观影笔记《叶问》（通用7篇）
篇1：观影笔记《叶问》
《叶问》——爱国，爱家
《叶问》—香港著名导演叶伟信在2008年导演的一部经典的动作历史片，该片的阵容算不上大排场，巨星也就甄子丹一个。但是，它就想象是一场风暴一时间席卷了整个中国，使国民的爱国情操空前高涨。甄子丹饰演的叶问深入人心，所使的咏春拳更让人热血沸腾，以致首映票房就突破1400万，出现了一票难求的局面，创造了票房过亿的奇迹，以低成本换来高效益，这部影片得到了影视界的一致好评。随之而来的，便是第二十八届香港电影金像奖、第二届铁象奖、第四十六届台湾电影金马奖、第十三届中国电影华表奖等奖项。
看了《叶问》，我不得不承认，影片把那个年代中各种各样的人都完美的演绎在观众的眼球中，有拯救人民于水深火热中的英雄；投奔日本帝国的，脱离人民，脱离国家的汉奸；有趁火打劫，昧着良心，抢老百姓粮食的山贼；有一心以生意往来促进中西方文化交流的资本主义家等等。这部片拍摄的背景为中日战争正式爆发之前与之后，影片真实的给观众反映了中日战争前后国家的状况、人民的生活的具体反差，给每个观看的人都深深地认识到：不忘国耻！影片一幕扣一幕，影片开始，就给我们上映了一场精彩的打斗戏，金山找（樊少皇饰演）带着兄弟为了给自己在佛山开武馆造势，逐一挑战佛山各大武馆，并以北方拳一一打败各馆主，然而佛山市民认为要是打败叶问才算是厉害。于是，他们找上了不问世事，安心过生活的叶问，逼他出手，叶问在妻子的允许下将金山找打败，于是乎，佛山掀起了一阵咏春拳的高潮。这一场景让我们看到了当时全国各地都盛行武术，这是一种发扬国家独特文化的一种方式，说明了人民生活没有什么困难；另一方面也让我们了解到叶问的性格，他说的一句话让我印象很深刻—这个世上没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。从这我们可以看出，叶问是一个爱护家庭，爱老婆，爱孩子的好男人。不过开头这里我觉得应交代一下叶问功夫的由来，不然不了解叶问的观众肯定会疑惑，叶问是自创的咏春拳呢，还是拜哪位高人为师学得的？
然而，事情能够总是出乎人意料的，卢沟桥事变的发生，让中国陷入了黑暗，佛山亦不可免。叶问一家人也沦落到居住于破烂的房子，但叶问仍积极面对，一改阔少的态度，到煤炭厂当苦力，自力更生。影片给观众塑造了一个面对困难，仍积极的面对苦难的叶问！当时驻守佛山的日本将军三蒲(池内博之饰)是一名武痴，故以白米作奖赏，邀请中国人到打斗场与日军切磋，藉以观摩中国武术。叶问的好友武痴林(行宇饰)于打斗场内侮辱三蒲，被生生打死。叶问为寻找武痴林，到打斗场，即见廖师傅被佐腾无理射杀。叶问遂把心中悲愤于打斗场上发泄出来，以一敌十，痛击日本人。我想，看过《叶问》的人都记得叶问在三浦问他名字的时候说的一句话—“我只不过是一个中国人”！这句台词堪称影视界中的经典，在片中，它增长了中国人的气势，更藐视了日本人，让日本人意识到，中国有千千万万个像“我”的中国人；而给观众看来，这句话让人热血沸腾，一扫前面影片中带来的压抑。影片中的这句台词简直是影片的精华，经典中的经典！
打斗中不缺温馨，叶问与妻子的一段对白，让我们感受到了他们的恩爱。“我不管外面的世界怎么样，我只知道我现在很幸福。只要我和你，还有阿准，一家人不分开就什么问题都没有。”
每个人都因这句话而心中意识到，不管在哪里，不管发生什么，我们都还有家人陪伴在身边而感到温馨。我想这也是影片要给观众明白的一个道理，不管遇到什么，一家人心在一起，就什么都不怕！
当时中国百姓苦不堪言，除了日本人的侵略还有自己人的趁火打劫，片中的金山找就是这样的角色，佛山沦陷后，摇身一变成为了山贼，带着一大帮人抢劫了周清泉（任达华饰演）的物资，并闯进他的纺织厂以武力要挟交钱赎物，这明显的就是欺压人。叶问挺身而出，再次将金山找打得毫无还手之力，这场打斗也不失为经典，但是，影片让我们看到的不只是这些，纺织厂中各种布置—英伦灯柱，西式洋灯、座椅和杯碟等，让观众了解到当时中西文化的交流。叶问跟武痴林的弟弟沙胆源（黄又南饰演）说的一句话—“每个人要走的路都是自己选的”！听君一席话，胜读十年书。不知片中的沙胆源明白了没有，但我听到这句话的时候，我思考了很久，这句话中所蕴含的意义值得我们现在正处于大学期间的年轻人深思。这也是影片所要达到的效果吧。
重头戏都是放在最后，与三浦之间的比武，比武之前的那一段话“武术虽然是一种武装力量，但是我们中国武术，是包含儒家的哲理，武德，也就是仁，推已及人，这是你们日本人永远不明白的道理！因为你们滥用暴力，将武力变成暴力，去欺压别人，你们不配学我们的中国武术”。叶问宁愿冒着生命危险去与三浦比武，也不接受三浦的邀请，他不让日本人玷污了中国武术，给我们展现了中国人的不屈不挠，让中华民族的伟大气节毫无遗漏的表现在屏幕上，更深深的印在了观众的心中。同时，衬托出了日本人佐藤的卑鄙无耻，在三浦输了比武之后开枪射杀叶问。此刻，影片达到了高潮，佛山的人民看到叶问受伤，终于觉醒，每个人都怒火燃烧，不畏生死的冲向日本人的防线，把叶问解救了出来。这一片段是影片中的高潮，给观众经历了一个兴奋—低落——欣慰的过程，并让每个人明白：当一个国家处于生死存亡的时期，个人的武术就算再高也无法改变民族命运，只有大家团结一心共同抵抗外来侵略者，才能救国。但细想之下，我们可能会发现这一场景有点不合理，在李钊死死盯住佐藤上校的情况下，竟然还是让他拔枪，并打中了叶师傅两枪，这着实让人愤怒。但是，这是影片的需要，没有叶问中枪，后面就没戏了。这就是不完美中的完美吧。
最后，我个人觉得该片还值得称赞的是用了对比手法，通过战争爆发前的佛山与战争爆发后的佛山鲜明对比，给观众触目惊心的视觉冲击，让每个人记得四个字：不忘国耻！
篇2：观影笔记《叶问》
《叶问4：完结篇》观后感最新观影心得精选1
就在昨晚，我在电影院看了首映零点场的《叶问4：完结篇》，由于感想有点多，一条说说或者朋友圈发不完，想着回来用键盘倾泻一下，于是就有了这篇观后感流水账。
提示：以下内容涉及对本片的剧透，请适当选择阅读。
其实一开始我对这部片并没抱着太高的期待……
开片发现果然，上来就是致敬李小龙1964年长堤空手道大赛的片段，让李小龙的“特型演员”陈国坤来了一段。可惜进行了艺术加工，改成了在旧金山举办，改成了叶师傅有去现场。还以此作为延伸、编出了整篇影片的故事，也就是：
“七旬老汉跨越重洋踢馆美国海军陆战队”
(是的，因为根据真实情况，1964年叶师傅已经70岁了，能爆捶美国海军陆战队士官吗?叶正也28岁了，真的是叛逆青春高中生吗?所以只能是当作艺术加工了)
说真的，陈国坤的出场只是个噱头，放在预告片里并不合适。因为全片他的打戏真的只有开头小小一段而已，揍完几个美利坚混混后就再没有出手了(甚至几乎没怎么再出场)。
“李小龙”的戏结束后，就开启了本片的主线：叶师傅来旧金山想办法拿到介绍信、让阿正上这里的高中。剧情很简单，也很套路，而且是传统套路。大家看过《叶问》系列前三部的话就记得了，基本上每一部里，都是叶师傅先跟几个中国人起冲突、然后通过打爆他们改变了他们对自己的看法，然后在中期或者后期就爆锤个外国人，来弘扬我们的民族思想，真的，都是这样的。
第一部是经典的“我要打十个！!”，爆锤日本军官。第二部是帮世界上最灵活的胖子金宝大哥报仇、爆锤一个拳击手。第三部是跟泰森打，那个蹲下来专攻泰森下盘的动作也挺经典的(虽然没打过泰森，但是要是打得过那就太扯了)。
在这部里，前中期跟中国人的矛盾就是在这里拿不到中华总会的信，因为他们不喜欢李小龙，因为李小龙通过各种方式在教外国人功夫而他们不想教外国人功夫。而李小龙是叶问的徒弟，于是一开始叶师傅就没拿到信。
接下来也是套路，会长女儿在学校被霸凌的时候，叶师傅刚好就路过现场，接下来就不用多说了。打完收获迷妹“会长女儿”+1，就星星眼的一口一个叶叔叔你好厉害了。
虽然救了女儿但是会长仍然不想帮忙，然后就开口约架，说打赢我就帮你写信，然后两人就打平手了，这里最大的槽点就是两个人打完架、这里居然地震了!难道这部片艺术加工到这个程度吗?还是说……1964年旧金山真的有地震，还刚巧是在他俩打完架后?
接着的唐人街“中秋晚会”这个情节处是一个转折点，把这部片从满满的槽点和差评，逐渐拉回一点分数的转折，但其实仍然充满了套路，在晚会的时候，美利坚士兵带人来挑衅了。套路大家都明白，中华总会里的师傅们先轮流上场被打爆，叶师傅临时跳出来爆锤了挑衅男一顿，迷妹会长女儿上来给他跳啦啦舞。
但是军官得知女儿被欺负后，立马赶回旧金山，然后去移民局调人直接抓了会长，要赶他走。于是本片的主旨就升华到了民族矛盾，观众们看着看着就不知不觉给起了好评，就算情节再老套，也能从“为国争光”、“为华人争光”这个玩法里变得忽然热血起来，就像林超贤导演的N部电影一样……
美利坚士兵一人踢馆打爆了除会长外的所有人后，到移民局找到会长说要捶你，于是跟会长约架。然后第二天会长就被军官打爆了，真的很扯，他那按爆玻璃的内功根本没使出来，完全被削弱了。会长被打爆后，就轮到叶师傅给他报仇了。
于是，七旬老汉独闯海军陆战队总部，声称要爆锤军官并Kick his ass。锤完后，在一片掌声中坐飞机回了香港，然后开始教儿子打拳，然后在打拳时闪回到第一部打桩的镜头，开始怒插几段前三部爆锤别人时的回忆赚泪点，然后是一个葬礼现场，接着打出几段字幕，然后就完了。
看完到这里，如果是从《叶问1》一路看过来到这的观众也许会忽然被感动，而发出“好看!”两个字的感慨，再加上这整个系列、四部片都在宣扬一个民族精神，都在歌颂中华功夫，都没法给出差评。
而且有一说一，这片子的打戏还是不错的。轮流秀了包括咏春拳、截拳道、太极拳、蔡李佛、形意拳等在内的N种拳术，简直就像第二部那时一样。第二部跟金宝大哥对打的部分很经典的，经典到我甚至忘记了第二部的最终BOSS是谁，但却一直记得有跟金宝大哥对打，而且经常搜片段回顾。
本来我也就没指望这情节能有多神乎，功夫片嘛，就像我最爱看的武侠片一样，除了消费情怀的提前印象之外，我也一开始就做好了“奔着打戏去看”的准备。
除了打戏以外，我看电影还喜欢听音乐。“叶问”系列的祖传BGM一响起就够高潮了，热血无比。片尾的主题曲《咏春》是李宇春唱的，根据这个调调改编，虽然音乐软件识别不出，但是当时她一唱我的耳朵就识别出来了。
总结评价，好坏参半，中上水平，还行，七点几分这样吧。我是觉得值得去看的，而且可以看很多遍的。反正之后我还会去二刷，再爽一次。
《叶问4：完结篇》观后感最新观影心得精选2
“太帅了，好想学咏春拳啊!“《叶问4》北京首映后，无论是不是功夫片迷，都不约而同发出这样的感叹。第四部中，叶问来到美国唐人街，意外卷入当地军方势力与华人武馆的纠纷，从太极拳到空手道，上乘功夫的真实较量，从头爽到尾，六场重点打戏看得人热血沸腾，最后一场咏春对抗自由搏击的戏份，更是让影厅内紧张兴奋的气氛到达最高。最后一部叶问依然保持着高水准，还被不少观众评为是最好看的一部叶问，“有大义，有温情，对得起收官之作，是完美的一次谢幕。”
《叶问4》也是甄子丹最后一部功夫片，这也让他付出了格外多的心血，不仅有拳拳到肉的动作戏，电影里的情感也十分细腻动人，父子情也惹哭了不少观众，让人看到叶问除了是一代宗师，还是一位为儿子奔波的父亲，一位为徒弟正名的师父。第四部中，在面对种族歧视与欺凌时，海外华人之间同仇敌忾的精神也让观众大为感动，“自强，团结，受到不公平的对待就必须要讨回公道，这是叶问系列一直在说的，也是我们中国人立于世界的底气。”
看完电影后，印象最为深刻的，还是令人血脉贲张的动作戏。无论是叶问和万宗华的咏春对战太极，还是与海军陆战队士官空手道与自由搏击的PK，灵活迅猛的咏春连拳，让人看得目不暇接，不仅满足功夫迷对叶问的期待，也让一些没看过叶问系列的观众直呼惊喜。
与前三部不同的是，第四部是叶问第一次踏出国门。不在自己的国家，身处陌生的环境，对手的实力与背景都充满未知，并且叶问人到暮年，在这种身体和心理状态下击败对手，让不少观众感慨“很励志”。
《叶问4》不仅是叶问系列的完结篇，也是甄子丹的最后一部功夫片，对甄子丹而言也是意义非凡。从人物性格，行拳方式，细节表演，甄子丹都下了相当大的功夫，“非常幸运，前三部叶问都受到大家的喜欢，叶问对我来说也太重要了，最后一部绝对不能让观众失望，我必须要对得起观众，对得起自己。”首映过后甄子丹的表演也得到观众一致的好评，“不愧是甄子丹的代表作，举重若轻，超出期待，一开场就让人立刻入戏。”
第四部中，也展现了六十年代华人在美国的生存现状和奋斗历史，在《叶问4》中，陈国坤也神还原了李小龙在美国参加空手道比赛的真实经历，让不少观众直呼既真实又惊喜。
《叶问4：完结篇》观后感最新观影心得精选3
作为完结篇，是相当棒的一部作品了，仍然有很多毛病，但在我心里是四部曲最佳。
先说武打，动作戏的篇幅很大，但和文戏又平衡的很好，叶问系列的动作设计一向很优秀出色，拳拳到肉，动作都有理可循，李小龙的打戏同样是很精彩的一部分，最后擦眼击肾踢蛋之类的点到为止的招数全部没有点到为止，给个赞
情节里有许多欲扬先抑的手法并且反复翻转使用，让人看的十分过瘾，就是可惜剧情主干就像跟第二部有太多相似
电影对于唐人街的刻画很细致，很多场景设计的很漂亮。
影片也有许多“场景再现”，比如李小龙那段著名的寸拳还有叶正给叶问录像的情节，融入的很妙。
影片的主题是再讲民族歧视和以武术改变偏见，说实话表达的不好，一开始说要沟通，后面无非是打了几场架，生硬的绑上了推广，问题还是在于脸谱化导致形象单一，黄皮肤和黑皮肤做好事，白人只会欺凌，这样单薄的形象使得沟通的情节无从安放，最后就只能靠最后的字幕交待了事，这是不足的地方，但鉴于叶问系列一直有这个毛病，倒也还好
其实第三部起，就有在着重于丰富生活方面的主题，第三部是陪伴，第四部是任心而行，且第四部的表达则更为精巧，人物态度转变理由也更充分，对于叶问这一角色给了他孩子学业以及身体疾病上的磨难，在此之中更显温情与动人，虽然大主题很敷衍，但这样的小主题有打动到我我很喜欢这一版叶问的形象，没有宗师的架子，平易近人，为人正直，光明磊落，同时又有寻常百姓的难处，虽属于伟光正一类的人，但形象却又很立体
能看到完结篇拥有这样的质量，还是很欣慰的，很棒的电影，再者也还有个情怀分。
《叶问4：完结篇》观后感最新观影心得精选4
《叶问4：完结篇》依旧是甄子丹搭配袁和平的组合，这对师徒搭档确保了武戏能延续前一部的火爆，此次武戏的精彩看点有咏春单手对太极、咏春对空手道等。每场武戏都充满了袁和平个人一贯的动作美感与细节描绘，将甄子丹的个人风格非常好地融合进去，充分发挥出咏春的特点。
让人倍感惊喜的还有角色李小龙的出现，相比上一部戏份极少的布鲁斯李，这一次李小龙的粉丝终于可以大饱眼福了。“特型演员”陈国坤的出现撇去了CG技术的违和感，不仅带来了拳拳到肉的刺激搏斗，更是把李小龙身上的硬汉气概与尊师重道完全呈现出来，特别是挥舞双节棍的片段更是可圈可点，实在是一次满怀诚意的致敬。
《叶问4：完结篇》最好的地方，是着重于叶问晚年时期的身体状况与精神状态开始细致描绘。相比起前三部系列电影，叶问的身体已大不如前，褪去了巅峰时期的光环，晚年叶问的精神状态，更多时候是一个市井男人的生活模样，一个宗师背后的普通人生活，卸掉了名人的外壳，里面全是对家庭的责任感与危机感。
晚年的叶问身体检查出癌症，但叶问对自己的儿子叶正始终放不下心。叶问与青春叛逆期的叶正从不互相理解，缺少了爱妻张永成作为缓冲，两人的突出常常一触即发。后来，叶问去美国帮叶正找学校，想强制性送儿子出国读书。在旅程中，叶问以万宗华父女的关系为镜，逐渐改变了自己的管教方式，开始站在叶正的角度去感受对方，亲自教儿子武术，让儿子传承咏春的精神。而叶正也意识到父亲的良苦用心，两人终于冰释前嫌。
导演叶伟信延续了上一部的铁汉柔情，将更多的精力用于刻画叶问与叶正的父子情上。叶伟信深知习武之人并不习惯以似水柔情方式表达情感，这种克制式的父子情实在过分抓人了，比方说叶问即使身处美国，每晚依然会准时打越洋电话给叶正，而叶正不愿意接电话，等镜头转回来，只剩叶问孤零零地拿着电话看着窗户的落寞画面。还有两人冰释前嫌后，叶问教叶正打木桩的时候，父子与木桩相对，两人相顾无言，只有那乒乒作响的木桩声在空荡荡的房子里来回碰撞，想说的话一切尽在其中。
有网友认为“编不下去的时候打就解决了”，如果你真正理解了《叶问》系列，你就不会这么说了，因为每一场打戏和文戏都是相辅相成，每一次出手都可以从动作中的情绪感受到态度和民族情绪，叶问的精神也是从动作设计中慢慢浮现，让观众有一定的深刻领会。
再来说说电影的另一个核心主题——叶问的精神。从电影开场一路看下去，最为让人叹服的是电影重现了19世纪60年代美国唐人街的生活场景，真实还原了华人在西方国家屡屡遭受的歧视与不公平。通过叶问的视角，我们可以了解到华人在海外的艰难处境以及他们相互之间的帮助与照顾。对于长期在海外漂泊的中国人来说，家的观念很重要。许多时候，中国人考虑到生存和顾全大局常常会选择低调隐忍，却没想到这种隐忍常常被气焰嚣张的外国人所利用，导致我们平白无故被打上了许多难听的称号。直到李小龙的出现，这种困境才得以突破与改善。
我们十分清楚叶问此生为人津津乐道的一件重要事情，就是培养出世界功夫巨星李小龙。时至今日，李小龙仍然代表着华人，是很多人精神上的领袖。其根本原因不仅仅是李小龙能打，一秒能出九拳，可以打趴比他高大一倍的外国人，更是因为李小龙顽强对抗的精神贯穿了那些年月备受压迫的海外华人。李小龙带领华人站出来告诉世界，中国人不是东亚病夫，而李小龙身上这种顽强不屈的精神正是从叶问身上传承而来。
因此，叶问身上真正厉害的地方不是功夫，而是他的精神。这就与叶问从小受到的教育息息相关，儒家的仁、道家的清静无为等，这些都造就了叶问的谦恭礼让、平和淡然。在各种被叫嚣的环境中，叶问明明清楚自己的强大，却不会去刻意展示，即使最窘迫的时候依旧让人感到他形象的挺拔，这样的光芒确实让人折服。时至今日，《叶问》这个系列电影之所以仍能被人记住，不仅仅只是它打斗的咏春拳精彩，硬桥硬马的动作场景。而是在电影中，我们又再次感受到久违的中华精神。叶问之所以成为一代宗师，并非只是培养李小龙和推广咏春拳，而是叶问让这种顽强不息的中华精神生生不息地传承下去。
很多时候，中国人选择低调隐忍并不是因为害怕，而是明白只有面对不公义的事情才值得去挺身而出。挥出拳头不是为了宣泄个人情绪，勇敢站出来反抗是我们的民族尊严正受到压迫与欺凌。正如电影里叶问所说的：“遇到不公义的事情，我一定要站出来!”叶问身上的中华精神，不仅仅代表着中国人身上固有的谦谦君子温文儒雅，更代表着中华民族自古崇尚正义的道德与坚不可摧的正义之气。
最后谈谈叶问的演员——甄子丹。无论你对甄子丹有着怎样的承认肯定或者个人偏见，但不可否认的是甄子丹是国际上少有且尚处可打之年的中国功夫男演员。拍《叶问》第一部时，叶伟信曾对甄子丹说：“你需要一个角色，别人说起来就会想到甄子丹。”十年时间过去了，叶问这个角色和甄子丹互相成就，对于绝大多数观众而言，熟知叶问这位英雄人物也是因为甄子丹。
《叶问》这四部曲是否是一个好的电影系列，我相信自然要留给时间去评价，但《叶问》系列无疑把一个低调、真实、时常哀愁、更具传统文化韵味的一代宗师带上了舞台。不论是叶问成就了甄子丹，还是甄子丹塑造了叶问，但不能否认的是甄子丹确实用了十年苦功，在自己的黄金时期去把叶问这一国民英雄的形象深植人心。尽管甄子丹明确表示不再拍功夫片了，但在我看来，《叶问》系列已经没有遗憾了。
片尾响起了川井宪次创作《一代宗师》配乐，银幕上回顾着《叶问》系列的各种精彩瞬间，那是一个传奇人物、一代宗师的落幕。
《叶问4：完结篇》观后感最新观影心得精选5
慈父的柔情、中国人的尊严、酣畅淋漓的搏斗吸引着我，不知不觉107分钟就过去了。还好，结尾着陆的很软，也没有没打够的感觉，可以轻轻松松放下。《叶问4》的整体风格就像咏春拳也像叶问一样不杠的时候万般柔软，该杠的时候毫不手软。
整片主线以顺叙的拍摄方法，展现了叶问被告知得了癌症到去世期间所发生的故事。以武打片为主体穿插叶师傅的父子情、师徒情，与万若男长幼关系。也添加了一些社会热点题材，比如校园欺凌，叶问被查出绝症儿子又被学校开除的中年危机。很佩服编剧和导演的创造能力，整体过度自然，还使影片整体协调并有鲜活的生命力。
对人物的刻画也是鲜活立体，比如为了描述叶问和儿子叶正的父子关系，也通过万宗华和万若男之间的关系，和若男的对话多重方向综合展现。叶问也通过这些信息解开了和儿子之间的心结，将咏春拳教授给叶正。
影片背景音乐有效提升了各情景的表达效果，增强观众的共情能力。在每一次的搏斗中感觉身心都被紧抓，对不断挑战的美国军官恨到牙痒痒，有冲上去揍他的冲动。当叶问通过艰难搏斗打趴对手时，从内而外生出一股民族自豪感。
武打片必须说武术，好久没看这么硬的武打片啦。从前的荧幕上有很多的武打片，《少林寺》《霍元甲》等等优秀影片，后来又看了释小龙主演的一些武打片。在很长时间，武术是华语影片很重要的元素，后来就越来越少了。特效能实现更华丽更复杂的场景动作，已经很少影视创作者再去拍以人为主的武打片，也是社会发展的遗憾吧。
篇3：仁心解码观影笔记
最近在追一部叫做《仁心解码》的电视剧，里面是讲一些有心理疾病的人的故事。其实在现实生活中，特别是现在每个人都生活在高压的生活环境之下，有很多人心理都会出现或多或少的心理压力甚至是出现心理疾病。像强迫症、抑郁症、狂躁症这些貌似都是比较普遍的病症。有一些病人，可能小时候目睹过别人的死亡，可能就会留有心理阴影，有一些小孩，可能小时候被性侵，也会造成心理巨大的创伤，导致有的会产生杀人动机，有的甚至长大以后会产生一些反社会心理甚至去报复社会。
面对生活中来源不同的种种压力与困难，不仅仅是病人，即使是正常人或者是精神病科的医生，也会产生心理疾病。就像里面的男主角一样，他是精神病科的高级医生，本来他有一个很完美的家庭，有一个漂亮的妻子，可以过着很美好的生活，可是，生活中总是充满着挫折与挑战的，妻子在一次车祸中不幸去世。面对着妻子的离世，即使是作为一个普通人也是很难以接受的，有的可能会接受不了，幻想着妻子仍然在世，只是出公干而已；有的可能会折磨自己，自暴自弃……而作为心理医生的他可能相对理性一点，但是这位医生一开始的时候也没有很好的走出这个阴影，他们的新家高医生仍然耗尽心思去布置，他们的蜜月高医生本来也打算自己一个人去，本来打算学骑电动车去迎接新娘的，妻子走了，他也还是没有放弃，仍然继续学习。
他所做的一切都已经足以证明他并没有走出这个心理阴影，他仍然活在过去的伤痛当中，他的生活并没有因为妻子的离开而有所改变。在他妻子离世的那一天，他并没有哭，他没有把自己的情绪发泄出来。他仍然坚持把难过埋藏在心里，但殊不知，这样其实很不好的，这相当于在逃避现实。
篇4：《小小擦鞋匠》观影笔记
《小小擦鞋匠》观影笔记
寒假里我看到一场电影，名字叫做―― 《小小擦鞋匠》。这部电影对我启发很大，领悟到的道理使我受益终生。这部电影主要讲的内容是：主人公春树去城市寻找爸爸，却没想到半路被“北叔（拐卖儿童）”给骗走。
春树忍住性子，耐心等待。终于等到了一个好时机寻求警察叔叔的帮助逃出了北叔的“魔爪 ”寻找到了春树的爸爸。春树从此就开始帮爸爸擦皮鞋。我依稀记得使他们受欢迎的那首歌的歌词“先生女士请留步，大事小事不耽误。两把刷子一块布，擦亮你的人生路！”春树有一次在学校挣的钱却被爸爸误会成偷别人的钱，害的爸爸差点打了春树一顿。爸爸知道事实以后，又心疼的抱住春树，就这样，他们互相拥抱久久不忍离别。最后，春树帮警察叔叔抓住了“北叔”，并找到了他们的老巢救回了那些孩子。(www.fwsir.Com)爸爸也攒够了还账的钱和回家过日子的钱。春树就这样和爸爸回到乡下并幸福、快乐的过日子了。
篇5：最美的时光观影笔记
很多朋友在看完了《最美的时光》这部剧以后都会为陆励成感到不平与不值，希望相较于小说的结局能有个反转，当然我也是这么认为的，陆励成为苏曼付出了那么多却怎么也走不进她的心里，而反观宋翊什么都没有为苏曼做过，甚至连苏曼这个人是谁都不记得，只是一味的沉浸在已故女友的悲痛里，就是因为当初那句无心而又简单的“小师妹我在清华等你”，就成功的掳获了小苏曼的芳心。
但是就是这么一句简单的话从此改变了当时那个成绩平平的苏曼以后的人生，因为这句话让她的人生一下子有了目标，有了前进的动力，从而成为了陆励成喜欢的苏曼。
篇6：《方便面时代》观影笔记（共）
影片带有淡淡的忧伤，有着昏黄的色彩。中央戏剧学院文学系九三年毕业的丁宝，因为想要留在北京，在那个最后一次包分配的年代里，被分配到平义县的文化馆工作，在去平义县五块钱的黑车上，他遇到了中央音乐学院毕业的宋歌。到了车站，两个茫然的青年分手，互道珍重，然而迎接他们的远非他们想象。
县文化馆一派悠闲无聊的景象，丁宝被分配在文化馆里的单身宿舍，只是很久没有人住了，所以需要他自己动手丰衣足食。单身汉的生活其他都好办，只是吃饭成了一个问题，所以方便面就成了丁宝最方便的食物，几乎天天，几乎顿顿，有时宋歌来看他，分享的也是方便面。当宋歌因为找到一台钢琴而欣喜，又因为修理钢琴的费用不被批准而失落的时候，丁宝正迎来在平义县的富足时光。通过同事的撮合，丁宝认识了小春，一个在小县城怎么看都条件很不错的姑娘。两个的爱情没有花前月下，有的只是烧菜做饭，平平淡淡而真真实实，似乎由恋爱一下子就跃入了婚姻生活。
文化馆换了馆长，馆长以前在部队是管伙食的，复员到县机关还是管食堂，这次趁着前任馆长升到县里去做宣传部长的机会，也被钦点到这个文化的衙门口，不过他上任做的唯一一件事情就是建食堂，而开张的第一天只有他和丁宝两个食客，剩下的就只有食堂的大师傅和阿姨了。结婚的事情终于被提到了丁宝的面前，丁宝长的不好也不坏，脾气秉性也和顺，所以小春喜欢，小春父母也喜欢的，只是这个最后的临门一脚，丁宝退缩了，幸好的是那一次的酒后意乱情迷没有发声什么实质性的东西，否则……小春自然是伤心的，小春的父母便如许许多多的父母，在那个年代是会去找男方领导的，丁宝的领导因为和他有一饭之谊，所以是坚定地站在丁宝这一边的，而且还签了丁宝的研究生考试申请。
分别的时候终于还是到来，小春把打好的毛衣塞进丁宝的行囊，说去了北京如果觉得不好看就穿在里面，丁宝在小春离开的时候也一样的泪流满面。小春的爱情传统而哀婉，甚至有些可怜和无奈，她觉得丁宝是个合适的婚姻对象，她用从祖辈那里传下来的的传统面对着丁宝，她也知道丁宝的想法，只是她无能为力，即使在这最后的一刻，她还是希望自己在丁宝的心目中永远有一个小小的位置。丁宝的泪流满面，也许不是爱情，但是至少是有情感的，小春在这个小县城里真的是没有什么不好的地方，只是丁宝有着自己的梦想，有着自己的憧憬，也许这样的梦想和憧憬连他自己也不清楚，但是总想着在人生中有那么一次的追求，即使是一次失败也比目前的平淡无奇要好。
篇7：观影笔记《叶问》
获得第29届金像奖的香港电影《岁月神偷》影片的片名来自罗启锐当年所著的文集名，是根据自身童年经历而创作的作品。影片讲述的是六十年代末造鞋卖鞋为生的罗氏一家人当时的境遇，用这个普通的家庭有幸福转向不幸的故事，向我们展现了一个富含亲情、爱情、邻里之情的故事。
看《岁月神偷》，是因为一个香港朋友的极力推荐，他说这是一部让你能看懂生命中很多东西的影片。看完之后我才真正明白他所说的这句话，这部影片确实让我思考了很多，明白了很多。
这不只是一个单纯的成长故事，是在一个家庭的生活历程中向我们讲述了人生的真谛。性格直率的罗母（吴君如饰），做鞋手艺精湛的罗父（任达华饰），16岁品学兼优的罗进一（李治廷饰），还有8岁调皮顽劣的罗进二（钟绍图饰），这四个鲜明的任务组成了一个普通而又其乐融融的家庭。里面有一个小家庭的平凡的幸福，有一段纯美的初恋，有一个小男孩慢慢成长的经历，还有许多让人感悟良久的话语。对于未来与爱情充满幻想与期待的青年，最后却被无情的病魔夺去了生命；而那个顽劣调皮的孩童，也在岁月的演进中慢慢成长。一场突如其来的台风，不仅引发了这个家庭的破败，而且唤起了那个潜伏在背后的巨大打击。罗进一纯美的爱情支离破碎了，而美好的梦想瞬间破灭，而整个家庭也不惜一切代价想挽回这个生命，可是，这群人最终还是敌不过岁月的强大力量。可是，在经历了这一场变故之后，另一个少年罗进一逐步长成。《岁月神偷》是一次对生命、生活的回望，这种回望，透过亲情、爱情和邻里之情，向人们讲述了一个耐人寻味的故事。
影片中大量运用了反复的手法。像影片中的罗母的经典台词如“做人总是这样，一步难，一步佳”、“做人，总要信”等等，让人体会到了那种苦中作乐，乐观积极的生活态度。而罗父“做人，最紧要系保住个顶。”这句反复出现的话语又引起了我的深刻思考。还有一个给人留下深刻印象的场景，罗进二每天放学回来的时候，爸爸总会问他：“小弟，今天上学教什么啊？”而他总是一贯不变的回答：“中文和英文。”爸爸：“中文教什么啊？”“中文。”“那英文教什么啊？”“英文。”偶尔他还恶作剧地说中文课教英文，英文课教中文。可是，这样一成不变的回答在他的哥哥患病后的一天却改变了，“中文教了‘唧唧复唧唧，木兰当户织„„’英文教了‘I am a man.This is a pan„’„„”中而确实是一个令人欣喜的场景，在那个优秀的哥哥即将离去之时，另一个孩童正在逐渐成长。
而最后，一句“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷„„”更是让人有了这样的一个感悟，在生命不断演进中，岁月，这个最厉害的神偷，它偷走了什么，有留给了你什么„„ 有人说，《岁月神偷》之于香港犹如《海角七号》之于台湾，引起了广大的社会效应，一起人们的怀旧情怀。而我在看《岁月神偷》的时候，却不禁联想起另一部同样讲述光阴的故事的台湾老影片《小毕的故事》。同样是以一个普通家庭的生活为写照，同样是以一个少年的成长来体现光阴的流逝，同样也引起了人们对于光阴和人生的思考。
看片的过程中有几次想流泪的冲动。我非常喜欢这样的生活片子，温暖而又不煽情。片有尽而意无穷，我想再过上几天或者几十年，也许某些情景会在某个时刻跳出来，轻轻松松的将我的头别到一个没人看得到的角度，去观看自己的过往，自己的人生之路。