化妆技巧初学化妆全集

第一篇：化妆技巧初学化妆全集

素描技巧—初学者必备

1 乱是因为结构。

结构的松散和扭曲会让脸看上去很畸形。既然楼主不是门外汉就不多说了

透视要把握好。先过了结构这一关再研究调子。

其次，调子上的乱说明线条不均与，当然，现在很多素描教学书都有一些大师的往届高考生的作品，很多主观比较强，但那其实很误人子弟。刻意的去用线作为表现手法，这都是华而不实的东西，往往会喧宾夺主。

2 脏是因为黑白灰不分明。我知道楼主啥意思，喜欢灰阶的作品是吧?因为高考是自然光。 很多考生会刻意去用灰阶的手法表现。但前提是你对于头像黑白灰的构造和层次很熟练之后。 灰阶无非就是在高光的部分用极其淡的调子来刻画。真正的写实不是灰阶，灰阶那是遗像。 真正的写实是光影素描。多画画黑白照片，不要急于求成，不考试了多练练。多深入。 想画灰阶也不容易，因为对于人脸来说在自然光情况下 光源很散。塑造起来需要很深的功底。

如果脏

从暗部开始画，着重刻画离你最近的局部和明暗交界线，因为这里对比最强力。高光轻描淡写就可以。

1、构好图。

(

观察 构图

打轮廓

塑造大关系

深入刻画)

2、打好性。

3、明确明暗交界线位置。

4、暗部明确交代。

5、揉擦、出 主要结构。

6、进一步深化 塑造~

素描习作的方法与步骤

素描习作的方法与步骤由以下几个部分组成 观察、构图、打轮廓、塑造大关系、深入刻划、整理完成。

观察: 首先应该真正地学会观察实物，这几乎是极其必要的和相当困难的一点。-而许多初学画的同学们往往忽略了这一点，还没坐稳就急着开始动笔画起来，像这样认为画的成败主要靠手头表现功夫，或者依靠数量积累的认识与方法是十分有害的，逐渐养成一种难以纠正的毛病。它不仅不利于问题实质的解决， 我们在进行素描写生练习的时候:整个过程似乎是通过手的操作来实现的•但手却要通过眼晴的支配，而眼晴如何去观察又要受到大脑思维方法的制约控制•所以说有什么样的观察方法就会有什么样的表现结果。因此，在素描习作中就不仅仅是要求训练具有 自如的手下功夫和准确敏锐的眼力，更重要的是培养训练有素的整体意识一一整体的观察方法。整体的观察方法顾名思义就是对素描习作练习所要表现的对象整体面貌有一个全面的感受认识。具体的方法可以分为以下两个方面。

1.将眼光视野放开: 一眼看到整个被面对的对象，而不是将视点焦聚对准整个对象的某一部分，就好像是在看着整个对象想心事发呆一样，而对各个局部的细节视而不见。由于不能将视点焦聚对准整个对象的某一局 部，所以迫使我们的视觉只能得到一个似乎清楚又模糊的整体印象，这种印象也恰好正是我们所要求的整体感觉。而在这种整体感觉中，我们 可以比较容易地全面感受到对象大的基本形特征、动态与神态气势、比例、结构及大的体面明暗深浅对比和虚实关系。 当把眼光张大到整体，一切多余的东西都消失了，只剩下必要的、基本的东西。

2.比较的方法: 如果说前一种方法得的是的整体印象，那么这种方法将是前者具体的补充。它可以嫡过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体 的确切关系和联系。在观察比较的时候，可以像对自己默默讲话一样自言自语、自问自答的方式进行。如:这个对象的动态是这样的，它的基本头型特征神态是这样的，五官在头部的位置是什么样的，它们各自的特点是什么，大小比例如何，相互之间的形体过渡转折是怎样的，明暗反差对比虚实关系又是怎么样的等等，-就像对自己进行讨论一样-。也就是说在我们动笔作画之前已经在脑子里用眼睛先画了一遍，并且有了一幅-印象-中的完成素描作业。也就是古人所说的 -意在笔先-。如果初学画的同学们能注意到并认真地做到这一点，那么就会有明确的学习方法和清晰的目标，从而避免走弯路，收到事半功倍-灵魂开窍-之目的。改变初学者常有的那种将视点孤立地集中在对象某一细节上看一点儿画一点儿，画到哪儿算哪儿。或在各个部位转过来滑过去没有相互联系比较的局 部观察习惯方法，对训练培养具备良好的艺术感受和绘画才能是非常重要的。

构图: 当我们把观察对象时得到的意象感受传换为可感触的具象画面时，就需要通过构图在素描纸上将它们按熙作者的意图迸行恰当的布局安排组合。构图在视觉上能否给人以合适舒服的感觉，与对象的摆设安排及个人选择角度的感受不同有密切的关系。确定出最佳的构图方案并开始动笔起稿定位的时候，一定要看出并找到所要表现对象的上下左右形体最突出部位点，然后根据你所感受观察到的对象基本大形特征的这四个部位点在画面的上下左有用笔轻轻地确定下来.并月以画面上的这四个点为界限考论下一步打轮廓如阿调整形体比例尺度也只能在这四点所限，四个部位点在画面的上下左右用笔轻轻地确定画下来.并且以画面上的这四个点为界限，无论在下一步打轮廓如何谓挺形体比例等关系，也只能在这四点所眼定的范围内进行，绝不得-超过雷池半步-而向界限外随意扩张。有的同学不太重视这个问题。虽然在刚开始时也在画面构图时找出并确定了四个突出部位点位置。但随着打轮琼与调整形体比例的深人而自觉或不自觉地超赶出了界限，结果造成对象不是谴面越仁，就是赶画赶大，出现西面容纳不 下对象等等问题。到头来不是掉头重新返工，就是感到美中不足。

构图的样式分为对称式构图和均衡式构图。对称式构图：主形置于面面中心，非主形置于主形两边，起平衡作用，底形被均匀分割。对称式构图一般表达静态内容。对称构图的变化样式有金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图等。均衡式构图：主形置于一边，非主形置于另一边，起平衡作用，底形分割不均匀。均衡式构图一般表达动态内容。其构图的样式有对角线构图、弧线构图、渐变式构图、S形构图、L形构图等。

在素描的构图中还应注意以下几点：

1、控制画面黑白灰的面积;

2、控制主体物所在的位置能充分利用黄金分割;

3、 注意物体间松紧虚实对比。 构图要求：

构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是，变化中求统一。构图方法有三个要点：

(1)画面主题图形的位置。

(2)非主题图形的位置以及与主题图形的关系。

(3)画面底形的位置以及与图形的关系。

在三个要点中，第一要点是构图的决定因素，它在画面中的位置决定了画面的样式。构图的样式分为两大类：对称式构图和均衡式构图。

对称式构图：主形置于面面中心，非主形置于主形两边，起平衡作用，底形被均匀分割。对称式构图一般表达静态内容。对称构图的变化样式有：金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图等。

均衡式构图：主形置于一边，非主形置于另一边，起平衡作用，底形分割不均匀。均衡式构图一般表达动态内容。其构图的样式有：对角线构图、弧线构图、渐变式构图、S形构图、L形构图等素描写生构图的应用相对简单，只要将对象的主要部分置于画面中心，将对象整体与边框距离处理得当，背景底形不重复，就是成功的构图。同学们要注意，“画面中心”并不是画面的等分中心，它是以人的视觉方式确定的。这一中心，是以黄金分割定律原理确定的位置，即以1∶0.618的比例分割画面，得出画面中的四个相交位置，这四个位置即是接近画面中心的“构图中心点”。我们可以将写生对象的主要部分，置于其中任何一点，即可得到优美的构图形式。(艺考无忧网：编辑)

打轮廓：

也就是我们常说的打形如何去打轮廊前，我们有必要先了解之下什么是所谓的轮廓，有的同学会说轮廓就针线，这样的说法不够准确全面，应该说轮廓线是形体转折的边沿，这个转折的边埠处就足我们所看到的轮麻线，它们有外轮郭线与内轮廓线之分，而且由于形体自身体面起伏而不同，它们各自转折的边缘线也就会随之产生不同的清晰左实转麻线，比如我们对简单的几何形体中的田球和正方体的轮廓线进行观察就会发现这种不同的变化，既然简单的形体都是这样，那么更何况形体变化复杂的人钩呢?所以说，无论是谁要是他看不出形体，他 筑不可能正确地画出线条，当我们知道了这个原理后再去用线去打所谓的轮廓时，就会赋予它既具体有说服表现力又充满节奏变化的韵律感，而不致于使轮廓线变成冷冰冰仁死的缺乏空间及表现力的机杖铁丝框框了，打轮廓的时候，我们应按照从谴体到局部的方法，根据硅体观察时得到的具体感受，在画纸上多采用比较长的低括直线来轻轻地 画出对象大的基本形特征，为了能更好的捕 捉到正确的大形，有时可以借助类似几何形 的概括方法去认识把捏，使你能单纯的看到并画出对象整个形体的最基本特征，例如确定出对象的基本形是由呈什么形状的、是圆的、方三角规则还是不规则的等等什么形构成的，它的大动态又是如何的等等，在确定出对象大的基本外形的同时也应注意确定出内部主要基本形位置•比例与特征，如眉弓、鼻子、硕骨等等，在这里要特别注意由鼻子引出的中线与眼睛交又形成的十字线。它的高低与倾斜程度将决定出头部的基本动态比例和五官的位置。

在基本大的形、比例、动态关系确定出来以后，一定要将画面放置到远处进行检查。因为在画面跟前我们很难检查出大的基本形、比例、动态是否正确。而当把画面推远，一切细节局部就变得不那么清晰了•这样才使我们能比较容易地一眼看到挺介画面的整个形体比例动态关系，而不是其中的某一部分，检查的时候可以采用以下两种方法:

1，将画最好能放置在被画对象的旁边，不要先着急看自己的画面。而是要用在进行素描习作时的第一步观察时的方法去铝个地感觉一下所面的对象，然后迅速的将视线转移到自己的画面上，但一定要记住是看到画面的娃个，而不是画面中对象的某一细节，这时，如果你画中基本大形关系捕捉地正确，那在你视觉印象中对象的感觉残俊就会与画面中对象的形发生吻合，假若基本大形关系捕捉的不对，那么马上就会使你感受到的视觉残像与画面中的形产生偏差错位现象，如果这种仁差错位现象是挺个形，那么你所画的基本大形、动态、比例就错了，例如对象头部的基本特征形不对，动态不够或者太过头部与身子等主要部位比例大小失调等 等问题如若这种保差错位现象发生在某个局部那么你就会发现画中对象如眼晴、鼻子、中嘴或者什么地方形的比例位置是高了，低了，大了，小了，过了还是不够等等问题为了证实这种差错位现象可靠性，可以按此方法多检查几次。一但确认有上述某种问题后，耍毫不犹豫地将面拿至跟前进行修改校正。之后再将画放置远处用同样方法检查，直至对象的整体感觉残像与画面中对象的大形关系吻合为止。用辅助垂直线与水平线的检查方法校正形，在我们采用第一种方法确定出对象大的基本形后，为了进一步检查校正形的准确性，特别是对一些形的具体位置点能有一种可靠的依据来加以确认，在打轮廓中可以借助用垂百或水平辅助线来进行检查。使用这种有些类似在地图中以经、纬线来标出确定某方位点的相对-理想的方法时要尽可能坐直，并最好能正视对象，用眼晴假设画出一条垂直或水平的线，以它来在对象与画面中形体比例、动态方面去进行测量校正，例如用垂直线从对象上部的某一点开始直至下瑞时，我们便可以确定出哪些形的位置点在这恨垂直线上，哪些是在它的左边或是石边，离这根垂直线距离是多少等等;如若用水平-线-，我们可以从对象左边的某一点开始平行延伸至对象右部，通过它我们X可以确定出哪些形的位置点是与它平行，哪些是高于或者低于它等等。-垂直线从这里到这里，水平线从这里到这里，可见，物体是这样倾斜。通过这种方法从而使第一种感性的。残像-检查校正形的方法具有了比较可靠确切的依据。

另外•对初学画的同学们在钉轮廓时虽然应该主要依靠感觉来进行观察比较，着重加强对眼力的训练，使-它能比尺子或两脚规更准确地判定距离。但我们有时也需要借助手中的铅笔来进行形的确定和校正检查工作。它除了可用于垂直或水平检查方法外，还可以运用在确定出对象各部位的形体比例、长短距离等关系。使用时手臂要尽可能伸直，以笔顶端为上点、用大拇指尖在铅笔杆上所测定出的位置为下点来检查校正形。如我们要测量确定出一个有身子带座的石膏像时，先用这种方法测出由头顶部到下巴为止的长短，然后再将铅笔杆向下顺沿测出下巴至底座的长短•这样就可以确定出头部究竟占了整个石膏像长短的几分之几。同时我们也可以用这种方法测定出眼晴、鼻子、嘴等形究竟是应该处在整个头部上下几分之几的位置上。只是我们要随时提醒自己记住:绘画是一间视觉艺术，主要是依赖于感觉而不是理性，因此可以说它所要求的所谓准确是相对于视觉意义上的，而不是数学意义上的绝对，如果我过分地依赖于借用铅笔或其它工具来进行左量右测就女升像不是在作画，倒像是在制作测绘图了。

另外，在打轮廓时有一些技术手法问题也应值得注意•比如使用的铅笔宜选用叩至4B稍软些的，笔尖可以削的长一些，手在持笔时尽量离铅笔尖部远一些。这样铅笔画出来的线条是轻轻浮在素描纸上的，如有错误需要修改肘，只需用一块软布或手帕将铅粉拍掉即可重新画，而无需过早大量的使用橡皮涂改擦坏纸张表面肌理导致影响将来深人刻划和完成的效果。总而言之，打轮廓这一步在整个素描习作过程中是很关键的一步，如果要求不严格，就如同一幢没有良好可靠结构根基的建筑一样。所以请同学们在这个阶段一定要认真严格地按要求去做，只有这样才能确保下一步工作程序进展顺利。要记住:好的开始将是成功的保证。

深人刻画: 在这个阶段有两个方面需要注意:第一是应该从什么地方开始深人;第二是怎样深人。

1•对一个完整的对象来说虽然它是由若干必不可少的局部组成的，但它们相对于整体来说却又都在着主要与次要的宾主关系。因此，当我们在深人刻划时 就不能 一视同仁-来平均对待，导致喧宾夺主的局面出现，而必须首先要抓住整个对象中最能体现形与神特征的主要部分。要抓住并把握好这种主次关系实际上就是要解决一个观察的方法问题。其观察方法依然是用整体的目光意识一眼看到所要表现对象的全部，然后根据从整体感受中获得的最突出、清晰、对比强烈，一下子就抓住并跳人你眼帘进人视觉，使你产生强烈表现欲望的部位开始。 如果你觉得用这种方法做起来比较困难或者没有把握的话，也可以通过比较的方法来进行。即通过对对象整体中各部位之间的相互比较来确定出主次关系来进行深入刻划。

2 •当我们知道了应该首先从什么地方开始深人以后，接下来就是要明确读怎样去深人的问题。深入刻划的过程不仅是要求将塑造大关系时表现出的概括的体面关系逐渐由各种形状细小的转折体面来衔接过渡•使相对简单的形体本身与相互之间的来龙去脉关系丰富具体化。同时也要通过不同的处理手法来描绘表现出对象特有的神情气质性格、质感•量感•光感与空间感。从而达到像我们眼睛所能臀蝉到的那样。

但是，在我们对形体进行深人刻划的时候，特别是人物石膏或头像，如果我们缺乏对它的内部骨韶与肌肉形体构造解剖知识的 了解，尤其是当我们离对象稍远一些时，过分地凭借-我们眼睛所看到的那样-去描绘，就会使画面中的形体空、浮•支离破碎。同时也容易出现-照猫画虎-的自然主义倾向。例如将对象的一些无关紧要的脏斑破痕或者是翻制石膏时留下的模子缝线郡如实地描绘出来，从而走上摄影师的-照像主义-道路。而很难正确的表现出对象实在的形体关系。因此，必要的解剖知识可以帮助我们透过表皮现象来了解并表现出支配外形的内部肌肉与骨镣构造的本质。有时候为了能更清晰具体地对形体结构的转折起伏进行细致地理解与分忻，可以走近对象进行观察。从而不致于被一些表面的偶然现象所欺骗。所以说理解的愈多，看到的就愈多、愈实在。画出来的就自然愈有说服力。

当然，在注重理解分析的同时也不能忽略感觉的因素。例如对质感的表现，除了对对象自身的形体认识外，还应该表现出特殊的质地。像皮肤•骨储、头发、棉布以及陶器、玻璃、金属等等，部需要通过敏锐的感觉来采用相应的处理手法表现出有弹性的、坚硬的、蓬松的、粗糙的或者是光滑细腻的各种不同固有色质感，使画中的对象有血有肉，翻翻如生，达到真与美而引人人胜之感蜒力,如果过分地陷入理性分析之中，那么自然会使深人刻划的结果给人以使死，缺乏绘画 -灵气-的感觉.

深人塑造时要浇意蕊陛兰对称的形体部分，如画左眼时就要同时注意画右边眼睛的关系，画左边梗骨时则要同时使右边的镀骨关系跟上，如果仅仅画其中一边而忽略另一边，很容易出现局部孤立衔接不上的问题。 整理完成：

也就是谓整大关系,它是我们进行素描习作的最后一个程序。 在前边作画的过程中，尽管我们也郡不断地强调整体意识，但因为每个程序中必定有其具体地重点倾向和问题需要解决，而且特别是在深人刻 段咬由于为了能具体详细地塑造出对象 ，理解分析的因素自然比较多，所以难免会暴露出顾此失彼局部破坏或影咱艇体感等等问题现象。这就需要我们在素描完成前对整个画面做一次-从局部到整体-的全面检查与调整•

首先，为了保证有清理的头脑和良好敏锐的感觉以便顺利地发现问题进行调整，最好能暂时离开画面几分钟到室外看看远处•放松一下大脑并使眼睛得到休息•。因为长时间地观察•理解分析与作画会使感觉和思维判断能力因疲劳而迟钝麻木，如果在这种状态下自然是很难发现问题而进行调整工作的。

其次•在调整时一定要将画面放置到远处。即便是对一些有经验的画家他们为了能证实把握画面的总体效果•也常常将画放远检查。有时受场地限制就借用缩小镜来进行检查。有些同学忽略了这个问题，一当坐下来就好像再也舍不得起来将画放远检查一下是否有问题了。岂不知画最终要首先经得起

远看的!只有。先声夺人-，才能使人走近观赏，细细地品味其精微之奇妙。如若不是这样要求，那么坐在画跟前似乎是大关系、小细节都塑造很精彩而无可挑剔，但最终退远一看毛病问题就暴露出来了，肯定至少不是关系画过了，就是把形画跑了。所以希望同学们在进行素描练习的时候，不要光忙了脑•手•腿脚也要勤快一些。

具体观察调整时，要。用初次的•但它是经过分析所丰富了的印象的全部敏感，迅速地重新再看一下。-竭力恢复找到作画前观察对象时所获得的强烈地第一印象感受•并且在即将完成的素描习作中检查这种印象感受表现的如何?例如形、神、体积、质感或者是空间等等给你感受最主要、深刻、强烈的东西是否表现出来了?故有-两头靠天才，中间靠埋头苦干-之说•

另外，要强调指出的就是如果检查出画面有问题时，仍然要像前边一样毫不犹豫地坚决予以修正，无论是局部还是整体，该概括的坚决舍去、该加强的毫不手软，要有-不破不立-的精神，绝不能因为感到画已进行到尾声而合不得修改，姑息问题将错就错原谅自己•或者像个别同学喜欢把画放置在睹处使问题-淡化-，以此从画面中发现。优点的自欺欺人的意识都是非常有害的。对于一个聪明的学生来说，每完成一幅习作，都要善于从中寻找并总结出自己的缺点，时刻提窿自己在进行下一张作业时注意不要在同一 间题上摔鞍而 -重稻覆叙-•

最后，我想再次着重指出，对于素描写生练习说穿了就是训练培养脑子和眼睛具备把握控制整体与局部的意识能力和方法。就像一位音乐指挥家指挥一个交响乐队那样把握并控制住画幅中的-整体旋律-。脑子认识明确了，眼睛自然能看出来该如何去画，手也就才能步调一致跟上来恰如其分地反映出你的感觉意识•因此可以说:成功是因为合乎整体的规律，而失败则是因为破坏了它。

第二篇：初学者新闻稿件写作技巧

一、培养新闻触角和新闻敏感，善于发现新闻线索，是写好第一篇新闻稿的意思预备

同是大学生记者，共同生活在同一个环境里，也都到实践中去了，到学生中去了，为什么有的记者能写出漂亮的新闻作品，而有的记者仍然发现不了新闻线索，或者说发现不了有意义的新闻线索呢?为什么有的学生记者通讯员总是埋怨没有什么东西可写，而一再要求编辑老师为他们提供采访的话题，说到底这就是一个新闻敏感的问题。

什么叫新闻敏感或新闻触角呢?简言之，它就是新闻工作者识别新闻的敏锐能力。一个具有新闻价值的事情，别人不能看出它是新闻，而你却一下就能识别它是新闻，这就是新闻敏感。没有一定的新闻触角和新闻敏感，就很难写出一篇像样的新闻稿。美国新闻学家卡斯柏.约斯特在《新闻学原理》一书中的一段话，形象的阐述了新闻敏感对于记者的重要性。他说：“一个不善于辨别色彩的人，不能成为一个画家;一个不懂得和谐的人，不能成为一个音乐家;一个没有„新闻敏感‟的人，也不能成为一个新闻记者。”(1)培养新闻触角和新闻敏感，善于发现新闻线索，就能够当事情还在“风起于清萍之末”时，就敏感地察觉到它，并预见它的去向，从而比较得心应手地写出一篇新闻稿。

当然，新闻敏感不是与生俱来的，而是记者在采访实践中不断培养练习获得的。在大学生记者群中，不乏这样的人，他们刚开始成为一名学生记者，通讯员的时候，由于都是刚刚从中学来到大学，不用说缺乏新闻触角和新闻敏感，就是基本的新闻知识也不具备。但是，他们经过一段时间的新闻工作实践，刻苦学习，勤奋笔耕，终于成为了一名有一定新闻敏感和写作能力的校园记者。

二、积累新闻素材，选好新闻题材，找准新闻角度，是写好第一篇新闻稿的前提。

人民艺术家老舍曾经对初学写作的年轻人说过：“先收集材料，越多越好。”周立波也认为“材料少了不好办。”有个外国记者说：“你要有作为吗?*8小时写稿不行，要做24小时的记者。”这些都说明积累素材对写作的重要意义。作为一个初学写作的大学生记者，更应该重视积累新闻素材。新闻素材是进入记者视野并被记者所意识，所采摘的生活现象，即从社会生活摄取而来的、尚未通过提炼和加工的原始材料。没有新闻材料的积累过程，就谈不上新闻写作的问题，作为记者，要积累新闻素材，必须重视自己的“笔记本”。法国作家果戈里便有一个近五百页的笔记本，他总爱把自己每时每刻看到的、听到的传闻趣事、警句谚语随时记到这个笔记本上。他说：“一个作家。应该象画家一样，身上经常带着铅笔和纸张。一位画家假如虚度了一天，没有画成一张画稿，那很不好。一个作家假如虚度了一天。没有记下一条思想，一个特点，也很不好。”每一个大学生记者，要写好一篇新闻稿，就必须养成随得随记的习惯，把在校园内看到的一切与师生相关、有可能产生新闻的素材积累起来。一个校报记者在几年的采访过程中积累起来的“笔记本”，将成为他从事新闻写作和研究工作的“万宝囊”。

角度，是新闻写作向自然科学借用来的一个概念。报道的角度，是记者熟悉被报道对象的思想方法及对被报道对象各“侧面”把握水平的综合反映的结果。它在一定程度上能说明记者处理采访的素材、挖掘材料的新闻价值的流程。大量散漫在笔记本上和记忆中的材料，如何进入新闻的既成轨道中呢?找出它之所以构成为新闻的非凡由头，就为记者进入材料的世界打开了一个突破口，开启了一扇大门;同时，找出最便于读者接受的角度，实质上是对材料的归纳和梳理，并对读者熟悉、接受事实起到了一个“导读”的作用。

要写好一篇新闻稿，可以注重这样几个角度：

第二、特色角度，有些节日的庆祝活动每年都大同小异，但我们假如找准了该年活动的特色内容进行报道，就能写出有价值的新闻。

分享或讨论以及反映相关话题，请到论坛讨论

第三、读者角度，要注重研究同全校师生的物质生活和精神生活竟紧密相连、普遍关心的问题，选择发生在师生学习、生活中的“小事”，以小见大，才能增强新闻的吸引力。作为一个大学生记者，只要经常深入到同学们的教室、寝室、图书馆、运动场，注重观察他们的学习和生活状况，了解他们的意见和要求，从他们的意见和要求，从他们最关心、最想知道的内容入手，才能写出有意义的新闻。

第四、时间和空间角度。有些新闻事实，在不同的时期、不同的空间其重要的程度也会发生一定的变化。有的事实发生在去年算不了新闻，但发生在今年却要算新闻了;有的事实发生在A学院算不了新闻而发生在B学院却又算新闻了;有的事件和话题，在一定时期内迫切需要解决，对实际工作能起推动作用;有的问题在一定时期内成为师生关注的焦点。

三、把握新闻写作的一般技巧，提炼新闻主题，是写好第一篇新闻稿的要害

大学生记者要写好一篇新闻稿件，就必须把握各种新闻体裁写作的一般技巧。假如是学写第一篇新闻稿，至少要做到以下几点：

第一、基本把握标题的制作技巧。标题是文章的眼睛，一篇新闻稿若有一条新奇别致的标题，就能象磁石那样牢牢地吸引编辑和读者的注重力。

第二、学会写导语。导语是消息的开头，是消息中最有价值的部分。国外新闻界有人称导语是“抓心的手”这就是极言导语吸引作用的。没有好的导语，就算不上成功的新闻稿。

第三、基本熟悉各种新闻体裁的写法和结构。不熟悉各种新闻体裁的基本写法，就无法比较得心应手地进行新闻写作。而谋篇布局的好坏在一定程度上决定新闻稿件在受众和编辑眼中的“身价”

第四、理解和把握新闻写作的基本方法——用事实说话。摆事实，用事实说话，这是新闻独特魅力所在，也是新闻事业不可代替的价值所在。初学新闻的大学生记者往往用自己的主观评价和臆断代替大量的重要的新闻事实，使写出的新闻或空洞无物，或言不及义

而孕育新闻主题，则是提高新闻稿价值的应有之义。新闻主题是一篇报道的主旨，我们写任何东西，都要有一个明确的目的，到底要表现什么、反映什么，若是心中无数，势必信笔涂鸦，不知所云。假如要反映记者对生活现象和社会问题的基本态度和看法，使写出的新闻报道吸引人、鼓舞人、引导人、就必须注重提炼新闻主题。清代的袁枚对“主题思想”的问题讲的出色。他把漂亮的句子比做一大堆铜钱，古代的铜钱外圆内方，可以用绳子穿起来，一串铜钱叫“一贯”，袁枚认为，文章的主题就好比是穿钱的绳子，要是没有一个明确的主题思想来统帅你的文字，那你写的东西就像撒满一地的铜钱，不能派上用场。如获得1986年全国高校校报好消息一等奖的《小郎和日本姑娘喜结良缘》(3)，假如作者只是轻描淡写地描述去婚姻本身，而不是站在“为中日友谊写下了新篇章”、日本姑娘向往中国、追求自我存在价值的高度，就不会使这篇消息给人以启迪和教育，也就成不了一篇好消息。

新闻主题是整篇报道的灵魂，它隐藏于新闻素材之中，一旦我们把它发掘出来，它就会统领全篇，成为整篇报道的中心内容。我们要站在时代和社会的高度，坚持实事求是、不落俗套、贴近生活、读者至上等原则，运用追根究底法、对比联系法、见微知著法等方法，提炼和深化新闻主题。

四、虚心请教，大胆投稿是写好第一篇新闻稿的必要过程

请教的时间，可以贯穿到新闻采访写作的全过程。如何培养新闻敏感，寻找新闻线索可以请教;如何拟订采访提纲、选好新闻题材、提炼和表现新闻主题可以请教;如何使写出来的新闻更加符合新闻写作的要求，更加出色，更应该虚心向学长、师长请教。

一篇新闻概写好后，还得大胆投稿。有的初学新闻的学生记者，或者认为自己的作品羞于出手，即使写好了，也不敢或不愿寄出去，或者总是过分要求稿子的质量，一而在，再而三的修改，结果错过了报道的时机。其实，由于校园存在范围小、易于捕捉、头绪少等特点，假如不抢时间积极投稿，就会让别人抢得先机，即使你写得再好，也只能算作又一次练笔了。

当然，大胆投稿不是盲目投稿。假如没有任何目的，打的是无预备之仗，再好的稿子也可能石沉大海。因此，作为一个大学生记者，一定要认真研究传播媒介，研究它的版式结构、专栏设置、报道风格、出版(或播出)周期甚至编辑部的人员构成、编辑姓名及联系电话等。是邮寄的，还要弄清楚通讯地址，保证所投稿件万无失地寄到编辑部。这样一来，就可以在写稿之前，针对传播媒介的特点，引导自己的创作思路和方法，对写作内容和形式作出必要的限制;在新闻稿写好之后也能够有的放矢地投递到报纸等媒体的相应版面、专栏及编辑手中，从而大大增强新闻稿见报几率(或播出几率)。

总之，作为初学新闻的大学生记者，如何写好第一篇新闻稿是十分要害的，也不是轻而易举的事情。大学生记者只有勇于实践，大胆尝试，深入采访，勤奋笔耕，不断提高新闻采访写作的技巧，才能写出更多更好的新闻作品。

第三篇：渠道销售技巧全集

渠道销售技巧全集2010-04-29清华领导力培训清华领导力培训

中国智慧是推崇“无招胜有招”的，无招不是不用招，更不是没有招，而是能够因敌之势而生招、出招，自然招招可以指敌命门，以最小的代价克敌制胜。没有永远有效的渠道销售技巧方法，只有驱动方法的策略思想是达成有效渠道突破的永恒法则!

一、特殊性的渠道销售技巧

《笑傲江湖》里有一种剑法称为“独孤九剑”：看似平平常常的一剑刺出去，却可以封住对手的所有招数，而且应付对手进攻时轻描淡写的一剑，又恰指向对手剑招的“命门”处，令对手不得不罢手丢剑。中国智慧是推崇“无招胜有招”的，无招不是不用招，更不是没有招，而是能够因敌之势而生招、出招，自然招招可以指敌命门，以最小的代价克敌制胜。

销售同样是一个需要用智不用力的战场：我们在中国市场里大量见识的渠道竞争手段如降价战、赠品战、导购员(促销小姐)战、经销商挖角战、二批争夺战、终端买店战„„如此等等，都很快地将市场竞争变成资源消耗战，乃至于变成品类价值毁灭战，最后拼得伤痕累累、元气大伤。这些都是没有对销售渠道进行策略性思考所产生的乱斗!

任何销售所要解决的核心问题都是渠道，渠道通畅性也成为营销成果的指示器，任何销售促进工具都只有作用于渠道才可以产生实际的销售结果。拿快速消费品的渠道结构来说：

这张简单的渠道过程图里可以演绎出渠道销售技巧的全部内容：

1、 从厂家到终端的所有环节对于消费者而言都是渠道;

2、 所谓的渠道模式就是选择产品到达消费者的环节与方式;

3、 消费者的购买行为决定产品的最终命运，因此是通过售点(推式策略)还是通过传播(拉式策略)培养消费者的品牌偏好是品牌运作的核心内容。

在上述三点的基础上，才能阐述策略性渠道行销的内涵。

孙子曰：“上兵伐谋。其次伐交、其次伐兵、其下攻城。攻城之法，为不得已”。战场竞争的规则同样适用于市场竞争的规则，这是为了达到同一个目的：花最小的代价获取最大的结果，策略性渠道行销的核心思想即在于此。我们用一个简单的关系图来显示这一思想的内涵：

在图中，我们将产品从厂家到消费者之间的营销环节做了明确界定：

一、 行为主体是厂家。就是说我们强调的是厂家在销售thldl.org.cn渠道里的主导作用与地位。

二、 企业的销售目的是三一规则：以销售额为核心的四大指标体系，销售额是其他指标的目的与起源，反过来，其他指标既反映着销售状况，也对销售起到保障与促进作用，而且四个指标之间也有互动关系，透过四个指标的分析可以有效诊断企业存在的问题点。

三、 在操作层面的目标则是：对产品至消费者的各环节“节节肢解”，明确解决每一个渠道环节的目标，这些目标对于有效达成目的起着关键作用。

四、 围绕这一目标采取的方法是“四招”：伐谋、伐交、伐兵、攻城。这四招必须将其组合起来，根据市场竞争的变化形势灵活出招，做到打在对手的痛处、又可以节省自己的损失或投入。

其实，树立了策略性渠道行销的理念与方法，可以有两个收获：第一，总是能找到对手的弱处进行攻击，这就避免盲打乱斗带来的资源浪费;第二，在策略得当的情况下，简单普通的促销手法也可以取得不俗的效果。

所以，我们主张忘记渠道促销策略，研究策略性渠道行销方法，原因有三：

1、 所有取得大成功的促销案例无不是切准渠道的“命门”。如百事可乐经典的“爱拼才会赢”活动，皆助流行文化，不仅传播了百事新一代的个性精神，而且成功对品牌LOGO及包装实现大换脸，堪称重新定位的典范。

2、 促销的手法没有太多新奇的东西，创新来自于手法与时机的组合。这里就是强调任何促销都要符合前述的三个规则，在竞品薄弱处勇敢并持续地进行打击，有时一个没有什么创意的手法，也可以取得不俗的市场战 绩，如舒蕾洗发水的成功案例。

理解策略性渠道行销方法，就是建立销售促进的系统思维模式，知其然也知其所以然。策略性渠道行销已经包括品牌、传播、媒体、消费者促销等属于传统“线上”促销的内容，是将所有销售促进的工具真正放回到促进销量的考核系统里来，反对那些以建立品牌形象为名的标王式作风。

渠道销售技巧：伐谋之道：打动消费者

最好的战争是“不战而屈人之兵”，最好的市场伐谋就是培养消费者认牌购买的习惯，即品牌个性及忠诚度的建设。彼得•;德鲁克认为营销就是让销售变得不必要，因为营销的目的是创造消费者对品牌及产品的偏好，即预备消费状态。可以采取的方法有以下几种：

产品的功能利益点：如康泰克的“缓释技术、持续作用”、白加黑的“白天不瞌睡、晚上睡得香”;或USP(独特销售主张)：如脑百金的“送(收)礼就送脑白金”、乐百氏纯净水“27层净化”等;

一致性的品牌核心价值及其LOGO的视觉美感：如海尔的“真诚到永远”、联想的“阳光服务”系统等;

极速卖点策略：有的产品光有上述功能利益或品牌核心价值还不足以快速撬动消费者的购买行为，尤其是一些新品类产品：如格兰仕微波炉就是采取持续的低价策略，强行促动消费者的购买意识，其间甚至采取了匪夷所思的大价值赠品促销战术;著名的“买水送钻石”8周卖火生命水、TCL宝石手机4年卖到80亿等经典案例;

促进产品重复使用的促销手法：如雪花啤酒的“再来一瓶”，百事可乐著名的“爱拼才会赢”促销活动等;印花折价券，如肯德基、卖当劳经常通过各种渠道派发折价消费礼券，上海双华鲜食(哈便当)在可的(KEDI)及良友金伴两个便利店系统进行的“恭喜发财、红包哈来”新口味即食饭折价促销等。

伐谋的核心是改变消费者对品牌的认知或促进购买行为，衡量的标准只有一个：能否快速启动销售?

第四篇：化妆必备品化妆技巧

第一，发硬的粉扑或化妆棉

我们化妆时，都要求粉扑或者化妆海绵必须是足够柔软的，如果你的粉扑或者化妆棉已经发硬，便说明它们已经变质。你可以用沐浴液清洗它们，如果还是硬邦邦的，无论如何揉搓都无法恢复表面的弹性，那么就不能再使用了，马上扔掉换新的吧。

第二，变硬的涂抹式面膜

对于涂抹式的膏状面膜，如果有些发硬，或者在涂抹的时候难以推开推匀的话，就要扔掉了，不要觉得可惜。就算你再将其涂在脸上不会出现过敏现象，也不会再有多少保养效果。

第三，夏天用过的防晒霜

如果你的化妆台上还有夏天用剩下的防晒霜，建议不要再放到下一年用了。因为开封后的防晒霜放到明年，其防晒功效会变得很差，再说了夏天那些高倍数的防晒霜也不适合冬天使用。还是扔掉，明年再买一支新的吧，保证防晒效果更好。既然防晒霜每年都要买，那么最好不要贪便宜，最好买好点买少点。第四，夏天用过的唇膏唇彩

唇膏或唇彩都是经常要更新的化妆品，并不是因为它们的使用寿命短，而是因为它们每天都要在唇上涂来涂去的，湿漉漉的表面极易沾染细菌。所以那些只适合在夏天使用的浅淡色彩，如果已经用得差不多，那干脆就扔掉算了。除此之外，口红一旦出现水渍，也要马上扔掉，因为这表示它已经变质。第五，夏天使用过的防水睫毛膏

睫毛膏的使用寿命一般都不长，大概在三到六个月，所以你在夏天使用过的防水睫毛膏，是必须要淘汰的，你要是想放到明年接着用，恐怕会伤害眼睛哦。

第六，结块的腮红

虽然腮红的使用寿命稍微长些，通常都有两三年，不过要是腮红已经结块或者变色，则表示它可能因为受潮或时间过长的原因，品质已经发生了变化，所以，还是扔掉为好。

第五篇：渭南学习化妆化妆

想要学习化妆，就势必会遇到一些让我们犹豫的问题，下面风尚小编就根据大部分人的疑问来统一解答下各自的疑问。

一、我今年XX岁，适合学习化妆么?

一般来说，学习化妆对年龄方面是没什么要求的，因为化妆始终是个技术行业,一般是分为初级、中级、高级，整体的四大阶段，刚开始学，都是从初级开始，从零基础开始学习，再一个阶段一个阶段的提升，和年龄基本上是没有联系的，也就是说，只要你的接受能力没问题，能跟上老师的上课进度，肯定是可以学的出来的。

二、学化妆要多久才能工作?

通常来说，学习的时间是和学习的内容有关，看你是想从事一个什么样的工作性质来有针对性的学习，例如是影楼系列的，那么学习的时间在三个月的就可以了，如果是要学时尚系列的，那么就是要半年左右的时间了;如果以后打算往影视方面发展的话，那么学习1-2年是肯定的了;也可以依靠上边的建议来选择你的课程。

三、学化妆到底是在学校学好还是去影楼学好?

就一般情况而言，学化妆还是在学校学习好些，为什么呢?因为学校学习的课程更加的全面，课上或者业余时间可以随时向老师咨询你不懂的地方，理论知识更加全面。而且部分优质学校，实践方面跟影楼比起来也是丝毫不逊色的。在影楼学习，首先就不能学习到系统的知识，如果影楼的老人不是很好的话那么你去半年其实还是学不到任何东西，反而还会因为半年的无所事事而丧失对化妆的兴趣感。

四、学化妆的学费要准备多少?

学费是和你的学习时间，学习内容有关，因为学习的时间长些，肯定学习的内容相对就多些，学习的费用肯定就高些，再就是学习的费用还和当地的物价水平，师资力量，学校规模等有关，所以综合地区和地域来说的话，学化妆短期的学费应该是在5000到12000左右，长期的应该是20000到30000左右。

五、这个行业的目前发展怎么样，毕业后的待遇是怎么样?

化妆行业的发展问题肯定是所有要学化妆的，想对深入了解但是又无法去实际了解的东西，因为你们没有实际去接触这个行业，就没办法了解到这个行业的实际情况到底是怎么样的，而根据我的教学经验来说，这个行业的目前的工资待遇，就刚毕业的来定的话，应该不是很高，一线城市应该是在3000左右，二线城市应该是2000左右，三线城市1500左右。如果是做了一段时间的，那么一线城市应该是在5000起，二线城市应该是在3000起，三线城市应该是在2000起;因此个人的发展和工资除了技术之外，也和区域有关。当然如果是做了首席化妆师或者是主管之类的，这个待遇就是另当别论了。那么根据你店里的规模，客流量来定，工资也是不一样的。

说实话，化妆师刚开始的工资真心不高，只有坚持到一段时间才会越来越好，不过也正常，因为新的行业，你一开始肯定是有一个适应和熟悉的过程，做任何行业，都是贵在坚持。

六、选什么样的化妆学校好些?

关于选学校，我个人是觉得，最好是选老师有点名气的学校，有些比较小的企业都是让一些刚学会化妆不久的人来做老师，这一点对交了钱学习的你们来说肯定是不能接受的，而且学到的知识面也就会有一定的局限性。

当然选学校的关键肯定是必须先对这个学校的实力做一个评估，只有技术好的老师，才能带出好的学生，有的人说师傅引入门修行在个人，所以师傅好不好不是特别重要!这里我觉得也是认可的，因为自己如果不努力，那么老师再怎么用心的教你，你也是很难学的好的，就如一个班里，有第一名就肯定有倒数第一名。但是老师还要强调的是，如果有更好的老师引导，比自己的揣摩肯定是要少走很多弯路，所谓读万卷书，不如行万里路;行万里路，不如阅人无数;阅人无数，不如名师指路。

七、学化妆哪里好?关于选学校的建议：

个人觉得选学校可以是从学校口碑，师资力量，教学质量、教学模式，学习氛围，学习内容，学习时间，学习费用，实习安排，就业安排等综合去对比，然后再就是去学校实地考察，实地了解，自己感受。 个人感觉北京风尚教育就是一个很好的学校，化妆十佳教师授课，教学质量和口碑方便在化妆教育界都是龙头的存在，建议优先考虑咨询。