第一篇：设计展前言范文
02毕业展前言
2012届美术系学生毕业作品展前言
光阴荏苒，转瞬已是三年。回眸历程，我们结缘于艺术，风雨同舟，甘苦同行。又至六月，快毕业了，高兴是应该的，不舍也是应该的。
我们的创作时间为期八周，从艺术构思到最终的定稿，我们耗费了前部分的时间，后半部分的时间，基本是在画室里度过了。能在在这短促的时间内，完成一张个人的创作，实际上是我们能力的提升。今天，我们终于开展了!
本次作品展览，囊括了国画、油画、水彩、版画、漆画、装饰画、艺术设计类作品等，基本上展示我们这三年来对艺术追求的全貌。作品题材多样、内容丰富、主题鲜明、富有时代气息，虽部分笔下作品显稚嫩，却饱含了我们蓬勃的艺术激情、旺盛的艺术创造力和丰富的艺术想象力。我们展示的不仅仅是一幅作品，更是洋溢着我们对生活的热爱、对社会的关注、对人生的思索，以及对未来美好的向往。这次的毕业作品展能如此顺利的展出，除了感谢自己的辛勤劳动外，更要感恩于幕后一直悉心指导我们的全体老师。由衷感谢!
2012并非世界末日。我们相信：本次的展览昭示着我们对艺术、对人生的新的起点，而并非是一个结束。梦，又继续飞翔。
是为序!
梁春英撰写
二〇一二年四月二十九日
第二篇：游戏设计前言
游戏设计篇
一：专业简介
游戏美术的定义：通俗的说凡是游戏中所能看到的一切画面都属于游戏美术，其中包括了 地形、建筑、植物、人物、动物、动画、特效、界面等。很多游戏玩家在购买国产游戏软件时都会在外包装上看见这样的话：“美丽得让你感动到流泪„„”，游戏美术设计师就是这些通过游戏将美丽展现给我们的人，很多玩家购买游戏时首先考虑到的是画质是否精美、人物造型是否鲜活，玩家们在游戏中直接接触到的也是人物、场景，这些都需要美术设计来实现。因此，要将游戏的场景、文化、内涵淋漓尽致的表现出来，就要靠美术设计师们高超的技能和创意了!
预计未来3—5年，中国游戏人美术才缺口将高达60万人。例如，网络游戏设计职位的平均薪资要比网络IT行业的平均薪资高出20%—25%左右。游戏美术设计师、角色动画设计师、高级动漫游戏造型设计师、3D多媒体设计师等职位发展空间广阔。动漫游戏作为一个拥有巨大潜力的新兴产业，受到投资者青睐和政府的重视，正所谓“21世纪，最贵的是人才”。面对中国动漫游戏产业产值每年50%的高增长率，我国不足万人的研发队伍显得过于单薄，专业人才的不足已经成为制约行业发展的瓶颈。国内游戏产业在人才需求与职业教育之间的脱节问题依然突出，人才市场供不应求
二：游戏美术的分工及流程
第一阶段：游戏原画设计
游戏原画设计是把概念设计的内容更加具体化和标准化，为后期的游戏美术制作提供标准和依据。在游戏公司中负责游戏世界里一切角色、场景、道具造型设计。在工作中，需要根据游戏策划提出的要求，创造出合适的角色或物体，并绘制出专业的设计稿提供给3D美术部门。
第二阶段：游戏场景设计
场景是一款游戏中极其重要的元素，在游戏这个虚拟娱乐世界里，一个制作细腻、精美的游戏场景能烘托整体游戏的气氛，将快速将玩家带到游戏剧情中，使游戏玩家能感悟到游戏策划者所想传递的游戏内涵与游戏文化。
第三阶段：游戏角色设计
从基础道具的制作再到角色制作实例的详细解析，由浅入深的讲解了游戏角色的制作方法，并兼顾不同类型游戏的角色制作风格，让学生完全掌握游戏角色的制作流程和模型与贴图的制作技巧，为学员将来进入游戏公司从事相关工作打下良好的基础。
第四阶段：游戏角色动画
深刻剖析游戏中的动画制作，内容涵盖了不同类型游戏角色和场景的动画制作方法，让学生完全掌握游戏动画的制作流程和制作技巧。熟练操作控制动画的各种命令，并且对每一种类型的动画运动规律有比较深入的了解。
第五阶段：游戏特效
游戏中人物的刀光、对打产生的火花、爆炸的烟雾、燃烧的火苗、水流的质感这些都是特效范畴。特效是国内比较紧缺的一个岗位，薪水潜力也是最大的。一般一个合格的特效新人入职薪水就在
4、5千，一两年以后优秀的特效设计师就可以上万。
第六阶段：Zbrush模型高级表现
ZBrush 是一个数字雕刻和绘画软件，它以强大的功能和直观的工作流程彻底改变了整个三维行业。本阶段系统介绍ZBrush高精度模型制作的方法和技巧，由浅入深地讲解了ZBrush的操作技法和与其他主流软件的整合使用。
第三篇：毕业设计前言
前言
毕业设计是在学完全部理论课程，并完成了器材操作实习，专业实习，以及房屋建筑学设计，混凝土结构设计，砖混结构设计，钢结构设计，单层工业厂房设计等课程设计，既已具备了一定的理论知识以及实践技能的基础上进行的，是通过综合运用已学的专业知识，对房屋建筑中常见的典型的房屋进行一次理论联系实际的比较完整的工程设计，以进一步熟悉和掌握房屋建筑工程设计和计算机应用等技能，从而达到综合运用知识，提高分析解决实际工程问题能力的目的。
我的设计题目是阿拉尔市苹果家园住宅楼设计，整个设计分为两个部分：建筑设计和结构设计。建筑设计主要是平面布置和各主要部位构造详图;结构设计主要包括楼面(屋面)板，框架梁、柱设计，基础和楼梯设计。为此，在正是开始着手毕业设计前，我认真温习了相关课程，并查阅了相关规范及说明。
为期两个多月的毕业设计里，在绘图是熟练掌握了各种建筑制图软件和结构设计软件;在指导老师的认真帮助下，经过资料查阅、设计计算、论文撰写，使我加深了对新规范、规程、手册等相关内容的理解，巩固了所学的专业知识，提高了综合分析和解决问题的能力。 框架结构设计的计算工作量较大，又因所设计住宅楼的荷载不对称而增大了计算的工作量，并且由于经验的匮乏和时间的仓促，设计中难免有不妥和疏漏之处，敬请各位老师批评和指正。
第四篇：数控毕业 设计前言
前言
我是一个学数控的大专生毕业之前我必须把毕业设计做好做得完美，它是对我的一次锻炼，我认为数控机床集计算机技术、自动控制、传感测量、机械制造、网络通信技术于一体，是一种典型的机电一体化产品。它的发展和运用，开创了制造业的新时代，改变了制造业的生产方式、产业结构、管理方式，使世界制造业的格局发生了巨大变化。
在制造业领域广泛采用数控技术，有利于提高制造能力和水平，提高对动态市场的适应能力和竞争能力。大力发展以数控技术为核心的先进制造技术已成为各发达国家加速经济发展，提高综合国力的重要途径。数控技术也是关系我国制造业发展和综合国力提高的关键技术，尽快加速培养掌握数控技术的应用型人才已成为当务之急。
改革开放以来，由于引进了国外的数控系统与伺服系统的制造技术，我国制造业开始有了飞跃的发展，基本工业体系的建立也得到了保证，同时也为我国制造业的发展注入了长久活力，与发达家的差距正在逐步缩小。基于现代制造业的发展，大批产业工人和技能工人也发展起来了，数控专业就是为了适应现代制造业而诞生的新兴专业，作为一名数控专业的学生要想成为一名合格工人，就必须真正懂得数控与普通加工的差异，并掌握现代技术。
数控加工与普通机床加工的差异，在于数控加工具有自动化程度高，具有加工复杂形状的能力，生产准备周期短，加工精度高，质量稳定，生产效率高，易于建立计算机通信网络的特点。当然，数控加工在某些方面也有不足之处，这就是数控机床价格昂贵，加工成本高，技术复杂，对工艺编程要求较高，加工中难以调整，维修困难等。
毕业设计在我大学生活和学习中占有极其重要的位置。它是对我三年学习的一次综合的全方位的考核，尤其是对专业知识的一次巩固和提高。同时毕业设计区别与课程设计的是侧重于与实际的相连。在设计的制作过程中需要查阅大量资料，还要把所学知识与实践紧密地联系起来，它是走入工作岗位前的一次演练，是一次很好的锻炼机会。因此，要格外重视设计，同时还要注意理论联系实际。
通过这次毕业设计我学到了很多东西，同时培养了解决实际问题的能力，为自己以后在工作中奠定了坚实的基础。
毕业设计所涉及到的方面很多，而且内容也很多。第一，编制2个复杂零件的数控机械加工工艺规程。第二，手工编制数控加工程序。第三，利用CAM软件编制数控加工程序。第四，说明加工中心的程序编辑方法，参数输入方法，刀具补偿的方法，坐标原点的设定方法，加工操作方法。这次的毕业设计正是检验我们在这三年中是否真正学到了知识，是否真正学到了本领，是否真正学到了技能的一次绝好机会。这不仅是自我检验的机会，更是自我展示的机会，用我们所学过的东西去展示自我。
这次毕业设计是我学生时代做的最后一次作业了，我会尽我最大的力把它做好，在此我深深感谢大学里教我的各位老师，您们教会了我做人做事。 关键词：数控工艺规程零件图工程图自动编程
赵素召
2012年6月
第五篇：室内设计师前言
目前，我国装饰业抄袭现象非常严重，很少有颇具功力的创新之作。随着我国室内装饰业的不断完善和发展，设计师应对已知的设计因素和设计意图进行分析和研究，从视觉效果，整体把握和细节处理等，设计师都应心中有数。可以从四个方面着手。
一、用设计的特殊语言表现一定的文化内涵
如同一部优秀音乐作品一样，好的室内设计必须有其明确的主题。室内设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的，是人们在使用的过程中无意之中体会到的，而那些过分强调文化内涵，欲把中外文明史全都汇集于一室的设计，会有堆砌繁复，令人窒息之感;而没有文化内容的设计又显得空间呆板，缺乏品位。
二、掌握和运用室内设计的基本规律
室内设计是一种认知过程，是对室内设计学的原理、法则的具体应用，设计师只有努力提高自己的素质，才会有创新的力作。设计作品应给人以高雅、不落俗套的感觉，对于设计的基本原理、法则的把握应恰到好处，在实践中不断积累经验，不断探索刻意求新，从而掌握规律，总结经验，提高审美水平，开阔视野。
三、情感的积淀可产生出设计的感染力。
设计的感染力与设计师的情感有着紧密的关系，设计师强烈的创作欲望必将极大地调动起自己的生活和文化素质和积淀。设计师日常各种生活素材的收集，各种文化素养的吸收，各种风土人情的感受，积累到一定程度就会倾注于自己的设计中。空间的大小、色彩的协调与对比、线条的流畅;材料的选择与变化，都蕴含和表达着设计师的情感和创造力。室内设计的形式语言带有设计师的情感和创造力，很容易被人感知并产生共鸣，带来生理、心理、感官的愉悦。设计师的创作欲望愈强烈，情感愈充沛，则其灵感即呼之欲出。创新意识所宣染和形成的氛围就是在室内设计过程中不可缺少的因素。
四、不因时尚影响个性化设计
曾几何时，欧式风格的室内设计适应了人们当时对时尚的追求;但后来又因其式样呆板，缺乏个性，遭到大多数人的怀疑和拒绝。因此，设计师一定要把握住时代的脉搏和民族的个性。室内设计即要有时代感，又要兼有民族性，要以独特的眼光进行创意性的设计，充分显示出崭新的风格。在设计意识上应体现出一种社会的进步、一种民族的使命感。室内设计整体的多元化和部分个性化的发展，使人们对设计形态、设计情感产生了更高的要求，促使更新的题材和形式出现;室内设计中反映出的轻松、简洁、独特、浪漫、新奇的趣味性和深沉、朴实得体及创世纪性的超前意识，体现出别具一格，风华正茂的态势，是一种时尚和个性化在室内设计发展变化中的体现。
设计师要发挥独创性，运用与众不同的表现角度和表现手法，可以造就一种应变能力，不走人家走过的老路。关键在于室内设计必须创新。