琵琶行教案教学设计

教学并没有什么固定的模式，它要求教师灵活应变，因材施教。但是教案的撰写，却有一定的规律可循。其内容一般包括课程名称、课型、课时、教学目标、教学重点和难点、教具、教学方法、教学过程、作业设计、板书设计、课后反思等。下面是小编整理的《琵琶行教案教学设计》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！

第一篇：琵琶行教案教学设计

语文教案-《琵琶行》教学设计示例-教学教案

学习诗歌，了解琵琶女和诗人的悲惨遭遇，从中体会当时社会现实的黑暗。

诵读诗人描写音乐的诗句，深切体会诗人描摹之精彩。

分析诗歌，了解本诗以音乐叙事的特点，把握文章缜密的结构。 教学重点

分析诗人描写音乐的诗句，深切体会诗人描摹之精彩。 教学难点

分析诗歌，了解本诗以音乐叙事的特点，把握文章缜密的结构。 教学过程

导入

由对联“枫叶四弦秋枨触天涯迁谪恨，浔阳千尺水句留江山别离情。”导入。

1白居易(772-846)字乐天，号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，后期则“独善其身”。

2 诗歌主张

“圣人感人心而天下和平。感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。诗者：根情、苗言、华声、实义。”(《与元九书》)——诗歌的政治作用和社会意义。

“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”(《与元九书》)——反映时事，为现实而作。

“唯歌生民病，愿得天子知”(《寄唐生》)——反映人发疾苦。

3 诗作《白氏长庆集》71卷，存诗2806首。

讽喻诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗——分类

“童子解吟《长恨》曲，胡心能唱《琵琶》篇”——唐宣宗李忱题 诵读《琵琶行》

1读

(1)初读，要求a、正确发音、断句、体会其于诗句中抒发的感情

b、着重体会诗人对音乐描写的段落

(2)再读 “转轴拨弦三两声——四弦一声如裂帛”一段。

(3)三读理清诗歌的叙事思路。

2品读诗词

(1)概括诗词每部分的内容

(2)用现代语言描述白居易介绍的这段琵琶曲，并给予评述。 诗歌赏析

1诗歌首段主要写了什么内容?

明确：首句交待地点、时间、事件，次句以景物描写渲染人物心境(悲凉、凄楚、孤寂)以下几句皆承此而来，“醉不成欢惨将别”，直接表述了友人相别的凄凉情景，“茫茫江浸月”更是一片迷茫、一片冰凉、一片愁绪，把别时之情伤托于眼前。“忽闻水上琵琶声”，在沉寂之中飘来了渺渺之音，令人忘忧而喜。“主人忘归客不发”，可见技高曲佳。诗人由述别情，写凄景引出思管弦之情。又由“无管弦”、“惨将别”衬托琵琶曲佳，琵琶女技高。

2诗人听到琵琶曲后的情绪如何?琵琶女的态度又如何?请用具体诗句分析。

明确：“暗问”“移船相近邀相见”“添酒回灯重开宴”“千呼万唤”，诗人为琵琶曲所吸引而热切邀请琵琶女(欣喜、迫切)。“琵琶声停欲语迟”“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，诗人以动作刻画其作为女子的羞涩。

3诗人如何描摹琵琶曲的，请具体分析。

明确：从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”，正面工描琵琶女弹奏琵琶技艺的精湛及乐曲所表现出的感情色彩。“转轴拨弦三两声”调弦校音还没有正式弹，但是已“有情”，正式弹奏，“弦弦”“声声”都表现出低沉抑郁的情思，仿佛在讲述“平生不得志”。随着音乐旋律的发展，琵琶女把感情完全溶入弹奏之中，“说尽心中无限事”。“轻拢慢捻抹复挑，初中《霓裳》后《六幺》”。指法灵活多变、乐曲内容的丰富和弹奏难度之大。从“未成曲调先有情”到“似诉平生不得志”，再到“说尽心中无限事”，既是琵琶女调试核音、正式弹奏任情驱使，随心所欲演奏的描写，也是诗人从视觉、听觉和感觉等角度作的层次分明的描写。接着精细描述琵琶曲的旋律声音

诗人描述大弦声音粗壮，小弦声音细小，先以象声词状其音“嘈嘈”“切切”，再经比喻使之形象化“如急雨”“如私语”，大弦之声与小弦之声交递进行，有如“大珠小珠落玉盘”，旋律起伏抑扬，声音清脆圆润，本是无形，却诉之于视觉形象、听觉形象。乐曲旋律不断变化着：时而宛转如花间莺语，时而压抑幽咽似冰下泉流，“冰泉冷涩”凝绝难通，不通而“声暂歇”。旋律由舒徐流畅逐渐沉咽直至低沉停顿，此时音断而意不断，馀音袅袅，意味无穷。恰是“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声。”可就是在人们仔细玩味，低徊无限之时，那乐曲又是像“银瓶乍破”“铁骑突出”，纷繁多思的情感喷薄而出，乐曲由低谷推向高潮，激越雄壮。然而谁料正是积势喷发，感情高亢激越之际，“四弦一声如破帛”，乐曲嘎然而止，令人思之不及，又思之切切。

音乐是难以捕捉的，白居易却借助语言把它变成了读者易于感觉的具体形象，他用生活中人人可以感觉到的声音比喻各种不同的音乐节奏和旋律，他着重写弹者和听者的感情交流，不但写有声，还写无声，用乐曲休止时的余韵来渲染乐曲的效果。

4请就琵琶女自述身世一节，具体分析其形象。

明确：

世人重色轻才：“曲罢曾教善才服”(强中之强)，“妆成每被秋娘妒”(美中之美)，“五陵年少争缠头”(色艺双全)，“暮去朝来颜色故”(年老色衰)，“门前冷落鞍马稀”。

商人重利轻情：“商人重利轻离别”——“梦啼幢泪红阑干”，嫁作商人妇孤苦空虚而梦“少年事”，而梦中之景更增今日生活之可悲，故张弦代语，排遣愁绪，这正是“忽闻水上琵琶声”一幕。

5诗人为何泣下最多?

明确：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。诗人与琵琶女虽不是一个阶层的人，但是两人遭遇的感觉相似，同是盛极而哀的“天涯沦落人”，两人虽是偶遇却似知已。诗人在这段细述浔阳城的环境特点，虽未指斥朝政，却语语不满，字字牢骚，如此来表达郁闷悲愤的心情，这恰好说明了为何诗人能够深悟琵琶女所谈之曲。琵琶女感我“此言良久立”，她在思何?同是天涯沦落人，诗人同情她，她亦怜惜诗人，两人感情相通、相互了解，“更坐弹一曲”，“凄凄不似像前声”，溶进了他的遭遇不平的愤懑之情，而诗人听曲如听诉自身遭遇，在极富感染力的乐曲中，他泪湿青衫，任情奔溢。

6小结：

(1)秋夜送客闻琵琶声

别情、凄景——无管弦

(2)江心对月赏琵琶曲

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面

技艺精湛 乐曲美妙

(3)悄然听诉身世苦

世人重色轻才 商人重利寡情

(4)同病相怜发感慨

同是天涯沦落人 相逢何必曾相识

这里的(2)之乐曲表现着(3)(4)所包含的内容，(3)(4)实是对(1)(2)的补充。以曲事相合这是本文的特色之一，这一点变体现出诗歌结构缜密，照应紧密，情事相溶。

第二篇：琵琶行教学设计

一、教师激趣导入;

公元815年，白居易被贬谪到江州任司马。第二年秋，他偶遇长安歌女，于是写下了《琵琶行》。如今，我们已无法听到那夜琵琶的真切乐声，而白居易以他的鬼神之笔记录了这场再也简单不过的音乐独奏，并使之不朽。作为白居易的经典之作，《琵琶行》本身就是一曲美不胜收的乐章，以其独特的魅力，穿越时光的隧道，余音绕梁。今天，让我们来学习文本《琵琶行》，走进作者，感受作者的情怀。

二、学生初读课文，并说说初读感受;

导语：课前我们已经进行了预习，掌握了字音、字形、字义，对文章的内容也有了大致的了解。现在请同学们有感情地朗读课文，然后用简单的话与其他同学交流初读课文的感受。

学生朗读完毕后请他们谈谈自己的体会感受，采用随机抽取学生的方式。

三、学生再读课文，并说说再读感知;

导语：通过第一次朗读课文，同学们都有自己的感受，也一起交流分享了各自的想法。大家对《琵琶行》的行文语言有了大体的把握，下面请同学们默读一遍课文，浏览完之后用一句话准确而全面地说说文本写了什么。

四、学生三读课文，并自主选择学习主题;

学习一篇课文，我们可以从几个方面进行，侧重点也略有不同。那么同学们觉得《琵琶行》这篇课文最值得学习的有哪些方面，自己最想学习哪个方面?同学们带着这样的思考再读一遍课文，然后在纸上写好自己想要学习的学习内容或者学习目标，用简洁的语言表述出来。

猜测学生会有两个方面的学习内容呈现：高超的音乐描写;诗歌创设的意境、情感(同为天涯沦落人的感慨)。

五、师生交流学习主题;

请同学发言，交流各自的学习主题，教师对学生提出的学习主题适当加以拓展，最后确定同学们最感兴趣、最有心得体会的学习主题，并且设计教学流程。 (假设学生对于文本的音乐描写最感兴趣，确定音乐描写为本节课的学习主题)

六、学生围绕主题，研读欣赏;

导语：那么本节课我们的学习主题就是音乐描写，白居易的《琵琶行》之所以可以广为流传，成为传世的佳作，一个很重要的原因就是诗人高超的音乐描写，读诗如入诗境。下面就让我们聚焦诗歌的音乐描写，用心地聆听、去感受那美妙无比的音乐。 请同学流畅地有感情地诵读前两段，围绕音乐描写的主题，读出自己的理解和感悟，对文本的音乐描写加以鉴赏。

七、学生交流研读心得;

导语：现在请同学们用自己的语言表达你对文章音乐描写的一些感受，我们一起交流一下各自的研读体会。

(运用比喻的手法表现乐曲的急缓曲折，旋律的变化，运用对比手法描写不同的音色和音量，通过写弹奏时的神态和动作突出琵琶女高超的弹奏技巧。等等·······)

八、学生自主提问并自主探究;

导语：我们在研读课文的时候肯定会产生一些疑惑，现在就请大家把自己的疑问提出来，我们一起来探讨解决。

问：诗人在第二段中用“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣”,想表达琵琶女什么样的感情? 第二段中诗人细腻地描写了琵琶女演奏时的动作和神态,这有什么作用?······

本教学环节放开，让学生自己充分地提问和讨论。

九、教师补充提问，并现场探究讨论;

老师针对学生的问题提出以及回答的情况，作问题的补充与拓展。

1、音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合? 三个回合：一闻琵琶(第一节)邀相见，再闻琵琶(第二节)诉沦落，三闻琵琶(第五段)青衫湿。

2、鉴赏具体描写乐声的诗句：诗人是用什么手法来描写乐声的? 借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。 对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点;

(琵琶女所演奏的乐曲发展经过四个阶段:舒缓流畅—逐渐沉咽—间歇停顿—激越雄壮。)

3、诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。 调弦定音，非同凡响，声中含情;信手续弹，声声含悲，心事无限;弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

十、教师介绍自己的及研究专家的研读心得;

诗人运用一连串的比喻来写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，用音强、音高、音色、节奏，旋律各不相同的十多种声音来比喻四根琴弦所发出的不同乐声：“如急雨”“如私语”“莺语花底”“泉流冰下”“冰泉冷涩”“银瓶乍破”“刀枪鸣”“如裂帛”等等，使读者如闻其声，如见其形，不仅调动了读者的听觉和视觉，而且能激发读者的联想和想象。此外，还用“嘈嘈”“切切”等象声和“间关”“幽咽”等双声词来描摹琵琶声，更增加了诗歌语言的音乐感。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。 十

一、学生自主总结和反省;

通过本节课的学习，请同学们回顾一下在学习过程中自己有哪些收获，存在哪些不足?每个人写在纸上，然后随机抽取同学回答交流。 十

二、学生美读品味;

请全班同学齐读课文，在对文章内容有了了解之后进一步深入探析，体会作者白居易的情感。

十三、学生比较阅读;

导语：请同学们阅读李贺的《李凭箜篌引》一诗，同样是描写音乐，这首诗是如何加以描写的，采用了哪些描写手法，表达的情感如何，与《琵琶行》相比，有何异同点?同学们更喜欢哪首，为什么?

(二者的创作方法不同。《箜篌引》的音乐描写极富于浪漫主义色彩，诗人着重写乐曲的艺术效应，多用夸张手法，也显示了诗人的奇特想像。《琵琶行》的音乐描写则属于现实主义范畴，诗人着重写的是乐曲的艺术境界，多用比喻手法。) 十

四、每人说一句结束语，总结学习收获或学习感想;

导语：现在，请同学们用一句话来总结一下本节课的学习，谈谈自己的收获、感想。

十五、教师推荐课外阅读篇目

赏析苏轼的一首写琵琶声的词《水调歌头》，分析词的音乐描写。

昵昵儿女语，灯火夜微明。恩怨尔汝来，弹指泪和声。忽变轩昂勇士，一鼓填然作气，千里不留行。回首暮云远，飞絮搅青冥。

众禽里，真彩凤，独不鸣。阶攀寸步千险，一落百寻轻。烦子指间风雨，置我肠中冰炭，起坐不能平。推手从归去，无泪与君倾。

第三篇：《琵琶行》教学设计

教材分析

白居易的《琵琶行》是唐诗中描写音乐的绝唱，也是表现迁谪之恨的名篇，教学时要遵循古代诗歌鉴赏的规律，注重诵读，背诵，引导学生体味诗人的情感，感知诗歌的音乐形象。白诗语言通俗、平易，序和正文字句障碍不大，课文有详细注解，学生能自学，如有疑难，教学中可略作点拨，不必像散文那样逐字逐句逐段讲解，弄得诗味索然。鉴赏宜整体把握，重点抓住音乐形象和情感，略去其余枝节，并拓展到李贺《李凭箜篌引》和韩愈《听颖师弹琴》，将三首描写音乐的诗作比较鉴赏，以增加阅读的积累，提高课堂教学效率。

教学目的

1. 欣赏诗人以精妙的语言文字再现音乐形象的艺术手法。 2. 学习比较鉴赏诗歌的方法。

3.体会作者对琵琶女身世的无限同情和共鸣。

4.指导学生顺畅地诵读全诗并背诵。 教学重点

感受诗歌真情，鉴赏音乐描写。 教具准备

《琵琶行》朗诵录音

用投影片展示李贺《李凭箜篌引》和韩愈《听颖师弹琴》原诗及分析鉴赏小结，节约时间。

教学过程

第一课时

一、激趣导入

谁能说说下面两首诗中有那些与音乐有关的故事?(屏幕)

听筝

唐李端 鸣筝金粟柱， 素手玉房前。 欲得周郎顾， 时时误拂弦。 读《琵琶行》有感

一位语文老师

人生难得一知己，千古知音最难觅。 伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。

乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。 寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

(一)、“曲有误，周郎顾”的故事。三国时吴国的都督周瑜，字公瑾，当时吴中人们都习惯地称他为周郎。他不但足智多谋，善于作战，而且精于音律，有很高的音乐欣赏能力。周瑜听人演奏的时候，即使多喝了几杯酒，有些醉意了，如果演奏稍有一点儿错误，也一定瞒不过他的耳朵。每当发现错误，他就要向演奏者望一眼，意思是说：“喂，你错了。”因此有两句歌谣道：“曲有误，周郎顾。”

唐代诗人李端的《听筝》诗，就是用的这个典故。诗的一二句写弹筝的女子纤手拨筝，正处于弹奏状态。按此写法，接下去似乎应该描写女了的弹奏技艺，或者表现秦筝极富感染力的音乐形象，但出人意料的是，

三、四句并不沿袭通常的写法，而是描写女子为了引起知音者的注意，故意错拨筝弦。于是充满戏剧性的场景出现了：那不谐和的旋律，突然惊动了沉醉在音乐境界中的“周郎”，他下意识地眉头一皱，朝她一看，只见她非但没有丝毫“误拂”的遗憾和歉意，两眼反而闪烁出得意的眼神—— 啊，原来是误非真误„„“欲得周郎顾，时时误拂弦”。它不仅说明弹者是高手，听者是知音，而且传神地表现出弹筝女子的聪慧和痴情。

(二)、“高山流水”遇知音的故事。春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢?他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了!你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。

(三)、白乐天闻琵琶青衫泪湿。一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。记述这个故事的就是我们今天准备学习的课文《琵琶行》。

请听听配乐朗诵《琵琶行》

二、指导朗读

1.注意读音

看注解中注音，或查工具书，读准字音。 2.自由散读 20分钟左右，当堂背诵第二段。

三、疏通小序，看注解，查工具书，和同学交流，不懂的提出来，师生共同解决。

四、整体把握

1.《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事?

明确：叙诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。被贬浔阳的白居易在落魄失意之时偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，著名的《琵琶行》由此写成。

2.音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合? 三个回合：

一闻琵琶(第一节)邀相见， 再闻琵琶(第二节)诉沦落， 三闻琵琶(第五节)青衫湿。

全篇写音乐写了三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触;再闻乐，见人再闻声，情相通;三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象;青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。

毛泽东《读注释唐诗三百首》批语

“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”

板书设计 琵 琶 行(并序) 琵琶女 白居易 京倡 京官

商妇——音乐(知音)——谪官

同是天涯沦落人 相逢何必曾相识 第二课时

一、背诵第二节，鉴赏音乐描写：

调弦校音，情随声出(序曲) 演奏名曲，倾诉悲情(总写)

珠落玉盘，急切愉悦(第一乐段) 幽咽凝绝，幽愁暗恨(第二乐段)

铁骑突出，激越雄壮(第三乐段) 曲终收拨，戛然而止(曲终)

二、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐?这些手法有何好处?

1、比喻(找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点?并分析比喻描写的好处。)

[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。

大弦嘈嘈如急雨(粗重急促)

小弦切切如私语(亲切细柔) (轻柔尖细、委婉缠绵)

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。(错落有致、清脆圆润) 间关莺语花底滑(婉转优美)(悠扬婉转、悦耳动听) 幽咽泉流冰下难(低沉凝涩)

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。(激越雄壮、高亢激昂) 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(凄厉)

--比喻的好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体，并能区别音调音色的变化，有了画面感。

2、正面描摹与侧面烘托

①正面描摹：

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 „„ 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

②侧面烘托：

东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。 座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

--写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。

3、曲中带情：

以听者的感受衬托音乐的声情并茂。琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因?一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。(找出有关感情的诗句)：

琵琶女以情演曲未成曲调先有情似诉平生不得志

说尽心中无限事

诗人以情绘声别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出?

a、诗人是音乐大家。

b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!相似的身世遭遇使然。

所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。

4、小结： 描写特色：

A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感;

B、正面描摹与侧面烘托结合; C、带着感情去描摹音乐。

三、按照总结的描写音乐的方法，欣赏另外两首描写音乐音乐的唐诗。先看《李凭箜篌引》(屏幕原诗)

1.那位同学愿意朗读这首诗? 2.大家怎样欣赏这首诗?

刚才我们说了那么多描写音乐的方法，现在我们就能鉴赏一下这首描写音乐的诗。

先声夺人——响遏行云，湘娥啼、素女怨 正面音乐——昆山玉碎、凤凰相鸣 侧面烘托(音乐效果)： 芙蓉泣、香兰笑 冷气森森、感动紫皇 石破天惊、秋雨绵绵 神妪求教、鱼跳蛟舞 吴刚不眠、玉兔露湿

——比喻奇特，夸张大胆，想象神奇，整首诗都充满了浪漫主义的色彩。后八句从“十二门前融冷光”一直到“露脚斜飞湿寒兔”，都是由李凭弹奏的箜篌声联想到奇特的音乐效果，从不同的侧面来写音乐的感天动地。

我们再看韩愈的《听颖师弹琴》(屏幕原诗) 1.请大家听老师朗读。

2.请大家思考这首诗如何写琴声的。 正面描写：

儿女私语——轻柔细碎、深情 勇士赴敌——高昂、激越 浮云柳絮——舒缓、悠扬 凤出群鸟——音响超群 悬崖跻攀——由低到高 失落千丈——声调低伏 侧面感受： 坐立不安，冰炭置肠 涕泪沾衣，推手遽止

开门见山，以正面描写音乐为主，一系列新颖贴切的比喻，传神的描绘出音乐形象。有的以声喻声，更多的是以形喻声，甚至有以人的仪态气度喻声的。

四、比较三首诗的音乐描写 1.表现手法

白诗：正面为主、完整过程、高低抑扬变化 韩诗：正侧结合、复杂多变 李诗：侧面为主、渲染效果 2.修辞手法 白诗：以声喻声

韩诗：特殊比喻(听声类形) 李诗：夸张、使用神话 3. 艺术风格

白诗：移人平易、现实主义

韩诗：惊天奇崛、想象奇特、比喻神奇 李诗：泣鬼想象丰富，夸张大胆，怪诞幽僻

古人说，在古代描写音乐的作品当中，韩愈的《听颖师弹琴》能惊天，李贺的《李凭箜篌引》可以泣鬼，白居易的《琵琶行》可以移人。韩愈和李贺都用大胆的夸张、神奇的想象来形容音乐，但韩诗不怪癖，李诗怪诞、幽僻，境界清冷，白诗则用生活中常见的形象来比喻，如实反映出音乐的美妙。所以韩诗“惊天”，李诗“泣鬼”，白诗“移人”。

另外，白居易既写乐声和弹奏技艺，又写音乐旋律中所包孕的人生阅历、情感，而且将这三者融会在一起，构成整个演奏过程声情变化的完美表现，这在以前的文学作品中是罕见的，其思想性显然高出后二首纯写音乐的诗，而且比起韩愈的《听颖师弹琴》、李贺的《李凭箜篌引》来，也以其描写的细腻、真切、自然流畅和情感的潜流暗转、突放突收而独具特色。

作业：

1.课后自己比较《琵琶行》与《夜闻歌者》在思想内容和艺术手法上的异同，写一段比较鉴赏的文字。

2.背诵《李凭箜篌引》，熟读《听颖师弹琴》。 (选自专著《新课标下回归传统的语文教育》)

第四篇：2014高中语文 琵琶行教案 新人教版必修3

2014高中语文 琵琶行教案 新人教版必修3 三维目标： 1.知识和能力

知识目标：①了解作者、写作背景、诗歌知识。②积累古汉语知识。 能力目标：①声情并茂地朗读，流畅地背诵。②赏析音乐描写的方法。 2.过程和方法

过程：知识学习——思路梳理——细节赏析 方法：引导，讨论，训练。 3.情感、态度和价值观

了解琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的情况，同情和尊重受损害的下层女性，认识封建社会摧残人才的黑暗现实。 教学重难点：

1.朗读，背诵。

2. 品味“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。 3. 赏析音乐描写。 教学过程：

第 一 课 时

一、导入

一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，他们演绎了一曲千古不衰的 知音绝唱，在一个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，清冷的月光，瑟瑟秋风，飘飞的荻花， 永远记住了这个美丽而忧伤的故事。诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行， 平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。 今天，我们一起来学习《琵琶行》。

二、文学常识和背景

1.作者简介及写作背景。(参考三维设计) 2.乐府简介

乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工;另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。

3.新乐府运动：新乐府运动，诗歌革新运动，由唐代诗人白居易、元稹等所倡导，主张恢复古代的采诗制度，发扬《诗经》和汉魏乐府讽喻时事的传统，使诗歌起到“补察时政”，“泄导人情”的作用，强调以自创的新的乐府题目咏写时事，故名。所谓新乐府，是相对古乐府而言的。宋代郭茂倩指出：新乐府者，皆唐世之新歌也。以其辞实乐府，而未尝被于声，故曰新乐府也。(《乐府诗集》)，明代胡震亨说：乐府内又有往题新题之别，往题者，汉魏以下，陈隋以上乐府，古题唐人所拟作也;新题者，古乐府所无，唐人新制为。

4.关于“行”(参考三维设计)

三、朗读全诗

1.注意读音

铮(zhēng) 悯然(mǐn) 转徙(xǐ) 浔阳(xún) 枫叶(fēng) ....瑟(sâ) 声声思(sì) 捻(niǎn) 霓裳(nícháng) 衣裳(cháng) ....红绡(xiāo) 钿头银蓖(diàn bì) 谪居(zhã) ....整顿衣裳(cháng) 间关(jiān) ..

2.朗读，要求声情并茂。。

四、疏通、翻译并熟读小序，积累字词

明年——第二年 年长色衰——女性面容 遂命酒——摆上酒宴 ...快弹——畅快 感斯人言——被感动 因为长句——于是写下了 ....歌以赠之——作歌 凡六百一十六言——一共 ..

第 二 课 时

分析课文：

一、梳理课文思路。

1.序言：交待写作缘由。2.. 江头送客闻琵琶 3.江上聆听琵琶曲4. 歌女倾诉身世苦 5. 同病相怜伤迁谪6. 重闻琵琶青衫湿

二、课文分析

1.诗歌塑造了几个人物形象?

明确：琵琶女和诗人自己。

2.哪两句诗将主要人物形象连接在一起的?

明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

3.白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇?

他们有着相似的经历：都是由“盛”(风光无限、春风得意)而“衰”(沦落天涯、境 况凄凉)。

4.素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女感情共鸣的媒介是什么?

明确：音乐。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情：是“音乐”将他们联系在一起。一个独守空船，借乐诉怨;一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，善写，共同演绎出一段千古传诵的知音故事。 5.琵琶女的命运令人感叹，结合后文，我们能否从琵琶声中，捕捉到她生活和情感变化的轨迹呢?

明确：整个曲调可以分为四个乐章。

第一乐章“前奏曲”：“转轴拨弦三两声„„说尽心中无限事。”

浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。 强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入第二乐章。

第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，„„大珠小珠落玉盘”“间关莺语花底滑”

这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织出起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时光。青年时期的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。

然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断?至此旋律转入第三乐章。

第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。„„此时无声胜有声。” 旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中„„

第四乐章“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，„„四弦一声如裂帛。”

这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”，帛裂即是心碎，是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争!这正和诗人无辜遭贬的愤懑不平相契合。!

6.白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪湿青衫呢?

明确：主要因为两个原因：①伤琵琶女：琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。

②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤;再加上朋友一别，更感孤寂难耐。

基础练习：

1、找出诗中风物描写的文字，分析这些风物描写的作用。

明确：A.“枫叶荻花秋瑟瑟”：叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，字字传达出诗人凄凉愁惨的心情，奠定了全诗的感情基调。

B.“别时茫茫江浸月”：叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，融融月色，无不弥散着诗

人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。

C.“唯见江心秋月白”：写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。

D.“绕船明月江水寒”：写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情。

E.“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。

2.作者用了哪些手法来描摹音乐?这些手法有何好处?

①大量运用比喻，化抽象无形为形象可感;A如：大弦嘈嘈如急雨 小弦切切如私语

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘等句子 B 比喻描写的好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。

②叠词和联绵词;A.叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切

联绵词：间关(叠韵)、幽咽(双声)B. 叠词和联绵词使用的好处：使音节悦耳动听。 ③正面描摹与侧面烘托结合; A 正面描摹： 转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 „„ 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。 好处：正面描写音乐形象，使人有身临其境、如闻其声之感。 B 侧面烘托：

东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。 忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。 凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。 座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。 好处：写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。 ④带着感情去描摹音乐。a.诗人是音乐大家。

b.同是天涯沦落人，相逢何必曾相识!相似的身世遭遇使然。 拓展练习：

阅读下面这首古诗，回答问题。(8分)2010山东语文高考题 咏怀八十二首(其七十九) 阮 籍

林中有奇鸟。自言是凤凰。清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒。适逢商风①起，羽翼自摧藏。一去昆仑西，何时复回翔。但恨处非位，怆悢②使心伤。 【注】①商风：秋风。②怆悢(liàng):悲伤。

(1) 诗中“清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒”四句体现了“凤凰”怎样的品性?(3分)

提示：品行高洁，志向远大，才能出众。

(2)这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的情感?请作简要分析。(5分) 提示：托物言志、象征。怀才不遇的悲伤。

课外研讨：

在男女授受不亲的封建社会，白居易离夜入离妇之船听歌，是否有违礼法?

古人曾责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我国古代诗人有自比芳草美人的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。

第五篇：琵琶行

琵琶行(并序)

白居易

【教学目标】

知识目标：

1、品味诗歌意境，分析作者在诗中表达的思想感情。

2、领悟作者的艺术特色，学习描写音乐的方法。

3、理清全文脉络，分析本诗的结构特点。 能力目标：

1、培养学生透过人物的行动、语言、理解人物思想感情的能力。

2、学习用比喻描写声音变化的写法，培养联想和想象能力。 情感目标：

认识当时社会的黑暗，领悟作者关注现实、同情和尊重受损害的下层妇女的思想。

【教学重点】

1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

2、引导学生从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境。

3、背诵诗歌。

【教学难点】

理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。

【教学方法】

1、诵读法。

2、比较阅读法。 【课时安排】

三课时

【板书设计】

第一课时

【教学要点】

简介作者;熟悉课文，纠正学生可能读错的字音，解释词语;理清文章说明的重点和层次。

【教学步骤】

一、导入新课

放录音《春江花月夜》乐曲。

这是中国名曲《春江花月夜》，刚才我们都沉醉于美妙的音乐世界里。假如让你们用文学来表达曲中音乐的技法以及自己的感受怎么样，这对大家来说，恐非易事。因为音乐并不象高耸入云的山峰，奔腾不息的河流，蓊郁苍翠的丛林那样形象可感，它有声无形，缥缈难以捕捉。历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品的就更罕见了。唐代大诗人白居易的《琵琶行》可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，白居易是怎样描写的呢?下面，我们就来欣赏这首诗。(板书)

二、作者简介

白居易(772—846)，唐代现实主义诗人。字乐天，晚年号香山居士。原籍太原，后迁至今陕西渭南，出身于一个小官僚家庭。他生活的年代是唐王朝经历了安史之战由盛转衰的时代。在这段时期里，藩镇割据，宦官专权，官僚集团互相倾轧，政治非常黑暗。白居易青少年时代是在战乱和贫困中度过的，这使得他对社会和人民疾苦有着较深的了解。29岁中进士，历任秘书省校书郎，翰林学士，左拾遗，在任左拾遗的三年，白居易从他的正义感和政治上的进取心出发，对时政提出了强烈的批评。他屡次上书，反对宦官掌兵权，指责皇帝的过失，创作了《秦中吟》、《新乐府》五十首在内的大量讽喻诗，对这段在其政治与文学生涯中最有光彩的历史，直到几年以后白居易还颇为自豪。元和十年，宰相武元衡被平卢节度使李师道的刺客刺死，白居易上书请捕刺客，反而因越职言事而得罪，贬为江州司马。第二年，他送客浔阳江边，遇上一位弹奏技艺高超的琵琶女。请她弹奏，听她诉说不的身世，诗人既同情她的飘泊憔悴，又联想到自己的贬谪，悲人自悲，于是写下了这篇传诵千古的《琵琶行》。通过这一打击，使他早年的思想理念逐渐动摇，而向佛道思想靠近。他在庐山东林寺建了草堂，礼佛参禅，越到晚年，他心中受佛教的浸染就越深，最后他闲居洛阳，与香山寺僧人相交，自号香山居士。七十五岁卒于洛阳。

白居易是继杜甫之后的又一伟大的现实主义诗人。他倡导“新乐府”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”认为创作必须民生疾苦，揭露社会时，著有《白氏长庆集》，今存诗近三千首。

三、题解

行，又叫“歌行”，是乐府歌辞的一种体裁。它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵自由，富于变化，可多次换韵。

四、写作背景

元和十年，宰相武元衡被平卢节度使李师道的刺客刺死，白居易上书请捕刺客，反而因越职言事而得罪，贬为江州司马。第二年，他送客浔阳江边，遇上一位弹奏技艺高超的琵琶女。请她弹奏，听她诉说不的身世，诗人既同情她的飘泊憔悴，又联想到自己的贬谪，悲人自悲，于是写下了这篇传诵千古的《琵琶行》。

五、研习“序”

诗人在《琵琶行》中是借琵琶女沦落天涯之悲，抒自己满怀迁谪之怨，比兴相纬，寄托遥深。

在《江洲司马后记》中，白居易对司马之职，有一段议论：“若有人蓄器贮用，急用兼济者，居之一日不乐;若有人养志忘名，安于独尊，处之虽终身无闷。”。

白居易在被贬谪谪去江洲途中新写的《杂感》里，曾用控诉的口吻说：“是非不由已，祸患安可防。”在以后的一些诗中，亦曾多次表露此种心情。

可见，怀抱“兼济天下”，意欲有所作为不甘于“养志忘名”的诗人是不可能“恬然自安”的。所谓“恬然自安”只不过是诗人在满怀激情而又难以排遣时的旷达之语和强自安慰的话。

六、课后作业

书后练习

第二课时

【教学要点】

赏析诗文

【教学步骤】

一、检查作业

要求学生根据课文内容，讲述琵琶女的身世。

二、赏析诗文

1、领读第1段

首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物(主人和客人)、地点(浔阳江头)、事件(主人送客人)和时间(夜晚)一一作了概括的介绍;再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作了环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟寂寞之感，已曲曲传出。此时又是“举酒欲饮无管弦”为琵琶女的出场和弹奏作了铺垫。

从夜送客时的“秋萧瑟”、“无管弦”、“惨将别”一转而“忽闻”、“寻声”“暗问”、“移船”直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可说是“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在拿身份，她“千呼万唤始出来”，是因为她有一肚子的“天涯沦落之恨”不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住了这一点，用“琵琶声停欲语迟”、“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛。

2、音乐的描写

下面的一大段通过琶琶女弹奏的乐曲来揭示她内世界。

先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音，接着就赞叹“未成曲调先有情”，突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为《霓裳》后《六幺》”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦节节如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈节节错杂弹”，已经再现了“如急雨”、“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声暂歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那知“幽愁暗恨”在“声渐歇”过程中凝聚着无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆迸流，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气，惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯有江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下回味无穷的广阔空间。

如此绘声绘色地再现千变万化的音乐形象，已不能不使我们惊佩作者的艺术才华。但作者的才华还不仅表现在再现音乐形象。更重要的是通过音乐形象的千变万化，展现琵琶女起伏回荡的心潮，为下文的诉说身世作了音乐性的渲染。

在曲终之后，用两个描写肖像的句子向“自言”身世过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的的内心矛盾;“放拨”、“插弦中”，“整顿衣裳”、“起”、“敛容”等一系列动作和表情，则表出她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写一曲扣人心弦的悲歌。

3、教学第

4、5两段

女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性能。通过这个形象，深刻地反映了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。面对这个形象，怎能不一洒同情之泪。

作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”的那个“我”，是作者自己。作者由于要求革除暴政，实行仁政遭受打击，从长安贬到九江，心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲，表达心事的时候，就已经拨动了他的心弦，发出深长的叹息声。当琵琶女自诉身世，讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”的时候，就更激起他的情感共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”。同病相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。

写琵琶女自诉身世，详昔而略今;写自己的遭遇，则压根儿就不提被贬以前的事。这也许是意味着以彼之详，补此之略吧!比方说，琵琶女昔日在京城里“曲罢常教善才伏，妆成每被秋娘妒”情况和作者被贬之前的情况相比是有着某些相通之处。同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”的处境也是有着某些类似之处。因而，发出了“同是天涯沦落人”的感慨。

“我”的诉说，反转来又拨动的琵琶女的心弦，当她又一次弹奏琵琶的时候，那声音就更加凄苦感人，因而反转过来又激起“我”的感情，以至热泪直流，湿透衣衫。

把处于封建社会底层的琵琶女的遭遇，同被压抑的正直的知识分子的遭遇相提并论，相互映衬，相互补充，作如此细致生动的描写，并寄予无限同情，这在以前的诗歌中还是罕见的。

三、课后作业

1、背诵诗中的一段音乐描写

2、熟读全诗

第三课时

【教学要点】

分析写作特色

【教学步骤】

一、检查作业

指名学生背诵“大弦嘈嘈如急雨……如裂帛”。

二、分析写作特色

1、诗歌对音乐描写的特色

诗人以间接描写的手法，以听众的反映来尽写其魅力，“主人忘归客不发”、“东船西舫悄无言”、“满座重闻皆掩泣”，三次弹奏，感情层层加深，颇具感染力。

2、分析诗歌的结构特色——先分写，后合写

一、诗人——送客

二、琵琶女——弹乐

三、琵琶女——诉身世

四、诗人——抒慨叹

五、诗人、琵琶女——共鸣

3、分析诗中环境描写的妙处

请学生从诗中找出有关景物、环境描写的词句

明确：枫叶、获花、江水、秋月、浔阳地僻、湓江地低湿、黄花、苦竹、杜鹃啼血猿哀鸣、山歌、村笛、呕哑嘲哳

这些环境或景物凄冷、苍凉、加上秋瑟瑟，更衬托了琵琶女的身世之苦，诗人的处境之遭，心情之凉，在全诗中起了渲染、烘托的作用

4、分析字词的特色 本诗语言明白如话，但“用常得奇”处却俯拾皆是，如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”一句，用词虽常，却既能刻画出邀者之情切，见者之态姗姗，又使琵琶女那千种情思，万般风姿跃然纸上。又如，第三段中“五陵年少争缠头”和“门前冷落鞍马稀”中的“争”和“稀”两字虽虽通，却非常准确、形象地概括了琵琶女前后两个阶段身世的巨大变化。

三、课后作业

指出下列加点字的古今义：

明年秋，送客湓浦口 因为长句，歌以赠之 凡六百一十六言 铁骑突出刀枪鸣 整顿衣裳起敛容 曲终收拨当心画 凄凄不似向前声