《放牛班的故事》影评

2024-04-28

《放牛班的故事》影评(精选8篇)

篇1:《放牛班的故事》影评

《放牛班的春天》影评

题记:这个世界也许有卑微的人,但却没有卑微的情感

刚看到这个电影,有点疑惑,为什么这部影片要取这个名字呢?等看完整部电影后略有所悟:放牛班原来是指影片中的那个学校,牛特指那帮调皮的学生,桀骜不驯,春天象征着美好,暗示着那群学生得到教化。

影片采用倒叙的方式引出故事情节,很喜欢那种凝重的格调,两个苍老的老人,用因为沧桑而平静的心情,回忆自己的童年时光。也许不会有人知道在法国某个小镇的郊外,通过一条幽长而宁静的梧桐树围成的小道,坐落着这样一个充满暴力,恐怖,严历制度的少年管制学校。这里住着一群不学无术,冷漠,野蛮无知的孩子。他们是使家长无奈,老师烦恼的问题少年。谁也不会在意这些尚未成熟的心灵中所怀揣着的天真烂漫的梦想:将军,热气球飞行员,建筑家……校长是一个贪婪、自私、刻薄的人,任意处罚学生,将使所有这一切改变。原任班主任束手无策,无奈调职,然而这个心中充满音乐的学监马图的到来使得放牛班的“小春天”在每个孩子的心田瑰丽而至,他们的梦想也逐渐开始萌发。

然而,就是这样一个不被世俗认可的卑微的“失意的乐者、失业的教师给“放牛班”带来了生机勃勃的“春意”。影片从顽皮的孩子们的嘻笑怒骂间折射出一颗身为教育者的马图的“善良、宽容、耐心”的心,他以跳动的音符驯服了一群如小野牛般的桀骜不逊的心灵,让他们感受到阳光的温暖,春天的气息……

我们无法忘却马修初到学校时惶恐的目光、不解的询问、人性的质疑(“行动—反应”原则将导致相互诽谤)、疲惫不堪后的自我反思„„他仿佛置身于教育的边缘地带,又自觉游离于人性的道德诉求。作为被主流社会忽视的他,更能体察被教师漠视的生命的心灵世界,更能感悟爱与宽容的的生命力量,更祈求对自我言行的理解。尽管这些孩子行为乖戾,语言粗俗,但是内心深处其实更加脆弱柔软。然而,如何温暖这些孤独寂寞的心灵呢?给孩子怎样的精神底色呢?当马图听到淘气的孩子以嘲笑他的口气唱着那支“老秃头,老秃头……”时,马图并没生气,他曾在日记中这样记载:“我念念不忘那支歌,唱得差,但毕竟还是在唱歌,”于是他运用音乐活动为主要手段,来调整孩子们的不良心理素质。每一个音符宛如一个个鲜活的精灵“随风潜入夜,润物细无声”,最终实现了心灵的转向,生命是个偶然,我们常常在无意的邂逅中,摆渡了生命的无常,获得永恒的回归。一群渴望理解而又狂狷不羁的孩子,窃取了马修的皮包,也偷窥了他的心灵世界。一个个跳跃的音符,一行行温暖的字迹,引得孩子无限的遐想与猜测。音乐,一个被学校完全忽视了的名词,一种贴近人类心灵节奏的律动,再次春暖花开!

学生在宿舍脱口创作、任意高歌,以发泄内心的不满和愤懑,引起了马修的注意。虽然他们根本就缺乏歌唱技巧,甚至屡屡跑调,但是用音乐表达内心,自然、快乐而又满足。马修立刻感受到心灵的震撼:他的音乐创作将和孩子的生命一起迎来新生!

快乐在眼前,为何要等待?马修决定组建合唱团,让孩子在幽晦的池塘之底,看到黑暗中的希望之光,感受到单调生命深处的热忱。也许,童

年时代的诸多欢乐,转瞬消逝即被遗忘。但是,这道道绚烂的音乐金光,将在生命的道途上闪亮。

皮埃尔,一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子。幽闭而敏感的心灵,在无人注视的时候得以自由,生命之花尽情地绽放。他常常独自潜往教室,让自己的声音穿过骨头、穿越校园,窜向云霄,窜向生命的天堂。可是,他很孤傲,也很自卑,从来不肯在公众下展示歌喉的美丽,甚至以戏谑的姿态将自己出局。然而,马修却没有因为他打架斗殴而反复惩罚纠缠,相反,却敦促他回到合唱团。因为,马修知道,唯有音乐,能浸润清洁他的灵魂;唯有音乐,才能使他自由畅达地奔赴理想;唯有音乐,才能使他祛除邪恶,永葆生命的纯净。一如马修在日记中所述:“他自己感觉不到,可我却确信无疑,他的嗓子是个奇迹,预示着一种异乎寻常的音色。”皮埃尔异乎寻常的音乐天分,在马修的精心保护和培育下,常常能发挥得淋漓尽致,将美梦化为奇迹。

然而,当马修与皮埃尔的母亲并肩交流时,有着严重“恋母情结”而又被蒙丹蛊惑的皮埃尔,竟然将一瓶墨汁倒泼向马修,犯下了无可饶恕的错误。尽管暗恋着他的母亲,也格外垂青他的天赋,马修还是适时而果断地惩罚了他——去掉皮埃尔的独唱部分。美丽的东西,在即将失去时方觉它的珍贵。在皮埃尔倚柱忏悔,茫然若失的眼神中,我们看到真正教育的魅力。当合唱团在表演时,马修又宽容而智慧地将手伸向他,这时我们看到皮埃尔完美地契合着指挥的节拍。在他的眼神里,马修读到了自豪,被谅解后的快乐,还有,对于他是第一次,懂得了感激。

合唱团进行得很顺利,在聆听孩子们成长的拔节声的同时,马修也感受到自己身上潜滋暗长的力量。孩子们精彩绝伦的演唱,让他灵感澎湃,渐趋佳境。上善若水,我们看到这群写满忧郁与痛苦的脸庞上,已经一扫往日的阴霾。年轻而驿动的心被美妙的音乐点燃,倏忽之间灵魂飞舞而上,将泪痕烘干,把自我沉醉。课堂内,操场上,宿舍里,他们的脸上一直洋溢着幸福快乐的笑容,感觉着内心欢乐的震颤。眼望着天空,放飞灵魂深处对自由的渴望,在遥远的天边建筑着属于自我心灵的小屋。

一切都在跳跃,在奔腾,在开放,在变化。当皮埃尔墨水投向马修时,群起而攻之;古板的校长也加入了足球队,甚至爬上办公桌,放飞纸鸽,放飞童真;刻板的朗古卢瓦的数学课堂语言的竟然充满了和谐的音乐节奏,后来还加入了合唱团,弹起了风琴;皮埃尔的母亲感受到马修对于孩子欣赏的力量,感受到未来生活的希望,从此生命也发生了完全的转向„„永不放弃,前方总有希望在等待。沉闷的生活需要轻松的调剂,麻木的内心向望温情的润泽,而最好的办法,也许不外是听一首好歌。

音乐,是快乐我们的精灵,而《放牛班的春天》,实际上可以看成一部有关这个精灵的史诗。纸上蝌蚪似的音符,经过马修的指点,慢慢地开启了“放牛孩子”们心中的春天。在他的眼中,每个孩子都有着如诗般的纯洁天真,他包容他们的错失,鼓励他们勇敢地证明自己,把他们分成男高音、男中音、男低音等角色,并以此为基础组织起了一只合唱团。

贯穿整个影片的,都是孩子们稚嫩清澈的歌声。一曲曲听下来,使人心生愉悦,似身临如画美景,蓝天白云、阳光明媚、小径蜿蜒、枫叶红澄、海波荡漾、翠鸟轻翔,一时间,恍惚中满是轻快温馨。

艺术之所以成其为艺术,是因为它使我们的生活变得充实、美好。

对于“放牛班”的孩子来说,音乐之所以美好,是因为他们在之中找到了做人的尊严,感悟到了希望和尊严,再没有调皮捣蛋,再没有恶作剧。阳光般髅牡囊舴几首插曲好美,犹如天籁涤荡心灵;少年梦一样纯净的嗓音在柔和的和音衬托下突兀而起,整个宇宙在瞬间都沉静了,福音降临,问题少年们心中原本涌动着比常人更多的激情与期望。

通数了下这部影片音乐插曲大概唱了23次,旋律大都轻快,炫扬着青春活力。

篇2:《放牛班的故事》影评

一、幽晦的“池塘之底” “池塘之底”是一所专为“再教育”问题少年们而设置的寄宿学校的名字。一如其名,学校拥有阴森古陈的建筑、笨重重叠的大门,灰色斑驳的教室以及幽暗闭塞的氛 围。夏丏尊曾说:“教育没有了情爱,就成了无水的池,任你四方形也罢,圆形也罢,总逃不了 一个虚空。”处于池塘之底,那就意味着幽晦如地狱,没有阳光温暖心灵; 意味着井底之蛙,笼中之鸟,没有湛蓝的天空任意飞翔;意味着冰冷如冬,污秽丛杂,没有真情实爱的润泽。在这里,我们看到教育的“理念”—— “行动—反应”原则,如果有孩子触犯了纪律,全 校师生立即集合,肇事者将受到严厉的惩罚。设若三秒内找不到肇事者,所有人都要关六小 时的禁闭,轮流进行,取消所有娱乐活动,禁止任何外来探访,直到肇事者自首或被揭发为 止;在这里,有着严格的客人探访条例,只可以在规定时间段亲子见面,其余时间都处于鞭 子与辱骂的凌威之下;在这里,缺乏公义、尊重、爱心…… 哈桑校长,自私贪婪、刻薄威严而又刚愎自用。曾经是鼓号手的他,也有过梦想与激情,可 是面临教育的异化,逐渐将自我的心灵扭曲变形。为了向同业委员会争取经费,为了晋升和 荣誉勋章,他可以不择手段,任意掠取马修的艰辛努力。为了逃避自己的责任,他可以把蒙 丹送进监狱,可以宣告合唱团解散,可以解雇马修。在他眼里,惟有绝对的权威,才能控制 消极行为的发生,抑或惩罚消极行为。他不再关注学生的灵魂生长,不再倾听教师的善意建 议,只在寻求通达的路径,只在解决经费的来源。面对学生的种种变化,他无法认识到音乐 的育人功效,认为音乐带来的纪律改变只是凑巧。学校的教师个个行为乖戾,面目可憎,令人匪夷所思。他们忘记了说笑,也就失去了生活的 情趣与品位。在他们眼里,看什么都觉得是坏事,这几乎成了职业习惯,或者说思维定势。每天如临大敌,与学生没有任何情感的交流。正因为如此,学生敌视教师,与教师形成敌对壁垒。在马修刚出现的时候,大家讽刺辱骂他 “秃子”、“光弹头”;因为哈让没收了穆东的香烟,而被剪刀所捅人;被视为无药可救的 孤独的灵魂纵身跳楼自杀;随时准备阴谋袭击教师;蓄意报复教师的批评惩罚;课堂创作漫 画羞辱校长;远离家长,叛逆心理极其严重…… 马修,一个落魄的艺术行侠,一个仓皇的生活男人,一个另类的学监教师。在所有领域经历了系列挫折后,他终于跌入人生的最低谷。音乐创作的梦想,爱情诗意的浪 漫,年

少意气的轻狂都被卷入生命的池塘之底。在阴雨霏霏的冬末,马修将孤独的身影写进另一方“池塘之底”。悲哉,同是天涯沦落人!马修看到在校门翘首南望、枯等周六的战争孤儿佩比诺;看到跪地 洗刷、冷漠敌意的被罚者……

二、爱,在理解的尽头 第一次与学生生命相遇,马修便遭到重重戏剧。远远地,就听到教室内喧闹沸腾,推开木门 看到骷髅嘴里叼着点燃的烟头,刚上讲台就被滑倒,飞出的皮包被学生四下抛传。直到校长 的出现,教室才恢复了本该的平静。然而,马修还是用善良的谎言,宽容了这群孩子,在双 双惊谔的目光中开始了师生生命的对话。首先,马修要求打伤马桑的乐格克承担责任,可是乐格克在侥幸规避校长的三秒后,又遗憾 地错失了马修宝贵的十五秒,即使在送往校长的途中企求马修发发慈悲以求宽恕时,也未得 到谅解。然而,当马修看到乐科烈被禁闭三天后又被抽打得声嘶力竭后,他还是意识到可以

另外的人性化方式私下处理——去医务室照看马桑,以感觉生命的脆弱,直到康复为止。马 修实在不忍心一个孱弱幼稚的心灵,遭到校长无情地鞭笞与践踏。他申请进行教育实验,请 求校长答应三个要求: 取消禁止娱乐的禁令; 允许他来惩罚肇事者; 允许不透露孩子的姓名。面对这个自负的家伙,校长有意让他“碰壁”后的苏醒,便含糊地答应了。接着,马修请被前任教师评价为“天使的脸蛋,魔鬼的身材”的莫杭治监管课堂秩序。没有 任何讽刺与挖苦,极尽幽默、赞美之能事(“严肃的先生”“时髦的打扮”“酷哥有领导才 能”)。可惜,当他处理好乐格克事件后回往教室,却发现莫杭治在黑板上画出了他的肖像 速写。面对这一场景,可以处理出不同水准来。或是依据学校的“行动—反应”原则,禁闭 三天,给学生们来个下马威;或是以此杀鸡儆猴,严惩恐吓抽打;或是进行思想教育,反省 检查……而马修却选择了宽容的力量,他因势利导地还莫杭治一个肖像素描,并滑稽地漫画 式。最后,马修请孩子们在小纸片上写下自己的姓名、年龄、理想的职业。教室地出人意料地静!诚然,这群早已听从野性的呼唤的孩子,他们从来没有正视过自己的灵魂,没有晤对过自己 的心灵。现在,马修要他们重新拾起早时的梦想,重新捡回属于自我的人格尊严,不知是晴 天霹雳,还是久旱逢霖?不过,大家都很用心,也许他们看到幽晦的上空出现了罅隙,一束 生命的光芒正辉映在他们的心灵之上。惟有佩比诺,仍在彷徨踯躅。马修轻轻蹲下身体,一 只温暖的大手,轻轻搭在他的肩头,耐心地软语

询问。(如此寻常的动作,却倾泻出无限的 智慧与力量。可惜,时下的教师久违了!)学生的答案真实生动而又可笑滑稽:消防员、牛 仔、驯虎员、亡命徒、间谍、将军、热气球驾驶员、战士…… 我们无法忘却马修初到学校时惶恐的目光、不解的询问、人性的质疑(“行动—反应”原则 将导致相互诽谤)、疲惫不堪后的自我反思……他仿佛置身于教育的边缘地带,又自觉游离 于人性的道德诉求。作为被主流社会忽视的他,更能体察被教师漠视的生命的心灵世界,更 能感悟爱与宽容的的生命力量,更祈求对自我言行的理解。尽管这些孩子行为乖戾,语言粗 俗,但是内心深处其实更加脆弱柔软。然而,如何温暖这些孤独寂寞的心灵呢?给孩子怎样 的精神底色呢?

三、来自地狱的天籁 生命是个偶然,我们常常在无意的邂逅中,摆渡了生命的无常,获得永恒的回归。一群渴望 理解而又狂狷不羁的孩子,窃取了马修的皮包,也偷窥了他的心灵世界。一个个跳跃的音符,一行行温暖的字迹,引得孩子无限的遐想与猜测。音乐,一个被学校完全忽视了的名词,一 种贴近人类心灵节奏的律动,再次春暖花开!学生在宿舍脱口创作、任意高歌,以发泄内心的不满和愤懑,引起了马修的注意。虽然他们 根本就缺乏歌唱技巧,甚至屡屡跑调,但是用音乐表达内心,自然、快乐而又满足。马修立 刻感受到心灵的震撼:他的音乐创作将和孩子的生命一起迎来新生!快乐在眼前,为何要等待?马修决定组建合唱团,让孩子在幽晦的池塘之底,看到黑暗中的 希望之光,感受到单调生命深处的热忱。也许,童年时代的诸多欢乐,转瞬消逝即被遗忘。但是,这道道绚烂的音乐金光,将在生命的道途上闪亮。莫杭治,一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子。幽闭而敏感的心 灵,在无人注视的时候得以自由,生命之花尽情地绽放。他常常独自潜往教室,让自己的声 音穿过骨头、穿越校园,窜向云霄,窜向生命的天堂。可是,他很孤傲,也很自卑,从来不 肯在公众下展示歌喉的美丽,甚至以戏谑的姿态将自己出局。然而,马修却没有因为他打架 斗殴而反复惩罚纠缠,相反,却敦促他回到合唱团。因为,马修知道,唯有音乐,能浸润清 洁他的灵魂;唯有音乐,才能使他自由畅达地奔赴理想;唯有音乐,才能使他祛除邪恶,永 葆生命的纯净。一如马修在日记中所述:“他自己感觉不到,可我却确信无疑,他的嗓子是

个奇迹,预示着一种异乎寻常的音色。”莫杭治异乎寻常的音乐天分,在马修的精心保护和 培育下,常常能发挥得淋

漓尽致,将美梦化为奇迹。然而,当马修与莫杭治母亲并肩交流时,有着严重“恋母情结”而又被蒙丹蛊惑的莫杭治,竟然将一瓶墨汁倒泼向马修,犯下了无可饶恕的错误。尽管暗恋着他的母亲,也格外垂青他 的天赋,马修还是适时而果断地惩罚了他——去掉莫杭治的独唱部分。美丽的东西,在即将 失去时方觉它的珍贵。在莫杭治倚柱忏悔,茫然若失的眼神中,我们看到真正教育的魅力。当合唱团在表演哈默的《黑夜》时,马修又宽容而智慧地将手伸向他,这时我们看到莫杭治 完美地契合着指挥的节拍。在他的眼神里,马修读到了自豪,被谅解后的快乐,还有,对于 他是第一次,懂得了感激。合唱团进行得很顺利,在聆听孩子们成长的拔节声的同时,马修也感受到自己身上潜滋暗长 的力量。孩子们精彩绝伦的演唱,让他灵感澎湃,渐趋佳境。上善若水,我们看到这群写满 忧郁与痛苦的脸庞上,已经一扫往日的阴霾。年轻而驿动的心被美妙的音乐点燃,倏忽之间 灵魂飞舞而上,将泪痕烘干,把自我沉醉。课堂内,操场上,宿舍里,他们的脸上一直洋溢 着幸福快乐的笑容,感觉着内心欢乐的震颤。眼望着天空,放飞灵魂深处对自由的渴望,在 遥远的天边建筑着属于自我心灵的小屋。一切都在跳跃,在奔腾,在开放,在变化。当莫杭治墨水投向马修时,群起而攻之;古板的 校长也加入了足球队,甚至爬上办公桌,放飞纸鸽,放飞童真;刻板的朗古卢瓦的数学课堂 语言的竟然充满了和谐的音乐节奏,后来还加入了合唱团,弹起了风琴;莫杭治的母亲感受 到马修对于孩子欣赏的力量,感受到未来生活的希望,从此生命也发生了完全的转向……

篇3:《放牛班的故事》影评

《放牛班的春天》这部电影成本仅仅700万欧元, 与欧美那些动辄上亿的超级大片相比简直是小巫见大巫, 但正是这部克里斯·巴哈蒂的导演处女作却在电影市场掀起巨大的波澜。当然, 就影片品质而言, 《放牛班的春天》未必达到了某种高度, 但正如评论家称它为“阳光情感电影”, 我想这显然不同于“成长电影”的类型说, 而是在于唤起某种电影品质和基调。“情感”是博取观众共鸣的武器、区别于流行大片的“视听轰炸”手段, 而“阳光”的又一重修饰, 则进一步框定了这种情感的方向:催人向上又必须温暖人心。它不同于一般的运用苦难和不幸煽情的悲情电影, 所追求的理想效果是让观众因为喜悦而泪流满面。《放牛班的春天》的意义并不在与创新而是在于回归, 回归传统的叙事电影, 追溯亘古不变的情感力量。下面通过细节表现进一步赏析。

细节一:电影采用倒叙的手法, 在两位老人的共同回忆中开始了“池塘之底”的故事。黑白灰相间的冷黯色调似乎极为适合这样一个看上去有些凄凉落寞的场景:一个满是问题学生、像是被人遗忘了的乡间寄宿学校在寒冷的冬季迎接一个人生屡受挫折、生活失意的中年男子马修, 伴随着日记里的画外音“‘池塘之底’这个名字像是专门为我而挑选的似的”。这个开场细节可以看做是影片结构的展示部:勾勒出了故事发生的环境背景、交待人物情节。好的影片绝不会轻易放过任何一个细节、包括一个动作、一句台词等等, 在这里我们看到故事发生的情景与主人公的心境是完全吻合的, 厚厚的积雪、轻薄却又迷蒙的晨雾、城堡一样的校舍、冰冷的大铁门及门里边那个盼望星期六会有父亲来看望他的孩子, 无一不在暗示着压抑与禁锢。之后马修穿过一道道门的到来似乎具有一定的象征意义, 他预示着城堡中孩子们童年的解放和希望。而靠在大门旁边的佩皮诺的出场为影片的温情结尾埋下了伏笔。

细节二:莫杭治有着奇迹般的天籁嗓音, 马修对他委以重任, 让他在合唱团中担任领唱的角色。莫杭治在看到自己的母亲与马修关系较为“亲密”后, 不明事理的他用孩子特有的方式报复了这个胖子老师, 但也因此受到了惩罚——合唱中不再有他的独唱部分, 这让他在合唱团中建立起来的骄傲与自信消失殆尽。公爵夫人来观摩他们的演出, 却惟独他没有了表演的机会, 他失望而又略显卑微地站在一旁的角落里…突然, 在表演的过程中马修指挥的手向他示意, 他在意外和惊喜中开始了他美妙的独唱。日记的画外音中说到“此时, 我从他的眼神中读到了许多, 有自豪, 有被谅解后的感激…这是他第一次懂得了尊重”。是啊, 对于“问题学生”这是一种怎样的情感?这又是一种怎样的快乐?行动-反应的的教师工作守则并没有让这些孩子中规中矩, 他们在畏惧的同时更多的是充满了对学校和老师的厌恶与憎恨, 于是他们的学校生活在犯错误—接受惩罚—再犯错误—再被惩罚的模式下恶性循环, 老师与学生始终处于势不两立的境地。可是马修的到来、合唱团的歌声抚平了这帮孩子躁动的心, 他们可以配合着马修的指挥, 专心完成自己声部的演唱。在这里, 他们得到了尊重, 得到了认可, 不再是行动—反应的矛头指向者, 这不仅是对“池塘之底”中的孩子们身体行动上的松绑, 更是对他们幼小心灵的释放。这一细节应该算是影片情感表现的第一个高潮点, 它伴随着孩子们如天籁般澄澈轻灵的歌声沁入心脾, 莫杭治与马修之间那伴随着歌声的眼神与心灵的交汇使得每一位观众都为之动容, 在这里我们分明看到了“池塘之底”的阳光, 看到了爱, 更看到了他们成长的希望。

细节三:马修老师带着孩子们出去野游, 碰巧逃过火灾一劫, 可是虚伪卑鄙的哈珊校长却以马修利用午休时间私自带孩子们离开校园为由, 将他解雇。马修在准备离开学校经过那个严实如堡垒一般的教学楼时, 却看见了满天飞舞的纸飞机向他飞来, 上面歪歪扭扭地写着孩子们的名字, 歌声响起“风中飞舞的风筝 / 请你别停下 / 飞向大海 / 飘向天空 / 一个孩子在望着你呐 / 率性的旅行 / 醉人的回旋 / 在那暴风雨中 / 你高扬着翅膀 / 别忘了飞回我身旁…”高高的窗户阻隔, 使得孩子们甚至都不能把头探出来看看外面春天的景色, 但是窗口那一双双挥舞着的向马修老师道别的稚嫩的小手, 却分明是这森严堡垒中的春天, 堡 (下接第66页) 垒再厚, 窗户再高也挡不住孩子们心中早已放飞的希望和理想。这一细节表现中依旧没有语言交流, 画面中轻薄的纸飞机、柔弱的小手与森严如堡垒的教学楼形成了鲜明的对比, 使整个情节的情感表现极富张力, 也正是纸飞机和小手这两个充满着喻示的意象伴随着极富情感穿透力的童声合唱将整部影片推向了最高潮, 将这群生活在“冬天”的“池塘之底”的孩子们带进了春天, 带进了一个充满阳光的世界。

细节四:马修老师打开大门走了出去, 当他回头注视学校的时候, 一个同他来时几乎同样的全景镜头中, 却出现了一副迥然不同的景色:校门两旁的树绿了, 正对校门的小路两旁郁郁葱葱, 阳光照射在树上, 从树枝的缝隙间流露出来投射在小路上, 留下斑驳的树影。整个镜头中一片生机勃勃, 而那个一向及时上锁的大门也肆意的敞开着。马修在灰白的冬天走进学校, 却把春天留在了这里, 春天是会过去的, 但是马修为孩子们开拓的一块如春天般充满生机和阳光的心灵圣地却永远都不会消失。雅克·佩兰说过, “孩童时代的面孔, 连同内心深处的情感对我们是如此珍贵, 以至在日后的人生道路中, 幼年时期的记忆永远无法磨灭”。正如片尾孩子们的歌声中唱到的那样“黑夜中的方向 / 希望之光 / 生命的热忱 / 荣耀之巷 / 童年的欢乐转瞬即逝 / 一道绚烂金光 /在小巷尽头闪亮……”。

整部影片中出彩的细节之处不胜枚举, 鲜明的的人物对比、充满象征的符号、导演对于全片情感格调的准确把握和细腻表述着实令人回味, 不管是多么知名的评论家评价它为“阳光情感电影”, 我们在电影中真切地看到了人性中大爱的阳光, 也真切地感受到了有如春天阳光般温暖的爱, 我们在歌声中感受爱, 我们的心灵在爱的歌声中同这些“问题学生们”一同成长。

《放牛班的春天》在2004年中法文化交流年时, 作为开幕影片被法国文化部长亲自推介到中国, 并且在竞争激烈的第77届奥斯卡电影节上一鸣惊人。它只是一部“小”电影, 投入小, 场面小, 导演名气小等, 但这并不妨碍它以强大的情感力量撼动我们的心灵。“别小看心灵的力量!”这是一位法国制片人在看完《放牛班的春天》之后说出的话。虽然这部叙事结构、表现手法较为传统的成长电影直白单纯, 甚至有些青涩, 但它足够真诚, 它能在保持自己民族文化品格的基础上将观众的眼球吸引过来, 并实实在在地为之感动一把, 这一点就是其他很多洋洋自得的“超级大片”所不能及的。法国人用自己特有的话语方式与席卷全球的好莱坞进行抗争, 捍卫着本土文化的尊严, 它不光做到了, 而且做得还很出色。因“真诚的情感”引发共鸣是它强有力的杀手锏。无论银幕之上还是银幕之外, 情感都是在某种意义上抵御强势文化侵略的有效手段。而中国的电影之路该如何走, 中国文化在遭遇强势文化冲击的情况下该如何坚守自己民族的文化阵地, 恐怕从这部“小”电影上应当有所收获。

摘要:《放牛班的春天》作为经典的小制作电影百看不厌, 历久弥香, 其成功的关键在于影片中释放出来的、能够深深打动人心的情感力量, 这种力量渗透在每一处导演精心刻划的细节中, 润物细无声般地潜入我们的心灵深处, 最终绽放于我们的情感深处, 同孩子们一起乘着那满载希望的纸飞机步入满是阳光和爱的春天。

关键词:细节,春天,爱,阳光

参考文献

[1]名作评析——别小看心灵的力量[M].当代电影, 2005.

[3]“民族电影”的社会学界定[M].世界电影, 2002.

篇4:放牛班的春天

何塞·卡列洪和埃斯特万·格拉内罗作为纯正的皇马青训产品,也是现在为数不多的身处皇马的卡斯蒂亚孩子。相比于格拉内罗,卡列洪的经历则更加坎坷,当他站在命运的十字路口,不同于马塔等人选择了出走,他忠贞不二地随皇马B队降入丙级,依然为母队贡献着自己的力量。出走的同期队友当时已经在西甲站稳脚跟,作为卡斯蒂亚出品的边翼,马塔成为了蝙蝠军团的新翅膀,但同为边锋的卡列洪西丙赛季40场打入21球,数据漂亮但分量不大,意义仅限于帮助皇马B队重返乙级。

2008年,卡列洪被送到西班牙人队,伯纳乌看起来似乎已遥不可及,以“皇家”之身被贬谪到加泰罗尼亚平民球队,儿时的梦此刻更像镜中花、水中月。格拉内罗要幸运一些,年少成名的他被破格调入一队,没有经历西丙的苦难,不过在怪癖的舒斯特尔帐下,他也鲜有出场机会。同样是命运的拐点,格拉内罗被租借到赫塔费——好歹只是租借,好歹还在马德里。对于皇马的年轻球员来说,伯纳乌永远是他们心中的梦剧场,卡列洪、格拉内罗都盼望能早日回家。

只要是千里马,就总会遇到伯乐。因为没有放弃梦想,卡列洪就格外卖力。在西班牙人队,他以灵动、快速、鬼魅的球风,迅速成为波切蒂诺手下的绝对主力,近三个赛季中联赛97次出场,有10球入账。在球场上面对老东家的时候,卡列洪更是竭尽全力去证明自己的能力:上赛季皇马客场1∶0小胜西班牙人之战,开场仅88秒他就甩开佩佩形成单刀之势,迫使圣卡西禁区外犯规并领到红牌离场。赛季结束后,卡列洪终以500万欧元身价衣锦还乡。格拉内罗同样未曾放弃过重登“银河战舰”的梦想,2009年夏,皇马主席佩雷斯除了天价引进C罗,也没忘记带回这颗皇马“遗珠”。卡列洪和格拉内罗眼下作为皇马的常备替补,经常在不多的上场时间里完成美妙的表演,前者本赛季已10次登场,在358分钟内打入5球,后者虽没有亮眼数据,但其全面的能力在前两个赛季已经得到证明。

美凌格的孩子终于回到了自己梦开始的地方,而此时,当初那群孩子中却有更多人与家渐行渐远。

马塔们的流浪命运

能像卡列洪、格拉内罗这样幸运的卡斯蒂利亚孩子,毕竟只是沧海一粟,反而,诸如埃托奥式的悲剧却在一幕幕地上演,胡安·马塔、阿尔瓦罗·内格雷多便是埃托奥之后手刃旧主的代表。卡列洪和格拉内罗如愿以偿之时,马塔和内格雷多则穿着不一样的白衣。前者如今能在英超大放异彩,要感谢在巴伦西亚的历练,后者超越比利亚暂成西甲本土射手王,要感谢塞维利亚给了他机会。

马塔曾在2005-2006赛季帮助皇马青年队赢得青年国王杯,并在2006年U19欧青赛上率领西班牙队夺得冠军,但他与皇马的合约于2006-2007赛季末结束,却未能得到续约。2007年3月,巴伦西亚俱乐部体育总监卡博尼向马塔表示出真挚的诚意,终于说服他在2007年夏以自由身加盟蝙蝠军团。就这样,马塔梦想的方向开始偏离皇马,尽管最初在梅斯塔利亚也得不到上场机会,但是2007年底,主教练罗纳德·科曼实施清洗计划,三名老将永不录用,同时部分球员的伤病也导致人手捉襟见肘,马塔把握住机会,上场时间直线上升。三个赛季里,马塔为蝙蝠军团打入31球,从伯纳乌到梅斯塔利亚,舞台的大小并不妨碍马塔的成长和成名。作为少帅博阿斯本赛季前最重要的一签,他如今承载着斯坦福桥复兴的希望。当初在卡斯蒂利亚并不算出名的马塔,正在用自己的行动证明着,他们不是垮掉的一代。

与马塔一样,内格雷多也一度渴望皇马的知遇之恩,但现如今他也只能以对手身份面对老东家了。2005年他踌躇满志来到皇马B队,与索尔达多、德拉雷德、马塔一起奋斗西乙,憧憬着进入皇马一队的那天。然而伯纳乌的大舞台上锋线人才济济,连萨维奥拉都是铁板凳,哪会有他的上场空间。内格雷多于是接受了升班马阿尔梅里亚的邀请,踏上了流浪的路途。埃梅里的球队很快就确立了内格雷多的主力中锋位置,给了他9号球衣,并专门设计了侧重边路进攻的战术,以保证给内格雷多的弹药输送。内格雷多没有辜负埃梅里的莫大信任,在阿尔梅里亚的两个赛季里总共打进了32球。虽然皇马在2009年夏天亡羊补牢般地买回了他,但是C罗、本泽马先后到来,内格雷多没过多久就被俱乐部以1500万欧元卖给塞维利亚。对于皇马的出尔反尔,命运多舛的内格雷多当时就怒斥佩雷斯,认为皇马把自己当成了赚取差价的商品,并放话说绝不再回皇马。

哈维尔·加西亚代表着卡斯蒂亚2006一代的青春与朝气,他曾在2006-2007赛季随皇马一线队征战,接下来的赛季前往奥萨苏纳,积累了比赛经验,同时也让皇马教练组看到了他的表现及潜能,决定将其回购。加西亚终于又回到了梦寐以求并渴望取得成功的伯纳乌,他也被看做是继雷东多、古蒂之后皇马又一位出色的组织型后腰。可是由于皇马的巨星政策,哈维尔·阿隆索和沙欣的先后到来限制了他的成长空间,马塔和内格雷多式的悲剧也在这名小将身上重演。2009年夏天,加西亚以700万欧元身价前往葡萄牙,到重建中的本菲卡队寻找机会。24岁的西班牙中场已经在本赛季10场葡超联赛中攻进一球,并帮助球队以小组头名晋级冠军联赛16强。由于同组的曼联队不幸出局,红魔冬季进补的呼声日益高涨,而加西亚也与队友盖坦一起,被视为红魔中场补充的对象之一。

野百合也有春天

胡安·马塔和哈维尔·加西亚投身国外,注定了他们只能成为漂泊的浪子,卡列洪或许只是皇马遗珠回收的个例,至少在“银河战舰”的甲板上,撑起桅杆的只会是那些巨星。皇马主席佩雷斯不是个有长远谋略的战略家,房地产大鳄的角色决定他只能是深谙市场效应的商人。相比之下,“放牛班”拉法布里卡(皇马青训基地)2006级的孩子们很受其他球队欢迎,其成才程度并不逊于拉马西亚,诸如U-19队射手王布埃诺、决赛最佳帕雷霍等人,如今已在西甲占有一席之地。据统计,本赛季西甲联赛中共有40名皇马青训“产品”。

篇5:放牛班的春天影评

《放牛班的春天》这部简单质朴的影片正如评论家所说的那样“不同于一般的运用悲情拼命煽情的悲情电影,或极尽夸张搞怪的爆笑喜剧没有美女、暴力;没有动作、凶杀和商业元素的好电影,是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。其中没有任何华丽的装饰,就连其中是男主角马修也只是一个失业的音乐教师,一个其貌不扬、内心善良,有无足轻重的小人物,但却是这个不起眼的小人物的所作所为用他自己独有的方式,以音乐和他善良,宽容,仁慈救赎了放牛班那些已被遗弃的孩子的心灵,让这一帮不被老师认同与喜爱,调皮捣蛋甚至过分的恶作剧的学生得到了尊重,感到了爱的力量,并且找到了自己的准确定位,成为了有用的人。

有句话是这样说的:朽木不可雕。在这部电影中被认为朽木的孩子们就在名为池塘之底的学校被“行动—反应”式的惩戒方式折磨着,正是由于这样的缺乏人性关怀的教育体制下才使这些孩子们更加叛逆,调皮,孤僻,甚至有时候他们的行为实在是让人觉得这帮孩子的确不是省油的灯。比如当马桑带马修来到医护室时,被乐格克的恶作剧砸伤了眼睛,马桑手捂被东西砸伤的眼睛痛苦万分。还有当马修走进教室,孩子们正在打闹。马修没注意脚下,差点绊了一跤,手中的包飞了出去,几个学生拿起包四处传递,马修跟着团团转。难道这些孩子就真的朽木不可雕吗?或许在没有遇到马修老师之前,在校长的“行动—反应”式和犯事就关禁闭的惩戒方式下更是滋长了孩子们的叛逆心理,更一步地恶化。显然正是这样的方式是不能取悦这些正处在叛逆期的儿童的,不要说发现孩子们的天赋,让他们实现他们的理想了,只能让师生之间的关系极其不融洽。难道他们真的是朽木不可雕吗?千里马常有,而伯乐不常有。因此这帮孩子也是有他们的独特之处的,因为每一个个体都有他独到的地方,只要有人去发掘并培养,相信是金子就一定会闪光的!与冷酷无情,贪婪的校长不同是,马修老师就是以这样的心态去改变了这帮孩子的命运!

马修老师正是用他的忠诚,信仰,宽容与仁慈让孩子们从缺乏人性和个性的生活中解脱出来,迎来了放牛班的春天!马修老师的教育方式不同于校长那种以暴制暴的方式,校长始终认为:对于问题学生唯有通过严惩才可以维护纪律。但是仅以刑导之,并不能使学生知耻而后改之。正如治盗先治乱一样,就像要平息猖獗的索马里海盗一样,也只有先帮助索马里恢复稳定,保持民生的稳定一样,才能治其根本!所以暴力在一定程度上是不能解决问题的,特别是用在教育这些孩子身上,相反只会适得其反!马修老师却以他自己的方式去教育感化这些孩子:马修始终相信学生是可以教育与改变的,但并不是用暴力,而是理解宽容,互相谅解。片中当马修知道是乐格克在马桑的门上做了手脚,导致马桑受伤之后,并没有带乐格克去见校长并关禁闭,而是让他照料马桑先生直到他康复而已。这一点便能很清晰的证明马修老师人性化的教育方式。马修也以他的诙谐幽默去教育他的学生:当他看见皮耶尔正在画马修的漫画时候,他并没有生气也没有责备他,而是反过来也给皮耶尔画了一个,夸张地又在鼻子上涂了一圈红色,使学生们哄堂大笑。由此我们可以从种看出了马修的为人师表是独特与亲和的,差不多颠覆了所谓的师道尊严以及居高临下,这样师生之间感情便得到进一步升温,这样就更容易教学,学生才会更听,更信任老师,老师才能更好的把握教学,使学生更大限度地学习到知识,这样才实现了教学的最优化。更重要的是:当马修偶然发现班上顽劣的孩子编着小曲骂人时,他突然想到可以用音乐去重塑救赎这一群放浪孩子们的心,于是他费尽心力组建了合唱团。他在用音乐教化过程中也注重因材施教,让孩子们在合唱团中各施其能:他根据他们不同的音色把他们编成了不同的声部,把实在五音不全的孩了当成有用了的乐谱架,把那个年龄最小也最孤僻的孩子佩皮诺抱到教师讲台上,让他担任了乐队的总

监。就这样开始了他艰难的音乐教化道路。其中不得不提的就是成为著名指挥家皮耶尔了。他曾被称为“天使的面孔与魔鬼的心灵”。他是由单亲妈妈抚养。他比其他孩子更有自尊心,更敏感。当马修发现皮耶尔具有很高的音乐天赋以及拥有天籁般的嗓音的时候,在一段时间的磨合后让他进入合唱团担任领唱,更是对他多加培养,让他对音乐也产生了浓厚的兴趣。在这过程中也有误会与冲突,但马修却用他那宽容尊重的心得到了皮耶尔的谅解,也感动了他,让他一直坚持自己的理想最终站在了指挥台上,获得了较高的荣誉。

篇6:放牛班的春天——影评范文

生命是个偶然,我们常常在无意的邂逅中,摆渡了生命的无常,获得永恒的回归。一群渴望理解而又狂狷不羁的孩子,窃取了马修的皮包,也偷窥了他的心灵世界。一个个跳跃的音符,一行行温暖的字迹,引得孩子无限的遐想与猜测。音乐,一个被学校完全忽视了的名词,一种贴近人类心灵节奏的律动,再次春暖花开!

野百合的确迎来了春天,可它并非亘古不变;我们也幸运地聆听到夜莺美丽的歌喉,可音乐毕竟不是万能。马修的出现,给“池塘之底”带来了一束光芒,转瞬即逝。的确。那些被称为“问题学生”的孩子总是那么真实地生活在我们的身边。电影间隙我时常想起曾经相处过的那些同样顽皮的同学。他们总是自我,自信却又自卑。他们渴望被关心,却又总是无法得到真正属于并适合他们的关心。于是,便有了更多的问题,更多的叛逆,更多的沉默。还有更多的失望。

然而,一个好老师总是胜过一百个好警察。放肆的灵魂也是有着洁净美好的一面。当音乐响起,当男孩们在马修老师的指挥下开始放声歌唱的那一刻。一切便不一样了。那些音符就好像是一面无比干净的镜子,男孩们在音乐中望着自己,望着心灵,快乐便就这样诞生了。

阴郁的学校。灰色的墙壁。冷漠的老师。然而,就是这样的不经意间,便转变了。冥顽不化的,并不是这些所谓的问题少年。纯净的一切悄悄地覆盖了这高高墙壁内的心灵。一颗颗渴望飞翔的梦在蓝天中越飞越高,带着一个个充满了未来的热气球。

结局似乎是并不怎么让人满意的。合唱团被迫解散,马修被辞退,而热爱起了音乐的孩子们甚至没有为他送行。难过的情绪瞬间便从银幕中流淌进了我的心中。

篇7:《放牛班的故事》影评

这样一部影片,看起来很不象是20的作品。最起码,那股清新,一眼就可以把它与好莱坞区别开来。好莱坞相同题材的是《摇滚教室》,但顽劣的对象不同,前者是一群被放逐的问题寄宿生(所以叫“放牛班”?),后者是叛逆的摇滚老师;而且影片的音乐也明显不同,前者古典,后者现代。也许这就决定了前者高雅,后者粗俗?

在看的时候倒没抱着比较之心,只任由流畅的音乐带着我自由观影。影片的叙事风格行云流水,没有爱情,没有暴力,没有凶杀,也没有悬疑,几乎没有任何商业元素,甚至可以说这是一部有关教育的类型片。但就是这样一部简单的影片,唤醒了许多人心里的春天。

一个失败的音乐家,失业的小学监,却是一位伟大的教师。有时候音乐就如宗教一样,对现实无用,却能净化人类的心灵...

影片最打动我的一幕是莫杭治,那个有着天使脸蛋魔鬼行径的俊美少年,在做错事后得到老师的谅解,那饱含泪花的感激的眼神……

也许教会人感激,才是向善的关键。

看完这部影片,想起了我遇到过的许多老师,有启蒙老师李惠芳,小学时就跟我互借小说看的李国老师,经常害我被妈妈揍的钟信发老师;初中时最持才傲物的三洲老师,高中时最赏识我常拿我的作文在班上朗诵的谭帝水老师……当然也遇过许多敷衍的、自私贪婪的老师。但总的来说,还是对教过我的恩师们心怀感激。

曾经我的志愿是成为一名普通无私的人民教师(这却是个让我妈妈大惊失色的志愿)。长大后这个愿望淡了,也终于如妈妈所愿做了她最希望我从事的职业,可心底还是隐隐有遗憾。

但无论从事的职业为何,还是希望自己能如影片中那个失败的音乐家一样,不管人生境遇的好坏,始终能满怀对生活和人类的热爱。

一部影片,能让人看到心里去,并有所感悟和唤醒心底某处的回忆,应该就是最大的成功了吧?

每天,都会有颗傻乎乎的脑袋爬在铁门上向外张望,等待星期六、等待他已经战死的父亲、等待那个能带他离开的人。

机缘巧合,看过好几次《放牛班的春天》,每每为它感动。和朋友探讨,很多人喜欢马修,喜欢他把春天带给了这个被美好遗忘的角落,喜欢他用音乐还原了孩子纯洁的心灵;很多人喜欢皮埃尔,喜欢他的天使面孔,喜欢他如天籁般的声音。然而让我心久久不能平静的永远是那个等待星期六的孩子,皮比诺。

影片开头,暮年的皮比诺冒着大雨去找已成音乐家的皮埃尔。给疑惑的皮埃尔介绍自己“我爸星期六来接我。”然后才说“我是皮比诺。”是的,在池塘之底,“星期六”的知名度绝对远远大于他的真名,皮比诺。因为他是星期六的孩子。

池塘之底,对于马修而言应该是一个美丽而遗憾的梦。这个矮胖秃顶的男人,用他的善良和责任,拯救了一帮石沉池底的小小青蛙,发现了一副美妙传神的好嗓音,邂逅了一场微妙而略带遗憾的爱情。甚至于他还和黑暗相对抗,用他并不很坚硬但却挺立的傲岸,击败了冷漠而粗暴的校长,看他最终颓然败下。一个老师能做到此,已经足以让我们起敬了。然他依然不甘心,他期望着那个“魔鬼”的心肠能如同他的歌声、他的面容一样美丽。

敏感的皮埃尔,是皮比诺之辈可望不可及的。他用特有的冷漠保护自己不受伤害,当然像蒙丹那种连老师都敢叫嚣的自然例外。他有天生的艺术细胞,给秃头老师的第一份礼物就是画的乱糟糟的头像,而他的声音,打动的又岂止那扇铁门里的人,更多的电影虫子为他痴迷、落泪。甚至于他的敏感都有迹可循,他可以为美丽的妈妈而把墨水砸向发现自己的伯乐……

可皮比诺有什么?他没有强悍的身材保护自己,也当然不会有人为这个笨到连理想都要想半天的家伙“出头”。吃饭,得用珠子去换盘子,睡觉还要付钱。他的智商很低,无法明白马修冒险提醒的手势,以为被枪决的元帅是打猎死的。故作聪明,套近乎得来“5+3=53”的答案让他喜笑颜开。他连一句儿歌都不会唱,沸腾了所有人的合唱团里他也只能默不作声,隐匿在大家动听的歌声里期待自己的星期六。但他有爱。他知道自己的爸爸已死,但他依然要等待,因为他的爱没有死,他需要一个盛放自己稚嫩的爱的爸爸存在,所以他依然爬在铁门上等待春天的来临。春天真的来了。秃头的马修会问他“怎么了?”会在他睡觉的时候帮他掖好被角,会警告蒙丹之辈远离他,会从他这个助手手里接过触手可及的东西。于是,他的爱有了着落。所以他才会带着傻笑当着众人的面向马修告皮埃尔的密,是爱给了他勇气。所以他才会带着自己的小小行囊和布熊,可怜兮兮的向马修提要求,要他带自己走,是爱给了他离开的动力。依然是爱,让他在星期六的下午,跟着一位秃头的天使坐上了通往幸福的班车。

篇8:观电影《放牛班的春天》有感

一.电影中校长专制、残暴的教育缩影

1.残暴的惩罚手段

电影《放牛班的春天》中那位辅育院的校长哈珊对于犯错的学生永远只采取体罚, 将犯错的学生关入禁闭室内, 这种处理事情的残暴手段导致的后果是只能让学生知道身体的疼痛, 却永远不知道让其接受体罚的本质和内因是什么?所以这种皮球效应让学生变得愈加叛逆、愈加反抗, 表现出随意辱骂教师、偷拿钱、吸烟等一些恶劣行为。还表现在莫翰治表面遵守管教方式而暗自在笔记本上写下咒骂哈珊的语句, 麦神父写信举报哈珊“暴力”管教的信件, 连他看似最忠心的心腹萧老师也把哈珊毕生收藏的木头全部用尽为几个星期没有热水洗澡的孩子带来热水, 最明显的是处于“危险边缘”的孟单用一把火将辅育院整个烧毁报复哈珊的恶劣行为。

2.专制的教育思想理念

哈珊校长错误的教学理念和为我独尊的思想, 导致在整个辅育院中萦绕着毫无平等的师师、师生、生生的浓厚阴郁气氛。当马修第一次与哈珊见面时, 哈珊表现的傲慢、粗鲁和无礼, 要求马修尊称他为“院长”, 一种把权力政治仕途看的很重的专制心思表现的凌厉尽致。在面对整个校园大集合为了查找出向牧师投扔利器的犯错学生时, 校长要马修随机挑选一位同学作为“替罪羊”。这种毫无理论科学依据的教学方式, 把辅育院管理成采取一种近乎畸形的教学模式“犯错、处罚”, 毫无商量口吻、毫无语言交流、毫无动摇的专横暴力手段去解决问题, 完全不像一个学校, 没有发挥一点教育的意蕴, 近乎军事看管犯人的“监狱”, 让人不禁寒毛屹立。更可恨的是采取近乎完全不人性的方式说:“冰水洗澡可以促进血液循环”, 这种不人性就是完全没有把这些问题学生当成“人类”看待。同时影片中总是重复回放辅育院大门一直用铁锁紧扣的一幕, 将辅育院中所有的人和物与院外一切美好事物隔绝, 这就是哈珊校长使用暴力体罚专制教育思想的形象体现。

3.哈珊校长教育失败的收场

首先, 哈珊教育的失败表现在作为一名教师同时也担任辅育院院长一职的准教育者身份面前, 他完全没有起到教化孩子们的行为、心灵的作用, 也没有引领孩子们走向积极乐观美好的生活。而是让孩子在暴力专制管教下变得叛逆, 失去了本该属于他们的美好童年。他的失败还表现在当面对孩子们犯错误时, 直接采取暴力手段把孩子们关进禁闭室内, 这个黑暗的禁闭室关住的不是犯了错的孩子们, 而是道出了哈珊教育的失败, 一种采取遇到教育问题、困难就逃避, 根本没有担当一名教师教育者的职责, 在哈珊带领下的教育完全没有看到教育的目的和作用何在, 这是哈珊最大的教育失败。

其次, 哈珊教育的另一失败表现在人心所失, 他以为采取“犯错, 受罚”的暴力专制让他在整个校园所有事物面前都有足够的震慑威力, 其实在温顺服从背后隐藏的是所有人对他的叛离。学生们背后辱骂他、偷拿他的钱, 辅育院里所有老师联名写举报信告发他, 连马修一个对所有事物都看待优点美好一面, 并且常怀宽容之心的人, 对于哈珊最后也表现出了愤怒和憎恨, 并且认为哈珊的失败教育是愚蠢、无能的表现。

最后, 认为自己是一所辅育院院长, 是最大的权威体现, 感觉自己把辅育院里所有的一切都掌控了, 觉得也是教育权威的标志。但是他最后还是必须为自己造下的恶果, 承担相应的责任, 孟丹一把大火烧掉了整个辅育院, 让哈珊暴力专政的教育失去了实施的场所。而整个辅育院教师联名举报信直至哈珊被解职是对他暴力专制教育的彻底摧毁。

二.马修用充满爱的感化教育唤回孩子们的纯真

1.宽容对待犯错误的学生, 采用取消体罚来将公补错

马修一位不平凡的音乐教师, 最开始面对那些犯错误的学生采取委婉“包庇”, 但这是一种源于人类最本能善量的表现。他采用一种取消体罚进行补救弥补错误作为交换方式让学生来将功抵过, 当硬生生直面这些孩子的恶劣行为, 马修的内心是恐惧、害怕, 担心这些调皮的孩子随时都会取走他的性命。影片中马修那句“永远也别说永远”令人深思, 更是他日后遇到学生把他公文包里的“乐谱”偷走时, 表现出的宽容与理解, 没有责怪和谩骂。更多的心思和惊奇是发现所有学生对这些乐谱和乐器拥有极强的好奇心, 并且用各种稀奇古怪的字和词编成曲子去骂马修, 他没有为此大动干戈, 而是激发出灵感决定为这群孩子创作专属于他们的乐曲。

2.和蔼耐心关爱学生, 平等对待每位学生

马修耐心地对每位学生进行资质判别, 依次分为男高音、男中音、男低音、领唱以及乐谱打拍等不同的角色, 为每个人都安排好适合的位子, 最后组建创立了合唱团。通过唱歌的方式逐渐转移了这群问题学生的注意力, 以音乐合唱团的方式进入正常轨道开始学习。通过音乐拉近了彼此之间的距离, 促进团队相互合作增进了感情, 同时也净化了心灵, 陶冶了情操, 让学生的精神世界逐渐脱离满是暴力专横的辅育院, 激起了孩子们最纯真的心灵, 把原本属于他们的童年快乐归还给他们。在合唱团中有一位天资较高的莫治奇, 有着一副天籁之音的好嗓子, 马修对他进行点播和指导, 让莫治奇担任主唱, 出外表演, 大大增加了莫治奇的自信心。合唱团办得越来越好, 迫使马修意识到这些孩子不是不可教, 而是没有人采用正确科学人性化的方式进行管教他们, 这让他更加坚定组建合唱团的决心, 决定拯救这些孩子。

3.马修教育成功的回报

首先, 马修作为一名音乐教师一个教育者的身份, 他是成功的典范。第一次走进乱哄哄的课堂, 被同学抢走文件夹的场景与后来课堂上同学们一排排整齐的站着, 井然有序的唱着马修创作的歌曲。当马修知道了向麦神父扔利器的学生葛贺克命他去照顾麦神父, 看到自己犯下错误给别人带来伤害的痛苦, 会利于学生真正意识到自己犯错的本质。当孟丹向贝比诺讨要10 元入寝费时, 马修再也没有对孟丹忍让, 而是发出严厉的警告, 才让这件事情平息。当莫治奇向他无礼丢掷墨水时, 他剥夺了莫治奇合唱团独唱的权利, 并且说没有人是不可取代的, 这是在教育学生要学会尊重人。当面对任何教育问题, 马修都是采取直面的方式, 并且用公平、尊重和富有智慧的方式去解决问题, 帮助学生意识到错误并且改正错误的行为。

其次, 马修的教育方式得到辅育院所有教师、学生、家长的认可与信任。麦神父写信给赞助董事希望合唱团可以得到资金补助继续办下去;萧老师擅自挪用哈珊毕生私藏的木材帮组马修让孩子们洗上热水澡;当莫治奇向马修投掷墨水时, 所有学生都打和骂莫治奇维护马修;当马修被辞退, 贝比诺跟着公车, 希望马修可以带他走;还有莫治奇的母亲最后听取马修的建议把莫治奇接出辅育院到里昂音乐学院去学习, 最后成为著名的音乐家。这是马修人心所向, 得到所有人的支持与喜爱。

最后, 马修对教育负责和充满宽容、耐心的态度使得他的教育变得成功, 让辅育院结束了专制暴力管教, 还给孩子们快乐与美好, 并且得到了所有人的尊重与支持。

三.马修为辅育院带来的春天启示

1.校长后来行为的转变

马修用爱心、耐心为辅育院带来了春天, 最后连哈珊校长也被感化, 从前面对犯错的学生直接暴打, 以至后来当学生把球扔向自己时, 他俯下身拾起球就毫不犹豫的跟孩子们玩了起来。最明显的变化是当校长得知辅育院失火时, 面对自己升迁和获得勋章的最后一刻, 他一如反顾的开车回到辅育院, 最后得知所有学生被马修带出游玩时, 一气之下把马修开除了辅育院。

2. 辅育院的教学从冷酷到充满爱———组建合唱团

随着合唱团办的越来越好, 名声很快传到了外界, 观看表演的人越来越多, 这无形中增加了孩子们的自信心, 鼓励孩子们继续唱歌, 增强了马修继续创办合唱团的决心。即使后来由于资金匮乏时, 合唱团仍然保持着以一种地下化的形式开展。

3. 孩子们美好纯真的快乐失而复得

最后马修离开辅育院时, 所有孩子把教室的门反锁叠纸飞机唱歌为马修送行, 这是一种以善还善的表现。这就是孩子们迎来的春天, 对马修美好感化转向善的标志, 这满园腾空飞出的纸飞机飞向外面, 一是对马修的送别和祝福;二是学生们心灵美化的转变, 已经逃出了暴力和枷锁的掌管。所以纸飞机承载的是一切美好, 合唱团孩子们口中唱出的是美好和善良, 这美好的一幕就是放牛班的春天, 善于发现学生的资历和兴趣将孩子们带入美妙的音乐世界, 让放牛班获得了美好和真善, 马修为这些孩子带来了通往外界美好世界的窗口, 为孩子们搭建接触外界美好世界的平台和支柱, 促使孩子们慢慢走向美好走向善。

摘要:电影故事发生在法国一个偏远落寞名为“池塘之底”的辅育园里, 住着一群有着各种不良行为、无家可归、无人看管、可怜调皮的学生, 外加一名专制、残暴的院长哈珊, 和几名在专横暴力制度下勉强维持教育生计的教师。看似一切井然有序的情境, 一位失败的音乐家克莱蒙·马修的到来打破了“池塘之底”所有的一切常规, 为这个“放牛班”带来了专属于他们这群天真无辜、充满童真童趣孩子的“春天”。

关键词:春天,教育,残暴,宽容,美好

参考文献

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[2]刘石磊.浅谈从《放牛班的春天》中收获的德育启示.新课程研究[J].2009年6月 (下旬) .

[3]徐春玲.电影与音乐同行——由《放牛班的春天》解析电影音乐.科技信息[J].2008-11-15.

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