音乐教师辅导艺术考生工作总结

2024-04-30

音乐教师辅导艺术考生工作总结（通用3篇）

篇1：音乐教师辅导艺术考生工作总结

高考音乐艺术考生汇报材料

为了提高艺术特长生的高考上线率,安排晚自习进行辅导,选用的教材分别是:湖南文艺出版社-----<高考音乐强化训练声乐卷>上海音乐出版社-------<单声部视唱教程>李重光的<基本乐理>上下册.这届的音乐艺术考生分别是:高三(3)班方吉焕﹑石军福﹑安慧景﹑高三(2)田玉华﹑田盼盼﹑高三(4)张珍珍﹑鲍得秀共七人,其中经过一个月的辅导和期中考试的成绩分析, 方吉焕确定为音乐目标生,该生这次考试成绩306分,居全班24名,全年级90名.根据学生对音乐专业的基础知识比较薄弱,现将辅导计划实施有以下具体措施:

一﹑发声训练部分:每晚自习一进行发声练习,从最基本的练习进行练气息,再进行a o e u i五个元音字母吐字﹑咬字练习，依次根据不同的声音条件选择不同的声乐曲目，进行一对一的练唱来纠正歌唱中出现的各种错误。

二﹑视唱练耳：每晚自习二进行视唱练习，先要求学生正确的练唱24个大小调音阶练习和三度﹑四度音程搭桥练习，让学生对基本音级﹑变化音级有个正确的音准概念，确保教材中的每条视唱依次过关。对练耳这个环节学生普遍较弱，只进行简单的听记单音来训练基础。

三﹑基本乐理知识：每周五晚自习集中进行授课，由于时间比较紧张，二节课进行三讲内容后，留下30分钟让学生单独完成课后的所有连习题，来巩固课堂上所讲的内容，以便按计划完成上下册课本的进度。

高考音乐艺术考生汇报材料

唐淑玲

2008．11．14

篇2：音乐考生专业辅导之我见

一、提升专业技能, 让深厚的实践经验丰富个人的教学基本功

培养音乐专业生比起一般的音乐教学难度更大, 这也对我们音乐教师提出了更高的要求。除了自身应具有良好的专业素质外, 还应有扎实的教学功底、科学的教学方法和丰富的教学经验。因此, 平时要多研究、解析教材, 学习钻研先进的教育教学理论, 在实践中不断提高专业辅导的水平。

应该说, 音乐专业生之间存在着较大的个体差异, 因此音乐专业生的培养必须因材施教。我们从嗓音条件、音乐的基本技能和知识的差异等方面研究学生, 深入了解每个学生的个体差异, 从学生的实际出发, 根据他们不同的特点, 采取不同的要求、措施、途径和方法进行教学。

二、强化“一对一辅导”, 用锲而不舍的精神攻克音乐技能难关

音乐学科是一门综合学科, 它需要音乐考生学有专长, 更需要音乐考生具有全面的综合素质。因此, 我们要全面培养音乐考生的基础知识和基本技能, 遵循音乐教学规律, 针对每个学生制定周密的近期和远期教学计划, 踏踏实实, 循序渐进。声乐训练重点采取“导师制”, 进行一对一的教学辅导, 这种方式虽然辛苦些, 但效果会十分明显, 因为这是符合声乐教学规律的。又如, 视唱练耳, 这是音乐考生的基础课程, 短期培训、突击强化收效不大, 它需要日积月累的训练和积累, 所以我采取了“天天辅导一刻钟”的办法, 达到了很好的效果, 音乐专业高考的成绩证明了这一方法的实效性。

三、突出临场实践, 让多彩的活动历练学生的心理素质

音乐是理论和实践相结合, 偏重于实践的一门学科, 因此注重实践、培养学生过硬的心理素质和临场发挥能力显得尤为重要。因此, 我们只有合理安排时间, 合理安排人员, 注重在普及和提高两个层面上展开实践尝试, 坚持人人参与、共同提高的原则, 注重强化他们的心理素质, 才能取得比较好的效果。我们采取了如下方法:一是在学校内定期举行汇报演出, 为音乐专业生提供人人展示、锻炼的舞台;二是组织学生积极参加校内外各种比赛、演出活动;三是学校每年一届的艺术节和全市艺术节使音乐专业生有更多的实践机会。这样的策略不仅能激发学生的兴趣, 提高能力, 体现自身的价值, 更重要的是经过真刀真枪的锻炼实践, 增强了信心, 这样才能在专业高考中沉着稳定, 发挥出自己的最佳水平。

四、注重时间分配, 让文化课与专业课学习携手并进

音乐专业生不同于普通考生, 除了要达到专业分数线外, 还必须通过文化合格线, 另外, 音乐专业生普遍思想活跃, 交际面较广, 思想问题较多。因此, 在搞好专业训练的同时, 我们要合理安排专业训练的时间, 妥善解决专业训练与文化学习的冲突;经常对学生进行文化学习重要性的教育, 让他们把文化课的学习看成专业训练的一部分, 通过进行理想教育和行为教育, 使学生找到适合自身发展的方向, 考上理想的大学。

篇3：音乐类艺术考生备考常识题

1. 《中华人民共和国国歌》的原名是《义勇军进行曲》。曲作者聂耳，词作者田汉，是电影《风云儿女》中的插曲。

2. 《中国人民解放军进行曲》的曲作者是郑律成。

3. 《梁山伯与祝英台》在舞台上是用小提琴协奏曲的体裁来表现。

4. 我国民歌的主要形式有山歌、小调和劳动号子三大类。

5. 《黄河大合唱》的曲作者是冼星海，词作者是光未然。

6. 《欢乐颂》是作曲家贝多芬的《第九合唱交响曲》作品中的主题合唱曲。

7. 《茶花女》是意大利作曲家威尔第创作的歌剧。

8. 《扎红头绳》是歌剧《白毛女》选段。《这一仗打得真漂亮》是歌剧《洪湖赤卫队》中的选段。

9. 被誉为“人民音乐家”的是冼星海。

10. 现留下来的音乐史上第一部歌剧为《尤里迪西》，作曲者培利。

11. 《蓝色狂想曲》的作曲者是美国作曲家格什温。

12. 交响诗由匈牙利作曲家李斯特所创。

13. 贝多芬共作有9部交响曲，第三交响曲标题为《英雄》。

14.维也纳古典乐派的代表人物是海顿、莫扎特和贝多芬。

15. 新维也纳古典乐派的代表人物是勋伯格、贝尔格和韦伯恩。

16. 《牧童短笛》的曲作者是贺绿汀。《长恨歌》的曲作者是黄自。《可怜的秋香》的曲作者是黎锦辉。

17. 我国常见的独奏乐器有琵琶、二胡、古筝、古琴、笛子等。

18. 我国西北地区流行的山歌种类有信天游、山曲、花儿。

19.世界上最早根据数学原理制订十二平均律的是我国明朝大音乐家朱载堉。

20. 《嘎达梅林》是蒙古族的叙事曲。

21. 《草原小姐妹》共有五个乐章：《草原放牧》《在寒夜中前进》《与暴风雪搏斗》《党的关怀记心间》《千万朵红花遍地开》。

22. 音乐的基本要素包括音的高低、长短、强弱和音色。

23. 音乐的形式要素有节奏、旋律、和声、音色、力度、速度等。

24.列举我国十部歌剧：《白毛女》《江姐》《刘胡兰》《洪湖赤卫队》《小二黑结婚》《红珊瑚》《红霞》《草原之歌》《王贵与李香香》《阿依古丽》《火把节》《启明星》《伤逝》《壮丽的婚礼》。

25. 世界三大古老戏剧文化：希腊的悲喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲。

音乐家常识

1. 意大利歌剧三杰及代表作品：罗西尼《塞维利亚的理发师》《威廉·退尔》；威尔第《弄臣》《茶花女》；普契尼《蝴蝶夫人》《托斯卡》。

2. 列举冼星海音乐作品：《黄河大合唱》《九一八大合唱》《生产运动大合唱》《牺盟大合唱》《太行山上》《二月里来》《保卫卢沟桥》《新四军军歌》。

3.列举华彦钧作品：《二泉映月》《听松》《寒春风曲》《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》。

4.列举刘天华的十部作品：《病中吟》《闲居吟》《独弦操》《光明行》《烛影摇红》《苦闷之讴》《空山鸟语》《月夜》《悲歌》《良宵》。

5. 吴祖强，作曲家。代表作：琵琶协奏曲《草原小姐妹》；芭蕾舞剧《鱼美人》《红色娘子军》；交响音画《在祖国大地上》。

6. 刘德海，琵琶演奏家。演奏代表曲目：《十面埋伏》《阳春白雪》，创作有琵琶曲《天鹅》《草原小姐妹》《老童》。

7. 柴可夫斯基，俄国作曲家。代表作有：交响曲《第六（悲怆）交响曲》；芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》；歌剧《叶普根尼奥涅金》《黑桃皇后》；交响诗《罗密欧与朱丽叶》；钢琴套曲《四季》。

8. 音乐家的名字：

音乐诗人——舒曼（德）

钢琴之王——李斯特（匈）

钢琴诗人——肖邦（波）

捷克音乐之父——德沃夏克（捷）

进行曲之王——苏萨（美）

乐圣——贝多芬（德）

交响曲之父——海顿（奥）

音乐之父——巴赫（德）

圆舞曲之王——约翰·施特劳斯（奥）

音乐神童——莫扎特（奥）

艺术歌曲之王——舒伯特（奥）

标题乐创始人——柏辽兹（法）

中西方文化

1.列举西方十部歌剧并标明曲作者：

《卡门》——比才（法）

《茶花女》——威尔第（意）

《费加罗的婚礼》——莫扎特（奥）

《费德里奥》——贝多芬（德）

《蝴蝶夫人》——普契尼（意）

《自由射手》——韦伯（德）

《罗密欧与朱丽叶》——柴可夫斯基（俄）

《伊凡·苏萨宁》——格林卡（俄）

《魔笛》——莫扎特（奥）

《塞维利亚的理发师》——罗西尼（意）

2.列举20种以上的民族乐器：吹管类：笛子、笙、萧、葫芦丝、唢呐、巴乌、埙；弦类：二胡、京胡、板胡、马头琴、艾捷克、奚琴；弹拨类：琵琶、古筝、古琴、三弦、冬不拉、热瓦普；打击类：方响、编钟、木鱼、木琴、排钟、云锣。

3. 西方民间舞曲的体裁及分类：

《小步舞曲》（法国），3/4拍，速度：中速的。

《波尔卡舞曲》（捷克），2/4拍，速度：快速的。

《玛祖卡舞曲》（波兰），3/4拍，速度：中速的。

《华尔兹舞曲》（奥地利），3/4拍，速度：快、中、慢。

《查尔达什舞曲》（匈牙利），4/4拍，速度：稍快的。

《波来罗舞曲》（西班牙），3/4拍，速度：中速的。

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《塔兰泰拉舞曲》（意大利），6/8拍，速度：急速的。

《拿波里舞曲》（意大利），4/4拍，速度：快速的。

《哈巴涅拉舞曲》（西班牙），2/4拍，速度：中速的。

4. 列举五种以上中西方记谱法：

中国：工尺谱、律吕谱、二四谱、文字谱、减字谱、声曲折。

西方：四线谱、五线谱、六线谱。

多彩的民歌

1.民歌是由人民群众口头创作的，通过口耳相传不断加工提高的集体创作的结晶，具有口头性、即兴性、集体性、变异性等特点。

2. 民歌的体裁有：劳动号子（农事号子、船渔号子）、山歌（花儿、信天游）、小调、儿歌、风俗歌等。

3. 民歌的八块色彩区：东北、西北、华北、西南、江浙、江淮、闽粤台、湘鄂。

4. 西北民歌代表曲目：青海的花儿《上去高山望平川》；陕西民歌《脚夫调》《赶牲灵》《三十里铺》；山西民歌《刨洋芋》。风格特点：旋律高亢悠长，起伏较大，节奏较自由，多用假声或真假声结合的方法演唱。

5. 中原民歌代表曲目：山东民歌《沂蒙山小调》；河南民歌《王大娘钉缸》；河北民歌《孟姜女哭长城》；江苏民歌《茉莉花》。

6. 南方民歌代表曲目：云南民歌《弥渡山歌》《小河淌水》；浙江民歌《对花》《对鸟》；湖北民歌《幸福歌》。风格特点：歌词含蓄内在，善用比兴，旋律婉转、流畅、细腻、抒情。

7. 蒙古族、藏族、维吾尔族的民歌。蒙古族民歌代表体裁：长调《牧歌》《辽阔的草原》，短调《嘎达梅林》《森洁德玛》；藏族民歌代表作品：《北京有个金太阳》《北京的金山上》《宗巴朗松》《天上飘着彩虹》，藏族音乐分为民间音乐、宗教音乐、宫廷音乐三大类。维吾尔族民歌代表作品：《掀起你的盖头来》《牡丹汗》《阿拉木汗》《新疆好》《达坂城的姑娘》。各民族代表乐器：藏族是扎木聂；蒙古族是马头琴；维吾尔族是冬不拉、弹布尔、手鼓。

8. 民歌与创作歌曲的区别。（见下表1）

民间器乐

1.民间器乐的演奏形式有独奏、重奏、合奏。

2. 鼓吹乐：又称“鼓乐”，是以吹奏乐器和打击乐器为主的民间器乐合奏。分为黄门鼓吹（用于宫廷宴饮）、骑吹（用于帝王贵族的马上演奏）、短箫铙歌（用于祭祀狩猎）、横吹（用于随军演奏）四大类。

3.“打溜子”，流行于湖南土家族的一种民间器乐合奏。演奏乐器有：马锣、大锣、头钹、二钹四件乐器，乐曲内容多描绘动物形象及劳动生活情景，代表曲目《锦鸡出山》。

4. 吹歌：是鼓吹乐的一个类别。以吹管乐器为主辅之以打击乐器。因多采用民歌或戏曲唱腔，所以有吹歌的名称。

5. 江南丝竹与广东音乐。（见下表2）

京剧

1. 四大徽班：三庆、四喜、和春、春台。

2. 四大名旦：梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋。

3. 四大行当：生（老生、小生、武生等）、旦（青衣、正旦、花旦、刀马旦等）、净（花脸）、丑（文丑、武丑）。

4. 京剧的唱腔：分为“二黄”和“西皮”两种。“二黄”的旋律平稳、节奏舒缓，唱腔较为凝重、浑厚、稳健，适合于表现沉郁肃穆、悲愤激昂的情绪。“西皮”的旋律起伏变化较大，节奏紧凑，唱腔较为流畅轻快，适合于表现欢乐坚毅的情绪。