一蓑烟雨任平生作文1000字

一蓑烟雨任平生作文1000字（精选16篇）

篇1：一蓑烟雨任平生作文1000字

一蓑烟雨任平生高中作文1000字

日月经天，江河行地。历史在时光的沙漏中一点一点溜走，渐渐被掩埋，当我们回首时，已经了无痕迹。然而当我们真正去聆听和抚摸这尘封的记忆时，却总有那么一个名字在浩瀚的历史天空中响彻回荡。

往事如烟，似水流年，却带不走这样一个熟悉的名字，一个为人所传诵，为人所敬仰，为人所品味的名字——苏轼。

苏东坡永远是一个谜。他是一个秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是散文作家，是新派的画家，是伟大的书法家，是酿酒的.实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜伽术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成性者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人。但是这还不足以道出苏东坡的全部……苏东坡比中国其他的诗人更具有多面性天才的丰富感、变化感和幽默感，智能优异，心灵却像天真的小孩——这种混合等于耶稣所谓蛇的智慧加上鸽子的温文。

苏东坡一生坎坷，纵然历“乌台诗案”，宦海沉浮，然直面挫折，化解苦痛，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行?”这是何等洒脱。“一蓑烟雨任平生!”这是何等坦然。苏东坡昂然挺立，捋须而笑，他的心灵完全向自然敞开，承受灵性的诱惑，以心灵的真实来体验生命的过程。

但正像林语堂称其为乐天派一样，似乎是没有什么是可以真正使苏东坡止步不前，有所畏惧的，他敢于说：“我做华堂上，不该麋鹿姿。”他敢于向帝王直言陈述：“苛政猛于虎。”林语堂评价苏东坡说：“他的一生是载歌载舞，深得其乐，忧患来临，一笑置之。”正是因为苏东坡人格中那豁达乐观的一面，他的诗词奔放灵动，豪放不羁。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”背后，是诗人广袤千里的豁达胸襟。

他至情至性。一生交友无数，知己遍天下，兄弟对他情深厚重，妻子对他关爱有加。悼念亡妻凄婉哀伤。他热爱生活，仅在美食方面，就有轶事、传说数桩。他自己研究烹饪之法，更是留下了“东坡肉”以传后世。

他的一生似一阵清风徐来。

苏东坡一生都追求着这样的浩然正气，他不偏执，不狭隘，在王安石一党掌权时，在各地都积极推行新法时，苏东坡和他的一干朋友，站出来指责新政，结果被贬谪;而在新法被全面废除时，他依旧没有严格执行，他留下了他认为对百姓有利的新法，被京中新贵所不容。但是一代大师终于还是走了，走在了北归途中，但即是面对死亡，他走的依然坦然，可以不念西天，不念来生。此心安处是吾乡。

林语堂先生说：“苏东坡已死，他的名字只是一个记忆。但是他留给我们的，是他那心灵的喜悦，是他那思想的快乐，这才是万古不朽的。”是的，苏东坡为文人留下了千古标杆，他为世人留下了至情至性的灵魂。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴!

篇2：一蓑烟雨任平生作文1000字

风雨兮飘摇，蓑衣兮遮挡。雾霭兮迷障，竹杖兮护航。荆草兮绊衣，芒鞋兮披棘。闻前路兮崎岖，问归路兮愁予。皇天苍苍，宇宙茫茫。问斯人之去处，胸壑间乃定向。且踏，且歌，且前行，一觞清酒，两盏沁香。——题记

有一条路，很长，仿佛望不到尽头，很远，却能走完。

壹

村子里的人与那个女人有芥蒂。

许是由于交通不通，村子与外界几乎不通人烟，村民的心路也越来越窄。偏见使得那对母子搬迁到了山腰上生活，阿郎没有父亲，关于这件事，他和娘都心照不宣地从不提起。虽是两个人的日子，但也把每一步路都用力走了，走的坚实。

像牛犊子般壮实的脊梁，精瘦的腰线，面目俊朗的样子是随了娘。年轻力壮，衣冠洁净，雅致的补丁嵌在布面中，拥抱着阿郎的身躯，散发着好闻的肥皂气味。转眼间阿郎二十岁了，他穿上衣裳，便着急上路了，去陡镇，给娘抓药。娘倒下了，不住地咳嗽，帕子上总带着血。“阿郎，娘不许你走风沙谷那条近道，咳，走远些安全便好，娘不着急，咳咳，啊?”久病的娘卧于榻中嘱咐着她即将行路的儿子。阿郎还想说些什么，吐出来的话却是，“娘放心，阿郎会的。”便转身奔离上路了。

贰

春寒未褪，一场雨悄然落了下来，小雨淅淅，跟阿郎一起走，顺便抓挠阿郎的心肝。一条汹涌的大河以它激动的方式向阿郎问好，也拦住了阿郎的路。雨渐渐大起来，噼里啪啦地与河床欢唱。阿郎绾起裤腿，要趟水过河，河水齐胸，稍微一个波浪就漫及肩头。“大河啊，你再大，也没我心里的目标大，我要去陡镇给娘抓救命药，你再拦我路，我也会渡过这河，改变不了，改变不了。”阿郎平静的说。水面下他的手紧握成拳。现在这一泓河水间，只有他一个坚定的英雄。

陡镇，顾名思义，是个去之险要的地方。但是明知山有虎，偏向虎山行，从古至今都一直有英雄延续。陡镇几乎四面环山，所处之处的地势也并不低。唯有一条近路便是娘不让去的风沙谷那条道了。

阿郎伫立在山前，他的衣裳破了洞，是经过一片荆棘林时被绊掉的。相看险山，山不动，阿郎动身了。雨还在下着，只是小了许多，是皇天不负有心人吗?或许吧。或许真的会有上苍注视着你的一身风尘，但是啊，照亮前方漫漫长路的灯光只有自己的心能发出。下山时，他很急，像个蹒跚学步的孩童走的深一脚浅一脚。雨天的路泥泞潮湿，他一个趔趄跌了下去。跌得很痛，但阿郎生像毫无察觉似的，他喃喃道：“娘在等我呢。”想到娘，阿郎的喉头哽住了，他不再作声，雨幕中，缄默的英雄独自前行。

叁

雨停了良久，但料峭的春风却吹得阿郎一个哆嗦，衣裳还没干，正紧紧贴在他胸膛上。抓完药，阿郎往回走，他心里却定了个主意——走风沙谷。他不怕苦，就怕娘等他等得慌了心神。他不怕受伤，他还年轻，他敢于也愿意去探索新的`路途，即使危险，但又有什么坎坷路障是他炽热的心房融化不了的呢?

风沙谷并不是个山谷，那是一条风沙肆虐的大路。十里不同风，风沙谷并未降雨，干燥的沙子，号叫的风，拍打在阿郎的脸上，好像要撕裂了他，抿紧双唇的阿郎，他的鼻腔，发丛都是沙土，布衫夹着沙子干硬了起来。终于走过了这段路，简直是活受罪，万幸药包被阿郎护得很好。阿郎心想等娘好些了，他就来种树抵挡风沙，叫这风沙谷改名叫绿树谷!

那个女人拖着病躯，笔直地站在庭院里，一绺发丝飘到额前，又被她别回耳后，她淡然地站在那里，抬着头，像傲立秋风中的菊，她就望着那条通往风沙谷的路。“娘，你怎么站在庭院里啊!”那渐行渐近的身影终于到了眼前，阿郎忙将娘扶到床榻上。“娘在等不听话的乖阿郎啊，呃——”，帕子上沾满了血，红了阿郎的眼眶。阿郎忙去熬药，让娘别忧心。娘应了一声“好”，然后便永远地闭上了眼睛。

药烟袅袅里，阿郎将药倒进白瓷碗中，袖子擦了一把汗，把药给娘端去了。屋外，雨不知何时又下了起来，怦怦的落地声，震响了谁的心脏?

“娘——”阿郎走进雨中，他哭了，他真的号啕大哭起来，他从来没有这样伤心过。手中还端着盛满药的白瓷碗，滚烫的泪水淹没雨珠，落进瓷碗里，顺着瓷的纹路，流进了阿郎的心里。他感觉自己的灵魂好似要剥离而出了，但最终还是定了下来。

娘的学历很高，阿郎的教育都来自娘。阿郎想着，娘就是他们家的家风，孝长敦亲，行路端正。倘若他能明白一分道理，那也都是娘的功劳。

娘的遗书上写着：阿郎莫哭，娘的生命之路走完了。你可知道，生命也是一条路，很长，仿佛望不到尽头，很远，却能走完。我唤你名字作阿郎。因为你是男子，娘望你是位好儿郎。我与你，除了血缘，就是两个生命之间的传承。娘的路走完了，阿郎的生命之路才刚开始，千万莫颓丧了志气，定要去闯荡一条自己的路，无论风雨!珍重勿念。

雨磕在窗沿上，那么大声，快要震聋了阿郎的耳朵，他是聋了，他再也听不见娘的声了，整个世界只剩他一个人。他不再哭了，这一刻，他终于长大了，阿郎要当男子汉，做好儿郎!这是他从小受到的教育，这是他的家风!娘的路走完了，他来传承，他的生命之路才刚起步!

前面有险峰，后面有湍流，从不知道该往哪个方向前进，可是管他满路泥泞还是铺满荆棘，就青涩而坚定的，让我们也当一次英雄，走吧别回头。

篇3：一蓑烟雨任平生

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒。微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

如此悠远，又这般迫近，仿佛绽雪的梅瓣，淡淡的，却又浓得化不开。淡和浓，都只为那飘忽的暗香。

一盏香茗，悠然；一曲广陵，淡然。满室微苦的氤氲里，挥之不去的是那抹淡定的背影：粗布麻衣，终掩不尽儒生的风流；骨骼匀停，却流露出赤子的真纯；红尘辗转，亦隐亦仕欲忘何曾忘；漂泊半生，君君臣臣不老江湖梦。

东坡，一个千年的传奇。在他的身上，仿佛有一种与生俱来的气质，让人不自禁地想要靠近他，知道他，了解他。但又总是与人群保持着一个可望而不可及的距离，即使能够无限接近，也仅止于接近。我们从来不曾真正看透东坡——不是不想，而是不能。

林语堂先生在《苏东坡传》中这样写道： “像苏东坡这样的人物，是人间不可无一难能有二的……我们未尝不可说，苏东坡是秉性难改的乐天派，是悲天悯人的道德家，是黎民百姓的好朋友，是散文作家，是新派的画家，是伟大的书法家，是酿酒的实验者，是工程师，是假道学的反对派，是瑜珈术的修炼者，是佛教徒，是士大夫，是皇帝的秘书，是饮酒成癖者，是心肠慈悲的法官，是政治上的坚持己见者，是月下的漫步者，是诗人，是生性诙谐爱开玩笑的人……苏东坡的人品，具有一个多才多艺的天才的深厚、广博、诙谐，有高度的智力，有天真烂漫的赤子之心——正如耶稣所说，具有蛇的智慧，兼有鸽子的温柔敦厚。”

东坡的一生，始终游走在入世（儒）、出世（道）和遗世（释）之间。那些原本剪不断、理还乱的矛盾，却让他演绎出了理所当然、浑然天成的意味。从佛教的否定人生，儒家的正视人生，道家的简化人生，东坡在心灵识见中产生了他的混合的人生观：

“人生最长也不过三万六千日，但是那已然够长了；即使他追寻长生不死的仙丹露药终成泡影，人生的每一刹那，只要连绵不断，也就美好可喜了。他的肉体虽然会死，他的精神在下一辈子，则可成为天空的星、地上的河，可以闪亮照明，可以滋润营养，因而维持众生万物。这一生，他只是永恒在刹那显现间的一个微粒，至于究竟是哪一个微粒，又何关乎重要？所以生命毕竟是不朽的，美好的，所以他尽情享受人生。”

若有似无，所以淡；挥之不去，所以浓。然而，淡和浓又都湮没于虚无——寒梅如雪，凝雪如梅。天地之间，只是白茫茫的一片，沧桑，却无痕。

于是明白，何谓“大象无形”，何谓“大音希声”。

东坡的文字中自有一种风骨，超尘却不脱俗。正是因着这样一种风骨，他的文字才拥有了最为广博的吸引力——无论是布衣，还是名士，无论是同代的人，还是后世的人，都能在其中品出属于自己的味道——这种味道不拘一格，却是一般的刻骨铭心。只要尝过一次，一辈子就再难戒掉了。

东坡曾说，做文章“大略如行云流水，初无定质。但常行于所当行，常止于不可不止。文理自然，姿态横生。”寥寥数语，不仅概括了他的为文之道，更流露出他骨子里的道家气质。率性而为，随意挥洒，即便因此注定了半生的流转，亦是不悔。

然而，东坡兼具一颗与生俱来的悲天悯人之心。于是，为了他的“天下”，他又必然要走进万丈红尘，明知不可为而为之。东坡的“天下”，远不止于庙堂之上的君君臣臣，而是囊括了所有红尘行走的人。他曾这样评价自己：“吾上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿。眼前见天下无一个不好人。”

而在林语堂先生的《苏东坡传》中，有这样两句话恰到好处地诠释了东坡的品性：

“因为他爱诗歌，他对人生热爱之强使他不能苦修做和尚；又由于他爱哲学，他的智慧之高，使他不会沉溺而不能自拔。

“因为他精通哲理，所以不能做道學家；同样，也因为他深究儒学，固也不能为醉汉。”

东坡的出尘之心和入世之心与生俱来，宛如静水流深。他并非那些曾经意气风发的青年，因仕途失意才不得不从一个极端走向另一个极端。自始至终，他都在红尘的边缘，流浪，放逐，徘徊。

在高空飘逸飞翔的苍鹰正好是人类精神解脱后的象征。出尘，或者入世，东坡从没有停止过这方面的思量。

然而，这一次，他几乎毫不犹豫地选择了后者。当时正是仁宗皇帝当政时期，这位北宋历史上最好的皇帝，让东坡看到了兼济天下的可能和希望。仁宗对苏氏兄弟颇为器重，他曾经这样评价东坡和子由：“今天我已经给我的后代选了两个宰相。”

个人以为，早年东坡对入世的执著，在很大程度上受到这份知遇之恩的影响。熙宁四年（1072年）东坡携眷离京后，度过了他一生当中最惬意的一段时光。其间，他做诗甚多，以天真快活的心情，几乎赤子般的狂放不羁，将心中所感尽情歌唱出来。

猿吟鹤唳本无意，

不知下有行人行。

东坡兄弟二人曾在颍州河的船上共度一夜，吟诗论政，彻夜未眠。二人论政的结论，后来东坡写在一首诗里，其中有句为：

眼看时事力难任，

贪恋君恩退未能。

上句很有儒家“明知不可为而为之”的意味；而下句则道出了做出这种选择的原因，是因为感怀君恩，更是为了报偿君恩。那么，这里的“君”指的是哪一位皇帝呢？这时，东坡已经历了北宋的三任皇帝——仁宗，英宗和哲宗。英宗在位时间极短，与东坡并没有太多的交集。哲宗心地善良却野心勃勃：他对新法的盲目推崇，导致“小人”当权，民不聊生；他对佞臣的偏听偏信，使得御使台形同虚设，忠良饮恨蒙冤。这样的皇帝，是让人“退”意横生的，几乎所有仁宗在位年间的名臣儒吏都离开了——欧阳修，司马光，张方平，富弼，范镇，韩琦——这些名字见证了北宋的恢宏，却也预示着一个时代的终结。

有一位先贤曾经说过：“当排除了所有的不可能之后，剩下的那一个，无论看起来有多么的不可能，它也是真实。”那么，我们有理由相信，或者说，我们不得不相信，令东坡“退未能”的是已然驾崩的仁宗皇帝——因为他的一句赏识，东坡心甘情愿地背负起整个“天下”。

其实，这也是很可以理解的。每一个中国文人，都有一颗入世之心，即便是东坡，也不无例外。东坡的与众不同，仅仅在于他同时拥有一颗入世之心和出尘之心。初出茅庐，满腔豪情的时候，如果遇到那么一位皇帝——他抛却世俗之见，纯粹以才论人，不问出处，也不论年龄；他从上位走下，以一个长者的悲悯将“天下”托付；他的举手投足间，让人真真切切地感受到一个盛世的希望——试问，怎能不令人为之动容，为之折服呢？而一生当中的第一次动容，第一次折服，又总是格外难以忘怀的。

于是，东坡几乎用半生去纪念这份“君恩”，去报偿这份“君恩”。二十年间，他在出尘和入世之间，选择了后者，毅然决然。

“乌台诗案”之后，东坡开始了他半生的流转，他的出尘之心逐渐显露。谪居黄州的时期，是东坡人生的“成熟期”——无论是艺术上的，还是思想上的。

在《临江仙·夜归临皋》中，我们可以深切地感受到东坡在出尘和入世之间的困顿。并且，经历了太多官场的黑暗，目送一个盛世远去的时候，他似乎更倾向于出尘。元丰六年（1083年）四月的某个夜晚，东坡醉酒而归，无人应门，面对大江和扁舟，不禁思绪飘零，于是击节而歌：

夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣，敲门都不应，倚杖听江声。

长恨此身非我有，何时忘却营营。夜阑风静觳纹平。小舟从此逝，江海寄馀生。

一句“何时忘却营营”，是半生仕途的无奈和疲累；一句“江海寄馀生”，是灵魂深处的召唤和希冀。年轻时是“贪恋君恩退未能”，时下却是“欲归江湖归不得”。东坡，似乎注定要陷入出尘和入世之间的矛盾，至死方休。

万丈红尘，吾谁与归？思之不得的时候，东坡开始转向佛教的研习，希望藉此来平复内心难以言说的苦闷。

于是，才有了那一首千古绝唱：

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒。微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

这是返朴归真后的扪心自问，一句“一蓑烟雨任平生”，一句“也无风雨也无晴”，便是东坡对他一生犹疑徘徊的回答。

余秋雨先生《苏东坡突围》中的一段话，对东坡的气度做一点概括：成熟，是一种明亮而不刺眼的光辉，一种圆滑而不腻耳的音响，一种不再需要对别人察言观色的从容，一种终于停止向周围申诉求告的大器，一种不理会哄闹的微笑，一种洗刷了偏激的淡漠，一种无需声张的厚实，一种并不陡峭的高度。

篇4：一蓑烟雨任平生作文

只是一直以来，困顿在学校和家的平面里，不停地反复着。有时候想停下来，忙里偷闲，却又被身边飞快的气流推了跑着，措手不及。然而，这一天，我意外地发现雨，烟雨，真的可以让人沉淀，而那份闲适，竟是如此美好。

周五放学，天空飘着小雨，我一边咒骂这鬼天气，一边顶着雨在十字路口招出租车。雨淅淅沥沥的。像是给世界挂上了一层帘幕，这情景，倒是颇有几分诗意。我心急火燎地坐上出租车，心里盘算着这个周末的事情，脑子飞快地运转着，忽然，觉得手上、脸上竟有一丝凉意，直渗心底。我这才发现车窗大开着，雨珠就这样改变了自由落体的轨迹飘进了车窗，我下意识地想动手去摇起车窗，可不知道为什么又收回了手。

或许是想让自己清醒一下也好，想矫情一番也罢，我就这样静静地淋着雨。我伸手接着从天而降的雨花，任凭它在我的掌心绽开，再打湿我的衣物。不知不觉地，我的心里漫透着一份宁静，似是一切烦恼都被洗尽，与眼前这雨融合起来，我开始小心翼翼地打量起这个世界。瞧，车窗外的那家小店，那棵大树，似是从未留意过它们的存在，猛然间发现——原来我的世界里，在不经意间，错过了太多东西。

下雨天，十分拥堵，时不时地，车子会来个急刹车，我惊讶于自己今天所表现出的淡定。换作平时，我一定早已坐立不安，心浮气躁了。我突然庆幸起这样的堵车，因为这次堵车，我才可以透过车窗端详起这方小小的世界，我才可以触碰雨的恩泽，倾听到风的呢喃。我甚至可以清晰地看到旁边车辆里所发生的事情，听见车外经过路人的对话。原来——这个世界的这个角度，我自己，从来不曾仰望过。

前座的司机开始着急了，他拼了命地按着喇叭，嘴里还念念有词，我突然笑了出来，呵，这样着急也没用啊!四周的喇叭声开始此起彼伏地响了起来，时不时地还有些胆大的自行车主为了抄近路从我们的车前猛地穿过。他们的脸上表情生硬、麻木，没有快乐。我开始思索，自己，也是这芸芸众生中的一员吧。我此刻笑着他们的着急和浮躁之时，我又何常不在嘲笑自己!我忽然了解到了苏轼笔下的“一蓑烟雨任平生”!

哦，那场百年前的雨啊，竟然在不知不觉间飘落在今时今刻。我感谢这场不期而遇的`雨，让我有了半刻的闲适，让我体验了番超然物外的境界。

篇5：一蓑烟雨任平生作文

曾经的我们，在未长大之前，整天渴望着长大，想要看看长大成人的模样，而今，真正长大后，似乎一切都不是当初期盼的那样。

为什么总有人说事与愿违呢?也许这便是最好的例证了吧。如今，站在人潮涌动的大街上，回望曾经，突然间觉得世界好大，自己很小。从前一起在树上掏鸟蛋的伙伴已变了模样，亭亭玉立的少女，帅气俊朗的少年，可总觉得少了点什么。当看着这周围世界的花红柳绿时才反应过来，他们身上当年那种孩童的真已不在了，童年的笑容在如今他们的脸上多了一层叫做装饰的东西，它有很多别名――讨好，奉承，谄媚，装样，似乎连自己也觉得不可思议，怎么会?这是在电视剧里的人身上才有的啊?可是，这是摆在眼前的事实，我无可否认。

初中时，学到那篇叫做《装在套子里的人》，知道了那个叫做别里科夫的人，当时还觉得：“嘿，他真是奇怪，怎么可以这样?现在，越来越觉得满世界太多别里科夫，就连这世界似乎也是。你所垂涎的美食难说不是变质食材加工染色而成;你所钟爱的文学书籍早已是被翻盗过很多版的;报道上说某某领导是多么勤政爱民，可转眼间又被曝贪污受贿违纪违法而入狱。这都是怎么了，这世界是怎么了!有人曾说：“这世界，包装无处不在”，我不置可否，而今，终于明白了，也不得不承认了。

苏轼曾可以竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生，淡淡的过一生，不要那些繁琐的雨具来遮掩。该来的，该是我承受的，我不必去躲掩。而人这一生，该承担的，该去做的，该经历的，还有很多很多。所以，我想，我还要继续向前，为自己寻得一方属于自己的天地。但我愿，这一程，无论风雪，做真正的自己;无论贫富，不迷失真我;即便大红大紫，也矢志守真。

篇6：一蓑烟雨任平生作文

苏轼与友人出游，逢风雨大作，同行皆狼狈，唯有苏东坡一脸洒脱，那是因为历尽风霜的他有一颗坦然面对的心;“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，过多的期盼竟然成了一种负担，荆轲的失败不在于准备得不充分，而在于带走的太多，成了沉重。

轻轻的.我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的挥手，不带走一片云彩。像个幽灵，从不为出现做准备，也不因离开留下什么，这样的人生我喜欢。为灾难做准备，为风雨做准备，为一切可以想到的陷阱做准备，可谁又知道，真正的苦难总是以一种你永远无法预测变幻的嘴脸出现，你又怎能想到?于是，为了准备，你浪费了享受快乐时光;为了准备，你忽略了拥有快乐的权利。当真正的灾难来临时，你却手足无措，瞪着眼睛，叹息道：“怎么会这样呢?”于是，你很容易想起苏东坡，那个在风雨中高唱“一蓑烟雨任平生”的豪放男儿。

毕淑敏有一篇《提醒幸福》说得极好：“我们总是提醒灾难，预测灾难，为灾难做着各种各样的准备，活在战战兢兢的负担里，忽略着本该属于我们的快乐。可我们为什么不懂得提醒幸福呢?”

因为害怕失去，不肯去拥有，这是你为失去做的准备;因为害怕流泪，不肯去微笑，这是你为泪水做的准备。沉重的铁镣加在了原本湿润的心上，让它再也不会哭泣，你放弃你爱着的人，你放弃爱着你的人，不敢去拥有，不敢被拥有，这难道真是你的准备?为一无所有做的准备?

篇7：一蓑烟雨任平生

淡然的心是苦难的试金石，其纯度、厚度决定了人生的高度。苏轼“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”唱出了在人生低谷的高歌，他淡然、洒脱，把苦痛化为乐观的醇酒，于苦涩中透着清香；李白“直挂云帆济沧海”喊出了千百年来永不褪色的乐观，他豪放，自在，把浮沉视为淡然的一啸，即使坎坷，也要承受。

不要向往大同社会的美好，因为那显得太乐观，太虚拟。只有注入淡然的乐观，才会触摸得到，感受得到。不要向往小国寡民的清淡，因为那显得太消极，太悲观，把无彩的世界由缤纷涂抹成了灰白色，古老而苍白。而“一蓑烟雨任平生”的淡然脱俗，才能把自己从混沌中解脱出来，把思绪搓成一道亮亮的线：不为痛而悲，不为喜而狂。

淡然的心要向后不悔痛，向前不仿徨。向后，我们回忆过去，品尝着自己酝酿的人生之酒，虽然有些苦涩，但历经时间的发酵，或许有一天，它会发出绵长的醇香；向前，我们展望未来，踮起脚尖，正如歌者所唱：前方虽不是天堂，即使失望，也不能绝望。正所谓：向后，不能太过忧伤，要重拾行囊，即使只剩一点干粮的残渣，也要珍视过去的悲离事、欢笑情；向前，不能太过狂喜，调整心态，步步为营。不沉湎轰轰烈烈的过去，它太沉重，淡然会把它化为一笑而已；不渴求“三秋桂子，十里荷花”的将来，太过雍容繁华，淡然会把它化为心的悸动，仅此而已。

调整自己的心态，用淡然来装点雨后彩虹，会更绚烂迷人。不叹世事无常，也不叹人生不如意者十有八九。看看天，便会舒慰很多。擦亮自己的双眸，用双臂还世界一个拥抱，站在扁舟上体味“春雨断桥不渡人，一舟撑出柳荫来”的欣喜，不狂躁，不堕落，才能体悟出慰心的淡然和水面拂来的清风。

名师点评

首先，题目“一蓑烟雨任平生”就给人以浓厚的文化底蕴。其次，作者通过对“淡然的心”的反复诠注，自然而然地引出要“调整自己的心态”的观点，文章层次分明，条理清晰。再次，语言华美，名句引用信手拈来。深厚的文学功底与题目相得益彰。

篇8：一蓑烟雨任平生作文

每次读东坡，心中总会有强烈的感触：“故天欲降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”，他是史上少有的全能型人才，但他也历经一路坎坷，一生风雨，一世无奈。然而无论他行至何方，他那种豪迈总能响彻历史的天空，荡漾在每个人的心中，他的一句“一蓑烟雨任平生”道尽了人世真谛，唱响了豪迈之风!

元丰二年，那场莫须有的“乌台诗案”让他几近灭顶，吐纳珠玑的玉口在严刑中凄惨哀号，泼墨风流的雅士却要在长枷铁索中迎风颤抖，一再贬谪，发配边疆，满面风尘，身如浮萍，苍茫的天涯路，终无定所的漂泊，荒凉的赤壁故垒却让他高声咏叹“大江东去”的豪迈，他斟酒临江，祭奠死去的英雄和自己的往昔，在那里他留下了《赤壁赋》的千古绝唱和他面对逆境的从容坦然。

从赤壁到西湖，尽管一路遭贬，但他却留下了太多美好的回忆，为官一任，造福一方，他做到了，一道苏堤横卧西湖，欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜，西湖美景湮没了他的痛苦，抚平了他的忧伤。

“四十七年真一梦，天涯流落寸心丹”，元v四年，他再次遭贬，这次是天涯海角。

“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”，现在的他，已经习惯了惠州的恬淡生活，荔枝的甘汁已经洗去了世俗的尘垢，他现在只想做个普通人，每天日出而作，日入而息，人世的险恶，官场的风雨再也无法阻挡他心灵的前进。

临终前，东坡总结了他的一生：“问汝平生功业，黄州儋州惠州”。没有了密州出猎的“左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈”，现在的他“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。旷达超然成为别人无可企及的人生高度，所以在独处荒僻的琼州时他仍热情吟唱“九死南荒吾不恨，此游奇绝冠平生”。

篇9：一蓑烟雨任平生作文

冷雨侵入襟怀，一阵轻寒之后，淡淡的诗情也随之潜入。疏雨中漫然吟哦，芒鞋竹杖举步而前，虽不能作鞍马的驰骤，却另有一番自在与从容。天地间烟雨迷蒙，披一袭轻蓑，我自独往而任之。不戚戚于功名，不汲汲于富贵，人世间的毁誉也就如这阴晴不定的春雨，不过沾湿了身上的衣袍，于内心的光风霁月，又何尝有分毫的浸染!

春风拂面而来，烟云过眼即散。山头斜阳早已穿透浓云，闲闲淡淡地洒下晚照，洒下一天的安详与温情。路边野花自如的开放，林中鸟儿自在地娇啼，经一番雨水的浣濯，草木山川清新而澄澈，像是沐浴着禅定后的愉悦。心灵应和着天地间泰然的节奏，信步款款地走去。偶一回头，那一阵凄风苦雨的萧瑟，已经在路途迢递中渐渐远去，渐渐淡入暝色苍霭之间。

这首词前面有作者的短序：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。”这首平和淡定的小词竟是作于苏轼身受迫害贬官黄州时期。那么，这首词在单纯的写景叙事之外就应该有更多的意味了。

人生境遇中并不缺少充满诗意的审美题材，敏感的诗人总能从灞桥驴背上或是名花美酒间觅得诗材，剪裁成一段段锦绣文章。在生活中寻找、发现美并不难，创造美就要困难得多，在充满艰辛的生活逆境中发现美、创造美则更不容易。这要求诗人不仅有才情、技巧，还要有过人的胸襟、气度和人格力量。

身处困顿，满目的愁云惨雾常常使我们神情沮丧，意志衰颓。只有那些胸怀宽广，器识远大的人才能泰然面对。在他们的意志面前，艰难困苦变成磨砺情操的砥石，苦雨凄风也被当成和风丽日的前奏。他们不仅坦然接受逆境的挫折，还从苦难中咀嚼出生活的甜美。这时，他们的诗歌与其说是对生活的赞美，不如说是对个人意志的歌颂。

篇10：一蓑烟雨任平生高二作文

轮、辐、盖、轸，皆有职乎车而轼独若无所为者。虽然，去轼，则吾未见其为完车也。轼乎，吾惧汝之不外饰也。――《名二子说》

他，是一名屡遭贬谪的仁人志士，一生坎坎坷坷，将心路历程化作篇篇词章。他有着最不羁的豪放，不掩饰，让自己的才华如行云流水般流泻。苏轼，没有了他，历史的车将不复完整。因为，历史需要这样的跌宕，需要这样千锤百炼后方才诞生的坚石，需要这样带动文化永不停滞的滚滚怒流。

竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。

苏洵所作的《名二子说》，正是一篇告诫自己两个儿子的古文。而他最担心的，就是苏轼的豪放。他却依旧我行我素。仕途多变，宦海沉浮，他只得绕道而行，却仍被一贬再贬，直至黄州。于是，他从人生的波谷跌落到另一个波谷。外物不足萦怀，达则兼济天下，穷则独善其身。狂风骤雨袭来时，苏轼并没有逆着狂风暴雨而行，亦没有惶恐不安，而是泰然面对。他坚信，暴风雨的背后，迎接他的必将是阳光与彩虹。他的步履不再凌乱，意志不再动摇。尝遍世态炎凉后，又被一阵风浪卷到了岭南，一篇不毛之地。然而苏轼到了那里，却悠然自得地吟诵道：“报道先生春睡足，道人轻打五更钟。”奸佞横行的朝内容不得一句这样的逆耳忠言，于是苏轼又白首投荒，远离了亲人，茕茕孑立，形影相吊。但他依旧仰天长啸：“他年谁作舆地志，海南万里真吾乡!”

人生多风雨，他不予理睬，被贬谪的他，留给世间一个潇洒的背影。转身的背后，是对污蔑者的不屑。他用篇篇词章浇灌着他的理想。他依旧创作着，用最豪放不羁的.语言诉说着自己的心声。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

如果说，苏轼大半生都是在酣醉中度过的，那么晚年时，酒盅已空，人亦醒。他发现在这个黑色都过分明亮的世间已经没有给忠心耿耿的人的立足之地了。总是在夜半因窗外雨声突然醒来，起身出门，任雨水打湿这张苍老的面孔。人生的迷茫已经散去，迎接他的不是光明，而是更为黑暗的晦涩。他想到，不能再醉下去了，面对可怖的现实吧。

但他不愿沉沦。他不愿一生碌碌无为，于是颤抖着手腕，在海南的人民面前讲述起自己的诗篇：文化总需要人来传承啊!众人面前，挥毫一蹴而就：“九死蛮荒吾不悔，兹游奇绝慰平生。”此时的他便像一根潮湿的柴火，虽然无法燃烧，但是当藩篱，一样光荣。

转回身去，并无美好，却尽为肃杀。最后的一点微醺被凉意打散，春寒料峭，在这样一个孤僻的地方仰天长笑，笑世人的可悲，笑自己的癫狂。

回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

他累了。

站在人生的终点前，再次转过身去，回首眺望，发现命途中的坎坷全部化为乌有。自然界的风雨常有，人生的挫折又何足挂齿呢?扔掉了醒醉，抛弃了喜悲，放下了胜败，世俗的喧嚣和明亮，凡间的快乐与幸福，都如一阵清风，从他的白鬓掠过。转过头去，毅然决然地走向了生命的终点站，用一个仓促的省略号结束了人生。这是一场没有结果的人生奋斗，一路披荆斩棘，一次次遍体鳞伤，虽然知道最终阴霾仍然不会散去，最终坎坷仍然不会填平，可他从未停止过前进的脚步，无论何时，无论何处，都要尽力展现自己的光和热。不为物喜，不以己悲。人生在世，需要这种处变不惊的态度，更需要这永不停歇的脚步。我们需要让有限的生命，用奋斗来产生无尽的价值。苏轼的一生，有过坎坷，有过挫折，但他用自己逆境中不屈的奋斗告诉了世人：即使我的奋斗未果，也不会有丝毫怨言，因为我无悔我的决定。

青鸟飞过天空，留下一绺恍惚的芳痕;我潇洒回首，风沙却填平了我的脚印，于是不再留恋，最后一次转身，只顾走完人生最后一点距离。

篇11：一蓑烟雨任平生

在中华民族五千年文明史上，文豪巨匠层出不穷，词人骚客星光灿烂。从先秦的诸子百家到汉末的“建安七子”，从“唐宋八大家”到明代“前后七子”及“唐宋派”，苏轼无疑是最为耀眼的文人之一。苏轼，字子瞻，号东坡居士，四川眉山人。他是欧阳修之后的文坛领袖，多才多艺，诗、词、文、书、画都堪称一代大师，著述十分丰富。有《 东坡文集》、 东坡东府》等。

作为一名政治家，他爱国爱民、勤于政务、忠于职守、为民请命，为后人永远铭记；作为一位文学大师，他是中国超一流大文豪中最富有传统思想底蕴和传统文化积淀的人，丰富的文化内涵和富有人情化的感情基础，他的文学造诣达到了别人难以企及的高度。时至今日，他的作品以其独特的深刻性、思想性，一直深深地泽被后世，成为我们民族不朽发展动力的宝贵源泉。

国学大师王国维曾这样评价苏轼：“东坡之词旷”。林语堂先生把苏轼当作自己心灵的老师, 说他是人间独一无二的人物。叶嘉莹先生以“超旷”二字来评价他。著名文化学者余秋雨也称自己最喜欢的文人是苏东坡。千百年来, 人们对苏轼始终有一种特别的喜爱, 苏轼以他深厚的文化底蕴和文学造诣征服了一代又一代后来人。“亦知人生要有别，但恐岁月去飘忽”完美地阐释了他词文的摇曳之美；“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”完美地阐释了他词文的达观之美；“白头萧散满霜风，小阁藤椅寄倦容。报道先生春睡美，道人轻打五更钟”阐释了他的洒脱之美。《念奴娇·赤壁怀古》展示了他的豪放，《水调歌头》展示了他的浪漫之美。苏轼把他的旷达、他的豪放、他的不拘一格，文字的方式做了最好的诠释。

“问汝平生功业，黄州惠州儋州”，苏轼在《自题金山画像》中这样总结自己的一生。苏轼出生寒门，22岁虽中进士第一名，但由于政见不容于人，在党争大起大落的北宋，一生三次被贬；加上与其感情甚笃的妻子王弗及爱子早逝。这些痛苦袭来，均非常人所能忍受。家庭的悲欢离合和仕途的跌宕起伏，没有让苏轼退缩与胆怯，而是学会宠辱不惊、去留无意。在春风得意的顺境中，他享受功名事业、江山风月、天伦之乐；在风雨交加的逆境里，他品位孤独凄凉、宦海浮沉、人生无常。难能可贵的是，苏轼能够把苦难和悲伤咀嚼成苦涩之美，超凡脱俗、爽朗豁达使得他的作品愈加充满艺术的魅力、哲理的深度和人生的感悟。他自称“上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿”，对任何事情、任何人、任何遭遇都充满爱心。

苏轼是超脱的，是豪迈的，是豁达的，更是智慧的。苏轼论记，不同与一般泛泛之论。史论中有思辩之美，政论中有思辩之美，游记中有思辩之美。 他的思辩不带有纯学术性或纯说教性的强辩和诡辩，而是以文学家的素养与天分去思考，因而呈现给读者娓娓道来的思辩之美，给人以启发，引起共鸣。

他不但能从正统思想做一般性的推论推证，而且能汲取各种思想从更深广的方面立论。《留侯论》论张良之所以成功，全得益于一个“忍”；《放鹤亭记》中，借云龙山人放鹤引申发挥，认为放鹤和饮酒这两种嗜好，可以致祸也可以为乐，关键在谁行之；《石钟山记》重新发掘到石钟山命名的原因，更重在批评“事不目见耳闻，而臆断其有无”的主观作风。

他敢于在前人未道处出新意，或索性推倒前人，大作翻案文章，观点振聋发聩、新颖独特、引人深思。在《贾谊论》中，他一反常人认为贾谊不得志是因为汉文帝不能用人的成论，认为贾谊是“志大而量小”，不能“自用其才”、“不善处穷”，而是希冀一次谋划即获重用。通过论证告诫有志之士应开阔胸怀，善于等待时机。

对哲学问题作深刻的阐述，也是苏文的一大特色，几乎贯穿他文章的大部。这些阐释，是对“禅”的认同，也是对“道”的顿悟；是对自我的回忆，也是对人生的思考。在《宝绘堂记》里，他提出“可以寓意于物，而不可以留意于物”；在《超然台记》中，首先不是写台之修建与胜景，而是“先发超然之意，然后入事”。“人之所欲无穷，而物之可以足吾欲者有限。美恶之辨战乎中，而去取之择交乎前，则可乐者常少，而可悲者常多。体现了他对人生哲学的理性认识。

此外，豪放、智慧的苏轼身上偶尔也灵动地闪烁着幽默和诙谐。

他的一些杂文、题跋中常常流露出诙谐风趣之美，《刘伯伦非达》一文里，对“刘伯伦常以锸自随，曰‘死便埋我”进行挖苦，指出若真是达者，“死则已矣，何必更埋”。《石崇婢知人》里貌似玩笑的话语，对贪得无厌的王敦进行嘲讽。他的很多杂文、散文还体现了他质朴的民本思想之美，如《记先夫人不残鸟雀》寓含了对“苛政猛于虎”的叹息；《喜雨亭记》抒发了“无雨不能乐此亭，是亭以雨故方成”的爱民如子的清官形象。以苏轼之才，发苏子之思，成苏文之美，总结和发扬了传统，宣示和开创了未来，具有划时代的意义。连同为唐宋八大家之一的苏辙都深感“瞠然不能及”，类若“流连光景之辞”，笔者“皆略而不陈，惧亵也”。

苏轼是一位将现实性和超越性融为一体的智者，他的人生智慧来自于对中国儒释道三家思想的理想与实践。儒家思想构成了苏轼的人格精神主流，让他在怀有建功立业、兼济天下的理想抱负的同时，拥有强烈的责任感和使命感。道佛思想则构成了苏轼的人生哲学，他的顽强、乐观、超然、积极的人生态度离不开此。

颠沛一生的苏轼虽然仕途偃蹇，命运多舛，长期外放，流落他乡。但他始终没有放弃自己的理想追求，失去对生活的火热情感，敢于直面惨淡的人生，豪放旷达。“纵一苇之所如，凌万倾之茫然”，苏轼，他以自己的豪放、智慧和不羁书写了属于自己的传奇！

参考文献：

[1]苏轼文集[M] .北京:中华书局 ,1986.

[2]苏轼诗集[M] .北京:中华书局 ,1982.

[3]东坡志林[M] .学津讨原本.

篇12：关于一蓑烟雨任平生作文

词在他手中一洗脂粉闺怨调，柔靡悱恻声。铜锣歌，秋千调，或尽抒胸臆，或信手拈来，都可千古吟唱。豪情未必粗放，柔肠亦非靡靡。才高世俗段数太多，一开口，当世鸦雀无声。

然而他决非仅凭文辞立身，他的智慧，他的胸襟，他的乐天，他的直爽，他的赤子之心，他的悲悯心肠，映庙堂、照江湖。浩气才情，令人高山仰止。他治理过的百姓记得他可不是因为“花褪残红青杏小”。他在湖州获罪被押送京城时，全城百姓都出来相送，泪如雨下。他的朋友有士大夫(欧阳修名满天下时见到年轻的苏轼后，回家告诉儿子说三十年后欧阳修没有人再会记得我。此后一直力荐苏轼，自从王安石这笨蛋当权后归隐，终身为苏家良师益友)，有妙僧逸士(佛印和苏轼常相互取笑。苏轼说，古人常以“僧”对“鸟”，譬如“鸟宿池边树，僧敲月下门”，又如“常闻啄木鸟，疑是叩门僧”。佛印回答说，没错，这就是为什么现在我以“僧”的身份和阁下对坐)，有药师农夫，有歌姬悍妇。有书生马梦得追随苏东坡二十二年，对他崇拜得五体投地，(“可怜马生痴，至今夸我贤”)。

读《苏东坡传》，时时被一个伟大才情的伟大心灵激荡。他是无可救药的乐天派，伟大的人道主义者，百姓的朋友，大文豪，大书法家，大画家，幽默家，造酒试验家，工程师，憎恨清教徒主义的人，瑜珈修行者，巨儒政治家，厚道的法官，在政治上与当权者唱反调的人，月夜徘徊者，一个诗人。

人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。这个我最喜爱的诗人，性之所禀，唯浩然之气。气可入云，香留后世。

篇13：一蓑烟雨任平生

何谓穿林打叶声?外物扰也。

何解竹杖芒鞋者，予我臂助者也。

何妨吟啸且徐行，是知外物扰而不为所动，任世事沉浮，路途颠簸依然缓步慢行，仿佛行山踏水，左右皆一派旖旎风光。这就是苏轼所爱之境。

易安也不让须眉――“何须浅碧深红色，自是花中第一流”，亦为忘物也。

一个“何须浅碧深红色”，便注定了她不囿于外物。曾见蓬壶殿里笙歌作，到而今，铁骑满郊畿，唯叹风尘恶。她知道，没有一个人可以离开物，仅凭自己生存;她更明白，即使拥有世上所有的物，也难以让一个人生活得满足。物是生存的条件，而非生活的全部内容和归宿。

于是便需要忘物。哪怕被人讥为“孤芳自赏”，也要保持心中那一湾清流。恰如梓庆削木为璩，技艺高超皆因忘物忘己，舍弃一切欲望，顺其自然，使人工之物宛若天成，然而于我看来，忘物自然可嘉，忘己却未必可取，人之在世所求者，不过生尽欢，死无憾耳。

《周易》点明天道：“天行健，君子以自强不息。”世事无常，是人力之所不及，无法控制，不如不以物喜，不以物悲，君子以自强求得旷然达观，外物扰我，不妨我内心淡然欢愉，此仍为忘物。李太白斗酒诗百篇，不是求世人对其“诗仙”的赞誉，而是写其所想，绘其所感，因而笔触如思绪天马行空，汪洋恣肆，究其根本，是为了让自己的情感得以抒发。因而外物只是成全他的潇洒，是为忘物而非忘己，求的是生尽欢。杜甫为民写诗，固然有世道艰难令他感伤的缘故，根本却是缘于他自身的责任感，是为了他不被良心谴责，不遭受道德被践踏的苦痛，是为了让自己没有遗憾。因此他忘却世事艰难，只追求本身价值的实现。外物是成全他的责任，亦为忘物而非忘己，求的是死无憾。

谁能忘却自己?谁又能彻底抛弃自己?恐怕没有人吧。即使是庄子，坚持淡泊寻求逍遥不也是对自己人生观念的坚守，是为了不让自己为外物所困，成就一个最本真的自我。

忘物，正是为了最终的坚守自我。正是因为忘物，才能超越于身世的坎坷沉浮，保持内心的平静与安然;正是因为忘物，才能不顾世道艰险，坚守内心的责任与信念。受光于庭户见一堂，受光于天下照四方。于是才能行山踏水，歌尽诗三百;才能以笔作刃，刺透险恶人心;才能横刀立马，烽火狼烟一醉休，于是生尽欢死无憾。

篇14：一蓑烟雨任平生散文

――题记

一整天的闷热，窒息，阴暗，皮肤黏糊，终于在夜幕降临时迎来了这清爽的小雨，坐在办公室，指尖在键盘上哒哒的快速游走，伴着这车水马龙，凉风徐徐，渐渐翻开心里尘封已久的往事，写下属于自己的成长。

二级建造师的考试历程，在五月的最后一天画上了圆满句号。从去年的准备，到今年的努力，我用了将近一年多的时间来复习，看书，过或者不过，现在已经成为了现实，我所知道的知识也全部在试卷上得到了充分体现，成功只是一个瞬间，然而慢慢走向成功的路程是遥远而又艰辛的，生命的尽头我们在出生时就已经注定，走向生命的尽头的路却有很多条，我们可以这样，也可以那样，无论怎样走，我们都应该向《钢铁是怎样炼成的》中保尔柯察金所说的：“人最宝贵的是生命，生命每人只有一次，人的一生应当这样度过：当他回忆往事的时候，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为碌碌无为而羞愧，当他临死的时候，他能够说：我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业--为解放全人类而斗争。人应当赶紧的充分的生活，因为意外的疾病和悲惨的事故随时都可能结束他的生命。”我们不能伟大到为解放全人类而斗争，但我们至少可以做到不虚度年华，不碌碌而为。

友谊随着时间的推移愈显珍贵。两年多未见的同学为了参加二建考试都不约而同的回到了西安，回到了母校，这个曾经熟悉，现在却多了些陌生的学校，学校的湖水依旧，教学楼依旧，宿舍楼依旧，操场依旧，食堂依旧，在里面穿行的人却是走了一拨又一拨，走过的是时间，沉淀下的就是那刻骨铭心的情，物是人已非，可我们依旧相信爱情，珍惜友情，可以站在这个路口，想起那些年我们一起度过的美好时光。四年里，我们在这里，吵过，闹过，一起欢笑，一起成长，舍长稳重的面孔，亮亮的“咋接呀”，喝醉酒后猛踹垃圾桶的飞仔，在冬季越野赛中有着出色表现的孙文焘，挨床就能睡着的段钢，我们喝了一杯又一杯的郭强、许斌，组织我们第一次去高冠瀑布的蔡晓琪，当然还有我们班的六个女孩子……，青涩的照片，熟悉的身影，一点一滴的回忆在脑海里堆积显现，清晰又模糊，如电影般交织回放。

短暂的相聚总抵挡不住时间的脚步。我将自己置身于相聚时的喧闹，推杯换盏，从互相寒暄到热烈拥抱，从工作学习到生活成家，从回忆过去到展望未来，爽朗的笑声，久违的开怀，酩酊大醉，狂呕不止，努力让自己的意识清醒，一时间又变得模糊，清醒使我知道这只是一次短暂的相聚，模糊让我又感觉这像是回到了以前，清醒与模糊交替闪现，在这清醒与模糊之间，总想留住些什么，但我明白什么也留不住，看得到是满桌残羹，一地狼藉，那看不到的又有几人可以想起？

离开时我已不知道自己将走向哪里，但我明确的知道，明天要上班，那么我就必须回到这个城市的一个角落，然后明天从那里出发，继续在这座城市里学习、生活，过着一如既往，平淡却又真实的生活。耳边响起一句句的叮嘱，路上慢点，注意安全，诸如此类，一遍接一遍，最后陪我走过这一段路的依旧是和我坐了四年的同桌亮亮，这个现在略微变胖又变黑了一点的小伙子，四年里我们一起经历了很多，上课一起被批，运动会一起跳秧歌，喝酒喝到到轻微酒精中毒，错过钢筋混凝土设计答辩……，多少欢笑，多少故事，都在616路的公交车上，在我沉沉睡去的记忆里。

走过的路，无论多远总会留些痕迹。最后一段路程必须是我自己走了，强打起精神，醉眼迷离，透过车窗看这个城市的点点滴滴，街道两旁已没有白日高音喇叭的喧嚣，商场的霓虹灯在夜的衬托下更加炫目，街上人影也已逐渐稀少，树在夜的笼罩下愈显宁静，虬枝接叶而吟风，风在耳旁呼啸，人、树、建筑飞速的向后奔跑。抬头看夜空静谧，却没有一颗星辰，我想在世界的某一个角落，会不会也有一个人和我一样，仰望星空，看，它是那样的自由而宁静，博大的胸怀，足以让我的心灵栖息依偎，它是那样辽阔而深邃，无穷的真理，始终让我苦苦地求索追随。放眼远处那一幢幢的高层中，燃起的点点灯光，可有一盏是为你而亮？闭上眼休息一会吧，下一个路口就到了。

篇15：一蓑烟雨任平生

例如“才高九斗富满车，清静无为踱蹉跎，交得仙猿成挚友，仙桃松子酿酒喝”，这首题画诗，反映出陈雷创作禅画时的心境，而画中的罗汉，仙猿，又恰到好处的写出，人与自然的默契，尊重生命，热爱生命，达成和谐安宁的自然环境，给世人一开启善良的蒙示，禅家的思想境界行善积德，修德修福的善心善念，融汇在禅画艺术中，对待万事万物，以慈悲为怀的心态，表达佛法的宏大，包容万物，理解万物和气，安祥的氛围，必会形成，在平静、平安中享受佛法的普照，心就变得善念丛生，爱生灵、爱生命、珍惜大自然所赐给的祥瑞神气，从中觉悟生存之道，亦讲究真诚、友善、和气、平静、远离撕杀，喧嚣，将浮躁的心浸沉于平静之中，用慈悲的心理，观看万事万物自然而然地洗去烦恼忧愁，化干戈为玉帛，友好相处，善待生命，这也许就是修善，修缘的开悟，而且在陈雷的禅画中，每～笔都充满对生命的真诚，对善良的觉悟，世人如能在此中觉悟，远离撕杀、争吵，宽和待人待物，其谐和之气必是文明社会应当具备的条件，也是平静生活中一种和平的氛围，世人在这种平平和和的社会中生存，那就会有爱心、真切、爱的祥和、爱的平静之生活内容，在此思想基础上陈雷的禅画中亦有思古接今的联想。

陈雷的《奇缘客》中表达这种思考。禅画艺术的研究已成为陈雷生命的一部分，他一边潜心佛法的探讨，一边将半生辛苦聚累的笔墨技法运用到禅画创作中。从幽静的画家村寻觅画中的意境，他把看到的，听见的，随着每天的思考写入禅画之中，感悟佛性的真谛时悟出人生的苦难，亦是一种历炼之后的通明，禅画中的意境融入当代生活之中，飘渺睿智充满诗的格调，清心寡欲中他开始更加专注艺术的追求，漫长又充满艰涩的苦味中，提炼，充满激烈的情绪，禅画艺术最关键的感觉，是在若有若无之中形成的一种思考，有时想到些艺术深层的东西，笔墨连在当时的思考之中，变得虚无、飘渺，甚至无法自己，有时想起些无关重要的线条必要的运用，竟感觉那点线的组合很难达成笔墨吻合的遗憾，感觉中很浅谈的东西用泼墨泼出时，也变得焦燥，急促静下心时，才发现无意中抒写出的画作，颇有意境，这意境似乎是神来之笔，陈雷说这也是在作画时，常有的心迹，我在有些空隔处很想再涂上些笔墨的，结果竟感觉那是本该空白下去的画面，多涂上几笔就抹乱了画面，也改变作画的心情。

这里可以想到西方绘画艺术，也多多少少影响了中国的绘画艺术，从当代许多大画家的作品中能看出这种通融的技法影响着当代国画艺术，当然也影响了禅画的创新及发展。西画的写实与抽象，在近代创作已经在影响中国绘画艺术，从学习油画的那天起，陈雷已经意识到写实与抽象画对中国画的影响，有许多当时意象中的技法，在多年的实践中已经得到证实，他努力寻求中国古代先贤以楷书的变化入画的感觉，又将草书的飘逸，结合西画的写实与抽象写意与写实中的意象规律，形成禅画技巧的变化，虚实相兼，有笔有墨禅画艺术，加深了禅画与国画，禅画与西画综合后的艺术技法的灵活运作，形成独到禅画笔墨艺术技巧的综合运用，不仅成功地发扬古先贤水墨艺术的变化，而且将西画的虚实明暗所形成的立体效果，展示在禅画艺术之中，大都在以意取象，以形传神的艺术手法发挥禅画艺术功效，其中笔墨兼施，形禅兼备的技巧在很大程度中发挥得淋漓尽致，给世人、感观认识与主观理念达到合情合理的笔墨效应，立体空间大，空白留位贴切上下呼应，错综衔接恰当，山水之间，人物之间，人物与山水之间形成呼应与变化!经营位置恰如其分，布局与设置大小随心，观者能读出平中见奇的艺术效果。

比如《长寿图》南极仙翁的刻化与神猿献桃的描写，直接产生动静相合的艺术效果，仙翁的衣带描写朴实平稳，面目慈祥，柱杖而立时的态势呈静中有动之态，仙猿献桃之势，动势中呈静，仙猿的两腿明显地呈大力着地之势，仙桃之大，其沉重饱满，让人看到仙猿献桃之时吃力的样子，可见其动势于笔墨挥写之中所形成的态势，达到人与物的相融合之后的动静相依。图中古松描写，细密恢宏，起到烘托效果，达到远景与近景相辅相承，空白与写实结合后的笔墨变化，仙翁的刻化以笔为主，注重飘逸之势，仙猿的描写以墨为主注重厚实，这种笔墨兼施的技法运作，是陈雷将禅画艺术融进西画的技巧后的又一变化，形成禅画的笔墨融合后的综合艺术效果，反映出技法的熟练及融会贯通后的禅画笔墨艺术的技法。在陈雷的禅画艺术中，不仅融入禅学中的善，而且将笔墨艺术达练综合形成一种创作，这是他学习古人，又区别于古人创作禅画艺术的笔墨运用，很大程度上发展了先贤在创作禅画艺术时的笔墨艺术，其中空间变化大，内容丰富，容量宽是他禅画艺术有别于古人创作的特点，也区别于当代画家创作笔墨艺术的格调，在师法自然的创作中，陈雷将意象的感情化切入笔墨中达成创作禅画艺术的灵魂技法，其中笔墨的操作尤显得灵动鲜活，化无形于有形，很多不可言传无法意会的层面，在他的笔下，细密地刻化出有形有色的画面，图势中的人物、山水或微妙或复杂，层层点染，明暗交汇，形成目之所及，手之能触的视觉变化，亲切又自然，祥和又微妙，能在咫尺之间观其形态知晓人物形态变化触动视觉享受的心理体验，一种美好的视觉享受在观读之中，得到体会与收获，这恰是陈雷禅画艺术给人一种微妙祥瑞的心理感召。

比如《妙悟图》中陈雷将罗汉平静的写在鱼游泉底、鸟入林的静态之中，用鱼入泉底、鸟入林的平静烘托出罗汉得悟后的平静，心态的平静，在飞鸟入林、游鱼入泉底的烘托中变得更加寂静，图中一只大鸟栖在一枝树杈上，那种静态，显示了罗汉入静思禅得悟后的寂静，达到上下呼应左右逢缘的艺术效果，不论是诗境、禅境都归一于寂静之中，图中的布局、刻画，位置经营，空间留白，达练干净、空灵处尤以“静”寂展示禅学真谛中的妙悟与祥和，其意在细密，墨在变化，粗细工放，大小随意，收放自如，该写的写得恰到好处，该收得收得心安理得，笔墨变化大，空间落差明显，有意无意之间，放墨收笔恰到好处，这不仅仅是陈雷禅画技法的成功变化，而且是他在参禅宁静时的心理，在静中见动势，于动中见静态的禅墨艺术的综合运用的发挥，我们不难读出陈雷禅画意境的个性张扬及笔墨发挥时的灵动，在参禅守静中将禅墨艺术发挥的上承古意，下传后人的精典图势，在这种图势中，张施有度，渲染得法，上下呼应，左右逢缘的巧妙发挥呈现了禅墨艺术在宏扬佛法，尽写禅心于笔底的鲜活变化，其中墨之厚重，笔之灵动达

到视觉感观与视觉效果相辅相承的力度，形成力透纸背的强合力，这种力度能在禅墨效果中张示一种平静及禅中意境。在陈雷的禅画中，意境的深邃，气韵的生动，围绕着佛法的宏大与禅墨艺术的厚实底蕴，最大限度地展示着宁静致远，参禅守静的禅心禅意，《鲁智深》图中的大自在，张示着除恶扬善后的善心善念得悟后的善缘善果，

《妙悟图》中张示着地有灵气，天有合，一片净土皆在人心的干净世界，

《奇缘客》中张显着旷世久等奇缘客，功成名就修大德的参禅宁静时的觉悟，尤其是在这幅图中山石描写与山下的云雾之势形成的奇丽景观，托出妙悟罗汉在岩石之上，平静等待奇缘客的到来，给人一种联想在极其宽阔山水奇石之间产生出来，其艺术感召力极为浓烈，而且这幅画面的奇峰怪岩，山间水势达成以势托势，势与势之间达成自然而然的顺畅感，大势所趋的意象中，尤其表现出旷世久等的寂静，这幅画中的奇思妙想见禅机于无形，达练传禅，气势逼人，尤其见思禅之静，张示着“地有灵气，天有合”的通灵之气。

在旷古寂寞中修得禅心待奇缘的主题意象挥写的淋漓尽致，从这一点上，我们不难看出陈雷的禅画艺术，那种承接千古的豪放。而且这种豪放在他的笔下，尤显得其势如洪，笔墨功力浑朴，其艺术效果明显地再现了一种古朴的文韵与气韵，高扬着中国大泼墨绘画艺术的承传与发展，这种承传的底蕴浓厚，而且脉络清楚，表达出大泼墨艺术那种恢宏的气势，承载着禅墨艺术的个性发挥。

陈雷在修道参禅过程中，思想境界之高，语言纯朴，心性达练，直到忘我忧愁不忘禅的境界里，创作之辛苦，参禅之真诚，甘于寂寞孤独地静心修禅悟道，研究禅画艺术真谛，以“逍遥自在”为乐，作画吟诗，参修佛法，他在孤独中依然用坦荡的心胸在观赏世界艺术的感觉，他谈到写实与抽象艺术的理解。人们在读毕加索作品时会感觉那种无法捉摸的线条在拉长，这种视觉艺术会让人感觉不适，心理会捉摸毕加索的画把人和树的状态，变得抽象化了，在中国绘画中那种再现自然美的韵味会产生一种自然美的韵味，这种韵味会让你在观画时产生共鸣的东西，那是一种来自，自然中的存在，只不过在画家笔下发挥创造了新的意境，这种意境影响人的心理变化，一种向往自然的美，这也是一种共鸣后产生的意境。

陈雷的艺术观点，是艺术有着很多共鸣的东西，不一定是把线条拉长，色彩加重就能表现出来，这里有韵味在和谐的氛围滋生一种宁静，许多繁杂的画里，简练过后，不仅仅有线条是否拉长的感觉，许多厚重的层面隐藏在笔墨的变化中，有些线条呈现出单调的层次时又显得过分理智，用在大泼墨添写上去，思绪就空虚，形成写实与自然超脱的明快，通达的感觉，这是切入山水水墨艺术之后的又一融合，有些或明或暗的感觉，能在作画时达到忘我的真实之中，满脑子里只有作画的心劲，别的什么别不想，也不问，只有禅画连自己都有些握不住笔时，才想到做饭吃，累得没法时，才坐下来喝杯水、抽支烟，只有一门心思地去思索禅画中的境界，那时，我的心理才无比快乐，我每天都在静寂中，走进须弥山中，捉摸着山中的石头，山上的菩提树，都有鲜活的花纹和被风雨敲击中过的痕迹，这是千载风雨击打过的痕迹，从这里能捉摸出山石的变化，古菩提的粗壮斑，在月亮下，在太阳里，在千古寂寞中，佛家弟子过程就在千载孤独的寂寞里，那真是“道本空虚，禅本无几世修行，几时枯，九重灵气顶上座，自是如来度春秋”的境界，心里就感觉通透舒畅，挥笔泼墨之时亦有许多灵气写在禅画里，恰是我感悟禅入水墨之后的理解，从而思索出山水水墨与禅墨相互交融后的变化奥妙，细腻，通达富有变化。

篇16：一蓑烟雨任平生散文

奈何是夜，墨染苍穹盖四野。

繁星悬挂，流辉倾洒。

春江花月，碧柳垂帘。

潋滟清波旖旎了树下徘徊的倩影，

三千青丝如瀑，飘舞着的是流年的温情。

一泠杯中月，

饮不尽百转千回的柔情和朝暮的眷恋。

心醉了，心睡了，

梦里相思树的花瓣纷纷洒洒。

//

指间流沙，芳华刹那。

一个人在风轻云淡的日子里，

捧着诗册，在桥上看那川流不息。

那一些低吟浅唱的时光，

氤氲了回忆的画册，

逝去的音容笑貌定格成永恒，

在老去的那一刻于夕阳下唏嘘，

岁月的歌声悠扬，悠扬。

//

在风和日丽的午后背倚着桂树，

促膝凝望远方，炊烟几道，

鸿雁齐飞，白云苍狗。

云水禅心，轻轻张开双臂拥抱万物，

领略这大自然的温柔，

聆听清风在耳边呓语。

人亦如树，年年岁岁，

在不经意间被韶光刻下年轮。

//

雨霁云销虹桥现，

良辰美景，泼墨赋诗总相宜。

道是新词强说愁，

却把旧恨，三言两句平仄中。

叹往昔，醉不知。

今朝一梦，流年蹉跎。

//

冷风衣单不胜寒，烟花不暖少年心。

扶琴起舞声声泣，庭前轻叹葬花吟。

萧声咽，笛声残，梦把愁丝断。

空凭栏，飘絮乱，楼空人已散。

红尘茫茫，白发苍苍，最是憔悴样。

书信行行，墨香隐隐，无奈两相忘。

//

陌上凡尘多愁绪，冷暖沉浮人自知。

天涯黄昏共落日，花开花落莫相离。

清词雅韵提笔赋，香山饮水便成诗。

少年不知离恨苦，老来垂首空叹息。

//

一腔豪情已作古，

满怀疲惫归乡去。

道一声罢了，

旦复旦兮，缥缈远方何处寻觅?

且许我驾一叶扁舟，

沾满一身烟雨，