婚礼摄影拍摄技巧

2022-07-03

第一篇:婚礼摄影拍摄技巧

年会拍摄、晚会摄影技巧

年末很多企业都会举行晚会等庆典活动,晚会、年会拍摄时如何能才能拍出好的照片呢? 在此潇湘传媒与您分享年会摄像、晚会拍摄中的一些常识。

一、掌握舞台现场光线的特性

舞台的光线概括起来说可以称之为“暗弱、多变、反差大”。 因此在实际年会拍摄时要随机应变,要分析对各种色光的感受能力。由于舞台灯光很弱,而且演员是一直处在不停的动态,想获取清晰的照片对非专业摄影师难度很大,因此在年会拍摄、活动拍摄时企业通常会请专业摄影师,在这种情况下最好选用大口径的镜头和适当的高感光度,这样可以有效地改善舞台光线的反差过大,影响层次单调的不良现象。舞台灯光不同于正常照明,往往随着剧情的展开不断变换,其明暗往往相差数倍,而且各种色光混合,使感光带十分复杂。当无法全面记录舞台景物的情况下,可采取“弃卒保车”的办法,参照主体的亮度来曝光!另外,色温本是一个要注意的问题,但一般而言,用日光菲林会较佳,而用负片的朋友,则不用考虑此问题。

二、要选择正确的拍摄位置

舞台活动拍摄时的位置尤其重要。一般由于舞台是固定的,观众席也是固定的,因此摄影的拍摄角度就比较固定,不须前后、 左右、上下来回奔走以选择合适的角度。一般而言,前排中间的位置是拍摄舞台剧照比较理想的角度。如果你是特许拍摄的记者或工作人员,则可以变换拍摄角度。比如拍摄芭蕾舞剧,应在第六至十排左边靠走道的位置,可以清晰地拍摄到演员舞蹈时精彩的足尖动作,而你蹲在走道上拍摄那些腾空而起的舞蹈动作,能增添高耸凌空之感。如果是民族舞剧或是交响音乐会,那么剧场二楼的一排正中的位置是最理想的拍摄点,在这里可以居高临下进行俯拍,可以摄到雄伟壮观的舞台场面!拍摄戏曲时,因一般戏曲演出演员都是左进右出,而且主角出场后往往都有“亮相”动作,这正是拍摄的大好时机,最好选择第一排正中偏左一点的位置。

三、保持画面的构图平衡、注意构图的完美

在拍摄前保持摄录机处于水平位置,这样拍摄出来的影像不会歪斜,你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物,尽量让画面在观景器内保持平衡。画面整洁、流畅,避免杂乱的背景,色彩平衡性良好,画面要有较强的层次感,确保主体能够从全部背景中突显出来。如穿黑色衣服的人不要安排在深色背景下拍摄。构图时还要注意:运动中的物体不管多小都比静止的物体容易吸引眼睛的注意力,因此,注意不要让不必要的会分散观众注意力的运动中的物体,出现在画面背景上。此外,一些抢眼的色彩也要注意,特别是红色、鲜黄色和深蓝色尤其会吸引眼睛的注意,画面中要避免出现跟主角没有关系但却会抢眼的色彩。

第二篇:怎样拍摄酒店摄影和构图用光技巧

关于怎样拍摄五星级酒店技巧,酒店摄影如果构图,如何拍摄酒店室内灯布光等。有经验专业的摄影师总会轻松应付所有室内空间的拍摄项目,比如房地产的样板房摄影,装修公司的室内设计,酒店空间感摄影,服装展厅,或者汽车展厅摄影等。

其实酒店摄影也是属于建筑摄影里面其中的一小类,具体的说属于室内空间摄影里面的小类,拍摄酒店基本分为三类,高调 中调 暗调,高调属于比较明亮、明朗的色调。就是黄色 粉色 蓝色 就是颜色比较明快的那种。如儿童房,厨房,温馨家庭的那种酒店设计,中调其实就是中间色调,灰色 暗红色 天蓝色,就是颜色比较灰暗点的那种,给人一种成熟稳重感。里面却别有洞天,暗调一般为黑色,深灰色 深红色等,比较沉稳,稳重的那种。一般是一套酒店里面的酒吧,地下室等。

拍摄酒店一定要注意的是,他的空间光线基本和外界隔绝,没有外加光的干扰,说以拍摄酒店最重要的就是考核一个专业酒店摄影师的经验和用光技巧了,要学会利用室内空间的自然光和室内灯组合拍摄,或者自己带上2-5盏灯。至于怎样补光或者用几盏灯光这个就有摄影师自己安排了。

酒店摄影怎样构图,建筑摄影的构图基本都是遵守一个原则,横平竖直,构图一定要有主题,需要人们一眼就能看到你画面主要的是什么,表达的是什么,让他们很能容易理解你画面的内容。这样你的作品就算成功了,助于怎么构图才能拍摄出专业的酒店摄影图片作品,这个不是一句话两句话说清楚的,总之你遵守好以上的专业理论结合你的长期拍摄实践,一定能找到一套属于你自己的拍摄理念。

酒店摄影后期修图,关于这个问题,就随便说一下个人的看法。我想一般摄影师都会有自己的一套后期修图技巧。其实拍摄建筑或者酒店主要是前期的构图和重点把握,后期修图只是稍微修饰下一些污点,或者裁切一下图像,图片色调调整下,添加锐度等,基本整个酒店拍摄流程就是这样了。

第三篇:冬季冰雪摄影技巧分享和拍摄地点推荐

冰清玉洁的是冬天的最主要特征,冰雪摄影也是摄影爱好者的一个好题材。寒冬腊月,当大雪纷飞,冰雪覆盖大地时,正是冰雪摄影的大好时机。

不少朋友和我说,冰雪照片拍了不少,可真正满意的不多。看到冰雪满心欢喜,拍摄起来更是心情激动,但在回去在电脑上一看,往往与拍摄时的设想和构思相差甚远。

针对这些情况,飞侠结合自己的一些拍摄冰雪的经验教训,总结了一些摄影技巧和大家分享交流。

1. 光线

测逆光拍摄于冰雪效果最好

从摄影的大方面来说,什么光线条件下都可以出片,可是针对冰雪摄影,什么光线好呢? 我认为还是侧逆光拍出的效果最好。

在逆光照射下,冰雪才显得晶莹剔透,放射出光彩。逆光给冰雪镶上了一圈闪亮的轮廓线,透明发亮,很有神气,冰雪质感异常突出,在选用逆光拍摄冰雪时,最好选择暗色的背景,这二个条件结合起来,效果才会更加突显出来。

如果拍摄雪景在正面光照射下,场面显得十分平淡,不能体现出冰雪的质感和层次。但是,如果表现的主题不是雪,而是以雪为背景的人物,雪景成了陪体,仅起着交代环境和烘托主题的作用,在这种情况下,采用顺光拍摄当然也是可以的。

散射光

正面光(顺光)就拍不好冰雪照片了吗?当然也不是。在很多情况下,雪天大多为没有太阳光直射的阴天或散射光照明,这种光照与正面光没有多大区别,也是景物很少有阴影,白茫茫一片,显得十分平淡。由于条件限制,有时真还等不到太阳出来。在这种光线下,如何改变这一片白的平淡局面呢?要改变这种情况,只有在选景时,把一些色彩浓重与白色的冰雪有较强色彩反差的景物拍入画面,在色彩对比中让冰雪在视觉中显得更加洁净。

2. 曝光:

正确测光和正确曝光是拍摄雪景照片成败的关键。在大面积雪景中,用照相机内测光系统测光,一般都曝光不足,这是因为照相机的内测光表都是以一定的程序进行测光的,它所显示的数据是综合场景中高光部分、中间色调、阴影部分的平均光值。这在大多数情况下是可行的,但在雪景中,强烈的反射光往往使测光结果相差1-2级曝光量。在这种情况下,可使用曝光补偿,酌情增加1-2级曝光量,

3.点缀色彩

在冰雪照片中点缀一些色彩,不仅可以使彩色的景物从白色中跳出来,成为视觉趣味点,形成万白丛中一点色的突出效果。

4.把握好时机

这一点对雾凇的拍摄更加重要。雾凇形成必须具备一定的气候条件,如大雾湿度高、零下20℃左右的低温、无风、无雪等气象天气。因此订制行程之前,最好关注当地媒体关于雾凇形成时间的播报;摄影爱好者注意要抓紧时间拍摄,雾凇出现一般能维持两、三个小时,拍摄时间从日出前15分钟到9点半左右,为最佳时间。

5. 使用滤镜。

CPL滤镜可以更好的突出天空的颜色和云彩的层次,使得蓝天的蓝色在画面上表现得更蓝,纯度更高,使白色的冰雪画面更加突出。 使用中灰渐变,或者日落镜,可以均衡曝光,突出天空的色彩,让画面更加的生动。

6. 善于多方位思考。拍摄冰雪,要在拍摄角度上创新、构图上突破、用光上改进,突出早晨的雾气和雾凇,做到新颖别致。要充分利用不同景物的各种体态,去寻找奇特有趣的画面图案,使冰雪可以配合主体景物,增强画面主题的含意。

几个有特点的拍摄冰雪地点推荐:

1. 吉林雾凇

“柳树结银花,松树绽银菊。”素有玉树琼花之称的吉林雾凇与桂林山水、云南石林、长江三峡称为中国“四大自然奇观”。

进入冬季,吉林天气寒冷,清晨气温一般都低至零下20摄氏度,尽管松花湖面早早就结上了厚厚的坚冰,但江水始终在雾气朦朦中奔流不息。从丰满水电站出来的水温度在4摄氏度左右,这相差近16摄氏度的温差,使得湖水刚一出闸,就如仙境般地腾起浓雾,爬上树梢,在冷空气中迅速结晶,形成雾凇奇观。

雾凇似冰非冰,似霜非霜,附在树枝上的形态犹如玉树琼枝,使景物的形态变得异常优美,丰姿格外迷人,一些建筑物在雾凇的装扮下,好似天工巧匠用白玉琢成,如同水晶宫中的琼楼玉宇。特别是树木花草,更是奇异多姿,妩媚动人。

雾凇分布:在吉林不只是雾凇岛,其它几个地方也可拍到雾凇。 比如吉林市东南方丰满的南线、 北线,过去都是拍雾凇的好去处。

2. 长白山魔界

长白山脚下有一座静逸的红丰村,村南头蜿蜒流淌着一条河,叫奶头河。奶头河发源于长白山温泉,由于地热及阶梯小电站的作用,在红丰村这一段,常年不冻。当气温到零下20°时这里就会出现雾凇。

由于河中那些枯树在日出时分大气蒸腾,树和水若有若无,有别于吉林雾凇的纯净透明,这里的冬日仿佛把你带到了一个远古的世界,梦幻而神奇,于是摄影人赋予它一个充满想象的名字-魔界”。

3. 冬季长白山

走进冬季的长白山,就是走进了大美的冰雪天堂春节前的长白山,在皑皑白雪覆盖下的绵绵群山,此时是那样的安然,水面上腾腾升起的雾气,赋予了这里神话般的意境。

由于大雪封山,游人很难到达山顶,所以很多人误以为长白山冬季旅游不对外开放。传说的封山也是有历史原因的,很多年以前,北坡因为没有修通旅游公路,等到了冬天下了大雪,公路积雪无人清理,一般车辆就难以进入景区,所有就有了封山的说法. 大约从1999年起,管理部门就有专人负责清理去景区的路上积雪,保障了车辆能通行到瀑布附近的停车场。现在是北坡和西坡全年开放。

长白山的冬季少有人为干扰,特别是此时,更显得更宁静、更悠远、更圣洁,充满了神秘与诱惑。漫天飞舞的雪花,冰天雪地里清冷的空气,特别是对南方人始终有着难以抵挡的魅力。从九月末顶峰的初雪到次年六月中旬残雪消融,在此期间的长白山始终被白雪覆盖。而每年的十一月至次年三月,则是长白山赏雪、玩雪的最佳时期。

飞侠小贴士:

1.

冬季的温度很低,可达到零下20-30℃左右,除了保暖的羽绒服外,选择一双半高腰、防滑的雪地鞋也很重要,因为长时间的在户外既要保暖、防滑,又要考虑到防止向鞋里灌雪。

2.

注意携带低温下能正常工作的相机,尤其是电池,低温影响其放电,所以要多携带几组充满的电池,而且备用的电池要防在贴身温暖处。

3.

数码相机注意保暖,使用胶片的话最好选择全机械结构的相机,因为电子相机在低温下往往不能正常工作。低温下胶片会变得很脆,过卷时一定要匀速用力,以免将胶片拉断。为了加强拍摄的效果,不妨带几块滤镜,如偏振镜、渐变灰镜、拍黑白片可准备黄滤色镜、红滤色镜。还要有一支稳固的三脚架。

4.

如果是自驾出行,最好不要把车子停到有冰雪的低处,普通的轿车在上坡时很容易打滑。林区行车,要注意安全,特别是大拐弯和山的背阴处,会有冰雪路面。

冬季冰雪摄影技巧分享和拍摄地点推荐

冰清玉洁的是冬天的最主要特征,冰雪摄影也是摄影爱好者的一个好题材。寒冬腊月,当大雪纷飞,冰雪覆盖大地时,正是冰雪摄影的大好时机。

不少朋友和我说,冰雪照片拍了不少,可真正满意的不多。看到冰雪满心欢喜,拍摄起来更是心情激动,但在回去在电脑上一看,往往与拍摄时的设想和构思相差甚远。

针对这些情况,飞侠结合自己的一些拍摄冰雪的经验教训,总结了一些摄影技巧和大家分享交流。

1. 光线

测逆光拍摄于冰雪效果最好

从摄影的大方面来说,什么光线条件下都可以出片,可是针对冰雪摄影,什么光线好呢? 我认为还是侧逆光拍出的效果最好。

在逆光照射下,冰雪才显得晶莹剔透,放射出光彩。逆光给冰雪镶上了一圈闪亮的轮廓线,透明发亮,很有神气,冰雪质感异常突出,在选用逆光拍摄冰雪时,最好选择暗色的背景,这二个条件结合起来,效果才会更加突显出来。

如果拍摄雪景在正面光照射下,场面显得十分平淡,不能体现出冰雪的质感和层次。但是,如果表现的主题不是雪,而是以雪为背景的人物,雪景成了陪体,仅起着交代环境和烘托主题的作用,在这种情况下,采用顺光拍摄当然也是可以的。

散射光

正面光(顺光)就拍不好冰雪照片了吗?当然也不是。在很多情况下,雪天大多为没有太阳光直射的阴天或散射光照明,这种光照与正面光没有多大区别,也是景物很少有阴影,白茫茫一片,显得十分平淡。由于条件限制,有时真还等不到太阳出来。在这种光线下,如何改变这一片白的平淡局面呢?要改变这种情况,只有在选景时,把一些色彩浓重与白色的冰雪有较强色彩反差的景物拍入画面,在色彩对比中让冰雪在视觉中显得更加洁净。

2. 曝光:

正确测光和正确曝光是拍摄雪景照片成败的关键。在大面积雪景中,用照相机内测光系统测光,一般都曝光不足,这是因为照相机的内测光表都是以一定的程序进行测光的,它所显示的数据是综合场景中高光部分、中间色调、阴影部分的平均光值。这在大多数情况下是可行的,但在雪景中,强烈的反射光往往使测光结果相差1-2级曝光量。在这种情况下,可使用曝光补偿,酌情增加1-2级曝光量,

3.点缀色彩

在冰雪照片中点缀一些色彩,不仅可以使彩色的景物从白色中跳出来,成为视觉趣味点,形成万白丛中一点色的突出效果。

4.把握好时机

这一点对雾凇的拍摄更加重要。雾凇形成必须具备一定的气候条件,如大雾湿度高、零下20℃左右的低温、无风、无雪等气象天气。因此订制行程之前,最好关注当地媒体关于雾凇形成时间的播报;摄影爱好者注意要抓紧时间拍摄,雾凇出现一般能维持两、三个小时,拍摄时间从日出前15分钟到9点半左右,为最佳时间。

5. 使用滤镜。

CPL滤镜可以更好的突出天空的颜色和云彩的层次,使得蓝天的蓝色在画面上表现得更蓝,纯度更高,使白色的冰雪画面更加突出。 使用中灰渐变,或者日落镜,可以均衡曝光,突出天空的色彩,让画面更加的生动。

6. 善于多方位思考。拍摄冰雪,要在拍摄角度上创新、构图上突破、用光上改进,突出早晨的雾气和雾凇,做到新颖别致。要充分利用不同景物的各种体态,去寻找奇特有趣的画面图案,使冰雪可以配合主体景物,增强画面主题的含意。

几个有特点的拍摄冰雪地点推荐:

1. 吉林雾凇

“柳树结银花,松树绽银菊。”素有玉树琼花之称的吉林雾凇与桂林山水、云南石林、长江三峡称为中国“四大自然奇观”。

进入冬季,吉林天气寒冷,清晨气温一般都低至零下20摄氏度,尽管松花湖面早早就结上了厚厚的坚冰,但江水始终在雾气朦朦中奔流不息。从丰满水电站出来的水温度在4摄氏度左右,这相差近16摄氏度的温差,使得湖水刚一出闸,就如仙境般地腾起浓雾,爬上树梢,在冷空气中迅速结晶,形成雾凇奇观。

雾凇似冰非冰,似霜非霜,附在树枝上的形态犹如玉树琼枝,使景物的形态变得异常优美,丰姿格外迷人,一些建筑物在雾凇的装扮下,好似天工巧匠用白玉琢成,如同水晶宫中的琼楼玉宇。特别是树木花草,更是奇异多姿,妩媚动人。

雾凇分布:在吉林不只是雾凇岛,其它几个地方也可拍到雾凇。 比如吉林市东南方丰满的南线、 北线,过去都是拍雾凇的好去处。

2. 长白山魔界

长白山脚下有一座静逸的红丰村,村南头蜿蜒流淌着一条河,叫奶头河。奶头河发源于长白山温泉,由于地热及阶梯小电站的作用,在红丰村这一段,常年不冻。当气温到零下20°时这里就会出现雾凇。

由于河中那些枯树在日出时分大气蒸腾,树和水若有若无,有别于吉林雾凇的纯净透明,这里的冬日仿佛把你带到了一个远古的世界,梦幻而神奇,于是摄影人赋予它一个充满想象的名字-魔界”。

3. 冬季长白山

走进冬季的长白山,就是走进了大美的冰雪天堂春节前的长白山,在皑皑白雪覆盖下的绵绵群山,此时是那样的安然,水面上腾腾升起的雾气,赋予了这里神话般的意境。

由于大雪封山,游人很难到达山顶,所以很多人误以为长白山冬季旅游不对外开放。传说的封山也是有历史原因的,很多年以前,北坡因为没有修通旅游公路,等到了冬天下了大雪,公路积雪无人清理,一般车辆就难以进入景区,所有就有了封山的说法. 大约从1999年起,管理部门就有专人负责清理去景区的路上积雪,保障了车辆能通行到瀑布附近的停车场。现在是北坡和西坡全年开放。

长白山的冬季少有人为干扰,特别是此时,更显得更宁静、更悠远、更圣洁,充满了神秘与诱惑。漫天飞舞的雪花,冰天雪地里清冷的空气,特别是对南方人始终有着难以抵挡的魅力。从九月末顶峰的初雪到次年六月中旬残雪消融,在此期间的长白山始终被白雪覆盖。而每年的十一月至次年三月,则是长白山赏雪、玩雪的最佳时期。

飞侠小贴士:

1. 冬季的温度很低,可达到零下20-30℃左右,除了保暖的羽绒服外,选择一双半高腰、防滑的雪地鞋也很重要,因为长时间的在户外既要保暖、防滑,又要考虑到防止向鞋里灌雪。

2. 注意携带低温下能正常工作的相机,尤其是电池,低温影响其放电,所以要多携带几组充满的电池,而且备用的电池要防在贴身温暖处。

3. 数码相机注意保暖,使用胶片的话最好选择全机械结构的相机,因为电子相机在低温下往往不能正常工作。低温下胶片会变得很脆,过卷时一定要匀速用力,以免将胶片拉断。为了加强拍摄的效果,不妨带几块滤镜,如偏振镜、渐变灰镜、拍黑白片可准备黄滤色镜、红滤色镜。还要有一支稳固的三脚架。

4. 如果是自驾出行,最好不要把车子停到有冰雪的低处,普通的轿车在上坡时很容易打滑。林区行车,要注意安全,特别是大拐弯和山的背阴处,会有冰雪路面。

第四篇:2012年晚会拍摄 摄影技巧 大全 摄影常见问题 注意事项

数码相机有很多功能,这些功能实施都是要通过设置才能完成。也要通过这些设置才能拍摄出很多意想不到的好的相片,以下建议希望能帮到你

一、 晚会拍摄常见问题:

1、 相片模糊,特别是拍摄运动物体

2、 红眼

3、 相片较暗

4、 曝光过渡,显示人的脸部发白

二、晚会摄影注意事项:

晚会拍摄时注意

1、拍摄模式选择:不要轻易选者绿色带有相机标记的档位。那个档位是全自动拍摄,适合白天室外环境。晚会选着此挡,会出现相片模糊,红眼及局部曝光过渡或过暗等问题。最好选着p 或M档进行半自动或全手动设置拍摄,或选着情景模式下的其他选项

2:不要轻易使用数字变焦

尽量不要把变焦杆超过下图的分界线(光学变焦和数码变焦分界线,右边是数码变焦)。超过之后,拍摄的相片放大后图片质量会下降

(数字变焦:数字变焦也称为数码变焦,英文名称为Digital Zoom,数码变焦是通过数码相机内的处理器,把图片内的每个象素面积增大,从而达到放大目的。

光学变焦:光学变焦英文名称为Optical Zoom,数码相机依靠光学镜头结构来实现变焦。

数字变焦是通过变焦杆来实现的,当光学变焦到尽头时,继续按住变焦杆,则自动进入数字变焦区域。) 2:感光度感光度(ISO)的设置至少要200以上,最好调到400,如上图标记。

这样可以弥补光线不足和防止相片模糊

不想用闪光灯的话可以把ISO 调到800,这样可以拍高速运动的物体

3:曝光模式选择:晚会选择快门优先模式(这个一般在拍摄模式P档下设置)

曝光英文名称为Exposure,曝光模式即计算机采用自然光源的模式,通常分为多种,包括:快门优先、光圈优先、手动曝光、AE锁等模式。选着快门优先模式在拍舞台上的表演,才不会模糊

5、 闪光灯的使用:

拍摄人物是一定要选择“消除红眼功能”的选项

闪光灯的英文学名为Flash Light。闪光灯也是加强曝光量的方式之一,尤其在昏暗的地方,打闪光灯有助于让景物更明亮。使用闪光灯也会出现弊端,例如在拍人物时,闪光灯的光线可能会在眼睛的瞳孔发生残留的现象,进而发生「红眼」的情形,因此许多相机商都将"消除红眼"这项功能加入设计,在闪光灯开启前先打出微弱光让瞳孔适应,然后再执行真正的闪光,避免红眼发生。中低档数码相机一般都具备三种闪光灯模式,即自动闪光、消除红眼与关闭闪光灯。再高级一点的产品还提供“强制闪光”,甚至“慢速闪光”功能。

通过菜单选择不同的闪光模式

现在提过提过两组设置供大家参考:

1、选着M挡,ISO设置400,快门速度设置/1250(拍摄舞台上的表演),如果选着1/125,可以拍摄较静的合影等等,闪光灯选着“消除红眼“设置

2、选着P挡,ISO设置400,选着快门优先选项,闪光灯选着“消除红眼”设置。

第五篇:烟台蔓延视觉摄影工作室拍摄独特人像的7个摄影技巧范文

本文由:烟台婚纱摄影整理编辑网址:http://

烟台蔓延视觉摄影工作室拍摄独特人像的7个摄影技巧

人是镜头前永远的主题,我们已经分享过不少拍摄人像的文章,总结性的例如『国家地理10个经典肖像』,『人像摄影中的13个拍摄灵感 』,『给自己拍一张肖像:Top5』,小Tips则不妨重温一下『肩部』和『用光』的技巧,下面这一篇中,有不少其实已经很经典的idea,只是以另一种运用的方式呈现出来。

1.改变视角

绝大多数人像照片都是在与眼睛平行的高度拍摄,换一个角度往往能完全改变一张照片的表现力,所以很多摄影老手都会告诉你:不妨站在你能达到的最高点。当然,放低机位也会达到同样的目的。

2.改变模特的眼神

人物的眼睛往往是画面中最重要的部分,绝大多数肖像拍摄中模特都注视着镜头,自然而然地引起观看者与被拍摄者的“交流”;这种特殊的“指向性”如果利用得当,有时会获得特别的效果,不过,这种“指向”会直接影响到构图,如果无构图上的必要则切忌牵强,否则产生被拍摄者与摄影者“貌合神离”的感觉。

3.打破构图常规

打破经典的构图常规(三分法则)不仅仅需要勇气,还需要对场景的理解,如果你需要构成一种强势冲击力的效果,不妨尝试将模特放在画面的边缘。

4.尝试特殊的用光

人像中有无数种用光的方式,侧光可以烘托气氛,双闪灯可以突出轮廓,当然还有各种创意光影方式,夜晚拍摄时别忘了B门哦

5.设计特别的动作

人像摄影是模特和摄影师共同完成的作品,一张精心策划的照片必然比呆板的拍摄更容易引起人们的关注,你可以利用模特的各种动作来构建你的画面,奔跑、跳跃都是非常棒的主题,当然,前提是你要准备好一台具有连拍功能的单反。

6.拍摄模特的局部特写

这是以前重复过很过很多很过很多很多遍以至于已经成为经典的技巧了,不过,并不是所有人都能真正拍出漂亮的特写照片,原因?参考第1条关于视角的要点

7.拍一组照片

传说中的以量取胜可不是简单的连拍,如何从上百张照片里选取几张组成一幅作品是最考验后期编辑功底的事情,每一种排列都能产生特别的意味,答案并不唯一,但是每一个选择都体现了你对构图和故事的理解——这可不是技巧能够解决的问题。

本文由:烟台婚纱摄影整理编辑网址:http://

上一篇:湖南长沙中考英语下一篇:互联网思维的运用