婚纱摄影入门基础知识

第一篇：婚纱摄影入门基础知识

承德婚纱摄影西式婚礼入门知识大全

西式婚礼入门知识大全

若你们想在教堂举行西式的婚礼，首先应了解一些教会的规矩。一般来说，要在教堂举行婚礼，双方应有一方已经加入教会，但或者有些教堂对这些的控制没有这么严，新人应提前去教堂联系，了解清楚。在教堂举行婚礼必须要先去民政局领取结婚证书然后去教堂与负责的牧师/神父确定日期。

另外，西式婚礼也有传统的吉祥习俗——

新娘抛花球：谁接到就象征她快要结婚了。

新郎抛袜圈：同样谁接到就象征快要成新郎了。

Something Old：母亲传下来之婚纱、头饰或首饰，代表承受美好的一切。

Something New：朋友送的礼物如裙子、饰物，象征新的生活。

Something Borrowed：可向任何人借东西回来，据说从富裕亲友借来金或银放在鞋内，象征带来财运。

Something Blue：新娘的一些小饰物或花束用蓝色，意味着新娘的纯洁及贞洁。

★1.钻石订婚戒这个传统始于15世纪，当时奥地利大公麦西米伦以钻戒向玛丽许下海誓山盟。当时，他的亲信呈文献言：“殿下，在订婚时，您必须送一枚有钻石的戒指。”麦西米伦纳言。这个仪式从此流传至今，已有数世纪之久。

★2.新娘要戴手套手套是爱的信物。在中古世纪，许多绅士送手套给意中人表示求婚。如果对方在星期日上教堂时戴着那副手套，就表示她已答应他的求婚。

★3.婚戒要戴在左手无名指上古人认为左手无名指的血管直通心脏。中古世纪的新郎把婚戒轮流戴在新娘的三个手指上，以象征圣父、圣子和圣灵三位一体，最后就把戒指套在无名指上。于是左手的无名指就作为所有英语系国家传统戴婚戒的手指。

★4.钻石：爱情的最高象征热能和压力孕育出颗颗结晶的钻石。钻石是人类目前所知硬度最高的物质。在古代，人们并没有切割钻石的工具和技术。钻石因此自然成为永恒不渝的爱情的象征，孕育钻石的热能就代表着炽热的爱。

★5.新娘要戴面纱最初，新娘的面纱象征着青春和纯洁。基督徒的新娘或戴白色面纱以表示清纯和欢庆，或戴蓝色面纱以示如圣女玛丽亚般纯洁。据说，当年美国首位第一夫人玛莎·华盛顿的孙女妮莉·华莱士在结婚时别出心裁地披着白色的围巾，掀起一种风尚。这就是今天新娘戴白面纱习俗的由来。

★6.新娘穿白色礼服自罗马时代开始，白色就象征着欢庆。在1850年到1900年的维多利亚女皇时代，白色也是富裕、快乐的象征。后来则加强了圣洁和忠贞的意义，形成了纯白婚纱的崇高地位。而再婚的女性，可以用白色以外的其他颜色，如粉红或湖蓝等，以示与初婚区别。

★7.结婚典礼时新娘总是站在左边，古时候，盎格鲁-萨克逊的新郎常常必须挺身而出，以保护新娘子不被别人抢走。在结婚典礼上，新郎让新娘子站在自己的左边，一旦情敌出现，就可以立即拔出佩剑，击退敌人。

★8.结婚蛋糕特别定制自罗马时代开始，蛋糕就是节庆仪式中不可或缺的一部分。在那个时代，婚礼结束时，人们会在新娘头上折断一条面包。制造面包的材料—小麦，象征着生育能力。而面包屑则代表着幸运，宾客无不争着捡拾。依照中古时代的传统习俗，新娘和新郎要隔着蛋糕接吻。后来，想像力丰富的烘焙师傅在蛋糕上饰以糖霜，也就成了今天美丽可口的结婚蛋糕。

★9.蜜月旅行“蜜月”(Honeymoon)一词的由来起源于古欧洲的习俗。新婚夫妇在婚后的30天内，或直到月缺时，每天都要喝由蜂蜜发酵制成的饮料，以增进性生活的和谐。古时候，蜂蜜是生命、健康和生育能力的象征。“蜜月”是新婚夫妇在恢复日常生活前，单独相处的甜蜜时光。

第二篇：摄影入门教程

认识光圈

F? F是什么?? 那是光圈的代号

【以F2.8做开头来说好了，若这是最大的光圈，那F32就是最小的光圈。当然也是要看你手上的镜头来说，有的最大值是F2.0, 最小值是F16.】

【光圈的作用在于决定镜头的进光量，光圈值越大，进光量越多;反之，则越小。简单的说就是，在快门不变的情况下，光圈越大，进光量越多，画面比较亮;光圈越小，画面比较暗。】

光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面的光量的装置，它通常是在镜头内。光圈大小我们是用f值来表示，数值越大光圈孔径越小，数值越小光圈孔径越大。光圈f值愈小，在同一单位时间内的进光量便愈多(因为光圈孔径大)，而且上一级的进光量刚是下一级的一倍，例如光圈从f8调整到f5.6，进光量便多一倍，我们也说光圈开大了一级。

我们在买镜头时，光圈的大小是一个非常重要的因素，而且直接影响价格的高低，拥有大孔径光圈的镜头在价格上比那些小孔径光圈的镜头贵很多,大光圈在光线暗的环境中能更好的得到表现，在不改变快门速度的前题下能够获得更多的光线，从而照片得到正常曝光。现在专业型的变焦镜头光圈一般都能开到F2.8，定焦镜头比如CANON 50MM能开到1.4!大光圈除了能获得更多的光线外，还能获得浅景深的效果(所谓景深，就是当焦距对准某一点时，其前后都仍可清晰的范围)，光圈越大景深越浅，说得比较俗就是拍摄的主题清晰，而背景是模糊的，这样突出主题，在拍人像时常用到，光圈越小景深越大，也就是前后景都比较清晰，适合拍风景照。控制景深除了跟光圈的大小有关，还跟镜头焦距和拍摄距离有关，这个我放在以后讲算了，今天主要讲讲光圈、快门、ISO的不同组合，拍出不同效果的照片。

认识快门 【快门，决定速度。相机的速度从B开始到1000是最基本的数值，1000可不是1000秒啊，而是1/1000秒的意思，以此类推。】

观镜窗里的红色125

【看到红色的125吗? 那代表的是拍摄的速度的界限，以人的晃动程度为例，用1/125秒以上的速度拍摄，才不会使画面晃动到，不过这是相机的基准，实际操作上来说，只要维持在1/60秒，就不会使画面晃动了。】

移动的车子～使用1/15造成车子的拖影

【所谓的[B快门]就是手动快门，依照拍照的状态来决定要的秒数。好比今天如果要拍流云的速度感，调到B，快门按下去的同时数4秒，在放开快门，就可以拍到云流动的感觉。】

在天色未亮的清晨拍摄云的流动～用B快门设定秒的时间～光圈f8 就好像变魔术一样

他的周遭清楚可见

我的四周却模糊不清

有时候好孤独

有时候却是无上的独我

说真的～我还是头昏昏的

因为光圈是光圈

快门是快门 可是怎么用?

还是一头雾水

等上了这堂课后才明白 原来光圈跟快门的配合是多么的重要啊

【强两堂课讲到了光圈跟快门，今天就来讲光圈跟快门的结晶——景深。】

【先记住一个口诀，那就是光圈越大——景深越浅;光圈越小——景深越深。】

光圈大——景深浅(f2.1 1/100 s)焦点在前面绿色粉彩上～后面较模糊

光圈小——景深深(f8 1/16 s)焦点在前面绿色粉彩上～后面较清楚

快门是控制曝光时间长短的一种机械或电子装置，是镜头前阻挡光线进来的装置，一般而言快门的时间范围越大越好。控制进光时间，这是快门的基本作用。它与光圈配合，解决曝光量的需要。为了让大家更容易理解，我们也可以把快门说成是让相机保持当前设定光圈大小的控制时间。对于快门速度的表示方法，也是使用相应的数字来进行设定，比如1/4秒、1/60秒等。它们分别表示让当前设定的光圈孔径大小保持1/30秒、1/60秒的时间。如何设定快门的时间要看被摄主体和光线来定，如果是拍摄运动中的物体比如一场球赛，飞翔的鸟儿，快门一般就要设在1/300秒以上，这样才不至于拍出来的照片是糊的!在拍静止物体时一般快门速度不要低于1/30秒，因为据统计手持相机拍摄，手的稳定性大至也就保持在1/30秒这个时间范围内，超过这个时间范围，手就会抖动，使拍出来的照片糊成一团，如果是铁手那就另当别论!

如果是晚上拍夜景，最好带好三角架，因为根据我以往的经验，手持相机拍夜景，拍出的照片让我欲哭无泪!拍夜景用小光圈拍比较好，因为小光圈能把灯光拍出星光效果，非常好看，但使用了小光圈，这就迫使相机的快门要设置得慢一些，这样才能有足够的时间进行曝光!我曾看过一位大师的作品，曝光时间有五分钟之长!

不同的快门速度和光圈大小的组合是可以得到同样的曝光量的，这是什么意思呢!?举个例子来解释吧，有这样两组曝光组合，A.快门速度是1/30秒，光圈F 值为5.6。B.快门速度为1/60秒，光圈F值为4。虽然这两组的光圈和快门值都不相当，但得到的曝光量是一样的，但并不能证明所拍出照片的效果就一模一样!

最后就是感光度了，所谓感光度，就是指对光线的感应能力，也就是我们经常看到的那个ISO值，ISO值一般有ISO100、200、400或更高。感光度的来源应该是传统胶片的感光效应。传统胶片由于制造工艺的不同，对光线的敏感程度就不同，当然就形成了感光能力的高低。一般来说，低ISO的，也就是低感光度的情况下，画面更清晰，更细腻，细节表现的更有深度。而高ISO则可以在暗光环境下应付自如，不过高ISO会便照片上的燥点增加!所以在有条件允许的情况下最好使用低ISO。

使用数码相机拍照一般都是调节这三个参数，我拍照时最先考虑的是光圈大小，然后是快门速度，ISO是最后考虑的因素，在光圈固定的情况下，ISO值的设定一般都是根据快门速度来定的。

【景深有一个作用，主要是让背景模糊后籍以突现主题，在人物或是报道摄影上常使用到。】

焦点摆在最右边人物上～利用景深模糊其他人突现

焦点摆在右边第二个人物上～利用景深模糊其他人突现

焦点摆在第三个人物上～利用景深模糊其他人突现

当第三堂课上完

摄影对我来说真的是越来越有吸引力了

原本从早上九点到晚上六点的强迫吸收对我来讲

反而是每天最期待的事情呢

这真是个艺术的享宴! 梵谷、高更、林布兰就这么活生生的站在我们面前 告诉我们说：她们活脱般的生命，就掌握在我们给予的就定位!

这一天下午，我们浏览了北美馆各个角落。 【一个画面的呈现，在于点、线、面的灵活运用。每一位大师，无不是经由严格的基础打底起的，否则一个艺术家光是有再厉害、再顶级的创意，都没办法做出最好的表现。】

【构图就是需要打底的其中之一个功夫。画面中的主题，摆放在不同的位置，就有他不同的涵义。构图的基础，就从了解黄金比例开始。】

黃金比例结构图

所谓的黄金比例指的就是上面这张图所画出的那四条黑线所构成的画面，而以构图的黄金点(也就是主题的位置)来说，指的就是那四个黑点所放大外扩的部分

【当一个画面要呈现稳定感觉时，以将主题放在正中间的构图最能表现出来，尤其是当画面中只有一个主题的时候最为适用。】

单一的主题～防在最中间的位置

【那构图的重点如果以线条来区分的话，一个是水平线、一个是垂直线。水平线与垂直线的作用在于让构图有个平衡性，以人的视觉感官来说，才能使画面不至于有歪斜的状态。水平线大多可以运用在拍有地面的景象，而垂直线则是在建筑的结构上可以看见。】

【水平线的构图重点基本上是线条放在2：3或是1：4的位置;垂直线则不一定，1：2或1：1都有，但是两种的重点都在于不能歪斜。】

补充一点，很多人以为要学好摄影一定要一台好相机，不过再好的枪用来打鸟，打的也是鸟。而且就算很多拍出来才看到的不足，可以在后期制作的时候作修改，以前的黑房作业，现在有PhotoShop。

相机不需要太好的，看自己的经济状况。

摄影其实算是一们艺术吧，讲究的是构图，和瞬间。

相机你可以把他看成其实是一个工具，画画用的是笔，摄影用的是相机，你有听过画笔好，画出来的就好了吗??

工具的好坏其实是为了帮助你更方便的去创作，关系不大。

千万不要拿着以为拿着相机乱拍一堆，然后挑好的。 抱着这种心态拍出来的没有多少感觉。

我本身学过画画，十几年了吧，所以到学摄影的时候感觉比较容易上手。

最后说一句，相机本身不重要，摄影者比较重要。

灯光的运用

大家很多时候都会在光线不足的环境下拍照，例如：聚会，餐厅，晚上家里的聚会等等。

但你们有没有发现在这样的情况下，不开闪光是不可能的，但是开了之后，照片出来发现不真实呢?例如后面的背影太强烈，光暗对比太大，使得主体太平板，没有了原来的立体感。

要想拍出比较软化的阴影，就先让我们找出闪光灯的打光原理。

在黑暗的环境下，如果光源小，产生的阴影会非常深，原理就象手术用的无影灯，利用大面积以及多角度的灯光投射，把物体产生的阴影淡化。

图片上的光源大小的对比，反映在墙上的阴影深浅对比。

大家可以根据上图在家做个同样的实验。

有效的解决办法就是把光源放大，但是闪光灯就那么大，怎么样才能把它变大呢?

最简单方便而且常常被我使用的方法就是利用附近的物体作为反光体，让光线产生多角度的投射，避免灯光直接的打到主体人物上。

楼主在这里做了一个小小的示范

下面四张照片都是用同一个相机的设定拍的，对比出来一目了然。

时间：晚上。

灯光：天全黑，房间里有一盏小的座灯，还有荧光屏的灯光。

设备：一单反相机+一支闪光枪。

设定：快门1/60秒，光圈f4.0。

直接对准物体打光，荧光幕上产生反光，物体在墙上产生了很深的阴影。

对准物体左方90度打光，利用窗帘反光做了投射。荧光屏上反射闪光一刻的余光。墙上阴影相对比较浅。

对准物体右放90度打光，因为右边有一面全身镜，结果等于从右边直接打光，阴影相对第一张软化，但荧光屏被主机挡到光源，总体画面颜色不柔和。

对准正上方打光，利用天花再分散两边的墙打光，荧光屏没有出现反光，没有不舒服的感觉，阴影基本上完全淡化，找不到了。整体颜色还算柔和，接近自然光效果。成功!!!

相信大家都看出来效果了吧，器材是一样的器材，设定是一样的设定，但是四张照片就可以出来不同的感觉。 大家可以在家多练习，如果你们用的是消费型的相机，闪光灯不能调整角度，那么下一课再教大家方法解决灯光问题。请留意! 一般通俗说~

镜头能拧下来换的就叫单反(画质好反应灵敏可靠性强) 镜头宁不下来就叫消费类相机(便携便宜时尚)

消费机基本都不会有B快门的，f指的是光圈，看你的镜头上因该有写最大光圈值，当你对焦好以后，LCD上估计会有当时的光圈值的设定大小。

P—是程序自动曝光，自己设定曝光值，快门和光圈由相机自己设定

S-快门优先自动曝光,自己设定快门快慢，曝光由相机自己设定

A-光圈优先自动曝光,自己设定光圈大小，曝光由相机自己设定

光圈先决Aperture priority 相机代号：A

光圈先决是于使用者自行决定光圈的大小，在于相机依现场光线自动计算应有的快门速度。这项功能被大多数的摄影爱好者用来控制“景深”的大小，以及其它特殊摄影之用。

快门先决 Shutter priority 相机代号：S

快门先决则正好和光圈先决相反，于使用者自行决定快门速度，相机自动计算合宜的光圈值。这项功能常被摄影者用来拍摄流动的河水，瀑布或海岸，也又用来拍摄运动物体行进的瞬间。

在这种系统中，反光镜和棱镜的独到设计使得摄影者可以从取景器中直接观察到通过镜头的影像。单镜头反光照相机的构造图中可以看到，光线透过镜头到达反光镜后，折射到上面的对焦屏并结成影像，透过接目镜和五棱镜，我们可以在观景窗中看到外面的景物。拍摄时，当按下快门钮，反光镜便会往上弹起，软片前面的快门幕帘便同时打开，通过镜头的光线(影像)便投影到软片上使胶片感光，尔后反光镜便立即恢复原状，观景窗中再次可以看到影像。单镜头反光相机的这种构造，确定了它是完全透过镜头对焦拍摄的，它能使观景窗中所看到的影像和胶片上永远一样，它的取景范围和实际拍摄范围基本上一致，消除了旁轴平视取景照相机的视差现象，从学习摄影的角度来看，十分有利于直观地取景构图。 单镜头反光相机还有一个很大的特点就是可以交换不同规格的镜头。

单反就是指单镜头反光,即slr(single lens reflex)。

拍摄提示:

1、 最好在傍晚华灯初上之时进行摄影，此时天空还没有彻底变暗，在最终影像上有美丽的天空色光;而且环境光会使得最终影像的暗部有更多的细节表现。此段时间天空变化很快，因此保证在按快门之前进行快速测光。

2、 一般数码相机不配备遮光罩，因此在靠近光源进行摄影时，务必小心光斑的产生。可以用简单的物件进行遮挡。

3、 由于数码相机附带的平视光学取景器存在着很大的视差，而LCD显示屏则没有视差，因此拍摄时，应选取LCD(液晶显示屏)进行取景。考虑到耗电问题，折衷的方法是使用平视光学取景器进行取景，使用LCD进行构图确认。在黑暗环境下进行拍摄时，显示器不能很好地完成工作，此时应该选用光学取景器。

4、 外出拍摄时，应带足电池和活动存储器。切勿长时间开启LCD进行取景，不拍摄时应习惯关闭LCD显示屏。

5、 外出拍摄时，一定要带上三脚架，手持拍摄会大大影响最终影像的素质。

6、 切勿在数据存取过程中，拔出存储卡或突然关机，否则极有可能损坏存储器和所摄影像。

7、 LCD显示屏所显示的影像效果不一定是最终的影像效果，自行设定的LCD明亮度调节及环境温度的变化会影响显示屏的显示效果。

8、 数码相机有严格并且局限的操作温度，不适于在寒冷环境和高温环境下进行拍摄。

第三篇：1.摄影教学技巧入门篇

摄影教学技巧篇

很简单的一些观念和大家分享

《摄影技巧 1. 》

影响„景深‟的三大要素 !

光圈：光圈愈大景深愈浅，光圈愈小景深愈深。

镜头焦距：镜头焦距愈短景深愈深，镜头焦距长景深愈浅。

摄距：摄距愈近景深愈浅，摄距愈远景深愈深。

《摄影技巧 2. 》

最简单的„测光‟要素 !

测光时，只要找到景物中接近中灰色的地方测光，皆可以得到正确曝光。

一般测光范围会偏重画面下方，若构图需直拍时，先把相机横拿测光，再直拿拍照。

小区域测光，可先换用望远镜头测光，再换回原镜头拍摄。

《摄影技巧 3. 》

最基本的『构图』技巧 !

黄金分割定律:就是将照片的四边三等分，用直线连接，使成一「井」字形。照片的主题中心应放在四线的交叉点上。这是使用最广、历史最久的构图规律，宜多利用。

打破传统三等分构图法，就是三等分的一半等于「六等分构图法」，地平线 or 水平线置于六分之一处，照片主题亦需放在黄金点上。

《摄影技巧 4. 》

最简单的「对比」构图法 !

明暗对比法: 远近对比法: 大小对比法: 高低对比法: 刚柔对比法: 色彩对比法: 《摄影技巧 5. 》

何谓 「色温」?

平常一谈到颜色，例如说「泛红的光源」，实在很难用言语表达它就竟有多红。所以 ，在摄影中就将光的颜色替换成「色温」的数值。

例如一个完全漆黑的物体加热时，温度上升至某一水平时，会开始发出暗红色的光;随着 温度的提高，此光的颜色明显会有 橙→黄→白→篮 之变化，而可用当时的温度﹝绝对温度 = 。K﹞ 表示此发热物之光的颜色，谓之「色温」。

因为色温的数值越高，光的颜色偏蓝﹝阴天或雨天的光线﹞，越低则偏红﹝日出或日落的光线﹞;所以 专家就订定了一个色温表如下：

太阳与地表呈现 70。= 6000。k 太阳与地表呈现 60。= 5900。k 太阳与地表呈现 50。= 5800。k 太阳与地表呈现 40。= 5710。k 太阳与地表呈现 30。= 5540。k 太阳与地表呈现 20。= 5200。k 太阳与地表呈现 15。= 4880。k 太阳与地表呈现 08。= 4120。k

一般而言，日光型胶卷都以 5500。K 为正常的显色标准色温。

所以，在不同的拍摄时间相机可能需要调节不同的色温值，例如在中午时间拍摄，温度较高，则此时光的颜色较蓝，所以色温值就会偏高。。 《摄影技巧 6. 》

「人像构图」的六大法则!

全身像：可强调美丽的身体线条与动态，但不容易表现出来，困难性较高。

七分像：膝部以上。拍摄膝部到脸部，此种构图很适宜强调动态。

半身像：腰部以上。因不用考虑脚部的安排，可明显的捕捉表情，故较易处理。

胸 像 ：胸部以上。可用手部操作表现动态，所以半身像及胸像最容易强调表情或 制造气氛。

特 写 ：大头照﹝如学生证的照片﹞。

大特写：近摄的一种。这种构图只拍摄脸部，所以表情、眼神、嘴角都是很重要的重点。

「人像曝光」要素﹝负片﹞!

※ 人像摄影，以人的皮肤色调为测光依据。

减 一 格 ：曝光不足，会损失脸部阴影的细节，无法表现肌肤的真实感。

正常曝光 ：曝光正常，能表现出肌肤的真实感，由于太过锐利画面，使之脸部的缺陷都表现出来，这是一般人较不愿意看到的画面。

加 一 格 ：曝光过度半格、一格是最理想的测光标准。脸部肤色稍微过度，则肤色看起来比较圆滑平稳，脸部的青春痘或缺陷，在相片上较 无法表现出来，这就是一张成功人像作品。

加 二 格 ： 一般婚纱摄影都曝光过度，亮面色彩失去饱和，肤色泛白，类似素描构图，亦无法表现肌肤的真实感。

「人像摄影对焦」的要领!

正面拍照：以眼睛为对焦重点。

侧面拍照：一般以前眼为焦点，表情最自然。

「人像摄影镜头」有几种!

85m/m 105m/m 135m/m 180m/m 200m/m 35~105m/m 80~200m/m 《摄影技巧 7. 》

夜间月亮拍摄参考表 !

●以ISO 100 为准●

弦月 1/15 1/ 8 1/4 1/ 2 1 半月 1/125 1/ 60 1/ 30 1/ 15 1/ 8 满月 1/500 1/250 1/125 1/ 60 应该怎样利用呢? 《摄影技巧 8. 》

检视一张精彩的照片，需要具备以下几个重要元素?

包括瞬间的动感的掌握。

几何构图能力 。

颜色组合的概念。

撷取人物神韵。

光影的层次。

在混乱中呈现次序美感。

《摄影技巧 13. 》

如何运用各种「镜头」来选择适合拍摄之题材 !

广角镜头：大约28m/m~35m/m

体积小，携带轻便，是傻瓜相机流行的主因。

摄角广，要注意弯曲、变形、失真。

对焦快，了解景深表，找出快速拍摄的景深焦点「光圈与距离」的调配，固定焦点，把握住一瞬间剎那留住于永恒。 训练目测，有时比眼睛调焦速度快，人总是在患得患失中失落良机。

看了观景窗，就要决定构图、布局、摄角，把握瞬间最佳景点按下快门，预防倾斜弯曲，天空除了蓝天白云外，适度地将镜头向下压。

标准镜头：大约42m/m~58m/m

生于法国的 Henri cartier~Bresdson 说过：「当我买了第一架 Leica 时，它变成了我眼睛的延伸 」。

135厘米相机的标准镜头以42m/m~58m/m;一般商品连同机身一起购买时,大部份都配50m/m为主。

中长镜头：大约75m/m~105m/m

适合于人物特写,一般人物肖像,没有压缩感,呈现自然影像。

街头速摄,被摄体不觉得被摄影的压力。

体积大小适中,携带轻便。

突显主题,使用大光圈时,能简化周边杂乱,求得画面简洁,一般使用f4~f5.6时充分呈现立体感影像,发挥光与影的最佳境界。

望远镜头：大约300m/m~1200m/m

适合体育活动、鸟兽生态、星像......

体绩庞大,携带费力,必须装置在三脚架上拍摄。

不适合人物肖像摄影,压缩感呈现人脸被压平而失真。

景深很浅,对焦必须精准,光圈缩小，f

16、f

22、f32 .....

变焦距镜头：变焦距镜头,融入各焦距镜头的优点于一镜,但其功能质量并不能替代固定焦距镜头的特性与优点,但为了各种因素或需要应急也何妨!终究美好的光影,真实的影像传递,才是最终的摄影目的。

夜景拍摄技巧

A. 如果不熟悉相机操作, 请用夜景模式拍吧. B. 如果对相机操作有点认识, 可以跟以下的步骤试一下:

1. 必需要有脚架

2. 模式: 光圈先决模式.

3. 感亮度: 用ISO 100较佳. 如果相机有更低的感亮度, 如ISO 50/64/80, 也可以使用. 但在ISO 50/64下, 相片看来会似CG (Computer Graphic 计算机图像), 欠了点真实感, 但每个人的口味不同, 请自行尝试. 另外, 一般相机的半自动模式下(光圈/快门先决模式), 最长的曝光时间可能只得15s或30s. 在使用低感亮度及小光圈下, 所需的曝光时间可能比相机的最长曝光时间长, 结果变成曝光不足, 这一点要留意.

4. 光圈: f/7.1左右. 光圈太大景深不够清晰度不足. 光圈太小则星芒效果过强, 减低清晰度.

5. 曝光补偿: 在平均测光下, 试一下-1EV, -1.5EV, -2EV(这是指夜景, 如果是黄昏夜景, 请用-0.5EV, -1EV, -1.5EV 试一下)的拍三张. 回家才决定那一张最好.

6. 白平衡: 一般都会用日光(5500K). 但是, 想拍出来冷色一点, 可用阴天/阴影(6500K或以上); 想拍出来暖色一点, 可用日光灯/灯泡(4500K以下).

7. 遥控/自拍摸式: 为免按快门时产生震动, 如相机附有无线或有线遥控, 请用遥控按快门. 否则, 可用自拍模式, 按下相机快门后, 手指离开机身, 等几秒后便会自动开始拍摄.

8. NR(抑噪系统): 如果相机有NR, 必须使用! 否则, 在长时间曝光下(一般夜景曝光时间可达5-30s), CCD会发热, 必定会产生大量Hot Piexel (热杂点), 但用了NR后会将杂点除去, 但会略为减低清晰度/损失少量细节.

9. 闪灯: 如果是拍夜景+人像, 可以使用闪灯替近距的主体补光. 远距离的对象是打不到.

10. 拍夜影的时机: 空气清新, 透光度高的时候(最好是骤雨之后); 太阳下山后, 天空由天蓝渐变成全黑之间的宝蓝色的五分十分钟内; 骤雨后的风吹云动会是夜景的最佳背景.

人像创新拍摄7个摄影技巧

1.改变视角

绝大多数人像照片都是在与眼睛平行的高度拍摄，换一个角度往往能完全改变一张照片的表现力，所以很多摄影老手都会告诉你︰不妨站在你能达到的最高点。当然，放低机位也会达到同样的目的。

2.改变模特的眼神

人物的眼睛往往是画面中最重要的部分，绝大多数肖像拍摄中模特都注视着镜头，自然而然地引起观看者与被拍摄者的“交流”;这种特殊的“指向性”如果利用得当，有时会获得特别的效果，不过，这种“指向”会直接影响到构图，如果无构图上的必要则切忌牵强，否则产生被拍摄者与摄影者“貌合神离”的感

觉。 3.打破构图常规

打破经典的构图常规(三分法则)不仅仅需要勇气，还需要对场景的理解，如果你需要构成一种强势冲击力的效果，不妨尝试将模特放在画面的边缘。

如果没有眼神的“指向”，这张照片将非常失败(很快就复习到刚才的要点:)

4.尝试特殊的用光

人像中有无数种用光的模式，侧光可以烘托气氛，双闪灯可以突出轮廓，当然还有各种创意光影模式，

夜晚拍摄时别忘了B门哦

5.设计特别的动作

人像摄影是模特和摄影师共同完成的作品，一张精心策划的照片必然比呆板的拍摄更容易引起人们的关注，你可以利用模特的各种动作来构建你的画面，奔跑、跳跃都是非常棒的主题，当然，前提是你

要准备好一台具有连拍功能的单反。

6.拍摄模特的局部特写

这是以前重复过很过很多很过很多很多遍以至于已经成为经典的技巧了，不过，并不是所有人都能真正拍出漂亮的特写照片，原因?参考第1条关于视角的要点

7.拍一组照片

传说中的以量取胜可不是简单的连拍，如何从上百张照片里选取几张组成一幅作品是最考验后期编辑功底的事情，每一种排列都能产生特别的意味，答案并不唯一，但是每一个选择都体现了你对构图和故事的理解──这可不是技巧能够解决的问题

第四篇：户外入门基础知识

大家对驴友这一词很感冒,都在四处打听怎样加入这一地下组织,玩一玩现今最为时尚的东东,不过却不知道如何下手,有驴友朋友的人还好,至少有人带入门,可没有这方面朋友的人,就找不到方向了。

要想加入这个组织,首先得知道驴友是怎么一回事,要不以后老驴们问起你来,你回答不上,那多没有面子啊.嘿...........

驴，驴友：最初由新浪旅游论坛传出，是旅游的旅的谐音，泛指参加自助游、喜欢背个大包到处走的朋友。这类朋友互称驴友。新浪旅游论坛也改称为新浪驴坛。 新浪驴坛也就成了国内驴坛中的开山鼻祖了. 什么是户外? 户外泛指,走出家门,就叫户外,户外活动也就是走出家门的活动,不过我们指的户外是狭义的户外,就是户外登山、露营、穿越、攀岩、蹦极、漂流、冲浪、滑翔、滑水、攀冰、定向、远足、滑雪、潜水、滑草、高山速降自行车、越野山地车、热气球、溯溪、拓展、飞行滑索等,现在你应该明白一些了吧, 接着再详细的讲一讲户外: 户外主要有以下特点?

户外多数带有探险性，属于极限和亚极限运动，有很大的挑战性和刺激性。拥抱自然，挑战自我，能够培养个人的毅力、团队之间合作精神，提高野外生存能力，深受青年人的欢迎。户外运动越来越吸引了人们的目光，日益成为关注的焦点。另外，由于我国地理条件的得天独厚，拥有良好的广大自然资源，也为户外运动提供了一个广阔的空间。

户外需要什么装备?

户外离不开装备器材。一般来说，户外的装备可分为两个方面，一是基本装备，如帐篷、背包、睡袋、防潮垫、服装、鞋、炊具、地图、指北针、头灯(含备用灯泡与电池)、备用粮食、备用衣物、太阳眼镜、刀、火种、急救箱等。二是不同运动需要的专业性很强装备，如探险队的卫星定位器、登冰山用的冰爪、登山的登山绳、滑雪运动的滑雪板、潜水运动的潜水器材等。

另外一个重要的就是驴坛,就是驴友们在网上交流,发布出行计划,及无聊时,一篇又一篇灌水的地方,现在国内比较出名的驴坛是 北京绿野(http://) 深圳磨房(http://)查找,上面有大量这方面的文章,当然也可以上其它俱乐部网站,或者是驴坛了解这方面的.

最后一步就是在驴坛上参加其它老驴发布的活动吧,不过最好还是先参加两三次俱乐部组织的活动锻炼一下吧,接下来你就会体练到:登山穿越、野外露营背上沉重行囊，今夜将入住野外;水上摩托和冲浪运动，让您充分体验在蓝天碧水间风驰电掣、搏击海浪的潇洒;白浪蛮牛、激流皮划艇和白水漂流让您在万流奔腾中历经一泻千里、惊涛骇浪的激越;蹦极跳、攀岩运动又使您感受到了“跃向重力、扶摇直下”的惊险;山地自然这个博大精深、美丽而凶险的演练场里，我们抛弃了现代文明带来的舒适与慵懒，拥有了与自然共存的能力，充分体会到一种回归人的本性与初衷、检验人的智慧与力量的乐趣…… 最后告诉大家一些驴友中用语较高的一些词语吧!

驴，驴友：最初由新浪旅游论坛传出，是旅游的旅的谐音，泛指参加自助游的、喜欢背个大包到处走的朋友。这类朋友互称驴友。新浪旅游论坛也改称为新浪驴坛。

山友：通常是指登山运动的爱好者。山友除了登山也热衷各类户外运动。

色友: 摄影爱好者.

ZN——自虐的拼音zinue的第一个字母组合，在户外运动圈子里面用来形容比较艰苦的徒步行走、穿越等户外运动。

FB——腐败的拼音fubai的第一个字母组合，泛指比较轻松、舒适的户外运动，以及在活动中较为奢侈的大吃大喝行为。

户外入门诗

鞋子是要买的，登山加徒步的。 全皮是最好的，拼皮也不错的。 关键是防水的，尼龙也可以的。 保护是要紧的，所以用高帮的。 鞋底要防滑的，安全是第一的。 好底会蛮硬的，软底是拖鞋的。 技术是很多的，学问是很深的。

锅尔泰克斯的，歪脖拉儿母的。

(gore-tex) (vibram) 基本用英文的，字典是能查的。

背包是重要的，没有是能借的。 女生四十五的，男生多十升的。 派格是不错的，歪肚也蛮好的。 关键在背负的，一定要合身的。 漏水是麻烦的，所以用雨罩的。 填装是要学的，不然会很累的。 重心要向上的，用力是屁屁的。 左右要平衡的，前后要均匀的。 睡袋是有舱的，其他要自理的。 衣服在下面的，中间放食品的。 相机有分量的，放在最上面的。 头袋分里外的，作用是丰富的。 里面放证件的，外面放杂物的。 个人有喜好的，不必太拘泥的。

防潮有垫子的，地席也可以的。 价钱是便宜的，破损是容易的。 发泡用化学的，味道有一点的。

如果是物理的，味道就好多了。 有的是充气的，保温比较好的。

睡觉用睡袋的，信封或妈米的。 一种是羽绒的，还有是棉花的。 羽绒是保暖的，进水就完蛋的。 如果是棉花的，凑合还能用的。 另外有抓绒的，作用是很多的。

衣服分三层的，舒服最重要的。 里面是酷迈的，全棉会弄湿的。 中间有抓绒的，比毛衣保暖的。 外面冲锋衣的，防风又挡雨的。 外套要大点的，举手不露腕的。

一些事项：

   户外是AA制，大家出门的费用均摊，请不要破坏这种规矩;

户外强调的纪律性，什么时候要服从团队，一起商量确定计划;

购买物品可以在网上察看最低价格，户外用品的价格一般都是有折扣的，有些折扣相当大。 关于装备，新驴们不必投入太高，只要不是严酷环境，游玩的过程装备是次要的，春天要来了，推荐一些基础装备： 必需的：

1. 户外鞋子：硬底鞋子即可，入门的大约150～300之间，可以买到一双漂亮耐用的鞋子。带有像goretex特殊材料的鞋子就贵一些，一般400以上。

2. 背包：一定要带背负系统的专业包，acome这个牌子中有一些价格便宜的，比如我的moutain70(70升容量，女生可以选择小的)，价格只有300元，用了三年多，性能相当的好。

3. 衣服：衣服只要防风、轻薄、保暖、透汗就可以，你可以购买一身专业户外服装，夏装可以控制在200之内，冬装其实短小的羽绒衣挺好，专业服装从500～5000元不等。

4. 其他杂物：头灯，晚上出去嘘嘘用的，都20元的够了。一个杯子，喝水喝粥用，10元

5. 常用药品：ppa，感冒药，创伤药，一个队伍准备一点就可以 不是必需的：

1. 帐篷，150～400之间三季帐足够了，不要让一些老驴忽悠你，呵呵，我的价值180元的雪狼冲顶营，经受住了登山基地4300米的风雪，也挺好的!

2. 睡袋：棉睡袋有可以抵抗零下十几度(温标：极限温标)的严寒，足够了，价格从80～400，我的那条可以抵抗-10度，价格120;不过比较怕冷的或者爬雪山，你需要一条羽绒睡袋，更轻更保暖，价格350～3500不等。

3. 其他杂物：防潮垫：软软的泡沫炉料那种，30元 4. 手杖：也叫做登山帐，国产的25～50元，国外最好的牌子中都有入门版，如leki的enniza价格160，我已经买了7根不同的手杖了，对于新驴来说，用起来差距不大。

5. 炉子和锅：6个人用一个够了，新驴不用带，炉子一般100～300之间，锅?那种钢壳饭盒就成，还轻便，30元，这些都是公共用品。

够了吧?赫赫，我觉得可以了，带上这些东西，已经相当完善了。如果初步装备齐全，控制在1000以内可以了。

如果仅仅体验一把，你除了睡袋(也可以租)，什么也不用带，穿上一般的运动服，背一个小包，用木棍当手杖，到了营地混账，呵呵，也很有意思。

欢迎加入户外大家庭!

第五篇：烘焙入门基础知识

烘焙,又称为烘烤、焙烤,是指在物料燃点之下通过干热的方式使物料脱水变干变硬的过程。以下是小编给大家整理的烘焙入门基础知识，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

烘焙入门基础知识

烘焙入门的基础知识包括，各种烘焙工具的使用技巧、各种烘焙材料的处理技巧和简单的烘焙工艺的学习等等。

对于烘焙的初学者来说，首先要买来基本的烘焙工具，其中一定要买的有：烤箱、食物计量称、量杯、量勺、电动打蛋器、打蛋盆、硅胶刮刀、面粉筛子、擀面杖、锡纸、硅胶刷等。

这些工具用来做基本的面包、饼干和戚风蛋糕就够了，如果想学习制作蛋糕的话，还需要购买裱花袋、裱花嘴和抹奶油的铲子等。

工具买来后按照各种工具的自带说明书进行学习研究，尤其是烤箱，要通过烤箱自带的教程来了解和使用。

由于不同烘焙食物的具体工艺不尽相同，所以每学习一项烘焙技巧前，都要做好相关工具的清洗和消毒工作，之后是基本食材的准备和处理，这些是烘焙的基础，不要着急，一点点积累，慢慢的学习了解。

各种食材的处理技巧体现了一个烘焙师水平的高低，对于初学者来说，先从最基本的揉面、和面、打蛋等工作开始学习，为以后打好基础，建议初学者先学习做面包、饼干等这类比较容易上手的食物，这样做起来的成功率比较高，有利于提升学习烘焙的自信心。

然后是简单的蛋糕制作，制作蛋糕分为两部分，第一要先用烤箱烤出蛋糕坯子(一般初学者建议做戚风蛋糕坯子即可)，第二要学会在蛋糕坯子上抹奶油进行装饰，所以蛋糕的做法比面包要复杂，建议有了一定的烘焙基础后再来做蛋糕，这样成功率会比较高。

为什么要学烘焙

烘焙是一门艺术，因为他可以让你充分发挥想象力和创造力。烘焙是一件幸福的事情，看着每一种食物从最初的平凡无奇，到最后清香肆意，就像是魔术师在变魔术一般充满奇迹和想象。

烘焙是一种品味

人人急功近利的年代，我们短暂停留又匆匆上路，好像能够跳过几个步骤迅速奔赴终点就是所谓的成功，殊不知正如朴实无声的食物一样，中途所略过的过程，却最后体现在结果的细小味道里。用心并且耗费时间制作出来的食物，那美好的味道是可以吃出来的。入口时对方脸上瞬间萌生的幸福表情，那是食材经过了漫长漫长的努力结下的果实。

烘焙是一种格调

愿有天我在烘焙的时候，心里也会有惦念，用拇指缓缓定型，看着它绽放出的美妙裂纹，摆进烤箱，在香气与热气的氤氲中等待它变色、成熟，变成一盘温柔深情的爱。然后，等那个人回家，一起分享。

烘焙是一种生活态度

做好的烘焙，需要一颗能够慢下来的心。每一个面团，你需要静静的等待发酵，等待成模，再慢慢的烘烤。每一个步骤都着急不得，就像是人生，每一个阶段都会有你必须做的事情。不必着急，不必赶路，静静的欣赏一路芬芳，自会收获一世美好。

如何判别烘焙的蛋糕已经烤熟了

①看成色、膨发情况

一般来说，蛋糕成熟时膨发到一定程度后就会稍微回落一点，此时蛋糕已基本定型;再看上色情况，上色均匀表示此蛋糕可能已成熟。

②戳孔看是否有粘液

可以用牙签或者是竹签戳进去蛋糕里面，拔出来后看看是否有粘液，如果成熟了的蛋糕是不会沾有粘液的，反之没熟透的则会有。

③轻拍听回声

用手快速拍打蛋糕体，如发出“沙沙”的声音，则表明蛋糕还未完全熟透。

④轻按看弹性

手指轻轻按下蛋糕表皮，看按下部分是否会快速的弹起，如若是则表示蛋糕已熟透，弹性良好，如果缓慢弹起则仍需再烘烤一会。