“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”研究背景

“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”研究背景（共5篇）

篇1：“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”研究背景

一个是我园是江苏省第一批课程游戏化项目，幼儿对图形符号表征有着近十年的经验积累，二个是我园是一所历史悠久，具有内涵的公办园，建于1959年至今，有着60多年的文化底蕴，第三是科研力量雄厚，20xx年被评为江苏省科研先进单位，每年都有老师参加省市不同级别的教科研课题研究、论文评比、案例评审等，今年我园青年教师又将出征代表我们盐城市参加省教学基本功比赛，还有研究基础，我园在地方资源还有自然环境资源整理共享这一块有着较为丰富的研究成果。

1、文献数据分析

截至20xx年7月15日，将与“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”的相关研究内容：地标、地标性文化、绘本、绘本创作、转译地标性文化作为检索内容，以主题为检索项在中国期刊全文数据库(CNKI)中进行匹配精确搜索，将三者搜索结果相结合，去除年检记录、重复检索、非学术性文章，其中包括期刊、会议论文、学位论文、报刊文章，具体检索结果见表1―1。

篇2：“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”研究背景

地标

地标文化

转译地标性文化

绘本创作

儿童自创绘本

检索结果

42451

522

2

3646

3

2、文献内容综述

(1)关于儿童绘本创作的国内外研究现状述评

绘本是激发儿童学习兴趣，启发儿童想象力，是儿童认识世界和培养审美情趣的重要资源。因此，国内外在儿童绘本创作的发展研究非常重视，具体有：

①绘本，最早起源于中国，在唐代传入日本。西方教育工作者十分执着于儿童绘本的创作。儿童绘本创作在欧洲、美国、日本达到成熟，对儿童绘本创作的形式、创作基点、图文表现都有较系统的文献参考。

②绘本流入国内比较晚，21世纪初绘本创作才开始起步，在儿童绘本创作中还存在“题材单一”“本土化元素应用缺乏”的问题。

③目前大量儿童绘本创作的相关研究，集中在成人为儿童创作绘本阶段，而通过知网查询也可以发现：关于儿童绘本创作的相关研究有三千多篇，而关于儿童自创绘本的文献则仅3篇。

由于数量偏少，难免显出内容片面、深度不足，成果难以信赖等问题。因此，本研究将绘本制作的主人定位在儿童，开展本市地标性文化绘本创作的研究。

(2)关于“城市地标性文化”的国内外现状述评

地标性文化既是城市本地文化特色的物质载体，又能够对于城市文化的传承、弘扬和创新起到引领作用。几十年前，城市研究学者凯文・林奇，提出城市意象理论，首次从人的视角探讨了城市的空间组成要素。林奇提出了城市环境的五大要素：道路、边界、区域、节点和标志物。其中，标志物(landmark)即为地标，是一种在地图上呈现为点状的参照物。与城市节点(mode)不同的是，标志物一般不能进入，而是作为城市空间的一个标识性的地点。社会学家芒福德在《城市文化》中提到，“景观是一种文化资源”。20xx年，时隔37年后再度召开的中央城市工作会议，提出要在城市建设中“留住城市特有的地域环境、文化特色、建筑风格等‘基因’”。越来越多的学者和专家公认：优化城市地标性文化，从某种意义上讲就是城市建设中的“初心”与“使命”：“初心”是地域文化的传承、城市文化自信的培育，是对千百年来城市文化基因的诠释。而“使命”则是城市文化地标上升到文化自信层次的意义。

(3)关于“儿童转译地标性文化绘本创作研究”的国内外现状述评

在逐步的探究过程中，国内外大量研究表明：儿童是有能力的学习者。他们在图文并茂，内容鲜明的绘本阅读中，习得绘本创作的经验;在亲身体验生活中，积蓄对生活的认识、热爱情感;更能将社会实践的信息以图画的形式记录下来，长时间保留，在轻松欢乐的氛围中提高生活表征能力，促进审美情趣发展的目标。但通过知网文献检索发现：关于“儿童转译地标性文化的绘本创作”的研究还非常稀少。

3、研究意义

本研究立足于儿童绘本创作的实践活动，以本市地标性文化为有效载体，通过环境打造、主题活动、家长参与、资源调查等行为方式，力争将本市地标性文化的.内涵和精髓内化为儿童自主绘本创作的行为实践中，从而形成本市特有的地标性文化自制绘本资源，更有利于地标性文化资源的传承。因此，本研究将至少会产生以下两个方面的研究价值：

(1)理论意义

①本研究将进一步拓展和加深对儿童绘本创作的理论认识，丰富人们对儿童自主创作绘本的理论新视角;

②从儿童绘本创作的角度为幼儿园的其他资源推广提供综合化的新模式和新思路。

(2)实践意义

①目前，儿童阶段的绘本大多停留在阅读阶段，通过本研究拓展绘本的实用价值，为儿童尝试创作绘本提供一定的借鉴意义;

篇3：“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”研究背景

关键词：地方传统文化,儿童绘本,文化资源

地方传统文化是培养儿童民族情怀的精神食粮。正所谓一方水土养一方人, 儿童时期接触和感知到的风土人情、风俗习惯浸润到人们的内心, 凝聚成人们认知和思考的习惯, 外化成行为和思考的模式。与此同时, 在这种独具特色的地方传统文化润养下成长起来的儿童逐渐形成了对家乡的依恋和对祖国的深情。儿童来到这个世界之初宛如一张白纸, 以无以伦比的热情如饥似渴地吸取着他所感知到的各种信息。此时他们对家乡文化的归属感尚未建立完全, 然而, 以动漫为形式的外来文化的过早介入, 不同的意识形态、风俗习惯、价值观念等文化特征随之掠夺着儿童的注意力, 越来越多的儿童吃着洋快餐、看着洋动漫、过着洋节日, 并受其牵引探寻其背后的洋文化, 憧憬着拥有这些文化背景的国外生活。

一、绘本是儿童感知地方传统文化的有效途径

文化具有引人探索的独特魅力, 在儿童成长的过程中接触到的哪种文化更强势、更广泛地走入他们的视野之中, 那种文化必然引起他们的兴趣, 进而模仿和学习并产生认同和向往。因此, 如何将地方传统文化有效地传达到儿童的世界极为重要。绘本作为文化传播的媒介, 以儿童喜闻乐见的形式走入他们的世界, 成为向儿童进行地方传统文化教育的有效途径。

“图画书是孩子们在人生道路上最初见到的书, 是人在漫长的读书生涯中最重要的书。”———多罗西·怀特 (新西兰图书馆员) 。绘本以画面叙事为主的表现形式生动而直观地向儿童讲述一个又一个趣味横生的故事。使少年儿童甚至更小的幼儿都能轻易“读懂”, 成他们探知世界的重要手段之一。

二、地方传统文化如何成为绘本创作的文化资源

正因如此, 市场对富有地方特色、风土民情的绘本需求量日益高涨。然则, 我国的绘本创作起步较晚, 对以传统文化为题材的创作虽有所增长, 却良莠不齐。本文旨在从内容挖掘、形式借鉴和元素运用三方面展开绘本与地方特色文化融合的途径探讨。

(一) 儿童绘本创作对地方传统文化题材的挖掘

从绘本的创作内容着手, 在取材上着重对地方传统文化的挖掘。以当地特有的民风民俗、节日庆典、民间文学、传统故事、神话传说和历史人物等方面为蓝本, 进行艺术的再现和改编。

1. 以绘本为载体, 将地方特色文化进行整理和再现

这一类创作通常以追忆、传承和弘扬为主, 着重于对传统文化的复现。以著名散文家老舍的散文为脚本的绘本《北京的春节》, 用浓郁的老北京特色春节习俗唤醒人们的记忆, 展现了北方春节的豪迈;现代出版社的《苏州园林———最美丽的家庭花园》则向世人揭开了苏州独特的人文景观;《晒龙袍的六月六》讲述了流传久远的土家族传统节日的传说。

2. 以地方传统文化为根源, 用新的角度进行阐释和改编

这一类创作通常以传统文化为立足点, 通过改编以新的角度阐释不同的内容或立意。同样以传统节日“过年”为题材的绘本《年》, 以“年兽”的传说为依托展开, 但故事的主旨却更加关注“孤独”这一儿童的情感体验, 教会儿童如何认识并管理孤独这种情绪, 意识到和善、谅解、友谊的重要性;《小艾的端午节》则取材于传统节日———端午节, 生动活泼地展现了江南古镇厚重的端午节文化, 吃粽子、挂艾叶、划龙舟、香袋、风车、虎头帽, 浓郁的民俗风情深深地吸引着儿童的向往。

(二) 儿童绘本创作对地方特色美术风格的借鉴

在美术风格的借鉴上, 中国绘画艺术的典型代表“国画”画风是绘本艺术挖掘不尽的珍宝。国画大师陈科草绘制的《小蝌蚪找妈妈》, 国画家徐一文根据朱自清散文绘制的《荷塘月色》皆深得国画气韵生动、以神养形的精髓。另外, 敦煌壁画风格的《九色鹿》, 以皮影戏为美术风格绘制的《金瓜银豆》, 取农民画造型夸张、色彩亮丽为风的《团圆》, 以年画朴拙为特色的《盗御马》更是将各地区各民族独特的艺术形式跃然纸上。

(三) 儿童绘本创作对地方传统文化元素的运用

将传统文化元素化、符号化灵活地运用于版式、构图、色彩、纹样点缀等方面。熊亮创作的《京剧猫》系列并非原剧再现《长坂坡》和《武松打虎》的经典曲目, 而是在借鉴了脸谱艺术、动作程式、舞台美术等京剧元素的基础上, 讲述了一个全新的故事。以身披脸谱花纹的猫演员在剧场登台演出过程中产生的争执、和解为主线, 用更加贴近儿童生活的叙事方式领略戏曲艺术的魅力;《灶王爷》撷取民间传说中灶神农历十二月二十三向玉帝汇报人家烟火的元素, 在趣味横生的故事里教会儿童审视自身行为, 追求家庭和睦的生活艺术。

三、结语

绘本所呈现的世界观, 传递的价值观, 展现的行文规范如春风化雨, 点滴入土般地传达到儿童的内心。因此, 如何通过绘本的创作, 将各地方的人文精神、历史文化、传统风俗等文化内涵传达给少年儿童, 呵护他们在传统文化的滋养下茁壮成长具有重要意义。

参考文献

[1]孙丽丽.与书为伴——婴幼儿阅读行为的发展 (一) [J].幼儿教育, 2006 (18) .

篇4：“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”研究背景

绘画草图是绘本作家的基本语言。如果你的作品没有令人信服的草图作支撑，无论你的技术处理多么高明，它仍有可能陷入矫饰、献媚的危险里去。随身带一本速写本，养成画速写的习惯是一条重要的途径，它有助于你形成看待事物的个人观点。

绝大多数成功的绘本作家都喜欢观察于人们的日常琐碎活动。养成了随时观察和写生的习惯，自然的跟呼吸一样。今天的学生却受到电影、电视、录像、广告、电脑游戏的狂轰乱炸，二手甚至三手图像对他们的诱惑越来越大。而直接在生活中写生能使你以独特的个人方式加工第一手的视觉信息。风格是的别人谈论你作品时用到的词汇，如果你想诚实而自然地进步，不刻意追求所谓风格至关重要。脚踏实地学习、对所学专业保持热情会使你形成自已的个性。通过观察，我们如何为接下来的创作提供灵感，描绘日常生活的素描如何发展为创意性作品。目前，绘本作家主要学习的是观察以及学会如何观察。直到你开始动笔，不管是一个物体、一座建筑还是一项活动，你才开始真正地去理解他们。维多利亚时代的艺术家和哲学家约翰。鲁斯金曾说：……我相信看比画更重要，我宁可叫学生画画使他们热爱大自然，也不愿让他们观察自然仅仅为了学会画画。“言下之意是强调：練习绘画的好处绝非仅有获得技巧这么简单。真正投入观察可以使你在绘本创作中受益无穷。

在绝大多数有特色的城镇中，你都能发现成群的写生者或写生班。人体写生长期以来被视作一项对各类艺术家都很重要的训练。在研究人体的过程中，不含个人偏见的、客观的研究方法能帮助你透彻地理解形体及其潜在动态。事实上，绘画功底越强，从事实验性艺术创作的基础就越深厚。雕塑家正是以现实空间中的形态作为研究对象，或许绘本作家的确更倾向于将他们的兴趣集中在模特的个性上，从而有可能不及雕塑家那么客观。在写生画室作画刻意被视为描述一个故事，将正在进行写生的人及模特描绘下来，引入时间和空间感，可能的话还可以安排一个含蓄的故事。这是提高你绘画技巧的好方法，同时也培养了一双捕捉人物个性和情绪、发现故事的敏锐眼睛。

构图这个术语指的是在制定空间内平衡画面元素的方式。考虑一下，当你安排舞台上的道具或角色时，你实际上是在创造一种平衡和秩序感。一旦你引入一个以上的元素或形体时，某种构图就产生了。而当你描绘一组形体时，你也许会希望能移动一个形体或一件摆设来获得某种想要的平衡感。构图通常是学生觉得最难学的技巧。只有通过大量的尝试才能摸索出有效的构图方式，而经常在写生本中进行联系有助于你自然地去思考如何在跨页画面中进行构图的问题。

对于有抱负的儿童绘本作家来说，为了能真正了解你的对象，以尽可能观察真正得儿童作为开端是个好主意。一旦你开始通过写生仔细深入地观察儿童，你就会意识到：除非你以前就留意过他们，否则，他们是一种多么奇怪的东西啊！关于他们的一切都不一样——他们的身体比例、动作姿态、他们彼此之间及与大人之间的人际交往统统不同。通过直接观察进行儿童写生是个难题，因为他们根本做不住。但是，快速瞟几眼后凭印象作画时很有好处的。不要畏惧将以叠没有完成的潦草速写补充完整。罗在纸上的每一个痕迹、每一笔线条或形状都是关于儿童的知识积累。注意那些没有防备的无意识的瞬间，如一个尽情玩耍的孩子，或一群和大人们呆在一起的小家伙。不要老想避开那些看似平常的动态——他们可以被“剪辑”进入群里，进而将一个群体的特征嫁接到另一个群体上。任何经过你眼前的事物，你都能带着一瞥时的感觉将它们留在你的写生本上。

当你进行了充分的观察后，就可以开始稍稍尝试着构图。在此之前你也许从来没有考虑过这方面的问题。在观察儿童时，试着依照他们所处的空间来考虑他们的形态。而这个空间与你画纸边缘之间形成的关系，决定了其规模大小。将其表现出来的方法之一是：设想一种空间组织的大体框架，并量出你所观察的空间不同元素的位置。把这些都画出来，并随时停一下。然后加上真正吸引你注意力的姿态，只消几秒钟时间你就能搞定。等到你有空的时候还可以返回到这张画上，加上些建筑什么的细节，将这幅画作完成。跟成年人比起来，幼儿的头部在身体中所占比例远远大于成年人。对不同年龄的儿童进行写生，可以让自己熟悉儿童在成长中的身体比例变化，左边的草图展示了这种基本的规律。观察并对玩耍中的儿童进行写生时帮助你理解其运动和形态的好方法。这几页上的画稿是学生们在”长期观察儿童“课题中的写生作业。有时只是短暂的一瞥，你就能用几笔简练而流畅的线条抓住人物的动态。

在画人物时有困难的人，却能在走进动物园后画出她们做好的作品。即使是最熟悉的动物，也在一定程度上也要放弃主管偏见，承认我们对它一无所知的事实，从而以新鲜的感受力去探索不熟悉的和奇异的形态。通过写生仔细观察，比任何其它方法更能帮助全面了解陌生的事物。动物和儿童绘本之间存在着特殊需求，这种特殊意义使动物绘画的裨益越来越明显。

不管是在家门口还是在遥远的野外，场景写生时建立在个人化的视觉词汇的重要组成部分。令人信服的空间感通常是为孩子们画好绘本的关键因素。效果最好、最能刺激创作出大量作品的方法之一是外出采风。换一个地方呆上一个星期，利用你的速写本去探索一个陌生的城市或一种不同的文化是种宝贵的学习经历。但是，令人惊喜的是，即便留在原来的地方写生，你也能得到同样多的意外收获。画那些熟悉的事物总会让你产生好像是第一次仔细端详它们的想法。场景写生能帮助你的作品全面发展。画的越多，个人化的视觉感受就越清晰。所以，面对同样的事物时，没有任何两个艺术家会用同一种方式观察或描绘。

养成经常训练构图能力的习惯，并使之成为自然而然的事情，这对绘本画家的成长及其重要。如果你想表现人多拥挤的场景，可以找出空间中的基本建筑物，然后再上面添加人物，你可以选择那些给你足够时间画下来的形象。大量以下你的画，看看还需要在哪里加点什么以保持画面的平衡。不要惧怕画人群或融入背景中去的形象。记住，画与照不同，画是时间演化的结合体，而不是一瞬间的定格，整个过程应该充满了该在何处安排何物的判断与决定。不要使用橡皮，所有那些不确定的线条都是令画面充满生命力的组成部分。

在许多方面，完成现场写生并不意味着结束，真正重要的事情是如何把你观察到的视觉信息进行加工处理、如何立即将它们与文字内容或你的想象过程发生关系。对许多绘画专业的学生而言，这是一个最大的挑战。盯着一张白纸的感觉也许类似于跳入虚空之前的一霎那。你已经积累了好几本画着大量优秀习作的写生本，结果却面临着没有参考可供艺术创作的局面。世界上最容易犯的错误就是忘记你学到的一切，迫不急地的把自己规划到你认为最适合你的风格类型中去。结合现实与幻想的方法会因人而异。当然，这也可能成为一个多年来完全无意识的过程。不管用象征主义的还是更具象主义的方法作画，艺术家都可以把速写本直接当作素材使用。

想完全凭记忆画出某种事物是很困难的，通常会让人陷入经验的泥潭中，因为它确实证明了我们平日里的观察有多草率。但是，如果你有意识的摆脱对任何参照物的依赖，但凭记忆重现事物的特征，并快速画下来，你就会发现结果多么的出人意料。它要求你用完全不同的观察方法。你需要在心中画出你选择的对象，让你的目光追随他的外形和轮廓，记下它沉默的视觉特征。它可以是建筑、有机体或者人类——比如一个人的站姿或某种特别的姿态。当你最后把这些事物记录在纸上时，会发现上面的图画虽然粗糙，没有写生作品写实，但却意外地抓住了事物的特征。改变了观察事物的方式。从观察到想象的思维方式会大不相同。一些绘本作家以表现主义的豪放姿态作画，而另一些则深思熟虑、注重细节。“自由写意”的画作良 不齐整，“严谨写实”的画作也有好有坏。重要的一点是，手段是否为表达绘画意图服务。正如一句名言所说：形式服务于功能。

决不可低估草图的重要性。用草图的方式记录下来的灵感、留在口袋速写本或笔记本上的潦草壁画都在形成插画家视觉语言的过程中扮演的重要角色。这些笔记本可以是任何形式，但能帮助你把随时随地冒出来却又随时可能忘记的想法和需要保存下来，以备将来不时之需。这些想法包括某一故事情节、因为看到某个人而激发出来的灵感、还有那些当时觉得不可能对画家创作产生任何帮助的莫名其妙的抽象符号。

（作者单位：长江职业学院）

篇5：“儿童转译地标性文化的绘本创作研究”研究背景

绘本不等于“有画的书”, 它是一种独立的图书形式, 特别强调文与图的内在关系。文字与图画共同担当讲故事的重要角色, 图画不再仅仅起辅助和诠释文字的作用。一些相当著名的绘本甚至只有图, 而完全没有文字。不过也有许多绘本是在图、文之间取得一种平衡的关系, 相互衬托, 营造出整个绘本的感觉。绘本包括儿童绘本和成人绘本两种类型, 但二者之间的界限不明确。

儿童绘本 (图画书) 发展到今天已成为一个具有多元涵义的概念, 包容性非常强, 从内容上来说它包罗万象、视角广阔, 涉及的领域有天文、地理、历史、人文、自然科学、社会生活常识等。从形态上来说, 种类繁多、类型多样。

儿童绘本的题材非常丰富, 除了包括亲情、友情、生命、尊严、勇敢、自立等的生活故事外, 还包括幽默故事、神话故事、民间传说、童话故事、幻想故事, 此外还有涉及自然灾害、科学、历史、战争与死亡的故事等, 几乎涵盖了儿童生活、成长的方方面面。

鲜明有趣的视觉形象, 创意独特的画面, 生动简洁的文字和风格各异的表现手法让孩子在这些短小的故事里体验快乐的同时, 得到情绪的释放和心灵的抚慰。这也使越来越多的成年人开始关注、喜欢儿童绘本。对于成年人而言, 儿童绘本带我们进入一个纯净的精神世界, 和儿童一起进入自由想象的空间, 愉悦的同时灵魂得到净化和升华。

儿童读物的成败关系到一些很重要的事, 如国家和民族的未来。但是我们在创作时并未意识到儿童图书的重要性, 没有想过自己对国家和民族有怎样的责任。好的出版物对孩子的未来有多大影响, 我们为之努力的事业对国家的未来有多大价值。我们创作的意义是什么?

对有些创作者来说, 创作绘本只为取悦自己。正是这种狭隘心态局限了他们的眼界、封闭了他们的心灵、禁锢了他们的创造力, 这种心态下产生的作品, 就更谈不上有什么感染力了。

其实优秀的儿童绘本创作者心中对世界、对生活充满热爱。创作的动力不再是为了牟利, 而是为了表达对世界的感激, 将自己所见、所得的幸福和感动, 用图画的方式传达给更多的人。

我们在创作绘本的过程中, 要有儿童的立场, 要表达儿童的心理、情感和愿望。

本文主要探论儿童绘本创作中儿童观点的表现。

台湾的绘本在重视站在儿童心理立场和情感愿望的基础上, 进行图画艺术表现这方面, 我觉得做得比较出色。

比如, 叶安德创作的图画书《我和我的脚踏车》 (图1) , 在“儿童观点”上做得比较出色。这本书有一个非常独特的图画书的“童话式”的开头, 类似故事的一个“引子”, 起到提纲挈领的作用。这个引子就是, 小男孩说, “阿公, 为什么你每天擦茶壶?”“这不是茶壶, 这是神灯。”“阿拉丁神灯?”“随便吧, 就是可以许三个愿的那种。”“你骗人!”“阿公什么时候骗过你。”“那你许了什么愿?”“小孩子才可以许愿, 老人家许愿就不灵了。”“那你小时候许什么愿?”“赶快长大呀, 很灵, 你看, 我一下子就变成老阿公。”这个引子里的对话, 最后又有照应, 就是小男孩许了第三个愿, “快点长大, 但是不要太快变老”。图画书的故事其实也是很复杂的。

然后, 这个孩子就把阿公的神灯偷过来了, 偷过来之后他也要许愿, “怕神灯搞错, 我要画的很像”。画了一个什么图呢, 这个图上有个自行车, “我的第一个愿望是买一台这种脚踏车, 第二个愿望是赶快买到, 第三个先保留着, 等我想好再用”。后来他也用了, 就是前面介绍的那个愿望。我觉得, 这本书很好地抓住了“成长”这一儿童文学的核心主题。作为图画书来讲, 页码是比较多的, 一共有50多页, 这就提供了表现成长所需要的足够的“容器”。“容器”不够大, 就没有丰富的、有开展的、曲折的一个故事, 不好把儿童成长过程中心理的转变、变化写出来。我觉得在这方面, 表现成长主题时, 作家是用文字和绘画细腻地刻画出了儿童的心理和愿望。读这本书, 我能感觉到这种成长, 这种力量来自儿童内心, 其内在东西, 大人会给点帮助, 但根本的力量还是来自他内心。这也是我喜欢这本书的主要原因。

我觉得这本书在表现成长时也会采用有意味的画面来表现, 这个“有意味的画面”其实就是创作者的创意和设计。比如前面一张和后面一张骑车的画, 有一些不同的地方, 对, 是男孩骑车的方式, 男孩的身体也长大了, 他的心灵也在不断地成长。

再来看, 瑞典作家波·R·洪博格编写的《我的爸爸是焦尼》 (图2、图3) , 情感细腻、令人心酸的图画书。

本书描写和母亲同住的单亲儿童提姆, 在爸爸来访的那一天所发生的事。这一天里可以和爸爸一起看电影、上图书馆, 可以一整天都和爸爸在一起。

焦尼, 是爸爸的名字。爸爸笑的时候, 喉咙会咕噜咕噜的。爸爸的手好大好大。爸爸吃比萨、喝啤酒、看报纸……关于爸爸的每一个细节, 都像影片一样, 一幕幕印在提姆的脑海里。

提姆总是很大声地对人说:他是我爸爸喔!我和我爸爸要一起来看电影喔!我爸爸要付钱啰!……虽然不能经常见到爸爸焦尼, 然而只要能和爸爸在一起提姆觉得每一分钟都是快乐的。他告诉热狗店的阿姨、电影院的伯伯、比萨店的邻居, 告诉所有人他身边站的就是他爸爸。他为爸爸自豪, 当电车走远, 他期待着下一次和爸爸见面的时间。“我在冲爸爸挥手, 我在送爸爸呢!爸爸叫焦尼!”

与爸爸一起, 对一般孩子来说很平常, 可对提姆来说却是那么珍贵, 因为他要盼好久好久, 才能把爸爸盼来跟他相处一天。所以, 他要大声地向全世界宣告:他是我爸爸!

故事的叙述委婉细腻, 丝丝入扣, 每一句话都好像从提姆心里流出, 率真而自然。这样的故事是单亲孩子的心情写照, 是单亲孩子隐藏得呼之欲出的小小渴望, 是孩子的最真实表达。

没有悲伤, 也没有眼泪。也许, 生活不能事事如意、时时顺心;也许, 在希望和实现希望之间, 总会有阻滞。但小小的提姆已学会了更多的等待。

瑞典的绘图作者艾娃·艾瑞克森, 用彩铅表现一种很朴素的风格, 形象真实, 无论是绘画技巧的运用, 还是色彩、意境的渲染, 都伴随着读者的心路历程, 在书中完美展现。灰蓝色的画面主色调, 衬托了故事中无奈的情感主线, 凄美而迷离。爸爸的橙色围巾是一抹亮丽, 在每一幅画面里闪耀、跳动, 象征着父子之间无法割舍的浓浓亲情, 温暖而明媚。在这样的画面里, 怎能不叫人感动!

罗伯特·罗素曾说:“我非常担心我们不够庄重严肃地对待孩子的书籍。”

在儿童的成长过程中, 面临非常多的社会、家庭以及个人的问题, 幸福、美满固然是我们的主题, 但一些严肃的社会问题在儿童绘本创作中也是应该被涉及的, 目的是同孩子有正面积极的沟通, 从儿童的情感、儿童的心理去分析理解, 如:孩子如何面对与亲人的生死两隔?如何面对灾难后的重建?如何面对寄养?如何面对不被接纳、不能融入团体的孤单?如何面对黑暗与恐惧?如何面对未知世界的隐忧与不安?如何面对父母情感不和、甚至离异?……现有的国内儿童绘本的创作, 要以图文并茂、生动有趣的方式去呈现, 以儿童的角度表达他们的心声。

儿童的世界是充满诗意的世界, 奇妙的幻想、超越时空的想象、变幻无穷的情节、不受现实角色约束。