余秋雨散文读书笔记

第一篇：余秋雨散文读书笔记

散文读书笔记

林清玄散文选读后感

(一)

有些东西使你不得不静下心来。——题记

翻看林清玄的散文之前，对它的最初印象是想到了周国平，暑假里看过《周国平作品精选》，那本书让我觉得，它静静地摆放在那里的时候，它是平面的，使人想起时，脑中只有直直的平行线，那是一个没有生机的，枯燥的，干瘪的存在。但当你翻开的时候，才会知晓这里面到底是怎样一个复杂的多维世界。林清玄的散文虽不至于留给人硬板呆滞的印象，在翻开之前在脑海浮现的却也只是几笔粗线条而已。

可是这样的书就是要让你去翻开，在闲暇的时刻，一杯咖啡或者清茶，一张摇椅，一点阳光和几朵白云，捧着它，便是一生一世的永恒。它们不似柜台上的畅销书，声名浮躁间，街头巷尾皆是议论。它们默默，默默地如白云，似流水，不会有成为焦点的时刻，却是常在不衰。

林清玄的散文就像是一副素描，简单的几笔，却勾勒出一个人心底繁杂的世界。 亲情与乡情是必不可少的主题。他写到浴着光辉的母亲，虽不是他的母亲，但天下的母亲一般的爱子心。就是一句宝贝不怕，便透露出一个母亲对孩子无限的关怀。某些感动就是从这些细枝末节衍生出来的，不必轰轰烈烈，就是那么一句话，而生活中所见到的也许比一句话更简短粗略，但却实实在在。作者的眼睛就是如此善于抓住生活中的点滴，被人遗忘的点点滴滴，在他的笔下重现，带给人真实的触动。父母对子女的爱是永远说不尽道不完的，作者的有一句话，我觉得说的很好——对于父母亲的爱，我们也是“提得起来，就是我们的”，趁还提得动，行李箱还有空间，就多塞一点爱进去吧!在这些尚在的时间里，也许我们应该对父母说出自己的心意，不带半点羞涩地毫无保留地道明，正像他们给予我们毫无保留的爱。

对于故乡，我其实是没有太多的感慨与在意的，毕竟没有出过远门，没有机会体会到思乡的离愁别绪。但作者在文中将家乡与亲人联系起来，我忽然就觉得，也许它比我想的远有意义的多。作者说，他出门旅行时总带着一杯故乡的水土，那会给他力量，因为那里面承载的不只是故乡之爱，还有母亲的祝福。这是很实在的话，中国有句古话：儿行千里母担忧，说的不就是如此么?乡情中，更多夹杂的是亲情吧，对亲人对故友的思念。

书中不经意间泄露出来的阳光，也总让人心安，舒适。那些是字里行间的温柔，那些阳光是作者想要给予读者的最神圣的礼物。散文中多有关于阳光的字句，总带给人一种如沐春风的享受，即便是周围没有阳光，但是心中却升起了一轮骄阳。那句“不论世事如何变幻，人世多少凄凉，即使你到了边疆，阳光也会洒在边疆”总是让人莫名地感动。阳光何处不在，如心里的念想一般，去往何处都不会消逝。在另一篇文章里，作者借阳光给了我们一个忠告，阳光常在，岁月无改，但是属于我们的年代却不会停留，作者劝我们珍惜“阳光照在我们身上的岁月”，阳光不会为我们停留，再伟大的艺术家也留不住它。时光是我们一生中最珍贵的事物，但愿我们不会让身边的一切成为记忆中匆匆而模糊的流年。

对于人生的见解也是不可或缺的。作者的人生观念是不去追求虚茫的物质条件，只要每天都有一点甜美，有一点幸福的感情，就很好了。我喜欢这种知足常乐的心态，只有心静的时候，想想每天发生的幸福的事情，哪怕你只有在某一时刻感受到了，那就是幸福。这也让

我想起了《瓦尔登湖》里的意境，每天与自然为伴，每天都过得开心快乐。最原始的快乐，往往是最真实的。生活不过是那句“瓠仔也好，菜瓜也好”。而在社会上生命所要承担的责任却是不重亦不轻的。在对别人负责之前，我们要对自己负责，做我们自己。梦想，于人生是极为重要的一程，我们有努力就有收获，哪怕那是戏剧性的终局。

世事离戏只有一步之远。

人生离梦也只有一步之遥。

作者说，生命最有趣的部分，胜过演戏与做梦的部分，正是它没有剧本、没有彩排、不能重来。生命最有分量的部分，正是我们要做自己，承担所有的责任。 这话分量极重。不在于人理解或不理解，只在于人是否想过要去理解。我一直认为，一个人的想望比他实际是否做过更重要，因为想望是未来的，而判断一个人是否做过一件事，是看其过去。只要你想过要过好每一天，只要你的愿望足够强烈，它便会驱使你去行动，直至成功。

林清玄的散文里总有一股清新的气息，许是有流水的声音，许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。总之，这一切都使你不得不安静，在冬日人烟稀少的书店，当你坐下翻开这本书的时候，就已有弹奏琴弦飘出的琴音安抚了你浮躁的心。它让你不知不觉地静下心，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。这便是一本书的魅力所在。像是一个禅师在向你说教，声音低低的，柔柔地，却丝毫不差地进入你的耳中，落入你的心里。

所以，花季的时候，不要忘了在自己的心里种花。 林清玄散文选读后感

(二)

林清玄说：“等我站在竹林前面时，整个人被天风海雨似的音乐震摄了，竹林像一片乐海，波涛汹涌，声威远大，那不是人间的音乐，竹林中也没有人家。??竹子的本身就是乐器，风是指挥家，竹子和竹叶便是演奏者。”

读了林清玄的随风吹笛，仿佛也身临其境，看到了满眼翠绿的狂风不止的竹林波涛，阴云密布的风雨交加，再加上竹子生机勃勃的摩擦生籁，这一切，真是竹林大自然的宏大交响乐。风雨中的笛声遥远、高扬、广阔、悠长。

真正聆听了一堂林清玄老师上的音乐大课。

自己不懂音乐，更不会任何一种乐曲，十足的音乐门外汉。正因为这样的无知才无畏，不自量力的一直想选择一种乐器来学习。想学会了一种乐器，就可以寄托心灵的希望。

因为竹笛携带的便宜。无论是在高高的山岗上，无论是随风荡漾的湖泊上，竹笛都可以迎风而立，尽兴优雅的演奏。当然，最重要的还是因为竹子的品格，而毫不犹疑的选择了竹笛的学习。

竹子是高洁、刚直、谦逊，不亢不卑，潇洒处世，常被看作不同流俗的高雅之士的象征。竹子清幽，默默无闻，不畏困难，不惧压力的强大生命力，更是我的喜爱。

虽然一直立志学习吹竹笛，但由于太忙，也由于不善安排日常计划，吹笛学习计划，多少年来一直被耽搁着。遗憾中的遗憾。人生不如意事常有七八九，逃避现实时就这样安慰着自己。有时，真是痛恨自己的妥协主义。

还是说点阳光的话题吧。

大自然是美丽的，大自然是时刻变化的，大自然中的竹林宏大交响乐，更是震撼人心的。通过读随风竹笛，更要抛弃上面阿q想法。用积极的人生态度好好去感悟自然，融入自然，过好生活的每一天，这样我们的人生才会具有竹子高洁、刚直、谦逊，不亢不卑，潇洒处世的高雅品格。

林清玄散文选读后感

(三)

夜深人静，我却有些浮躁不安。

在台灯的指引下，我不耐烦地拿起枕边那本淡黄色的书一一《林清玄散文自选集》。

这封面就把我的“心”牵了过去一一潇洒的“林清玄”三个大字显赫地印在纷纷扬扬飘落的蒲公英上，颇有一种芳芬之感。“林清玄大概是个温柔的女子吧!”我想着，便翻开了书。“天啊!‘她’竟是一个修行过的男人!”我惊叹着看了他的简介。

我皱着眉，摇了摇头。

我重翻回目录，一篇名叫《咬舌自尽的狗》的文章映入我眼帘，我翻到了相应面数，如狼似虎地看了起来。看完之后，早已是视线模糊。那主人第一次把狗抛到几百公里以外的深山里，狗，回来了。第二次想把狗抛到几百公里外的深山中时，狗却在车中咬舌自尽了??啊!一只有情有义的狗呀，为了寻找主人，在原野、在高山、在城镇、在荒郊奔驰百里，不管经历多大痛苦，多大风险，好不容易回到家了，主人不但不开门，还冷眼相待，立刻又送去抛弃，又被无情无义的人抛弃!有情有义之人受无情之人背弃，在人世间还少吗?三国时期，老将黄忠为他主公的霸业苦战关羽，回去之后，主公韩玄却叫刀斧手斩他首级，此不为

无情之人背弃有情之人?

每每读到林清玄的散文，总觉得他恬淡自然的散文中蕴含着细腻的情感，并且透着几丝禅味，小故事大道理也是他散文中必备的风格。

读着林清玄的散文，就好似在听一位禅师的谆谆教导，在安抚我那颗浮躁不安的心灵??篇二：汪曾祺散文读后感

可以当笑话看的散文

——读《汪曾祺散文》有感

我一直讨厌散文，不止是因为考试要考，而且还因为呆板无趣，看着想让人睡觉，每次看着看着都是迷迷糊糊，让人讨厌。所以我的书架上什么书都有，就是没有散文集，。像什么朱自清﹑老舍﹑巴金等人的散文实在是除了被迫才读几篇，否则几乎不看，因为这是在太无聊了。

但是，相比之下我认为汪曾祺的散文要比其他人好多了，他的散文轻松自在，而且总会在不经意间流露出一丝丝隐秘的幽默，让人嘴巴一咧，会心一笑。他的手法很有意思，总会在文中一些微妙的地方加上几句看似文不对题的几句话，却又在无意间把文章提升到了另一个层次。

有人评价：汪曾祺的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄奥深奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常;汪曾祺的散文写风俗，谈文化，忆旧闻，述掌故，寄乡情，花鸟鱼虫，瓜果食物，无所不涉;汪曾祺则是要从内容到形式上建立一种原汁原味的“本色艺术”或“绿色艺术”，创造真境界，传达真感情，引领人们到达精神世界的净土。

在这本书中他的《跑警报》很有意思写出了西南联大在昆明时逃飞机轰炸时的许多趣事，当预行警报的灯笼挂出，人们从驿道撤入郊区的深山老林，警报响起后，男生手里提了一大袋零食在宿舍门口等人，直到女生出来了以后上去“嗨”一声以后欣然地并肩走出后门带着闲适的心，嘴里啃着零食，又因为是跑警报所以不能悠哉悠哉的，得带一些危险感，但还是显得不紧不慢。让人不得不感慨道：“原来跑警报也可以这样” 又比如说《五味》他用了风趣的笔法写出了全国各地的饮食习惯以及一些趣闻，比如山西人的酸，四川人的麻辣，无锡的甜，当然包括全国各地的人都喜欢的臭豆腐。是的，中国人口味之杂也，敢说堪为世界之冠。 当我仔细回想一下后，也就发现原来《舌尖上的中国》应该是根据这篇文章改变的吧。我当然也喜欢他的《端午的鸭蛋》就连上课时也很想知道老师到底是怎样上这节课的。

我比较喜欢的还有《多年父子成兄弟》，一对父子之中并不需要过多的语言，那无与伦比的“孩子王”给我留下了很深的印象，在早春的时候带着一大堆孩子在田野上狂奔，“我”初恋时，父亲在一旁给我出馊主意，这种父亲哪里能够看见：如此民主而且回去理解孩子，从孩子身上学会不怕担干系，只是本着同学有难就要两肋插刀的的淳朴精神而去帮助他们。儿女是属于他们自己的。他们的现在，和他们的未来，都应由他们自己来设计。

文如其人，汪曾祺散文的平淡质朴，不事雕琢，缘于他心境的淡泊和对人情世故的达观与超脱，即使身处逆境，也心境释然。

我真的很喜欢这个作家和他一样幽默自在的散文，自由自在让人一看上去就可以轻而易举的理解，他并没有苦心去钻研如何写，同时也不用我们广大的读者去钻研如何读，只是像饭后的水果让人心里甜滋滋的，只是需要一颗轻松自在的心。篇三：林清玄散文读后感1000字

林清玄散文读后感1000字

(一) 细细地品味《林清玄散文》真是一种享受!

他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已!

他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。

有这样一篇文章令我百读不厌：《陶器与纸屑》。散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。他想拎着陶器回台湾很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。

通过这次沉痛的教训，让他明白了：“对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。”也让我明白了：“生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整!而我们就不能得到教训、启发、锻炼!”

翻开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切!

他的语句包含着他对读者们的教诲，他的言词包含着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含着他对大自然的向往与留念!

林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格!

我从他的几篇散文中不难看出他信仰“佛”。他在《佛鼓》中这样回忆道：“我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。”不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。

其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持!因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。

“我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的浪漫情怀。”我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故事来写出好文章。

林清玄散文读后感1000字

(二)

翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。三言两语，智慧的光芒闪烁其中。洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。称其为散文精神的至高，也不足为过。

没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。

“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。” 读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。”篇四：余秋雨散文读后感 读《回望两河》有感

“比梁实秋、钱钟书晚出三十多年的余秋雨，把知性融入感性，举重若轻，衣袂飘然走过他的《文化苦旅》。”这是余光中先生《散文的知性与感性》中的一段话。余光中把余秋雨与梁实秋、钱钟书相提并论。的确，十多年来，余秋雨散文读者众多，好评如潮。

余秋雨先生的散文是一种典型的文化散文，在丰富的文化联想与想象中完成对所表现的对象的理性阐释，融合了庄子哲学散文的天马行空，汪洋恣肆的思维与两汉赋体铺叙夸饰，华美凝重的修辞方式，从而表现出浸润了理性精神与内在理趣的诗化特征。

静静的夜里，最好莫过于读书了。一盏孤灯，一杯浓茶，细细品味。

他说，病人比健康人更懂得什么是健康;承认人生有许多虚假意义的人，更能寻找人生的信念。传统的乐观主义虚设了很多“意义的岛屿”，引诱人热情澎湃，而转眼又陷入痛苦的深渊。真正的信念并不憧憬胜利，而是相信生活，相信各种事情都有自己的意义，从而产生责任。责任，是一个人身份的基点。

他说，狂热盲目使真理蒙尘，使生活简单，自以为要解救苦难，实际上是增加了苦难，但等到发现时往往为时已晚。世间很多政治灾祸，都与此有关。 他说，既然由他来从政，就要从精神层面和道德层面来看待政治，争取人性的回归。一个表面平静的社会很可能以善恶的混淆为背景，一种严格的秩序很可能以精神的麻木为代价。要防止这一切，前提是反抗谎言，因为谎言是一切邪恶的共同基础。政治阴谋不是政治，健康的政治鼓励人们真实地生活，自由地表达生命;成功的政治追求正派、理性、负责、诚恳、宽容。

他说，社会改革的最终成果是人格的变化。不改革，一个人就不想不断地自我超越，生命必然僵滞;不开放，一个人就不想不断地开拓空间，生命越缩越小，成天胶着于狭窄的人事纠纷。当权者如果停止社会改革，其结果是对群体人格的阉割。

他说，一切不幸的遗产都与我们有关，我们不能超拔历史，因此都是道德上的病人。我们曾经习惯于口是心非，习惯于互相嫉妒，习惯于自私自利，对于人类的互爱、友谊、怜悯、宽容，我们虽然也曾高喊，却失落了它们本身的深度。但是，我们又应相信，在这些道德病症的背后，又蕴藏着巨大的人性潜能。只要把些潜能唤醒，我们就能获得自尊。

他说，那些国际间的危险力量未必是我们的主要敌人，那些曾给我们带来过不幸的人也未必是我们的主要敌人，我们的主要敌人是我们自己的恶习：自私、嫉妒、互损、空虚。 这一切已侵蚀到我们的大众传媒，它们一味鼓动猜疑和仇恨，支持五花八门的劫掠，政治上的诽谤、诬陷也与此有关。正因为如此，我们更应该呼唤社会上巨大而又沉睡着的善意。

他说，文化从低层次而言，包括全部日常生活方式，从高层次而言，包括人们的教养和素质，因此，良好的政治理想都与文化有关。一个国家的公民在文化教养和举止习惯上的衰退，比大规模的经济衰退更让人震惊。

他说，知识分子比别人有更广泛的思考背景，由此产生更普遍的责任。这固然不错，但这种情况也可能产生反面效果。真正值得信任的知识分子总是宽容而虚心，他们承认世界的神秘本质，深感自己的渺小无知，却又秉承人类的良心，关注着社会上一切美好的事物，他们能使世界更美好„„

夜深人静的时候，静静地翻开这样一本《回望两河》，再去品味书中对人生、灵魂以及人性的感悟，当然会感慨万千„„

潘悦妍

初二(6)班 南京市中华中学篇五：《梁衡散文》读后感

《梁衡散文》读后感 翻开洁白的卷帙，首先竟是被梁衡先生的幽默吸引了。书中说“我想许多同学对我这个作者，大概也会感觉到有一点神秘。1984年我读研究生时有一位同班同学，他的儿子正上中学，学我的《晋祠》，他就说：“这作者是我的同学。”那孩子仰头看着父亲，足有几秒钟，然后说：“这人早死了吧。”2008年“六一节”，北京101中学举办师生与作家见面会。校方问作协，能不能找到我。好像我已经失踪??”读到此处，就不禁笑了起来。想起原来老师和我们的一段对话。师问：“知不知道梁衡是谁?”生答：“不知道!”师问：“怎么会不知道，初一学过了他的《夏》的呀?”生答：“哦??还是不知道。”师问：“知不知道朱自清的《春》?”生答：“知道!”“那知不知道梁衡的《夏》?”“不知道!”师晕了?? 读梁衡的第一篇文章是《晋祠》，他细腻的描摹令我羡慕。例如写树“那周柏，树干劲直，树皮皱裂，冠顶挑着几根青青的疏枝，偃卧于石阶旁，宛如老者说古;那唐槐，腰粗三围，苍枝屈虬，老干上却发出一簇簇柔条，绿叶如盖，微风拂动，一派鹤发童颜的仙人风度。其余水边殿外的松、柏、槐、柳，无不显出沧桑几经的风骨，人游其间，总有一种缅古思昔的肃然之情。也有造型奇特的，如圣母殿前的左扭柏，拔地而起，直冲云霄，它的树皮却一齐向左边拧去;一圈一圈，丝纹不乱，像地下旋起了一股烟，又似天上垂下了一根绳。其余有的偃如老妪负水，有的挺如壮士托天，不一而足。祠在古木的荫护下，显得分外幽静、典雅。”用了多种修辞，把树的姿态写的具体生动，各不相同，令人拍案叫绝。

读晋祠的另一感受是读书要多积累，多背诵。正如梁衡所说“我每在提笔写作时，脑子里就不由自主地闪过许多文学巨人的影子，自觉不自觉地向他们借词、借字、借意、借境，然后再汇拢到一起，从自己的笔管里流了出来。我中学读书时，语文教师讲过一件文坛轶事，说韩愈每为文时，先要将司马迁的文章痛读一遍，以借其气。当时听得朦朦胧胧，现在却真感到其言不谬。这篇小文也是这样。比如欧阳修《醉翁亭记》写山，朱自清《松堂游记》写树，柳宗元《小石潭记》写潭，这些在本文的山水、树各节中都能找到影子。另外还有，《史记》写人状物之笔力刚劲，我在写木龙、石虎时，虽数字，却实赖太史公之气;徐志摩写康桥风光时色调之艳丽，我在写山水绿阴时，实向他借过颜料。”只有“厚积”才能“薄发”。朱熹说过“问渠那得清如许，为有源头活水来。”应是一样的道理。 至于我印象最深的一篇文章，应该是《夏感》吧。作者视角独特，另辟蹊径，赞美夏天。在诗人作家笔下,夏并不是一个受到青睐的季节。也许,春的百卉萌发能给人一种再生的愉悦,春的万象泰和又能使人的情思得到畅快的释放吧,也许,秋的收获能给人一种成熟的满足,秋的寂寥又能使人的心绪得到淋漓的宣泄肥,所以,吟春咏秋,古今舞文弄墨者,几乎趋之若过江之娜。而夏呢?也许它太热太醉太稠密太有点“浓得化不开”了,因此,总不免给人一种失和谐超力度负荷过重之感。如是,怎能得到和普通百姓一样地受着“快乐原则”所支配的骚客文士的心理认同?怎能不被他们付诸阅如!即使有人写写,也难免写成“毒恶的灰沙阵”,“烫着行人的脸”,“干燥炎热的风”,“凶恶的嘶叫着”,“人象快干死的鱼”,“大地在高热度中发抖(引自茅盾、老舍、高尔基、罗曼罗兰诸人作品)—一种作为艺术内容中苦闷压抑象征的夏感,或者,写成“日常睡起无情思”.(杨万里), “手倦抛书午梦长”(蔡榷》—一种轻松闲适中透出无可奈何的失落之情的夏感。 可是,梁衡同志却敢于履新涉奇,从人所寡言处言之,“大声赞美这个春与秋之间的份金的夏季。”须知,这种赞美本身就很值得我们赞美。

《夏感》中写到“那春天的灵秀之气经过半年的积蓄，这时已酿成一种磅礴之势，在田野上滚动，在天地间升腾。”其实，“那春天的灵透之气”所积蓄所酿成“磅礴之势”，正是一种“收获之已有而希望还未尽”的伟力的奔突，一种由孕育到丰登的“承前启后，生命交替”的律动，一种印着人类巨大的钤记的创造之波的流泻。作者热情讴歌的，就是这样一首力、生命与创造的诗。 梁衡的散文，精美，朴实，独特，而富有韵味。

第二篇：《林清玄散文集》读书笔记

读《林清玄散文集》有感

政史地组刘瑞灵

很喜欢散文这种文体，清灵自由，看过很多作家的散文集，沉醉于这些让人身心熨帖的文字，寒假放假前，偶然在学校图书馆翻到一本《林清玄散文集》，顿觉眼前一亮。

林清玄的散文里总有一股清新的气息，也许是有流水的声音，也许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。总之，这一切都使你安静，安静的在冬日温暖的家中翻开这本书，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。

本书共分为六个专辑，第一辑冷月钟迪，暖暖的歌，星落尼罗河，月光下的喇叭手，木鱼馄钝，鸳鸯香炉。。。。。。听这些文章的名字就觉得温暖和轻松，生活中点滴的感悟，场景中的似曾相识都似清风拂面，舒服惬意。

第二辑是走向光明的所在，美丽的心、放生的麻雀、两个汤圆、植物的地盘、房租总会到期、不孝的孩子。。。。。。这些文章让人深思，从小小的事情中悟出自己的人生。让我们在简单的事情中思考并从中感悟，得到收获和境界的提升。

第三辑生命的意义，第四辑情的菩提，第五辑心的菩提，第六辑平常茶平常道。每一专辑中都分享有十几篇小文章。这些文字或睿智、或诙谐、或清灵或厚重;或引人思考，发人深思，或让人轻松，心有所悟。喜欢这样的能触动内心的文字，会让你在不经意间产生共鸣。

比如《幸福的开关》这一篇写到作者小时候对汽水特别奇妙的向往，写到自己小学时偶尔喝到的那瓶汽水的幸福感，以及喝完汽水打开房门走出来，发现阳光是那么温暖明亮，好像从天上回到了人间的描述一下击中我的心，让我想起了自己的童年时光，第一次吃到烧鸡时的那种幸福感。林先生告诉我们：生命的幸福不在于人的环境，人的地位，人所能享受的物质，而在于人的心灵如何与生活对应。因此幸福不是由外在事物决定的，贫困着有贫困者的幸福，富有者有富有者的幸福。。。。。生命力，从来都是有笑有泪，生活中，人人都有幸福和烦忧，这就是人间世界最真实的相貌。

这篇文章让我感悟到的就是要知足常乐，要乐观面对人生，要用心体会生活带给我们的幸福感，亲爱的朋友，你读后的感悟是什么呢?去读读这本散文集吧，清玄先生会告诉你答案。

推荐书目《林清玄散文集》

林清玄的散文里总有一股清新的气息，也许是有流水的声音，也许是洒进了阳光的温暖，又许是有风吹过的清凉。总之，这一切都使你安静，安静的在冬日温暖的家中翻开这本书，不知不觉地专注于这字里行间的温柔。

第三篇：余秋雨经典散文

篇一：余秋雨经典语录 最经典、最火热35句引导语：余秋雨先生潜心文学创作，数部大作独领风骚，把五四之后退居小说之后的散文在当今文学体裁中重新洗牌，功不可没。余秋雨先生的散文个性风格鲜明独特，文文化底蕴深厚，积淀丰富，书卷气息浓厚，从根本上说是一种学者散文，称得上是当代散文的顶峰和极巅。——语录大全网整理收集余秋雨作品中最经典句子21句，分享给读者了，不要错过!

1、我们始终都在练习微笑，终于变成不敢哭的人。

2、来一次世间，容易吗?有一次相遇，容易吗?叫一声朋友，容易吗?仍然是那句话--学会珍惜，小心翼翼。

3、如果被别人嫉妒的是你，那么，暗暗地把自我夸奖一次吧!如果被别人造假的是你，那么，再狠狠地自我陶醉一次吧!

4、文化人不要在地域上敏感。

5、最疼的疼是原谅，最黑的黑是绝望。

6、文学一进入考场已经不可能是真正意义上的创作。

7、愿你是那只刺猬，我予你柔软的拥抱，你予我鲜血淋漓的爱。

8、有山脉相隔的遥远是一种绝望，由水道相通的遥远是一种忧伤。

9、藝術家有國籍，但藝術無國界。

10、唯有善和愛，才決定人類之為人類。

11、沿途的风景，我只能边走边忘。

12、歷史的結論，往往由孩子們決定。

13、絕大多數人在年輕時代就被塑造定型，難以精采了。

14、天下文明的沦落，不一定是由于地震或战争。——《美的无奈》

15、还历史以真实，还生命以过程。这就是人类的大明智。——《废墟》

16、有了朋友，再大的灾害也会消去大半。有了朋友，再糟的环境也会风光顿生。

17、文化商人这个词汇在中国有些贬义，我重新解释一下，我们期待大批文化企业家的出现。

18、恶者播弄谣言，愚者享受谣言，勇者击退谣言，智者阻止谣言，仁者消解谣言。——《关于谣言》

19、假如你想要一件东西，就放它走。它若能回来找你，就永远属于你;它若不回来，那根本就不是你的。 20、谣言的雪球不仅可以越滚越大，而且还会越滚越圆、越滚越险。这真是一个可怕的雪球。——《关于谣言》

21、我藏不住秘密，也藏不住忧伤，正如我藏不住爱你的喜悦，藏不住分离时的彷徨。我就是这样坦然，你舍得伤，就伤。

22、我们的历史太长、权谋太深、兵法太多、黑箱太大、内幕太厚、口舌太贪、眼光太杂、预计太险，因此，对一切都‘构思过度’。

23、无论生活得多么艰难，最后你总会找到一个让你心甘情愿傻傻相伴的人。

24、日出东海落西山，愁也一天，喜也一天;遇事不钻牛角尖，人也舒坦，心也舒坦。

25、阅读的最大理由是想摆脱平庸，早一天就多一份人生的精彩;迟一天就多一天平庸的困扰。

26、我们活在这个世界上，就是来迎接困难的，看到了一个个困难，心里就特别踏实，因为这才像活着。

27、有人把生命局促于互窥互监、互猜互损，有人则把生命释放于大地长天、远山沧海。——《流浪的本义》

28、有些事，明知是错的，也要去坚持，因为不甘心;有些人，明知是爱的，也要去放弃，因为没结局;有时候，明知没路了，却还在前行，因为习惯了。

29、为什么那么多中国民众突然对韩国的电视剧，对超女表现出那么单纯的投入，很重要的原因是，韩国艺术家不知道中国评论家，而超女根本不在乎评论家的存在。

30、文化不是一种职业，而是一种人格。很多从事文化职业的人没有文化，而相反，很多不从事文化职业的人却非常文化。因此话题并不重要，政治、经济都可以说，关键是你有没有文化人格。

31、小时候，希望自己快点长大，长大了，却发现遗失了童年;单身时，开始羡慕恋人的甜蜜，恋爱时，怀念单身时的自由。———很多事物，没有得到时总觉得美好，得到之后才开始明白：“我们得到的同时也在失去。”

32、废墟表现出固执，活像一个残疾了的悲剧英雄。废墟昭示着沧桑，让人偷窥到民族步履的蹒跚。废墟是垂死老人发出的指令，使你不能不动容。——《废墟》

33、我也有辛酸苦楚，不说罢了。我也有执念不放，不说罢了。我也有千回百转，不说罢了。我不是装傻卖乖，不说罢了。不是我未看见，不是我没想过，不是我不懂得，只是不说罢了。

34、与其被谣言压死，不如发出光亮把谣言驱逐;众人把怀疑的目光投向你，你把怀疑的目光投向谣言;传谣者都是可怜人，他们能接受谣言，也能接受光亮;光亮是什么?是那颗真正为众人负责的心。——《关于谣言》

35、一个人会落泪，是因为痛;一个人之所以痛，是因为在乎;一个人之所以在乎，是因为有感觉;一个人之所以有感觉，仅因为你是一个人!所以，你有感觉，在乎，痛过，落泪了，说明你是完整不能再完整的一个人。难过的时候，原谅自己，只不过是一个人而已，没有必要把自己看的这么坚不可摧。篇二：论余秋雨的散文

毕 业 论 文

题目：

学 院： 陆丰电大 姓 名： 林彩屏

学 号： 1144001406132 专 业： 汉语言文学 年 级： 11春

指导教师： 洪文宜

二0一三年 四 月二十七日 目 录

内容摘要 ................................................ 3 一 体裁的创新?? 4 二 对小说艺术形态的借鉴? 4

1、完整生动的故事情节?4

2、历史现场还原似的虚拟，丰富的艺术想象5 三 散文创作中的“戏剧表现”??? 5

1、戏剧形态与散文形态的相互融合5

2、丰富的想象和悲悯的人文情怀?6 四 强调“崇高”? 6 五 文化的沧桑感? 7 注释???8 参考文献?8 内容提要

二十世纪九十年代初，余秋雨的散文力作《文化苦旅》开创了一种新的写作潮流，“文化散文”兴盛起来。其散文主旨非凡宏大：文化传承、人格建构、历史与民族等等。余秋雨散文不仅受到广大读者的青睐，也得到许多评论家的好评。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。本文拟就其散文艺术特色的五个方面进行分析探讨，第一，体裁的创新;第二，对小说艺术形态的借鉴;第三，散文创作中的“戏剧表现”;第四，强调“崇高”第五，文化的沧桑感。当代文坛群星璀灿，优秀的文艺作品如雨后春笋，层出不穷。而余秋雨的散文却恰似一株奇葩傲立苍穹，格外引人注目。他的散文独特之处在于，打破了传统散文文体的束缚，开创了散文的一代新风。他将散文艺术有机的融合于中国传统的文化史学当中，深入浅出的将深奥的历史文化展现于世人，表现出了一种历史浓郁的厚重感与沧桑感。他的散文是澄澈精致、万物溶情的，同时也是兼收并蓄且耽思旁讯的，这是一种知识的积淀、理性的升华，它可以启人心智、教化人伦。

关键词：余秋雨;文化散文;创新;文化沧桑;崇高。

一、体裁的创新 在散文家苦苦求索，而没能改变散文面貌的情况下，余秋雨横空出世，他夹带着悠远的历史，博大的地理，以及苦楚行走的文人豪情，为我们展示了一个新的散文模式，即体裁以“故事+诗话语言+文化哲理”为标志的秋雨体。余秋雨写出的系列作品，在散文界赢来一片喝彩之声，更有后来者摹仿其手法，也同样博得了交口称赞。余秋雨创作的系列文章，境界之高，文笔之美，在散文界罕见，且令人荡气回肠。一般散文作家难以望其项背，当代散文家也大都难有其深刻内涵。这种风格的形成，要有多种因素的有机融合，这些因素是：一要博闻多学，对中国文化的熟悉不亚于对自己家中的物什，信手拈来，毫不费力;二是对中华民族、传统文化、知识分子有着深刻的理解和悲壮的忧患意识，对历史有一种个人特点的思想和卓尔不群的识见;三是有清醒的、开放的(而不是盲目的、保守的)现代意识;四是在行文上不拘章法，天女散花，随物赋形，决不矫饰造情，以真诚、自然贯通文气。当代文坛通其一点乃至

二、三点者并不少见，但能将这四点熔为一炉者鲜矣。因此，其作品获得好评，并非偶然，余秋雨的代表作《文化苦旅》获得的称赞最高，它是学术性、文化性、思想性的文化大散文的代表，它的问世，冲击了当代散文文坛充斥的小家子气。公刘先生认为：“其品位之所以居高，不从众，有魅力，端赖于作者充沛、厚重、成熟的文化感。”“我个人的阅读感受是，它融文学、美学、哲学、史学，以及其他学科为一体，因而顶饥，解渴，且养人。”“这自然不是一朝一夕得以致之的，余氏带着属于自己，但又想着众生的脑袋，行万里路，读万卷书，出得去，回得来，进得去，出得来。体会这一点，即足以令人肃然起敬。”公刘先生所言极是，他说出了余秋雨散文的特点。不仅只有公刘先生这样评价，而且女散文家梅杰在病中读了余秋雨散文后，抱病写文章盛赞《文化苦旅》“是中国当代散文的一座山峰，山峰上盛开的鲜花、摇曳的绿树都是中国当代散文的魂魄!”可见，余秋雨的散文在散文陷入迷茫的适当时机，以崭新的姿态，为散文带来了新的辉煌。

二、 对小说艺术形态的借鉴

为什么我们阅读余秋雨鸿篇巨制的散文不会觉得枯燥，相反，会爱不释手呢?我认为，这跟他散文的小说化艺术形态不无关系。读他的散文，你会觉得你同时也在享受一篇小说，作者有意识地将他的散文与小说以最好的形式结合起来，追求一种小说化的艺术效果。有利于不同层次，不同趣味的人读懂、接受、喜欢。其散文小说化艺术形态主要表现在以下几个方面：

1、完整生动的故事情节小说是靠故事和情节来吸引读者的，而散文一般是靠情感和哲理来征服读者的，在散文中适当地穿插故事，有不少作者也有过，但余秋雨运用得十分频繁和熟练，让文章变得轻松生动，也克服了大文化散文的凝重和抽象的弱点。

《老屋窗口》讲述的阿英的故事也十分感人。阿英是个乡间姑娘，因抗拒包办婚姻。在老师的帮助下，十五六岁与五六岁的作者一起上小学，她每天要翻山越岭上学，当她走在崇山峻岭中时，作者还在梦中，她那红色的身影出现在山上时，就是母亲呼唤作者起床的讯号，作者对这个童年的记忆终身难忘。这个故事支撑起老屋窗口，也支撑起作者对美的希望，“雪岭顶上，晃动着一个红点，一天一地都是一片洁白，这个红点便显得分外耀眼。”尽管这个问题乡间女人后来终身劳作，默默无闻，却深深印记在作者的心灵中。 余秋雨讲述的故事有三种情形，一种是广为流传的，如虎溪三笑，如巫山神女;一种是听朋友讲述的，如马师傅;一种是自己亲身经历的，如阿英的故事，《老师》中回忆中学时的老师。而亲历的故事更为亲近，动人。

2、历史现场还原似的虚拟，丰富的艺术想象

一般认为，散文应当是写人的真情实感，历史散文的内容应当符合历史事实。但是，许多历史散文作家，就是由于太拘束于历史事实，导致其散文成了考古学，枯燥而无新意。余秋雨他认识到这一点，并不局限于传统的散文创作规范，而采用了虚拟性的小说手法，发挥了合理的想象，把抽象而概括的历史材料，给予生动形象的艺术再现。如《阳关雪》中，描写王维“他瞟了一眼渭城客舍窗外青青的柳色，看了看友人已打点好的行囊，微笑着举起了酒壶„„”我们都没有身临其景，都不知道王维的友人是否帮他打点行李，也不知道他是否“瞟了一眼”，是否“微笑着”，但是这些并不重要，重要的是作者通过丰富的想象，渲染了朋友离别的气氛，呈现给我们一个具体而生动的画面，让我们更加容易理解王维当时的心境，更能够体会作者的情感。作者就是通过合理的想象，让历史再现，让人如身临其境。

三、散文创作中的“戏剧表现”

余秋雨文化散文还有一个重要特征便是散文的小说化艺术形式，对此，我把它概括为“戏剧表现”，主要表现在以下几个方面：

1、戏剧形态与散文形态的相互融合

余秋雨文化散文具有戏剧的四要素：即时间、地点、人物、事件。把散文与戏剧的特点相结合，注重故事情节的塑造，有连续性、完整性、生动性的特点。而传统散文为了体现主题只是截取一个历史事件或某一场景，用以凸现主题。如《风雨天一阁》给我们讲述了天一阁作为文化象征传承流转的整个过程。如创始人范钦在为官生涯中如何费尽心力地收集书籍孤本，对于天一阁的文化传承如何处心积虑，清代姑娘钱绣芸为了自己的文化渴求如何嫁到范家;而同时对范钦的健全的文化良知、天一阁对《四库全书》编纂的历史贡献，以及民国初年遭到盗毁的打击等等进行了具体描述。对于故事的完整性、生动性的情节塑造，非常到位。特别是生动的细节描写：“ 钱绣芸小姐哀怨地仰望终身而未能上的楼板，黄宗羲先生小心翼翼地踩踏过的楼板，现在只留下偷儿吐出的一大堆枣核在上面??”这些戏剧性的表现形式：如倒叙式、细节性描写以及历史与现实的时空转换，悬念设置等，使散文具有了强篇三：余秋雨散文赏析

目录

内容摘要及关键词„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

一、选取大题材，大场景，表现大主题„„„„„„„„„„„„„„„„„„„2

(一)选取大题材，大场景，表现大主题的根源„„„„„„„„„„„„„„„2

(二)余秋雨散文选材立意的原则——理性的思辨„„„„„„„„„„„„„„2

(三)选取大题材，大场景，表现大主题在散文中的表现„„„„„„„„„„„2

(四)选取大题材，大场景，表现大主题这一形式的影响„„„„„„„„„„„3

二、对历史的情有独钟使余秋雨的散文带有浓厚的历史气息„„„„„„„„„„3

三、余秋雨散文的问题性„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 开题报告„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 论余秋雨的散文特色

内容摘要：余秋雨及其散文在中国的文坛风靡一时，引出 了一场不小的“秋雨热”。他的散文也被誉为“学者散文”、“文化散文”，在当代中国文坛独树一枝，独领风骚。于是，对于他及其文章的是非评价层出不穷。像王强的《文化的悲哀：余秋雨的学问及文章》等为代表，对余秋雨及其散文进行了强烈的抨击。作为余秋雨散文的读者，我从其中领会到了独特的艺术魅力，可以从三个方面谈谈我的感受：

(一)选取大题材，大场景，表现大主题，给人以心灵上强烈的震撼;

(二)对历史的情有独钟，使余秋雨的散文带有浓厚的历史气息，让人以古鉴今，不断反思;

(三)余秋雨的散文常提及到许多切合人们实际的问题，让人思考，探究，形成了独创性的“问题散文”。

关键词：大主题大气魄历史气息问题性世俗化

一、选取大题材，大场景，表现大主题

(一)余秋雨选取大题材，大场景，表现大主题的根源

散文是一种比较常见的文体，是主体性非常强的文学，历来是以“一粒沙子看世界”，即以小见大作为它选材立意的根据，像许多的散文一样，这可以讲是散文千古不变的共性。我们从著名的散文家杨朔的散文《荔枝蜜》之中我们就可以看出，文章是由蜜蜂采蜜这件小事上联想到广大群众为社会主义建设不断的奋斗。是典型的由点到面，以小见大，而余秋雨的散文却打破常规，从大题材，大场景之中去表现大的主题，这就是文学的创新，具体而言，就是从文体上有新的突破，让人耳目一新，有一种大氛围之下的一种独特的，震憾人心的感受。 创新是一个国家进步的动力，是民族的灵魂，不论在任何岗位之中，都需要创新，文学艺术也如此，需要打破常规，有新的突破，让文学的长河之中涌现出一些新鲜生动的浪花。而余秋雨的散文正是散文长河崛起的奇峰，是当代散文的又一高峰。这正是余秋雨在散文艺术上的创新，打破常规，用一种新的取材立意的方式让人感受到大氛围，大气魄之下的散文的魅力，顺应了文学发展的潮流。

(二)余秋雨散文选材立意的原则——理性的思辨

余秋雨散文选材立意的与众不同，独具一格归根于他选材立意的原则——理性的思辨。我们可以从他的第一部散文集《文化苦旅》的自序之中可以看出：他提及到他特别想去的地方，总是古代文化和文人留下较深脚印的所在，这是中国文化悠久的魅力和它对我的长期熏陶所造成的，不管是春温秋肃，还是大喜大悲，最后只要闭一下眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。在这部文集中，他通过自身的文化行为创新了文学形态，使散文河流突然奔涌，由小到大，由浅到深，由个体灵魂到整体精神的反思，使那些沉湎于自我小天地的散文作品黯然失色。在余秋雨后来的散文之中，我们也可以看出余秋雨的散文之中充满了理性的思辨，如《千年一叹》这部散文集中一系列对人生之中常遇到的问题的研究，无不闪现出余秋雨散文的理性思辨色彩和大家风范，让读者读起来如沐春风，受益颇深。这效果是基于作者对中国传统文化深刻的研究和一种高度的历史责任感，才能对中国传统文化进行理性的思辨，让人们真正地去了解文化，了解历史，而不像有些散文一样空乏无力。细读余秋雨的散文，就像看到一个睿智的老人在文化历史长河之中探索，时刻闪现出思辨的色彩的火花，让人思想上受到启发，精神上受到愉悦。从而我们可知余秋雨散文在选材立意上的独具一格，引人注意的原则 ——理性的思辨。

(三)选取大题材，大场景，表现大主题在散文中的表现

余秋雨的散文打破了局限于个人小天地，表现小主题的散文布局方式，采取了大场景，大题材，表现大主题，让人领略到了大氛围之下散文的巨大魅力。我们主要从余秋雨的头部散文集《文化苦旅》和《山居笔记》之中可以看出发现这种取材立意在其文集中的表现。余秋雨的《文化苦旅》把沉重的文化反思和秀丽的自然山水艺术融合在一起，营造了秀丽山水之下的文化苦思。这种别具心意的大场景，大题材，让他在山水之中找到了表现自己生命的最佳的形式，让我们可以从他的散文之中领略到了一种大主题，而且是令人沉思的主题。余秋雨的《文化苦旅》这部散文集的开篇之作《道士塔》这篇散文，作者将这篇散文贯穿了中国数千年的文化历史作为背景，从一个王道士的身上体现出中国历史的苍海桑田，让每一个有良心的中国人无不痛惜中国文化珍品的流失和国人的愚昧无知这个大主题，数千年的文化沉淀形成的莫高窟，既然让一个不识一字农民出身的王道士去“当家”，既不是文人，何以会懂得祖先遗传下来的文物之宝贵了。当壁画被无知的人刷得粉白，王道士脸上露出了无知无耻的笑容之时，他根本没有听到风中的低吟，那是历史，文化在低吟，悲呛，在滴着鲜血。可悲的人啊!他根本没有想到他在刷粉的同时，让珍贵的文化也随之湮灭。更可悲的是，让外国人轻易的廉价的将莫高窟的珍贵文物一箱箱，一车车运走，流露异乡，而他接过钱财之时却在无知的笑，而整个民族却在哭泣，滴血。这篇散文选取了千年历史为背景，以中国文化遗产的流失为题材，表现国人的愚昧无知和为文化遗产的流失痛失为主题，让人读起来值得深思。《阳关雪》则选取了大漠荒荒的黄河文化和一首《渭城曲》引出了离别之景，让历史的深邃见于笔端。还有《白发苏州》、《江南小镇》等以柔丽凄迷的小桥流水置身于江南文化和世态人情的大背景之中。《风雨天一阁》《、青云谱随想》等到把文化人格和文化良知作为大背景，表达了中国文人艰难的心路历程的大主题。可见，这部散文集表达了余秋雨面对文化，山川，人物进行了深刻的反思后倾吐的文化感受，也是他对传统文化和历史的思考和期盼。在另一部散文集《山居笔记》之中，余秋雨所要阐述的正是一些历史之中的痒处和痛处。如《一个王朝的背影》，以清王朝的兴衰为例，描述了历代王朝兴衰的原因这个大主题;《千年庭院》中岳麓书院的演讲过程，阐述了中国教育某种程度的宿命，表达了一个教师在很多时候的无奈。总之，余秋雨的散文，让人读起来置身于一种大场景，大氛围之中领略了一种大的主题。

(四)选取大题材，大场景，表现大主题这一形式的影响

改革开放几十年来，由于生存状态的改善，生活方式的改变，人们的读需求，阅读方式变得多种多样，也变得世俗起来。散文这种包罗万象，形式上自由随意的文体越来越受到人们的青睐，梁实秋，林语堂，周作人，冰心这些先哲散文让读者留意之时，同时他们又企盼今天的文化高个儿，企盼出现当今的散文家，应了这种文化企盼，余秋雨来了。他坐在世俗的人群之中，开始了他与人们的交流，开始了他与读者在艰辛的人生长途上小憩时的悄声对话和共同思考。普通读者需要余秋雨这样的作家，世俗社会需要《文化苦旅》、《山居笔记》这样以大题材，大场景来表现大主题的散文。

余秋雨和他的散文在中国文坛上的出现，把读者的这些年来对散文的兴趣又推向了高潮，把评论家的眼光又拉回到了散文的视线上，好评如流，可以讲余秋雨的散文从空间上进入了世俗民众，从时间上进入了散文历史。

二、对历史的情有独钟使余秋雨的散文带有浓厚的历史气息

中国历史是文化散文的鲜明主题，是中国文化的重要组成部分。像《左传》是我国散文著名的历史，第一部纪传体通史，给后人留下了宝贵的知识财富;屈原的著名散文，不朽之作《离骚》也离不开历史;特别是每一个朝代的史书都可以讲是一部部优秀的散文集。可见，历史是散文的重要组成部分，以史鉴今，让人学会沉思。余秋雨的散文也不例外，他在散文集中开始提起一些重大的问题。在余秋雨的散文之中，始终贯穿一个鲜明的历史主题：对中国历史，中国文化的追溯、思考和反思。这是余秋雨与众不同的地方，他的散文之中提及历史，所提及的历史并不是人们饭后谈资，而是一系列历史问题，让人震憾，思考和反思。他负有强烈的历史责任感，他懂得一个民族的历史，这是民族的共同的精神财富，是这个民族特性的正面因素和负面因素纠结而成的“沉淀物”，历史是未来的梯子，忘却了历史，也就丧失通住未来的立足点。

我们在谈余秋雨的散文之时，就像读着一本厚厚的历史，让我们在历史长河之中跋涉，思考。从他的散文之中渗透着浓浓的历史气息，给人理性的思辨。正如他在《文化苦旅》的自序之中提到“我发觉自己最想去的地方，总是古代文化和文人脚印所在地，说明我的心底的山水并不完全是自然山水，而是一种‘人文山水’。”这是中国文化的悠久魅力和它对我的长期熏陶所造成的，要摆脱也摆脱不了，每到一个地方，总有一种沉重的历史气息压在我的身上，使我无端的喟叹。从他的散文集自序之中可见余秋雨独特魅力所在，他的散文之所以热销，受人喜爱原因之所在，是历史的思辨，是独特的人格魅力。

在余秋雨的散文中，他像一个睿智的老人，审视着中华的历史与文化。虽然是大场景，大主题，但是访古，寻古，探古构成了他散文的命脉，在余秋雨的心中，历史虽然有许多美好的东西，但更多的是给我们无限的理性思考，他以自己对中国文化和文人历史变迁的深刻理解，把现实与历史联系在一起，表现出沉重的使命感和责任感，令人深思。

余秋雨创作的历史并不是抽象的历史，他试图与历史对话，与历史共鸣，在自身与历史的对话之中形成他独特的历史语境与历史情结。“他因历史而博大，历史因他而鲜活。”正是说的这一层意思，余秋雨奔波在大江南北，往返于海内外，是名副其实的“文化苦旅”，用一支插入山水古迹的笔把游记的面积拓展了不小的一块。他的《文化苦旅》把沉重的文化反思，即透过历史来审视文化和把秀丽山水融合在一起，他在山水之间找到了表达生命的最佳形式。如余秋雨初到甘肃敦煌，在那里写下了最初的散文《道士塔》、《莫高窟》、《阳关雪》，这些散文无不是从文化遗迹的历史变迁来表达作者自己对文化，山川，人物进行深刻反思后倾吐的文化感受。《道士塔》一文之中，以甘肃敦煌的文化遗址的历史变迁，让人感受到王道士将中国的珍贵文物流失的历史切肤之痛，让这一段历史以散文的形式重新提起来，让人为文化遗产的流失而痛苦，让人为王道士的愚昧无知，贪图小利而寒心，使这段历史让人去反思与警醒。在他的这一部散文集中，让历史贯穿全文，让散文流溢着历史的气息，表现了他面对历史，文化，山川，人物进行的深刻反思后所倾吐的文化感受，也是他对中国传统文化与历史的思考与期盼。而他在另一部散文集《山居笔记》之中，余秋雨所要阐述的正是一些历史问题与难题，所要提及的正是中国历史的痛处和痒处，更加流露出浓厚的历史气息，让人在历史之中进行思考。如《一个王朝的背影》通过以清王朝这几百年的历史兴衰为例，于是推而广之，演绎出历代王朝兴亡之中的辉煌和悲凉。《千年庭院》以岳麓书院的演讲过程，阐述了中国教育的某种程度的宿命，表达了一个教师在很多的时候的无奈心境。《乡关何处》试图阐述千古难解的乡关情节，表达面对乡关的困惑。这一个又一个的历史的问题，历史的痒处与痛处，正是余秋雨花数年的时间来剖析和阐述这些历史文化难题的原因之所在，也是《山居笔记》的历史价值之所在。

在读余秋雨的散文之时，就仿佛看见一个历史的哲人，跋涉在大自然的山水，江河，废墟，小镇之间。余秋雨创造性的在历史与文学之间找到了契合点，在文化学者与人民大众之间架起了一道沟通的桥梁，在历史与现实之间，现实与理想之间，纵横捭阖了进行了富于时代意义的思想驰骋。余秋雨以一个文艺理论家、文化史学家和作家的多重身份，依着渊博的文学和史学功底，丰富的文化感悟力和艺术表现力，借助于人类文学的载体——散文，洋洋洒洒地揭示了中国文化和古老、神秘的中国历史，欲以轻扬的文字做着最深刻的穿越。余秋雨的散文“深入浅出”把很大的问题，很深的问题，用不多的篇幅，浅近的话说出来，这才称得上大手笔。

三、余秋雨散文的问题性

从上世纪20年代以冰心的《斯人独憔悴》、《两个家庭》为代表的“问题小说”，到上世纪80年代的“问题报告文学”，都引起了广大读者的阅读兴趣和社会广泛关注。及至90年代，余秋雨的散文无论是《文化苦旅》、《山居笔记》，还是后来出版的《霜冷长河》，不仅成为文化界，读书界关注的焦点，而且在文学创作，出版阅读都疲软的态势下，余秋雨的散文“独领风骚”已近十年。究竟为何如此?我认为有一个很大的原因归结于他的散文的问题性，形成了独创性的“问题散文”。

余秋雨的散文选题集中了大量的古今问题：如《一个王朝的背影》是叙述了清政府政权由盛转衰的问题;《流浪者的土地》是针对中国历史上某些让人不太舒服的部位，研究剖析中国流放问题;《十万进士》是专门研究分析中国历史上科举制度的利弊问题。特别是在后来的散文集《霜冷长河》中。余秋雨谈的是友情问题、名誉问题、谣言问题、嫉妒问题，善良问题。简而言之，就是余秋雨面对青年人生活之中遇到的令人苦恼的问题一一回答——怎么办。在余秋雨的第一部散文集之中暗含着一系列的问题，例第一篇文章《道士塔》之中有涉及到文化保存的问题，可以讲，余秋雨散文之所以受到大家的欢迎，不仅是取材上独具一格，引人注目，而且以史鉴今，具有历史气息，另外重要的一点：他提及到了许多切合人们实际的问题，让人去思考、探究。

中国文化向来以文章乃“经国之大业，不朽之盛事。”，胡适也提过“多研究些问题，少谈些主义”。特别在社会安定，国家稳定的今天，“多研究些问题”都是我们每一位有良知的作家、理论家的正确选择。在散文写作方面，如果没有问题，没有追索问题、展示问题、阐述问题、解决问题的欲望，文章就没有了开弓之力，怎么射得出了?余秋雨的“问题散文”之所以引起轰动性，我认为无非不在于以下几个方面： 第一，建国后80年代末以来，“歌颂散文”、“抒情散文”、“矫情散文”等多种散文类型轮番出现，但大多数只止于“一己之悲欢”、“草芥之微”。散文成为抒发个人心胸之中块垒的小篇幅。有的散文似乎“以小见大”，由个人的观察联想到祖国山河的命运，但其中有不少虚假的成份，难以真正的打动读者。余秋雨的“问题散文”正是这种无足轻重的散文的“反拨”和“超越”。他从民族、历史、文化、习俗等诸多问题入手，作为他散文的“切入点”，分析重要事件的成败，历史的兴衰、了解人性的弱点，冷静地思考中国古今遗存的种种问题。在余秋雨的散文集中，许多文章从不同的角度讲述不同的问题，让人能够正确地分析、对待当今社会之中存在的问题。

第二，余秋雨的散文，从“问题”切入，与社会结合得越来越紧密，与人民大众的生活越来越相趋近，与读者的心理越来越想吻合。如敦煌的文化应该运向何处?灾难对于苏东坡究竟是好还是坏?历史的废墟是应该平整还是应该保存?对卑鄙的小人应该是理还是不理?而“矫情散文”、“小女人散文”，甚至一些“明星散文”。由于与社会、现实、历史问题、大众情感的联系疏远，很难引起读者的共鸣。

第三，如果仅只是提出问题，那肯定还是不够的，余秋雨的散文不但选择了一个个困扰人们心头的“千年问题”或“世纪问题”，而且还身体力行地分析问题，拷问问题，研究问题产生的原因。何以在中国出现这样的问题?同样的问题在其他国家，民族有无?譬如《十万进士》中，在回顾了科举制度利弊之后，分析造成了社会心理恶果，尤其是给知识分子带来的心理痼疾和人格遗传，如伺机心理、矫情倾向、骑墙态势，甚至对唐宋，明清，对科举进行的良性、恶性整治一一道来。具有极大的信息量和研究善恶??仿佛一个民族俗学家和文化人类学家的“田野作业”，一路“苦旅”一路“笔记”，经风历雨，“霜冷长河”。在上世纪末，余秋雨总结文化，回顾历史，多方面透视民族的灾难以温良的文风，以善朴的微言醒世，警世。提出问题，探讨问题，这就是余秋雨采取的跨世纪的文化策略，他提供社会最需要的话语版本——一种非常积极有建设意义的创造。

从余秋天雨的散文之中，我们可以看出，文学是普通大众的文学，是世俗的文学，只有真正接近于广大群众 的生活，与他们的思想趋于一致，才能被世人所接受。余秋雨的散文为什么受到读者的喜爱，被誉为“学者散文”、“文化散文”，正是因为他在散文之中以大题材，大场景，表现大主题，给人心灵上强烈的震憾;其次，在他的散文之中渗透着浓厚的历史气息，让人以古鉴今，不断的反思;还有，散文的问题性，让人们理性的去思考自己身边的问题，从而使他的散文具有一种与众不同的独特的艺术魅力，渗透着浓厚的世俗气氛，与人民群众融合在一。这样才能被人所接受，所喜爱。可见，余秋雨的散文并非是文化衰败的标本，而是一种崭新的散文样式，一种世俗化有独特魅力的“学者散文”、“文化散文”。

参考文献： [1]余秋雨，《文化苦旅》，远东出版社，2001年版。 [2]愚士，《余秋雨现象批判》，湖南人民出版社，1999年版。 [3]余秋雨，《山居笔记》，文汇出版社，1998年版。 [4]《浅谈余秋雨散文独特的魅力》，引自榕树网站。 [5]田中阳、赵树勤，《中国当代文学史》，湖南师范大学出版社，1998年版。 [6]《余秋雨和“文化散文”》，引自网站。 [7]余秋雨，《霜冷长河》，中国作家出版社，1999年版。 [8]徐林正，《文化突围——世纪末之争的余秋雨》，浙江文艺出版社，2000年版。 [9]余秋雨，《千年一叹》，中国作家出版社，2002年版。 [10]周鉴铭，《新时期文学》，云南教育出版社，1986年版。

第四篇：谈余秋雨散文

当代文坛谈到历史文化散文，就不能不说余秋雨。余秋雨当年凭借《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》等十分畅销的散文集成为文化散文杰出的开创者和领跑者，“为中国当代散文开拓了一个新的艺术天地，提供了一种广阔的视野，从文化历史的画卷中展示文化人格的深度，开拓想像的新天地。”It然而，我们在为余氏散文“范式”出现叫好的同时，也不难发现，余秋雨在其部分历史文化散文中却有着“为文而造情”的虚假的“滥情”倾向。他创作中过分泛滥的感伤情调、主观情绪的过量投入使得文章结构和行文出现混乱，小说、戏剧成分的大量引入带来虚幻的文化感伤，抒情话语复杂化和陌生化及其修辞方式的不当使用给人以故作高深、极不自然的感受。显示着他的一种媚俗之态和“滥情”。

抒情是文章打动读者、感染读者的重要手段，“情动于衷”方能“形于言”，杰出的抒情往往能表现出深刻的人格和哲理底蕴。文学作品的根本价值就在于人的情感抒发的真实。余秋雨散文抒发情感的方式主要是把他对文化的多情和昂扬的生命激情这两者交融在其散文之中。他说：“我是个文化人，我生命的主干属于文化，活在世上的一项重要使命是接受文化和传递文化。”“我应该尝试用生命和各种各样我的祖先的文化和陌生的外国文化进行对话，进行周旋。”“那是一种生命与生命的拥抱，生命和生命的冲撞，生命和生命的周旋。”以这种状态写出来的散文带有激情，固然能让人怦然心动，但某些“滥情”的弊端也随之浮现出来。

过分泛滥的感伤情调。余秋雨的大部分散文从标题上看均是我们比较熟悉的景观、名胜，他让我们读到的不是外在的景物，而是这些山水背后的人文和历史。然而，看过许多余秋雨历史文化散文的读者似乎都有这样的感觉：余秋雨每走过一个地方，记录一个地方，呈现给读者的都是褒誉之辞，似乎这些地方都蕴含着丰富的文化与历史，都那么令人依恋。也许是作者写作题材选择的刻意(基本取材于文化风景胜地和旅游景点)，也许是商业炒作的必要，总之，余秋雨的这种“见一个爱一个”的写法让读者感到了一种阿谀奉承之意，真的每一个地方都那么值得写、值得赞美，还是他为商业目的而“滥情”?他在《文化苦旅·自序》中说道：“每到一个地方，总有一种沉重的历史气压罩在我全身，使我无端地感动，无端地喟叹。”作者的这种“喟叹”使我们不能不发出这样的疑问：他是否真是某种历史责任感的驱动，是无可奈何的叹息，是令人警醒的长啸，还是一种过于“滥情”的表现?作者感情十分细腻，爱憎分明，本以理性见长，但却在某些文章中把握不住情绪，往往极力渲染感情的幅度，渗入某种感情的夸饰，以至抒写一些“不必要的”感伤，给人一种矫揉造作之感，而文中的“诗化”倾向又使这一情绪过于浓重而走向泛滥。从《文化苦旅》中的道士塔、柳侯祠，到《行者无疆》中的佛罗伦萨、布鲁塞尔，很多篇什，余秋雨都在刻意营造着一种感伤的悲剧效果，让他笔下的“人文山水”，传达出低回与感伤。余秋雨在《千年庭院》中多处怀着深幸之感提及27年前在文革大串联时，偶然踏进长沙“岳麓书院”所产生的一种“受用终身”的神秘感。多年以后，他提到这事还是念念不忘：“我无法使他们相信，个匆忙踏人的庭院，也不清楚究竟是作什么用的，也没有遇见一个人，也没有说过一句话，一竟然是我一生中的一个‘关键’。”“这项事业的全部辛苦、苦涩和委屈，都曾由岳麓书院的千年庭院见证和承载，包括二十七年前我潜身而人时所看到的那份空旷和寥落。空旷和寥落中还残留着一点淡淡的神圣，我轻轻一嗅，就改变了原定的旅程。”作者在此对自己早慧形象进行了刻意“张贴”，使自己上升到定高点来俯视，行文中过量投入了主观情绪，似乎不是深切的悟道而是刻意渲染，是通过“滥情”来得到读者的认可，达到一种精神上的共鸣。散文打动人心，取得成功的一个重要点便是情感的抒发。但在情感“量”上的不加节制乃至夸饰却会适得其反，让读者感受到的不是感情的真挚，而是一种情的泛滥。

第五篇：余秋雨散文赏析

发布日期：2013-06-22 15:23 来源:oldq.com.cn 当代文坛,谈到散文不能不谈余秋雨。余秋雨结集出版的《文化苦旅》、《文明的碎片》、《秋雨散文》等，都受到了广大读者的热烈欢迎。据说，单他的《文化苦旅》在台湾一年就重印了11次，可见其散文的魅力。余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思结合的文化散文，借山水风物，寻求中国文化意蕴与人生真谛，探寻中国文化的巨大内涵与中国文人的人格构成。本文试就其艺术特色进行分析探讨。

一、 主题和题材的扩展超越

贯穿余秋雨散文的主题是：对文明的召唤和呼喊。“至少有一个最原始的主题，什么是蒙昧和野蛮，什么是它们的对手——文明!每一次搏斗，文明都未必战胜，因此，我们要远远近近地为它呼喊几声。”①可见其散文的主题和题材并没有受到传统观念的束缚，而是在传统观念的基础上，更加深广。他的散文主题和题材的扩展主要表现以下几个方面：

1、寻找隐藏于山水古迹的文化意蕴

余秋雨的散文大多以景物为题名，但是他不同于以往散文只关注景物的自然现象，多以个人的感情抒发和自我表现为主，而是用他深邃的目光，透过这些现象，把关注的焦点定位在这些自然景观背后所沉淀的文化内涵上。正如作者所说的：“我发现我特别想去的地方，总是古代文化和文人留下的较深脚印所在，说明我的心底的山水，并不是完全的自然山水，而是一种人文山水。”②这就与以前或偏重于时代精神的激扬，或沉迷于个人感性生活的抒发的散文有了迥然不同的风貌，开辟了中国当代散文的新的艺术空间。如《阳关雪》，对阳关雪的描写其实只是作为一个引子，“文人的魔力，竟能把偌大一个世界的生僻角落，变成人人心中的故乡，他们褪色的青衫里，究竟藏着什么法术呢?”“今天，我冲着王维那首《渭城曲》，去寻阳关了。”他们的法术，不是别的，正是他们的文章。作者在此要表现的是中国古代文人的价值和他们作品的魅力，来突出他们在官场上的尴尬与在文坛上的不朽地位所形成的巨大反差。《风雨天一阁》对天一阁也未多作描述，而突出写天一阁的创建人范钦其人，写其超强的意志力与基于文化良知的健全人格，从而显现天一阁本身的存在价值。

2、关注中国传统文人的人格精神

在余秋雨的笔下，闪现出一大批中国文学史上熠熠生辉的名字，他们都是才华横溢而又命运多蹇的人，苏东坡、范仲淹、柳宗元等。他们都具有“高贵又苦闷的灵魂”，他们因富有才华和个性而不容于朝廷，受到小人的诋毁。他们被冷落、被流放、被贬谪。他们的生命力受到挤压和摧残。但是，无论他们处在怎样的险恶条件之下，都有不变的文化良知。恶劣的环境没有折服他们，相反，反而磨练了他们的意志，激发他们更大的智慧，绽发出更灿

烂的文明之花。《苏东坡突围》中苏辙指出：“东坡何罪?独以名太高。”作者描写了伟大诗人苏东坡一次次地被小人诋毁，一次次被贬谪到更加偏远的地方。但是，他始终没有放弃对文化的探索，相反，官场的失意使他有更多的时间和精力投入到文学创作中，事实证明，他的大多数优秀作品是在被贬谪的时候创作的。作者通过对传统文人的悲剧性命运的展示，使人更深刻地了解到，中国的文明史是一部苦难深重的文明史，文明的发展史是一部和专制制度及愚昧野蛮不断进行抗争的搏斗史。

3、以独特的视角探索中国文化

作者不受传统观念的影响，以独特的视角去看待中国的山水风古迹，更加人道主义，更加深刻、透彻。《都江堰》中，作者认为，都江堰比长城要伟大得多，长城是雄伟的，但更多的是排场，背后是让人惊悸的残暴。而都江堰是质朴的，它造福千年，永久地滋润和灌溉了中华民族。“长城的文明是一种僵硬的雕塑，而都江堰的文明是一种灵动的生活。”“有了它，才有诸葛亮、刘备的雄才大略，才有李白、杜甫、陆游的川行华章„„”作者不受传统观念的影响，不掩盖历史的创痛和丑恶，指出了长城背后的残暴，而肯定了都江堰的实用与贡献。

4、重建评判坐标

在对中国文明历程的展示中，价值观念不受民族、政治、地域的功利局限，而是站在一个更高的角度，以一种公平的视野去鸟瞰中国发展的历史。如《一个王朝的背影》深刻地批判了姓氏正统论和民族正统论，“在我看来，现在的中国人特别需寻找人类历史的整体坐标，以人类历史作为价值坐标去分析看到的各种文化现象。”

对待历史人物，用诚实的理性的态度去对待，不受任何主观因素的影响。众所周知，秦桧是南宋的奸臣，人们都痛恨他咒骂他，没有人会为他说话，但余秋雨还是客观地理性地留出空间让他申辩。而对于苏东坡的好友沈括，也不避揭露其短，他曾因妒忌而陷害过苏东坡，他所检举的诗句，正是苏东坡分别时送给他的诗句。秋雨散文不同于以往散文的一个重要特征就是，具有理性审美意识所支撑起的恢弘气度。

二、 对小说艺术形态的借鉴

为什么我们阅读余秋雨鸿篇巨制的散文不会觉得枯燥，相反，会爱不释手呢?我认为，这跟他散文的小说化艺术形态不无关系。读他的散文，你会觉得你同时也在享受一篇小说，作者有意识地将他的散文与小说以最好的形式结合起来，追求一种小说化的艺术效果。有利于不同层次，不同趣味的人读懂、接受、喜欢。其散文小说化艺术形态主要表现在以下几个方面：

1、完整生动的故事情节

传统的散文一般不注重故事的完整性、顺序性，一般都是为了体现某一主题而截取某一故事片断，把他们结合起来，使之突现主题。而余秋雨的散文则不同，他注重故事情节的塑造，并且做得非常好。《道士塔》中，给我们呈现了敦煌文化沦丧的整个过程，王道士如何愚昧地将壁画刷白，与外国人进行廉价的交换，中国官员如何对中国古代最灿烂的文化视之不理，最终敦煌的研究者只能从外国买来文献的胶卷进行研究。整个故事完整生动，让人如身临其境。尤其是某些精彩场面的描写，更是让人义愤填膺、痛心疾首，“一箱子，又一箱子。一大车，又一大车。都装好了，扎紧了。吁——车队出发了。”“王道士频频点头，深深鞠躬，还送出一程。”《信客》、《柳侯祠》、《遥远的绝响曲》、《漂泊者们》、《华语情结》等篇也都包含着一个或多个生动的故事。秋雨散文的小说化艺术形态使得散文具有小说的强烈感染力。

2、历史现场还原似的虚拟，丰富的艺术想象

一般认为，散文应当是写人的真情实感，历史散文的内容应当符合历史事实。但是，许多历史散文作家，就是由于太拘束于历史事实，导致其散文成了考古学，枯燥而无新意。余秋雨他认识到这一点，并不局限于传统的散文创作规范，而采用了虚拟性的小说手法，发挥了合理的想象，把抽象而概括的历史材料，给予生动形象的艺术再现。如《阳关雪》中，描写王维“他瞟了一眼渭城客舍窗外青青的柳色，看了看友人已打点好的行囊，微笑着举起了酒壶„„”我们都没有身临其景，都不知道王维的友人是否帮他打点行李，也不知道他是否“瞟了一眼”，是否“微笑着”，但是这些并不重要，重要的是作者通过丰富的想象，渲染了朋友离别的气氛，呈现给我们一个具体而生动的画面，让我们更加容易理解王维当时的心境，更能够体会作者的情感。作者就是通过合理的想象，让历史再现，让人如身临其境。

三、 对原有散文文体模式的突破与创新

在漫长的发展过程中，中国古典散文形成了简约的审美规范，曾有人称之为“小品文”。写作学科给散文所下的定义是：散文是指以记叙、抒情、描写为主要方式的篇幅短小，取材广泛，写法自由，文情并茂的文学体裁。

然而，读余秋雨散文的第一感觉就是，篇幅宏大。《文化苦旅》31篇中，以都江堰最短，也有3500余字，而压卷之作《江南小镇》有9000余字，《风雨天一阁》有16000余字。其实，长篇散文的出现是散文发展的必然趋势，篇幅短小的文体规范极大地制约了散文的表现内容，使许多过程长的、容量大的、情节复杂的重大题材被排斥在外，只有长篇散文，才能吞吐古今，驰骋中外，具有黄钟大吕的磅礴气势，读起来令人荡气回肠。林语堂曾指出：好散文必须具有容纳充分发挥才能的篇幅和轮廓，必须改变迫于生产力落后而形成的简约、削足适履的旧观念。可见，余秋雨散文的出现迎合了散文的发展趋势。

另外，写作手法上，秋雨先生的散文并非以抒情为主，而是以议论为主。他的散文核心成分是议论，但又多以抒情的笔法来表达，这种抒情与议论的水乳交融，使文中的议论充满了睿智与情趣，使读者总能在理性的思考中获得一种特有的精神享受。如《阳关雪》中“即

便是土墩，是石城，也受不住这么多叹息的吹拂，阳关坍弛了，坍弛在一个民族的精神疆域中，它终成废墟，终成荒原„„”“这儿应该有几声胡笳和羌笛的，音色极美，与自然浑和，夺人心魄。可惜它们后来都成了兵士们心头的哀音。”正是这种抒情与议论的结合，才使人们能够更深刻地感受到中国文化所经历的苦难历程，中国文人所独有的悲剧性命运，促使人们反身自问，文明是什么?文化是什么?我们在哪里遗落?又怎样才能找回。可以说，在余秋雨的散文中，最具特色和最有魅力的部分，不是来自生动的场面描写，也不是来自温情脉脉的抒情，而是这种用抒情的笔法，进行理性思考的议论。

综上所述，余秋雨的散文，跨越了纯文学的界线，走向文化领域。他开创了散文的一代新风，以崭新的范例拓宽了当代散文的领域，创造了新的散文审美形态，使散文的河流改变了流向，由小到大，由浅到深，由个体意识的抒发到到整体精神的张扬。