诗歌鉴赏再别康桥

第一篇：诗歌鉴赏再别康桥

再别康桥

再别康桥教案

再别康桥

徐志摩

轻轻的我走了，正如我轻轻的来;

我轻轻的招手，作别西天的云彩。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘，

波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇;

在康河的柔波里，我甘心做一条水草!

那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上的虹;

揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。

但我不能放歌,悄悄是别离的笙箫;

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!

悄悄的我走了，正如我悄悄的来;

我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

【学习目标】

1、整体朗读再别康桥

2、感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

3、学会再别康桥的修辞手法

【教学重点】

1、朗读诗歌

2、掌握诗歌的修辞手法

3、《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。

【教学方法】

诵读吟咏法，欣赏法，讲解法。

(一)导入

(投影徐志摩照片)屏幕上是一位极富才情的诗人，他面容清瘦，气质优雅，多情的眼略带些梦幻，在这文弱的外表下，隐藏的是一颗善感而细腻的心。你们知道他是谁吗?(徐志摩)对，他就是被林语堂先生称作“情才”是“奇才”的新月派代表诗人徐志摩。朱自清曾说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。

自古文人相轻，可同样在文学上造诣极深的朱自清，何以如此地赞叹徐志摩?徐志摩诗的魅力究竟何在?今天，我们就一同走近这位诗人，走进他的代《再别康桥》，领略徐志摩笔下的魅力。

走进徐志摩

1、徐志摩简介

徐志摩(1896—1931)，笔名南湖、云中鹤。浙江海宁人。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡。在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)为自己的“精神故乡”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。

1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。

2、徐志摩一生三个重要的人

(1)张幼仪：幼仪没有说过她爱志摩，即便她仍是他的妻子时也没有机会说出一个爱字。于是她便用漫长的人生来说，因为那正是她所相信的——爱即是承担、即是责任。从这个角度来看，幼仪对志摩的爱当是最彻底也最完整的三个女人之中她最爱志摩。

(2)林徽音：徽因缺少的是狂放激情的能量，当一切都被理性的思惟耙梳过之后，生命只剩余灰而非火焰。志摩是火焰，他以自身为中心向外延烧，凡与他交会者无不立即发生变化。徽音爱这激越的能量，然而火焰炙热，徽音不能焚身相随，便只能选择逃开了。

(3)陆小曼：徐志摩更注重精神的追求，他要拉著爱人飞往更高处同看宇宙的奥妙，但小曼却宁愿蜷缩万丈红尘，志摩爱她只能随她坠落。

3、徐志摩的康桥情节

康桥"即"Cambuidge"(今译"剑桥")，英国著名剑桥大学所在地。诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生"真愉快"时光的所在。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。他曾动情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的„„”

(二)指导朗读

1、学生自由朗读(1分钟)

2、指名朗读

3、欣赏配乐诗朗诵，注意诗歌的节奏及饱含的深情。

4、体会、找差距

①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢?(浓)(板书：依依惜别的深情)

②全诗的高潮在第几节?(第五节)因此全诗的感情是起伏跌宕的。③句式：四行一节(整齐)

④节奏：每节押韵、节节换韵

⑤语气：舒缓、轻柔、低沉(悄悄、轻轻、沉默)

(三)赏析

1、诗中的画境

2、感情起伏

3、修辞手法的运用

(1)比喻：把河畔的金柳比作夕阳中的新娘，这样就赋予寻常事物以眩目的美丽，更浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。景中寄情，情中有景，情景交融在一起。

(2)叠字：诗首节写久违学子作别母校时的万千离愁，像是怕惊醒了一个美好的梦，诗人刻意连用三个“轻轻”作叠字，为晚照下的康桥铺垫宁静美的基调，也突出了自己对康桥的惜别深情。

(3)反复：诗人有意识地重复使用“悄悄”等词语，情感有了呼应，音律上形成回环。诗人惜别时同时也有一种唯美的效果。

(4)想像：面对康河，在诗人驰骋的想象里，他甘心做柔波里的水草，甚至要泛舟寻梦去满载一船星辉，这些无不是想象的极致，也是是诗人自在生命的热烈追求。此时，诗人如庄周梦蝶，完全物我两忘了。

4、新诗三美

(1)音乐美：指注重音韵，讲究音节和诗的节奏。

全诗每句字数基本是六七字(间有八字句)，四行一节，十分整齐;单行与双行错开一格排列，构成一种参差错落的形态，增强了诗歌的形式美;每节押韵，逐节换韵，诗的开头和结尾采用重叠、复沓，加强了诗的节奏感和旋律感。

(2)建筑美：指节的匀称和整齐

《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给美感。

(3)绘画美：多选用有色彩的词来表现绚丽多彩的画面

全诗中选用了“云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗每一节都包含一个美丽的画面。如河畔金柳倒影图，青草水底招摇图„„使每幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

(四)课堂讨论

1、亮点探究

(1)作者为什么只道别西天的云彩?

道别的对象有人间向天空转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感，体现作者别出心裁，不落窠臼的构思，也代表诗歌的一种含蓄，可以让作者广泛想像，拓宽读者想像空间。

(2)诗人先写“轻轻地我走了”，后来为什么改成“悄悄地我走了”?

“轻轻地”是一种主观动作，“悄悄地”是一种声息，属于客观效果，说明“我”走的效果是“悄悄地”，“我”绝对保持康桥的一种原状，一种美好的清静，词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁，首尾遥相呼应，也给人一种梦幻般的感觉。

(3)古代离别的诗句有哪些?

1) 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。(王勃的《送杜少府之任蜀州》)

2)李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。 (李白《赠汪伦》

4)执手相看泪眼，竟无语凝噎。(柳永《雨霖铃》)

5)渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)

(4)徐志摩的诗《偶然》

偶然

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心——

你不必讶异，

更无须欢喜——

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向;

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮!

(五)课后作业

1、有感情的诵读并熟记诗歌;

2、熟记相关离别的诗词。

3、掌握一定的诗歌鉴赏技巧

学院：文学院

专业：对外汉语

班级：1106

姓名：于美玲

学号：1111030142

第二篇： 再别康桥

教学目标：体会诗中一系列意想所蕴涵的情感。欣赏本课自然幽雅的语言以及开阔优美的意境。 情感目标：认识徐志摩真挚热烈的浪漫主义个性，了解作者对母校剑桥大学的一片深情和无限崇敬。 重点：通过了解作者的人生经历来分析诗歌的内容。 难点：体会作品所表达意境。 学习目标

一、体会《再别康桥》所深寓的感情。

二、理解《再别康桥》运用意象、修辞表达感情的特点。

三、了解《再别康桥》的“三美”。

四、有感情的朗诵和背诵《再别康桥》。 教学方法:讨论法、讲授法、意境教学法 教学安排：二课时

第一课时

教学过程

一、导入新课。

1.“轻轻的我走了，正如我轻轻的来。”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少钟情诗神缪斯的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。被胡适称为“情圣”和“诗圣”的诗人志摩到底是怎样的一个人呢?这节课让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人追求爱、自由和美的诗意的内心——

2.出示徐志摩的照片，让学生说说自己所了解的徐志摩。 徐志摩的情感历程：熟识徐志摩的人都称赞他的性格品行，说他天真挚诚、不计名利、热情无私、活泼风趣，有徐志摩的地方就有欢笑。他一生的风格基本来自三个方向，也就是性格完全不同的三个女性：张幼仪、林徽因、陆小曼。女性是徐志摩灵感的源泉，也是他悲剧的根源。徐志摩遇难后，他的生命被热爱他的三位女性用不同的方式延续：张幼仪自立、自强，继续侍奉公公，抚养儿子，并在上海创立时装公司、女子银行，开风气之先。林徽因拣拾了一块失事飞机的碎片珍藏到去世，并提议设置“志摩奖金”鼓励文学青年。陆小曼终身素服，绝足社交场所，编辑出版《徐志摩全集》成为她唯一的心愿。

二、作者及背景简介 徐志摩的人生经历：徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人，富商家庭。现代诗人、散文家。名章，笔名南湖、云中鹤、诗哲等。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美国学习银行学。1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽因，于婚外爱恋林徽音，度过了一段美好的留学时光。他可以随意地选课听课，也可以在风景秀丽的康河两岸看书、赏景，或者下河划船，尽情陶醉在大自然中。于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中因遇雾在济南附近触山，飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲，诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的文坛巨星噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学。” 《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。徐志摩留学英国两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。说得太伤感于事无补，写得太淡漠未免矫情，还是洒脱一些好。

3.徐志摩的诗歌作品：《偶然》《我不知道风是在哪一个方向吹》片段，出示《沙扬娜拉——赠日本女郎》，再让学生说说读过的志摩的诗。

我敢说,康河是世上最美的一条水!

——徐志摩

三、走进康桥: 1.注意诗歌的节奏、重音,朗读时语调柔和、舒缓. (朗读时力求抑扬顿挫、身临其境、声情并茂.) 2.欣赏诗歌优美的语言.感受诗人对母校的深情.

3.朗读时力求做到抑扬顿挫身临其境、声情并茂.

四、整体感知

1.教师诵读诗歌。

2.听朗读录音，注意把握诗歌的节奏、韵脚。 3.把握每节诗的内容，概括诗中的画境图。 每节的意思：第一节，我轻轻告别康桥。第二节，康桥在我心中。第三节，我在康河的怀抱里。第四节，这里有我往日的追求和希望。第五节，可以在放歌中寻找往日的追求和希望。第六节，但我不能放歌，沉默是最好的离别。第七节，因此我悄悄地走了。

挥手作别云彩图——河畔金柳倒影图——青草水底招摇图——榆阴浮藻清潭图——撑篙漫溯寻梦图——黄昏夏虫沉默图——招手惜别云彩图

4.本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些?

明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。 5.大千世界的客观景物我们称为“物象”，当物象出现在诗中，变成诗人笔下的形象，包含了作者的情感，“物象”就变成了“意象”(客观物象+主观情意=意象)。这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。这首诗中出现了哪些意象?你最喜欢其中的哪个意象?

意象有云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星辉等自然景物。

“金柳”，为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳?夕阳照耀下的柳树，充满了依恋的柔情。在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。他选择了柳树最美的时刻，把柳树比为新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。

“青荇”，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?“软泥”让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。

“夏虫”扮演了重要的角色，它仿佛知道诗人的心声，为他停止了夏夜的例行歌唱。在有情人的笔下，虫声会报春，“今夜偏知春气暖，虫声新透绿纱窗”;花鸟会哭泣，“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”与上面的诗句有异曲同工之妙。

6.在古典诗歌中，彩云、金柳、青荇、天上虹等意象具有怎样的文化传统?

“霁月难逢，彩云易散”是形容美丽而倔强的晴雯的;“金闺花柳质，一载赴黄梁”，是描写纯洁善良的迎春的;“参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。”柔顺飘拂的荇菜用来比喻窈窕贤淑的女子。《再别康桥》在传情达意时总是有意无意地选择那些色彩缤纷，静谧柔美的意象来表达浓郁的女性情思，这或许是与诗人对母校康桥情人般的痴恋，慈母般的挚爱的情感有关，或许也与他置身中国传统文化潜移默化地受到影响有关。

7.在回忆往昔、挥别康桥的过程中，作者的感情经历了怎样的起伏波动呢? 开头“轻轻的来”，奠定了作者对康桥的依依不舍之情，“金柳”“青荇”两节进一步表达了对康桥的无限依恋;拜伦潭里“沉淀着彩虹似的梦”，依稀可以想见当年的豪情壮志，而这些如今都已成幻梦，令人惆怅不已;“撑篙漫溯”“放歌星辉”是在想象，将对康桥生活的再一次重温，也将诗人的感情提升到了最高点;但转眼间回到现象，“忽然间想起这是一个分手的夜”，无限惆怅重回心中。而对康桥的依恋之情贯穿始终。

8.学生讨论这些意象的选择有什么作用?

明确：诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

五、小结本课时：

赏析现代诗歌的三个角度：诗歌的意象;诗歌的形式;诗歌的情感线索

六、作业：背诵全诗

第二课时

一、背诵全诗导入

二、文本探究

1.你认为这首诗主要抒发了什么感情?

这首诗运用优美抒情的语言，以自己回到母校康桥，在河中泛舟的所见、所思、所感，表达了对母校热爱、对康桥的无限欣喜、眷念和对康桥依依惜别的深情。

2.诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”? 他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。为什么连用三个“轻轻的”?

明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”， 写出诗人只身来到和离开康桥的情景。突出了“宁静”， 感情温柔细腻，节奏轻缓，为全诗定下感情基调。诗人不愿意惊动他心爱的母校，不愿打破她的宁静与和谐，只想悄悄地与康桥做依依惜别。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。 同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。。

3.“柳”原本是绿色的，为什么作者说是“金柳”?

作者是在傍晚来到母校的，夕阳辉映着柳树，给柳树镀上一层金光。

4.作者为什么把柳树说成是“新娘”?( 新娘是女人一生中最美的时刻，男人一生中最激动的时刻，“洞房花烛夜，金榜题名时”，可见诗人内心多么迷恋康桥，这一比喻独具匠心，表现了诗人对康桥的极度迷恋。)

5.“招摇”是什么意思?水草为什么而“招摇”? “油油”有什么表达效果? “招摇”：常含贬义，本意指故意张声势引人注意。本文写出了小草对诗人点头致意，欢迎诗人的到来。用“招摇”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊!而这美景全赖诗人的“招摇”。

6.“甘心”是写出了诗人怎样的心情?(在这样的环境中，诗人的心醉了，写出了诗人对康桥永久的爱恋。) 7.“虹”“梦”是怎么的形态?表达了诗人怎样的情怀?

“虹”七彩、静止，“梦”奇异、美丽的。这里用虹与梦的美丽奇异写出潭水的“静美”，表达了诗人对拜伦的仰慕与追怀。融情入景，营造出难以言传的优美意境。

8.“寻梦”的“梦”指什么?第五节写什么? 第五节紧承第四节诗意，对“梦”加以引申。这里“梦”是对过去留学生活的真实写照，暗含对逝去的康桥留学生活的无限留恋之情。

9.诗人为什么不能“放歌”?为什么而“沉默”?

离别，黯然神伤，“黯然销魂者，唯别而已”别情缕缕，离绪重重，虽然是全诗的高潮，却是以情绪的低落和基调的抑郁作为标志，表达了诗人对母校深深的离情。

10.“不带走一片云彩”是什么意思?(康桥永远在诗人心中，挥之不去。照应了开头。) 11.最后一节在全诗中的作用如何?

音节上，具有一种回环往复的美感。结构上，前后呼应，使全诗氛围一致，感情一气贯通。 12.你觉得哪些词语或句子的运用体现了作者的匠心? “招摇”：青荇随水流晃动的姿态在诗人眼里是轻松自在的，又仿佛在招手欢迎。“招摇”用拟人手法，表达了油油青草的多情可爱。

“漫溯”：听从心灵的召唤，随意地追寻往日的足迹。“漫溯”一词既可见作者对康桥的依恋，也显现了诗人的潇洒风采，也给读者留下了想象的空间。

“沉淀”：与“揉碎”一词相照应，旧地重游，人事已非，依稀可见往日有过的理想和愿望。“沉淀”二字包含着对往日的追忆，更隐含了对现实的无奈。

首尾分别用了“轻轻”和“悄悄”，“轻轻”“悄悄”“沉默”营造了寂然无声、依依惜别的氛围。“轻轻”侧重客观状态，而“悄悄”着重主观意向，写出诗人不愿扰乱康河原有的恬静与美丽，更显出对康桥的一往情深。

两个比喻句：那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;沉淀着彩虹似的梦。 拟人手法：夏虫也为我沉默。

三、三美鉴赏：欣赏这首诗，你是否觉得它写得很飘逸，很美?那么，这个美感是从哪里感受出来的呢?

(一)建筑美(形式美)：节的匀称和句的整齐。

共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上,都整齐划一,给人以美感。

(二)音乐美：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

1、押韵. 韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

2、音节和谐,节奏感强.

3、回环复沓. 首节和末

节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

(三)绘画美：是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草,星辉斑斓.”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说„„作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

1、色彩绚丽的词句创作出一系列鲜明生动的意境。

2、通过动作感很强的词语，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

板书：完美体现新月派诗的风格

建筑美——四行一节，错落排列，字数相近，回环呼应。 音乐美——节奏轻快，韵律柔和，抑扬顿挫，朗朗上口。 绘画美——云彩、金柳、青荇、清泉、星辉、夏虫。

四、总结：《再别康桥》写离情别绪，但全诗并不哀婉沮丧，如“河畔的金柳”像夕阳中的新娘，抒发了对康桥浓烈的爱 ;“在康河的柔波里”诗人“甘做一条水草，” 抒发了对康桥的无限依恋 ;“夏虫也为我沉默”交织着依恋、无奈、 惆怅等复杂感情。

《再别康桥》写离情别绪，但全诗并不哀婉沮丧，如“河畔的金柳”像夕阳中的新娘，抒发了对康桥浓烈的爱 ;“在康河的柔波里”诗人“甘做一条水草，” 抒发了对康桥的无限依恋 ;“夏虫也为我沉默”交织着依恋、无奈、 惆怅等复杂感情。

康桥：诗人自由之梦飞翔的地方;康桥：诗人爱之梦破灭的地方;康桥：诗人美之梦蕴积的地方

五、写作特色

1.构思别致，不流于浅露。2.色彩鲜明，具有流动的画面美。 3.富有节奏感，旋律回荡。(音韵美)4.诗行有变化，但又相对整齐。(建筑美) 5.表现了对于个性自由的追求，显示了“五四”民主精神。

六、《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象?

《再别康桥》是20世纪中国最出色的一首别离诗，犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静优美的自然风景融会成了别具一格诗境之美。

这首诗表达的是一种微波轻烟的离情别绪，谈不上什么现实内容或时代精神，但各个时期的读者对它都有强烈的共鸣，认为它给人带来了巨大的审美享受，原因在于它以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情，即对逝去的美好往事，人们总是充满怀念。

七、对比赏析与结构重组。 1.古人云，“黯然销魂者，唯别而已”。离别让我们的人生充满了感伤，也充满了依恋，更让许多东西变得美好。离别也是文学创作永恒的主题。回顾我们学过的经典诗词，你记忆中最难忘的离别诗篇是什么?《再别康桥》跟它们相比，有哪些不同?

学生背诵离别诗名句：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。” 王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。” 王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。” 李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。” 在这首诗里，(1)告别对象由人间转向天空的云彩，跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。 (2)诗人为别离创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的环境，排除了离别中因“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。

(3)独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听见机器的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的对象是“云彩”“金柳”“柔波”“青草”“星辉”等自然景物，这就避开了人间烟火，给人一种清新感。

2.这首诗中，引用最多的诗句是“我轻轻的招手，作别西天的云彩”，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。我们学过的唐诗中，有没有见过“挥手”?请把有“挥手”的唐诗背诵出来。

送友人 李 白 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。 现在请仿照《送友人》，把《再别康桥》改写成一首五言律诗。 示例：再别康桥

康桥夕阳中，晚云红似火。金柳荡艳影，青荇摇柔波。清泉彩虹梦，星辉长篙歌。挥手悄离别，夏虫也沉默。 教学反思：

第三篇：《再别康桥》教案

吴佳璨

《再别康桥》 教案

姓名：Happiness Wu

2008年3月28日

一、 说教材

《再别康桥》是高中语文第一册第四单元的一篇讲读课文。单元的教学目的是体悟山水神韵。徐志摩的《再别康桥》是中国现代诗的典范之作，他很好的体现了徐志摩的人文思想。学习本诗对提高学生鉴赏诗歌能力和体悟山水神韵的能力帮助很大。

二、 说学生

(略)

三、 教学目的和要求

1、 了解徐志摩生平、创作及新诗有关知识。

2、 分析本诗意境之美和所体现的心律诗的“三美”主张。

3、 理解徐志摩在诗中表现的特别的思想感情和心绪感受。

四、 教学重点

领悟诗情，获得情感体验; 品析“三美”， 感受艺术性。

五、 教学难点

对意象的把握与体味，以及通过意象体悟诗人情感的鉴赏能力及查询收集、整理归纳、协作探索。

六、 说教法

本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法。

诵读法：诗歌是情感的艺术,多诵读有助于学生很好地把握内容理解作者情思,从而获得自我的情感体验,诗歌的语言是独特的、精练的、优美的，诵读有助于品味诗 歌的语言美。诵读是诗歌教学不可

2 或缺的方法。我遵循“怎样读――为什么这样处理”逐字逐句落实朗读，在分析中完成教学目标中的认知目标。

发现问题法：让学生在诵读的基础上去发现问题提出问题,从而引导他们进行积极的思考,当然教师要进行适当的目标控制,否则将流于为提问而提问的形式。

七、 说学法

1、诵读法 :这是阅读诗词的一般方法

2、联想鉴别、协作探究

徐志摩是现代诗坛独具魅力的诗人，单凭一首诗是很难“窥一斑而知全豹”为更好地培养培养学生的比较分析鉴别能力，我们引入联想比较法。学生可课外查寻有关抒写离愁别绪的诗词和课文进行比较，另外可以引导喜爱徐志摩的学生阅读诗人的其他诗并作进一步深人钻研。

八、 说教学程序

1、导入新课

结合本单元几首诗歌，由复习旧知导入。

2、课件展示完成作者及背景介绍

“知人论事”在文学作品类的教学中是必要的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。

3、诵读体味(教学重点的解决)

先让学生自由朗诵。要求学生谈谈对全诗的整体感受教师稍加点拨,答案不需标准,只要整体把握正确即可。然后逐字逐句指导朗诵并结合作者独特的人生际遇分析本 诗所体现的诗情和艺术上的“三美”,从而达到准确把握作品主旨的目的。这种引导是循序渐进的,也符合学生的认知规律。

4、鉴赏品评(教学难点的解决)

物象——意象----意境:体会作者通过意象选择营造的意境。

5、知识巩固迁移

为了拓展学生的阅读，培养学生的诗歌鉴赏能力。我布置作业让学生利用课件进行复习,自学徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》,并进行比较赏析。

九、说板书的设计

首先我谈谈我是如何导入课文的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。我借用课件展示徐志摩的简要情况导入新课(以图片加文字的形式出示) 课件展示：

1919年徐志摩的照片(简介) 诗歌原文

第二步：诗意朗读，感受诗歌的音乐美。

先让学生自由朗读，再欣赏配乐朗诵《再别康桥》，能让学生从

4 中找出差距。然后教师范读，并进行诵读指导。(注意音节、重音、基调)

第三步：整体感知诗歌离而不伤、别而不愁的格调。在让学生诵读的基础上谈朗读体会。自古以来，离别总免不了沉重的愁绪，《再别康桥》是一场深情的离别，却透露出轻快的情调。

第四步：把握与体味诗歌的意象美。先讲意境和意象的含义(融入了诗人主观情意的客观物象)，然后引导学生感受诗中的意象美。让学生自读，思考：诗中哪些景物给你留下了深刻的印象。(分小组讨论交流))。

(客观物象)+(主观情意)=意象

云彩 „„

金柳 „„

青荇 „„

潭水 „„

长篙 „„

星辉 „„

„„ „„

再让学生分析这些意象分别融入了诗人的哪些情感，进而体会诗人对康桥永久的恋情。

第五步：体会诗歌营造的意境和富有流动的画面美。为了让学生充分发挥想像力，进入诗歌梦幻般的氛围，首先我精心挑选了一系列与诗歌每一小节意境相配的优美 图片，让学生根据诗意选画面。再

5 找个别学生朗读自已最喜欢的一节诗歌，结合图片画面，说出喜欢的理由，让学生深入体会每一节的画面美。老师抓住诗中的亮 点，关键词(动作性很强的词、融入强烈情感的词)进行适当的点拨，借此指导学生鉴赏诗歌的方法。 课件展示：

色彩明丽

绘画美 立体、动态

第六步：结合画面，以图引文，引导学生进行齐背。

第七步：迁移应用。为了拓展学生的艺术灵感，提高学生的诗歌鉴赏能力。我布置作业题：试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析。

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

第四篇：《再别康桥》教案

课文导读：在康桥的时光是徐志摩短暂一生中最愉快的时光，康桥是他灵魂的开启地和栖息地。他曾经这样写到：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样蜜甜的机会了。我不敢说康桥给了我多少学问或是教会了我什么。我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是——就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我的意识是康桥给我胚胎的。”

有了这样的了解，我们就能领悟作者在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，我们才能读懂这样一首从心底里流淌出来的精美诗作。 教学目标：

1、引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。

2、知识与技能层面：体会全诗巧妙的构思，初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法。

3、体味《再别康桥》的音乐美、建筑美、绘画美，学会新诗的鉴赏方法。 4.情感与价值观层面：领会诗人的惜别深情。 教学重点：全诗意象的把握和体味。 教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。

教学难点：诗人对康桥的深沉情感及新诗鉴赏方法。 教学步骤： 一.导语：

“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢?让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。 二.徐志摩简介：

徐志摩(1896--1931)，浙江海宁人，富商家庭。新月派的代表诗人，是新诗的诗魂，中国诗坛的一位巨星。在他短暂的人生中，有一段浪漫而波折的情感经历，但他始终未放弃对爱的执著追求。他崇尚自由、平等、博爱，内心纯净，诗歌富有激情。他不但在爱情上是一个“情种”，在政治上亦是一位爱国赤子，许多散文揭露社会黑暗，表现了一个资产阶级文人慷慨激昂的人道主义情感。不论是他的师辈、同辈还是晚辈，都赞美他，崇敬他，足见他的人格魅力。

三.引出“康桥”

康桥，即为剑桥。徐志摩于1916年考入北大，4年后赴英国留学，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。作者在康桥上看云，在绿阴下读书，在草地上仰卧，在康河里划船。。。。。。康桥就学时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集·<序>》中曾经自陈道：在24 岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民乐论。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。

[注：插加“康桥情结”幻灯片]

所以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩一生的诗文中，而《再别康桥》无疑是其中最有名的一篇 。

四. 朗读：

学生自由朗读, 指名朗读 , 欣赏配乐诗朗诵 , 体会、找差距 。

(指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。一个同学读，另一个同学评。如此反复。)

五、分析鉴赏——引导学生感受意象美

1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象?

——(美丽)，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。(板书：风光如画)

2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。 [问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?为什么? (云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉)

没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星等自然景物，造成一种清新感。 这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

3、意象分析 ：

(1)“河畔的金柳是夕阳中的新娘” 为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳? (既与夕阳相映，落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过，金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金!所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。)

(2) “软泥上的青荇油油的在水底招摇” 这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?

(在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。)

4、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。 引导学生感受全诗意象之美：全诗通过意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉，表达了诗人在离别康桥时的那份恋恋不舍，那份依依别情，诗人对康桥由衷的喜爱。

5、段落分析

(1)作者再来康桥，再别康桥，来去都有什么特点?为什么要这样? (轻轻地、悄悄地对它爱得情深意挚，深情款款，如“慈母之于睡儿，缓抱软吻”(再会吧，康桥!)，深怕惊醒了它。)

(2)明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“? (借代指康桥美好的一切)。

(3)常言“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?文中还用暗喻的是哪一句?

(因在夕阳中。把柳树比做新娘，用暗喻把柳树比做新娘，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

“那柳荫下的一潭，不是清泉，是天上虹;揉碎在浮藻间 沉淀着彩虹似的梦。” )

(4) “青荇在水底招摇“用了什么手法?

(拟人，表达了油油青草的多情可爱。)

(5)清泉一般是碧绿的，作者为何将它比做“天上的彩虹”? (河身妩媚不仅有榆树清水，还有岸边的绿树红花和在洗涤的腮红颈白的少女。是—屏绣康河。)

(6) 第六节：为什么诗人不能放歌?

(因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。) (7) 怎么理解“悄悄是别离的悄悄是别离的笙萧”一语?

(别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂。) (8)诗中还有一句最能表达诗人对康桥感情的是什么?这是一种什么样的感情?怎样理解?

(“在康桥的柔波里，我甘做一条水草!” 对康桥依依不舍，希望永远与之相依相偎相生相伴永不分离的感情。)

六、从诗歌的形式入手赏析诗歌。

《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。

1、 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说„„作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

“招摇”：青荇随水流晃动的姿态在诗人眼里是轻松自在的，又仿佛在招手欢迎。“招摇”用拟人手法，表达了油油青草的多情可爱。

“漫溯”：听从心灵的召唤，随意地追寻往日的足迹。“漫溯”一词既可见作者对康桥的依恋，也显现了诗人的潇洒风采，也给读者留下了想象的空间。

“沉淀”：与“揉碎”一词相照应，旧地重游，人事已非，依稀可见往日有过的理想和愿望。“沉淀”二字包含着对往日的追忆，更隐含了对现实的无奈。

2、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。 节奏整齐，押韵和谐——强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。形式上既整齐又错落有致，叠字的运用造成音乐之美

A， 押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

B， 音节和谐，节奏感强。

C， 回环反复。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

七.徐志摩为什么对康桥如此依恋?

在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时， 寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷;油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留;榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香„„诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。

八.迁移拓展。 分析徐志摩诗《偶然》。

我是天空里的一片云， 偶然投影在你的波心。 你不必讶异，更毋须欢喜， 转瞬消灭了踪影。

你、我相逢在黑夜的海上， 你有你的，我有我的方向。 你记得也好，最好是忘掉， 在这交会时互放的光亮。

第五篇：《再别康桥》赏析

_小和尚I_一

《再别康桥》赏析

《再别康桥》是徐志摩最富盛名的诗作之一。

徐志摩(1897—1931)，字摩诘，浙江海宁人。早年留学美、英等国。回国后组织新月社。是新月派的代表诗人。主要的作品集有《猛虎集》、《云游》、《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》等。本诗写于1928年，收入《猛虎集》是其最有代表性的诗歌。此前作者曾写过一首《别康桥》的诗作。

诗人曾经留学英国，在康桥大学(Cambridge University)读书。在那里，受到英国文明的熏陶，逐步形成了自己的资产阶级民主共和国的理想——康桥理想。但是，归国后，军阀统治下旧中国的黑暗现实，使他的康桥理想破灭了。康桥，英文原名Cambrige，今通译剑桥，是英国学术、文化、风景胜地。正如徐志摩当初把意大利文化名城佛罗伦萨译为很有色彩的冷翡翠一样，康桥这个兼有意译的音译也包含有这样的意思，即安乐的桥，壮美的桥。徐志摩曾经一再说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的”，可见康桥留学生活对徐志摩影响的巨大。

《再别康桥》是徐志摩1928年秋再度游历英国后在归国海轮上写的。徐志摩在留学康桥时期确立了自己的资产阶级民主的理想，确立了自己的爱与自由与美的人生观，但国内的军阀混战，以及恋爱的失败，使他备感失落。当他再次游历康桥时，一切已经是物是人非，诗人正陷入一场信仰危机，面对着康桥，他浮想联翩。在诗里他以缠绵惋妁笔调，抒写了自己对康桥无限留恋和依依惜别的心情，微妙地层露了因“康桥理想”的幻灭而无限哀伤的情怀。当然，之所以对康桥恋恋不舍还在于，这里是诗人青春生命得以辉煌的场所，或者说这里说生命的见证，回到康桥从某种意义上就是回到生命的过去，去重温生命。正是因为如此，才会见“参差荇菜”而“左右流之”了，才会在康

1 _小和尚I_一

河的柔波里“甘愿做一条水草”。对于这梦幻过于的沉迷，而不忍心破碎了这样的梦，所以才“轻轻地”“悄悄地”，所以想放歌而不愿意，而用“笙箫”来代替。笙箫的呜咽正是诗人内心痛苦而不能说出的情感的代言。

徐志摩的诗作十分注重艺术技巧。

(1)形象生动，意境优美。在诗中，诗人紧紧围绕着“寻梦”这一中心进行抒情和想象，敏锐地抓住了“金柳”、“波光”、“青荇”、“星辉’等具体而生动的形象，勾勒出无比美丽的康河晚景，巧妙地把气氛、感情和景色三者融会在一起，表露了自己对过去憧憬的留恋和眼前的离愁别绪。诗篇格调轻盈柔和，有一种无可奈何的梦幻般的情调。

(2)具有音乐美和建筑美。诗行整齐，具有建筑美，但是又在整齐中有所变化，使诗行具有灵动之美，具有动态之美。这首诗每节四行，每行的字数也大体相当，有着节的匀称和句的齐整，给人一种建筑上的美感;但每节

二、四两句的错落又使诗作显示出灵活的情韵，而不像闻一多的诗作那样的板滞。全诗每节两韵，随节转换，第一节和最后一节重复而又有所变化，所用韵脚又多是发声绵长的复韵母，另外还使用了“悄悄的”和“轻轻的”等复音词，使声调回环往复，语言轻倩柔美，意象明丽流转。

(4)富有音乐性与动态美。诗作以“寻梦”为抒情线索，整首诗作抒情主人公“我”到康桥告别的经过。时间是从傍晚——“夕阳”，到半夜——船星辉，再到夜半更深——“星辉斑斓”，再到清晨——“西天的云彩”。这是整个一夜的时间。空间上从近处的河畔，到波光，到榆荫下，再到船上，到弃船等岸。人物和他的视角也在不断地发生变化：从高处——西天的云彩，到稍近的“波光”，再到“夕阳下的金柳”，再到“榆荫下的一潭”，再到“青草更青处”。由高及低，由远及近。然后再随着时间和空间的变换，由近及远到更远。时间和空间在不断的流动之中，而情感也在不断的流走中。先是写康河下景色的绚丽，接

2 _小和尚I_一

着写“寻梦”中的沉浸和忘乎所以中的“放歌”，转眼又写“不能放歌”，转入沉默状态，最后又回应第一节“轻轻的”而“悄悄的”告别。梦可以使人放歌，但又使人不能放歌，相互矛盾，形成情感的张力。沈从文说：“徐志摩的作品给我们的感觉是‘动’，文字的动，情感的动，活泼而轻盈。如一盘圆圆的珠子，在阳光下转个不停，色彩交错，变幻眩目。”

诗作格调轻盈柔和，有一种无可奈何的情调。创造出耐人寻味的意境。这首诗的风格飘逸清丽。整个这首诗极力表现诗人的哀伤迷惘的情绪，但情绪浓烈却不张放，整个的格调非常切合中国传统诗学的“哀而不伤”的蕴籍风格。

《再别康桥》诗歌创作很显然受到闻一多诗歌主张的影响，但徐志摩对对新月派诗美主张有着自己的独特理解，他的独特的才情使诗歌更加具有灵动性和才情。伟大的诗人总是在规则之中找到灵活的形式，以适宜地表情达意。徐志摩善于表达轻柔的情感和带有小资产阶级情调的生活内容，所以，他被茅盾称其为“中国小布尔乔亚的开山鼻祖，也是中国小布尔乔亚的最后一个诗人。”

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