历届奥斯卡最佳短片

第一篇：历届奥斯卡最佳短片

奥斯卡历届最佳动画长片

奥斯卡最佳动画长片 第74届

怪物史莱克

提名：

天才吉米小子

怪兽总动员

第75届

千与千寻

提名：

冰河世纪

星际宝贝

小马王

星银岛

第76届

海底总动员

提名：

熊的传说

疯狂约会美丽都

第77届

超人特工队

提名-

怪物史莱克2

鲨鱼黑帮

第78届

超级无敌掌门狗-人兔的诅咒 提名：

哈尔的移动城堡

僵尸新娘

第79届

快乐的大脚

提名：

赛车总动员

怪兽屋

第80届

美食总动员

提名：

我在伊朗长大

冲浪企鹅

第81届

机器人总动员 提名： 功夫熊猫 闪电狗

第82届 飞屋环游记 提名：

了不起的狐狸爸爸 鬼妈妈 公主与青蛙 凯尔经的秘密

第83届 玩具总动员 提名： 驯龙记 魔术师

第84届 兰戈

提名： 猫的生活 功夫熊猫2 穿靴子的猫 奇可和丽塔

第二篇：历届奥斯卡最佳影片奖名单

历届奥斯卡最佳影片合辑

奥斯卡最佳影片奖(Academy Award for Best Picture)，由美国电影艺术与科学学院通过业内人士投票，颁给每年得票最高的电影，奥斯卡金像奖之一。此奖项起初被称为最佳作品奖(Best Production)。

奥斯卡第一届时(1927-28年，于1929年颁发)，‚最佳影片奖‛颁发了两座，一座最佳作品奖(Best Production)颁给了史诗片《铁翼雄风》，另一座杰出艺术作品奖(Unique and Artistic Production)则颁给了艺术片《日出》。这两座奖都是授予当最杰出的影片，其表现手法两异但同样为优秀的电影。而事实上，评审和片厂老板们却以他们的影响力来改变了影片的获奖。米高梅老板Louis B. Mayer就因不喜欢自己公司的金〃维多所拍的《群众》的写实手法，而无奈地将奖项颁给了《日出》。隔年，奥斯卡又改回单一的‚最佳作品奖‛，并决定《铁翼雄风》是这个奖项之得奖影片，而使得《铁翼雄风》总被误作是头一唯一的最佳影片(至1931年改称为最佳影片)。顺带一提，《铁翼雄风》和《日出》是最佳影片类奖项中，唯二的默片。

经过多年的发展，于1944年起，奥斯卡将最佳影片奖的提名数，限制在五部。

有人认为，非英语系的电影只会入围最佳外语片，也就是说，只有相当少数的非英语电语，能够因为其艺术价值，而获入围最佳外语片以外的其他奖项。因此，奥斯卡最佳影片奖几乎可称作是‚奥斯卡最佳‘英语’片奖‛。时至2006年止，仅有八部非英语电影获得最佳影片奖的提名，分别是1938年的《大幻影》、1969年的《焦点新闻》、1972年的《大移民》、1973年的《哭泣与耳语》、1995年的《事先张扬的求爱事件》、1998年的《美丽人生》、2000年的《卧虎藏龙》、2006年的《硫磺岛家书》。

————————————————————————————— 【附录：历届奥斯卡最佳影片奖名单】 (注: 评奖时间晚于影片上映日期)

第01届1929《翼》Wings★

第02届1930《百老汇的旋律》The Broadway Melody★

第03届1931《西线无战事》All Quiet on the Western Front★ 第04届1932《壮志千秋》Cimarron★ 第05届1933《大饭店》Grand Hotel★ 第06届1934《乱世春秋》Cavalcade★

第07届1935《一夜风流》It Happened One Night★ 第08届1936《叛舰喋血记》Mutiny on the Bounty★ 第09届1937《歌舞大王齐格菲》The Great Ziegfeld★ 第10届1938《左拉传》The Life of Emile Zola★

第11届1939《浮生如梦》You Can’t Take It with You★浮生若梦 第12届1940《乱世佳人》又名《飘》Gone With the Wind★ 第13届1941《蝴蝶梦》Rebecca★

第14届1942《青山翠谷》How Green Was My Valley★

第15届1943《米尼弗夫人》又名《忠勇之家》Mrs. Miniver★ 第16届1944《卡萨布兰卡》又名《北非谍影》Casablanca★ 第17届1945《与我同行》Going My Way★

第18届1946《失去的周末》The Lost Weekend★

第19届1947《黄金时代》The Best Years of Our Lives★ 第20届1948《君子协定》Gentleman’s Agreement★ 第21届1949《哈姆雷特》Hamlet★

第22届1950《当代奸雄》All the King’s Men★ 第23届1951《彗星美人》All About Eve★

第24届1952《一个美国人在巴黎》An American In Paris★

第25届1953《戏中之王》The Greatest Show on Earth★大马戏团 第26届1954《永垂不朽》From Here to Eternity★乱世忠魂 第27届1955《在江边》On the Waterfront★码头风云 第28届1956《马蒂》又名《君子好逑》Marty★

第29届1957《环球旅行八十天》Around the World in 80 Days★ 第30届1958《桂河大桥》the Bridge on the River Kwai★ 第31届1959《琪琪》Gigi★ 第32届1960《宾虚》Ben-Hur★

第33届1961《公寓》The Apartment★

第34届1962 《西区故事》West Side Story★

第35届1963《阿拉伯的劳伦斯》Lawrence of Arabia★ 第36届1964《汤姆.琼斯》Tom Jones★ 第37届1965《窈窕淑女》My Fair Lady★

第38届1966《音乐之声》The Sound of Music★

第39届1967《永远走红的人》A Man for All Seasons★四季之人 第40届1968《炎热的夜晚》In the Heat of the Night★ 第41届1969《奥利弗!》Oliver★雾都孤儿 第42届1970《午夜牛郎》Midnight Cowboy★ 第43届1971《巴顿将军》Patton★

第44届1972《法国贩毒网》The French Connection★ 第45届1973《教父》The Godfather☆ 第46届1974《骗》The Sting★

第47届1975《教父II》The Godfather, Part II☆

第48届1976《飞越疯人院》One Flew Over The Cuckoo’s Nest★ 第49届1977《洛奇》Rocky★

第50届1978《安妮.霍尔》Annie Hall★ 第51届1979《猎鹿人》The Deer Hunter★

第52届1980《克莱默夫妇》Kramer vs. Kramer★ 第53届1981《普通人》Ordinary People★ 第54届1982《火的战车》Chariots of Fire★ 第55届1983《甘地》Gandhi★

第56届1984《母女情深》Terms of Endearment★ 第57届1985《莫扎特》Amadeus★

第58届1986《走出非洲》Out of Africa★ 第59届1987《野战排》Platoon★

第60届1988《末代皇帝》The Last Emperor★ 第61届1989《雨人》Rain Man★

第62届1990《为戴茜小姐开车》Driving Miss Daisy★ 第63届1991《与狼共舞》DanceswiththeWolves★

第64届1992《沉默的羔羊》The Silence of The Lambs★ 第65届1993《杀无赦》Unforgiven★不可饶恕

第66届1994《辛德勒的名单》Schindler’s List★

第67届1995《阿甘正传》又名《福雷斯特.冈普》Forrest Gump★ 第68届1996《勇敢的心》又名《惊世未了缘》Braveheart★

第69届1997《英国病人》又名《英伦情人》The English Patient★ 第70届1998《泰坦尼克号》又名《铁达尼号》Titanic☆ 第71届1999《沙翁情史》Shakespeare in love★ 第72届2000《美国美人》American beauty★ 第73届2001《角斗士》Gladiator★

第74届2002《美丽心灵》A beautiful mind★ 第75届2003《芝加哥》Chicago★

第76届2004《指环王3：王者回归》The Return of the King☆ 第77届2005《百万美元宝贝》Million Dollar Baby★ 第78届2006《撞车》Crash★

第79届2007《无间道风云》The Departed★

第80届2008《老无所依》No Country for Old Men★

第81届2009《贫民窟的百万富翁》Slumdog Millionaire★ 第82届2010《拆弹部队》The Hurt Locker★ 第83届 2011 《国王的演讲》★ 第84届 2012 《大艺术家》★

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第三篇：历届奥斯卡最佳纪录片（1941-2009）

满意答案：

落霞孤鹜 发布于：2008-12-24 13:52  第十四届奥斯卡金像奖 (1941) 最佳记录片：Churchill‘s Island 第十五届奥斯卡金像奖 (1942) 最佳记录片：《中途岛战役》等四部记录片 第十六届奥斯卡金像奖 (1943) 最佳记录片：《12月7日》(短片),《沙漠胜利》(长片) 第十七届奥斯卡金像奖 (1944) 最佳记录片：《海军陆战队登陆踏拉瓦岛》、《战斗夫人》 第十八届奥斯卡金像奖 (1945) 最佳记录片：《希特勒活着吗?》、《名副其实的光荣》 第十九届奥斯卡金像奖 (1946) 最佳记录片：《命运的种子》(Seeds of Destiny) 第二十届奥斯卡金像奖 (1947) 最佳记录片：《第一步》(短片)(First Steps)、 《死亡设计》(长片)(Division of Films and Visual Education)  第二十一届(1948) 最佳记录片(短片)：《走向独立》(美国海军) 最佳记录片(长片)：《秘密陆地》(美国海军)  第二十二届(1949) 最佳记录片(短片)：《生存机会》(20世纪福斯电影公司)，《以多抵少》(华纳兄弟电影公司) 最佳记录片(长片)：《乌地的黎明》(英国新闻处)  第二十三届(1950) 最佳记录片(短片)：《朝鲜内情》(20世纪福斯电影公司) 最佳记录片(长片)：《提坦--米开朗基罗的故事》(制作人：罗伯特.斯奈德)  第二十四届(1951) 最佳记录片(长片)：《南太平洋岛风光》(雷电华电影公司旅游风光片)  第二十五届(1952) 最佳记录片(短片：《邻居们》(加拿大国家电影局) 最佳记录片(长片)：《环绕我们的海洋》(雷电华电影公司，制片人：欧文.艾伦) 第二十六届(1953) 最佳记录片(短片)：《阿拉斯加的爱斯基摩人》(制片人：华尔特.迪斯尼) 最佳记录片(长片)：《沙漠奇观》(制片人：华尔特.迪斯尼)  第二十七届(1954) 最佳记录片(短片)：《星斯四的孩子们》(英国情报处) 最佳记录片(长片)：《消失的大草原》(制片人：华尔特.迪斯尼)  第二十八届(1955) 最佳记录片(长片)：《海伦.凯勒自己的故事》(制片人：南茜.海顿)  第二十九届(1956) 最佳记录片(短片)：《南北战争的真相》 最佳记录片(长片)：《沉默的世界》  第三十届(1957) 最佳记录片(长片)：《艾伯特.施韦策》  第三十一届(1958) 最佳记录片(短片)：《女佣人》 最佳记录片(长片)：《白色的荒地》  第三十二届(1959) 最佳记录片(短片)：《玻璃》(荷兰) 最佳记录片(长片)：《塞伦吉蒂不会死》  第三十三届(1960) 最佳记录片(短片)：《吉斯皮纳》(英国) 最佳记录片(长片)：《飞马》  第三十四届(1961) 最佳记录片(短片)：《展望》 最佳记录片(长片)：《上有天，下有地》(法国)  第三十五届(1962) 最佳纪录片(短片)：《迪伦.托马斯》 最佳纪录片(长片)：《黑狐狸》  第三十六届(1963) 最佳纪录片(短片)：《查格尔》 最佳纪录片(长片)：《罗伯特.弗罗斯特：一位与众人争吵的情人》  第三十七届(1964) 最佳纪录片(短片)：《来自小石城的几个人》 最佳纪录片(长片)：《雅克一伊夫斯.库斯图的没有太阳的世界》  第三十八届(1965) 最佳纪录片(短片)：《活下去!》 最佳纪录片(长片)：《埃莉诺、罗斯福的故事》  第三十九届(1966) 最佳纪录片(短片)：《到明天就是一年了》 最佳纪录片(长片)：《战争游戏》  第四十届(1967) 最佳纪录片(短片)：《红木树》 最佳纪录片(长片)：《安德森队伍》(法国)  第四十一届(1968) 最佳纪录片(短片)：《人为什么创造》 最佳纪录片(长片)：《自己的历程》  第四十二届(1969) 最佳纪录片(短片)：《1968年的捷克斯洛伐克》 最佳纪录片(长片)：《阿瑟.鲁宾斯坦一热爱生活》  第四十三届(1970) 最佳纪录片(短片)：《访问我的老战士》 最佳纪录片(长片)：《伍德斯托克》  第四十四届(1971) 最佳纪录片(短片)：《暗哨》 最佳纪录片(长片)：《赫尔斯特龙记事》  第四十五届(1972) 最佳纪录片(短片)：《这个极小世界》 最佳纪录片(长片)：《马乔》  第四十六届(1973) 最佳纪录片(短片)：《普林斯顿：寻找答案》 最佳纪录片(长片)：《伟大的美国牧童》  第四十七届(1974) 最佳纪录片(短片)：《不》 最佳纪录片(长片)：《心灵与精神》  第四十八届(1975) 最佳纪录片(短片)：《比赛结果》 最佳纪录片(长片)：《从珠穆朗峰滑下来的人》  第四十九届(1976) 最佳纪录片(短片)：《计算我们的日子》 最佳纪录片(长片)：《美国哈兰县》  第五十届(1977) 最佳纪录片(短片)：《严肃是我的敌人》  第五十一届(1978) 最佳纪录片(短片)：《戈萨默.康多的逃跑》 最佳纪录片(长片)：《吓人的真相》  第五十二届(1979) 最佳纪录片(短片)：《保罗.罗伯逊：对一位艺术家的歌颂》 最佳纪录片(长片)：《最好的孩子》  第五十三届(1980) 最佳纪录片：《从东方伟人到莫扎特：艾萨克.斯特恩在中国》(默里.勒纳摄制)  第五十四届(1981) 最佳纪录片(短片)：《协调一致》 最佳纪录片(长片)：《灭绝种族的大屠杀》  第五十五届(1982) 最佳纪录片(短片)：《如果你热爱这个星球》(加拿大) 最佳纪录片(长片)：《又一个孩子失踪》(加拿大)  第五十六届(1983) 最佳纪录片(短片)：《5点15分的弗拉明戈舞》 最佳纪录片(长片)：《他想让我跳舞》  第五十七届(1984) 最佳纪录片(短片)：《石雕师》 最佳纪录片(长片)：《哈维.米尔克的时代》  第五十八届(1985) 最佳纪录片：《破碎的彩虹》  第五十九届(1986) 最佳纪录片(短片)：《女人--为了美国，为了世界》 最佳纪录片(长片)：《阿蒂.肖：你们大家都有时间》、《在美国穷困潦倒》  第六十届(1987) 最佳纪录片(短片)：《童心不泯》 最佳纪录片(长片)：《悠悠十载午餐：阿尔贡昆圆桌上的妙语和传说》  第六十一届(1988-1989) 最佳记录片，长片：《终点饭店：克劳斯.巴比的一生》(马塞尔.奥菲尔斯)  第六十二届(1989-1990) 最佳记录片：《普通线索：棉被的故事》  第六十三届(1990-1991) 最佳纪实短片：《午餐约会》 最佳纪录片：《美国之梦》(制片人史蒂文-冈崎)  第六十四届(1991-1992) 最佳纪录片，短片：戴布拉-沙斯诺夫《弥天大谎：通用电气公司、核武器和我们的环境》 最佳纪录片，长片：阿莱-莱特和欧文-萨拉夫《在明星的影子中》  第六十五届(1992-1993) 最佳纪实短片：萨姆-卡曼《小巴士》  第六十六届(1993-1994) 最佳纪录短片：《保护我的生命》 最佳纪实故事片：《我是个许诺：儿童》苏珊.雷蒙德和艾伦.雷蒙德  第六十七届(1994-1995) 最佳纪录短片：查尔斯.古根海姆《需要正义的时刻》 最佳纪录长片：弗赖达.李.莫克和特里.桑德斯《马雅.林：十分清楚的洞察力》  第六十八届(1995-1996) 最佳记实性题材短片：卡里.安卡利斯《一位幸存者的回忆》 最佳纪录故事奖：约翰.布莱尔《受人怀念的安妮.弗兰克》  第69届(1996-1997年) 无  第70届(1997-1998) 无  第71届奥斯卡奖 最佳长纪录片 《最后的日子(The Last Days) 》 最佳短纪录片《金色年华的即时浪漫故事 》  第72届奥斯卡奖 最佳纪录片：《九月的一天》 最佳记录短片：《花边国王》(King Gimp)  第73届奥斯卡 最佳长记录片：《Into the Arms of Strangers: Stories of the Kindertransport》Tracy Seretean  第74届奥斯卡 最佳纪录短片：《Thoth》 最佳纪录片：《周末谋杀》  第75届奥斯卡金像奖完全获奖名单 最佳纪录短片

《Twin Towers》 最佳纪录片

《Bowling For Columbine》  第76届奥斯卡奖获奖名单 无  第77届奥斯卡奖 最佳纪录片：《生于妓院》 最佳纪录短片：《奇迹时分：孩子们的进步》  第78届 最佳纪录片：帝企鹅日记

第四篇：奥斯卡短片简介

《哈布洛先生》

这是一栋弥漫着漫长历史气息的老房子，墙上挂满了 照片，房主人哈布洛先生是一名强迫症患者，做什么事情都要重复三次。头戴精密仪器的他推开阳台的门，眼前竟然呈现一个被硕大笨重却精密、带着极强蒸汽朋克气息的机械世界。甚至连窗台上的花和路边的狗也都是工业化的产物。哈洛夫先生固守自己的房屋，工作和生活全都在斗室内完成。可是他平静枯燥的生活被那条机器狗打乱了，小狗蜷缩在街角，怯懦而无助。接连两天，哈洛夫都被小狗

的声音所牵制。眼看狗狗即将被垃圾车毁灭，这位害怕踏出房门的先生决定鼓起勇气冲出去。本片展现了机械控制的世界里的一抹温情，细节的搞笑之处也颇令人忍俊不禁。

这是充满绘本感的一部动画短片，就像曾获得奥斯卡最佳动画短片奖的《失物招领》一样。机械主义为影片增加了神秘色彩，但机械的外壳丝毫不掩人物拥有火热的内心。 哈布洛喜欢擦拭自己家里的每一个摆件，看得出他对生活充满热忱;他还在阳台上养了三朵机械小花，这毫无疑问是他充满爱的表征。他只是看了路边小狗一眼，就与之产生了感情，这个简单的维系感真是妙不可言。他为小狗担心的那一段表演细腻且动人。 一部默片加上动人的音乐，毫无疑问这部作品拥有夺得奥斯卡奖的全部潜质。

《雨之城》

画面唯美，浸在雨中，音乐缓慢，整部作品只有9分54秒，给人一种淡淡地感伤，相信每个人看完都会有不一样的情感纠结„„ 在地球的角落里，有一个小镇。不知从何时起，人们的记忆便被似乎永不停歇的大雨所占据。连绵不绝的雨水惹人心忧，他们有的迁往远方，有的搬至高地，远离湿润哀伤的雨之城。人烟寥落，令小镇更显凄惶，放眼望去，一幢幢房屋如同被抽去灵魂的躯体，死气沉沉，了无生机。曾经呼啸而过的火车静静趴在铁轨上，有如僵死的巨龙。身穿黄色雨衣的小女孩是这蓝灰城镇中的一抹亮色，她穿过大街小巷，寻找着生了锈的机器人朋友。她们的脚步激起欢快的水花，也在心田深处漾起不绝的涟漪„„

《失物招领》

陈志勇的绘本以华美和情节感人而著称，这部动画延续了他的绘本的风格，细腻而充满了神秘的色彩。 影片的故事很简单，一个喜欢搜集瓶盖的男孩在沙滩上发现了一个没人要的“东西”，一个寂寞的，奇怪的生命体。几经周折之后，男孩把这个东西送到了一个它们的聚集地。

塑造了一个奇怪的工业世界：房间和城市中布满了不知用途的管道、连接线、告示牌、指示灯、以及各式各样的小猪标志，让那些“东西” 在这个城市里显得格格不入。原著书中最有趣的地方是每一页的画底。每一页纸，都是由一张张来自电力学和机械学的羊皮纸图纸拼贴而成，巨细披靡，不知道短片将如何体现这种工业化世界观的事无巨细?

戴着眼镜文质彬彬的青年，正游走各地收集好看的瓶盖。这一次他搭乘老旧的火车，来到某个海滩边。奇妙的缘分由此展开，眼镜在沙滩上见到一支巨大的红色茶壶，大概有

3、4米高。他围着茶壶转了转，俄而从壶的底部伸出宛若章鱼的触角，又从前段探出寄居蟹一般的巨螯。虽然形容怪异恐怖，不过茶壶倒是十分友好。它抛出彩色皮球，和眼镜整整玩了一个下午。直到太阳西垂，游人散去，眼镜才意识到他的朋友没有主人。“也许是一个丢弃物吧”他如是想着，将茶壶带走，既想弄清它到底是什么，又想帮它找到真正的归属„„本片由华裔漫画家陈志勇根据自己的同名绘本制作而成，并荣获2010年安锡动画影展最佳短片奖和2010年第83届奥斯卡最佳动画短片奖。 《纸人》(纸上谈情)

《纸人》由前皮克斯员工，首次做导演的John Kahrs拍摄。影片结合了手绘动画和CG电脑动画，并获得第85届奥斯卡最佳动画短片奖。故事发生在20世纪40年代的纽约，一天早晨，一个在上班途中的男人无意间在地铁站偶遇一名美丽女子，女子意外地在男人的文件上留 下一个鲜红唇印。唇印和女子一起深深地印在了男人的心里。本以为这只是一面之缘，但无精打采的男人很快发现这个美丽的女子竟然出现在他办公室街对面的那幢大楼里。女子随时会离开，男人知道必须做点什么引起女子的注意。办公桌上的一摞纸突然让他有感而发，男人开始了吸引对面女子注意力的努力。 凭借一颗真心，和想留住女子的决心，男人最终会不会成功引起对方的注意?他究竟使用了什么方式呢?

2012年迪士尼动画工作室出品动画短片，于当年11月2日贴片《无敌破坏王》在北美地区上映。讲述了本世纪中叶的纽约，一个男人在上班途中偶遇一名美丽女子，本以为这只是一面之缘，未想到那个女子就在他办公室街对面的那幢大楼里。凭借着一摞纸、一颗真心、想象力还有好运气，这个男人开始了吸引对面女孩注意力的努力。 《纸人》(Paperman)由前皮克斯员工，首次做导演的John Kahrs拍摄，影片天衣无缝的结合了手绘动画和CG电脑动画，是一部黑白片。《纸人》故事讲述的是本世纪中叶的纽约，一个男人在上班途中偶遇一名美丽女子，本以为这只是一面之缘，谁想到那个女子就在他办公室街对面的那幢大楼里。凭借着一摞纸、一颗真心、想象力还有好运气，这个男人开始了吸引对面女孩注意力的努力。

6分钟其实不算短 起转承接恰到好处 还得有亮点 这片子有红气球的拟人做法 把纸飞机变成有意志的 推动了情节发展 在最后两人见面后戛然而止也恰到好处 留下想象余地 视角变化也非常到位 最大的特点是全片黑白 只有女主角的嘴唇是红色的 6分钟能把你的情感一次次带入其中 讲故事的手法也很熟练 全剧也没对话 只有后半部分音乐的烘托。 故事讲述了上世纪90年代中叶的纽约，一个男人在上班途中偶遇一名美丽女子，本以为这只是一面之缘，谁想到那个女子就在他办公室街对面的那幢大楼里。凭借着一摞纸、一颗真心、想象力还有好运气，这个男人开始了吸引对面女孩注意力的努力。

《美味盛宴》

本片荣获第87届奥斯卡金像奖最佳动画短片奖。 夜幕降临，繁华都市的清静角落，一只花斑小狗在四处寻找食物。就在此时，一个路过的男人丢过来小吃，它小心翼翼尝了一口，这似乎让小家伙倍感兴奋。在此之后，小狗被带回男人家，还被起名叫温斯顿。男主人每天为它准备美味食物，从最初的狗粮，到后来的牛排、炸肉饼、煎蛋，我们的温斯顿胃口越来越大，口味越来越刁。男主人似乎坚信美味就要同享，所以狗狗真可谓度过了一段天堂般的美食岁月。直到某天，男主人和生命中的另一个她邂逅。两人频频约会，你侬我侬，甜言蜜语，而温斯顿则被晾到了一遍，伙食则每况愈下„„

《丹麦诗人》

很多年前，年青的丹麦诗人凯尔·格鲁森突感灵感丧失，这令他万分苦恼。

某天，他在图书馆读到挪威女作家西格丽德·温塞特的小说《新娘，主人，十字架》，凯尔为西格丽德的文才所折服，决定启程前往挪威拜访这位女作家以寻找灵感。他落脚在西格丽德一个远房亲戚的农场，并在此结识了美丽的女孩伊吉博格，两个年轻人陷入热恋。然而伊吉博格的父亲已将女儿许配给一个粗俗丑陋的男孩，凯尔被迫和爱人分开，带着无限落寞返回丹麦。时光流转，岁月飞逝，身处挪威的伊吉博格和远在丹麦的凯尔久久思念着对方，时刻等待着再次相逢„„ 加拿大动画女导演特里尔-科夫(Torill Kove)指导的动画短片《丹麦诗人》(The Danish Poet)获得了第79届奥斯卡最佳动画短片奖，可见其功力非同小可。本片是传统的手绘二维动画，动画师先在纸上用铅笔打出线稿，再扫描进电脑内进行数字着色。不过，片中的天空均是用油画的形式绘制的，出自加拿大蒙特利尔的著名动画艺术家安妮-安斯顿(Anne Ashton)。除了风格独特的画面值得一看之外，短片的故事也同样耐人寻味，作者对我们的人生做出了有趣的追问：究竟我们从出生至今所遭遇的一连串经历有其内在的联系，还是纯属巧合?

《父与女》

讲述父亲带着女儿一起骑单车，他们穿过林间小路，骑过草地，骑上高坡，来到平静的湖边，而父亲在河岸挥别而去。思念父亲的女儿，骑著单车，日复一日，年复一年的，来到河畔等待------ 秋日温暖的傍晚，父亲带着女儿一起骑单车，他们穿过林间小路，骑过草地，骑上高坡，来到平静的湖边。

父亲抱抱女儿，登上了小船。女儿在湖边静静的等待，等到船在视线里变模糊，等到太阳就要落山。父亲迟迟不归，女儿一个人骑着小小的脚踏车回去了。从那以后女儿每天都来湖边等候，她一个人骑着单车来来返返，风雨无阻。多年过去，小女孩为人妇，为人母，转眼老去。

已然老去的她日日来到湖边，直到湖水干涸，化为草原。她来到沉睡在湖底的小船边，躺在小船里，就像躺在父亲暖暖的臂弯。

《裸体哈维闯人生》

这是由黏土木偶拍摄而成的短片，叙述妥瑞症患者哈维的人生观。虽然在旁人的眼中或许他的生命充满著悲哀与不幸，但是他其实是相当幸运且幸福的。哈维的生命关建立 在一连串的「事实」之上，这些「事实」简单朴实却充满著生命的智慧，让他以更澄澈的 眼光接纳这个复杂而充满浑沌的事界。在这些「事实」中，我尤其喜欢最後一个：事实 1064:人生就像香烟，要把他抽到剩下烟屁股为止。

主人公哈维从小跟着伐木的父亲在波兰森林中长大,母亲因为铅中毒而体弱多病.先天患有Tourette综合症(抽动障碍的主要类型)的他成了同龄中的异类，常是小朋友们手中石块的目标所向。18岁那年，德国鬼子杀来了，双亲冻死在自行车上，他背井离乡逃到澳大利亚，靠打理垃圾为生。厄运如影随行，因体弱多病，他常去医院报道，一次电击又使他失去了睾丸。住院的日子或许才是他一生中最幸福的时光，他与护士瓦莱丽相爱了。婚后，因哈维不能生育，二人收养了一个名叫鲁比的女孩。65岁时，瓦莱丽的意外身亡将哈维又抛上了生活的孤舟。他一下苍老了许多，又患上了老年痴呆症。邻居发现他老是把微波炉当成取款机后把他送入了疗养院。在这儿，他遇到了同道病友哈米斯，他们一块儿耍宝搞笑，娱人娱己着。快乐总是短暂易逝，哈维病情恶化了，游走于狂躁和抑郁之间，自杀未遂获救后，一位特别的妇人走入了他的生活，他又重新找到了生存的方向„„ 导演的自述三部曲Uncle/Cousin/Brother已经在300多个电影节上获得了超过50多项大奖。

生命就像等待一辆隐形公车一样，虽然知道不会来，但也要等到底.AdamElliot在制造玛丽与马克思之前的一次尝试，看过后便更能了解一部杰作的谱系：一切地方都展示出后者的雏形，叙述、事件和人物形象没有太大改变.AE擅长于讲述表达人生多变蕴意的宏大叙事，由头至尾，绝不含糊..四星之

有的人出生就伟大，有的人后天努力实现伟大，还有的人把伟大强加给他们。 《花与树》

由华特·迪士尼出品，1932年获得奥斯卡最佳动画短片奖，这也是奥斯卡历史上第一部最佳动画短片，本片经常被误认为是世界上第一部彩色动画，实际上其是华特·迪士尼的第一部彩色动画。作为奥斯卡历史上第一部最佳动画短片，很好的讲述了一个赞扬美好，抨击丑恶的小故事。借助动植物所表现的许多细节均处理得恰到好处，使人几乎感觉不出这部作品已经穿越了83年的光阴。

清晨，在小鸟的歌声里，树和花儿们，打着呵欠，伸伸懒腰醒来了。蓝色的喇叭花和小蘑菇都从睡眠中醒来，从大地妈妈的怀抱里醒来。

一棵年轻的树哥哥醒来了，也拍拍同伴，看到身旁年轻而漂亮的树妹妹，他摘下帽子，很绅士地俯身向树妹妹道早安。树妹妹会心地笑了。

此时，不远的一棵停了许多乌鸦的又丑又坏的老树醒来了，他凶巴巴的赶走了栖息在他身上的乌鸦。在水边的花儿们，开始洗脸刷牙，连小毛毛虫都从树上溜下来，抖抖叶子上的露珠，欢快地洗了脸。

美貌的树妹妹来到水边洗漱，一边扭动着纤细的腰际。树哥哥看到了，忙用树上垂下来的树根拉成琴弦，弹奏起来，一边深情地看着树妹妹。于是，在美妙的音乐里，树妹妹和花儿们跳起舞来，小鸟开始唱歌，大树也开始伴奏。

聪明的花儿簇成花环来到树哥哥身边，树哥哥将美丽的花环戴在树妹妹的头发上，树妹妹显得更加妩媚妖娆。远处的那棵光秃秃的老树看到美貌的树妹妹，妒忌的火焰燃烧起来。他偷偷地溜到树妹妹身边，并趁机搂住树妹妹地腰，想强行带走他。

树妹妹惊慌中大声呼救，树哥哥看到了，飞快的跑过来营救树妹妹，并和老树打了起来，坏心肠的老树被打败了，蓝色的花儿也过来戏弄他。

坏老树眼睛珠子一转，又有了坏主意，他用树枝钻木取火，然后把把燃烧的树枝向他们扔去，火势蔓延开来，一只小鸟飞快的去通知其他弱小的伙伴藏起来。

水边的喇叭花拼命地吸足了水，帮忙灭火。乌鸦们也从树上摘下它们的巢，取了水来灭火，无奈火势太大，连巢也被烧了。一大群乌鸦飞速地飞到乌云之上，把乌云穿透了。天开始下起雨来。

大火终于被雨水熄灭了。而坏心肠的老树也被烧的奄奄一息，真可应了中国的古话：自作孽不可活。年轻的树哥哥终于救了树妹妹，树哥哥单膝跪地向树妹妹求婚，毛毛虫看到了，用自己的身体蜷缩成一个闪闪发光的戒指，来到他们身边，树妹妹脱下手套，含羞的伸出手，树哥哥把戒指戴到树妹妹纤细的手指上。

花儿们开始围着他们跳舞，鸟儿开始尽情地歌唱。而他们呢，也开始尽情地跳起舞来。 热评：三十年代的迪士尼动画，短小精悍，叙述的故事多不复杂难解，甚至有些现代人看过以后会嘲笑其幼稚无聊。但正是由于其单纯美好的本质，老套的情节步骤：美丽的开头——坏人的出现——英雄救美——美丽的结局，才成就了《花与树》这部童话。再细细观之，这个童话又不简单：音乐音效和动画形象的每一个动作的完美配合、森林里的花草树木的创意变化——牵牛花的蔓藤变成了竖琴„„

第五篇：历届奥斯卡获奖纪录片

(2010-04-23 14:10:03) 转载 标签：

杂谈

第十四届(1941)始于本届

最佳记录片：《Churchill‘s Island》

第十五届 (1942)

最佳记录片：《The Battle of Midway—中途岛战役》、《Moscow Strikes Back》、《Kokoda Front Line》、《World War》

第十六届 (1943)

最佳记录片：《December 7th-12月7日》(短片),《Desert Victory-沙漠胜利》(长片)

第十七届(1944)

最佳记录片：《海军陆战队登陆踏拉瓦岛》、《战斗夫人》

第十八届(1945)

最佳记录片：《希特勒活着吗?》、《名副其实的光荣》

第十九届(1946)

最佳记录片：《命运的种子》(Seeds of Destiny)

第二十届 (1947)

最佳记录片：《第一步》(短片)(First Steps)、 《死亡设计》(长片)(Division of Films and Visual Education)

第二十一届(1948)

最佳记录片(短片)：《走向独立》(美国海军) 最佳记录片(长片)：《秘密陆地》(美国海军)

第二十二届(1949)

最佳记录片(短片)：《生存机会》(20世纪福斯电影公司)，《以多抵少》(华纳兄弟电影公司)

最佳记录片(长片)：《乌地的黎明》(英国新闻处)

第二十三届(1950)

最佳记录片(短片)：《朝鲜内情》(20世纪福斯电影公司)

最佳记录片(长片)：《提坦--米开朗基罗的故事》(制作人：罗伯特.斯奈德)

第二十四届(1951)

最佳记录片(长片)：《南太平洋岛风光》(雷电华电影公司旅游风光片)

第二十五届(1952)

最佳记录片(短片：《邻居们》(加拿大国家电影局)

最佳记录片(长片)：《环绕我们的海洋》(雷电华电影公司，制片人：欧文.艾伦)

第二十六届(1953)

最佳记录片(短片)：《阿拉斯加的爱斯基摩人》(制片人：华尔特.迪斯尼) 最佳记录片(长片)：《沙漠奇观》(制片人：华尔特.迪斯尼)

第二十七届(1954) 最佳记录片(短片)：《星斯四的孩子们》(英国情报处)

最佳记录片(长片)：《消失的大草原》(制片人：华尔特.迪斯尼)

第二十八届(1955)

最佳记录片(长片)：《海伦.凯勒自己的故事》(制片人：南茜.海顿)

第二十九届(1956)

最佳记录片(短片)：《南北战争的真相》最佳记录片(长片)：《沉默的世界》第三十届(1957)

最佳记录片(长片)：《艾伯特.施韦策》第三十一届(1958)

最佳记录片(短片)：《女佣人》最佳记录片(长片)：《白色的荒地》第三十二届(1959)

最佳记录片(短片)：《玻璃》(荷兰)最佳记录片(长片)：《塞伦吉蒂不会死》第三十三届(1960)

最佳记录片(短片)：《吉斯皮纳》(英国)最佳记录片(长片)：《飞马》第三十四届(1961)

最佳记录片(短片)：《展望》最佳记录片(长片)：《上有天，下有地》(法国)

第三十五届(1962)

最佳纪录片(短片)：《迪伦.托马斯》 最佳纪录片(长片)：《黑狐狸》

第三十六届(1963)

最佳纪录片(短片)：《查格尔》最佳纪录片(长片)：《罗伯特.弗罗斯特：一位与众人争吵的情人》第三十七届(1964)

最佳纪录片(短片)：《来自小石城的几个人》最佳纪录片(长片)：《雅克一伊夫斯.库斯图的没有太阳的世界》第三十八届(1965)

最佳纪录片(短片)：《活下去!》最佳纪录片(长片)：《埃莉诺、罗斯福的故事》第三十九届(1966)

最佳纪录片(短片)：《到明天就是一年了》最佳纪录片(长片)：《战争游戏》第四十届(1967)

最佳纪录片(短片)：《红木树》最佳纪录片(长片)：《安德森队伍》(法国)第四十一届(1968)

最佳纪录片(短片)：《人为什么创造》

最佳纪录片(长片)：《自己的历程》

第四十二届(1969)

最佳纪录片(短片)：《1968年的捷克斯洛伐克》 最佳纪录片(长片)：《阿瑟.鲁宾斯坦一热爱生活》

第四十三届(1970)

最佳纪录片(短片)：《访问我的老战士》最佳纪录片(长片)：《伍德斯托克》第四十四届(1971)

最佳纪录片(短片)：《暗哨》最佳纪录片(长片)：《赫尔斯特龙记事》第四十五届(1972)

最佳纪录片(短片)：《这个极小世界》最佳纪录片(长片)：《马乔》第四十六届(1973)

最佳纪录片(短片)：《普林斯顿：寻找答案》最佳纪录片(长片)：《伟大的美国牧童》第四十七届(1974)

最佳纪录片(短片)：《不》最佳纪录片(长片)：《心灵与精神》第四十八届(1975)

最佳纪录片(短片)：《比赛结果》

最佳纪录片(长片)：《从珠穆朗峰滑下来的人》

第四十九届(1976)

最佳纪录片(短片)：《计算我们的日子》

最佳纪录片(长片)：《美国哈兰县》

第五十届(1977)

最佳纪录片(短片)：《严肃是我的敌人》

第五十一届(1978)

最佳纪录片(短片)：《戈萨默.康多的逃跑》 最佳纪录片(长片)：《吓人的真相》

第五十二届(1979)

最佳纪录片(短片)：《保罗.罗伯逊：对一位艺术家的歌颂》最佳纪录片(长片)：《最好的孩子》

第五十三届(1980)

最佳纪录片：《从东方伟人到莫扎特：艾萨克.斯特恩在中国》第五十四届(1981)

最佳纪录片(短片)：《协调一致》 最佳纪录片(长片)：《灭绝种族的大屠杀》

第五十五届(1982)

最佳纪录片(短片)：《如果你热爱这个星球》(加拿大) 最佳纪录片(长片)：《又一个孩子失踪》(加拿大)

(默里.勒纳摄制) 第五十六届(1983)

最佳纪录片(短片)：《5点15分的弗拉明戈舞》 最佳纪录片(长片)：《他想让我跳舞》

第五十七届(1984)

最佳纪录片(短片)：《石雕师》

最佳纪录片(长片)：《哈维.米尔克的时代》

第五十八届(1985) 最佳纪录片：《破碎的彩虹》

第五十九届(1986)

最佳纪录片(短片)：《女人--为了美国，为了世界》

最佳纪录片(长片)：《阿蒂.肖：你们大家都有时间》、《在美国穷困潦倒》

第六十届(1987)

最佳纪录片(短片)：《童心不泯》

最佳纪录片(长片)：《悠悠十载午餐：阿尔贡昆圆桌上的妙语和传说》

第六十一届(1988-1989) 最佳纪录片，长片：《终点饭店：克劳斯.巴比的一生》(马塞尔.奥菲尔斯)

第六十二届(1989-1990) 最佳记录片：《普通线索：棉被的故事》

第六十三届(1990-1991) 最佳纪实短片：《午餐约会》

最佳纪录片：《美国之梦》(制片人史蒂文-冈崎)

第六十四届(1991-1992) 最佳纪录片，短片：戴布拉-沙斯诺夫《弥天大谎：通用电气公司、核武器和我们的环境》 最佳纪录片，长片：阿莱-莱特和欧文-萨拉夫《在明星的影子中》 第六十五届(1992-1993) 最佳纪实短片：萨姆-卡曼《小巴士》

第六十六届(1993-1994) 最佳纪录短片：《保护我的生命》

最佳纪实故事片：《我是个许诺：儿童》苏珊.雷蒙德和艾伦.雷蒙德

第六十七届(1994-1995)

最佳纪录短片：查尔斯.古根海姆《需要正义的时刻》

最佳纪录长片：弗赖达.李.莫克和特里.桑德斯《马雅.林：十分清楚的洞察力》

第六十八届(1995-1996)

最佳记实性题材短片：卡里.安卡利斯《一位幸存者的回忆》 最佳纪录故事奖：约翰.布莱尔《受人怀念的安妮.弗兰克》

第69届(1996-1997年) 无

第70届(1997-1998) 无

第71届(1998-1999)

最佳长纪录片《最后的日子(The Last Days) 》 最佳短纪录片《金色年华的即时浪漫故事 》

第72届(1999-2000) 最佳纪录片：《九月的一天》

最佳记录短片：《花边国王》(King Gimp)

第73届(2000-2001)

最佳长记录片：《Into the Arms of Strangers: Stories of the Kindertransport》Tracy Seretean

第74届(2001-2002)

最佳纪录短片：《Thoth》 最佳纪录片：《周末谋杀》

第75届(2002-2003)

最佳纪录短片：《Twin Towers》 最佳纪录片：《Bowling For Columbine》

第76届(2003-2004)

无

第77届(2004-2005) 最佳纪录片：《生于妓院》

最佳纪录短片：《奇迹时分：孩子们的进步》

第78届(2005-2006)

最佳纪录片：《帝企鹅日记》 March of the Penguins

最佳纪录短片：胜利要诀 A Note Of Triumph The Golden Age Of Norman Corwin

第79届(2006-2007)

最佳纪录片：《难以忽视的真相(An Inconvenient Truth)》

最佳纪录短片：《颍州的孩子》

第80届(2007-2008)

最佳纪录片：《驶向阴霾的出租》(Taxi to the Dark Side) 最佳纪录短片：《自由空间》(Freeheld) 第81届(2008-2009)

最佳纪录片：《走钢索的人》 (Man on Wire)

最佳纪录短片：《微笑的Pinki》 (Smile Pinki

但是纪录片的成功是没有窍门的。纪录片的成功是什么?是所选用的题材成功地吸引到了尽可能多的观众。那么为什么这样或那样的题材就能吸引到观众，有的就不能呢?因为我们知道，用何种手法去处理题材非常重要。这就是我们经常说的风格，或者叫创作手法，这是我一直强调的。这个很重要。不论是何种类型的节目，纪录片也好，故事片也罢，都是对其它人或事物的观点、看法，或许是一种批判性的观点，对于我们喜欢的或不喜欢的事物的观点。应当具有独特的意义和价值，我指的是独特，并非新颖，或许那些事物是人们司空见惯的，但我们用一种独特的手法去处理，去用一种新的风格去表达。人们会说：啊，是的，确实是这样。

纪录片也是一种思考的方式。一种发人深省的思考，一种态度鲜明的个性观点，这就是纪录片的意义。但没有什么窍门。如果说在纪录片或者其它片子的成功中有窍门的话，如果谁知道成功的窍门这一秘密的话，所有的制作人就都成亿万富翁了，都发家致富了，但事实并非如此。制作人还并不富有，甚至是很穷，在欧洲甚至会穷死，从来不可能靠这种职业发大财。虽然他们也想赚钱，但实际上是不会有所谓的秘诀的。这是不可能存在的。现在唯一的秘诀就是，为了不赔钱，尽可能地为片子打广告。通过电影、电视、广播等等各种手段，使公众知道这部片子要放映了，然后他们就会去看。但这是另外一回事，另外一个领域了，这并非影片创作范畴内的事情，与影片制作的质量好坏无关。

中国纪录片吸引我之处，在于可以通过这种方式认识和了解中国人，因为它们正是以中国发生的问题为题材的。它们中间，很多展示的是一些底层人艰难的生活处境，但却不去揭示原因。不过，原因肯定是存在的。凡事有果必有因。我不太赞同中国片子的一点是，似乎从不在片中说明原因，似乎那些结果是理所当然、自然而然的;但我们知道种种情况并非正常。正如雷电带来暴雨，暴雨会引发洪灾一样，任何事都会有起因。我觉得中国的片子教育性太强了，我这样说是就整体而言，而不是针对哪一部片子。可能这是对现实的一种反映，可能是因为中国有独特的国情，国土面积巨大，人口众多，因而中国的纪录片承担了相当重要的对广大国民的教育功能。因为画面和镜头最易于理解，即使人们不识字也无妨。人们可以用画面来做这些事情。但是在用摄像机拍摄一个镜头的同时，旁边没有被摄入镜头的地方又在发生什么呢?镜头应当忠实全面地记录全程，这具有另外一种意义。

从记录片获奖谈记录片创作

刘湘晨，新疆电视台导演兼摄像师，中国纪录片学术委员会“十年特殊贡献奖”获得者之一。身为“记录片人”的他，最擅长拍摄反映新疆民俗风情的纪录片。其作品《太阳部族》被美国《国家地理》频道连续播放4年;作品《山玉》入围第九届上海国际电视节“白玉兰”奖，并在世界一百多个国家发行;香港《阳光卫视》曾为其安排为期4个半月的个人作品专题展播。

由刘湘晨导演兼摄像并编辑的高清记录片《水来了》在2006广电总局电视“金帆奖”和第五届Sony“高清杯”评比中双双获奖。评委的点评是：“朴实、自然、原生态，取景构图漂亮，室内室外曝光处理适当，有胶片的感觉，字幕音乐配合好。”2007年新年刚过，正逢刘导在北京拍戏，我们有幸采访了他本人，以下是他对记录片创作的感言。

《水来了》创作源泉

丝绸之路一度是世界性的文化景观，它也给新疆带来了世界性的声誉。丝绸之路后来衰落，其外在原因是海上丝绸之路的兴起，但最重要的原因是塔里木河的断流。罗布泊曾经是世界著名的内湖，但到了上世纪六十年代却逐渐枯萎，最后完全消失。一方面是由于气候的变化，更主要是人对环境的不适当开采，对水资源的破坏，导致塔里木河干涸，甚至生态环境和生存环境完全发生变化。这两年，新疆政府对塔里木河流域进行大规模的治理，完成几次大的抢救性的注水，采取对河道梳理等多项措施。已经使大片胡杨林植被恢复，整个生态环境得到改善。沙漠中的胡杨树有个特点，它可以很多年不发芽，一旦有水就会生机勃发。

我们抓住了这个大环境做背景，从近处看可以理解为对生态的保护，看的更远些思考人类与环境是否能和谐相处都有非常重要的意义。因此记录片《水来了》大脉络是塔里木河注水前后的变迁，这是面;而点选择了塔河下游的一家普通牧民，通过他们一家人在变迁过程中的生活，如塔河注水后，家里的羊牛数量比以前增多等，来反映他们对塔河的深厚感情。片中景观很美，在沙漠中有胡杨林，在胡杨林中有水，像一组色彩的交响乐，也描述了塔里木河两岸的独特风光。

我们台技术部门的领导一直有一个愿望，就是利用新疆丰富的少数民族题材拍一部高清记录片。这是台里第一次使用高清设备，新疆台高清设备不全，Sony给予了很大的技术支持。高清设备的特点是色彩还原逼真，这正复合新疆的特点。我们选择了秋天正好是胡杨树树叶黄了的季节，不同色块比较丰富，色彩反差比较鲜明，地点选在天山以南塔里木河的下游。从技术角度看，高清设备确实将水、树、沙交融在一起的景观清晰地再现出来。虽然“高清杯”是侧重技术上的探索，但我们考虑还应该有更深的文化蕴涵在里面。在对高清设备使用的同时，也应该有一个好故事题材，两方面结合起来更能打动观众。这个记录片的重点是环境中的人，在室内拍摄照度并不需要太高，在这种环境下更能体现高清设备的优势。在相对照度比较低的情况下仍然能够达到满意的层次效果，从创作角度看难度也更大。这主要靠导演对光的敏感度，对光线的捕捉能力，以及对光线运用的判断力。本来也有打光的想法，发电机也带了，但后来还是放弃了。从记录片来讲，追求自然光效果应该是一种方向。摄影师不但要对自然景观敏感，对环境中的人也要敏感，故事的细节要抓得住，还要具备更高的素质。以上几点都非常重要。

世界经典记录片

印象最深刻的，是法国导演雅克?贝汉的《天、地、人》三部曲――《迁徙的鸟》、《微观世界》、《喜马拉雅》，看了人家拍的片子特别感动，它使我震惊。

迁徙的鸟

微观世界

喜马拉雅

《迁徙的鸟》拍摄历时4年，横跨5大洲、行程10万公里，选择了50多个国家中的175个自然景地，动用了最先进的高空摄影器材，耗资4000万美元。该片为我们呈现出了一个神奇的世界，来自自然界的声音，来自自然界的感觉，这些都远远超越了人们能够感知的世界。带着观众走进鸟群，深入鸟的灵魂，为我们心中留下了永恒的奇迹。《迁徙的鸟》被誉为法国有史以来最优美的纪录影片，在2003年获奥斯卡奖最佳记录长片提名、2002年欧洲电影奖最佳记录片奖提名，2002年获法国恺撒奖最佳剪辑奖及最佳长片导演/音乐提名。

2005年法国导演吕克·雅盖拍摄的纪录片《帝企鹅日记》让世界眼前一亮。编导倾注了无限的爱恋之情和对生命力的赞叹之感，全片上下真正蕴含着纪录片的高雅品格与崇高意境。《帝企鹅日记》以纪实的手法，再现出荒凉孤寂的南极洲上，不畏寒冷的帝企鹅族群的求爱、成婚、繁衍的过程。片中运用生动的情节，有趣的“对白”，娓娓道来的讲故事的形式，成功地演绎了当今世界最感人的主题：爱与生命的伟大。《帝企鹅日记》以白色、蓝色、黑色为主调的画面语言，涌动着生命的韵律，孕育出大自然最美的旋律。片中的大海、浮云、风雪、极光、落日、弦月处处是诗意，篇篇有韵味，让观众时时被真实之品所感动。

这些享誉全球的纪录片，为我们带来崭新的视听享受和绝妙的创意启迪，以及另一种思维方式。总的来看，世界优秀的记录片，一定是关注人类共同的经验，也一定是最简单的东西。我国纪录片创作要赶上世界潮流，与世界佳片比肩，恐怕还需有相当长的奋斗历程。

反思中国记录片

中国记录片导演总是说：“如果我有那么多钱，那么好的技术装备，我也能拍的怎样怎样。”其实不然，仔细想想，我们欠缺的首先不是钱，而是人家哪种感知细微的爱心、博大的人文心怀。

纪录片不像电影、电视剧那么热闹，更多是纪录社会的变化和人的生存状态，虽然从经济上看，回报可能不成比例;但从精神来讲，它的回报是巨大的。我可以看到不同的风景，不同的人生，感悟到很多东西，这些东西让我自己感动，显出非凡的寓意。记录片主要不是娱乐价值，是一种社会、道德、文化，甚至是哲学。对于纪录片工作者来说，通过画面和声音去发现世界要比去创造一个世界更有意义。

我国电视台总数已超过2000家, 频道数量超过3500家，表面上看我国已经是个巨无霸似的电视大国。然而，细细考察就会发现，如此众多的电视频道中,纪录片频道寥寥无几，细算一下有中央电视台十套，上海纪实频道，阳光卫视和中央数字频道中的《老故事》频道等，这对于一个泱泱大国，又有三千多个频道来说，不能不说是个“悲剧”。英国只有5000多万人口，可是开办的纪录片频道可以说在欧洲是最多的，比如纪实频道，真实频道，探索发现，国家地理，历史频道，赛马频道等等。

面对我国纪录片与国际市场接轨时的窘境与困境，我们有必要再认真研讨一下纪录片创作中的症结问题：首先，中国记录片有两大特点，一个是指令性比较强，属于任务型，包括中央到地方，以完成任务为目的;二是要马上兑现，市场欢迎新、奇、特，中国记录片目前过去急功近利，过于追求目的性。

应该这么说，这个时代也产生了这个时代的作品，这些作品也完成了它在这个时代肩负的责任，承担的道义。也产生了一些高级的、富贵的作品，但高贵的作品不多，高贵是一种精神气质，它是人的很高的内心指数，有了这样的心地，才能有这样的眼光。我自身也由不少困惑，对自己的作品也有不满意，离自己的目标差的很远。

现在社会的主题词是财富，什么时候才能迎来真正的记录片的春天，当主题词变成财富的价值，人们考虑的不是财富，而是寻求财富的价值的时候，我们的记录片才能发生根本的变化。

我们认为，记录片要走出怪圈，必须从以下几个方面下功夫。

第一，记录片创作要强调精品。记录片是一门艺术，要求记录片的创作者要有精品意识。它体现在两个方面：首先在制作上，要有精品意识;其次在思想上要有一定深度。通常要创作一部制作精良而又有思想深度的记录片精品，是需要有比较长的创作周期的，周期长并不一定能出精品，但要出精品则一定要有周期创作前提，这已经成为记录片创作中不成文的规律。陈晓卿拍《龙脊》时，在山里一蹲就是大半年;王海兵拍《山里的日子》九进大巴山，拍摄时间长达一年半;康健宁和高国栋的《沙与海》，拍摄时间更是长达三年。

第二，记录片要关注百姓生活。片子的素材要从人民群众最关心、最直接、最现实的利益问题入手，关注现实，关注人民群众最基本的生存状态，关注他们最关心的问题。如曾经牵动民心的上海电视台制作的《大动迁》，记录了上海“一年一个样，三年大变样”中闹市中心的市民为新规划的成都路高架桥让道的一幕幕人间戏剧，反映了改革开放中上海的发展轨迹和上海居民在社会转型过程中的种种心态。整个片子立足上海的平民阶层，讲述的就是家长里短的琐碎事，却受到了许多观众的欢迎和好评。

第三，记录片要注意历史与现实的融合。现在中央台和地方台拍摄了不少历史文献记录片，受到观众的欢迎，它们为史学研究和史志的撰写提供了鲜活的史料，为文艺创作提供了丰富的素材，为革命传统教育提供了生动的教材，为地方经济建设乃至改革开放提供了宝贵的经验，其深远意义，是难以尽述的。黑龙江电视台创作的大型文献记录片《犹太人在哈尔滨》，站在当今改革开放的高度，俯视上个世纪犹太人在哈尔滨生活的历史，发现了许多他们当年生活和从事经贸活动的珍贵史料，并给予艺术的加工和再现。例如，犹太人在哈尔滨曾开办中国最早的合资企业、股份制银行，他们重视教育、重视音乐等艺术人才的培养等等，为哈尔滨的经济繁荣和音乐城的建设做出了宝贵的贡献。本片获得2004年中国广播影视大奖并获得观众的好评。

第四，学习借鉴优秀故事片的创作经验，提高记录片的艺术品位和艺术魅力。例如，我们应当注意在创作中寻找新颖的视角。视角是从生活(史实)到银幕(银屏)的切入点，新颖的视角会为故事片创作开辟新的途径和表现领域，从而赢得观众，大量的故事片就因此而获得成功，我们记录片的创作也应如此。例如文献记录片《邓小平》，在表现伟人生平事迹时，变传统的“仰视”为“平视”，片头语云“我是中国人民的儿子，我深情地爱着我的祖国和人民。”使他对祖国的忠诚、孝心和痴情迅速地感染了每一位观众，拉近了伟人与观众的距离，一种亲切感、亲密感、和谐感、融合感油然而生，从而产生强烈的感染力量。再如，着意刻画个性。好的故事片，都以塑造刻画人物的鲜明个性而获得成功。而一般的记录片都着力叙说伟人的高贵品质和丰功伟绩，淹没了伟人的个性特征。文献记录片《邓小平》却着意表现了小平同志的个性风采。片子描述在山西召开的全国农业学大寨的会议上，江青插话：“有些地方粮食产量不如解放前是个别现象。”小平同志马上义正言辞地反驳：“个别现象也是不能容许的!”其对江青的蔑视和厌恶溢于言表。在毛主席受“四人帮”蛊惑提出让他做文革“三七开”决议时，他说，桃花源中人，不知有汉，无论魏晋?丝毫没有掩饰对主席错误决定的不满。这些描述，非常鲜明地表现了邓小平同志胸怀磊落、憎爱分明、深于思考、谨于决策、作风果断、敢于负责的性格特征，真实而又准确地表现了“小平风格”。可以说，对小平的“卓越的个性刻画”是本片创作成功的重要原因。 (作者单位：高苒董长青黑龙江电视台申思哈尔滨电视台)