浓烈的近义词

浓烈的近义词（共11篇）

篇1：浓烈的近义词

浓烈的近义词-浓烈有哪些反义词及造句范例

近义词

浓郁

反义词

清淡

详细解释

(1).烟雾、气味等浓重。 郭沫若 《北伐途次》六：“它们受着了炮烙之刑，发出了浓烈的异样的奇臭。” 叶圣陶 《未厌集・小妹妹》：“药草的气味浓烈极了，我仿佛要呕吐。”

(2).强烈，鲜明。 许地山 《无忧花》：“z 邸力里亚 {说话时那种浓烈的表情，乍一看见，几乎令人想着他是 印度 欲天或 希拉 伊罗斯 底化身。”

用浓烈造句

有许多浓烈的气味。

空气中有着一种兴奋的浓烈气息。

她小心眼里的虚荣和自私愈演愈浓烈。

衣服烧焦和皮革燃烧的味儿十分浓烈。

它的书页上仿佛散发出浓烈的香气，叫人头晕。

各种作品有不同的香和味，有的清淡，有的浓烈。

当夏日的轻风在花园里树丛间吹拂的时候，从开着的门里就传来浓烈的紫丁香香味。

这些厂房里总是弥漫着浓烈的油脂气味。

他们身上浓烈的香水味让我感觉恶心!

我不喜欢榴莲,特别是那股浓烈的怪味

之后庆祝圣诞的气氛一年比一年浓烈。

浓烈的气味辛辣或浓烈的

通常情况下，射手座母亲偏爱味道浓烈的香水。

这些歌曲应该本身含有清楚的架构和情感浓烈的旋律。

瑞克：先从白酒开始怎麽样?那似乎比较不浓烈。

当我想要遮盖自己的时候，闻到的硫磺味却更加浓烈。

圣爱美浓葡萄酒比认为是波尔多地区最浓烈的葡萄酒。

浓烈的灵魂烧成了灰烬再也不看不想不悲不喜不闻不问不要醒

榴连的香味浓烈，令人嗅了垂涎欲滴，食指大动!

但如果他对两位女子情感同样浓烈那才真正左右为难

罗纳酒：产于法国东南部的一种醇厚、浓烈、通常为红色的葡萄酒。

来个多汁的梨，或是女士们的潘趣酒149 ，又热和又浓烈又甜。

夜游古典花园，使你能真正领略到中国古代文化的浓烈气息。

一些厨师认为，这些物质给海盐一种更浓烈“更纯的”味道。

略带桃，苹果香，口感成熟丰厚，回味复杂浓烈。

当中的悲剧感浓烈，配上张家辉的精彩演出，整体表现非常不俗。

色泽淡黄泛青，口感呈苹果和柠檬香，回味浓烈。

审美性阅读教学自始至终散发着浓烈的感情色彩，而不是枯燥的、冷冰冰的。

巴黎的一些大型企业禁止员工在上班时间使用味道浓烈的香水。

这种在希腊和塞浦路斯酿造的浓烈、半甜型茴香酒叫什么名字?

他喷到她脸上的呼吸带有浓烈的波旁威士忌味，还夹杂着微微的薄荷香味。

过敏者如果过久地待在浓烈的香味中，会感到头晕甚至呼吸困难。

过敏者如果过久地待在浓烈的香味中，会感到头晕、甚至呼吸困难。

一个人在清醒时对其爱人的感情也许为睡眠所抹掉或者在酣睡之中变得更加浓烈了。

当(爱的)感觉愈加浓烈,她使我成为血肉之躯.当爱已死,我宁愿爱上天使

赤霞珠皇轩红在室温下饮用，配上中西浓烈之红肉菜，可谓人生享受。

解百纳皇轩红在室温下饮用，配上中西浓烈之红肉菜，可谓人生享受。

现在对圣的心情是一盅淡淡米酒，不浓烈但自有一股清香。

女人开放分享更浓烈的亲密感觉时，可能会引发男人抽离的需求。

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篇2：浓烈的近义词

浓郁

二、【基本解释】

[拼音][nóng liè]

[释义][strong] (味道等)厚重强烈浓烈的花香

三、【英文翻译】

strong ;

四、【短语造句】

1.有许多浓烈的气味。

2.空气中有着一种兴奋的浓烈气息。

3.她小心眼里的虚荣和自私愈演愈浓烈。

4.衣服烧焦和皮革燃烧的味儿十分浓烈。

5.它的书页上仿佛散发出浓烈的香气，叫人头晕。

6.各种作品有不同的香和味，有的清淡，有的浓烈。

7.当夏日的轻风在花园里树丛间吹拂的时候，从开着的门里就传来浓烈的紫丁香香味。

8.这些厂房里总是弥漫着浓烈的油脂气味。

9.他们身上浓烈的香水味让我感觉恶心!

10.我不喜欢榴莲,特别是那股浓烈的怪味

五、【详细解释】

1.烟雾、气味等浓重。 郭沫若 《北伐途次》六：“它们受着了炮烙之刑，发出了浓烈的异样的奇臭。” 叶圣陶 《未厌集·小妹妹》：“药草的气味浓烈极了，我仿佛要呕吐。”

篇3：浓烈的近义词

自1965年以来一直领导酒店设计行业, 时至今日仍然紧贴不断变迁、由品味独到的旅客所主导的行业趋势。HBA于全球16个办事处合共聘用逾1, 000名设计师,

近年在亚洲积极拓展, 成为真正的国际性企业, 其超过75%员工均身处美国境外。

新一代的香格里拉酒店致力于开拓年轻客户市场, 为此, 在香格里拉酒店原有的奢华DNA的基础上, HBA的设计师为上海静安香格里拉大酒店打造出了更加年轻、时尚、优雅和前卫的味道。如同光临酒店的一位客人所说, 这里与以往任何一家香格里拉酒店都不同, 但是从一踏入大门那一刻, 他就知道——这里是香格里拉!

项目地点:中国上海

开业时间:2013年6月

设计公司:HBA

上海静安香格里拉大酒店设有508间, 拥有迷人的现代奢华魅力, 切合上海作为中国金融及文化中心的地位, 是香格里拉酒店集团新一代的旗舰物业。

HBA与香格里拉酒店集团为长期合作伙伴, 这一次, HBA要接受一大挑战──颠覆传统保守的风格, 打造更年轻、时尚、优雅和前卫的味道, 从而为香格里拉注入截然不同、令人兴奋的气息。因此, HBA从活力时尚的上海静安区汲取灵感, 精心打造出一家既能打动新一代旅客, 又能让香格里拉常客感到亲切的酒店。在这里, 经典设计与当代奢华完美结合, 呈献不一样的体验。

从通往酒店大门的车道开始, 静安香格里拉大酒店的魅力便展现无遗。一列背光式水晶柱一直延伸至大堂的木质天花板, 熠熠生辉, 宛如一条钻石手炼。HBA设计师用五层楼高的华丽水晶雕塑引出1, 740平方米的无柱式大宴会厅──规模属浦西之最。而此等设计足足运用了400万颗水晶。上海的富裕人士向来走在时尚尖端, 因此宏伟的楼梯别出心裁, 依三层楼高的壁画而建;壁画上的中国传统拼接画图案由彩绘琉璃塑造, 以深浅不一的金、银为色调。宴会厅内, 订造的装饰墙面犹如一袭晚装的精华部分, 引人注目。

手工地毯以中国水彩画为灵感, 遍布包括客房在内的酒店各处。每个区域皆独一无二:大堂酒吧的河中莲花, 公共区域的现代水域各色鱼群, 大宴会厅的黄/橘色菊花, 客房走廊的水彩花卉, 以及客房内的现代画图案等, 风格不一。

HBA (亚特兰大) 首席设计师Sandra Cortner表示:“新一代香格里拉酒店致力开拓年轻客户市场, 同时保留香格里拉的原有精髓, 静安香格里拉大酒店便为此打响头炮。我们的定位彰显出香格里拉品牌富丽奢华的DNA, 并注入了流行时尚魅力。此项目所选用的素材不但能够吸引时尚旅客, 亦可体现上海的无限活力。”

HBA (亚特兰大) 高级设计师Todd Ellenberger表示:“水晶是香格里拉酒店的重要元素, 而如何在室内设计中以摩登、创新、打破传统的方式雕塑并运用水晶, 就成为一项巨大的挑战。最终我们带来了光芒四射又独具匠心、令人眼前一亮的效果。酒店的一位客人告诉我:‘这跟我以往去过的任何一家香格里拉酒店都不同, 但我踏入大门就立即感觉到, 这就是香格里拉。’”

要论及静安香格里拉大酒店最瞩目的一面, 不可不提Canvas Art Consultants所搜罗的创意国际艺术品。酒店拥有超过200件令人叹为观止的当代艺术作品, 包括油画、塑料彩、石墨、水墨画、摄影、纺织品艺术及装饰物件等, 各种艺术媒介包罗万有。

Canvas (亚特兰大) 总监Matthew Whitaker补充:“在静安香格里拉大酒店, 我们致力荟萃真正的国际艺术品。这里不仅拥有中国众多新晋当代艺术家的作品, 同时亦有来自海外11个国家艺术家的杰作, 每位艺术家都透过对历史悠久的主题及艺术手法的全新现代化演绎, 表达自己对中国丰富文化传统的崇高敬意。我们与HBA的同事协力建立的艺术藏品, 既保留了与此传奇性酒店品牌相契合的不朽质素, 亦勇于打破常规, 势必能够吸引国内外旅客的青睐。”

酒店的行政酒廊Horizon Club Lounge亦由HBA设计, 位于55楼全层, 把360度上海美景尽收眼底。此外还有一个名为Lifestyle Suite的特色活动空间, 附设酒吧、接待区、客厅、餐室及庭院。此设备齐全的套房专为香格里拉尊贵的VIP宾客而设, 提供完美私隐度的专属空间。

篇4：清淡的浓烈

他叫马二，是家中的支柱，他的妻子在前几年的时候跟一个城里的清洁工跑了，主要是嫌家中清贫，负担太重又致富无望，可他那妻子已不是花容月貌的上等姿色了，已是四十多岁的人了，而他唯一的儿子又失业家中。先前他的儿子是一名修理工，说是修理工也谈不上，只不过是给一间私营小厂拧螺丝而已，做这样的活儿令他的儿子整日闷闷不乐，回家的脾气也大得很，用他儿子的话来讲就是：活儿太累了，自己做起来辛苦却还被老板天天骂，自己都是二十多岁的人了，是不能这般没有尊严地讨生活的。他觉得自己不是心性高傲的人，只是不能也不擅长做这样有失身份的活儿。马二每每听到这样的话都只是低头沉默，他已没有精力再去教育这个快步入三十岁的儿子了，越长久的不言语也促使他习惯于沉默。他虽不甘认命，也再无力去和命运做无谓的抗争了，他心里唯一惦念的是不满5岁的小孙女和瘫痪在床的老父亲。他的儿媳妇已外出打工三年了，一次家都没有回过，头一年的时候每月会往家中寄回300元生活费，她只会寄她女儿的那一部分，其余的人在她眼里都是不相干的人，之后的年月连女儿的那份也没寄过了，她说她的生活过得很苦，自己也需要活下去。老父亲患的是老年痴呆症，时常神志不清，出门都得需要人背着，也得时刻有人陪在身边，这个陪着的人就是小孙女。失业在家的儿子终日不出门盯着屋外发呆，他不打算再出去找工作了，他对别人讲他想工作但大脑不允许，总是记不住事情，跟别人聊天的内容一转身就忘记了，他说这是一种病，他确定自己是生病了，已无力工作。可是他的女儿时常会歪着小脑袋问他：“爸爸，你为什么不用出去挣钱呢？”这时他会用脸蹭着她肌黄的小脸答道：“爸爸不需要钱，钱对爸爸来说没用处，有爷爷挣钱就可以了。”

马二已经快走到工地了，内心却有一丝胆怯，昨日包工头对他发了很大一通火，并告诉他不用再来工地了。因为总是迟到，做事动作不够利索，一副病怏怏的样子怕是会死在工地上，原本算上马二一共有三个小工，后来包工头算计着节省开销，就只留下了老实本分的马二做三个人的活儿，但工资不变。马二虽面露难色，却也感激他留下自己这副老骨头。可是没过多久他就发现自己身体吃不消了，一大早要起床弄全家人的早饭，为省钱又得花近一个小时走路到工地。他时常是天没亮就起床，半夜三更才入眠，在工地上当杂工事事琐碎，稍不注意就不能顾周全。而这次事件的导火线是因为他不小心扑倒在地，踢倒了一小桶泥浆，飞溅出去的泥浆撒在了那件白得发亮的棉衣上，留下了星星点点的痕迹，那是包工头妻子的棉衣，那个颇爱打扮的女人此时正缩在衣服里怔怔地瞪着他。他慌张地站起来，手足无措地站到她面前，嘴里不停地道歉。那女人不屑地瞪着他微微低下的头，尖叫地怒斥着他的笨手笨脚，接着怒气冲冲回屋里了，包工头从屋里出来后当场就把他撵出工地了。他活了大半辈子第一次被后辈这样骂咧着出了工地，然而他并没有立即示弱，而是久久徘徊在工地门口，迟迟不肯离去，里面的工友们很同情地看着他，却也不敢帮着去说情，都又默默地做着手里的活儿，似乎什么都没有发生过。有一个好心的工友趁包工头回屋里的那段时间，冲到门口把一盒快餐和一瓶水塞到他手里，望着他那干裂的嘴唇说：“回去吧，别站在这里了，免得事情再闹大。”马二干涸的眼里除了绝望就是那一团笼在雾里的无奈，最终还是挪动了僵硬的脚步。

他在路上走了一会儿又停下来，又走了一会儿又停下来，转身朝市场走去，当他走到一个小地摊前便停下了步子，蹲下身去木然地问那个精瘦的老板：“这个多少钱一包？”那人冷冷回答：“2元一包，3元两包”。他犹豫了一下，拿出2元买了一包，头也不回地走了。他走了不远便停了下来，打开那盒快餐，里面飘出了肉香的热气，满满的一盒饭菜，上面那几块闪着油光的红烧肉立刻挠得他的胃一阵烧灼，咽了咽口水后又把盖子合上了，他从不知道原来这快餐的伙食这么好，因为每次他都是跑到离工地不远的小摊吃8毛一碗的粥，他喜欢吃那里免费的咸菜，价格也很实惠，重要的是老板待人很和气。他呆立在那里，原想把这包耗子药搅到饭里吃下去，可一看伙食不错又舍不得方药了，他想起了小孙女那双清澈的眸子，想到她吃不饱饭的样子，便再也来不及多想，揣着那盒依旧温热的盒饭朝家快步走着。

他觉得自己是快死掉的人了，耗子药干咽都可以咽下去，做饿死鬼可能会在死前痛苦点，不过也是能够撑过去的。回到家中，小孙女看到提早回家的爷爷便欢喜着跑过去，他的眼中闪过一丝光亮。他呲着牙笑着抱起她说：“来，乖乖，今天有好吃的午饭哟。”说完便放下她去拿出一只碗，分出快餐的一部分到碗里。小孙女夹起第一块肉想了想又递到马二的嘴边硬要他吃，马二故作生气地嘟着嘴侧过脸说：“爷爷天天吃这个，早就吃够了，这是专门给乖乖吃的哩。”小孙女不说话，还是硬要把筷子伸到他嘴边，他想把筷子推回去，不料肉一滑就掉地上了，他看着掉在地上的肉，又赶紧捡起来拿去用水洗，那块肉躺在他手中看上去是那么心酸。小孙女胆怯地端着碗站在那里表情严肃且小声地对马二说：“爷爷，等我长大了一定要挣很多很多钱让你用，买好多好多的肉，那时候爷爷就不用辛苦了。”马二低下头若有所思地想了想后抬起头说：“是哩，等我们乖乖长大，就有福享了，爷爷要照顾乖乖长大，现在还不能走。”说完他倒吸一口气，轻快地走到门口，用力地朝远方扔出了那包沉甸甸的东西，他亲眼望见那包东西落在了广阔的田地里，那是一块充满生机的土地。

他看见生活压得他喘不过气来，却也看见了新生命的无限希望，他不舍丢下这一切不管，因此他想着明天再去工地试试，等包工头气消了再说说情，说不定有一线希望，实在不行就另外再找份活儿干，生活仍要继续······

有一类人的梦想仅仅是好好活着，不饥不寒不病便是满足。

（广东省肇庆市金鼎黄金有限公司）

篇5：香味浓烈的烧烤最好不要吃

据《重庆晚报》报道，在重庆一些食用化工店中，亚硝酸盐等“烧烤作料”大量出售，源源不断被送进市民口中。据销售人员介绍，在烧烤过程中使用的作料高达十多种，部分作料甚至还是制造催泪弹的原料。虽然国家允许食品中少量使用添加剂，但不宜多食。专家提醒，食客碰到那种颜色红得不正常的猪肉羊肉，一定要小心。

西安营养学会秘书长王勇健：近来由于我国层出不穷的食品安全问题，使人们一提到食品添加剂就害怕，好像只要是含有食品添加剂的.产品就等于含了毒，不能吃。其实如果是国家允许一定量添加的，在不频繁食用的情况下，这些添加剂的安全性是有保证的。但如果是非法添加剂，肯定就会有问题。

一个经验是，过分、不正常的、奇怪的香味、颜色等都提示可能会有非法添加剂的使用。吃烧烤时不要过分追求感官、口感、香味等的刺激，天然食物的味道是清香的，不一定浓烈。

篇6：浓烈的年味三年级作文300字

还没到大年三十，相信每家每户都会忙着采购年货，年货是非常重要的，因为只要一买年货，就寓意着马上要过年了。买完年货后，可能每个人都能感受到浓浓的年味。

在这么重要的节日，年货是必备的，于是，我就决定和妈妈一起去买年货。一进超市，琳琅满目的物品也尾随着一大群人，那群人，真的要把超市给挤满了，人们你挨着我，我挨着你，也表现一丝的柔和之情。那些物品就像是宝贝一样，人们在那抢，生怕吃了亏。妈妈见此情景，推着购物车也加入了这场抢购之中。

起初，购物车里还没什么东西，顶多也就填满了一点地方。然后我又看了车子里，东西已经占了一半，堆起来一坐小山，妈妈的眼睛四处看着，我明白，妈妈看哪边人多，商品就比较好。我四处看看商品，才不到五分钟，那购物车已经逐渐变成了一坐大山，我一看，有牛奶，有饼干，还有水果......

篇7：浓烈的近义词

题记里的过客和往事说的是在网络中，是网络中的那种友情。曾经也有一些自己很是认真的友情，当时心中也会有着将这段友情深深的保存下去的心理，无奈网络中的友情架不住时间的磨砺，随着聊天次数的减少随着自己上网时间的减少，那些友情也就慢慢变淡了。

一段自己很是珍惜的友情如果失去了，感觉有一种心痛会在心中。不管那段友情是存在于异性之间还是同性之间，在失去的那刻总能让自己心中感叹一番。虽说网络虚拟，然而自己曾经真心的想拥有这段友情的。网络中的友情可以有很多益处，可以诉说生活里的委屈，可以倾诉心中的不快，可以将自己最真实的东西展示……因为彼此谁也不认识谁，所以可以肆无忌惮的放肆着自己。因为可以放肆，自然就懂得珍惜，因为懂得珍惜，所以才有心痛的感觉。虚拟的网络，也能让人心伤。

想想自己的网络生涯，应该算是遇到过很多让自己感动的友情，不过那些友人却在此时慢慢的走丢了，然而那些感动到今天还在心中回旋。念念不忘曾经给予我的那些鼓励和帮助，心中铭记友情中曾经给过自己的快乐，不过这一切已经变成了往事，确切说就应该变成往事，因为那些友情本来就是网事。

网友，应该是先有了网络以后才出现的词汇。我们单单看其词面意思就能很清楚了，网上的朋友。它应该只存在于网络，不可能走进生活，如果走进了生活那就应该叫朋友了，或者可以叫知己。因为它特有的局限性，也就自然具有了它独特的伤害性。一对很要好的朋友，因为其中的一个拘于时间或者精力不足而不能上网了，那么这段友情也就面临着死亡不远了。

一段死亡的友情纵然是死亡了，也会留下很多印记在心中。不可能将自己很是喜欢的一段友情遗忘的一干二净，更多时刻也会在心中去拾起那些友情存在时的快乐。自己曾经遇见过一段很真挚的友情，那时候自己正处在失恋之中，是那位友友给予了自己很多的鼓励和帮助，虽然到今天和那位朋友几乎不说话了，不过心中对那位朋友的感激还是很深厚。

网友可以发展成为恋人，这也是网络吸引人的一个地方。可是这种几率很小，一般的成功率不过百分之一，就算是几率到了百分之五十那也不会像在生活中的相恋一般。有些人打着网友的旗号寻找婚外情的刺激，这样的事实也真有，不过不要忘记“人在做，天在看。”这句话，会遭天谴的。借用网友的名义打着欺骗感情的事实，这是最让人不齿的一种。你不稀罕友情可以不交往，可以不聊天，可以不认识，不过你不可以用网友的名义来找刺激，这是对友情的一种践踏，也是对网友这个词汇的一种侮辱。不可以用网友的名义来寻找自己心中想要的刺激，这是让人憎恨的一种行为。

网络中发展成为恋人的人，应该是属于很幸运的人。他们有着一颗真诚的心灵，有着一种真爱的感情，所以才会在网络中走进现实，甚至走进婚姻的殿堂。逢到闻听有人和自己的网友结婚的消息时，自己也会深深的为他们祝福，这是真心换真心换来的，是在网友的基础上相爱的，为什么不让人祝福呢，也着实让人羡慕。

信笔游缰的写下很是散碎的文字，心中想说的感觉还未说完，不过自己感觉也可以不写了。明白了网友注定是过客就好了，除非自己真心的在爱着那个网友，如果不是爱着的，那么就算是失去了也不必心伤了，因为这就是网络，这就是网友的本质。

篇8：浓烈的近义词

关键词：风格,拉丁风格,摄影创作

拍摄电视剧《牛虻》已有几年, 这是第二次在国外拍摄外国名著, 虽然过去一段时间, 作为一名摄影师, 许多有关创作上的问题时常会进入自己的思考和影响以后的拍摄, 拍摄电视剧是一次艺术创作活动, 摄影对于主题、基调、造型、人物塑造这些基本问题必须要进行深入研究和思考, 尤其对于名著的创作更是需要抱着严肃严谨的创作态度, 以下是我在拍摄《牛虻》时对于以上基本问题的思考。

一、主题

意大利作家伏尼契的小说《牛虻》故事发生在19世纪的意大利, 前苏联时期曾拍过两个电影版本, 在我脑海里记忆深刻。这次我们拍摄电视剧的外景地选择在乌克兰, 其实存在很大的难度, 乌克兰是斯拉夫民族, 大多信奉东正教, 意大利是拉丁民族大都信奉天主教, 这两者之间在建筑、服饰造型上有着非常大的距离, 在选择外景和拍摄的过程中, 我一直在寻找斯拉夫文化和拉丁文化在造型上的差异。

东正教华丽、鲜亮、繁琐、多曲线, 而天主教厚重、严峻、压抑、简练、多直线。意大利是欧洲文艺复兴的发源地, 有着丰厚文化艺术的土壤, 大量的意大利文艺复兴时期的艺术作品可以借鉴。《牛虻》小说讲的是一个人的信仰和精神, 并为之奋斗和献身;也讲了爱情与背叛, 人权与神权, 这是《牛虻》题材呈现的主题, 其宗教色彩极其浓厚, 和意大利文艺复兴时期作品的题材与主题、以及风格都非常的吻合。我们电视剧的造型风格不能陷入乌克兰自然的斯拉夫风格, 应该追求意大利的拉丁风格。

二、基调

我采用的摄影基调是凝重的、浓烈的。在这部电视剧中采用大面积浓郁的黑色——环境, 景物的结构产生的阴影, 如神父的黑袍, 男人的黑色外套等;意大利红色——黑红里偏一点点黄, 我称之为意大利红, 如人物的服饰 (革命者的围巾、神父的饰物等) 和陈设;配上小块的有倾向性的白——受环境和服装的影响, 如灰白、藕白 (琼玛的服饰、人物的衬衣和窗帘) ;和少量绿和黑蓝, 组成了意大利风格的凝重浓烈色调。

为了使片子的色调趋于统一, 而不至于太跳和太强烈。尽量少用对比色蓝色, 并让整个画面色调偏向于褐色系——意大利古典油画的调子, 类似于达·芬奇的画作《抱貂女郎》《最后的晚餐》, 拉斐尔的《披沙巾的少女》《巴尔达伯爵像》的调子处理。在影调和色彩的处理上是人们已经非常熟悉了的文艺复兴时期的意大利绘画影象。

为了实现这一想法, 我事先在电脑上反复进行实验对比, 寻找我们所需要的理想色调倾向, 然后在摄像机的菜单上让颜色失去饱和, 再抽掉一部分颜色, 比如蓝色和绿色, 加重一些颜色, 比如黄色和红色, 现在从画面呈现出来的影调来看是十分理想的。比如, 在第一集第一场教堂里蒙泰尼里布道, 此时的教堂内景, 正面是金碧辉煌的神龛, 浅黄色的柱子和墙面, 祈祷人群的服装大部分是深棕色, 蒙泰尼里身着黑白调服装和一点点淡绿前襟, 妇女的白色帽子和唱诗班孩子的白色袍子, 暖色的烛光照耀着, 整个画面空间都统一在褐色的调子中, 白色和高光在画面里协调而舒服, 使画面色调看上去象一杯浓烈的咖啡加入了一点点牛奶, 很象是一幅古典的意大利油画

夜景的处理是每一次摄影的难题, 选外景时我第一次看到雅尔塔的黑海, 我被黑海的蓝颜色吸引和感动, 因为空气明净, 深海, 海滩全是深色沙砾的缘故, 所以海水的颜色是墨蓝色的, 远处更是发黑, 我喜欢这种蓝, 蓝得深邃, 蓝得深沉, 蓝得神秘, 蓝得有哲理, 这种“黑海蓝”很适合《牛虻》的夜景色调。我将这种墨蓝色通过摄像机的色彩处理系统调试出来, 用于夜景色调, 效果很好。比如在拍摄第十四、五集牛虻与马尔蒂尼夜外长谈一场戏时, 我们选择在院子的树荫里白天拍摄, 避开了较亮的天空, 放上一层淡淡的白烟, 人物轻微补些光, 能细腻的刻画出他们较量的逼视对方的眼神。月光下牛虻的狡黠多变眼光在天使与魔鬼之间穿越, 马尔蒂尼的真诚疑惑目光在痛苦与纠结中挣扎, 夜色里他们都蒙上了一层“墨蓝色”的神秘面纱。

三、造型

这次能将外景地确定在乌克兰西部的利沃夫这座遍布十三、四世纪建筑、教堂、街道的古城, 在造型风格的把握和真实性上有了非常大的可能, 这是我最满意的。

《牛虻》是一部名著, 主题宏大、严肃, 是一部正剧。但这个戏的情节发展却有许多的商业元素, 比如爱情、背叛、欺骗、战争、复仇、营救, 很有点《基督山伯爵》的意味, 从另一角度说是在追求自由、独立和革命的主题下演绎了一个爱情与复仇、真诚与背叛的故事, 加上牛虻的外部造型和行为, 如压得极低的黑色礼帽、黑色的长袍和脸上那道十分明显的长疤痕, 骑在一匹黑色的马背上在原野里奔驰, 很有惊险、神秘的色彩;而且故事发生的场景丰富、特别, 有悬崖、森林、吉普赛营地、十三、四世纪的城市、城堡、教堂、街道、马车……这部电视剧在摄影画面和影象的处理上可以走商业片的路子, 调动一切造型因素, 在画面构成、光影处理、镜头调度上强调悬念, 注重动感, 突出人物与环境的关系, 在光学镜头的运用上多用大光孔、中、长焦距, 让主体突出, 背景有一种模糊的“朦胧感”。比如第四集里亚瑟在比萨与琼玛见面又送别并碰见波拉几场戏, 镜头大量在街头流动, 同时使用了斯太尼康、长移动轨道和长焦距镜头拍摄, 一气呵成, 不但把街道的气氛表现得很充分, 如富有质感的石头路面, 马车, 人群, 摊贩、古老的建筑等等, 还把亚瑟和琼玛的快乐、急切、妒忌的心情、三个人的人物关系和后来的人物命运悬念很好地表达了出来, 镜头也富于动感。

与意大利文艺复兴处于同一时期的荷兰画家伦勃朗, 被世人称为光影大师, 他的明暗表现法, 使人物具有三度空间的效果, 这是我过去喜欢的打光方法, 从单一方向大面积反射的柔和光线使人物呈现出多面的立体效果。而这一次《牛虻》的照明光线效果的处理, 更偏向于他后期的“明暗表现法”:单一光源产生戏剧性的明暗对比效果, 这种使许多物体溶入阴影中的照明光线的处理方法, 在强调人物的立体球面的同时更强调光影的神秘性、戏剧性、动感, 就象他后期的杰作《夜巡》中所表达出的那种意境。

比如:第六集里“亚瑟自杀”一场戏的处理。傍晚, 大雨磅礴, 刚出狱的亚瑟被自己心爱的姑娘琼玛误解背叛战友被打了耳光后, 失意挫败的他木然地回到家中;夜景, 阴冷的蓝光幽幽地从房顶照射下来, 背景处在黑色的阴影里, 整个房间如冰窟样冷, 亚瑟拿着烛台进来, 淡淡烛光的暖色进入产生的对比更加重了这种冷感;他巨大的身影映在墙壁上, 衬托着亚瑟此时彻底心灰意冷的内心和无比孤独的身躯;亚瑟那张毫无表情的脸和那双空洞的眼睛的特写镜头, 反差强烈, 十分具有质感和体积感, 将他的痛苦、绝望表现得淋漓尽致, 产生震撼的效果;那些大面积的阴影起到了烘托气氛传达情绪的作用。这一次与我曾经拍摄的

从传媒的创新谈艺术的传承和发展

任浩 (首都师范大学美术学院北京100048)

摘要:党的十七大报告指出:“在时代的高起点上推动文化内容形体制机制、传播手段创新, 解放和发展文化生产力, 是繁荣文化的必由之路。”可以说, 创新不仅关系中华文化自身的发展, 而且关系到国家的兴盛和民族的未来。我认为其中传播手段的创新在当今这个快节奏的社会显得尤为重要, “在历史唯物主义的视野里, 一定时代的艺术发展, 必然和这个时代的经济、政治、社会、文化、意识形态的发展、变化相关联, ”而传播媒体在艺术的发展史上起着相当的作用, 它作用于艺术的发生, 也伴随着艺术的成长。

关键字:传媒创新;艺术传承;文化发展

在这个高速运转的社会, 人们各有分工, 大多数人没有太多的时间和精力去直接体验一种文化, 我们所能做的是通过传媒, 去间接的知晓、理解、感受这种文化, 并且做出一种反馈, 而有效的反馈就会对艺术的发展产生一定的影响, 人们可以认识到这种传媒相对的传播效果以及它对艺术发展的所不可替代的作用, 传媒的不断创新不仅在传递文化, 更重要的是在此基础上继续发展我们的文化, 让我们的民族文化, 世界文化都得到不断的进步, 生生不息。

耳熟能详的世界名作《蒙娜丽莎》《断臂的维纳斯》或是《吃土豆的人》, 有谁是亲自瞻仰过原作才知道他们的存在的?如果没有歌唱家演奏家, 把歌曲演唱出来, 把曲调弹奏出来, 难道你们不觉得那些圈圈点点的符号也只能和其他任何其他平凡的文字一样死气沉沉了吗?答案我想绝大多数都是否定的。这些事实很明显的说明, 大多艺术品或是某种文化的传播与发展, 总是

《钢铁是怎样炼成的》最不同的是:由单一方向大面积反射的柔和光线改为单一光源 (柔和反射) 产生戏剧性的明暗对比效果, 更注重人物与环境的明暗对比关系。让空间变成活生生的媒介, 使光线在光影之间流动, 表现出虚实变幻的神秘感觉。光线不只是暗示空间, 也要表现“人性与宗教经验的内涵”, “借由光线, 空气与阴影等不可琢磨的视觉效果, 来唤起心灵深处与精神的神秘”。

为了使画面呈现一种“古典油画”的感觉, 外景与内景在影调上要趋向于接近和协调, 尽量将被摄“主体”置于阴影下, 外景的人物不至于“太硬”, 同时运用不同厚薄的大白布将直射阳光挡住, 不至于太“阳光灿烂”, 此剧大部分外景都是这样控制和处理的。

四、肖像

我们在拍摄中非常注意去拍好两张脸:牛虻和琼玛, 他们的肖像处理是电视剧《牛虻》在摄影造型上成功的关键。亚瑟和牛虻在造型处理上也要有区别, 亚瑟年青、天真、单纯, 牛虻坚毅、刚强、阴郁、神秘、复杂, 相比牛虻的光线反差要大一些, 阴影要多一些, 角度要高、反一些, 使他看上去眼睛在阴影里透着光亮, 脸部有些“消瘦”, 一定要注意脸上的那道“刀疤”, 那是牛虻的“符号”, 让观众记住这张脸。第七集十几年后牛虻的第一次出场的几场戏:帐篷里, 牛虻与吉普赛姑娘亲热的镜头, 但那束犀利阴郁的目光和脸上深长的刀痕却异常明显使人印象深刻;牛虻与卡尔迪神父见面后从教堂走到门口, 镜头全景大仰, 着黑色斗篷低压帽檐的牛虻高大、威严而冷酷, 紧接着大俯特写镜头, 牛虻抬起头看向天空, 刻画出那令人生畏的仇恨眼神和那道充满杀气刀痕底下牛虻的刚毅、神秘、复仇的内心;还有牛虻在卡尔迪的葬礼上第一次见到蒙泰尼里神父时的情景也是如此, 他真的是一只令人捉摸不透的“魔鬼”。琼玛也有十三年后经历大致这样一个过程, 一件艺术品或一种新的艺术形式在某种环境与时代的孕育下出现, 随后艺术家 (且允许我称作家为“文字艺术家”) 通过传媒告诉“第二方”传达给世人, 我们就可以活听或看的方式知道它的存在, 接下来自然地它会给我们这样或那样的映像, 之后我们会自觉地给与反馈、评价, 一方面作者会在接受反馈之后对自己的作品予以重新的审视, 改进, 甚至对他创作观念产生影响;另一方面, 接受艺术品的受众一方会从自己的情感态度价值观、阅历等方面解读艺术品, 正所谓“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”, 理解不同会让他们产生不同评价, 如此以来一件艺术品的意义就无限扩大了, 人们可以通过他影响一个艺术家的现在以及今后的创作道路, 影响这门艺术的发展, 甚至一个时代艺术的进程。这就是传媒的力量, 我们可以假设这样一个现实的场景:居住在法国巴黎的艺术家一个十分钟前刚刚“出炉”的油画作品, 我在地球一万余公里的中国这边就可以将这幅作品一览无余, 倾听他讲述属于他的创作故事, 我在地球的这边也可以跟他谈谈我的意见和建议。若是没有语言、没有文字、没有网络, 没有这些发达有效的传播媒体的极大推动, 这一切也就是天方夜谭了, 可以说没有传媒我们甚至什么都不知道, 生活该是怎样的暗淡乏味。

那么什么是传媒?传播媒体或称“传媒”“媒体”或“媒介”, 指传播信息的载体, 即信息传播过程中从传播者到接受者之间携带和传递信息的一切形式的介质工具;自原始人类从动物脱化为“万物灵长”, 开始进行创造性的劳动的那一刻起, 人类在改造外在世界的同时, 也就开始了原始形态的信息传播, 自从

的造型, 相对十三年后的更难表现, 这有演员本身年龄和脸部的结构的局限性, 在琼玛的镜头和光线处理上要求“唯美”, 要求一种“成熟的唯美”, 一定要注意她那双“略带忧郁的眼睛”, 这双眼睛表现力极强, 它们和琼玛的丰富忧郁善良的内心世界十分吻合, 镜头只需要平实的去面对她, 光线的处理上光质柔和, 反差小, 把镜头的焦点实实地对准了眼球, 让观众看到球体中的晶莹层次, 这双“略带忧郁的眼睛”观众记住了并喜欢上这张脸。比如第十二集里琼玛与重病的牛虻第一次单独靠得那么近听他叙述失踪后的悲惨遭遇, 深色的背景, 窗台上放着鲜花, 气氛安详平和, 午后柔和的光线透过窗帘漫射进来, 照在琼玛白皙的脸上, 照在那略带双忧郁的眼睛上, 照在眼角下剔透的泪珠上, 将琼玛震惊担忧同情内疚的复杂心情刻画出来。在第十五集的牛虻出征与琼玛告别俩人心照不宣互诉衷肠的几场长戏:夜景, 琼玛的卧室里亮着烛光, 气氛柔和温馨, 在琼玛忧郁的眼神里充盈着光亮, 比平时的冷郁美多了几分温情温暖幸福的美丽。

篇9：最浓烈的苏州情怀

在当代建筑设计领域中,贝聿铭是世界范围内最为公众熟知的建筑大师,是跻身于世界级建筑师行列的唯一华人,被誉为20世纪最重要的建筑艺术家之一。他设计的一些知名建筑往往诞生之初备受争议,但也在时间长河的洗礼中得到肯定与赞赏。如巴黎卢浮宫前的“金字塔”;如苏州太平天国忠王府一隅的苏州博物馆。

苏州博物馆是国内唯一一座由贝聿铭亲自设计的博物馆,被贝聿铭昵称为其设计生涯中最小的“小女儿”,业界因此推断苏州博物馆为由贝聿铭亲自设计的收山之作。

苏州博物馆位于苏州东北街和齐门路相汇处,占地面积约10700平方米、建筑面积19000余平方米,2006年10月竣工开馆。该馆与修葺一新的太平天国忠王府相连,总建筑面积26500平方米,并和毗邻的拙政园、狮子林等园林名胜相得益彰,共同形成一条丰富多彩的历史文化长廊。

苏州博物馆建设之初,因占用了太平天国忠王府一隅而备受争议。建筑如何造型?设计如何创新?材料与景观如何匹配?这些都成了苏州博物馆今后“安身立命”的关键。苏州博物馆遵照一开始就确定的“中而新、苏而新”的设计理念进行打造,经过近2年时间的检阅,获得了参观者的赞赏,也获得了业界的肯定。

苏州博物馆建筑群坐北朝南,分为三大区域:中部为入口、前庭、中央大厅和主庭院;西部为博物馆主展区;东部为辅展区和行政办公区。为充分尊重所在街区的历史风貌,博物馆采用地下一层、地面一层为主,主体建筑檐口高度控制在6米之内,中央大厅和西部展厅设计了局部2层,高度16米,未超出周边古建筑的最高点。博物馆的设计结合传统的苏州建筑风格,把博物馆置于院落之间,使建筑物与其周围环境相协调。博物馆的主庭院等于是其北面我国名园拙政园建筑风格的延伸和现代版的诠释。

外观是建筑给人的整体感觉,有时会体现建筑的档次,也能体现建筑的个性。从整体风格来看,可分为现代风格和传统风格。而苏州博物馆正吸取了现在文化与古典文化、东方文化与西方文化的精髓。

这里的色彩与光线主要指人工色彩和自然光使用光线与色彩的搭配。它不仅具有艺术,还具有功能性,而且能渲染建筑功能气氛,烘托环境,增加建筑的形式美。

色彩是人的视觉的基本特征之一,不同波长的可见光引起人们视觉对不同颜色的感觉,形成了不同的心理感受。如玫瑰色光源给人以华贵、幽婉、高雅的感觉;淡绿色光源给人以柔和、明快的感觉;深红色刺激性较强,会使人的心理活动趋向活跃、兴奋、激昂或使人焦躁不安;蓝靛色刺激较弱,会使人的心理活动趋向平静,控制情绪发展,但也容易产生沉闷或压抑的感觉。色彩依红橙黄绿蓝靛紫的顺序排列,强弱度依次由强转弱。

尽管白色粉墙是苏州博物馆的主色调,使其融入姑苏传统的城市肌理。但是,传统的灰色小青瓦坡顶和窗框被灰色的花岗岩片所取代,在建材的应用上可谓独具匠心。博物馆屋顶设计已被重新诠释,并演绎成贝氏风格的几何图形。玻璃屋顶将与石屋顶相互映衬,使自然光进入活动区域和博物馆的展区,为参观者提供导向并让参观者感到心旷神怡。玻璃屋顶和石屋顶的构造系统源于传统,又在传统上得到了升华。屋面系统由过去的木梁和木椽构架系统被现代的开放式钢结构、木作和涂料组成的顶棚系统所取代。金属遮阳片和怀旧的木作构架将在玻璃屋顶之下被广泛使用,有效控制和合理遮挡进入展区的太阳光线。

室内设计,也就是建筑内部的布局及设计。它对建筑受众和管理人员、维护人员的现场操作都有十分重要的意义。合理的设计可以提高建筑有效面积的使用水平,营业设施的利用率,能为受众提供舒适的环境使受众获得艺术之外的精神和心理上的某种满足,产生今后再次光顾的心理向往。

苏州博物馆不仅其建筑有特色,与其园景景观融为一体更增添了整体美。贝聿铭往往将建筑与环境景观包揽设计。他在苏州博物馆中设计了一个主庭院和若干小内庭院,布局精巧。其中,最为独到的是中轴线上的北部庭院,使游客透过大堂玻璃可一睹江南水景特色。据说,位于中央大厅北部的主庭院的设置是最让贝聿铭煞费苦心的。主庭院东、南、西三面由博物馆建筑相围,北面与拙政园相邻,大约占博物馆面积的1/5空间。这是一座在古典园林元素基础上精心打造出的创意山水园,由铺满鹅卵石的池塘、片石假山、直曲小桥、八角凉亭、竹林等组成。这处园景既不同于苏州传统园林,又不脱离中国人文气息和神韵。山水园隔北墙直接衔接拙政园之补园,水景始于北墙西北角,仿佛由拙政园西引水而出。

篇10：欢快的色调 浓烈的色彩

一个是清纯乖巧的新生代人气演员张檬，另一个则是素有“冰美人”之称的张俪。这一次，她们换上艳丽的衣裙，搭配明媚妆容，倾情演绎寒冬里，吹不散的万般风情。

大地色眼妆， 随意的造型，外加夸张的饰品，即刻可以去Shopping！

天真烂漫爱美是女孩子的天性

张檬，是《夏家三千金》中娴静善良的杨真真，是《天涯明月刀》中可爱直率的周婷。现代剧中，她的扮相清新自然，惹人怜爱；古装戏中，她则甜美可爱，令人好感倍增。一点也不夸张，张檬是大步流星踏入影棚的，风风火火地与大家一一招呼。落座后，随即打开一个个购物袋。“哇，这条裙子好好看，这件衣服也漂亮……”张檬天真烂漫，毫不掩饰女孩子爱美的天性。原来《天涯明月刀》即将在台湾开播，一系列宣传活动也将在台湾展开，但她却无暇逛街为自己购置宣传用的衣物，只有拜托造型师准备。当张檬看了秀美的精心准备的衣服后，直呼：“好花啊！”原以为她有点排斥，没想到张檬欣欣然地补充，“太好了，我就喜欢尝试各种风格。”当她换好衣服、化好妆，大家忍不住感叹，张檬好美。而伴随着她在镜头前或浅笑盈盈、或开怀大笑，即使身处寒冬，也变得明媚起来。

Lively Style

波点图案衬衣加橙色裸妆令张檬活力四射

Earth Color Polka Dot

张檬：给自己一点“颜色”

张檬’s Profile：

张檬毕业于北京电影学院。代表作有：《倚天屠龙记》、《牵牛的夏天》、《天涯明月刀》、《胜女的代价》、《夏家三千金》等。迷你MV已录制完成，正筹备着向影视歌全面发展。而由她担当主演的《天龙八部》、《美人无泪》等剧也即将与观众见面。

搭配随意波点服装：橙色打造魔力妆容

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篇11：安第斯山下的浓烈味道

因为工作的关系，我曾几次在智利的首都圣地亚哥短暂小住。每次双脚踏上这个城市的土地时，圣地亚哥大教堂都不变地屹立在市区中央，武器广场上依然游走着来自世界各地的旅行者。游客有多么爱在每处观光胜地拍照，这个城市的人就有多么爱他们引以为傲的历史古迹。然而最吸引我的，是它深厚的包容文化，南美人特有的热情民风和天然原始的自然生态。

智利的土著是Mapuche人，和外来的西班牙人经过几百年的融合后，形成了自己独特的文化。Dole Chile当地的同行曾对我介绍说，智利西临太平洋，东依安第斯山脉，在地理位置上相对封闭，所以智利人欢迎来自世界各地的客人。他们豪放，待人热情，好客，令人深有感触。

第一次到圣地亚哥时，恰逢新年。在下榻的旅馆内，女经理玛利亚准备了丰盛的饭菜和我们一起庆祝节日，并向我们讲述了几十年前的圣地亚哥。那时这里的农业不发达，以种植玉米和土豆为主，家家几乎无隔夜粮。而现在，引来了安第斯山的雪水，从美国引进了先进的果树品种和科学的种植技术，工厂化的生产方式，大量的出口换汇令当地人民富裕起来。

几十年前这里的华人很少，在中餐馆我偶遇了一位华人老太太，虽然中文并非她的母语，但当她知道我来自她的故乡时，仍向我亲切致意。现在华人数量在圣地亚哥已占有一定比例，中华美食和各类产品被带到这里，与当地习俗结合后形成了有着拉美特色的物品，就如来自地球上其他地域的文化一样，在这里创造了新的生命力。

民以食为天在这里也不例外。南美人的饮食习惯和大多西方人较接近，沙拉、牛排都在主食的行列中，而这里的烧烤别有风味。圣诞节时，我跟随友人Jaime到他位于圣地亚哥郊外的一个水库边的私家别墅，和他的家人朋友一起划船和游泳。午饭时，Jaime特意请到一名厨师为大家烤牛排，牛肉鲜嫩味美，明火烤肉更显南美风情。而三两好友围在火焰旁，边享用美食美酒边畅聊趣事的氛围，即便身处异乡的外族人士，也在潜移默化中深受感染。

智利狭长的地理位置也让它有着得天独厚的长海岸，因此海鲜成为这里的另一类主食。几世纪前西班牙殖民者将橄榄油的烹饪方式带到这片土地，后来与Mapuchi人的饮食传统相结合，形成了将烤好的血肠、猪排、土豆等食材融合在一起的独特佳肴。点这道菜还有个笑话：胸中的西班牙单词无法对付天文般的西班牙语菜单。不过，他人是最好的师傅。初到圣地亚哥时外出就餐，看到别桌上菜品，闻着飘来的香味，促使我点了同样的菜。所有食材都颠覆了我对它们以往的既定“印象”和独特风味。鸡、羊肉等美食在这里也有其独到的做法，传统风味美食和殖民时期引进的各种欧洲风味食品，在这里被巧妙地融合在一起，形成独具特色的圣地亚哥饮食文化。

到圣地亚哥的工作性质和或多或少的职业病都无法阻止这里丰富的水果资源给我留下深刻印象。先不说墙内开花墙外香的猕猴桃（又称奇异果），和种类繁多的葡萄提子，地球南端的地理位置，促使在这里生长的任何植物和水果都与北半球有着不同程度的差异。圣地亚哥野外的山上长满了各种仙人掌，这里的荒漠性气候，使得仙人掌高大壮硕，结出累累果实。熟透的橙色果实外面裹着扎手的刺，当拔掉刺去掉皮后，里面的果肉异常酸甜可口。在阿拉伯吃到椰枣很平常，但在这里随手从树上摘下送入口中的椰枣，会让人忍不住从心里发出深深的感叹：真是大自然丰厚的赐予！