紫竹院“小清新”拍摄技巧 摄影初学者

紫竹院“小清新”拍摄技巧 摄影初学者（共5篇）

篇1：紫竹院“小清新”拍摄技巧 摄影初学者

这个季节，拍照的最好的季节，一定要好好的出去拍摄啊

5月21日，时尚新锋学校摄影部主管周平平老师带队，在北京市紫竹院公园进行小清新风格摄影拍摄练习，主要学习小清新的发展史、穿着、光线等方面……

5月的北京是炎热的，当天下午气温高达32度，但是时尚新锋摄影培训学校研修班的学员对学习的心，是炎热的天气所不能阻挡的。 “小清新”顾名思义，是一种以清新唯美、随意创作风格见长的摄影手法，这种风格也同样扩散到文学、电影、音乐等各种文化、艺术领域，主要以清新、唯美而著称，也叫“糖水片”。秉承淡雅、自然、朴实、超脱、静谧的特点而存在着的。周平平老师从小清新的发展史、穿着、光线等方面为学员开始讲解。 “小清新”摄影源自日本,主要表达唯美、安静的照片，构图简单、略微过曝。穿着风格多为小碎花、田园等花朵为元素，色彩主要以淡色系、白色或米色，光线以黄色等暖色为主。给人感觉像是清新，自然，超凡脱俗，让人觉得这个人如同从森林生长。 “小清新”，似乎已经渐渐成为了青春与活力的代名词，也同样变成了摄影领域中一种不可取代的拍摄手法。在拍摄过程中，老师和同学都顶着炎热的太阳，背着分量不轻的相机，在炎热的大地上拍出一幅幅美丽、清新的作品。

篇2：延时摄影的拍摄技巧

随着单反相机和微单相机的逐渐普及,一种特别的摄影技巧成为了众多摄影爱好者的新宠,这就是延迟摄影。延时摄影(Time-lapse Photography),是一种将时间压缩的拍摄技术。拍摄一组相同间隔时间的照片,通过后期软件将成百上千张照片串联起来形成一段完整的视频。从某种意义上来说这是一种空间的压缩,把几分钟、几小时甚至是几天、几年的过程压缩在一个非常短的时间内,用视频的方式来展现。

延时摄影适用于城市风光和城市生活、星空天文、自然景物、建筑制造、生物演变的拍摄等,创造出一种在现实生活中肉眼无法体验的奇妙视觉感受。

在拍一段延时摄影前,需要准备一些什么样的设备?首先,需要最基本的器材,主要是相机、三脚架这两个是最基本的条件;其次,需要一些辅助器材。例如,定时快门线、延时轨道、镜头滤镜、赤道仪等。

一部可靠的相机和一个稳定的三脚架是拍摄延时摄影最基本的保障,尤其是三脚架,延时摄影的拍摄需要稳定的平台,任何晃动都会造成后期视频画面抖动。三脚架可以保证拍摄画面的稳定。对于大范围位移拍摄时,三脚架更是不能缺少。而定时快门线也是延时摄影必不可少的器件,使用相机拍摄延时摄影的时候,需要等时间间隔拍摄一系列照片,不太可能完全用手按动快门。很多相机不具备间隔拍摄的功能,这就需要使用外部定时器了,一些功能强大的外部定时器甚至还包括了遥控相机快门和光圈的数值,这使得延时摄影变得更加方便。

在拍摄延时摄影时,往往需要追求一种镜头移动的效果,模仿视频拍摄中“推、拉、摇、移”的技法,这就需要一个装有步进电机与快门控制器的摄影轨道,通过精密的电子和机械控制,使相机每拍摄一张照片便在轨道上移动一定距离,达到移动拍摄的目的。大自然的光线千变万化,无论是白天还是夜晚,这时需要镜头滤镜。一般来说,延时摄影最常用的两种滤镜分别为:ND滤镜,用来过滤光线减低镜头进光量;渐变滤镜,用来压住天空中过于亮的区域。在拍摄星空的时候,专业的赤道仪也是必不可少的摄影配件,利用赤道仪追踪星星的运动轨迹并保持与之同步,在拍摄星空时可以拍出天不转地转的效果。

2 延时摄影的数值设定

在拍摄延时摄影前,需要了解一些相机的基本数据调节,首先,确定曝光模式,在绝大多数情况下拍摄延时摄影一般都会采用手动曝光模式,也就是通常说的M档曝光模式,因为手动曝光模式可以保证得到的每一张照片都能取得一致的曝光,使最后的视频平滑过渡,不至于产生闪烁的效果。其次,对焦和白平衡的控制,在延时摄影的自始至终,我们采用的对焦方式一定是手动对焦,因为自动对焦在拍摄每一张照片时都会进行一次对焦,导致每张照片拍出来的焦点不一样,有时甚至还会出现虚焦的状况,而手动对焦则没有这样的缺点。同样在白平衡的选择上,我们也会选择手动白平衡,因为如果是在自动白平衡的状态下,由于环境中光线的变化非常频繁,特别是早晨和傍晚时分,每分钟的色温都在变化,这样拍出来的照片色温会非常混乱,给后期制作带来很大的麻烦。所以,在拍摄延时摄影时,必须选用手动白平衡,固定住白平衡的设置,这样拍出的照片能得到一个统一的色温,后期合成的时候能节省很多时间。

接下来,要解决的就是光圈和快门的数值如何设定。光圈的设置不要过大或者过小,我们拍延时摄影一般都是大景别的画面,过大的光圈会使景深变浅,导致部分画面清晰度不够。而小光圈虽然能得到大景深,画面清晰范围够大,但也可能会出现一些光线的衍射,所以把光圈数值设定在F8左右是比较合适。

快门的设定是延时摄影中最重要的,一般在确定所拍环境的光线下,先确定光圈数值,然后再去调节快门的数值。例如在天气晴朗的白天,通常使用的光圈数值为F8,ISO (感光度)选择100;这样的设定使得快门速度一般不会低于1/250秒,通常可以把运动的物体拍成凝固状态。但这样的快门数值来拍摄人流或车流之类高速运动的物体还是显得过快了。当我们将这样的快门速度拍摄的图像通过后期合成为一段视频时,会发现视频里的人流和车辆出现一跳一跳的感觉,让人看起来非常不舒服。这是因为通过定格图片合成的视频缺乏运动感。如果我们在看一些其他视频的时候,在画面运动时,按下暂停按钮,你会发现这个时候的画面并不是静止的,而是会存在一定程度上的模糊。通常,我们把这种模糊的效果称为动态模糊。所以在观看正常的动态画面时,人的眼睛会忽略这种模糊,但是当每一张图片都是静止的定格画面,再把它们连成视频时,看起来会非常不自然。所以,我们在拍摄延时摄影照片时,可以考虑降低快门的速度。这时候,前面提到的ND滤镜就有用处了,ND滤镜的作用就是减少光线的通光量,把快门的速度降下来,使移动的物体能够产生一种模糊的效果;同时,由于通光量的减少,可以增大光圈,避免光圈过小带来的弊端。

当然快门速度也并非是越慢越好,如果拍摄的运动物体过于模糊了,也会让人觉得非常不舒服,甚至淡化主体的动作。要选择合适的快门速度,还是要靠多拍多观察来决定,但是我们在拍摄户外星空时,通常会选择长时间曝光的模式,但是太长时间的曝光会拍出星轨,形成拖尾现象,可以参照星空四百法则来设定快门速度,也就是用400除以焦距的数值,快门速度只要不超过这个数值一般就不会有拖尾现象发生。此外,还要控制拍摄的间隔时间,如果间隔时间太长的话,视频看起来显得不连贯。所以如何选择一个恰当的数值,还需要依靠自己平时的拍摄经验,最好能多拍几张查看一下,选择一个满意的图片效果,记下所设定的数值再进行拍摄。

有一些图片的拍摄不需要模糊的效果,例如在拍摄一段花朵开放的过程,就要求保证每张图片都要清晰,我们只需要固定一个机位,几十分钟甚至几小时拍一张,几天内拍摄完成花卉开放的整个过程,然后进行视频整合,得到一段完整的花卉开放视频。

以下是一些在不同环境的情况下拍摄延时摄影间隔时间的设置数值,可以供大家参考;大风天快速移动的云,快门速度2～4秒;慢速的云,快门速度5～10秒;太阳投影在地面上移动的影子,快门速度10～15秒;太阳在晴朗天空中,快门速度15～25秒;星星在天空中运行的轨迹,快门速度10～40秒;城市的人流车流,快门速度2～5秒;花卉植物生长的状态,快门速度30分钟～2小时。但是这些间隔时间并没有固定的标准,还是需要在实践拍摄中积累经验,根据实际情况来选择合适的时间间隔。

3 解决延时摄影的拍摄难点

在延时摄影中从白天到晚上的过渡效果拍摄,是延时摄影中最难拍摄的内容之一,因为从白天到晚上的光线变化非常巨大,所以很难获得从白天到晚上曝光平滑渐变的效果。通常我们会采用以下3种方法来解决问题。第一种方法是使用光圈优先的拍摄方式,设定光圈数值不变,快门速度根据现场环境光线的变化自动调整,但是这样拍摄的效果并不是特别理想。如果要得到理想的平滑过渡效果,一般会采用内置软件,例如,使用第三方固件Magic Lantern安装到相机里,来控制相机的曝光,这是解决问题的第二种方法。第三种方法是采用外部间隔控制器,常用的有Little Bramper或Promote这两个外接设备,通过设置也能得到一个平滑过渡的拍摄效果

在后期合成时,经常会遇到合成后的视频抖动,尤其是位移比较大的照片合成。这个时候就需要用后期的合成软件进行稳定修复,常用的后期软件是Adobe After Effects (AE)。AE有一个功能叫做Warp稳定器,这个功能可以自己分析图片背景、寻找关键点,自动进行稳定分析和画面匹配裁减等功能。另外,安装一些AE的插件也能很好地解决画面闪烁的问题,如GBDeflicker和Boris Continuum Complete这两个插件,使用起来十分方便,去画面闪烁的效果也相当好。

篇3：巧用摄影技巧拍摄梦幻海洋

居住在城市之中，感受大海的最好方法就是走进海洋馆啦。在这里，人们会被神秘的海洋生物所深深吸引，那些水中美丽的精灵五彩斑斓，让人目不暇接。不过，想要拍出亲临海底世界般精美的作品可不容易，让我们一同来了解和学习一些在海洋馆里拍摄的技巧，将这些美好的瞬间通过相机记录下来吧。

海洋馆的水下环境与我们生活中的大气层完全不同，光线进入水中会发生折射，而且水体的透光率也较空气低很多倍，况且还隔着玻璃，所以拍摄较为困难。俗话说：工欲善其事，必先利其器，相机最好用单反或者是带有手动设置的DC（家用小型卡片机），并能熟练使用手中的相机。

光圈：把光圈尽量开大，力求在弱光条件下获取正常的曝光量，同时突出表现被拍摄物体，虚化周围环境。

快门：保持一定的快门速度，根据不同的鱼游弋的速度快慢来调整，快门设定范围一般应在1/160～1/320。

感光度（ISO）：对不同性能的相机进行的设置也不同，以噪点增加不明显、照片质量不下降为原则，尽量提高感光度，得以在弱光条件下拍摄出明亮、高速的照片。

对焦：一般采用自动对焦，有些单反相机有自动伺服对焦功能，设定此功能会更加方便，如果光线很弱，自动对焦不准或者缓慢时，换成手动对焦也是不错的选择。

拍摄姿势：双手握住相机，双臂紧贴身体，使得相机、双臂、身体形成一个三角形，如能坐在矮凳或身体靠在墙上为最好。按快门时手指要快而柔，这样可尽量减少相机震动，也是获得清晰照片的前提。

闪光灯：海洋馆里不能使用闪光灯拍摄，一来为了保护海洋动植物，二来厚厚的玻璃会形成反光和产生光斑。

确定拍摄主题：拍摄前可以先确定一个主题，比如是拍摄群鱼还是局部，是拍摄鱼的特写或者鱼的一组生活照，例如炫耀、玩耍、争斗、抢食等，这样拍出来的照片不会显得很零乱，会有一条主线贯穿其中，使观赏者一目了然。

灵活调整白平衡：海洋馆内各展区的灯光设备不同，一般来说，只要把白平衡设置为自动就可以了。如遇到光线偏暗且呈暖调，可尝试把白平衡调整为钨丝灯模式，调整后应先试拍数张，然后直接在相机显示器上观看效果，确认无误后再继续拍摄。若在“水母秘境”这类不断变换灯光色彩的展区，最好等色彩转换到比较淡时再进行拍摄，否则后期处理时便难以做出正确调整。其他：在镜头前加偏振镜，可以防止出现眩光，减少水的反射，鱼会拍摄得更清晰。如果使用三脚架，请注意避让其他游客。

小贴士

海洋生物生活在光线较弱的海底，拍摄它们时请不要使用闪光灯。强光刺激会影响到鱼儿们的正常生活，经常性的光照惊扰，也会危害到它们的健康。

同学们平时可以多了解一些海洋生物的习性和特点，这将为你的拍摄创作带来很大的帮助。例如小丑鱼的滑稽、白鲸的活泼、水母的飘逸、珊瑚的多姿等，都是很好的表现角度。

篇4：体育摄影拍摄的方法与技巧

一、要观察现场的光线

体育摄影由于其专业要求特别高,所以体育摄影也可称之为专业摄影。它对光线和器材的配合也有严格的要求。在拍摄体育作品之前,要检查摄像器材并对要拍摄的事物的光线和环境进行考察。例如,在室外环境下,由于日光的照射,这就需要更加强大的曝光手段,也要多加注意拍摄的角度。

二、选择合适的拍摄位置

合适的拍摄位置能够提高体育摄影作品的质量。对于拍摄地点的选择,主要从以下几点进行考量:

(一)为镜头的发挥提供便利。我们要对拍摄的位置进行选择,量力而行,在了解自己的镜头量的基础上,充分发挥出自己的优势,采用小镜头抓拍近距离的画面,采用大镜头抓拍远距离的画面。对于各种公开赛事能够采取的动作也很多,这就需要我们自己来把握这些最佳位置了。

(二)有利于瞬间拍摄运动员画面。体育拍摄能否抓拍到运动员的瞬间画面,就在于拍摄的位置选得好不好。因此,在进行拍摄之前,我们要充分了解赛事的基本情况,以及具体的规则,这些都有利于我们抓拍到运动员的瞬间。例如在运动员跳马时,我们应该选择比较高的位置,这样便于我们抓拍到运动员的瞬间。在篮球项目和足球项目上,我们就需要近距离地接触运动员,抓拍各种精彩的个人表现,因此,选择的位置一般也是在运动场的外围不远处,甚至对运动员进行全程跟踪,随时随地地抓拍瞬间画面。

(三)为光线魅力的展示提供更好的便利。在室外拍摄时,一般光线都较强,光影效果也比较明显,因此选择拍摄位置的时候,要充分考虑向阳和背阳。对于阳光的处理要结合镜头来进行,选择好了位置,就能够对运动物体进行拍摄了。这样拍出来的作品效果往往能够达到我们的要求。

三、采用合适的拍摄方法

(一)在固定地方进行拍摄。固定拍摄是体育摄影技术中采用的一种方法。对于固定拍摄来说,相机的光圈和快门的速度都需要预先进行合理的配置,不同的光线条件和感光度,对于固定拍摄来说,都是一种不同的使用方法,能够产生各种各样的效果。在镜头的焦距落到我们要拍摄的位置时,就可按下快门,瞬间拍摄我们所需要的画面。对于跳水和体操运动的各种空中姿势,光圈的要求要达到1/500s以上。采用固定拍摄,就要对焦距特别注意,准确的调焦是我们拍摄出好的画面的首要条件。

(二)在区域中聚焦拍摄。区域聚焦拍摄技术,就是对于相机镜头的控制,在相机镜头的景深范围内对区域进行拍摄。这种方法,对光线条件和所使用的胶片的要求比较高。快门的速度在保证将运动员动作清楚地拍摄下来的情况下,尽最大的努力收缩光圈,以便获得更大的景深范围。在使用区域聚焦拍摄时,我们要在拍摄动作比较清晰的情况下利用景深。其次对于区域的选择,我们也要注意,要选择一些能够激发观众热情的场所,精彩的瞬间能够受到欢迎。迎合大众的口味,使得区域聚焦拍摄的意义最大程度的提升。

(三)横向追踪拍摄。横向追踪拍摄技术,这对于摄影师的要求很高,不仅仅要捕捉动作,而且要充分展现运动员的各种瞬间表情,突出运动员具有代表性的一面。运动员的前行方向和拍摄者之间的横向移动要保持一致,拍摄者对于运动目标的追踪过程,不仅仅要符合运动员的要求,而且对于拍摄者的技能和体能上的各种因素都提出了要求。要想拍摄出理想的画面,就需要时时地跟踪运动员,清晰地观察运动员的每一个动作,保持整体画面的动感效果。同时,也需要画面能够最大程度地将运动员的姿态呈现出来,甚至将我们运动员的表情和随性的一面展示出来。

四、结语

综上所诉,如何读取摄影作品的信息量,如何处理好各种环境下的拍摄技术,不仅仅取决于摄影师的专业水平,同时也受制于摄影师本身的艺术感官,更取决于摄影师平时在生活中积累的摄影经验。所以对于体育拍摄来说,一幅优秀的体育作品并不是一蹴而就的,往往需要摄影师长期的努力。

摘要：体育摄影作品,关键在于捕捉瞬间的运动,如何在运动过程中拍摄出具有价值的体育摄影作品,这显得非常重要。基于此,本文主要对体育摄影拍摄的方法与技巧进行了探讨。

篇5：农业科技摄影中人物拍摄技巧

关键词：农业摄影；人物摄影；特殊性；单反相机；拍摄方式

中图分类号：G218 文献标识码：A 文章编号：1674-1161（2014）02-0089-02

摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般使用机械照相机或者数码照相机。摄影通过物体所反射的光线使感光介质曝光，能把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为视觉图像。农业科技摄影作为摄影的一个重要类别，涵盖面广，范围大，甚至延伸到整个农业领域。为此，探讨农业科技摄影中拍摄人物需注意的相关问题，旨在为广大农业科研工作者更好地掌握农业摄影技巧提供参考。

1 农业科技摄影的特点

农业摄影对现实中具有农业社会历史意义的农业发展和农业状况，以及农业与農业环境间的关系进行相对全面、生动的描写，使被描写对象得到关注与正确认识。

农业科技摄影作为摄影的一个类别，具有一定的特殊性和代表性。通常情况下，农业摄影涵盖面广、范围大，农业生产建设、农业技术、农业先进集体模范人物等均是其表现对象。农业生产大多在野外露天进行，季节性较强，拍摄者应熟悉农业生产的整个过程，并选择合适的季节及富有表现力的场景、人物。农业摄影是一种为农业科学研究服务的摄影，反映农作物或家畜家禽的生长、发育等情况，特点是精确、及时、整个周期有完整纪录。拍摄时若力求表现农业工作的全景，可采取高角度拍摄方式；在室内拍摄可使用广角镜头。

2 农业人物摄影的特殊性

在农业摄影中，人是第一要素。在一些情况下，有人无景或有景无人，都不是成功的照片；只有景中有人、人中有景，才可以算是鲜活的、有生命力的成功作品。因此，为留存科研资料和宣传需要，首先要进行人物摄影。

农业科研单位人物摄影的要点为：表现人物的农业科研、推广、交流等活动，对拍摄者可以表达的范围及空间具有一定的约束；拍摄时必须以农业及科研特点、规律为出发点，构建人物摄影的环境基础；以人物为基本要素，反映人物的性格、外观、情绪及活动等。

农业科研机构人物活动的规律和特点为：1） 人物场景跨度大，室内室外经常转换。农业科研单位工作人员的工作地点可以是作业室、实验室，也可以是试验田和大田，经常需要切换，农忙时尤其明显。2） 科研工作具有极强的时效性。农业科研对象以农业作物及相关生产栽培技术为主，受制于作物生长、发育、成熟、结实的基本规律，在特定时间必须完成特定工作，提前或推迟都难以接受。在某些特定科研工作中，时间必须精确到分秒，非常精准。3） 气候对农业生产影响极大。雨雪、冰雹、霜降、严寒、干旱等都对科研工作有直接影响，所以必须考虑相关因素，并经常从事相关试验、观测、检查、试验。4） 工作区域分布广而分散。农业科研单位一般场地很大，幅员辽阔。部分科研单位业务范围甚至是某类作物的种植范围，距离可达500 km以上。

3 农业科研人物拍摄要点

3.1 场景选择

摄影师应在拍摄前做好相关准备工作。例如，进入农场拍摄前，应深入了解要拍摄人物的性格、职务、所从事的专业及特性。利用先进科研仪器设备、科研活动、大田示范推广行为等反映农业科研人物具有极好的代表性，应加以重视和研究。

3.2 拍摄方式

在实地拍摄中，可视情况选择摆拍、抓拍、抓摆结合方式。考虑到科研人员活动的时效性及特殊性，建议尽量少用摆拍方式，多使用抓拍方式。事先了解科研人员活动的时间、内容，根据其活动所在场地的光照条件、人员活动性质、个人情绪等，预先设定较为理想的场景，在取得科研人员允许的前提下，适时参与其活动。拍摄前，应尽量和科研人员保持良好的沟通与交流，使他们外于自然、非戒备状态，并以旁观角度观察其行为举止和表情神态，以较为舒缓的节奏拍摄照片。在拍摄时，除反映场景及人物形象外，还可以利用表情和动作特写来强化人物特质。

农业科研人员的活动具有一定特殊性，试验操作、观察读取数据时的眼神、动作、姿态、表情、举止都遵循规范及标准，此时抓拍脸部特写，可以更为生动、自然地表现出人物严谨、专注、精益求精的良好精神风貌。

3.3 相机保养

农业科研工作十分艰苦，长期在恶劣条件下工作，地理活动跨度大，气候条件不稳定。因此，必须考虑可能损坏设备或影响拍摄的相关因素，并制定应对方案。例如：科研人员多在夏秋清晨从事科研调查、杂交制种等活动，田间露水有可能对摄影活动及设备造成影响；科研人员读取气象环境设备信息及进行田间观察时，如遇降雨、扬尘等天气，必须准备好UV镜、防护套件等配件。同样，跨地调查的工作时间较长，需准备备份相片、备用电池、备用存储卡等。

3.4 标记类型

科研人员经常在广阔的土地上工作，且活动的专一性和专业性强，有时会在不同年份、不同区域从事同一工作，难以直接获得时间、地点等重要信息。为此，需要提示科研人员准备相关标志物（如标志牌、横幅等），或对特定地点、区域加以标记，以便于快速识别。

3.5 相机选型

拍摄农业人物时，为提高照片清晰度，不建议使用小型数码相机（卡片机），应优先考虑数码单反相机。根据感光元件尺寸，单反数码相机可分为全画幅、APS-C等规格。目前市面上常见的单反数码相机品牌有佳能、尼康等。单反数码相机的结构与胶片相机（卡片机）基本一致，都是光线透过镜头到达反光镜后，折射到对焦屏并结成影像，透过接目镜和五棱镜在光学观景窗中观察景物。该类相机可直接看到影像，更利于拍摄，且具有成像质量好、对焦及连拍速度快、景深易于控制、镜头可换、适应范围广、续航时间长的优点，适于跟踪拍摄时效性强，跨地、跨区、在途时间长的人物活动；缺点是相机体积和质量较大，价格比较昂贵。

目前，市面上还有数码微单等专业型相机，其去除单反相机成像结构中的反光板和五棱镜，利用LCD实时取景；感光元件和APS规范单反相机相似，镜头可换，成像质量佳，小巧便捷，价格相对较低。

农业科研单位的人物活动主要集中在室外旷野、室内实验室等区域，存在气候多变、窗口光照强度变化大等问题。为保证摄影成像质量，应优先配置大口径镜头，以满足弱光条件下的拍摄需要。

4 结语

农业科技摄影者既要掌握一定的摄影基础知识，又要对农业知识有所了解，熟悉各类作物的特点及品种特性。只有这样，才能拍摄出富有说服力、感染力，展现强烈视觉效果的好作品。农业摄影通常在蔬菜大棚、田间试验地内完成，因此应采用人中有景、景中有人的表现形式。随着农业科学技术的快速发展，农业科技摄影会被更多的人接受和利用，并取得辉煌的成就。

参考文献

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