卡拉瓦乔的光影——以《圣母之死》为例

一、卡拉瓦乔

卡拉瓦乔是巴洛克运动时期最具革命性的艺术家之一, 他开创了宗教主题画的戏剧化风格, 并将神性与现实主义相融合。其自然主义风格是对风格主义非自然主义化的一种反应, 以精准的人物细节描绘为特点, 人物身上散发出戏剧的光线, 画面空间伸展较浅。

卡拉瓦乔生于米兰附近的卡拉瓦乔镇, 他的早期画规格较小, 人们称这种笔法精巧细致的画为“小幅画”。在红衣主教弗朗西斯德尔蒙特的帮助下, 卡拉瓦乔得到了圣王路易堂内的康塔列里小礼拜堂的装饰委托, 自此成就了他的艺术名气。拉瓦乔反对学院派的僵死教条和巴洛克式的夸张浮夸, 以一种朴素、清新的风格, 直接面对自然。他以普通百姓的形象来画上帝和圣人。卡拉瓦乔的自然主义反映了平民阶层的审美观念, 是十七世纪意大利民主思潮和康帕尼拉无神哲学的产物。同他的艺术一出现就受到了官方的攻击一样, 卡拉瓦乔的身世也充满了坎坷。

二、卡拉瓦乔的光影

卡拉瓦乔对光影的研究与运用在美术史上也是具有革新意义的。他不仅仅在处理光影, 也是通过对光影对处理来加强在人物造型方面的意义。通过光影的处理使人物在画面中更加生动、鲜活, 也使人物更多了几分雕塑感。在他的画中处处光阴杂陈, 他是在透过光影的处理再通过严谨造型的把握使画面无论是人物或是静物都质感十足。

卡拉瓦乔的画作绝不只是技术层面的追光逐影, 或是肤浅地去求得某种画面效果的怪异和神秘。他高超的写实技能无须借光影的斑驳来闪烁其辞, 含糊物形。卡拉瓦乔是在主动、真诚、全力以赴地追求绘画语言的抽象形式。他的光影被自如的运用到了客观存在中竟还是那般的真实可信。每一件静物或人物都在卡拉瓦乔安排的光照之中:或被影像线切割, 或被影像隐没。其实是经过了卡拉瓦乔的深思熟虑, 用戏剧性的光照点亮画面中需要被点亮的物体。卡拉瓦乔发挥了他的写实描绘技能, 把心中的想象布置的如此真实可信。

三、《圣母之死》

《圣母之死》是卡拉瓦乔生前最为杰出的作品之一, 这幅作品同时也标志着卡拉瓦乔创作的顶峰时期。这幅作品完成于1605-1606年, 这幅作品标志着他创作的顶峰同时也给他带来的许多争议。据《圣经》记载, 圣母玛利亚从加百列天使那里得知自己将不久于人世时, 便移居到耶稣的降生地伯利恒, 使徒们从各地纷纷赶来送别。3天后, 玛利亚的灵魂和肉体被天使迎天国。这副作品尺寸长为369cm, 宽为240cm, 现藏于巴黎卢浮宫德农馆。

卡拉瓦乔运用光影的才能在这幅作品中完美的展现了出来:光线从左上方洒下, 观众的视线也被

光线指引着, 故事情节展现悄然开来。卡拉瓦乔注意到光源与光的行进方向。卡拉瓦乔透过天窗上洒下的光线, 使一整个黑屋子里的人更加真实, 更有雕塑的艺术处理, 这便是卡拉瓦乔光影的高明之处。比如一个人在其左右两边明暗对比很明确时, 就会显得棱角分明并且很有重量。所以, 他画上的光影总是能够以强烈的“反差”吸引着人的视线, 成为一种有力且独特的“绘画语言”。卡拉瓦乔对人物关系明暗的处理及色彩关系的处理给观众带来的不同心理感受谙熟于心。这也在《圣母之死》这幅作品中有着具体体现。圣母升天这一题材许多艺术家都有描绘, 但是像卡拉瓦乔这样把圣母之死描绘的如普通人的死一样平凡, 而且身居陋室, 生活贫困, 像这样描绘这一题材的画家还是第一人。黑暗的背景下圣母玛丽亚躺在画面的中心位置, 她头上的光圈也模糊的看不清了, 左上方一束光线洒下将画面肃穆的氛围笼罩得密不透风, 整幅画面最明亮的色彩是洒落在圣母上半身被光线照亮的红色衣衫, 在背景的衬托下显得更为明亮, 使圣母玛丽亚无论在形象上还是色彩上都是画面中心。周围好似农民的人们在明暗交替中一一在观众前呈现, 也通过这些人物的关系使空间感更强烈。画面中唯一显得和普通人不一样的地方是高高悬在半空的红色帷幕, 这还是根据订货人的要求画上的, 虽然与整个贫困的环境不协调但是也加剧了整个画面的庄严气氛。左上角洒落的光线使红色的帷幕和圣母红色的衣衫产生的对比, 也更加衬托了圣母之死庄严的氛围。周围的人都是普通农民的形象, 光线恰如其分的洒落在每个人的头部或面部, 更加巧妙的表现了伤心在每个人脸上或身体上不同的呈现方式。“真正的艺术作品是以神秘的、捉摸不透的、蕴涵深邃的形式‘从画家身上’出现的”。

结论

卡拉瓦乔的光影不是单纯的照明也不是抽象的点线, 而是为了造型和画面配合的光影。透过卡拉瓦乔的《圣母之死》可以看出卡拉瓦乔的艺术具有鲜明的时代性, 通过对人物的生动刻画, 对光线的熟练运用真实的反映了16世纪末17世纪初意大利的真实面貌。他是一位革新性的画家, 对光影的追求只是他众多成就中的一个。卡拉瓦乔那种具有语言和揭示性效果的光影处理影响了很多人, 使我们学习和欣赏。

摘要：卡拉瓦乔是意大利16世纪末17世纪初的著名画家, 《圣母之死》这幅作品是卡拉瓦乔在17世纪初创作完成的。这也是他一生中最具影响力和代表性的作品之一。他将圣母神圣的形象与现实主义的描绘手法相结合。以生动写实的人物形象为特点, 通过对人物形象上光影和画面空间上的处理。卡拉瓦乔在极力地追求在那个时代背景下新的绘画语言。卡拉瓦乔的艺术成就被美术史称为卡拉瓦乔主义, 此后对欧洲各国绘画都产生了很大影响。本文主要以《圣母之死》为例, 浅析卡拉瓦乔光影的运用。

关键词：卡拉瓦乔,光影,圣母,自然主义

参考文献

[1] 丁宁.西方美术史十五讲[M].北京.北京大学出版社, 2004.

[2] 康定斯基.艺术中的精神[M].中国人民大学出版社, 2003.