第一篇：杜甫一生及其诗歌赏析
杜甫诗歌赏析及翻译
杜甫堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾!
闻君扫却《赤县图》，乘兴遣画沧洲趣。
画师亦无数，好手不可遇。
对此融心神，知君重毫素。
岂但祁岳与郑虔，笔迹远过杨契丹。
得非玄圃裂，无乃萧湘翻?
悄然坐我天姥下，耳边已似闻清猿。
反思前夜风雨急，乃是蒲城鬼神入。
元气淋漓障犹湿，真宰上诉天应泣。
野亭春还杂花远，渔翁暝踏孤舟立。
沧浪水深青溟阔，欹岸侧岛秋毫末。
不见湘妃鼓瑟时，至今斑竹临江活。
刘侯天机精，爱画入骨髓。
处有两儿郎，挥洒亦莫比。
大儿聪明到，能添老树巅崖里。
小儿心孔开，貌得山僧及童子。
若耶溪，云门寺。
吾独胡为在泥滓?青鞋布袜从此始。
奉先刘少府新画山水障歌背景：
杜甫的《奉先刘少府新画山水障歌》是一首题画诗，作于公元754年(天宝十三年)。刘少府即刘单，当时任奉先县尉，少府是唐时对县尉的尊称，山水障即画着山水的屏障。
奉先刘少府新画山水障歌翻译：
无
奉先刘少府新画山水障歌赏析：
这首七古长篇，分三个段落。
起结各四句自成两段，中间二十八句为一大段。而此大段中，又按
六、
八、
六、八句数分四层加以叙写。一起四句，写刘单画毕《赤县图》后，又画山水屏障，扣题入笔。前二句用突兀之笔，以“不合”、“怪底”渲染刘单山水屏障作势奇异，真幻难辨。南宋杨万里评论说：“诗有惊人句，如《山水障》云：‘堂上不合生枫树，怪底江山起烟雾’是也。”(《仇注杜诗》引)。接下来二句以平叙交代原因，而其中“沧洲趣”三字又为后文埋下伏笔。第二大段前六句，作者以同时代的画家祁岳、郑虔和隋代的杨契丹衬托刘单画技。
接下来“得非玄圃裂”以下八句，没有立即实写画中情景，而是结合观感，展开想象，盛赞刘单山水神奇不凡。在写法上，整个八句都是虚写而非实录。其中客观自然的联想和奇幻景物的假设错杂而下，时而潇湘、天姥、蒲城，时而玄圃、鬼神、真宰。玄圃、潇湘，都取远景，述刘单山水迹侔仙界;风雨、蒲城，都取近景，赞刘单山水巧夺化工。而此层之首，又以“得非”、“无乃”喝起;其间又云：“悄然坐我天姥下”，天姥是杜甫旧游之地，在这里与第一段所说“沧洲趣”相照应;“真宰上诉天应泣”，是化用仓颉作字、天雨粟、鬼夜哭的典故;“元气淋漓障犹湿”一句，形容笔墨之饱满酣畅。王右仲评说：“篇中最得画家三昧，尤在‘元气淋漓障犹湿’一语，试一想象，此画至今在目，诗中有画，信然。”(《仇注杜诗》引)清方薰山《山静居画论》则云：“杜老云‘元气淋漓障犹湿’，是即气韵生动。”这一层想象丰富大胆，用笔错综奇幻，章法顿挫跌宕。自“野亭”以下六句又是一层，由虚返实，摹写山水障中景物，亭花、岸岛，属山;渔舟、沧溟，属水，山水相映成趣。中间“不见湘妃鼓瑟时，至今斑竹临江活”两句，用娥皇、女英二妃泣舜，湘竹皆斑的典故，实写中有虚景，笔意总欲不凡。
自“刘侯”以下八句，在具体描写画中情景之后，再赞刘单技艺超卓，与本段第一层相呼应。写画至此已可作结，但作者并未止笔，而是宕开一笔，再度由实返虚，“若耶溪”以下四句，是全诗的最后一段，作者在写足题面后进一步生发，表达自己由刘单山水屏障而产生的隐遁江湖之志。这样写，即使全诗意余言外，又回应了前面的“沧洲趣”，首尾完整。
而在章法，施补华在《岘佣说诗》中评论这首诗说“起手用突兀之笔，中段用翻腾之笔，收处用逸宕之笔。突兀则气势壮，翻腾则波浪阔，逸宕则神韵远”。全诗或虚或实，波澜层出，生动传神，笔力饱满，脉络分明，实为我国古代题画诗中的珍品。
奉先刘少府新画山水障歌后世评价：
1，从题画诗这一体来看，沈德潜《说诗晬语》云：“唐以前未见题画诗，开此体者老杜也。”尽管在杜甫之前偶有题画之作，但题画诗成为一体，成就高而影响远，则确实始于杜甫。在文人画兴盛、因而题画诗也随之兴盛的宋代，诗论家就给杜甫的题画诗以崇高的评价，认为“画山水诗，少陵数首后无人可继者”(《许彦周诗话》)。
2，王右仲评这首《奉先刘少府新画山水障歌》说：“画有六法，气韵生动第一，骨法用笔次之。杜以画法为诗法。通篇字字跳跃，天机盎然，此其气韵也。如‘堂上不合生枫树’突然而起，已而忽入满城风雨，已而忽入两儿挥洒，飞腾顿挫，不知所自来，此其骨法也。”(《仇注杜诗》引)
作者简介：
杜甫(712-770)，字子美，汉族，唐朝河南巩县(今河南巩义市)人，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，与李白合称“李杜”。为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”，杜甫也常被称为“老杜”。杜甫在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”，他的诗被称为“诗史”。后世称其杜拾遗、杜工部，也称他杜少陵、杜草堂。
杜甫生活于唐朝由盛转衰的历史时期，杜甫出身在一个世代“奉儒守官”的家庭，家学渊博。早期作品主要表现理想抱负和所期望的人生道路。另一方面则表现他“致君尧舜上，再使风俗淳”的政治理想，期间许多作品 反映当时的民生疾苦和政治**、揭露统治者的丑恶行径，从此踏上了忧国忧民的生活和创作道路。随着唐玄宗后期政治越来越腐败，他的生活也一天天地陷入贫困失望的境地。在颠沛流离的生活中，杜甫创作了《春望》、《北征》、《三吏》、《三别》等名作。759年杜甫弃官入川，虽然躲避了战乱，生活相对安定，但仍然心系苍生，胸怀国事。虽然杜甫是个现实主义诗人，但他也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》不难看出杜甫的豪气干云。
杜甫的思想核心是儒家的仁政思想，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。杜甫虽然在世时名声并不显赫，但后来声名远播，对中国文学和日本文学都产生了深远的影响。杜甫共有约1500首诗歌被保留了下来，大多集于《杜工部集》。
第二篇：浅谈杜甫诗歌的艺术成就及其示范意义
陕西广播电视大学
毕业论文
题目：浅论杜甫的艺术成就及其示范意义
姓 名：柯昌江 教育层次：本科
学 号： 070635 省级电大：陕西电大 专 业：汉语言文学 分 校：商洛分校 指导教师： 教 学 点：
目 录
一、目录.... .... .... .... .... .... .... .... .... .... .... ....2
二、序论.... .... .... .... .... .... .... .... .... .... ....
三、杜甫的巨大成就.... .... .... .... .... .... .... .... .... ....3
1、杜甫的成就....... ....... ....... ....... ....... .......3 1)、强烈而鲜明的思想内容.... .... .... .... .... .... .... ....3 2)、杜甫对战争与和平有正确的认识.... .... .... .... .... ....4
3)、杜诗还表现了全面而丰富的社会生活.... .... .... .... ....5
2、尽善尽美的形式风格.... .... .... .... .... .... .... ....5
3、杜甫诗歌的美学意味鲜明而强烈.... .... .... .... .... ....7
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4、小结.... .... .... .... .... .... .... .... .... .... ....7
三、杜甫的示范意义.... .... .... .... .... .... .... .... .... ....8
1、中晚唐对杜诗的继承与发展.... .... .... .... .... .... ....8
2、两宋对杜甫诗歌的深化与求变.... .... .... .... .... .... ....8
3、元、明、清与近代对杜甫的继承.... .... .... .... .... ....8
4、小结.... .... .... .... .... .... .... .... .... .... ....8
四、结语.... .... .... .... .... .... .... .... .... .... .... ....9
浅论杜甫的艺术成就及其示范意义
姓名：柯昌江 学号：070635 【摘 要】：杜甫是中国文学史上一位取得卓越成就的现实主义诗人。杜诗具有很强的思想性 ,表现出诗人强烈的爱国主义情感、对人民苦难的深切同情和对统治阶级罪行的憎恶与批判 ;杜诗具有高度的艺术性 ,它采用现实主义表现手法 ,融情于事 ,寄情于景 ,达到情景交融的艺术境界。杜诗的语言也取得了惊人的成就 ,形成了凝炼精确、生动形象的特点。杜甫对各种诗体都有发展创造 ,尤其在五古、七律及新题乐府上成就最为显著中国古典诗歌发展到杜甫，无论是思想内容、表现形式，还是美学趣味，都攀上了历史的巅峰。因此，杜诗就成了后人继承与发展的经典样式，其示范意义重大而深远。
【关键词】：杜甫;巨大成就;思想内容;形式风格;美学趣味;示范意义。
一、序论
中华素称诗的国度,在漫长的文化长河中，哺育了悠久的诗歌传统，产生了杰出的创作群体，取得了卓越的实践成就。在所有的辉煌与灿烂中，杜甫的地位是最突出的。他以伟岸的精神力量，丰富的思想内容，完备的表现形式，鲜明的美学趣味，不仅全面超越了确立于先秦时代的风骚传统，而且影响了身后一千余年的诗歌创作。直到今天，仍不失雄强的生命张力而值得我们效仿。他的约1500首诗歌被保留了下来，作品集为《杜工部集》。他在中国古典诗歌中的影响非常深远，被后人称为“诗圣”。
二、杜甫的巨大成就
中国诗歌发展到盛、中唐之际，一位笔跨千古，气盖百代的巨大人物横空出世。他在思想境界，题材内容，形式风格，美学意趣，文学影响等诸多方面全面超越了《诗经》《楚辞》的崇高传统，获得了堪与孔丘、司马迁比肩的“史”“圣”地位。他就是伟大的，全能的，空前绝后的杜甫。他的诗词以古体、律诗见长，风格多样，以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己的作品风格，而以沉郁为主。杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，他的诗反映当时社会矛盾和人民疾苦，因而被誉为“诗史”。杜甫忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛。杜甫一生写诗一千五百多首，其中很多是传颂千古的名篇，比如“三吏”和“三别”，并有《杜工部集》传世;其中“三吏”为《石壕吏》《新安吏》和《潼关吏》，“三别”为《新婚别》《无家别》和《垂老别》。杜甫的诗篇流传数量是唐诗里最多最广泛的，是唐代最杰出的诗人之一，对后世影响深远。
杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。他是新乐府诗体的开路人。他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。有《杜工部集》传世。
1、杜甫的成就
杜甫诗歌的成就是多方面的。强烈而鲜明的思想内容，尽善尽美的形式风格，精辟警策的诗歌理论，使其取得了中国古典诗歌的最高成就。
1)、强烈而鲜明的思想内容
杜甫诗歌的思想内容是鲜明的。他把自己强烈的爱，强烈的恨，都反映到了诗中。首先，杜诗表现出强烈的忠君思想。杜甫的忠君是有特定内容的，它是与对苍生，对社稷的爱联系在一起的。“致君尧舜上，再使风俗淳。”君王是勤政爱民的表率和诗人事业的依托;“煌煌太宗业，树立甚宏达。”国君成了国强民富的像征;“未闻夏殷衰，中自诛褒妲。”皇帝又是惩恶扬善的英雄;“神灵汉室中兴主，功德汾阳异姓王。”国君又成了中兴的圣主;“独使至尊忧社稷，诸君何以答升平。”皇帝则为忧国忧民的公仆……由于忠君与爱国、爱民密不可分，就不再空洞，而具有沉重的道德力量。
其次，杜诗表现出爱国爱民的思想内容。他自觉把自己的命运和国家、人民的命运联系在一起，具有强烈的现实性。杜甫是忠君的，但是，忠君与爱国、爱民观念相矛盾时，他偏向了人民一边。“边庭流血成海水，武皇开边意未已。”谴责帝王穷兵黩武给人民带来的灾难;“岂知英雄主，出师亘长云。”揭露皇帝难填的欲壑与凶残的本质;“边人不敢议，议者死路衢。”批判国君对武将的纵容与姑息;“中堂舞神仙，烟雾蒙玉质。”揭露帝王穷奢极逸的昏庸与腐朽……杜甫对国家命运是念念不忘的。他讴歌“公私仓廪俱丰实”的开元盛世;为了国家的安定，他要“尽倾东海洗乾坤”;国家平叛后，他“初闻啼泪满衣裳”;形势危急时，他劝戒王师“忍待来年莫仓卒”;武将昏愦时，他痛责“诸君何以答升平”;外敌入冠时，他疾呼 “西方盗寇莫相侵”;中兴无望时，他哀伤“不堪人事日萧条”……忧时爱国之志，跃然纸上。
杜甫对人民的关切是无微不至的。他希望人民过上“粟米流脂稻米白”的生活;他希望人民摆脱“况闻处处鬻男女”的悲惨境遇;他希望改变“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的黑暗现实;他希望制止“万国城头吹画角”的战争;他希望结束“去年米贵阙军食，今年米贱大伤农。”的灾难;他希望人民有千百间广厦;他希望苍生不再受犬与鸡似的驱遣，真正达到了“社稷苍生，每饭不忘。”的境界。 2)、杜甫对战争与和平有正确的认识。
杜甫反对封建统治者发动的侵略战争，他公开宣示明确的立场。“杀人亦有限，立国自有疆。苟能能制侵凌，岂在多杀伤。”;他大胆谴责不义战争给人民带来的灾难：“边庭流血成海水，武皇开边意未已。”;他一针见血地指出，战争的根源在皇帝的野心与欲望：“誓开玄冥北，持以奉吾君。”杜甫对正义的战争又表明了支持的力场。当山河破碎，万方多难时，他发出了“北极朝庭终不改，西山盗寇莫相侵。”的呼喊;他期盼“神灵汉室中兴主，功德汾阳异姓王。”的贤君良相;他歌颂“野旷天清无战声，四万义军同日死。”的捐躯健儿;他痛斥“群胡归来洗血剑，仍唱胡歌饮都市。”的安史乱军;他推许“出师未捷身先死，长使英雄泪满巾。”的诸葛亮;他赞赏“韩公本意筑三城，拟绝天骄拔汉旌。”的张仁愿……表现了平定叛乱，重拾清明的渴求。杜甫还能正确理解人民群众在战争中的苦难和牺牲。一方面，他哀叹“豺狼塞路人断绝，烽火照夜尸纵横。”的悲惨现实;批判“殿前军马虽骁雄，纵暴略与浑羌同。”的皇室禁军。另一方面，他又讴歌人民群众参与平叛的牺牲与愿意。那里有“肥男有母送，瘦男独伶俜。”的新安士卒;有“老妪力虽衰，请从吏夜归。”的石壕村妇;有“勿为新婚念，努力事戎行。”的新婚男儿……杜甫对他们，投以同情的目光和悲壮的期许，表现了鲜明的爱憎。杜甫对战争中的民族矛盾也有准确的认识。他反对唐王朝的侵略，也反对少数民族的的袭扰。他愤激“黄昏胡骑尘满尘”的局面;他无奈“中原有驱除，隐忍用此物。”的现实;他谴责“胡为倾国至，出入暗金阙”的场景;他忧虑 “西山盗寇莫相侵”的危机……使杜甫的战争观、和平观，达到了极高的境界。
3)、杜诗还表现了全面而丰富的社会生活。
他除了呼唤时代精神，记录历史事件，反映人民愿望外，还展示了丰富的社会内容。杜甫在诗中歌颂了高人雅士的胸襟和怀才不遇的失意。他赞扬“斗酒诗百篇”的李白;他推许“德过羲皇”的郑虔;他佩服“文彩风流”的曹霸;他欣赏“挥毫落纸如云烟”的张旭;他夸赞“一舞剑器动四方”的公孙大娘;他山同情“落花时节”的李龟年……对他们的雅行绝技赞不绝口，对他们的坎坷遭遇愤愤不平。“千秋万岁名，寂寞身后事。”正是他们的准确写照。
杜甫在诗中讴歌人世真情。他怀念李白，要与其“何当一樽酒，重与细论文。”;他珍惜郑虔，要“日籴太仓五升米，时赴郑老同襟期。”;他怀念高适，追忆与其“论交入酒垆”的岁月;他探访卫八处士，感叹“访旧半为鬼，惊呼热中肠。”;他盛赞严武，咏叹“西蜀地形天下险，安危须仗出群才。”……真切的情怀，感人至深。
杜甫在诗中记录了闲适生活。那里有鲜花满蹊的黄四娘家;有“相对相亲水中鸥”的锦江;有“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”的宁静;有“一日上树能行回”的少年天性……和平之风袭人。杜甫在诗中赞美了祖国的壮丽河山。“锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。”“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。”“星垂原野阔，月涌大江流。”“落日照大旗，马鸣风萧萧。”天地是壮阔的;“澄江平少岸，幽树晚多花。”“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上表天。”山川是优美的;“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”“骁腾有如此，万里可横行。”物象是丰富的……充分表现了诗人对生养自己的土地的深沉的热爱。杜甫在诗中还抒写了自己的抱负，记载了人情风俗，发表了文艺思想，鞭挞了社会群丑……表现了丰富的内容。
总之，笔写乾坤，诗补造化。杜甫的诗歌，全面而丰富地反映了唐帝国由盛而衰的转折时期的时代精神、社会面貌、文艺思潮。是当时社会的一面镜子。
2、尽善尽美的形式风格
杜甫的诗歌在形式上，风格上，美学趣味上，都取得了骄人的成就。首先，在诗歌的体裁上，杜甫各体皆精，各体都取得了极高的成就。五言古诗，杜甫在继承前人的基础上，有两项重要的进步。一是健全了周密的法度;二是完善了长篇叙事诗的样式。使五言古诗发展到形式精美、大开大合、沉郁悲壮的水平。七言古诗，杜甫在章法、句法、内容、风格上都纵横变化，曲尽状态，达到了新的高度。后人誉之为“格大体深”“老成深厚”。五言律诗，杜甫超越诸家之处在于意境鲜明、气象宏大。尤其是广阔的格局，沉雄的气象，为同侪俊贤所不及。七言绝句，杜甫成就不算最高，但是，引入律法，另开生面，比之于同辈诸贤，亦各有行秋。尤其 是诗歌的容量，无与伦比。七言律诗，杜甫雄视天下，独步古今。其基本特点是格律精细、对仗工稳、词句雕琢、气象雄浑、内容深刻，取得了前无古人，后无来者的无上地位。
其次，杜甫的诗歌，在形式风格上，丰富多彩，变化无穷。杜诗的境界极雄浑，极壮大。杜甫的长篇叙事诗，首尾开合、波澜顿挫。就是八行的近体诗，也是格局广阔、气象万千。他善于用精练的句式，营造出开阔的视野，表现出沉厚的力度，收到笼罩天地、惊心动魄的效果。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”“安得壮士挽天河，尽洗甲兵长不用。”“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。”……高山仰止、大海巨石。几令后人难以为继。杜诗的笔法，变化极度多。“国破山河在，城春草木深。”体大调深;“江碧鸟愈白，山青花欲燃。”清丽自然;“大厦如倾要梁栋，万牛回首丘山重。”笔力万钧;“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”弱不禁风;“烽火连三月，家书抵万金。”沉郁顿挫;“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上表天。”闲适自娱;“惟将迟暮供多病，未有涓埃答圣朝”忧患愤激;“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”淋漓酣畅;“夜雨剪春韭，新炊间黄粱。”情辞真切;“射人先射马，擒贼先擒王。”富于哲理……烟云满纸、气象万千，令人目不暇接。杜甫诗歌善用对比和夸张的手法，其强烈的效果，往往震摄心神，达到“语不惊人死不休”的境界。“新松恨不高千尺，恶竹应须斩万竿。”对比新奇;“左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川。”夸张大胆;“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”对比强烈;“庭前八月梨枣熟，一日上树能千回。”夸张动容;“但觉高歌有鬼神，焉知饿死埋沟壑。”对比竦然;“大城铁不如，小城万余丈。”夸张触目;“冠盖满京华，斯人独憔悴。”对比强烈;“霜皮溜雨四十围，黛色参天二千尺。”夸张大胆……凡此种种，都产生了惊心动魄的艺术感染力。杜甫诗歌的议论是深刻而尖锐的。“杀人亦有限，立国自有疆。”“往昔铸钱捉私铸，今许铅铁和青铜。”“文章憎命达，魑魅喜人过。”“千秋万岁名，寂寞身后事。”“独使至尊忧社稷，诸公何以答升平。”……都增加了诗歌的强烈表现力。杜甫的诗歌还善于创造典型的环境和典型的人物。《悲青坂》刻画了惨烈的战争场面：“我军青坂在东门，天寒饮马太白窟。”交待了战场的形势，突出了唐军处境艰难;“黄头奚儿日向西，数骑弯弓敢驰突。”重笔描写了叛军的悍勇和骄横，衬托出唐军的溃败;“山雪河冰野萧瑟，青是烽烟白人骨。”描写了唐军败后的已惨景;“安得附书与我军，忍待明年莫仓卒。”总结失败的原因，表达了诗人的忧虑和希望。《丹青引〃赠曹将军霸》《观公孙大娘剑器行》则描写了两位身怀绝技的艺术家，从盛极一时到流漓颠沛的坎坷人生，反映了大唐帝国盛极而衰的历史画面。类似的典型描写在杜诗中还有很多，他们大多堂堂正正，血肉丰满，取得了巨大的成功。
3、杜甫诗歌的美学意味鲜明而强烈 。
杜甫诗中，最成功的是崇高。开阔的境界，沉重的笔力，广袤的舞台，沧桑的社会变迁……反映在笔底，就充满了历史的重负。诗人以其伟岸的人格力量，肩挑道义，手擎乾坤，完成了永恒的正义力量的升华，有一种昂扬向上，矢志进取的崇高美。杜甫诗歌，还有优美的一面。许多写景小诗，词清句丽、意境空灵、韵味悠长，恍如深潭见底、烟袅晴空，体现了优美的意味。 杜甫诗歌的悲剧色彩也是浓厚的。杜甫的一生，是悲剧的一生。他心存社稷而身落荒丘，胸怀稷契之志却流离困顿于三程水驿。他把为社稷苍生纾难解悬的心思深深的蕴结在一篇篇的诗歌中，体现了诗人深邃的爱国之悲、忧民之愁，也把自己壮志未酬、几经离乱、百病缠身、孤独穷困的感时伤世的情感凝聚在一首首的诗歌中，使之饱含了诗人对人生追求的无奈慨叹和天道不我的忧伤情怀表现出一种绵绵不尽、挥之不去的悲剧意识。悲剧的时代，悲剧的国家，悲剧的人物命运，使他的诗歌具有深刻的道德力量，产生了沉重的缺遗。
杜甫的诗中也不乏喜剧色彩。无疑，诗人杜甫是时代民族的一个悲剧人物，他大半生颠沛流离、顽疾缠身，仅活了59岁，却又义无反顾地选择了与黑白颠倒、有志难酬的整个社会，万方多难、满目疮痍的广袤“乾坤”以及转烛潦倒、孤寂悲苦的多难人生作顽强的抗争。和历史上的其他悲剧人物一样，杜甫没能打败他异常强大的对手，他的微躯无可奈何地消融于无限的宇宙中。但是，那无边的苦难却又并不能使他屈服，他在抗争中突显出来的崇高人格，已经超越了个体生命的有限性，而成为某种永恒的东西播扬于后世。然而，这些并不是全于“悲壮”中实现的，至少在杜甫眼里，那些强大的对手很多时候是处于一种喜剧性的存在的，他敢于在壮阔的人生战场上张显自己人的主体人格，更敢于藐视和嘲弄一切压迫他的敌对力量，使它们往往显得名不符实、荒谬绝伦、陈腐可笑，以至诗人在心灵世界可以自由驱驰，或狂欢、或冷观，表现出一种“严肃中之幽默与担荷中之欣赏”的喜剧精神，于是其个体生命又得到了另一种形式的张扬。“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云。此曲只应天上有，人间能得几回闻。”……产生了讽刺的艺术效果。
4、小结
总之，杜甫的诗歌成功地超越了《诗经》《楚辞》的传统，获得了崇高的历史地位。
三、杜甫的示范意义
中国古典诗歌发展到杜甫，无论是思想内容、表现形式，还是美学趣味，都攀上了历史的巅峰。因此，杜诗就成了后人继承与发展的经典样式，其示范意义重大而深远。
1、中晚唐对杜诗的继承与发展
中晚唐时代离杜甫较近，大量的诗人以杜甫为师，学习杜甫又区别于杜甫，将笔触延伸到了杜诗未曾涉及的，或者虽有涉及，却不够深入的领域，补充了杜诗的不足。韩愈和柳宗元发展了杜甫的刚健、雄壮的风格。韩愈偏重于力量，并引入了散文的笔法;柳宗元于雄健中杂入了优美的意象和深刻的哲理，产生出强烈的美感。元缜和白居易继承了杜甫的现实主义传统，增加了通俗的语言，完善了七言长篇叙事诗。元缜还在悼亡诗的领域获得了成功，白居易则在新乐府的样式上取得了进展。李贺以杜甫的创作方法，表达李白的出世思想和屈原的美学风格，创造出悸鬼惊神的诡奇境界。李商隐和杜牧学习杜甫的现实主义文学传统，各有专精。李商隐沉郁悲愤，创造了缠绵悱恻的无题诗;杜牧奇伟超拔，擅长七绝，营造出清新俊朗的意境。另外，孟效与贾岛，皮日休与陆龟蒙，刘禹锡与李绅等，无一不在杜甫身上吸取营养，取得了不可替代的成就。
2、两宋对杜甫诗歌的深化与求变
两宋是在继承杜甫的现实主义创作传统的基础上，进一步深化、求变的时期。他们学习杜甫，又不拘泥于杜甫，千奇百怪、自成别调。
苏轼与黄庭坚是宋朝诗坛的两面大旗。苏轼学习杜甫，得意忘言，自铸伟词，卓成大家;黄庭坚学习杜甫，“点铁成金”“夺胎换骨”，开创了江西诗派的百年辉煌。
王安石学习杜甫的现实主义创作传统，创造了优美清丽的“半山体”。他的七古、七律，则波澜顿挫、变形夸张，富于表现力。
陆游学习杜甫悲壮沉雄的风格，气势充足。内容则慷慨激昂、忧国忧民，具有强烈的倾向性和时代特征。
另外，江西诸贤的透彻，王令的力量，李清照的奇伟等，都得力于杜甫的启迪 ，各自有所建树。
3、元、明、清与近代对杜甫的继承
元、明两朝，杜甫的影响很大。但是，由于因袭风气浓厚，诗歌的成就不高。清朝诗道复兴，流派纷呈，各有标举。创作上则学习杜甫，取得了较大的成就。近代，诗界开始孕育革命，诗歌的内容、形式和美学趣味，仍受杜甫极深的影响。
4、小结
总之，在我国诗歌发展史上，杜甫取得了最伟大的成就。他那些不朽的诗篇，已经成为最具民族特征的文化精粹，永远保留在生生不息的文化传统中，产生了最广泛的示范意义和最持久的影响力。
四、结语 今天，崭新的时代呼唤崭新的诗歌局面。超越杜甫继承民族文化传统，完成民族诗歌的伟大复兴，是新世纪里有志于振兴中华文化的炎黄子孙的共同使命。
【参考文献】：
[1] 陆效东，杜甫在唐代的接受[D]，安徽大学,2005。 [2] 鲍远航，论杜甫的政治改良思想[D]，河北大学，2001。
[3] 张梅，论杜甫的人性、人格及其诗歌创作[D]，广西师范大学，2002。 [4] 阮璐，唐人戏作诗研究[D]，广西师范大学，2005。
[5] 王宁宁，真者无畏〃善者无私〃智者无忧[D]，西南师范大学，2004。 [6] 林琳，杜甫写景抒情诗与青少年人文精神的培养[D]，辽宁师范大学，2004。 [7] 钱翠霞，试论杜甫的忠君思想的发展和转变[D]，首都师范大学，2000。
第三篇：杜甫诗赏析
一、读书与漫游时期代表作
《望 岳》 (唐)杜甫
岱宗夫如何?齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
1、诗文解释
首联：五岳之首泰山的景象怎么样?从齐到鲁都可看到泰山苍翠的峰峦绵延不断。 颔联：大自然把神奇秀美都聚集到泰山;山南山北，明暗不同。
颈联：(山中)升起层层云气，(看后使人)心胸开阔激荡。睁大眼睛远望，归巢飞鸟都尽收眼底。
尾联：一定要登上泰山的顶峰，看众多的山，都显得低矮渺小。
2、艺术手法：
(1)语言凝练，对仗工整。
这首诗是一首五言律诗，五字一句，语言十分精练，讲究句尾押韵，并且颔联和颈联必须对仗。如：句尾押韵 了，晓，鸟，小
对偶句：造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。 (2)用词精当，修辞得体。
“钟”是聚集的意思，“钟”字用拟人的手法，写出了大自然的多情，也体现出作者对泰山雄奇秀丽美景的喜爱。
“割”，是划分的意思，平凡之中见出奇险，一个“割”字写出了高大的泰山将山南山北的阳光切断，形成两种不同的自然景观，那照临下土的阳光，好像被一把硕大无比的刀切断了一样，突出了泰山遮天蔽日的形象。由此也可见山色的变幻无穷。
(3)虚实结合，出神入化。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓。”一句中，上句写泰山的秀美,是虚写;下句写泰山的高大,是实写。
"荡胸生层云，决眦入归鸟"写的是实景，用细节描写，表达了心情的激荡和眼界的空阔。
(4)写景、抒情、哲理融为一体。
本诗通过描写了五岳之首, 东岳泰山的雄浑景象，赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国河山的热爱之情，表达了诗人不怕困难，敢攀顶峰，俯视一切，对前途充满信心的雄心和气概。蕴含了只有不怕困难，敢于攀登绝顶，才能俯视一切、傲视群雄的人生哲理。
二、困守长安十年时期代表作
《兵车行》
(唐)杜甫
车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。 爷娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。 牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。 道旁过者问行人，行人但云点行频。 或从十五北防河，便至四十西营田。 去时里正与裹头，归来头白还戍边。 边亭流血成海水，武皇开边意未已。 君不闻，汉家山东二百州，千村万落生荆杞。 纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。 况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。
长者虽有问，役夫敢申恨? 且如今年冬，未休关西卒。 县官急索租，租税从何出。 信知生男恶，反是生女好。 生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。 君不见，青海头，古来白骨无人收。 新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。
这首诗是讽世伤时之作，也是杜诗中的名篇，为历代所推崇。 这首诗用当兵的人对老人的回应，极大程度上反映了人民对战争的深恶痛绝和战争带来的痛苦无奈之情。诗旨在讽刺唐玄宗 穷兵黩武给人民带来莫大的灾难，充满非战色彩。
这首诗寓情于叙事之中，在叙述中变化有序，前后呼应，严谨缜密。诗的字数杂 言互见，韵脚平仄互换，声调抑扬顿挫，情意低昂起伏。既井井有条，又曲折多变， 真可谓“新乐府”诗的典范。
诗的开头七句为第一段，写军人家属送别儿子、丈夫出征的悲惨情景，描绘了一 幅震人心弦的送别图。诗歌从对景物的描述开始，以重墨重彩的写作手法，展现出一幅震撼又催人泪下的场景：一群被撵来的穷苦百姓，换上军装，佩好弓箭，被官吏押送着，送往前线。父母妻子呼喊着他，扯着他的衣服，呼号着，简直使听者观者驻足唏嘘。一个“走”字，寄寓了诗人浓厚的感情色彩。亲人被捉去当兵，押送又就在眼前，生死离别就在那一瞬间，仓促得令人绝望!“牵衣顿足拦道哭”，这四个动作，又把送行者的悲怆、绝望的神态，表现得淋漓尽致。这样的描写，给读者以听觉视觉上强烈的冲击，描绘了成千上万妻离子散的悲剧，触目惊心!
“道旁过者”十四句为第二段，“道旁过者”即杜甫自己。上面的凄惨场面，诗人亲眼所见;下面的悲切陈词，又诗人亲耳所闻。这就体现了诗的真实感。“点行频”，即多次征兵。它点出了造成平民妻离子散，无辜牺牲，田亩荒芜的根源。一个人十五岁出征，四十岁还在戍边，“边庭流血成海水，武皇开边意未已。”“武皇”，指武则天。作者大胆地把矛头指向了封建统治者，这是从心底的激烈抗议，表达了诗人悲愤交加之情。 接下来，“君不闻”三字领起，把视线转移至广阔的寻常村落。原本富庶自足的村落变得人烟稀少，田园荒废，满目疮痍。
“长者”十四句为第三段，写征夫久不得息，连年征兵， 百姓唯恐生男和青海战场尸骨遍野，令人不寒而栗的情况。“长者”，是远征者对杜甫的尊称。“县官”指唐朝官吏。远征者敢怒而不敢言，但终于还是说出来了，接下来就是远征者对现实的无奈和不满之情，尤其是“生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草”一句，反应了无数远征者的背后痛苦不堪，期盼能够跳出这个可怕的牢笼，不愿孩子也和自己一样。 最后一段的“君不见，青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾!”一句，声声凄厉，仿佛能令我们窥见枉死者的不甘和不幸至深。当世人生的疾苦和悲怆都是因战乱而起，而这种痛楚可能是战死者到死也无法纾解的。整首诗的气氛是阴郁、悲愤，甚至是压抑的，把唐王朝穷兵黩武的罪恶，揭露得尽致淋漓。
鉴赏要点
1.章法严密，巧用修辞。
这首诗的结构方式古称“一头两脚体”。第一段(“头”)共6句(按乐句计算)，一韵到底;第
二、三段(“两脚”)各14句，并四次换韵。从整体看，节奏整齐而又略有变化;且各段皆自有起结，析之则三，合则为一。
通过设问，引满腔悲切和哀怨的倾诉，全诗内容多处相互照应，如:“租税从何出?”又与前面的“千村万落生荆杞”相呼应。前后照应，层层推进，对社会现实的揭示越来越深刻。揭露了统治者的穷兵黩武加给人民的深重灾难。还用了夸张和顶针等修辞。
2、重墨铺染，由点及面
文章前半部分为读者描绘了两副图画：悲怆震撼的出征图、震人心弦的送别图 。给读者视觉听觉以强烈感受，淋漓尽致地表现出千万家庭 因征战而妻离子散的悲剧。
由点到面、由现象到本质地勾画出安史之乱前的一个历史时期里社会的真实状况。读完这首诗，我们不仅可以看到整整一代人的深重苦难，而且能触摸到诗人那颗同情人民的火热的心。
3、前后呼应，层层递进。
前后呼应，例如第一段以“牵衣顿足拦道哭”写战士家属，颇有生离死别之意，下面就用“边庭流血成海水”“生男埋没随百草”来证明“行人”此去决难生还;又如第二段以“千村万落生荆杞”“禾生陇亩无东西”写农村生产凋敝，第三段再说“县官急索租，租税从何出”也就显得顺理成章了。
层层递进，这篇答话由“点行频”三字领出，接着用“十五北防河”“四十西营田”为例加以证明，又以“武皇开边意未已”说明频繁征兵的原因，揭示了事情的本质，使意境加深一层。循此继进，先以“君不闻”翻出一层新意，揭露“开边”战争给农业生产造成极大危害，土地无人耕种，荆杞遍野;后说本地区人民无以为生而朝廷依旧催索租税，意境又深。再顺势说到战争怎样改变了传统的社会心理，以半宽慰半哀叹的方式将怨愤之情暂时隐藏起来。经过如此层层蓄势，最后更以“君不见”翻出又一层新意，描绘了古战场的阴森景象，将满腔的怨愤一齐宣泄出来，也表达了人民强烈的反战愿望。
4、内容深远，发人深省。
三、陷贼和为官时期代表作
《春 望》
(唐)杜甫 国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。
公元755年爆发了安史之乱，第二年，诗人杜甫知道唐肃宗在灵武即位的消息后，不顾安危投奔唐肃宗而来，想要再有一番作为，结果被安禄山叛军拘留在长安，但因官职卑微而未被囚禁。春天又来了，诗人登高远望，山河依旧然而国家却四分五裂，人民流离失所，诗人目睹沦陷后的长安之箫条零落，身历逆境思家情切，不免感慨万端，写下了这首感时恨别、忧国忧民的五言律诗《春望》。诗的
一、二两联，写春城败象，饱含感叹;
三、四两联写心念亲人境况，充溢离情。
首联“国破山河在，城春草木深”。意思是说，故国沦亡，空对着山河依旧，春光寂寞，荒城中草木丛深。“国破”二字既指国家政局的残破、时代的苦难，又指国都长安景象的残破不堪。“城春草木深”点题(破题)，其中“春”字，是用春意盎然自然物景反衬当时的长安残败景象，更其让人悲凉。“深”不但指深春时节的草木很长，而且指使人看着这样的景象，内心深处的悲痛。这一联表达了诗人对国破家亡的无限悲痛。
“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”颔联是说，感伤时局，见花开常常洒泪，怅恨别离，闻鸟鸣每每惊心。“感时”就是感叹时事，即“国破”。“恨别”就是很家人的离散，自己被困住在长安。“花溅泪”、“鸟惊心”是诗人运用了拟人的修辞方法，“花溅泪”意为花草有情，也因感时而流泪;“鸟惊心”意为春鸟有意，也因恨别而惊啼。两句运用移情的手法，说花草鸟儿也为国破、恨别而流泪惊心当然，杜甫在这里，运用拟人的修辞方法，形象表现了自己忧国伤乱、忧时思家的悲苦情感。 颈联“烽火连三月，家书抵万金”。意思是看着这漫天烽火(代指战争)，时间已经三个月了(有的认为这句是说战火已经打到了阳春三月)，一封家书已经胜过万金的价值。这一联中，“烽火”紧扣“感时”，“家书”紧扣“恨别”。“烽火连三月”表面战事已经三个月了，时间之长。“家书抵万金”表明战事把亲人隔离开来，远在他乡的亲人没有音讯，在他乡的人担心家中的亲人，而在家里的亲人也在担心远在他乡的亲人。“家书”意味着思念与担忧，这种真挚的情感是多么的珍贵，从而表明了诗人对亲人安危的担心，也表现出诗人忧国忧民的情怀。
尾联“白头搔更短，浑欲不胜簪”。意思是说，因忧国忧民而头发都已经白了，稍微搔弄一下，头发就落了，现在头发落得无法插上头簪了。“白头”指白发。杜甫写作此诗时，才四十多岁，正当壮年，但因现实的**而愁得头发白了，甚至于“浑欲不胜簪”了。“浑欲”是“简直”的意思，从语气的角度来说，具有强调的意味。用现在的话说，杜甫是未老先衰。从结尾两句来说，形象地表现出了诗人杜甫面对着“国破”而极度忧伤，面对“恨别”而极度焦虑，内心的爱国之情溢于言表。
这首诗在自然之美景与国家残败的对比中，表现出诗人面对国家的残破和亲人间的分离，内心极度悲愤和凄凉。可以说，这是对乱世时代而产生的悲愤之感，是对亲情骨肉的思念而产生的凄凉之情。全篇诗情景交融，感情深沉，而又含蓄凝练，言简意多，充分体现了诗人“沉郁顿挫”的艺术风格。
艺术手法
(1)格律严整，对仗精巧。
“感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。” (2)沉着蕴藉，自然深挚。 (3)触景伤怀，情景交融。
(4)沉郁顿挫(“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏。) 沉郁：感情的深厚，沉郁，忧愤;所谓沉，就情感的深沉而言，所谓郁，就情感的浓郁而言。思想内容的深广博大，情感的深沉厚重。
顿挫：指寓意的停顿，转折。结构的曲折开阖和音律的抑扬变化。
四、西南飘泊时期代表作
《登 高》
(唐)杜甫
风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客， 百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。
这首诗作于唐代宗大历二年(767)秋。当时安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府，依托严武，可惜严武不久病逝，使他失去了依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下，本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安呆了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好。
前四句写登高见闻。首联，诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”(《水经注·江水》)的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸。鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”;“高”对“急”;下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。
颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”‘滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸索之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝：壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”、“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。
前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的。“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推徘不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增人悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。
艺术手法
(1)语言凝炼，声调铿锵。
(2)气韵流转，对仗工整。
(3)慷慨激越，高浑一气。
(4)寓情于景，沉郁悲壮。
第四篇：杜甫《登高》赏析
彬县新民中学
胡元平
一、作品原文：
风急天高猿啸哀， 渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下， 不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓， 潦倒新停浊酒杯。
二、注释
⑴登高：农历九月九日为重阳节，历来有登高的习俗。
⑵猿啸哀：指长江三峡中猿猴凄厉的叫声。《水经注•江水》引民谣云：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”
⑶渚(zhǔ)：水中的小洲;水中的小块陆地。鸟飞回：鸟在急风中飞舞盘旋。回：回旋。
⑷落木：指秋天飘落的树叶。萧萧：风吹落叶的声音。 ⑸万里：指远离故乡。常作客：长期漂泊他乡。 ⑹百年：犹言一生，这里借指晚年。
⑺艰难：兼指国运和自身命运。苦恨：极恨，极其遗憾。苦，极。繁霜鬓：增多了白发，如鬓边着霜雪。 繁，这里作动词，增多。 ⑻潦倒：衰颓，失意。这里指衰老多病，志不得伸。新停：新近停止。重阳登高，例应喝酒。杜甫晚年因肺病戒酒，所以说“新停”。
三、白话译文：
天高风急猿声凄切悲凉，清澈水中群鸥嬉戏盘旋。 无穷无尽的树叶纷纷落，长江滚滚涌来奔腾不息。
1 悲对秋色感叹漂泊在外，暮年多病我独自登高台。 深为憾恨鬓发日益斑白，困顿潦倒病后停酒伤怀。[2]
四、创作背景：
此诗作于唐代宗大历二年(767年)秋天，杜甫时在夔州。这是五十六岁的诗人在极端困窘的情况下写成的。当时安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。杜甫本入严武幕府，依托严武。不久严武病逝，杜甫失去依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下。本想直达夔门，却因病魔缠身，在云安待了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好。一天他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。望中所见，激起意中所触;萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。于是，就有了这首被誉为“七律之冠”的《登高》。
五、作品鉴赏：
杜甫号称诗圣，其七律多为精品，而《登高》被古人推崇为“古今其言律诗第一”，(胡应麟语)的确是千古佳作。
此诗前半写景，乃登高见闻;后半抒情，为登高感触。而景中含情，是染情之景;情缘景发，与景交融。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”此联每句三折，每折一景：登临高处，萧风倍疾，病体乍受，几于摇堕;纵目远眺，秋清气爽，碧空高旷;猿啸入耳，声声哀怨。俯视江渚，水清、沙白;鸟飞其上，如无凭依，风拂翮羽，徘
2 徊难归。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”风吹落叶，萧萧飘堕，万山千壑，一片凋零;江水滚滚汹涌而来，排山倒海，永无尽头，这意境何等开阔!此四句，句句是景，字字是景。诗人目见耳闻，身受心会，犹如一架高速摄影机，快门频响，摄下了一个个特写镜头，组成了一幅和谐的画面。而颈联的“悲秋”二字，乃是这画面的“龙睛”。作者描绘这画面的语言无一字及秋，但无一言不是秋，无一景不是秋。这秋景的肃杀、凄凉，正是作者心境的写照。悲景非景悲，实是诗人心自悲。这画面中景物，都是实实在在的景，但同时又都内含象征之义，寄寓着诗人的国恨家愁，与其身世之悲。“风急”，是写大唐帝国形势混乱，政局不稳。其“高标跨苍穹，烈风无时休”(《同诸公登慈恩寺塔》)，象征意义若此，可以参证。“天高”，指皇帝，朝廷政命，行事乖戾，并且又是对自己无辜遭受其打击、迫害、疏远，一直流落僻垠，同弟妹离散，天各一方，相会无期的控诉。其“天意高难问，人情老易悲”(《暮春江陵送马大卿公恩命赴阙下》)，“皇天老无眼，空谷滞斯人”(《送惠二归故居》)，都正可作其注脚。“猿啸哀”，是说猿声清戾，入耳益增其愁。“鸟飞回”，是自况其避乱流亡，羁滞异乡的遭遇。“渚清沙白”，以比其漂泊生活的清贫。这整句写出他由于战乱不靖而故国难归，不得不忍贫含苦，滞留江边的困境。“无边落木萧萧下”，象征着国势日颓，和他自身的沦落迟暮。对此既不甘心，又无可奈何;无限凄凉悲酸之情溢于言表。“不尽长江滚滚来”，诗人忧国忧伤时之情，自悲身世之感，与弟妹难以团聚之恨，和朋友无法重会之思，种种哀怨，样样苦愁，纷至沓来，就像那滚滚扑来的长江
3 之水，浩瀚汗漫、无尽无休，李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，可为其偶，只不过显晦有别罢了。至此，这江水般的感情洪流已装进景的闸门，随之便倾泻而出，直抒胸臆。
“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，一联八意，层层递进，悲愁至绝。“作客”：羁旅异乡已足悲;“常”：表明漂泊已久，艰险倍尝，愈加可悲;“万里”：家远，欲归更难;“悲秋”：秋景凄惨，目接身触，受其撩拨，悲上加悲。“登台”：古人认为九为阳数，农历九月九日，日月双阳，故称重阳。旧俗重阳节亲友相谐，登高饮酒，欢聚消灾。诗人此次登台，本为一解郁闷，而一“独”字，却见适得其反：羁旅异乡，本就孤独;一逢佳节，倍思亲朋，今登高台，本应欢聚;孑然一身，必想“旧日重阳日，传杯不放杯”(《九日五首之一》)、“坐客醉纷纷”(其二)的热闹场面，从而更增添其孤独之感与思亲之情。“百年”：垂老之年;“他时一笑后，今日几人存”(《九日五首》之四)，今日衰老登台，岂知明年能否再来?况复“多病”，尚何言哉!总是“衰疾那能久，应无见汝期”(《遣兴》)之意。这句写绝思亲之切，前句道尽身世之悲。“艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯”，诗人一想到自己衰老多病，不由触动其壮志未酬的痛苦——正当国运艰难之际，自己却空老江湖，功业无成，两鬓已斑，该是何等痛心!诗人本知“一酌散千愁”(《落日》)但如今思亲怀友，蹉跎失意，使他神情颓唐，心境极坏，竟连独酌的兴致也没了，刚才已经不得不罢盏停杯，这愁大到了以酒相浇的地步了!结句多解为杜甫患病，不复能饮，故被迫停杯;而今忧从中来，也就连举酒浇愁的福分也没有了。实际上不对。
4 《九日五首》有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不许开”，这是说独酌之味，辍饮登台。故“竹叶”(酒名)于人无分。这便是既登台之后所谓的“新停”了。
此诗正如胡应麟所论：“通章章法、句法、字法，前无古人，后无来者。”而这种写法上的宛转跌宕，内容上的郁结深沉，又充分体现了杜诗沉郁顿挫的基本风格。
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第五篇：杜甫《望岳》赏析
杜甫《望岳》
岱宗夫如何? 齐鲁青未了。 造化钟神秀， 阴阳割昏晓。 荡胸生层云， 决眦入归鸟。 会当凌绝顶， 一览众山小。
杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳(泰山)、南岳(衡山)、西岳(华山)。这一首是望东岳泰山。开元二十四年(736)，二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵(今河南、河北、山东等地)时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。
全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。
首句“岱宗夫如何?”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢?“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个新创，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。
“齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不是抽象地说泰山高，也不是象谢灵运《泰山吟》那样用“崔崒刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验——在古代齐鲁两大国的国境外还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人?”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。
“荡胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之荡漾;因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。
“会当凌绝顶，一览众山小”，这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子!”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦!”(《奉送严公入朝》)如果把“会当”解作“应当”，便欠准确，神气索然。
从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”(《读杜心解》)也正是从这两句诗的象征意义着眼的。这和杜甫在政治上“自比稷与契”，在创作上“气劘屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑，它将与泰山同垂不朽。