第一篇：大学音乐课感想范文
大学音乐课感想
音乐课感想
12电气
黄鹏
学号：1210617011
音乐本身的魅力是无穷的，它能使人“手舞足蹈”，也能使人“悄然泪下”，它能更直接更有力地进入人的情感世界。这就是音乐情感性，也是音乐教学的独特性。
音乐是听觉艺术。音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉，听，是音乐艺术最基本的特征。由于音乐艺术的这种特征，这就决定了。
第一，在音乐教育中，发展听觉是最重要的事情。所以，音乐教学必须立足于听，把发展学生的音乐听觉，培养其对音乐良好的感受能力，作为音乐教学的首要任务，作为进而学习音乐其他方面技能的基础。也就是说，音乐教学首先应该解决的问题是使学生会听，而不是其他。
第二，音乐教育必须遵循“以听为中心”的原则，把全部教学活动牢固地建立在听的基础上。因为，既然听是一切音乐实践活动赖以进行的基础，那么，听觉感知便成了学习音乐的先决条件。训练与培养良好的听觉感知，发展优异的音乐思维，不仅对于音乐欣赏具有重要的意义，同时也是学习音乐表现技能的必要前提。唱歌、演奏乐器、识谱等等均离不开听觉的主导作用，音准、节奏感、声音表现力等诸因素也都需要由听觉来鉴定和调整。所以，只有紧密地围绕着听来进行和展开音乐教学活动，才能适应音乐艺术的规律，使音乐教学收到良好的成效。在这一方面老师做的非常的好，经常性的给我们听一些经典歌曲品味，欣赏。
音乐是一种情感艺术，音乐的魅力在于能给人们一个驰骋想像的空间。没有想像的人生是苍白的人生，没有想像的民族是没有希望的民族。用音乐打开学生想像的闸门，培养我们的发散性思维能力，使我们学会以审美的态度感悟人生、认识社会。
同时音乐是一种民族的文化，因此， 不同国家、民族和地区的音乐，表现出迥然不同的风格。在人类音乐的历史长河中，音乐家们创造的流派纷呈、风格各异的音乐经典，是世界音乐文化宝库中的瑰宝。对音乐风格与流派的体验和学习，增强我们对多元文化的接纳与包容意识，以开拓学生音乐视野、提高人文素养。
还有就是，在音乐课上，我们可以适当放松我学习的紧张心情，调节我们情绪，让我们恢复到最好的状态有很好的作用，所以音乐课可以有一举多用的效果。
第二篇：音乐课感想
音乐，作为人类第二语言，它与人的心里、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着我们的心弦，触及着我们的灵魂，对我们的心灵有这积极的陶冶作用，现在，音乐有事一种表现艺术。音乐课上，大家听歌，唱歌，通过对音乐的表现，使得大家能够充分展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。
已经上了一学期的音乐鉴赏课了，我们明白了因如何欣赏音乐，什么是民歌，什么是流行歌曲等等。我们知道了每个民族都存在自己的民歌，并以多样化的体裁、歌唱形式和内容、反映本民族特有的历史、民俗、性格、情趣和文化传统。那些反映生产生活的民歌都流传至今，成为宝贵的历史资料和艺术珍品。
以民歌为例，阎唯文，宋祖英，王宏伟，刘和刚，彭丽媛他们所唱的都是民歌，但是他们只能算是美声唱法在中国的一个分支，他们是标准化的统一体现。而信天游，这是陕北独具特色的一种山歌，唱出了劳动者内心的苦闷，讴歌了对美好爱情、人物和事物的仰慕和追求，《东方红》便是最好的明证，这种独特的唱法，用一种比较特别的发音方式反映出了西北人尤其是陕北人性格中倔强而不失情趣的特色，唱者歌声高吭，在高音区有比较明显的转折，是一种比较另类的唱法。 另外，《 茉莉花》是一典型的江南小调，温软细语，据说用当地的地方话唱起来更美，以景物抒情，赞美事物来抒发对美好的热爱和追求，调子柔和，韵律感也很美，唱法讲究在慢慢的歌唱中轻声的倾诉些什么，说小声小气也不为过。 总之来说这学期的音乐课体会最深的就是，对音乐学习的内在兴趣，音乐学习中的情感体验，学习能力的增长，对音乐文化内涵的理解等等方面。俗话说音乐是能够渗透人类心底的东东，也许正是印证了这一点，人们评论王维的诗说“他的诗，诗中有画，画中有诗!”音乐也一样，关掉电灯，拉上窗帘，四个高分贝的音响将魔王这首曲子演绎得淋漓尽致，仿佛将我们从那音乐教室带到了那个树林，看到了那小孩子的父亲，看到了那个邪恶的魔王，栩栩如生。
音乐是弹拨者的低吟浅唱，音乐是舞蹈者的个性张扬，音乐是歌唱者的心情流淌。音乐是天堂找不到忧愁与哀伤，音乐是人间吐诉着欢乐与惆怅，音乐是地狱充斥着呻吟与绝望。音乐的美妙使人快乐，能够使人产生共鸣的旋律。真心的希望音乐欣赏课能够越办越好。
第三篇：音乐课听课感想
20XX年第XX届中小学音乐课堂评比活动听课感想 时间：20XX年5月11——14日 地点：XX小学 听课感想： 五月11号我有幸到琼海参加海南省第八届中小学音乐教学评比活动，在这次的活动中小学共展示了11节音乐课。两节课被评为一等奖，四节课被评为二等奖，六节课被评为三等奖。省级教学评比活动每年一次，这样的教学评比展示在全省范围上也属最高级别，每个县市只上报一节课——这是千挑万选的一节课。能参加这样的活动真是非常有幸的事，在此我将听课的感想与大家分享。
1、每一位老师都是优秀的 本次展示活动登台亮相的11位老师，看上去都很年轻。可出类拔萃是他们的共同点。11节课中，节节有各自的风格，有的老师驾驭课堂的能力非常强，有的课教学设计真令人赞叹不已，有的老师对教材的理解准确深入且别具匠心，有的教学基本功扎实得让人惊叹&&省级展示课是特级教师的摇篮。我相信这十一位教师中必定会产生特级教师。
2、大多数课是精品 听到的11节课，首先是教学投入都很好，不仅都学会了使用多媒体教学。而且每个老师都关注到课程的导入，而且方法较多这让我受益匪浅其次是教学重难点抓的好。再就是课件制作的生动有趣内容丰富，有效地提高了教学效果。其中给我印象最深的是海口九小曾老师上的《美丽黎锦》。在平时的教学中我总感觉欣赏课很难上得好。可《美丽黎锦>这节欣赏课曾老师对作曲背景知识的掌握并在课堂上成功应用让人叹服，而课件的制作和巧妙的应用以及恰到好处的欣赏方法和手段无不让我叹服叫绝!这真的是一节精彩的欣赏课。还有琼海一小李芬老师上的《猫虎歌》课堂轻松，声音轻柔甜美。让我印象深刻的是师生的互动、和她解决难点的方法很独特，不露痕迹，以及她驾驭课堂的能力和她扎实的基本功真的让我惊叹很值得我去学习!其它一些感觉平常的课，仔细回味推敲，也都有精心设计，反复琢磨，亮点不绝。只有个别课尚存在教学目标不是很明确，教学的语言不够规范，时间设计上不是很合理的缺陷及准备上的缺陷。
3、要学的东西很多 听了这么多的展示课，相比之下，虽然我的年纪比台上的任何一个都要大，但他们很多东西值得我学习。如：对教材的把握、对作品的理解、对教学的设计&&如何在课堂上与学生更多地互动也是一个永恒课题。如何发挥自己的特长，如何牢牢地吸引学生， 如何提高四十分钟的教学质量&& l还有歌曲教学时难点怎样解决?这次听课我有这样的一个体会：最差的课也都因为过于年轻，她不知道教学的难点在哪里，也没有发现学习过程中学生出现了困难，因此这样的课是没有难点的。最好的课也是没有难点的，因为老师巧妙的教学设计将难点解决得不露痕迹。l 如何与学生更好地互动?追问是一种好的互动方式。老师的提问都课前精心设计好的，但学生的回答是出人意料的，课堂最精彩的地方就在于老师对学生回答的处理上，这样的课是鲜活的，富有生命力的。当学生作出回答以后， 我们要做的不仅仅是鼓励，更重要的是也以此为切入点展开更深一层引导，这样师生之间形成双向的互动就会产生质的效应。 本次教学展示活动很实在、很新颖、有继承、有创新。通过这次的听课我感触到：作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱;无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好每节音乐课。
第四篇：音乐感想
感悟音乐
也不记得自己是什么时候开始接触音乐的，不过，我想，或许从我出生的那第一声啼哭开始，自己已经在音乐的世界里了，谁又敢说孩子的啼哭不是生命的吟唱呢?
从小到大，不管是妈妈哄我睡觉的童谣，还是爸爸在做饭时哼的《红太阳》;不管是在刚上学时第一次生涩地唱简谱，还是家里刚买VCD时第一次学的那首流行歌曲《单身情歌》;我都会觉得音乐在我生活中伴随着我，给我的童年染上了一道靓丽的色彩。
然后，渐渐地，我才慢慢发现，我已经在不知不觉间彻底爱上了音乐，爱上了那种很奇妙的心灵感受。每每听到自己喜欢的音乐，就会莫名的感动，而且也一直很庆幸能和音乐结成要好的朋友。走进音乐世界长了，便会有一种后怕的感觉，如果在过去的道路中，一直没有音乐相伴，生命之路该多出多少枯燥和单调。 每个人对音乐的理解是不同的，即使是同一首曲子，同一个人，不同的时刻、不同的心境下，对它都会有不同的感受。这或许就是音乐心情。音乐影响着我们的心情，同时，心情也影响着我们对音乐的理解。 音乐的作用很大程度上是会影响到情绪的。悲伤的时候听到伤感的曲调就会悲从中来;开心的时候听些轻快的曲子会让心情飞翔。重要的是怀何种心态与思想并将之注入音乐本身之中，越离器乐之束搏，领略灵魂与真谛......
我想,大抵爱音乐,喜欢音乐的人,灵魂都比较纤细,向往宁静,安和的环境,一切的一切都是这样的美好。人不能生活在梦里,但有时做做梦也未尝不可.因为你有别人所不能理解的心酸,内心的孤独还有对美好事物的向往,繁忙的生活虽然会带给人成就感,但随之而来的压力也是不容忽视的,如果你在难得的时间缝隙里，听一首与你最相知的音乐，那感觉就完全是一种爱的投奔，带给你最无私的呵护的温暖。
譬如，声音清亮悠扬、深沉平静而蕴涵着满腔柔情的萨克斯曲一直是我的珍爱，尤其是那首浪漫伤感的《回家》，以其音色变化之美妙和舒适的节奏一直博得我的青睐。当思乡念家的感觉以不可抗拒之势一阵阵袭来，听一听这曲子，淡淡的忧伤就会随着这旷远悠扬的音调飘散在家乡美丽的旷野上，思念就会因此缠绵在这一份缥缈的意境里，让人回味无穷。每次跟随着《回家》踏进美丽的家园，焦渴的心灵总在一种甜美亮丽、深沉却不乏温柔的抚慰中，得以平静与满足。
在身心疲倦之时，听听韩国钢琴家和作曲家YIRUMA的《kiss The Rain(雨的印记)》，身心会得到最大程度的放松。听着这首在风格上溶贯着西方的典雅细致与东方的纯净清新特色的经典曲子，感受着那清脆宁静的美妙琴声，总感觉到饱满的音符流动如晶莹剔透的雨水，叮叮咚咚的坠落在玉盘中，铿锵在宁静深远的意境里，清洁着每一寸肌肤，冲刷着身体的疲惫，洗涤着心灵的污垢„„
在伤感的时候，喜欢躲进阿炳的《二泉映月》里。让隐隐作痛的心在泉清月冷的意境里感受这悲怆、跌宕而又婉转的旋律;让如泣如诉的悲鸣一次次的去拨动那根敏感的心弦;让一种难言的疼痛和怜悯在眸子里与阿炳的忧伤一起颤动，滚落;让一份连绵不尽的愁思与音魂一起在心底里拥抱，颤抖。感伤的心会因为在这伤感的曲子里找到一份共鸣和一种依靠而得以稍许的慰籍。 在心情烦闷了，喜欢让班德瑞音乐把自己带进空灵缥缈的世界，在这些一尘不染的音符中去感受天空、流水、山林、鸟鸣，感受大自然的纯美。想象在天籁之音中长出翅膀，跟着节拍翩翩起舞，走过田野，越过高山，滑过大海，穿过彩云，飞向霞光。最终让烦躁的心归于平静，让蒙尘的心灵得以净化。
当然，我同样会震撼于贝多芬的《命运交响曲》。在挫折和失败的面前，会更强烈的领悟到贝多芬通过“卡住命运的咽喉”的斗争战胜命运的创作思想和人生理念。在这壮丽宏伟，具有着强大感染力的旋律中，往往让我在悲哀中清醒，在失败中奋发。
幸亏有人为我们创造了音乐这来自天上的声音，由于它本身没有牵绊，所以能对我们充分包容。我的感情越细致，我就越是孤独。幸亏这世界还有音乐，让我有所投奔，也让我有机会藉着它，把怜惜与温暖散发给别人。 仿佛也只有音乐，才能够抚慰你的心魂，因为音乐的知冷知热，因为音乐的知趣识体。当你沉思缅想的时候，音乐填补了思维的空缺，灵感的身影便飘然而至;当你思维涌动的时候，音乐却甘当陪衬，默默倾泻它的鼓励与祝福。
生活中的任何事都能和音乐连系起来：也许窗外正小雨淅沥，薄雾笼罩，那朦胧的雨幕刚好与一曲葫芦丝的沧桑和缠绵契合。一壶香茗飘逸，几盆鲜花湿润，所有的苦难和悲怆，都随着缠绵的雨丝尽皆飘逝，只留下一份如水的思念，让你回顾到悠远.... 有时大雨滂沱，惊雷阵阵，站在阳台上，极目远眺，想象一种沐浴天浴的快感，该是一种多么洞穿心灵的凉爽!此时此刻， 是怀古，是感动，还是憧憬，上天造就的自然也一样流泻着这样激荡的音乐，有着感人的无穷魅力。
所以，我相信我最终会和音乐一起走完我的一生。
电子工程学院
020991班
尤阳
02099043
第五篇：音乐培训感想
音乐，可以如此美妙
——陈凌峰音乐培训后记
5月23日，在海盐通元幼儿园，我有幸参加了为期一天的音乐培训，讲座主讲人是陈凌峰老师。
虽然已经不止一次聆听陈老师的讲座，但是我还是想说每一次都让人印象深刻。尤其是这一次作为一名开课老师，面对面、零距离地感受到陈老师的个人魅力、学习陈老师的音乐教学理论和聆听对我的课的点评，这些都深深触动了我，仿佛余音绕耳，久久不散。
一、陈老师的个人魅力，让我感受：教师自身音乐素养的缺乏。
陈老师在讲座中给我们观看了声带图、提示我们找到自己喉结所在的地方，在唱歌是保持它的位置不变。她还给我们演示了亚历山大飞猴的动作练习，让我们教师找到自己唱歌的最正确的位置并保持住;还由此即兴表演了《青藏高原》，引得全场爆发热烈的掌声。这样洪亮轻松的嗓音我们这么多成人都被深深吸引。当我们面对孩子的时候，我们总觉得儿歌演唱起来很简单。可是当陈老师演示了大本嗓子的演唱方式的时候，我们自己都笑了，真是太难听了，这样的声音如何吸引孩子喜欢唱歌呢?
陈老师还让我们学习正确的吸气吐气的方式，还让教师现场摸一摸她的肚子感受气息。其实这样我们在学校里都学过，然后我们面对孩子就忘了，觉得用不着了。看着陈老师的热情与执着，我们明白我们把音乐上一些最基本的音乐素养都忽视掉了。当我们面对孩子，大喊大叫，既丧失美感也伤害了自己的嗓子。
教师的音乐素养应该说是最容易忽视的但是却是音乐教学中最重要的。只有具备良好音乐素养的老师才能上好音乐课，因为他们懂得好听的歌声绝不是大喊大叫或者声音响亮，因此他们也不会这样要求孩子。音乐素养好的老师不会允许孩子扯着嗓子说话唱歌;音乐素养好的老师懂得在音乐浸润中发展孩子的音乐欣赏能力，懂得保护孩子的节奏感与艺术表现力。音乐素养高的老师，潜移默化中给孩子良好的影响。而这些恰恰就是我们现在音乐教学中所缺少的，所以幼儿园老师害怕上音乐课，上不好音乐课。依稀记得陈老师曾经说过千万别让唱歌跑掉的老师教唱歌，那样会害了孩子。其实就是在强调教师自身的音乐素养对音乐教学的重要性。
不断学习，提升自己的音乐素养，是教师的责任，也是我不断奋斗的目标。
二、陈老师的理论指导，让我明白：音乐教学可以这样做。
陈老师说:“为什么孩子越小节奏越准确?”“孩子大了节奏感在不断丧失?”“孩子有一种天生的节奏感，我们老师要保护好，不要破坏。”
幼儿音乐教育其实质是音乐启蒙教育。启蒙教育需要形象、直观，采取生动活泼的教学内容和形式，来培养和发展幼儿对音乐的兴趣。不同年龄段孩子应选取不同的音乐教材。小班可选用游戏歌曲来增强幼儿的学习兴趣，让幼儿在拍手跺脚的全身运动中领悟和掌握音乐的节奏感。今天的歌曲《小蚂蚁避雨》就完全可以采用游戏的方式，不需要图谱。而中大班可引导幼儿感受音乐的情绪，记忆音乐的旋律，使他们真正随着音乐的内容、情绪变化来完成游戏的过程。选取音乐教材，必须注意既有教育意义又有趣味性，这有利于吸引幼儿。音乐取材的趣味性既表现在歌词中，也表现在旋律中，应当说表现在词曲结合之中。
在教学中就可以带着孩子一起听着音乐，随着节奏摆动身体、手、脚、头，这也是音乐教学，这就不是音乐了吗?《凤凰传奇》的《最炫民族风》孩子们都会唱，根本不需要老师教。就是旋律影响了孩子。而复杂难懂的歌词根本不需要
去管它。
在聆听陈老师这些结合实例又结合当天课例的理论讲解中，我们一边频频点头，一边在反思着自己的音乐教学。做一名反思型的教师，一名教师能成为教学上的能手，不是一蹴而就，而是经过长期的磨练，在反思中不断地成长起来的。过去我自以为自己的音乐水平应该可以教好小朋友了，其实，有的时候往往就是缺少专家的点拨，使得自己对与教学中的深层次的思考认识不足，反思不够。总觉得唱歌就是唱、读谱、再表演唱。把歌唱教学与音乐教学独立开来，如今听了陈老师的理论分析，我发现其实即使是一首歌曲也应该尽量挖掘它的旋律、节奏等一些音乐元素，而不能一直纠结在歌词上面。
三、陈老师的点评，让我领悟：在音乐教学中多问一个为什么，做好减法。 今天活动中一共展示了4个音乐教学活动，不一而同的是我们的活动时间都很长，我们的内容要么变着花样的弄了各种形式的演唱、还有表演等等，使得我们觉得应该结束的时间没有结束还变戏法似得不断有新花样出来。作为第四个开展活动的我来说，已经感觉的活动的环节的冗长带给听课教师的不好的感受，于是我在组织活动时将原本预设的分角色表演环节已经去掉，可是活动还是超出了时间。
郭老师在听好课后就明确指出我们的老师公开课总是喜欢时间很长，为什么就不能做做减法，在适当的地方结束，有些环节完全可以放到下次活动中。面对这样的提示，我深有感触，的确我们的教学环节应该做做减法，可是作为一名执教者，我们总觉得这各环节很重要，这个环节也很重要。其实反思我的活动，大家给的评价都是前半部分非常的流畅，后半部分图谱那里纠结了太长时间。其实在试教中我也发现了这个问题，采用了三种方式调整首先图谱让孩子画，然后调整为孩子和老师一起画以孩子为主，再到今天孩子说老师画，以老师为主，可最终还是出现了这样的结果，这样的情况我似乎已经发现了问题但是没有办法解决。
陈老师来了，陈老师抛出一个问题：“你为什么用图谱?”
“答案显而易见为了帮助孩子理解歌词在音乐与语言之间建立良好的链接” “可是这个活动中你的图谱起到这样的作用吗?”
“没有，不但没有反而给孩子增加了负担，孩子看着图谱首先要就将图和词语连接再将词跟歌曲连接，图谱的表现不是一目了然的，让孩子又多转了个圈再回到音乐上，孩子当然迷糊了”
是啊?这么一问，豁然开朗，既然图谱的使用都没起到帮助的作用反而起到了反作用，我为什么还是用图谱还要纠结于图谱如何呈现?直接把图谱咔嚓掉，不就好了吗?我的活动时间也就再也不用担心过长了。怎么之前就揪住图谱不放呢?
由此我领悟到在音乐教学中如何做好减法?就是在设计每一环节时多问一个为什么，我为什么这样做?还可以怎样做也能达到这个目的反而更好?
通过这次培训，我对音乐有了更深的认识，在今后的音乐教学中，我会按照老师的方法进行教学，贯彻好学习中学到的宝贵知识，同时还要不断地创新，相信在某些方面会有质的进步。