我为运动会舞蹈作文

我为运动会舞蹈作文（共11篇）

篇1：我为运动会舞蹈作文

期待是一种等待，就像农民在春天种下一粒粟，然后等待秋收之日的到来，我们也在期待，我们每天都在练习集体舞，期待为运动会献上精彩的一幕。

烈日当空，欢快的音乐旋律响起来，同学们各个心潮澎湃，可是集体舞真不是件容易的事，它需要男女生之间的配合，需要全班同学的默契，有时转圈时转错了方向，碰在了一起，我们龇牙咧嘴地互相埋怨着，有时我的步子过大，女生跟不上我的脚步，我一拉，她一扯，舞步就变了形，汗水在我们的衣服上慢慢散开，浸出了不同的图形，我们努力着……

那天，天很沉，刮着风，可是我们耳朵里全是音乐的节拍，旋律已经记在了我们的心里，我们一边迈右脚，跟上左脚，，踮起双脚，动作整齐，跳得自然又大方，动作整齐，一起抬手，一起落下，彼此之间已经有了默契，男生像绅士一样彬彬有礼，女生像公主一样高贵典雅，我们已经沉醉在“希望的田野”里，是呀，“世上无难事，只怕有心人。”

也许，流星并不少见，但它燃烧的刹那，留给人间最美好的回忆。我们也要为运动会献上精彩的一幕。

作者：四年十班郑权

公众号：二十小学语文天地

篇2：我为运动会舞蹈作文

初夏的太阳，示威似的，照在我们身上，火辣辣的。但同学们毫不畏惧这赤日炎炎，站着整齐的队形，彩排练习着队列踏步，个个昂首挺胸，个个都气势十足，个个显得坚强不屈，像一个个准备上阵杀敌的小军人一样，排列着阵法，有条不紊，整齐划一。

关键的舞蹈展演开始了。同学们大大方方地走到主席台前。音乐前奏响起，全班的男舞伴们开始把手轻轻地搭在了女舞伴的手掌上。随着欢快的舞曲，同学们高雅地抬起头，按着节奏，轻盈地举起双臂，舞动身腰，踏着优雅的步伐翩翩起舞。舞蹈中，同学们还时不时用眼角的余光留意着竖排和横排之间的距离，留意着有没有跳偏，以使全班的舞蹈更整齐，更漂亮。这时的女同学们像一朵朵娇美的“玫瑰”飞来，娇俏清丽地摆动着“枝条”，跳起了婀娜多姿的舞步;男同学们像一个个彬彬有礼的绅士，优雅大方地踩踏着欢快的韵律，稳稳地、轻轻地跳着……

天气依然炎热，同学们的汗渐渐多了起来，最后有很多同学两腮都有汗珠不断滴下来。同学们依然坚强地练习，不屈不挠——我们以天真的心憧憬着未来的美好，我们用真切的爱表达着身在四年十班的骄傲、自豪，我们将用美妙的舞蹈在运动会上展示四年十班的集体风采!

我们爱学习，我们爱运动，我们爱舞蹈——我们为运动会舞蹈!

作者：冷姣影

篇3：体育舞蹈运动员与舞蹈意境的契合

一、影响体育舞蹈运动员与舞蹈意境契合的外因

1. 舞蹈意境展现的基础因素———动作、技巧

体育舞蹈运动员动作练习以及技巧提高是展现舞蹈意境最基本的条件, 他们运用舞蹈技巧并巧妙地借助外力的作用控制着身体动作, 表现出舞者所要表达的特定感情, 在这种优美的身体律动中, 向人们展示出优美和谐的动作。而舞蹈意境的展现对运动员的动作及技术要求极高, 舞蹈内容、细节要求也如此, 因此, 舞蹈动作及技巧是一个舞蹈运动员成功的基础因素。

动作是舞蹈意境最基本的语言。舞蹈在特定情境中, 构成动作的节奏、速度、空间走向、动作力度等。[1]舞蹈动作在与舞美、音乐等多种手段的配合下, 塑造不同的人物形象, 展示复杂的人物性格, 使舞蹈意境所展现的情感得到淋漓尽致的表达, 从而表现并创造出各具特色、生动鲜明的舞蹈形象。舞蹈的动作变化是体育舞蹈的特点之一, 而动作的展现又是通过身体运动形式所表现出来的, 所有这些动作又都受时间、空间、力度的影响, 并在方向、速度、力度上表现出来, 这就要求体育舞蹈运动员的身体能力。运动员的身体能力包括肌肉能力、耐力、速度、力量以及柔韧性等因素。体育舞蹈运动员在进行身体能力的训练时, 应采用先进的训练手段与方法以及科学的训练内容, 并结合运动员自身的特点以及文化基础, 构建适合体育舞蹈运动员自身发展的训练内容体系。

技巧在体育舞蹈意境的展现过程中主要体现在舞种结构的设计和艺术加工处理上的不同, 以及选手们自身的协调性、节奏感和表演能力。可以说完美的舞蹈技术和优美的表现力赋予体育舞蹈意境灵性和艺术生命力。技巧是人体与动作完美的综合表现, 它有准确、协调、连贯、节奏感、动律感以及动作规范化的特点。舞蹈的技巧充分显示了运动员在舞蹈表现过程中的本质力量, 它以绚烂多彩的舞姿、造型、舞步, 表现出体育舞蹈运动员特有的魅力并引起观众情感的共鸣与赞赏。而要在舞蹈过程中展现完美的意境还应该注意构成技巧的动作美, 如动作准确、干净、协调、连贯、节奏感强, 给人一种完美、无懈可击的感觉。所以体育舞蹈运动员在技巧上的训练一定要注重基础, 专项初期的训练重点要掌握身体协调能力训练及其基本功的训练, 然后再进行提高的技巧型训练, 只有准确地掌握舞蹈的动作与技巧, 动作才能规范化和完美化, 技术水平才能升高。这也是决定一套舞蹈动作是否能展现其意境的基础因素。

2. 舞蹈意境展现的亮点因素———动作造型

通过对舞蹈意境的理解, 构成体育舞蹈意境的另一个重要因素是:舞者以自身各种动作和技巧构成的“造型手段”。造型是舞蹈基础因素“动作与技巧”完美结合的展现形式, 它包括动作、技巧、面部表情等, 是运动员与舞蹈意境融合的关键点。[2]它出现在舞蹈动作流动的瞬间或舞蹈组合的停顿之处, 人们称它为流动中的静态和静态中的亮点, 舞蹈造型的存在与变化, 使舞蹈显示了动与静的完美结合。体育舞蹈运动员在舞蹈的展现中“动”与“静”的结合赋予体育舞蹈丰富的表现手段。由于各舞种风格不同, 因此, 即便做同一造型的动作, 在技术与音乐的处理上, 风格的把握上, 都不尽相同, 所以, 纵观丰富多样的舞蹈动作造型, 大致可分为动态造型和静态造型两大类, 动态造型包括运动员舞步的跳跃、肢体的摆荡、升降、倾斜等舞蹈动作, 其美感特征是瞬间的造型美;静态造型则主要是指时间保持在数秒或动作停顿超过音乐节奏两小节以上的各种起始与结束舞姿和平衡静止动作, 这种“定格”的舞姿造型又能强化观众的视觉印象。体育舞蹈运动员就是通过这动与静在时间和空间上的美妙组合造就了舞蹈意境的完美。丰富多彩的舞蹈造型是体育舞蹈意境展现的关键, 由于各种舞种中的艺术造型内容丰富, 种类繁多, 而且风格各异, 所以在体育舞蹈中造型的变化是关键。

舞蹈造型是通过运动员技能技巧和舞姿的动与静的舒畅来体现的, 体育舞蹈运动员以人体为媒介, 通过面部表情与肢体的动作配合, 按照多变的节奏和丰富的韵律, 造成点与线的移动以及“静”与“动”的各种造型, 形成动作的对比性、转折性、整体性, 因此, 造型组合过程中运动员的身体形态, 动作与动作之间的过渡, 舞蹈动作动与静的流畅和协调是至关重要的。因为各类舞蹈很多动作造型是靠动作与动作间协调及流畅来展现意境, 在完成许多技能技巧动作时也需过渡动作的陪衬, 烘托出舞蹈形体美、动作技巧的难度以及身体协调能力, 所以一些比较好的训练的方法可以帮助练习运动员的形体及身体的协调能力。形体训练专项技能的初期选择芭蕾形体训练内容和徒手姿态训练作为体育舞蹈形体的训练内容, 身体协调性训练应多采用对称性的变换练习 (交替采用左右动作变换、身体方向的变换、动作配合的变换、动作速率的变换、动作力量大小的变换等) 、难度改变的练习等, 都是养成身体协调能力的有效方法。具体来说可以分成几种手段:一是反向完成动作练习, 二是改变习惯动作速度与节奏练习, 三是采用不习惯组合动作练习, 四是掌握动作更加复杂化练习。这些训练自始自终要求运动员保持良好的姿态, 练习时略显枯燥, 看似没什么意义, 但把它与其他的舞蹈动作组合在一起, 就能形成一套完美的景象, 并且这种训练会让运动员的运动技能得到更快的提升, 有助于运动员的舞蹈意识贯穿到身体的各个部位, 人体不同部位在协同配合完成身体活动, 这样的舞蹈造型动作才能达到尽善尽美的效果, 并能更好地展现所表达的舞蹈意境。

3. 舞蹈意境展现的借助因素———外部修饰

服饰是展现舞蹈运动员舞姿的另一个重要因素, 高雅的气质配以华贵亮丽的服饰是体育舞蹈的一大特点, 在体育舞蹈意境展现的过程中, 服饰的衬托与美化的作用极为重要, 它们提高了体育舞蹈的观赏性, 不同的色彩让观赏者产生不同的联想, 引发其丰富的情感。[3]因此, 与体育舞蹈内容相适应的服饰, 是体育舞蹈的一个重要组成部分, 它是展现体育舞蹈意境不可少的一个基本条件, 作为这项运动中最容易的表现形式—色彩, 它所传递的信息、表达的情感、蕴含的寓意对展现舞蹈意境非常重要。

体育舞蹈中服饰的鲜明民族风格作为文化的一种表现形式, 从某种程度上反映着不同民族的文化风貌。[4]体育舞蹈比赛对舞蹈运动员服饰的规定性强化了舞蹈意境的展现, 可以说, 体育舞蹈的服饰的设计、色彩与舞种和谐的统一是运动员与舞蹈意境完美契合的重要因素。色彩可传递信息, 表达情感, 任何一种色彩都给人以美感。体育舞蹈的服装色彩因个人审美情趣不同, 体育舞蹈运动员在色彩的喜好上也各有偏爱, 但不同的色彩给人不同的心理感受, 诱发不同的联想, 而体育舞蹈选手服饰的丰富多彩可以为人们带来舞蹈意境独特的审美价值和艺术魅力。

除此之外灯光、道具和象征性的舞美设计也是运动员与舞蹈意境契合的关键点, 这些外因对体育舞蹈运动员的能力展现也有着很重要的影响, 所以, 在舞蹈意境的展现中体育舞蹈运动员应充分的利用各种外界因素, 只有这样体育舞蹈运动员才能与舞蹈意境完美契合。

二、影响体育舞蹈运动员与舞蹈意境契合的内因

1. 舞蹈意境的内涵因素———音乐素质

舞蹈动作是一种节奏上的动作。舞蹈的音乐意境是指音乐作品所表现的人物场景和思想感情融合一致的艺术境界。[5]体育舞蹈的音乐不同于其他体育项目配乐, 它不仅要求合着音乐的旋律节奏, 更重要的是要在各动作中表现音乐, 表达出音乐所体现的内涵, [5]所以运动员对舞蹈音乐旋律、节奏、风格的理解都会对舞蹈意境的展现产生很大的影响。当舞蹈运动员在比赛中, 通过听觉器官接受音乐刺激, 领会到舞蹈形象的内涵, 并通过感受到的音乐意境与舞蹈形象完美结合, 展现自身对音乐理解的过程是舞者充分表现舞蹈内涵和主题的过程。从节奏到风格、从理解到展现都要求舞蹈运动员对舞蹈音乐的理解, 进而准确的表现音乐, 提高音乐表现力。因此, 好的舞蹈选手其舞蹈动作不只是局限于表达音乐的节拍与节奏, 还应当充分地表现舞蹈的内涵和主题, 至少应体现在以下两个方面。

首先, 对固定的节拍形式进行特定音乐审美取向的节奏处理, 并根据不同舞蹈风格的特点对固定的节拍进行处理, 重点突出强弱对比和连续性, 当这种经过处理的时间节奏, 通过空间形象表现出来时, 就会使舞蹈运动员更好地与舞蹈意境完美的契合。这不仅会在各种舞蹈的风格获得充分的展现, 而且还会将舞者从枯燥乏味的“操练”状态中解放出来, 而进入一种令人陶醉的韵律流动之中。

其次, 在突出特定韵律的流动中, 追求舞蹈形象与音乐形象的完美结合, 舞蹈运动员在提高自身的音乐修养过程中应充分的理解音乐特点, 并在音乐中感知舞蹈意境所要表达的艺术形象, 把个性化的音乐形象及韵律特征放到显要突出地位来加以思考。这样, 舞者技术、技巧的运用, 才能达到出神入化的境界。

2. 意境与观众情感共鸣的要点———情感投入

情感是人对客观现实的一种特殊的心理反映, 是体育舞蹈运动员对舞蹈意境的一定的主观态度及体验。[6]舞蹈运动员在表演过程中情感流露并不是与生俱来的, 它是舞者感知到舞蹈情感, 从而过渡到展现意境的过程中。感知获得展现, 是舞者对舞蹈情感的逐渐融入而使舞蹈获得新鲜生命, 并通过体育舞蹈运动员丰富、自然、流畅的舞蹈动作展现出来。体育舞蹈尽管其表现手段与其他体育项目有别, 但也是一种表现形式强、动作技巧精炼、表达舞者情感的艺术品。特别是舞者运用肢体语言来塑造形象、抒发感情的过程, 对于欣赏者也是一个感情带动的过程。如果舞蹈运动员在生活中不有所感悟就不可能创作出完美的舞蹈作品, 舞蹈运动员表演时情感如果不展现至舞蹈意境中, 就创造不出鲜活的舞蹈形象。[7]舞蹈的情感性、虚拟性等特点在特定空间的转换和变异都能调动欣赏者的创造性想象, 引发出丰富的联想。它虽然是一种转瞬即逝的动态形象, 不可能像静态的雕塑和绘画那样可以让人长久观赏、玩味, 但舞蹈运动员却在这有限的时空内创造出凝聚着丰富情感、形神兼备的形象。他给人以强烈的感染, 并引发观众长久的思素和回味, 让有限的形象表达出无限的舞蹈意境。这种情感由感知到展现的过程是体育舞蹈运动员与舞蹈意境契合的关键。

3. 意境中思想内涵的掌握———理解

舞蹈意境发挥要点是充分的对思想主题、风格特点的理解。理解是一种心理能力, 是与感知、想象、情感等机能协调活动的, 是同感知、想象、情感交织在一起的感性理解。[4]体育舞蹈运动员对舞蹈思想主题所表现的主体情感从来不是孤立的, 它需要用心灵去理解、去感应。情感是体育舞蹈的灵魂, 情感的流露在某种程度上取决于对舞蹈的思想主题的理解程度, 理解得越深, 越能贴近舞蹈的意境。体育舞蹈运动员只有充分了解舞蹈的思想风格、动作技术特点, 才能在体育舞蹈表演或比赛中充分的展现自己并与舞蹈意境完美地融合。

优秀的体育舞蹈运动员内涵蕴藏在艺术形象内, 只有凭借运动员平时对舞蹈意境的感知并细心体察、领会, 才能真正认识和理解。舞蹈意境是优秀舞蹈运动员传达出的深刻的思想内涵和人生哲理, 并借助舞蹈本身展现舞蹈意境的主题思想, 真正优秀的舞蹈运动员, 必须是用生动传神的舞蹈语言、塑造出鲜活的舞蹈形象, 它也是优秀舞蹈运动员具有不朽艺术魅力的根本原因。

三、结论

舞蹈如果没有基础便像婴儿学步一样, 蹒跚而艰难前行, 没有对舞蹈思想、音乐素质以及情感等内部因素的理解与提升, 运动员内心情感与外的展现也不过是苍白无力的架型。所以, 运动员在进行训练时不仅应当讲究外因的基础提高训练方法, 还应当注重内因的理解与提升, 使所构成舞蹈意境的因素充分地展现并完美的结合, 表现出运动员丰富、深刻、细腻的内心情感, 这样才能使体育舞蹈运动员与舞蹈意境完美的契合。

摘要：体育舞蹈意境是舞者塑造形象美的最高艺术境界, 舞者与舞蹈意境的完美契合也是无数舞者梦寐以求的艺术境界。体育舞蹈运动员在进行训练时不仅要讲究外因的基础训练, 还应注重内因的理解与提升, 使构成舞蹈意境的因素充分展现并完美结合, 使运动员与舞蹈意境完美契合。

关键词：体育舞蹈运动员,舞蹈意境,契合

参考文献

[1]隆荫培, 徐尔充.舞蹈艺术概论[M].上海:音乐出版社, 2006.

[2]张清澎, 等.体育舞蹈[M].北京:北京体育大学出版社, 1997.

[3]丁玉兰.体育舞蹈的艺术审美情趣[J].体育文化导刊, 2001, (1) .

[4]金秋.舞蹈欣赏[M].北京:高等教育出版社, 2003.

[5]王旭晓.美学通论[M].北京:首都师范大学出版社, 2000:212～221.

[6]白晓虹.舞蹈艺术作品的意境[J].舞蹈, 2006, (10) :26-27.

篇4：我为运动会舞蹈作文

一声啼哭，一阵欢呼，在2002年的产房中，我，一个叫周婉云的重庆女孩儿便化作上帝的小天使，降临在父母的身边。

一晃11年，从蹒跚学步到如今能在舞台上随意挥洒自己的舞步，从只会看图识字到圆满解答一道数学题，从羞涩天真的小孩童到眉眼渐开的小女孩……我，抑或是我们一直行走在通向梦想的荆棘路上。每一个逐梦者都是浩繁宇宙里最为闪亮的小星辰。我们期待梦想会像《小王子》里的狐狸一样，等待被我们驯服。

在美好的年华里，做一个有梦的孩子，坚强执着的去触及心里的天堂。作为“零零后”，作为众多梦想家的一员，我为自己代言。

舞蹈家

每一个跳舞的女孩子都像天鹅一样高雅，小鹿一样活泼。灵动的身躯里沉睡着一朵莲花，当她们在尽情旋转跳跃时，隐约间睡莲就已经逐渐绽放。层层叠叠之间闪耀着的光芒，是她们最美丽的瞬间。

我是一个小小舞蹈家。

爱舞蹈，或许是天生注定，是上帝赐予我最好的礼物。从幼儿园开始，我便展示了非凡的舞蹈天赋，所以常常是领舞。上了小学，父母又送我去舞蹈兴趣班，拉丁舞从此成了我的最爱。时而姐姐们也会打趣我，让我随时跳上一段。重庆女孩儿的火辣性格更与这激情四射的拉丁舞相得益彰。渐渐的，我也开始参加各种比赛和演出。但是对于舞蹈的那份诚挚的爱，依然盘桓在我心底。

征文活动：我是“零零后”，我为自己代言

你是标准“零零后”吗？你用什么来为自己代言？寻找最有范儿的“零零后”，欢迎投稿！可以是“零零后”们写自己的故事，也可以推荐身边最有范儿的“零零后”。表现“零零后”的个性，并附上“零零后”照片5张。

字数：1500字左右

篇5：我为运动喝彩作文

今年是奥运年，我们的参赛队员也意气风发、精神抖擞，一个个小运动员们像奥运健儿那样，向更高、更快、更强冲刺！

阳光照射在操场上，一个个参赛队员红光满面、精神焕发，在这炎热的季节里，将激情和精力全部播撒在这场隆重的运动会上。开幕式上，各班队员身着统一的服装，舞动五彩缤纷的花球，操场上顿时变得光彩夺目、热闹非凡。

在本届激情洋溢的运动会上，让我印象最深刻的一个项目，就是接力赛了！这是考验同学的默契程度，是否能够做到万众一心比赛项目。这个比赛由10名男生和10名女生参加，每人拿着接力棒跑50米，轮渡交替跑，最先跑完的那个班为最终获胜者。

比赛前在集合参赛队员做参赛准备时，有的同学愁眉不展，有的同学坐立不安，有的同学嬉皮笑脸，还有的同学魂不守舍，而且还临时替换了两名身体不适的队员，现场情况真的是一团糟，乱到不行的程度，多亏老师现场有条不紊的安排，一切还算顺利，可后面的比赛又说不准了……

正式比赛开始了，首先男队员一发而不可收拾直冲我们这边，我只感受到了一阵狂风向我们呼啸而来，其他班的男队员也不甘示弱，速度丝毫不与我们班差，实力同样惊人。当首发女队员接力棒冲出去时，我开始心慌意乱了，每一秒的等待都如此漫长，在我前面的队员都风驰电掣，给了我很大的压力。与我接棒的那名男队员让我大吃一惊，同一时间出发的另三名男队员早已遥遥领先，而他落下的距离却有好大一段，完了！我必须更使出所有的力气了，那一刻我对他真是“恨之入骨”。好不容易等到我接过棒时，好比一支离弦的箭似的，把这学期所有的压力发泄在这条跑道上。“芯萍加油！”“快冲啊，芯萍！”同学们的呐喊声，转化成一股股无穷的力量，此时的我像上了发条般，不是冲是飞了出去，快速传上了棒。最后，我们虽然不是第一，但是我们不留遗憾，因为我们努力了！

篇6：我为运动会舞蹈作文

运动会上，我想为全班点赞，更想为书涵点赞，她为我们班争到了第一。

运动会那天，天空并不做晴，或许是因为“运动会”三个字里都有云吧!下午2点左右，女子八百米跑步比赛开始了。瞧!我们班周书涵正摩拳擦掌，跃跃欲试呢，一副自信满满的样子。运动场外，观众的加油声仿佛大海的`波浪声一般，一阵高过一阵。裁判员一声令下，比赛更是被推上了高潮。

马上，比赛将要进入第二圈。第一圈他们差距不大，渐渐地，差距越来越大，只剩下100米了，运动员奋力拼搏，观众加油呐喊，周书涵跑在小组第一，妈妈在她旁边加油，我和三个小伙伴们站在了主席台上，用话筒为她加油。她咬紧牙关，像打了鸡血一样冲向终点，这时我们把目光移向第二名——竟然被周书涵甩下了整整50米。再看下成绩，哇!比她平时的成绩整整快了半分钟，我不禁想为她点赞。

紧接着，接力赛来了，周书涵是最后一棒，我的心还在一直跳，担心会不会掉棒，谁知周书涵掉棒了。我知道她很难过，会自责，我很能理解她。在三年级时，我就曾在接力赛时掉棒过，她此刻的心情我很懂。但其实她不需要自责，或许是因为她八百米太累才掉棒的，因为她获得八百米女子第一。“失败是成功之母!”吸取教训，我们明年一定能够成功。

篇7：运动会舞蹈队口号

2、春风吹，战鼓擂，我们怕过谁。

3、努力学习，勇争第一。

4、超越梦想，魅力无限。

5、不言失败，赛出风采。

6、外语到，彩旗飘，风雨同舟永不倒。

7、不轻言放弃，终有一天，我们会展翅高飞。

8、与时俱进，谁与争锋。

9、团结拼搏，超越自我。

10、团结拼搏，永争第一。

11、行销起步，天天拜访，事业发展，用心学习。

12、全民健身，你我同行。

13、团结奋进，争创一流。

14、团结自律最为高，永不言弃是英豪。

15、挥动x，放飞梦想。

16、时不我待，努力举绩，一鼓作气，挑战佳绩。

17、团结拼搏，展现自我。

18、团结拼搏，争创佳绩。

19、与时俱进，奋力拼搏，齐心协力，争创一流。

20、顽强拼搏，超越极限。

21、一枝独秀，秀出丰采。

22、团结进步，永争第一。

23、勇争第一，团结一心，共创佳绩。

24、播下希望，充满x，勇往直前，永不言败。

25、魅力机汽，永不言弃;努力拼搏，再创佳绩。

26、热爱生命，珍视运动。

27、奋力拼搏，扬我班风，努力学习，勇争第一。

28、运动场上，我心飞扬。

29、英姿飒爽，震惊全场。

30、快乐体育，快乐成长。

31、努力奋发，英姿飒爽，震惊全场。

32、赛出独特的风格，赛出辉煌的人生。

33、锻炼身体，报效祖国。

34、携手奋进，共创佳绩。

35、扬帆把舵，奋勇拼搏，看我三班，锐不可当。

36、众志成城齐努力。今秋十月创佳绩。

37、人类需要体育，世界向往和平。

38、开展全民健身运动，全面建设小康社会。

39、用奋斗的`汗水，编制多彩的梦。

40、赛出风格，赛出水平。

41、运动赛场展雄姿，校运健儿竞风流

42、振兴中华，扬我班威。

43、x飞扬，气宇轩昂，同心协力，共创辉煌。

44、美丽新中，精彩校运。

45、团结进取，开拓创新。

46、运动使我们充满活力，活力让生命变得美丽。

47、阳光体育，健康第一。

48、留下你的汗水，展现你的风采，演绎你的精彩。

49、锻炼身体，保卫祖国;锻炼身体，建设祖国。

50、英姿飒爽，步伐矫健。

51、友谊第一，比赛第二。

52、全x动，重在参与，不求第一，只求健体。

53、强身健体，快乐友谊。

54、弘扬奥运精神，练就强健体魄。

55、建我体魄，规我人生，建规建规，众望所归。

56、强身健体，立志成材，顽强拼搏，超越极限。

57、加强运动，增强体质。

58、齐心协力，力争上游。

59、发扬体育精神，提高师生素质。

篇8：舞蹈的热身运动怎么做

(1)头部活动 两手叉腰、两腿并拢、提气、头向前低头还原lx2拍，向后抬头还原lx2拍、向左歪头还原1x2拍、向右歪头还原lx2拍、头向左转头lx2拍、向右转头 ix2拍，再重复二次，头向左绕环lX8拍、头向右绕环1x8拍、共做4x8拍。每项动作都要保持几秒，然后按照此方向旋转头部之后反向侧点时是耳侧去寻找肩膀，而不是面孔去侧点，肩膀保持下垂静止面部看正左边看正右边，极限位置肩和胸提肩、下沉肩部绕转，同向以及同时反向绕转

(2)手腕活动 两手前或侧平举都可，两手腕同时向里绕腕lx 8拍，然后再向外绕腕lx8拍，两手手指交叉至胸前绕腕活动1x8拍，两手互相推撑活动lx8拍。手臂和背肌手臂从身侧抬到头顶，另外一只手扶着手肘，达到极致，保持几秒，换另外一只手臂下半身的筋及肌肉弯腰，手臂自然下沉，下压手臂，去够脚尖双手扶着左脚踝下呀。扶右脚踝下压蹲下弓形压腿，一腿直，重心在另外一条腿上翻转上身，使一条腿在身后向后直腿，腰部后仰压腿时尽量保持脚尖绷紧热身运动需要打开身体的关节筋腱肌肉，因此幅度需要达到极致，并且震动着保持，甚至震动着拉开更大，在热身的同时锻炼到柔韧性。

(3)踝关节活动 脚尖点地、踝关节向里绕环lX 8拍。然后，再向外绕环1x 8拍，两脚交替进行，也可做全脚掌着地、四位脚、拉跟踺lx8拍。

篇9：海峡两岸舞蹈运动发展之比较分析

(壹)、研究动机与目的

舞蹈运动(DanceSport)原名国际标准舞(ballroom dancing)，1995年才列入奥委会的比赛项目，在亚运会的表演赛中，我国获得一金一银，成绩辉煌，国人极为振奋，而中国大陆队亦获一银二铜・大陆舞蹈运动的发展，约比台湾迟二十年，为何能在短短的几年之间，有如此大的成就，令人惊讶!跳水、体操两项运动起源於西方，本非东方人的专长，但大陆都能在短时间内，扬威於亚奥运。“舞蹈运动”也是西方人的专长，大陆是否也能在短时间内窜起呢?这是国人极为关切的问题。

海峡两岸的中国人，同文同种，身体条件相似，只是政治制度回异，对舞蹈活动的推展，各有不同的特色，若能深入研究，比较分析，撷长补短，采取其优点以为借镜，对於我国“舞蹈运动”的发展必有助益。

本研究以资料分析、实地考察、访谈方式为主，先後到过下列地方，并访谈各地舞蹈界的领导人，以了解各地的发展特色：

1.1998年9月21至23日考察南京海峡两岸国际标准舞精英赛。

2.8月24至28日考察上海地区舞蹈训练场所。

3.5月l至4日考察西安建工杯国际标准舞大赛及各训练场所。

4.205月5至7日考察广东舞蹈学校及广州市体委训练场。

5.2000年6月18至19日考察青岛国际邀请赛。

6.2000年6月21至23日考察北京国际标准舞学院、北京舞蹈学院国际标准舞系、海淀区文化宫，天坛公园舞蹈社团及北京舞场。

(贰)、结果与讨论

一．国际标准舞的发展源起

1980年大陆实施改革开放政策，民间的舞蹈活动受到政府鼓励，

首先由香港的舞蹈教师将国标舞传入广州，同年六月台湾的舞蹈名师连水生应邀赴广州表演及教学，此後台湾的多位名师黄辉煌、叶荣裕、周志坤，叶荣元、王子文、高承宗等，相继应邀赴大陆各地教学，对大陆舞蹈技巧之提升，舞蹈活动之推广，帮助极大。1985年起陆续成立多个国标舞协会，1989年起首次聘请英国教师赴大陆教学，唯当时舞蹈刚起步，水准尚低影响有限，倒是来自台湾的王子文老师，近十几年来在大陆各地教舞，并为大陆订定各种奖章监定、职业教师资格考试，以及比赛选手分等分级制度，对大陆舞蹈水准之提升贡献极大。

台湾的`舞蹈最早是由美军引进的，自第二次世界大战以後，一直至韩战、越战，十余年都有美军驻防台湾，很多专为美军开设的俱乐部、夜总会都设有舞厅，1950年代是美国社交舞最兴盛时期，经由美军传入台湾，当时台湾经济落後，生活水准低，舞蹈只限於商人或特殊阶级者的活动，此後由日本回国的台籍舞蹈教师赖木煌、蔡增添带来英国式的舞蹈技巧，才对台湾的舞蹈水准有所提升，在此之前都属於社交休闲式的舞蹈。

1963年政府颁布新生活运动，公教人员不得到舞厅跳舞，民间举

行舞会应向警察机关申请，事实上舞蹈是被禁止的，到了1970年由张

传琬女士发起成立国际标准舞蹈协会，并加入德国的ICAD(现改为IDSF)组织，一时舞蹈风气大开，人才辈出，唯受戒严法之限制，

舞蹈活动仅限於合法的舞蹈协会，私人的舞蹈教室仍不准教授社交舞，一直到1987年戒严法取消，舞禁才完全开放。

二、行政组织

大陆地区目前全国性的国标舞团体有五个1．中国国际标准舞联合会。2．中国国际标准舞学会。3．中国国际标准舞协会。4．中国体育运动舞蹈协会。5．中国业余舞蹈竞技协会。上述五个协会以中国国际标准舞学会活动最为频繁，每年都办理省赛、全国大赛或国际赛，并派员参加英国公开赛。中国体育运动舞蹈协会属体委系统，曾加入英国职业舞蹈组织(WD&DSC)成为观察员，中国业余舞蹈竞技协会属於奥会系统(IDSF)，曾多次派队参加亚洲杯、亚太杯及亚运会之比赛。

省市级的舞蹈团体不计其数。大陆属於中央集权制，跨省市的比赛活动，必须由中央主办，但经费由承办单位筹措，省市内的比赛活动由省市政府主办向中央报备即可，然而舞蹈比赛是花钱的项目，政府无此预算，全靠民间自筹，大陆民间经济不如台湾，故比赛活动较少。

台湾地区舞蹈团体最高主管机构为内政部，目前全国性的舞蹈团体有十七个之多，此外，各县市及乡镇几乎都有舞蹈协会及体育会舞蹈委员会之组织，可说多不胜数，事业主管机构为行政院体育委员会，但只承认体育运动舞蹈协会(CTDSF)为唯一代表中华台北的舞蹈

运动团体。各舞蹈协会的负责人几乎都是职业选手退休者。

台湾是民主社会，任何团体或个人均可主办舞蹈比赛或活动，因

此，几乎每周都有比赛或活动。

三、政府的支持度

就经费支援而言，大陆官方对於各舞蹈协会几乎没有任何补助，只有为参加国际赛时，办理选拔赛，选手职员几乎都需自筹旅费。

我官方对於体育运动舞蹈协会相当支持，凡申办国际赛都获得补助，参加国际赛除了旅费补助之外，尚有赛前集训补助款，获得奖牌

亦比照国光奖章条例发给奖金。

（四）、选手训练方式

大陆对於选手的培训并不积极，平时由民间自由发展，部份省市在文化局辖下的文化中心、文化宫、青年会等(类似台湾的救国团、青年服务社，YMCA等)，有招收国标舞训练班，按年龄或舞蹈水准(如铜级、银级、金级)分班上课，由民众自费报名参加。体委则利用学校体育馆或其他适合场所开班上课，另私人亦有租用学校场地、文化中心、YMCA开班授徒者，但并不普遍，仅广州、北京、上海、南京、温州等地较为普遍。师资除本土教师之外，高级技巧大都来自台籍教师，偶而聘请英国名师做短期讲习。遇有国际比赛，由中央举办选拔赛，选出优秀选手代表国家出赛，但是政府补助很少，有时有钱出国的人并非最佳人选，跳得好的人不一定有钱出国，因此每次代表选手都不同人，较难累积国际赛经验，目前大陆职业组选手约近百对，业余组近干对，少儿组(6至16岁)约四、五百对。唯分属国标舞学会、体委、业余竞技协会三个组织，只是界限并不十分清楚。

台湾的舞蹈选手大部份属於职业体系，大家依自己的兴趣、企图心及经济能力，在舞蹈教室接受训练，或赴英国、日本等先进国家进修，自费参加国际赛。遇有国际舞蹈运动总会(IDSF)主办之国际赛，由体育运动舞蹈协会提出申请，选派选手参加，行政院体委会拨款补

助，台湾目前职业组选手约五十对，业余组近百对，青年组数十对，儿童组少数几对。

五、民间风气

大陆各地舞蹈风气盛行，惟以健身、社交、休闲娱乐居多，真正练习国标舞仍属少数，尤其经济条件较差，有钱学跳舞者不多(一小时学费，欧洲名师要价900人民币，接近一般人的每月所得，台湾名师也要500元)，所以很多选手只学一点基本步，或参加团体班讲习，然後模仿录影带的动作，勤练招式，也能参加比赛。但大陆幅员辽阔人口众多，总计学国标舞者仍相当可观，且比赛风气日益蓬勃发展前景看好，有些出名的选手有较多的资源，可到英国进修或赴外国比赛。而一般父母亲亦鼓励小孩学国标舞，因此少年组选手多。

台湾民间舞蹈风气极为盛行，跳舞场所到处可见，同样足以健身、社交、休闲娱乐居多，但台湾的社交舞法与国标舞相近，稍加训练即可加入选手行列，专业舞蹈教师多，舞蹈比赛多，

几乎每周日或假期都有比赛，近十年的统计，每年比赛场次都超过一百三十次，且至少有十次以上属於国际性大赛，大都由民间自筹经费。台湾的经济状况较大陆为佳，每年赴英国进修的教练及至选手近百对，唯年龄偏高，发展性较差，近年来经济衰退，参加比赛的选手逐年下降，升学压力重，很少父母会鼓励小孩学跳舞，等到长大收入稳定，有钱学跳舞时，年纪已大难有成就。

六、学校教育

大陆已将国际标准舞列入正规教育体制之内，目前已知的学校有

1．北京舞蹈学院社会舞蹈系(国际标准舞系)。

2．北京国际标准舞学院o

3．广东舞蹈学校国际标准舞班。

4．武汉市体育舞蹈学校。

5．天津、广州、大连、吉林、四川等体育学院均设有国际标准舞系。

舞蹈班学生(小班九岁入学、中专班十二岁入学、大专班十七岁入学、尚有成人进修班)全部住校，每周除了国标舞之外安排有芭蕾、爵士、现代舞、民族舞等课程，尤其入学考试时竞争非常激烈，有天份、身材条件好者才能考取。2000年6月18日在青岛举行的全国锦标赛，上述学校的师生都大出风头，可见舞蹈学校专业训练之重要性。

台湾只四十所大专院校的体育课兴趣分组中，安排有国际标准舞

班，但只属於休闲娱乐层次，谈不上技巧训练，部份学校设有国标舞社团，聘请专业舞蹈老师指导，但受时间场地的限制，水准有限，去年起台北及台中二所体育学院，招收国际标准舞绩优学生，但缺乏专业课程及专业教师，除非自己特别进修否则进步有限。

七、比赛制度

大陆是中央集权制，故比赛制度较为统一，凡参加比赛的选手，均须经过奖章监定金星级以上者才能报名参加，评审委员也要通过评审资格考试才能担任评审。体委系统并未重视此项运动，未将其列入各级运动会之比赛项目。

台湾的比赛制度大都模仿莱国职业舞蹈教师协会(WD&DSC)，因自

由社会人人都可举办比赛，因此显得杂乱，裁判员没有资格限制，全凭主办单位聘请。体育运动舞蹈协会，虽订有完善的教练、裁判

参、结训练及考试制度，可惜高水准的选手及教练都不认同，他们都参加职业系统的比赛，而不加入体育运动舞蹈协会，影响国家代表队实力。去年的全国运动会，首次将舞蹈运动列入比赛项目，对此项运动的发展必有正面的影响。

（叁）、结论

一、大陆舞蹈运动发展比台湾晚，但幅员广大人才多，尤其将国际标准舞列入正规教育体系之内，选择有天份的人施以专业训练，将来的发展性较佳，而台湾虽然起步较早，但缺乏有效的培训制度，而民间舞蹈风气也有钝化之感，加上经济衰退舞蹈发展受限，短期之内恐将落於大陆之後。

二、大陆的中央集权制，限制民间的比赛活动，但能选出最优秀选手代表国家，参加国际赛，台湾是自由民主制，民间随时都在举行比赛，但是政府所支助的舞蹈团体无法吸纳全国精英选手，至为可惜。

三、大陆的舞蹈风气如日之东升，少儿组及青年组选手很多且肯苦练，而台湾青少年组选手很少，现役选手年龄偏高。台湾目前仍保有的优势，仅有少数几对尖端选手及数位优秀教练，以及掌握亚洲区及亚太区的行政权(叶荣裕先生兼该二会之秘书长)。

四、大陆政府及民间，对“舞蹈运动”的经费支援较少，而台湾政府及民间的经费相当充沛，使我们尚能保持部份优势。

（肆）、建议

大陆最大的优点在於“舞蹈运动”纳入正式学制，自九岁起就可接受专业训练，因此，我们再不重视，短期内将丧失竞争力，现提出三项建议：

一、在国内现有的舞蹈实验班中，增设“舞蹈运动”班，培养青少年选手。

二、全国各级运动会增设，“舞蹈运动”项目，以激励舞蹈技巧之提升。

篇10：我为运动会舞蹈作文

市体育舞蹈运动协会成立大会主持词

元旦和春节将至，在这腊梅飘香、瑞雪送吉、欢乐祥和的气氛中，我们召开××市体育舞蹈运动协会成立大会。，今天在主席台就坐的各位领导有： 下面还要向大家介绍到会的筹委会人员： ××*胜利油田设计院 ××*市民政局 ××*市教育局 ×

×*市科协 ××*市艺术团

××*石油大学体育系 ××*市文体局 ××*市职业学院

另外，由于时间关系不一一介绍今天到会的领导和嘉宾，对他们的到来表示衷心的感谢。今天会议的议程主要有13项，下面进行第一项

1、同志致开幕词。

2、××*同志作协会筹建工作报告。

3、市民政局领导宣读社会团体筹备成立批准书。

4、××*同志公布体育舞蹈运动协会章程。

5、××*同志公布第一批会员名单。

6、××*同志公布第一届理事会成员名单；公布主席、副主席、秘书长、副秘书长名单。

7、××*同志公布名誉主席、副主席、聘请顾问名单，并颁发聘书。

8、请省体协同志致贺词。

9、××*宣读贺电、××*贺信

10、请新任主席××*同志作报告。

11、有请××市文体局副局长××*讲话。

12、举行揭牌仪式

13、全体合影

（小结一下对以上进行总结）

尊敬的各位领导、各位来宾、各位代表：

篇11：我为运动会舞蹈作文

体育舞蹈是融体育和艺术于一体的一项运动,是健与美的有机结合.阐述了体育舞蹈的特征,并从不同的角度、新的视眼、方位来剖析和审视体育舞蹈与美学的关系,充分展现其不俗的内涵,进一步强调了体育舞蹈在美育教育中的独特作用.体育舞蹈的分类和特点：

体育舞蹈也称“国际标准交谊舞”。它是体育运动项目之一,是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群，十个舞种。其中标准舞（摩登舞）项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求，组编成各自的成套动作。

华尔兹，又称圆舞、慢华尔兹、波士顿华尔兹，起源于奥地利民间舞，舞姿雍容华贵，被人们称作“舞中之后”！其主要特点是把升降、摆荡、反身、倾斜融为一体，在优美的音乐伴奏下翩翩起舞，两人成对旋转，温馨而浪漫。

探戈舞，国际标准交谊舞的一种，起源于非洲，流行于欧美，2/4或4/4拍，速度平稳，多为滑步，很少有起伏。它的最大特点就是：当我们朝向一个方向移动时，而我们的身体却朝着另一方向。

狐步舞，是一种风格独特的交际舞，它的音乐为4/4拍，一分钟30小节左右，音乐分配强弱适中，舞步轻灵洒脱，跳起来欢快淋漓。

快步舞，轻松、欢快、活泼，因此深受人们的喜爱。它的音乐为4/4拍，每分钟50小节，慢步通常占两拍，舞步轻盈跳跃，充满青春活力。

维也纳华尔兹，又称快华尔兹，主要特点是不停地旋转，舞步数量很少。维也纳华尔兹的音乐称为圆舞曲，为3拍子音乐，每分钟56小节.摩登舞是体育舞蹈比赛中的一个项目群，参加比赛的运动员男士要着燕尾服西装，打领结，女士要着长裙，梳宴会正式发型。

摩登舞的一些特点 ：

对于广大国标舞爱好者来说，相对于拉丁舞，选择摩登舞的人较少，能跳出摩登舞特点的，就更少了。不是说人们不喜欢摩登舞，而是摩登舞对于他们来说，从一开始就要求多多，其中的一个原因是摩登舞开始入门就遇着一个大难题。其实，这个难题也是摩登舞的一个最显著特点，就是在摩登舞在整个舞蹈过程中，舞伴之间的“帖身”位置，舞伴之间是通过这种“贴身”去传递舞蹈信息，运用这种身体语言，引导舞伴完成舞蹈动作的。在整个舞蹈过程中保持 “帖身”，难度是相当大的，是要求舞者做到身体其它一连串部位的规范要求的配合，即：从头到脚、手架、出步、舞伴之间姿势和体位等等，各部位都必须做足功夫，以及处理好自己的重心和舞伴之间在舞蹈演绎过程中的共同重心，才能做到“贴身”。而只有保持这种“贴身”，才能传递舞蹈信息给舞伴，引导舞伴完成舞蹈动作，从而以优美的整体造型，展示摩登舞的舞蹈美给人们。同时，通过这种身体语言传递，帮助舞伴在舞蹈过程中能更好的伸延，舞姿能得以充分的舒展，享受摩登舞带来的快乐。可以说，舞者如能自如地做好“贴身”他们已经基本掌握了摩登舞的技巧了。

舞者在学习摩登舞时如果忽视这一点，做不到这种“贴身”，舞者往往会出现一连串的问题：比如舞伴之间经常出现对抗力，舞伴之间动作不协调导致你拉我扯、冲冲撞撞的情况，从而失去摩登舞的特点。更无法表现出摩登舞的美感，结果舞者也会感觉越跳越辛苦。而实 1 际上，有很多摩登舞者都知道这种“贴身”的重要性，特别是初学者和部分业余爱好者，（没有固定舞伴的更容易犯这个错误）由于没有相对较规范的训练，或没有资质较好的老师指导，在学习的过程中，虽然也注意了“贴身”，但仍然跳得很不自然，出现离身走位（姿势体位的走样）的情况，这与其未能掌握摩登舞的其它基本要求有关。正如前面所述的，要做好“贴身”，舞者身体其它各部位都必须做足功夫，它们之间是相互联系和相互制约的，做不好这部分要求，就必然影响那一部分的发挥，导致整体的不协调。所以舞者在学习摩登舞时就必须注意它的综合基础，排除急于求成的思想。要齐头并进地训练基础动作，不要只注重这部分而忽视另一部分要求，注意综合基础的全面提升。才能真正掌握“贴身”这一特点。

摩登舞要求舞者将两个人四条腿，演变成一个人两条腿的整体去舞蹈，“贴身”是关健的。初入门者要做到这一点，又谈何容易呢？看似容易的摩登舞，而实际上一开始入门就遇着相当困难的这一点，是造成较多人选择跳拉丁舞原因之一吧。

拉丁舞分为拉丁国标舞和拉丁舞:

拉丁国标舞是规范、严格、标准的，它是在拉丁舞的基础上发展规范形成的竞技专业舞蹈，内容伦巴、恰恰、牛仔、桑巴、斗牛。

拉丁舞又称拉丁风情舞或自由社交舞。它是拉丁国标舞的起源。拉丁舞是大众民间舞蹈，随意，休闲，放松是它的特点，有较大的自由发挥空间，它是拉美人民在漫长的历史长河中形成的具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式，深受拉美人民的喜爱，成为他们生活中必不可少的重要的组成部分。

总的来说拉丁舞包括Salsa、Merengue、Cumbia、Bachata、Chacha、Samba、Lambada等。而其中最出名也为大多数人所喜爱的Salsa起源于古巴，古巴Salsa来源于曼波，曼波是20世纪40年代—60年代非常流行的舞蹈，恰恰是他的一个变种。古巴风格salsa源于街头，人们伴着音乐翩翩起舞，自由派对，空气中弥漫着欢乐和喜悦。现流行欧美和世界的salsa是美国纽约salsa。美国纽约salsa和古巴salsa有本质不同，纽约salsa是一小节4拍，跳3步，第4拍停顿不跳，特点是欢快热烈，舞蹈动作花样繁多，变化快，具有很强的欣赏性和表演性。全身心投入，身体的每一部分都充满了激情与活力，纽约跳法目前是主要跳法。古巴salsa，古巴跳法每小节4拍跳4步，第4拍点地，特点风趣和自娱自乐成分较多，比较而言，纽约三步跳法更激情更有魅力和更富有活力。

至于Merengue则起源于多米尼加，每小节2拍，随着髋关节左右依次摆动，循环往返加上手的不断变化，极富浪漫、性感和魅力。

具体介绍拉丁国标舞的话,则是:伦巴舞(rumba)，起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯步向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

恰恰恰(cha cha cha)，起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行！

桑巴舞(samba)，起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！

斗牛舞(pase doble),起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

牛仔舞(jive)，起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。

牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能 很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可

最后,关于拉丁舞的服装要求.因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。拉丁舞的特点：

拉丁舞类中有伦巴舞、恰恰恰舞、桑巴舞、斗牛舞和牛仔舞五个舞种。

伦巴舞(rumba): 起源于古巴，音乐为4/4拍，速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯步向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。

恰恰恰(cha cha cha): 起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，在全世界广流行！

桑巴舞(samba): 起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱！

斗牛舞(pase doble): 起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。

牛仔舞(jive): 起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能 很投入地迎接新的挑战。牛仔舞流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。牛仔舞音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。牛仔舞以其音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，正得到越来越多人的喜爱！

体育舞蹈在生活中的价值体现 :

1体育舞蹈的运动学价值 :

体育舞蹈是根据人体解剖、生理特征,在音乐在伴奏下,通过人体各环节有节奏的变化而塑造出不同难度的形体动作和造型,表现不同的情感和技艺,达到自娱自乐和增强体质或进行竞技的一项体育运动。体育舞蹈在我国的兴起与蓬勃发展的实践证明,它是实现体育目的,使身体得到全面发展的基本手段,是人们十分喜欢的一项体育运动。它的形式不仅有个体练习,而且有群体练习,其群体练习尤为突出,在运动过程中要求参加者相互配合,在音乐的伴奏下翩翩起舞。体育舞蹈遵循了人体运动的一般规律,形成了具有独特风格的运动形式,丰富了体育运动的内容,是强身健体的有效手段和可靠方法。他的动作,以人体肌肉活动特有的运动形式 产生负荷,刺激内脏器官,促进呼吸、循环、消化、神经等系统机能的增强,满足肌肉负荷后的需要,维持机体在新的情况下的平衡。由此可见,体育舞蹈具有明显的体育运动学价值,因而赢得了广大群众的喜爱,是当今社会中人们喜闻乐见的体育运动项目。

2体育舞蹈的生理学价值 : 运动生理学是一门研究人体对运动的反应和适应的学科。根据运动负荷的价值或理论,学术界曾提出如下结论:即心率在110次/分以下,机体的血压、血液成分、尿蛋白和心电图等都没有明显的变化,健身价值不大;心率在130/分时,每搏输出量开始出现接近或达到一般人的最佳状态,健身效果明显;心率在150次/分时每搏输出量开始出现缓慢的下降;心率增加到160-170次/分之间虽无不良的反应,但亦未能出现更好的健身迹象。因此,通常把一般人的健身效果的最佳区间保持在120-140次/分之间。生理学实验证明,心率在120次/分情况下活动,身体各组织能得到充分的血液供应,代谢状态最好。华尔兹最高平均心率为142.8次/分,探戈舞最高平均心率为142.6次/分,恰恰舞最高平均心率为145.2次/分,牛仔舞最高平均心率为172.8次/分,以上四种舞蹈对健身效果明显,具有生理学价值。

3体育舞蹈的心理学价值 : 体育舞踞是一项全身性娱乐运动,对参加者的身心很有好处,有明显的心理学价值。从心理学角度来讲,人的注意是受指向性刺激制约的。在翩翩起舞的过程中,人的注意力必须集中在欣赏优雅的舞曲和依照音乐节奏将内心情感抒发在舞姿上,由于注意的转移,能使其它部分机体得到调整和充分休息,所以体育舞踞具有消除疲劳、陶冶情操、康复机体、消除心理障碍的作用。

4体育舞蹈的美学价值 : 现代体育运动许多项目对美的要求越来越高,如艺术体操、健美操、花样滑冰等。而体育舞蹈是美中的佼佼者。通过体育舞蹈的训练,可使人体外形更加匀称和谐,体态更加刚健,优美,动作刚柔并济。这既能满足自我实现美的愿望,也能成为他人的审美客体。另外,体育舞蹈中的团体舞更是美不胜收。群体的配合位置,队形的变化,伴以相应的音乐,构成一副副刚健,优美,丰富多彩的动态画面。把形态美,姿态美,动作美,服饰美和听到的音乐美结合起来,给别人欣赏的同时,自我欣赏,得到美的享受。体育舞蹈对提高社会人的文化艺术修养,开拓知识领域,有积极的促进作用。至此,不难做出结论体育舞蹈是一项融体育、舞蹈、音乐为一体的运动项目,其综合性、艺术性很强,具有丰富的美学内容。

5体育舞蹈的社会价值 : 体育舞蹈是一种国际流行的社交舞,它是沟通不同国家,不同民族情感的一种世界“形体语言”,也是任何语言无法代替的艺术,它具有广泛的社交性。体育舞蹈大体上可分为自娱、表演、竞技3个层次,自娱性的体育舞蹈具有及其广泛的群众基础,他不分东南西北,也不分男女老幼,在跳舞中相互交往,交流感情。

6体育舞蹈的精神价值:

开展体育舞蹈活动,是进行社会主义精神文明建设的手段之一。严格遵循体育舞蹈的礼仪、舞风和舞德跳舞,是一项高雅文明的体育娱乐兼有的运动,不仅能活筋骨,调感情,还能培养人们穿着整洁、端庄大方的习惯,言行举止文明礼貌的行为,自尊、自信、自强的品格。在翩翩舞蹈的过程中,能给人以愉悦,能从单调的日常生活中解放出来,使其想象力、梦幻力、幻想力得到充分发挥,是一种高层次的精神享受。

体育舞蹈的特点:

体育舞蹈是由属于文艺范畴的舞蹈演变而来的体育项目,它兼有文艺和体育的特点,是介 4 于文艺和体育之间的边缘项目,是以竞赛为目的,具有自娱性和表演观赏性的竞技舞蹈。从大学生追求现代时尚、文明角度考虑体育舞蹈具有以下几个明显特征:一是乐中健身性:体育舞蹈主要的原因是它富有现代人的娱乐、休闲性,能带来欢乐、舒畅和美的享受。二是行为举止规范性:体育舞蹈自产生就有严格的行为规范。三是综合艺术性:体育舞蹈的综合艺术性体现在舞蹈、音乐、人体造型等艺术上。四是默契配合性:体育舞蹈的艺术表现主要体现在舞者双方的默契配合。五是易普及性:体育舞蹈运动是一种易普及的项目。这与其舞种多、安全性好、易学、场地不受限制等因素有关。

1.影响高校体育舞蹈教学开展的基本因素

一直以来高校在体育课程的建设中由于受思想观念、教学理念、师资素质、场地条件、器材诸多因素的影响,在体育舞蹈教学这一环节没有得到足够的重视与发展,特别是对于体育舞蹈这一新型的体育教学内容的教学没有深层次的认识,目前部分高校在体育舞蹈师资的培养、体育舞蹈在体育教学课程内容的选择、体育舞蹈教学设施的建设等方面缺乏足够的重视。

2.体育舞蹈运动的综合特点

体育舞蹈有别于单一程式的体育运动项目。它是融艺术、音乐、舞蹈、体操为一体,集健身、健心、娱乐于一身的新兴体育活动项目。它可以使人在愉悦轻松的气氛中强身健体、调节精神、陶冶情操。是一项既具有很高竞技欣赏价值又能使大学生的身体得到全面运动体验使体质得以增强的健身价值。

体育舞蹈教学中应注意的问题:

1.注重基础知识的教学

体育舞蹈十个舞种的起源和发展都是与发源地各国民族的政治经济、历史地理、文化传统、生活方式、风俗习惯相联系的,进而创造了具有本民族特色、表现民族思想情感、心理状态、理想愿望的丰富多彩的舞蹈艺术。可见,体育舞蹈包含着极其丰富、深厚的内涵。对学生而言,提高文学修养有助于提高观察生活、捕捉形象、升华创造的能力;提高音乐修养有助于把握音乐的作用、风格及其描述的意境;提高史地知识的修养有助于理解各利,舞发源地的民俗风情和生活方式等有关知识。这样就可在丰富知识、开拓眼界的过程中,不断地发展学生的智力水平,使其通过经常的、独立的观察、联想、分析与综合,对技术动作进行艺术处理,最后以生动直观的舞蹈形象、丰富优美的舞姿造型、自然独特的舞蹈风格、浓郁感人的抒情色彩展现在人们面前,让人们在美的享受中陶冶情操。

2.注意讲解示范的重要作用

讲解和示范是体育教学中最常用的教学法。舞蹈是时间与空间的艺术,是用身体和节奏表现思想感情的。因此舞蹈教师在教学中要用生动的形象去指导和启发学生,给学生反复地示范动作。教师示范要有充沛的感情与热情,示范动作要力求准确无误、节奏鲜明。示范包括单一动作和组合动作,也可以根据具体情况做局部动作示范,但局部示范应尽可能减少。此外,也呆以由教师带领学生一起做,或者选一些学习优秀的学生示范。

3.注意对学生节奏感的培养

音乐是体育舞蹈的灵魂,音乐能激发人们的兴趣。体育舞蹈的节奏是音乐节奏与各舞种自身内在节奏的和谐统一。在教学中首先就要培养学生的节奏感,倘若练习者舞姿非常优美,但却跟不上乐曲的节奏,也把握不好某舞种自身的节奏,跳得时快时慢,这样就不会给人以美的享受,也就达不到审美效果。良好的节奏感还可以促进练习者对音乐的欣赏,对舞曲结构的理解,对舞种自身节奏的理解,从而促进习舞者兴趣。

4.要加强师资队伍建设

目前高校这方面的师资较少,有的教师是从体操、艺体转过来的,教学水平有待进一步提高。所以要采取一些行之有效的措施来加强师资队伍的建设,一方面要充实师资队伍,另一方 5 面要创造条件通过教学观摩与研讨话动,或采取走出去请进来的办法让现有的教师提高业务水平。

结论 :

研究表明,体育舞蹈在运动学、生理学、心理学、美学上具有很高的价值,同时体育舞蹈还具有较高的社会价值和情感价值,并且体育舞蹈的各个价值正好迎合了当代体育发展的脚步,引起了越来越多的人们对体育舞蹈的热爱,从而更好的促进体育舞蹈向前发展。