四川大学文学评论写作

第一篇：四川大学文学评论写作

四川大学07文学评论写作试题答案（范文）

四川大学考研BBS(www.scuky.net/bbs)欢迎您报考川大!

四川大学07文学评论写作试题答案

考试科目：文学评论写作 科目代码：635 适用专业：文艺学

研究方向：文艺学、语言学及应用语言学、汉语言文字学、中国古典文献学、中国古代文学、中国现当代文学、中国少数民族语言文学、比较文学与世界文学、文艺与传媒、文化批评、文学人类学、佛教语言文学、广播影视文艺学

一、填空(共35分，每空1分)

1.文学是作者的( 审美经验 )的语言凝结。

2.中国先秦的文学观念兼有( 文章 )和( 博学 )之意。 3.文学文本是一种( 语言 )形态的文本。

4.《文心雕龙》一书的写作时代和作者是( 南北朝刘勰 )。

5.从马克思主义的认识论来看，文艺作为意识形态活动，是对( 社会生活 )的反映。 6.在美学史上，被称为“美学之父”的德国哲学家是( 鲍姆嘉登 )。 7.古希腊的亚里士多德在文艺和美学方面的代表作是( 《诗学》 )。

8.注重“内容”与“形式”的辩证关系的文学构成论，来自于(德国古典哲学 )的理论传统。

9.文学形象是构成文学作品的( 基本要素 )，是衡量优秀文学作品的( 重要标志)。 10.意境由一系列( 意象 )组成，注重情景交融、虚实相生和超以相外。 11.19世纪之前，在美学上占主导地位的是(形而上 )的美学。

12.在对审美感言的研究中，一般认为主要的审美感言是( 听觉)和(视觉)。 13.在文学创作中处于主动和主导地位、具有审美创造能力的人，被称为(创作主体)。 14.文学的创作过程是指( 文学作品)的形成过程。 四川大学考研BBS(www.scuky.net/bbs)欢迎您报考川大!

15.在西方文学理论中，最早提出“灵感”说的人是( 柏拉图 )。 16.提出“风格即人”这一观点的是法国批评家(布封 )。

17.审美想象在实质上是对( 形象/表象 )进行艺术加工和改造的心理活动。 18.审美心理活动中的“通感”现象，是指不同(感官)之间的相互转移和借用。 19.《文心雕龙》中对文学欣赏和批评进行研究的篇章是( 知音 )。

20.提出“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”的俄国批评家是( 别林斯基 )。 21.文学成为一中“艺术生产”，是以( 现代图书出版业 )的出现为标志和前提的。 22.消费文化对文学接受的影响主要表现在(根本性的观念 )上。

23.西方现代美学的“格式塔”学派研究的主要问题是(完形心理学的问题)。 24.文学阐释是在文学欣赏的基础上对文学作品及其相关的文学活动的(批评)与(分析 )。

25.俄国形式主义、英美新批评、结构主义批评等说侧重的是文学的(文本)。 26.心理批评是借助(心理学)的理论和方法来阐释文学活动。 27.《艺术哲学》的作者是法国理论家( 泰纳 )。 28.《审美教育书简》一书的作者是(席勒 )。

29.探索文艺起源的途径主要有(考古学的途径 )、人类学的途径和心理学的途径。 30.优秀文学遗产中的经典作品，是在长期的( 流变)形成的。 31.《1844年经济学-哲学手稿》的作者是( 马克思 )。

第二篇：四川大学文学评论写作历年试题答案解析

历年试题解析

(1)10年试题分析

一、填空

1、杜夫海纳

2、《周易•系辞上》P58(阎)

3、兴观群怨

4、《文心雕龙•神思》P73(阎)

5、原创性文本P347(阎)

6、文学欣赏P231(阎)

7、艾伦•退特P254(阎)

8、精神生产活动

9、语言P87(阎)

10、布封P165(阎)

二、解释题

1、体裁(唐本P157)

文学作品的分类，我国最早的分类，是以语言的有韵无韵为标准，分为散文和韵文两大类，称为“二分法”。西方把文学作品分为叙事、抒情和戏剧文学三大类，称为“三分法”。“五四”新文化运动以后，人们将作品分为诗歌、小说、散文、戏剧文学四类，称为“四分法”。文学体裁的分类有利于更好地认识各类文学现象，促进文学的繁荣发展。

2、文学接受(阎本P187)

指对一切文学作品的接纳，也即阅读活动。它包括审美的阅读，即人们通常所说的文学欣赏，也包括非审美对的(即不以审美为目的或不能达到审美水准的)阅读活动。

3、日常生活审美化(阎本P218)

是英国诺丁汉特伦特大学教授迈克费瑟斯通最早提出来的。1988年4月，他在新奥尔良“大众文化协会大会”上作了题为《日常生活审美化》的演讲。他认为日常生活审美化正在消弭艺术和生活之间的距离，在把“生活转换成艺术”的同时也把“艺术转换成生活”。一是艺术和审美进入日常生活，被日常生活化;二是日常生活中的一切，特别是大工业批量生产中的产品以及环境被审美化。

4、生态文学(阎本P359)

美国学者密克尔1974年在《生存的悲剧：文学的生态学研究》中最早提出，他采用了“文学生态学”(Literacy ecology)一词。1978年美国学者鲁克尔特发表了《文学与生态学：一次生态批评实验》，首次使用了生态批评术语。生态文学和生态批评在文学领域里逐渐建立了自己的学理框架。随着生态文学的逐步发展，在文学的未来景观中，它的存在可能不只是一种文学样式，更有肯能是一种生存观和世界观。

三、简答题

1、意境和意象有什么关系?(唐本92-93)

意境指抒情性文学作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及所诱发和开拓的审美想象空间;意象主要指审美意象，是指以表达哲理观念为目的，以象征性、荒诞性为其基本特征的达到人类审美理想境界的表意之象。

意境和意象两者在内涵上有许多相同点：都包含主观之意念和客观之景象这两方面的因素，都要求这两类因素融合统一，都在求意在言外。但是，二者又不是等同和互换的概念。

首先，两者的理论渊源不同：意象理论主要来自儒经《周易》。《周易》以象征性的卦象来说明哲学道理，其《系辞》中提出的意与象的关系问题，是我国文学意象理论的最初源头。意境理论则主要来源于道家的言意形神之辩，“意境”这一术语又直接来自佛教经典。 其次，两者所指的具体对象不相同：意境作为意象的组合是就文学作品的整体而言的，不仅指作品的整体构思，情与景、形与神的统一，而且指作品整体所产生的审美效果。意象仅作品的局部而言，是意境这个整体的一部分，具有从属性质。一个作品的意境由好几个意象所构成。例如王维的《鹿柴》“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”写山居之幽景，表现闲适、恬淡之情。这优美的意境是由空山、人声、深林等意象构成的。意境大于意象，包含意象。

再次，两者在性质上不同：意境是一种比意象层次更高的艺术形象，更具美感性，感人的艺术力量和以小见大的功能。有的作品只有意象，却没有优美的意境。如晚唐郑征君《咏西施》“素面已云妖，更着花钿饰。脸横一寸波，浸破吴王国。”写西施的脸、眼睛等意象，却没有营造美的意境。

因此，意境和意象作为两个独立的概念，既区别又联系。

2、以读者为中心对文学观念产生了什么影响?(阎本P298-299)

1960年代德国的接受美学兴起，以姚斯和伊瑟尔为主要代表，姚斯以《文学史作为向文学理论的挑战》一文吹响了接受美学的号角，他接受了马克思的生产、消费观念，以及哈贝马斯提出的理想型交往理论等社会理论的影响，将读者接受和社会的“一般历史”结合起来。伊瑟尔则坚持从现象学方法考察文学阅读，文学作品和阅读者不可分离，文学作品始终是在阅读过程中动态地构成的，文学作品的两端分别连接着作为艺术一极的文本和作为审美一极的读者。伊瑟尔在《召唤结构》中指出文本始终潜藏着隐含读者，并需要读者的阅读来填补空白，连接空缺和建立新视界。有价值的文本必定形成对读者固有观念、思维方式和艺术经验的质疑。在文本的挑战中，阅读者得以摆脱日常生活的控制并获得解放。

美国“读者反映批评”流派中影响最大的有费什、卡勒和霍兰德。费什试图通过读者对文本意义的颠覆，否定读者对自身知觉的自信，从而说明意义的不确定性。如“意义是事件”，“阅读是一种活动，是一件你正在做的事。”费什承认阅读者受到内化的语言、社会交往规则和语义结构的制约，但阅读没有绝对的标准。批评实践就是研究读者阅读经验中随着时间流动对文本做出的反应模式。卡勒更在意读者的潜在能力“文学能力”或是文学接受的“习惯系统“。文学正是通过旧的习惯系统被新的习惯系统替代而实现文学的演进。霍兰德则将读者反应批评置入精神分析学的框架中，读者和文本的关系是本文幻想和自我防御关系。阅读作品使读者的潜在欲望转换成社会可以接受的合理内容，因而读者可以通过阅读作品获得释放和快乐。阅读的过程不是文本的被动解读，而是作者和读者通过文本获得交流的过程。

四、论述题

1、“关于艺术，大家知道，它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的，因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。”请分析这段话的文学理论思想。(唐本P444-445;阎本P345-346)

这段话马克思《〈政治经济学批判〉导言》，它反应了两个层面的意思，一是文学艺术生产与社会发展之间的不平衡关系;二是文学艺术生产与物质生产发展之间的不平衡关系。

文学艺术的繁荣并非总是与社会的一般发展、物质生产的一般发展相一致，两者之间并不总是按比例增长的。这样的情形主要表现在两个方面：第一，从艺术形式的来看，某种艺术形式的巨大成就只可能出现在社会发展的特定阶段上，随着生产的发展，这种艺术形式反尔会停滞或衰落。如古希腊的神话、史诗，我国的上古神话，就是在社会生产力的发展还处于不发达的阶段的产物。随着航天技术的发展，遨游太空、漫步月球的实现，“嫦娥奔月”、“后羿射日”这类远古人类神话已不大可能产生，作为远古人类征服自然的幻想，却获得世世代代人们的支持、接受。物质生产的发展始终是以新代旧的不断更新的过程，新的生产工具和方式完全可以取代旧的生产工具和方式，但文学艺术生产在社会发展的特定时期所留下的座座艺术高峰是后代无法企及的。

第二，从整个艺术领域来看，文学的高度发展有时不是出现在经济繁荣时期，而是出现在经济比较落后的时期。当今世界，美国的物质生产水平属于首位，但无论如何也不能说美国的文艺水平也是世界第一。而在十九世纪，俄国和挪威的物质生产水平远远落后于当时的英、法、美诸国，可是两个国家却出现了文艺空前繁荣发展的时期。

总之，物质生产对文学的发展起决定和制约作用，虽然政治作为中介使经济基础影响文学发展，但是决定文学发展的因素毕竟是多元的、综合的。文学的发展史自律和他律的综合使用。

(1)09年试题分析

一、填空 1.西方 2.文学文本 3.语言的形式 4.西方古典哲学 5.读者接受 6.文学的构成 7.最熟悉的陌生人 8.感受 感悟

9.那部分客观社会生活 10.典型化 11.整体和部分 12.《政治经济学批判》

13.作家写作 文本出版发行 读者接受 14.消费文化 15.通过人的主观感受 16.意识形态 17.赫尔墨斯

18.《致玛.哈克奈斯》 19.考古学 人类学 心理学 20.陆机 《文赋》

二、词语解释

1、灵感说 灵感说是古希腊哲学家柏拉图对文学艺术特征的最早概述。主要包括三个方面：其一，神助，灵启，陶醉，迷狂;其二，语义学上的解释：“神灵附体”，“神灵感受”，“热情磅礴”;其三，柏拉图将灵感说运用到文艺创作过程中，他认为创作中的灵感来自于神赐的迷狂。灵感说强调作家艺术家在艺术创作中的主体性，是最早对创作心理进行的研究，具有丰富的理论价值，对后来的文学理论产生了重要的影响。

2、文学意象

文学意象是抒情性文学作品中以表情达意为主体的文学形象，是文学形象的一个特殊形态。文学意象具有文学形象的一切特征，第

一、主观虚拟性。文学意象是作者主观精神世界与客观物质世界的统一和融合;第

二、直觉感受性。文学意象常常表现作家瞬间的直觉感受，把作家头脑中的直觉经验再现出来。第

三、寓意象征性、文学意象的构成离不开象征，这样才能将作家的情思具体鲜明地表现出来，达到“立象以尽意的目的。由此可见，文学意象就是指作家通过艺术想象创造的、富于主观虚拟性、直觉感受性的具体象征意义的文学形象。它是作家主观情志和客观物象融合的产物。

三、简答题

1、文学形象的审美特征

文学形象是文学作品中艺术形象的简称，是西方学者对文学的贡献。所谓文学形象是指用语言描绘的具体可感的、具有一定审美价值的、包括作家主观倾向的社会生活画面。

文学形象具有一些审美特征。第

一、具体可感性。文学形象都是具体可感的，读者虽然不能直接凭感官直接来把握它，但是只要读懂了语言，经过一定的想象、联想，它就会活灵活现的呈现在读者的内感觉中，它是决定文学作品是否具有艺术感染力的一个重要问题，例如，通过对《阿Q正传》的阅读，我们能感受到一个“怒其不争，哀其不幸”的人的存在。第

二、美感性。文学形象同其他艺术形象一样具有美感性，能够给人以美的享受，从情绪上感染和激励读者，例如，《红岩》中的江姐、许云峰等革命英雄形象令人激动，而徐鹏飞、沈养斋等反面形象则让人痛斥。第

三、倾向性。倾向性是作家意识和情感的指向和定向，包括政治倾向、思想倾向、情感倾向、审美倾向等。之所以具有倾向性，在于文学形象是作家经过心灵折射的产物，它必然含有作家的思想情感，表现他对生活的理解和感受，表露出他的态度和倾向。席勒在《阴谋与爱情》中的主要价值就在于它是德国第一部有政治倾向性的戏剧。第

四、间接性。与其他艺术形象相比，文学形象还有着一个显著的特点就是间接性。文学形象和其他艺术形象不同，它不具有直观性，不能给人们提供清晰地视觉形象，读者只能通过感官把握，经过想象再创造才能在内感觉中呈现出大致清晰的形象。

2、模仿说在西方文论传统中的地位

模仿说是最早关于艺术起源和艺术本质的学说，在19世纪以前西方文学理论中占主导地位。模仿说认为模仿是人的本能，文学艺术是对世界的模仿。

最早提出艺术模仿自然的是古希腊哲学家赫拉克利特，而模仿说基本上有两种形态。一是柏拉图从理念出发认为艺术是对神的模仿，是“影子的影子”;另一种是亚里士多德从现实的角度认识文学的模仿本质，文学艺术模仿的不是超验的神的真理，而是人类社会的行动。模仿也是人类与动物的区别的重要标志。他从对象、方式、手段三方面探讨文艺的模仿本质，认为悲剧实质上也是一种模仿。柏拉图在《理想国》中假设了三种人，一种是神，是自然的床的创造者;一种是木匠，它是现实的床的创造者;一种是画家，柏拉图把他叫做模仿者，认为画家画的床是自然中的床的模仿，和自然也就隔了两层。模仿说是从文学艺术与世界关系的角度把握文艺本质的代表理论之一，对当时及以后的文学理论都产生了巨大的影响。

(2)08年试题分析

一、填空题 1.西方 2.陆机 3.五官感受 4.孔子 5.能指 6.阳刚之美 7.艺术形象 8.风格及人 9.感官 10.知音 11.读者 12.批评 13.文本细读 14.劳动 15.社会历史发展

二、词语解释

1、诗言志

诗言志是我国古代诗歌理论最早的重要理论，出自《尚书.尧典》“诗言志，歌咏言”。其中，“诗”概指文学，“志”指对过去的记忆、记录、怀抱等，诗言志即认为文学史用来表达作者内心情感、理想的。诗言志是对文学起源较早的认识，朱自清在《诗言志辩》中说它是中国文学的“开山纲领”，对后世产生了极大的影响。

2、文学典型

文学典型主要用在叙事性作品中，是西方文学理论对文学形象认识的深入。它是指一连串意象组成的形象体系，其中优秀的就是那些具有深刻和广阔的社会生活内涵，同时也具有高度个体性的典型形象。文学典型具有一些特征。第

一、鲜明生动突出的个别性，每一个成功的典型都是互不重复的个别，对于典型人物来说，不仅有独特的外表，更要有独特的性格、心理、习惯等。第

二、广泛而深刻的普遍性，典型不同于生活中的某一个个别，它所体现的生活现实必须包含一定的普遍性，能显示一定事物的本质特征。第

三、个别性和普遍性的统一，达不到这种完美结合就称不上典型。正如别林斯基所说“对于读者，每个典型都是最熟悉的陌生人”。

3、浪漫主义 浪漫主义是文学的一种创作方法和创作原则，在中外文学史上都有所体现。但是一般用来指18世纪末19世纪初流行于欧洲的一种文艺运动，也用它来泛指文学艺术上与现实主义相并列的一种重要创作方法。与现实主义相比，浪漫主义具有一些特征，第

一、在对待现实的态度上，对现实有着强烈的不满大都不屑于对现实作精确的描绘，而力图去表现生活的理想，以此，就本质而言，可以说浪漫主义是文学艺术上的理想主义。第

二、作家的主观情感在创作中表现得特别强烈，澎湃的热情溢于言表，使浪漫主义作品具有强烈的情感色彩和丰富的想象。第

三、在艺术表现手法上，浪漫主义常具有大胆的幻想，离奇的情节，奇特的夸张等特色。浪漫主义作为一种创作方法在中外文学史上都有着重要的作用，作为一种文艺运动，它对之后的文学理论产生了重大的影响。

三、简答题

1、作家主体性在文学创作中的体现(唐200)

作家创作的主体性首先基于人类的一般主体性。人在认识改造客观世界的活动中是作为主体而存在、行动和思考的，即人们总是按照自身的需要，按照主体的价值尺度去改造客观世界。文学创作是人按“美的规律”来建造的特殊生产，而作为一种特殊生产的主体——作家，其主体性的特点不同于一般的主体性。文学创作反映生活是按照主体的价值尺度和审美理想来对生活进行把握和认识的，是按照主体的意识观念审美需要来反映、揭示生活的本质规律。因而，文学创作作为最充分、最完满地展示人的主体性，提供了特殊的领域，而作为创作主体的作家，他的主体性也在这一领域得到了鲜明的体现。

作家主体性在文学创作中首先体现在自觉不自觉的在它创作的艺术形象中注入自己的审美意识、审美情趣、注入他的价值观念和情感态度。 这一方面体现在每个作家都有他熟悉亲近的审美视野，另一方面体现在他要从主体出发去观察生活，采集原型，塑造形象，在再现生活的同时表现自我。

其次，作家主体性还表现为丰富独特的艺术个性。作家总是从个体的特殊经验，以个体的审美眼光，以自身独创性的艺术表现来塑造他的人物形象，来结构他的艺术意境的。因此，同一阶级、同一生活范围或同一类型的形象在优秀作家的笔下总是闪现着各自不同的光彩。

文学创作的主体性还集中地表现在，文艺既然摆脱了“简单粗陋的实际需要”的自由的精神生产，它就可以不受社会现实条件的限制，不受社会物质条件的束缚，摆脱既定的社会现存观念的局限，创造出充分体现人的本质力量的、超越现实的精神世界。

2、简述作家创作与读者接受之间的关系

=文学生产与文学接受的关系(2007)(阎192)

文学生产是观念形态或本体形态的生产和出版家将作家观念形态的产物转化为文学读物的物化生产。文学接受是对一切文学作品的接纳，也即阅读活动，即包括审美的阅读，即人们通常所说的文学欣赏，也包括非审美的文学阅读。

文学作为一种艺术生产形式给文学接受带来了巨大而深刻的影响，首先表现在文学的空前普及使文学成为人们闲暇生活方式的重要组成部分、精神生活的重要内容，文学的社会功能从来没有像今天这样得到深入的发挥。

其次，文学接受由传统的审美中心、审美至上向精神需求的多元化、多层级的转变，如，平面化、感官化、欲望化的特点。

再次则是文学接受的需求的变化使得文学的观念泛化，而文学观念的变化实践又反过来强化和深化了文学接受的需求变化。

反之，文学接受对文学生产有一定的影响。文学接受是文学作品的最后完成阶段，是文学创作的最后实现，是文学生产的动力，文学的价值和功能只有在文学接受中才能够得到体现。

(3)07年试题分析

一、填空题 1.审美经验 2.文章 博学 3.语言

4.刘勰 南北朝 梁 5.社会存在 6.鲍姆加通 7.诗学 8.德国古典哲学 9.基本要素 重要标志 10.意象 11.古希腊 12.视觉 听觉 13.创作主体 14.文学作品 15.柏拉图 16.布封 17.表象 18.感官 19.知音 20.别林斯基 21.现代图书出版业 22.根本性的文学观念 23.完型心理学 24.批评 分析 25.文本批评 26.心理学 27.丹纳 28.席勒 29.考古学 30.流变 31.马克思

二、简答

1、如何从内容与形式的关系来看待文学(唐31)

文学作品作为一种实体，是由多种要素构成的，按其在作品中的性质和作用，可分为内容和形式两大类。文学作品的内容包括有机统一的两个方面，即客观因素和主观因素，客观因素是指作品描绘的社会生活的状态、现象及隐含其中的本质;主观因素是指蕴涵于生活现象中的作家对生活的评价，他的感情、思想、理想和审美意识。形式也包括有机统一的两个方面，一是作品内容的内部结构，即内容的各种因素的内部联系和组织构造;二是内容显示出来的外部形态，即借以传达内容的手段和方式。

首先，文学作品是内容和形式构成的有机统一体，二者是不可分割的。离开内容就无所谓形式，离开形式也就无所谓内容，正如别林斯基说“没有内容的形式或没有形式的内容，都是不可能存在的”。

其次，文学作品的内容和形式又是对立统一的，在形式和内容的完美程度之间存在非常复杂的情况。有些内容和形式比较一致，内容先进，形式也比较完美，例如古今中外的经典《红楼梦》《浮士德》都是这一类;有些内容和形式两方面都比较拙劣;也有些在内容形式上出现了矛盾和不平衡的现象，或者内容进步而艺术上不够完善，如《儒林外史》在艺术上有很高的造诣，但是在形式上却不够完善，或者有些思想不够进步而形式上却又相当的有水平，如仇恨农民起义的《荡寇志》。由此可见，文学作品的内容和形式是有区别的不能混为一谈，而且往往在一个统一体中两者的地位也是不平等的。一般说来，作品的内容处于主导地位，制约着形式，而形式又不只是消极的服从，而是积极反作用于内容，使之得到更好的表现。

另外，内容和形式是可以相互转化的，如黑格尔指出“内容非它，即形式之转化为内容;形式非它，即内容之转化为形式”。

总之，内容与形式在文学作品中相互依存，又相互矛盾、转化，是一个辩证统一的有机体。

2、简述文学生产与文学接受的关系

文学生产是观念形态或本体形态的生产和出版家将作家观念形态的产物转化为文学读物的物化生产。文学接受是对一切文学作品的接纳，也即阅读活动，即包括审美的阅读，即人们通常所说的文学欣赏，也包括非审美的文学阅读。

文学作为一种艺术生产形式给文学接受带来了巨大而深刻的影响。首先表现在文学的空前普及使文学成为人们闲暇生活方式的重要组成部分、精神生活的重要内容，文学的社会功能从来没有像今天这样得到深入的发挥。

其次，文学接受由传统的审美中心、审美至上向精神需求的多元化、多层级的转变，如，平面化、感官化、欲望化的特点。

再次则是文学接受的需求的变化使得文学的观念泛化，而文学观念的变化实践又反过来强化和深化了文学接受的需求变化。 反之，文学接受对文学生产有一定的影响。文学接受是文学作品的最后完成阶段，是文学创作的最后实现，是文学生产的动力，文学的价值和功能只有在文学接受中才能够得到体现。

(4)06年试题分析

一、词语解释

1、诗言志说

诗言志是我国古代诗歌理论最早的重要理论，出自《尚书.尧典》“诗言志，歌咏言”。其中，“诗”概指文学，“志”指对过去的记忆、记录、怀抱等，诗言志即认为文学史用来表达作者内心情感、理想的。诗言志是对文学起源较早的认识，朱自清在《诗言志辩》中说它是中国文学的“开山纲领”，对后世产生了极大的影响

2、文学意象

文学意象是抒情性文学作品中以表情达意为主体的文学形象，是文学形象的一个特殊形态。文学意象具有文学形象的一切特征，第

一、主观虚拟性。文学意象是作者主观精神世界与客观物质世界的统一和融合;第

二、直觉感受性。文学意象常常表现作家瞬间的直觉感受，把作家头脑中的直觉经验再现出来。第

三、寓意象征性、文学意象的构成离不开象征，这样才能将作家的情思具体鲜明地表现出来，达到“立象以尽意的目的。由此可见，文学意象就是指作家通过艺术想象创造的、富于主观虚拟性、直觉感受性的具体象征意义的文学形象。它是作家主观情志和客观物象融合的产物。

3、共鸣与间离 唐正序P359(一般掌握)

4、文本批评 阎嘉P248 文本批评试图抛弃十九世纪那种强调文学的“社会-历史”维度的实证研究，以及推崇作者的传记式、印象式批评，极力将凝聚的目光倾注到语言文本之上。因此，人们不顾各种品牌流派内在的丰富差异，把那些主张回归文本、注重形式和结构、强调批评的科学性的流派，都汇聚在“文本批评”旗下。

二、简要论述

1.文学创作过程中思维活动有何特征? 唐P255-263 文学创作活动与其他科学活动反映世界不同的是，文学创作活动有他特定的思维方式，就是艺术的思维方式。艺术思维的核心是一种积极的、创作性的想象活动。

艺术思维的基本特征：艺术想象的形象性;艺术想象的情感性;艺术想象的自由性;艺术想象的创造性;艺术想象的概括性。 灵感在文学创作中的作用。

2.消费文化与文学接受的关系?阎嘉P217-218 第

一、消费文化的由来。 第

二、消费文化的两重性。

第三、消费文化对文学接受的影响。首先表现在根本性的观念上。其次，导致了文学在内容和形式上与多种异质文化的渗透、融汇。

(5)05年试题分析

一.词语解释

1、知人论世

是我国古代文论中从社会历史角度进行文学批评的原则和方法。“知人论世”出自《孟子.万章下》：“颂其诗，读其书，不知其人可乎?”所谓“知人”是指要研究创作主体——作家的生活经历、阶级地位、思想状况、文化修养、兴趣爱好以及心理气质等精神个性，把这些同作家的创作结合起来进行研究。“论世”是指把作品放在特定的时代、社会环境中，联系当时的政治、经济、文化教育状况进行分析和评价。“知人论世”指要研究作者的为人行事及其生活时代，才能与古人亲切结交，成为知音。它同“以意逆志”相结合，从不同角度构成了较为客观的批评方法，相当于西方的社会历史批评。

2、文学阅读 唐P329(一般掌握)

3、读者反映批评 阎本P299 1960年兴起于德国的接受美学越过了大西洋，在美国形成了“读者反映批评”流派，影响最大的有费什、卡勒、霍兰德。读者反映批评是指反对以作者为中心或文本作品为中心而主张以读者为中心的文学理论与批评。费什认为批评时间的是研究读者阅读经验中随着时间流动对文本作出的反应模式卡勒更在意读者的文学能力;霍兰德认为阅读过程是作者和读者通过文本获得交流的过程。二十世纪后半叶，它产生了广泛而深远的影响，与接受美学相互交映，共同将读者中心论的文学理念牢牢确立，并将这种文论和批评推向高潮。

4、莎士比亚化

是马克思在《致斐.拉萨尔》中对莎士比亚创作经验和创作特点的概括和总结，是马克思对现实主义创作方法和原则的形象表述。它要求从显示生活出发，按现实生活本来的样子进行描写并要求广泛、深刻的描写现实生活，正确处理人物与环境的关系;要求对典型环境中的现实关系作真实的描写，揭示生活本质;要求情节的生活性、人物的个性化、语言的生动朴实。

二、简要论述

1.文学虚构与真实的关系?

(1).文学虚构是指，艺术家对生活进行加工、提炼、概括重组来创造艺术形象集中反映一定历史时期的本质规律的活动。生活真实是生活中实际存在的，反映了一定历史时期的社会生活某些本质规律的生活现象和生活事件，是生活中的客观存在，是独立于人的主观世界之外的不以人的意志为转移的生活事实。

(2).文学虚构要符合历史真实，文学的虚构必须与一定的历史事件相吻合，所谓的一定的历史趋势就叫做本质真实。

(3).文学可以虚构具体的历史事件，这些事件虽然没有发生过，但是，放在作所描写的“历史时代中”则不会显得真实。 (4).文学虚构是文学区别于其他文本的关键性特征，也就是说历史著作必须为事实上发生过的东西负责，而文学是为审美负责，所以可以虚构事件。

2.文学批评的思想标准与艺术标准的关系?唐P387-400 一切文学作品都由思想内容和艺术形式两大部分组成，因此文学批评也可以从思想和艺术两个方面来分析和评价，这就需要思想和艺术两个方面的批评标准。

思想标准时衡量文学作品的思想性的准则和尺度，它要求文学作品要表达一定的思想，而且这思想应当是正确的、深刻的和丰富的。包括政治思想、道德思想、哲学思想等。P387 人们在阅读欣赏和批评中实际是按照一定的艺术标准去衡量作品艺术性的高低的，因此，没有这样几条较为明确的标准也是不好的。P393

第三篇：07却文章四川大学07文学评论写作试题答案

四川大学考研BBS(www.scuky.net/bbs)欢迎您报考川大!

四川大学07文学评论写作试题答案

考试科目：文学评论写作 科目代码：635 适用专业：文艺学

一、填空(共35分，每空1分)

1.文学是作者的( 审美经验 )的语言凝结。

2.中国先秦的文学观念兼有( 文章 )和( 博学 )之意。 3.文学文本是一种( 语言 )形态的文本。

4.《文心雕龙》一书的写作时代和作者是( 南北朝刘勰 )。

5.从马克思主义的认识论来看，文艺作为意识形态活动，是对( 社会生活 )的反映。 6.在美学史上，被称为“美学之父”的德国哲学家是( 鲍姆嘉登 )。 7.古希腊的亚里士多德在文艺和美学方面的代表作是( 《诗学》 )。

8.注重“内容”与“形式”的辩证关系的文学构成论，来自于(德国古典哲学 )的理论传统。

9.文学形象是构成文学作品的( 基本要素 )，是衡量优秀文学作品的( 重要标志)。 10.意境由一系列( 意象 )组成，注重情景交融、虚实相生和超以相外。 11.19世纪之前，在美学上占主导地位的是(形而上 )的美学。

12.在对审美感言的研究中，一般认为主要的审美感言是( 听觉)和(视觉)。 13.在文学创作中处于主动和主导地位、具有审美创造能力的人，被称为(创作主体)。 14.文学的创作过程是指( 文学作品)的形成过程。

15.在西方文学理论中，最早提出“灵感”说的人是( 柏拉图 )。 16.提出“风格即人”这一观点的是法国批评家(布封 )。

17.审美想象在实质上是对( 形象/表象 )进行艺术加工和改造的心理活动。 四川大学考研BBS(www.scuky.net/bbs)欢迎您报考川大!

18.审美心理活动中的“通感”现象，是指不同(感官)之间的相互转移和借用。 19.《文心雕龙》中对文学欣赏和批评进行研究的篇章是( 知音 )。

20.提出“一千个读者，就有一千个哈姆雷特”的俄国批评家是( 别林斯基 )。 21.文学成为一中“艺术生产”，是以( 现代图书出版业 )的出现为标志和前提的。 22.消费文化对文学接受的影响主要表现在(根本性的观念 )上。

23.西方现代美学的“格式塔”学派研究的主要问题是(完形心理学的问题)。 24.文学阐释是在文学欣赏的基础上对文学作品及其相关的文学活动的(批评)与(分析 )。

25.俄国形式主义、英美新批评、结构主义批评等说侧重的是文学的(文本)。 26.心理批评是借助(心理学)的理论和方法来阐释文学活动。 27.《艺术哲学》的作者是法国理论家( 泰纳 )。 28.《审美教育书简》一书的作者是(席勒 )。

29.探索文艺起源的途径主要有(考古学的途径 )、人类学的途径和心理学的途径。 30.优秀文学遗产中的经典作品，是在长期的( 流变)形成的。 31.《1844年经济学-哲学手稿》的作者是( 马克思 )。

二、简答(共15分)

1.如何从内容与形式的关系来看待文学?(7分) 2.简述文学生产与文学接受的关系.(8分 )

第四篇：南京师范大学中国古代文学考研复习及文学评论写作答题技巧

南京师范大学中国古代文学考研复习及文学评论写作答题技巧：Jane012的英语跟政治考研经验都说的比较详细了，在此不再重述。本人只针对专业课复习谈一下自己的经验。

如果看帖的同学还在大一大二，那么多看一些古今中外的文学名著决不是什么坏事儿，一来可以对的起父母为咱们交的学费;二来可以提升自己的内涵与思想境界;三来可以充实自己的人生，不至于让青春从指间悄悄的滑走，不至于等到回忆往事之时而追悔莫及。说实话，南师古代文学初试刚改成中外文学基础时的前两年试题非常简单，我当时看到他们的试卷时就想这样的试题我根本不用复习就可以直接进入考场考试。可从09年开始，也即我们所遇到的这次考试，已开始不仅仅局限于概述部分(概述当然还要重点看)，我记得有一道题是让论述卡夫卡的作品中都有哪些思想，并结合作品具体进行分析，还有一道30分的大题是让我们谈一下“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的《史记》。这样的题不看作品是很难拿高分的。所以我认为准备考南师而时间又很充裕的大一大二的学生最好先多看点儿书，打下深厚的文学功底，这样即使到大四上学期9月份开始复习专业课也不迟。

对于在大三的学生来说，时间已经不多了，回归教材才是关键。如果还没买到教材，可以到“孔夫子旧书”网上免费注册一个账号，在此网上买书时先看一下那些店所开的时间、它的信誉度，时间越久的越好。从现在开始起进行专业课复习，最好复习四遍。第一遍要仔细的看，因为今年南师的名词解释出的很偏，所以不要大意，看时花的时间要长一点。第

二、三遍就要反复的记忆。第四遍就是快要进入考场的前两个星期再查漏补缺，在头脑中回忆知识点，看哪个还没记住。具体每一轮复习的时间长短因人而异。复习时要自己列一个框架，比如《外国文学史》可以分成几个段，从古希腊罗马文学到二十世纪的后现代主义文学，可分成古希腊罗马文学、中世纪文学、文艺复兴时期文学、十七世纪古典主义文学、十八世纪的启蒙文学、十九世纪的浪漫主义文学、现实主义文学、象征主义文学、唯美主义文学、自然主义文学，到二十世纪的现代主义、后现代主义文学，每一个时段的每一个国家主要代表文学类型(比如十八世纪英国是“小说的兴起”)、文学成就、作家、作品的思想内容以及作品中的主要人物。这样一路记下来条理清晰，不容易忘记。还有一个很好的记忆方法，找一下身边考古代文学的研伴儿，俩个人以讲课的形式把整个书上的内容合上课本互相讲述一遍，这样记忆深刻。 至于文学评论写作的复习，一定得看郁贤皓等主编的《中国古代文学作品选》以提升自己的古文功底。不读这里所选的大量的优秀作品，是很难真正把握住一个诗人的风格特征的，更何况80分(我记不清分值到底是多少了，反正很高)的文学评论只给你一首诗让你评述呢!我们09年的文学评论写作试题有三种题型：一是给古文加标点并翻译，这个只要古文底子好就不难;二是给了一首李商隐的《马嵬》，让给出注释，其实就是指出其中的典故及其出处、并将难懂的字词、当时的唐明皇的经历给写出来，这个就要在复习作品选时多留意那些历史典故;三就是写评论了，当时给出了蒋捷的《虞美人.听雨》，内容大家都应该会背，我就不写了。

具体谈一下如何能让阅卷老师欣赏大家的评论。首先一定要字体工整，这在试卷上有明确的要求，所以大家要把字写的赏心悦目，这是最基本的。其次是到图书馆中文学书库找一些有关古诗词鉴赏评论的书，看人家怎么评论的，图书馆的杂志阅览室里也应该有《文学鉴赏》《文学评论》之类的书。再次就是最好看一下《文心雕龙》《诗品》《沧浪诗话》《人间词话》，记一下他们对优秀的古典诗词的评语，考场上写评论用的到。比如钟嵘的《诗品》对曹植的评价“骨气奇高，词采华茂，情兼雅怨，体被文质”。最后就是如何去写了，从以下几方面入手：先想好一个非常有文采的以及适合诗歌本身的能够吸让人眼前一亮的好题目;思索此诗(词)的作者写此诗时的年龄(一定的年龄段反映特定时期的作者思想);诗人本身所受的师教与文化传承(比如杜甫的转益多师，王维受母亲影响喜欢佛学);诗人一生的经历;诗人所处的时代背景(最好来一句“文变染乎世情，兴废系乎时序”《文心雕龙》);当时士人的文风诗风(比如宋人崇尚平淡自然的风格，欣赏陶潜);诗中的地名与本诗的关系(比如陈子昂的《登幽州台歌》，诗人所处之地就是《郭隗说燕昭王求士》中燕昭王以重金求士之所，诗人联想到的则是自身怀才不遇，未遇明主而怆然涕下);诗中的典故运用之妙(南师喜欢出一些有很多典故的诗词以考察学生的知识渊博层度);诗人所用到的艺术手法;将刚才所提到的诗论、词论中的语句引用到其中。以上这些先经过深思熟虑，然后再下笔。这些条件最后都要归结到诗本身所蕴涵的深厚的思想文化意蕴，也即每一个条件都要往为本诗所表达的思想、所蕴涵的哲理方面去靠拢，让阅卷老师看到你评论的诗的思想深度;即使是相同的意思也要用不同的话语去表达，语言要优美，让老师看到一个才情四溢的你，欣赏你的文笔、你的才华。这样基本上就可以拿高分了。

第五篇：文学作品的鉴赏与文学评论的写作

鲍

涵

人们要想增强自己的文学阅读能力，提高自己的文学鉴赏水平，我认为，就必须多多鉴赏文学经典作品、多看多写文学评论文章，在文学作品的阅读和文学评论的写作上多下功夫。这是我几十年读书写作和教学实践的经历和体验。大家要我谈谈这个经验体会，并且命题让我作文。那么，我就不揣冒昧，在这里讲讲文学作品的鉴赏与文学评论的写作问题，主要从以下几方面来谈：

1，什么是文学作品?能否为读者提供一套文学经典作品的篇目?

2，怎样阅读文学作品?阅读文学作品要着眼于哪些方面?

3，何谓文学评论?文学评论的种类、特点有哪些? 4，文学评论的内容要点是什么、结构成分有哪些? 5，文学评论的写作步骤是什么、注意事项有哪些? 6，文学评论的写作要求是什么、写作技巧有哪些?

7，以乐府诗《孔雀东南飞》为例，说说初学者如何阅读文学作品，又如何选择角度进行文学评论的写作。

8，文学评论选录。 为加深习作者对文学评论的印象与认识，选录几篇文学评论供研析、仿作。

一· 什么是文学作品?能否为读者开列一套经典文学作品的阅读篇目? 以语言塑造形象来反映现实生活的艺术作品，称之为文学作品。历史上，文学作品分类碎杂，不去说它。“五四”以后，学者们将其分为小说、散文、诗歌、戏剧四大门类。本人认为，这种分法比较对路。现代社会产生了电影、电视，其文字表现形式即是影视剧本 ，从此，影视文学作为一种新型的文学样式诞生了，并发展成为当今一种颇具强势的文学艺术种类，就其文学样式和特征而言，可以将其归为戏剧一类。

古今中外的文学作品无计其数，其中能被称作经典的毕竟有限。因为，所谓经典，“是一定的时代、一定的阶级认为最重要的，有指导作用的著作。”(《辞海》第1164页)这是关于经典概念的比较权威的定义。但什么是“最重要”，又怎样才算是“有指导作用”?定义中的诠释未免说得又太抽象、太笼统，谁能把握得了?!事实上，衡量经典作品的标准古今中外从未统一，也无法统一。所以，作品是否经典，只能相对而言。我们是否可以这样认为，目前，凡被选作大中小学课文的文学作品，都是经典作品;或者说，历来被文学史、专著类书籍选为代表作的作品，都是经典作品?我觉得，大家可以据此不确定的潜规则，自我认定和选读作品，不必要求他人给予指定或者提供篇目;换句话说，这里，我不能、也无法、更没有必要为读者指定或者提供经典文学作品的阅读篇目。

二·怎样阅读文学作品?阅读文学作品要着眼于哪些方面?

阅读文学作品跟阅读一般文章有些不一样。这里，先说一说一般文章的阅读方法。我曾写过一篇东西，就一般文章的阅读方法，谈了谈自己的一些意见和做

1 法，即所谓“文章精读法”。这个精读法有“三到”、“六问”，不妨展开来讲一讲。

关

于

一

般

文

章

的

精

读

所谓“三到”，就是“心到、眼到、口到”。读书要“三到”，是鲁迅先生的主张和经验之谈。鲁迅先生指出，“心到”就是读书时，心无旁骛，注意力集中，意识到此刻自己在干什么，实实在在地做到全身心投入;“眼到”好理解，就是眼睛要盯在书面上某个特定的地方，即当下要读的词句;“口到”就是要么朗读，要么默读，值得注意的是，默读只是不像朗读那样读出词句的发音，但读的过程却不能省略，即虽不发出词句读音的声响，却要在嘴上做出相应的动作，在脑子里留下词句的意念和涵蕴。我理解，这种无声的读法，也就是人们常说的“默读”、“心读”。由此看来，“三到”的关键是“心到”，心不在焉，则眼看不到，心眼不到，何有“口到”?三者都不到，岂有“精读”哉?!

所谓“六问”，讲的是阅读文章要着眼于文章的六个构成要素，阅读时要分别对其进行质疑，才能收到好的阅读效果。

“六问”是精读的实质性步骤，具体作法要在通读的基础上进行。就一篇文章而论，精读的步骤大体如下：

一问主题是什么? 一篇文章通读之后，读者首先要搞明白的就是：作者写这篇文章为的是什么目的，想表达什么观点，想阐明什么道理，想抒发什么情感?等等。这些问题的答案，纠结在一起，就是文章的主题。大文章家韩愈在《进学解》中说：“记事者为提其要，撰言者必鈎其玄。”这两句话所强调的都是写文章必有用意，用意在于“提要”、“鈎玄”，这“要”和“玄”指的就是所谓文章的主题。应该说， 凡像样的文章都有主题，没有主题的书面文字不叫文章，叫废纸。跟人一样，人都有灵魂，没有灵魂的躯体不叫人，叫动物，或者植物人。当代人文理论家周国平先生说，人身上有三种东西是最宝贵的，是人的价值的体现：一个是生命，一个是头脑，一个是灵魂，其中灵魂最重要。读书、看文章，我以为，首先要掌握的就是它的如同人的灵魂一样重要的主题;文章读了之后，还搞不清楚主题是什么，就谈不上读懂了文章。而主题是隐含在全篇当中、体现在词句之上的，有的明显实在，读者一看便知;有的隐晦曲折，读者不易找到，不认真研究，不“拨皮”、“抽筋”,很难把握文章的实质、内核、精髓即主题。正因为这样，才需要读者一读再读，反复多遍，仔细推敲，认真研究。对于经典性的文章，我们的精读尤其应该如此。这在后面还将说到。

二问材料有哪些?

文章是由材料构成的，好比人体是由皮毛、血肉、骨骼这些物质构成的一样。构成文章的材料不是人、事、景、物，就是情、理，此外再无别的东西;前者，写进文章里的人、事、景、物比较具体实在，后者情、理之类，比较抽象朦胧;前者属于物质材料，后者属于精神材料;前者是事实材料，后者是理论材料。精读文章，就必须找出这些构成文章的材料来。而这是比较容易找到的。当然，找出这些材料不是目的，目的在于把握文章的体裁。以写人、记事、描景、绘物为主的文章是记叙性文章;以抒发情感为主的文章是抒情性文章;以议论道理为主的文章是议论性文章。搞清了文章的体裁，就掌握了文章的属性，如同把握了人的性别特征。这是读书、看文章的又一个要着。

三问结构怎么样? 文章的结构就是文章的框架、组合，包括文章的标题、开头、结尾、层次、段落、过度、照应，好比人体的大脑、四肢、躯干及其内在的各个成分，例如胸腔、腹腔即躯干部位包裹着的肠子、肚子、心、肝、肺，还

2 有各个部位、各种成分之间的衔接与粘连，亦即关节和韧带，等等。好的读者应该是文章的“外科医生”，对于文章各个部位的构成及其衔接，应当了如指掌，十分清楚，就像外科医生熟悉人体各部位的构成和组合一样。我们读书、看文章，除了要了解文章的主题、材料，当然也应了解它的框架组合及结构样式，读到哪儿，就明了到哪儿。这样才算真正读懂了文章，弄通了文章。

四问语言属哪类?

这里所说的语言就是文章的词句。文章是由一个一个词语、一个一个句子构成的。构成文章的最小的语言单位是词，好比构成人体的最小的物质单位细胞，而后是其叠加形式的词组、短语、单句、复句。关于语言问题，我想多说几句。语言有两类：口头语言、书面语言。文章语言当然是书面语言，它是在口头语言的基础上经过提炼加工而成的。它集中、荟萃了人们口头语言中的优质、精华，剔除了口头语言中的杂质、糟粕，是写作文章、表达主题的基本工具。文章语言的基本要求是准确、鲜明、生动。准确，是指语言能确切地表达作者的思想感情，显露作者对客观事物的认识和理解;鲜明，是指语言要以明确的意思把事物的性质、情状或道理的逻辑、元素明朗而突出地呈现在读者眼前;生动，是指语言的运用要灵活、动人，富有形象性、可读性。此外，文章语言还可能具有含蓄凝练、新鲜多样等特点，有的还具有音乐性。我们读某本书、看某篇文章，尤其要在其语言上多下功夫，多作研究;看它在语言运用上具备哪些类型和特长，是否存在什么问题或不足，甚至要查一查有无“病变”和“癌细胞”。这才是真正意义上的“硬看”和“精读”。

五问风格又如何? 要读懂文章，还必须研究它风格上的样式和特征，即在写作上所秉持的作风和习惯。文章的风格，简称“文风”，首先是文字技巧问题。譬如“简洁”跟驾驭文字的能力有关，“准确”有赖于掌握一定数量的词语并加以辨析和恰当选用。其次是思想、作风问题。作者的思想方法和写作态度，在很大程度上决定了他们的文章或是感情真挚、朴素中肯、深入浅出、尖锐泼辣，或是装腔作势、鼓弄玄虚、晦涩难懂、满纸陈言。我们当然喜欢前一类风格，讨厌后一种味道。一篇文章的格调如何，在精读中有必要弄明白，也比较容易搞清楚。应该说，文风问题比较复杂，不是这么三言两语就可以讲清楚的，出于时间考虑，这里简单提及。

六问题文怎相应? 要做到精读，还有必要搞明白文章的题目与文章的关系。而研究文章题目与文章的关系，实际上就是研究文章的标题与其主题的关系。人们在阅读某篇文章的时候，最先接触到的是这篇文章的标题，而后才是它的内容和主题。我们知道，标题好比文章的眼睛，主题则是文章的灵魂。俗话说：“眼睛是心灵的窗户。”标题要反映出主题的神韵。我们还知道，标题与主题之间有四种关系：一是标题直接点明主题，二是标题间接表现主题，三是标题与主题为问答关系，四是标题折射主题，即标题曲折地表现主题。阅读时，应当搞清楚所阅读的文章其标题与主题是何种关系，这对把握该文章的全貌和神韵大有帮助。

关

于

文

学

作

品

的

精

读

文学作品的精读比一般文章的精读复杂，要在一般文章精读的基础上进行，即经过“三到”、“六问”以后，再从一些相关的方面着眼，作更加深入的阅读与研究。

下面，就四大门类文学作品的精读问题分别加以说明。需要指出的是，作品的种类不同则体裁不同，体裁不同，其文面特征自然有所不同，阅读时着眼点和

3 要求也应各有所侧重。这跟阅读一般文章都要和只是着眼于那六个要素是大不一样的。

关于诗歌作品的阅读鉴赏

何谓诗歌?古书有言;“凡乐辞曰诗，诗声曰歌。”(刘勰《文心雕龙·乐府》)诗歌，是通过有节奏、韵律的语言反映生活、抒发情感的一种文学体裁。诗歌的语言精练，要求以尽可能简洁的语词表达丰富而深刻的内容，且具音乐性，可以配乐吟唱;诗歌蕴含的情感丰富，诗人抒发的感情浓烈;诗歌注重艺术意象或意境的构造，诗人的思想感情也主要通过意象或意境表达出来;诗歌的种类很多，有抒情诗、叙事诗;有格律诗、自由诗;有哲理诗、田园诗、山水诗、爱情诗、讽刺诗，还有兼具散文和诗的特点的散文诗等。

阅读鉴赏诗歌，首先要着眼于它的语言即诗歌的词句，看其节奏、韵律如何，是否精炼、有音乐性;其次要着眼于它的意象和意境，看其意象和意境的构造与表达方式如何，艺术造诣怎样;还要看诗人情感的抒发力度，是否适度、够味，等等。这一切是诗歌的特征和表象。阅读鉴赏诗歌作品，抓住了这些特征和表象方能有效。

关于小说作品的阅读鉴赏

小说是通过完整的故事情节和具体环境的描写，塑造人物形象，反映社会生活的叙事性文学体裁。小说的基本特征有三：一是比较细致地多方面地刻画人物，人物要求典型，比生活中的人更鲜明更突出：二是有完整的故事情节，故事的展开，人物性格的发展，人物之间的矛盾冲突与解决都有赖于情节的设计;三是背景和环境的描绘具体，不受时空限制。小说的叙述方式有两种：或者是第一人称，或者是第三人称，前者，叙述人出现在作品中，参与情节的发展，甚至身为主角，以“我”的视角叙述所见所闻;后者，叙述人不在作品中出现，以第三者的口吻讲故事。小说的种类很多，按不同的分类法划分，有长、中、短篇和微型小说，有武侠、推理、历史、神话、言情、科幻小说，有表现主义、存在主义、象征主义和意识流小说等。

阅读鉴赏小说作品，要着眼于人物刻画、情节设计、环境描绘三个方面，看其各有什么特点。特别要注重它对人物形象的塑造和刻画，看其是否细致、深刻、典型;也要注重它对故事情节的设计，看其是否完整、曲折、跌宕起伏、有戏剧性和可读性，等等。阅读时，要逐一加以分析研究，进而获得具体认知，方能提高小说作品的鉴赏水平。

关于戏剧作品的阅读鉴赏

戏剧是通过演员在舞台上为观众表演以反映社会生活的艺术样式;用来规定戏剧人物、情节、场景的文学作品叫剧本(含影视剧本)。由于戏剧是由演员当场表演的艺术，因此人物性格的揭示、故事情节的交代全由人物的语言(包括唱词)和动作来完成，不能依赖叙述人的语言。同时，当众表演的性质决定了戏剧

4 (含影视)必然受时间、空间的限制，这就要求戏剧(剧本)中的人物、故事和场景高度集中，精心安排戏剧冲突，对话和唱词高度典型化。戏剧包括戏曲、歌剧、话剧、舞剧和电影电视剧几类，也常用来专指话剧。

阅读戏剧作品，与阅读小说作品有些相似，着眼点也主要放在人物形象的塑造、刻画和故事情节的设计、铺排上。还有一个着眼点也很一致，就是时空的设计、安排，所不同的是名称、叫法不一样：小说作品中叫背景、环境，戏剧(剧本)中则称舞台、场景。阅读时也要予以注意，看其是否合理、适宜、得体。因为这是两类作品的故事情节和人物活动都要赖以依托的时空载体，如果设计、安排得不妥当，也有损于艺术作品的质量。而这一点，在阅读鉴赏叙事性文学作品时，是不能不顾及的。 关于散文作品的阅读鉴赏

散文是与诗歌、小说、戏剧文学并列的一大文学样式。在四大文学样式中，散文与其它三者的差别显著。散文不用韵，不分行，跟讲究韵律的诗歌不同;它不像小说那样虚构人物，注意人物性格发展，具有完整的情节线索;它也不像戏剧文学那样主要依靠人物对话表现主题。散文运用相对于韵文的“散行文字”叙事抒情，发表议论，故称散文。散文的结构十分灵活，无拘无束，兴之所至，无所不能行诸笔端。但就全篇来看却又是有章可循，线索虽在掩映之间，但并非散乱无序，因此有人说散文章法的最大特点是“形散神聚”。散文的写作可以运用多种手法，记事画景、写人状物、议论抒情常常有机地结合，既能纵横开阖，又能精雕细镂，既能大起大落，又能婉转自然。散文的种类很多，如报告文学、传记文学、游记、寓言、童话、神话、随笔、小品、回忆录、杂文等，举凡文学创作范围内，除诗歌、小说、戏剧外，其它体裁样式大致尽列其中。

阅读散文作品，就要抓住它结构灵活、“形散神聚”的特点，注重它所运用的多种多样的写作手法，从其错综复杂的“形体”中，找到并体味它的神韵，以达鉴赏之目的。

总之，阅读鉴赏文学作品，主要着眼于作品的体裁样式、具体内容、写作特征和表达技巧。此外，还应了解作者的创作背景、思想倾向，了解作品所反映的社会生活，体味作者的爱憎情感。这一切似在作品之外，实在作品之中，均属鉴赏之列，应当一并研究。

三，何谓文学评论?文学评论的种类、特点有哪些?

文学评论是对文学作品和文学问题所作的理智的思考，重点是对文学作品的评价。(见《简明不列颠百科全书》)

文学评论的种类，因文学作品种类之多而多，主要有诗歌评论、小说评论、戏剧评论、散文评论四大类。本人以为，现今因具强势的理由，可以把影视评论单列一种，从戏剧评论中游离出来。这样，文学评论就有了五大门类。

文学评论与一般的思想评论是不同的。思想评论的对象是社会和人们在其生活、工作中表现出来的种种思想问题，目的是帮助人们提高思想认识，分清是非观念，内容和写作只要紧扣所要阐明的观点就行。

文学评论也不同于读(观)后感。读(观)后感，顾名思义，是读(观)作

5 品后有所感而写成的文章,它可以是读(观)的心得，也可以是对所读(观)作品的中心意思或某一内容的分析，还可以是对作品的表现形式的分析，但都仅是分析，而不加评论。

而文学评论的对象是文学作品，评论的目的是通过对作品思想内容、创作风格、艺术特点等方面议论、评价，提高阅读、鉴赏水平。评论时，当然可以旁征博引，但应是与文学作品有关的，文学评论所用的材料基本上是来自所评作品本身。

四，文学评论的内容要点是什么、结构成分有哪些?

(一)文学评论的内容要点：

1，分析作品的主题思想及其表现。

主要是分析受评作品的思想内容和作者的观点态度，分析作品运用了哪些主要的表现手法(如想象、联想、象征、渲染、烘托、对比、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景)，表现一个怎样的主题思想，反映了怎样的社会现实，指出作品有何积极意义或局限性。赏析主题常用的术语有：中心突出、主题深刻、言近旨远、言简义丰、意在言外、含蓄蕴藉、深化主题等。

2，分析作品的形象。

文学作品的形象指的是文学作品中创造出来的生动具体的、能激发人们感情的生活图案，通常指文学作品中人物的精神面貌和性格特征。分析作品的人物形象主要应从两个方面进行：一是揭示人物的典型意义，二是简要分析人物主要的性格特征。

3， 赏析作品的艺术手法。

文学作品的艺术手法是多种多样的，主要包括以下几个方面：(1)表达方式，如叙述、描写、议论、抒情、说明;(2)表现手法，如想像、联想、象征、渲染、烘托、对比、以小见大、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景等;(3)叙述方式，如顺叙、倒叙、插叙、补叙等;(4)描写方式，如肖像描写、心理描写、语言描写、动作描写、环境描写等;(5)描写技法，如以动衬静、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等;(6)抒情方式，如直接抒情(直抒胸臆)、间接抒情(借景抒情、寓情于景)等;(7)意境的创设、修辞的运用等。赏析作品的艺术手法，主要从以上几个方面进行分析评价。

4，谈谈作品的构思技巧。

作品的构思技巧主要包括以下几个方面：(1)写作思路，如由此及彼、由表及里、由浅入深、由一个方面到几个方面等;(2)文章线索，如以某个中心事件为线索，以人物、感情、时间、空间为线索等;(3)层次结构，如总—分—总、总—分、分—总、分—分;(4)结构方式，如纵式结构、横式结构、纵横交错式结构等;(6)行文布局，如开门见山、卒章显志、画龙点睛、以小见大、层层深入、过渡自然、前后呼应、伏笔铺垫、欲扬先抑、详略得当等。赏析作品的构思技巧，主要从以上几个方面进行分析评价。

5，鉴赏作品的语言。

6 鉴赏作品的语言，一是要分析作品的语言特点，如准确、简练、生动、形象、清新、绚丽、质朴等;二是要品位作品的语言风格，如幽默、辛辣、平实、自然、明快、简明、含蓄、深沉等;三是要分析作品所运用的修辞手法，如比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、对比、夸张、反语、双关、互文、反复等。

(二)文学评论有以下两层结构形式：

1，

全文：总—分—总

2，

段内：叙—析—议

这个内容后面将详细介绍。

(三)文学评论的结构要求：

1，选准一个评论点(思想内容;表现技巧及其作用);

2，不要求联系实际，但可以联系相关文章作比较分析。

(四)评论角度及好标题示例：

1，至情言语即无声—浅析《项脊轩志》的情感艺术

2，精巧的结构，含蓄的语言—《荷塘月色》的结构、语言技巧 3，音韵的和谐美—浅析《荷塘月色》叠字叠词的巧用

五，文学评论的写作步骤是什么、注意事项有哪些?

(一)文学评论的写作步骤是;

1, 读懂作品

凡要拿来进行评论的文学作品，动手之前，都必须进行精读，边读边揣摩、品味作品中重要的词语、句子、段落，明确文章的主旨，理清文章的思路和结构层次，力争有较深的感受和独到的发现。还可联系作者生平、创作风格、写作背景等材料，以助探知作者写作此文的意图、目的，从而准确把握作品的主题。阅读一般分三步走;从头至尾通读全文，得出初步而概括的印象;第二步，对重要部分仔细阅读，找出画龙点睛的句子，进行分析研究，加深印象，把握主要内容，抓住主要特色，初步形成评论观点;第三步，再次浏览全文，获得对作品完整的认识，以致对其思想内容和艺术特色作出自己准确的判断，为写作评论打基础。

2，选准角度

精读了作品之后，评论者要根据自己的兴趣、爱好、特长、经验，选择自己有所研究、有所心得、把握得准确、能够评好的角度，从而确定评论的中心直至主题思想，为评论写作做准备。初学评论写作的人，一定要扬长避短，把自己的优势展现出来。

3，安排结构

动笔之前，要为未来的评论文章安排结构，即精心布局、细致谋篇，包括拟

7 定文章标题、考虑全篇框架、推敲各段大意乃至段首主句，并拟定写作提纲。文学评论以短为宜，但它也是一篇结构完整的文章，通常采用“①总—分—②总”、“①总—分”、“分—②总”的结构模式。“①总”就是用简短精炼的语言，开门见山地把评论总的内容概述出来;“分”，就是对照作品作深入的分析思考，有的放矢地列出鉴赏评析的要点，然后采用叙评结合、评析结合的手法，对原作进行深入的有条理的分析;“②总”，就是结尾对评论全文进行归纳总结。

完成了上述三个步骤以后，就可以按照拟定的提纲，着手进行正式的评论写作了。这一切，如今都可以借助电脑来展开和完成：如在电脑上阅读文学作品，在电脑上拟写评论文章的主题、标题，在电脑上安排评论文章的结构、攲定写作提纲，唨电脑上按提纲进行草拟、修改和定稿，等等。

(二)写作评论文章要注意以下几点：

1，不能写成一般的思想评论。

上面说过，文学评论不同于一Ȭ的思想评论。它的对象不是焾会上人们的思想闦题，而是文学作品;评论的目的不是帮助人们提高思想认识，分清是非，而是通过对作品思想内容、创作风格、艺术特点等方面议论、评价，提高阅读、鉴赏水平;它不是通过各种各样各个方面的材料予以论证，而是通过来自文学作品本身的材料，紧扣所要阐明的观点进行分析说明。 2，不能写成读(观)后感。

直接针对所读(观)的作品的思想内容和表现形式作出的文学评论也不同于读(观)后感，二者有着明显的区别：读(观)后感写的是读(观)各类体裁作品后的主观感受。它可以是阅读(观赏)的心得，也可以是对所读(观)作品思想内容、表现形式的分析，但都仅是分析，而不加以评论;文学评论则是客观评价，对象仅限于文学作品。 3，不能面面俱到。

评论者要抓住所要评论的作品的闪光点，即作品思想内容和写作特色的 地方或评论者最有感觉的地方进行评论，避免泛泛而谈，不得要领，或面面俱到，没有重点。打个比方，用医学上的“微创手术”进行评议较为适宜，否则，面面俱到，面面不到。经验告诉我们，选好角度是写好评论的关键所在。

六， 文学评论的写作要求是什么、评论方式有哪些?

(一) 写作要求：

1，注意评论的科学性。

不要以个人的直觉和偏见对作品任意地拔高或贬低。 2，注意见解的独创性。

要深入了解、准确把握评论对象，挖掘出作品的思想意义和艺术特色，从而提出自己新颖、深刻、精辟的见解，而不是浮光掠影地泛泛而谈，分析不得要领，只是发表一些陈旧、肤浅、庸俗的见解。

3，注意写法的综合性。

8 采用叙议结合、评析结合的写法。在文学评论中，“叙” 是指对作品内容的复述、介绍或引用，“议” 则包含分析和评价两个方面。“分析”是对作品的思想内容、艺术特点等进行揭示的过程。“评价”则是作者通过分析得到的结论，及对作品或作者艺术创造的总的看法，也就是文学评论的中心论点。

4，注意语言的生动性。

评论语言与议论文的语言有相同的地方，如要求语言表达准确、严密;又有不同的地方，需要讲求适当的文采，增强表达的形象性与生动性。

(二) 评论方式方法借鉴：

1，社会历史评论法——从文学本质属性及社会性出,发，从社会历史发展的高度来评论，原则是真实性为第一位。评价尺度是文学要反映和推动社会历史的发展。常见手段：阶级分析法、传记分析法。

2， 结构主义评论法——特征是把评论对象符号化、模型化，以便了解本质规律。重点是现象之间的关系，排斥社会因素。常见手段：二元对立原理、作品结构意识探索、结构功能探究。

3，精神分析评论法——吸取心理科学(精神分析法、完性心理学、变态心理学)的成果。立足于文学作为精神活动的特殊性，对创作心理、人物心理和欣赏心理进行分析，可以说以人为对象。认为文学评论首要任务是捕捉文学作品所表现的人物意识和作者意识。

4，比较文学评论法——一是影响比较，实证性强;二是平行比较，即同一时间而无实际联系的比较。实质上是一种文学价值和规律的评价和概括。

5，自然科学评论法——主要是三论(系统论、控制论、信息论)和数学方法，如人物形象的性格系统、模糊数学与含蓄等。

上述五种评论方法只能有所借鉴，不可生搬硬套。

(三) 评论原则：

一是从客观事实即作家作品出发;

二是把历史观点和美学观点作为主要尺度; 三是把辨证分析方法和实事求是原则结合起来; 四是判定作品价值要由整体比较来确定。

上述四项原则，评论时须要遵循，但其内容繁多，限于时间，此处点到为止，内容不作展开。

七，以乐府诗《孔雀东南飞》、王维《山居秋暝》两诗及其评论文章为例，带领初学者进行鉴赏文学作品、写作文学评论的基础训练。

文学作品的鉴赏和文学评论的写作，的确是比较复杂、相当繁琐的事情，标准高、难度大，不易做好，尤其是初学者做起来更加困难。为了让初学者能够“登堂入室”，学会鉴赏与写作，执教者就必须采取切实有效的办法，指导他们进行实打实的训练。这个训练，我以为可按下面设计的内容、方法、步骤进行：

9 首先，执教者要以具体的文学作品(如《孔雀东南飞》、《山居秋暝》)为例，对初学者进行文学作品 阅读鉴赏和评论写作的理论指导。着重强调精读作品的方式方法，让初学者多角度、多侧面、全方位、立体式地认识文学作品的特点特 征，初尝评论写作的要点要领。

其次，要引导初学者了解把握文学评论常见的框架结构，即“总—分—总”的三段式和“‘叙’—‘析’—‘评’”的三重奏，重点放在对作品本身思想内容、艺术特点、表达技巧、创作风格的评析上。

第三，要着力带领初学者通过具体评论文章(如《山水的画卷 与人生的感怀——王维《山居秋暝》细读》)的分析研究和模仿练习，进行文学评论的写作实践，尽力做到：读懂作品、烂熟于心，选好切口、“反复进攻”，抓住亮点、“滥炸狂轰”，少谈感受、多讲特征，坚持练习、“玩命打拼”。在这个过程中，执教者一定要手把手、实打实、狠又狠，绝不轻描淡写、心慈手软做“老好人”，尤其写作训练时，更要狠下心来、亦步亦趋，带领初学者不遗余力、摸爬滚打，严防初学者急于求成、“忽隆吞枣”地瞎闯蛮干，或敷衍塞责、“以抄代评”的懒汉作风。

第四，以乐府诗《孔雀东南飞》为例，要求初学者读后各自选择某个角度，“初试牛刀”，进行思考分析，并确定各自评论的切入点，留待课下拟纲起草、形成初稿。要明白地告诉初学者，可选的角度即评论的切入点多得很：情节脉络、人物塑造、细节描写、语言特色、悲剧根源、理想结果、现代设计 等等，都可以选择，都可以尝试，但不要贪多。

最后，组织初学者就训练本身展开回顾反思，上下互动、横向沟通，发表心得体会，总结经验教训，进一步帮助初学者提高鉴赏能力、感受评论要领，并对初稿反复进行修改、加工，最后定稿。值得注意的是，执教者要反复强调学习评论写作不能浮躁、不存侥幸，树立信心、持之以恒，知晓：“点石成金”、没有可能，刻苦磨练、方能成功。一句话，关键是执教者要有足够的勇气和耐心，带领初学者于峰回路转处，领略到文学作品鉴赏、文学评论写作的无限风光。

八，文学评论文章举例(此处仅引标题，用时提供全文)

1，山水的画卷与人生的感怀—王维《山居秋暝》细读 2，小与大

真与美——周作人《故乡的野菜》解读 3，任是无情也动人—薛宝钗形象分析

4，历史与现实的双重奏——评《激情燃烧的岁月》 5，剑走偏锋

情取直真——评《亮剑》

2012.5.22

10