兴趣班美术（精选14篇）
篇1：兴趣班美术
我对原有的美术教学内容和进程进行重新调整安排：托班以随意涂色、意愿画为主；小、中班以基本形、构图为重点，并接触多种作画工具；大班以线条画、水墨画为重点，并接触多种作画种类。除了绘画以外，我们还有另外两条线对幼儿进行手工、欣赏能力的培养。这样系统的安排，对幼儿美术兴趣的保持、美术技能的提高、美术表现力的培养更有利。从活动场所来说：除了户内，还可以到户外进行；除了幼儿园，还可以在家里进行。对于幼儿来说，不管是在哪里，只要有工具他就可以作画，不管是在什么，只要是他感兴趣的，就可以把它画下来。因此，我们曾带着孩子到过公园、农田、小河口、民居区、管委会广场、长江路……使它们成为幼儿欣赏的源泉、表现的内容、绘画的场所。根据幼儿年龄特征和实际水平，我园采取了一套可行性强、趣味性浓的美术教学方法来。如：意境想象法、启发探索法、修改图象法、主题联想法、色彩欣赏法等来提高幼儿对美术教学活动的兴趣，从而保证美术课程的实施。
除了以上美术教学方法的探索，我在美术教学组织上也进行了一系列的探索。如美术工具材料的运用中不同年龄段提供不同的美术工具和材料及多元工具的开发利用，美术教学形式的确定、美术教学形式的选择等，使每个幼儿愉快加入美术教学活动，增加自信心，体会成功感，拓展了幼儿思维，从而促进幼儿美术各方面能力的提高。命题画、意愿画、装饰画等
1、引导幼儿接触周围的环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣；
2、学习用点、线及各种图形装饰画面，充分体验美术活动的乐趣，提高对美术活动的兴趣；
3、学习观察生活、了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创造力，培养幼儿良好的个性品质；
4、运用各种线条和色块大胆的表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆的按自己的意愿的绘画；
篇2：兴趣班美术
绘画是孩子的一种天性，但由于孩子来自不同的班级，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画能力总不见提高，这就更需要我们教师作积极正确的指导，给孩子以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对孩子作品的评价，培养孩子的绘画的兴趣，提高孩子绘画的表现力及审美能力。下面谈谈我们在本学期美术教学中的一些体会。
一、提高孩子绘画的兴趣，寓绘画于游戏中，开展多种形式的绘画活动。
兴趣是学习动力，如何提高孩子对绘画的兴趣，发挥孩子积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让孩子游戏的方式进行构图，鼓励孩子大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励孩子有自己的想法。新鲜有趣的事物，孩子都乐于接受，为了提高孩子某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高孩子对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，有〈〈庆六一彩绘时装秀〉〉、〈〈世界大家庭丙烯画〉〉，让孩子随意联想线的装饰，用不同的线（直线、曲线、波折线）自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，孩子发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对“线描画”的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高孩子对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了孩子绘画的自信心。美术班的孩子对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。等绘画素材都是美术班的同学喜欢的。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。
二、给孩子以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导。
要正确地指导孩子进行绘画，首先应了解孩子绘画的特点。孩子绘画活动是一种创造活动，孩子绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。孩子的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来发展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于孩子身上，要求孩子模仿，这等于抹杀了孩子所特有的灵气，压抑了孩子的创造力。我们不妨先了解一下孩子是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助孩子把自己所想的绘画下来。“鼓励”是指导孩子绘画的首要方法。“鼓励”的目的在于帮助孩子树立绘画的自信心，为孩子创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定孩子的想法，肯定孩子绘画的成果，让每个孩子都能尝试到成功的喜悦。不同的绘画形式或内容，相应的指导方法也不同，指导的重点也有所侧重。如在蜡笔画的构图活动中，我们鼓励孩子把根据主题进行构图，然后根据自己的意愿进行合理的添画、想象，这样孩子的绘画容易重点突出，而且有自己的创意，杂而不乱，从而提高孩子的美术能力，逐步提高了孩子绘画的技能技巧。
三、重视孩子作品的评价
在美术活动中，教师评价孩子的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对孩子作品评价的态度、标准往往直接影响孩子参与美术活动的兴趣和积极性，影响孩子对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。对孩子作品的评价主要体现在两面方面，一方面：符合美术班的同学孩子的年龄特点，富有童趣。一幅好的孩子作品充分体现孩子的思想感情，具有孩子特有的思维特点，这是评价孩子作品的重要方面；另一方面，具有一定的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对孩子作品进行评价，帮助孩子提高对美术作品的欣赏能力而提高孩子对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；孩子互相评价；孩子对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。美术班的同学有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高孩子自评和互评的能力，发展孩子的语言表达力和社会交往能力。教师评价孩子作品的语言要正确恰当，生动。以帮助孩子树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注意每次活动评价的不同与联系，让孩子在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。
美术班的孩子通过这学期的绘画兴趣班活动，提高构图能力，学会了对自己的画面进行简单的布局，而且构图时能有自己的创意，不是依葫芦画瓢似的模仿。增强了孩子对周围生活的理解、感触能力，还能获取知识。在线条的运用方面，线条流畅很多，能运用各种图形进行线描画、黑白配。在颜色的运用方面，孩子会根据画面的需要进行涂色，能尝试不同的涂色方法及背景色的表现形式。可以说绘画是孩子一种独特的语言表达方式，在孩子绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。
篇3：儿童美术兴趣班教学研究
关键词：儿童美术,兴趣,教学研究
绘画是美育的重要途径之一,优质的美术教学能够提高儿童的审美能力,提高儿童的美术修养,进而培养儿童的艺术修养,对陶冶儿童的情操发挥了极大的作用。儿童美术兴趣班自然而然地也就成为了单一的美术绘画课,儿童对于美术的学习也仅仅是找依照葫芦画瓢,没有自己的想象力和思维空间,谈何兴趣。所以,在对儿童进行绘画教学时,应该要注重对儿童的兴趣培养。
一、营造轻松的课堂氛围,充分发挥儿童的主体性
作为教师,要充分认识到教师在儿童美术教学中起到的是引导作用,教学真正的主体是儿童,教师应该以儿童为中心进行备课授课。在授课的过程中,要抓住儿童的兴趣点来对其进行教学。教师应该在绘画学习中主动帮助儿童寻找到欢乐和兴趣,进而实现儿童对绘画学习主动性和绘画感受力的提升,培养成儿童对绘画学习的兴趣。课堂的氛围应该是轻松愉快的,教师对此应该要为儿童展示其在教学过程中的亲和力,使得儿童能够充分地发挥自己的现象力,在课堂上不会感觉到很拘束。许多的儿童在开始学习绘画时,不敢轻易动手,生怕弄脏画纸受到老师的责骂,对此教师在上课初始么可以让儿童在黑板上用画笔学习画画,以此来减少儿童的心理负担,使得儿童能够轻松地根据自己的思想意愿进行作画,进而能够在学习美的过程中对美进行体会和感受,能够提高美的发现能力,最终能够创造美。
二、提高儿童美术教师的专业素质,改变美术的教学观念
美术教师对儿童的美术学习兴趣的培养起到了很大的作用,学校要配备专业的绘画教育工作者,才能够保证绘画教育的教学质量。还要转变美术教师的教学观念,把绘画看作是一门对儿童身心发展都有很大促进的学科,端正教师的绘画教学态度,让一切教学行动都是以儿童的发展为准要出发点,从而提升儿童的绘画素质,展现儿童的绘画才能,确保把绘画教学内容、儿童的绘画能力提升到一个新的高度,从实际行动上来落实对小学绘画教育改革的支持。专业的教学经验丰富的美术老师能够提高儿童对美术的认识,使得儿童能够在美术的学习过程中充分地发挥其想象力,让美术的学习过程转换为一个奇妙思考世界,进而培养儿童发现美创造美的能力,提高儿童对美术的学习兴趣。美术课是学习技能的课,所以,在教学的过程中,教师要多注重儿童之间的互动学习,进而实现教学相长的目标。但是,由于儿童的思维能力的局限性,所以在教学过程中要遵循循序渐进的原则,教师应该要有足够的耐心来引导学生进行学习。首先,要让儿童学会涂色,对色彩有一个充分的认识,提高儿童对色彩的敏感性; 其次,让儿童对一些简单的范图进行临摹,培养学生的画面处理能力,进而提高儿童的绘画技能; 最后,给儿童拟定一个主题,让儿童自主地对画画进行设计,充分地发挥想象空间,这能够保证儿童充分地发挥想象力,扩大自己的思维。
三、选择正确的教材,组织美术欣赏活动
选择正确的美术教材能够有效地提高儿童对美术学习的兴趣。对于美术教材的选择应该要结合儿童的年龄特征和心理特点,对美术教材进行适当地改革,对于一些过分追求技巧训练的美术教材,我们可以适当地对其教学内容进行简单化。美术教材内容的选择,要根据儿童的实际接受范围,选择最符合儿童的健康有益的内容,并要要求这些内容要具有时代气息,具有一定的新鲜性,以此来激发儿童对美术学习的兴趣。学会美术欣赏是儿童上好美术课的基础,也是儿童能够培养对美术兴趣的基本途径,是美术教学活动中的主要内容之一。组织美术欣赏活动,能够有效地提高儿童的美术欣赏能力,使得儿童在美术课堂上获得精神上的愉悦和美的享受。在教学中增加优秀美术作品的欣赏,可以对学生身心发展都有很大促进,可以充分发挥学生的想象力,增添儿童对该美术作品的兴趣,从感性和直观的角度开阔学生的视野,增长知识,提高鉴赏艺术美的能力,唤起学生对美术世界的兴趣,使学生潜移默化地感受美。
四、创新教学方法,创设多元化的课堂教学情境
一个优秀的美术老师会注重对教学方法的创新,采用多种多样的教学方法来吸引儿童的注意力,提高儿童对美术课的兴趣,使得儿童能够在美术课堂上轻松地展开对美术课的学习,尽情地感受美、接受美。在美术课堂上可以采用游戏的方法来提高儿童对美术的兴趣,教师可以将儿童分为四个小组,每个小组按照一定的顺序排列好,然后派出一个学生去黑板上画出一条线条,或者其他的比较抽象的东西,然后依次由后面的儿童到黑板上对前儿童所画的东西进行补充,最后变成具象的东西,教师再根据各个小组儿童所画的东西,对其进行分析评价,对画得比较好的小组给予奖励,对于其他小组则进行鼓励。教师还可以在美术课上加入音乐,运用音乐对美术课堂进行导入,以此来提高儿童对美术课的兴趣,又能够实现美术课与音乐课的巧妙结合,创设出多元化的课堂教学情境,激发儿童对美术课的学习热情,使得儿童能够充分地接受到美的熏陶。美术活动讲故事,也是教学的一个主要方法之一。故事能够充分地吸引儿童的兴趣,也能够提高儿童的想象力空间,所以可以在美术课堂开始时,用一些名家大师的生平故事来对该节美术课进行导入,使得儿童能够在美术课堂上开阔自己的视野,审美能力得到提升,提高对美术课的兴趣。
五、结语
篇4：谈谈美术兴趣小组绘画兴趣的培养
[关键词]兴趣小组；绘画兴趣
现代教育心理学研究表明：学生的学习兴趣直接影响着学习效果，如果学生对所学科目感兴趣，就会付出更多的努力，并会产生强力的探究动机。反之，如果学生对所学课程产生反感和厌恶心理，则教学效果只会事倍功半。事实证明，诱发学生的学习兴趣在绘画教学中尤为重要。笔者认为，组建美术兴趣小组，加强绘画兴趣的培养，有利于激发学生美术学习的自觉性、积极性和主动性。如果缺乏趣味性，那么，兴趣小组就自然失去了本身所固有的本质特性。
那么，如何培养美术兴趣小组的绘画兴趣呢？笔者结合教学实践谈谈自己的看法和体会：
一、强化美术欣赏教学，诱发兴趣
美术欣赏教学是美育工作的一个重要部分，是诱发学生对绘画艺术感兴趣的重要环节。美术欣赏应以陶冶情感、激发兴趣为目的。在教学中可预先收集各种资料，（如历代名人、名家艺术作品简介，包括中外艺术家的生平、轶事等。）结合兴趣小组活动内容和要求，提供相关资料，让学生品味、欣赏。使学生从中国绘画艺术的悠久历史中初步了解绘画语言，从而诱发学生的艺术情感，激发他们热爱生活、热爱艺术的审美情感，提高他们的审美情趣，增强他们用画笔来反映现实、美化生活的热情。所以，以视觉为重要感知手段的欣赏教学是诱发兴趣小组绘画兴趣的一条重要途径。在欣赏教学中，美术教师应不断变换教学形式，充分利用现代信息技术，增强教学的直观性和动态感，让学生用眼看、用耳听、动手画。
二、充分发挥教师的主导作用，培养兴趣
兴趣小组的绘画教学与班级授课制的绘画教学上有很大的差别。它突出的特点是：更为注重启发学生直观地面对客观事物，在激发兴趣的基础上，引导学生用自己的眼睛去观察对象，用自己的思维方式去理解对象，用自己的双手去表现对象。它以小组为学习单位，注重发挥小组成员的自主性、独立性、创造性，它不是仅从理论中或已确定的现实结论中获取知识，不存在限定的答案，而是要求学生在实践中、经验中和审美过程中不断地提高和修正自己的认识。所以，这会给兴趣小组的绘画教学带来一定的难度，也对兴趣小组的指导教师提出了更高的要求。因此，在兴趣小组活动过程中，指导教师必须按绘画教学的要求，活动前亲自动手，有针对性地画一些范画。
在绘画活动中，应针对兴趣小组的认知特点，采取示范指导，以画带教，教画结合的教学方法，消除学生的畏难情绪。对一些难度较大，又不易讲清的地方，可运用电化教学手段（如投影仪、录像片等）进行辅助教学，扩大学生的观察范围，逐步培养学生对绘画的兴趣。
三、充分发挥特长生的榜样作用，激发兴趣
从兴趣小组的组建来说，他们都有一个共同的心理特点，那就是对绘画艺术的追求。但就学生个体来说，每一个学生的心理倾向、绘画技能、绘画风格、艺术视野各不相同。作为兴趣小组的指导老师，必须要正视学生的这些差异，要能够根据每个人的天赋、兴趣、特长，有针对性地指导。否则，培养人才就是一句空话。为了诱发每个学生的内在灵感，教师应根据各个学生的不同爱好，组织不同形式的，适合于个性发展的绘画活动，使之能在自己喜爱的氛围中进行学习。
兴趣小组中的学生大都特别喜欢绘画，他们不仅能较好的参与小组活动，而且还会彼此观摩，相会交流，共同提高。教师可以在小组活动过程中，分别让一些有专长的学生进行作品展示、现场交流；活动后可以把这些学生的作业收集起来，组织小组成员进行欣赏、观摩，甚至作为范画，使学生学有榜样，从而带动兴趣小组的其他学生。在绘画活动中，对学生每一点进步都应加以肯定、表扬，不断激发他们对绘画的兴趣。值得注意的是，在发挥特长生的榜样示范作用时，切忌把其他学生弃之不顾，教师要引导谈观察、揣摩，还可以让他们分析、讨论，发表看法，使其主动吸收、借鉴特长生的绘画技能、技巧。
四、培养竞争意识，开展各种绘画活动，巩固兴趣
绘画是一种技能，必须以“练”为主，做到熟能生巧。兴趣小组的活动时间毕竟是有限的。而且，小组的辅导多是个别辅导，在时间的利用上略逊于课堂教学，所以，仅仅靠兴趣小组的活动时间来训练学生的绘画技能显然是不够的。有鉴于此，指导教师还应培养学生的竞争意识，使其在竞争力的驱动下，利用一切可以利用的时间主动训练。就兴趣小组成员来说，倘若缺乏一种恐落人后，积极向上的竞争氛围，绘画的兴趣也是难以巩固的。
兴趣小组的学生大多争强好胜，教师要利用学生这种好胜心，来巩固他们绘画的兴趣，创造条件培养他们的竞争意识。美术教师可结合学校各项活动，开展“我是未来画家”、“看谁画得像”、“小板报设计”、“小报编辑”等绘画活动，让学生在活动中体验到成功的喜悦，从而达到巩固兴趣的目的。
对学生绘画兴趣的培养，不仅能使他们不断提高绘画能力，更重要的是能激发他们对美乃至美好人生的追求，锻炼他们的意志，培养良好的心理素质，为他们今后的发展奠定基础。
五、加强兴趣小组管理，优化氛围，提升兴趣
在兴趣小组的组建过程中，多数学生是自愿的，但也有极少数学生是根据家长的意愿被动加入的。随着活动的开展，每一个学生的个性心理、审美观念、绘画技能都会发生很大变化，而且是不均衡的、非匀速的变化。绘画指导老师首先要加强思想教育，使学生正确认识活动的目的要求，实现自我约束、自我管理；其次，要加强自觉性教育。兴趣小组的活动不同于课堂教学，主要依赖于自觉自愿，如果靠强迫那将会毫无兴趣可言；第三，改进评价方式，实行激励管理。不管学生是自愿加入兴趣小组的，还是非自愿的，教师都应一视同仁，对他们的一点点进步都要予以表扬和鼓励，只有这样，才能优化兴趣小组的学习氛围，学生的兴趣爱好才能得以进一步提升。
参考文献：
[1]许琳 关于初中美术差异教学的一些探讨[J]《中学时代》2014-12.
[2]郑焱 谈谈绘画兴趣小组的兴趣激发与培养[J]《教育视点》2013-102.
篇5：美术兴趣班总结
在本学期美术兴趣班绘画顺利展出的同时，这学期的美术兴趣班活动也得以顺利结束，本学期小班美术兴趣班的教学工作由我和刘丽两位老师共同执教，一学期结束了，孩子们在绘画方面的能力得到了很大发展，同时我们也获得了难得的经验，现把一学期的工作总结如下：
我班孩子共22人，他们从来都没有接触过美术方面的教育，绘画经验可以说一点也没有，但有几个孩子比如：张昕苗、朱建旭、马一可、王芸意等小朋友在刚开始绘画时，表现的还比较大胆，但有的小朋友比如：管颢富、卜欧晨宇、逄鹏宇、韦宇泽等小朋友还处在涂鸦阶段，在纸上根本不敢动手，到处乱涂，借于这种情况，我采取了集中教学重点辅导的教学方法，在刚开始折纸找点绘画时，有的小朋友不敢下笔找点，我们就耐心细致的用手指出他们要找的点，然后再引导他们大胆地点点，他们只要能在纸上勇敢的画出，我们都及时的给予他们肯定，并表扬他们，慢慢的，不敢作画的小朋友就变得积极起来。一学期下来，我发现这样的方法很可取，大部分的孩子都画出了令老师和家长满意的作品。
小班的幼儿受其认知发展水平的限制，生活经验较少，他们往往只对日常生活中经常接触、熟悉和感兴趣的物体有绘画的兴趣。因此我们在选择小班美术活动素材时选择了幼儿熟悉和感兴趣的题材。刚开班的时候我们从一些简单的画点画线入手来训练孩子们，逐步增加到画一些简单的物体，孩子们由浅入深接受绘画知识，能够在老师的引导下基本画出物体的形状，所以孩子们还是很有成就感的。
小班的孩子基本能画出形象，但是画面凌乱没有主题，于是我选择了让孩子画定位画来增强画面主体感，老师先在黑板上画一张跟孩子们手中同样大的一张纸，老师先示范找点，然后再让孩子们自己找点，通过找点连线画出物体的形状，几次作画之后，孩子们基本都能画出物体的形状，效果还是不错的。
为了提高孩子们色彩搭配能力，我们采取了美术欣赏的方法，让孩子们先欣赏大量的装饰画以及老师的范画作品，让孩子们在涂色时不至于一种颜色涂到底，能够注意颜色搭配，经过努力也取得了不错的效果。
本学期的美术兴趣班活动，虽然取得了一些可喜的成绩，但是在一些方面还存在不足，比如孩子们收放画具，在绘画活动的组织形式上也过于单一，以后注意这些方面的问题，为以后的美术活动的更好开展打好基础。
篇6：美术兴趣班活动小结
时光流逝，转眼本期的美术兴趣小组活动也告一段落。本着“让学生学有所获，学有所用”的原则，对学生进行审美教育，培养学生健康、正确的审美观念，成为全面发展的社会人才。我们注重在每节课中培养学生全面的美术素质，即培养他们感受美、理解美、鉴赏美和创造美的能力，在表现美的过程中发挥学生的创造性。结合本期开展活动情况，我们从三方面总结这期美术兴趣小组的活动：
一、落实了活动计划
在儿童画兴趣班成立初期，我们就决定让美术爱好者从小接受系统的绘画训练，培养他们在绘画上的创造能力和想象能力。在兴趣班的活动中，我们特别注意保护学生的个性发展，尊重他们的个人创意，发挥绘画特有的魅力，使学生在原有基础上有了长足进步和发展。
二、多样的教学方法
在本期的教学活动中，我们采用欣赏、模仿、添加、想象、创造等教学方法来激发学生的参与热情，从而取得较好的教学效果；也引入了剪纸和胶泥这两种趣味手工：一方面，最大限度的发挥学生的想象力和创造力；另一方面，让他们从中体验到美术所带来的乐趣。
三、长足的奋斗目标
篇7：小学美术兴趣班课件
一、引入主题，汽车开不了
1，出示玩具汽车
师：看，这是什么?它为什么会跑呢?
2、出示没有轮子的汽车
师：咦，这辆车怎么了啊?
(请个别小学生上来分别开一开汽车，感受有轮子与无轮子小汽车的区别)
教师总结：汽车没有轮胎就不能轱辘辘地向前跑了，就像我们小朋友的两只小脚一样，如果没有小脚就不能走路了，多伤心啊，没有轮子的小汽车也很难过哦，那我们应该怎么办呢?
3、师：想一想，我们应该给小汽车装一个什么形状的轮子呢?(引导小学生观察轮胎的形状，位置等)
教师总结：汽车轮胎圆圆的，黑黑的`，安装在汽车下面，带着汽车轱辘辘地往前跑。
4、师：你们知道吗，给汽车装上轮胎的人叫做汽车修理师!只要是坏掉的汽车，经过汽车修理师修过之后啊，就会重新在马路上轱辘辘地跑起来了哦，你们说汽车修理师棒不棒啊?那你们想不想也来当一次汽车修理师啊?
二、我给汽车按轮胎
1、出示活动材料:下面的几辆车子都没有轮子，我们来帮它们补上吧。
2、教师示范画轮子的方法：画一个圆形，并涂上颜色。
3、小学生作画，教师巡回指导。提醒小学生注意事项：找到安装轮胎的位置，沿着轮廓画圆形，汽车有轮胎啦。
4、请小学生翻开活动材料《美术》第10页，小学生自由选择颜色，添画轮胎。
三、汽车轱辘轱辘
1、小朋友完成作品后，评价小学生的绘画情况，谁画的轮子最漂亮。
篇8：“兴趣”扬起美术之帆
一、顺应心理, 妙趣激发内驱
小学生天性活泼、好动, 对新鲜事物充满好奇, 但是他们的注意持续性不长, 在课堂学习中很难长时间地参与到学习中来。因此, 我们要结合孩子的年龄特点, 巧妙地设计教学活动, 尽量做到儿童化、趣味化, 尽可能地适应学生的心理, 从而使他们对美术自然而然地流露出“想学”的念头。
小学低年级儿童的绘画随意性比较大, 他们在绘画时基本上不太注意细节, 都是想到什么就画什么, 从不考虑过多的绘画技巧。但是, 他们画出的却是孩子们真实的想象。可见, 在小学低、中年级的美术教学中, 我们要松弛有度, 千万不能强迫学生按自己的意愿去完成绘画, 切不可死板地让学生跟着自己临摹。那样只会束缚学生的想象力, 学生的绘画空间就变得狭隘了, 时间一长, 学生就会失去对美术课原有的兴趣。例如:在教学三年级《天外来客》一课时, 我没有让学生直接照着课本绘画, 而是让他们先发挥自己的想象, 说说自己心目中的天外来客。孩子们立刻兴奋起来, 有的说天外的客人是一架飞碟, 有的说是个大怪兽, 有的说是本领超强的机器人……就这样议论不断, 学生的想象力一下子就被激发出来了。“想画出你心目中的客人吗?”“想!”不一会儿, 一幅幅精彩生动、五彩斑斓的画便呈现在我们眼前。接着, 我依据低年级儿童爱表现的特点, 让他们各自展示自己的作品, 并请学生进行欣赏评价, 最后我根据学生的不同作品进行适当的绘画技巧的指导。这样, 让学生在感兴趣的题材中, 在互相欣赏、自我感知的过程中掌握了绘画的技巧, 学生不但没有一点反感, 反而兴趣浓厚。同时, 也培养了学生的创新精神, 让他们在学习中尝到美术带给他们的乐趣。
二、情境渲染, 趣味萦绕课堂
将儿童的学习赋予融入他们喜爱的情境之中, 会收到意想不到的效果, 美术教学亦是如此。在美术教学中, 教师要善于创设学生喜欢而又能诱发学生兴趣的情境, 让学生在生动、有趣的现实情境中对绘画产生极大的好奇和欲望, 从而更有效地参与到美术学习活动中来。
1. 借助多媒体
多媒体生动、形象, 是学生十分喜欢的。在美术教学中, 教师可以将教学内容以视频、图像的形式置身于多媒体, 将活生生的画面展现在学生面前, 掀起学生的思维热潮, 让他们对美术学习产生浓厚的兴趣。
2. 音乐渲染
音乐有着很强的渲染力, 在美术教学中适当使用音乐辅助教学能充分调动起学生的情绪, 以便很好地投入到美术学习中来。比如:在教学第五册《剪纸》一课时, 一上课我给学生播放过新年的歌曲, 学生被充满喜气的音乐所吸引。在音乐声中、在新年的情境中, 学生创造出各种样式的窗花。可见, 音乐给学生带来的创作灵气对提升学生审美能力也有很大的作用。
不管使用哪一种方式来营造情境, 只要能让学生产生学习兴趣, 美术学习就不再是枯燥的, 而是会变得充满灵气, 充满活力。所以, 在美术教学中, 我们要选择学生喜欢的方法, 充分诱发他们的学习兴趣, 引领他们在美术的海洋中遨游。
三、丰富形式, 保鲜求美趣味
美术教学如果是一成不变地让学生照着课本上的作品绘画, 学生就会形成思维懒惰, 不愿发挥自己的想象能力, 长此以往, 不少学生就对美术学习失去新鲜劲, 失去学习动机。因此, 美术教师要变着法子施教, 我们可以根据学生的年龄特点, 在教学中适当运用一些学生喜闻乐见、易于操作的游戏或者是猜谜活动、故事等多种形式激发学生的学习兴趣。如在教学《动物明星》时, 我采用让学生猜谜的形式给他们介绍各种动物, 谜语中生动的语言介绍了动物的外形和颜色, 学生听得津津有味, 很轻松就掌握了动物的特征, 自然促使学生想去画并能很生动地画出了“动物明星”。
像这样, 运用丰富的形式, 不仅能让学生在愉快的氛围中学习新知, 还让学生保持良好的学习兴趣, 在积极主动的状态下发挥出自己的最佳绘画水平。
四、宽松课堂, 迸发奇思妙趣
在宽松、民主的课堂氛围中, 学生更能自主地参与学习, 自觉地形成学习需求。在美术教学中, 教师也要为学生创设他们喜爱的课堂, 创设一切可以使学生思维活起来的课堂。美术教师在课堂中要想学生所想、急学生所急, 极力为学生提供探索的机会, 搭起学生自由创作的舞台。这样, 学生才能有话敢说、有画敢画, 在绘画中学生才能大胆地将自己内心所想象的蓝图描绘出来。
篇9：如何培养美术兴趣
儿童心理和心灵的发展需要美，美的形象可促进儿童的心理发展。在美育过程中，由无意识倾向逐步体验到美，形成美的观念，美的判断和对美的评价，这对少儿素质的提高有着极其重要的意义。少儿美术教育是一个潜移默化的过程，也是一个较为艰苦的训练过程，既要教给学生知识，又要在长期训练中使学生保持兴趣，是比较难做到的，达芬奇画蛋都用了两年，没有毅力办不到，不是每个学生都有毅力，特别是少儿更易见异思迁，怕苦怕累。作为学习绘画的学生首先要有真正的志趣，并确实对绘画产生浓厚的兴趣，这样自发的学习比被旁人或父母策划出来的违心学习更有前途。笔者就培养和保持兴趣作了一些探讨：
一、利用美术名作熏陶
名家美术作品是美的结晶、美的海洋。在教学中以之作为审美对象，寓理于情，以情动人，大有“随风潜入夜，润物细无声”的功效，让学生自然受其感染、爱上艺术、懂得欣赏，产生一种想表现想创作的冲动。例如看见齐白石的“虾”、张大千的“山水”，使学生感到世间万物的美丽，看了《清明上河图》会感叹生活的美好，由此被画家的鬼斧神工激发起想同他们一样做一个名垂青史的画家，产生学习和创作的强烈愿望。
二、美术的社会作用能提高学生兴趣
美术不仅可以反映社会生活，同时也能参与社会生活，重构人类的生活环境，这在工艺美术和建筑中体现得尤为突出。现代发达国家迅速兴起并获得很大发展的服装设计、室内设计、工业设计、商业美术、环境艺术等等，新的美术领域有力地说明了这一点。“爱美是人的天性”，学生也希望用美来装点生活，把居室、环境打扮得漂漂亮亮的，并希望用美的创造来为社会增光添彩。
三、大自然是触发美感的焦点
丰富多彩的大自然是陶冶心灵、启迪智慧的理想境地。天空的一朵彩云、林中的一只小鸟、池里的一条小鱼、地上的一草一木、一花一石都是动人的画面，都能触发学生的美感，培养高尚的情趣。一幅优美的图画就是对自然的表现，对自然的美的追求。许多国画大师如齐白石、吴昌硕、王雪涛等的不朽之作都直接取材于大自然，师从于自然，他们用精巧的构思、生动的笔墨向大家展示了一个个欣欣向荣、蓬勃丰茂的美丽世界。大诗人杜甫“两个黄鹂鸣翠柳”、毛泽东的“苍山如海、残阳如血”、王勃的“层台耸翠飞阁流丹”所描绘的至美画面正是对大自然之美触发出来的升华与写照。在春游、秋游或在野外时，老师要积极引导学生领略自然风光，这对唤起孩子们表现美、描绘美有很大作用。
四、游戏是教育的一种手段
孩子们都是喜欢游戏的，游戏是孩子们的天性。小猫在游戏中学会捕食，小狼在游戏中学会攻击。老师要积极利用学生喜欢游戏的特性，创造情境，把美术知识融进游戏之中，充分发挥学生的主体作用，培养学生的观察力、想象力、创造力。例如：在讲解《三原色调配间色》时，可由i个小朋友扮成i原色，三个小朋友扮成三间色，各持一块色牌，在老师的指导下三原色红、黄、蓝先站好，三间色橙、绿、紫根据调配的结果找到各自的位置，这样给孩子们留下较深的印象，很快就记住了调配方法。再如一朵花经过老师的变形处理变出各种不同的图案，学生不仅可以学会图案基本知识，还可以根据自己的想象画出各种各样的花样。
五、成功感是保持兴趣的激励因素
1960年，哈佛大学的罗森塔尔博士曾在加州一所学校做过一个著名的实验。
新学期，校长对两位教师说“根据过去三四年来的教学表现，你们是本校最好的教师。为了奖励你们，今年学校特地挑选了一些最聪明的学生给你们教。记住，这些学生的智商比同龄的孩子都要高。”校长再三叮咛：要像平常一样教他们，不要让孩子或家长知道他们是被特意挑选出来的。
这两位教师非常高兴，更加努力教学了。
我们来看一下结果：一年之后，这两个班级的学生成绩是全校中最优秀的，甚至比其他班学生的分数值高出好几倍。知道结果后，校长不好意思地告诉这两位教师真相：他们所教的这些学生智商并不比别的学生高。这两位教师哪里会料到事情是这样的，只得庆幸是自己教得好了。
随后，校长又告诉他们另一个真相：他们两个也不是本校最好的教师，而是在教师中随机抽出来的。
正是学校对教师的期待，教师对学生的期待，才使教师和学生都产生了一种努力改变自我、完善自我的进步动力。这种企盼将美好的愿望变成现实的心理，在心理学上称为“期待效应”。它表明：每一个人都有可能成功，但是能不能成功，取决于周围的人能不能像对待成功人士那样爱他、期望他、教育他。这就是著名的“罗森塔尔效应”，也叫“皮格马利翁效应”。这种效应在学校教育中表现得非常明显，受老师喜爱或关注的学生，一段时间内学习成绩或其他方面都有很大进步，而受老师漠视甚至是歧视的学生就有可能从此一蹶不振。一些优秀的老师也在不知不觉中运用期待效应来帮助后进学生。教师在美术教育中要对学生作品多找优点、多表扬、多肯定。对不足之处，则讲究语言艺术，巧妙指出，让其认识到，并改正好。当老师对孩子说：“你真行!画得好!，”的时候，这个孩子会有一种成功的喜悦，感受到自己作品的那份价值，孩子心中会对自己说“我能行!”就会大胆的去画去构思。反之如果一个孩子受到的批评太多就会产生“我不行”的消极情绪，自然不会有太多兴趣来学习美术。
篇10：美术兴趣班活动方案
课外美术兴趣班，在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。为了给爱好美术的同学一个良好的学习环境，现将本学期美术班的活动安排制定如下：
一、活动目的：
通过美术兴趣班的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。
二、活动要求：
1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。
2、每周一、三、四下午第九节课，活动时间是17：05——18：05，开课时间2010年3月29日，小组成员必须准时到达美术室。
3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在美术室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。
4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。
5、爱护美术教室内的设施和用品。
三、活动内容：
1、使学生了解一些简单的美术常识知识，（美术种类、常用工具、基本的使用方法、尝试几种绘画方法）。
2、以素描画为主，以手工制作为辅，以创作画为主进行教学。
3、给学生自己创作作品的时间和空间。
4、欣赏名人名画名作提高欣赏水平。
5、进行手工制作教学，训练学生的动手能力和造型能力。
四、采取的措施：
（1）美术教师要认真负责，把它看成是学校教育的组成部分，使兴趣班活动开展得生动、活泼、丰富。
（2）做好组织工作
在学生自愿报名参加的基础上，要挑选各班有一定美术基础、成绩较好的学生参加。要选出有工作能力、成绩也好的学生担任组长。兴趣班要在教师的指导下充分发挥学生的骨干力量。
（3）安排好活动时间和活动地点
根据学校的统一安排，一般情况下每周组织三次，要坚持课余活动的原则。
（4）订立必要制度，抓好思想工作
要教育学生自觉遵守学习制度，准时参加美术学习。明确学习目的，培养勤奋好学，积极进取的精神，促进学生的全面发展。在学期结束时，要举办全校性的美术作品展览会，展示学生的学习成果。
篇11：小班美术兴趣班计划
小班幼儿在一学期的基础练习后，握笔和用笔有了很大的进步，不仅能独立的画出简单的线条，还能进行较均匀的涂色，对绘画有了较高的兴趣，所以，这学期针对幼儿的现状，继续加强幼儿构图技能的练习，只有画好基本形状，才能变化出各种事物，我们首先从小朋友喜爱的动物、水果入手为绘画的内容，通过幼儿有兴趣的练习，为幼儿以后的绘画打下基础。
一、本学期目标：
1、愿意参加美术活动。
2、喜欢生活中美的事物。
3、能大胆的用线条表现自己感兴趣的内容。
4、对色彩有兴趣，愿意尝试多种颜色作画，能涂色均匀。
5、认识正确的握笔和使用绘画用具，逐渐养成正确的绘画习惯。
6、学习在画面上进行简单的布局，画一些辅助物，能大胆地按意愿画画；
7、欣赏一些幼儿能理解的美术作品、自然景物、节日装饰、环境布置，培养幼儿初步的美感和审美能力。
二、美术教学材料的准备
白纸、水彩笔、蜡笔、水粉、装饰品等
三、美术教学进度安排
三月：《小小手帕》《可爱的小草》
《饼干添画》《手指点画—苹果树》《绕毛线》《温暖的太阳》
《玩气球》《小蝌蚪》
四月：《我爱吃糖葫芦》《美丽的花朵》
《一碗面条》《小小汤圆》
《甜甜的棒棒糖》《小雨点》
《手指印画》《添画—小鱼吐泡泡》 五月：《大螃蟹吹泡泡》《小鱼游啊游》
《轮船来了》《可爱的小鸵鸟》
《热气球》《我爱洗澡》
《小刺猬》《给小鸟穿花衣》
六月：《小猪》《蜻蜓点水》
《花手绢》《贴花—小树林》
《贴花—海底世界》《五彩世界》
《手指点画》汇报
时间安排：每周两节课
总体安排：
1．重点进行人物画的练习，动物和静物画为辅。
2．以油画棒为主要工具。
3．根据具体进度随时加入新的美术创作方式。
具体安排：
3月（4课时）：
1．以拟人态的动物逐渐导入人物画。
2．进行人物画的基本练习。
3．了解人物绘画的主要技巧和方式。
4．加入一次线描画。
4月（4课时）：
1．继续练习人物画。
2．为人物画的服饰进行大胆的想象与创作。
3．开设一次儿童的入门课程。
5月（4课时）：
1．继续人物画，加强对色彩的要求和提高。
2．根据幼儿具体进度利用2课时进行一次复杂的人物画创作。
3．加入一次创意绘画活动。
6月（4课时）：
1．完成一副复杂的人物画。
篇12：兴趣班美术教案
一、指导思想 ：
幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力和思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。
二、教学目标要求：
1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。
2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。
3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。
4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。
5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。
6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。
7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。
8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。
9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。
10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。
三、学生情况分析
对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。
四、教学措施
1、注重对学生审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。
3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和艺 术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。
4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。
5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。
8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。
五、教学用具教学用具教学用具教学用具 铅笔、橡皮擦、油画棒、水彩笔、蜡笔、橡皮泥等。
六、教学进度安排 三月份
第一周：1：棒棒糖 气球 冰糖葫芦
2：果蔬练习（苹果、萝卜、菠萝等）
第二周：1：花草练习（向儿葵、牵牛花、水仙花等）2：昆虫练习（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等）第三周：1：各种树木植物练习（松树，柳树等）2：
第四周：1：各种小屋城堡练习（楼房，城堡等）2： 四月份
第一周：1：太阳、雨雪、彩虹等 2：
第二周：1：下雨了（雨伞、大树、蘑菇）
2：
第三周：1：马路上来往的汽车
2：
第四周：1：妈妈的项链
2：
五月份
第一周1：爸爸的领带
2：
第二周1：各种人物练习一
2：
第三周1：漂亮的帽子
2：
第四周1：小动物练习（小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等）
2：
六月份
第一周1：水底世界（各种鱼类、乌龟、海星、水草等）
2： 第二周1：天空云彩练习
2：
第三周1：各种小鸟飞禽练习
2：
第四周1：自由创作练习
篇13：兴趣班美术
经过调查分析, 笔者认为有如下因素:学校外因素, 在孩子入学前, 多数家长以孩子能画画而给予鼓励和夸奖, 入学后则以学生的学习成绩来衡量孩子, 这就使孩子错误的认为学习成绩是主要的, 兴趣爱好是次要的, 于是本来的天性被慢慢扼杀。学校内部因素:在农村很多学校没有专业美术教师, 在前几年应试教育的约束下, 学校多注重学生成绩和学校的升学率, 很多学校不开设美术课或者是虚设美术课。现在虽然有很大转变, 但许多学校的教育意识没有转变, 许多教师的教学方法还没改变, 上美术课时, 因缺乏资料, 或图省事, 只教学生临摹作品, 课堂气氛低沉, 讲课呆板, 是使学生失去兴趣的重要原因。在素质教育的今天, 美育是不能忽略的, 那么该如何来培养农村学生的美术兴趣, 提高学生创造能力?学校外部因素是大环境, 我们很难改变, 但是作为美术教育工作者, 我们应该从自身做起, 改变内因, 转变教学观念, 从课堂抓起, 培养其兴趣。
首先我们应该多了解学生, 尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系, 美术教育是学生身体发展水平, 知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物, 美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动, 看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生, 激发其热情。比如要大家用速写形式描绘自己的同桌, 总会有些同学会提出异议, 想画动物或其他, 如果这时教师大怒, 以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话, 就使学生的绘画热情受到挫伤。教师只有了解学生心理, 正确的引导, 才能培养其兴趣, 提高创新能力。
其次转变教学观念, 提高审美意识。因为农村教学条件的限制和教师水平的差异, 使农村的美术教育参差不齐, 美术教师的个人意识也有差异, 我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家, 也不是为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界, 描绘的水平绝对不可能和成年人一样, 因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合, 只有随着年龄增长, 知识的积累, 技巧的提高, 才能渐渐使其变为直觉与理解的再现, 才有可能变为主动的再创作。要多给予肯定的表扬, 少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想, 首先教师不能有副科意识, 美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科, 渗透各学科, 体现在生活的衣食住行中, 教师要转变观念, 也要不断提高自身的审美能力, 才能培养学生的美术兴趣, 提高学生的审美知识和意识, 才能达到美育的目的。
再次要改变课堂教学模式, 以前有些人受传统教育思想的影响, 教书非常“认真”, 把课堂教学当成只传授知识的场所, 没有做到教书育人、培养才干、开发智力。而是教法简单化, 教师讲, 学生听, 墨守常规, 老一套, 不变样, 致使学生思想僵化不开窍, 以至学生失去兴趣, 这样就限制了学生的思维能力和创造能力的发展。所以, 课堂教学方法必须改革。美术教育, 形象生动, 鲜明直观, 在对学生进行美育, 促进智力发展和进行思想品德教育等方面, 有它特有的优势。然而如何发挥、扩大它的优势作用, 关键在于任课教师能否大胆改革教学方法, 勇于创新, 根据学生兴趣特点与认知的规律, 努力为学生创造一个轻松愉快, 有趣味的学习环境和气氛, 消除学生心中的学习压力, 使学生感到学习没有负担, 是一种享受, 一种娱乐。因为农村学校条件的限制使很多课程不能开展, 如果教师局限在学校现有的条件里, 有的课堂教学内容只能是简单的讲讲, 甚至让学生自己看看就上自习课了, 我们应该利用农村现有的条件尽量开展好课堂教学。比如雕塑课, 农村学生是不可能有橡皮泥来做雕塑练习的, 但是我们可以利用农村的条件来上, 不妨让他们再回到儿童的玩“泥巴”时代, 让他们自己动手去挖泥, 让他们在课堂上由老师引导从儿时的“捏娃娃”游戏开始讲解雕塑, 使学生更真实的感受到艺术来源于生活, 生活是创作的源泉。这样的课堂才是培养农村孩子兴趣的乐园, 这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能, 就能收到最佳学习效果, 充分发挥课堂活跃的优势作用。同时又培养了学生的观察能力、思维能力、构图能力。现代化教育不能局限在死板的传授知识, 应该是以兴趣为引导, 利用情景教学的模式创设兴趣的课堂氛围, 达到美育的目的。学生兴趣与教学方法密切相关, 美术教育要靠得当的教学方法去完成。所以要根据教材, 不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂, 培养学生兴趣。教师上美术课时, 总不能天天“游戏”, 长了也呆板, 使美术课单一枯燥。要搞好课堂教学, 我们还要利用现有设备, 培养学生兴趣, 上好美术课。
“兴趣是最好的老师”, 如果学生没有兴趣, 被动地学习, 直接影响教学效果, 现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。通过自己找些资料, 如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等, 让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生, 激发学生兴趣。只有通过大量作品欣赏, 教学示范, 才能使学生增加感性的认识, 才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中, 才能提高自己的创造能力。有的学校已经配备了多媒体教室, 我们还可以用多媒体电教手段为学生多角度, 多方面, 提供大量直观, 形象的感性材料, 对培养学生的美术兴趣十分有利。在课堂教学过程中, 我们也应该主要让学生多写生绘画, 少临摹, 要分层次训练, 按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习, 观察要求低一点。如:初一年级的线造型练习, 开始应该从简单的造型画起, 有的甚至要从简笔画开始, 不能从难度大的要求学生, 那样会使部分学生感到困难而退缩, 要循序渐进, 逐步加深。
篇14：初中美术兴趣教学探讨
【关键词】气氛 情境 兴趣 结构
美术课的兴趣教学，就是要从本学科的特点出发，充分利用教材中的兴趣因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣，使学生在兴趣中学到知识，本人多年来一直从事初中美术教学工作，围绕着美术课的兴趣教学，在实践中作了一些初步的探讨和尝试。
一、教师的教态应亲切自然，师生共同创造一种和谐兴趣的气氛
教态是教师在教学过程中，外部表情与内在气质的形象反映，它对学生的学习心理和情绪有着直接或间接的影响。好的教态，学生会感到亲切、轻松、兴趣，有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑，和颜悦色，会给学生兴趣的暗示，学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义，他们即使在十分疲惫或身体不适的情况下，也总是面带微笑地走进教室，因为他们懂得，学生会从老师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。同时学生也会从教师的兴趣感中受到鼓励，激发起爱老师，爱这门课的相应情感，所以，在学生面前，老师应永远是亲切自然的。即使是对待学困生，老师的一个真诚的微笑，一个期望的眼神，一句幽默的话，一个暗示的动作，有时比严厉的批评更能让学生接受，使学生从中感受到老师对他的尊重、爱护和关怀，从而使学生能自觉改正缺点，避免产生师生间的对立情绪，所以，教师在教学活动中就应始终保护良好的心理状态，促进师生在认识与情感两方面的沟通，变一切消极状态为积极状态，师生共同创造一种和谐兴趣的气氛。只有这样，才有利于老师自始至终贯彻积极主动性原则，使学生在愉悦的气氛中接受美的教育。
二、运用电化教学，激发学生的学习兴趣，创造良好的教学情境
美术是视觉艺术，需要通过视觉来获取信息，这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味，如将现代化的电化教学手段引入美术课堂，使教学媒体多样化，就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知，激发学生的学习兴趣，有助于实施兴趣教学，增强教学效果。例如，在上《水彩风景画——桂林山水》一课时，通常采用的教学方法是同步演示法，即老师边讲边辅导，此法直观性很强，很适合水彩画的教学。但由于学生的绘画水平各不相同，老师“断断续续”地示范、讲解、辅导，画得快的同学想“开快车”，而画得慢的同学又因跟不上而显得手忙脚乱。针对这种情况，我先把这幅画的作画过程拍录好，并配上优美的音乐及解说，在进行同步演示前先放录像给学生看，让学生先看到了这幅画的作画全过程，使学生感到耳目一新。这样，画得既好又快的同学就可胸有成竹地作画，心里没底的同学也可跟着老师的示范慢慢进行。这样，既丰富了课堂的教学手段，又面向全体学生，使教学在张弛有致的和谐节奏中进行，创造了良好的教学情境。我们应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系，美术教育是学生身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。比如在初一人物线造型的美术课上，当有老师要求作业画女同学头像时，总会有个别学生提出要画男同学，有的还要画自己的爸爸，有的甚至要画只小熊猫。我们分析一下这些学生的想法，要求画男同学的可能觉得自己能画的更好；要求画自己爸爸的是因为他最熟悉，能画象；要求画熊猫的同学可能是因为不自信，怕自己画不好人头像而要画自己拿手的。如果这时教师大怒，以不按老师要求做作业和无理扰乱课堂批评的话，就使学生的绘画热情受到挫傷。因而应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时的给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生乘胜进步。教师只有了解学生心理，正确的引导，才能培养其兴趣，提高创新能力。
三、重视辅导环节，优化课堂教学结构
辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位。美术课一般要求教师在15～20分钟之内作少而精的讲解示范，余下的20～25分钟是学生作业。所以，辅导在美术课堂中所占的时间最多，教师需付出一定的精力。教师应根据本节课所授内容，善于启发学生的思维，让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力，并溶进自己的审美情趣；对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨；对个别作业困难的学生要给予启发提示；对好的作业，要给予鼓励和表扬，并可让该生谈谈其作业的构思、方法等，使其他同学从中得到启发。由于作业时间较长，课堂气氛容易显得沉闷，为使学生保持一种兴趣状态，作业时可用录音机播放一些优美抒情的音乐。经实践，音乐用于辅导环节，效果很好。通过音乐情景激发学生情趣，学生的思路开阔了，思维活跃了，课堂结构也优化了。
“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动地学习，直接影响教学效果，现在上美术课的主要问题是相关教材资料缺乏设备不齐。特别是欣赏课，有些作品经过几次印刷，色彩效果差，图片又不多，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。教师生硬的让学生只是去画画，因此运用现有的教学设备来补充就非常有必要。通过自己找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。例如：在初二美术国画的课程中，因为教室条件限制，教师示范很麻烦，而且学生也不容易观看，我们就可以用 VCD通过电视来演示。让学生先欣赏作品，再观看绘画过程和技法表现。这样就能够激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。
有的学校已经配备了多媒体教室，我们还可以用多媒体电教手段为学生多角度，多方面，提供大量直观，形象的感性材料，对培养学生的美术兴趣十分有利。
在教学中把音乐和美术有机地结合起来，以优美的音乐伴随着美术作品中美的意境、美的形象来感染学生，调动学生追求美、表现美、创造美的激情，从而达到培养学生作画兴趣和愉悦心理的目的。