书法教学竖画（通用8篇）
篇1：书法教学竖画
第七课 竖 教学目标：
1.指导学生通过观察，发现“垂露竖、悬针竖”的不同形态，掌握其写法； 2.掌握竖画在学中的音架结构安排，使学生写得更加匀称美观。3.培养学生写字的兴趣和欣赏字的审美情趣。教学重点：
指导学生观察，并能发现其特点和规律，正确书写垂露竖和悬针竖。课前准备：
课件、毛笔、田字格纸。
一、导入：
师：我们的书法来源于生活，来源于大自然，请看这棵大树，你从中发现了哪个笔画？ 生：竖画
师：对！就是竖画。通过预习，你知道有哪几种竖画吗？ 生：垂露竖和悬针竖
师：垂露竖和悬针竖属于长竖，我么还学过......生：短竖
师：是的，其实竖画有长竖和短竖，长竖又包括垂露竖和悬针竖。这节课，我们就来学习基本笔画中的竖。（板书课题：第七课 竖）
二、新授：
(一)学习垂露竖
1、找特点
师：大家请看这个竖画(垂露竖），板书(粘贴竖画结构图)，哪一位孩子来说一说它有什么特点？ 生1：起笔重，行笔轻 生2:藏锋收笔，左起右收
生3:收笔处比较饱满，圆润，像垂着一颗露珠。师：你的回答真形象。谁试着说一下它的行笔路线？ 师:相机点评，口决：“藏锋起按行笔轻 左提右按上回锋。”请看行笔路线图，边念口诀边书空。
2、范写
请大家读口诀，老师来范写垂露竖
藏锋起按行笔轻，右提左按上回锋。
3、描红
(1)指导学生练习双姿(播放背景音乐)(2)学生执笔画线找感觉，放笔，学生跟着老师再一次书空垂露竖。(3)学生描红垂露竖，师巡视点评
4、评价互评
请对照口诀来说一说，这位同学竖画的描红有什么优点。垂露竖的起笔是否重，行笔是否轻，收笔是否圆润饱满？ 你还有什么建议？ 师评、修改
5、师生再一次书空后示范(播放微视频)
6、巩固练习
请大家根据刚才的评价，再一次写竖画
再次评价 互评
请对照口诀来说一说，这位同学竖画的描红有什么优点。
垂露竖的起笔是否重，行笔是否轻，收笔是否圆润饱满？
(二)学习悬针竖
1、出示(粘贴)悬针竖，学生思考它们有什么相同点？ 生：起笔和行笔相同
师：怎么相同？（可以从笔画的轻重来分析）生：，收笔轻。
师：你观察得真仔细！起笔重，我们怎么控制毛笔？ 生：按或顿
师：行笔轻呢？ 生：提
师：很棒！起笔前要藏锋。我们把它总结为：藏锋起按行笔轻。
（粘贴口诀）
师生：藏锋起按行笔轻。
2、找不同点
师：再看它们有什么不同点？ 生：收笔不同。
师：我们先来看垂露竖的收笔。（从它的名称和行笔路线来比较）生：收笔处比较饱满，圆润，像垂着一颗露珠。师: 那悬针竖的收笔有什么特点呢？ 生：尖，出锋前要按笔。
师：对！出锋前按笔加重，出锋时不但提笔变轻还要 生：慢！
师：来看行笔路线图，重按轻提慢出锋。请大家读口诀，老师来范写。
先看悬针竖的书写视频
藏锋起按行笔轻，重按轻提慢出锋。下面请大家在描红纸上把悬针竖描一个
（三)德育渗透：通过对竖画的描红，大家的竖画越写越好了。你们知道吗，晋代的大书法家王羲之在写这两个竖画时还有一个小故事呢，你想不想听？我们一起来看。（播放幻灯故事）
是的，书法的美始终是与生命相通的，所以，我们不但要写好竖画的外形，还要写出这种强韧的精神。
（四)学习带竖画的字“下”和“十”：
1、分析字中的竖画
我们已经掌握了两种竖画的写法，那我们把竖画放到字里面怎么写呢？
（出示幻灯）
师：这两个字中各用了哪个竖画？ 生：“下”字用了垂露竖，“十”字用了悬针竖。
师：仔细看！我要给两个竖画施小魔法了。谁还能把它们放回正确的位置？
请大家认真看，他放的对不对。
生操作
师：看笔画和位置，他放对了吗？
生：对了！
师：竖画都放在了字的中间，为什么这样放？
生：中竖要端正、劲挺。
2、范写
师：下面请看老师范写的“下”和“十”的微视频。
请大家描红“下”和“十”字。互评
师：谁来夸一夸他写的竖画？
生：字很干净，笔画居中劲挺。
3、再写一遍、巡视简评。
(五)学习多个竖画的字：
1、分析“而”字中的竖画
师：“下”、“十”字中各有一个竖画，还有的字中有多个竖画，请看。
谁来说一说“而”字中的三竖有什么特点？
生：两个短竖，稍长的是垂露竖。
2、分析“師”字中的竖画
师：“師”字的竖画有什么特点？
生：第一笔是垂露竖，最后一笔是悬针竖。
三、全课小结：
孩子们，我们都是朝气蓬勃的中华少年，书法是我们中华的瑰宝，要练好书法，贵在持之以恒，只要大家勤写多练，定能书有所成！
这节课就到这里，下课！
四、作业
完成书本上第七课的练习。
篇2：书法教学竖画
叶甸中心小学吴拥军
教学目标：
认识长竖、短竖的形态，掌握垂露竖的写法；明确汉字的任何笔画都由起笔、行笔和收笔三个阶段组成；理解用笔轻重和笔画粗细的关系。
教学重点：掌握垂露竖的写法。
教学难点：学习垂露竖的写法。
教具准备：田字格黑板、田字格挂图、彩色粉笔等。
教学过程：
一、组织教学：
检查文具、坐姿和执笔方法。
二、激情导入：
1.你知道有哪些著名的书法家？想不想成为咱们班的书法家？
2.指名口答田字格各部分名称，导入新课。
三、新授：
1.明确学习内容,学写“章、罩、举”
2.简介竖：是一字的支柱，要腰胸挺起，健劲有力。一般分长竖和短竖，长竖又分垂露竖、悬针竖，书写时要注意落笔稍顿，行笔正直，收笔或回收或出锋。
口诀：写竖直而正，收笔不相同，垂露与悬针，贵在有轻重。
3.比较竖的形态：
垂露竖的收笔处就像一滴水欲滴未滴时形成的一个圆的驻点，它与悬针竖的区别是无尖，书写时至收笔处要顿笔回锋。
悬针竖就像一支悬起来的针，书写时出锋的尖要锐利，不能虚、弱。
垂露竖的起笔和收笔处皆向右斜；起笔和收笔处较粗，行笔处较细；垂露竖要写直。
悬针竖的起笔和垂露竖相同，行笔处渐细，收笔处呈尖状。
垂露竖的末端形如欲滴的露水珠，悬针竖形如吊悬的缝衣针。
4.学习垂露竖的写法：
垂露竖：起笔向右下方稍按，方向较平；行笔微提，竖直下行；收笔向下方稍按，然后回收，笔锋回到画内。
5.复习写字姿势。
四、学生练写
章、罩、举：描红再仿写
教师巡视，写得好的画红星。
篇3：书法教学竖画
近年来国内许多高校都开设了留学生书法课,讲授相关的书写技巧以及相关的文化知识,然而从实际上课情况看,效果并不理想。正是在这样的背景下,本文将留学生书法教学与传统书法教学进行分析比较,得出两者的相同和不同之处,以期能找出更加符合留学生书法教学需要的教学方法和教学方式。
一、留学生书法教学现状
随着中国经济实力的逐步增强,越来越多的留学生选择来中国学习汉语。然而,作为汉语教学重要组成部分的书法教育一直没有得到足够的重视,相比其他教学内容,明显不足。与之相反,许多来华留学生都选修书法,对中国传统书法表现出了极大的兴趣和学习热情。而现有的留学生书法课程大都以展示中国书法魅力为主,或者是以书法课的名义变相建立的友谊会,其根本目的在于激发留学生对中国传统语言文化的兴趣,并不是教授书法本身。可以说,现有的留学生书法教学并不能真正提高留学生对中国传统书法的认识,无法满足留学生的实际学习需要。为了改善留学生书法教学存在的不足,必须结合留学生自身的学习特点,采用不同于传统书法教学的教学方式和教学方法,有针对性地设计教学内容,提高书法教学的效率。
二、留学生书法教学与传统书法教学的相同之处
(一)美育功能相同
任何艺术形式都不受国界的限制,书法艺术同样如此。中国书法以独特的用笔、墨、结构、章法、韵律、风格等特点闻名海内外,书法在不同的朝代有不同的特征,比如,魏晋书法尚意、重韵;唐代书法注重法度、规范;宋代和明代书法注重形式美等。此外,中国书法字体种类繁多,可分为:甲骨文、篆书、隶书、楷体、草书、行书等,各种字体也都具有不同的艺术特点。虽然不同朝代推崇的书法艺术具有不同的特点,不同字体的书法也各具特色,但书法艺术都从不同角度体现了“线条美、造型美、气韵美”的艺术魅力。对中国学生和外国留学生来说,书法教学都能使其得到美的享受和艺术的体验。
(二)技法教学的形式、法则相同
作为艺术教学的一种,书法教学同其他艺术门类在教学方法上没有太大区别,虽然遵循的训练方法有所不同,但基本的技法教学形式基本相同,如,老师的示范、学生的领会、刻苦练习、老师的点评和指导等。而作为书法教学本身,无论教学对象是本国学生还是留学生,其技法训练采用的方法都是相同的,不受国界的限制,更不受学生文化水平的限制。为了能更好地将书法技法传授给学生并且提高学生学习的积极性,采用有趣、易懂的教学方式是留学生书法教学与传统书法教学的又一相同之处。
三、留学生书法教学与传统书法教学的不同之处
(一)教学对象不同
根据教学对象的不同,中国国内书法教学可分为少儿书法教学、青少年书法教学、专业学生书法教学、中老年人书法教学等。本文用来同留学生书法教学进行对比的是以青少年为教学对象的书法教学。这些青少年学生虽然同样是从启蒙阶段开始学习,之前也没有接受任何书法方面的教学,但是由于受自身长期生活的文化氛围的影响以及对汉字本身的学习,对书法学习有着一定的心理优势和文化优势,因而教学相对容易。
相比之下,留学生书法教学由于教学对象有着不同的语言文化背景,教学难度相对较大。根据留学生来源地的不同,可将留学生大体分为两种类型:汉字文化圈国家留学生和非汉字文化圈国家留学生。汉字文化圈主要是指东南亚和东亚的部分国家,包括:朝鲜、韩国、日本、越南、新加坡、马来西亚等。这些国家的留学生对汉文化较为熟悉,对汉字有着一定程度的认知,因而在学习书法时,对方块汉字并不陌生,学习书法文化也具有一定的优势。而非汉字文化圈国家的学生,之前对汉字和中国传统文化没有任何接触,其母语的文字书写形式与书写方法也与汉字大相径庭,因此,汉字学习对他们来说已经是一项巨大挑战,更不用说通过艺术形式表现出具有丰富文化内涵的书法艺术。因此,对这类学生的书法教学难度非常大。
(二)教学内容的容量和侧重点不同
传统的书法教学内容主要包括:书法技巧(执笔、运笔、笔法力度等)、书法工具、书法章法等,同时还包括一定的书法文化背景知识,比如,书法的发展演变、书法的字体分类和特征等。但是,背景知识在教学内容中所占的比例相对较小,教学更加注重对学生书写技能的培养。而留学生书法教学的内容,不仅包括书法教学本身,还担负着对外传播中国传统文化的责任,因此,文化知识教学成了书法教学内容的重要组成部分。
根据留学生不同的文化背景,书法教学的侧重点也有所不同。例如,汉字文化圈国家的留学生对汉字和汉字文化都有一定程度的了解,因此,在教学过程中,必须加深文化教学的深度,满足其对了解中国传统文化和书法艺术更高的需求。而对来自非汉字文化圈国家的学生,教学过程中要将重点放在技巧的培训方面,通过书写实践提高其对中国书法的兴趣,然后逐步引入文化知识的学习,帮助其更好地领会和理解书法艺术的丰富内涵。
(三)师资要求不同
中国国内的书法课老师,通常由具有一定书法水平的专业教师或职业书法家担任,这些人对书写技法都非常熟悉,对书写练习都有着各自独特的见解,能帮助学生领会书写技巧的要点,从而使他们更快更好地掌握、熟记技巧。但是,对书法文化的相关背景知识却并不一定熟悉,因而在文化讲授方面较弱,无法满足学生书法文化知识学习的需求。
而对于留学生书法课的教师而言,首先,必须具有丰富的对外教学经验和较高的外语水平,能与学生进行较好的沟通和互动。其次,除了具备一定的书写技能外,教师还必须熟悉书法文化和中国其他传统文化知识,能在教学中穿插文化知识的讲解,提高学生对中国传统书法艺术的兴趣,并且加深对其中蕴含的文化知识的了解。可以说,留学生书法教师必须兼具文化学者、书法家、书法教师三重身份,才能真正满足留学生书法教学的需求。
(四)教学方法丰富程度不同
由于文化背景不同,留学生书法教学应该采用不同于传统书法教学的方法进行,特别是对于来自非汉字文化圈国家的学生,需要更加注重教学方法的灵活性、多样性以及针对性。可以通过将东西方文化艺术结合或进行比较,比如,西方不同画派与中国书法的联系、西方交响乐的韵律与中国书法的气势特点如出一辙等,促进学生对中国书法艺术的理解。
此外,对于执笔方法、运笔行笔、下笔力度等都可以通过示范教学或者“手把手”教学等方式,不仅能让学生充分感受到书写过程中的刚柔相济、游刃有余,同时还能有效解决学生在学习过程中出现的诸如执笔姿势不正确等问题。总而言之,留学生书法教学必须采用不同于传统教学方法的更加灵活多样的教学方法。
总之,书法作为中国传统艺术的重要组成部分,需要通过书法教学将这门艺术形式传承下去,让更多的人了解书法、掌握书法。而留学生书法教学,能让更多的外国人真正感受到这种艺术,加深对它的认识和理解,对于扩大中国书法在世界范围内的影响力具有积极的推动作用。为了提高留学生书法教学的质量和效率,应采用不同于传统书法教学的教学方式和教学方法,有效调动学生的学习热情和学习主动性。此外,留学生书法教学对教师的资质也提出了较高要求,因此,任课教师除了需要提高专业水平外,更应注重对中西方相关文化知识的学习。
摘要：由于教学对象的文化背景不同,留学生书法教学应该采用与传统书法教学不同的教学方式和教学方法,以达到激发学生学习热情的目的。然而,目前国内留学生书法教学大都采用传统的教学模式,不仅无法满足留学生的需求,而且也不利于传统书法艺术和文化知识的对外传播。将两种教学之间的异同进行分析和比较,以达到提升留学生书法教学的目的。
关键词：书法,教学,留学生,异同
参考文献
[1]谭少华.汉语国际教学中的书法艺术教学[D].兰州大学,2012.
[2]王岳川.书法身份[M].北京:北京大学出版社,2008.
[3]薛晨.书法与对外汉语教学[J].文学教育,2012(2):57-59.
[4]郑博仁.试论对外汉语书法课程教学与实践[J].西南交通大学学报(社会科学版),2012(4):87-92.
篇4：《横、竖画的组合》教学反思
准备环节：预备铃响，我和学生一起回顾了“写字姿势歌”。
导入环节：上课开始，我先给学生讲了柳公权关于“心正则笔正”的故事，由这个故事提醒学生做个正直的人，并由此引出“字如其人”的说法。接着简单回顾基本笔画，讲解结构的重要性，引出本节课的学习内容“横、竖画的组合”。
讲授、练习环节：首先我让学生在对比中感受到机械拼接出来的字太生硬、呆板，应该把字写生动、灵活。然后教授学生两个“秘诀”——“藕断丝连”法和“单腿腾跃”法。这两种方法的学习基本上按照这样的步骤：猜一猜词语意思及这种方法的含义；老师示范讲解“二”、“三”、“十”、“丰”的书写，让学生明白方法；学生在老师的带领下书空，明确行笔轨迹，记住方法；学生练习，老师巡视、个别指导。在学生学会了这两种方法之后让学生举一反三，说说还有哪些字可以用上同样的方法进行书写，并练习另写几个字。
总结、提升环节：让学生进行简单创作：母亲节快到了，写一句话送给妈妈：“谁言寸草心，报得三春晖？”先让学生说哪些字可用上今天学到的方法，随即进行创作。最后的点评、欣赏环节非常精彩，一是学生写的作品确实很棒，二是从对同学作品的评价中看出学生真的学会了这两种方法。
细细想来，本节课在以下两个方面是做得比较成功的：
一、多种形式激发学习兴趣
教师语言激趣。教学中，我将要教给学生两种方法说成是要交给他们两个“秘诀”，把这两个方法定为“藕断丝连”法和“单腿腾跃”法，让学生先猜一猜词语的含义再想一想运用在书写中是什么意思等，这就让学习书法不只是简单学规则，而是让方法变得形象而且生活化，让学方法的过程变得充满乐趣和挑战。
练习形式激趣。在给学生演示方法后，我没有直接让学生机械地练习写字，而是把练习的过程变成了几个比较有意思的小步骤：先和老师一起书空，如写“二”字，起——运——收——连——起——运——收；然后按音乐节奏打出运笔的轻重、快慢的过程，老师示范这些动作幅度尽量大一些，夸张一点，就把学生兴趣充分带动起来，从而也让学生真正弄懂了如何做到笔断意连写“二”字，最后才在纸上练习握笔书写。学生很喜欢，练字也不再显得那么枯燥辛苦了。
评价欣赏激趣。教学方法前，我让学生观察了两行字，一行是像小树棍拼出来的看起来呆板、生硬的字，还有一行是写得规范又很灵活的字，让学生评一评哪行写得好，想想怎样才能写得这么好？学生在对比中知道了什么样的比较好，但不知道如何去做，这就达到了古人说的“不愤不启，不悱不发”的状态，自然有兴趣去学老师教授的方法。另外，每次学生练完，我都会说“一起来欣赏某某同学的字”，这样学生在评价的时候就会主要谈他写得好的地方，从而让学生享受到进步的快乐、成功的喜悦，就会很乐意继续去学。
二、多个角度渗透德育
书法教学的目的和意义不仅要继承和发扬祖国优秀的书法艺术，提高学生的书写技能，还要陶冶性情，寓德于教，培养德艺兼备的书法人才。
1. 讲书法家的故事，塑造美好心灵
上课开始，我给学生讲了柳公权的故事：唐朝有位大书法家叫做柳公权，他写的字瘦劲、挺秀，据说他当时的皇上——穆宗皇帝看到了他的字就把他召到了京城……故事虽然简短，但学生肯定会对“心正则笔正”这句话留下较深的印象，即使不能完全体会它的意思，大体上还是明白的。紧接着，我还给学生出示了“字如其人”这个词，学生就更加清楚地知道了练字先要学习做人。
2. 重视习惯培养，培养优秀品质
书法练习需心静气和，端正姿势，持之以恒；欲速则不达。因此在教学中我会随时提醒学生注意坐立姿势、写字姿势，提醒他们“一看二写三对照，一个更比一个好”，提醒他们练字“没有最好，只有更好”。长期坚持，学生就会养成做事耐心细致的习惯。
3. 精选作品内容，感悟做人道理
本课中最后的作品创作环节，我结合实际情况——母亲节即将到来，给学生介绍了诗人孟郊的《游子吟》，让学生书写最后两句“谁言寸草心，报得三春晖。”这样就把练习书法与感恩母亲有机地结合起来，让学生在练习书法中同时感悟到做人的道理。
篇5：书法教学浅谈
所以作为一名书法教师, 在其所从事的书法教学时, 除了让学生把字写好作以外, 更应该在学生学习书法的过程中注意把以下几点的素质提高作为学习重点。
首先通过书法教学提高学生的智力开发。
大家都知道, 智力是指人认识、理解客观事物并运用知识、经验等解决问题的能力, 包括记忆力、观察力、想象力、注意力、思维力等。书法的学习是否对以上几种能力的提高有所帮助呢?我们了解一下书法学习的方法。清代书法家周星莲在《临池管见》中提到:“初学不外临摹。临书得其笔意, 摹书得其间架。临摹既久, 则莫如多看, 多悟, 多商量, 多变通。坡翁学书, 尝将古人字帖悬诸壁间, 观其举止动静, 心摹手追, 得其大意。”学习书法首先是临摹, 临摹的开始阶段为实临。实临就是对照古人的优秀范帖进行练习。实临的时候, 需要练习者长时间的专注, 一丝不苟的练习, 无形之中对学生的注意力的培养起到非常有效的作用, 而临摹的另一个过程背临。背临就是不看字帖, 默写范字, 也就是凭记忆将临习的字写出来, 这个过程会大大提高学生的记忆能力。然后多看也就是多观察, 反复比较自己临习的字与原字的细微差别。多悟也就是多思多想, 而在书法创作阶段, 对学生创造力和想象力的提高都有不同程度的帮助。可见书法的练习对智力的五大因素都有训练。所以如果想开发学生的智力, 书法学习可以说是一项行之有效的手段。
其次通过书法教学可以培养学生良好的道德情操、提高身体素质。
汉字笔画规范, 笔顺严格, 结构严谨, 结体千姿百态。通过长期习字, 无疑会在潜移默化中培养更高的审美观念, 提高艺术修养, 陶冶审美情操, 克服性情急躁、粗心大意的不良习惯。有人还认为经常写字可以锻炼身体, 调节精神, 保持血脉的通畅和精力的旺盛, 有益于身心的健康。因为写字时须绝虑凝神、平心静气、磨动笔, 好像练太极气功一样。毛泽东同志说过:练书法是很好的休息, 是积极的消遣娱乐, 也是修身健脑健身之法。清朝书法家周星莲则说:作书能养气, 也能助气, 静坐作楷法数百字, 便觉矜躁俱平。若行草任意挥洒, 至痛快淋漓之时, 又觉心灵焕发。而我国历代书法大家也是学生们学习做人的楷模。诸如东晋王献之写尽十八缸水练字的故事;隋朝僧人智永学书退笔如冢和唐朝书法家怀素无纸用芭蕉叶作书的故事;唐颜真卿为官之刚正不阿、宁死不降的高贵品格……这些千古流传的事迹对年轻的学生是生动的活教材, 最后, 可让学生观看名家的作品, 如唐代颜真卿的真迹 (如图1) , 让学生感受其特点及气魄。因此, 有很多学生在学习各大书家作品时都为之倾倒, 为之震撼, 他们不但了解了书法艺术, 学会了写字, 更重要的是学会了怎样做人。
最后通过书法教学可以提高学生的审美能力同时增强民族自豪感, 培养爱国主义精神。
所有的艺术, 它都可以给人带来美的感受, 书法艺术更是如此。在书写训练过程中, 利用现代化教学手段, 可以边写边听一些中国古典音乐, 使学生在书写的同时受到艺术的熏陶和艺术感染。这种艺术上的感情交融, 便学生在心态、性情、认知、意趣等诸多方面都得到了美的享受。另外, 多读帖多欣赏古代名家名作, 也会提高学生的鉴赏能力。因此, 在学生练字的同时经常开设欣赏课是非常得要的。让学生在欣赏历代名家的作品时介绍书法创作的知识以及用笔的起与收、粗与细、曲与直, 结构的平正与奇崛, 章法的疏与密, 墨色的浓与淡, 线条的柔与刚、收与放, 书家的个性差异与作品的个性差异等。如果真正体会到书家作品的这些绝妙之处, 学生的鉴赏和审美能力就会提到很高的层次上来, 为他本人的书法创作奠定审美的基础。在学生全面了解书法艺术之后, 必然会被中国特有的这种书法艺术形式所深深吸引, 赞叹书法艺术的博大精深。作为炎黄子孙, 一定会为自己的祖国而骄傲和自豪。无形之中增强了学生的民族自豪感和爱国主义思想感情。
总而言之, 学习书法的道路既非平坦无阻, 又非高不可攀, 书法教学也不是简单的写写画画, 要使学生通过书法教学了解到中华民族灿烂文化, 感受到什么是艺术, 同时, 更要在书法教学过程中注重学生各方面素质的培养和提高。
摘要：书法教学除了在写字还可以在育德、启智、健身、审美等诸多方面不同程度给学生带来帮助。教师在学生学习过程中应该注意以上几个方面的教育。
篇6：《横、竖画的组合》之教学反思
最近给二年级学生上了一节《横、竖画的组合》，具体教学过程是这样的：
准备环节：预备铃响，我和学生一起回顾了“写字姿势歌”。
导入环节：上课开始，我先给学生讲了柳公权关于“心正则笔正”的故事，由这个故事提醒学生做个正直的人，并由此引出“字如其人”的说法。接着简单回顾基本笔画，讲解结构的重要性，引出本节课的学习内容——“横、竖画的组合”。
讲授、练习环节：首先我让学生在对比中感受到机械拼接出来的字太生硬、呆板，应该把字写生动、灵活。然后教授了学生两个“秘诀”——“藕断丝连”法和“单腿腾跃”法。这两种方法的学习基本上按照这样的步骤：猜一猜词语意思及这种方法的含义；老师示范讲解“二”、“三”、“十”、“丰”的书写，让学生明白方法；学生在老师的带领下书空，明确行笔轨迹，记住方法；学生练习，老师巡视、个别指导。在学生学会了这两种方法之后，让学生举一反三，说说还有哪些字可以用上同样的方法进行书写，并练习另写几个字。
总结、提升环节：让学生进行简单创作：母亲节快到了，写一句话送给妈妈：“谁言寸草心，报得三春晖？”先让学生说哪些字可用上今天学到的方法，随即进行创作。最后的点评、欣赏环节非常精彩，一是学生写的作品确实很棒，二是从对同学作品的评价中看出学生真的学会了这两种方法。
本节课在以下两个方面是做得比较成功的：
首先，多种形式激发学习兴趣。
第一，教师语言激趣。教学中，我将要教给学生两种方法说成是要教给他们两个“秘诀”，把这两个方法定为“藕断丝连”法和“单腿腾跃”法，让学生先猜一猜词语的含义，再想一想运用在书写中是什么意思等，这就让学习书法不只是简单学规则，而是让方法变得形象而且生活化，让学方法的过程变得充满乐趣和挑战。
第二，练习形式激趣。在给学生演示方法后，我把练习的过程变成了几个比较有意思的小步骤：先和老师一起书空，如写“二”字，起——运——收——连——起——运——收；然后按音乐节奏打出运笔的轻重、快慢的过程，老师示范这些动作幅度尽量大一些，夸张一点，就把学生兴趣充分带动起来，从而也让学生真正弄懂了如何做到笔断意连写“二”字，最后才在纸上练习握笔书写。
第三，评价欣赏激趣。教学方法前，我让学生观察了两行字。一行是像小树棍拼出来的看起来呆板、生硬的字，另一行是写得规范又很灵活的字，让学生评一评哪行写得好，想想怎样才能写得这么好？学生在对比中知道了什么样的比较好，但不知道如何去做，自然有兴趣去学老师教授的方法。另外，每次学生练完，我都会说“一起来欣赏某某同学的字”，这样学生在评价的时候就会主要谈他写得好的地方，从而让学生享受到进步的快乐、成功的喜悦，就会很乐意继续去学。
其次，多角度渗透德育教育。
第一，讲书法家的故事，塑造美好心灵。上课开始，我给学生讲了柳公权的故事：唐朝有位大书法家叫做柳公权，他写的字瘦劲、挺秀，据说当时的皇上——穆宗皇帝看到了他的字就把他召到了京城……故事虽然简短，但学生肯定会对“心正则笔正”这句话留下较深的印象，即使不能完全体会它的意思，大体上还是明白的。紧接着，我还给学生出示了“字如其人”这个词，学生就更加清楚地知道了练字先要学习做人。
第二，重视习惯培养，培养优秀品质。书法练习需心静气和，端正姿势，持之以恒。如果急功近利，就会欲速则不达。因此在教学中我会随时提醒学生注意坐立姿势、写字姿势，提醒他们“一看二写三对照，一个更比一个好”，提醒他们练字“没有最好，只有更好”。长期坚持，学生就会养成做事耐心细致的习惯，也能培养坚忍不拔的品格。
第三，精选作品内容，感悟做人道理。本课中最后的作品创作环节，我结合实际情况——母亲节即将到来，给学生介绍了诗人孟郊的《游子吟》，让学生书写最后两句：“谁言寸草心，报得三春晖。”这样就把练习书法与感恩母亲有机地结合起来，让学生在练习书法的同时感悟到做人的道理。
篇7：浅谈中学书法教学
一、激发学习兴趣
如果在写字教学中, 老师只是单纯地向学生讲授一些用笔、运笔、笔画的写法和字形结构等理论知识, 空洞而枯燥, 只能使学生望而生畏, 不敢接近, 自然就谈不上喜欢不喜欢了。所以, 充分调动学生学习书法的情趣, 是激发学生学习兴趣的关键。为了充分调动学生的学习情趣, 我们可以利用课内外时间, 让学生了解中国悠久的文化历史和汉字的演化过程, 激发学生的民族自豪感;可以经常给学生讲述一些通俗有趣的古今著名书法家勤学苦练, 直至成名的故事, 培养学生热爱书法、勤奋刻苦的学习精神;让学生从中感受到书法艺术的无穷魅力, 进一步增强学生对学习书法艺术的兴趣, 使每一个学生都能积极参与书法学习活动。
二、优化训练过程
在写字教学中, 要让学生掌握各个字的书写要求, 初步认识一些汉字的书写规律。对学习书法产生浓厚的兴趣, 必须重视对写字教学的整个过程的优化再优化。
1、优化示范方式。
教学生学习书法, 不仅要指导, 更须示范。让学生从教师的范写中领会每一个字的书写方法, 了解每一个字的关键性笔画, 对临写时可能要出现的问题做到心中有数。如指导学生写“康”字, 教师一定要一边示范一边作重点讲解:广字头的上点要落在横的右端, 撇画舒展, 长直而沉稳;撇的落笔在横的下端, 点横相连而横撇分离;“康”字的竖钩直对首点, 横折高耸, 下面四点变化多端, 向内相聚, 活泼而紧凑。如果教师不在示范时作重点指导, 学生是很难领悟到这些精髓的。因此, 我们在课堂教学中, 必须向学生充分展示各个字的书写过程, 讲清每一个字的关键性的笔画和要求, 做到“字”、“法”并见。
2、优化训练方式。
书法的训练方式很多, 常用的有映写、临写和自由写等几种。研究表明:临写比较适合于中学生。因此, 在一般的写字教学过程中采用临写的方式最为普遍, 训练效果也最为明显。当然, 我们让学生临写也要注重方法, 应该要求学生以教材或老师在黑板上的范字为标准, 每临写一次都要对照一次, 发现不足及时修正, 力求写出的字一个比一个像, 一次比一次好。这样, 学生每临写一次, 都会有所提高, 有所收获, 都能从中品尝到一次成功的愉悦。伴随着这种愉悦而来的是学生学习书法的兴趣的日益浓化和临写效果的明显优化。
3、优化评改方式。
教师的评改是否及时得法, 对学生学习书法的效果影响很大。特别是课堂上, 学生在临写的时候, 教师必须在学生中间巡视, 发现问题逐个加以指导, 不应坐在高高的讲台上, 独自备课、批改或做其他的事。如果发现学生执笔方法不对, 教师应手把手地进行指导;发现学生运笔方法不正确, 宜给予示范讲解;发现普遍性的问题, 则应及时采取措施, 进行集体评讲。同时, 对学生的书法作业的批改也要做到认真细致, 讲究批改的方法和效果。在批改学生的书法作业时, 对结构平稳、笔画规范的字打上一个大圆圈以表示鼓励;对局部写得较好的字, 就在写得好的那个部位打个小圆圈, 给予肯定;给“有病”的字写上范字加以指导。对学生的书法作业的整体好坏可以用“优”、“良”、“及格”和“不及格”等表示。每次作业都要进行讲评, 表扬优点, 指出不足, 提出要求, 使每个学生都能感到自己的进步。
三、注重课外发展
为了提高学生的书法成绩, 我们还可以充分利用课余时间, 积极组织学生参加各种书法练习活动, 增加学生参与学习书法的机会和空间。如在春节来临之际, 我们可以组织学生积极开展为当地村民写春联、寿联和喜联的活动, 不仅可以增强学生的为民服务意识, 更重要的是可以极大的培养学生学习书法的兴趣;在国庆节、劳动节等重要节日来临之际, 我们可以鼓励学生积极参加学校组织的“迎五·一”、“庆祝国庆”等书法比赛活动, 对获奖的学生除了进行在物质上的奖励和精神上的鼓励外, 还可以在学校书画专栏里展出他们的书法作品, 并鼓励他们积极向各类报刊杂志社投寄自己的书法稿件, 以增强他们的荣誉感和学习书法的成就感。
四、书法教学应注意的问题
1、用笔和结构。
汉字写出来要它匀称美观, 有两大要素:一是笔画要劲挺好看;二是它们在字中的位置要适当——这就是常说的“笔法”和“结构”。我认为笔法和结构两者相辅相成, 有机结合在一起, 应同等对待。“书法以用笔为上, 而结字亦须用工”。传统书法教学, 都把“笔法”奉为至尊。所以, 延续至今, 教材里讲书法, 十之八九都是“用笔”的内容;课堂上练功夫, 大部分时间也一定是消磨在“点横撇捺”之中。点有多少种、捺有多少类, 更有“悬针”“垂露”、“方圆正侧”数不胜数。就是钢笔字, 老师的讲解, 也反复强调“行、驻、顿、挫”。
2、“取法乎上”, 还是“取法乎适”。
“取法乎上, 仅得乎中;取法乎中, 仅得乎下。”在书法教学体系中, “取法乎上”也是一条金科玉律。因为唐楷代表书法的最高法度, 于是, 古人学习书法由唐楷入手就成了颠扑不破的真理了。可是, 唐代的楷书所拥有的高度又来源于她本身的难度, 不要说缺少书法经验的少年儿童, 就是学书有年的成年人在她面前也难以短时间内奏效。
3、“阳春白雪”, 还是“下里巴人”?
篇8：少儿书法教学点滴体会
关键词：少儿书法,体会,教学方法,观点
一、培养兴趣
古人云:好之者不如乐之者。有的孩子迫于家长压力去学习书法,本身毫无兴趣;有的开始时好奇,但是书法不如绘画那样色彩斑斓,也不像唱歌那样舒缓情绪,因此用不了多久孩子就会厌烦了。这些都造成少儿,甚至教师都无法维持课堂纪律。我们在教学中要注重挖掘潜力,尽量让学生保持最高的兴奋点。在讲解过程中,把枯燥的术语活化成生动的比喻,甚至是肢体语言。适时穿插小故事和名人学书成痴的典故,以及生活中遇到的“书法盲”引发的小笑话等等。我还运用我女儿高考作文得了58分的成绩来说明在中高考中能写的一手好字的重要性。所有这些都很好地调动了学生的热情。
二、注重基础
(一)由楷书入手。中国书法历史渊源颇深,书体就有楷、行、隶、篆等,同时每个书家都有自己的风格特点,初学者往往很迷茫,不知道从哪里入手。我个人觉得,从少年儿童的生理心理特点出发,一开始学习楷书比较适合。楷书形成于汉代末期,兴盛于隋唐。著名书家有王羲之、钟繇,唐楷有欧阳询、颜真卿、褚遂良、柳公权等等,我学习的是欧阳询的《九成宫》,也建议学生从唐楷入手,效果很好。
(二)从基本笔画学起。书法学习先学习八种基本笔画,再进行结构和章法的学习训练。因为笔画是一个字形成的基本条件,好比房屋建筑的木石。结构教学也要从独体字到复合字,这样由易到难,从浅入深,一步一个脚印地培养学生的书写能力。
三、讲究方法
教学方法的研究是少儿书法教学活动中最为迫切的课题,也是少儿书法出成绩的关键。针对少儿年龄偏低,理解能力差的特点,我在教学过程中,更多采用讲解和示范相结合的方法,每每遇到抽象的术语,我都会使用打比方的方法,使之直观具体。比如运笔的轻重缓急,以横画为例,我做了一个立定跳远的示范,让学生体会起笔收笔稍重稍慢、行笔轻快的感觉;戈钩的写法,我结合生活中钢锯条的弹性,提出斜线部分的运笔要求,如钢丝微弯,撒手即可弹回;走之折的弯折部分,好像写了一个字母“s”。形象生动的比喻,加上规范的书写示范,使学生很容易接受。
四、纠正几个误区
(一)书法就是熟练功,写得多了自然就好了。
有人说“学习书法就像学开车,就是熟练工”,认为只要多些多练,必然会成功。这种认识是片面的。我老家有个二叔,退休在家练习书法,写来写去一直是自由体,我跟他说你至少要临一本字帖,他不以为然。他倒是非常勤奋的,纸笔用了不计其数,二十年后我看到他家门口贴的春联,正所谓:“再回首我字依旧。”当然也不是说勤学苦练没有必要,前提是你要懂要求,讲方法。书法练习决不是机械的重复,更不是坚守错误的尝试。我常常叫停正在书写的学生,让他默默读帖五分钟,正所谓“磨刀不误砍柴工”,有了感性的认识,写起来才会事半功倍。
(二)毛笔已经没人使用,毛笔书法对铅笔、钢笔等现代工具没有作用。
其实,无论是毛笔还是钢笔、粉笔、铅笔等硬笔工具,其结构法、章法要求都是一致的。说到笔法,硬笔书法是毛笔书法的简化和概括。我们以最基础的横画为例,毛笔分七个步骤:1. 逆锋起笔;2. 右下顿笔;3. 右上轻提;4. 右方中锋行笔;5. 右上轻提;6. 右下顿笔;7. 回锋收笔。硬笔的横画运笔分3个步骤:1. 逆锋起笔;2. 右方中锋行笔;3. 右下顿笔,回收。所以说,学好毛笔书法,对钢笔字的书写和提高一定会起到极大的促进作用。
(三)学习书法年龄越小越好。
书法能怡情养性,老少咸宜。但是在教学书法实践中我发现,少儿学习书法还是有个最佳年龄段的。学龄前儿童骨骼的骨化还没有完全完成,手部动作精准性较差;同时因为认知方面的经验很少,对空间概念还很模糊,所以驾驭毛笔的能力较差,理解领悟能力较慢,学习起来很吃力。这些都会使学习效果不明显,从而导致学生对书法产生畏惧感,以至于长大后也很难重新树立起学习书法的自信心。所以我觉得儿童最好在八岁左右开始学习书法。
(四)我的孩子有基础,在某书法班学习过多很时间,教起来会很省劲。