软性材质与硬性材质在漆画表现中的应用研究

2023-02-15

一、引言

艺术经过了对宗教的信仰, 对人类自身的崇拜, 对美好事物的向往, 对政治观念的抒发, 对情感的宣泄走到了今天, 穿越古典主义、宗教绘画、印象派、现代及后现代到当代艺术。对艺术自身生命力的诠释也有着多种文本的解读, 艺术的自我叙事性在今天越来越被当代的艺术批评家所热衷, 他们普遍认为艺术有其自身的成长脉络和必然性, 历史、环境、政治、经济、地区只是影响因素的一小部分。漆画正是在这样的一个流变中衍生的, 我们所谈涉的关于绘画的规律、审美、精神、韵律都有其符合艺术发展的基本特征。本文即是探讨在当代艺术中对精神的解放和欣赏的多样在漆画中的表现, 即漆画材料中的“软性”与“硬性”的关系, 物性是存在的必然, 是在当代艺术中不能躲避的问题。而材料则是艺术创作中永恒不变的表达, 艺术发展的多样化和多元化是由欣赏客体决定的, 因此在具有浓厚传统文化底蕴的中国, 艺术精神即艺术作品引发的思想波动是另一种欣赏上的高度, 精神的放达更能激发我们对艺术品情感的升华。因此, 了解材料中的“软性材质”与“硬性材质”是漆画地自我叙事性表达, 在未来的漆画发展中, 其将会是提升漆画艺术内涵和精神价值的关键。了解材料的软硬关系可以更好的指导漆画创作, 助推漆画的发展。

二、漆画材料中软硬材质的应用

本文的软性材质即在漆画材料中大家所约定俗成的“软性材料”如铝箔粉、铝箔、宣纸、棉布、麻布、银浆等。例如在漆画家吴可人的《百合花》中, 画家运用漆画绘制技法和融入绘画表现里的尝试, 利用漆画材料中的软硬材质在视知觉表现中带来的趣味, 倾力表现花卉静物的神韵与漆性、漆趣的默契之美。制作中, 画家把握“虚与实”、“明与暗”、“主与次”的对比关系, 在“漆性”和“画意”之间寻求的其实是画家心中企图的和谐, 从而提供了更大的画面艺术语言显现空间, 使画的表现力也在此有了更大的升华。漆画中的硬性材质则是在漆画创作中使用频繁的例如:螺钿、蛋壳、漆皮粉颗粒镶嵌、金属镶嵌、古石镶嵌等。在颗粒镶嵌的使用上, 漆的黏合作用在颗粒与颗粒之间, 其间还留有空隙, 透过颗粒之间的空隙, 漆皮粉颗粒自身发出的折射光与外部给予的反射光, 相互交错加之透明色的效果使画面产生一种透明与不透明重叠在一起的混合效果, 显露出漆画材料的自然美的魅力。例如漆画家乔十光先生在他的漆画作品《江南水乡》当中大篇幅的运用蛋壳自然龟裂的纹理, 简单的白墙黑瓦塑造出了江南水乡徽州建筑的朴素沉着历史悠久的美。乔十光先生把画面表现的水墨画一般, 在抽象到水墨之间画家在漆的运用上加上松节油、樟脑油的稀释使得漆可以流动相互交融。以金、银粉做底子, 在上面罩透明色漆, 最后呈现出来厚薄不一的效果。这样在漆画中加入水墨的元素, 结合“泼漆”的技艺画面最终看起来就像一幅写意的中国画, 把浑厚的漆画变得轻松、写意。

三、由漆画材料物性的软性与硬性产生的绘画 (创作) 思考

在现代漆画的发展过程中, 漆艺材料的自然美和制作的工艺美主要的表现是作用在画面中展现给观众的视觉美, 即通过色彩、光泽、肌理质感等视知觉语言产生的审美愉悦, 唤起或蕴藉含蓄、或深沉宁静、或富丽华贵、或朴素高雅的美感。漆艺材料的自然美本无所谓的精神, 一旦注入人的思想感情, 融合了人为的工艺美, 使之作品富含精神意蕴。“天有时, 地有气, 材有美, 工有巧, 合此四者, 然后可以为良”, 从《考工记》的这段话中, 我们可以看到前人对器物之美的把握, 其中“材有美”这是体现了物质材料在艺术作品的表现美。如在天然漆中对黑夜中日晷般的朦胧深邃的意境表现, 天然漆可以和入漆材料中的软性材料如柔软的布、麻、稠相黏合而自由造型, 麻布具有轻便耐磨不易变形的特质, 这也是古时制作脱胎漆器的最佳选择。这是最初我们的前辈依托材质而创立的天然漆自身的词汇特质, 和所进行的自足的诉说, 艺术家顺其势能而创作。尽管没有改变材质的特性, 但无数前人正是通过这样与“材料语磨合中”, 对自身的把握和顺从中, 才沉淀了今天我们对材质新的认知。其次, 化学漆的出现是冥冥之中的宿命。材料的需要永远都是顺从时代更替下不断出现的新人的需要, 因此材料在不断被需要下, 更新自身, 和呈现自身。它的价值和审美就体现在这生生不息的需要下, 并与此成就其美感。而在现代漆画中, 其工艺美的含义是不同的。虽然画面的目的并不在于呈现材质外在美感, 但对材质应用的经营策划和细腻表现, 仍然能为画面整体添彩。作为画面的一个重要部分, 对材料的合适选择与应用, 对作画过程的经营和掌控, 对肌理图形与主体的被表达关系, 都需要作者精心经营。另一方面作者也需要在画面中展现这种制作能力和素养。如佛珠, 尽管具有宗教神性, 但在佛珠的物质选材上, 同时也都会考虑选用硬度高、有香气的优质木材因为需要有功能的考虑。物性与审美表达是一对矛盾因素, 因为一个向外与视觉愉悦相关联, 另一个向内与审美和思想相关。但是在绘画中正是将这一矛盾的调和的过程中、绘画的价值才得以显现。画家个人的价值也从中得以呈现出来。

漆画本身的材质是很安静的, 它的光泽像玉器一样, 色泽温润摸着也舒服。正如漆画家乔十光先生说的:“画和漆统一, 艺术和技术统一。漆画要有诗情、画意、漆趣三个方面。诗情是精神层面的, 是作品的内涵, 画意是给眼睛看的, 构图、造型、色彩要符合人的审美。漆趣就是指漆的材料美和工艺美”。漆画拥有丰富的材料变化多端的技法, 这些都是漆画之所以富有魅力的所在。后面需要探讨的问题即是漆画材料中的某种软和硬材质在漆画创作中通过涵容与绘制改变视觉材质经验的同时带来的冲突的趣味。

摘要:漆画材料中的软硬材质所含的自然美加之注入人的思想感情, 就赋予了漆画作品精神美的要求, 漆画创作不仅要求画者具有对材料的把控力还要求有一定的审美表达能力。本文通过漆画材料中软硬材质的在漆画创作中的表现研究来阐述漆画材料自然美是奠定精神美的基石。

关键词:材料语言,软性材质,硬性材质,应用,发展

参考文献

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[3] 陈恩深.当代漆艺[M].重庆:重庆出版社, 2003

[4] 李泽厚.美学四讲[M].重庆:重庆出版社, 2001.

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