韩寒后会无期

韩寒后会无期（共8篇）

篇1：韩寒后会无期

1.认识越来越多人，却发现身边大部分朋友依旧是以前的同学和发小。

2.喜欢就会放肆，但爱就是克制。

3.小孩子才分对错，成年人只看利弊。

4.新的世界，我们来了。

5.有时候，适合比坚持更重要。

6.我所理解的生活，就是和喜欢的一切在一起。

7.多做一些事情，不枉此生来过。

8.你好好养伤，大家等你归来。

9.风雨中拍摄，有一种超薄激情系列的感觉。

10.别人的眼光不重要，你把事情做成什么样子才重要。

11.人，只有在站起来之后，这个世界才能属于他。

12.带不走的留不下，留不下的别牵挂

13.我的朋友遍天下，无论在哪里拉屎，都有人给我递纸!

14.我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海，我曾经拥有着的一切，转眼都飘散如烟，我曾经失落失望失掉所有方向，直到看见平凡才是唯一的答案。

15.在每个繁星抛弃银河的夜里，我会告别，告别我自己，因为你不知道，你也不会知道，逝去的就已经失去。

16.当一艘船沉入海底，当一个人成了谜，你不知道，他们为何离去，那声再见竟是他最后一句。当一辆车消失天际，当一个人成了谜，你不知道，他们为何离去，就像你不知道这竟是结局。

17.喜欢最后那句“闭嘴”，因为说再多，劝再多，他人的嘴都道不明你该走的路，符合自己内心的愿望比活成他人想要的形状更重要。

18.经历了一万多公里的长路，我们不会辜负每一份信任和付出。

19.你连世界都没有观过，哪来的世界观!

20.路遥知马力不足，日久见人心不古。

21.朋友做的七个短片，谈论爱是什么，并希望有定论。我觉得爱就是能推翻一切定论的情感。

22.今天我上了这个台，就不怕让自己下不来台。

23.远眺太平洋，想起那些逝去的朋友。他们刚离开时，你无时不刻告诉自己，生活要继续，淡忘他们。然后你发现根本无法淡忘，不禁悲伤。几年后，你发现竟然真的淡忘了，不禁更悲伤。

24.知道一切终会变迁，没想到这么快与决绝。无论是冰冷的介质还是滚烫的情谊，回想起来，甚至不记得哪一刻是最后的告别。

25.告别的时候一定要用力一点，多说一句，说不定就成了最后一句;多看一眼，弄不好就是最后一眼

26.听过很多道理，却依然过不好这一生。

27.今天我上了这个台，就不怕让自己下不来台。

28.比起那些用大嗓门企图压制世界的人，让全世界都安静下来听你小声说话的人更可畏。

29.看你就不像个好人，没想到你连坏人都不是!

篇2：韩寒后会无期

2. 从小到大我都是优，你让我怎么从良。

3. 我曾经像你像他像那野草野花，直到看见平凡才是唯一的答案。

4. 狗的寿命只有年，不足以陪伴我们一生;但是却比人的情义要长。

5. 命硬不硬不知道，但命根子肯定硬!

6. 我为了自由，而你却是为了生活。

7. 路遥知马力，力不足。日久见人心，心不古。

8. 痛恨一个人四年比喜欢一个人四年更加厉害。喜欢只是一种惯性，痛恨却需要不断地鞭策自己才行。

9. 在这个世界上，所有真性情的人，想法总是与众不同。

10. 有时候，你想证明给一万个人看，到后来，你发现只得到了一个明白的人，那就够了。

11. 世界上有这么多人，可是没有人愿意听我说话。

12. 小伙子，我要给你一个忠告。我也要给你一个忠告。你这是在跟我抬杠，你想好没有?就要给我忠告。我给你的忠告倒是真心的：汽油车不能加柴油!

13. 有些人，一辈子缩在一个角落里，更别说踏出门。

14. 我哪来的身和名，让我去败与裂。

15. 我被交配到最西边的地方发书。

16. 狗的寿命只有十四年。 也比情义这两个字寿命长吧。

17. 听过了很多道理，却依然过不好这一生。

18. 最讨厌别人劝我从良了，从小到大，年年都是优，你叫我怎么从良?

19. 多做一些事情，不枉此生来过。

20. 你不用对每个过客负责，也不用对每个路人说教。

21. 我哪来的身与名，让我去败和裂。

22. 旅行者号，年发射。经历了年，终于冲出了太阳系，进入外太空的星际空间。

23. 经历了一万多公里的长路，我们不会辜负每一份信任和付出。

24. 忠于自己，和你喜欢的一切在一起，让自己无可取代!

25. 无论我在哪里拉屎，都有人给我送纸。

26. 我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海，我曾经拥有着的一切转眼都飘散如烟，我曾经失落失望失掉所有方向，直到看见平凡才是唯一的答案。

27. 要先学会分辨，然后再去信任。

28. 当一艘船沉入海底，当一个人成了谜，你不知道，他们为何离去，那声再见竟是他最后一句。当一辆车消失天际，当一个人成了谜，你不知道，他们为何离去，就像你不知道这竟是结局。

29. 在每个繁星抛弃银河的夜里，我会告别，告别我自己，因为你不知道，你也不会知道，逝去的就已经失去。

30. 小孩子才分对错，成年人只看利弊。

31. 他这样孤独地漂流，只为去未知的世界看一眼。

32. 带不走的留不下，留不下的莫牵挂。

33. 我们听过无数的道理，却仍旧过不好这一生。

34. 借钱就是骗朋友的钱!

35. 朋友做的七个短片，谈论爱是什么，并希望有定论。我觉得爱就是能推翻一切定论的情感。

36. 你好好养伤，大家等你归来。

37. 每一次告别，最好用力一点。多说一句，可能是最后一句。多看一眼，可能是最后一眼。

38. 你们的偶像是明星，我的偶像是卫星。

39. 我以为你不是个好人，没想到你连个坏人都不是。

40. 你一事无成 还在那里傻乐。

篇3：韩寒后会无期

2014年夏天,两部备受关注和追捧的电影唱响了整个暑期档的电影“主题曲”。由郭敬明执导的电影《小时代3》,首日票房便达1.1亿元,刷新了2D国产电影的首日票房纪录, 而由韩寒执导的电影《后会无期》在上映不满一个月时票房已累计达6.23亿,创造了许多国产影片望尘莫及的成绩。两位非“科班出身”的年轻作家首次跨界竟获得如此成就,甚至比起那些“老字号”大腕儿导演的作品,这些“新星”的成功似乎来得更容易些,原因何在?

作为跨界导演,郭敬明和韩寒本身就拥有众多粉丝。而粉丝基础就等同于市场基础,粉丝就是忠诚消费者。当粉丝数达到一定量时,无论销售什么产品,都会有人愿意购买,这就是“粉丝经济”。这种“架构在粉丝和被关注者关系之上的经营性创收行为”[1]能以任何形式发生在任何名人、明星和他们的大批追捧者之间。与传统的形式相比,如今粉丝经济的形式越来越多样化。大到如“为自己代言”的聚美优品[2]、郭韩二人的电影以及陈坤的微信公众平台,[3]小到微博上的任何小范围“网络红人”都开始逐渐推出自己的网店甚至是品牌。从这个角度看,无论是郭敬明的《小时代》系列,还是韩寒的《后会无期》,无疑是两部在粉丝的催化作用下发生剧烈反应的电影。尽管两位跨界新星导演都拒绝给自己的作品扣上“粉丝电影”的头衔,但雄厚的粉丝“家底”是两部电影成功的决定性因素。且ECCI艺恩艺人品牌智库最新数据显示,《小时代》和《后会无期》首日票房的地域分布与郭、韩二人的粉丝地域分布基本吻合(图1)。“粉丝电影”作为粉丝经济的一种产品形式,成为当下一种流行。

二、研究目的和研究内容

对于这类电影,博大创投董事总经理曹海涛曾说:“他们的微博上有几千万粉丝,那只要有1% 的粉丝去看电影,这部电影就赔不了。”于是“粉丝电影”成了一种默认的行业规则, 也将成为一种趋势。对此,学界开始对“粉丝电影”进行研究, 不过更多的是集中在对这一现象本身的探讨上,例如《国产电影中的“粉丝电影”现象》、《“粉丝电影”伪命题?》等,批判性地分析了这一新现象;也有一些倾向于粉丝电影营销的探讨,如《粉丝给力———电影营销回归偶像消费时代》分析了粉丝在电影营销中的力量,并未从营销者的角度进行研究。如何利用微博进行粉丝电影的营销,怎样才能充分发挥明星个人的号召力、让粉丝发挥巨大能量便具有重要的研究意义, 这也就是本文研究的目的所在。

本文将首先研究粉丝电影的微博营销有哪些内容,呈现出何种方式,其次根据以往成功案例,本文假想了在粉丝电影的微博营销中,关于主创明星的信息将会起到关键作用。微博本身就是一种较为个人化的媒介,微博中明星个人的信息也与个人影响力直接相关。所以关于主创明星个人的微博内容又是如何发挥其作用的,这将会成为本文研究内容的第二个方面。

三、研究方法

本研究以量化的内容分析法为主,试图通过定量的、系统的、客观的分析来探讨粉丝电影微博营销的内容和方式, 以及关于主创明星的微博的特点及其在微博营销中的作用。

(一)研究对象

本研究选取由韩寒执导的电影《后会无期》作为研究对象,分析单位则为该电影的相关微博。从电影开机到上映,电影《后会无期》的相关微博一直都是网络上备受关注的一大热点。这期间,与电影或主创明星相关的微博曾频频登顶新浪微博热门话题榜,另外,单从韩寒个人的微博看,大部分微博的转发量和评论数都过十万,甚至有些已经超过百万,这样的粉丝活跃度和参与度有力地证明了这一场电影微博营销充分发挥了粉丝的力量,是一个典型的粉丝电影微博营销的案例。

(二)样本采集

1.样本来源的选定

本研究选取新浪微博作为抽取样本的平台。新浪微博是我国用户数量最大的微博产品,且根据《中国微博元年市场白皮书》显示,新浪微博在国内知名度最高,有59.79% 的微博关注者听说过新浪微博,用户使用率和活跃度都很高,且电影《后会无期》的微博营销多集中在新浪上,因此新浪微博是研究粉丝电影微博营销的最佳选择。

2.时间范围的选定

电影《后会无期》开机、杀青、上映等消息均是第一时间在新浪微博平台上宣布的,所以本研究根据微博发出的时间,选择电影宣布开机时间即2014年1月6日9:55导演韩寒发出的微博为起点,到2014年8月13日24:00也即是电影上映两周的时间为终点,总跨度为220天,将这个范围作为研究时段。

3.分析单位的选定

由于本研究希望通过内容分析总结出粉丝电影微博营销的内容、方式等特点,以对今后同类电影的营销形成一种指导和参考的作用,所以排除一些片方不可控的营销手段, 主要关注一些更具主动性的营销主体的行为,因此本研究选择电影《后会无期》的官方微博、导演韩寒的微博以及演员冯绍峰、陈柏霖、王珞丹和陈乔恩的微博作为主要研究对象。另外第二部分的研究内容已经说明本研究将先后从两个方面 分析粉丝电影微博营销的特点,这两部分将会定义不同的分析单元。

首先是对于粉丝电影微博营销内容和方式的研究。从上文中提到的六个主体中,选择与电影相关的全部微博,同时排除掉由于多次转发造成的重复性微博,将符合要求的微博截图保存,共得到1062条微博,由于数量较少,因此所有的1062条微博都是研究的样本。

其次是对关于主创明星信息的微博的研究,本研究将会从内容、形式和风格三个方面对这一问题进行分析,所以将会从六个主体的微博中选择所有关于主创明星的微博,并排除掉主体之间转发的微博,只保留发出主体的原创微博,将符合要求的246条微博截图保存,全部作为研究样本。

(三)类目建构

分析的类目也会根据不同的研究内容进行不同的建构。

对于第一个问题,对1062个研究样本所建构的类目如下:

对关于主创明星信息的微博的研究,将分别从微博内容、发布形式以及语言风格三个方面进行研究,类目建构分别如下:

四、研究结果与研究结论

(一)粉丝电影微博营销的内容和方式

1.营销主体分析

本研究所采用的与电影相关的1062条微博取自以下六个微博主体,对这六个主体的粉丝、微博以及微博转发率做了如下统计:

从表4中可以看出,主创明星的微博粉丝数量明显高于官方微博,尽管主创们发布的与电影有关的微博数量远不及官微,但从微博原创率来看,主创明星相对较高,尤其是导演韩寒的微博,尽管微博数量是官方微博发布数量的四分之一,但是原创率却是官微的二倍。

另外从平均转发量来看,几位主创明星的微博转发量均高于官方微博转发量,其中导演韩寒的微博转发量又明显高于其他主体。因此从粉丝数量、原创率以及平均转发量上看, 作为主创的韩寒是电影微博营销的主力,也要充分发挥其他演员明星在微博营销中的作用。

2.微博内容分析

从表中可知,与电影相关的1062条微博中,关于电影制作的内容有89条,占总量的8.38% ,有关电影宣传的微博有191条 , 占17.98% , 关于电影 内容的微 博116条 ,占10.92% ,关于主创明星的微博共469条,占比44.16% ,互动营销的微博有50条,占4.71% ,转发粉丝原创的微博共147条,占总量的百分比为13.84% 。其中关于主创明星的微博最多,明显超过其他五类内容,说明在粉丝电影微博营销中,主创明星信息是微博的主要内容。

(二)粉丝电影微博营销中,有关主创明星信息微博的特 点与作用

对于这个问题,本研究选取246条关于主创明星的微博,分别从内容和风格两个方面进行定量分析。

1.内容特征

246条关于主创明星的微博中,有关主创明星工作状态、个人生活、情感感悟的微博所占比例分别为53.66% 、32.93% 、13.41% ,但从平均转发量和平均评论量来看,关于明星个人生活微博的粉丝参与度更高,这方面的内容是粉丝们特别关注的,他们会更想知道偶像的私人生活,因而也会更积极地参与其中。同时,主创明星个人的情感感悟也会吸引较多的转发,但评论数相对要少很多,这是因为情感感悟一般都是具有哲理性、启发性的内容,粉丝们认同的多,这类内容转发量会远高于评论量。

2.风格特征

从语言风格上看,电影《后会无期》关于主创明星的微博主要分四种:官方正式(11.38%)、平淡朴实(16.26%)、情感真挚(21.54%)、调侃戏谑(50.81%);从平均转发量来看,四种风格的微博数量从多到少排序为:情感真挚>调侃戏谑> 官方正式>平淡朴实;平均评论量的排序为:调侃戏谑>情感真挚>平淡朴实>官方正式。综合分析可以发现,关于主创明星的微博多是调侃戏谑的风格,对于这样的内容粉丝的参与度很高;其次就是情感真挚的微博,这类微博最能打动粉丝;官方正式的微博一般是电影消息的发布,也能引起粉丝们的积极转发;而平淡朴实的微博粉丝的参与度就相对较低。

通过以上研究,粉丝电影微博营销的内容、方式以及有关主创明星微博的特点以数字的形式体现出来,在量的比较和分析中,本研究得出如下结论:(1)内容上,粉丝电影的微博营销的重点在于发布主创明星的信息。并且从转发量看, 这类微博也是最受粉丝欢迎的,有较高粉丝参与度;(2)从营销主体看,粉丝关注的核心人物是电影微博营销的主力。从粉丝数量、微博原创率、微博转发量来看,《后会无期》的编剧兼导演韩寒无疑是这部电影微博营销的主力;(3) 主创明星的微博在内容上以工作和生活为主,而关于明星们的私生活内容能够吸引更多粉丝关注和参与,微博的语言风格也会影响粉丝的参与度,从《后会无期》的微博来看,关于几位主创的微博有50.81% 都是调侃戏谑的,而且这种语言风格的微博的平均转发量和平均评论量都比较高。明星的自嘲会拉近其与粉丝之间的距离,粉丝在调侃偶像的过程中感到愉悦和满足,喜爱度和忠诚度会有所提高,于电影也是一种很好的宣传。

五、研究结论

通过以上研究,粉丝电影微博营销的内容、方式以及有关主创明星微博的特点以数字的形式体现出来,在量的比较和分析中,本研究得出如下结论:

(一)粉丝电影的微博营销的重点在于发布主创明星的信 息

本研究分别从微博总量、单个主体的微博以及不同营销时段三个角度来看微博营销内容的特征,得到的数据均能显示出,有关主创明星信息的微博都是营销的主要手段。并且从转发量看,这类微博也是最受粉丝欢迎的,有较高粉丝参与度。这一点也正符合粉丝电影的特点,粉丝不为电影本身, 而是奔着主创明星而来,所以有关主创明星的微博会吸引更多的粉丝参与互动,甚至还能引起趣味话题,在微博上形成热议。例如韩寒在拍摄电影期间会经常发布女儿的照片,引来一大批粉丝的关注,于是韩寒在粉丝的调侃下成了“国民岳父”,而“# 国民岳父韩寒 #”也成了微博最热门的话题。另外粉丝电影的微博营销中,并没有显示出过多的直接的互动营销,例如有奖转发、提问问题等,这是因为在发布关于主创明星微博时,其实就是在暗示粉丝进行互动,这样的内容更能激发粉丝的创作欲望,相比之下,直白的请求互动就显得僵硬了。

(二)粉丝关注的核心人物是电影微博营销的主力

从粉丝数量、微博原创率、微博转发量来看,《后会无期》的编剧兼导演韩寒无疑是这部电影微博营销的主力。关注电影的人基本上也都是韩寒个人的粉丝,许多看完电影的观众在评价电影时都提到了这部电影“很韩寒”,这是一种对创作者的了解与热爱。韩寒作为这部电影微博营销的主力,他更注重原创微博,从平均转发量来看,他充分发挥了个人的“明星效应”,借助粉丝巨大的力量展开了一次强势微博营销。

(三)有关主创明星的微博内容上需兼顾工作和个人生活, 语言风格以调侃戏谑为主

在粉丝电影微博营销中,关于主创明星的微博如何发挥作用,主要从内容和风格体现。内容上要兼顾工作与生活,除了大部分工作内容以外,将主创明星的个人生活展示出来, 能够吸引更多粉丝关注和参与,另外主创明星的个人情感感悟也能引起粉丝的共鸣。微博的语言风格也会影响粉丝的参与度,从《后会无期》的微博来看,关于几位主创的微博有50.81% 都是调侃戏谑的,而且这种语言风格的微博的平均转发量和平均评论量都比较高。明星的自嘲会拉近其与粉丝之间的距离,粉丝在调侃偶像的过程中感到愉悦和满足,喜爱度和忠诚度会有所提高,于电影也是一种很好的宣传。

六、结语

篇4：韩寒 和过去的韩寒后会无期

韩寒今年32岁了。年岁和经历让他逐渐与自己、也与这个世界和解。他在下巴和嘴唇上留起了一圈稀疏的胡须。有一些沧桑，一些成熟，让人忘记他身着赛车服、抱着头盔傲视天下的样子。

告别

对韩寒和他的电影制作团队来说，这是值得高兴的一天。

这天凌晨，《后会无期》终于完成粗剪。0：43，韩寒刚结束工作，就愉快地发了一条朋友圈宣布这个消息。“也是让投资方和宣发他们知道进展，好接下来做一些其他的事情。”他说。

晚上七点，接下来的两小时，是韩寒接受《中国新闻周刊》记者采访的时间。但按照工作安排，中途他要通过微博发布电影主题歌。这首由当下流行“小天后”邓紫棋演唱的歌曲发布，是《后会无期》营销的重要环节之一。为了避免采访中断，韩寒想提前设置好时光机，准点自动发布。

这天是7月10日，距离电影上映只有整两周时间。电影5月底刚刚宣布杀青，两个月不到的时间里，韩寒需要完成后期剪辑工作，又要抽出时间大量接受采访、参加宣传活动。《后会无期》首映日选在暑期档，又恰好是《小时代3》上映一周后，很显然这是从商业价值最大化角度考虑的档期，导演新手韩寒的工作也因此显得异常繁重。

也是在这段时间，韩寒似乎变了，一改往日高调、张扬的路子，开始了微博自降身段的“自黑”过程。去年开始在微博晒女儿照片，偶尔发一些照片自我调侃。一些人以段子的形式留下评论。即便一张最简单的老照片，也会能引来一场接龙式的调侃比赛。这些调侃多数带一点揶揄、一点拉近距离的亲昵。看韩寒“自黑”和比赛“黑韩寒”，成为一部分网民的消遣。

韩寒通过微博发布电影《后会无期》拍摄进展。在一些现场拍摄的照片中，韩寒和男主角们胡子拉碴、蓬头垢面的样子，被网友调侃为在“工地”拍摄。新晋导演韩寒被称为他们的“工头”。除此之外，韩寒还有个不那么严肃的新身份，“国民岳父”。这都是因为他可爱的女儿韩小野。

有意或者无意，“代笔门”后的韩寒，沉默一段时间后加入了这一全民调笑偶像的狂欢。这样的主动迎合甚至让他显得有些可爱和“不那么端着”。这次狂欢的性质和内容不同于此前韩寒任何一次掀起的话题热。

“辩论”曾是韩寒的武器，也帮助他完成了从青年异数到言论领袖的转换。但对于当年的“代笔”之辩，韩寒却陷入了泥淖。一向思维敏捷、逻辑清晰的韩寒当时并没想清楚，这场战争的对阵点，原本就不在于“代笔”是否真实本身。事情背后的逻辑在于，十几年来一贯正确的叛逆偶像韩寒，终于在这次事件中离开神坛，以一种怪异但必然的逻辑重新存在。

一些追捧者和怀疑者兴奋地鼓噪而来。韩寒阵脚大乱，为了应对网友证明清白，韩寒开通了原本并不屑开通的微博。他晒自己坐在一堆手稿前的样子，赌咒发誓文章都是自己所写。韩寒也打破了惯例，频繁地接受采访，面对媒体以一种强装的云淡风轻，证实对方的荒谬。

这个世界曾经给他无限宠爱，但又忽然充满了恶意。一些朋友劝韩寒干脆不要搭理，但他无法不去想这件事情。

韩寒身边曾聚集一大票朋友。他性格天生古道热肠，又有股满不在乎劲儿，曾经在“韩白之争”中和他打过笔仗的陆川、高晓松等人，后来都成为韩寒的朋友。但“代笔”事件中，一些曾经的朋友加入对韩寒的口诛笔伐。这是韩寒成名后，第一次真正认识到这个世界的残酷，他开始思考身边的一大帮朋友，谁是善意的，而谁又是恶意的。他纠结在其中，同时也为想清楚整个事件的逻辑关系。

《后会无期》剪辑完成一周后，韩寒和出资方在北京举行了小范围试映会。那些被邀请的名单中，并不包括“代笔门”中曾经讨伐过韩寒的朋友。如果足够成熟和世故，韩寒应当明白这时候，他需要尽弃前嫌，化敌为友。但他依然对那场事件的落井下石者耿耿于怀。从这个意义上来说，韩寒仍然爱憎分明。

“当一艘船/沉入海底/当一个人/成了谜”……距离八点还有几分钟，他的朋友兼创作团队伙伴于梦提醒韩寒要发布歌曲了，时光机设置没有成功。韩寒歉意地起身，走到客厅另一侧，在一张办公桌前坐下。安静的房间里很快响起邓紫棋的歌声。歌词感伤，出自韩寒笔下。“在每个繁星抛弃银河的夜里/我会告别/告别我自己。”

《后会无期》是一场关于青春和告别的电影。这是一首关于告别的歌。尽管多次对媒体否认在电影处女作中投射了自己的经历，但可以肯定的是，眼前是一个更为宽容、更为温和的韩寒，成为导演的韩寒，在某种程度上说，的确在“告别自己”。

“好听吗？”韩寒从电脑前抬起头，表情有些期待地问记者。听到肯定的回答，他脸上笑得很开心。

记者问韩寒转发率多少。他有些迟疑地刷新一下微博：“才几分钟，我估计也就几百条吧。”韩寒的表情变得近乎羞涩，他回答了一个明显保守的数字，最后扫了一眼屏幕，迅速关上了电脑。

蜕变

韩寒穿着藏青色T恤和牛仔裤，坐在酒店客厅的沙发上，对《中国新闻周刊》记者聊起他最近忙碌的工作节奏。大概一个多月的时间，他每天去北京七棵树创意区剪片子，凌晨结束回到国贸三期的酒店。世界杯激战正酣，韩寒作为南美球队的支持者，却很少能有时间认真看几场球。

电影导演，这是韩寒继作家、赛车手后的新身份。对于这个新身份，韩寒很严肃。“工业制作精良，质量上肯定首先要过自己这一关。”他对《中国新闻周刊》说。

显然，现在的韩寒已经懂得适时与媒体、与大众和解。“会站在对方的角度去思考，更多地去考虑问题的复杂性。”韩寒对《中国新闻周刊》说。承认事情的复杂性，一方面代表着更高层面的追求，而另一方面，也意味着终于失去了年少轻狂和某种偏执的可爱。

而那些，曾是韩寒的魅力所在。

现在往回看，发生在龙年春节的这场“倒韩”事件，显得无比喧嚣但又不明所以。鼓噪呐喊的围观者们已经迅速散去，“代笔”与否到现在也并无定论。但留给主角韩寒的困惑，也许需要一段时间才能慢慢消化殆尽。

那之后半年多，韩寒给电影 《二次曝光》主题歌填写了歌词：“爱能成魔能成疯/此时迷恋彼时恨。”

韩寒坐在八十多层的酒店房间里，对记者回忆当时的一切。以“代笔门”为分水岭，另一个韩寒更加清晰地展现在人们面前。事件之前，大众看到更多的是言论场上的韩寒。这个韩寒也许并不真实，从某种程度上说，是大众和韩寒合力塑造出来的幻象，借用的是韩寒犀利的文笔、帅气的外表和敢于直言的叛逆。但当“代笔门”的硝烟渐渐散去，一个相对真实的韩寒逐渐出现在大众眼前。

“在十七岁的时候，而且你想那时候有多少人连采访都没有接触过，有记者过来我估计吓得都说不出话，（还是）学生嘛毕竟。”韩寒说，“事实上想来，包括很多反对声音，包括‘因材施教，在现在看其实是有道理的。因为教育制度这个东西本身你也不能像当时说的那样死，因为不同的地方有不同的操作方法。”

他几乎没有停顿地继续反思自己当时的表现：“你在不同资源的情况下做事情的方式肯定是不同的。但是呢，那个时候你能感觉到来自很多人的敌意，或者说想看你笑话呀想要怎么怎么样，你也表现出很大的反抗，老子非得怎么怎么样给你们看，证明给你们看。”

失去了某种光环笼罩的韩寒，看上去更加务实，也更加真实。从单打独斗的上海郊区青年，韩寒成为长长的电影工业链条上的一环。和写书、赛车相比，投身电影意味着他需要协调更多人、更多资源，也要平衡和照顾更多因素。

《后会无期》上映期日近，小范围内的一场试映取得了还算成功的口碑。电影工作伙伴们对票房的估计普遍乐观，但韩寒几乎是其中最冷静的人。他非常清醒地知道，在中国，影响票房的因素太多，口碑是一回事，但它并不代表购买力。“其实能收回成本就行了。”他对朋友张冠仁说。他已不再是那个习惯性口出狂言、凡事一定会赢的韩寒。

2012年，韩寒三十岁。而在此前，年龄和身份的转变，已经让韩寒开始思考问题的复杂性。

他写了“韩三篇”，试图以更包容、更成熟的姿态去谈论民主、革命和自由。但让韩寒始料未及的是，这几篇文章很快就引发强烈的反弹。它们被认为是并不算成熟的政论文章，并让他深陷几个派别的口诛笔伐之中。韩寒承认文章的缺陷，也解释自己转变的原因。“杀戮政府，也要杀戮群众。”他曾这样说。但他所向披靡的地位开始动摇。

而“代笔门”之后，韩寒逐渐在公众眼前沉寂，也很少再就公共事件发言。

“不想再重复自己。”韩寒这样《中国新闻周刊》说到，“该写的之前都已经写完了。中国所有的事情，也无非就是那几个方面的原因。况且现在大家都很聪明，需要一个人高高在上去给大家‘普知的时代已经过去。”

韩寒的朋友马一木认为，这是更加务实的态度。韩寒终于扔掉那个旗手的身份，“韩寒其实在随着整个中国成长。而到了眼下，这个社会不再需要他做言论上的所谓‘旗手，社会更需要一个个做具体事情的普通青年。”马一木说。

走下“公知”的神坛后，韩寒成为一个可以被调侃的普通人。以一种主动迎合调侃的方式，韩寒完成了从“韩少”到“岳父”的转身。“韩少”，代表着人们对这位出身上海郊区、但曾经可以骄傲到目空一切的青年的推崇。而“岳父”这一称呼的内涵更为复杂，既是玩笑，也是对这位曾经的青年偶像的某种消解。

思考

韩寒的朋友马一木记得，“代笔门”后的很长一段时间里，韩寒喜欢听一首叫《梵高》的英文歌。

这首歌是1970年代美国民谣歌手 Don Mclean为纪念梵高而作。歌词以大家熟悉的“staring staring night”开头，他这样唱道：“现在我终于明白/你当时想对我说什么/你因清醒而痛苦着/你多想将痛苦释放/人们却不会听/也不会懂……”

马一木觉得，韩寒当时认为《梵高》这首歌“完全符合他当时的心境。”梵高孤寂和不被世人理解，天才韩寒都有。“你听听，‘现在我终于明白……”马一木唱起这句歌词，对《中国新闻周刊》记者说：“到这个时候我觉得他应该就是，前前后后自己把这事儿完全想明白了。”

韩寒收敛起了之前的高调，很长一段时间里，他选择从公众眼前消失。世界从来都是残酷的，韩寒风光无限的时候，被一大群人簇拥。曾经，韩寒经过挑选，只接受了少数的品牌代言。但这少数曾经合作的品牌，在他落难时也结束了合约。

原本，青年韩寒凭着他的杂文获得了最大限度的认可，来自大众世界的敌意已经少到可以忽略。他被推上了“神坛”。而在当下全民解构和反讽的思维逻辑中，神坛几乎必然意味着祭坛。“代笔门”注定让他猝不及防。用马一木的话说，这次“体位换了”。

作为朋友，马一木记得他当初劝韩寒“别搭理那些事”，但很长一段时间里，韩寒依然陷在“代笔”带来的沮丧当中。“他一定需要自己想清楚，他要搞清楚事情背后的逻辑、真相。这就是韩寒，谁劝都没用。”

一切散去之后，如同什么都没有发生，但韩寒面临重塑自己形象的困境，或者说，如何重新为自己赢得信心和力量，再次努力证明自己，或者，顺势而下，甘于平凡。眼下对他来说，两种选择都很难。

重回2012年之前的位置几乎是不可能。这个时代已经迅速转换，过去的辉煌永远无法再回来。杂文不会更引人注目。而舆论环境也在发生变化。写小说，韩寒自己也承认，他的小说并没有达到非常好的状态，《1988》是他自己最欣赏的作品。韩寒想认真创作，但一大家子人在身边，“其实也很难真正静下来”。

2012年天气转凉的时候，马一木收到韩寒发来的一首歌词，正是韩寒根据那首《梵高》而作。歌词写到“爱能成魔能成疯/此时迷恋彼时恨/天是灰色海是蓝/夏天取火冬天暖……”后来，这首歌定名为《当我想起来》，成为方励制片、李玉导演的电影《二次曝光》的主题曲。

当韩寒想清楚以后，他决定转身做电影，或者说，筹划此前中断的电影拍摄。

在韩寒朋友们的记忆中，早在2010年，他就将大家召集在一起，告诉他们要拍摄电影。马一木记得，2010年左右，韩寒曾开车带着几个上班的朋友一起去上海松江，看一个叫天坑的奇怪地形。坑凹下去大概十几米深，旁边是岩石质地，坑下面是湖。韩寒把车停在路边，告诉大家，如果他拍电影，“就一定要选择这个景。”

韩寒对《中国新闻周刊》说，其实，《1988，我想和这个世界谈谈》最初就是一个电影剧本。但《独唱团》停了以后，“很多文化传媒的事情是受到了一定的阻挠吧。也就跟着停了。”

韩寒明白，电影跟写书不一样，“写书你如果写了不出就不出了嘛，大不了白写一本书。但电影你不管怎么样，你也得对这些人负责，你不能说拍了一个收不回成本，你还要怎样，这肯定是不对的。”

2013年5月，他和制片人方励、出版商路金波正式决定筹拍电影，并陆续把于梦、张冠仁等朋友召集起来。于梦人在北京，2008年左右和韩寒成为朋友。张冠仁则在2012年8月从澳大利亚留学回来以后，加入韩寒的《one·一个》团队。他们成为《后会无期》片场的创作核心团队。

《后会无期》成为韩寒在“代笔门”之后一个新的选项。

电影剪辑完成后，韩寒认真地向记者检视自己的心态。“后来发现你不需要去向谁证明自己。这些都不重要。你证明给人家看吧，人家早忘了这茬了。”他顿了顿，习惯性开起了玩笑，“人家说你不能横渡长江，我为了证明能横渡长江我花了20年的时间真把长江给横渡了，后来一问人家忘了，这才叫傻呢。变成活在别人嘴里了。”

现在，电影《后会无期》尘埃落定。韩寒终于相对平静地对记者谈起那场“代笔门”事件背后的逻辑。“其实是不是代笔本身并不重要，重要的是你提供了一个可能，让一些人都参与进来，为围观者们制造一个热闹的契机。”

他甚至颇具自嘲意味地聊起“螺旋式沉默”。这是政治学和大众传播理论，讲的是，人们在表达自己观点的时候，如果看到自己赞同的观点广受欢迎，就会积极参与进来，这类观点就得到更大胆地发表和扩散。而当人们发觉某一观点很少有人理会时，即使自己赞同它，也会保持沉默。如此，一方的声音越来越强大，而另一方越来越沉默。

“就是当你获得越大的声望的时候，它其实也隐藏着越大的危机。一定有看你不顺眼的一批人，只要有一个契机，无论这个契机是对的错的、他是清白的冤枉的，那些人一定会在这个契机里面发表他们的声音。所以这个其实是非常正常的。”

成为父亲、又遭遇“代笔门”的韩寒，这两年的确变了很多。带着一部分幻象被打破后的无可奈何，一些经历世态人情的悲欢坎坷，也带着韩寒本人深刻的自省，他正从一个所向披靡的叛逆者渐渐变成一个妥协者。对曾经的韩寒来说，很难说拍这电影是一个很好的选择。韩寒擅长触碰边界，但这次他选择了最需要向多方妥协的艺术——电影。

平凡

《后会无期》已经剪完十来天了。这天早上，韩寒突然跳起来说：“走，去七棵树。”张冠仁在旁边哈哈大笑。

韩寒在剧组以精力充沛和敬业著称。大约有一个多月的时间，他每天凌晨四五点回到酒店，早上八九点起床。从电影开始拍摄，他就如此投入了全部精力。

单看剧组拍摄和剪辑时的情况，基本上和此前在《独唱团》编辑部的情形差不多，几个人互相打闹逗乐，“整个拍摄现场和剪片期间，都是韩寒式的幽默逗逼风格。”张冠仁对《中国新闻周刊》说。

几个月前，马一木惦记韩寒转身导演后的状态，特意和几个朋友一起去片场看他。他吃惊地看到韩寒在现场“非常、非常耐心地在那里给演员讲戏，一遍又一遍地讲”。马一木很吃惊，“简直完全不像我们认识的韩寒。”

马一木记忆中的韩寒，对人态度虽然温和，但性格固执，喜欢我行我素。在另一些朋友的描述中，那时候的韩寒，很少会去顾及别人的想法。“乱糟糟的片场，他居然一副井井有条的样子。”马一木摇着头，一脸不可思议的表情。

他还记得做《独唱团》时，编辑部几个人坐在一起正经开会，都是几个志同道合的好朋友，“但韩寒最开始特别不习惯”。他也不习惯每天需要上班、面对大家开会。大多数沟通，都是通过网络聊天完成。他在那里发布指令，表达自己的想法，说完就消失，等大家自己去处理，或者找上门来就一个问题和他争论。

韩寒坐在导演监视器前，忙着指挥现场拍摄。马一木在一旁静静地看着，感受朋友这一年多来的巨大转变。韩寒自顾自忙碌着，好像忘记了电影之外世界的存在。过了好久，他突然转过头问：“马一木你那个‘短裤做得怎么样了？”

“短裤”是马一木几个月前开始运作的新项目。韩寒给了他几十万块作为启动资金。当时，马一木去找韩寒，说，“我想做短视频。”

韩寒问，多短？

他说，一分钟。

韩寒问，有什么特点？

他说，酷。

“还有呢？”

“想让好多有才华的人都来创作这一分钟。”

韩寒是个仗义的朋友，简单对话以后，让马一木试着去做，并且给他提供了启动资金。

马一木夸赞韩寒的仗义，但也不客气地说，韩寒“本质上并没有脱离那个亭林镇少年的气息”。受1990年代港片影响成长的韩寒，骨子里有港片的情结。“有福同享，朋友有难他也帮忙，相当于香港的洪兴帮。”马一木说，韩寒要罩着很多兄弟们，“一起做点稍微惊天动地点儿的事。”

韩寒17岁就离开了学校，但他仍然和少年时代的那帮朋友混在一起。成名后，他并不像一般意义上的名人，穿戴整洁光鲜，到处参加活动抛头露面。他的爱好仍然是打游戏、桌球、或者踢足球。他并不会因为身份的转变而疏远从前的朋友。

亭林镇的叛逆少年韩寒，骨子里其实一直有恋旧的情结。他不愿意改变自己迎合这个世界的某些变化。他留着长发，头发遮住眼睛的样子曾经是一代同龄人的偶像，但这个世界变得更加光鲜靓丽了，韩寒依然身着藏青色T、牛仔裤和耐克运动鞋，出现在电影发布会和媒体采访现场。

他甚至会因为一家投射着自己少年记忆的KTV倒闭而伤感。世界以飞快的速度变化着，“代笔门”之后，韩寒自己也在变化，但在某些时候，韩寒依然活得像一个少年。虽然他经历了高山大海，也见过了形形色色的人。

“我身边的人都知道，我一直都是这样子的，很多年其实基本上都没有什么变化。”韩寒坐在酒店里，更愿意对《中国新闻周刊》强调自己一直未曾改变的一面。

《后会无期》电影的拍摄，让韩寒得以愉快地展示自己的另外一部分——那个完全不同于此前舆论场中的韩寒。

从意见领域转身电影后，韩寒变得更加务实。他更看重的是在有限的条件下，尽量做好一件分内的事情。这次身份转变，是韩寒多方思虑后的成熟选择，对韩寒来说，这一举动至关重要。

媒体乐于求证韩寒是从何时开始涉足电影的。就像以前大家不明白少年作家怎么开始玩赛车一样。结论不一的情况下，韩寒的朋友们对媒体将之描述为“习惯性憋大招”。从这点上看，韩寒仍然是那个韩寒，像一个憋着坏的孩子，“成心看所有人被他吓一大跳”。

现在，在朋友张冠仁眼中，成为父亲后的韩寒，近几年“柔和了很多，不像以前少年义气比较多”。一件社会事件发生后，他会和朋友们交流两句，发表一些感慨和见解，然后继续低头拍电影。他不再是那个提笔就写网络檄文的韩寒。韩寒自己也会反思，“那个时候就觉得有些问题了，有些文章写出来你是在不断重复自己。其实写出来意义并不大。”

韩寒电影的一些养分来自少年时看过的港片和一些通俗商业片。他不厌其烦地提起《生死时速》《侏罗纪公园》《真实的谎言》对他的影响。在朋友们的记忆里，韩寒每周都会去电影院看一场电影，“好的坏的都看”。马一木记得前些年，一个正在放映的电影“特别烂”，韩寒也去了。马一木觉得很不可思议，他说：“这么烂的片子你也去看？”韩寒的回答是，“这样以后假设拍电影的话才能获得信心。”

韩寒也会向朋友们推荐电影，比如南斯拉夫导演埃米尔·库斯图里卡的《地下》。而《后会无期》中邓紫棋演唱的主题歌，来自一首名为《The End of The World》的歌曲，这首歌也是电影《海盗电台》里的主题歌。那部电影讲述了一个由DJ组成的乐队和一个不能容忍爵士乐的古板政府对着干的故事。

在一些方面，韩寒表现得依然如故。温和的外表下，他仍然固执、自信、相信自己的判断力。

韩寒的电影从开拍之日起，就已经炒得沸沸扬扬。但开机时他拒绝开发布会，并因此差点跟出资人方励发生争执。“不想在事情还没做成的时候，就先让所有人都知道。” 而一旦决定发布，就说明韩寒基本上已对自己宣告成功。

韩寒也拒绝了一些广告植入。片子的成本是5500万至6000万，在资方看来，“压力当然也是存在的。”一些风格合适或者不合适的广告商业闻讯而来，韩寒几乎全都态度礼貌而温和地拒绝了。“就是不想给人一种印象，说我们在开拍前就已经收回成本。”他对《中国新闻周刊》说。

在发表电影歌曲的先后顺序，起初也有一些不同意见。原本想先发表朴树的《平凡之路》，正赶在世界杯快要结束的时候，大家觉得更能引起共鸣。但韩寒坚持先发另一首，测试一下大家的反应。果然，邓紫棋的《后会无期》引来一部分赞誉和原本也许不那么关注韩寒的粉丝，但朴树的《平凡之路》的发布却几乎瞬间就引起了全民转发。在一些音乐网站上，它的点击率高居榜首。

“韩寒有非常精准的判断力。”张冠仁充满佩服地告诉《中国新闻周刊》。

作为一个似乎永远在风口浪尖的人，韩寒比一般人更清楚地明白舆论的分量。现在，他同样非常清楚的是，父亲的身份、永远被对比的郭敬明、当年的“代笔门”一起，成为他面对媒体时需要反复回答的问题。

他甚至参加了中央电视台电影频道主办的青年导演推介会，这是2000年参加央视《对话》后，韩寒第一次参加央视的活动。就在前两天，他还飞去长沙，参加了一场《快乐大本营》活动的录制。这是个用插科打诨的方法推介电影新片的综艺节目。此前，为了宣传《小时代3》，郭敬明携带他的演出阵容参加了节目录制。

“我曾经跨过山和大海/也穿过人山人海/我曾经拥有着的一切/转眼都飘散如烟/我曾经失落失望失掉所有方向/直到看见平凡才是唯一的答案”。韩寒最初正是用这首歌词打动了朴树，他答应合作为电影《后会无期》唱这首歌，并依据早已编好的曲子对歌词作了一些微调。

篇5：韩寒后会无期经典语句

-小伙子，你应该多出来走走的。

-可我的世界观和你的不一样!

-你连世界都没观过，哪来的世界观。

篇6：韩寒后会无期经典语句

《后会无期》

To like someone is to run wild, but to love someone is to restrain.

喜欢就会放肆，但爱就是克制。

《后会无期》

篇7：韩寒后会无期台词经典

2) 他这样孤独的漂流，只是想去未知的世界看一眼。有些人，一辈子都只会缩在一个角落里，连窗外都懒得看，更别说踏出门。

3) 最讨厌别人劝我从良了，从小到大，年年都是优，你叫我怎么从良?

4) 路遥知马力，力不足。日久见人心，心不古。

5) 知道一切终会变迁，没想到这么快与决绝。无论是冰冷的介质还是滚烫的情谊，回想起来，甚至不记得哪一刻是最后的告别。

6) 人晕了要掐人中;狗晕了要掐狗中!

7) 我哪来的身与名，让我去败和裂。

8) 小孩才分对错，成年人只看爱恨。

9) 你不适合在这个社会生存。

篇8：《后会无期》的视听语言分析

关键词：视觉元素,听觉元素,《后会无期》

《后会无期》讲述了三个生活不如意的年轻人离别东极岛横跨整个中国感悟生命的故事。全片主要由四段故事组成,浩汉回到家乡后决定与弟弟胡生送江河就职,途中决定先去探望周沫,分别后遇到了苏米,江河与苏米之间产生了微妙的情感。后来浩汉见到了与其书信来往二十几年的刘莺莺,二人朦胧的爱情在父亲假死的真相中轰然坍塌。在送江河入职的最后路途中,阿吕骗走了浩汉的汽车,没有代步工具的二人举步维艰,在最后的地点分手。

电影不同于小说,它是由视听元素构成的。视觉元素在电影中主要表现为 :光、色、人、景、物、细节。听觉元素表现为 :语言、音响和音乐。下面我们来看看这部影片中是如何运用视听元素来构思全篇的。

一、视觉元素:

影片中视觉元素表现最为突出的是光线、色彩的运用和细节中凸显的人物形象。

光 :光在我们生活当中必不可少,电影艺术自然也要考虑光线的运用。光线在影片中具有表现作用,能够表现人物的情绪,暗示情节发展,同时不同的光线能够展示不同的气氛。《后会无期》开始,影片就采用自然光将东极岛的景象展现在观众眼前,自然光照运用的并不充足,天气昏昏沉沉,光照偏蓝白色,在这种光效中展现着东极岛的萧条。影片整体上色调偏冷,这种色调给人一种压抑感,同时也表达着片中主人公的迷惘心态,暗示着人情凉薄。

色彩 :色彩给人们的视觉感最强烈,不同的色彩给人的心理暗示也不同,例如红色使人感觉热烈、温暖,白色使人感觉冷峻、高洁。影片中色彩运用较为出彩的段落当属他们三人夜宿旅馆遇到苏米的那一段。当浩汉把车停在旅馆的停车场,旁边黑色轿车里闪动着的红色亮光预示着危机的到来。宾馆的外墙也被涂成了红色,这与我们生活中宾馆白色或者淡黄色外墙的色彩不相称,影片中旅馆的红色再一次使人感觉紧张。进入旅馆登记入住,房间里月光投射进来的蓝色光线和红色的台灯,红门、红地板交相辉映,这几种色彩的搭配,预见了主人公在这里的曲折经历。

人物形象 :电影中人物的好与坏,主要是通过生活当中无处不在的细节体现出来的,各种细节的组合构成了一个人生活的全部。浩汉无疑是这部影片主要人物之一,他答应送江河入职,体现了他性情豪爽。他从小就对只是书信来往着的刘莺莺一往情深,体现了他的专情。当得知阿吕的遭遇后,一心想送阿吕去看卫星发射体现了他的义气,最后被阿吕骗走汽车体现了他的单纯。正是生活中的点滴细节带给了观众一个单纯,豪爽有义气又专情的浩汉。

二、听觉元素:

音乐在影片中也占有举足轻重的地位,表现在电影中主要指插曲,插曲能够营造环境氛围、塑造人物性格,表达人物思想感情进而深化影片的主题。在《后会无期》伊始,导演就选择《东极岛之歌》开端,宏伟的男女生合唱,大气磅礴,一种豪迈和沧桑感油然而生,这首歌所配合着的画面却是破败的教室,废旧的厂房和腐烂的食物,这与歌词“东极岛我们不会离开你,生是你的老百姓,死是你的小精灵”形成了强烈的反差,导演利用这种声画对立表达出一种反讽意味,破败的东极岛与多彩的都市化社会对比强烈,岛上的年轻人势必会去大城市寻找发展机遇。当他们乘船漂洋过海,邓紫棋的《后会无期》响起,略带沧桑的女声,唱着一个动人的故事 :“当一艘船消失天际,当一个人成了谜,你不知道他们为何离去,就像你不知道这就是结局”。歌曲结束片名《后会无期》出现,歌曲选择恰到好处烘托出了主题,歌曲中唱着的这个故事,恰在影片开始呼应着影片结尾处插入的那一幕,浩汉说他帮江河构思好了《旅行者》这本书的结局 :“真没想到我们在这个地方告别,但告别就要用力一点,也许你多说一句就是最后一句,多看一眼就是最后一眼。”人们说着再见,说着后会有期,但不一定哪一次告别便是后会无期。在苏米出现时插曲《que sera sera》出现,片中苏米是以小姐的身份出现的,她的手机铃声正是这首歌,这首歌译成中文的意思是“当我小时候问妈妈,长大以后我会是什么样,妈妈说世事难料,顺其自然吧。”这首歌很巧妙也很好地烘托了人物形象,既表达了他不是小姐的可能,同时也告诉观众她仍有一个少女的心,她假装小姐行骗也许是迫不得已,这首歌塑造着人物形象,同时也预示着她跟江河在一起的可能。在去看望刘莺莺后失望前行的路上,男声版《女儿情》出现,在《西游记》中女儿国国王对唐僧的一往情深,但苦于单相思不能结合,她通过这首歌表达着对唐僧的爱恋。此处的男生演唱恰好表达出浩汉的心情,他深爱刘莺莺,但刘跟他通信多年只是因为他生父的想念,并不是因为爱他。当浩汉得知真相只好驾车离去,没有多余的话,他内心的情感正是通过这首歌供人们细细体味的。