学校音乐教师个人总结

学校音乐教师个人总结（共6篇）

篇1：学校音乐教师个人总结

音乐教师兼学校教务主任个人事迹材料

我叫xxx，女，生于1989年3月，中共党员，大学本科，于2011年9月毕业于xxx学院音乐系，自2011年9月至今在xx中学任教，担任一至九年级音乐教师兼学校教务主任的工作。经过近五年的教学实践，我对教师有了新的认识，作为一名教师，教学是我的基本工作，而教与学是一个良性互动的过程，在教中学，在学中教，音乐课堂作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性，它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着积极的陶冶作用。节目在歌声、笑声、欢呼声中接近尾声了，看得出领导们个个都还沉浸于刚才的快乐中，在最后一环节的活动总结时，团领导对我们学校的活动形式和方式给予了肯定与表扬，同时学校领导也在总结中对我这个总策划进行了再次的认同。2013年2月3日且末春晚《“玉城”春天》中，由我组织编排且主唱的藏族歌伴舞《快乐的卓玛》谨代表xxx很荣幸被应邀参与了本场演出，受到了领导的赞赏与好评；同时受到了来自自治区新疆艺术学院创作中心、国家一级舞蹈编导铁力曼•卡德尔总导演的认同。2013年4月被评为“百名青年优秀大学生”之一，受到了组织部的培训和表彰； 2013年11月，发表的作品《多媒体在音乐教学中的运用》，在“第四届全国中小学教师论文大赛获得兵团三等奖；

2014年11月，我再次接到了来自机关，参加职工文艺汇演节目编导的邀请，这样大型的演出对于我本人来说都是有史以来第一次，有过恐惧，也有过压力，但这样的压力并非我编排不出节目，只是这次的责任要重大，更代表着人民的形象。这次领导能将这样的重任交赋予我，其实为我提供了很好的锻炼的机会，同时也是一次很严格的考核，我应该更加相信自己的能力，一定不能让领导失望，不能让xxx人民失望。

篇2：学校音乐教师个人总结

忙忙碌碌的一个学期又即将结束了，回顾一学期的工作，想说的真是太多太多。这个时间简直象弹指一挥。回顾这一学期的工作，中间有成功、快乐的，也有失败、沮丧的。故本人对这学期的教学工作做以下报告：

一、工作情况

本年度，我担任一年级4个班和五年级3、4班音乐教育工作。在教学中认真钻研新大纲、吃透教材，积极开拓思路，把一些先进的教学理论、科学的教学方法及先进现代教学手段灵活运用于课堂教学中，努力培养学生的合作交流、自主探究、勇于创新等能力。认真的做好备课，课堂上注意搞活课堂的气氛，提高学生学习的主动性。从不体罚学生，并开展结对子的活动，激发学生的上进心。平时，关心爱护学生，既做到严格要求，又耐心引导，按教学规律办事，促进学生全面、主动、健康发展。期初能认真制订好所任学科的工作计划。另外，在搞好教学工作的同时，我还很注重教学经验的积累，有了心得体会就及时记下来与音乐组老师们交流。

课堂中积极组织学生参加音乐活动，提高了学生的自学能力，同时培养了合作学习的精神，并把他们的表演上传在微博中，学生通过网络看到自己的成果都非常高兴。同时认真贯彻学校计划，要求和教纲要求，并结合本学期制定的计划进行实施教学，本学期工作任务都能按质按量顺利完成。继续实行奖分积分制，能有效地约束学生的课堂纪律和衡量学生整个学期的表现。运用多媒体教学年段优化课堂教学。如录像、录音、图片等，大大加强了学生对音乐的理解和提高学生的学习兴趣。搞活第二课堂的舞蹈小组辅导，使学生通过舞蹈感受音乐，从音乐中得到快乐！

二、思想方面

作为一名教师，我能全面贯彻执行党的教育方针，注意培养自己良好的师德，关心和爱护每一位学生，做他们学习和生活中的良师益友，时时处处为人师表；严格要求自己，关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。

三、个人学习

为了提高自己的教学水平，适应新形势下的教育工作，我认真地参加了音乐每月的教研活动，认真记录学习内容。继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，为教学工作做好充实准备。俗话说，音美是一家。在一年级音乐课中，常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时，我才真正认识到，音乐离不开美术。在这个学期里，我还利用网络建立了自己的博客，在闲暇时间里，我会在我的博客里发表一些学生活动视频，以便学生观看。这样，天南海北的朋友会对我的东西各抒己见。从中，我也学到了许多的知识。

四、今后学习方向

篇3：学校音乐教师个人总结

当今是一个全球化与社会变革的时代。全球化与知识经济向21世纪的人才提出了新的要求, 即学知 (learning to know) , 学做 (learning to do) , 学会共同生活 (learning to live together) 和学会生存 (learning to be) 。学校教育除了使人具备适应社会的知识与技能之外, 还需要使受教育者“从家园文化小爱的束缚和偏见中获得自由, 想着全球化的多样性开放, 并倾向于去理解他人”[1]。当代的音乐教育在复杂而多元的文化语境下要寻求新的出路, 音乐教师也面临着新的机遇与挑战。

(一) 全球化视野下音乐教育观念转变的语境

经济全球化带来的多元文化直接丰富了教学资源, 同时也使当代的音乐教师面临着新的课题:首先, 音乐教师需要对世界音乐及相关文化有着广泛的了解;其次, 音乐教师需要有能力在教学实践中合理地把握世界音乐与民族音乐、传统音乐与现代音乐、古典音乐与流行音乐等各种音乐风格的平衡, 以实现“弘扬民族音乐, 理解多元文化”的音乐课程目标[2]。20世纪后期迅猛发展的信息技术、网络与多媒体在为音乐教师的教学提供极大便利的同时, 也提出了新的要求:首先, 音乐教师需要用先进的信息技术来武装自己, 并使之为其教学实践服务。其次, 在信息爆炸的今天, 学生接触各种音乐知识和资源的途径有着无限的可能, 音乐教师需要重新思考如何用学校课堂的音乐教学来引导学生的音乐学习。

为了顺应时代的要求, 大陆和香港在世纪之交展开了以“素质教育”和“学会学习”为主题的课程改革。

国务院于1996年颁布的《关于深化教育改革, 全面推进素质教育的决定》和1999年颁布的《关于基础教育改革和发展的决定》奠定了大陆基础教育改革的基调, 并确立了音乐教育在素质教育中的重要地位。教育部2001年颁布的《全日制义务教育音乐课程标准》指明了包括“审美价值”“创造性发展价值”“社会交往价值”和“文化传承价值”在内的学校音乐课程的价值体系, 并强调了音乐内在和本质的“审美价值”在音乐教育中的核心地位。新的音乐课程标准以人为本, 提倡培养学生音乐学习的兴趣, 在使音乐教育面向全体学生的同时注重学生的个性发展, 重视音乐实践, 鼓励音乐创造, 提倡音乐与姊妹艺术的学科综合, 主张弘扬民族音乐与理解多元文化。基于音乐课程的基本价值和理念, 新课程标准设置了以下总的课程目标:“培养学生爱好音乐的情趣”, “发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力”, “提高音乐文化素养”, “丰富情感体验”, “陶冶高尚情操”。此外, 在新的课程理念下, 音乐教师的角色由知识技能的传播者转变成为音乐体验活动的参与者与指导者, 教师在音乐教学中的中心地位应被学生取代。

香港新一轮的课程改革始于香港课程发展议会于2000年公布的以“学会学习——课程发展路向”为题的课程发展咨询文件 (以下简称《咨询文件》) 。该文件提出了香港此次课程改革的远景目标:学会学习, 持续终身;灵活教学, 拓展课程, 并提出整个课程改革的基本理论是以学生为本。《咨询文件》指出, 学生在新世纪的生活经验中, 所能够参与的艺术活动包括音乐、舞蹈、戏剧、美术和媒体艺术活动等。这些活动所提供的艺术经验, 都需要反映在学校的课程设计内, 以切合学生成长过程社会化的需要。《咨询文件》建议学校的艺术教育课程由现行的美术与音乐科逐渐扩充为包括表演艺术、视觉艺术以至综合性艺术, 并强调了艺术教育课程对发展学生“共通能力”和培养价值观与态度的贡献。根据《咨询文件》, 香港课程发展议会于2003年编订的《音乐科课程指引 (小一至中三) 》确立了音乐科课程宗旨为:“发展创造力和评赏音乐的能力, 并透过音乐有效的沟通”, “培养美感及对文化的认识”, “发展音乐技能和构建音乐知识, 并培养正确的价值观与态度”, “透过参与音乐活动获得享受及满足”, “培养对音乐的终身兴趣, 并提高对音乐的重视”。该课程指引还设定了四个主要学习目标作为课程设计的纲领:“培养创意及想像力”“发展音乐创作的技能与过程”“培养评赏音乐的能力”和“认识音乐的情境”。

香港的课程改革确立了音乐课程在学校课程体系中的重要作用, 从而提高了包括音乐教师在内的香港艺术教师的地位。这次改革也促使了教师角色的转变, 从原来的课程推行者演变为集课程设计者、推行者与评估者三重角色于一身。为了有效实施教育改革, 帮助教师实现教育观念与角色的转变, 政府决定为艺术教师提供多方支援及资源来促进其持续专业进修。

从两地的课程改革中可以看到, 大陆和香港的音乐课程一是都肯定了音乐教育在学生素质全面发展与共通能力的培养中不可或缺的地位;二是都突出了音乐本身的审美价值, 注重通过对音乐的体验和学习, 激发学生对音乐文化的兴趣和爱好;三是都重视音乐课程学习对学生创造力与想象力的开发, 以及音乐对学生价值观与态度的影响;四是都顺应全球化的潮流, 提出了通过音乐课程建立起学生对其他文化的理解、包容和沟通的能力。两地的新音乐课程都强调了音乐课堂教学方式的转变:即由以教师为中心的模式转变为以学生为中心的模式。总体来说, 两地新音乐课程的理论框架有很多共同点。但是, 大陆的新音乐课程标准更重视学生的审美体验, 而香港的音乐课程指引仍然强调了音乐技能的培养。

(二) 教育改革视野下教师专业化发展的语境

教师发展已成为教育理论与实践探索中的重要课题, 因为教师是教育改革和学校发展的核心组群[3]。Fullan曾断言教育改革的成败在于教师[4]。综观20世纪80年代以来世界范围的教育改革, 教师的专业化发展已日益为各国政府和教育界所重视:教师在教育实践中的主体地位和主体作用得到了确立, 教师作为一种专业的身份也已被确认。

中国大陆提出“教师专业发展”是在20世纪90年代, 其发展与推进的速度是十分迅速的。1993年制定的《中国人民共和国教师法》规定“教师是履行教育教学职责的专业人员”, 第一次从法律角度确认了教师的专业地位。2000年教育部颁布《教师资格条例实施办法》, 促使教师资格制度在全国实施。同年, 在我国出版的第一部对职业进行科学分类的权威性文件《中华人民共和国职业分类大典》中, 首次将教师归于职业八大类的“专业技术人员”一类。此后, 教师教育的概念开始被正式引用官方文件中。2001年4月1日, 我国首次全面实施教师资格认定工作。此外, 国家明确提出了推进教师专业化发展的任务, 如建立开放、一体化的教师教育体系, 改革教师教育课程和实施推进专业发展的教师继续教育等。

香港从20世纪80年代后期开始加大教师专业化教育制度的改革, 香港教师专业发展的正式启动始于2000年。《香港教育制度改革建议》指出, 教师的角色应从知识的传授者转变为学生建构知识的启发者;从课程的推行者转变为校本课程发展的参与者;从政策的执行者转变为改革的主导和贡献者。从2000年开始, 香港政府采用了全方位、多途径、多面向的教师专业发展策略, 投入了大量资源来进行教师专业发展的工作。此外, 制定了教师专业发展的指标、推行基准试, 还投入大量的资金来支持教师专业发展, 如种子计划、大学与学校的伙伴协作等。其目的是为了增强教师的变革能力 (change capacity) , 从而推动教育改革的真正实施。为了明确教师专业发展的方向与目标, 香港师训与师资咨询委员会 (简称师训会) 提出了“教师专业能力理念架构”。该“架构”涵盖了教师工作的四大范畴:“教与学”“学生发展”“学校发展”与“专业群体关系及服务”, 并具体说明教师在各个专业发展阶段中担任不同工作范畴时, 所需的能力、技巧、知识和态度。

中国大陆与香港都是在教育改革的迫切要求下确立了教师专业地位, 明确了教师专业化发展的规划, 制定了教师资格认定制度, 采取了各种有效途径来提高教师的社会地位与专业素质。

二、两地音乐教师专业化发展情况

(一) 音乐教师入职资格认定

在大陆, 《教师法》规定教师入职的最低学历要求为“取得小学教师资格, 应当具备中等师范学校毕业及其以上学历;取得初级中学教师、初级职业学校文化、专业课教师资格, 应当具备高等师范专科学校或者其他大学专科毕业及其以上学历”;国务院于2000年颁布的《教师资格条例》进一步规定, 教师必须具备承担教育教学工作所必须的基本素质和能力。非师范教育类专业毕业的人员需参加教育学、心理学补修、测试和教育教学能力测评, 成绩合格。入职教师的普通话水平应当达到国家语言文字工作委员会颁布的《普通话水平测试等级标准》二级乙等以上。在此基础上, 国家建立了严格的教师资格审核系统。省级教育行政部门统一组织中小学教师资格考试和资格认定, 县级教育行政部门按规定履行中小学教师的招聘录用、职务 (职称) 评聘、培养培训和考核等管理职能。目前教育部正在酝酿出台的《教师教育标准》, 涵盖了教师标准、教师教育标准、课程标准、评价标准等四个方面, 对教师的入职标准有所提高, 确立了“儿童为本”“实践取向”“终身学习”三大原则。教育部部长袁贵仁表示, 我国要进一步完善教师教育的相关政策, 在创新教师培养模式、逐步建立教师教育标准体系、研究制定和完善教师资格标准等方面进行探索。

由于历史原因, 大陆音乐教师的数量少, 专业水平十分落后。据国家教委1995年的统计资料:小学音乐教师合格率为85%, 平均每所学校音乐教师配备率为0.16;初中音乐教师合格率为48%, 配备率为0.69;高中音乐教师合格率为16%, 配备率为0.47。在以“素质教育”为核心、教师专业化发展为重要前提的新一轮教育改革进程中, 音乐教师的社会地位、经济待遇及其在学校教育中的专业地位均有所提高。《全国学校艺术教育发展规划 (2001-2010年) 》推行的十年间, 包括音乐教师在内的艺术教师队伍数量得到了大幅度增长, 对艺术教师的专业培训力度不断加强, 艺术教师素质普遍得到提高, 高师艺术教育专业课程改革取得积极进展, 为艺术教育的可持续发展提供了后劲。

香港政府在《教师专业能力理念架构》 (2003) 的指导下, 对教师入职制定了以下标准: (1) 中小学教师必须拥有大学学位及专业文凭, 并接受专业的师资培训。中小学教师分为两类:准用教师 (permitted teacher) 和注册教师 (registered teacher) , 两者均要由香港政府教育局审核。前者仅要求具有大专或大学学位, 后者要求拥有大学学位加师资培训经历 (diploma of education) 或是拥有教育专业学位 (degree of education) 。注册教师 (RT) 的起薪点比准用教师 (PE) 高。 (2) 语文水平要求包括:“基准试 (benchmark) ”和“学科知识学位后文凭课程 (postgraduate program in subject know ledge, 简称PGSK) ”, 以确保本港的中英文教师的语文训练达到规定的时数, 及语文水平达到一定的程度。 (3) 信息技术 (IT) 能力的培训:资讯科技是香港教育改革的四个关键项目之一。政府十分重视对全体教师进行信息技术的培训, 促使教师在教学上运用信息技术, 提高教与学的效能。因此教师需要在信息技术方面通过特定测试才能获得教师资格。

中国大陆与香港都制定了教师入职资格认证系统。中国大陆教师资格认证的主要依据为教育专业相关学历与省级行政部门统一组织的入职前资格考试;香港教师资格认证的主要依据是教育专业学历或文凭以及各个学校对欲入职教师的面试与考核。香港中小学教师入职的学历门槛均比大陆高, 但是大陆即将出台的《教师教育标准》拟提高教师的入职标准。大陆的教师资格考试体系中, 对各科教师都有普通话水平的统一要求;而香港则仅对中、英文课教师有语文水平要求。香港教师资格认证体系中规定了教师信息技术的能力, 而大陆未在此方面作出明确的规定。香港教师入职分为两个等级, 并有工资水平的差异, 而大陆初入职教师都在同一起跑线上。

(二) 职前培养

大陆的中小学音乐教师培养主要由各级师范大学承担。国务院1996年颁布《关于深化教育改革, 全面推进素质教育的决定》鼓励非师范类大学承办教师职前培养以来, 专业音乐院校和许多综合性大学的音乐系也加入了教师职前培养的行列。这在很大程度上促进了音乐师资队伍的壮大。

以高等师范大学为例, 其培养目标具有两重性质:一是“师范性”, 这是高师音乐教育区别于其他音乐专业教育的性质;二是“专业性”, 这是体现音乐专业知识技能培养的性质。大陆高师音乐教育面临的主要问题就在于对这两种性质的平衡。师范音乐专业的课程主要由三部分组成:普通教育课程, 即对所有学生普遍开放的专业知识以外的“公共课”, 包括英语、政治等课程。音乐学科专业课程, 包括:专业基础课, 如乐理、视唱练耳、音乐史、艺术概论等;专业课, 如声乐、钢琴、器乐、作曲等;教育专业课程, 包括:教育学、心理学、学科教育法等。新一轮的基础教育课程改革直接、深刻地影响着音乐教师职前培养的课程模式和教学内容, 对音乐教师职前培养提出了新的要求:第一, 强化教育类课程, 一方面需要增加教育课程门类时数, 另一方面是要加强教育课程的针对性和实践性;第二, 拓宽基础课程, 使学生在音乐相关文化、传统文化、世界文化等方面有更多的选择空间;第三, 调整音乐学科专业课程, 有效地整合音乐表演、音乐技术、音乐学知识, 使未来音乐教师的音乐文化素养得到系统的提升[5]。

香港教师的职前培养主要在香港大学、香港中文大学、香港教育学院等高等院校进行。这几所大学均同时提供小学与中学教师的职前培养。香港的小学和初中教师都被要求承担两门以上的课程教学。小学教师要求能在小学教授四门学科, 包括三门核心课程:语文、数学、常识及一门自选学科, 如:音乐、体育、普通话等;中学教师则被要求教授两门自选课程。在此基础上, 以2-3年制的教师培训为例, 其课程内容包括四大领域:“普通课程”, 主要是对中、英文的语言技能的培养;“专业课程”, 包括:教育学、教育技术学、小学历史研究等;“自选课程”, 学生可在中文、经济与公共事务、地理、历史、音乐、体育等科目中任选两门;还有“教学实践”。

香港大学与香港中文大学的教师职前培养课程设置于大学的教育学院, 没有专门的音乐教育专业。香港教育学院 (Hong Kong Institute of Education) 是香港中小学音乐教师的主要来源。其文化与创意艺术学系 (Department of Cultural and Creative Arts) 提供音乐教育方向的学士 (Undergraduate Programs) 和研究生的学位课程 (Postgraduate Programs) 、学位教师文凭课程和专业进修课程。其目标是培养能够适应学校音乐教育和音乐市场的音乐人才。

综上所述, 香港中小学音乐教师的培养模式有两种:一是“非定向型”的培养, 即如香港大学和香港中文大学教育系所提供的教育专业培养模式。二是“定向型”的培养, 即香港教育学院文化与创意艺术学系提供的音乐教育专业培养模式。实际上, 其他如香港大学、香港中文大学和香港浸会大学的音乐系 (Department of Music) , 亦或及海外音乐学院培养的专业音乐毕业生通过进修与教育相关的学位或文凭也可获得香港中小学音乐教师资格。

比较中国大陆与香港的音乐教师职前培养模式, 不难发现, 大陆的音乐教师培养更具有针对性, 其课程体系兼顾具有教育职能的“师范性”与突出音乐专业特色的“专业性”。从香港的音乐教师职前培养模式可以看出其对教师多元能力结构的要求。即使在提供了音乐教育方向的香港教育学院, 其培养目标也具有一定的开放性和灵活性。然而, 香港的教师职前培养模式与课程设置都十分注重通识性与实践性, 旨在培养教师广博的学识与教学实践的能力。香港中小学教师的培养模式与其中小学校对教师的需求有关:首先, 香港作为一个地区, 相较于中国大陆对音乐教师的需求量很少, 所以不可能像大陆一样设立这么多专门的师范大学音乐院系来培养中小学音乐教师;其次, 香港的中小学教师工资标准较高, 因此学校对教师工作量有比较严苛的要求。香港中小学教师平均每周的课时为30节, 而在大陆, 中学教师周课时约为10-15节, 小学教师周课时量为15-20节[6], 且音乐教师的工作量更少。与大陆不同的是, 香港教师的工资并不因工作量的多少而有等级区别。因此, 香港中小学各科教师的工作量比较均衡。这就要求包括音乐教师在内的所有教师都需要承担所谓的“主科目”和“次科目”的跨科教学, 以达到各科教师工作量与收入的平等。香港中小学的这种对师资的需求也就决定了香港的大学对教师职前培养的模式与课程设置。

(三) 音乐教师的在职专业发展

教师教育不是一个简单的、一次性的、受时间限制的训练活动, 而是一个终身的持续发展的教育过程。谁也无法指望一次职前的专业教育能够满足一名教师近四十年职业生涯的全部需求, 教师专业水平的提升主要是依靠在职阶段在教学实践中获得。

在大陆, 教育部颁布的《国家中长期教育改革和发展纲要 (2010-2020) 》提出, “完善教师培训制度, 将教师培训经费列入政府预算, 对教师实行每五年一周期的全员培训”。本世纪伊始, 在教育部颁布的《全国学校艺术教育发展规划 (2001-2010年) 》指引下, 国家加大了艺术教师的培训力度。上世纪末开始实施的“21世纪园丁工程”对我国音乐教育的改革与发展具有战略性意义。“园丁工程”以培训全体艺术教师为目标, 其开展始于对骨干教师的选拔和培养, 通过全国、省、地三级的培训工作, 从点到面, 从整体上提高音乐教师队伍的素质。“园丁工程”实施的过程中还带动了全国各地音乐教师培训基地的建设, 并在全国12所高等师范院校建立了音乐教师培训基地。时至今日, 同过这项工程已培养出一批大中小学音乐教育学科带头人, 使他们成为具有中坚力量的“专家型”教师, 其示范作用有力地带动了学校和区域教师教育教学质量的不断提高。此外, 长期以来大陆的中小学普遍实施校本教研, 具体措施有:教师师徒制、集体备课、公开课与评课等。在中国大陆大部分省市都配备有为音乐教师提供教学和专业指导的音乐教研员。在教研员的协调下, 不同学校的音乐教师以区、市等行政区域为单位进行校际教师的协作与共同发展。

在教育理念发生深刻转变的课程改革契机下, 在音乐课程亟待完善的过程中, 音乐教师被赋予了更多的专业发展空间, 其中包括对课程发展与教学方法的创新与研究。新的课程改革要求教师实现角色的改变—从“教书匠”转变为发展型、反思型和创新型的教学者和研究者, 把研究与反思融入到教学的整个过程中。从另一个角度来说, 新的教育改革需要一线讲台上的教师成为教育研究的主力军。

香港是一个高度发达的国际化城市, 其职业竞争非常激烈。各个行业的从业人员都有着强烈的职业危机感, 因此整个社会的专业人员都有着接受继续教育的强烈诉求。政府也把相当大的资源投入到专业人员继续培训的项目中。对教师行业来说, 香港政府每年有7000多万港币的支出用于教师培训, 并实施了诸如“教师专业发展休假进修先导计划”, 即教师可以有八周带薪休假进修 (此计划已于2009年截止) ;新入职教师培训计划等鼓励教师积极参与师资培训的措施;师训会还对教师提出了150小时持续发展的建议, 即所有教师, 不论其级别和职务, 均应在每个三年周期内, 参与不少于150小时的持续专业发展活动。除此之外, 政府还致力于推行校本教师专业发展策略及伙伴协作等支援计划来支持教师个人的专业发展。例如:香港课程发展处2001~2005年推行课程改革中的重点项目“种子计划”, 旨在为学校培育一批负责课程改革的领导人员, 发展校本课程, 增强改革原动力;“学校-大学伙伴协作计划”旨在通过大学与学校的平等、互惠的有效协作, 提高学生的学习成就和促进教师的实践。香港教育局还经常举办研讨会和工作坊, 让不同科目的教师根据自己的需要来选择参加。政府也有“驻校艺术家”计划来支援普通中小学校的音乐教育, 使学校和音乐教师受益颇多。

香港回归祖国后, 与大陆的教育教学与研究的交流日益增多, 也借鉴了许多大陆教师在职发展的模式, 如校本教研、集体备课、同侪观课等。大陆的同行也藉由这些交流吸取了香港教师在职发展的优秀经验。因此, 虽然具体举措各有不同, 但是两地对教师在职发展的重视程度、基本理念和发展方向等都有着相似性。然而, 在具体的实践中, 两地的教师在职发展有着以下不同:其一, 大陆教师在职发展更注重群体的专业成长 (collegial growth) , 香港则更多地以教师个体的发展为重心;其二, 大陆的教师在职发展过程有更多来自外部的支持和影响, 如学校管理者、教研员、同事等, 而香港的教师在其在职发展过程中具有相对的独立性和更多的自主权[6]。这是大陆与香港教师文化的差异性决定的。

三、结语

香港回归祖国以来, 两地的交流日渐增多, 教育方面的协作亦愈来愈深入、广泛, 两地的中小学教师教学与学术交流活动也日益频繁。基于与上海交流协作的先导经验, 自2004/05年度起, 香港教育局通过了“大陆与香港教师交流及协作计划”, 每年分批邀请大陆优秀教师及教研人员到香港学校驻校。历年参与计划的大陆专家累计超过300位, 参与学校600多所[7]。同时也派出香港教师团访问大陆学校。香港大学教育学院吴浩明博士负责的香港“优质教育”基金资助的一项重大课题“一课两讲”也提供了两地教师教学交流的良好平台。但是, 针对学校音乐教学和音乐教师的交流还有待进一步的发展。

[编辑:苏慧]

摘要：通过对中国大陆与香港特别行政区的音乐教师专业发展状况的比较, 来探索教育体制、学校管理模式, 以及思想文化差异对音乐教师专业发展的影响。

关键词：中国大陆,香港特别行政区,音乐教师专业发展,音乐教师职前培养,音乐教师在职发展

参考文献

[1]张颐武.全球化的文化挑战[C]//王宁.全球化与文化.北京:北京大学出版社, 2002.

[2]中国教育部.普通高中《音乐课程标准》[S].北京:人民教育出版社, 2003.

[3]Huberman M., Miles M.Innovation up Close[M].New York:Plenum, 1984.

[4]Fullan M.G.The New meaning of Educational Change[M].London:Cassell, 1991.

[5]姚莉莉, 王晓平.宏观视野下的高师音乐教育课程改革[J].陕西教育学院学报, 2003, 19 (3) :101-104.

[6]吴浩明.香港与大陆教师文化差异研究[J].华东师范大学学报 (教育科学版) , 2002, 20 (1) :71-82.

篇4：浅谈音乐教师个人素养

关键词：师德；知识；仪态；氛围；能力

在全面实行素质教育的今天，艺术教育在学校的重要性日趋明显。音乐课作为学校的一门必修课程，音乐教师个人素养的高低直接影响着学校音乐教育的成果，那么在目前形势下，作为音乐教师必须具备哪些素养才能满足学校教育对音乐教师的要求呢？

一、具有良好的师德

作为教师必须具有良好的职业道德和敬业奉献精神，对于音乐教师来说，不仅仅是传授音乐知识，更重要的是让学生在音乐学习中感受到民主，平等，尊重，理解，友爱等情感体验，从而喜欢上音乐。因此，教师首先要树立音乐教育观，发展观，在平时的教育工作中，与学生和谐相处，把自己真诚完整的人格形象展示在学生面前，以自己的人格魅力影响学生、感染学生。教师高尚的师德是音乐教师在工作中自觉形成的道德观念、行为和品质，教师在教学时要充分体现音乐的人文关怀，使学生在音乐的世界里不断得到人生的启迪。

二、具有系统的音乐专业知识和教育教学知识

1.具备系统的音乐专业知识

音乐教师必须掌握所教的音乐专业知识，对所教的音乐学科有着比较深入的理解，这里包括音乐领域相关的最新动态和发展方向，这是音乐教师的基本功，也是其必备的个人素养。除此之外，还要具有对学生表演点拨评价的能力，具有一定的表演，伴奏，指挥水平，总之，音乐教师不仅仅是教育者，还要具备一定的表演能力，音乐教师深厚的专业艺术素养，是音乐教师开展教育工作，组织各种艺术活动的基础。

2.具有一定的教育教学技能

对于音乐教学来说，我们首先要明白：学生是学习音乐的对象，音乐是教育的主要内容，培养人才是教育目的。一名合格的音乐教师，不仅仅是他歌唱的多么动听，钢琴弹得多么有节奏、有韵味，还要具备一定的从教技能。音乐教师可以是歌唱家，可以是演奏家，但是，他首先必须是一位音乐教育者，他要学习教育学，心理学，掌握教育方法，明白学生心理发展规律，只有掌握一定教育教学技能，了解学生心理，才能最大限度地提高音乐教学效果。

三、具有优雅的教学仪态

作为音乐教师来说要衣着干净整齐，得体漂亮，给学生一种美好的形象；另外行为举止要礼貌，给学生起到表率作用，待人接物要充满热情，把自己最灿烂的一面展示在学生面前；最后，对待学生要和蔼可亲，能与学生真诚沟通交流；因为教师的一言一行，一举一动都会牵引学生的视线，尤其是音乐教师不可古板，要能够走在时代的前沿，把自己最新，最美、最优雅的一面展示在大众面前，给大家一种美的视觉感受。

四、具有不同于其他学科的艺术氛围

音乐由于其学科的性质决定了音乐课堂是轻松的，活泼的，充满艺术和时代气息的，因此，注定了音乐课堂有着其特殊的艺术氛围，作为音乐教师，在课堂上要着力营造这种不同的艺术氛围，使学生敢说，敢唱，乐于表演，育音乐教育于快乐之中，音乐教学它不像语文数学学科那么枯燥，更容易被学生所接受，教师就要充分发挥自己的特长，塑造一种浓厚的艺术氛围，培养学生热爱音乐，享受音乐带来的乐趣。

五、具有运用现代信息技术的能力

在音乐领域，多媒体的介入给音乐教学提供了更广阔的发展空间，各种音响，录音，投影技术可以使音乐教学不再枯燥，音乐课堂教学更加生动，活泼，因此，音乐教师具有运用现代信息技术的能力就显得尤为重要。音乐教师要把多媒体技术作为解决自己教育工作难题的一种有效工具，扎实掌握教学中多媒体的常用技术，使我们的音乐课堂不再是一支粉笔，一块黑板，一架钢琴，展示在学生眼前的应该是视野极其广阔，资源非常丰富的音乐教育环境，在这样的课堂教学环境下，加深了学生对音乐的理解和感受，可以潜移默化地使学生受到音乐的感染和激发学生学习音乐的兴趣，现代音乐教师要具有理解掌握和处理音乐信息的能力。

总之，学校教育对音乐教师个人素养的要求是综合的、全面的，要求音乐教师既要具备一定的知识结构，熟练掌握音乐的基础专业知识和技能，又要博学多思，掌握心理学教育学的相关知识，懂得教育规律，以适应素质教育的需要。作为音乐教师要明白，音乐教育的责任不是为了培养音乐家，而是要全面培养学生对音乐的爱好和兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平，全面提高学生的音乐素养。在这个前提下，作为教师要结合现代教育的需要，不断提高个人的素养，才能保证素质教育的全面实施。

参考文献：

[1]黄臻.浅谈音乐教师的素养[J].新课程：中学，2010（3）.

[2]金玲.浅谈小学音乐教师的基本素养[J].新课程：上，2013（6）.

（作者单位 甘肃省兰州市里五滩小学）

篇5：音乐教师个人总结

一、在德育方面

本人忠诚于党的教育事业，处处以优秀党员的标准严格要求自己。把自己的精力、能力全部用于学校的教学过程中，并能自觉遵守职业道德，在学生中树立了良好的教师形象。积极参加学校、县、市教研室各种会议及各项活动；能根据学科特点，通过自己在网络上寻找国内外教学热点、重点新闻，及时领会和用于教学辅导，能够主动与同事研究业务，共同进步。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排。

二、教育、教学工作方面

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。在音乐欣赏课中还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

1、在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。

2、在唱歌教学中，一方面引导学生演唱要有良好的姿势，正确的呼吸准确的发音，清晰的咬字，吐词，另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润，不断提高唱歌的艺术技巧，在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力，培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。

三、不足及今后努力的方向

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。还有，对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够，总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。

对于学校安排的其它工作，我也能愉快的接受并很好的完成。以上是我本学期的工作总结，我希望自己在以后的工作中更加努力，为一高的发展做出自己的一份力量。

音乐教师个人总结（二）

我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着，同时也收获着，新的学年即将开始，我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把本的工作做简要的汇报总结。

一、思想政治方面

在这一个学期里，我在思想上严于律己，热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习，努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排，配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，以积极的态度参加教育活动，认真记读书笔记，并结合自己的实际，做出深刻剖析，所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式，从不缺勤。服从学校安排，人际关系融洽。

二、师德方面

在德育工作方面，我认为，什么样的教育，出什么样的人才。在教育改革的潮流中，我认为：“教书育人”首先是育人，然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师，然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段，育人才是目的。关心、热爱，做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过：“虽然你面对的是四、五十个孩子，他们的能力水平高低不等，但在家长的眼中他们却是唯一的，是完美的，我们不要在心里就给划分出等级，那样做对他们是不公平的。

说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活，没有办法去准确地衡量！”我认她的话，所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵，课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸，我经常听孩子们说：“老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀！”听到孩子这样的话我所有的付出都值得！

三、教育教学方面

抓好课堂教学，提高课堂效益。音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中，也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用，音乐教育属于艺术教育的范畴，是学校进行艺术教育的重要途径之一。

因此，如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用，作为一名音乐教师，我觉得如何抓好课堂教学，提高教学效益这是重中之重。为此本学期来，我进一步贯彻落实新的课程改革标准，深入钻研教育教学大纲，订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志，认真细致地备好每一堂课。本学期我所承担的是三至六年级的音乐教学课程，根据不同年级的不同特点进行教学。如三年级由于年龄较小，新课程教材内容灵活、涉及面广，如果教师不进行有效筛选的话，本学期教学时间这么短，肯定不能完成。

于是我充分听取的意见，先让他们选出自己喜欢的课程，然后进行讨论，最后由教师根据教材特点，重点定下来本学期所需学习的内容，删去一些不太喜欢和相对离生活实际有一定距离的内容。低年级由于年龄较小、好动，在备课时，我尽可能的设计出符合他们特点的方案。比如在新授歌曲时，本届三年级灵性较好，音乐水平不错，一首新歌用不了几分钟就能学会。未了更好的让他们理解歌词，感受歌曲情绪，我便通过表演、比赛、配打击乐器等多种形式巩固歌曲。这样不仅掌握了该掌握的知识，而且兴趣倍增，课堂气氛灵活多样，学的非常轻松。同时在让动脑筋，编动作、节奏的过程中，还充分发挥了他们的想象力，极大的激发了们创新思维的火花。四年级的，仍然形象思维活动为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。

音乐兴趣不仅要保持还须使乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣，我曾以节奏为主题让们来到操场上开展——节奏接龙的音乐活动，实践中展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达，敢于对已有知识提出质疑和修改，从而引导创新思维的发展。每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习，这个项目非常喜欢。我总在出示节奏类型后，请尝试拍打节奏，亲身感受节奏带来的美感，再由互相启发评价，最后由教师讲解，授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程，就变得其乐无穷了。

介绍乐理小常识。在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如：反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们的作用对于小来说比较深，我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友，以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法，学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让整体感知乐曲，说说听后的感受，你最喜欢哪一个乐句？找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱，以及歌曲的教学，在教学时有针对性，学习的难度降低了，效率提高了，兴趣更浓厚了。在教学过程中，既要通过音乐达到教人的目的，又要通过教人来更好地学习音乐。

四、教科研继续教育

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料，以便让能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。我克服各种困难，积极学习各种音乐教育理论，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。克服困难学习计算机二级半，以适应当前教育的形式。

五、其它及奖惩情况

舞蹈教学仍旧是本学年的工作重点。为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识，我放弃个人休息时间外出进修，这样的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子，孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会是过时的，我也不是在吃自己的老底儿，而是把新鲜的果实摘给孩子们，让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。

音乐教师个人总结（三）

这学期又匆匆的过去了，回顾本学期的音乐教学工作，忙碌而充实。虚心、勤奋、积极向上、关爱学生是我工作的主导思想，在这个主导思想和校领导以及同事的帮助指导下，我自身不断努力，不断克服自己的弱点，摆正自己的位置，在音乐课堂教学上和组织课外文艺活动的能力上都有明显的进步。

在音乐教学工作中，首先教学态度认真，治学严谨。为了尽快进入状态，弥补教学经验的不足，提高业务水平，我常抽出时间听课，只要我没有课的情况下，四杯赛的课我基本上节节不落，而且我还听其他三位音乐教师的课，并注意与其他老师交流，取他人之长补己之短，把他人的经验融入自己的教学思路之中，形成了一套自己的教学方案。我在每次备课前，都深入研究挖掘教材教参，同时阅读了大量课外刊物；在备课过程中力求做到精、简、全、详、略得当、重点突出；讲课之后，即时将讲课过程中发现的问题、应注意的问题补充到教案中。

遵循音乐教育要面向全体学生的原则，对初三年级和初四年级采取不同的教学方法，在初三年级的音乐课堂教学中，我把提高学生音乐兴趣作为教学重点，课堂上做到精讲多听，选择学生喜爱的音乐曲目，让学生体会到音乐的快乐；把加强学生的音乐技能技巧作为初四年级的教学重点，音乐课以唱歌教学为主，要求学生唱歌要讲字正腔圆、声情并茂、注意连贯、节奏准确、用情表现歌曲内容，为初四年级学生参加毕业艺术推荐生考试打下良好基础，结果教学进行的更加顺利，教学效果更好。

在讲课中我力求做到重点突出，线索明了，语言简练、生动、幽默，课堂气氛活跃，积极发挥学生的主动性，得到学生的喜爱。而且在教学过程中，我时刻注意每个学生的学习情况，发现问题即时解决，作为任课教师我经常找学生谈话，鼓励他们不要怕困难，增强他们学音乐的兴趣和信心。有些学生在与我谈话之后，不但音乐进步很大，就连文化课的成绩提高也很快，总之力争做到不放弃任何一个学生。经过努力的工作，在教学方面我取得了一些成绩。

除了完成音乐课堂教学外，积极组织课外文艺活动。本学期，主要参与组织了“美文诵读比赛”并且做了许多具体工作，比如：歌曲的选择、请示领导批准、再编辑输出、下发歌片、每个教师、学生人手一份，督促学生练习，达到了预期效果。使我校班班有歌声，丰富了学生的校园生活，陶冶情操，增强了集体荣誉感，确实提高了学生的演唱水平和音乐素质，使我校美育再上新台阶。

对待上级指定的任务，积极完成，速度快，质量好，不讲条件，不提要求。任劳任怨，体现了一个人民教师良好的工作作风和道德风范。每当接到领导下达的任务，我总是不折不扣地完成，并能虚心听取他人的批评意见，对自己的不足加以改进。

积极参与学校的各项活动，响应学校的各项号召，积极捐款捐物、参加升旗仪式，认真完成业务笔记、政治笔记的学习内容。

当然要想成为一名优秀的人民教师，仅有以上几点还是远远不够的，自己在很多方面还存在不足我以后还会继续努力，我今后的目标是：

一、在工作中更加严格地要求自己，加强业务学习，而不是停滞不前，自以为是。

二、谦虚谨慎，戒骄戒躁。在工作中，虚心学习同事的先进教学经验，主动与同事沟通。言语谨慎，举止得体，处处以一个人民教师标准要求自己。

篇6：音乐教师个人总结

一、思想政治方面

我能积极参加政治学习，业务学习。遵守工作纪律，团结同事，热心帮助同学；教育目的明确，态度端正，钻研业务，工作踏实，关爱学生，有奉献精神。

二、教学方面

本人积极参加教研组组织的教研活动，勤于听课学习，精心备课。为上好课，我紧靠教材内容又不拘泥于教材，常上网查资料，博采众长。充分利用学校的多媒体教学设备，每一堂音乐鉴赏课都制作课件，尽量将课程音乐理论知识生动化、形象化，将传统音乐与现代音乐结合，将单一的音频听赏改成视频鉴赏，增加并延伸了学生的鉴赏兴趣，提高了学生的音乐鉴赏能力。

三、小小收获

1、成功完成了课题《高中音乐鉴赏教学策略研究》的结题工作，并获得了省一等奖的好成绩。

2、参加了县音乐教师基本功比赛，并获得了三等奖。

3、撰写音乐教学论文《高中音乐鉴赏实用教学法归纳》和《试论高中音乐鉴赏教学的情境创设方法》，都获得了省二等奖。

4、教学设计《音乐的情绪》获得了省二等奖的好成绩，课件制作《情满桃花江》，并获得了省一等奖。