高一以《简爱》为题材的读后感

高一以《简爱》为题材的读后感（共14篇）

篇1：高一以《简爱》为题材的读后感

以美的瞬间为题材的高一作文大全

无论是身处学校还是步入社会，许多人都写过作文吧，写作文可以锻炼我们的独处习惯，让自己的心静下来，思考自己未来的方向。那么一般作文是怎么写的呢？下面是小编为大家整理的以美的瞬间为题材的高一作文大全，希望能够帮助到大家。

以美的瞬间为题材的高一作文大全1

人与人之间是平等的，是友好的，正所谓一方有难，八方支援。这件事虽不大，可那位最美的哥纵身一跃的瞬间，让人们感受到了人世间最真挚的感情。

在南京某所高中的门前，一位女孩，戴着耳机，听着高昂的音乐，在人行道上一摇一摆的踱步着。突然，地面上出现了一个异常的“天坑”。那个女孩在眨眼间坠入了“天坑”。这时，一名穿着黑色的夹克衫的男子刚好走到了“天坑”，他看见“天坑”附近的石头仍不停的往下坠。那男子见状立刻躲开了。

这时，一辆出租车驶进了监控摄像头的视野中。只看见一名穿着红色衣服的的哥急忙打开车门，从座位上跳了下来。三步并作两步，以猎豹的速度“飞”向了“天坑”。他将耳朵尽有可能的靠向“天坑”，并向坑内大声喊话“小女孩，没事吧?”洞内没有声音，“小女孩，能听到我说话吗?”洞内仍没有声音，不过可以听到风碰到墙壁的恐怖的“奏鸣曲”。的哥心急如焚，他站了起来，放下了手中的钥匙并给了个路人保管，自己则不顾一切的纵身一跃，他的那纵身一跃，创造了人世间最壮观，最为“美丽”的人身弧线。那一跳，是千千万万的人对这个女孩的关心。那一瞬间，一切都停止了，虫儿们不叫了，工作中的人们放下了手中的活，他们将生死未卜……

此刻，“天坑”外的警笛声回响着，而公安为了公众的安全则让他们退后100米。消防员们冥思苦想着。只见他们放进了一个又长又窄的梯子，一会儿之后，那个女孩仍昏睡着。但的哥用他那不算健壮的肩膀将她顶了上去。

女孩被送上了救护车，而最美的哥却悄然离开了现场不。人世间，最美的哥用他那一跳谱写了人生最美的赞歌。让我们记住他，让世间出现一个又一个的最美市民。

以美的瞬间为题材的高一作文大全2

生活中的美常常表此刻那灵动的一瞬间，人的一个表情，一个举动就是美丽的瞬间。而令我记忆最深刻的是那一次……记得那是在去年暑假，我和爸爸妈妈去北京旅游，到达北京我们第一站是北京天安门，因为这规定是周末，去游玩的人自然也多了起来，人们在规天安门前构成了人海旅客们在门前拍照的拍照、排队的排队，但有很多人都在吃东西，人们吃完了的食品包装袋也随处可见，或许是因为天太热人们实在撑不住了，或许是因为人们素质太差。

可就在我为排队而感到无聊时，一个瘦弱的身体映入了我的眼帘，他穿着白色的.衬衫，脚上的鞋子看起来也已很破旧了，他那黝黑的脸上淌下了许多汗珠，看看他在干嘛呢?原先，他在为旅客们拾起他们随手扔下的食品包装袋，他看上去大概已经上了年纪了，本来就很僵硬的背部使他要费很大的力气才能弯下腰，去一个一个地拾起旅客扔的垃圾，并反这些垃圾都放在一个小布袋了里。

似乎很少有人能注意到他，他也不炫耀什么，只是不辞辛苦地为人们服务着，默默地为人们拾起他们扔下的垃圾，虽然没有几个人能够注意到精瘦的他，可是，他依旧不求回报地为人们服务，支捡人们随手扔下的又脏以多的垃圾。

这位精瘦的老人努力地弯下腰去拾垃圾时的情景，让我产生了对他的敬佩之情，就是这样的一位老人，不顾一切地为这个社会服务着，为人们服务着，他心中一向有要为这个社会作出贡献的念头，一向有作为这个社会的一份子，我要为他人服务的念头，虽然他已经上了年纪，可是，他还想着要为社会作贡献。

那位老人弯下腰，拾起地上的垃圾的这最美的瞬间，让我印象深刻。

以美的瞬间为题材的高一作文大全3

她是为老妇人，虽然只是一个常人看不起的乞丐，但因为那一瞬间，那一美的瞬间使我……

去年暑假，她常来楼下收废品。因此，我时常见到她的模样：脏兮兮的，头发既有黑丝也有银丝，衣服上还有几个补丁，背着个灰色的蛇皮袋。说实话，我真的不太喜欢见到她——她太脏了。

老天也真是不公，偏偏又让我见到了她。一打开楼下的铁门，就看见她在垃圾桶旁。她掀开盖子，用一根铁丝钩翻着，做着她那本已十分熟练，却又不得不不断温习的动作。不一会儿，她翻出一只破手套，用颤抖着的手将它放入麻袋中。另外，还有那天天不可缺少的空塑料瓶。我将手中的可乐喝完后递给了她。她接过瓶子，那爬满皱纹的脸上露出了一丝微笑。

随后几天里，我再没有看见她，兴许是她去别的小区收废品了吧?我也渐渐淡忘了她。

直到有一天，太阳不太毒辣，我带着我家宠物狗“花花”在花园中嬉戏着。我跑累了，便去一家小商店买了一个雪糕，快速地将包装纸撕开，随手丢在地上。正在我准备咬雪糕时，一个饱经沧桑的声音传入耳中：“你为什么将雪糕纸扔在地上?那边难道没有垃圾桶么?”没错，是她，绝对是她!那声音显得苍老而又无助。等我再回头看时，她已将包装纸捡起来扔进了垃圾桶，扔进了她以往的“聚宝盆”。随后便走开了……

后来的日子，我再没有看见过她，直到今天。现在，有很多拾荒的老人来光顾楼下的垃圾桶，而她在我的印象中已渐渐模糊了，不知什么时候还能再一次见到她。但是，我至今却没有忘记她，没有忘记那一美的瞬间，没有忘记她那蹒跚、佝偻的背影。

那一瞬间，那一美的瞬间，似乎周围的一切都在那一刻凝结。我很佩服她，多么美的一位老人呀!

以美的瞬间为题材的高一作文大全4

美有很多种，我无聊的时候总是想什么是美?望着窗外的美景，脑海中浮现了美。

雨过后的情景。好美，空气是花香的味道，一阵微微的风，吹掉了一片叶子，落下地的那一瞬间仿佛时间被定格了，生动的美丽，早晨的喧闹和鸟儿们的叫声，如此美好，构成了动听的音乐，时间定格了这个美丽。瞬间感觉生活上的美好。

在一条宁静的小路上，下着小雨。小雨滴落在荷花上，有几只小青蛙呱呱的叫着。又形成了美妙的音乐，富有生命力的音乐，小路上有许多路人，他们带着五颜六色的雨伞，从天空往下看像花朵。形成一副美丽又生动的画，有一瞬间感觉生活多么美好。

望着花园的花朵，空气多么新鲜。在一个角落里发现了小草，这些小草的生命。是多么顽强。经过风雨的折磨。还是坚强的生长着。通过一瞬间的时间。小草生长的多好了。

独自一人。走在小路上，宁静让我沉默寡言，有个阿姨牵着小女孩的手一起散步，她们很幸福吧!你能给我们拍照片吗?我抬起头说好啊!于是我给他们拍了很多照片，其中有我和她们一起合影的照片，她们的脸上有了很多笑容，自已的心中有微笑，心中仿佛有一道彩虹。心情也更加好了。

当雨过后，蔚蓝的天空中映照着一道彩虹。坐上公交车上，看到一位老奶奶走过，一位五六岁的小女孩坐在座位上，她看到老奶奶没有座位。小女孩就起身，说：老奶奶，刚好这有个座位，你坐吧!小女孩，扶着老奶奶，这画面，很温暖。

生活中的瞬间，都是那么美好，美丽的瞬间仍在发现，我期待更多美好的事，更多美丽的瞬间。

以美的瞬间为题材的高一作文大全5

那一刻的美丽，扣人心弦，动人心魄。

——题记

没有和煦的微风，没有鲜花遍布的原野，也没有美妙的场景，但发生在那里的美就是那样扣人心弦。

那是一个寒冷的冬日，寒风凛冽，道路上的行人都裹着衣服急匆匆的赶着，我也不例外。但我不经意向路边瞥了一眼，看到一盆植物，别致的花盆中仅剩下四五片干枯的叶子，其中有一两片略带着绿意，证明它还拥有着娇弱的生命。

我把它带回了家中，家里虽然温暖一点，可家人都不看好它能够成活。于是我把它放入我卧室的一个小角落，每次学习完了，总会把自己水杯中的水分给它一些，当时我并不知道我这个不经意的动作竟唤起了一个生命。

春姑娘很快从冬日中苏醒过来，迎来了美丽的春天，在这个生机勃勃的季节里，所有的植物都开始焕发出生气。那盆枯黄的植物也迎来了她生命的春天——终于抽出了绿色的嫩叶，那种绿，绿的清新，绿的透彻，充满了生命力。

我喜欢那种破土而出的惊喜，喜欢那种扣动心弦的顽强，还喜欢那种拥有生机的生命。尽管它只是一个微不足道的芽儿，卷曲着只有淡淡的嫩绿。但我仍从心底觉得感动，感到惊奇，那扣动心弦的美丽不只是因为那清新的嫩绿色，更是因为它更代表着生命的力量，象征着不断努力、不断向上的精神。

现在，那盆植物已经枝繁叶茂，长出无数浅绿。最初的那个嫩芽也已变成了深绿色，但依然是我心目中无可替代的。因为它已深深地在我心中扎根，不断生长，长成最大的叶子。它用它动人的事迹告诉我：遭遇困境时，往往缺少一点执着与坚持，如果努力向前迈出一小步时，往往就离成功近了一大步。

至今想来，那盆植物，那个瞬间，是美的，是拥有生机的，是扣人心弦的!

篇2：高一以《简爱》为题材的读后感

我一直觉得自己的想法太偏激了，觉得自己这是种想法是错的，直到他的出现。

他是一个不太帅的男生，但是长的很清纯，很可爱，很容易吸引异性的目光，尤其是他站在一群“青蛙”中，显得他更加夺目了。

我的朋友，悦，从看到那个男生的第一眼就深深的被他所吸引了，并且对那个男生展开了很激烈的“爱情攻击”。真的很疯狂，我试图劝过她，但是她被爱情冲昏了脑袋，她不听我的劝。最后，很自然的，他们两个谈了，恋了，悦对我不再有原先的那么关心，她把关心都给了那个男生，那个她深深的爱着的男生……

最后的最后，他们两个分咯，交往了3个月，分咯，原因是那个男生对悦没有原先的那种感觉了，没有那种好奇的感觉了，所以就和悦提出了分手。她哭了，悦狠狠的哭了，哭得很伤心，她的眼泪滴落在地上，滴落在我的心上，使自己本来还有一点对男生的期待彻底熄灭。因为那个男生，悦，不上学了，去了外地，快一年了吧，至今都未曾和我联系了，这一切都要怪那个男生，那个让悦伤透了心的男人!

篇3：高一以《简爱》为题材的读后感

“生当为人杰,死亦为鬼雄”,项羽的英雄形象在民间传说与戏曲舞台上被广为流传,在戏曲舞台上项羽是一个有血有肉的舞台形象。在中国戏曲漫长的发展历史中,唐代出现的歌曲戏将项羽形象首次编排在《樊汇排君难》中,以配角的人物形象出现。此后, 宋杂剧中所出现的《诸宫调霸王》、《霸王中和乐》等,均在一定程度上将项羽这一人物形象呈现在舞台之上,但却无从考证。直至元代,当我国戏曲处在一个发展高峰期时,出现的《霸王垓下别虞姬》等剧目才将项羽的舞台形象较为清晰的展现出来。到明代, 《千金记》一出戏奠定了项羽在戏曲舞台上的艺术形象。该剧以 “起兵江东”、“鸿门会宴”、“别姬自刎”三段故事作为题材,将项羽的悲剧英雄形象淋漓极致的呈现在舞台之上。清代长篇巨制《楚汉春秋》中进一步丰富了项羽的戏曲舞台形象,将项羽与虞姬之间的万种柔情融入其中,进一步彰显了项羽这一人物形象的悲剧色彩。在戏曲舞台上,项羽形象被不断更新与演绎,无论是何种剧种均是以《千金记》与《楚汉春秋》为蓝本进行改编,在此基础上项羽形象被注入新的元素。

在近代京剧舞台上,项羽题材的作品经久不衰。京剧版本的初演在1918年的京剧连台本《楚汉争》,全戏共四本,由杨小楼先生与尚小云先生合演,两位大师的合作一时间风靡了整个上海滩。该作品侧重于武打,擅长运用宏大的背景来衬托项羽的拔山举鼎之势。 随后,一代京剧宗师梅兰芳先生在改编的《霸王别姬》中将虞姬由配角发展为主角,意以虞姬的绝美与凄凉来衬托项羽的不羁。当代戏曲舞台上,项羽形象一直被呈现在各地方剧种中。

古筝曲《西楚霸王》由著名作曲家何占豪所作,作品取材于项羽与刘邦“垓下之战”的历史故事。在该作品中我们可以看到项羽霸气的形象,在战乱之际仍不失英雄气魄。在《项羽本纪》中将垓下之争描绘的极为丰富,将项羽这一气盖一世的英雄豪杰描写的有血有肉。项羽被围困在垓下,退至乌江,直到再也无法与命运相抗争,最终自刎。作曲家在将项羽叱咤风云的英雄人物进行刻画时, 同样描绘了项羽与虞姬之间刻苦铭心的爱情,以此来衬托出项羽具有丰富的情感,极为细腻的内心,作曲家运用抒情且优美的慢板将项羽与虞姬即将分别时的无奈进行刻画,并用进行曲节奏的快板呈现出一幅四面楚歌,最终乌江自刎的画卷。该作品运用古筝与钢琴相结合的方式进行演绎,钢琴深沉厚重的音色运用古筝精湛的演奏技法展现出来,将项羽“力拔山兮气盖世”的英雄人物形象在面对无情命运时的悲哀与无奈展现出来,在生死间对于虞姬的爱恋与不舍进行了细腻的表达,呈现给我们一种荡气回肠的画面。

琵琶曲《霸王卸甲》是琵琶曲中最为著名的大套武曲,同样取材于楚汉垓下之战,将项羽与刘邦在垓下殊死搏斗的场面进行描述。该作品着重描写了西楚霸王项羽在战争中的心理活动,细腻的刻画出项羽这一悲剧英雄人物。该曲从同情与赞颂楚军的角度出发,表现出项羽的盖世英雄气魄及楚军的英勇悲壮。作品中不仅描写了战争的激烈场面,更是将项羽进行了更多悲剧性的描述。琵琶演奏技法使得音乐的旋律得以更好的表达,使得音乐情绪格外丰满。在将乐曲人物进行细腻的感情表达过程中,将项羽的不幸遭遇进行刻画,在歌颂其具备坚强的力量与坚毅的性格时,呈现给观众的是无比震撼之感,使观众对英雄肃然起敬之时,不禁为英雄扼腕叹息。

在《别姬》一段中,在给观众呈现一种生离死别的场面时,向观众揭示了项羽的侠骨柔情。在该作品中人物的形象随着悲剧性的发展而越发饱满,在聆听该作品时,可以听到项羽雄壮豪迈的英雄气概,同时也会感受到催人泪下的情感所在。琵琶曲《霸王卸甲》 虽然没有过多的渲染残酷的战争场面,但是乐曲对于项羽内心世界的刻画与描写却感人至深,强化了乐曲的悲情色彩,运用多种变奏的演奏手法将人物的情绪进行描写,体现出“以悲为美”的特征, 在悲情化的描述中将项羽这一人物形象做到了细致化的处理。

二、以项羽为题材音乐作品的地域性特征

地域性特征最突出的表现便是对于人物性格的影响。主人公的出身地对于人物性格的影响是非常大的。项羽出身在楚国,自幼受到楚地与楚国文化的熏陶而形成了刚烈、排外的性格。刘邦出生在沛县,较宽松自由的生活环境培养了他宽容且谦虚的性格。《霸王别姬》是中国文学史上不容忽视的主题,以该故事为题材进行创作的作品有很多。霸王别姬的故事是史官们在历史烟云中留下的温情部分,成为文人墨客们不断进行重新书写与改编的永恒话题。从史传到诗词,到戏剧,再到小说与电影,这一故事被反复多次的演绎, 并且完成了跨文体的改变。虞姬为爱殉情,其中的微小细节跟随不断变幻的情节而变得扑朔迷离。

都市新淮剧《西楚霸王》在文本演绎上呈现了一种崭新的方式,将众所周知的项刘之争改编为项韩之争,将楚霸王的另类英雄性格展现其中。通常在对项羽这一人物进行演绎的版本中会运用三种较为常用的文本语言来进行描述。项羽与虞姬之间的爱情文本,项羽与范增之间的矛盾冲突,项羽与韩信之间的复杂关联。在描述项羽与虞姬之间的爱情时,通常运用“英雄爱美人”的惯用语言, 讲述了项羽为虞姬报亡国之恨,即是当项羽被困垓下,依然想让虞姬突围逃生,这样的文本描述既能彰显项羽的真性情,又能够赞扬项羽冲破世俗的羁绊,直率的性情最终注定失败。

在新淮剧《西楚霸王》中将项羽与范增之间的矛盾冲突并没有简单的处理成君王与忠臣之间的忠信问题,而是将忠信背后二者所存在的性格差异呈现出来。范增的直言相谏屡不奏效,不被性格直率的项羽所采纳,最终原因在于项羽不愿受到范增的指挥,在项羽击败秦军之后,更不愿被范增所管束,以致最终在乌江边仍然没有采用范增的建议,宁可自刎于乌江边,也不愿渡舟江东。范增善于运用谋略权数,做到一切为我所用,而项羽直率粗粝的性格却又宁折不弯,因此体现出一种无可奈何的悲剧情怀。

在新淮剧《西楚霸王》中将项羽与韩信之间的人格文本同样运用特殊的方式进行演绎。当韩信还在项羽的帐下为其效力时,韩信多次想要得到重用,最终弃项投刘,当范增想要杀害韩信时,项羽却大度的放过他,展现了楚霸王的大气。在该剧中将项羽与韩信之间的刚柔对比进行刻画,将人物性格上的差异进行对比,突破了以往描写楚霸王的常规模式,从人物性情上来突显楚霸王的英雄气势。无论是何种文本形式,对于项羽的定位均是个性张扬,不计一时得失的性情中人,该剧崭新的文本演绎方式使人们重温了古典主义的英雄情怀。

三、以项羽为题材音乐作品的文化特征

话剧《霸王歌行》是著名导演王晓鹰的作品。该作品同样取材于项羽与虞姬之间缠绵悱恻的爱情故事。在该作品的舞台艺术表现中除可以看到唯美的舞台设计外,可以感受项羽与虞姬之间的感情,更重要的是在该作品的舞台表现中能够感受到浓厚的中国传统文化。舞台上运用九条宣纸条屏,台面运用宣纸裱糊,整个舞台呈现出白色色调。背景运用的则是透明玻璃纸塑造而成的银灰色底幕。舞台前方摆放的是玻璃展柜,展柜中摆放的是各种古代器物, 如:剑、马头等。宣纸是我们的原始材料,笔墨在宣纸上能够产生各种各样微妙的变化,在这些气象万千中承载着中国文化特有的神韵,该作品的舞台设计中正是巧妙运用了宣纸的特色,将宣纸的凝聚力赋予作品中的人物。在演出中,当人物形象的内心情绪达到顶峰,需要进行强烈宣泄时,便会有红色或黑色的液体在白色的宣纸上缓缓流淌出,创造出诗意的舞台意象,给予观众强烈的心灵冲击。

此外,在话剧《霸王歌行》的舞台表演中运用了具有诸多中国传统文化意蕴的元素,如古琴、古代器具等,将传统的文化元素运用现代的理念进行重新展现,使我们对于一些似曾相识的物品产生一种新鲜感,最重要的是赋予传统以时代感,展现出传统的力量。 随着剧情的不断向前推进,舞台之上的白色条屏不断更换着颜色, 在表现项羽悔恨之情时,条屏中的红色液体缓缓注入到玻璃容器中,容器中的水变得越来越红,并逐渐加浓,此时的项羽将沾满红色液体的双手按到白色宣纸裱糊的地面上,像鲜血般洒满舞台。

在描述虞姬的部分同样运用了具有中国传统文化特色的元素, 将京剧元素融入其中。虞姬在京剧“夜深沉”的旋律中舞剑,项羽同样跟随虞姬翩翩起舞,美轮美奂中舞出了一曲爱情的长歌。当虞姬自刎时,舞台两侧的条屏瞬间变成红色,并伴有红色的花瓣纷纷落下,项羽怀抱虞姬立于花丛之中,此时舞台之上的条屏有的被颜色浸染,有的则脱落,有的则残缺不全的在舞台半空中摇曳。当全剧结束时,舞台上的条屏全部消失,只剩底幕上出现的几行字幕, 留下一地的苍凉。整个舞台设计给予观众留下了丰富的想象空间, 同时给予演员充分展现的空间,在这一充满诗意的空间中,无不充斥着传统文化的韵味。

以项羽形象为主题的音乐作品中文化特征的体现还体现于项羽形象在戏曲舞台上的更迭。在对于中国传统文化的体现上,京剧 《重瞳项羽》是令人耳目一新的作品。该剧以全新的视角诠释了一个铁血柔情的项羽形象,采用一种源于历史又高于历史的创作方式将项羽形象进行创新。该剧摒弃了传统京剧标记哦拖沓冗长的结构,将项羽辉煌的一生做简短紧凑的描述,同时该剧舍弃了传统的武打部分,着重以唱功来展现项羽的内心世界,在“叹乌江”等段落中项羽运用反二黄的曲调进行演唱,在低吟与回忆中,将项羽穷途末路的气氛进行渲染,如泣如诉中给观众带来一种悲情的气氛。 以往,反二黄不会出现在净角行当,此处的创新使观众更加了解项羽的人物特点。剧中的念白与唱词大多运用含有中国文化底蕴的元素进行设计,如虞姬的唱腔会采用古老的昆曲曲牌,过场音乐会运用经典的琵琶曲《十面埋伏》等等。《重瞳项羽》的舞美设计大量运用了秦汉时期的文化,暗红色的基调烘托了项羽与虞姬之间的凄美爱情,将项羽的悲剧性进一步渲染,在符合现代审美观的基础上拓宽了表演的空间。

四、结语

以项羽为题材的音乐作品运用各自不同的艺术表现方式将项羽的悲剧英雄形象呈现在舞台之上。无论是何种艺术形式均从不同的角度将项羽这一英雄人物呈现。项羽的一生在与刘邦的较量中以失败告终,然而胜者刘邦却未能留下千古英名,反而是乌江自刎的项羽在后世人心中得以复活,获得了无数人的同情与爱戴。项羽之所以能够在后人心中一寸寸的复活,不仅仅是源于司马迁在《史记》 中将项羽进行浓墨重彩的描写,更重要的是项羽频频出现在诗词歌赋中,被后人所传颂,最为重要的则是项羽形象在具有浓厚文化底蕴的戏剧艺术中的传播,在多种集形象性、艺术性与通俗性一体的艺术表现形式中,使得项羽得以延续生命,使得项羽的形象变得更为立体与丰富。

参考文献

[1]车万里.琵琶曲<霸王卸甲>文献综述[J].大众文艺,2014,24.

[2]杜晓杰.霸王别姬叙事演变研究[D].暨南大学,2011.

篇4：以花卉为题材的荷兰绘画

荷兰绘画黄金时代的画家阿姆布罗萨·博斯哈尔特就是一位以花卉画为专长的画家。在他的作品《壁龛中的花束》蕴含一种复杂情感，花瓶里似乎已经放不下更多的花枝了，这幅画也不像是直接描述自然生长的花卉，因为他组合了生长在不同季节的花，而且他的绘制技巧很精湛。在荷兰花卉画中，我们可以明显地注意到，那种野生的鲜花是从不登场的。而荷兰的花卉画中描绘的花卉都是需要高度的园艺经验才能得以生存的花卉。因此荷兰的花卉画是毫无田园牧歌色彩可言的，甚至是反牧歌色彩的。画家是依赖于长期在大植物园里观察及写生的经验，那时荷兰的植物来自殖民地，例如荷兰花园中的新宠——郁金香，就是16世纪从土耳其进口的。虽然人们依然可以看到中世纪的花朵，如鸢尾花、百合花、玫瑰花，但是，这些花当时却要让位给奇花异草——如墨西哥的大丽花、波斯的贝母等。在这里，我们窥视到了某种对自然的空间性与季节性的拒绝，这种拒绝使绘画与内在的自然抒情性全然断绝了。这恰恰是问题的关键所在：这里所探究的是技艺，首先是园艺，尔后是绘画，是凌驾于自然界之上的艺术。

与不用野花同样令人注目的是那种鲜花尽量保持不重复的惯例，吸引眼睛的是花与花之间、体现在结构与色彩层面上的差别；所寻求的不是事物的量，而是透过科学的写实所看到的花卉的样本。在这儿，花与花的重复是多余的，反映不出任何有意义的信息的递增。那些可以通过栽培而在同一植物家族中产生的变异是特别令人感兴趣的，而花卉画更钟情那些可能产生无法预料之变化的特殊品种。

17世纪的荷兰花卉画也是处在当时的经济空间里的。其中的第一种经济空间是植物园，即绘画的直接源头。早期建造诸如此类的植物园是一项浩大的工程，只有王子和国家才能有如此庞大资金的来源，而这种赞助带来了一种园艺与政治权力之间的象征性联系；这一联系赋予荷兰花卉画以一种很高的社会声誉，而最早的花卉画的支持者也显然是宫廷而不是资产阶级。第二种是投机领域——这是花与现金的一种关系，是它们作为“象征性的资本”的价值的另一面。17世纪20年代曾掀起过一场席卷了荷兰的郁金香热，花卉画的趣味是与市场对稀有品种的关注紧密联系在一起的。市场所看重的东西便是画家所追求的，例如艳丽复杂的色彩、不规则的斑点以及变化多样的花儿如郁金香、风信子、玫瑰和康乃馨等。荷兰的花卉画有意要在描绘的对象上体现出画本身所依凭的价值之源，由此，此价值就转入了彼价值；第三种是绘画本身的领域。花费在花卉画上的劳动强度高于其他的静物画。在这种类型的花卉画创作中技巧上的捷径是走不通的。所以，花卉画只有在人们对它的需求高扬到了一种足以让画家的艰辛劳动获得相当的报酬时才能繁荣起来。

篇5：高一以《简爱》为题材的读后感

开头，结局，连你自己也分不清楚，只是憋在心里，慌了自己罢了。 有些话，注定要说给一种人，无关友情，无关爱情，无关亲情，却包含了所有，即一切的一切。有些人读懂了一段故事，脚步沉重了几许，驻足成了景中画意。

故事里的主角，不定性。 你承认自己是个爱闯祸的丫头，横冲的牛脾气，很容易与同学有了纠纷。 你永远忘不了那天，满地都是散落的纸巾，她就坐在那张靠椅上，毛毯覆身，她手中的茶杯，还有冒腾着热气，天气也并不是很冷，可你的眼前还是一片模糊。你一直低着头，眼泪不争气的往下滴，溅湿了你的鞋，你已经无暇顾及这些了。她不时地抬起头看你，你多想看下她眼中的情绪，是失望，是怒气，还是无力。你从来不敢正视她，不管你做错了，还是没有，那隔着镜片后的眼就像鹰一样锐利，你只是害怕，一如既往的害怕。她站起身，将纸巾递给你，希望你能好好的和她说一句，连你自己也不知道是怎么回事，只要一开口，眼泪便会随之而下，每一个字调都是哭腔。你强忍着，用手一遍一遍的擦拭着，可你终究还是惹怒她了，她甩手就走了，在她眼中，哭泣终归是懦弱的，她说：“我给你一点时间自己平静下来。”摆摆手便将你置于一边了。 你就这样呆滞着，你以为她会好好的骂你一顿，这样也许会释然了，但在那尴尬的气氛中，所有的一切都好像不存在了一般，不知是他们冷落了你，还是你忘却了他们。 当她再次站在你面前是，你已冷静了几许。她和你说的不是别人的错，也不是你的错，只不过提了两个字——责任。她第一次这样以一种朋友的身份和你交流，不过是谈谈心罢了，她说了自己的身世，还有那被她称为责任的东西，她是个很优秀的人，即便在优秀，连一句夸奖都没有，她说你必须得坚强，她也害怕你以后会因此吃亏。你那时候才发现，你以前对她的了解不过是肤浅的。 我们以为很重很重的东西，也许只像千千个泡沫，当消散的时候，我们才知道它本来是轻的，我们却已经为它掉过许多负责的眼泪。 第一次看见她哭的撕心裂肺，又和你有关。 你爱翻嘴皮子，和那个男生争执不休，以至于后来都大打出手了。 这次你什么话也没说，只是习惯将头埋得深深的。 她说：“这并不是你的错。” 她的每一字每一句都对你有所袒护，到底是谁太憋屈，也许大家都有错。谁也不想承认罢了。 你爸妈来了，你将外套都穿上，因为一天都没进水的原因，你的头一直晕晕的，喉咙一直冒烟，一句话也没说，只能呆在场外看一场闹剧罢了。 大晚上的，同学们都在晚自习，你拖着沉重的步子，和父母下了楼。她也尾随其后，不料，一大帮人起了纠纷。你坐在车后，将头倚在车座上，依稀还能听见后面的争吵。还有她哭泣的声音。你多想回头看看她，你甚至能想象她那瘦弱的肩膀在忍不住颤抖的模样。 医院回来后，同学们都就寝了，可争吵还在持续，她的声音已有些沙哑了，她并没有错，有谁又能理解，每个人都像是只暴怒的狮子，最后只有两败俱伤。

你在她面前，连话也很少了，到头来，好像遗失了些什么。不是那段时光，不是那段经历，只是当时那个羽翼未丰但依然执迷不悔的自己。有时候你多么想一个人好好静下，因为你不想从思绪里醒过来以后发现身边一片荒芜。她为责任而努力，为责任而哭泣。但她却说她并不后悔，因为有你们，生活才会有乐趣。 她教会了你们那么多，感谢那曾经的她。感谢您。 老师，我懂了，责任，就是做一颗大树，保护小草，风雨无阻，对吗? 谨以此文献给那曾今怀念的你——巫海燕老师，谢谢您。

篇6：初三以名人传为题材的读后感

当认真看完一本名著后，相信大家的收获肯定不少，让我们好好写份读后感，把你的收获和感想记录下来吧。千万不能认为读后感随便应付就可以，下面是小编精心整理的初三以名人传为题材的读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

初三以名人传为题材的读后感1

《名人传》是由法国作家罗曼·罗兰写的。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬;另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗;最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。

在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。

贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢?为什么正常人做不到的事，他却能做到呢?这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。

在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。

最后，我希望全世界人都能够记住贝多芬，并像贝多芬那样活着。

初三以名人传为题材的读后感2

读了《名人传》这本书，我的心情久久不能平静。在书中，我们能感受到音乐大师倔强，不屈不饶的性格。感受到雕塑家米开朗琪罗的内心丰富，思想唯美;感受到伟大作家。思想家托尔斯泰为了自己祖国甘愿奉献出自己的生命的高尚人格。让我们呼吸到英雄的气息，激励我们奋发向上，坚强不屈。

贝多芬的生活道路上充满了荆棘和坎坷。几岁时，他母亲病逝，父亲又酗酒，他过早地挑起生活的重担，从小培养了倔强、傲岸的性格，后来，他离开故乡去维也纳，开始音乐创作。但残暴悲惨的斗争还未结束。他的耳朵失聪，耳聋对于音乐家来说是无法弥补的灾难，不但影响工作，而且使他从此过着孤独凄凉的生活，还可能受到敌人的污蔑，他还不断经受着情感的折磨，但挫折并没有把坚强不屈的贝多芬打败，“我将扼住命运的咽喉，不允许他毁灭我!”美好的想想使他对生活充满信心和力量，个敢于向命运挑战，并以顽强的意志战胜了这些痛苦。

在爱情生活上，他再度受挫。他渴望幸福美满的婚姻生活，但却连遭失败，承受着感情的折磨。他带着心灵上的痛苦全身投入音乐事业中。一生中写下了众多优秀作品，《命运交响曲》、《英雄交响曲》、《第九交响曲》等，都是激励人们自尊自信的歌曲，他的伟大之处就是，虽然他自身遭到挫折和不幸的，但它却能用音乐去唤起自己和更多奋斗的决心，激励人们要向命运挑战，不屈不饶。贝多芬的一生是“用痛苦换来的欢乐。”

伟大音乐家贝多芬、雕塑家米开朗琪罗和伟大作家托尔泰都在自己的事业而奋斗，从未放弃过自己的理想，他们之所以成为伟人，是他们具有高尚品格和顽强奋斗的精神。他们都不是天生的完人，曾经经历过种种的痛苦和磨难，在逆境中崛起的名人。孟子曾说过：“天将降大任于斯人也，必先苦其心智，劳其筋骨，饿其体肤……”我们也应该学习名人的高尚品格和奉献精神，直面人生挫折，接受人生的考验，不屈不饶，坚定自己的理想，做一个自信的强人。

初三以名人传为题材的读后感3

读了这本《名人传》使我有了很深的感触。《名人传》是由音乐家贝多芬、雕塑家兼画家米开朗琪罗、作家托尔斯泰三名主人公组成的《巨人三传》。

贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰他们都有自己的园地，但他们都是艺术的化身，都饱受身心的折磨，都几乎毁灭了理智，使他们坚持下来的是人类的爱和信心。

贝多芬曾经说过：“我愿和我的命运挑战，只要有可能。”贝多芬的一生是不幸的，他的母亲是改嫁给他父亲的，他4岁时被迫整天练琴，在8岁时，他加入戏院乐团，13岁时当了大风琴手。他成为了一位优秀的音乐家，但到了1796年至1800年，痛苦又来找上他，他的耳朵日夜作响，听力越来越差，这对一位音乐爱好者来说无疑是晴天霹雳。然而，他始终坚持着他的音乐道路，矢志不渝。他的这份坚持与勇敢感动了我。

米开朗琪罗也出生在一个不幸的家庭，他用他的坚持战胜了父亲的固执，他13岁进了画室，他成绩优异，但他并不热爱画画，便去了雕塑学校。托尔斯泰对他的父母是不熟悉的，因为他从小就失去了双亲，他以他自己对作家的热忱始终坚持着。

这3个人都是令人佩服的。贝多芬震撼人心的命运交响曲，是他用痛苦换来的;米开朗琪罗留给后人不朽杰作，是他一生血泪的凝结;托尔斯泰的文学著作与其说是智慧的结晶，不如说是他悲惨命运的写照。

贝多芬在耳聋的情况下还能给人创造出这么多的名曲，他的“英雄”、“命运”、“田园”钢琴名曲给人们带来了巨大的艺术享受和精神力量。米开朗琪罗的作品成为人的力量和意志创造力的赞歌。托尔斯泰他的思想探索与追求更是常人所不能望其项背的。

这三位名人的遭遇尽管都不是尽如人意，但是他们都有顽强的毅力和坚持，他们这种精神深深打动了我，正如学习一样，如果有毅力、坚持、有恒心，那么学习不是什么难事，而是人生一件乐事。我们应向这三位各人学习。

初三以名人传为题材的读后感4

我依稀地记得罗曼·罗兰的一篇课文，但具体是哪篇，我记不太清了，这不是重点。重点是当我读了他的一本书时，我感受很多。什么书呢?它就是出自罗曼·罗兰之手的《名人传》。

《名人传》由罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》以及《托尔斯泰传》这三部分组成。这三部分各有各的闪光点：

音乐家——贝多芬

贝多芬这个名字，恐怕是大家耳熟能详的了吧。他是一位非常有名的音乐家，他有很多享誉世界的著名代表作。在《贝多芬传》中，贝多芬的人生是异常艰难和曲折的。老天爷好像看他不顺眼似的，容不得他有半点顺利和幸福。在他应该享受属于自己的天伦之乐时，病魔使他脱不开身，最终成了聋子和哑巴。贝多芬供大家享乐的音乐，是他用痛苦换来的欢乐。

雕塑家兼画家——米开朗琪罗

米开朗琪罗这个名字，说实话，我不太熟，但感觉在哪首歌的歌词里看到过。回到主题上来，米开朗琪罗的人生貌似也不是那么的如意，看来，成功人士的人生都不是一帆风顺，而是处处布满荆棘的。米开朗琪罗留给后世的不朽杰作，是他一生血泪的凝聚啊!

小说家——列夫·托尔斯泰

这个人名我十分熟悉，因为我们已经学过他的好几篇文章了，他是一个著名的俄国作家。列夫·托尔斯泰在他的小说里，描述了万千生灵的渺小与伟大，描述了他们的痛苦和痛苦中得到的和谐，借以播下爱的种子，传达自己的信仰：“一切不是为了自己，而是为了上帝生存的人”;“当一切人都实现了幸福的时候，尘世才能有幸福存在”。

罗曼·罗兰把这三位伟大的.天才称之为“英雄”。他所指的“英雄”不是通常所称道的英雄人物，而是“人类的忠仆”，具有伟大的品格;他们之所以伟大，是因为能倾心为公众服务。

《名人传》的“英雄”虽不是我们口口相传的动漫英雄，但是，我敬佩他们!

初三以名人传为题材的读后感5

《名人传》，又称《巨人三传》，是法国著名批判现实主义作家罗曼·罗兰创作的传记作品，它包括《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》三部传记，其中，给我留下印象最深的是《贝多芬传》。

贝多芬是一位天才的音乐家，他的童年是十分悲惨的，使得他的脾气暴躁而古怪，但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了音乐事业当中，正当他如日中天时，他的耳朵却聋了，这个打击是常人所接受不了的。然而，他却勇敢地克服了这个困难，创造出了许多不朽的作品。

“他分赠我们的是一股勇气，一种奋斗的欢乐……”这是对于贝多芬的音乐的最真实的写照，他的音乐永远是为处在苦难之中的人们而写，他用自己的音乐带给人们勇气和力量，他将他那面对耳聋却绝不退缩的信念也融入音乐之中，也正因为如此，他的音乐才能够获得如此之大的成功，也正因为如此，他是一位让世界都为之震惊的音乐巨人。

名人的传记中，记载的往往是名人的丰功伟绩，而罗曼·罗兰的作品却不走寻常路，他记载的是人们对于名人所不了解的另一面：他们的痛苦、挣扎与矛盾，从而让我们了解到了有血有肉的名人。

通过这本《名人传》，我对于贝多芬的生活、行为、心路历程了解得更加透彻也更加真实，通过他在双耳失聪这个重大打击之下的所作所为，我更能体会地到贝多芬所表现出来的那种大无畏的勇气和在困难面前的坚毅的品质，这也让我对于这位伟大的音乐家——贝多芬，从心底里产生了一种由衷的敬佩之情。

篇7：高一以《简爱》为题材的读后感

终於?小女孩忍不住擦亮一根火柴。在那麼冷的天气?虽然只是小小的火光却像火炉一样温暖。火柴很快就熄了?她一根接著一根的擦亮?她每擦亮一根火柴就想到一件美好的事情。小女孩再擦亮时却看见了奶奶。

她希望奶奶一直陪著她?急忙把手里的火柴全都擦亮了?最后奶奶温柔的抱著小女孩?飞到一个没有寒冷、饥饿的地方―天堂。这个故事告诉我们世界上有很多贫穷、饥饿和寒冷的人?我们应该珍惜自己拥有的并帮助别人。

安徒生184月2日生在丹麦奥登塞市一户穷鞋匠家?父母非常宠爱他?他的幼年就在听童话故事中成长。14岁时?他为了想当演员?不顾父母反对前往哥本哈根。剧院虽然没接受他?不过剧院附属音乐学院的校长愿意指导他。后来安徒生进入剧院?但是很快就被开除了?他把剧本送到剧院但遭到退稿?一气之下当了作家。30岁时?安徒生开始出版小说?50岁时?又改出版童话故事。

在安徒生70岁时?不幸因为生病而去世了。我非常喜欢安徒生的作品?也很喜欢帮安徒生画图的插画家几米的绘画风格?特别是几米的卖火柴的小女孩。

一看到那幅画?我就瞧见一只大黑猫在下著大雪的夜晚?观看著小女孩的所做所为。几米在那幅画上面画了一个卖火柴的女孩?她冷得发抖?后面还有一只趴在地上不怕冷并保护著小女孩的大黑猫。黑猫的旁边有7根蜡烛?其中还有一根已经熄灭了耶!这幅画让我觉得卖火柴的女孩很可怜?并且非常同情她的遭遇。

篇8：高一以《简爱》为题材的读后感

精读课堂上的free talk 是一个不可忽视的口语练习模块, 这种口语活动既可以锻炼学生运用所学语言的能力, 又能培养学生良好的思维能力, 同时也加强小组合作精神。进入大二, 专业英语的学生有了一定的语言基础, 综合能力也较以前有了很大的提高。Free talk口语活动环节不应停留在简单的语言表面练习, 而应该又新的创新和质量的提高。Free talk作为每次课的引导, 需要授课教师精心准备, 既要有一定的自由, 也要有相应的要求和具体的步骤。

二、Free talk的实施方法和要求

大二每学期的授课实践为16周, 精读课程为每周四节。所教班级为07级应用英语1班和2班, 每班实有人数为40人, free talk的时间控制在15分钟左右, 不能影响正常的教学进度。每次3个人, 每周6人。第一轮的free talk应在1~7周内进行, 从第八周开始进行第二轮的free talk, 最后两周测试, 所得成绩与先前的两轮成绩共同计入平时成绩。第二学期授课时间仍为16周, 规则和要求与第一学期相同, 只是每轮的内容不同, 难度更大。这四轮的free talk主题是由易到难, 由浅及深, 由语言的外在表现到语言的内容, 逐渐深入, 既培养了学生的听说能力和语言运用能力, 也锻炼了他们的创新思维能力, 思辨能力和团队合作精神。每学期的第一轮均是individual speech, 由学生个人准备话题, 陈述内容;第二轮为team work, 由小组集体准备, 共同表演, 在陈述过程中, 由整个团队合作来完成。

三、Free talk的内容和步骤

在free talk的准备时, 教师应提前一周将要求和内容告诉学生, 并同时告诉他们必须以故事的形式出现, 必要时教师可以做示范, 说话的内容是story题材, 培养学生创新思维能力, 要求学生要展开想象, 自由发挥, 不能是诗歌、散文、杂文、小品文等。

1.词汇故事

第一轮是词汇故事, 老师必须提前布置词汇给学生, 比如说, flower, sun…要将这些词为主题, 编成一个个小故事。第一轮共有10个常见词汇, 每四个人一个相同的词汇, 编成不同的四个故事, 主题词汇相同, 但故事情节不可雷同和相似, 不可抄袭和下载。每一组的主题词只可以提前一周告知, 有一周的准备时间。在free talk的时间内, 学生必须站在讲台前, 不可以带稿子和资料, 不可以完全背诵, 要像讲故事那样, 将所准备的内容准确流畅地表达出来。

三个学生讲故事结束后, 从听众中任意挑出3~5名进行点评, 从语言质量到故事内容, 再到演讲风格和演讲技巧上进行点评, 指出优点和缺点, 给出评定的分数。当模拟评委在评价时, 演讲者必须认真聆听, 虚心接受。点评阶段既锻炼了学生听的能力, 使他们注意力集中, 同时又锻炼了他们说的能力和综合分析判断能力, 更好地从别人的错误中改正自己的错误, 能够做到取长补短的作用。教师做最后的点评, 并同时给出建议和鼓励, 也告诫其他学生不要再犯类似的错误。

2.词语接龙故事

该环节实施过程中以小组为单位, 每小组四人, 接受共同的任务, 一起准备, 一起表演共同完成任务, 每个小组分配两个单词, 以这两个单词为主线或主题, 集体编写一个较长的故事。第一个人讲故事的开始和背景, 第二个人讲故事的过程, 第三个人讲故事的高潮, 第四个人讲故事的结尾或寓意。值得一提的事要求学生在编故事是都要由一个快乐的结尾“happy ending”。希望能够给学生以积极向上的人生态度和对未来美好的憧憬。在该轮的准备过程中, 小组成员目标相同, 而任务却不完全相同, 既有合作, 又有分工, 相得益彰。比如, 有一组学生分到的单词为sun 和desk, 他们在故事创作中必须渗透sun 和desk的主题, 以故事的形式讲述出来, 最后必须是“happy ending”。学生在准备时, 充分发挥他们的想象力, 积极思考, 不断改进, 以集体的力量创作出一个较为满意的故事。该环节既培养了他们创新思维能力, 由锻炼了他们的自信。每个小组在free talk之后, 以小组为单位呈交给老师一份书面作业。该轮的评分标准有所变化, 先评判故事是否新颖、离奇、曲折、动听, 是否具有故事的基本元素, 然后再评判语言质量, 综合小组中各成员的水平, 给出客观的分数。第二轮口语训练重在内容和思想, 旨在培养学生的创新思维能力和综合运用语言的能力。

3.看图讲故事

在环节口语练习在大二下学期的精读课堂上进行。教师事先准备好十张图画, 有图片、照片、图表、卡通人物等。复印后分发给学生, 要求学生根据所看到的内容, 发挥自己的想象, 编出一个合乎图片内容的故事, 故事必须在300~400字左右。故事可以提前准备。在free talk中, 学生将图片呈现于大家面前, 先讲解图片, 然后再讲述与这张图片有关的故事, 故事要与符合图片内容, 情节合理, 内容丰富。故事后教师和其他学生可以提出与故事有关的1~3 个问题, 讲故事者要给出合情合理的答案或解释。最后教师对故事进行点评, 提出建议和修改意见。修改后呈交口语作业, 必须讲口语化词汇转化成书面词汇。该轮结束时, 教师将收上来的所有口语作业分发给全班同学进行轮流阅读, 还可以修改和评论, 必要时转述所读到的图片故事的内容。该环节旨在培养学生观察事物的能力和联想能力, 以及运用语言的能力。

4.“三级跳“故事

所谓“三级跳“就是英语口语的一种练习方式, 就是字母—单词—句子三个级别的即兴口语练习。该轮口语练习不再是“prepared talk” 而是“immediate response”练习, 锻炼学生即兴语言组织能力和表达能力, 与前三个环节不同, “三级跳”故事不需要事先的准备, 在课堂上随意组合团队, 发挥小组合作精神。如四人一组, 第一个人说:“s”, 第二个人说:“student”, 第三个人说:“Student should study hard…”第四个人以这个句子为开头或主题, 讲一个8~10句的小故事, 这就要求第四个人必须有灵活的头脑, 敏捷的思维, 较好的语言组织能力和应变能力.该环节练习在实施之初, 难度很大。几次练习之后, 学生的进步很大, 教学效果明显上升。既活跃了课堂气氛, 锻炼了口语, 又增加了同学们之间彼此合作的精神, 充分体现了小组合作学习的重要性, 是较好的培养学生口头交际能力的一种方法。

四、结语

这四种口语训练方法在精读课堂上起到了举足轻重的作用, 他们由易到难、由浅及深、相得益彰, 是极好的辅助精读教学的方法。以故事为主题的free talk改变了传统枯燥的教学方法, 使学生变得乐学、好学、愿学, 提高了他们学习的积极性, 培养了他们的创新思维能力, 同时学生的语言交际能力也得到了发展, 积极向上的人生观和团结合作的精神也得到了培养。实验进行了一学年, 收到了极好的效果。在今后的教学过程中, 应进一步弥补这四个口语训练方法的不足, 争取更大的收获。

摘要：Free talk在精读教学中是一项重要的口语训练方法, 传统的free talk枯燥无趣。笔者在教学过程中, 给free talk注入了新的元素。以故事为题材的free talk由四部分组成, 词汇故事、词语接龙故事、图片故事和“三级跳”故事。培养了学生创新思维能力, 同时学生的语言交际能力也得到了发展, 积极向上的人生观和团结合作的精神也得到了培养。

篇9：如何执教以爱情为题材的课文

一.直面现实，作好学生的思想工作

编者能把以爱情为主题的文章审编到课本中，足以说明这是时代发展的需要。当今人们的心理认知能力有了很大的提高，其追求不再仅满足于吃饱穿暖的物质生活而是高于之上的精神生活，而爱情生活是人类精神生活的最高层面。爱情是人类在成长中要面对的现实问题，可是生活中人们对于爱情的认识、理解、表达却千差万别。

中国的孩子提到爱情两个字，往往很害羞，甚至还有学生认为说爱情两个字难以启齿。这不能怪孩子，这和我们的民族文化有关系，因为，中国是一个很内秀的国家，历来以儒雅来标榜自己。从现在的孩子来看，有这种心理其实是很不正常的，这会让孩子错误地理解爱情，影响到他们将来对爱情的表达。我们应该告诉孩子，爱情是人类社会中最美好的感情，它是至高无上的，崇尚爱情是人类最美好的感情表达。如果人的一生中，只有亲情、友情而缺少爱情，那这样的人生不是完美的，人在成长中，小时候需要亲情的呵护，长大了需要友情的相助，成年就需要爱情的相扶，没有爱情的人生就像一个人的马拉松，单调乏味。这样的回答会让学生明白：原来爱情在人类的生活是如此的不可缺少，也就解除了对于爱情的不正确认识，为下一步解读这一类的课文做好了准备。

二.解读文本，品析爱情的高尚

有了对学生进行课前引导，教师通过解说教材，深挖教材中的教育因素，点燃学生的情感火花，让学生体会平凡人生的美好情感，进而发出赞许的声音。

初中课本中，有一篇名为《麦琪的礼物》的课文。课前，我先给学生朗诵中国古代诗歌中表达爱情的诗句，让学生了解，对爱情的歌颂自古就有，不但中国有，外国也有，接下来，就很自然地导入新课。学生自读了课文之后，我找学生讲述课文的故事情节，接着让学生展开讨论，课文中贫穷的夫妇俩为什么会那么幸福？你认为他们的情感世界里，存在着一种什么样的感情？经过一番热烈的讨论，学生们在生动的情节中，体会到了丈夫的心中一直有着妻子，妻子的心中也一直有着丈夫，面对贫苦的生活，他们却愿意为对方舍去自己心中最好的东西。这时，我趁机问学生他们彼此之间的这种表达是什么感情。学生异口同声地说是爱情。就在学生认同的时候，我又趁机讲述：一只金表，对一个男人来说是地位的象征，也是财富的象征；一只美丽的发夹，对于女人来说，既是美丽的象征，也是气质的象征。可是生活极度贫困的他们为了爱情却愿意如此表达，难道说爱情不是高尚的感情吗？这段话把学生带进了一个纯洁而又高尚的情感世界。

至此，我坚信，学生们已经从这篇课文中读出了感动，产生了一种莫名的情感共鸣。他们已经发现这类文学作品的魅力所在；同时学生也消除了原来心里的那些顾虑，及时地把自己引到正确的感情轨道上来。这节课也给了我很大的启发，让我明白对于学生已经形成的某种心理偏向，作为老师不要觉得不可扭转，要有自信心，找到适时的机会，放手去做，只要时机成熟，方法得当，就能给学生以强烈地感染，帮助学生构建一个健康的情感世界。

三.适时引导，树立正确的爱情观

利用所执教的课文，老师要及时地对学生进行爱情的引导，要清楚地认识到爱情观不是在成年的时候形成，其实孩童时期是爱情观形成的关键期。

借助课文情节，告诉学生，真正的爱情是不能用金钱来衡量的，爱情的构建靠的是两个人的相知、相爱。惊涛骇浪是最能考验两个人感情的，真正的爱情应该共同搏击风浪，即使受伤也要去做，哪怕到达终点时奄奄一息。而在生活中也确实有不少人为物质而活，经不起风浪的考验，半道上就把对方给抛弃了，这就是不懂爱情的人。最后再列举古今中外的名人忠于爱情的故事，让学生更生动地感受到爱情的伟大。不知不觉中，已经帮助学生树立了正确的人生观、价值观、爱情观。

总之，通过这节课，我积累了一些理论上的认识，对于爱情题材的文章，我们要敢于面对、放手解读、适时引导，就能够达到预期的目标。

篇10：高一《简爱》读后感800字范文

人的价值=尊严+爱——《简爱》读后感2个月的暑假，学校布置了一些作业，让我们读几本好书。对于我来说，我并不怎么喜欢读那些过于乏味的教育性重的书。所以我就选了《简爱》，其实我很早就想读这本小说，但由于种种原因，没有把它读完，借着这个机会，我就去网上读了这本小说。

小说女主人公简爱，对于她，我有的是欣赏和赞美，她追求独立，追求男女之间精神的平等。虽经历不幸却热爱生活，并把爱带给每个需要她的人。为了自己的爱的信念，平等的真实纯粹的爱，甚至毅然放弃渴望以久的唾手可得的爱情，并最终也自己的爱人实现了精神上的平等，简爱的一生，虽谈不上轰轰烈烈，但却是平凡而不平庸。而简爱的好友—海伦，充满智慧和爱心的小女孩。海伦的忍耐是常人无法理解的，包括简爱。海伦因小事受鞭罚，简认为这是无法忍受的。她说：“要是他用那个鞭揍我，我会从她手中夺过来，我会当着他的面把它折断。然而海伦却以圣经中的以德报怨，告之以忍耐既然无可避免就非忍受不可，命中该你忍受的事如果你说受不了，那是软弱和愚蠢的。简惊异而无法理解这种信条，也无法理解和赞同她的宽容，然而她感觉到了海伦是“凭借一种我所看不到的光来考察事物的”比起简爱的反抗、海伦的忍耐更耐人寻味。而小说中，简爱与罗切斯特一波三折的爱情，让我形成了最初的爱情观。在罗切斯特先生的面前,她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑,反而认为他们是平等的。不应该认为她是仆人,而不能受到别人的尊重，也正因为她的正直,高尚，纯洁，和那颗没有受到世俗社会的污染心灵，使得罗切斯特为之震撼,并把她看作了一个可以和自己在精神上平等交流的人，并且慢慢地深深爱上了她。他的真心,让她感动,她接受了他，而当他们结婚的那一天，简.爱知道了罗切斯特已有妻子时,她觉得自己必须要离开，她这样讲，“我要遵从上帝颁发世人认可的法律，我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”，“我要牢牢守住这个立场”。这是简爱告诉罗切斯特她必须离开的理由，但是从内心讲，更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗，她的自尊心受到了戏弄，因为她深爱着罗切斯特。哪个女人能够承受得住，被自己最信任,最亲密的人所欺骗呢?简爱承受住了,而且还做出了一个非常理性的决定。在这样一种非常强大的爱情力量包围之下，在美好，富裕的生活诱惑之下，她依然要坚持自己作为个人的尊严，这是简爱最具有精神魅力的地方。小说的结局很完美，作者美好的生活理想——尊严+爱。如今的社会，为了金钱与地位，大家在穷与富，选择富；爱与不爱，选择不爱，很少有人像简爱那样为了爱情不顾一切。我真的很喜欢简爱的性格，也喜欢这本小说，所以在闲暇之时，希望大家都能抽出时间去阅读。上海市松江一中原高一（6）班

篇11：以逃命为题材的散文

烈日下，山岗上，七八个十岁左右小孩，身后一大人如风随影紧追不舍……儿时常发生的一幕幕故事至今依然清析地印在我的脑海里。

小时候，砍柴是我们山里孩子周末和寒暑假主要的农活。在那苦难落后的岁月里，木柴是乡下农家做饭烧水烧菜的必需品!

儿时的山林是属于生产队的，要队里统一安排某天某日，才能去山上砍的。那时的山可不像如今的山――树木茂密，灌木丛生，今天的我们走入山中，真的是异常艰难!可想而知，单单依靠队里安排的一个月一二天砍得的柴火，是根本供应不了日常需要的。咋办?为了生活，原本善良纯朴的人们不得不去偷邻村人的柴火，为了生存，迫不得已去做损人利已的事。

生长在那个年月的我，也无一例外地参加过多次偷柴。

砍柴本就是个累活，手指常被灌木刺破，满手伤痕累累是常有的事，有时，一不小心，刀砍上了手背手指，刹时血如泉涌!那时我们的生命可没有今天小孩生命娇贵，若发生了这种误伤，我们自我救护，迅速找到山上一种止血的树叶(低矮的一种灌木叶，也不知是谁第一个发现的)，放在嘴里爵烂敷在伤口，血就能很快堵住了!

一般来说做亏心事是心虚的，也是高度紧张的!因为别村的山林也是常有看守山林的人。一般在行动之前，我们会预先在山头进行侦探，若感觉安全，即刻潜入灌木茂密之处，火光电石，柴刀挥舞，几分钟光景，一个个就背着一捆或一畚箕柴火往山顶冲刺。待爬到山顶时，一个个早已汗流夹背，背酸脚软了。可即便如此，也没有一个人敢停下来歇歇，此刻的我们如一只只警兔，一心就想迅捷逃往安全地带!

常在河边走，那有不湿脚的?我们被看林人追赶是常有的事。

记得有一次，我和伙伴们背着柴火离山顶大约有五六十米左右，突然一声大喝：“兔崽子!你们也有今天啊!一个都别想跑!”妈呀!看林人守株待兔，我们顿时魂魄飞散!但也就是眨眼功夫，柴滚刀落，我们如惊弓之鸟，四处逃窜，一场惊心动魄的你追我逃的戏幕拉开了!有的钻进了树林，有的躲进了灌木里，也有的似兔子般往山脚直冲……大人毕竟是大人，他很快就盯紧了K目标不放，可惜的`是，他盯错了对手，K可是我们同伴中跑步能力超强且最灵敏的，见崖跳崖，逢田过田，遇陡坡时，如足球般直滚下去，不一会儿就没了踪影，追赶的大人反到是累得气喘虚虚!等到他喘过气来时，一个个“偷窃者”已逃得无影无踪了!

当然，好运可不会总是眷顾我们这帮逃命者，偶尔也有一些不幸被“捕”的，悲惨的恶运毫不客气地将降临到他家，邻村的一帮人马气势凶凶，如恶神般赶来，结局要不就是数目不菲的罚款或直接把猪栏的猪拖走!

一时，被拖人家哭得呼天喊地，胜利者扬长而去!

篇12：以母亲为题材的作文

母亲节快到了，我在网上网下看到很多人开始着手写关于母亲的题材。其实，母亲就在我们身边，就在我们的日常生活里。

我说几个关于母亲的真人真事。

黑龙江省佳木斯的小伙为了回家看望病危的`母亲，用身上仅有的两百块钱给母亲买了药品，从烟台徒步乞讨八十天走回东北，扑进母亲怀里的那一瞬间，泪如雨下：妈妈，我回来给你送药了。母亲握住儿子的手，眼角闪出一行幸福的泪花，含笑而终。

风筝飘带点评:这是一种用康熙大词典里最华丽的语言都无法形容的情感。

在河南平顶山，一个母亲为了营救被巨石压住的孩子，用柔弱的肩膀硬生生的扛起一吨重的大石头。后来记者采访时，这位母亲很简单的回答:我就是为了救我的孩子，什么也没想，我也不知道在哪里来的那么大的劲儿。

风筝飘带点评:这是无法用语言形容的一种世界上最伟大的力量。

汶川大地震，一位母亲用自己的血肉之躯位为女儿撑起一个保护伞，用生命换回孩子的平安，当救援人员把母亲的尸体抱起来的时候，看到这一幕，有的战士当时就哭了起来。

风筝飘带点评:这是一曲用心灵唱出的母亲赞歌

篇13：高一以《简爱》为题材的读后感

一、词源考查与本真性的缺失

在大部分人的心中, 怀旧总被想象成一种感觉, 而这种感觉是不言而喻的。大多数人总是习惯于在日常经验的层面上描述怀旧, 一旦说到怀旧, 必然提到以前的人与事。从西方词源学的角度来看, 怀旧 (nostalgia) 一词源于两个希腊词根Nostos (返乡) 和Algia (怀想) , 是对于某个不再存在或者从来就没有过的家园的向往。有关怀旧的描述性定义有很多, 侧重点都有所不同, 在此不能给怀旧下一个标准的定义, 但是我们可以像赵静蓉老师那样, 在怀旧所涉领域的相互重叠以及相关概念的相互印证中对怀旧做进一步的界定。赵静蓉老师将怀旧的界定归纳为以下五点:第一, 怀旧必定是一种人的意识行为或心理现象, 也即体验活动;第二, 怀旧主体必定把过去当作向未来挺进的原料;第三, 怀旧不单单是一种历史感, 还是一种价值论;第四, 怀旧必定是在特定情境中发生的;第五, 怀旧带有审美体验的性质。虽然这五点不能作为怀旧的标准定义, 但在某些层面上为我们更好地理解怀旧提供了一定的参照与借鉴。

就以上五点对怀旧的界定而言, 首先赵静蓉老师将怀旧定义为一种人的意识行为或心理现象, 也就是谁怀旧与触发怀旧行为的具体事物没有任何关系, 不是说, 出现过去的场景、过去的服饰、过去的事件、过去的歌曲就一定会出现怀旧, 这些过去的事物的确可以刺激怀旧这种情感的滋生, 但并不是必然。可以说, 有怀旧就一定有过去的元素, 但并非所有过去的元素都会触发怀旧。在电影《匆匆那年》中, 众多怀旧元素引发网友集体追忆, 有观众表示, “丑到爆的校服, 黑板报, 四轮溜冰, 《灌篮高手》, 花痴篮球队的学长, 毕业party一起唱《还珠格格》的《当》, 墙上贴着HOT、裴勇俊的海报!满满的都是当初相似的回忆, 这不就是属于我们的匆匆那年吗!”我们不得不承认, 在看到某些元素的时候会想起以前的人和事, 但并不是所有怀旧元素都会激起怀旧的情感, 换句话说, 那些00后甚至10后的观众, 对这些元素估计也只能冷眼旁观了吧。其次, 怀旧必定是在特定的情境中才能发生的, 不是说有怀旧元素拼贴成的图像就一定可以创造出怀旧的情境, 这种图像的仿真行为的确营造了一种独特的氛围, 但究其根源, 毕竟只是一种虚拟的图像, 而并非是一种心理的真实。正如鲁迅在《故乡》一文中所写的:“我冒了严寒, 回到相隔二千余里, 别了二十余年的故乡去。时候既然是深冬;渐近故乡时, 天气又阴晦了, 冷风吹进船舱中, 呜呜的响, 从蓬隙向外一望, 苍黄的天底下, 远近横着几个萧索的荒村, 没有一些活气。我的心禁不住悲凉起来了……”开头的一段描述正是鲁迅真实情感流露的特定情境, 这种情境不是物件或者事件简单堆砌就可以形成的。

二、叙事的窠臼与符号的堆砌

分析近几年上映的青春题材电影不难发现, 大多数电影有着相似的故事情节和叙事结构, 影片通篇以两段俗套的三角恋构成, 没有逃脱这种叙事的窠臼, 校园爱情占据整部电影的半壁江山。回忆几乎都是从婚礼开始的, 《匆匆那年》中引入赵烨的婚礼, 让陈寻不断回忆起自己与方茴的初恋;《那些年》中, 柯腾为了参加沈佳宜的婚礼而回想起他们那段刻骨铭心的爱情;《同桌的你》中林一接到周小栀的结婚请柬等。这样的叙事模式大同小异, 以至于演变为青春题材电影约定俗成的套路了。“编剧马庆云调侃, 这一类型的电影故事已经可以车床生产, 在哪里亲嘴、在哪里上床、在哪里堕胎、在哪里分手、在哪里感慨青春已逝, 都已标准化了。”从叙事学的角度讲, 情节被视为影片本文叙事策略的一个组成部分, 它是叙事主体为了表达某种叙事意图, 围绕某一个或某几个叙事主体, 试图达到某个叙事目的而建构的话语, 用这一情节来表示故事的戏剧性无可厚非, 但是几乎大部分的影片都采用这种方式来表达成长的痛苦和残忍, 未免过于造作与呆板, 还充斥着大量的负能量。

除了单一的叙事模式之外, 一些怀旧元素也被视为消费的符号被大量的堆砌。有网友将老式物件、流行金曲、新闻事件戏称为“青春怀旧的三驾马车”, 如单车、明星海报、篮球场、宿舍等老式物件, 还有《当》《灌篮高手》《栀子花开》等怀旧歌曲以及“九一一事件”、北京申奥成功、张国荣去世等新闻事件。约翰·克拉克在对风格生成的过程进行描述时, 借用了列维·斯特劳斯的拼贴概念:在一整套完整的意义系统——这一系统已经包含了那些委派于这些被用物品的、现在的和沉积的意义之内, 我们对这些物品进行重组和再语境化, 并以此来传播新的意义, 当把这些带有时代印记的元素放入影片之中时, 就很容易创造出一种怀旧的情怀, 这么多的元素之中总有一个是观众所经历或是喜爱的。

三、思想的缺席

当下的国产青春片同样是在讲述青春成长的故事, 与第六代的残酷青春相比, 显得格外轻松浪漫。正是由于处在视觉图像盛行的后现代语境之中, 怀旧主体在消费过去符号的同时, 也忽略了对自身的思考, 是一种对自身视角的缺席。《人生》作为上世纪80年代的青春片, 成为时代的界碑, 乡村文明受到现代化的冲击, 抵挡不了金钱与名利的炮弹, 当最后遍体鳞伤的时候才开始回想乡村的善良与朴实, 这是对乡村青春的怀旧。电影《阳光灿烂的日子》里, 姜文将一个普普通通的大院里的小伙子的青春演绎得淋漓尽致, 这部电影关注更多的是人, 在对青春进行描绘的同时不忘反思, 而不是过度追求视觉的表现与故事情节的离奇演绎。当下的青春片脱离了乡土文明, 转而更加关注中产阶级的青春, 《致我们终将逝去的青春》中, 从一个小人物的青春出发, 描述了关于一个小群体的成长, 他们在青春之中有欢笑有泪水、有相聚有别离, 这里的青春从某种程度上来说, 怀旧只是为了从现实的世界中逃离片刻, 更像是一种短暂的发牢骚, 发完牢骚散场之后, 关于青春、怀旧的东西究竟还剩多少?但赵薇在接受采访的时候谈到:“青春题材的电影比较容易获得共鸣。《致青春》虽然是讲青春, 但它并不是单纯讲一个青春期的故事, 而是我们要如何面对青春的逝去。”成长是电影更重要的主题, 虽然赵薇在采访中强调了成长的重要性, 但是电影最后呈现给观众的却少之又少, 更多的是俗套的爱情叙事模式和浓厚的商业气息, 而接下来的青春题材电影争相效仿, 虽然在手法上有稍许不同, 但在思想上却没有任何的突破。这类影片单质化的、修复性的怀旧, 缺乏对青春的深层思考, 反而使中国的电影屏幕上争相上演着各种低水平的复制品, 将青春电影演变成一种快餐式的文化消费品, 将怀旧彻底架空。

四、结语

从浪漫主义的返乡到斯宾格勒意义上的返乡, 怀旧的意义和形式与以往有了很大的不同, 特别是在现代化语境之下, 怀旧内涵的现实性因素越来越多, 怀旧对现实和未来的建设性功效也不断增强。怀旧除了具有审美的内核之外, 还需要承担各种社会文化功能, 正如周宪在《怀旧:永恒的文化乡愁》一书的序言中提到的:“尽管怀旧的表层意义是指向过去, 但细细想来又不尽然。”记得有社会学家说过, 我们对现在的认知在相当大程度上取决于我们有关过去的知识, 换言之, 我们是在一个与过去的事件和事物有因果联系的脉络中来体验现在世界的。这么看来, 怀旧绝不只是怀想过去, 而是具有立足现在并指向未来的导向参考功能的, 所以我们的青春题材电影在对怀旧进行审美创作的同时, 更应该尊重怀旧的本真性, 不断丰富怀旧的内涵, 不忘反思, 提升对现实和未来的建设性功效。

摘要：分析近年来的青春题材电影, 怀旧成了众多青春题材电影中的核心话语。在话语再生产的过程中, 青春题材电影运用大量的图像营造视觉盛宴, 利用观众的集体记忆、社会怀旧心理来建构怀旧神话, 但在对怀旧建构的同时也在消解怀旧的本真性, 电影中各种各样的叙事结构掩盖了关乎怀旧的思考, 电影呈现出单质化倾向, 这种思想的缺席更应该引起重视。

关键词：青春电影,怀旧,仪式,思想

参考文献

[1]丁建新, 沈文静:《边缘话语分析》, 南天大学出版社, 2013, 第40页

[2]赵静蓉:《怀旧:永恒的文化乡愁》, 商务印书馆, 2009, 第31-43页。

[3]李显杰:《电影叙事学 (理论和实例) 》, 中国电影出版社, 2000.3, 第49页。

[4][英]斯图亚特·霍尔, 托尼·杰斐逊著:《通过仪式抵抗:战后英国的青年亚文化》, 孟登迎, 胡疆锋, 王惠译, 北京:中国青年出版社, 2015.2, 第304页。

[5]参见波德里亚:《消费社会》, 刘成福、全志钢译, 南京大学出版社, 2000, 第225页。

[6]吕新雨.:《青春断代史:从, 〈人生〉到〈小时代〉》, 载《电影艺术》, 2015年第5期。

[7]张祎, 陈琦:《〈匆匆那年〉大卖情节被吐槽》, 人民网, 2014年12月11日。网址http://cq.people.com.cn/n/2014/1211/c365409-23187100.html

篇14：高一以《简爱》为题材的读后感

该书的诞生过程，也正是一次东西方文化的不同思维方式和表达方式进行交流与碰撞、不断磨合，而后融为一体的过程。该书的作者伊安尼斯是一位曾经旅居中国的希腊视觉媒体艺术工作者，曾在广州等地担任设计学院的讲师。凭着职业的目光和敏锐的感觉，他发现“海浪符号”——一种在古希腊广泛应用于日常生活的图案，在今天的中国竟然随处可见，并被大量运用于各种装饰和建筑设计中。事实上，这种图案在我国通常被称作喜庆“回字纹”，在民间的使用由来已久。两个地域相距遥远，文化上看似毫无关联的国家，原来在千百年前就已分享着同一种文化符号，这实在叫人惊奇，也成为伊安尼斯创作该书的最初灵感。该书从敲定编写方案到付诸出版，历时半年。其间出版社和作者的工作团队（成员来自中国、希腊、孟加拉等国）曾就书的整体构思、具体选材、插图创意、装帧设计等进行过多次深入激烈的讨论。基于双方都拥有一个共同的目标——力争把这本对于两国来说都具有特殊意义的书做得更好，所有的分歧和争论都转化为合作中不断前行的源源动力。

2007年9月该书出版之际，为期一年的中国“希腊文化年”活动正式拉开帷幕。在第14届北京国际图书博览会召开期间举办的“《穿越中国与希腊文化》新书发布会”上，在北京的希腊人几乎都放下了自己的活动，赶来参加这个盛会。希腊驻中国大使作了热情洋溢的发言，高度评价了该书的出版意义及对传播中希文化所做出的贡献。广东省出版集团对这次发布会非常重视，并邀请了在京各大媒体参加。希腊驻华大使馆新闻办公室也在其官方网站上就该书的出版和新书发布会颁布了新闻公告。

在2007年10月的第59届法兰克福国际书展上，该书作为广东省出版集团的重点推荐书目参展并吸引了众多海外出版商的目光。10月13日，在作者伊安尼斯的家乡——希腊著名历史文化古城亚哥斯又举办了一场盛大的图书宣传活动。活动由亚哥斯市政府和市文化协会主办，在具有百年历史的康斯坦托普洛斯会议厅举行。中国驻希腊使馆文化处负责人周美芬、希腊国会议员代表、希腊文化部文化促进处负责人、希腊文化艺术学院教育与研究基金会主席、希腊中国工商会主席等也出席活动并致辞。会后，热心的希腊读者排起了长队请作者和广东省出版集团副总经理杨世华在图书上题字签名。当地电视台和报社对活动进行了采访报道。到会的数家出版社都表达了出版该书希腊文版的意向。

2008年8月该书的希腊文版版权成功向希腊贺姆出版社输出，并在同年9月举行的北京国际图书博览会上举行了签约仪式，而此次图博会的主宾国正是希腊。该书的希腊文版于2010年4月问世。中国为2010年第七届希腊萨洛尼卡国际书展的主宾国，广东省出版集团派团参加并利用这次书展的机会与希腊贺姆出版社联手举行了希腊文版的新书发布会。发布会上，希腊著名作家潘洛斯绘声绘色地讲述了书中关于中希两国文化对比的精彩内容，中国驻希腊大使馆及保加利亚驻希腊大使馆的文化官员也出席了此次发布会，他们对该书的文化价值和社会价值予以了充分肯定。发布会引来书展上众多希腊出版界人士和读者的关注，现场反应热烈。会后，本书的作者希腊设计师伊安尼斯先生还进行了希腊文版的新书签售活动。

希腊贺姆出版社和作者伊安尼斯还在希腊本国策划组织了一系列图书推广销售活动，如在希腊美术馆举行了新书推荐会，请来希腊著名的作家和画家为本书做宣传。希腊多家媒体，包括报纸、杂志和网络媒体等，对此进行了采访报道。贺姆出版社还计划于今年圣诞节前在雅典再组织两场图书推介活动，进一步促进该书在希腊的热销。

该书输出希腊文版权后，我们一直与希腊的合作方保持紧密的联系和互动，共同策划了在希腊书展上的新书推荐活动，并为希腊出版社进行的后续宣传活动出谋划策、提供所需的资料和相关信息。基于双方一直以来的友好合作，彼此建立了互信互助关系，希腊方总是及时向我们反馈该书希腊文版在希腊的销售情况和有关销售活动的反响。双方均考虑继续加强彼此的合作，开发更多的图书合作项目，例如以中国希腊文化比较为内容的图书，能唤起两国读者的亲切感和认同感，在《穿越中国与希腊文化》获得成功的基础上，可考虑共同开发更多该类主题的图书。同时，力求将合作延伸到更深更广的层次，拟采取合作出版、交换出版及定制供书多种合作形式，以一本书的输出合作为契机，创造出一系列的合作商机，共同谋划宽广的合作前景。