戴望舒雨巷读后感

第一篇：戴望舒雨巷读后感

雨巷 戴望舒

教学目标：

1、 结合时代背景，理解诗中的思想感情。

2、分析说明该诗的意象美和古典美。

3、.理解诗中象征手法的运用，体味意象与意境对于诗歌的表达效果。

4、反复朗读该诗，具体感受诗中的音乐美。 重点难点：

1. 分析诗中的丁香、雨巷等意象，并赏析这几种意象所营造出的朦胧凄美的诗歌意境。

2、 感悟诗歌意境

3. 体会象征手法的运用

一、导入新课

今天上课前，我们先来了解一种花。丁香，木犀科，属落叶灌木或小乔木。因花筒细长如钉且香故名。又称洋丁香。开在暮春时节，花为淡紫色或白色，丁香花虽美，但容易凋谢。丁香是古典诗词里常见的意象：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”(李商隐《代赠》)“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”(李璟《浣溪沙》)它不仅是美的象征，也代表了高洁、愁怨。所以说，丁香总是和“愁”联系在一起，而雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。今天我们要学习的作品《雨巷》也成功的运用并发展了丁香花意象。《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作，他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。

二、作者简介：

戴望舒(1905—1950)，浙江杭县人。中国现代著名诗人。1925年入上海复旦大学学习法文，开始受法国象征派影响。1928年开始创作现代派诗歌。著有诗集：《我的记忆》(包括《旧锦囊》、《雨巷》、《我的记忆》三辑，与1929年出版)《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》等。他是中国新诗发展中“现代派”的代表诗人，早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派影响，意象朦胧、含蓄。成名作《雨巷》被叶圣陶先生誉为“替新诗的音节开了一个新的纪元”，作者也由于此诗获得“雨巷诗人”的称号。后期(抗战爆发后)诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈情感和对美好未来的热烈向往，诗风积极、明朗。代表作是《我用残损的手掌》。

三、时代背景

1926年，戴望舒加入共产主义青年团，积极投身于国民革命的浪潮中，从事革命宣传工作。1927年，曾因宣传革命被上海法租界当局拘捕。“四•一二”反革命政变后，为躲避国民党政府的通缉，诗人被迫离开上海，住在江苏松江。正是在当时革命形势处于低潮、国家前途堪忧、个人出路难觅的情况下，诗人陷入忧郁彷徨的苦闷中。《雨巷》一诗便是在这样的背景之下写出的。《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高中堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴暗中盼望飘起绚丽的彩霞。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。

四、朗读、整体感知。

1、集体朗读，初步感知诗歌的感情基调。

①相信同学们已经预习过课文了，那就请大家一起带着感情地朗读一下这首诗。 ②读完全诗，你最强烈的情感体验是什么?(忧愁的，哀伤的)

③是的，诗中没有大江东去似的慷慨豪迈，也没有涓涓细流似的轻快明丽，而是笼罩着一层淡淡的忧愁。那么，我们该用怎样的感情基调去朗读呢?(低沉的，感伤的) ④对，咱们把它概括为低沉幽怨，行吗?(生表示赞同)，那就让我们读出这种感觉来。 ⑤这首诗讲了个怎样的故事?

细雨春日，一位青年撑着油纸伞彷徨在雨巷，他希望逢着一个丁香一样的姑娘，也撑着油纸伞向他走来，走过他的身旁，走尽这雨巷，最终他还是一个人孤零零地走在这雨巷。

五、研读诗歌，把握意象。

1、我们的忧伤、惆怅等感受来自语言，作者并不是直抒胸臆，而是通过意象来表现某些情感。说说诗中运用了哪些意象?这些意象的特征是什么?(小组交流)

所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。

诗人诗歌里选取一些形象来传达自己的思想感情。这些凝聚着诗人情感的形象，我们称之为意象。

意境指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界。 明确：意象 特征

雨巷 悠长、寂寥

油纸伞 古朴

我 惆怅

丁香姑娘 美丽、惆怅、寂寥 篱墙 颓圮

这首诗最大的特点是明确与朦胧并存，也就是说它的意境是明确于朦胧并存。意境是通过意象来表达的，所以要把握意境就得从意象入手，刚才我们已经找出了5个意象，现在就让我们来看看这些意象是如何集明确与朦胧于一身的：

第一个是雨巷。明确：下着雨的江南小巷。(作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。)朦胧：小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。

第二个是油纸伞。明确：这是件真实的雨具。朦胧：油纸伞不比自动伞，它本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围。 第三个是我。明确：“我”就是指诗人自己。朦胧：指像诗人那样迷失方向，处彷徨苦闷，找不到出路的先进青年。

第四个是丁香姑娘。明确：丁香形状象结，开在暮春时节，开花为淡紫色或白色。朦胧：丁香象征着美丽、高洁和愁怨。姑娘。明确：一个女孩子。以花喻人，可以想见她的美丽。朦胧：象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。 第五个是篱墙。明确：一堵墙。朦胧：(这个篱墙是颓圮)让人有种哀怨、凄凉的氛围

2、这些意象中哪个意象是主意象?共同探讨作者选择丁香姑娘这个意象的作用。 (1)作者为何选择丁香来描写姑娘?

明确：丁香的特点是高洁、美丽，古人常用丁香来表现愁思，而本诗开头就定下了这样凄凉、忧伤的基调。

(2)读完全诗，你认为丁香姑娘出现了吗?哪里看出? 明确：没有。开头“我希望逢着”，结尾“我希望飘过”，表明丁香姑娘并未出现，她只存在于作者的心中，存在于他的想象中。

(3)这种并未在诗歌中实际出现的意象我们一般称为虚笔，这种手法称作象征。 (4)诗人戴望舒将这些不同的意象交织在一起，构成了一种什么样的意境呢? 《雨巷》这首诗所营造出来的是一种朦胧而又凄美的意境。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小镇的阴沉画面，借此构成了一个富有浓重象征意味的抒情意境。忧郁、孤独的“我”似乎有满腹的心事，却又无人倾诉，于是独自彷徨在这条小巷;这是怎样的一条小巷啊!悠长而且又寂寥，望不到尽头，偏又下着淅淅沥沥的雨，怎不使人心生惆怅?突然，我的眼前飘过一个女郎，但是转瞬即逝，飘逝而过，仿佛从来就不曾存在过。那么，女郎又是象征着什么呢?我与女郎擦肩而过，又有什么深意呢?

内容理解。意象和象征。

1、《雨巷》是在这样的背景下创作的，原来诗人有着这样的情感和经历。因而，他会在诗歌里选取一些形象来传达自己的思想感情。这些凝聚着诗人情感的形象，我们称之为意象。下面我再请一位同学朗读这首诗，其他的同学找一找这首诗中作者描绘了哪些意象? ①"雨巷" ②"丁香般的姑娘" ③"我" ④"油纸伞" ⑤"颓圮的篱墙" ⑥"太息一般的眼光" 明确：诗歌的意象不同于一般的形象，它是凝聚着诗人情感的形象。因此，这首诗中的主要意象有三个"我""丁香一样的结着愁怨的姑娘""雨巷"。而其余几个形象则属于诗歌的细节。

2、在描写姑娘这一意象时，诗人为什么把她比喻为丁香般的姑娘，而不用其他的花作比喻? 明确：丁香类似于百合，是纯洁、美好的象征。(美丽、高洁)。丁香的花是白色的，也有紫色的，它的花形很特别，(看图片)一结一结的，人们习惯地称为丁香结。丁香开在暮春时节，很容易引发文人的伤春情绪，所以丁香很自然地和感伤连在一起成为高洁、美丽、忧伤的代词，

3、同学们了解在古诗词中丁香的象征含义吗?请同学们看到课后习题第四题。

明确：李商隐的《代赠》用“丁香结”也就是丁香的花蕾来象征诗中女子的愁心，诗人用春风反衬丁香的愁;李(王景)把“丁香”与雨中的惆怅连在一起，用雨中的丁香作为人的愁心的象征，诗人用迷离的细雨衬丁香的愁;王十朋把丁香人格化，用拟人的手法写出了丁香的淡雅、隐忍以及愁绪。总之，虽然写法不同，但在古典诗词中，丁香与愁结下了不解之缘。而这首《雨巷》用丁香来形容姑娘，增添了意象的忧郁、空灵之感，与整首诗的感情基调相符合。

4、大家讨论分析丁香姑娘的象征含义

在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的“丁香一样的姑娘”象征着什么? 教师明确：诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走近她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。

5、现代诗歌中的意象往往具有象征意义，所以，我们在欣赏诗歌的时候一定要展开丰富的想象。每个人，由于思想水平，生活经验以及艺术修养等条件的限制，对诗的理解也不尽相同。因此，我们要尽力展开想象，以有限的意象，概括出尽可能丰富的生活内容。现在请同学们联系诗人的经历和写作背景，展开联想，诗中的"雨巷„„丁香般的姑娘"和"我"让你联想到了什么?作者想要表达的主题到底是什么? 参考：

①:"雨巷"象征了黑暗压抑的现实。

②:"雨巷"象征了大革命失败后，革命事业陷入低谷。 ③:"雨巷"象征了人生际遇上的低谷。 ④:"我"是一个心事重重的知识分子形象。

⑤:"我"是一个苦闷的、人生的追求难以实现的知识分子形象。 ⑥:"我"可理解为一个失恋者的形象，这是一首爱情诗，表现了"我"失恋后仍苦苦追寻的执著情感。 ⑦:"丁香般的姑娘"象征了诗人在大革命失败后苦苦追求的革命前景和希望。 ⑧:"丁香般的姑娘"可理解为诗人理想中的恋人形象。

⑨:"丁香般的姑娘"可理解为生活中一切美的事物，如美好的人生理想等等。

⑩:"丁香般的姑娘"就是作者自己的真实写照。整首诗表现了诗人渴望遇上与自己有同样思想和感情的友人的心情。

⑾:整首诗可理解为诗人在革命遭受挫折后，找不到出路，但不甘沉沦的精神痛苦与迷茫。 ⑿:整首诗还可以理解为诗人对生活中美好理想的追寻的心路历程。 总结：

西方有一句名言："一千个读者就有一千个哈姆莱特。"确实，诗歌的鉴赏就是欣赏者通过艺术想象进行再创造的过程。刚才同学们的理解合乎情理而又富有创意，同学们对诗歌的主题有多种理解，但是任何诗歌的欣赏都不能离开诗人的个人经历和创作背景，大革命失败的背景以及被通缉的经历一定会在诗作中得以体现。因此，有同学将这首诗理解为委婉地表现了诗人在黑暗现实中找不到出路却又不甘沉沦的精神痛苦与迷茫，我认为这样认识更 为准确、合理。

六、三种视角赏《雨巷》

上一环节的赏析中，我们谈到不同的意象。我们如何理解这首诗歌的涵义，如何解读《雨巷》的寓意，从本质上来讲就是如何解读“丁香姑娘“这一意象。

西方有一句名言："一千个读者就有一千个哈姆莱特。"确实，诗歌的鉴赏就是欣赏者通过艺术想象进行再创造的过程。 第一种视角：爱情诗

将“姑娘”理解为现实生活中的女郎，诗人所钟情的女子。我们不妨做以下解读： 场景——悠长、寂寥的雨巷 基调——哀愁

人物——冷漠、孤寂的“我” 对象——丁香般的“姑娘” 情景——偶遇即逝

这种解读纯粹基于文本，对诗歌进行最浅显却也是最通俗的解读，容易为学生所接受。并且这种解读方式似乎也能找到事实支撑。我们从关于戴望舒现有的传记材料中，虽不能得到确切的印证，但他的第一次爱情的到来，有书可查的是在1929年前后。他对一位名叫施绛年的姑娘展开追求。因此将它理解为一首爱情诗是可以的。 第二种视角：政治诗

这种解读方式是将“姑娘”理解为革命理想和革命希望。可能同学们会有些不解，为什么这首看起来是那么明显的爱情诗歌竟然会是一首政治诗呢?其实在中国诗歌历史上，这种情况并不少见——伟大的爱国诗人屈原就经常喜欢用“香草美人”来比喻他的政治理想。那么戴望舒的这首《雨巷》作为一首政治诗又要怎样理解呢?

明确：落款时间为1927年，当时正值大革命失败，国民党大肆“清共”，迫害进步的革命者，中国革命暂时转入低潮。 我们不妨作如下解读：

场景——悠长又寂寥的雨巷(象征黑暗的时局) 基调——困惑、幻灭

人物——冷漠、孤寂的“我”(象征革命青年) 对象——丁香般的姑娘(象征新的希望) 情景——似有似无

这种解读遵循的正是孟子所谓的“知人论世”的解读方法，将《雨巷》这首诗歌投至当时的时代大背景之中，并联系诗人的生平经历，探讨这首诗作为一首政治诗的解读方式。 第三种视角：象征诗(哲理诗)

这种视角将“姑娘”这一意象理解为象征“美好的事物”或者“美好的理想”，然而这种事物、理想虽然美好，却只是可望而不可即。从这个意义上来说，《雨巷》就是现代版的《诗经•蒹葭》。解读如下： 场景——悠长又寂寥的雨巷(象征漫长的人生追求历程) 基调——无可奈何

人物——冷漠、孤寂的“我”(追求理想的人) 对象——丁香般的姑娘(美好事物、理想的象征)

这种解读所包含的范围更为广泛，不再局限于将“姑娘”的象征意义理解为某个具体的事物或者人物，而是上升到了哲学的高度，高屋建瓴，从中提炼出了具有广泛共性的一种情感体验。这种情感体验对于我们而言并不陌生。我们大家想必都有过这种苦苦追求却又追求不得的情感经历，以及由此产生的无奈与失落等情感体验。美好的事物总是那样让人艳羡，让人想去努力追求，但是我们却似乎总是追求不到，这种美好是可望而不可即的，仿佛前一秒她还停留在我们前方，倏忽之间，已经飘然而逝了，只留下惆怅失落的我们，伫立在原地。

七、欣赏音乐美

《雨巷》作为一首经典的现代诗歌，其音乐美是非常突出的。这种音乐美首先表现在它的形式非常齐整，每节分为六行，每行又长短各异，这样形式上错落有致，整体上又不失严整。诗歌的风貌是整体齐整，齐整中又有变化。

它的音乐美还表现在重叠和反复手法的运用。例如“彷徨在悠长/悠长又寂寥的雨巷”，“悠长”就是诗人重叠手法的运用。这种重叠手法具有独特的音乐效果，那就是使诗歌的节奏变得舒缓，令人回味。又比如“丁香一样的”这个短语就反复出现，“丁香一样的颜色”、“丁香一样的芬芳”、“丁香一样的惆怅”，同一章节内反复出现，使得诗歌的形式颇为整齐，韵律感极强。

音乐美当然也离不开押韵。《雨巷》这首诗分为六节，大体上是每一节的第三行和第六行押韵，如“巷”和“娘”;“悠长”和“芬芳”，词组之间在声律上也互相呼应，读起来自然就琅琅上《雨巷》这首诗歌的音乐美，是它一直为人称道并广为传诵的一个重要原因。

八、艺术特点：

1、朦胧含蓄的意象美。诗中最突出的意象是那个“丁香一样地结着愁怨的姑娘”，和“悠长，悠长又寂寥的雨巷”。这些意象都不是单纯地反映生活中的人与自然中的场景，而是有着浓厚的象征色彩，同时又无法完全排除诗人感情生活体验的影子，因而该诗显得朦胧含蓄，耐人回味。

2、格调清新的古典美。这首诗在很大程度上借鉴了中国古典诗词的技法，以“丁香”与“愁”联系起来，正是古人诗词中常用的写法。除了“丁香”，还有“油纸伞”、“雨巷”、“篱墙”等均构成为典型的诗意化的江南雨中景致，烘托出含蓄、深沉的情感氛围，使诗歌无论从形式还是内容上都体现出一种古典美的魅力。这在当时的新诗创作中还是很少见的，所以特别能够给人以清新之感。

3、韵律和谐的音乐美。

第二篇：戴望舒《雨巷》教案

《雨巷》教案

教学目标：

1、分析、理解本诗的意象和象征意味

2、领悟作者的思想感情，感受诗歌的情境美

3、通过诵读、欣赏增强对诗歌的分析能力 教学重点：

1、诗歌的意象分析

2、诗人的思想感情

3、诗歌的艺术手法 教学难点：诗歌的象征意味

教学方法：诵读法、感悟法、启发式 教学课时：2课时 教学过程：

第一课时

一、话题引入(3min)

师：这几天呢老是下雨，之前也有同学在周记中提到说她讨厌雨天，曾经呢我也特别讨厌下雨，但是后来我读到一首诗和听了一首歌，让我从此爱上了雨天，让我领略到了雨天不同于晴日别样的美丽。那么接下来我们就跟着诗人戴望舒的脚步一起走进江南的雨巷，感受其中别样的美丽。(PPT展示诗人相关资料)

二、整体感知(7min)

1、老师范读，掌握诵读技巧(明确：舒缓低沉、回环往复)

2、学生齐读，感知感情基调(明确：哀怨惆怅)

三、深入探究

1、分析诗歌意象和象征意味(20min)

(明确：油纸伞、雨巷、丁香、篱墙、姑娘)

2、把握诗人感情(10min)

(明确：失恋的痛苦;政治的失意)

第二课时

3、体会诗歌之美(10min)

(明确：朦胧之美、空灵之美、忧伤之美)

4、学习艺术手法(15min)

(明确：音节韵律之美、词句的复沓重叠、古典意象的化用、象征手法)

四、延伸拓展

1、音乐欣赏(5min)

2、学生朗诵(10min)

第三篇：戴望舒雨巷赏析

戴望舒《雨巷》赏析及评论

这并不合适阳光明媚的好天气，但也不合适滂沱的大雨，它所在的是烟雨濛濛如画的雨巷，所充斥的是淡淡的忧伤、哀愁、和彷徨。《雨巷》这首诗的就如一首哀伤的音乐，我们很容易感受到它的舒缓、低沉而又优美的旋律和节奏，也很容易感受到它所抒发的情感──凄清、哀怨和惆怅。我们在这首曲子中看到了诗人所描述的画面，灰黑白的砖地，红褐色湿湿的瓦房，屋檐滴着雨滴，屋檐下是诗人的油纸伞和那哀伤的心情：

撑着油纸伞

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷，

诗人一人在雨巷中独行，雨巷似乎也透着寂寞，和他内心一样的孤寂和苦闷。小巷、细雨、撑着油纸伞的孤独以及他的彷徨步态──这就是这首诗的开头几句所展示给我们的镜头。但在这些寂寞之下，又有着诗人心中的一小份期待：在这安静的蒙蒙细雨之下的一份邂逅，一个丁香一样的姑娘，她是有，丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁….不是热情奔放的女孩，也不是成熟风韵的妇女，而是安静、清新、美丽带着淡淡伤感的姑娘，我想，她或许是纤纤细腰，有着一丝孱弱，细长而又干净的手指，撑着一把淡淡的牛皮纸颜色的油纸伞…

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。诗人赋予了这个姑娘丁香的特色，如丁香花一样开在仲春时节，淡淡的白又柔和着淡淡的紫，柔弱、娇美而又纯洁、庄重 。丁香花娇美却易凋谢，引愁而又伤春。“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，诗人用丁香作为象征给了雨巷中这个幻想出来的姑娘不一样的感觉：她既具有丁香的美丽姿态和颜色，又具有丁香的高洁和芬芳，还具有丁香的忧愁与哀怨。这样一个姑娘，是诗人的幻想，但诗人却又给了她现实的韵感：她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞，像我一样。像我一样地，默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。那个姑娘的步态、表情乃至手上的油纸伞都与诗人一样。这样一个人的出现，显然使诗人的心中充满了期待和希望。这样梦一样的一个姑娘，飘渺的，却真实的和诗人相遇，有着太息般的眼神，向诗人走进而又走远„„像梦一般轻盈而不着痕迹地飘过，当她从诗人身边飘过去的时候，诗人看到她的表情是一脸的凄婉迷茫。这表情分明透露着：她心里实际上是不愿意与诗人分离的。诗人塑造了一个哀怨又和自己如此相似的一个姑娘，与他相遇，又与他分离，有着绝望和无奈：

像梦中飘过

一枝丁香地，

我身旁飘过这女郎;

她静默地远了，远了，

到了颓圮的篱墙。

走尽这雨巷。

“颓圮的篱墙”或许就是诗人想与“丁香姑娘”相聚相守这一较为具体的希望破灭的象征吧，“丁香姑娘”终于消失在雨巷的尽头。但这时的诗人还是处在魂不守舍的状态中，即使不能再看到“丁香姑娘”，他还是在感受着“丁香姑娘”遗留在雨巷的黯淡光线和清冷空气中的颜色和芳香，并为这种颜色和芳香的不断消散而伤感不已….我想，他或许久久的伫立，感受，内心无比的失落，但是却只能继续行走吧„„

在诗的末尾，诗人似乎又将诗的开头所出现的那个镜头又重放了一遍。首尾两节的词句几乎全部相同，只是将其中的“(我希望)逢着”改成了“(我希望)飘过”。这一改，一方面表明诗人并没有完全放弃希望，另一方面却让人感到诗人的希望越来越渺茫了，不敢有什么过于大的奢望，就是那么淡淡的一点点的一丝丝的期望，仅仅只是飘过。因而，读到诗的 1 最后一节，我们不禁感到：诗中所渲染的那种理想破灭而又无法挽回的苦闷、哀怨而又无奈、惆怅的情感又加深了一层。

戴望舒将丁香作为象征，将法国的象征手法运用其中，却又将中国意向中较为传统的哀伤的丁香花相结合 。我似乎可以理解这样的无言的心情，但也心中有了疑惑，丁香姑娘这样一个飘渺的幻想却又无比现实的姑娘不仅仅是男女之情的寄托吧，或许，这样一个丁香姑娘不仅仅是爱情上的，也可以看作任何理想，奢望得到又难以触碰，美好而又伤感。而诗人所走过的雨巷，是诗人所处的社会环境，它悠长寂寥，好似追求理想过程中的漫漫长道。在看似局部而又狭窄的诗意中，我们又可以惊喜的发现种种意想不到的开拓的局面，我想，这也是我喜欢这首诗的一个原因吧。

在读《雨巷》的过程中我可以感受到和谐的音律美。丁香一样的哀愁，丁香一样的芬芳，丁香一样的颜色，重复却又不累赘，结尾与开头又相好的照应，就如同在画中走，欣赏和感受一首曲子一样。韵脚的有规律的反复：全诗共七节，每节六行，每行字数长短不一但总体上又是有规律地重复的。该诗采用的是一韵到底的做法，在每节相隔不远的行的末尾重复一次脚韵，每节押韵两到三次;有些同样的字词还在韵脚中多次出现，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”等。这种韵脚的反复使用，使人们的听觉中被反复感受，营造成了一种回环往复的美丽感觉。我读这首诗，在听觉上的感觉就象是在听一首轻柔舒缓的沉思型的小夜曲，那饱含着寂寞、痛苦的感情而又让人感到甜美的旋律在我的心头反复回响着。 关于这首诗的音乐美，叶圣陶曾说：这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

第一次接触到这首诗的时候，是在初中的朗诵节上，听着一个丁香一样的姑娘读着这首丁香一样的诗配着一首丁香一样的音乐，全场都陶醉了，可惜的是那首配乐我至今不知道是什么，而我，也没有那个女孩那样适合读哀怨诗的细微婉转的嗓音，然而，它深深的印在我的脑海里，也让我深深的爱着这首诗给我带来的感觉。

第四篇：《戴望舒诗集》读后感

青泉学校赵桂英

前些日子，我刚带着孩子们学了戴望舒的《在天晴了的时候》。在诗人笔下，泥路、小草、小白菊等都是鲜活的、有生命的。从那一行行的诗句中，我能感受到的是诗人心中的那一丝丝愉悦，那对生活的真切的爱。我虽说不会写诗，但很喜欢读诗，便从学校图书室借了《戴望舒诗集》来读。

很喜欢读戴望舒的诗。从诗集中，我感受到戴望舒是一个感情至上的人。他写对祖国的思念之情，对时光流逝的感叹之情，对祖国名山的向往之情，对昔日恋人的爱恋之情，都让人为之动容。 “表现一种意思或思想，就去表现一种幽深而又细微的感觉或情绪。”受这种诗学思想，他的诗也无不把感情放在首位。这种观念使得他的作品大多意境回肠，但却缺乏应有的现实态度。尤其诗人面对抗日战争的残酷现实，虽然有《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等反映现实的诗作，但也不能完全反映出诗歌直面现实。这或许是因为诗人多年来徘徊在自己的感伤世界，或许因为诗人盛年早逝，还来不及抒写更多的作品。

但不论怎样，戴望舒仍不失为一个正直的优秀诗人。他的诗歌中所包含的多种思想，都预示着新诗的发展种种动向。他不断探索的足迹，为年轻的中国新诗作出了自己的贡献，给后人留下了宝贵的艺术珍品和一笔艺术财富。

2010.10.29.

第五篇：《雨巷》读后感

语文人教版必修一《雨巷》读后感

第一篇：

一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶，《雨巷》读后感。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。

然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病呻吟而排斥在文学史的视野外;直到最近，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。

戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。

《雨巷》大约写于1927年夏天。最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：

说起《雨巷》，我们很不容易把叶圣陶先生底奖掖的。《雨巷》写成后差不多有年，在叶圣陶先生代理编辑的《小说月报》的时候，望舒才忽然把它投寄出去。圣陶先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪远。圣陶先生底有力的推荐，是望舒得到了"雨巷"诗人的称号，一直到现在。(《望舒草.序》)

《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的"雨巷"。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的"丁香一样的"姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!

有论者说，《雨巷》时诗人用美好的"想象"来掩盖丑恶的"真实"和"自我解脱"，是"用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者"，除了艺术上的和谐音律美外，"在内容上并无可取之处"。(凡尼：《戴望舒诗作试论》，《文学评论》1980，4)，这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免国语简单和苛刻了。

《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代，反动派对革命者对血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。"四.一二"政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着"在这个时代做中国人的苦恼"。(《望舒草.序》)他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音，在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号，读后感《《雨巷》读后感》。 这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾述和自里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和追求的心境吗?失去美好希望的痛苦在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着"欺骗"。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们回憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们一世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于"五四"运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的诗李金发。戴望舒早期的创作也明显地就手了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求二不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定有飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。朱自清先生说："戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的;也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。""他是要把捉那幽微的精妙的去处。"(《中国新文学大系.诗集.导言》)《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。

戴望舒大诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过"芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁"的诗句。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》：

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。这种吸收和借鉴诗很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧唐诗名句"丁香空结雨中愁"的现代白话版的扩充和"稀释"呢?我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造。

第二篇：

那狭长小巷的一道身影，一个在蒙蒙细雨中，撑着油纸伞的少女优雅的身影，把一切景物都排斥了，独占了你的视野。这身影带着怨愁的美的极致，从远处向你走来，直走进你的瞳孔，走进你的心灵。那带着一丝丝愁绪的丁香向你袭来，沁入你的心脾，沁入你的魂魄。从此，你再也忘不了那条雨巷，那个撑着油纸伞的少女的身影，还有那幽幽的紫丁香。

--戴望舒《雨巷》读后感

爱是空城，回忆是双城的距离。回忆是件十分美好的事，应该将回忆用水晶盒装好，藏在心灵一角，让它在岁月的流逝中转化成心灵最美的一颗水晶钻，但不要让它变质，不要经常打开盒子，只有让遗失变为美好，才能在梦中与幸福相见。

海的思念绵延不绝

终于和天在地平线交会

爱如果走得够远

应该也会跟幸福相见

承诺常常很像蝴蝶

美丽的飞盘旋然后不见

但我相信你给我的誓言

就像一定会来的春天