幼儿动物剪纸画

2024-05-07

幼儿动物剪纸画（精选14篇）

篇1：幼儿动物剪纸画

剪纸是民众在农耕社会民俗生活中创造、流传、享用一种民间艺术，也是民众生活一部分。“民间剪纸不是孤立存在，而是与中国农耕社会民俗文化融为一体。下面是幼儿园雪花剪纸画，欢迎参考阅读！

制作需要准备材料和工具：

彩纸、剪刀。

手工DIY步骤方法：

第1步：

如图裁剪。

第2步：

继续裁剪。

第3步：

展开。

第4步：

展开。

第5步：

漂亮小花朵。

第6步：

漂亮小花朵裁剪完成！

篇2：幼儿动物剪纸画

制作需要准备材料和工具：

彩纸、剪刀。

手工DIY步骤方法：

第1步：

如图裁剪。

第2步：

继续裁剪。

第3步：

展开。

第4步：

展开。

第5步：

漂亮小花朵。

第6步：

篇3：龟兹石窟中动物画的源流探析

一、印度、中亚佛教艺术的联系

作为一种世界性的宗教——佛教, 它的源头在印度。佛教不仅有阐述教义的经论典籍, 而且还借助艺术的方式, 进行形象化的弘扬。佛教艺术的兴起, 正值印度与希腊、波斯文化交流的孔雀王朝时代。桑奇大塔和巴鲁特塔是印度早期佛教艺术的杰出代表, 在其塔门的横梁, 侧柱雕刻了大量的动物, 诸如大象、狮子、公牛等;壁画中绘有大量的本生故事, 其题材也都采用动物形象, 如“六牙象王本生”、“猴王本生”、“熊王本生”等, 随后的阿马拉瓦蒂文化也继承了这一特点, 大量的动物形象出现在雕刻和壁画艺术中。

源于印度的佛教, 约在公元前后传入龟兹, 至3世纪中叶, 已在龟兹得到广泛的传布, 4世纪后进一步兴盛起来。佛教的兴盛, 必然促进佛教艺术的发展。随着佛教的东传, 印度高僧接踵来到龟兹弘扬佛法, 异地画师携带各种佛画粉本和画稿纷沓而至, 有的在此小作逗留后东去中原, 有地直接投身于龟兹石窟壁画创作, 从而将键陀罗、笈多艺术的信息带入龟兹。公元4—6世纪的笈多文化时期, 中印文化交流非常密切。印度僧人到龟兹石窟寺庙传教, 龟兹的佛徒到印度求经拜佛, 甚至中原的法显、玄奘大师也去了印度求法。这种互通往来的佛教文化交流不在少数。在龟兹的早期石窟中, 主室券顶所绘的几乎全是本生故事。如龟兹的克孜尔石窟中目前保存得最为完整的17号窟的窟顶中就绘有大量的佛本生故事。大量的动物, 如马、象、鸽、猴、鱼等出现在这些佛本生故事画中。这也是延续了键陀罗佛教艺术的特点。在龟兹石窟中, 除了大部分石窟由龟兹人开凿的以外, 还有一些石窟明显地是由印度人、伊朗人、吐火罗人、吐蕃人以及中原的汉人开凿的, 因此, 在龟兹石窟艺术中可以看到各种文化, 即印度文化、希腊文化、中亚各少数民族文化以及中原文化的影响。这其中必然包括从印度及中亚传入龟兹地区动物画的粉本, 以及途径龟兹地区工匠们的制作经验。

二、龟兹本地文化艺术的传承

在东西方文明的传播过程中, 龟兹地区扮演着重要的桥梁作用。“作为其间的纽带, 诸方文明在这里或因相互融合, 或因当地民族加进了自己的东西而产生一些变化, 甚至与本来面貌很不相同的东西, 但仍以本来名称更向东西传播。在这种情况下, 如不研究此纽带地区的文明, 而径直研究处于两端的东西, 那是不能得其正鹄的。”

古代西域具有高度的文化, 在文学、艺术上为人类做出过重大贡献。在西域多姿多彩的原始艺术中, 这片广袤土地上的原始艺术——岩画, 也在悄然产生。早在公元前就有对岩画的记载。北魏时期, 地理学家郦道元所著《水经注》, 特别记载了新疆等地的岩画, “河水又经东北历石崖山西, 去北地五百里, 山石之上, 自然有文, 尽若虎马之状, 粲然成著, 类似图焉, 故亦谓之画石山也。”在天山以南温宿县的包孜东、图木休克山区, 在天山以北的新源县、特克斯县、昭苏县山区岩画中, 都有栩栩如生的各种动物岩画。库鲁克山著名的兴地岩画中, 刻画了几十种大小不等的动物形象。其中, 有一组动物图, 共描绘了虎、羊、鹿、马、牛、狗、雁、鹰及骆驼, 它们或卧或立, 身姿各异。在这些岩画中, 动物成为了岩画的主角。秦汉时期的西域, 由于民族的迁徙和征战, 客观上促进了各民族之间的文化交流。在长期的游牧生活中, 创造了具有草原马背民族特色的文化艺术。如同他们的游牧生活离不开动物一样, 动物成为他们创作的主题。他们的生活用具、食具、兵器上雕刻着狮子、老虎、雪豹、猛禽等动物纹饰, 甚至在马鞍、马肚带上有大量包金的木雕兽行饰牌等这些具有强烈生命力的动物形象, 镌刻着西域先民生活图景和意识观念, 体现了西域本土艺术的传统特色, 可见刻画动物成为龟兹先民的艺术爱好。龟兹石窟中无数动物画正是来之于龟兹地区的大自然, 来之于龟兹人民固有的艺术传统, 更来之于龟兹画家从远古艺术品中所汲取的营养。若对龟兹石窟壁画中的动物画追本溯源, 可以看到它们是一脉相承的。自佛教艺术经中亚传入龟兹, 龟兹就以其深厚的传统地域文化改造着外来文化, 从而锻造出适合于自己的文化风貌, 也使得龟兹石窟中的动物画呈现出独具西域特色的艺术作品。

三、现实生活之根源

龟兹石窟艺术虽然是一种宗教艺术, 但是, 她并不是游离于人民生活之外的东西。不论艺术的想象力还是宗教的想象力飞得再高, 归根结底都是来源于生活。马克思在致阿·卢格的信中曾指出:“要知道, 宗教本身是没有内容的, 它的根据不是在天上, 而是在人间。”

龟兹石窟壁画中所描绘的动物种类繁多, 有孔雀、鹦鹉、兰鹊、虎、熊、羊、猴、鹿、蛇等不下数十种。即便是一种动物, 品种也在几种到十几种不等。这些动物多出现在本生故事画中, 以阐释佛教教义, 但动物的形象则是来自现实生活。在克孜尔224号窟的券顶菱格内就绘有虎、狮、熊、羊、鹿、猴、狗、鸭、鸽等18种动物。这些飞禽走兽, 或疾驰缓行、或飞鸣栖止, 千姿百态, 无不形神具备。其中有一副母鹿喂乳幼鹿依依不舍的画面。母鹿曲颈低头, 舔舐幼子, 子鹿依偎在母鹿身下, 伸直了脖颈吮吸着母乳。母鹿姿态所形成的圆弧形的动态线更加强了相互依恋的母子情意。尽管这幅动物画是依据佛教故事而创作的, 但就动物画本生来说, 我们不由得惊叹于古代龟兹画家把握动物瞬间典型动态的能力。龟兹石窟壁画中还存在着大量的山林鸟兽图, 它们都是自然景物的真实描绘, 完全脱离了宗教色彩。如克孜尔77号窟券顶的壁画中, 在一枝花树旁, 一只鹿低头饮水, 另一只则回头返顾, 凝听动静。库木吐拉2号窟后甬道顶部绘有一只野猪, 画家通过简练而富于变化的线条将野猪动态表现的惟妙惟肖;竖起的长鬃, 瞪大的眼睛, 微微抬起的前腿, 这些细节的描写, 正体现出野猪受到惊吓正要逃窜的瞬间表情。又如克孜尔224号窟, 一只大角鹿伫立在山林中正机警地观察这周围的一切;一只母鹿低着头正在泉中饮水;一对山鸟腹背相依正在戏耍等等。这些动物形象十分逼真, 充满着生活的情趣, 其艺术形式已突破了佛教内容的束缚, 也体现出龟兹画家“以形写神”的高超技艺。龟兹各族人民曾长期从事放牧, 狩猎活动, 各种动物与他们的生活有着密切的关系。如果没有对生活的真挚热爱和切身体会, 要想把这些动物形象描绘出来, 而且勾画的如此鲜活生动, 显然是不可能的。

篇4：说说我的蛋皮画、布贴画和剪纸画

1989 年，我在哈尔滨热电厂子弟学校任美术教师时，就喜欢蛋皮画和布贴画。那时候，在学生的美术课本上，就有蛋皮画和布贴画，但表现形式和手法都非常简单。让我意外的是，学生作画的热情特别高，有些学生家长还把我请到家里给孩子做辅导。我好奇地问他们，为什么对这种艺术感兴趣，有的学生家长感慨地说：“学国画、油画、水彩画花费很大，可是学蛋皮画和布贴画就不同了，鸡蛋皮、布头儿很容易找到，不用花钱。而且孩子学起来有兴趣，觉得挺好玩的。”想不到，这破烂堆里的艺术，竟然有这么大的吸引力。从那时开始，我就专注于这门艺术。

蛋皮画的制作过程比较繁琐。需先将鸡蛋壳用清水洗净后，除去里层的内膜后，将蛋壳晒干、擀碎，放在一个玻璃瓶子里保存好备用。制作时，用铅笔将设计好的图案或画稿，画在黑绒纸或木纹板上，再用镊子夹起边缘较齐整的蛋皮，在蛋皮背面涂上胶水，然后按照先边后里的顺序粘贴上去。

蛋皮画有黑白粘贴法、皮色渐变法和黑白与色彩相结合3种制作方法。黑白粘贴法，是利用黑绒纸或木纹板的自然颜色，与白色蛋皮所产生的对比颜色和图案效果，如雪山、夜景，白色动物等；皮色渐变法，是利用红色蛋皮、白色蛋皮和青色蛋皮混搭掺合在一起，由深色到浅色形成的渐变过渡效果，如物品、人物、静物等；黑白与色彩相结合的方法，是在黑白粘贴法的基础上，将所需着色的部分用颜料涂染，使画面显得艳丽多彩，富有生机，如花草、树木、植物等。

当年，我还住在单位的单身宿舍，为了能得到更多的鸡蛋皮和布头儿，经常去垃圾堆里翻找。白天我不好意思，只好白天踩点儿，等到晚上再去翻找。有一次，我在垃圾堆翻找时，结识了一个乞丐，他得知我的意图后，表示愿意帮助我。从此，这个乞丐发现垃圾堆里有鸡蛋皮儿和布头时，就及时通知我。我没有时间前去时，他就把捡到的鸡蛋皮儿和布头儿送给我。

后来，我把美术课本上简单的蛋皮画和布贴画，重新进行改造创作。经过一段时间的探索实践，不但作品的内容和形式由简到繁，由繁到细，由细到精，还将原来的白色衬底改创成黑色精绒，使画面背景变得富有神秘感。

通过钻研和探索，我又独创了剪纸画。我的剪纸画，先用金纸创作出传统的阴刻剪纸作品，再按作品中人物或风景的布局所需，从各种废书皮儿、废挂历纸中找到各种颜色的纸，将所需要的部位形状剪下来。然后，在剪纸作品部局所需的空间后面，细心地衬托和粘裱，再将背景用黑色精绒加以衬托，就形成了生动形象的剪纸画作品。

1991年冬天，我抱着试一试的想法，挑选出了3幅精心创作的蛋皮画、布贴画和剪纸画，参加黑龙江省产业职工美术书法大赛。让我没有想到的是，竟然在大赛中获得3个特等奖。这更加坚定了我继续创作的信心。

后来，我接到了国务院发展中心和国家环保总局发来的邀请函，邀请我参加全国环保方面的美术大展。当我高兴地捧着信函在家里琢磨创作思路时，忽然发现家里的窗帘特别好看，适合制作我正在构思的布贴画。可是当我准备动手创作时，却发现我集攒下来的所有布头儿中，没有我需要的这种窗帘布。第二天，我跑到多家商场去寻找，终于在一家商场里找到了我需要的窗帘布。对于我只买20厘米的布，营业员很不解。我跟营业员一番解释后，她对我的艺术追求表示赞赏。从那以后，这位女营业员还让自己的孩子和朋友家的孩子，跟我学起了蛋皮画和布贴画。

如今，我的蛋皮画、布贴画和剪纸画，已经得到了专家和社会的认可，多次在省、市、國家级美术大赛中获奖。近几年来，先后有多家新闻媒体对我的创作作了报道。我创作的百余件作品中，有一部分还被选送至美囯等地展出。

篇5：幼儿动物剪纸画

活动目标：

1.学习用线描画方式绘画秋天的动物，再以油画棒形式勾画外轮廓并涂色。

2.能表现出动物的主要特征，体验在纸盘上作画的乐趣。

3.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5.培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备：

1.纸盘范画。

2.人手一个纸盘、勾线笔、油画棒。

活动过程：

一、提问导入，引出主题。

师：小朋友，现在是什么季节啊?秋天是个丰收的季节，农民们忙着收获。小动物们也都很忙碌呢?你们知道它们都在忙什么呢?你们都喜欢哪些动物啊?它们都长什么样呢?

二、出示范例，教师讲解。

师：小朋友看，这些小动物都是画在哪里的?是怎么画的呢?画好以后还要怎么样?(先用勾线笔在纸盘上画出自己喜爱的秋天的动物，然后再用油画棒勾画外轮廓涂色)

三、提出要求，幼儿作画。

师：在纸盘上画时要注意把小动物画的大一些，把它们的样子画清楚。可以为它们设计漂亮的服装穿上。在用油画棒添画时要注意色彩的搭配及涂色的均匀。(幼儿作画，教师指导)

四、展示作品，共同欣赏。

师：一起来欣赏今天的动物纸盘画，你喜欢那个纸盘画，为什么?

教学反思：

这从一个侧面反映出中班幼儿的手部精细动作发展还不成熟，教师在今后设计的活动中，可以从平面开始逐步过渡到立体，随着孩子手部动作的不断协调发展来增加操作材料的难度。

篇6：我爱剪纸画日记

这幅画的内容是一个小女孩正在一间房屋里，坐在凳子上，把书放在桌子上，正在专心致志地看书呢。我把注意力聚集在了她的嘴巴上，纸上的女孩正甜甜的笑着，看来她十分高兴。是书让她忘却了烦恼，让她快乐的吗?我情不自禁地紧盯着那幅剪纸画，慢慢的渐渐的展开了幻想的翅膀，飞向了想象的王国里......

我的眼前出现了一个小女孩，她正在往家里跑，我跟了上去，发现她哭了，再回头一看，才知道她和别人吵架了。我进了屋，她正闷闷不乐地坐在凳子上，屋里没有其他人，只有我和那个小女孩。渐渐地，她的心平静了下来，她开始想找事做，却发现无事可做。她只好从书架上拿了一本书，然后，沮丧地坐在那里，盯着拿下的书发呆，又过了一阵子，她突然惊醒了，从幻想中走了出来，她立刻打开书本，调整好心态，开始看书。屋内静悄悄地，只有女孩翻书的声音。我耐心的看着，发现她从之前的沮丧变了。她变得快乐起来，被书中的某处段落逗得前俯后仰。我想，她是被书改变的。我收回思绪觉得剪纸画中的小女孩和我差不多。我也是被书改变的，改变了对世界的态度、看法和思考。或许读书真的很重要吧，我想。因为书使我们的心静下来了，给了我们许多知识，告诉了我们很多不知道的道理......

我喜欢这幅画的理由是：这幅画中的小女孩爱读书，我也爱读书，也是因为这个，才让我想到了许多关于书的想法，所以我喜欢这幅剪纸画，也喜欢画中的这个爱读书的小女孩，当然最喜欢的还是读书带给我的乐趣、感想和道理。

篇7：简单的立体画剪纸作品欣赏

“广灵窗花”以造型写实、刻制精巧，色彩艳丽而著称。它的原料是一种单一的雪白宣纸，工具是几把刀刃为斜形的大小不等的刻刀。程序是先用刀刻出剪纸成品，再点染着色。民间巧匠非常讲究刀工刻法和着色技艺，他们以简单的工具，采取阴刻为主，阳刻为辅的办法，在短短几分钟内就能龙飞凤舞地刻制出许多成品。着色时用上好白酒调色，调配较深的颜色可加少量白矾，这样既能使涂上的颜色鲜艳水灵，又能保证剪纸存放较长时间。广灵剪纸以其精湛的技艺赢得了声誉，现已销行到法国、美国、日本、波兰等国，成为海外友人珍爱的艺术品。

晋城剪纸

磁性剪纸(MAGNETIC PAPER-CUT)以磁性剪纸为代表，在全国独树一帜。

磁性剪纸可以靠自身的磁性吸附到磁性相框、磁性画轴、磁性书写板上，也可吸附到冰箱、防盗门、汽车、文件柜、文具盒等铁制物体上。喷少许水或洗洁净也可贴附在玻璃或其它光滑表面上去。磁性剪纸能够更充分地体现剪纸的透雕特点和剪纸的透空效果。

磁性剪纸是对剪纸艺术的传承和发展。磁性剪纸对剪纸的贡献体现在：一、磁性剪纸扩大了剪纸的市场;二、磁性剪纸丰富了剪纸理论;三、磁性剪纸增强了剪纸的艺术表现力，艺术创作技法上有创新，艺术表现手法更加多样化。

磁性剪纸的发展历程：

10月，磁性剪纸专利夺得了中央电视台《我爱发明》大赛的新金点子奖。《我爱发明》大赛在央视的决赛项目来自于海内外报名的近3000项专利，经过中国资产评估协会、中国发明协会等有关部门专家学者的严格评审，参加在央视决赛的有42个项目。磁性剪纸项目因为其市场大、社会效益好及其良好的不可替代性等方面的优势，最终夺得央视《我爱发明》大赛首个新金点子奖，新金点子奖也是本次大赛的最高奖。

北京奥运会期间，磁性剪纸作为山西省文化厅选出的项目在奥林匹克公园中国故事山西小屋展示，受到世界各地友人的喜爱，并获得了北京奥组委和文化部授予的荣誉证书。

篇8：动物对称剪纸图案

工具/原料

蜡光纸、剪刀、胶水、托底卡纸

方法/步骤

让孩子欣赏传统剪纸艺术作品，了解我国民间剪纸文化的历史。让孩子知道剪纸的艺术特点和用途。引导他们学会左右对称剪纸的方法，学会观察、发现剪纸作品中的对称美，在剪纸的过程中，体验创作的乐趣。培养孩子的审美能力和动手制作能力。体验剪纸活动的快乐。

《对称动物》剪纸方法：

1、准备一些蜡光纸（或色纸、白纸），衬托色纸。

2、用一张薄的白纸或色纸，对准纸的中间，两边对称，对折。

3、在对折好的纸相连的一面画上你喜欢的动物。检查相连之处画得是否有相连。

4、把画好的动物剪出来，注意处理叠折边的连接，不要剪断。

把剪出来的动物揭开，小心不要弄坏了。

篇9：海洋动物剪纸方法

方法/步骤

准备一张正方形的纸，一根铅笔，和一把剪刀

然后把正方形的纸从中间对折成一个长方形

然后先在纸上画上龙虾的头，前面的钳子

然后画上龙虾的身体和腹部的脚

我们用剪刀把龙虾的尾巴，脚剪出来

然后把上面的头和钳子剪出来

篇10：动物剪纸方法

1、熊猫

小熊猫一眼看下去似乎比较复杂，但是，小朋友们不用担心，熊猫的剪法有两个注意，只要做到就非常简单了！

第一，由于熊猫在耳朵、眼睛、嘴巴、四肢的转折部位比较多，所以小朋友在描画熊猫图案的时候一定要小心仔细。小熊猫画得精致，那么，剪起来就容易多了，当然，也漂亮多了！

第二，在裁剪的时候，由于小熊猫的嘴巴处的线条比较细小，所以，小朋友要注意不要将熊猫的嘴巴处剪断，否则，小熊猫就不完整啦！

2、蝴蝶

蝴蝶的画法相对比较简单，所以，对于聪明的小朋友来说，画蝴蝶肯定不成问题！但是，在剪的时候，小朋友一定要注意蝴蝶的触须部分，不要将蝴蝶细细的触须剪断哦！

3、兔子

这是一对可爱滑稽的小兔子！小朋友们在剪的时候，要注意小兔子的动作，一定要仔细地将小兔子的可爱状态呈现出来哦！比一比，哪个小朋友剪得最好看！

4、蜜蜂

小蜜蜂，嗡嗡嗡~我们一起来剪一只勤劳的小蜜蜂吧！在剪裁小蜜蜂的时候，我们要注意的地方也有两点。

第一，小蜜蜂的触须非常非常细，而且在触须的顶端还呈现圆形，所以，小朋友们在剪的时候要留心，而且要非常灵活！

篇11：剪纸小动物图案步骤

单色剪纸

单色剪纸是剪纸中最基本的形式，由红色、绿色、褐色、黑色、金色等各种颜色剪成，主要用于窗花装饰和刺绣的底样。主要有阴刻、阳刻、阴阳结合三种表现手法。用于刺绣底样的剪纸，常用剪刺结合的手法。刺是以针尖在花纹的细部刺出小型圆点，在一些部位留出“暗刀”，可以作为刺绣时套针换线的依据。折叠剪纸、剪影、撕纸等都是单色剪纸的表现形式。

一、折叠剪纸

折叠剪纸是民间最常见的一种制作表现方法。所谓折叠剪纸即经过不同方式折叠剪制而成的剪纸。最早的“对马”“对猴”等团花就是经折叠剪出的。折叠剪纸折法简明，制作简便，省工省时，造型概括而有一定变形，尤其适于表现结构对称的形体和对称的图式，如人、蛙、蝶、龟、倒影、对鱼等，几何纹、花卉、景物、器具等题材都能适应，而且展开极为对称，又能变化出多种适合形，两方连续，四方连续或多方连续，这是它能长久得以流传的一个主要原因，折叠剪纸对中国的剪纸普及和工艺图案造型，发挥着重要作用。

二、剪影

剪影是剪纸艺术中的一种古老形式，通过外轮廓表现人物和物象的形状，所以它最注重外轮廓的美和造型，剪影由于受轮廓造型的局限，一般以表现人物或其他物体的侧面为好。其工具主要是剪刀和刻刀，纸一般用黑色或重色纸，在表现人物侧影时，一般是边看对象边剪。剪影很适合表现透光效果，是一种很有特色的剪纸类型。

三、撕纸

篇12：简笔画动物剪纸图案

简笔画动物剪纸图展示

简笔画动物剪纸图1

简笔画动物剪纸图2

简笔画动物剪纸图3

简笔画动物剪纸图4

简笔画动物剪纸图5

剪纸构图方法

剪纸的基本材料是平面纸张，基本单元是线条和块面，基本语言符号是装饰化的点、线、面，加上由于受到材料的限制，剪纸不善于表现多层次复杂的画面内容和光影效果及物象的体积、深度和起伏，因此只有扬长避短，在构图上采用平视构图，民间剪纸用展开式的思维方式，极度的随心所欲。在创作者的剪刀下，剪纸成了没有体积、没有空间、不讲透视、不顾比例，凭着经验和灵性任意取舍的自然挥洒，大胆的创造。为表现自己的想法，创作者可以打破自然的客观法则和空间的限制，把不同时空和不同空间的物体放在同一个平面上。这种借助静态的平面化能表现三维、四维甚至多维的空间，并通过动态的思维，连续的描绘自己心中的世界。民间剪纸就是利用纸的局限大做文章，在局限里自由驰骋，变不可能为可能，把三维世界简化成二维空间。无限远的空间，无限复杂的形体都被放置在一个平面上，扁平的轮廓成了剪纸的造型基础。因此，民间剪纸的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上实现的。剪纸创造者发挥了其至真至纯的艺术天性，打破客观世界的束缚，多角度、多方位、多层次的表现其心中的艺术客体。

民间剪纸的这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，把若干形象创造性的组织起来，使之产生连贯、对比、衬托的作用。这种平面化取物的表现手法，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的.就是为了追求造型的完整。求全的心理是所有这些的根本，在民间剪纸中，被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出较强的装饰风格。出于质朴的求全的思想感情和审美定式，创作者更是打破实现的障碍，运用表里统一的手法，全面地表现物象。对于剪纸而言，现实的物象背面、顶面、底面或内部虽然是看不见的，但是它是存在内心感悟的，看不见的是合理的，但不剪出来却是不合理的。