剪纸艺术及其在现代平面设计中的渗透研究

2022-11-10

一、引言

我国的民间剪纸艺术发展十分久远, 最早可追溯到先唐时期, 以南北朝时期的“五幅团花剪纸”为代表作品, 此后, 历经各朝各代剪纸艺术在发展中不断成熟, 并演化出众多新颖的艺术形式, 逐渐成为我国传统艺术的代表。进入近现代后, 西方外来文化和高科技艺术形式不断充斥着我国传统艺术文化领域, 剪纸这一古老的艺术形式, 逐渐被淡化出我国艺术的主阵地, 成为一项“边缘化”的艺术形态, 不得不令人扼腕。尽管在我国广大的北方地区和一些南方区域, 仍有一些能工巧匠在专研和实践剪纸艺术, 但究其影响力却大不如前。因此, 如何在传承剪纸艺术的基础上, 进一步地引入全新的艺术形态, 创新剪纸文化, 并扩大剪纸艺术的影响力。理应成为我国剪纸艺术领域专家学者、能工巧匠需要深究的课题。而本文将剪纸艺术与现代平面设计进行融合研究, 旨在为相关的研究提供一些参考。

二、剪纸艺术内涵解析

1、剪纸概述

剪纸, 亦称窗花, 是我国的一种古老艺术形式, 传统观念下人们将彩纸按照特定的形状剪辑好贴附在自家的窗户、门楣上, 意在象征吉利、喜庆之意, 并起到装饰点缀的效果。在长期的传承中, 剪纸已从最初的以装饰、象征为主的功能形态, 演化为集装饰象征、文化彰显等功能为一体的艺术体系, 并产生了诸多流派, 例如, 南方派中的佛山剪纸、福建剪纸, 江浙派中的扬州剪纸、浙江剪纸, 北方派中的蔚县剪纸、山西剪纸、陕西剪纸等, 都是较为知名的剪纸艺术代表。整体而言, 发展至今剪纸艺术已内涵丰富的民族文化底蕴, 是我国民主艺术赖以生存和发展的基础。

2、剪纸的艺术性

剪纸的艺术性体现在多个方面, 本文将其归纳为造型艺术性、色彩艺术性和人文艺术性三个方面。首先, 造型艺术是我国剪纸作品中最引人注目的内涵形式, 在剪纸能够巧匠的修饰下, 形态各异的造型被跃然于纸上, 丰富多彩且栩栩如生, 在造型的设计上, 剪纸艺术还呈现出多种发展方向, 例如:易象性、意象性、完整性等, 都是较为知名的剪纸造型设计方向。其次, 色彩艺术性则是剪纸作品得以焕发生机的重要推手, 可以说剪纸的色彩体系内涵丰富的文化底蕴, 将中国民间艺术中的“东南西北中”五行色观念集合为一体。最后, 人文艺术性则是剪纸在数百年的发展中, 逐渐产生的文化内涵, 历久弥新。

三、现代平面设计中的剪纸艺术渗透分析

1、造型渗透

将剪纸造型渗透在现代平面设计之中, 可谓将剪纸的艺术性通过现代艺术形式发扬光大。整个实践过程应本着“基于传统, 融合现代”的理念, 充分利用剪纸艺术的传统艺术性, 展开设计创新。首先, 将剪纸的易象性艺术渗透到现代平面设计中, 通过科学的设计模式, 便能创设出一种别具一格的平面设计体系。例如, 香港设计师靳棣强便在一个国外画廊平面海报设计上, 引入了剪纸易象艺术中的太阳极阴阳图形, 为充分诠释这种易象概念在平面海报设计中的魅力, 他用剪纸的形式表达了海报的设计初稿, 作品一经呈现, 便立即迎来了无数注目。其次, 亦可借用剪纸艺术中的意象造型, 将其渗透至现代平面设计中。类似的设计尝试也有一些, 例如, 中国联通的“中国结”品牌标志, 便是其中的经典之作, 迂回往复的中国结线条透露着剪纸意象艺术的精髓, 寓意着现代信息的交互联通。类似的经典案例可谓不胜枚举, 其巧妙之处在于将剪纸的艺术魅力于现代平面设计进行了有机整合, 放大了剪纸艺术在平面设计中的优势, 借助传统与现代的融合, 为剪纸艺术的创新发展提供了一种思路。

2、色彩渗透

色彩是一种视觉体验, 作为一种视觉语言, 对受众所起到的视觉感应自然是十分显著的, 中国民间艺术的色彩体系向来以阴阳观、五行观和八卦观为基础, 并逐渐演化出形式多元的色彩体系。在剪纸艺术色彩演进中, 也继承了我国民间艺术色彩体系的精髓, 并衍化出单色、对比色、多彩色等多种形式, 而将这些形式渗透到现代平面设计作品中, 亦是一种基于传承的发扬。例如, 单色剪纸的古朴大方, 能够让人即刻联想到剪纸艺术的淳朴魅力, 将其引入到品牌包装平面设计中, 对于产品艺术审美价值的体现, 有着积极的效应, 绍兴女儿红酒业公司的“女儿红”酒外包装上“中国红”的运用, 便是借鉴了这一单色艺术表现形式, 单一的红色不仅给人以喜庆之感, 更象征了待嫁闺女那羞涩红晕的脸庞, 韵味十足, 有效地抓住了消费者的心理, 给予现代平面设计以丰富的内涵。再如, 2008年北京奥运会标志中的色彩平面设计, 便采用了大面积的“中国红”与少量的黑色进行对比, 凸显了红色和黑色这的差异美价值, 而黑色和红色也正是传统剪纸艺术中的常用色, 给人以传统融合现代的多元化审美信息。总而言之, 色彩作为一种典型的剪纸艺术内涵, 与现代平面设计的融合, 能够凸显出自身的优势, 也将成为剪纸艺术在平面设计中焕发新生的重要渠道。

四、结语

剪纸艺术的魅力十分多元, 在现代平面设计中, 设计师应学会“古为今用, 借鉴创新”, 在深入发掘剪纸艺术魅力的基础上, 将其有效渗透进作品设计的点点滴滴之中, 从造型、色彩设计等方面出发, 创设出集合剪纸艺术内涵的现代平面设计作品, 将传统艺术的价值渗透进现代作品中, 不断焕发剪纸艺术的鲜活生命力。

摘要:剪纸是我国民间艺术中的瑰宝, 作为一项古老的艺术形式, 在现代艺术领域焕发生机应成为其保持生命力的重要方式。本文则将研究视角放在现代平面设计中的剪纸艺术渗透层面, 在深入探究民间剪纸艺术内涵的基础上, 侧重阐述剪纸造型和色彩内涵在平面设计中运用的精髓, 希望通过对传统剪纸艺术与现代平面设计相互融合的研究, 为剪纸艺术的发展谋求一些思路。

关键词:剪纸艺术,平面设计,造型设计,色彩内涵

参考文献

[1] 褚海峰.现代设计语境下中国传统图案的设计价值再现[J].包装工程.2011 (14)

[2] 苏里曼, 梁丹妮.佛山剪纸造型艺术的探讨[J].包装工程.2010 (24)

[3] 毕凤霞.传统文化元素在现代包装设计中的应用[J].包装工程.2010 (18)

[4] 陈又林.现代平面设计中拼贴技法的运用和拓展探析[J].装饰.2010 (02)

[5] 苏士梅.论剪纸广告在现代广告传播中的作用与意义[J].河南大学学报 (社会科学版) .2009 (06)

上一篇:ISO22000:2005在鱼糜制品生产企业的应用下一篇:急性有机磷中毒院前急救的探讨