一位学者曾说过:“教师的成长固然有赖于好的环境, 但更重要的取决于自己的心态和作为, 只要务实肯干, 积极进取, 开拓创新, 就会在现实生存的土壤中找到自己的生长点, 并以自己的成长影响周围。”作为一名农村美术教师, 我非常赞同, 我认为是教师自身因素起了重要作用。现代社会是终生学习的社会, 对于教师来说, 应该成为一个会学习、会创造的人。陶行知先生曾说过:“时代在进步, 社会在发展, 偶一停留, 就要落伍。”教师就应该但当起克服人类无知的使命, 应不断更新自己的教学观念, 努力提高自己的教学水平。
一、农村美术教师要有在“夹缝”中求生存的精神
在教学活动中, 为什么我们不能打起精神, 重新审视我们的教学态度、方法、理念?充满期望的对待我们的学生?抓住有限的时间、空间, “夹缝”中的花儿也能怒放。
1、提前到课堂, 用行动给予学生你很重视的心理暗示。
你不需要说什么, 课前到班上走一走, 看一看, 摸摸学生的头, 帮助学生顺一顺美术材料……通过这一系列肢体语言, 已然在说:“快上美术课了, 赶快准备一下吧。”你的重视让学生感受到了, 别的教师也认同了你的重视, 别小看这个细节, 稍加运用会帮你省不少力。
2、课将结束, 提前布置课后活动, 让学生有内容回味。
一节美术课的结束, 恰是另一美术活动的开始。学习美术不仅是课堂上的四十分钟, 还是关系到学生们在课堂上、生活中对美的认识一个纽带。所以, 我们不应该斩断美术与生活的密切联系, 布置一些下节课的准备材料、预备工作、课后调查等。让学生课后有事做, 不上无准备的课。课后的美术活动不宜托过长时间, 否则学生失去耐心, 无准备, 那也失去了准备的意义。
美术课在语、数、外的排挤下, 活动空间变得非常狭小, 但它们之间的缝隙还是有的。我们就是要抓住课前、课尾这一“鸡肋”, 充分运用提高课堂效率。面对如此的困境, 不要一味的埋怨, 只要我们对自己有信心、对学生有信心, 满怀斗志, 就能在“夹缝”中求得生存。
二、美术教师要有用活教材的智慧
《美术课程标准》突破了以往《美术教学大纲》以传授知识、技能为主的教学框架, 提出了三维的“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三位一体的课程目标, 着眼于学生的持续、自主、全面的发展, 切实体现了现代教育是“以人为本的教育”。这一教育理念必须实施、落实在课堂教学中, 才能使“以人为本、开启智力、发展能力”不会成为一句空话。现在不论是那个版本的美术教材普遍存在:内容材料、制作的新奇多样。这样确实培养了学生多重的美术能力, 可又给经济不发达的农村学校的美术教育带来“麻烦”。美术材料的昂贵、庞杂, 客观上造成美术材料的准备不足。活动单一、效率低下, 造成学生学习美术兴趣的锐减。到底是照搬教材还是活用教材?很明显, 唯有一个“活”字方能提高教学效率。
1、选择合适的替代品, 同样能培养学生的美术素养。
古代画家王冕没有条件学习绘画, 但他利用一切可能的办法去学习, 没有纸、笔就用树枝、细沙代替, 没有老师就师法自然, 坚持不懈, 终成名家。现今美术课中的困境与王冕当年的艰难相比, 定是不及的。只要我们竭尽全力, “不择手段”就能走出困境。
在课堂上没有剪刀怎么办?用手撕!剪纸课成了撕纸课, 学生们一改往日的拘谨, 大胆操作, 撕出的作品没有了精细却多了一份粗犷, 没有了以往成人化的风格多了一分率直、天真。
2、聚沙成塔——自主到生活中去寻找材料, 只要有一点用都搜集起来。
例如:《相框DIY》的教学中, 没有彩色卡纸、吹塑纸等材料怎么办?课前就要求学生收集废旧物品:纸盒、纸芯筒、废旧光盘、废旧报纸等。通过双手的创造变废为宝。学生的态度是认真的、思维是活跃的, 每个学生是努力的, 相信这堂课是有价值的, 换一种思路, 同样精彩!
三、美术老师要有商人的策划, 包装的精明
家长、学生对美术课“非主课”的待遇是应试教育的必然吗?我们美术教师在其中是否发挥了引导、宣传、推广的作用呢?现在是一个资讯发达的社会, 广告招贴、明星代言, 谁能说你在选择消费时, 不受它的影响呢?实践证明, 只有通过一系列成本易操作的美术活动, 渗透到学生学习生活的方方面面。让大家感受到美术就在身边, 还有用, 那就行了!
1、小创意、小制作、小成本但要会“煽情”。
例如:我在教学之余, 自主设计制作了一些精美的卡片、书签等, 根据学生的阶段美术学习与表现, 评选颁发。虽说只是一张纸, 但学生的情绪是愉悦的, 学习态度是积极的。通过运用小物件, 使学生焕发学习热情, 鼓励学生的学习上进心。
2、小策划、小活动、小人物但要搞出“大动静”。
除了开画展、绘画比赛一些基本的美术展示活动外, 还要和学校活动结合起来, 整体出击, 提升冲击力。例如“五四”青年节的文艺汇演, 我们充分利用这个契机, 举办一个自主设计的服装秀、面具课本剧、舞台背景设计等。展示出美术学习成果, 让师生、家长感受到美术的价值。
生活是艺术的源泉, 生活中的艰苦、快乐、感动、悲伤、渴望都可以成为学习美术的动力。常有同一战线教师问:“你们一所农村中学, 没有好的条件为何能创造美术这块特色?”每次听到这总有些紧张尴尬。陶艺室、版画工作室、绘画室那些细腻的陶土、刻刀、彩色油墨、挺立的画架……难道我们不需要吗?这些特色, 实则都是些“无奈”之举啊!可反过来再细细思量, 维纳斯的美不在于它的残缺吗?没有好的物质条件, 未必就不能出成果。人是第一位的嘛!“真善美”是人性的最高境界, 是人类心灵沟通的最直接的桥梁。希望当地政府加大对美术教师的扶持, 具备不抛弃、不放弃的精神, 让农村美术教育焕发活力吧!