小节的“4”升高半音为“#4”)
3.用竖笛吹一吹，进一步巩固“#4”与“4”的音高关系。
第七单元 雨 花
▲教 学 目 标
1.“雨”是大自然中的一景。音乐可以惟妙惟肖地表现各种各样的雨景：沙沙的小雨，哗哗的大雨，乃至狂风暴雨„„它带给人们无限遐想，我们则从音乐中感受到各种各样的联想与想像，获得精神上的愉悦。
2.用自制乐器等创作自己的音乐作品——主题为“雨”。 3.进一步唱好二声部合唱。 ▲教学重点： ▲教学难点：
▲教学安排：三课时
第一课时：唱《踩雨》;听《踩雨》。
第二课时：听《雨滴》;唱《雨中》。
第三课时：听《暴风雨》;创作“雨”的命题音乐。 ▲教学过程; 第 一 课 时
一、表演《踩雨》
1.夏日的雨声——沙沙沙;赤着脚丫踩在雨中——叭叭叭。这声音能构成美妙的音乐吗?请听歌曲《踩雨》。 2.聆听范唱。
谁能模唱开始的两小节“沙里格沙”?说明他既非常认真地听，又代表他的记忆力非常强!
3.我相信全体同学能自学唱出前面12小节曲调，注意轻声唱，不要影响周围同学。
4.听钢琴弹接下去的8小节。尤其是这8小节中的最后两小节曲调，有些难度，有一个什么节奏?
5.把歌曲的20小节曲调连起来唱一唱。 6.最后8小节曲调很容易，但注意有两小节稍有变化，要看仔细，唱准确。 7.要带着欢乐、活泼的心情，表现在夏天的雨中玩耍的情景，唱好这首歌。并用自制的下雨音响为歌曲伴奏。 8.谁在夏天的雨中踩过雨?说说你当时的心情?
9.我们大家想像一下当时的情景，作为一次艺术实践活动，轻松地、甜美地唱一唱。
10.小结：“沙沙沙、叭叭叭”这是多么美妙的音乐呵!
一、听《踩雨》
1.这首歌曲与本课表演的《踩雨》是同一内容，(同一词作者)但由于作曲者不一，所以歌曲的构思、风格也不一。如果说前者是几个人在玩踩雨的话，那么这首歌则是一群人在踩雨。 2.欣赏《踩雨》。
设问：歌曲表现出怎样的情景?什么地方能产生回声?
3.再次欣赏《踩雨》。
谈话：听了两遍《踩雨》，也唱过了另一首《踩雨》，能说出他们的同工异曲之奥妙吗? 4.选择打击乐器及自制乐器，边欣赏歌曲边轻轻为歌曲伴奏。
5.小结：不同人群的“踩雨”，不同的乐趣所在。
第 二 课 时
一、聆听《雨滴》
1.主题名称导入：我们用欢快的歌声，表现了雨花，钢琴是怎样描绘雨滴声?
2.初听乐曲的第一主题片断。
你能听出钢琴弹奏的雨滴声吗?
3.谁愿意到钢琴上来试试弹奏这雨滴声!
4.欣赏乐曲第一乐段。设问：这一乐段给你什么感受? 5.欣赏乐曲第二乐段。
设问：这中间乐段在情绪上与第一乐段对比起什么变化? 6.介绍肖邦创作背景及生平。(见乐曲分析)
7.聆听全曲。如果班级中有学生能演奏此曲，请她(他)来演奏，效果更佳。
8.小结：雨滴带给人们遐想„„。
二、表演《雨中》
1.这是一首带有通俗音乐风格的校园歌曲。 2.看着歌谱听一遍范唱。
3.用不同的颜色把相同的节奏与相同的曲调涂上，这样便于学唱。
4.再听一遍范唱。要求各声部的同学跟录音的范唱哼唱自己声部的曲调。
5.分声部自学曲调。
(1)把全歌分为两个部分：前16小节为第一乐段，其余是第二乐段，分乐段自学。学好第一乐段，巩固第一乐段。再学第二乐段。
(2)跟伴奏音带唱二声部曲调。教师可参与第二声部给予支撑。
6.因为歌曲是表现学生自己的生活，学生很容易投入。要求学生以身临其境的感觉，轻松活泼、风趣地表现歌曲，
第 三 课 时
一、聆听《暴风雨》
1.复习四年级(上)《羊肠小道》的第一部分。
设问：这段音乐你们听到过吗?它的名称是——?内容是——?
师生回忆四年级(上)《回声》中及聆听过的《羊肠小道》。
2.出示教学标题——暴风雨。
这段欣赏曲是继四年级聆听的《大峡谷组曲》的第五乐章。
3.初听第一部分。
从乐曲的旋律中听到了你熟悉的主题吗?
从本乐曲的标题名称中，你认为这段音乐是描写了怎样的场景?(暴风雨前的宁静) 4.初听第二部分。
从这段音乐的音响中，你想像是怎样的场景?(狂风暴雨、电闪雷鸣)
5.聆听全曲(第五乐章)。
要求：边听边用神态动作„„表现你对音乐发展过程的感受。
6.小结：这与《踩雨》、《雨中》就不一样了，是暴雨了，但还是表现了雨的主题。音乐的表现变化无穷。
二、创作活动
1.根据本课内容学到的“小雨”、“大雨”、“暴雨”„„各人找自己伙伴或单独发挥自己的想像，创作音乐——命题创作。
2.构思：从命题出发构思内容框架。根据框架选用素材进行创作。
3.因为是命题的自由创作，所以各种形式不限。
如：用各种音响的先后交织出现，组成一幅《狂风暴雨》;再如：用数首表现“雨”的歌曲串联起来，加上打击乐器、串联词等。还可以小品形式、艺术造型、舞蹈等等各种艺术形式进行创作。
第八单元 冬 雪 ▲教学目标
1.冬雪给大地带来严寒，雪景给我们带来银白世界的欢乐。这一自然现象给音乐文化提供资源。虽然祖国各地很多地方未能观其美景，但我们可以从歌曲、乐曲、京剧的音乐声中去寻找体验、去获得乐趣。
2.初步学习模进方法创作旋律。 ▲教学重点; ▲教学难点; ▲教学安排：两课时
第一课时：唱《堆雪人》;听《乘雪橇》。
第二课时：唱《雪花带来冬天的梦》;听《踏雪寻梅》、《打虎上山》。 ▲教学过程; 第一 课 时
一、表演《雪花带来冬天的梦》
1.解题导入：“雪花”、“梦”有关系吗?
这里的“梦”由谁在做?是小朋友?还是小动物?做什么“梦”?这就是本歌要告诉你的内容。
2.聆听范唱。听完范唱，对歌名能理解了吗?
雪花-梦-小动物-春风-梦醒。
3.再听一遍范唱，在“告诉小××”的间奏处，请大家轻轻随音乐拍手(XX)。
4.解决两处难点： “#2”的音高要*近“3”，这样“#2”就能唱准。
注意弱起的节奏，用划拍法唱准。 5.自学歌曲的曲调。
6.歌曲表演时，注意两个乐段的对比，第一乐段注重叙述性，平稳而口语化，尤其是四个“告诉”，要体现对小动物的保护的环保意识。
第二乐段是全曲的高潮，注重抒情性，表现对小动物的亲切和热情。
7.讨论：设问：
(1)歌曲告诉了我们什么知识? (生物科普知识——冬眠)
(2)还有哪些动物也冬眠? (知识的拓宽与延伸) 8.带着生态平衡、环境保护的意识，有感情地唱好本歌。 9.小结：冬雪带给我们的益处——生态平衡。
二、聆听《踏雪寻梅》
1.这是我国近现代作曲家黄自创作于20世纪30年代的一首歌曲。简介黄自的生平。 2.欣赏《踏雪寻梅》。
边听边看书上的歌词，如能将歌谱也同时展示，效果会更好。
3.讨论歌曲表现的内容。(歌曲抒发了主人翁在冬天，踏雪寻梅、勤奋读书、追求好时光的心情。)
4.再次聆听。鼓励学生看着歌谱，轻轻哼唱。 5.小结：这是20世纪30年代以描绘雪景为题材的歌曲。
三、聆听《打虎上山》 1.初听《打虎上山》。
介绍现代京剧《智取威虎山》剧情中的《打虎上山》唱段的背景。
2.聆听引子音乐，体验“莽莽林海、广阔雪原”的壮丽景色。
3.复听全唱段。学习杨子荣的英雄气概。
4.小结：这是京剧描绘的雪景及英雄穿林海跨雪原深入匪巢消灭匪徒的豪情壮志。
第 二 课 时
一.表演《堆雪人》
1.对于没有见过冬雪、没有玩过堆雪人的孩子来说，只能从图片、动画片中去想像，但歌曲《堆雪人》 给我们带来了音乐的体验与感受。
2.聆听范唱，找出相同节奏的乐句。 3.学唱第一乐句的曲调(3小节)。
4.在掌握第一乐句曲调识谱的基础上，自学第
二、第
三、第四乐句(每句3小节)，并找出其中的规律。 (每一句的第1小节除节奏相同外，旋律的行进方向也基本相同;每句的第2小节的第一拍都是弱起“ ”，
每句的3小节都含有切分节奏)
5.完成歌曲的练习：线条图形的连接。
6.如果第一乐段的四个乐句能流畅地唱好的话，第一乐段的低声部两个乐句也迎刃而解了。 7.歌曲的表演有两个难点：
首先是要唱出轻松活泼的、欢快自豪的情绪，具体是唱好衬词“啦啦啦”。其次是伴奏，要吹奏好 伴奏谱，要花一定时间排练。当然合唱的和谐也不是很容易能唱好的。
8.在流畅地唱好的基础上，可以启发学生按词意排练、构思表演唱，这样一定可以更好地表演歌曲的 情景。
二、创作活动
1.在找到歌曲第一乐段的四句曲调的规律的基础上，教师归纳出这就是曲调创作上的一种模仿进行的 发展手法。
2.按教材上的要求，做“模仿”的创作练习;素材是：
模仿创作的第一个音是规定的，这样很显然其创作的曲调应该是：
三、聆听《乘雪橇》
1.由祖国各地的冬季引入本课欣赏内容的标题——《乘雪橇》。
2.对全国的少年来说，直接有乘雪橇的感受的是不多的，但我们可以从音乐中去想像其中的情景与乐 趣。
3.初听全曲。设问：这是什么地区(国家)的音乐风格?为什么?
(美国，爵士音乐风格足以证明。) 4.根据教材中的图形谱及简谱谱例，熟悉乐曲的主题音调(或唱或奏或哼)。 5.复听全曲。
设问：这一主题音调全曲共出现几次?每次出现有哪些变化，表达了怎样的情绪与情景? 6.再次复听，边听边作图形谱表示你对乐曲的过程的理解。
三、拓展——祖国各地的冬季 1.展开中国地图的挂图。
2.找出课本中的“黑龙江、海南、昆明、西藏”的地理位置。
3.同样是冬季，为什么在中国土地上冬景不一样? 4.让学生谈谈在寒假中到过祖国的哪些地方，或从书本知识、影视媒体、网络上获得的各地冬季的风 景。
5.请体验过冬雪的同学谈谈其感受。
第二篇：人音版第5册全册音乐教案
摇啊摇 第一课 第 节 教学目标：
1、《摇啊摇》、《小酒窝》等作品，有如精致多彩的画面，它表达出对童年生活的回忆与热爱。我们从音乐声中感受并体验这种人间的真挚情感，珍惜今天的幸福生活。
2、边听边看图形谱，从中初步感受速度在音乐表现中的作用。
3、听辨音的高低并进行模唱，能基本唱准。 教学重点、难点：
聆听、欣赏。听辨音的高低并进行模唱，能基本唱准。 教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、听音乐拍手进教室。(选用《苏珊娜》)
2、确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
二、导入 师：同学们，老师给大家请来了一位好朋友，它是谁呀?(小兔子出场)生：兔子! 兔：小朋友们你们好，我叫小兔! 师：小兔子今天给大家带来了一首非常好听的钢琴曲，名字叫《摇啊摇》。兔: 小朋友们，这首钢琴曲是小兔子特别爱听得一首，音乐中有一段乐曲像我跑步一样轻快好听，你们能自己听一听，找一找吗?(这时候小乌龟，鸭子也纷纷出现了) 乌龟：还有我，还有我呢，音乐里面也有像我的爬行速度一样慢的音乐，你们也找找看呀! 鸭子：我走路一摇一晃，既不像小兔子跑得那样快，也不像乌龟爬得那样慢，我的速度说不好，反正你们帮我找一找，我还没有找到呢!
三、新授
1、聆听钢琴曲《摇啊摇》，请同学们根据三个小动物的话，来分乐段!听完，做简单分析，画书。
2、小游戏。聆听音乐学三种小动物走路的样子。(给学生走路空间)
3、分小组讨论，每组选出三个同学分角色扮演!
4、小兔子讲故事。让小兔子讲述她小的时候与外婆如何共度美好童年的?(创编一个小故事) 兔：现在回忆起最难忘的事情就是外婆哄我进入梦乡的那个好听的童谣!同学们想知道吗?”(小兔子朗诵一遍歌词) 生：让学生打开书读一遍。(没有感情!) 兔：“不像不像，你们读的一点都不像我的外婆一样好听!外婆的声音很小。”生：这个时候让学生再读，他们的声音一定按照小兔子的要求，声音轻而弱。兔:“不像不像，还是不像我的外婆，我的外婆读的速度没这么快。”
生：第二次的要求同学们还能更好做到。 兔：不像不像，还是不像我的外婆，我的外婆不但会读，还会唱呢，你们行吗?” 生：同学们听到这里他们憋足了劲异口同声地说：“行”。
5、学习歌曲，聆听几边。
6、学生小声跟唱。
7、音乐小知识——反复记号‖∶
∶‖
四、创编活动——进行简单表演 小兔子：哎!现在我真得很想回到从前，躺在外婆的怀抱里好好睡上一觉。外婆总会用他那温柔的手抚摸我的头、身体还有小尾巴!可惜可惜啊，再也看不到了!同学们你们会哄我入睡吗?(这个时候全班同学那种迫不及待的手已经开始按照小兔子刚才的一番话模仿了。)同学们当然说没问题!于是，主题曲再次想起，学生们终于理解了这首歌曲，用缓慢的速度，温柔的声音，细致的表演完成了这首歌曲!
五、课堂小结 :从音乐的体验中联想你的童年生活中最值得回忆的一幕，向大家说说。 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记：
小酒窝 第一课 第 节
教学目标：
1、《摇啊摇》、《小酒窝》等作品，有如精致多彩的画面，它表达出对童年生活的回忆与热爱。我们从音乐声中感受并体验这种人间的真挚情感，珍惜今天的幸福生活。
2、边听边看图形谱，从中初步感受速度在音乐表现中的作用。
3、进一步熟悉歌曲，通畅地唱好《摇啊摇》《小酒窝》曲调。有感情的背唱这两首歌曲，并进行即兴表演。 教学重点、难点：
聆听、欣赏。听辨音的高低并进行模唱，能基本唱准。 教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、听音乐拍手进教室。
2、确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
二、复习歌曲
1、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
2、实践模唱，复习歌曲《摇啊摇》。
三、导入 师：世界真大，有许许多多美好的事物，比如：鲜花、绿草、蝴蝶、小溪、高山„„，到处充满美丽、和平、欢乐。最近老师也在同学们的脸上发现了美丽的东西，同学们互相观察观察到底老师发现了什么?生：各抒己见! 师：老师最喜欢的是每个同学的微笑，因为我会看到你们每个人脸上可爱的小酒窝!
四、学习歌曲《小酒窝》
1、初听歌曲《小酒窝》，感受音乐的欢快的情绪。
2、按节奏朗诵歌词。
3、再次聆听歌曲，学生可以小声跟着录音学唱歌曲。
4、重点难点句教唱：“左边一个，右边一个，成天价笑呵呵咿呀咿子喂。”
5、跟着伴奏完整的演唱歌曲。
6、制作彩色小酒窝，利用剪刀剪出两个圆形酒窝贴到脸上，教师给学生配备即时贴纸。
7、休止符游戏。
×
×
○
× ○
×
×
×
×
○
×
×
×
×
×
○
五、聆听《我们多么幸福》
1、导入
师：看到每个同学的脸上都有两个笑起来的小酒窝，老师真开心，那么老师问一问大家你们在微笑的时候感受到了什么呢? 生：高兴!幸福! 师：同学们说的都很好!我们的生活是快乐、幸福的!有一首歌曲就是唱我们的生活多么幸福快乐，我想同学们一定很想听一听!
2、欣赏《我们多么幸福》，可以随着音乐拍手或做动作。
3、播放flash,结束本课!
六、课堂小结，听音乐走出教室。 课时小节及体会：
母亲(诗歌)小草的母亲是谁?小草的母亲是大地，是她给了小草蓬勃的生命。鸟儿的母亲是谁?鸟儿的母亲是蓝天，是她给了鸟儿奋飞的空间。鱼儿的母亲是谁?鱼儿的母亲是江河，是她给了鱼儿畅游的场所。我们的母亲是谁?我们的母亲是祖国，是她给了我们幸福的生活。 板书设计
教学后记：
草原 第一课 第 节 教学目的：
1、有感情地演唱歌曲，并通过其他创编活动来初步感受内蒙古歌舞的民族风格。
2、通过小组合作表演等音乐实践活动，发展学生的创造思维能力，提高学生创造音乐美的才能和合作协调能力。 教学重点：
1、通过在小组集体活动中，用各种创编活动来感受内蒙古歌舞的民族风格，激发学生对祖国美好河山的热爱。
2、创编活动，节奏练习，旋律片段创作。 教学难点：掌握四分音符和二分音符。
教学准备：钢琴、录音机、磁带、打击乐器(碰铃、铃鼓、双响筒)。 教学过程：
一、组织教学
1、听音乐拍手进教室。
2、确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
二、复习歌曲
1、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
2、实践模唱，复习歌曲《摇啊摇》、《小酒窝》。
三、导入
1、聆听音乐《草原放牧》
师：今天老师要带你们去一个美丽的地方去看看，你们想不想去呀? 生：想!
师：在看的时候如果你有什么感受都可以用你的方式表现出来，比如跟着唱、打拍子等等(放《草原放牧》flash给学生看)。
2、情境想象，进入主题
师：草原是不是很美丽呀?
生：是!(让学生自由发挥想象，老师作提示：天上有什么?地上有什么?草原有什么颜色?它们分别是什么?生：天上有白云，地上有羊、马、狗，草原有绿色、蓝色、红色、白色、棕色，绿色是草和山，蓝色是天空和河流，白色是云和绵羊，还有蒙古包是白色红边的，棕色是马和狗。)
3、初步掌握歌曲风格：
师：下面再给你们听一首歌，也是关于草原的。听的时候要思考这首曲子是什么速度、情绪、节奏和旋律是怎样的?(播放歌曲《草原上》的录音)
4、听一听、想一想《草原上》和《小酒窝》在情绪、速度上有什么不同?
A、优美、舒展地、宽广 B、欢快、活泼地、紧凑
四、学习歌曲《草原上》
1、进入新课：(师)今天我们要来当一回蒙古人，唱蒙古歌，跳蒙古舞。
2、聆听歌曲，初步感受内蒙民歌的特点。这首歌曲为4/4拍的羽调式内蒙古族歌曲，音乐语言简练易记，旋律线条起伏较大，基本素材只包含两个乐句的八小节乐段。节奏舒展，旋律优美，生动地勾画出一幅风和日丽、绿草如茵的草原风光，就仿佛置身于一望无边的辽阔草原当中，抒发了牧民舒畅愉快、热爱家乡的美好生活，刻画了内蒙古人民的爽朗豪放、热情好客的性格。
3、用听唱法学习歌曲，小声的跟着录音范唱学习歌曲。
4、听辨音的长短：(师)同学们，你们有没有发现在唱这曲子的时候，在同一个小节里有的歌词唱得短一些，有的要唱得长一些?请同学回答。(生)高、照、跑、叫、壮、肥。
5、实践活动：(师)现在这里有些打击乐器，你认为用哪种乐器可以表现出长音?哪种乐器表现短音? 6有表情的演唱歌曲。
五、拓展
1、进一步掌握风格，播放一段蒙古舞蹈《我也来当小骑兵》，让同学们留意看内蒙古舞蹈有什么特点。
2、老师鼓励学生在合作讨论中分组出来表演各自创编的表演活动共同评选出最有创意合作得最好的一组
六、课堂小结
板书设计： 教学后记： 草原 第二课 第 节
教学目的：
1、有感情地演唱歌曲，并通过其他创编活动来初步感受内蒙古歌舞的民族风格。
2、通过小组合作表演等音乐实践活动，发展学生的创造思维能力，提高学生创造音乐美的才能和合作协调能力。 教学重点：通过在小组集体活动中，用各种创编活动来感受内蒙古歌舞的民族风格，激发学生对祖国美好河山的热爱。 教学难点：掌握四分音符和二分音符。 教学准备：钢琴、录音机、磁带、打击乐器(碰铃、铃鼓、双响筒)。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖ la la la la la la la la la la
2、复习歌曲《草原上》。
3、聆听琵琶协奏曲《草原小姐妹》。
三、学唱歌曲
1、体验感知，聆听歌曲范唱。大家在歌声中感受到什么?(交流)
2、按节奏有表情的朗读歌词：
×× × │ × × │ × × │ × — ‖ 我是 个 草 原 小 牧 民
×× × │ × × │ × × │ × — ‖
手拿 着 羊 鞭 多 自 豪
3、有“La”模唱主旋律，注意难点。
4、用听唱法学习歌曲。
5、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
6、创新表现，处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象?
四、拓展延伸，表现歌曲。
师：在课后，大家可以收集更多的歌唱草原的歌曲唱一唱，或者通过诗歌朗诵、或者创作、或者绘画等多种形式表达出来。
五、课堂小结，下课。 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记： 好伙伴 第一课 第 节
教学目标：
1、《同伴进行曲》等四首作品，反映了中外少年儿童同伴间的珍贵友谊之情，欢快、热情的音乐体现了好伙伴之间的合作意识与集体主义精神。
2、聆听《同伴进行曲》，听辨乐曲的相同乐段并学画图形谱。边听音乐边进行队列表演活动。聆听《船歌》时，能听辨合唱部分的二声部音调并画出二声部的图形谱。
3、流畅的唱好《原谅我》、《噢!苏珊娜》。为《原谅我》编新歌词，为《噢!苏珊娜》编舞，提高音乐表现力。 教学重点、难点：
1、聆听、欣赏。听辨音的高低并进行模唱，能基本唱准。
2、休止符、有感情演唱歌曲。
教学准备：钢琴、录音机、磁带、打击乐器(碰铃、铃鼓、双响筒)。 教学过程：
一、组织教学
1、听音乐拍手进教室。
2、确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
二、复习歌曲
1、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
2、实践模唱，复习歌曲《我是草原小牧民》。
三、聆听《同伴进行曲》
1、初听全曲，了解音乐风格和辨别演奏的乐器类型。
一问：音乐适合跳舞、走步还是睡觉? 二问：从音乐中你能听出是用哪种类型的乐器来演奏的?
2、分段听，要求能区分两个乐段不同的节奏、情绪。
(1)聆听乐段一和二：选择图形谱，说说为什么? 选择动作，说说为什么?并做一做。 动作一：独自原地踏步，左右摆臂 动作二：同桌手拉手，横移步 (2)聆听乐段三：选择与刚才的哪个乐段相同，完成书本作业画图形谱。
3、完整复听，队列表演(行进中的)
四、新授
1、游戏导入——《找朋友》
今天老师给大家带来了一位外国的新朋友——苏珊娜(洋娃娃代替或教师扮)。
2、聆听歌曲，按节奏拍手，感受歌曲的欢快情绪。
3、用听唱法学唱歌曲。
4、重点、难点：弱起和附点的唱法。
5、巩固：分两大组比赛唱。同时加入打击乐的伴奏(鼓——双响筒——合奏)。
6、表演：教师简介西部牛仔，并示范一下邀请舞，讲清楚跑跳步要领，动员男生学习牛仔邀请女生跳舞。
五、编创活动：
1、出示节奏谱，集体念念，拍拍。
2、视唱
3、
5、6三个音。
3、分四人小组讨论用三个音编一条旋律唱唱。比一比哪个小组的最好听。
六、课堂小结，下课。 板书设计：
教学后记：
好伙伴 第二课 第 节
教学目标：
1、《同伴进行曲》等四首作品，反映了中外少年儿童同伴间的珍贵友谊之情，欢快、热情的音乐体现了好伙伴之间的合作意识与集体主义精神。
2、聆听《同伴进行曲》，听辨乐曲的相同乐段并学画图形谱。边听音乐边进行队列表演活动。聆听《船歌》时，能听辨合唱部分的二声部音调并画出二声部的图形谱。
3、流畅的唱好《原谅我》、《噢!苏珊娜》。为《原谅我》编新歌词，为《噢!苏珊娜》编舞，提高音乐表现力。 教学重点、难点：
1、聆听、欣赏。听辨音的高低并进行模唱，能基本唱准。
2、休止符、有感情演唱歌曲。
教学准备：钢琴、录音机、磁带、打击乐器(碰铃、铃鼓、双响筒)。 教学过程：
一、组织教学
1、听音乐拍手进教室。
2、确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
二、复习歌曲
1、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
2、实践模唱，复习歌曲《噢!苏珊娜》。
3、教师评价。(以鼓励为主)
三、聆听《船歌》
1、看着歌词初听全曲，(可带上身体律动)了解歌曲内容，简单说说，并说说心情如何?
2、复听，说说哪几句是一个人唱的?哪几句是很多人唱的?很多人唱的是不是都是同一个曲谱? 探讨一下书本作业：在刚练习完听辨两个单音的不同音高后，如何让学生凭听觉画出图形谱?如果让你老师画，你准备怎么画?
3、用不同的表演形式来区分不同的演唱形式。
领唱：一个人划船;齐唱：集体划船;合唱：分两组，一组站着划船，一组坐着划船。
四、学唱歌曲《原谅我》
1、导入：说说你如果做了对不起好朋友的事，你会怎样来向他倾诉，请求他的原谅?用一句有节奏的话来说。 师示范：X X X. X X X X X - 请你 原谅 我 原谅 我!
2、下面来听一听一位小朋友是怎样用歌声来请求他的朋友的原谅的。
3、学唱：要求用悄悄话式的歌唱方法来学唱歌曲。
4、为歌曲伴奏，配打击乐巩固歌曲。
5、创编新歌词，找个伙伴做游戏。
6、用“
3、
5、6”三音编自己的歌唱一唱。
7、教师评价。(以鼓励为主)
五、课堂小结，下课。课时小节及体会： 板书设计：
教学后记：
欣赏 第一课 第 节
教学目标：
1、有感情的唱好《放牛山歌》，为《小牧笛》编创表演唱。
2、聆听《牧歌》、《小放牛》，感受两种不同风格、不同音色色彩、不同情绪的音乐。 教学重点、难点：有感情的演唱，以情带声。 教学准备：钢琴、录音机 、磁带 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、聆听民间乐曲《小放牛》《牧歌》。
2、感受两种不同风格、不同音色色彩、不同情绪的音乐。
三、学唱歌曲
1、体验感知，聆听歌曲《放牛山歌》范唱。大家在歌声中感受到什么?
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖ la la la la la la la la la la
3、节奏练习：
2/4 ×× ×× │ ×× × │ × ×× │ × — ‖ 2/4 ××
× │ × . × │ ×× × │ × — ‖
2/4 ×
×× │ ×× × │ × ×× │ × × ‖
4、有“La”模唱主旋律，注意难点。
5、用听唱法学习歌曲。
6、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
7、创新表现，处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象? (交流、处理、试唱)
四、歌表演《小牧笛》
1、聆听音乐感受牧童在放牧劳动时的欢快情绪与民族风格。
2、用听唱法学习歌曲。
3、根据歌词内容，启发学生自己设计，和伙伴们一起边唱边表演《小牧笛》。
五、课堂小结。 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记： 妈妈的心 第一课 第 节
教学目标：
1、爱祖国、爱人民、爱长辈是我们少年儿童的崇高品格。本课就是表现了“音乐与人”这一主题。
2、聆听《鲁冰花》、《小白菜》，感受音乐的风格、音乐的音色色彩、音乐的情绪。 教学重点、难点：
1、在实践活动中学习四分休止符。
2、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、聆听云南纳西族民歌《妈妈之歌》，感受母子的深情。
2、讲解：歌曲通过母子两人的对答，表达了母亲对孩子的挚爱和期望以及孩子深情的回报。
3、复听歌曲并提问“歌曲是由男生唱?女生唱?童声唱?”
三、学唱歌曲
1、体验感知，聆听歌曲《妈妈的心》范唱。大家在歌声中感受到什么?
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖ la la la la la la la la la la
3、学习四分休止符，音乐中用休止符表示停顿，在简谱中表示就是“0”，四分休止符和四分音符的时值是一样的，都是一拍。
4、有“La”模唱主旋律，注意难点。
5、用听唱法学习歌曲。
6、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
7、创新表现，处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象?(交流、处理、试唱)
四、音乐活动
1、跳格子游戏。 ×
×
○
× × ○
×
×
○
× ×
○
×
×
○ ○
×
○
×
× × ○ × × ○
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结，下课。 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记： 唱给妈妈的摇篮曲 第一课 第 节
教学目标：
1、爱祖国、爱人民、爱长辈是我们少年儿童的崇高品格。本课就是表现了“音乐与人”这一主题。
2、聆听《鲁冰花》、《小白菜》，感受音乐的风格、音乐的音色色彩、音乐的情绪。
教学重点、难点：
1、在实践活动中学习四分休止符。
2、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
3、复习歌曲《妈妈的心》。
二、聆听《鲁冰花》、《小白菜》
1、看着歌词初听全曲，(可带上身体律动)了解歌曲内容，简单说说，并说说心情如何?
2、复听，说说哪首是一个人唱的?哪首是很多人唱的?
3、探讨一下书本作业：刚听完的两首歌曲，给你带来怎样的感受?(连线)
三、学唱歌曲
1、讲故事导入。
2、聆听并思考：谁在唱摇篮曲?唱给谁听?
3、用哼鸣模唱歌曲。
1、学唱歌词：要求用悄悄话式的歌唱方法来学唱歌曲。
5、速度在本歌曲中起重要的作用，要求学生把握确切，以便更好的表演。(完成课本上的作业)
6、让学生讨论用什么样的声音更能表现宁静的气氛与情景?(轻柔的声音)
四、创编活动
1、用歌曲录音作背景音乐的伴奏，把歌词改编成一个故事讲给大家听。
2、歌表演：演唱时要作为主人翁投入角色，心中要有故事的画面。
3、跳格子游戏。
×
×
○
× × ○
×
×
○
× ×
○
×
×
○ ○
×
○
×
× × ○ × × ○
五、课堂小结：通过唱歌和讲故事，我们知道了妈妈辛不辛苦啊?知道妈妈那么辛苦后我们可以做些什么呢?我们应该做一些自己力所能及的事情。最起码自己的事情一定自己来做，自己的衣服自己穿，自己的鞋袜自己穿，自己的被子自己叠，自己的头发自己梳。听《唱给***摇篮曲》走出教室。 课时小节及体会：
板书设计：
教学后记：
四季的歌 第一课 第 节
教学目标：
1、本课反映了少年儿童们在四季的各个阶段的童趣生活，表达他们对生活的情趣与热爱，让我们热情的歌唱这丰富多彩的生活吧!
2、聆听《四季童趣》、《捉迷藏》、《樱花》、《雪花飞舞》，感受音乐不同的风格情趣。 教学重点、难点：
1、创编活动。
2、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。 教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、大自然的四季变化给我们带来了无限生机，让我们热情的歌唱这丰富多彩的生活吧!(播放歌曲《四季童趣》录音)
2、请小朋友们讲述在四季的各个阶段的童趣生活。
3、复听歌曲并感受音乐的情绪
三、学唱歌曲
1、体验感知，聆听歌曲《四季童趣》范唱。大家在歌声中感受到什么?
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖ la la la la la la la la la la
3、教唱歌曲时要按句听唱与教唱。
4、反复听范唱，跟录音哼唱曲调与歌词。用“La”模唱主旋律，注意难点。
5、跟教师的伴奏学唱歌曲。
6、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
7、创新表现，处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象?(交流、处理、试唱)
四、创编活动
1、编自己的歌。
例：2/4 ×× ×× │ × × │ ×× ×× │ × — ‖ 6 1 2 3 │ 5 6 │ 5 3 2 1 │ 6 — ‖
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
3、自制碗琴。
五、课堂小结，下课。 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记：
四季的歌 第二课 第 节
教学目标：
1、本课反映了少年儿童们在四季的各个阶段的童趣生活，表达他们对生活的情趣与热爱，让我们热情的歌唱这丰富多彩的生活吧!
2、聆听《四季童趣》、《捉迷藏》、《樱花》、《雪花飞舞》，感受音乐不同的风格情趣。 教学重点、难点：
1、创编活动。
2、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
3、复习歌曲《四季童趣》。
二、聆听《樱花》、《雪花飞舞》
1、看着歌词初听全曲，了解歌曲内容，简单说说。樱花是日本的国花，每年春天开放，人们总是喜欢在这个时节赏花。
2、复听，思考歌曲的旋律出现了几次，每次的速度是否一样?
3、介绍《雪花飞舞》的创作背景 。
4、初听乐曲，感受想象雪花漫天飞舞的情景。
5、复听乐曲，找出代表“雪花”的音调并哼唱。
三、学唱歌曲
1、导入：复习歌曲《藏猫猫》。
2、聆听《捉迷藏》：感受歌曲的情绪。
3、用哼鸣模唱歌曲。
4、学唱歌词：要求用悄悄话式的歌唱方法来学唱歌曲。
5、在熟练的基础上，用稍快速度来演唱歌曲。
四、创编活动
1、用歌曲录音作背景音乐的伴奏，做音乐游戏。
2、选择打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结，下课。 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记：
钟声叮叮当 第一课 第 节 教学目标：
1、钟声能唤起人们无限的遐想，本课围绕这一主题选编了不同风格的歌曲，让学生在美妙的音乐声中激发对音乐的兴趣。
2、聆听《维也纳的音乐钟》、《灵隐钟声》，感受音乐不同的风格情趣。
教学重点、难点：
1、创编活动。
2、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、聆听《维也纳的音乐钟》。
2、音乐钟的主题(见课本28页)。
3、复听歌曲并感受音乐的情绪，聆听主题曲调出现了几次?
三、学唱歌曲
1、体验感知，聆听歌曲《钟声叮叮当》范唱。大家在歌声中感受到什么?(交流)
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖ la la la la la la la la la la
3、反复多次听范唱，跟录音哼唱曲调。用“La”模唱主旋律，注意难点。
4、跟教师的伴奏学唱歌曲。
5、小声跟范唱完整的演唱歌曲，注意流畅而有起伏，在“V”处要换气。
6、创新表现，处理歌曲。大家想用怎样的声音来表现这种形象? (交流、处理、试唱)
四、跟着琴唱一唱：do ri mi fa sol la si do
五、课堂小结，下课。课时小节及体会： 板书设计： 教学后记： 《美丽的黄昏》 第一课 第 节
教学目标：
1、钟声能唤起人们无限的遐想，本课围绕这一主题选编了不同风格的歌曲，让学生在美妙的音乐声中激发对音乐的兴趣。
2、聆听《维也纳的音乐钟》、《灵隐钟声》，感受音乐不同的风格情趣。
教学重点、难点：
1、创编活动。
2、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
3、复习歌曲《钟声叮叮当》。
二、聆听《灵隐钟声》
1、这是一首电子琴独奏曲，作者以电子琴的丰富音色和宽广的表现力，描绘出杭州著名佛寺——灵隐寺的风采。
2、初听，设问：听了这曲调你想像这是哪的场景?
3、复听，边看谱例边哼唱乐曲主题旋律，并用身体语言表达对音乐的感受。
三、学唱歌曲
1、导入：三拍子节奏练习。
2、聆听《美丽的黄昏》，感受歌曲的情绪。
3、用哼鸣模唱歌曲。
4、学唱歌词：要求用听唱法来学唱歌曲。
5、重点：在熟练的基础上，用二部轮唱来演唱歌曲。
四、创编活动
1、用“1 2 3 5 6”六个音按指定节奏编自己的歌。
3/4 × — × │ × — × │ × × × │ × — 0 ‖
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结，下课。 课时小节及体会 板书设计： 教学后记： 一只鸟仔 第一课 第 节
教学目标：
1、鸟是人类的朋友，本课以鸟为题材让我们“唱鸟”、“爱鸟”、“护鸟”，增强环保意识，增进自然常识，提高审美趣味，发展联想。
2、运用开放式的教学形式，到课外、校外去收集鸟鸣的录音，以实际行为去做好爱鸟活动。 教学重点、难点：
1、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
2、通过听辩、曲调接龙等形式，提高音乐基础能力与即兴创作的水平。 教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、初听《空山鸟语》，思考这首曲子是用什么乐器演奏的?(二胡)感受二胡的音色。
2、介绍刘天华的成就。
3、复听歌曲并提问：曲中除了“空山”、“鸟语”外，还有什么?是否有人在其中。
三、学唱歌曲
1、体验感知，聆听歌曲《一只鸟仔》范唱。大家在歌声中感受到什么?
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖ la la la la la la la la la la
3、学习四分休止符，音乐中用休止符表示停顿，在简谱中表示就是“0”，四分休止符和四分音符的时值是一样的，都是一拍。
4、有“La”模唱主旋律，注意难点。
5、用听唱法学习歌曲。
6、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
7、创新表现，处理歌曲。(交流、处理、试唱)
四、音乐活动
1、跳格子游戏。 ×
×
○
× × ○
×
×
○
× ×
○
×
×
○ ○
×
○
×
× × ○ × × ○
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结，下课。 课时小节及体会： 板书设计： 教学后记： 小乌鸦爱妈妈 第一课 第 节
教学目标：
1、鸟是人类的朋友，本课以鸟为题材让我们“唱鸟”、“爱鸟”、“护鸟”，增强环保意识，增进自然常识，提高审美趣味，发展联想。
2、运用开放式的教学形式，到课外、校外去收集鸟鸣的录音，以实际行为去做好爱鸟活动。
教学重点、难点：
1、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
2、通过听辩、曲调接龙等形式，提高音乐基础能力与即兴创作的水平。 教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
3、复习歌曲《一只鸟仔》。
二、聆听《对鸟》
1、看着歌词初听全曲，(可带上身体律动)了解歌曲内容，简单说说，并说说心情如何?
2、复听，问句与答句在曲调上是否完全一样?
3、探讨一下书本作业：看图说一说哪些行为是对的?哪些行为是错的?从爱鸟的行为中培养学生的爱心。
三、导入：讲《小乌鸦爱妈妈》的故事
听!这是一个有关乌鸦一家的故事。(边听音乐边讲故事)从前，有一棵很高大的树，树上住着勤劳、善良的乌鸦妈妈，她每天都要飞到好远好远的地方去找虫子给她那一群可爱的乌鸦宝宝吃，小乌鸦在妈妈关心下越长越大了，妈妈真高兴。但这时候我们的乌鸦妈妈越来越老了，终于有一天小乌鸦都要飞翔了，它们一个个高兴地张开了翅膀拍拍飞出了家。妈妈哭了，因为她已经老得飞不动了，一个人孤单单地呆在家中。突然从远处飞来了一个小黑点。一只小乌鸦衔着它平生捕到第一条小虫回来了，它把小虫喂给了妈妈。接着又来了一只小乌鸦，两只，三只。可把妈妈高兴坏了。我们要不要学习小乌鸦?
小乌鸦真孝顺啊?我们为这感人的故事取一个名字吧!(出示课题)
四、学唱歌曲
1、我们来听听、看看歌词，跟着拍一拍节奏。这是一首2/4拍的节奏它的强弱规律是强、弱，下面大家边听边拍节奏。
2、模奏练习：2/4 ×× ×× │ × × │ × — │ × — ‖
3、有感情的朗读歌词。
4、用听唱法学唱歌曲。
5、小声哼唱歌曲，跟伴奏反复唱几遍，注意音准。
五、创编活动
1、为歌曲伴奏：(师)乌鸦妈妈觉得我们的歌唱的很不错，可就是太单调了一点，我们有什么方法给这首歌美化一下呢?对了我们不是可以用一些简单的打击乐器来伴奏一下呢?
2、律动：(师)同学们再想想除了为歌曲伴奏，我们还可以用什么方法来把这首歌变的更美?我们可以用动作来美化这首歌。下面我们用四人小组形式把这首歌的动作想想，自己编一编。可以按照节奏做动作也可以看歌词想想动作。歌表演时要作为主人翁投入角色，心中要有故事的画面。
六、课堂小结：通过唱歌和讲故事，我们知道了妈妈辛不辛苦啊?知道妈妈那么辛苦后我们可以做些什么呢?我们应该做一些自己力所能及的事情。最起码自己的事情一定自己来做，自己的衣服自己穿，自己的鞋袜自己穿，自己的被子自己叠，自己的头发自己梳。听《唱给***摇篮曲》走出教室。 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记：
桔梗谣 第一课 第 节
教学目标：
1、歌舞形式是表达人们喜悦心情的最佳方式之一。本课四首反映中外农民丰收歌舞的作品，赞美人们劳动丰收的喜悦只情。
2、边歌边舞表演《桔梗谣》、《圆圆和弯弯》，表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。
3、聆听《丰收之歌》、《丰收的喜悦》，并即兴表演来抒发丰收的喜悦只情。
4、初步了解人声分类的音乐常识。
教学重点、难点：
1、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
2、通过听辩、曲调接龙等形式，提高音乐基础能力与即兴创作的水平。 教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过 程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律。
2、师生问好。
二、导入
1、以每年的春节晚会的歌舞场面为导入。
2、《丰收之歌》是首丹麦民歌，丹麦人民豪放开朗、能歌善舞。
3、欣赏音乐并看课本中的歌词和插图，想象丹麦农民庆丰收歌舞场景。
三、学唱歌曲
1、解题：桔梗是朝鲜族人民爱吃的一种野菜。
2、体验感知，聆听歌曲《桔梗谣》范唱。大家在歌声中感受到什么?
3、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖ la la la la la la la la la la
4、有“La”模唱主旋律，注意难点。
5、用听唱法学习歌曲。
6、小声跟范唱完整的演唱歌曲。
7、创新表现，处理歌曲。(交流、处理、试唱)
四、音乐活动
1、人声的分类：童声、女生、男生。
2、复习歌曲并用打击乐器为歌曲伴奏。
五、课堂小结，下课。 课时小节及体会： 板书设计： 教学后记： 圆圆和弯弯 第一课 第 节 教学目标：
1、歌舞形式是表达人们喜悦心情的最佳方式之一。本课四首反映中外农民丰收歌舞的作品，赞美人们劳动丰收的喜悦只情。
2、边歌边舞表演《桔梗谣》、《圆圆和弯弯》，表现人们喜庆丰收的欢乐情绪。
3、聆听《丰收之歌》、《丰收的喜悦》，并即兴表演来抒发丰收的喜悦只情。
4、初步了解人声分类的音乐常识。
教学重点、难点：
1、有感情的演唱，以情带声，做情景表演。
2、通过听辩、曲调接龙等形式，提高音乐基础能力与即兴创作的水平。 教学准备：钢琴、录音机、磁带。 教学过程：
一、组织教学
1、拍手进教室，确立良好坐姿，明确课堂纪律，师生问好。
2、发声练习：1 2 3 4 │ 5 — │ 5 4 3 2 │ 1 — ‖
小猫 爱吃 鱼， 鱼。
3、复习歌曲《桔梗谣》。
二、聆听《丰收的喜悦》
1、初听全曲(可带上身体律动)了解歌曲内容，简单说说心情如何?
2、复听，这首歌曲是哪个地区的音乐风格?你能用舞蹈动作来表演一下吗?
3、探讨一下书本作业：把听觉艺术与视觉艺术结合起来，用色块来表示三段音乐的情绪变化。
三、学唱歌曲
1、导入：果实中哪些是圆的，哪些是弯的?
2、我们来聆听歌曲范唱，跟着拍一拍节奏。
3、有感情的朗读歌词。
4、用听唱法学唱歌曲。
5、小声哼唱歌曲，跟伴奏反复唱几遍，注意音准。
五、创编活动
1、为歌曲伴奏，渲染丰收的气氛。
2、拓宽思路，创编歌词。
3、律动：即兴舞蹈表演载歌载舞的丰收场面。
六、课堂小结 课时小节及体会： 板书设计：
教学后记：
第三篇：人音版第十二册音乐教案
人民音乐出版社第十二册音乐
全册教材分析：
本册教材内容包括歌曲、读谱知识、综合训练、欣赏、选用教材及乡土教材。本册教材共有歌曲七首，补充歌曲四首，其中中国民歌一首，外国民歌一首。综合训练以多声部发声练习与创编旋律练习为主，提高学生的合唱能力与创作能力。欣赏曲目共有七首，着重训练学生的分析音乐作品的能力，并能用自己喜爱的形式表现出来。器乐训练以竖笛吹奏练习为主，能够准确表现音乐作品中的力度、速度、情绪等的变化。
1、思想教育。
引导学生热爱民族、民间音乐，激发学生热爱祖国的思想感情，教育学生做共产主义接班人;培养学生的集体主义思想，了解一些西方音乐文化，提高音乐修养。
2、审美教育。
用热烈而又欢快的情绪，轻松、柔美、富有弹性的声音来表现歌曲，通过欣赏，培养学生对音乐的兴趣以及欣赏和感受美的能力。
3、技能训练。
培养学生的竖笛吹奏能力，会自己看谱，读懂力度、速度等音乐符号，用竖笛表现。培养学生的创新能力，鼓励学生大胆创编旋律，并为自己创编的旋律配上歌词，用竖笛或其他形式表现出来，使学生的创造能力得到发展。
教学重点：
通过多种形式的发声练习曲及二声部练习曲来提高演唱技巧和合唱水平，使学生更好的表现歌曲;感受乐曲的速度、力度、强弱的变化，分辨并表现感受到的音乐情绪，同时受到思想教育。
教学难点：通过节奏、表演，力度、速度、吹奏等训练，培养学生多方面的音乐表现力。
学生情况分析：
本年级两个班学生，经过了五年半的学习，有了一定的音乐感受力，能较为准确的分析音乐作品，并能用竖笛或自己喜欢的形式表现出来。但在竖笛吹奏方面，少部分学生还有待于进一步提高。
第一课
青春放歌
共四课时
第一课时
教学内容：
1、
2、 学习歌曲《歌唱祖国》。 练习竖笛。
教学目标：
一、通过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育;通过教唱歌曲、用口风琴吹奏歌曲，培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱、演奏的能力。
二、 通过讲解音乐知识、分析歌曲，让学生初步掌握分析二段体及三段体歌曲的方法。
教学重点：掌握歌曲的情绪及演奏方法 。
教学难点：对歌曲情绪的处理及对个别节奏的掌握。 教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。 教学过程：
一、 组织教学
二、 导入新课： (播放《歌唱祖国》)，有条件可配合国庆典礼的录象，让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。
三、新授教学：
1、 先请同学演唱该曲。
2、 完整欣赏歌曲，找出同学演唱所存在的问题：如节奏或情绪等。
3、 学习歌曲 A：师示范演唱歌曲。 B：生跟琴视唱歌曲。 C：学生完整演唱歌曲。 D：师及时纠正。
(1)这首歌曲中带附点的节奏型(板书)，学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣是很必要的。
(2)歌中一字多音的地方，学生应唱的坚定有力、富有感染力。如：“祖国” “家乡” “人民”。
(3)要正确掌握歌曲的速度 复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。 E：听音乐完整练习演唱歌曲 F：处理歌曲的感情 ：第一乐段同时也是第三乐段：雄壮有力，而且平稳流畅。第二乐段：节奏舒展平稳，旋律优美流畅，
形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔步前进的气势。
4、 巩固训练，掌握歌曲 分组比赛，看那一组唱的既有感情又准确，看哪一组能较多地、正确的指出其他组的优缺点。
四、 音乐知识
1、 二段体A + B
2、三段体A + B + A 或 A + B + C例：《歌唱祖国》 A + B + A
五、练习竖笛。
六、总结下课
教学反思：
第二课时
教学内容：
1、
2、 表演《拉起手》。 练习竖笛。
教学目标：
1、在演唱与欣赏活动中感受、体验青春的气息，激励学生珍惜青春年华。
2、能够依据《拉起手》的节奏、旋律特点，理解歌曲的情绪，并用热情、欢快、弹性的声音演唱歌曲。 教学重点、难点：学习二声部歌曲。 教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。
教学过程：
一、组织教学。
二、学唱歌曲《拉起手》。
1、以聆听前奏导入：《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和平、友谊、团结的主题。
2、播放歌曲录音范唱。
3、问：歌曲表现了什么内容?
4、学生讨论并回答问题。
5、再次聆听范唱，各个声部的学生分别熟悉各自的旋律。
6、学生用口风琴自行学习各自的歌谱：歌曲中出现的连续切分节奏必须让学生掌握准确。
7、各声部分别吹奏各自的旋律，之后针对吹奏中所存在的问题，师生进行交流、解决。
8、合奏歌曲，依然注意声部间音量的和谐，提醒学生用控制气息的方法来控制音量;其二，带着感情吹奏。
9、为歌曲画上换气记号，继续学习有规律、有气息支持的演唱。
10、各声部完整清唱歌曲旋律，注意保持正确的演唱方法。
11、完整合唱歌曲旋律。
12、带入歌词完整演唱：用热情、欢快、有弹性的声音。
三、 律动表现歌曲从以下节奏中选出适合歌曲情绪的节奏，用拍手、捻指、跺脚等形式为歌曲伴奏。
1、2/4 住 ∽|住?0 |住∽ 住 ?0 ||
2、2/4 住 ∽|住 ∽|住 ??|住 ∽||
3、2/4 0?0讄0?0讄0?0讄 0?0讄|
四、练习竖笛。
五、课堂小结。
六、结束课堂 教学反思：
第三课时
教学内容：
1、
2、 学唱歌曲《飞来的花瓣》。 练习竖笛。
教学目标：
1、能表达对老师的尊敬与爱戴之情。
2、认真聆听两首欣赏歌曲，比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。 教学重点：
从歌曲的学习中能表达对老师的尊敬与爱戴之情。 教学难点：旋律中的大跳音程要唱准。 教学准备：钢琴、多媒体等。 教学过程：
一、组织教学。
二、导入环节聆听《每当我走过老师窗前》，体会歌中的情感。
三、学唱新歌 。
1、初次聆听作品 。
2、请一名学生有感情的朗读歌词，要求：从同学的朗读中再次感受作品的情绪。
3、带领学生用“MU”哼唱旋律，老师用手势引导学生，注意旋律线的走向及歌曲中大跳的音程演唱。
4、随琴轻声视唱旋律。
5、在边唱中找出自己感觉较难的地方，师生通过交流讨论一起解决。
6、学生完整清唱歌曲。
7、随伴奏完整演唱歌曲。
8、歌曲处理：注意从情感的启发，渲染去体会作品所赋予的感情。
四、拓展活动 。
1、教师：你们知道为什么要为教师规定一个节日?教师节这一天你们准备做点什么?你能为大家讲一个你身边的老师最另你感动的故事吗?你最喜欢什么样的老师?
2、学生活动：与同学一起讨论，互相启发、提示，发表见解。
3、播放录音：《飞来的花瓣》(合唱)，认真聆听，感受作品的意境。
4、学生活动：结合个人的生活经历，谈一谈欣赏后的体会。
5、师生互动：老师要结合自己的成长过程，向学生讲一个自己当老师的故事、或自己老师的故事，引起学生的共鸣，深刻理解音乐作品的内涵。
6、学生再次听录音，认真聆听，进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比变化。再次感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。
7、生活动：展示才艺，为老师唱一首心中的歌，表达自己对老师的热爱与祝福。
五、练习竖笛。
六、课堂小结：主要以老师小结为主。
七、 结束课堂。 教学反思：
第四课时
教学内容：
聆听《行星组曲》 教学目标：
聆听《行星组曲》中的《火星——战争之神》、《金星——和平之神》及《木星——欢乐使者》，感受、体验乐曲的音乐情绪，记住主要的音乐主题，并为《欢乐颂歌》配诗、配画。 教学重点：聆听《行星组曲》，体验乐曲音乐情绪。 教学准备：钢琴、多媒体等。 教学过程：
一、复习演唱《拉起手》。
二、聆听《行星组曲》
1、导入：你知道太阳系各大行星的名字吗?至今人类都登上过地球之外的哪些星球?
2、作者简介和创作意图。
3、聆听《火星——战争之神》和《金星——和平之神》，比较这两首乐曲在节拍、节奏、旋律、速度、力度上有何不同?
3、让学生自由表达。
4、师生总结。
三、单独听《木星——欢乐颂歌》
1、初步聆听，想想它的主旋律你是否熟悉或听过。
2、 反复聆听主题音乐。
3、试着唱一唱其旋律。
4、四人小组，自由选择为音乐配诗或配画。
四、老师小结。
教学反思：
第二课
亚洲旋歌
共四课时
一、教学内容：
1、聆听《摇篮曲》、《运动会开幕曲》、《亚洲民间器乐曲片段》。
2、表演《邮递马车》
3、编创与活动。
二、教学目标：
1、在演唱与欣赏活动中，感受感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。
2、学会演唱日本歌曲《邮递马车》，体会歌曲的欢乐情绪，并能够用较快的速度来演唱。
3、聆听印度歌曲《摇篮曲》和《运动会开幕曲》领会这两首歌曲的民族风格特点。
4、知道西塔尔、甘美兰等代表性的亚洲民间乐器，并能听辨这些乐器的音色。
教学重点：学唱歌曲《邮递马车》，体会歌曲情绪。 教学准备：钢琴、多媒体等。 教学过程：
第一课时
一、组织教学
师生问好!师弹琴向生问好!生听琴向师问好!情感交流准备上课
二、学唱歌曲《邮递马车》。
1、以聆听前奏导入。
2、播放歌曲录音范唱。
3、问：歌曲表现了什么内容?
4、师弹琴。
5、师生小结。、聆听歌曲前奏。
2、聆听歌曲录音范唱。
3、讨论并回答问题。
4、1)听琴试唱歌谱。
2)有感情的读歌词。
3)装词。
4)完整演唱。
5)用竖笛吹奏。
5、师生小结。
歌曲《邮递马车》表达了生活在边远牧场上的青年们，盼望那每天一趟的邮递马车给他们带来信件时的喜悦心情。
教学反思：
第二课时
一、组织教学
师生问好!师弹琴向生问好，生听琴向师问好，情感交流准备上课。
二、聆听歌曲《摇篮曲》
1、师介绍歌曲背景。
2、播放歌曲范唱。
3、问：音乐的风格特点。
4、师生小结。
1、听歌曲背景简介。
2、聆听歌曲范唱，感受体验歌曲情绪。
3、讨论交流。
4、练习竖笛。
5、师生小结。
《摇篮曲》是一首有印度民族风格的摇篮曲。复杂多变的节奏、节拍，丰富的装饰音，给人以深情、婉转、缠绵的感受。
三、下课。师弹琴向生再见，生听琴向师再见。情感交流
教学反思：
第三课时
一、组织教学
师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流。
二、聆听乐曲《运动会开幕曲》。
1、以聆听前奏导入。
2、播放乐曲录音。
3、问：乐曲表现了什么内容?
4、这首乐曲具有哪个国家民族音乐风格?
5、师弹琴。
6、师生小结。
7、聆听歌曲前奏。
8、聆听乐曲录音。
9、讨论并回答问题。
10、讨论交流说说阿拉伯民族音风格特点。
11、师生小结。
乐曲《运动会开幕曲》是一首具有浓厚阿拉伯风格的科威特歌曲。
三、下课。
师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流
教学反思：
第四课时
一、组织教学
师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流
二、聆听亚洲民间器乐曲片段。
1、师介绍这几首乐曲片段背景及其风格特点。
2、播放乐曲。
3、问：音乐的风格特点。
4、师生小结。
三、聆听民歌片段。
1、听乐曲背景简介。
2、聆听乐曲片段，感受体验各个国家民族音乐乐曲特点及其风格。
3、讨论交流
4、师生小结。
《拉贾斯坦民间音乐》是印度北方的著名民间音乐，多表现思念家乡亲人的情绪及勇敢顽强的精神。《狮子舞》是一首著名的甘美兰乐曲。《山林》是一首著名的越南民间乐曲。《七朵丁香花》是土尔其最有代表性的民间音乐。
四、下课。
师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流 教学反思：
第三课
Do Re Mi
共两课时
教学内容：
一、表演《Do Re Mi 》。
二、聆听美国影片《音乐之声》插曲。
三、编创与活动。
四、练习竖笛。 教学目标：
一、知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。
二、欣赏并学唱歌曲《Do Re Mi 》，感受、体验歌曲的情绪。
三、学习五线谱的相关知识。
教学重点：学唱和欣赏《Do Re Mi》
教学难点：了解和掌握五线谱知识，特别是唱准附点四分音符。 教学准备：钢琴、多媒体等。
第一课时
一、师生问好!师弹琴向生问好!生听向师问好!情感交流
二、聆听美国影片《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》
1、师介绍影片《音乐之声》。
2、请生说说影片《音乐之声》的感想，并谈谈对自己印象最深的是什么。
3、播放《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》
4、师弹琴，生唱。
1、听师介绍影片《音乐之声》的背景。
2、师生共同讨论交流。
3、聆听《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》
4、生听琴哼唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Mi》是该剧中著名唱段之一。
三、简介乐谱及五线谱知识。
四、练习竖笛。
五、下课。师弹琴向生再见!生听琴向师再见!情感交流。
教学反思：
第二课时
一、师生问好!师弹琴向生问好!生听向师问好!情感交流。
二、学唱歌曲《Do Re Mi 》
Re
1、播放《Do Re Mi 》。
2、师弹琴。
3、师生同唱歌谱。
4、师弹琴。
5、播放歌曲录音伴奏。
1、聆听歌曲《Do Re Mi 》。
2、生听琴试唱歌谱。
3、师生同唱歌谱。
4、A唱中文。B唱英文。
5、跟录音伴奏唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Re Mi 》是该剧中著名唱段之一。
三、为歌曲编创律动。
四、下课。师弹琴向生再见!生听琴向师再见!情感交流。
教学反思：
第四课 黄河之滨
一、教学目标：
(一)能够积极地参与音乐实践活动，喜欢黄河地区的民歌及民间音乐，并乐于了解其音乐文化。
(二)能够用不同的力度、速度及情感演唱《弹起我心爱的土琵琶》，并能给这首歌设计一种演唱形式。
(三)聆听女声合唱《看秧歌》，感受、体验歌曲欢快、活泼、风趣幽默的音乐情绪以及山西民歌的地方特点。
(四)聆听河北吹歌《小放驴》、河南板胡独奏《大起板》，能够听辨管子、唢呐、板胡的音色，感受、体验《小放驴》那风趣、泼辣的音乐情绪及河北民间音乐的地方特点，感受、体验《大起板》那热情、奔放的音乐情绪及河南民间音乐的地方特点。
二、教学内容：
1、学唱歌曲《弹起我心爱的土琵琶》。
2、聆听女声合唱《看秧歌》和河北吹歌《小放驴》及板胡独奏《大起板》。
3、 练习竖笛。
三、教学重、难点：
1、充分感受歌曲由于变拍子带来的不同情绪，在演唱歌曲是把这种情绪对比表现出来。
2、感受民间音乐的特色。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。 教学时间：四课时 教学过程：
第一课时
一、组织教学 ：师生问好
二、导入
1、同学们看过《铁道游击队》这部影片吗?能说说这部影片的主要内容吗?
2、学生做影片的简单介绍。
三、学习歌曲《弹起我心爱的土琵琶》
1、聆听歌曲《弹起我心爱的土琵琶》
边听边想：歌曲可以分为几部分?每部分的音乐情绪是怎样的?
2、学生听歌曲，用笔在书上划分部分，并做记录。
3、再次听范唱，学生在心里跟着唱。
放录音，以四人小组为单位自由地学习，老师巡逻指导唱得不好的地方。
4、学生和老师一起跟着录音演唱歌曲。
5、跟着伴奏演唱歌曲。
四、歌曲分析与处理
1、歌曲的第
一、三乐段歌词和旋律基本上相同，演唱时要注意把握民歌的风格，用自然圆润的声音和较深的气息演唱。
2、歌曲第二段要用弹性的声音和充沛的感情来演唱，其中“就像钢刀插入敌人的胸膛，打得鬼子魂飞胆丧”最能表现中国人民爱憎分明的感情。
3、分角色演唱：
请学生给歌曲设计演唱形式，按自己设计的方式来演唱，四至八人合作。
4、师生评价。
5、说说如何做是爱国的表现
6、练习竖笛。
五、小结下课
教学反思：
第二课时
一、组织教学 ：师生问好
二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。
三、聆听《小放驴》
1.初次聆听，乐曲表现了什么?使用了哪些乐器?
2、引导学生注意歌曲的叙事性特征及地方特征。
3、介绍歌曲：
《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。其音乐体裁属于河北吹歌。可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞——地秧歌“跑驴”。因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。根据以上所说，可以看出这首乐曲有着很深厚的生活基础。乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。它既可让人想像为
“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想像为农民放牧时驴子的嘶叫声。这种启始方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想像空间。乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格。 通常，吹歌多用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动，而在春节、灯节期间，“串村”的吹歌活动就更加活跃。河北吹歌之所以有吹歌之称，是因为它演奏的内容主要是民歌、小调、戏曲音调的缘故。河北吹歌的乐队组合，有两种基本类型。其一是以管子、海笛为主，辅之以一些弦乐器和打击乐器。如：河北省定县子位村的吹歌会。其二是以唢呐为主，加上一组打击乐器。如：河北唐山的吹歌会。
4、再听：
分析：乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格，它豪爽奔放，歌唱性很强。从结构上看，它采用了起、承、转、合的形式。
5、引导学生感知、理解、分析、评说。如：歌词的语言特征、歌曲中衬词的使用、旋律的调式特点等。
6、鼓励学生边聆听边做表演。
四、练习竖笛。
五、小结下课。
教学反思：
第三课时
一、组织教学 ：师生问好
二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。
三、聆听《看秧歌》
1、大家听过山西的秧歌吗?谁会扭?
2、今天我们来欣赏一首根据山西祁太秧歌改编的女声合唱曲。
3、初听，感受歌曲的情绪。
3、师生讨论：以叙事的口吻及风趣幽默的音乐风格，表现了山西人民热爱生活、追求美好事物的精神面貌。
4、分段欣赏：
边听边想： 歌曲可以分为几个部分?(三部分)
分析：第一段歌词为第一部分，第
二、三段歌词为第二部分，第四段歌词为第三部分。第
一、三部分基本上是相同的，只是在结束部分有所区别。这两部分的旋律基本上保留了原民歌的原始素材，但改编者给它配上了合唱。第二部分旋律，在原民歌的基础上进行了发展变化。
5、再听，完整感受，小声哼唱。
6、鼓励学生边聆听边做表演。
四、课堂小结，下课。 教学反思：
21
第四课时
一、组织教学 ：师生问好
二、聆听《大起板》
1、导入：今天我们来欣赏一首板胡独奏曲《大起板》。
2、简介体裁内容：《大起板》是根据“河南曲子”中的《小调大起板》改编而成的板胡独奏曲。河南曲子的早期演出形式是：“围地堆”及“高跷”。即：演出正式开场前，先把演出场地围好。随后便由乐队演奏一曲热闹非凡的乐曲——小调大起板，演员们则跟随音乐在场内舞蹈(俗称“踩场”)。这就是《大起板》最原始的曲调。《大起板》具有浓郁的乡土气息。它将河南人民那种热情奔放、豪爽粗犷的性格特点表现得淋漓尽致。乐曲的引子采用了同音进行的形式。它由角音(mi)开始，延伸至商音(re)，造成一种粗犷、泼辣的宏大气势。乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征，使用了常用的典型音调 )，具有敲锣打鼓的节奏特点;采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。乐曲的第二个段落与第一段落形成明显的对比。它频繁地变换节拍，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。乐曲的第三个段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。尔后，采用民间音乐中“螺蛳结顶”(即：音型由大到小、逐步递减)的手法将乐曲向前发展，直至一连串的下行滑音，形成一中诙谐、幽默的音乐情绪。随着一个八度上翻，音乐又回到热烈奔放的情绪之中。乐曲的第四个段落速度更快、力度更强，并将音乐情绪推向高潮。最后，
22
以一个短小干脆的乐句结束全曲。
3、初听，边听边想：
乐曲分为几个部分?
4、分段欣赏：
分析：乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征：使用了常用的典型音调，具有敲锣打鼓的节奏特点，采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。
乐曲的第二段落与第一个段落形成明显的对比。它频繁地变换节奏，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。
乐曲的第三段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。
5、复听，完整体会。
三、小结下课。 教学反思：
第五课 火车印象
教学目标：
1、能对以“火车”为题的音乐作品产生学习兴趣，乐于进一步体会音乐作品风格上的差异，以自己喜欢的方式创造性地表现对火车
23
极其他现代交通工具的印象。
2、能够在学习运用歌曲中表情记号的基础上，以活泼欢快的情绪演唱《火车来了》。记住并能解释什么是变拍子。
3、欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋123》，能够感受，体验节奏、速度、力度、旋律、音色等变化在表现音乐上的作用，并能以语言或者动作等形式对音乐做出反应。
教学内容：
1、学唱歌曲《火车来了》，欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋231》。
2、练习竖笛。 教学重、难点：
1、学习歌曲，体会歌曲的情绪
2、欣赏乐曲，让学生充分体会乐曲的力度、速度、旋律、音色等。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。 教学课时：三课时 教学过程：
第一课时
一、开课：情景导入
1、谈话：我今年暑假去旅游，照了些相片，同学们想不想看看我去了那?(播放多媒体——新疆图片)
24
2、引入感受新疆柯尔克孜族衬词：“噢依哟”部分。 (1)情景体会
(2)引入感受衬词：“噢依哟”。
二、学习歌曲《火车来了》 1.引入谈话。
2、聆听老师范唱。
3、出示课题歌谱、简介歌曲
4、师小结：同学们的观察真仔细，歌曲是由4/2拍和4/3拍组成的变拍子。
5、感受歌曲旋律：体会节拍。 (1)学生聆听感受。 (2)提问
6、再次感受歌曲旋律：体会韵律风格。 (1)跟音乐做律动。
7、完整的聆听歌曲、分析歌曲结构(完整的播放录音范唱)
8、学习歌曲第一部分： (1)哼唱旋律。 (2)纠错，指导唱准确。 (3)完整的再唱一遍旋律。 (4)学习歌词。
(5)轻声演唱歌词第一段。 (6)指导有感情演唱第一段歌词。
25
(7)完整的有感情的再唱一遍第一段。 (8)指导全班有感情演唱
二、三段歌词。
(9)老师小结：我从同学们欢快的歌声中听出了火车开进新疆后，人们热烈、兴奋的心情。
9.完整的演唱歌曲的第一部分。 (1)全班唱。
(2)指导歌曲情感和速度。 (3)完整的演唱歌曲的第一部分。 10.学习歌曲第二部分：
(1)对比第二部分与第一部分的旋律特点。 (2)学生谈感受。
(3)跟琴声在心里默唱旋律。 (5)分小组自学歌词。
11.有感情的演唱歌曲的第二部分。
(1)指导有感情的演唱第二部分(讲解表情记号) (2)有感情的演唱歌曲第二部分。
12、讲解歌曲里所出现的表情记号及情感
13、完整的演唱全曲。(录音伴奏)。
14、有感情的表演唱全曲。
三、练习竖笛。 教学反思：
26
第二课时
一、师生问好
二、聆听乐曲
今天我们来欣赏一首巴西的音乐作品《凯皮拉的小火车》。
1、简介：
是巴西作曲家创作的，作者吸收了巴西民族音乐要素，如悠长的民歌旋律，大小调式交替特点，切分音及巴西的民族乐器：巴西铃鼓、响葫芦、卡巴萨等，运用多种表现手段，借鉴巴赫风格，以管弦乐的这种形式，创作了这首乐曲。
2、欣赏乐曲，边听边想：
你对乐曲的第一印象是什么?乐曲是否把你带上了穿越山野的一次火车旅行?你是否注意了音乐的节奏和音响?
3、你知道什么是“凯皮拉”吗?这首乐曲的风格有哪些与众不同?你知道它是哪国文化的作品?
4、结合地图，认识巴西的地理位置
你可以在地图上找到巴西吗?(出示世界地图)
5、作曲家是在哪一年创作的这部作品?巴西当时的情况怎样?作曲家使用了哪些方法表现了巴西农场的小火车?(学生通过自己准备的资料回答老师)
6、你可以边听边唱音乐中的旋律吗?(学生与老师一起跟着旋律哼一哼)
7、这首歌曲的情绪是因乘火车而快乐的，还是因沉重劳动而忧
27
伤的?为什么?农场的人喜欢火车吗?
8、学生面对老师提出的一连串的问题，通过再次地欣赏，进行讨论
9、音乐中有哪些节奏令你感觉十分独特?与你听过的美洲、非洲、欧洲的音乐节奏、美国的流行音乐有相同之处吗?
10、这首作品，作曲家真是描写火车运行和火车乘坐人的心情的吗?
三、小结 教学反思：
第三课时
一、师生问好
二、复习歌曲《火车来了》
三、欣赏《太平洋231》
1、简单介绍作者：
奥涅格，瑞士作曲家。音乐具有强烈的个性，他的创作手法和音乐语言大胆而自由，在和声色彩上受法国先锋派的影响，在流派上属于新古典主义。他认为自己“既不是多调性派、无调性派、也不是十二音技法派”。
2、音乐作品分析：
管弦乐《太平洋231》是奥涅格于1923年创作的交响三部曲中
28
的第一部，1924年5月8日首演于巴黎歌剧院，听众反映强烈，被称作是20世纪20年代现代派的最新作品。“太平洋231”是当时蒸汽机车中一种先进的大型火车头，因其每边共有以2+3+1组合而成的6个车轮而得名。奥涅格特别钟爱火车头，他曾说：“如同别人爱马一样，我始终热爱火车头。对我来说火车头简直是有生命的„„”
3、初听，边听边想：
你通过欣赏，你眼前仿佛看到了什么?
4、再听，边听边想：
你能把乐曲中的具有代表性的节奏写出来吗?
5、你能根据火车的速度把节奏排一排顺序吗?
6、复听，对三部写火车的作品进行比较
你乘坐过火车吗?说一说你第一次坐火车的印象。把你搜集到的有关火车的音乐、诗歌、舞蹈、图片、照片和模型介绍给大家。
7、据音乐作创作活动。
三、小结 教学反思：
第六课
美妙的音乐
教学目标：
一、能用饱满、有力、较有弹性的声音演唱《一二三四歌》，知道这首歌的音乐体裁，愿意参与这首歌的编创活动。
二、喜欢聆听、演唱本课的三首歌曲，乐于了解音乐与人的生活
29
之间的密切联系，愿意参加班级音乐会的活动。
三、聆听《致音乐》和《美妙的琴声》，关注歌曲的内容、旋律、伴奏及结构形式，能够记住其主要的旋律。
教学内容：
1、 学唱歌曲《一二三四歌》，聆听《致音乐》和《美妙的琴声》。
2、练习竖笛。 教学重难点：
1、 学习演唱歌曲，体会军营歌曲的气势
2、 听赏国外著名作曲家的歌曲，感受古典乐的韵味。 教学准备：教科书、钢琴、录音机、教学磁带等。 教学课时：三课时 教学过程：
第一课时
一、师生问好
今天，老师和同学们一起来学习一首广为流传的歌曲《一二三四歌》
二、揭题、简介作家：
臧云飞，作曲家。北京军区战友歌舞团作曲。创作歌曲有《珠穆朗玛》、《当兵的人》、《一二三四歌》、《女兵》、《三百六十五个祝福》等军队歌曲。
三、学习歌曲：
1、听范唱，初步感受歌曲旋律及情绪：
30
你能听着歌曲，想想部队里的生活是怎样的吗?歌曲的情绪怎样?
2、复听，跟着歌曲音乐划2/4拍，继续感受歌曲旋律。
3、学习歌曲，再听歌曲，边听边在心里跟着歌曲哼一哼旋律 很多同学都会唱这首歌曲，请大家跟着录音机轻声地演唱，老师纠正不对的地方。
4、指导：唱到高音的时候，请同学们用假声来演唱。
5、请大家跟着歌曲的伴奏，大声地用圆润地声音来演唱歌曲。
6、分小组，最多不超过八个人排练歌曲，要求：声音圆润，有不同的演唱形式，唱出歌曲的情绪，要求加上动作。
7、表演
8、评价
四、练习竖笛。
五、、小结 教学反思：
第二课时
一、师生问好
二、谈话导入：
今天我们一起来认识一下浪漫派作曲家—舒伯特。他是奥地利作曲家，父亲是教师，自幼随父兄学习小提琴和钢琴。1808年开始，
31
在维也纳皇家教堂唱诗班任歌童并开始学习作曲。1813年，在其父亲任教的学校任音乐老师，同时从事作曲。1818年辞去教师职务，专心从事作曲。因穷困潦倒、疾病缠身，一度依赖友人资助为生。后来，曾在宫廷任教几年。1828年，因伤寒病逝世。
——介绍《致音乐》的由来：19世纪初，德国诗人肖贝尔写了一首《致音乐》的诗。这首诗的第一段内容，阐述了音乐唤起人们对生活的热爱，赶走了心中的忧郁乃至生活给自己的打击。这段诗的内容，与法国作家罗兰的体验是那样的一致。他说：“当我生病的时候，莫扎特悦耳的音调，好象情人似的，在枕畔看护我„„”当舒伯特读到这首诗后，对起颇感兴趣，于是谱写了《致音乐》这首艺术歌曲。
三、学习歌曲
1、聆听歌曲，边听边带着老师对作者与歌曲的介绍展开想象，你想到了什么?
2、学习旋律
3、请同学们和老师一起把旋律唱一唱
4、学生自己唱旋律
5、学习歌词
6、请同学们用朗读诗歌的声音来有感情地把歌词朗读一次
7、请同学们和老师一起跟着录音机边听边在心里面演唱歌曲
8、请同学们用轻轻地声音来演唱歌曲
9、老师指导唱得不对的地方
10、用悠扬、动听圆润地声音来演唱歌曲
32
11、展示
12、评价
四、课堂小结。 教学反思：
第三课时
一、师生问好
二、导入：
今天的音乐课是非常轻松的一节音乐课，因为我想带大家去欣赏一首非常幽默的乐曲，这首乐曲不仅有钢琴独奏的版本还有女高音演唱的版本
三、聆听：
1、是什么呢?你听听：播放《幽默曲》
2、 指名回答。
3、揭题：对，这是非常著名的乐曲，我们今天欣赏的是德沃夏克的《幽默曲》，以歌唱的形式来命名的名字叫《美妙的音乐》
4、简介作者：
捷克作曲家，自幼接触民间音乐，初步学会演奏小提琴和管风琴。代表作品有：《E小调第九(自新大陆)交响曲》等。
5、作品分析：
幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲。这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色，旋律的歌唱性较强。
33
6、复听：本歌曲分为几段?
7、分段欣赏 (1)第一段：
本段运用了什么节奏型最多?(附点节奏最多) (2)第二段：
本段给人一种什么样的感觉?(带人们进入一种耐人寻味的意境之中)
四、小结 教学反思：
六年级下册补充歌曲
第一课时
教学内容：
1、学唱歌曲《歌声与微笑》
1、
2、 欣赏歌曲《爱星满天》 练习竖笛
教学目标：
1、 学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。
2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等;合唱时声部和谐、声音优美。
3、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
34
教学重点：学唱歌曲《歌声与微笑》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 教学过程：
1、 导入
1987年的中央电视台春节联欢晚会上来了两位客人，一位是善良的家庭女主人，一位是身患白血病的小保姆，姑娘在女主人和邻里的关怀、帮助下战胜了病魔，他们共同述说着这一动人的故事，随即《爱的奉献》歌声响起，感动了在场的观众和所有的电视观众，歌曲中的"只要你献出一点爱，世界将变成美好的人间"早已唱遍了了全国。
"爱满人间"，我们必须从小做起、从现在做起，哪怕是做一件小事能使别人得到帮助，我们也应该坚持去做，这就是我们学习的目的之一。本节课我们先来学唱《歌声与微笑》。
2、学唱歌曲
(1)听一遍范唱录音。
(2)这首歌同学们早就听会了，但今天我们首先来讨论一下歌曲的歌词表现的是什么内容呢?(师生共同讨论)
第一部分实际上只有两句歌词："请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下"，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了"友谊花开遍地香"的情景。这首歌虽然短小，意义却真不小。
(3)随教师的琴声学唱第一部的歌谱(因为此歌大多学生已经会唱，所以可以先学唱歌谱)，随后全体学生共同学唱歌唱部分的第
35
二声部歌谱，应特别注意"3-#5"处#5的音准。
(4)学唱第一乐段的歌词，因学生已经会唱，所以教学的重点应放在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的长音要唱够时值。
(5)学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部(特别是最后两小节)。
(6)二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。
3、欣赏歌曲
(1)初听《爱星满天》的录音。
(2)师生共同讨论歌词的含义，重点是"世界就是美丽的天空""我们就是美丽的天空，颗颗爱星像满天的星星" 。
(3)复听。
(4)划分段落，并找出段落内相同或相似的乐句。 (5)再次欣赏，鼓励学生轻声地跟着录音哼唱。
4、练习竖笛 教学反思：
第二课时
教学内容：
1、学唱歌曲《爱的奉献》
36
2、欣赏合唱《欢乐颂》
3、课堂乐器演奏《欢乐颂》 教学目标：
1、初步学会歌曲《爱的奉献》并能划分乐段，感受并表现两个乐段不同的音乐情绪。
2、初步了解"乐圣"贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献，并学习他与命运顽强抗争的精神。
3、初步熟悉《欢乐颂》的音调，并能用课堂乐器演奏。 教学重点：学唱歌曲《爱的奉献》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：
1、学唱歌曲
(1)介绍歌曲《爱的奉献》诞生的背景，听一遍范唱录音。 (2)先随录音、后随琴声学唱第一乐段的歌词，其中穿插朗读歌词，并注意第一段歌词中的四个排比句。
(3)先随录音、后随琴声学唱第二乐段的歌词，注意"啊"的时值(应是6拍)，教师可用指挥动作提示。还应注意该乐段上、下两句是平行结构。大多相同，只是在"美好的人间"处有所不同，要作多次对比示范，防止学生混淆。
(4)学唱尾声部分应用指挥动作提示节拍。
(5)在教师的指导下，学生为歌曲划分乐段，并按教科书要求设计初两个乐段的强弱变化并提示两个乐段的情绪要求。
37
(6)连起来唱几遍，可分别有几位学生来领唱和指挥。
2、欣赏歌曲
(1)介绍"乐圣"贝多芬。
贝多芬是世界乐迷熟悉的音乐家。可先由学生来介绍，最后教师补充、总结。
教科书中的四幅照片简略的介绍了贝多芬的生平及作品，可让学生仔细换看图片好阅读说明文字。
交响曲是音乐作品中结构最宏伟的，通常有三到四个乐章，我们今天欣赏的是贝多芬《第九交响曲》第四乐章中的合唱部分主题，同学们随着年龄的增长和音乐素养的提高，感受就更加深刻了。
(2)《欢乐颂》是贝多芬资产阶级民主思想的集中表现，他想象的全人类拥抱起来、团结起来的场面虽然是一种理想，但在当时乃至现在仍具有积极的作用。《第九交响曲》首演获得空前成功，巨大的欢呼声几乎要将大厅的屋顶掀翻，可见这首交响曲深得民心。
(3)欣赏合唱《欢乐颂》。 (4)学生学唱第一声部的歌谱。 (5)复听。
3、器乐演奏
(1)用课堂乐器演奏《欢乐颂》的主旋律。 (2)用课堂乐器演奏《欢乐颂》的第二声部旋律。 (3)二部合奏。
(4)二部合奏配上打击乐器，教师或学生指挥。
38
4、小结
这节课我们学唱了《爱的奉献》，初步了解了"乐圣"贝多芬。有关贝多芬的故事还有很多，他的作品也很多，请们在课外收集一些材料和音响，举办一次"走近贝多芬"的主题欣赏会。
教学反思：
第三课时
教学内容：
1、学唱歌曲《欢乐颂》
2、集体舞《歌声与微笑》 教学目标：
1、能准确、和谐地演唱二部合唱《欢乐颂》，并能背唱第一声部。
2、在分小组合作创编集体舞的过程中，发挥大多数学生的主动性，创造性。
3、在学跳集体舞的过程中秩序井然、大方活泼、热情参与。 教学重点：学唱《欢乐颂》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：
1、学唱歌曲
(1)学唱《欢乐颂》的第一声部歌谱及歌词。 (2)学唱《欢乐颂》的第二声部歌谱及歌词。
39
(3)二声部合唱。
(4)大部分学生演唱，小部分学生用课堂乐器作伴奏(可相互交换几次)。
(5)背唱《欢乐颂》，教师指挥，用录音带伴奏。
2、集体舞
(1)教师提出分小组创编集体舞的要求，即动作要简单易学、舒展大方、富有节奏感，也可以适当编一些双人的动作(可参考教材上的照片。每个组可以只编1-2个动作。要求人人参与，不要只靠个别骨干来创编，其他人旁观。
(2)分小组创编集体舞动作。 (3)各小组汇报表演。
(4)教师将各组最优秀的动作集中起来，加以组合或略加改编，组成集体舞的基本动作。
(5)随《歌声与微笑》的音乐，同学学习集体舞的基本动作。 (6)部分舞蹈好的学生，随音乐完整地跳集体舞的基本动作。 (7)全体学生一起跳集体舞。
3、小结
我们在自己的乐队伴奏下，演唱了《欢乐颂》，还创编了集体舞《歌声与微笑》，可是因为时间的原因未能尽兴，我们可以在课外活动的时间内再次纵情的歌舞，集体舞能使我们的身心得到健康的发展，可以增进班级的团结，希望不太善于歌舞的同学也能大胆的参与，增强阳光少年的活力。
40
教学反思：
第四课时
【教学内容】
学唱歌曲：《说演弹唱》、欣赏京韵大鼓《重整河山待后生》 【教学目标】
1、通过初步介绍曲艺音乐和学唱、听赏，使学生知道曲艺音乐也是我国民族音乐中的齐葩，对它产生初步的兴趣。
2、能初步唱出《说演弹唱》的韵味。
3、初步了解曲艺音乐的特点。 教学重点：学唱歌曲：《说演弹唱》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
1、导入
本单元我们要学习丰富多彩的曲艺音乐，曲艺的唱腔与语言紧密结合，风格各异，具有鲜明的地方性。
2、学唱歌曲《说演弹唱》
(1)这首歌曲的歌名概括了曲艺的全部演出形式，也是曲艺的特点，学生们议论讨论发言，教师总结。
(2)听几遍录音范唱。
(3)学生随录音学唱，不必学唱歌谱。
(4)用歌曲的节奏朗读歌词，务必将每个字都吐的很清楚。
41
(5)再随录音学唱，注意其中的韵味。 (6)随伴奏带演唱，教师指挥。
3、欣赏《重整河山待后生》
(1)简介：20世纪80年代初有一部电视连续剧轰动了整个中国，那就是《四世同堂》。这是用京韵大鼓音调创作的歌曲。
(2)听录音。(请学生参考图片进行听赏)。
(3)我们听到在录音中有鼓和板的声音，这就是京韵大鼓演员自己击打出的声音。
(4)请学生参考图片进行听赏。
(5)再欣赏一两遍，要求学生感受京韵大鼓的音调和独特的韵味。
4、小结。 教学反思：
第五课时
【教学内容】
欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词选段，随录音学唱《重整河山待后生》。
【教学目标】
1、通过欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词等选段，进一步激发学生了解和学习丰富多彩的曲艺音乐的愿望。
2、通过轻声模唱《重整河山待后生》，继续感受京韵大鼓特有的
42
韵味。
3、通过欣赏和亲身演唱，能说出曲艺音乐的若干特点。 教学重点：学唱《重整河山待后生》。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
1、欣赏
上节课我们欣赏了京韵大鼓《重整河山待后生》，学唱了具有京韵大鼓韵味的歌曲《说演弹唱》，对京韵大鼓的演唱方式和其特有的韵味有了初步的了解，本节课我们要进一步拓宽视野，再欣赏其他的曲艺音乐品种.我国的曲艺种类实在太多了，我们只能选其中一小部分欣赏。
(1)我们先来欣赏苏州弹词《蝶恋花·答李淑一》。
请同学们仔细倾听，听完后说一说这四个段落在音乐上的不同表现。
放录音两遍。
学生述说四个段落音乐的不同表现，第一段第一句表现了作者巨大的巨大的悲痛，第二句表现了"杨""柳"升天的景象。第二段是叙事性的，第三段是舞蹈性的，第四段是戏剧性的，也是全去的高潮所在。
(2)我们再来欣赏四川清音《小放风筝》。 a老师简单介绍后放录音两遍。 b学生评说。
(3)下面我们来欣赏太平歌词《说大话》。
43
a教师简单介绍其内容后放录音两遍。 b学生评论，谈感受。
c随录音学唱前四句，并做课本上的练习。
2、学唱《重整河山待后生》
这一唱段情绪跌宕起伏，音域也较宽，学生是难以演唱的之所让学生演唱是为了让他们亲身实践，切身感受京韵大鼓讲究咬字吐字的特点并感受其特有的韵味，因此只要求跟着录音轻轻哼唱，不必离开录音放声歌唱。
3、小结
师生共同总结曲艺音乐的特点和南北方曲艺音乐风格的不同。 教学反思：
第六课时
【教学内容】
音乐活动--说演弹唱曲艺 【教学目标】
1、对前两节课教学内容进行回顾和总结。
2、进一步激发学生对曲艺音乐的兴趣。
3、培养学生收集、利用信息的能力和组织、交流、合作的能力。 教学重点：说演弹唱曲艺。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
44
1、由两位学生主持人宣布活动开始。
本次活动的主题是说、演、弹、唱曲艺，同学们可以边说边演或边谈边唱，或只说只唱只弹只演，甚至也可以只唱一两句，但都应是曲艺，可以是一个人表演或两三个人共同表演，也可以是小组共同表演。老师准备一付竹板、一只小鼓，同学们可以在表演中运用。
2、学生分别表演节目，其间教室也可唱一曲片断。
3、在齐唱《说演弹唱》的歌声中结束。 教学反思：学生参与很积极，我比较满意。
第七课时
【教学内容】
1、欣赏埙、中阮重奏曲《阳关三叠》;
2、学习歌曲《阳关三叠》。 【教学目标】
1、欣赏古曲《阳关三叠》，了解埙的相关知识;
2、学会演唱歌曲《阳关三叠》，并能够感受和表现出歌曲的基本情感。
教学重点：学唱歌曲《阳关三叠》。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
一、导入：讲音乐故事
1.问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗?
2.请学生讲故事，教师补充。(如果学生不了解，由教师讲故事。)
45
3.问：同学们，听了知音的故事你有什么感想?让学生谈谈自己的感想。
学生的答案可能涉及到朋友间的友情，这为下面学唱歌曲《阳关三叠》做了铺垫。
二、欣赏埙曲《阳关三叠》
1、介绍歌曲背景。
2、让学生背诵《送元二使安西》，体会歌词内涵。
这是唐代非常著名的一首差别诗，当时被谱曲传唱，称为"阳关三叠"。前两句，点明了送客的时间和地点。初春的早晨，一场细雨使尘埃落定，空气变得湿润清凉;从渭城的客舍放眼看去，到处是青青的柳色，一片生机盎然。诗中柳色的"柳"与留恋的"留"谐音，更表达出诗人对好友元二的依依惜别之情。后两句写在送别的酒席上，诗人劝他多饮几杯，因为从渭城西行出了阳关，再不会遇到熟悉的朋友了，何况此行的目的地，是比阳关更遥远的安西呢?这两句，字面上似乎只是劝酒，实际上却是衷心地祝愿着好友，在那遥远而陌生的地方一切平安。诗中把深沉的情感融入平淡的话语中，更增添了感人的力量，成为千古传诵的名句。
3、初听感受音乐，请学生回答全曲意境。
4、分段欣赏、分析，感受诗歌与音乐相结合的完美艺术效果。
5、音乐知识：认识吹奏乐器--埙
埙是我国特有的闭口吹奏乐器，在世界原始艺术史中占有重要的地位。埙的起源与先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿
46
鸟兽叫声而制作，用以诱捕猎物。
传统的埙多为卵形埙，现在则有葫芦埙、握埙、鸳鸯埙、子母埙等多种，样式美观，工艺精细。
三、唱歌
1.先听歌曲范唱或录音《阳关三叠》;。 2. 让学生跟随录音学唱。
3.请学生分析歌曲在调式、节奏、音程等方面的特点。比如，歌曲前面部分较为平缓，音与音之间多为邻音，节奏上先长后短等。应注意使学生总结出这些特点对歌曲情感表达的作用。
4. 教师辅导学生学会这首歌，全班集体演唱。 教学反思：
第八课时
【教学内容】
欣赏筝独奏《渔舟唱晚》 【教学目标】
通过欣赏筝曲《渔舟唱晚》，认记民族管弦乐器--筝的形状和音色;想象乐曲描绘的夕阳西照下湖面歌声四起，丰收的渔民满怀喜悦，驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。
教学重点：欣赏《渔舟唱晚》，认识古筝。 教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
47
一、导入
1、听音乐进教室 。
2、师生问好。
3、复习。
我们以前欣赏了哪些民族乐曲?
请同学说说，它们各用了哪些乐器，表现了什么内容。
4、介绍民族乐器--筝
古筝是一种弹拨类乐器，音色优美、旋律流畅，似天上的行云、地上的流水。
用筝弹奏的曲目很多。今天，我想向大家推荐一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在三十年代改编的娄树华先生根据乐曲的意境引用了唐代王勃《滕王阁序》里："渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨"的佳句作为乐曲的标题。请同学们仔细欣赏，有两个问题带给大家：
1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面?
2、乐曲大体可分为几乐段?
二、欣赏筝独奏 〈渔舟唱晚〉
1、初次欣赏。
2、请同学们对照图片，指出音乐所表现的情景。
小结：《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。
3、复听：看书中的三幅图，边听边看，听听谈谈乐曲中描绘的
48
内容，可分为几部分?
4、分段细听：
第一部分：慢板，这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色--渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民„„给人以"唱晚"之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二部分：音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，"徵"音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音"4"，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘风波浪前进的欢乐情绪。
第三部分：快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。
在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。
5、完整欣赏(配上一首古诗)，回答课后问题 教学反思：
第九课时
【教学内容】
欣赏古琴独奏《梅花三弄》
49
【教学目标】
通过欣赏古琴曲《梅花三弄》，使学生能够对乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。
教学重点：欣赏古琴独奏《梅花三弄》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
一、导入
1、播放女子十二乐坊演奏曲目《阿拉木汗》
2、思考问题： 其中涉及到哪些熟悉的中国民族乐器?初步感受民族乐器，激发学生学习的兴趣。
二、音乐知识：
1、认识古老的弹拨乐器--古琴(出示图片)
2、介绍：古琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天(一说象周天365度)，一般宽约六寸，一般厚约二寸。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应(也可说与人身相应)，有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。
三、欣赏《梅花三弄》
1、听赏全曲。
2、简介：古琴曲《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是
50
第四篇：人音版第7册音乐全册教案
第一课《水乡》
教 学 目 标
1.这是一组具有浓郁民族风格的歌曲，表现一种特定的环境——水乡，充分体现了音乐与民族的关系，让我们热情地讴歌水乡，热爱我们的家乡。
2.掌握附点四分音符的时值，并能辨别、比较四分音符与附点四分音符的长短。 3.掌握竖笛的吹奏姿势。 教 学 内 容
聆听《采茶舞曲》教学基本要求 1.用江南山水风景图导入。 设问：
(1)谁到过杭州游玩?
(2)谁到过茶山，见过茶农采茶的劳动? 2.欣赏：《采茶舞曲》 设问：
(1)你听到这种曲调的风格吗? (2)这首歌曲讲述什么内容?
3.学习采茶时手的基本动作：左采、右采、上采、下采。
4.复听《采茶舞曲》：按节奏配上手的动作，并随录音哼唱《采茶舞曲》。进一步感受江南地方风格的特征。 5.再次复听。
6.小结：水乡的另一景色。
聆听《洪湖水，浪打浪》教学基本要求
1.介绍歌剧《洪湖赤卫队》的时代背景
2.介绍《洪湖赤卫队》剧情(讲故事)：1930年湖北沔阳县委为配合红军行动计划，暂时把赤卫队撤离彭家墩。当地恶霸彭霸天乘机卷土重来进行报复。赤卫队在乡党支部书记韩英及队长刘闯的率领下袭击敌人，彭霸天设计派密探寻找赤卫队。队长刘闯中计暴露目标，韩英掩护队伍撤退时，自己与分队长王金标被捕。王金标叛变，韩英坚贞不屈。敌人逼她母亲劝降，但韩英母女互相激励宁死不屈。敌人又把叛徒王金标放回，要他把赤卫队诱入伏击圈。韩英在彭霸天的副官(地下党员)掩护下脱险，及时赶回部队枪毙了叛徒，配合大部队消灭了土匪彭霸天。
3.欣赏女声二重唱《洪湖水，浪打浪》。
4.小结：这是20世纪30年代湖北洪湖水乡的一景。 聆听《渔光曲》(筝独奏)教学基本要求
1.在聆听《渔光曲》(女声独唱)后，学生在对歌曲反映的内容有所了解的基础上，再听器乐曲《渔光曲》。
2.欣赏筝独奏《渔光曲》。
设问：你能听到船在海面上遇到的各种情景吗?
3.师生议论筝独奏《渔光曲》与女声独唱《渔光曲》的表现形式与内容。 4.复听筝独奏《渔光曲》
5.小结：音乐表现的形式是多种多样的，同一个内容题材，不同的形式反映的情景各有特征。下节课我们将要做一个创作活动“远航”，今天的欣赏曲也是一种示范。 聆听《渔光曲》教学基本要求
1.介绍《渔光曲》的背景资料。
(1)这是1934上映的故事影片《渔光曲》的主题歌。
(2)20世纪30年代中国农民(渔民)的生活受三座大山压迫的简单历史介绍。
2.欣赏《渔光曲》第一段，边看图形谱，边听音乐。 (1)介绍《渔光曲》的内容特征 (2)提出欣赏要求。
3.复听金曲，把歌词用投影片放出来，让学生边看歌词，边听音乐，身体也随音乐摇晃想像自己就在船上的情景。
4.师生讨论歌曲反映的内容与特征。学生中如能将歌词编成一个打渔的故事，教师要给以表扬，顺带议论为什么在形式上是女声独唱。 5.小结：这是旧中国20世纪30年代的水乡。 表演《采菱》教学基本要求
1.设问导入：谁吃过菱角?知道菱生成在何处吗?
2.这首歌曲的节奏较复杂，识谱有一定难度，本课又是四年级第一节课，所以这首的重点是让学生感受江南水乡民歌的风格，同时也为下节课的附点四分音符的学习作感性的铺垫。
3.教师的范唱不仅是唱歌，还要范唱歌谱，歌谱的范唱要同样的有感情，流畅而动听，有力度起伏。
4.听唱、学唱曲调一定要以乐句为单位进行，切忌支离破碎。 5.这句的教学，不要讲解切分节奏
(该知识在五年级教材中)，而是通过划船的动作去学习，能很自然的唱好。同样D.S.的反复记号也不必要求学生去记住掌握。
6.伴奏的加入既是训练节奏感，也是为了营造一种氛围，这是要求： (1)选择节奏，哪一节奏谱，更适合于这首歌曲的伴奏; (2)选择打击乐器;
(3)在哪里加入铃鼓使歌曲推向高潮。
教材上的伴奏谱仅是一谱例，还可让学生创编节奏谱。 7.小结：水乡一景。
表演《柳树姑娘》教学基本要求
1.歌名直接切入为导入：柳树的枝条，像什么? 2.聆听录音范唱。
设问：这首歌曲是齐唱还是合唱? 3.讲解附点四分音符： (1)这样的节奏
我们唱过，你能举出唱过的歌名吗?
(2)“ ·”这个音符是四分音符的后面加上一点，在乐理上我们称为附点四分音符，它与四分音符的区别就多了一附点，为了强调这附点，所以在名称上把附点放在前面称附点四分音符。我们学一下模仿蝉的叫声“知.了 ”所以蝉又名“知了”。“知了”的鸣叫就是带附点的。
4.再听录音范唱，大家看着歌谱轻轻跟唱曲调。 5.先学唱第一声部的前8小节曲调。
(1)设问：这8小节的曲调的节奏有一个规律你发现了吗? (2)我们一齐拍打一下它的节奏。 (3)慢速度地把音符唱着试试。 6.请自学后8小节。
7.完整把第一声部曲调唱好。 8.学唱第二声部。
(1)听录音范唱，注意第二声部进入的位置。 (2)第二声部“啦啦啦”表达什么情绪? (3)学习顿音记号“”。
(4)唱第二声部，看教师的指挥进入，要唱出欢乐的情绪。 9.二声部合唱。
10.小结：又一道水乡的风景线。 听辨练习：附点四分音符
1.从听觉上巩固附点四分音符的长短，并与四分音符的区别对比。 2.从视觉上通过涂色找到四分音符与附点四分音符的区别。 音乐知识：附点四分音符 教学基本要求 1.在模仿“知了”鸣叫声中学习附点。
2.讲解附点四分音符的长短，从实践中掌握。
(1)图解：
(2)四分音符与附点四分音符的时值比较。
(3)从过去唱过的歌曲中找附点四分音符，如上节课《采菱》就有。 (4)结合《柳树姑娘》的实践掌握附点四分音符的时值。 (5)名称的由来：强调附点，所以把附点放在前面。 (6)附点的时值：增加原音符时值的一半。 音乐知识：顿音记号“”
1.在结合《柳树姑娘》的学唱中进行。 2.顺带了解顿音记号的作用即可。 竖笛吹奏姿势教学基本要求
1.介绍竖笛的特征与功能：
竖笛是有固定音高的吹奏乐器，由笛身与笛头两部分组成。
2.正确姿势：胸部自然挺起，两眼正视前方，身体与笛保持45度左右的俯角为宜。 3.播放一段竖笛的录音。当然最好教师自己示范吹一曲，以激发学生学竖笛的兴趣。 教 学 建 议
本课内容拟用三至四课时完成。
第一课时：《采菱》、《采茶舞曲》。
第二课时：唱《柳树姑娘》，学习附点四分音符，听辨活动。听《洪湖水，浪打浪》 第三课时：唱《柳树姑娘》二声部合唱，听女声独唱《渔光曲》，竖笛姿势讲解。 第四课时：听筝独奏《渔光曲》，编创《远航》，总复习。 教 材 分 析
1.歌舞曲《采茶舞曲》
这首歌舞曲原系越剧《雨前曲》中舞蹈《采茶舞》的声乐部分。作者周大风曾在浙江茶区劳动和生活。他以流行于我国浙江、上海等南方地区的越剧音调为创作素材，使歌曲富有浓厚的地方色彩和生活气息。全曲旋律清新优美，节奏活泼明快，结构方整对称，具有鲜明的舞曲风格和特点。
歌曲由两个部分组成。第一部分为徵调式，含四个乐句，采用越剧上下句曲体结构，前句与后句相互映照，前后呼应，勾勒出江南水乡的明媚春光。
从“插秧插得喜洋洋”起是歌曲的第二部分。音乐移到商调式上。前8小节的句式结构紧缩成2(小节)+2+2，描绘了茶农灵巧勤快的采茶动作。随后句式扩展，音调上扬，抒发了茶农的劳动热情。最后的4小节乐句转回到徵调式。这是乐段的补充，也是歌曲的尾声。 2.歌曲《洪湖水，浪打浪》
《洪湖赤卫队》是我国创作于20世纪50年代的一部歌剧，以第二次国内革命战争为背景，描写了人民群众在党的领导下，和地主恶霸、反动势力的殊死斗争。
歌剧的音乐主要以湖北天沔花鼓戏及天门等地一带的民间音乐为素材创作而成，既有30年代的时代气息，又有浓厚的乡土风味。这部歌剧上演至今，经久不衰。其中不少唱段在群众中广为流传。剧中人物韩英与秋菊的二重唱《洪湖水，浪打浪》便是一首最受人欢迎的歌曲。该曲取材于襄河民歌《襄河谣》，以宽广的节奏、明快绮丽的曲调，抒发了主人公韩英热爱家乡和人民以及对未来充满信心的崇高感情。
全曲由三个段落组成。前奏的曲调悠扬轻快，描绘了洪湖的水波荡漾，也象征了韩英的心潮起伏。
歌曲的第一段是两人齐唱，由起、承、转、合的四个乐句组成，优美精致，流畅动听。第四句“晚上回来鱼满舱”以其美妙的拖腔使旋律更为动人。这个拖腔也出现在歌曲各段的末尾。歌曲的中段是二重唱，共四句。旋律由低音区开始，婉转起伏。两个声部交替出现，相互陪衬，最后又变为齐唱。这是韩英和秋菊发自内心的赞叹。
歌曲的第三段也是一段二重唱，是第一段的变化再现。主旋律由高音部唱出，低音部延后两拍在下四度上模仿进入。然后两个声部时而交错，时而补充，各自独立又彼此交融，生动地表现了革命根据地的兴旺景象和人们的欢乐心情。歌曲的三个段落结尾都使用了同样的拖腔，三个段落之间又用了相同的间奏，使歌曲既有对比，又显得完整统一。 3.歌曲《渔光曲》
这是1934年上映的同名影片的主题歌。由于影片参加莫斯科展出时获得荣誉奖，这首歌曲也因此驰名海外。
歌曲采用不带再现部的三段体结构(即音乐的三个部分都不相同)，但全曲都贯串了
这样的节奏型，加之引子和各段间的间奏又都取材于歌曲句首，因而前后非常统一。徐缓的速度，似波浪起伏的旋律线条以及有摇晃感的节奏型，描绘了渔船在茫茫大海中随波起伏的形象。歌曲的曲调采用五声音阶的宫调式，但却没有一般大调的明朗色彩，而是流露出浓重的压抑和忧愁。这正是歌曲魅力之所在。
由筝演奏的《渔光曲》系采用歌曲的第一部分曲调，共出现两次。第一次，低声部运用密集的分解和弦来衬托主旋律;第二次则使用宽松的分解和弦为主旋律伴奏，分别表现了海上波涛翻滚和风平浪静的情景。
作者介绍
任 光(1900～1941) 作曲家。从小喜爱民间音乐。1919年到法国勤工俭学，同时学习音乐。1927年后回国参加进步的音乐活动。1934年创作了著名的《渔光曲》而一举成名。
4.歌曲《采菱》
是一首富有江南水乡色彩的歌曲，采用六声宫调式，曲调流畅、婉转，歌曲运用了许 多十六分音符构成的节奏型;
以及切分节奏
，给人以轻盈
活泼之感。歌曲是一段体结构，为五个乐句组成。第一乐句(引子后第1-4小节)和第二乐句(第5-8小节)都是方整的4小节乐句，对称呼应;第三乐句(第9-14小节)分裂为由间奏隔开的两个乐节，显得更为活跃，生动;第四乐句(第15 -18小节)节奏拉宽，运用了“
”这样的切分节奏，前后模进，模拟了
划船时有力的重复的动作节奏;最后乐句扩充为6个小节，旋律较多地出现在高音区，酣畅地抒发了水乡的孩子对自己乡土的深厚情感。 5.歌曲《柳树姑娘》
是一首曲调优美，轻快的简易二部合唱歌曲。歌词简炼，它形象生动地描绘了江南水 乡万物一新，一片生机盎然的春天景象。歌曲为3/4拍，羽调式，一段体结构。全曲 “”为基本节奏型。第1-8小节，上下句对称，旋律采用了模进手法，三度、四度、 五度的跳进使得曲调舒展而又优美，形象地表现了“柳树姑娘”在春风里飘柔的姿态。第二声部只用了第一声部的同音支声，配以八分音符节奏及跳音的“啦”唱法，烘托出欢乐的气氛。第9-12小节，节奏突然紧缩，向上三度的模进，使曲调更为欢快，与前形成了较强的对比。最后曲调又趋平稳舒展。结束句在富有民歌特色的衬词“啊哩啰”中欢快地结束。
第二课《国歌》
教 学 目 标
1.《中华人民共和国国歌》是进行革命传统教育的好教材，我们每一位学生，每一个公民都必需唱好《国歌》。在21世纪里我们要以《国歌》的精神，鼓舞我们奋勇前进。 2.掌握旋律行进方向——“上行”的音乐知识和进行曲调即兴创作活动。 教 学 内 容
聆听《中华人民共和国国歌》教学基本要求 1.聆听管乐《中华人民共和国国歌》。 设问：
(1)国歌的作者是谁，谁作词?谁作曲?
(2)你们唱过人民音乐家聂耳的歌曲吗?请举例并唱几句。 2.介绍《中华人民共和国国歌》。
(1)《义勇军进行曲》的创作背景：作于1935年，影片《风云儿女》主题歌。
(2)中华人民共和国成立后，经中华人民共和国第五届全国人民代表大会第五次会议通过决议，将它定为《中华人民共和国国歌》。 3.聆听独唱、齐唱《中华人民共和国国歌》。 设问：在什么场合演唱或演奏《国歌》。 4.师生议论。
5.聆听管弦乐《中华人民共和国国歌》。 设问：当国歌响起时你想到什么? 6.师生议论。
7.介绍人民音乐家聂耳生平及其代表作。 聆听《歌唱祖国》教学基本要求 1.欣赏《歌唱祖国》(第一段歌词) 设问：
(1)听到过这首歌吗?什么时间听到的? (2)这首歌的演唱形式是齐唱还是合唱? 2.复听《歌唱祖国》全曲。 设问：
(1)这首歌分为几个部分? (2)每个部分讲述什么内容?
(3)跟着音乐哼唱行吗? 3.师生议论。
4.完成课本上的编序号及涂色。
表演《中华人民共和国国歌》教学基本要求 1.聆听齐唱《中华人民共和国国歌》。 2.跟着录音小声唱曲调。
3.教师指出学生在唱曲调中不准确的乐句，在教师指导下把它唱准。 4.跟着录音或教师的伴奏歌唱国歌。 5.教师重点指导的部分：
带有“>”记号的要唱得加强力度。师生讨论这一句的含义，当时抗日战争的形势下的民族危机;当前21世纪我们民族是否还存在危机?对学生进行德育教育。
设问：为什么这句的力度要越唱越响? “起来!起来!起来!”的含义是什么?
设问：
(1)这一句的音乐形象，你想到什么?
(2)“前进”的谱上又用强音记号(>)，为什么?
(3)为什么“前进”“前进”“前进”最后还要加一个“进”? 6.背唱《中华人民共和国国歌》。
7.师生小结：在21世纪我们要高唱《中华人民共和国国歌》奋勇前进。 音乐知识：“上行”
用上行手法编创自己的歌： (1)先简单讲解“上行”
„„ (2)举一反三，(3)以上行的手法，即兴编自己的歌。 如：
教 学 建 议
本课内容拟用两课时完成。
第一课时：聆听《中华人民共和国国歌》(四种形式)。 第二课时：唱《中华人民共和国国歌》，听《歌唱祖国》。 教 材 分 析
1.歌曲《中华人民共和国国歌》
《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，是20世纪30年代影片《风云儿女》的主题歌。当时我国正处于外敌入侵、民族危机深重之际，影片就是以抗日为主题的。这首歌曲的歌词是我国著名诗人、戏剧家田汉在被敌人逮捕前仓促地写在香烟纸上送出的。音乐家聂耳也因敌人迫害而即将离国，他主动提出：“作曲交给我，我干!”他怀着满腔的爱国热情写成了歌曲。随影片的放映，这首歌曲在人民群众中激起强烈的反响，很快传遍了全国。美国著名黑人歌唱家罗伯逊深切同情和支持中国人民的抗日斗争，曾多次演唱《义勇军进行曲》并灌制唱片，使这首歌曲的影响遍及全世界。1949年9月此歌被定为我国的代国歌，1982年12月4日五届人大第五次会议通过为《中华人民共和国国歌》。 2.歌曲《歌唱祖国》
自1980年5月起，每当人们收听中央人民广播电台全国新闻联播时，就可听到“开始曲”雄浑有力的音乐声，这就是歌曲《歌唱祖国》的曲调。这首歌曲诞生于1950年9月。它表现了中华人民共和国朝气蓬勃、蒸蒸日上的崭新面貌，记录了刚刚解放的中国人民雄伟奋进的步伐。歌词凝练集中，具有鲜明生动的形象;旋律气势豪迈而充满深情，连贯统一又富于变化。这是一首具有深刻思想性，又具有高度艺术性的祖国颂歌;也是一首既有进行曲风格，又富有抒情性的群众歌曲。
第三课 月 夜
教 学 目 标
1.本课的四首描绘“月夜”的中外音乐作品，充满着诗意，表达了音乐与社会的人文性。让我们用轻柔的声音深情地表现这一特定的情景，体验这“月夜”的音乐带给人们的美好的意境。
2.在音乐实践活动中掌握“连线”、“下行”的音乐知识，并用于创作活动。 3.进入学习“开始吹竖笛”的实践活动——Tu的口腔动作。 教 学 内 容
聆听《月亮月光光》教学基本要求 1.由于这是台湾民歌，歌词中带有方言，所以在聆听前要出示歌词，对方言要作解释(详见教材分析的谱例)。
2.欣赏《月亮月光光》，要求边听边看歌词，设问：这首歌曲讲述什么内容? 3.复听全歌。
设问：这首歌用什么速度演唱?
这样的速度对表演这首歌起什么作用? 4.再次复听。 设问：
(1)这首歌的节奏有什么特点，你能用线条把它画出来吗? (2)这首歌曲由几个声部演唱，也请用线条把它画出来行吗?
聆听《小夜曲》教学基本要求
1.解题：小夜曲原是中世纪欧洲骑士文学的爱情歌曲，是一种黄昏或夜间在室外演唱的歌曲或演奏的器乐曲。 2.欣赏《小夜曲》。
介绍作品：这是18世纪奥地利作曲家海顿所作《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章，音乐柔美、活泼动听。
3.复听《小夜曲》主题旋律。 设问：你能听出是几个声部?主旋律是什么乐器演奏的?衬托乐器的演奏方法上有什么特征。
4.再听一次全曲。
简单介绍弦乐曲重奏的形式，结合课本上的插图。 5.小结：这是描绘“月夜”主题的器乐曲。 聆听《梦幻曲》教学基本要求
1.介绍《梦幻曲》是《童年情景》之七。 2.初听《梦幻曲》。 设问：这一演唱形式有什么特征?是哪个声部演唱的?听完后介绍童声无伴奏合唱的形式特征。
3.复听《梦幻曲》主题旋律。
讲解：刚才听到的音乐都是由一个主题发展变化而成全曲。聆听主题音乐(出示主题旋律谱)。你感受到了什么气氛?给你的感觉是什么?跟着这段音乐哼唱一下。 4.复听全曲。
5.小结：这是夜晚温馨而甜美的梦。 表演《愉快的梦》教学基本要求
1.开门见山导入：晚上你做梦吗?你听听这是日本孩子做的《愉快的梦》—— 聆听范唱。 2.再听一次：要听清他做一个什么梦?在梦中看见了什么?(教师参与认真听，并打拍子。) 3.师生谈话议论歌曲内容。
4.你们是否注意到我刚才听的时候在做什么?——打拍子。请大家看谱，我们过去打拍子，都是四分音符为一拍。而今天的拍子不一样，是八分音符为一拍。请大家听我唱4小节曲调，我边唱边打拍，请大家认真听，认真看(教师范唱4小节曲调)。
5.请大家边看谱，边跟我打拍子。我再唱这4小节，已经领悟的同学可轻轻跟我唱。 6.按刚才的方法，大家自学下面第二句的4小节曲调。也就是带色块的4小节曲调。 7.第三句曲调再听我唱，请注意在什么地方换气。 8.大家跟着我一起唱第三乐句。
9.请大家整理一下全曲，自学把歌的曲调唱会。
10.大家要非常连贯流畅地把曲调唱一下。注意连音线。 11.再听一次范唱。 12.全体唱歌词。
设问：怎样才能把歌曲唱好? 13.师生讨论。
14.有感性地背唱歌曲。 听辨活动：曲调的上行或下行 1.教师弹奏二遍。
2.学生用手指向下或向下，表示听辨的答案。 3.跟着钢琴唱一唱，感受一下旋律行进的方向。 音乐知识：“下行”教学基本要求
1.结合歌曲《愉快的梦》的教学进行讲解。 2.当学生自学第二乐句时讲解。
设问：这4小节曲调的行进方向有什么特征?
小结：在音乐中曲调行进的方向往下行的，我们称为“下行”。 同时复习“上行”——温故而知新。
巩固：《愉快的梦》曲调还有哪几处是下行的曲调请找一找并唱一唱，有没有上行的曲调也找一找并唱一唱。 教 学 建 议
1.本课内容拟用三至四课时完成。
第一课时：《夜晚多美好》;音乐知识：连线、竖笛。 第二课时：《月亮月光光》、《小夜曲》;竖笛。 第三课时：《愉快的梦》、《梦幻曲》。
2.寻找“月亮”的景色图片配合歌(乐)曲，以启发学生的想像与联想。 教 材 分 析
1.歌曲《月亮月光光》
这是一首以台湾童谣为歌词的创作歌曲。由于歌曲旋律吸取了台湾地区的音调特点，因此歌曲具有鲜明的地方色彩。
歌曲由四个乐句组成，它们节奏完全相同，音调上抑扬起伏，优美流畅，勾勒出一幅月夜美景。充满乡土气息的歌词更是给人以亲切、温馨之感。
合唱的两声部在音程关系上以
四、五度为主，具有柔美、谐和的和声效果及我国的民族风格。
2.弦乐四重奏《小夜曲》
本曲为海顿所作《F大调第十七弦乐四重奏》中的第二乐章。
乐曲分为两个部分。首先由第一小提琴带上弱音器奏出呈下行的柔美、活泼的主题旋律： 其他三个声部由第二小提琴、中提琴和大提琴用拨弦奏法奏出吉他伴奏的效果，第二个主题由于运用大跳和变化音，使人感到更为活跃： 第一部分反复一遍以后，进入乐曲的第二部分。这里的主题是第一个主题的变化和发展： 由于大跳和装饰音的运用，使这段音乐显得热情而富于生气。接着出现了平稳柔和的另一段旋律。
作者介绍
海 顿(1732～1809) 奥地利作曲家。出身贫苦，从小在艰苦条件下学习音乐。1761年在公爵家当乐长，工作繁重，地位低下，但在此逆境中创作了大量作品。至18世纪90年代初，成为当时首屈一指的音乐家，后赴伦敦旅行，写了12部《伦敦交响曲》，这是他一生最优秀的作品，由此名震全欧。他的创作以交响曲和弦乐四重奏最为杰出。 3.无伴奏合唱《梦幻曲》
德国作曲家舒曼在1847～1848年间创作了一部钢琴套曲，题名为《童年情景》。套曲共有十三首曲子，或写景、或状物、或抒情，从不同的角度揭示了儿童纯真的心灵。作者通过对童年生活的甜蜜回忆，把人们引入天真无邪的儿童世界。
根据作曲家的要求，十三首小曲要连续演奏，但是人们却常将第七首《梦幻曲》作为独立的乐曲来演奏或欣赏。这段音乐的旋律温馨甜美，和声纯朴厚实，听来令人神往。此曲除了作为钢琴曲外，还被改编成各种器乐独奏曲、合奏曲以及无伴奏合唱曲。 这首曲子为单主题的三段体结构。
主题旋律由两个四小节的平行乐句组成：
旋律气息悠长，起伏匀称，极富歌唱性，刻画了回忆和沉思的意境。中音区和低音区的伴奏 (唱)声部和谐地呼应，更衬托出主旋律的隽永秀丽。
到了中段，这一主题除了在调性上作了变化处理之外，音乐性格并没有改变，依然充满了温馨与柔和的情调：
第三乐段是第一乐段主题旋律的变化再现。它又一次使人感受到渗透在曲中的诗情画意，勾起人们对童年的回忆和对未来的憧憬。当第二乐句在高音上作延长时，速度也逐渐慢下来，柔美的旋律将人们引入了美妙的梦幻境界，留下了无穷的遐想与回味：
无伴奏合唱是一种没有乐器伴奏的合唱形式。它要求充分发挥人声特性，运用和声手段造成丰满多彩的音响，运用复调手法造成音乐的流动感、层次感，具有较高的艺术审美价值。
4.歌曲《愉快的梦》
这是一首优美抒情的儿童歌曲，它描绘了儿童在梦中那神奇般的想像，同时也反映出他们对生活、对自然景色的认知和理解。歌曲具有摇篮曲的特点，6/8拍，速度较慢，节奏平稳，无太多的变化，表现了恬静、悠闲的意境。第一乐段的旋律进行具有下行的倾向，使音乐显得深沉而带有神秘的意味。第二乐段旋律进行转为上行，音区移高，前乐句的后半部分以模进的方式将前半部分的音型带入歌曲的最高音(la)，和声上构成下属调，产生了明亮的色彩，使人好像听到孩子们在看到了幻境中的神奇景象时发出惊喜的呼喊。歌曲反映了儿童对新奇而美好的事物所怀的向往和追求。
第四课 快乐的课间
教 学 目 标
1.课间、课余是同学们放松、快乐的时刻，本课的五个作品仅仅反映学生们快乐的课余生活的一个侧面。在教育部“减负”的指示下，同学们会更生动活泼的学习、生活。 2.在实践中初步掌握二拍子、三拍子的音乐知识并进行看图创作。 教 学 内 容
聆听《乒乓变奏曲》教学基本要求 1.初听变奏曲主题曲调。
设问：你听这段音乐像什么在跳动? 2.复听主题曲调。
要求：看着书上的图形谱唱一次，跟着录音的音乐唱一次。 3.初听全曲。
设问：你能听出这一主题的不断变化吗?
你能说出这一主题(包含变化的主题)在全曲中共出现几次? 4.师生讨论。 5.复听全曲。
设问：你能从音乐声中感受他们在课余打乒乓球的比赛精彩场面吗?如果你愿意，下课后也去试试。
聆听《陀螺》教学基本要求
1.设问：谁玩过陀螺，或见到过陀螺?说说怎样玩法? 2.初听全曲。
设问：你能从音乐声中感受陀螺在孩子们的抽打玩耍中飞快的转动的情景吗?3.
复听全曲。
聆听《旋转木马》教学基本要求
1.如果说孩子们玩陀螺是一种传统的游乐活动的话，那么玩电动木马就是现代的游乐活动了。
2.初听全曲。
设问：你能从快速的节奏、高低起伏的曲调流动中想像到孩子们在电动木马上旋转的情景吗? 3.复听全曲。
设问：你能听出乐曲的开始部分与最后一部分的曲调是相同的吗?当最后一部分再现第一部分曲调时，请举手表示你已听出来了，好吗?
4.小结：这两首乐曲都描绘了孩子们快乐的课余活动，你能讲讲自己的课余活动吗? 音乐知识：拍号 教学基本要求
1. 2/
4、3/4拍号的音乐知识教学结合歌曲教学进行。即：2/4拍穿插在《哦!十分钟》中，3/4拍穿插在《大家来唱》中。不单纯进行。
2. 2/
4、3/4拍号教学的重点是节拍感，即2/4拍的强弱。3/4拍的强、弱、弱。这一节拍感在前三年的音乐实践中都已进行，现在是在理论上让学生掌握，使这一节拍感成为他们自觉的音乐实践活动。
3.这种拍号的节拍感宜通过学习指挥图式、表演活动(队列步伐、跳圆舞曲)等对比，在实践活动中掌握和巩固。
4.在掌握了2/
4、3/4拍号后，让学生自己完成“在图的下方配上节奏或用图谱表示”的创作练习。
表演《哦，十分钟》教学基本要求
1.说理导入：上课时间40分钟非常宝贵，要集中注意力学习，下课10分钟也同样非常宝贵，因为只有休息、放松好，才能使下一节课精神更集中，这就是学习、休息两不误，你听听他们的十分钟在玩什么? 2.聆听范唱。
3.师生讨论这首歌曲的内容与情绪。 4.再听一次范唱，请全体看着歌谱。 5.学习曲调。
(1)先学习前8小节。
设问：这8小节中有哪两小节是一样的?重复出现了几次?这两小节你能唱一唱吗?剩下的两小节就四个音，我相信你能看着谱唱好。 (2)讲解2/4拍号及指挥图式。 (3)学习第二句的8小节。
(4)把这16小节连接起来唱一唱。边唱边划指挥图式。 (5)再下面的8小节，请跟着我的手势把它唱出来。 (6)最后一句六小节跟我学唱。
6.用“啦”把全曲哼一下，要唱得轻松愉快。 7.跟着我的前奏完整地把歌唱一唱。 8.练一下两小节的固定节奏型伴奏。 9.在伴奏的烘托下，欢快地歌唱。 10.小结：这课间十分钟快乐吗? 表演《大家来唱》教学基本要求
1.知识导入：刚刚我们学会了二拍子的拍号、强弱规律及其指挥图式。歌曲除了二拍子外，三拍子也非常多，下面一首歌是几拍子?你听!
2.聆听范唱，教师边范唱边打三拍子的图式。
3.这首歌就是3/4拍。再听一次。模仿我的动作一起跟音乐做三拍子指挥动作。 4.学曲调：先学唱第一声部。
用三拍子指挥图式边划动作边看谱唱。
(1)先学唱前8小节。注意1→i的跳跃要唱准，先想好音高再唱。 (2)再学唱后8小节。
5.学唱第二声部曲调，也分成两个8小节，二次学唱。 6.二声部合成(这是难点)。
(1)先唱好二个声部每句的第一个音，即： (2)一句一句合成，唱好一句巩固一句。
7.在曲调二声部都非常有把握的基础上，再进行一步：填上歌词，不然的话宁可唱第一声部的歌词，千万不可为了完成二部合唱而破坏了音乐的美感。一定要加强平时训练，水到渠成。
8.配上打击乐伴奏。还可以加上口风琴二声部的伴奏等。一切从班级实际出发。 9.要非常注意歌唱的流畅性与乐感，表达孩子们快乐的课间生活。
教 学 建 议
本课内容拟用三课时完成，主要内容如下： 第一课时：《哦!十分钟》;2/4拍号，《乒乓变奏曲》。 第二课时：《大家来唱》;3/4 拍号，为三幅图配节奏。 第三课时：《陀螺》、《旋转木马》;二首歌曲总复习; 2/4拍3/4 拍对比。
教 材 分 析
1.钢琴曲《乒乓变奏曲》
《乒乓变奏曲》的主题音乐取材于儿童歌曲《小小球儿闪银光》，活泼欢快，表现孩子们打乒乓球时的快乐神情和熟练的球技。
像通常的变奏曲一样，主题非常简洁，带顿音的单声部旋律由左右手交替弹奏，灵巧轻快，好像乒乓球在小球手的你推我挡之下，一来一去，银光闪闪： 乐曲包含五个变奏。
第一变奏：主旋律在上方由右手弹奏，低音部左手弹奏十六分音符的分解和弦： 第二变奏：左手在低音部弹奏主题，右手以上面这种分解和弦音型作伴奏。第三变奏：左、右手均弹奏十六分音符的分解和弦音型，但主旋律镶嵌在高音部的强位上，如： 第
四、五变奏：在和弦的衬托下，主题变化为由下行旋律及上行琶音构成的旋律。两个变奏中主旋律分别出现于高音部及低音部。但乐曲最后仍由右手奏出一个旋律扶摇直上的乐句作为结束，使人如闻为精彩的球赛所发出的喝彩声。 2.管弦乐《陀螺》
1871年法国作曲家比捷创作了十二首四手联弹钢琴曲《儿童游戏》，这是一套以音乐来描绘儿童世界的小品曲。后又根据其中的五首改编成管弦乐曲，1873年于巴黎正式演出。组曲中的每一首都有标题，分别为：《进行曲——喇叭与铜鼓》、《摇篮曲——布娃娃》、《即兴曲——陀螺》、《二重奏——小先生、小夫人》、《加洛普——舞会》。第三首《陀螺》表现了孩子们在玩陀螺游戏的情景。
木管乐器奏出的主题采用以八分音符与休止符组成的节奏和连续作上行六度跳进的旋律进行：
作者介绍
比 捷(1838～1875) 法国作曲家、钢琴家。也是世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。 比捷很早就显示了卓越的音乐才能。他4岁开始学习音乐，9岁进巴黎音乐院学习作曲。从音乐院毕业出来时已成为获奖的作曲家和第一流的钢琴家。他曾为戏剧《阿莱城姑娘》配乐，后被改编为两套管弦乐组曲。他还创作过多部歌剧，其中《卡门》于1883年在巴黎上
演获得成功后，誉满全球，成为世界音乐的不朽名篇。 3.电子琴曲《旋转木马》
孩子们乘坐在正飞快旋转的木马上，怀着兴奋、激动、自豪、紧张等各种情绪，发出呼喊声、欢笑声，他们感到自己似乎正骑着一匹骏马向前飞驰。《旋转木马》这首电子琴曲就是表现了游乐场中这一幕情景。
乐曲为复三段体结构。4小节引子以旋律声部作半音进行的一组和弦及“ ” 这样的节奏提示了本曲的特点，并将人们带入了游乐场的热闹气氛中。
第一部分的主题由连续的十六分音符节奏和高低跌宕的曲调构成，描绘了电动木马快速旋转的形象：
随后是一个带有切分节奏的短小的连接句——仿佛是一个短暂的休息，把音乐又引回到木马旋转的主题。
第二部分音乐转入下属调(g小调→c小调)，节奏疏密交替，密集和弦连续的反复，具有强烈的节奏感，表现了孩子们兴奋、欢畅的情绪以及游艺场中热烈、喧闹的气氛。
第三部分是第一部分的再现，最后以取材于主题的尾声结束全曲。乐声渐弱，好像是酣畅快乐的情景在孩子们心中久久难忘。 4.歌曲《哦，十分钟》
是一首2/4拍，D宫调式，二段体结构的儿童歌曲。曲调欢快、活泼，语言形象生动。歌曲通过对孩子平日课间十分钟的描写，表现了孩子们在紧张的学习后，自由欢乐的心情。第一段节奏紧凑，曲调反复出现 这一音型，鲜明地表现了活蹦乱跳的孩子们在课间轻松、快乐的形象和喜悦的神情。第二段音调转为舒展，第一乐句与第二乐句运用旋律的模仿手法，四度、三度的跳进。
5.歌曲《大家来唱》
是一首意大利威尼斯民歌，全曲以优美、流畅的旋律，简洁的语言“你也唱，我也唱，大家来唱!”生动地描绘了快乐的孩子们围成圈，手拉手边唱、边跳、边舞的欢乐情景。歌曲是3/4拍，大调式，一段体结构，由四个乐句组成。第
一、四乐句曲调平稳，采用重复的手法，首尾呼应。第
二、三乐句运用了旋律的模进及出现的八度大跳，把欢乐的情绪推向高潮，突出了“大家来唱”的主题。
第五课 妈妈的歌
教 学 目 标
1.世上只有妈妈好，音乐作品中有唱不完的妈妈的歌。让我们走出教室，共同策划表现好 “唱唱我们的妈妈”表达“音乐与人”的亲密关系。 2.欣赏三首中外名家的“摇篮曲”，初步了解其风格特征。 3.在实践活动中掌握四拍子，并与
二、三拍子进行对比学习。 4.继续学习竖笛，吹好sol、la、si。 教 学 内 容
聆听《只要妈妈露笑脸》教学基本要求
1.这是一首孩子唱给妈妈的歌，选自朝鲜歌剧《血海》。
2.由于这首歌曲不长，曲调很流畅很动听，所以可以将歌曲用投影打出来或抄成歌片展出。
3.初听歌曲。要求了解歌曲的内容。 设问：
(1)妈妈为什么不露笑脸? (2)妈妈什么时候露笑脸?
4.复听歌曲。感受朝鲜音乐的风格。
设问：歌曲分为几部分?每部分的音乐在节奏与旋律上有什么特征。 5.再次聆听歌曲
聆听大提琴曲《摇篮曲》教学基本要求 1.这是一首贺绿汀的名曲。 2.初听第一乐段。 设问：
(1)这是中国风格的音乐还是外国风格的音乐? (2)从这段音乐中，你感受到什么情景? 3.师生议论。 4.初听第二乐段。
设问：这段音乐的情绪与第一乐段的情绪有什么变化? 5.欣赏第
一、二乐段。
边听边画画来表达你对音乐的感受。 6.聆听全曲。
7.展示各人的画图，相互交流。
8.小结：妈妈在哼着曲子摇着摇篮，宝宝睡得多香啊! “唱唱我的好妈妈”演唱会
1.各组交流自己选的歌曲、乐曲，并推选代表。
2.由班长或课代表主持开班级演唱会，并邀请几位同学做评委。 3.评委宣布评委会的评选结果。
聆听管弦乐曲《摇篮曲》教学基本要求
1.这又是一首名曲，是德国勃拉姆斯创作的。原是歌曲，现被改编为管弦乐曲。由于它的曲调优美动人，在音乐会上成为一些歌唱家和演奏家的保留曲目。2.在欣赏器乐曲前，可先欣赏声乐曲，有条件的教师可以自己表演，让学生对曲调有初步的印 3.欣赏管弦曲《摇篮曲》。
设问：你熟悉这曲调吗?乐队表现怎样的情景? 4.复听全曲。
设问：你能辨别出几种乐器的音色?在教材中标出来。 5.小结：这是一首欧洲风格的摇篮曲。 表演《摇篮曲》教学基本要求
1.这是一首妈妈哄宝宝入睡时，唱给宝宝听的摇篮曲。
2.谈话：也许你已不记得婴儿期妈妈如何抱你、哄你入睡，但你可从影视片中，或周围邻居的妈妈哄小宝宝入睡的情景中，想像你当时的情况，这首歌就是歌唱那种情景的。 3.听范唱。
4.再听一次。请看歌谱。上次我讲过那是以八分音符为一拍。这首歌谱同样也是八分音符为一拍，请大家边听边打拍子。
5.为了把这一曲调的节奏唱好，我们先复习一下第三课《愉快的梦》的曲调。6.用点谱法学唱第一乐句4小节(做到90%以上的学生都能唱好)。 7.在教师指导下再学唱第二乐句4小节。 8.学生自学第
三、第四乐句(各4小节)。 9.能流畅、准确地完整唱好曲调后，唱歌词。
开放式教学
1.让学生课后自己去选一首符合本课题的歌，唱给妈妈听。
2.要求妈妈给孩子的唱写一个评语交给老师。这样做的目的是保证该项活动的进行，也引起家长的重视与配合。
3.为下一节课全班开演唱会作好准备工作。 聆听、表演《摇篮曲》教学基本要求
1.本曲教学上采用一个曲目两种形式，既是欣赏聆听又作为歌唱表演，同时学习4/4拍号的知识。
2.建议听唱结合，听听唱唱，唱唱听听，以加深对这一名曲的理解及表演。
3.先聆听《摇篮曲》。
(1)初听时要求能听清歌曲所表达的内容。
(2)复听时在熟悉内容的基础上，要能聆听伴奏如何为摇篮曲营造气氛，演唱者如何用歌声表现出《摇篮曲》的情感及风格。 4.师生讨论。
5.学唱《摇篮曲》曲调。
(1)在聆听两遍的基础上，对曲调已有所熟悉，先在教师指导下唱好第一句与第三句曲调。
(2)第一句是两小节，教师先示范唱一次并让学生跟唱，同时边唱边划指挥图式。 (3)第三句即第
5、6小节，在划拍的同时很自然地把第5小节“2•”及“3•”唱得强一些，第6小节装饰音在唱曲调时暂时不唱。
(4)剩下的第
二、四乐句学生稍自学一下即能唱出。 (5)连贯流畅地唱完整曲调，手还要划拍。 6.再聆听《摇篮曲》。 7.跟着音乐唱歌曲。
8.重点指导唱好第三句，尤其是带装饰音的这一小节。
9.闭上眼睛静静地聆听录音范唱，心里跟着唱体验音乐的特征与风格。 10.在教师的钢琴伴奏下，有感情地表演《摇篮曲》。 选择《摇篮曲》的词语
1.目的是让学生用选择法来选出适合于该音乐作品的风格与特征的词语。
2.通过复习三位著名作曲家作品的基础上，进行选择，所以在活动时，先听这三首作品，再独立思考进行选择。
3.不要搞标准的答案，凡是属于慢、亲切、轻柔、深情、平稳等均可，反差太大的要给予指出，如雄壮、有力等，当然是不符合的。 音乐知识：4/4拍号 教学基本要求
1.穿插在歌曲《摇篮曲》(舒伯特曲)中进行。
2.第三拍是次强拍，特别要注意。其指挥图式是由里向外打，它的力度次于强拍的由上向下打，但比第二拍与第四拍要强。 3.顺带复习2/4与3/4。
贺绿汀的《摇篮曲》是2/4拍，勃拉姆斯的《摇篮曲》是3/4拍。
4.选择打击乐器为三首不同节拍的《摇篮曲》伴奏，就是带有三种节拍的对比及加深对这一音乐题材特征风格的认识。
5.听辨两种曲调是为了加强对二拍子与三拍子的最基本的单拍子的认识。 教 学 建 议
本课内容拟三课时完成。 第一课时：唱《摇篮曲》;听《只要妈妈露笑脸》。
第二课时：听、唱《摇篮曲》(舒伯特曲)，讲4/4拍号;竖笛训练。
第三课时：听二首《摇篮曲》;开演唱会。 教 材 分 析
1.歌曲《只要妈妈露笑脸》
这是朝鲜歌剧《血海》中的一首选曲。 歌曲的基调明朗，情绪活泼，音调具有朝鲜民族的特点。歌曲可分为两个乐段。第一 乐段的节奏轻快，旋律多同音反复，平稳朴素，但四个乐句的句末落音( ) 第二乐段的音调与前一乐段有着密切联系，但节奏舒展，与之形成对比，各个乐句旋律进行抑扬起伏，此起彼落，抒发了对妈妈深切真挚的感情。当第三乐句(“只要您呀笑一笑”)的旋律上扬达到高潮时，使人感受到一股奔涌而出的浓浓真情;而三连音节奏的运用则让人听到了儿女对妈妈的亲切呼唤。 2.大提琴曲《摇蓝曲》
这首摇篮曲是我国已故作曲家贺绿汀的佳作，和他的另一著名作品《牧童短笛》同时完成于1934年。在欧州著名作曲家亚历山大•齐尔品来我国举办的“征求中国风味钢琴曲”中获得二等奖(《牧童短笛》获一等奖)。
原曲采用三段体结构。第一段通过优美动听、真挚纯朴的曲调，描绘了一位慈母在摇篮边轻轻哼着催眠曲，轻拍着心爱的孩子催其入眠的情景。 中段出现了变化，仿佛风雨骤起，小孩被惊扰而感不安：
风雨渐止，一切又回复平静。平缓起伏的音乐主题再现，这是乐曲的第三段。结尾处音乐转入低音区，婴孩平静地进入梦乡的意境刻画得十分形象而传神。 作者介绍
贺绿汀(1903～1999)作曲家、音乐教育家。湖南邵阳县人。1923年起修习音乐，第二次国内革命战争期间投身于革命，1928年创作的《暴动歌》曾在海陆丰一带流行。1931年入上海国立音乐院学习。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》与《摇篮曲》在齐尔品举办的“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获一等奖和名誉二等奖。此后进入电影界，为进步影片《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等谱写音乐。“八•一三”事件后，参加救亡活动，创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等风格清新的歌曲。1941年去苏区抗日根据地，在新四军鲁迅艺术工作团培养音乐干部。1943年到延安。解放战争期间任教于华北大学，并创作了《森吉德马》、《晚会》等管弦乐小品。解放后，任上海音乐学院院长，主要从事培养人才，并坚持创作，直至1999年去世前，笔耕不辍。半个世纪来，他共创作了3部大合唱、24首合唱、近百首歌曲、6首钢琴曲、十多部电影音乐等，并有不少论著。 3.管弦乐《摇篮曲》 每当人们说到“摇篮曲”，就会想起德国作曲家勃拉姆斯的《摇篮曲》，这是在他的两百余首歌曲中最受欢迎的一首，在古今摇篮曲中颇负盛名。
歌曲采用二段体结构。每个乐段都由两个4小节乐句组成。前乐段曲调比较平稳，柔和恬静;后乐段则在两个乐句句首使用了八度大跳，抒发出母亲谛视着孩子而产生的幸福、激动的心情。
歌曲的伴奏部分自始至终贯串着切分节奏，生动地模仿了摇篮摆动的律动。被改编为管弦乐曲的《摇篮曲》，虽然离开了歌词，但由于运用了丰富多彩的器乐音色，增强了音乐表现力，不仅营造了歌曲所具有的温存、亲切、安详的气氛，还赋予这首曲子更多的色彩变化。
4.歌曲《摇篮曲》
本单元的第一首由汪玲、杨存德作曲的《摇篮曲》，是一首由六个乐句加结尾的一段体歌曲。6/8拍，F宫调式。这首歌曲调优美流畅，婉转动听，六拍子的节奏更增强了动荡摇晃的感觉，在轻柔而稍慢的歌声中，生动地描绘出一幅“我”轻轻摇动摇篮，哄宝宝入睡的幽静画面。
5.歌曲《摇篮曲》
本单元中另一首歌曲《摇篮曲》是奥地利作曲家、“歌曲之王”舒伯特的著名代表作之一。这是他19岁时以克劳蒂乌斯的诗谱写的。歌曲为带再现的两段体结构。每个乐段分为两个乐句，每乐句都是4小节，因此结构十分规整：
第一乐段的两个乐句除句末终止音外，基本相同。旋律以级进为主，节奏平稳而有规律，歌曲充满了温馨、静谧的气氛。第二乐段开始时，出现了一个由附点四分音符构成的附点节奏 “X.X”，突出了“摇”的感觉，加上装饰音的运用，与前面的音乐形成了小小的对比，使歌曲洋溢着母亲对孩子无限温存慈爱的万千柔情。第四乐句是第二乐句的完全重复，使歌曲前后呼应，自始至终处于安详柔美的意境之中。 作为艺术歌曲，除了旋律与歌词外，伴奏也是参与塑造艺术形象的一个不可缺少的手段，是歌曲必不可少的组成部分。歌中伴奏音型“X X X X ”以及和声布局上采用主和弦与属和弦的交替，造成了安详的意境和摇篮摇动的形象，使这首著称于世的摇篮曲更具艺术魅力。
第六课 少年的歌
教 学 目 标
1.少年是人生的花季，他们最富于憧憬、最有朝气、最少保守，但“随着年岁由小变大，他的烦恼也增加了”。本课四首中外少年歌(乐)曲，以不同的情绪反映不同时代少年的不同生活，这就是音乐人文性主题的一种表现。
2.在音乐实践活动中掌握附点八分音符的节奏、音名及变音记号——升记号唱法。 教 学 内 容
聆听《牧羊姑娘》
1.介绍同名歌曲的歌词，以便了解乐曲所描绘的基本情绪。
2.看着教材上的谱例，教师用钢琴奏出其旋律，简单分析该曲调由高向低的下行进行，使音乐显得苍凉而悲伤。
3.欣赏双簧管独奏《牧羊姑娘》全曲。设问：双簧管音色演奏的这一乐曲给你的感受如何?是悲哀的还是欢乐的?
4.对照着《牧羊姑娘》原歌曲的歌词，你想像到穷苦的牧羊少女的凄凉的生活吗?再次聆听本曲。
5.小结：这是旧社会少年的生活缩影的歌。 聆听《小机灵的歌》教学基本要求
1.设问导入：谁看过日本动画中《聪明的一休》?谁能说说一休的聪明伶俐的方方面面?
2.欣赏：《小机灵的歌》
3.复听时要求学生随音乐哼唱。
4.在二次欣赏的基础上，由学生自己编简单的歌词，最后的“小一休”改为X X X。 5.随音乐唱主题后，配上自己编的歌词，在音乐伴奏下表演“唱唱周围的小机灵”。 6.小结：这是机灵少年的歌。
表演《我是少年阿凡提》教学基本要求
1.阿凡提是一个传奇式的人物，你能说出他的英雄事迹吗?
2.这是一首诙谐情调的歌曲，这首歌曲学生接触不多，所以要多让学生听录音范唱感受它的风格特征。
3.在学唱曲调前讲解音名与变音记号——升记号“#”。
(1)要讲解音名是健盘上固定不变的音高名称，而唱名，尤其我们现在教材中的简谱唱名的音高，是不固定的、流动的，通过具体歌曲说明。
(2)通过本歌第一乐句的第3小节 ，从唱的音高中让学生听 与 的比较区别中讲解变音记号的作用。
4.曲调学习可分为三部分，教师的指导重点在第一部分的曲调，即从第1小节到第17小节。而在第一部分中间，主要是头4小节及第13小节到第17小节。因此这9小节可以通过听唱与跟唱法学习，其它部分可在教师指导下学唱;第二部分即从第18小节开始到结束比较有规律，可以组织学生自学、互学进行学唱。
5.歌曲是以第一人称“我”演唱的，所以每一位学生在歌唱时，必需在歌声中体现角色的风度与气质。 6.伴奏的配置：
(1)口风琴双音弹奏有困难的班级，可以用两支口风琴二个声部伴奏，以降低难度。 (2)打击乐的选择要尊重学生的创造性，把学生的方案归纳试奏，通过集体讨论选择一至二个方案伴奏。
7.歌词创作“谁要„„”要充分发挥学生的创造力，拓展他们的思路，这是综合能力的显示。
8.结合歌词创作进行小品设计与排练。各组可以施展集体的智慧创作表演。 表演《小小少年》教学基本要求
1.这首歌通过媒体在少年中流传很广，要唱这首歌曲有两个问题。首先是把握好风格与情绪，因为这首歌反映的是从儿童到青年的过渡阶段少年的多变心理状态。其次技术上的问题，弱拍上的附点八分音符;每句的弱拍起唱。后半部分基本上是平行三度的二声部合唱。 2.因为有一定难度，所以还得从聆听范唱切入，以加强对作品的感受。
3.在学唱曲调中结合进行附点八分音符节奏的学习，在实践中去掌握其节奏时值。 4.学唱曲调分两部分。第一部分是第一乐段的8小节，第二部分是第二乐段的8小节。 (1)第一乐段由两个乐句组成，教师指导学唱第一乐句的4小节，这一乐句的难点是： 这两种节奏。运用上一单元获得的4/4拍指挥图式，用划图式的方法解决节奏难点，如果第一乐句解决得好，第二乐句学生就能自学解决。另外要注意大跳的音准： 。 (2)第二乐段也是要解决好第三乐句，即：
最后第四乐句就能迎刃而解。第二乐段的重点是二声部的谐和有一定难度。如果班上有口风琴吹得较好的同学分别支撑一下，可能会解法得快些，但关键还是要锻炼学生唱一声部听另一声部的能力。 听辨活动
1.这是两条 与 节奏的对比练习。通过对比听辨，加深对这两种附点音符的理解。 2.第二条的附点八分音符均在第二拍弱拍上，唱好有一定难度，教师要加以提示。 音乐知识：附点八音符 教学基本要求
1.从骑马的 的象声词节奏中形象地进行附点八分音符的知识讲解。 2.从连音线的图解中讲解附点八分音符时值 。
3.对附点八分音符的掌握必需从本歌的歌曲实践中体验。
4.附点八分音符的教学与附点四分音符的学习，同样要对附点作用的强化讲解。在唱奏中对带附点的音要强调重些，而附点后面的音可弱化，这样一强一弱，附点就突出了。 5.将 改成 的练习，是为了巩固 的技巧的强化而编制的大量的连续的 加深学生对 节奏的记忆。
教 学 建 议
本课内容拟三课时完成，主要教学内容如下： 第一课时：《我是少年阿凡提》;音乐知识;音名，变音记号;编创小品。 第二课时：《小小少年》;音乐知识;附点八分音符。 第三课时：聆听《牧羊姑娘》、《小机灵的歌》，总复习。 教 材 分 析
1.双簧管独奏曲《牧羊姑娘》
乐曲系根据同名歌曲改编而成。歌曲叙述了旧时一个穷苦的牧羊女的凄凉生活。歌词是这样的：“‘对面山上的姑娘，你为谁放着群羊?泪水湿透了你的衣裳，你为什么这样悲伤?’‘山上这样的荒凉，草儿是这样枯黄，羊儿再没有食粮，主人的鞭儿举起了抽在我身上。’”
乐曲的第一部分，独奏乐器双簧管奏出充满辛酸、哀怨的主题：
双簧管的音色带有忧郁的色彩，这四句曲调又都是由高向低进行，使音乐更显得苍凉而悲伤，令人为牧羊女的不幸而一掬同情之泪。
第二部分音乐是在主题旋律的基础上加以变化和发展的：
这一部分音乐在旋律上略有上扬，节奏也较活泼，音乐的色彩略显明亮。也许是牧羊女对往日曾有过的美好时光的回忆?也许是对未来幸福生活的憧憬?可是这都是瞬间即逝的景象。末尾句下行的旋律使幻想破灭，回到了悲惨的现实——荒山枯草，凉风飒飒。
在双簧管独奏的华彩段之后，悲凉的主题旋律重现，由乐队和双簧管分别演奏前、后半段旋律，将孤独的牧羊姑娘和饥饿的羊儿留在那暮色降临的山坡上。 2.歌曲《小机灵的歌》
这是日本系列动画片《聪明的一休》的主题歌。旋律活泼、开朗、热情，切分节奏和同音反复的使用使歌曲朝气蓬勃，充满了生机。
歌曲引子用“格的格的”象声词配上“ ”的旋律，把动画片人物的机械式步伐动作，形象地表现出来了。
第一乐段是由四个乐句组成的，第
一、第二乐句为平行乐句，第三乐句是第一乐句的变化重复，第四乐句则是第二乐句的变化重复。但每句第3小节中的休止符及切分节奏 给人以 “机灵”之感。
经过4小节同音重复的连接句进入第二乐段。平行(同音重复)和上行的曲调、均称有力的节奏，表现了一休不怕困难、不怕邪恶的性格。尾声是引子的重复，但最后音调提高八度，表达了人们对一休的敬佩和赞美。 3.歌曲《我是少年阿凡提》
这是一首具有浓郁的新疆民歌风格的歌曲，2/4拍，二段体，G七声羽调式。曲调诙谐，欢快，它生动地赞扬了少年阿凡提保护自然生态环境的优良行为。选材颇有新意，是对学生进行环保教育的好题材。歌曲在11小节跳跃的引子后，情绪欢快地进入第一乐段，这乐段共有四个乐句(4小节为一个乐句)，第一乐句的句中出现了下滑音的唱法和临时变化音，即刻把少年阿凡提欢乐风趣的生动形象展现在人们的眼前。第二乐句旋律上扬，唱出了少年阿凡提愉快的心情。第
三、第四乐句分别插入两个乐节的间奏，特别是第四乐句运用了“0 X X”切分节奏和重音记号加强了语气，更加突出地表达了少年阿凡提对破坏自然环境的不良行为的愤恨心情，突出了歌曲的主题。第二乐段以连续密集的节奏音型出现，旋律采用了模进的手法，配以富有民歌特色的衬词“啦啦啦”、“唻唻唻”更鲜明地表现了主人公活泼向上的精神面貌，最后的乐句旋律作了变化重复，曲调宽紧交替，唱出了新一代少年阿凡提自豪、欢乐的心情。
4.歌曲《小小少年》
这是德国故事影片《英俊少年》中的一首插曲。影片描写了从小失去母亲，父亲又遭陷害入狱的少年海因切，在女律师雷娜特的帮助下，以自己的诚实和善良感动了对父亲怀有很
深成见的外公，最后外公和父亲消释前嫌，一家重新团聚的生动故事。影片是随着“小小少年”的歌声开始的。这首歌曲4/4拍，弱起节拍，歌曲为大调式，一段体结构。第
一、二乐句，旋律变化重复，在句尾的变化上作了六度、七度的上下跳进，旋律坚定明朗，情绪愉快，充满孩子的朝气，一下子就把主人公的性格展现在人们的眼前。第
三、第四乐句歌曲以合唱形式出现，平行三度的和声进行，使音乐更为丰满，与前形成了对比，旋律同样是变化重复，曲调舒展而又起伏，在歌中虽然唱出了少年在成长中的烦恼，但此时此刻他仍然表达了充满欢乐、愉快的心情，表现了乐观向上的精神面貌。
第七课 回 声
教 学 目 标
1.回声是发生在山谷中的一种大自然现象，它充满了幻想与乐趣。本课的四首作品正是反映了音乐与自然的这一主题。让我们在音乐的感悟下去探索、去发现大自然的奥秘吧。
2.在音乐实践中掌握力度记号：f、p，并进行情景创作活动。
3.继续学习竖笛吹奏技巧——长音的练习，并进行二声部的吹奏表演。 教 学 内 容
聆听《回声》教学基本要求 1.欣赏《回声》
设问：你听听这支歌讲些什么? 这支歌的歌名叫什么?
2.介绍《回声》是一首无伴奏合唱的世界名曲，从16世纪至今仍是一首经典的合唱曲目。
3.复听《回声》;边听边看教材中的歌词，听了这首歌使你联想起什么? 4.师生议论。
5.我们来做回声的游戏。
(1)介绍方法：刚才这支歌表演是采用一支小型合唱组(几个人)间隔一小节追随一支大型合唱组，形成声音力度强弱的对比，表现出回声的效果。我们也学着做一下，我们全班45人对5人。5人模仿45人发出的声音：“噢” “噢”。 (2)各组自己设计语言，做回声游戏。 6.选一组做得效果最佳的表演。
7.小结：我们自己做了“回声”的实验。 在音乐标记中“f ”代表强，“p ”代表弱，它是意大利文强与弱的第一个字母。 聆听《羊肠小道》教学基本要求
1.音乐导入：听这是什么动物的叫声? 播放《羊肠小道》的引子部分的驴叫。 2.介绍作品名称及组曲《大峡谷组曲》。 3.欣赏乐曲的第一部分。
提示：这一部分你能听出驴叫声及驴子在山谷的羊肠小道上上山下山的走路声。 设问：在这一段音乐中你能想象旅游者骑着毛驴的情景吗?边听讲边编一个小故事，这一段主奏的乐器叫什么名称?
4.谁能讲讲你从音乐中听的故事? 5.欣赏乐曲第二部分。
提示：如果说第一部分主要是描写驴子的，那么这一部分主要描写的是什么?你能想像
吗?
6.师生讨论。
7.复听第一与第二部分。
提示：两部分连起来欣赏故事就较完整了，你能编出来吗? 8.完整欣赏全曲。
9.小结：山谷里的景色真美啊!大自然真美啊! 表演《友谊的回声》教学基本要求
1.刚才我们做了“回声”的游戏，再听一首歌曲——《友谊的回声》。 2.讨论歌曲内容：为什么称“友谊的回声”。 3.学唱曲调：
(1)教师示范曲调。
(2)先学习四行谱：前面8小节大家自学。接下去部分由教师唱。自学的时候一定要用2/4拍指挥图式一边划拍，一边轻轻的唱谱把音高与节奏唱准。
(3)师生接唱四行歌谱：即学生唱前8小节，教师接唱后面的16个小节 师生交换接唱 学生完整唱第一乐段的四行谱。 4.学生自学第二乐段(最后的14小节歌谱)。 5.完整唱全曲。
6.教师要指导学生唱好歌曲的意境，把作品所描绘的景色表现出来，歌唱时脑海中要有画面。
音乐知识：力度记号f、p 教学基本要求
1.力度是音乐情绪的重要手段之一，力度记号是记录力度强度的标记。
2.课文第41页三幅画，从人数的对比上可以看出力度的表现要求越来越高。第一幅图：一人与众人，很显然，若以同样力度起唱，他们的音量对比是p-f。
第二幅图：一人与三人，虽然在力度上可能有些差别，但要表现p-f，必需作些技术上的处理。
第三幅图：一人对一人，那就必需在声音技术上作精心的处理，才能做到f-p的要求的效果。
3.这幅图的力度效果练习，是一个由能自然到人为加工的过程，让学生对力度记号有一个从感性到理性的认识过程。
表演《山谷静悄悄》教学基本要求
1.情景导入：山谷里有声音就会产生回声，没有声音的时候是怎样的呢?山谷里有什么景色呢?
2.聆听范唱第一乐段。
3.师生讨论：山谷有雾，有花，有小白兔，所以没有声音，静悄悄的。 4.再听听有什么声音。——范唱第二乐段， 5.“叮咚叮咚”是什么声音? 6.学唱歌谱。
(1)先唱第一乐段。前4小节和第
7、8小节学生唱，中间第
5、6小节教师接唱。要求划4/4拍指挥图式。
谁能完整唱第一部分的站起来唱!注意八分休止符。
(2)第二乐段各人自学，注意八分休止符、附点四分音符、顿音记号。 (3)讲解渐强、减弱( )记号
(4)完整唱歌谱。注意前奏与问奏，进入要整齐，边唱曲调边划4/4指挥图式，注意各种记号。
7.完整听一遍范唱：你能想像歌中的意境吗? 8.带着你想像的意境，有感情地表演《山谷静悄悄》。
编创与活动：到山谷去旅游
1.把本单元的内容整合起来，加上各种手段(打击乐、自制乐器、人声等)创设旅游情景。
2.形式可以各组，也可以几个人，也可以在教师指导下大家策划创编。 音乐知识：渐强、渐弱
1.渐强、渐弱的标记很形象化，学生一看就懂，不必花太多时间讲理论。 2.结合《山谷静悄悄》穿插进行讲解。重在实践运用。 教 学 建 议
本课内容拟三课时完成。 第一课时：听《回声》;音乐知识：力度记号;唱《友谊的回声》。 第二课时：唱《山谷静悄悄》;音乐知识： 第三课时：听《羊肠小道》;总复习;编创小品“到山谷去旅游”。 教 材 分 析
1.无伴奏合唱《回声》
本曲创作于16世纪，作曲者拉索是尼德兰(在今日的比利时)作曲家。这是一首双四声部男女混声无伴奏合唱曲。作者巧妙地采用轮唱形式，以一小型的合唱组间隔一小节追随大型合唱组，通过力度强弱的对比，生动地表现了回声在空旷、静谧的山谷中时隐时现，时强时弱的回荡，和谐而又富有色彩变化的和声更令人有置身于群山幽谷的感觉。 回 声(无伴奏合唱) [歌词]
回声，美妙的回声!它在哪里?在哪里?哈哈哈哈哈!
它发出笑声，瞧多么有趣!做什么?请你唱一支歌曲，唱给我们听。不能，不能够。为什么? 我不愿意。那为什么?不能告诉你们。那么请你别扰乱!假如你是懒汉，就永远地别作声。再见吧回声，再见吧回声!
记住我们，安静，安静!隐约听见!美妙回声，安静! 2.管弦乐《羊肠小道》
美国亚利桑那州西北部科罗拉多河的大峡谷，长达数百公里，深约千余米，宽达十数公里，是大自然鬼斧神工之杰作，为世界上罕见的奇观异景。大峡谷以其令人心惊的巉岩削壁，五色斑斓的嶙峋怪石，谷底奔腾的汹涌急流日出日落的色彩变幻，吸引着世界各地游客。美国作曲家格罗菲(1892-1972)曾多次赴大峡谷旅游，雄伟壮观、富于诗情画意的景色激发了作曲家的创作欲望和灵感，他怀着敬仰、激动的心情，决定以音乐来表达大峡谷蕴含的变幻无穷的自然之美。此后，他以十年之久的时间，完成了《大峡谷》组曲。本曲是其中的第三乐章，也是组曲中最著名的一个乐章。
乐章开始，整个乐队以响亮的全奏滑音，模仿了驴叫声。接着，独奏小提琴奏出华彩乐段，这里，旅游者主题的音调与驴的叫声巧妙他融会在一起。这是乐曲的引子。
引子之后，乐曲进入主体。第一部分，在打击乐器模仿驴蹄的节奏中，双簧管奏出了一支断断续续的，带有爵士味的诙谐曲调：
音乐形象地描绘了旅游者骑驴悠然行进的神情。忽然，音乐变得急促起来，双簧管与低音单簧管相继奏出全部由三度跳进构成的下行旋律，仿佛驴子步伐踉跄地跑下山去。 当驴子的嘶鸣声重又响起时，在驴蹄声和诙谐的曲调上，圆号奏出了旅游者的主题： 这支气息宽广、富于歌唱性的旋律，气质开朗，具有美国西部音乐风性，表达了旅游者在大自然怀抱中舒畅的心情和对大自然的神奇景观的衷心赞叹。
这一主题在不同乐器、不同背景上反复三次，然后气氛变得热烈起来，前面出现过的各种音乐素材通过乐队全奏进行展开。在一声驴子的长呜中，音乐突然停顿。乐曲进入中间段落，给人们带来梦幻般的宁静。钢片琴奏出清泉般的音响，使人疑为仙乐飘飘。随后是再现段落，弦乐的明快拨奏迎来了管弦乐队全奏的高潮，有如游客驱驴在山路上疾跑，乐曲在乐
队奏出的响亮的驴叫声中结束。 3.歌曲《友谊的回声》
这首歌曲以回声作比喻，表达了对友谊的赞美、珍惜和追求。歌曲分为两个部分，第一部分是一个由三个乐句组或的乐段。第一乐句由低音区开始，旋律层层上升又缓缓落下，仿佛是视线随着景物而在移动，音乐富有动感。第二乐句是第一乐句的变化，采用了切分节奏，通过由低向高的旋律进行，发出了越来越热情的呼喊，第三乐句揭示了歌曲的主题，表现了孩子们不仅是在向大自然发出呼唤，更是对友谊的炽热的追求。第二段落音乐转为平稳，表现了对友谊的赞美。
4.歌曲《山谷静悄悄》
是一首描绘大自然美丽景色的艺术歌曲，为一段体结构的分节歌。歌曲一开始用“XO XO X -|”的节奏、很弱的音量，把我们带到了宁静的山谷之中，然后节奏紧缩并运用了切分节奏，描绘了充满生机的美丽山谷，使人有如身临其境之感。前三段歌词分别描写了山间的景物，富有动感，从“烟雾”“花”直至“溪流”“野兔”动感不断增强。在4小节间奏之后，“地质队叔叔”的出现，打破了原先的静谧安详，使山谷顿时热闹起来，锤子击石的叮咚声和溪水声交织成一支美妙的乐曲在山谷中回荡。四段歌词虽都配同样的旋律(第四段的旋律稍作变化)，但由于歌词在形象、意境上有丰富细腻的变化和发展，歌曲很能使人们对山谷中的美丽景色产生想像
第八课 童 心
教 学 目 标
1.童心与童趣是连在一起的，他带给我们无限的欢乐，我们要珍惜这有限而宝贵的“小孩世界”，使其如春天一样充满生机。让我们尽情地歌唱这充满朝气、欢乐的时刻。 2.用现代舞为歌曲即兴伴舞，用打击乐为歌曲伴奏，渲染这充满诗意的童心世界。 教 学 内 容
聆听《山童》教学基本要求
1.合唱曲《山童》是近年来创作作品中较优秀的作品之一，音调民族风格浓郁，歌词充满童趣，形象生动，内容带陈述性，层层深入，很受听众喜欢。
2.这首合唱曲较长，有条件的学校在欣赏时最好能把谱输入电脑，上课时随录音放映，学生看着歌谱能了解内容，欣赏才能有效果。至少把歌谱能抄出来供学生了解。
3.有时间最好能欣赏两次：第一次了解一下表现的内容，第二次从音乐中领悟山童在山间的活动，从而获得主题——童年多美好的意境。 聆听《真善美的小世界》教学基本要求
1.介绍迪斯尼乐园的背景。如有录像片、VCD音像资料插放，学生更为欢迎。 2.欣赏全歌：边听边划 2/4 拍指挥图式。
设问：你能听清楚歌词的内容吗?你能区分歌曲的段落吗?为什么? 3.师生讨论。 4.复听全歌。
要求：选择两件打击乐器，当你听到音乐转入第二乐段时，换一件打击乐器伴奏。5.再欣赏全歌。
6.小结：童心在小世界里尽情地抒发吧! 表演《荡秋千》教学基本要求
1.荡秋千既是一项体育运动也是一项很有乐趣的休闲活动，儿童特别爱玩。贵州的仡佬族儿歌中的玩荡秋千是多么有趣! 2.听范唱，唱一遍歌，唱一遍曲。
设问你能听出这里有几句是重复的乐句。
3.学唱第一乐段曲调。在教师指导下学生自学。 4.学唱第二乐段曲调。学生自学。 5.用稍快的速度流畅地唱全曲。
6.欢快地表现儿童们在荡秋千时高兴玩耍的情景，有感情地表演《荡秋千》。 表演《小孩世界》教学基本要求
1.这是一首富有童趣想像的歌曲。内容似乎有些异想天开，但是这就是儿童的丰富的想像力。
2.歌曲的识谱可在教师指导下学生自己读谱解决。学唱曲调还是分两个乐段分别学唱为宜。
3.第一乐段的识谱教学有这样难点：
(1)附点节奏，这首歌的附点节奏很多，很重要，它能形象地表现儿童欢快的性格。 (2)第四乐句的四级分解和弦的音准，要进行指导唱准。
(3) 2/4 拍的节拍感，要求学生一定要划指挥图式，突出强弱，唱好节拍感。
4.第二乐段识谱的难点是二声部的和谐。前二句是和声式的，后二句是复调式的。所以难度不小，从班级实际出发，可以适当降低难度，作些改变。 5.如果第二乐段能唱好，结束句就容易唱好。
6.完整唱全曲时要唱出两个乐段的情绪上的对比，尤其第二乐段的开始两句，节奏拉宽要唱得舒展、赞美，与前后形成鲜明对照。
7.歌曲的处理要突出欢快自豪的情绪，速度稍快。 教 学 建 议
本课内容拟用三课时完成。 第一课时：《荡秋千》、《山童》。 第二课时：《小孩世界》。 第三课时：《真善美的小世界》;总复习。 教 材 分 析
1.合唱曲《山童》
这是一首汲取我国西南地区民歌音调因素而创作的儿童合唱曲。 歌曲可分为三个段落。
第一段旋律跳荡，节奏活泼，表现了孩子快乐舒畅的心情和对美好景物的热情赞美，同时又以多种多样的衬词，惟妙惟肖、有声有色地模仿了羊儿的踢踏鸣叫，河水的流淌喧哗，鞭儿的挥动作响，呈现出一幅诙谐、生动的有声图画。这个段落的后半部分撷取前面旋律进行中由“mi”与“si”构成的纯五度音程，运用重复、模进的手法加以展开，最后乐句由低而高连续上行，喻示了由静到动，由暗到明的山间黎明的景象。 紧接着一个节奏舒缓、起过渡作用的乐段把歌曲引入第二个段落，这个段落的节奏平稳、音调起伏，同主音大小调频频交替，营造了优美恬静却又充满生气的、如梦如画的意境。 随后，一个由同音反复构成的节奏性间奏打破了山间的宁静安谧，随着太阳冉冉升起，万物苏醒，山林变得热闹起来，这就是歌曲的尾声。调性转为原调，速度增快，词曲的材料均分别取自前面两个段落。最后再现了过渡性乐段并作了扩展，连续地用二分音符长音一字一音地唱出歌曲的主题——“童年多美好”。 2.歌曲《真善美的小世界》
第五篇：人音版第11册全册音乐教案 文档
第一课
同一首歌
【教材】人音版第11册
【单元内容】演唱《同一首歌》欣赏《我的祖国》、《大中国》并了解秧歌知识和合唱知识
【单元目标】
一、通过演唱和欣赏活动，能够感受和表现热爱祖国、热爱家乡的思想感情。使学生喜爱不同形式的歌唱祖国、歌颂友谊的歌曲。
二、聆听欣赏曲《我的祖国》和《大中国》，能够演唱歌曲的主题;辨别并说出歌曲中速度和力度的变化，感受这种变化与表现歌曲情感的关系;能够辨别这两首歌曲的不同风格。
三、能够演唱歌曲《同一首歌》，能根据感情需要同抒情的、连贯的声音或热情激动的声音进行演唱，表现歌曲的感情，并创造性地设计歌曲的演唱形式，尝试用二声部演唱此曲。
四、学习秧歌知识，创造性地为歌曲《大中国》编配秧歌舞的动作。
五、学习有关合唱知识，知道合唱的声部及各声部位置。
【单元教学重难点】
1、 能用和谐、统一的声音有感情的演唱二声部歌曲。
2、 能过认真聆听欣赏曲目，并且深入了解歌曲的内容、情绪，演唱形式和风格。
3、 能够演、编歌曲《大中国》
4、通过实践了解有关合唱的知识
【教学时间分配】：三课时
一课时教案
【教学目标】：
知识目标：能够完整准确地演唱《同一首歌》
情感目标：用抒情的、连贯的声音或热情激动的声音表现歌曲的感情。 能力目标：并创造性地设计歌曲的演唱形式，尝试用二声部演唱此曲。 教学重点：感受体会歌词意境，有感情地演唱歌曲。 教学难点：二声部的学习和合唱练习。
【教学过程】
一、发声练习
二、导课：观看在吉林市举办的《同一首歌》演出录像片段，激发学生的学习兴趣。
三、学习歌曲
1、听音乐，学生随音乐轻声演唱歌曲。
2、老师重点指导学生演唱B乐段。
3、学生完整地演唱歌曲。
4、讨论歌曲分成几段。如何进行歌曲处理?例如：哪些地方要唱得亲切抒情?哪些地方要唱得热情激动?
5、在准确演唱歌曲的基础上学习第二声部旋律并演唱曲谱。
6、尝试练习两个声部配合
四、设计演唱形式：
1、以讨论的方式试着自己设计各种演唱形式
2、不同形式有感情地表演《同一首歌》。
五、教师小结
二课时教案
教学目标：
通过音乐与文学作品的交织，感受志愿军对祖国深切的思念和爱。 教学重点：聆听《我的祖国》了解音乐创作背景，感受歌曲情绪。 教学难点：通过比较了解歌曲情绪、力度、速度的变化
一、课前发声练习
二、复习《同一首歌》
三、新授：聆听《我的祖国》
1、导入：同学们，你们看过《上甘岭》这部影片吗?这部影片描写了中国志愿军在朝鲜战场著名的上甘岭战斗中，发扬革命主义精神，英勇战胜敌人的故事。在影片中战士们忍受饥饿、克服困难，坚守在坑道里，他们十分怀念祖国、思念家乡时演唱了这首歌曲。
2、初听歌曲，感受歌曲旋律，小声哼唱歌词。
3、介绍作曲家刘炽，复听音乐。
4、比较两个乐段的情绪有什么不同，比较三段歌词有什么变化?学生讨论
四、作业：搜集歌唱祖国题材的歌曲
三课时教案
教学目标：
了解秧歌的表现形式以及简单的合唱声部知识,加深学生的爱国主义情感，更加热爱自己的祖国.教学重点：了解秧歌的表现形式以及合唱的声部知识
教学难点：能够积极主动地参与到秧歌的表演中，更深刻地体会《大中国》赞颂祖国的主题
一、组织教学
二、新授
(一)秧歌学习
1、导入：
什么是“秧歌”?包括哪些种类?
2教师跟着音乐《大中国》，即兴表演一段秧歌舞。
3全班跟着音乐学习几个简单步伐，进行秧歌表演。 4小组合作排练。
5、小组进行展示、评价。
(二)合唱知识学习
教师讲解合唱各声部的位置，以及相关知识
(三)搜集或演唱歌唱祖国题材的歌曲
三、教师小结。
第二课 草原牧歌
教学目标：
一、知道蒙古族是祖国大家庭的重要成员，乐于主动了解蒙古族文化，喜欢蒙古族音乐。
二、能够根据《银杯》及《小黄鹂鸟》的情感演唱歌曲，并能背唱《银杯》;能用独唱的形式演唱《银杯》，能用二部合唱的形式演唱《小黄鹂鸟》。
三、聆听《美丽的草原我的家》、《天堂》及《万马奔腾》，感受体验蒙古族歌曲的风格;能够辨别马头琴的音色。
四、学习并感受五声调式音阶，尝试用五声音阶进行旋律创作。 教学重、难点：
1、继续训练用和谐自然的声音演唱二声部歌曲。
2、学习五声调式，并进行创作。
教学时间：四课时 教学过程：
第一课时
一、创设情景导入：
我们平时过节都是怎么过的呀?
二、学习歌曲《银杯》
1、歌曲简介：它是流传在鄂尔多斯草原的一首短调民歌。每当节日集会、招待宾客的时候，主人家便会在饮宴的过程中载歌载舞地高唱宴歌，以示对宾客的盛情。通常，宴歌的歌词多为珍重友谊、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。
2、聆听《银杯》，让学生初步感受歌曲旋律。
3、请学生跟着录音视唱歌谱。
4、老师伴奏，带着学生演唱歌谱。
5、完整的演唱歌谱。
6、自由朗读歌词。
7、把歌词带进歌谱中试着演唱。
8、老师随机纠错，指导。
9、完整演唱。
三、进行音乐知识拓展活动
1、让学生自由学习蒙古族的问候语及动作。
2、创设情境，随音乐进行蒙古族关节的情景，让学生充分体会气氛。
四、演唱《银杯》，结束新课。
第二课时
一、 复习《银杯》
二、对比欣赏《美丽的草原我的家》和《天堂》。
1、聆听《美丽的草原我的家》，要求感受其情绪、风格。
2、学生讨论、交流，并提出在音色上与我们平时听到的女声演唱的不同之处。
3、对比聆听《天堂》，请学生思考，与上一首歌曲在风格、情绪上有什么不一样的地方。
4、指名回答，并让学生跟着音乐的第
一、二乐句划旋律线再次感受。
5、再次完整聆听音乐。
三、边播放录音，边完成作业。
第三课时
一、开课：
1、复习蒙古族的问候语及形式。
2、谈话：我们前节课学习了蒙古长调民歌——《银杯》，那么长调与短调有什么区别呢?(请学生复习长调与短调的含义，找出不同支出)，今天我们再来学习一首蒙古歌曲《小黄鹂鸟》，看看它到底属于哪一种类型。
二、学习歌曲《小黄鹂鸟》
1、老师范唱、初步聆听，学生感受旋律并判断它属于长调还是短调。
2、简单介绍歌曲。
3、让学生跟着录音，视唱歌谱。
4、老师伴奏，学生演唱歌谱。
5、自由朗读歌词。
6、师生共同交流、讨论如何读歌词才好听。
7、把歌词带进歌谱里，试着演唱。
8、随机纠错。
9、完整演唱。
三、音乐活动
1、找出《银杯》与《小黄鹂鸟》共同采用的音符。
2、即兴创作旋律。
五、老师小结。
第四课时
一、观看蒙古舞蹈录象——筷子舞
二、简介：
筷子舞是流行在内蒙古自治区伊克昭盟的一种民族舞蹈。这种舞蹈多在喜庆的节日里由男艺人做单人表演。表演时，演员右手拿一把筷子，用半蹲的姿势边唱边跳舞。舞动时，用筷子敲击手掌、肩部、腰部、腿部，有时还旋转着敲击地面。通常，舞蹈的节奏会由慢到快。总之，这种舞蹈具有节奏性强、情绪热烈欢快的特点。
三、跟着音乐，学动作。
四、随音乐舞蹈。
五、分组展示。
六、小结。
第三课 多彩的美洲
教学目标：
一、乐于以积极的态度体验美洲、拉丁美洲音乐的民族风格，喜爱美洲、拉丁美洲的民族音乐。
二、能够演唱歌曲《拉库卡拉查》和《红河谷》，能表现两首歌曲的不同情绪，并能背唱其中的一首歌。
三、聆听《平原，我的心》和《化装舞会》，能够领会拉丁美洲音乐的鲜明民族风格和它们的节奏特点。
四、结合歌唱、欣赏活动，参与敲打节奏等创造性活动。
教学重、难点：
1、歌曲《拉库卡拉查》后半拍开始的节奏特点是这首歌的重点和难点。
2、让学生领会、体验国标舞蹈的风格。
3、用和谐、统一的声音演唱二声部歌曲《红河谷》。
教学时间：四课时
教学过程：
第一课时
一、 竞猜游戏开课：
同学们，在上课之前啊我要给大家猜个谜语，打一个国家的名字，给四个提示：
1、它是美洲的一个国家;
2、它位于伽勒比海岸边;
3、他们国家最著名的舞蹈是“草帽舞”;
4、著名的“玛雅”文化就是他们的印第安人发明的。(墨西哥)
二、 导入：那么下面就跟着一段桑巴舞的音乐，让我们尽情的舞蹈吧。(放《拉库卡拉查》录音)
三、 学习歌曲
1、聆听录音，让学生感受旋律，思考“拉库卡拉查”是什么意思?
2、老师简介歌曲，并解释“拉库卡拉查”的含义。
3、再次聆听录音，感受歌谱旋律。
4、跟着伴奏演唱歌谱。
5、有感情朗读歌词。
6、学习歌曲。
7、纠错。
8、有感情完整的演唱歌曲。
四、 让学生创编自己的“拉库卡拉查“。
第二课时
一、复习歌曲〈〈拉库卡拉查〉〉。
二、欣赏乐曲〈〈化装舞会〉〉
1、让学生说说自己心目当中的化装舞会是什么样子的。
2、初步聆听乐曲，说感受。
3、再次分部分聆听。
4、举行化装舞会
(1)化装晚会将各自扮演哪些角色?学生开始分组讨论，确定自己的角色，故事情节。有的说要扮演童话故事的人物，有的说要扮演语文书中的故事，有的说要扮演动画片中动物，有的说自己创编角色。说着说着有的学生手舞足蹈，恨不得马上表演，真让人羡慕啊! (2)、怎样打扮自己呢?用什么材料更能突出角色?有的学生用皱纹纸做衣服，把自己变成美人鱼，有的学生用塑料袋披在身上，把自己装扮成天使，有的做头饰，有的做面具，各组分工合作制作，充分体现了合作精神，看到孩子们奇思妙想，真让人高兴呀!
(3)、纷纷上台表演。孩子们穿上各种表演的服装，带上面具或头饰，扮演成各种角色，然后开始表演，你看那有的表演憨态可鞠，有的表演绘声绘色，有的组分配非常合理，行动统一，有表演，有拿道具，欢声、笑声在教室里回荡，真让人感慨啊!
三、结束新课
第三课时
一、导入：在上课之前请同学们来聆听一首歌曲，如果听过的同学可以举手告诉老师，如果会唱的同学可以跟着一起演唱。
二、学习歌曲《红河谷》
1、教师用爵士乐的风格演绎全曲，伴随竖笛吹奏激趣
2、复听范唱，让学对歌曲有完整印象
3、先用mu哼唱全曲
4、朗读歌词
5、把歌词带入乐谱
6、纠错
7、有感情演唱
8、视唱两声部乐谱――强调歌曲弱起处整齐的进入――引导学生解决呼吸、句法及音色问题
三、简单跟着录音学唱英文歌词。
四、老师小结
第四课时
一、复习歌曲《红河谷》
二、欣赏乐曲《平原，我的心》
1、初听
2、讲解歌曲的一些历史，并引导学生去感受歌曲。
3、复听。
4、可以根据歌曲的舞蹈特即兴表演。
三、进行音乐练习。
第四课 芬芳茉莉
2008年09月06日 星期六 22:42
第四课 芬芳茉莉
教学目标:
1、接触多首以“茉莉花”为题的音乐作品，能够从中认识到以“茉莉花”为代表的中国民歌是世界音乐宝库中一颗璀璨的明珠，乐于进一步收集并了解影响民歌变异的多种因素。
2、能够用柔美的声音、细腻的情感来演唱根据《茉莉花》改编的合唱，并能够背唱一段歌词。
3、欣赏《图兰朵特》中的《东边升起月亮》、三首我国不同地区的《茉莉花》及合唱，能够听辨并能用语言文字表述出他们在情感、风格上的差异。
4、能用不同表演形式表现自己最喜欢的一首《茉莉花》，每个学生都在其中承担任务。
教学重、难点：
1、让学生用欣赏茉莉花清新、小巧的心情演唱歌曲。
2、聆听不同地区的《茉莉花》，享受不同风格带来不同的感受。
教学时间：三课时
教学过程：
第一课时
一、 开课
1、播放《东边升起月亮》，让学生听辨和我国哪首民歌相似?(茉莉花)
2、简介它是歌剧《图兰朵特》中的《东边升起月亮》，我们在下一节课将会欣赏到。
3、让学生说说他们对我国民歌代表《茉莉花》的认识、了解。
4、导入新课：下面我们就一起来学习这首大家都非常熟悉的江苏民歌《茉莉花》。
二、学习新课
1、初步聆听，请学生边听边想，这首《茉莉花》的曲调可以用什么戏曲的动作来表示并说说为什么?
2、老师简介小调的相关知识。
3、请学生再次聆听歌曲，发现歌曲中哪些地方的演唱和我们平常的演唱不一样。
4、请学生跟着老师的伴奏学唱歌谱
5、学生自己演唱歌谱。
6跟着奔走把歌词朗读一遍，并想想怎样才能把茉莉花的香、小读出来。
7、把歌词带到旋律当中试着演唱。
8、老师指导、纠错，尤其是演唱这种江南小调的咬字方面要强调。
9、学生自由讨论、发表意见，如何在歌曲中把茉莉花的清新、秀丽、小巧的风格演唱出来。
10、分小组讨论并示范，随机进行评价。
11、完整的演唱。
三、随着《茉莉花》的音乐，结束新课。
第二课时
一、 复习歌曲《茉莉花》。
二、欣赏《东边升起月亮》
1、初步介绍歌剧《图兰朵特》的创作故事背景、作曲家等等有关资料。
2、初听，让学生寻找歌曲中哪些地方和《茉莉花》一样，听到了请举手示意。
3、请学生跟着老师的伴奏，试着哼唱歌谱。
4、学唱歌曲。
三、老师小结。
第三课时
一、 聆听三首不同地区的《茉莉花》，感受不同的风格
1、阅读音乐练习。
2、聆听三个不同地区的民歌《茉莉花》。
3、自由讨论不同的感受。
4、完成音乐练习。
二、聆听儿童合唱版的《茉莉花》，与民歌相比有什么不同。
三、演唱《茉莉花》，结束新课。 第五课 神奇的童话
2008年09月06日 星期六 22:44
第五课 神奇的童话
教学目标:
1、喜欢以音乐方式所描述的童话——《洛列莱》、《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》。乐于主动了解其创作过程、文化背景及表现形式。知道法国作曲家迪卡斯。
2、能以叙述的口吻、平静的呼吸、有表情地齐唱或独唱《洛列莱》。能运用不完全小节的知识划分乐句，标记换气记号。
3、聆听《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》。能听辨《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》的主题及主奏乐器的音色与在音乐中的表情作用。
4、能依据《三个小和尚》的故事，集体创编表演，每个学生都能在活动中承担任务。
教学重、难点：
1、用正确的发音方法和略带忧伤的心情演唱歌曲。
2、聆听乐曲，能听辨主题音乐及音色。
3、创编音乐短剧。
教学时间：四课时
教学过程：
第一课时
一、 谈话导入：
1、学生自由说说自己所喜欢的古希腊神话人物。
2、导入新课。
二、教授新课
1、播放歌曲《洛列莱》，学生初听，感受歌曲带给大家安静、略带忧伤的情绪。
2、简介歌曲的背景资料：
在古希腊神话中，有一个动人的传说：音乐之神阿波罗的儿子奥尔菲斯，他美丽的歌声能使猛兽俯首、顽石让路。一次，他率船在蓬托斯海航行，遇上两座浮动的岩礁。多少年来，这岩礁上的女妖用迷人的歌声诱惑来往船只上的船员，使他们不由自主地寻声而去，结果船撞在岩礁上粉身碎骨，人也随船葬身海底。奥尔菲斯知道这个危险，当歌声刚一传来，他便用棉球堵住了船员们的耳朵，又把自己的身子让人们捆绑在桅杆上，使之无法寻声而去。奥尔菲斯弹着里拉琴，高声歌唱，终于带船队闯过了险境。
3、让学生跟着音乐默唱歌谱。
4、跟老师的伴奏轻声哼唱歌谱。
5、自己按节奏朗读歌词
6、跟着音乐轻声哼唱歌曲第一段。
7、老师指导
8、完整地演唱歌曲第一段
9、自学歌曲的第
二、三段。
10、师生讨论歌曲的演唱情绪。
11、完整演唱歌曲。
三、音乐活动
四、老师小结。
第二课时
一、 复习歌曲《洛列莱》
二、欣赏《魔法师的弟子》
1、简介乐曲背景资料
2、初听音乐，让学生对乐曲有大概的认识。
3、分部分欣赏：
(1)第一部分，让学生跟着音乐想像魔法师施法的情景。
(2)第二部分，学生演唱弟子命令扫把拎水的主题音乐。
(3)第三部分，听出是用了哪些乐器演奏的。
4、让学生讲讲听后的感想。
三、老师小结。
第三课时
一、 欣赏《黄鹤的故事》
1、初听，想像讲了一个有关黄鹤的什么故事。
2、老师简介乐曲背景资料
3、学生自己自由交流听后感受
二、学习交响诗的知识：
1、讲解交响诗的含义：
按照文字、绘画、历史故事和民间传说等构思创作的一种大型管弦乐曲。她是标题音乐的主要体裁之一。通常采用含有套曲因素的奏鸣曲式、变奏曲式等单乐章曲式。结构较自由。文学性的交响诗也称为音诗;以童话故事为题材的交响诗有时称为交响童话。
2、结合《黄鹤的故事》进一步解释交响诗。
三、老师小结。
第四课时
一、 观看《三个和尚》的动画片，让学生说说你对这三个和尚的评论
二、集体创编《三个小和尚》音乐剧所需要的节奏
1、挑水的节奏
2、抬水的节奏
3、没水吃的节奏
4、念经的节奏
三、自由搭配，把以上的节奏组合在一起，为《三个小和尚》创编音乐剧
四、分组展示、评价
第六课 劳动的歌
教学目标：
1、能够对我国劳动号子和劳动歌曲感兴趣，喜欢演唱、聆听教材中的号子和劳动歌曲。
2、演唱《军民大生产》和《翁嘿呀》两首民歌，能背唱其中一首。演唱时声音要富有弹性，能够表现出歌曲的劳动节奏特点及乐观情绪。
3、通过学习演唱《军民大生产》、《翁嘿呀》和聆听《连连夯》、《船工号子》，体验号子和劳动歌曲的风格与特点。
4、知道劳动号子的音乐特点，初步了解劳动号子和创作劳动歌曲的关系。积极参与劳动号子的创编活动。
教学重、难点：
1、激发学生对劳动号子及劳动歌曲的兴趣。
2、学习、体验、表现劳动歌曲中的节奏特点及乐观情绪。 教学时间：四课时 教学过程：
第一课时
一、开门见山的导入，聆听《军民大生产》，感受与我们平常学习的歌曲有什么不同。
二、学习新课
1、揭题，简单介绍歌曲的创作背景：
歌曲创作于1945年，当时在陕甘宁边区广泛流传。表现了当年陕甘宁边区军民，响应党中央开展大生产运动的号召，踊跃投入开荒生产的热烈情景。
2、再次聆听歌曲，找找歌曲最有特点的地方是哪里?(歌曲的衬词)
3、跟着音乐，自己想像劳动的形式，一起投入到热火朝天的“劳动场面”中。
4、学生带着劳动时积极的情绪，一起来朗读歌曲中的衬词，为后面学习歌曲做铺垫。
5、歌曲第一段歌词，跟着节奏朗读。
6、指导朗读的情绪。
7、学习歌谱。
8、把歌词带入歌谱中学唱。
9、自学歌曲的二——五段。
10、检查学习情况。
三、音乐活动——根据平时的劳动场面创编歌词。
1、自由讨论，平时什么劳动场面最让你印象深刻。
2、分小组创编，要求带上动作。
3、分组展示，评价。
四、小结
第二课时
一、复习歌曲《军民大生产》
二、欣赏获取《连连夯》
1、老师简介歌曲：它是一首在打夯时唱的劳动歌曲，属于打夯号子类。多为一领众和形式。领唱者往往就是集体劳动的指挥者。《连连夯》就是连续不停打夯时所唱的号夯。词多即兴编唱，有时也引用某些戏曲唱词，唱词内容除与劳动相关外，也唱古今中外、天文地理之类的内容。
2、初步聆听，感受歌曲旋律。
3、让学生讲讲听后的感受。
4、请学生跟着音乐，有节奏的做打夯的动作。
5、说说体验的心情。
三、小结。
第三课时
一、开课
1、播放《大长今》的歌曲，让学生边唱边想，朝鲜歌曲在节奏和歌曲风格上和我们的有什么不同，有什么特点。
2、学生自由发表意见。
3、师生共同总结出朝鲜歌曲的节奏多为附点节奏。
二、学习歌曲
1、初步聆听歌曲《翁嘿呀》，感受哪些地方表现出有吃歌曲的节奏特点。
2、按节奏，自由朗读第一段歌词。
3、跟着老师的伴奏演唱歌谱。
4、把歌词带入歌谱中试唱。
5、老师指导、纠正。
6、完整、有感情地演唱。
7、自学第二段歌曲。
8、自己用第一段的学习方法来指导第二段的演唱情绪。
9、把歌曲完整的演唱一遍。
三、音乐活动——在有“翁嘿呀”的地方加上节奏。
四、小结。
第四课时
一、复习歌曲《翁嘿呀》
二、欣赏歌曲《船工号子》
1、老师简介歌曲的创作背景：
它是影片《旋涡里的歌》的一首插曲。歌曲吸取了四川民歌《川江船夫号子》的音乐素材和结构特点创作而成，是一首很有特色的、表现船工劳动的男声独唱曲。
2、初步聆听歌曲，感受旋律。
3、学生交流歌曲带给大家振奋人心的感受。
4、跟着音乐，带上拉纤的动作来感受。
5、试着哼唱歌曲。
三、小结。
课题：草原牧歌 (网上找到的大家参考参考) 总课时数：第1节 教学内容：
1、读谱知识：切分音;反复记号D.S.
2、综合训练：
(一)节奏练习
3、歌曲：《银杯》曲谱 教学目标：
1、学习和掌握切分节奏。
2、认识和运用反复记号D.S.。
教学重点：学习和掌握切分节奏。认识和运用反复记号D.S.。 教学难点：学习和掌握切分节奏。 教学手段：录音机、磁带。 教学过程：
一、发声练习：(综合训练一)
1、请同学们唱一唱综合训练一的旋律。
2、想一想：你觉得这两条旋律哪最难唱?(导出切分节奏) 师：这部分就是我们今天要学习的切分节奏。
二、读谱知识：切分音。
1、教师出示以前学过的比较简单的切分节奏，请同学拍手读出节奏。
2、出示切分音图式。
教师讲解：请同学将书上的几种节奏拍手读出来。(得出切分节奏的时值)。
3、请同学两人一组反复拍拍，看谁拍的准确。
4、将刚才演唱的两条旋律再唱一唱，请同学边唱边按书上要求的节奏打出拍子。
三、歌曲《银杯》曲谱。读谱知识。
1、教师范唱歌曲。请同学们说说有什么感受?这首歌曲有什么特点?
2、听录音范唱，请同学跟着哼一哼。(注意：不要哼歌词，鼓励学生主要要哼曲谱)。
3、请同学将今天所学过的切分节奏找出来，并依次唱一唱。
4、再次听教师范唱，请同学说出教师演唱的顺序。
师：我为什么要按照这种顺序来演唱呢?因为歌曲中出现了我们今天要学习的反复记号D.S.
5、教师讲解反复记号：注意：D.S.必须与 结合起来使用。 请同学讲一讲书中的反复记号如何应用。 教师出示几个反复记号，请同学说说怎样应用。
6、跟教师唱唱曲谱。注意：切分节奏处的唱法。 课题：草原牧歌
总课时数：第2节 教学内容：
1、综合训练：
(二)
2、歌曲《小黄鹂鸟》学唱;歌曲处理
3、欣赏：美丽的草原我的家 天堂 教学目标：
1、要求学生用优美、亲切的歌声表达热爱家乡的真挚感情。
2、欣赏筝独奏曲，继续培养学生通过对旋律等音乐语言的分析来感受和理解音乐内容的初步能力，加深对民族音乐的兴趣和爱好。 教学重点：歌曲《小黄鹂鸟》学唱
教学难点：用优美、亲切的歌声表达热爱家乡的真挚感情。 教学手段：录音机、磁带 教学过程：
一、发声练习：
同前节，注意切分节奏处唱法。
二、检查复习：
1、教师出示几种反复记号，请同学说说怎样演唱。
2、请同学说说以前都学过哪几种切分节奏。并拍一拍。(综合训练二) 再请同学将上节课刚学过的切分节奏写出来，并拍一拍。
3、请同学跟琴唱歌谱。
三、学唱歌曲：
1、有节奏朗读歌词，注意情绪。
2、教师范唱，请同学跟着哼一哼，注意切分节奏处的演唱一定要准确。 将切分节奏处找出，依次练唱。
3、跟琴练唱歌词。
4、处理：
讨论：演唱这首歌曲，应该用什么样的音色?速度?情绪? 练唱。
(注意引导学生用自然优美的音色，连贯流畅的气息，唱出水乡的孩子对家乡、对生活的热爱之情。尤其要注意一字多音处要唱的连贯)。
5、有感情的演唱歌曲可以表演。
四、欣赏：天堂 美丽的草原我的家
1、初听，请同学们说说听了之后有什么感觉?
2、分三部分细听，请同学们按照听听想想来听三部分的速度、旋律、分别是怎样表达的。(完成听听想想)
3、请同学听乐曲的第二部分，听到“fa”时举手表示，并说说这里出现fa后，乐曲发生了什么变化。
4、复听全曲，请同学跟着音乐表现出渔夫一天的工作。
五、教师小结：我国的民族音乐非常有特点，是有着悠久历史发展的。今后我们会学习更多的民族乐。
【人音版第三册音乐教案】相关文章：
人音版第六册音乐教案02-12
人音版第二册第五课《跳起舞》教案设计04-29
人教版第三册美术 5-8课教案反思04-09
人音版音乐下册教案08-23
人音版音乐四年级教案05-02
七年级音乐教案人音版05-02
四年级音乐教案人音版04-24
人音版五年级音乐教案02-13
人音版四年级音乐教案02-13
人音版六年级音乐教案02-13